LA LRICA DEL SIGLO XX HASTA 1939

GUION INICIAL (NDICE)

LA LRICA DEL SIGLO XX HASTA 1939 ............................................................................................ 1 1. Modernismo y Generacin del 98 ......................................................................................... 4 - El Parnasianismo ................................................................................................................. 4 - El Simbolismo ...................................................................................................................... 4 - Culto a la belleza sensorial .............................................................................................. 4 - Gusto por la estrofa pulcra y cuidada ............................................................................. 4 - Expresin de lo subjetivo ................................................................................................ 4 - Tono aristocrtico y exquisito ......................................................................................... 5 1.1. Orgenes: Rubn Daro ....................................................................................................... 5 1.2. El modernismo en Espaa .................................................................................................. 5 Caractersticas ....................................................................................................................... 5 1. Principios estticos ............................................................................................................ 5 2. Temas ................................................................................................................................ 5 a) realidad sensible............................................................................................................ 5 b) intimidad del poeta ....................................................................................................... 6 3. Innovaciones formales ...................................................................................................... 6 Vocabulario. ...................................................................................................................... 6 Recursos formales y mtricos. .......................................................................................... 6 Versos. Nuevos ritmos. ..................................................................................................... 6 1.3. Generacin del 98 .............................................................................................................. 6 - Actitud crtica ...................................................................................................................... 6 - Temas del 98 ....................................................................................................................... 7 El tema de Espaa ..................................................................................................... 7 Preocupaciones existenciales .................................................................................... 7

1.4. Antonio Machado ............................................................................................................... 7 1899-1902. Periodo modernista ....................................................................................... 7 1903-1907. ........................................................................................................................ 7 1907-1912. ........................................................................................................................ 7 De 1912 a la Guerra Civil. .................................................................................................. 7 1.4.1. Soledades .................................................................................................................... 8 1.4.2. Soledades. Galeras. Otros poemas ............................................................................. 8 "Soledades". Son los poemas "salvados" por A.M. de su primer libro ............................. 8

"Galeras". ......................................................................................................................... 8 "Otros poemas". ................................................................................................................ 8 1.4.3. Campos de Castilla ...................................................................................................... 9 - la contemplacin de un paisaje....................................................................................... 9 - una reflexin terica sobre la vida/muerte, el hombre, la poesa y otros grandes temas ........................................................................................................................................... 9 En 1917 .............................................................................................................................. 9 1.4.4. Libros posteriores ...................................................................................................... 10 2. Novecentismo ..................................................................................................................... 10 2.1. Juan Ramn Jimnez ........................................................................................................ 10 2.1.1. La etapa sensitiva (18981915) ............................................................................... 11 a) Poesa emotiva y sentimental ..................................................................................... 11 b) Los ropajes modernistas (1908-1916) ..................................................................... 11 2.1.2. Etapa intelectual (1916-1936) ................................................................................... 11 2.1.3. Etapa suficiente o verdadera (1936-1958). ............................................................... 12 3. Las vanguardias. Los "ismos". Ramn Gmez de la Serna .................................................. 13 3.1. Las vanguardias en Espaa ............................................................................................... 13 3.1.1. El Creacionismo ......................................................................................................... 13 3.1.2. El Surrealismo ............................................................................................................ 13 3.1.3. Etapas ........................................................................................................................ 14 3.2. Ramn Gmez de la Serna:"Gregueras" ......................................................................... 15 4.Generacin o grupo del 27 ................................................................................................... 16 4.1. Componentes y rasgos distintivos.................................................................................... 16 4.2. Evolucin o etapas del grupo del 27 ................................................................................ 17 4.3. Autores del grupo del 27 .................................................................................................. 18 4.3.1. Federico Garca Lorca (Fuentevaqueros, Granada; 1898-1936) ................................... 18 a) Estilo ................................................................................................................................ 18 b) Etapas .............................................................................................................................. 19 c) Obras ............................................................................................................................... 19 4.3.2. Rafael Alberti (Puerto de Santa Mara, Cdiz; 1902-1999) ........................................... 20 a) Libros iniciales. ................................................................................................................ 20 b) poca vanguardista ......................................................................................................... 20 c) Poesa durante la Repblica ............................................................................................ 21 d) Poesa durante el exilio. .................................................................................................. 21 4.3.3. Luis Cernuda (Sevilla, 1902- Mxico, 1963)................................................................... 22 a) Obras anteriores a 1936 .................................................................................................. 22 b) Obras posteriores a 1936. Poesa de posguerra y exilio ................................................. 22 c) Temtica .......................................................................................................................... 23

d) Estilo ................................................................................................................................ 23 e) Recepcin ........................................................................................................................ 23 4.3.4. Vicente Aleixandre (Sevilla, 1898 Madrid, 1984) ....................................................... 23 a) Etapas .............................................................................................................................. 24 b) Estilo ................................................................................................................................ 25 c) Temas .............................................................................................................................. 25 4.3.5. Pedro Salinas (Madrid, 1891-Boston, 1951) ................................................................. 26 a) Etapas .............................................................................................................................. 26 b) Estilo ................................................................................................................................ 26 c) Tema ................................................................................................................................ 27 4.3.6. Jorge Guilln (Valladolid, 1893- Mlaga, 1984) ............................................................ 27 a) Obras ............................................................................................................................... 27 b) Estilo ................................................................................................................................ 27 4.3.7. Gerardo Diego (Santander, 1896- Madrid, 1987) ......................................................... 28 4.3.8. Dmaso Alonso (Madrid, 1898-1991) ........................................................................... 28

1. Modernismo y Generacin del 98

Tradicionalmente, los autores de finales del siglo XIX y principios del XX han sido divididos en dos grupos: modernistas y noventayochistas. Esta supuesta separacin en dos grupos o escuelas se considera hoy superada, y tanto el Modernismo como la Generacin del 98 se contemplan como dos aspectos de un mismo movimiento literario: la renovacin potica de principios del siglo XX.Pedro Salinas (1970) considera que tanto Modernismo como Generacin del 98 son trminos indistintos que designan al mismo movimiento cultural. El primero se iniciara en Amrica y el segundo en Espaa, ambos a finales del siglo XIX. La separacin entre ambas denominaciones se ha mantenido a lo largo de los aos ms por razones didcticas que cientficas. No podemos olvidar que algunos autores supuestamente pertenecientes a la Generacin del 98 -como Antonio Machado o Ramn Mara del Valle-Incln- participan igualmente de las preocupaciones, intereses y estilos propios del Modernismo, ya que las circunstancias histricas y ambientales fueron las mismas para todos ellos. El trmino Modernismo es anterior al de Generacin del 98. Desde finales del siglo XIX se llammodernistasa todos los autores que queran renovar el panorama literario anterior: se oponen al Realismo, agotado, y a la poesa prosaica de finales del siglo XIX (salvo Bcquer y Rosala de Castro, que sern tomados como modelos). Este movimiento de renovacin nace prcticamente a la vez en Europa y en Amrica. De todos modos, podemos afirmar que los primeros fueron los autores hispanoamericanos, representados fundamentalmente por Rubn Daro. En un principio el trmino modernistaera despectivo, es decir, los contrarios a la renovacin literaria calificaban de esta manera a los seguidores de Rubn Daro. Con el tiempo, este trmino ha perdido el matiz peyorativo y, como hemos dicho, se utiliza para designar un gran movimiento de innovacin literaria. El Modernismo -considerado en muchos casos un neorromanticismo- busca un nuevo lenguaje basado en una nueva sensibilidad, y rechaza el prosasmo y la retrica vaca de la literatura anterior. Para ello, vuelve sus ojos hacia Francia, en concreto hacia dos movimientos literarios de la segunda mitad del siglo XIX: - El Parnasianismo, representado por Thophile Gautier, tiene como lema: el Arte por el Arte, es decir, la bsqueda de la perfeccin potica desde un punto de vista formal, olvidando los contenidos ms humanizados. Los temas predilectos de este movimiento son los mitolgicos, la Edad Media o los ambientes exticos, que aparecen frecuentemente en la poesa de Rubn Daro y los dems autores modernistas. - El Simbolismo, representado por poetas como Verlaine, Rimbaud o Mallarm, busca ir ms all de la realidad, de lo sensible. Pretenden encontrar las significaciones profundas u ocultas de la realidad, lo que no vemos, los aspectos correspondientes a los estados de nimo. Para lograr esta finalidad aparentemente tan complicada, recurren a los smbolos (imagen fsica que sugiere algo no perceptible fsicamente). Por ejemplo, el atardecer simbolizara la muerte, el agua ser la vida, el camino se correspondera con el paso del tiempo, etc. Adems de en Rubn Daro, estos smbolos aparecen en Antonio Machado o Juan Ramn Jimnez. De esta doble vertiente surgen buena parte de las caractersticas fundamentales de este movimiento de renovacin potica: - Culto a la belleza sensorial: la luz, el color y los efectos sensoriales. - Gusto por la estrofa pulcra y cuidada. Pretenden que sus poemas tengan una gran musicalidad, y recurren a ampliar los ritmos y las formas mtricas. Siguen usando los metros clsicos (endecaslabo u octoslabo), pero introducen medidas poco usadas hasta entonces: el alejandrino, el dodecaslabo (6+6) o el eneaslabo. Adems, utilizan el ritmo de los pies acentuales: dctilos (oo), anfbracos (oo) o anapestos (oo). - Expresin de lo subjetivo: el mundo de los sentimientos ntimos, el mundo de los ensueos de la fantasa. Aun as, temticamente podemos distinguir dos polos en el Modernismo: la expresin de lo exterior ajeno al poeta y la intimidad sentimental. En relacin con el primer tema, los autores escriben sobre paisajes, mujeres hermosas, reyes y prncipes, desfiles, paisajes exticos. De aqu podemos deducir la insatisfaccin que sienten hacia el mundo en el que viven, y su afn por escapar y evadirse mediante su poesa. Profesan una gran devocin por Pars. El otro polo temtico sera la intimidad sentimental del poeta, una veces vitalista y alegre, y otras triste y melanclica. El paisaje se corresponder simblicamente con el sentimiento del

poeta. Este segundo tema enlaza directamente el Modernismo con el posromanticismo de Bcquer o Rosala de Castro. - Tono aristocrtico y exquisito. - Bsqueda del "Arte por el Arte", de lo bello como fin fundamental, lo cual, segn Juan Ramn Jimnez, significar "el encuentro de nuevo con la belleza, sepultada por un tono general de poesa burguesa".

1.1. Orgenes: Rubn Daro

Como hemos dicho ms arriba, el principal representante del Modernismo es el nicaragense Rubn Daro (1876-1916). No fue el primero. Hubo importantes antecedentes como el cubano Jos Mart, los mexicanos Daz Mirn y Gutirrez Njera, el tambin cubano Julin del Casal y el colombiano Jos Asuncin Silva. Pero s fue el autor que fij definitivamente este movimiento a partir de la publicacin, en 1888, de Azul..., obra de gran influencia, compendio de poemas y pequeos cuentos, que refleja todas las caractersticas del Modernismo repasadas ms arriba. Otras dos obras podemos destacar de Rubn Daro: Prosas profanas (1896), su libro ms vitalista y alegre, y Cantos de vida y esperanza (1905), dividido en tres partes. En la primera, titulada como el libro, aparecen los poemas de temtica hispnica y poltica, basados en autores anteriores (Cervantes, Gngora), pintores (Velzquez, Goya) o hechos histricos (prdida de las colonias en 1898). La segunda parte, titulada "Los cisnes", recoge poemas contrarios al poder que EE.UU. estaba tomando ya a principios del siglo XX en Centroamrica y el Caribe. La tercera parte del libro se titula "Otros poemas". La temtica es melanclica, triste y amarga. La influencia de este autor sobre los autores espaoles de principios de siglo es decisiva, e incluso los autores del 27 lo tenan como uno de sus modelos.

1.2. El modernismo en Espaa

Si se restringe el modernismo a una tendencia esteticista y escapista, aun as, su duracin abarca un periodo amplio: de 1885 a 1915. El poeta ms representativo es el nicaragense Rubn Daro (Azul, Prosas profanas). A este se uniran el sevillano Manuel Machado, el almeriense Francisco Villaespesa o el cataln Eduardo Marquina, quienes responden al prototipo de un formalismo superficial. Otros autores, como Antonio Machado (hermano del anterior), R.M Valle Incln y J.R. Jimnez, solo fueron estrictamente modernistas en la primera etapa de su produccin. Pero, en tal caso, ni aun el propio Rubn Daro puede clasificarse como modernista sin matices. Ahora bien, si se comprende el modernismo como un movimiento de renovacin potica y cultural, que significa el ocaso del idealismo y prepara la irrupcin de las vanguardias, habra que incluir la entera produccin de la llamada Generacin del 98, que deriva desde el esteticismo hacia la preocupacin poltica y social, hasta comprometerse con la Repblica; e incluira a autores como Unamuno o Azorn.

Caractersticas 1. Principios estticos. Muestran una honda disconformidad con los modos de vida burguesa
- como sinnimo de trivialidad o vulgaridad -, y se rebelan contra la apata, el conformismo y la pereza mental. Su rebelda se manifiesta en la literatura por el aislamiento, el confinamiento en el yo, y por la ruptura de las normas estticas imperantes.

