domingo 14 de abril del 2013 N

N: 000
078

cartNPiedra
Un espacio suscitador para pensar en voz alta

Muestra

de poesa ecuatoriana escrita en los ltimos aos. Los Juan Gelman.

Aleister Crowley: fay e que vouldras. Las dos muertes de Humbert Humbert

nDIce

Muestra de poesa
ecuatoriana
contempornea
El poeta chileno, Hctor
Hernndez Montesinos,
quien estuvo en el
Ecuador hace pocos das
dictando talleres
literarios, reflexiona
sobre la tradicin potica
nacional y
contempornea. Adems,
expone su opinin sobre
las antologas de poesa.

18
Ventana
Apuntes de ortografa y gramtica, es el
nuevo espacio que estrenamos con el afn de
estimular un mejor uso del espaol.
Resea de la ltima novela, Personas como
yo, del escritor estadounidense John Irving.
Cuando la msica se convierte en paisaje: De
Taitas y de Mamas. La nueva pelcula de
Javier Bardem, Alacrn enamorado.

13
Concursos de poesa, implicaciones y
rol de los jurados
En febrero de 2013, la Prefectura de
Pichincha proclam los ganadores del
Premio Pichincha de Poesa y Cuento,
en el que se declar desierto el primer
lugar en la categora de poesa, a
pesar de que ingresaron 107
propuestas en ese gnero literario. Los
poetas Antonio Correa Losada, Csar
Carrin, Juan Jos Rodrguez y Efran
Villacs reflexionan sobre este hecho,
de los alcances de un concurso de
poesa y el rol de un jurado frente a la
creacin potica que se involucra en
estos espacios.

8
24

Aleister Crowley
Nuestro colaborador, Fernando Escobar Pez,
recorre la vida y obra del mstico
luciferiano, considerado como el ltimo gran
mago de Occidente, Aleister Crowley. Acusado
por la prensa amarillista de satanista,
Crowley se ubica en la historia como una
figura de gran influencia para la cultura.

10
Los Juan Gelman
El poeta mexicano Marco Fonz, desde
diferentes espacios, tiempos y circunstancias,
recuerda a Juan Gelman, poeta argentino
exiliado en Mxico durante la dictadura de su
pas, a partir de 1976.

El tema del doble en Lolita, de Nabokov

Este mes se conmemora un ao ms del
nacimiento del escritor ruso Vladimir
Nabokov, autor de Lolita, obra fundamental
de la narrativa del siglo XX. Sombras,
silencios significativos, espejos, lagos,
cuadros, bruma, el mismo nombre duplicado
del protagonista, son los elementos con los
que Marcelo Recalde se aproxima a Lolita.

Ante la crtica impresionista, que encuentra en los propios

lmites intelectuales y condicionamientos emotivos las
nicas razones vlidas para juzgar positivamente una obra
literaria, encuentro la alternativa de la crtica dogmtica,
que defiende creencias y principios ticos y estticos frente a
rivales imaginarios y pretendidos enemigos.
Csar Carrin

29
Agenda
Qu hacer durante esta semana? Cmo
aprovechar nuestro tiempo de ocio para
disfrutar de las mejores actividades culturales
que se desarrollan en el pas? Aqu una gua
que te ayudar a decidir qu muestras de
arte visitar, a qu concierto acudir, qu
proyeccin de cine ver.

