Professional Documents
Culture Documents
الفنية
مقالت منقولة من عدة
مواقع
مقدمة
14-07-2004, 12:31
#2
PM
14-07-2004, 12:38
#3
PM
الموناليزا
كلمات تتردد هنا وهناك عن الفن ومدارسه ،ل يعرف الكثيرون معناها ول
صا الفن التشكيلي،
تطبيقها ،حتى يصير الفن في كثير من الحيان ،خصو ً
وكأنه درب من الجنون أو فراغ الذهن ،مع أن متابعة تطورات المدارس
الفنية واتجاهاتها وظروف نشأتها ،تكشف عن سجل حافل من
تاريخ البشرية ،وتغيرات المجتمع الفكرية والثقافية والجتماعية مسجلة
ومرصودة بأيدي الفنانين ،وتعكس المدارس الفنية حالة المجتمع وأفكاره
.في كل مرحلة من مراحلها
فالمدرسة "الكلسيكية" هي التي عاصرت الثورة الفرنسية )1793م(
وتبنت تلك المدرسة التعبير عن شعار الثورة الشهر "العدل -الحرية -
المساواة" ،هكذا تقول عنها الكتب ،لكن العمال الفنية الكلسيكية نفسها
تعكس مجموعة من القيم والمفاهيم ،ربما ل تتوافق مع
.شعار الثورة الفرنسية الذي اتخذته المدرسة الكلسيكية شعاًرا لها
فمن خصائص العمال الفنية في هذه المدرسة أن يسود العقل حتى يصبح
هو المعبود ،وذلك على اعتبار أن غايتها القصوى تتمثل في تجسيد
الجمال في جوهره الخالص المجرد ،دون ترك أي ُبعد للغيب أو الخيال في
.هذا التعبير الفني
ل تتميز أعمال المدرسة الكلسيكية بتحويل صور الطبيعة إلى قيم فمث ً
زخرفية وأشكال هندسية ،فالجمال فيها هو جمال هندسي يخضع لحكام
العقل ل الخيال .فهو جمال هندسي يستخدم الخطوط الحادة والبناء
.المحكم
ضا من خصائص المدرسة الكلسيكية ازدراء اللون ،فل تجد في العمال أي ً
الكلسيكية تعبيًرا بمساحات لونية كبيرة أو علقات لونية متداخلة ،لكن
سا على الخط والتصميم الهندسي المحكم ،وتوازن تجد زخرفة مبنية أسا ً
.الكتلة مع فخامة التكوين
لذلك تبرز أهم عيوب المدرسة الكلسيكية في إطارها الضيق الذي يحول
كل أشكال التعبير إلى أشكال هندسية ،وهو ما يتناقض مع حب التعبير عن
الحياة النابضة في شتى صورها ،كما يؤكد الفنانون الكلسيكيون في
أعمالهم بهذا السلوب الهندسي على إعلء شأن العقل على حساب
الروح والحساس والخيال ،وهو أمر قد يتناقض -ولو ظاهرّيا -مع شعار
الثورة الفرنسية الذي كانت الكلسيكية تعبيًرا حّيا عنه ،لكنه يتفق مع
مضمون تلك الثورة وسلوكها الذي تبنى فكرة علمنة الدين وفصله عن
الحياة وتحويله لعبادات فردية داخل أماكن العبادة ،أما
!الحياة فيحكمها العقل وحده وتسانده المصلحة ..هكذا قالوا
أهم فنانيها
ومن أشهر فناني هذه المدرسة المصور "جاك لويس دافيد" فقد كان من
بين أعضاء محكمة الثورة التي قضت بالعدام على الملك "لويس
السادس عشر" فأصبح بعد ذلك مصور الثورة الرسمي ،وقد تجّلت النزعة
الكلسيكية في لوحة له تتسم بالرصانة ويتعلق موضوعها بواقعة وطنية
".من تاريخ الرومان وهي لوحة "يمين الخوة هوراس
وقد عمل دافيد على إحياء تقاليد الفن الروماني فقد كان التكوين في
لوحاته يعتمد على قواعد هندسية صارمة؛ فكان الخط وليس اللون موضع
اهتمامه ،وقد أنشأ دافيد "أكاديمية الفنون" التي كانت ممثلً للذوق
الرسمي للثورة الفرنسية وحاربت جميع الحركات الفنية