2. Temas: la realidad sensible y por otro, la intimidad del poeta. a) realidad sensible. Son elementos tpicos del arte modernista los cisnes, smbolo de la
blancura e ideal de belleza, las ninfas, las princesas, los decorados exticos, Pars y Versalles, los mitos grecolatinos, el indigenismo (Caupolicn) y el erotismo. Todos los elementos exticos, indigenistas y cosmopolitas no son smbolos de evasin para ellos, sino instrumentos para luchar contra el prosasmo, la vulgaridad y la chabacanera de un mundo dominado por el inters, la utilidad y el provecho.

b) intimidad del poeta. Se manifiesta un sentimiento general de soledad y hasto: la angustia

y la desesperacin, el espritu de protesta, la muerte.

3. Innovaciones formales Vocabulario.

La bsqueda de la originalidad les llev, en la eleccin del vocabulario a construir sustantivos a partir de adjetivos, a crear neologismos, a introducir galicismos, incluso a construir adverbios a partir de sustantivos o adjetivos.

Recursos formales y mtricos.

La bsqueda de valores sensoriales, audaces sinestesias -asociacin de elementos que provienen de diferentes dominios sensoriales-, con brillantes correspondencias visuales, olfativas, gustativas, auditivas o tctiles, como "sol sonoro", "risa de oro", "sones alados", o "rojos destinos", de Rubn Daro; a combinar recursos fnicos -aliteracin, paralelismo, rimas internas- que responden a un ideal de musicalidad, a alusiones metafricas o a imgenes de gran riqueza.

Versos. Nuevos ritmos.

El alejandrino (verso de catorce slabas, compuesto de dos hemistiquios de siete con acento en la sexta), fue su verso preferido; lo haban aprendido de los poetas franceses. A esta influencia francesa tambin deben el dodecaslabo y eneaslabo. Por supuesto, siguen empleando los versos de nuestra historia literaria, el endecaslabo y el octoslabo. Estrofas empleadas. En lugar primordial, el soneto; pero no slo el soneto clsico, en endecaslabos, sino en alejandrinos o con distintas combinaciones mtricas.

1.3. Generacin del 98

Afirmamos ms arriba que el trmino Modernismo, aplicado desde el ltimo tercio del siglo XIX, es anterior a la denominacin Generacin del 98. sta fue aplicada por Jos Martnez Ruiz, Azorn, a una serie de autores en cuatro artculos publicados en el diario ABC (despus reunidos en su obra Clsicos y modernos, de 1913).Segn Azorn, los autores ms importantes que formaran parte de esta pretendida generacin seran: Po Baroja, Miguel de Unamuno, Ramiro de Maeztu, Valle-Incln, Antonio Machado y l mismo. Como vemos, algunos autores, como Antonio Machado o Valle-Incln, participan igualmente de las caractersticas del Modernismo, lo cual refuerza la tesis de que en realidad no pueden ser separados Modernismo y 98. Juan Ramn Jimnez, en un artculo publicado en La voz el 18 de marzo de 1935, opin sobre la amplitud del Modernismo: "no fue solamente una tendencia literaria: el Modernismo fue una tendencia general". Ricardo Gulln (1963 y 1969) opina que no pueden ser enfrentadas las denominaciones Modernismo y Generacin del 98, y en todo caso el 98 formara parte del Modernismo, ms complejo y rico que el noventayochismo. En 1898, Cuba, Puerto Rico y Filipinas, las ltimas colonias de ultramar que an posea Espaa consiguieron su independencia, tras varios aos de guerra, con la ayuda de EE.UU. Este hecho histrico ser reconocido desde entonces como el Desastre del 98 y da lugar a la decadencia definitiva de Espaa. Se analizan las causas y se intentan buscar soluciones. A esto se dedicarn los autores encuadrados en el movimiento modernista denominado Generacin del 98. De todas maneras, y aun entendiendo el Noventayochismo como un aspecto particular del movimiento general denominado Modernismo, hay algunas caractersticas propias de la Generacin del 98 que la individualizan y le dan personalidad propia. - Actitud crtica. Todos ellos adoptaban una actitud de reflexin y de crtica ante la situacin poltica, social y econmica de Espaa; pretendan con sus obras calar en la conciencia de sus conciudadanos e influir en la realidad social espaola.

- Temas del 98 El tema de Espaa: las tierras de Espaa que recorren y describen (y sobre todo el
paisaje castellano cuya belleza descubren), y la historia de Espaa, sobre todo lo que Unamuno llam la intrahistoria. Ven en Castilla (antimercantil, austera y espiritual) el alma de Espaa. Preocupaciones existenciales: se interrogan sobre el sentido de la existencia humana, el paso del tiempo, la muerte. Esos rasgos en comn no llegan a configurar un movimiento esttico, ni tampoco poltico. P.ej. Antonio Machado, al retratar los personajes y la historia de Castilla (Orillas del Duero), se muestra tan crtico como al referirse a tipos de Andaluca (Don Guido, El maana efmero).

1.4. Antonio Machado

Pese a que otros autores de la Generacin del 98, como, por ejemplo, Unamuno, tambin cultivaron la poesa, es habitual considerar como poeta representativo de la Generacin a Antonio Machado (Sevilla, 1875-Colliure, 1939). No obstante, tuvo con ellos escasas relaciones; algunos lo consideran miembro epigonal del grupo, puesto que el tema de Espaa en Machado no se halla hasta Campos de Castilla. Por su formacin y por sus primeras obras, est ms cerca del Modernismo esttico. Naci y se cri en Sevilla, aunque en 1883 toda su familia se traslad a Madrid. Su padre, conocido en los peridicos por Demfilo, se dedic a recoger y editar la lrica popular andaluza y, sobre todo, el flamenco. Antonio tuvo una formacin liberal ya que estudi en la Institucin Libre de Enseanza, a cargo de Francisco Giner de los Ros. A finales del siglo XIX vivi en Pars, ciudad en la que conoci de primera mano las nuevas corrientes literarias del momento: Simbolismo y Modernismo. Desde 1907 ejerci como profesor de francs en Soria, donde se cas con Leonor Izquierdo, una muchacha de diecisis aos que muri tres aos despus de la boda. Antonio Machado se traslada a Baeza (1912-1919), Segovia (1919-1932) y Madrid. Partidario de la Repblica, a medida que las tropas nacionales de Franco avanzaban hacia el este durante la Guerra Civil (1936-1939), vivi sucesivamente en Valencia, Barcelona y, finalmente, Collioure (Francia), un pueblecito cercano a la frontera espaola, donde muri, despus de una dursima huida. La obra de A. Machado parte de una tradicin cultural heredada en su infancia: el liberalismo del s. XIX, pero tambin el romanticismo tardo que aprecia y hace suyos los smbolos de la cultura popular (los andaluces Augusto Ferrn y Bcquer). Su esttica representa el Modernismo, la superacin del mismo, una poesa moral acorde con el noventayochismo y, finalmente, el compromiso social con la Repblica. En general, podran verse las siguientes etapas en la vida y obra de A.M.: 1899-1902. Periodo modernista. Soledades. Estancia en Pars. Conoce a Rubn Daro. 1903-1907. Abandono progresivo de los elementos modernistas. Mayor introspeccin. Soledades. Galeras. Otros Poemas. 1907-1912. Traslado a Soria como catedrtico de francs. Conoce a su futura esposa Leonor. Etapa de "noventayochismo tardo". Campos de Castilla. Se casa en 1909. Nueva estancia con una beca en Pars, donde conoce al filsofo Bergson. Leonor muere en 1911. De 1912 a la Guerra Civil. Traslado a Baeza. Creciente preocupacin por la filosofa y el folklore. En poesa escribe Nuevas Canciones (1924) y, al final de su vida, Poesas de guerra (1936-39). Reedita varias veces sus Poesas completas (1917, 1933 y 1936), con nuevos poemas. En 1919 se traslada a Segovia. Conoce en Madrid a "Guiomar". Desde 1924 se enfrenta a Juan R. Jimnez, a una parte de la "Generacin del 27" y al llamado "arte puro" vanguardista. Desde 1931 se compromete pblicamente con la II Repblica Espaola y despus con el Frente Popular. En prosa escribe De un cancionero apcrifo, Juan de Mairena y Los complementarios. El estilo potico de Machado destaca por su economa expresiva: la concisin, la depuracin, la sobriedad y densidad conceptual; en esta eliminacin de la retrica converge con otros creadores de su tiempo y de su generacin que profesaban un abierto antirretoricismo. Por lo que se refiere a sus obras, debemos citar: a) Soledades, publicada en 1903 y refundida en 1907 como Soledades, galeras y otros poemas, cuando suprime algunos poemas de la primera edicin y aade varias colecciones nuevas. No obstante, las formas mtricas (versos dodecaslabos y alejandrinos pareados) y los

smbolos (la fuente, la tarde, el viaje como smbolo de la temporalidad de la vida o la relacin entre paisaje y estado de nimo) eran modernistas. b) Campos de Castilla (1912): Su libro ms noventayochista. En l describe un paisaje real, concreto, el de Castilla y desde la descripcin reflexiona sobre la realidad de Espaa. c) Otras obras lricas: Nuevas Canciones (1924) en las que domina el aforismo; es decir, mximas conceptuales de carcter filosfico. En sus ltimos poemas se muestra comprometido con la causa republicana; el mejor de ellos es el dedicado a la muerte de Federico Garca Lorca, "El crimen fue en Granada".

1.4.1. Soledades
Su primer libro es Soledades (1902), que perder su fisonoma original al ser refundido en Soledades. Galeras. Otros Poemas (1907). Es un libro en la lnea modernista de las primeras obras de Juan Ramn Jimnez, que poco tiene que ver con el ncleo de escritores (Unamuno, etc.) de la "Generacin del 98". La posible relacin de A.M. con el Modernismo es una cuestin debatida todava hoy por la crtica. Al parecer, su poesa modernista est relacionada con la primera visita de A.M. a Pars (ciudad en pleno fervor parnasiano y simbolista) y la amistad que traba all con Rubn Daro. Soledades (1902) se caracteriza por el fuerte cromatismo en su poesa (hay quien relaciona este libro incluso con Van Gogh y los pintores fauvistas), las metforas tpicamente simbolistas y parnasianas (Verlaine como referente bsico). Aparecen, ya aqu, algunos de los smbolos clsicos de A.M.: jardines, fuentes, el camino, el sueo, etc. Pero el modernismo de A.M. muestra una peculiaridad: la tendencia a la fusin entre el paisaje y la intimidad del "yo" potico (el "paisaje del alma", la tcnica del "dilogo" en el poema, etc.). Este fuerte intimismo est sin duda influenciado por Bcquer y Rosala de Castro. El tema dominante de este primer libro es el de la primavera (posiblemente por oposicin al otoo tpico de Verlaine); sobre todo, el mes de abril con tonos melanclicos. En definitiva, este libro de 1902, refundido en 1907, tiene importancia para la crtica por mostrar la etapa plenamente modernista del poeta en esos poemas que, precisamente, luego eliminar en su siguiente libro: Soledades. Galeras. Otros Poemas (1907).

1.4.2. Soledades. Galeras. Otros poemas

ste segundo libro se caracteriza precisamente por mostrar a un poeta que ha superado el Modernismo e inicia una evolucin ms personal, en la que el elemento caracterstico ser la temporalidad. La estructura del libro es la siguiente: "Soledades". Son los poemas "salvados" por A.M. de su primer libro . Los salva, precisamente, por ser los menos modernistas, pero an as podemos ver en ellos rasgos tpicos de tal movimiento esttico: variedad mtrica, fragmentario, lo momentneo, lo sensorial (colorido, luz, etc.), los paisajes inanimados (estatismo, quietud, etc.). Son poemas muy visuales, fcilmente calificables como estampas impresionistas. Composiciones todas ellas muy teidas de subjetivismo (el paisaje no es ms que una objetivacin del estado anmico del hablante), en las que se utiliza ms a menudo la sugerencia que los smbolos o las imgenes (que en A.M. pueden ser monosmicas o dismicas). Se trata de poemas donde se huye de todo tipo de exceso. "Galeras". Son los poemas que muestran al A.M. con una concepcin de lo potico ms personal, que ya ha superado el Modernismo. Por lo general, el tono es mucho ms vago e indeterminado. Suelen hablar de un proceso de introspeccin que el hablante ha emprendido en busca de s mismo. Aparecen seres misteriosos (hadas, manos, etc.) de naturaleza simblica (pueden significar, por ejemplo, la amada, la madre, etc.), que guan al hablante en dicha introspeccin o bsqueda de lo esencial. Otros smbolos son el del camino (que significa la interiorizacin, el autoconocimiento), el jardn / huerto (dependiendo de si se sale o se llega a l, significa la madre o la tierra de promisin), el agua (con el significado que ya le dio Jorge Manrique -uno de los poetas preferidos por A.M.- en el s. XV), las estaciones, el da y la noche, el crepsculo, etc. "Otros poemas". En estos poemas la perspectiva del hablante se "ensancha". A.M. comienza a superar el "yo" y comienza a dar paso a lo exterior (la realidad social, los dems). Se incluyen, adems, algunos poemas breves de naturaleza reflexiva y tonalidad irnica ("Varia", "Humorismos"). Esta coleccin enlaza perfectamente con Campos de Castilla, su siguiente libro.