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ediTOrial
El periodismo es una prctica
que quita el sueo, pero que se
compromete con la verdad
Es una prctica extenuante que encanta y desencanta simultneamente.
Al iniciar el da, para algunos, las calles son simples espacios para ser
transitados, pero para otros, son el lugar donde se produce el material de su
trabajo. Los hechos surgen mientras uno duerme, come, camina, conversa o
respira. Las voces que pululan en el ambiente son el comienzo de algo
mayor: la escritura para la comunicacin.
As funciona el periodismo, como una prctica diaria que no se deja
agotar ni da cabida para el descanso, pues es el vnculo que nos conecta con
los acontecimientos sociales, polticos, econmicos y culturales que suceden y, muchas veces (como ha sido su caracterstica histrica), entretienen. Pero tambin, es por ese agreste trajinar de la vida, en el que la
informacin circula con celeridad y en el que un hecho se sobrepone ante
otro cada cinco segundos, que el periodismo se ha transformado en la
necesaria herramienta de conexin entre el ser humano y esa realidad que
se diluye a cada momento.
En la actualidad, constituye un lugar comn creer que los medios de
comunicacin median sobre la realidad
social. Pero detrs de esta ingenua
En la actualidad, constituye un lugar percepcin que muchos no estn discomn creer que los medios de puestos a asumir todava, est una gran
comunicacin median sobre la realidad verdad: la comunicacin crea sentidos
y altera la subjetividad de los indisocial. Pero detrs de esta ingenua viduos, adems de que las palabras que
percepcin que muchos no estn se filtran en el peridico ( y que muchas veces se sostienen por una agenda
dispuestos a asumir todava, est una editorial perversa que quiere imponer
gran verdad: la comunicacin crea y priorizar temticas de grupos prisentidos y altera la subjetividad de los vilegiados de la sociedad), crean la
realidad que nombran, como dira el
individuos
filsofo francs Jacques Derrida, en
tanto son ellos quienes definen lo que
es importante para posicionarse en el
debate nacional.
En estas condiciones, lo que publican o dejan de publicar los medios
define muchas decisiones de sus audiencias, lamentablemente. Pero es cada
vez menos la decisin tomada a partir de una informacin mediada desde la
prensa. La razn? La gente va a las fuentes primarias, cada vez ms. Y en
ese contexto qu mismo hacen el periodismo y los periodistas? La nica
respuesta es aprender y aprender.
Y por eso, que los medios comerciales y privados silencien el pensamiento profundo, se olviden de la cultura y sus complejidades, confundan
banalidad con pensamiento tambin revela qu mismo quieren para las
audiencias que dicen trabajar. No hace falta ser muy informado entonces
para entender que los retos del periodismo para los prximos aos estn
marcados por entender qu audiencia tienen por delante y qu tipo de
sociedad quieren construir junto a ella.

El suplemento cartNPiedra es una produccin editorial de El Telgrafo.

cartNPiedra
lo hacen:
Director: Orlando Prez
Editor: Fausto Rivera Ynez
Coordinadora: Mariana Alvear M.
Diseo e ilustraciones: Patricio
Mosquera C. y Carlos Almeida
Fotografa: Francisco Ipanaqu
Arte: Carlos Proao
Colaboran en este nmero:
Hctor Hernndez Montecinos
Fernando Escobar Pez
Marco Fonz
Huilo Ruales
Antonio Correa Losada
Csar Carrin
Juan Jos Rodrguez
Efran Villacs
Marcelo Recalde

Twitter:
@cartonpiedraET

Facebook:
cartoNPiedra

Correo electrnico:
carton.piedra@telegrafo.com.ec

(al)TErna

Islsima que
seremos
HCTOR HERNNDEZ MONTECINOS

omo lector extranjero,

chileno que vive en
Mxico, creo que la
poesa ecuatoriana sigue siendo un secreto a
voces en el concierto de
la produccin lrica a nivel latinoamericano. Es decir, conocemos a autores que han generado puentes simblicos y materiales fuera del pas, desde el
propio Jorge Enrique Adoum
hasta escritores an jvenes como Ernesto Carrin o Luis Alberto Bravo pasando por Edwin
Madrid, Aleyda Quevedo o Xavier Oquendo, entre otros. Sabemos que existe una tradicin
potica importante en Ecuador,
pero no la conocemos bien, ya sea
porque la publicacin de sus
obras ha sido escasa (dentro y
fuera del pas) o porque las peripecias culturales llmese ferias
del libro, festivales o encuentros
todava no han logrado ejercer un
polo de atraccin intenso y continuo para que los flujos de autores y obras sean considerablemente visibles o se logre una
interaccin efectiva y no slo
afectiva.
En contra de lo que digo se
puede exponer la serie de publicaciones que ha hecho la Casa
de la Cultura Ecuatoriana Benjamn Carrin, donde se pueden
hallar las obras de Hugo Mayo,
David Ledesma Vzquez y Csar
Dvila Andrade, entre varios
otros. Tambin las apuestas de
las editoriales cartoneras en todo el pas como la destacable
Dadaif cartonera de Guayaquil
en manos de Marcos Negrete,
Azael lvarez, Stephanie Apolo,
Wladimir Zambrano y Gabriela
Vargas, Matapalo cartonera de
Riobamba a cargo de Vctor Vimos, Murcielagario cartonera de
Agustn Guambo en Quito o Marimachas cartonera de Luis
Franco en Salinas, entre varias