.الجديدة
وبعد وفاة دافيد تولى تلميذه "جان دومينيك أنجر" زعامة الكلسيكية في
فرنسا وبالرغم من اتفاق أنجر مع المبدأ الكلسيكي اتفاًقا تاًما في ازدراء
اللون ،والعتماد على الخط والتصميم الهندسي المحكم ،إل أنه كان هناك
اختلف أساسي بينه وبين أستاذه؛ فقد كانت
الهندسة عند دافيد هندسة "محسوبة" على حين أنها عند أنجر هندسة
"".محسوسة
وكان الفنان السباني فرانسيسكو جويا معاصًرا لدافيد ،وكان ثورًيا مثله،
ولكنه كان نقيضه فبقدر ما كان دافيد متزمًتا في فنه يزدري التعبير عن
المشاعر والحاسيس ،كان جويا يتخذ من الفن وسيلة للتعبير عن أعمق
مشاعره الذاتية ،وبقدر ما كان دافيد يعتمد على
الهندسة والحساب والقواعد الصارمة كان فن جويا يعتمد على إلهام
اللحظة؛ وهو ما يعني أن جويا كان يتململ من الكلسيكية ويخرج في
بعض الحيان عن إطارها المادي
مثال من جويا
هذه اللوحة للفنان جاك لويس دافيد مصور الثورة الرسمي فلنتتبع
:خصائص المدرسة الكلسيكية فيها
إزراء اللون :اعتمد على الظلل والنور في إبراز الجسد والشياء 1 -
المحيطة به وكأن هناك ضوء مسلط من وراء الميت لظهاره وشد النتباه
إليه والتركيز عليه فساعد في إظهار هذا الضوء الخلفية القائمة ثم أخذ
دافيد في تصفيف حدة القتامة في الجزء السفل من الميت
واستخدم الضوء بشدة في الساعد ليجذب النتباه بعد ذلك إلى الرسالة
.الموجودة في يده وهنا نرى خاصية أخرى من خصائص المدرسة وهي
:الخطوط الحادة 2 -
ترى الرسالة التي في يد الميت والموجودة على المنضدة تعطي إحساس
أنها مصنوعة من ورق مقوى فهي جامدة وحتى القماش سواء البيض
سا بالجمود والصرامة والحدة وهذا يتنافىأو الزرق الداكن يعطي إحسا ً
مع طبيعة القماش اللينة المرنة وطبيعة الورق فنرى صفات الحدة
.والصرامة والجمود طاغية على طبيعة الشياء
:تجسيد الجمال دون ترك بعد للشعور 3 -
يتجلى هذا في جسد الميت فلقد اهتم الفنان بإظهاره بكل تفاصيله وحيويته
.وكأنه جسد لشخص حي مستند برأسه إلى الخلف مستسلًما للفكار
واهتم بإظهار براعته ودقته في التصوير على حساب إعطاء الحساس
بالموت وإنما عبر عنه بالجرح الصغير في الصدر والسكينة الملقاة على
الرض والدم فل نحس بالسترخاء التام والسكون الذي يصحب الموت
.ولكن كل العضلت مشدودة ومنقبضة
14-07-2004, 12:41
#4
PM
اتسم منتصف القرن التاسع عشر بتحول حاسم في ميدان الفن كما حدث
.في ميداني الداب والفلسفة
فإن كان النصف الول من القرن التاسع عشر عصر الصراع بين
الكلسيكية الجديدة والرومانتيكية؛ فالنصف الثاني عصر الثورة عليهما
مًعا ،وترجع هذه الثورة إلى التطور الهائل في علوم الطبيعة والكيمياء
،والميكانيكا ،وإلى الثورة الصناعية التي كانت ثمرة هذا التطور
ففي هذه المرحلة بدأ ظهور اللت الحديثة في النتاج فأّدى إلى انقلب
هائل في حياة المجتمعات البشرية في أوروبا نتيجة النتقال من الحضارة
الزراعية والتجارية إلى الحضارة الصناعية ،وأيضا نتيجة إلى نجاح العلم
في تعليل الكثير من الظواهر الطبيعية ،حتى بدا
أنه لم يعد هناك عائق في سبيل الكشف عن جميع أسرار الوجود ،وهكذا