Con este libro, en definitiva, A.M. inicia un camino personal caracterizado por: - La bsqueda de la esencialidad de las cosas en los poemas, nunca el esteticismo o el culto gratuito a lo bello. El tema obsesivo de A.M. a partir de este momento ser el tiempo, pues para A.M. todo est abocado a la muerte. - El uso de los recursos estilsticos sin exageraciones, dando al lenguaje potico una apariencia casi coloquial, muy sencilla y espontnea: imgenes no muy numerosas (y, por cierto, muy repetitivas), adjetivacin no excesiva, rimas asonantes, etc. El uso de las metforas y otras imgenes poticas como expresin de lo inefable, lo intuitivo o emotivo, lo puramente emocional. - La prctica de la poesa como comunicacin con los dems, no como mera expresin del "yo" del poeta. Ello le llevar, desde este momento, a enfrentarse con los "poetas puros" vanguardistas (Juan R. Jimnez y algunos jvenes del 27), aunque estos ltimos lo reivindicarn como modelo a seguir a partir de 1930. En este sentido, la de A.M. es una poesa "humanizada", frente a las tendencias "deshumanizadoras" (segn Ortega y Gasset) del momento.

1.4.3. Campos de Castilla

En 1911-1912 publica Campos de Castilla [CC], aunque con menos de la mitad de poemas de los que contiene en la edicin de 1917 (ya dentro de las Poesas Completas). La estructura del libro en 1912 era la siguiente: 1.- El "Autorretrato" en alejandrinos rimados (forma muy extendida en el libro). 2.- Una serie de poemas (los ms "noventayochistas" del libro) descriptivos y reflexivos sobre Castilla y su problemtica: "A orillas del Duero", "Por tierras de Espaa", "El hospicio", "Fantasa iconogrfica", "Un criminal" (esbozo de "La tierra de Alvargonzlez"), "Amanecer de otoo", "En tren", "Noche de verano", "Pascua de resurreccin", el poema en 9 partes titulado "Campos de Soria" y "La tierra de Alvargonzlez". 3.- La serie "Proverbios y cantares", formada por breves poemas, reflexiones gnmicas y coplas populares. 4.- Dos "Elogios". Campos de Castilla, en definitiva, supone la superacin total del "primer" A.M. por una doble va: - la contemplacin de un paisaje, que ya no slo es una prolongacin subjetiva del "yo", sino que tambin es expresin de la realidad nacional e histrica

- una reflexin terica sobre la vida/muerte, el hombre, la poesa y otros grandes temas.
Campos de Castilla representa, pues, la definitiva apertura de A.M. a la realidad circundante, y la superacin de subjetivismos romnticos y modernistas. En la contemplacin del paisaje castellano, A.M. descubre la presencia humana, la "otredad" (a partir de ah se puede explicar el "noventayochismo" tardo de A.M.). Representa tambin un aumento de la "actividad pensante", filosfica, de A.M. (actividad que supera ya ampliamente los tpicos del Regeneracionismo y del 98). Juan R. Jimnez siente el distanciamiento esttico que supone este nuevo libro de A.M. respecto a s mismo y lo acusa de apartarse "del simbolismo y de Bcquer", de "cantar los campos de Castilla con descripcin excesiva y ancdota constante" (maliciosamente, J.R.J. interpreta esta cambio en A.M. como resultado de sus ansias por conseguir un silln en la Real Academia). Su actividad personal se desarrolla en Baeza. El "Poema de un da" nos lo retrata en su quehacer cotidiano en la ciudad andaluza. Al mismo tiempo, A.M. se dedica a los estudios, por libre, de Filosofa, examinndose en la Universidad de Madrid (donde imparte clases Ortega y Gasset). "Espaa, en paz" es el poema con el que A.M. saluda por estas fechas la neutralidad espaola en la I Guerra Mundial. En esta poca, A.M. comienza a manifestar abiertamente su desacuerdo respecto a la poesa espaola de aquellos aos (especialmente en el caso de JRJ, a quien acusa de demasiado barroco y exagerado en el uso de las imgenes...). En 1917 publica una segunda edicin de Campos de Castilla, dentro de las Poesas completas, que supuso un enriquecimiento formal y temtico respecto a 1912. Algunos son una prolongacin del tema de Soria, ya presente en la edicin anterior, y aluden a su amada Leonor, ya muerta. "Recuerdos" y "En estos campos dela tierra ma..." suponen la entrada del paisaje andaluz en el libro. "Noviembre 1913", "Poema de un da", "La saeta", etc., se

refieren a la vida cotidiana de A.M. en Baeza. "Del pasado efmero" y "El maana efmero" son los poemas ms claramente "polticos". Adems, se aaden en esta edicin algunos "Elogios, las "Parbolas" y, sobre todo, muchos "Proverbios y cantares", que se convierten en su nueva forma de expresin.

1.4.4. Libros posteriores

Los mejores poemas del siguiente libro, Nuevas Canciones, son reflexiones filosficas e impresiones (Canciones, Proverbios y cantares) en estrofas breves. Su estructura debe ms a la copla y a la seguidilla o a los proverbios bblicos que al haiku japons o a la metfora vanguardista (cfr. las gregueras de Ramn Gmez de la Serna). A.M. va conciencindose, cada vez ms, del "anacronismo" que rodea su figura en los ambientes literario-culturales de la Espaa de la poca: los vanguardismos y la deriva de Juan Ramn hacia la poesa pura. Residir en Baeza hasta el ao 1919, alternando el trabajo, la poesa y la filosofa, que, a partir de ahora, ir llenando ms y ms la actividad intelectual de A.M., en detrimento de la poesa. Es entonces cuando comienza el cuaderno filosfico titulado Los complementarios. De la relacin entre ambas actividades, el ensayo y la poesa, surgir un nuevo grupo de poemas integrados en la edicin de 1934 de sus Poesas completas: De un cancionero apcrifo. Finge componer un ensayo de crtica literaria sobre la obra y el pensamiento de sus dos heternimos: Abel Martn y Juan de Mairena. A travs de esas mscaras, A.M. cultiva el humor y propicia el dilogo entre la Espaa catlica y la Espaa agnstica. El terreno comn a ambos es la irona, la filantropa y el aprecio por la cultura popular. Desde el principio al final de su vida y su obra, A.M. ha pasado desde el hasto de s mismo y la melancola subjetiva (el yo romntico) a un pensamiento dialgico y enamorado del otro,

la alteridad, el T esencial y divino.

2. Novecentismo
Hacia 1910 aparece otra generacin: el Novecentismo, ms cientfica y metdica que la finisecular. Las renovaciones y transformaciones no slo se extienden al campo del ensayo (Ortega y Gasset, Amrico Castro...), sino que surgen novelistas como Ramn Prez de Ayala o Gabriel Mir, y poetas: Juan Ramn Jimnez. La decadencia del Modernismo es evidente y las nuevas tendencias literarias preconizan una literatura diferente. Lo significativo de la fecha 1914 -comienzo de la Primera Guerra Mundial y fecha de la aparicin pblica de la Liga de Educacin Poltica, de la que forman parte intelectuales como Ortega, Manuel Azaa, Amrico Castro, etc.- ha hecho que a los novecentistas se les suela denominar tambin con el nombre de generacin del 14, cuyos rasgos estticos ms importantes son: - Racionalismo: se concede gran importancia al rigor intelectual y a la claridad expositiva. - Antirromanticismo: se rechaza lo sentimental y lo pasional y se prefiere lo clsico y las actitudes equilibradas y serenas. - Defensa del arte puro: El arte slo debe proporcionar placer esttico, sin ser vehculo de preocupaciones religiosas, o polticas. Ortega en su ensayo La deshumanizacin del arte deca: el poeta empieza donde el hombre acaba. - Aristocratismo intelectual. El arte y, en consecuencia, la literatura estar concebida para minoras selectas (para la inmensa minora, en expresin de Juan Ramn Jimnez). La crisis del movimiento llegar a partir de 1930 con los nuevos rumbos polticos y culturales del pas: el advenimiento de la Repblica, los ideales revolucionarios y el compromiso poltico.

2.1. Juan Ramn Jimnez

Premio Nobel en 1956, la poesa de Juan Ramn es, en palabras del propio poeta, una poesa en sucesin, una obra en marcha. La necesidad de ofrecer una muestra general del estado de su Obra llev al poeta a realizar varias antologas de la misma. JRJ resume en su trayectoria e impulsa por su activismo estticolas distintas corrientes que atraviesa la poesa espaola desde el Modernismo. Inicia en nuestra lrica casi todos los hallazgos expresivos que llevaran a su culminacin los poetas del grupo del 27. El propio poeta estableca en sus ltimos aos tres etapas en su produccin:

2.1.1. La etapa sensitiva (18981915)

Esta etapa se subdivide a su vez en dos sub-etapas; la primera abarca hasta 1908; la segunda, hasta 1916.

a) Poesa emotiva y sentimental

La primera est marcada por la influencia de Bcquer, el Simbolismo y un Modernismo de formas tenues, rima asonante, verso de arte menor y msica ntima. En ella predominan las descripciones del paisaje como reflejo del alma del poeta, un paisaje que no es natural ni fruto de paseos como el deMachado, sino sometido al estatismo de un jardn interior, al intimismo de un orden. Predominan los sentimientos vagos, la melancola, la msica y el color desvado, los recuerdos y ensueos amorosos. Se trata de una poesa emotiva y sentimental donde se trasluce la sensibilidad del poeta a travs de una estructura formal perfecta. Comienza por las Ninfeas (1900), una coleccin de poemas en prosa. Pertenecen a esta etapa Rimas (1902), Arias tristes (1903), Jardines lejanos (1904), as como algunos libros incluidos en la Segunda Antoloja Potica (terminada de imprimir en 1922): Pastorales (1903-1905); Olvidanzas (19061907); Baladas de primavera (1907); Eleja (1907-1908).

b) Los ropajes modernistas (1908-1916)

La segunda poca se vierte en la forma del arte mayor (endecaslabos y alejandrinos), la rima consonante, el estrofismo clsico (sonetos, serventesios); denota una mayor impronta modernista, delSimbolismofrancs (Charles Baudelaire, Paul Verlaine) y del decadentismo anglofrancs (Walter Pater, fundamentalmente). Recientemente ha sido descubierto un libro escrito entre 1910 y 1911, Libros de amor, con una poesa carnal y ertica. El poeta logra perfectas cumbres parnasianas, especialmente en los sonetos. Pertenecen a esta sub-etapa La soledad sonora (1908); Poemas mjicos y dolientes (1909); Arte menor (1909); Poemas agrestes (1910-1911); Laberinto (1910-1911); Melancola (19101911); Poemas impersonales (1911); Domingos (Apartamiento: 1) (1911-1912); El corazn en la mano (Apartamiento: 2) (1911-1912); Bonanza (Apartamiento: y 3) (1911-1912); La frente pensativa (1911-1912); Pureza (1912); El silencio de oro (1911 -1913) e Idilios (1912-1913). Prosa potica: Platero y yo (elega andaluza) (1914). Hacia el final de esta etapa el poeta empieza a sentir el hasto de los ropajes sensoriales del Modernismo. Sus preocupaciones empiezan a ser el tiempo y la posesin de una belleza eterna. Platero y yo, fechada por su autor en 1914, se convirti en la obra ms popular del poeta, escrita en una esplndida prosa, que suavemente lleva al lector a travs de un cuidadoso retablo de imgenes poticas que nos conducen desde la presentacin de este borriquete: Platero es pequeo, peludo, suave; tan blando por fuera, que se dira todo de algodn, que no lleva huesos. Slo los espejos de azabache de sus ojos son duros cual dos escarabajos de cristal negro. Hasta su muerte y, claro, la ascensin del pollino al cielo... de Moguer: Platero, t nos ves, verdad?, preguntamos siguiendo la letra de Juan Ramn Jimnez. Esto (1916) supone el cambio hacia la segunda etapa de Juan Ramn. El poeta se aleja del Modernismo en busca de una mayor depuracin de la palabra. Desaparecen los ambientes nostlgicos, evocados y soados, en favor de una realidad ms concreta.