Sobre Tickets de ida y vuelta:

Muestra de poesa ecuatoriana

contempornea (Arequipa:
Cascahuesos, 2012)

cartNPiedra domingo 14 de abril del 2013

(al)TErna
otras. Asimismo, habra que hacer referencia a nuevos sellos
editoriales como Doble Rostro
dirigido por Sandra Araya en
Quito o Fondo de Animal en
manos del ya mencionado Ernesto Carrin e Isabel Mrmol
en Guayaquil, que quiz estn
llevando a cabo las ms arriesgadas publicaciones del da de
hoy. Por su parte, las ferias del
libro comienzan a dar sus primeros frutos y celebrar hitos
literarios importantes como lo
fue, por ejemplo, la presencia
del poeta espaol Leopoldo Mara Panero en Guayaquil, en
2010 o la del poeta chileno Ral
Zurita en Quito, el ao pasado.
A lo que voy es que tengo la
sensacin de que no hace mucho
tiempo estamos asistiendo a un
florecimiento del quehacer potico ecuatoriano, que no ha sido
del todo fcil, pero que ha significado el trabajo y voluntad de
personas e instituciones en especfico, como lo son el Centro
Cultural Benjamn Carrin en
Quito, la Alianza Francesa en
Guayaquil o la Casa de la Cultura
en Cuenca. De la misma forma,
nuevos concursos literarios, la
presencia -an tibia- de la academia y los respaldos del Estado
en materias culturales vienen a
generar un circuito de dilogos
que visiblemente se permean en
este nuevo escenario no exento
de tensiones con respecto a los
mrgenes y los centros de irradiacin cultural. La pregunta
por la posibilidad de ser independiente u outsider con respecto a un proto mainstream queda
abierta.
En lo que se refiere propiamente a antologas de poesa
ecuatoriana el camino tampoco
ha sido fcil. Quiz la ms cannica, en el sentido menos peyorativo de la palabra, sea Poesa
viva del Ecuador de Jorge Enrique
Adoum que comienza con Humberto Fierro (1890-1929) y termina con Fernando Balseca
(1959). Tambin conocemos la
Antologa del siglo XX. Poesa seleccionada por Ral Pacheco e
Ivn Carvajal, que si bien es
cierto cubre un espectro de 90
aos, no soslaya a autores que
en su momento no fueron considerados y que ahora son referentes de las nuevas generaciones como el mismo Hugo Mayo, Efran Jara o Javier Ponce.
Otra que por ser publicada en
una prestigiosa editorial en Espaa ha ampliado sus lectores es
Poesa de Ecuador a cargo de Edwin
Madrid.
Un fenmeno interesante son