أصبح العلم المعبود الجديد في أوروبا تعقد عليه جميع المال ،واحتل
شعار التقدم مكان القيم المختلفة التي جعل منها النسان الوروبي في
السابق غاية الوجود ،وكان العلم وقتها لم يزل في مرحلته
الولى المادية ل يؤمن إل بالشياء الواقعية المحدودة الملموسة ،فكان من
الطبيعي أمام هذه النتصارات التي حققها العلم أن تلجأ الفلسفة والدب
والفن إلى اقتباس أساليب هذا العلم للوصول إلى انتصارات مماثلة؛
.فجاءت الواقعية في الدب والفن
فكان من نتيجة ذلك أن أهملت الذات في سبيل الموضوع؛ فلم يعد الخيال
سيد الملكات – على حد تعبير ديلكروا -في سبيل رصد الواقع دون تدخل
.للمشاعر والوجدان واللهام والميول الشخصية لدى الفنان
أهم فّناِنيها
عازف الفلوت
#5
PM
يحاول رسامو النطباعية تقليد الضوء عندما ينعكس على أسطح الشياء،
ويحققون ذلك باستخدام اللوان الزيتية في بقع منفصلة صغيرة ذات شكل
ضل النطباعيون العمل في واضح ،بدًل من خلطه على لوحة اللوان ،وف ّ
الخلء لتصوير الطبيعة مباشرة ،وليس داخل جدران المرسم ،وأحيانًا
كانوا يقومون برسم نفس المنظر مرات عديدة في ظروف جوية مختلفة،
.لظهار كيف تتغير اللوان والصفات السطحية في الوقات المختلفة
: Nov 2001تاريخ التسجيل
المشاركات593 : ومن أشهر رسامي النطباعية "أوجست رينوار" و"بول سيزان"
الفرنسيان "رينوار" أظهر براعة فائقة في رسم الطبيعة تحت الضوء
الدافئ وخاصة التغيرات الدقيقة في المناخ وتأثير ضوء الشمس على
الجسام والشكال والزهور ،ويبدو هذا واضحًا في لوحاته "في الشرفة"
التي رسمها عام 1879م .أما "سيزان" فقد أظهر فهمًا وتقدير لللوان
بكل ثرائها وشدتها اللونية مثل لوحة "زهور الضاليا في إناء" عام
1875.م
ولقد أعتقد النطباعيون أن الخط في الرسم من صنع النسان ،إذا ل
وجود للخط في الطبيعة ،وألوان المنشور كما هو معروف هي :البنفسجي
.والنيلي ،والزرق والخضر والصفر والبرتقالي والحمر
وكانت ألوان النطباعيين نظيفة نقية صافية ،عنيت بتسجيل المشاهد
بعين عابرة ولحظة إحساس الفنان في مكان وزمان واحد ،إذ أن الفنان
النطباعي يقوم بتسجيل مشاهداته وانطباعاته في فترة معينة من الزمن،
كما يلتقط المصور الفوتوغرافي صورة لشيء ما في لحظة معينة من
النهار ،لقد عني التأثيريون بتصوير الشكال تحت ضوء الشمس مباشرة
.وخاصة لحظة شروق الشمس ،فظهرت لوحاتهم متألقة باللوان الجميلة
لقد عنيت النطباعية بتسجيل الشكل العام ،فالتفاصيل الدقيقة ليست من
أهدافها بل يسجلون النطباع الكلي عن الشياء ،بطريقة توحي للمشاهد
انه يرى الجزاء رغم أنها غير مرسومه ،مما يزيدها سحرا وجمال
وجاذبية من قبل المشاهد .ومن مميزات النطباعية أيضا عدم الهتمام
بالناحية الموضوعية للوحة ،إذ تمتزج الشكال في اللوحة فتصبح كل ،
وان البعد في اللوحة يأخذ امتداد واحدا ،وكما ذكرنا فالضوء في اللوحة
هم أهم العناصر البارزة ،ومما هو جدير بالذكر ان النطباعية قد انبثقت
من الواقعية ،لكن ضمن إطار علمي مختلف ،فهي تصور الواقع لكن
.بألوان تعتمد على التحليل العلمي
بقي أن نذكر جانبا هاما هو الساليب التي ظهرت في هذه المدرسة ،إذا