2.1.2. Etapa intelectual (1916-1936)

De esta poca destacan Diario de un poeta recin casado (1916), Primera antologa potica, (1917), Eternidades (1918), Piedra y cielo (1919), Poesa (191723) yBelleza (191723). Con Diario de un poeta recin casado (1916) se abre una nueva etapa en su obra. Lo titula posteriormente (en 1948) Diario de poeta y mar, para incluir el segundo apellido de su esposa, Aymar. Este poemario surge como fruto de su viaje a Amrica. En el Diario, Juan Ramn experimenta con los temas y las formas, y abre una nueva corriente potica, que ser explotada por algunos miembros de la Generacin del 27 (Pedro Salinas, Jorge Guilln, Luis Cernuda). El contacto con la poesa en ingls (Yeats, William Blake, Emily Dickinson, Shelley) marca profundamente esta segunda etapa. Puede inscribirse en la corriente literaria del Novecentismo, en sintona con los ensayos de Ortega y Gasset o del cataln Eugenio DOrs Se marca como propsito la bsqueda de una palabra nueva con dos intereses: la precisin, es decir, la exactitud, y la eficacia de la comunicacin. Juan Ramn calific esta etapa suya de

"intelectual" y no crea en ningn caso en un arte para mayoras, de ah su famosa dedicatoria: "A la minora, siempre". Se produce un hecho fundamental: el descubrimiento del mar como motivo trascendente. El mar simboliza la vida, la soledad, el gozo, el eterno tiempo presente. Se inicia asimismo una evolucin espiritual que lo lleva a buscar la trascendencia. Habla de poesa pura, esto es, desnuda.En su deseo de salvarse ante la muerte, se esfuerza por alcanzar la eternidad, y eso slo puede conseguirlo a travs de la belleza y la depuracin potica. Elimina lo superfluo y se independiza de la mtrica y retrica tradicionales. Suprime, pues, toda la musicalidad, los argumentos poticos, la aparatosidad externa y ornamental anterior para adentrarse en lo profundo, en lo bello, en lo puro, en lo esencial. En Piedra y cielo (1919) el tema central es ya la creacin potica: la poesa como actividad, el poema como objeto artstico y el poeta como dios-creador de un universo nuevo. Se abre as una nueva lnea temtica que Juan Ramn ya no abandonar: la bsqueda de la sublimacin potica y la intensificacin creativa de una poesa pura, esquemtica. La Estacin total (192336) recoge los ltimos poemas escritos en Espaa. El 22 de agosto de 1936, Juan Ramn marcha al exilio.

2.1.3. Etapa suficiente o verdadera (1936-1958).

Pertenece a la etapa suficiente o verdadera todo lo escrito durante su exilio americano. Juan Ramn contina replegado en s mismo en busca de la belleza y la perfeccin, aunque no tanto como para no preparar un amplio libro en favor de la Repblica espaola, Guerra en Espaa, que nunca pudo ver publicado. Su ansia por la trascendencia lo lleva a una mstica peculiar, por la que se le consider merecedor del Premio Nbel en 1956. Su palabra se identifica con dios (en minscula) y la belleza en unidad. Su lengua potica se transforma en una especie de idiolecto (un idioma propio), poblado de mltiples neologismos (ultratierra, deseante...). Tras un perodo de relativo silencio, publica En el otro costado (193642), Animal de fondo (1949) y Dios deseado y deseante (194849). Despus de recibir el Nbel, elabora una Tercera antologa potica (1957). En Animal de fondo el poeta busca el ser divino sin descanso ni tedio. Pero ese dios no es una divinidad externa al poeta, sino que se halla en l y en su obra (tu esencia est en m, como mi forma; en el mundo que yo por ti y para ti he creado ). Ese dios al que se refiere es causa y fin de la belleza. Dios deseado y deseante (194849) supone la culminacin de Animal de fondo. El poeta llega incluso a identificarse con ese dios que tanto ha buscado. Un dios que existe dentro y fuera de l, un dios que es la perfeccin deseada y el ser deseante. Juan Ramn revis concienzudamente su obra a lo largo de su vida. El poemario Leyenda (18961956), publicado pstumamente por Antonio Snchez Romeralo en 1978, y en edicin corregida por Mara Estela Arretche en 2006 (Madrid: Visor), recoge la obra potica ntegra del autor tal como ste quiso que se editara.

3. Las vanguardias. Los "ismos". Ramn Gmez de la Serna

En las vanguardias espaolas de los aos 20 se mantienen rasgos del Novecentismo (europesmo, antirromanticismo o la insistencia en la autonoma del arte), se rechaza la poesa mimtica, realista, y aparece una postura rupturista en la obsesin por la exploracin esttica y la experimentacin total. El concepto de "vanguardia" engloba a distintos movimientos, como el Futurismo, el Cubismo, el Dadasmo o arte Dad, el Surrealismo; y, entre los de origen hispnico, el Creacionismo (Huidobro, Gerardo Diego) o el Ultrasmo (Jorge Luis Borges). Las distintas tendencias que lo componen huyen de la imitacin, el sentimiento, el conformismo y el acatamiento a cualquier norma establecida. Defienden que el poeta, el creador, debe ser original y forjarse su propia esttica. La bsqueda de la originalidad llevar un ingrediente esencial: la sorpresa y la provocacin a travs del juego y del humor.

3.1. Las vanguardias en Espaa

A partir de 1926, se observa en Espaa la eclosin de los movimientos de vanguardia. Por su mayor penetracin y cultivo en nuestro pas, nos referiremos brevemente al Creacionismo y al Surrrealismo.

3.1.1. El Creacionismo
El Creacionismo es una de las vanguardias ms interesantes aparecidas en Latinoamrica, aunque lo cierto es que, exportada por el propio Vicente Huidobro, tuvo grandes representantes en Espaa, como Gerardo Diego y Juan Larrea. Adems, en este caso, la existencia de una esttica y una potica tericas dio lugar a frutos muy vlidos en la escritura potica: la obra Altazor (1924) de Huidobro. Pueden destacarse dos elementos en su propuesta: 1) Rechazan la imitacin de la realidad (la funcin representativa del lenguaje); y defienden, en su lugar, el "juego de azar de las palabras". "El poema creacionista se compone de imgenes creadas, de conceptos creados; no escatima ningn elemento de la poesa tradicional, salvo que en l dichos elementos son ntegramente inventados, sin preocuparse en absoluto de la realidad ni de la veracidad anteriores al acto de realizacin" Huidobro, Manifestes (1925). 2) La poesa as creada es universal y traducible, como tambin pretenda Ezra Pound: "Si para los poetas creacionistas lo que importa es presentar un hecho nuevo, la poesa creacionista se hace traducible y universal, pues los hechos nuevos permanecen idnticos en todas las lenguas" Huidobro, ibidem.

3.1.2. El Surrealismo
Pero es el Surrealismo el que aportar mayor riqueza al lenguaje potico de los escritores espaoles. Esta corriente, que no se propone slo un cambio esttico, sino una sublevacin en todos los aspectos de la vida, propugna la liberacin de los impulsos reprimidos del subconsciente, la emancipacin de todas las prohibiciones morales o estticas que impone la razn. Defiende la tcnica de la escritura automtica: escribir como si el pensamiento no estuviera dirigido, calcando en el papel las imgenes que van surgiendo, sin control de la razn. Esa continua experimentacin produce imgenes onricas, asociaciones inslitas, relaciones a primera vista incongruentes. Fundamentos del surrealismo o El surrealismo, lejos de todo nihilismo, pretende desentraar el sentido ltimo de la realidad, de una realidad ms amplia o "superior". Como dijo Andr Breton, quiere desvelar "el funcionamiento real del pensamiento", con "ausencia de toda vigilancia ejercida por la razn". o Para los surrealistas el descubrimiento de esa realidad ms amplia pasa por la reivindicacin del subconsciente y del sueo a los cuales otorgan una entidad de igual o mayor importancia que los estados de conciencia. Se trata de estudiar de forma sistemtica los mecanismos del subconsciente. o Todo lo anterior implica superar los formalismos en el arte as como abrir ste a la colectivizacin, a la democratizacin. Todos los humanos manejamos un mismo lenguaje de los sueos; el poeta surrealista es un "portador de llaves", segn Breton. Lo que hace es conectar los planos real y suprarreal de la realidad. Los smbolos y mitos son esas claves.

La escritura automtica ser instrumento para hacer patente el mundo suprarreal. Aunque le sirva de precedente, no es solo la frase-asociacin del cubismo, el absurdo dadasta, que se burla de las grandes obras colocando en un museo el objet trouv (objeto perdido), contra las convenciones burguesas; las palabras en libertad futuristas. La escritura automtica pretende ser una tcnica: "Escribid rpidamente, sin tema preconcebido, lo bastante rpido para no sentir la tentacin de releeros...la frase vendr por s sola, slo pide que se la deje exteriorizarse" Andr Breton. o Otros mecanismos de lenguaje son la ensambladura fortuita de palabras (collage de frases recortadas de peridicos); resea de sueos (compte-rendu des rves) o Los poetas surrealistas mezclan objetos, sentimientos y conceptos que la razn mantiene separados; aparecen asociaciones libres e inesperadas de palabras, metforas inslitas, imgenes onricas y hasta delirantes. Pero todo ello no responde a un juego chocante, como en otros movimientos, sino que provoca un azar objetivo. Para el surrealista su lenguaje acarrea una densa carga humana, incluso una carga subversiva, que libera al propio lenguaje del peso de las represiones. A travs del lenguaje se desvela el subconsciente libre de cada uno y de todos. El Surrealismo espaol no se convirti en una rplica del francs, ni aplic sus doctrinas a machamartillo; pero casi todos los miembros del grupo potico del 27 quedaron marcados por l. Los creadores ms conectados con el centro parisino del movimiento fueron el director de cine Luis Buuel y el pintor Salvador Dal. La creacin artstica de Lorca pas por una etapa plenamente surrealista, que dio lugar a una obra esplndida, quiz la mejor en toda la historia del movimiento: Poeta en Nueva York (1929, indito hasta 1940). Tambin Rafael Alberti particip de la esttica surrealista en la poesa (Sobre los ngeles, 1928, otro magnfico libro) y el teatro (El hombre deshabitado, 1931), aunque en libros posteriores prevaleci su compromiso poltico. Posteriormente, Vicente Aleixandre cultiv una poesa onrica y riqusima en imgenes durante los aos 30, pero calificarla de surrealista sera errneo. Tan slo el poeta y editor Manuel Altolaguirre sigui adscrito al Surrealismo mundial, encabezado por Louis Aragon y Andr Breton, que se comprometi con la defensa de la Repblica espaola y el antifascismo, a la vez que polemizaba con el comunismo ortodoxo. De cualquier modo, la liberacin expresiva que supuso el surrealismo facilit que los poetas creasen un imaginario personal y comunicasen la experiencia sexual, la situacin existencial (desgarro, absurdo, depresin, entusiasmo o euforia) o, por ltimo, un compromiso poltico. En ese trnsito fue muy influyente la poesa y la tarea cultural de Pablo Neruda, cnsul de Chile en Madrid desde 1934, quien ya haba publicado su primera Residencia en la tierra. La revista Caballo verde para la poesa, editada por Manuel Altolaguirre y dirigida por Neruda en 1935, se haca eco de la alianza entre surrealismo e izquierda poltica (una poesa sin pureza), mucho antes que el chileno se convirtiera en militante del Partido Comunista.

3.1.3. Etapas
En sntesis, pueden distinguirse las cuatro etapas siguientes en el desarrollo del Vanguardismo espaol: 1. De 1908 a 1918. Primeras manifestaciones de una literatura de Vanguardia, protagonizadas esencialmente por "Ramn". 2. De 1918 a 1925, es decir, desde la llegada de Vicente Huidobro a Espaa hasta los primeros contactos con el Surrealismo. Son los aos presididos por el Ultrasmo y el Creacionismo. Predomina el optimismo vital, el juego, la exaltacin de la modernidad y la deshumanizacin. 3. De 1925 a 1930. Influjo dominante del Surrealismo y, con ello, se inicia un proceso de rehumanizacin. Comienza a observarse cierto pesimismo y hasta una angustia ante los efectos deshumanizantes de la civilizacin moderna. 4. De 1930 a 1936. La crisis del 29 y el auge de las ideologas mundiales, revolucionarias o fascistas, dan paso a una demanda de compromiso social y existencial. Al principio, surge un nuevo Romanticismo, que reclama amor y vivencia humana. Desde la proclamacin de la Repblica, y todava ms en la Guerra Civil, otros mviles sustituyen a las doctrinas vanguardistas.

3.2. Ramn Gmez de la Serna:"Gregueras"

Ramn Gmez de la Serna (Madrid, 1888- Buenos Aires, 1963) conecta con las vanguardias europeas an antes de la 1 Guerra Mundial (1914): el Futurismo. En las revistas de la poca, en Prometeo y en las tertulias del Caf de Pombo que presida, defendi y divulg las nuevas corrientes del arte durante dos dcadas. Les dedic un libro-homenaje: Ismos (1931), cuando ya haban dado todo de s. Veamos algunos caracteres que definen el Ramonismo; un ismo que nunca se plante en tales trminos: A. Comparte con los movimientos de Vanguardia la antipata por la interpretacin tradicional de la realidad. Por tanto, en su obra adivinamos constantemente el deseo de romper con el arte anterior. B. Su literatura pretende preocuparse de la realidad observada desde puntos de vista no habituales. De esa forma quiere provocar la sorpresa o la deshabituacin del lector. C Elimina de sus obras el sentimentalismo. Las herramientas para conseguirlo sern el humor y la explotacin de los aspectos ms absurdos de la vida. D. Entre las aportaciones ms peculiares de Ramn est la creacin de un gnero literario nuevo al que denomin greguera y que defini con una igualdad matemtica: Greguera = Humor + Metfora Son brevsimas prosas o incluso versos ("El hielo se derrite porque llora de fro") que esconden una pirueta conceptual o una metfora inslita. Ricardo Senabre ha clasificado las numerosas gregueras de Ramn Gmez de la Serna en cuatro grupos: Basadas en una falsa etimologa: "Bisabuelo parece querer decir una pareja de abuelos". Basadas en una paranomasia (juego de palabras): "Cuando contamos por lustros nuestra edad es que queremos dar lustre a nuestros aos"" Basadas en la parodia de frases hechas: "De cuerpo presente? No. De cuerpo pretrito pasado". Basadas en una diloga: "El defecto de las enciclopedias es que padecen apendicitis" (por referencia al exceso de apndices). La "greguera" aport un elemento clave a la inventiva del grupo del 27: Lorca, Guilln, Alberti o Gerardo Diego la cultivaron.

4.Generacin o grupo del 27 4.1. Componentes y rasgos distintivos

El concepto "generacin literaria" ha sido puesto en cuestin dentro de la Historia de la Literatura porque alude a una circunstancia externa a la labor creativa de autores y autoras. Esto es ms evidente en el caso de la llamada generacin del 98, cuyo principal rasgo sera, paradjicamente, la heterogeneidad de sus supuestos integrantes. En el caso de los escritores a que nos referimos ahora, las relaciones entre ellos as como las afinidades estticas e ideolgicas nos permiten considerarlos de manera global como un "grupo potico". Menos importa que se les denomine generacin del 27 o del 25 (segn Luis Cernuda), de la Dictadura (puesto que comenzaron a publicar en tiempos de Primo de Rivera) o de la Repblica, por el apoyo casi unnime que recibi de ellos y las consecuencias que tuvo en sus vidas. Ese grupo potico se dio a conocer en el panorama cultural espaol alrededor del ao 1927, a travs del homenaje que se organiz al poeta cordobs Luis de Gngora en el Ateneo de Sevilla, con motivo del 3er. Centenario de su muerte. Participaron la mayora de los que habitualmente se consideran sus miembros, muchos de ellos andaluces de origen. Gngora se convirti en el emblema de la renovacin esteticista y neobarroca; fue recuperado y valorado tanto como antes se le despreciaba. De hecho, hoy en da se le considera uno de los principales poetas de la literatura espaola, lo cual se debe, en gran medida, a esa nmina de autores; aunque su recuperacin haba comenzado de la mano de Rubn Daro y continu ms tarde. La nmina potencial de autores del 27 es muy amplia. Los poetas de primera lnea o ms importantes son Pedro Salinas, Jorge Guilln, Rafael Alberti, Federico Garca Lorca, Luis Cernuda, Dmaso Alonso, Vicente Aleixandre y Gerardo Diego. Hay dos autores que, sin ser de los ms importantes, pueden ser citados como influyentes: Emilio Prados y Manuel Altolaguirre, ambos malagueos, editores de la revista Litoral. Otros artistas integraron el grupo e incluso lo protagonizaron: el pintor Salvador Dal y el director de cine Luis Buuel, quienes convivieron con Lorca en la Residencia de Estudiantes. Por ltimo, encontramos poetas cuya adscripcin al grupo citado es ms problemtica por causas diversas, aunque indudablemente formaron parte de la gran eclosin de nuestra poesa en el primer tercio del siglo XX: algunos ms viejos, como Jos Moreno Villa o Len Felipe; otros, sencillamente relegados por la crtica literaria: Juan Jos Domenchina, Mauricio Bacarisse, Jos Bergamn, Juan Chabs, Juan GilAlbert, Pedro Garfias, Jos Mara Hinojosa o Juan Larrea. Casi todos ellos aparecen en la Antologa de la poesa joven (1915-1931), publicada por Gerardo Diego en 1932. El caso de Miguel Hernndez es particular, porque su produccin potica se limita al periodo 1933-1942, mientras que su influjo fue mucho mayor en otras generaciones posteriores. La marginacin llega a ser flagrante en el caso de las mujeres que pertenecieron a esa generacin o participaron de sus mismas inquietudes: las poetisas Concha Mndez, Ernestina de Champourcin y Josefina de la Torre, la ensayista Mara Zambrano, la pintora Maruja Mallo, la periodista Ana Mara Sagi. Si se utiliza como referente la Antologa de Gerardo Diego, entonces no sera su primera edicin (1932) sino la segunda (1934, mucho ms amplia), donde aparecen, por fin, dos escritoras: Concha y Ernestina. El estereotipo machista por antonomasia sobre la lrica de su tiempo era que las mujeres escriban al modo de la chilena Gabriela Mistral (Premio Nobel) o la argentina Alfonsina Storni; a quienes se llamaba posmodernistas, de un modo peyorativo. Las caractersticas distintivas del grupo pueden resumirse en la tendencia al equilibrio entre extremos opuestos: a.- Entre lo intelectual y lo sentimental, lo que se hace notar en su obra potica, en sus manifiestos vanguardistas o en sus ensayos, faceta donde destacaron Mara Zambrano, Pedro Salinas o Salvador Dal. b.- Entre una concepcin casi mstica de la poesa y una lucidez rigurosa en la elaboracin del poema. c.- Entre la pureza esttica y la autenticidad humana, a medida que maduran su vida y su obra personales. d.- Entre lo minoritario y la inmensa mayora. Sus poemas alternan el hermetismo y la claridad, lo culto y lo popular.

e.- Entre lo universal y lo espaol. Los autores reformulan el habitual conflicto entre tradicin y renovacin, clsicos y modernos. Hacen compatible el gusto por las innovaciones vanguardistas con la admiracin hacia los autores clsicos, con una nueva mirada: la recuperacin de Gngora, la conexin con la literatura europea. Durante los aos 20 destaca el influjo de las vanguardias contemporneas, junto con Paul Valry, Mallarm o J.R. Jimnez; en los aos 30, la figura ms influyente fue Pablo Neruda. La tradicin literaria se concreta en Bcquer, tan presente en Cernuda, y algunos clsicos: Gngora, en primer lugar; adems de Jorge Manrique, Garcilaso, los msticos, as como las formas y temas del Cancionero y del Romancero. f. Entre la literatura, la msica y las distintas artes, muchas de ellas renovadas por la experimentacin vanguardista: las artes plsticas, el diseo grfico, el cine. Los artistas y escritores compartan espacios creativos (revistas, exposiciones, performances), formacin y vida social. Algunos de ellos y ellas cultivaron varias artes a la vez: p.ej. Lorca (poesa, teatro, msica, dibujo), Alberti (poesa, teatro, pintura). Pues bien, las autoras citadas: la ensayista lrica Mara Zambrano, las poetisas Concha Mndez y Ernestina de Champourcin, la novelista Rosa Chacel, as como otras creadoras que combinan distintos gneros (artes plsticas: Maruja Mallo, teatro: Josefina de la Torre, periodismo: Ana Mara Sagi), participan de semejantes rasgos. Lo nico que vara es su vinculacin ms o menos estrecha con el ncleo humano del grupo.

4.2. Evolucin o etapas del grupo del 27

Segn Dmaso Alonso y Luis Cernuda, se diferencian tres etapas: 1.- Hasta 1927. Tanteos iniciales con notoria presencia de tonos becquerianos, rechazo del Modernismo e influjos vanguardistas. Los primeros pasos de los poetas andaluces, sobre todo, se inspiran en la poesa popular y los cancioneros: Marinero en tierra, de Alberti o Libro de poemas, de Lorca. Juan Ramn les conduce hacia una poesa pura y el auge de Gngora en su tricentenario motiva un uso arriesgado de la metfora. El deseo de perfeccin formal motiva un primer acercamiento a los clsicos. A ello responde el cultivo de formas estrficas tradicionales (entre 1925 y 1927) que se observa en libros como Versos humanos de G. Diego, o Cal y canto de Alberti. Todo ello desemboca en el fervor por Gngora. El afn modernizador del Novecentismo y la gua doctrinal de Ramn, Ortega o Pedro Salinas propugnan un arte deshumanizado, sin sentimentalismo. Sintonizan con las pautas marcadas por Ortega en su ensayo La deshumanizacin del arte (1925): a) Afn de originalidad. Este afn no era nada nuevo, data del Romanticismo. Lo nuevo era lo radical del empeo. b) Hermetismo. Para ser gustado de pocos, el poeta vanguardista se volva hermtico, oscuro, en un gesto de desprecio por la masa de ingenuos lectores, por el buen burgus. c) Autosuficiencia del arte.- Rotos los vnculos con lo real, el arte aspira a convertirse en entidad dotada de vida independiente y autnoma. Se vuelve a alimentar la ilusin que sinti Gngora por forjar una lengua potica ajena a la lengua hablada. d) Antirrealismo y antirromanticismo, lo que no implica ausencia de la realidad ni del amor, sino que estos son tratados de una manera distinta. h) Predominio de la metfora. El gran instrumento de este arte puro es la metfora, con audacias deslumbrantes que han aprendido de Ramn Gmez de la Serna y de otros vanguardistas. 2.- Desde 1927 hasta la Guerra Civil. En 1927 se marca la cima y el descenso de los ideales estticos. Se puede hablar de una comunicacin ms ntima y cordial con el mundo y con el lector, como es el caso del Romancero gitano de Lorca. La irrupcin del Surrealismo sealaba asimismo una direccin diametralmente opuesta a la poesa pura. Pasan a primer trmino los eternos sentimientos del hombre: el amor, el ansia de plenitud y las, frustraciones, la inquietud ante los problemas existenciales, etc. Destacan libros como Sobre los ngeles (Alberti), Poeta en Nueva York (Lorca), La realidad y el deseo (Cernuda). Pablo Neruda funda en Madrid la revista Caballo verde para la poesa (1935-1936), en la que aparece el manifiesto Sobre una poesa sin pureza, es decir, inmersa en las circunstancias humanas y sociales ms concretas. El acento social y poltico se introduce en la poesa. Alberti,

Cernuda o Prados adoptan una concreta militancia revolucionaria. Y de forma ms o menos activa, todos los dems se mostraran partidarios de la Repblica, al estallar la guerra. 3.- poca de la posguerra. Tras la Guerra civil y la muerte de Lorca, el grupo se exilia (salvo Aleixandre y Gerardo Diego) y cada uno sigue un rumbo potico sin abandonar los caminos de la poesa humana. Se aprecia una poesa con carcter testimonial, mostrando la nostalgia por la patria perdida y el desarraigo. La concesin en 1977 del Premio Nobel de Literatura a Vicente Aleixandre fue la confirmacin de la plenitud potica de un grupo que ha dado una nueva Edad de Plata a la lrica espaola. En trminos an ms generales, cabe distinguir una tendencia a la "deshumanizacin" hasta 1927, en la que predomina la influencia de las vanguardias (la perfeccin tcnica, la ausencia de sentimientos, la experimentacin, la poesa pura...) y una segunda fase, hasta la Guerra Civil, de rehumanizacin, motivada por factores internos (cansancio del formalismo y la arbitrariedad tcnica) y externos (contra la dictadura de Primo de Rivera, a favor de la Segunda Repblica), en la que se defiende el compromiso social y poltico del poeta y su poesa. Es significativo que la figura de Pablo Neruda, desde 1934, sirviera de catalizador para dar un nuevo impulso al surrealismo y la libre imaginacin, ms all de cualquier prosasmo en la lrica, sobre todo si tenemos en cuenta que Lorca mantuvo inditos sus libros vanguardistas. Aun as, eran conocidos y ledos por sus contemporneos.

4.3. Autores del grupo del 27 4.3.1. Federico Garca Lorca (Fuentevaqueros, Granada; 1898-1936)
El tema nuclear de su obra lrica y dramtica es la frustracin; en el terreno de la existencia, la Historia, la sociedad e incluso la metafsica. Otros temas subordinados a este son la infancia, la esterilidad, la muerte, el tiempo y la solidaridad con los humillados. Lorca se sirve de una lengua potica propia. En ella se advierte el compromiso con la tradicin y los elementos folclricos, y, a la vez, con los elementos vanguardistas. Adems, lo popular y lo culto se ensamblan en su obra.

a) Estilo
Los smbolos De acuerdo con su gusto por los elementos tradicionales, Lorca utiliza frecuentemente smbolos en su poesa. Se refieren muy frecuentemente a la muerte aunque, dependiendo del contexto, los matices varan bastante. Son smbolos centrales en Lorca: La luna: es el smbolo ms frecuente en Lorca. Su significacin ms frecuente es la de muerte, pero tambin puede simbolizar el erotismo, la fecundidad, la esterilidad o la belleza. El agua: cuando corre, es smbolo de vitalidad. Cuando est estancada, representa la muerte. La sangre: representa la vida y, derramada, es la muerte. Simboliza tambin lo fecundo, lo sexual. El caballo (y su jinete): est muy presente en toda su obra, portando siempre valores de muerte, aunque tambin representa la vida y el erotismo masculino. Las hierbas: su valor dominante, aunque no nico, es el de ser smbolos de la muerte. Los metales: tambin su valor dominante es la muerte. Los metales aparecen bajo la forma de armas blancas, que conllevan siempre tragedia. La metfora Es el procedimiento retrico central de su estilo. Bajo la influencia de Gngora, Lorca maneja metforas muy arriesgadas: la distancia entre el trmino real y el imaginario es considerable. En ocasiones, usa directamente la metfora pura. Sin embargo, a diferencia de Gngora, Lorca es un poeta conceptista, en el sentido de que su poesa se caracteriza por una gran condensacin expresiva y de contenidos, adems de frecuentes elipsis. Las metforas lorquianas relacionan elementos opuestos de la realidad, transmiten efectos sensoriales entremezclados, etc.