ظهرت فيها أساليب تؤمن بنفس النظرية ،لكن التنفيذ يختلف من فرد
:لخر ،فالتأثيرية لها اساليب ثلثة
السلوب التنقيطي :وهو أسلوب يتبع برسم اللوحة بكاملها عن طريق
النقاط الملونة المتجاورة ،ويشبه هذا السلوب إلى حد كبير المشاهد التي
نراها على شاشة التلفزيون الملون عندما تتحول الصورة إلى نقط نتيجة
.لعدم ضبط الهوائي أو لبعد محطة الرسال ورداءه الحوال الجوية
السلوب التقسيمي :ويعتمد هذا السلوب على تقسيم السطوح إلى
مجموعة ألوان متجاورة صريحة دون أن يمزج اللوان أو يخلطها،
فالصفر هو الصفر والزرق والحمر ،وهكذا فالمهم ل يرسم باللوان
.الساسية نقية صافية
ج -تعني برسم الشكال أكثر من مرة في لحظات متغيرة من النهار ،كأن
يرسم الفنان منظرًا للطبيعة في الصباح ،ثم يعود ليرسمه في الظهيرة ،
.ثم يرسمه في المساء عند غروب الشمس
سم بالّنور
النطباعية...الّر ْ
الَمْلَمس
14-07-2004, 12:47
#6
PM
المدرسة الوحشية اتجاه فني قام على التقاليد التي سبقته ،وأهتم
الوحشيون بالضوء المتجانس والبناء المسطح فكانت سطوح ألوانهم
تتألف دون استخدام الظل والنور ،أي دون استخدام القيم اللونية ،فقد
اعتمدوا على الشدة اللونية بطبقة واحدة من اللون ،ثم اعتمدت هذه
المدرسة أسلوب التبسيط في الشكال ،فكانت أشبه بالرسم البدائي إلى حد
ما ،فقد اعتبرت المدرسة الوحشية إن ما يزيد من تفاصيل عند رسم
الشكال إنما هو ضار للعمل الفني ،فقد صورت في أعمالهم صور الطبيعة
: Nov 2001تاريخ التسجيل إلى أشكال بسيطة ،فكانت لصورهم صلة وثيقة من حيث التجريد أو
المشاركات593 :
التبسيط في الفن السلمي ،خاصة أن رائد هذه المدرسة الفنان )هنري
ماتيس( الذي استخدم عناصر زخرفية إسلمية في لوحاته مثل الرابيسك
.أي الزخرفة النباتية السلمية
أما سبب تسمية هذه المدرسة بالوحشية فيعود إلى عام 1906م ،عندما
قامت مجموعة من الشبان الذين يؤمنون باتجاه التبسيط في الفن،
والعتماد على البديهة في رسم الشكال قامت هذه المجموعة بعرض
أعمالها الفنية في صالون الفنانين المستقلين ،فلما شاهدها الناقد )لويس
فوكسيل( وشاهد تمثل للنحات )دوناتللو( بين أعمال هذه الجماعة التي
امتازت بألوانها الصارخة ،قال فوكسيل دوناتللو بين الوحوش ،فسميت
بعد ذلك بالوحشية ،لنها طغت على الساليب القديمة ،مثل التمثال الذي
كان معروضا حيث أنتج بأسلوب تقليدي قديم ،ويعد الفنان )هنري ماتيس(
).رائدا وعلما من أعلم هذه المدرسة ثم الفنان )جورج رووه
14-07-2004, 12:49
#7
PM
14-07-2004, 12:51
#8
PM
في صالون الخريف الذي كان يقام في باريس كل عام وبالتحديد في
1904م كان من ضمن فّناِني هذا المعرض جورج باراك والذي كانت
تصنف أعماله ضمن المدرسة الحوشية ،وإن كان قد تميز عنهم بنوع من
الرصانة في ألوانه وتكويناته ،ولكن دراسته لسيزان صاحب العبارة
السابقة
عن الطبيعة،أثرت في أعماله التي عرضها هذا العام تحديدًا وأصبحت
تمثل خصائص التكعيبة ،حيث الهتمام ببناء اللوحة وهندستها إلى حد أن
أخذت الجسام في لوحاته أشكاًل أشبه بالشكال الِبّلورية في استقامة