El neopopularismo Aunque Lorca asimila sin problemas las novedades literarias, su obra est repleta de elementos tradicionales que, por lo dems, demuestran su inmensa cultura literaria. La msica y la lrica popular, de tradicin oral o literaria, son presencias constantes en su poesa. Desde un punto de vista formal no cultiva una gran variedad de formas tradicionales: romance, zjel o villancico. Es por su temtica y su imaginario que hace suyas las constantes de la cultura popular en Andaluca: el desgarro amoroso, la valenta, la melancola y la pasin.

b) Etapas
Vase el captulo 4.2: Etapas del grupo del 27 . La centralidad de la obra de Lorca entre sus contemporneos se manifiesta en el hecho de que sus obras marquen el ritmo del conjunto. Dado que fue asesinado en 1936, slo se aplican a su vida creativa las dos primeras etapas: 1) Hasta 1927: Libro de poemas (1921) y Primeras canciones (1922), Canciones (1927), Poema del cante jondo (1921, publicado en 1931). 2) Desde 1927 hasta la Guerra Civil: Aunque el ncleo de su imaginario personal se expresa en el Romancero gitano (1928), el libro Poeta en Nueva York (1929-30, indito hasta 1940) supuso una revolucin esttica. Sus libros posteriores, hasta su muerte, continan explorando nuevos territorios con un estilo muy personal.

c) Obras
Libro de poemas (1921) y Primeras canciones (1922). Lrica de cancionero, elementos populares (Gil Vicente y Lope de Vega) y de los poetas modernistas (R. Daro, S. Rueda, J.R. Jimnez, los hermanos Machado). Aunque es un libro de juventud, hay que destacar la habilidad en el dominio del lenguaje y la versificacin; sorprende lo novedoso de las imgenes. Los temas son de inspiracin modernista: tristeza, amor desesperanzado y nostalgia. En Poema del cante jondo (1921, publicado en 1931), lo anecdtico andaluz se somete a un proceso de estilizacin. Expresado en verso corto y rima asonante, tiene unas metforas muy originales y gran musicalidad. Aunque tenga una temtica similar al Romancero gitano, su estilo, lxico y metforas los distinguen. No es un libro intimista, sino que sale al exterior y profundiza en las races de lo popular andaluz, el mundo de los gitanos y su expresin cantada: Federico es capaz de percibir y comunicar la injusticia y la frustracin que se encierra en esta cultura. En sus propias palabras: El cante jondo es sombro... Goza la muerte, la crcel, el amor desgraciado, la desesperacin; motivos de inspiracin, que casi exclusivamente, conoce el pueblo que lo inspira . Canciones. Se publican en la revista malaguea Litoral en 1927, aunque los redact entre 1921 y 1924. Tema: la nostalgia de la niez y de la inocencia. Elementos propios de la poesa pura y del vanguardismo, de la tradicin clsica y de la popular. Smbolos: jaca, luna y muerte. Estribillos, metros cortos, giros populares y alusiones a la lrica tradicional, el Cancionero y el Romancero. Quedaron inditos varios libros de esta poca: Suites, escrito entre 1920-23; lo mismo que las Odas, redactadas entre 1924-29; y los Poemas en prosa, del perodo 1927-28. Romancero gitano (1928). Libro de gran xito. El gitano, junto con el negro de Poeta en Nueva York, tiene un claro significado crtico: no es slo un personaje que vive fuera de la sociedad, sino tambin el smbolo de lo humano, por encima de la ley y de los prejuicios sociales. El mundo de los gitanos simboliza la fatalidad trgica. Sin embargo, la elaboracin dramtica y mitolgica no esconde el engranaje social que fabrica ese destino adverso. Los personajes, Juan Antonio el de Montilla, Soledad Montoya, Antoito el Camborio, o el Emplazado, viven en una sociedad hostil envueltos en lgubres presagios de muerte. En este libro se renen todos los smbolos de su produccin: lo verde, el mar, el caballo, la sangre, la luna, el pozo, la sombra.

Poeta en Nueva York, compuesto entre 1929-30, se editar en Mxico en 1940 y en Nueva York en una edicin bilinge. Est considerado como la obra culminante de Federico, aunque en su origen no fue valorado suficientemente. Tema central: la oposicin naturaleza-civilizacin. La naturaleza ha perdido la batalla frente a la civilizacin. Subtemas: la total falta de sentimientos, la prdida de identidad, la esclavitud del hombre frente a la mquina, el valor del dinero. En las clases marginadas de Nueva York (sobre todo en los negros) Lorca encuentra ingenuidad, pureza y moralidad natural. Son evidentes, asimismo, elementos surrealistas: metforas violentas, la enumeracin catica, el indudable hermetismo, y el largo versculo. Divn del Tamarit. Escrito entre 1931-1934 y publicado en 1940.Se combinan distintos estilos, aunque permanece una misma temtica: el deseo. Hace uso de dos gneros de la poesa rabe clsica: el gazal (Gacelas) y la qasida (Casidas), que haba conocido a travs del arabista espaol Emilio Garca Gmez (traductor de los Poemas arabigoandaluces,1930). . Cernuda dice de Lorca que parece un poeta oriental, precisamente porque huye de una visin tpica y superficial de Oriente. Tanto en las gacelas como en las casidas muestra una poesa rica en imgenes, hechizante y de contenido ertico. Llanto por Ignacio Snchez Mejas (1935). Su poema ms extenso. Es una sntesis de los dos estilos de Lorca: el popular y tradicional y el marcado por el surrealismo. El tema es la muerte del torero Ignacio Snchez Mejas, cogido por un toro en la plaza de Manzanares. Haba participado en el grupo del 27, como autor l mismo y como organizador de veladas en su casa sevillana. Pero el poeta convierte ese drama en un gran espectculo ritual, en una lenta y mtica ceremonia, con un fondo de rica escenografa surrealista. Seis poemas gallegos. Publicados en Santiago de Compostela en 1935, presentan a un Lorca maduro, que escribe en gallego para hacer suya esa rama de la tradicin lrica, desde las canciones de amigo medievales. Sonetos del amor oscuro. A partir de 1935 empieza a escribir un libro de Sonetos, que se hubiera llamado Jardn de los sonetos. Hasta 1984 no se conoci la serie Sonetos del amor oscuro, antes publicados parcialmente, cuyo tema comn es la pasin amorosa llevada a su ngulo ms exasperado y dramtico. Lorca se revela en ellos como un admirable sonetista. Lorca se centra en un esquema estrfico exigente; esta vuelta al formalismo no carece de valor y belleza; sus sonetos hablan de amor, a veces de erotismo, otros expresan la angustia y ansiedad que le produce la posibilidad de perder ese amor, por ejemplo, El soneto de la dulce queja.

4.3.2. Rafael Alberti (Puerto de Santa Mara, Cdiz; 1902-1999)

Pueden distinguirse cuatro etapas en su trayectoria potica: los libros iniciales, su poca vanguardista, su poesa durante la Repblica y el dilatado perodo del exilio.

a) Libros iniciales.
- Los primeros poemas de Alberti (escritos entre 1920 y 1923), recogidos en Poemas anteriores a Marinero en tierra (1969), son diversos: poemas creacionistas, otros de tono becqueriano, o de aire popular. - Marinero en tierra (1925). Es su primer libro publicado y premiado con el Premio Nacional de Literatura. Temas: nostalgia del mar y de Cdiz. Esttica neopopularista: original fusin de la poesa de tradicin popular con toques vanguardistas. Formas: junto a las formas populares, tambin metros clsicos (sonetos). - Los dos libros siguientes, La amante (1926) y El alba del alhel (1927), insisten en la reinterpretacin vanguardista de la tradicin (Cancioneros).

b) poca vanguardista
- Cal y canto (1929), fusin de gongorismo y vanguardia. Alternan estrofas clsicas hermticas, al modo gongorino, junto a poemas de inspiracin futurista (poemas al cine, al ftbol o a las mquinas). - En Yo era un tonto y lo que he visto me ha hecho dos tontos (1929) la base argumental son los cmicos del cine mudo: B. Keaton, H. Lloyd, Ch. Chaplin. No obstante, junto al humor y

juego vanguardista se observa un tono nostlgico de paraso perdido (la niez, la amistad, la desilusin). - Sobre los ngeles (1929). Uno de los mejores poemarios de Alberti y de la literatura espaola. El clasicismo anterior salta deshecho y, aunque todava el poeta recurra a formas mtricas tradicionales, el versolibrismo irrumpe triunfante. Tema: desconcierto vital, desolacin existencial, una agona interior. Formas: estrofas de arte menor y versculos, de influencia surrealista. Imgenes poderosas: los ngeles como seres oscuros, mundo onrico y de pesadilla (hombres de zinc, cielos de azufre, mares de vinagre). El libro surge no solo como consecuencia de una crisis amorosa, sino tambin del clima que se respira en la Espaa de los aos 20, bajo el peso de la Dictadura de Primo de Rivera. Los poemas dan cabida al mundo de los marginados, de lo onrico y de la innovacin formal inspirada por el surrealismo. La obra presenta tres partes, encabezadas por sendas citas de Bcquer. El poeta se imagina desterrado del paraso y errante en un mundo catico y rodeado de ngeles buenos, malos y neutros, que algunos autores han relacionado con la Biblia o con William Blake, mientras que para otros representan distintos estados anmicos. Estos ngeles estn en continua lucha, representando en cierta forma la lucha intestina entre lo positivo y lo negativo del ser humano. Ms all del maniquesmo, la destruccin de uno de los dos acarreara la destruccin del humano mismo. Sigue en esa lnea Sermones y moradas (1930): verso libre y fragmentos de prosa hermtica, en un ambiente apocalptico. En ambos libros, como en el auto sacramental El hombre deshabitado (1930), Alberti reinterpreta el imaginario religioso desde lo hondo de la angustia existencial y con ayuda de imgenes sorprendentes, chocantes, de inspiracin surrealista.

c) Poesa durante la Repblica

Poesa polticamente comprometida. - La identificacin de conducta privada y pblica, que puede ser considerada un rasgo definidor del surrealismo, se traduce en Alberti en una toma de posicin ideolgica cercana al comunismo, que lo conduce al mbito de la poesa poltica. Publica en Con los zapatos tengo que morir (1930), poemas surrealistas que transmiten ideales revolucionarios. - Con el establecimiento de la Segunda Repblica Espaola (1931), Alberti se escora hacia las posiciones del marxismo. Los poemas de estos aos sern recogidos en libros menos formales, ms directos, de tono combativo, donde denuncia la opresin y la injusticia: Consignas (1933), Una fantasma recorre Europa (1933), De un momento a otro (1935), 13 bandas y 48 estrellas (1936), Nuestra diaria palabra (1936), De un momento a otro (1937), en un conjunto que el autor llamara El poeta en la calle (1938). Hay que aadir la elega Verte y no verte (1935), dedicada a Ignacio Snchez Mejas. - Durante la Guerra Civil compone una poesa de urgencia, alienta a los combatientes y satiriza a los enemigos, aunque tambin compone poemas ms personales. P. ej.: Madrid, capital de la gloria (1938).

d) Poesa durante el exilio.

Temas centrales: el exilio y el desgarro. Smbolos: el rbol arrancado, la imagen de la otra orilla (exilio en Argentina), el toro (Espaa). No obstante, su amor a la pintura (que tambin practica) y el recuerdo de Cdiz, del mar, de la naturaleza, equilibran las emociones. - Son libros de esta poca A la pintura (1948), donde se glosa a pintores destacados (Velzquez, Rubens, Tiziano, Giotto, etc.); Retornos de lo vivo lejano (1948-1952), nostalgia de la juventud y la niez en versos largos (endecaslabos y alejandrinos); Oda martima (1953), dedicado a Cdiz; Baladas y canciones del Paran (1953). Estn vertebrados por el tema de la nostalgia. El verso culto alterna con el neopopular. Hay momentos de alta calidad, que reaparecen en Abierto a todas horas (1964). Incluso cultiva la poesa ertica: Canciones para Altair (1988). - No abandona la poesa social. Entre el clavel y la espada (1940) trata sobre la tragedia y la derrota. El ttulo alude a la doble motivacin de su lrica: lo ntimo y personal junto al combate poltico y social. Otros libros importantes son: Coplas de Juan Panadero (1949), letrillas burlescas y satricas al modo de Gngora o Quevedo; Roma, peligro para caminantes (1968), Los ocho nombres de Picasso (1970), etc.