خطوطها وشفافيتها وحدة زواياها ،فلما عرض بعض أعماله عام 1908م
وصفها ناقد بأنها ركام من المكعبات
وكان بيكاسو الفنان السباني الشهير قد اتجه أيضًا في لوحاته إلى أسلوب
مشابه بعد دراسته لسيزان كذلك،ولم يلبث أن شاع اسم التكعيبة
.وصًفا لهذا التجاه Cubisme
ومن أقوال بيكاسو "إننا عندما ابتكرنا التكعيبة لم نكن نسعى إلى ابتكار
التكعيبة ،وإنما أردنا فقط التعبير عما في أنفسنا" ،وقال" :لقد تكرر ذكر
الرياضيات وحساب المثلثات والكيمياء والتحليل النفسي والموسيقى،
ضا ..عند الحديث عن التكعيبة
ولست أدري ماذا أي ً
رغبة في تيسير فهمها ،ولكن كل ذلك كان مجرد لغو ،وقد أدى إلى نتائج
وخيمة ،إذ هو قد شغل الناس بالنظريات فأعمتهم هذه النظريات عن رؤية
.العمل الفني
14-07-2004, 12:56
#9
PM
الدهشة تأتي من تجاوز الواقع المترابط الذي َأِلَفه الناس وتعودوا عليه،
والدهشة هي التي تكسر جليد الحقيقة وهي البركان الذي يمزق هذه
الحقائق المقامة على أرض الواقع ،وعلى الفنان والديب أن يثير بكافة
الطرق والساليب -بل والحيل -دهشة الناس؛ من هذا المفهوم انطلقت
.السريالية
لوحات لسالفادوردالي
فما موقف السرياليزم من العالم وماذا يريدون للعالم ومنه؟! أنهم يقولون
إن غايتهم تحرير النسان ،فالسريالية تكشف دور الحرية ،والحرية في
نظرهم أن يتحرر النسان من كل قيد أّيا كان نوع القيد ،وهم أقرب بهذا
من الفوضويين فشعارهم تنظيم المجتمع "كل حسب
".رغبته
عن السيريالية
وتعتبر السريالية أحد أهم التيارات المعاصرة ،تأسست عام 1924م حين
نشر الكاتب أندريه بروتون بيان السريالية الشهير ،وحدد مفاهيم هذه
المدرسة الفنية وإطارها العام الحاوي لمحاولت التعبير عن عوالم
اللوعي والزدواجية والحلم والكوابيس ،كما أن عوالم تعبيرها
تضم كذلك الحالت التشاؤمية والسوداوية والموت والرعب والضجر
وغيرها .ومن السباب الجوهرية التي دفعت أندريه بروتون إلى إصدار
"بيانات السريالية" الشهيرة )المانيفيستو( انشغاله الواسع بنقل السريالية
من مجرد حركة أدبية مباشرة إلى مذهب فكري عام ..أو بعبارة
..أدل من حالة التمرد إلى حالة الثورة
أبرزت السريالية في مجال الرسم مالها من قيمة عالية في الحركة الفنية،
وأول معرض للسريالية ظهر عام 1952م جمع آثار ماكس إرنست وهانز
آرب ..وفي بداية حياتهم الفنية انتمى عدد من الرسامين إلى المادية
.ومنهم ،مان راي ودوشان
السريالية والحلم
للسريالية علقة بالتحليل ،وكتابات سيغموند فرويد كان لها تأثير على
جميع السرياليين ،وعلى رأسهم أبو السريالية أندريه بروتون الذي درس
الطب ،وتخصص في علم وظائف العضاء ،وكان على علم تام بأفكار
،فرويد ،فحاول إدخالها إلى النظرية السريالية )تفسير الحلم
تصريف الطاقات المكبوتة ،(..مما أتاح للسرياليين فرص الهتمام
بالرموز الجنسية والمعالجة الصريحة والمكشوفة لموضوعات الجنس،
وليس أدل على ذلك )في المجال التشكيلي( من لوحات )إيف تانجي(
و)رونيه مارجريت( ثم الرسام السباني الشهير سالفادور دالي الذي تعتبر
رسومه للحلم أعظم رسوم السريالية المتأثرة بهذا التجاه
السلوب والفلسفة
14-07-2004, 01:00
#10
PM