4.3.3. Luis Cernuda (Sevilla, 1902- Mxico, 1963)

Tras unos comienzos experimentales, se decanta, a partir de 1930, hacia una lrica basada en la experiencia personal, ms honda y autntica, en la que la imagen pierde tambin su carcter decorativo y colorista para hacerse ms sobria, ms intensa, conceptual y afectiva, al servicio de la expresin de alegras profundas y desgarros ntimos. A partir de 1938, trabaja en varias universidades britnicas, estadounidenses y mexicanas. Cernuda rene su poesa en un solo volumen de significativo ttulo: La realidad y el deseo (1936-1962). A partir de esa fecha, sus obras posteriores se presentan como secciones de este gran libro.

a) Obras anteriores a 1936

1. Primeros poemarios - Perfil del aire (1927), gloga, elega, oda (1936, escrito entre 1927-28) y Primeros poemas (1936, tambin de fecha temprana). Influencias de la poesa pura de Guilln, Salinas y J.R. Jimnez. Rinde homenaje a la tradicin clsica (sobre todo, a Garcilaso), a la vez que toca algunos temas muy cernudianos: amor (eros, en especial), contemplacin elegaca del mundo. 2. Etapa surrealista - Un ro, un amor (1929) y Los placeres prohibidos (1931). Adhesin de Cernuda al surrealismo. Prevalece la intencin de romper el orden establecido sobre su clasicismo. En Los placeres prohibidos vindica abiertamente la homosexualidad. Su temtica: la adolescencia, lo hermoso, un canto a la belleza por encima de lo prohibido, el sexo. La lucha absoluta entre la pregunta sin respuesta (deseo) y la realidad (lo prohibido). 3. Poesa de corte romntico - Donde habite el olvido (1932-1933). Abandono del surrealismo. Bsqueda de un estilo propio, neorromntico y con clara influencia de Bcquer. Tema: concepto trgico del amor. - Invocaciones (1934-1935). Tema: la soledad metafsica del hombre. Influencia de los romnticos alemanes (Hlderlin, Novalis, Goethe) y los poetas metafsicos ingleses (Blake, Yeats, Browning, Coleridge). Gracias a ese influjo, su esttica neorromntica se dilata en amplios poemas que celebran las glorias del mundo y exaltan la misin del poeta.

b) Obras posteriores a 1936. Poesa de posguerra y exilio

- Las nubes (1937-1940). Temas: la guerra, el destierro. Se incorpora por primera vez el motivo religioso, que hasta entonces solo apareca como objeto de crtica. Adems, su poesa durante el exilio se enriquece con la influencia de la poesa inglesa: huida de los recursos brillantes, de la riqueza de imgenes; prctica de una poesa sobria, tendencia a la objetivizacin y tono reflexivo. Prefiere el lenguaje hablado y el tono coloquial. Este acercamiento a la poesa inglesa explica su recuperacin de poetas espaoles como Jorge Manrique, Juan de la Cruz o Aldana. - Como quien espera al alba (1941-1944). Tema: meditaciones sobre s mismo y la existencia humana. Tcnica frecuente: el monlogo en segunda persona, al modo de Browning. - Vivo sin estar viviendo (1944-1949). Temas: el desnimo, la soledad, el refugio en los recuerdos. - Con las horas contadas (1950-1956). Temas: el recuerdo placentero del mundo sensual meridional hispnico, el amor recuperado. Los 16 poemas que integran la seccin Poemas para un cuerpo (1957) se integran con este libro en ediciones posteriores. - Desolacin de la quimera (1956-1962). ltimo libro, que sirve de recapitulacin y expresa despedidas. Los temas son los habituales en Cernuda: el amor, la niez, Espaa y la soledad. Obras en prosa Dos libros de poemas en prosa: Ocnos (1940-1963) y Variaciones sobre tema mexicano (19491950). Libros de ensayos de crtica literaria: Estudios sobre poesa espaola contempornea y Poesa y literatura (dos volmenes). En ellos, Cernuda reivindica a Campoamor, expresa su admiracin por su amigo Federico Garca Lorca y enjuicia con severidad la obra de Rubn Daro, Juan Ramn Jimnez, Pedro Salinas y Jorge Guilln.

Traducciones Poesas de Hlderlin y Troilo y Criseida de Shakespeare.

c) Temtica
El tema central de su poesa, como l mismo declara, es el conflicto entre la realidad y el deseo De un lado, el enfrentamiento entre la sociedad y el poeta, frente a los valores establecidos. Se expresa la fuerza del deseo, del amor, transgresora de todo orden social. De otro lado, el deseo, relacionado con el mundo ideal, est condenado a la insatisfaccin, a la frustracin, pues la realidad es efmera, precaria e imperfecta. Relacionados con el tema del amor, surgen otros, como la soledad, el hasto, la aoranza de un mundo mejor, la belleza. De esa lucha del individuo contra la realidad brotan dos tendencias en la poesa de Cernuda: una lo lleva a alejarse de la realidad, otra lo conduce a intentar oponerse a ella. As, encontramos poemas de bsqueda de un mundo armnico, ideal; y, en sentido diverso, poemas contra la sociedad deshumanizadora. En su madurez se abre a la sociedad, reflexiona sobre el paso del tiempo, la vejez y la muerte, y medita sobre la poesa y el Arte. Motivos temticos 1. Soledad, aislamiento, marginacin y sentimiento de la diferencia. 2. Deseo de encontrar un mundo habitable que no reprima ni ataque al individuo que se siente y se sabe diferente (la niez, los parasos perdidos). 3. Deseo de encontrar la belleza perfecta. 4. El amor, como el gran tema cernudiano. Distintos planteamientos a lo largo de su obra: Un amor no disfrutado, pero presentido. Entendido ms como experiencia literaria, leda (Los placeres prohibidos). La experiencia amorosa marcada por la insatisfaccin, por el dolor y el fracaso, por la incomprensin (Donde habite el olvido). El amor como experiencia feliz, exaltada, pero marcada por la brevedad ( Poemas para un cuerpo). 5. El tiempo y su discurrir es otro de los grandes temas del poeta sevillano. Vinculados a este encontraremos el deseo de juventud eterna, en actitud rebelde frente al mundo que le oprime; la nostalgia de la infancia; la felicidad y el deseo de eternidad, de llegar a fundirse con la Naturaleza. 6. La naturaleza. Es clara la oposicin entre el mundo burgus marcado por el caos (la realidad); y el mundo natural, considerado en perfecta armona (el deseo). La naturaleza cernudiana consiste en la espontaneidad y la proyeccin libre de los sentimientos y los instintos que son reprimidos por la convencin social.

d) Estilo
Su estilo es muy personal. Hasta los aos treinta cultiva las modas de su tiempo (poesa pura, juegos vanguardistas, neotradicionalismo, Surrealismo); pero, a partir de Invocaciones, la influencia de la poesa romntica alemana y de la poesa meditativa inglesa hace que su estilo derive hacia la sobriedad, la objetivacin ausencia del yo-, y la meditacin, en huida de la brillantez y la musicalidad.

e) Recepcin
El reconocimiento del valor de la poesa de Cernuda en Espaa fue tardo. En los aos 50 fue homenajeado en la revista Cntico. Aos ms tarde, en otra revista, La Caa Gris (1962), es reivindicado por la Generacin de 1950, especialmente Gil de Biedma, Francisco Brines y Jos ngel Valente. Desde entonces, se ha convertido en el poeta ms influyente sobre varias generaciones de autores lricos, aun cuando no lo imiten directamente.

4.3.4. Vicente Aleixandre (Sevilla, 1898 Madrid, 1984)

A semejanza de Juan Ramn Jimnez, la salud de Vicente Aleixandre condicion su dedicacin en cuerpo y alma a la creacin potica. Pero, a diferencia de este, se convirti en motivo de una expresividad desbordante, en busca de la consumacin amorosa y en conflicto

con la muerte. La salvacin del poeta radica en el dilogo con la amada desde su cuerpo amenazado. Aunque fue una persona comprometida con la causa republicana, su salud y su reclusin domstica le obligaron a permanecer en Espaa, despus de la Guerra Civil. Aleixandre convirti ese condicionamiento en una oportunidad de relacin humana y cre un enclave de libertad en medio de la Dictadura franquista. Su casa de Velintonia, 3, en Madrid, fue lugar de acogida y reunin para las generaciones posteriores de poetas, comenzando por Pablo Neruda o Miguel Hernndez, y continuando por Carlos Bousoo, Claudio Rodrguez, Jos ngel Valente, Juan Luis Panero o Pere Gimferrer entre muchos otros y otras.

a) Etapas
1. Obra anterior a la Guerra Civil - Hasta los aos treinta se mueve en la rbita de la poesa pura y el influjo de Juan Ramn. En 1928, su primer libro mbito, con poemas de los aos 1924 a 1927, se edita en la revista Litoral. Ha sido considerado, incluso inicialmente por el propio autor, como algo desligado del conjunto de su produccin. Sin embargo, presenta ya los elementos caractersticos de su primera etapa, como el repudio de la represin de la sociedad sobre la realizacin del hombre.Se trata todava de un libro de corte tradicional y rigor formal, lleno de lujos gongorinos. - La ruptura formal se produce en los poemas en prosa de Pasin de la tierra, publicados en 1935, aunque escritos entre 1928 y 1929. Es un libro radicalmente surrealista, de difcil comprensin, aunque no se puede hablar de escritura automtica. Cuando lo cre, todava no conoca a los tericos doctrinales del surrealismo (Andr Breton, Paul Eluard, Louis Aragon). Defiende lo autntico y lo espontneo y arremete contra las trabas sociales que impiden conseguirlo. Los dos libros posteriores cultivan el tema neorromntico del amor unitivo con la naturalezaen verso libre: Espadas como labios y La destruccin o el amor. - En Espadas como labios (1932), escrito entre 1930-31, el tema central es el amor como fuerza destructora; la pasin amorosa se identifica con la pasin hacia la tierra; el sentimiento amoroso permite al hombre integrarse en el cosmos, al que pertenece. Utiliza imgenes arriesgadas, sin apenas signos de puntuacin, buscando la ambigedad o la plurivalencia interpretativa. - La destruccin o el amor (1934) recibi el Premio Nacional de Literatura cuando circulaba manuscrito, aun antes de editarse. Aleixandre lo considera un canto al renacer de las fuerzas y el apetito vital. La o del ttulo es al mismo tiempo disyuntiva y asociativa: no hay otra salida sino el amor, porque fuera de ste se destruye todo sentido, pero amar es tambin destruirse.Expresa con un tono frecuentemente pesimista el ansia del poeta de fusin con la naturaleza; el ser humano se siente parte de la naturaleza y ansia su fusin con ella (materialismo mstico). El amor (la pasin amorosa) es como un simulacro, porque el logro de esta unin slo se producir con la muerte, que nos permite trascender la realidad puramente individual. - Mundo a solas, publicado tardamente, en 1950, pero con poemas de 1934-36, es un libro de transicin. Su ttulo inicial, para la revista Cruz y raya, era Destino del hombre. Es un libro pesimista (no existe el hombre) que trata sobre el desamor. Al confrontarse con la naturaleza, con dolores y angustias, la respuesta que encuentra es nadie. Supone una quiebra en la evolucin potica del autor, que contempla al ser humano degradado y enajenado. 2. Poesa de posguerra - Sombra del Paraso (1944), escrito tras la Guerra Civil (entre 1939 y 1943), supuso para la poesa espaola el resurgimiento del surrealismo de preguerra. Como anota Bousoo, este libro influy en los jvenes poetas, situando a Aleixandre como gua y maestro.Evoca desde la angustia presente (la cruda posguerra) el paraso anterior a la aparicin del hombre en la Tierra, el edn bblico, el mundo de los sueos infantiles, pero tambin el mundo incontaminado. En su primera parte, habla del paraso perdido, y ofrece una visin del cosmos en plena gloria, antes de la aparicin del hombre, con el que llega el dolor y la conciencia del fin. Esa conciencia de transitoriedad ser el tema de la segunda parte (Destino de la carne, Al cielo, Al hombre, etc.), que a su vez anuncia el tema del vivir humano, central en su produccin posterior. - Nacimiento ltimo (1953) est compuesto por dos partes poco integradas. La primera son poemas que continan el tema de la muerte como destruccin amorosa y reintegracin unitaria

nacimiento ltimo); la segunda se compone de Retratos y dedicatorias, desde Fray Luis de Len a la Elega que dedica a Miguel Hernndez. - Historia del corazn (1954) supone una rehumanizacin de su poesa; y, para algunos crticos, el comienzo de una nueva etapa. El poeta se reconoce en los dems y el ser humano pasa al primer plano desplazando a la naturaleza. Son ahora claves conceptos como solidaridad, lucha, esfuerzo, colectividad. El deseo de fusin ya no se proyecta en el cosmos, sino en la comunin humana; una fraternidad que se realiza por el amor, visto ahora como fuerza congregadora. - En un vasto dominio (1962) comenz a escribirse en 1958. Recrea la historia del erguimiento del cuerpo humano desde la materia originaria. Una materia que se ha hecho vida y, por lo tanto, historia. Unas veces el sujeto es algn fragmento o parte del cuerpo, pero en otras son fragmentos del cuerpo social, la vida colectiva que no muere y que se transmite desde el origen. Utiliza tcnicas cinematogrficas como son el ir apareciendo primero planos de la persona para acentuar la objetividad. La mirada del poeta ya no se vierte hacia su intimidad amorosa o nostlgica, sino que se desplaza hacia la realidad en torno. El poeta ya no es protagonista y sujeto activo de cada poema, sino pintor penetrante de una realidad temporal. La forma visionaria de obras anteriores es sustituida por una tcnica narrativa-descriptiva, hasta el extremo de que las diferentes secciones estn divididas en captulos. - Retratos con nombre (1965) est compuesto de treinta y siete poemas que son otros tantos retratos de amigos, personajes o figuras annimas, incluyendo su propio autorretrato (el poema"Cumpleaos"), en que resume, esencialmente, la larga historia de su vivir. 3. Poesa de senectud - Poemas de la consumacin (1968), se escribi entre 1965-66. Predomina la reflexin y la meditacin; el poeta aborda el tema del fin de la vida, que siente prximo; concibe la muerte como una integracin con el cosmos ("bajo la tierra respirar la tierra"). Ante el hecho de la muerte, no hay angustia, ni sentido religioso, sino simple aceptacin de la misma.Estilsticamente se recuperan elementos irracionales, pero no como lo hubiera hecho en pocas pasadas (a la manera surrealista) sino, por utilizar una expresin del propio Aleixandre, desde la experiencia del realismo. - Dilogos del conocimiento (1974) trata una temtica similar al anterior, pero con una tcnica muy distinta a la subjetividad lrica. Diversos personajes hablan sobre la vida y el mundo sin que el poeta tome postura; la perspectiva que ofrecen los personajes equivale a la multiplicidad del universo.Utilizando la tcnica del poema dialogado, los personajes del poema cruzan sus pensamientos, creando una atmsfera misteriosa en que la palabra parece perseguir un conocimiento a travs de lo que el mismo Aleixandre ha llamado visin perspectivista del mundo. La intuicin, la sensacin e incluso la pasin ofrecen visiones verdaderas pero parciales del mundo. Todas ellas al unsono son el substrato en el que crecen el conocimiento y la sabidura.

b) Estilo
La lengua potica de Aleixandre se caracteriza por su riqueza verbal, que se manifiesta a travs de grandiosas metforas; slo Pablo Neruda puede compararse en la creacin de imgenes csmicas. El verso libre largo o versculo es el cauce predilecto del poeta: resulta dramtico unas veces, reposado otras, pero siempre majestuoso. Aleixandre niega la existencia de un lenguaje potico por s mismo: "No hay palabras feas o bonitas en la poesa; no hay ms que palabras vivas y palabras muertas". Su continua preocupacin ser situar cada palabra -bonita o fea- all donde aparezca como necesaria: "Toda palabra es potica si necesaria, quiero decir imantada en el acto de la creacin fiel. Dentro del poema, cuando (sea) justa, cmo brillar con la luz inconfundible de la creacin!". As pues, en el estilo de Aleixandre, lo que importa es la unidad del poema.

c) Temas
Juzgada en conjunto su obra potica, el lector no sabe qu admirar ms: si la plenitud del lenguaje potico o la inmensa entereza humana del poeta. Se expresa con valor proftico cuando trata del amor en lucha con la muerte o de la muerte asumida por amor, cuando contempla la vida humana en proceso de recreacin y cuando reflexiona sobre el sentido de la vejez: la sabidura.

Para Aleixandre, la poesa, ms que belleza, es comunicacin: "En todas las etapas de su existir -escribe-, el poeta se ha hallado convicto de que la poesa no es cuestin de fealdad o hermosura, sino de mudez o comunicacin. A travs de la poesa pasa prstino el latido vital que la ha hecho posible, y en este poder de transmisin quiz est el nico secreto de la poesa, que cada vez lo he ido sintiendo ms firmemente: no consiste tanto en ofrecer belleza, cuanto en alcanzar propagacin, comunicacin profunda del alma de los hombres". No es extrao, por tanto, que Aleixandre haya llegado a formular esta definicin del poeta: "una conciencia puesta en pie, hasta el fin".

4.3.5. Pedro Salinas (Madrid, 1891-Boston, 1951)

Tuvo un gran influjo sobre el grupo del 27, al menos en su periodo fundacional, dado que era el de ms edad y el que haba alcanzado mayor prestigio intelectual: profesor universitario en La Sorbona, Sevilla, Cambridge y Madrid. No solo promovi el homenaje a Gngora en 1927, sino que auspici el contacto de los ms jvenes con las vanguardias europeas, junto con el filsofo Ortega y el tertuliano Ramn Gmez de la Serna. Public en la Revista de Occidente y particip en los eventos organizados por la Residencia de Estudiantes.

a) Etapas
La etapa inicial est marcada por la influencia de la poesa pura de Juan Ramn Jimnez y los ecos de las vanguardias futurista y ultrasta. La idea de la depuracin y perfeccin poticas y el protagonismo que van cobrando en ella los temas amorosos perfilan sus obras posteriores. Sin embargo, es patente su predileccin por los objetos de la vida moderna: el automvil, el cine, la luz elctrica. El amor es tratado con un tono irnico y antirromntico, al igual que otros temas tradicionales. En su lugar, aparece una sed de conocimiento y, sobre todo, el juego intelectual, segn la crtica que le hizo Luis Cernuda. Pertenecen a esta etapa Presagios (1923), Seguro azar (1929) y Fbula y signo (1931). En su poca de plenitud el tema central de su poesa es el amor: La voz a ti debida, Razn de amor y Largo lamento (Ttulos tomados de un verso de la gloga III de Garcilaso, de la literatura medieval y dela Rima XV de Bcquer, respectivamente). Mientras era profesor de la Escuela Central de Idiomas y secretario general de la Universidad Internacional de Verano de Santander, en el verano de 1932, conoci a una estudiante norteamericana, Katherine R. Whitmore, que sera luego profesora de lengua y literatura espaola en Smith College (Northampton, Massachusetts); ella es la destinataria de su triloga potica. La voz a ti debida (1933) presenta la historia de una pasin amorosa, desde su nacimiento hasta el final. Razn de amor (1936) examina lo que queda del amor cuando ste acaba. La pasin y el dolor de la separacin son, por lo tanto, los temas centrales del libro. Largo lamento (1938, aunque solo se publicaron fragmentos, hasta 1971) contina la lnea marcada en las obras anteriores, con una nueva insistencia: la memoria y el cuidado, vinculados al dolor. La etapa del exilio (19401951) est formada por - El contemplado: Tema con variaciones (1946), extenso poema en que dialoga con el mar de San Juan de Puerto Rico. Se remonta a la tradicin teolgica del comentario y al gnero trovadoresco de la glosa para proponer un poema central, breve, con 14 glosas extensas. Es patente la alusin a la poesa mstica y a la contemplacin en las religiones orientales (cristianismo ortodoxo, budismo). La ltima variacin se titula Salvacin por la luz, en contraste o complemento del poema Salvacin por el cuerpo , que estaba en el centro de Razn de amor. - Todo ms claro y otros poemas (1949, escrito entre 1937 y 1947) trata el tema de la creacin a travs de la palabra. - Su obra pstuma Confianza (1955, recoge poemas de 1942-43) es una afirmacin gozosa de la realidad vivida. - De esta poca se suele destacar su impresionante poema Cero, suscitado por la destruccin que provocaron las bombas atmicas.

b) Estilo
Utiliza la frase corta, las construcciones nominales con escasos adjetivos y un lxico sencillo; preferencia por los pronombres, que nombran lo esencial, frente a sustantivos y adjetivos que nombran lo accidental; pero su poesa resulta difcil por la concentracin expresiva y la complejidad intelectual. Segn Leo Spitzer, la principal caracterstica de su arte consiste en el conceptismo interior, que se expresa en paradojas y condensacin de conceptos.

Por la aparente sencillez de su versificacin, Lorca denominaba prosas a sus poemas. En sus primeros libros, y todava en La voz a ti debida, prevalecen los versos cortos con alguna rima asonante, a semejanza del romancero. En sus dos obras principales de tema amoroso, lo ms habitual es la silva (combinacin de endecaslabos con versos ms breves), aunque sin rima. Las obras de madurez alternan esas dos formas, con ausencia de rima: romance y silva.

c) Tema
El tema central en su poesa es el amor. Salinas es, como Garcilaso en el siglo XVI, Bcquer en el XIX o Aleixandre en el XX, uno de los grandes poetas amorosos de la literatura espaola. Trata el tema de modo conceptual: Razn de amor que canta el dulce cuerpo pensado de la amada. Se ha dicho que sta es una lrica del vocativo (Julin Maras). El poeta no slo canta a la amada, sino para ella y por ella: La voz a ti debida. Mas ese t, a la vez que plenamente personal, es la creacin del yo, su conciencia o concepto, el necesario trmino relativo de la actividad mental del amante, como seala Leo Spitzer. La visin subjetiva de la amada en m, en el poeta que enuncia, suplanta al ser amado. El miedo a perder un bien fugaz se esconde detrs de un afn por captar lo ms alto de ti. Lo que el poeta persigue, a travs de lo concreto, de lo anecdtico, de la realidad cotidiana, es otra realidad ms alta, una trasrealidad simblica. De ah el frecuente uso de negaciones y de precisiones de matiz: La lrica de Salinas es una psicologa artificiosa del amor que en su finura de anlisis recuerda a Proust, y que culmina en una metafsica potica. Sus ltimos libros descansan en un amor contemplativo sobre el mar, la naturaleza, los signos y los seres vitales, que dan sentido a la creacin potica. Ahora mira con amor, porque es capaz de amar. Movido por un nuevo sentido, el cuidado, evita volver a hacer dao al objeto amado que no puede poseer, porque vive. El famoso poema Cero (inserto en Todo ms claro y otros poemas) se comprende mejor desde ese nuevo aliento: la contemplacin que ama lo vivo con cuidado y se indigna ante el dao o una muerte banal.

4.3.6. Jorge Guilln (Valladolid, 1893- Mlaga, 1984)

a) Obras
Es el mximo representante de la poesa pura. Sus dos obras mayores son Cntico (19231950) y Clamor (1957-1963). Cntico tiene como tema el entusiasmo ante el mundo y la exaltacin de la vida. El poeta disfruta con la contemplacin de todo lo creado; el poeta dice: "El mundo est bien hecho". Clamorda testimonio del dolor y del mal: injusticias, miserias, guerras; ahora dir: "Este mundo del hombre est mal hecho". Cnticofue editado por primera vez en 1923 en la Revista de Occidente y constaba slo de 75 poemas. La versin final, publicada en 1950 en Buenos Aires, tiene 334 poemas divididos en cinco partes: Al aire de tu vuelo, Las horas situadas, El pjaro en la mano, Aqu mismo y Pleno ser. En esta obra exalta el goce de existir, la armona del cosmos, la luminosidad, plenitud del ser y la integracin del poeta en un universo perfecto donde muchas veces se funden amada y paisaje. El optimismo y la serenidad presiden los diferentes poemas que componen el libro. En Clamor se cuartea la creencia en la perfeccin del cosmos. Sin embargo, no es un libro angustioso o pesimista, pues en l domina el deseo de vivir. Esta obra se compone de tres volmenes: Maremgnum (1957), cuyo ncleo central (Luzbel desconcertado y La hermosa y los excntricos) trata sobre la falta de armona; Que van a dar en el mar (1960, cita de Jorge Manrique), donde desarrolla la idea de la continuidad que proporciona la muerte, yA la altura de las circunstancias (1963), donde aparece la lucha por restablecer el equilibrio. Homenaje fue publicado en 1967. Como indica su ttulo, Guilln exalta a personas destacadas del mundo de las artes y las ciencias usando las tcnicas delmonlogo dramtico y del retrato. Con Aire nuestro titul la compilacin de sus tres grandes libros de poesa hasta 1968. Todava publicara Y otros poemas (1973) y Final (1982).

b) Estilo
Hizo suyo el programa de Juan Ramn Utiliza un lenguaje muy concentrado. Prefiere las oraciones breves, el estilo nominal, sin apenas verbos, los infinitivos, los monoslabos y las exclamaciones. Utiliza estrofas tradicionales basadas en versos breves.

4.3.7. Gerardo Diego (Santander, 1896- Madrid, 1987)

Sus obras suelen clasificarse en dos grupos: a) Poesa de creacin. Tambin denominada "absoluta", de carcter vanguardista: son los aos del "ultrasmo" y del "creacionismo" (verso libre, imgenes inesperadas, poema como objeto visual). Libros como "Imagen" y "Manual de espumas". b) Poesa de expresin o poesa tradicional. Llamada tambin poesa "relativa", enlaza con la lrica tradicional e incluye obras como "El romancero de la novia" (1918) "Versos humanos" (1925) y "Alondra de verdad" (1941); la mtrica que utiliza es la clsica: romances, sonetos, dcimas...

4.3.8. Dmaso Alonso (Madrid, 1898-1991)

Est considerado como el principal crtico literario de la Generacin del 27. Sus estudios de Estilstica son muy apreciados. Como poeta est a menor nivel que sus compaeros de Generacin. Comenz dentro de la poesa pura, pero su mejor obra, sin duda, es Hijos de la ira (1944), de gran influencia en la posguerra espaola. Es un libro de tema existencial y se expresa en versculos y con paralelismos similares a los salmos bblicos. Pero se trata de una "poesa desarraigada"; el mundo que refleja "es un caos y una angustia; la poesa una frentica bsqueda de ordenacin y de ancla", en palabras del propio autor. Hijos de la ira es un grito de protesta contra las injusticias, el odio, la crueldad, despus de la Guerra Civil y en medio de una Guerra Mundial. El poeta pregunta a Dios sobre el sentido de tanta podredumbre.