las antologas binacionales que

inquieren no solo por un corpus
propio sino que ponen a prueba
los lmites polticos del poema y
del pas. Una de ellas es Ruptura y
desafos de la nueva poesa argentina y
ecuatoriana editada por Flacso, sede Ecuador. Otra, ms amplia y
generosa es Poesa Per-Ecuador
1998-2008 a cargo de la editorial
peruana [sic] que va desde
Eduardo Villacs Meythaler
(1932) hasta Fabin Daro Mosquera (1983). No deja de ser
curioso, o pragmtico, el hecho
de que ambos libros estn subvencionados por las embajadas
respectivas, en efecto, lo mismo
sucede con otro tipo de publicaciones como estas en que
cultura y poltica hacen un enroque que permite preguntarle a
la cultura por su devenir poltico y a la poltica por su necesidad cultural.
Estas obras que he mencionado, y otras, han sido claves en
el renacer de una tradicin que
no solo se abre hacia el pasado
sino tambin hacia el porvenir.
Nuevos lectores significan una
nueva vida a obras que se acumulaban entre el polvo y el olvido. Nuevos autores significan
una nueva vida a una continuidad de la poesa ecuatoriana
que merece un sitial an ms
destacado en lo que es la produccin latinoamericana de hoy.
Antes de referirme en especfico
a Tickets de ida y vuelta: Muestra de
poesa ecuatoriana contempornea, me
permitir una intervencin sobre lo que significan para m las
antologas y su obsolescencia en
un campo literario.
Las antologas son un gnero
literario extrao, son todas absolutamente distintas, pero todas absolutamente iguales. Hay
algo en ellas que asusta un poco,
y es el hecho de que el correr de
nombres, ya sean muchos o pocos, terminan siendo una agenda telefnica para saber a quin
llamar y a quin no. Adems,
este gnero siniestro y maquiavlico en s no disfruta hasta que
el escndalo y la tirria se apoderan del medio donde aparece,
pues por as decirlo, toda antologa se alimenta del odio de
los que no fueron incluidos y del
dedo de quien la hace. Antologa
sin batahola, no es antologa,
sino que una seleccin o un
panorama como les gusta decirle
a esos que no prefieren el movimiento y la friccin.
A veces he llegado a pensar
que existen ms antologas que
poetas, no porque haya pocos,
todo lo contrario, sino que por el

hecho de que la antologiografa

nos muestra un gran camino de
inquinas, codazos, animosidades, venganzas y mucha sangre,
incluso ms que tinta. S ms
menos qu es ser antologador, s
tambin lo que es ser incluido y
s tambin lo que es no serlo.
Todas son posiciones ingratas,
pues el antologador se gana de
amigos a la decena de autores
que pone y el odio de los otros
100 que no puso, luego, los incluidos tienden a minorizar el
asunto pero les encanta estar
ah, cosa que los excluidos agregan a sus diatribas en contra de
las mafias, los pagos de deudas,
las compadrazgos y todos esos
trminos que no s por qu
resultan tan de pelcula italiana,
pero que escritos en la prensa o
los medios se ven tan suculentos

pretensin ms que ser una

muestra, una isla, entre las otras
muchas que puede haber, y ojal
haya. Tiene un ritmo, un desplazamiento de ida y vuelta,
no solo entre Per y Ecuador
sino entre un grupo de poetas y
el escenario actual donde el resto tambin se visibiliza en este
gesto mallarmeano de la presencia y la ausencia dialogante.
El brilloso prlogo del libro
est hecho por el no menos brillante Huilo Ruales, el cual est
conformado por 14 puntos a tomar en cuenta para armar una
antologa de poesa ecuatoriana,
sin necesidad de lastimarse los
dedos. Son consejos que van
desde un nada es perfecto, mucho menos una antologa hasta
un no cabe olvidar que la poesa no se compra ni se vende. La

y ms que entretenidos.
Tickets de ida y vuelta: Muestra de
poesa ecuatoriana contempornea es
una lectura, un corte de un momento del quehacer potico que
no pretende ser representativo
de una generacin, sino que de
un circuito de transferencias
principalmente de Quito. Cruces literarios, convivencias ms
all del poema que se traslapan a
la propia escritura y a su intervencin nmade como lo es
este libro que no tiene ninguna

poesa se ama a s misma: es la

Total Hermafrodita. Entre uno
y otro aparecen como destellos
varias ideas que permiten reflexionar sobre esta antologa y
todas las que existen. Una antologa, de algn modo, es la
vida misma o los recuerdos que
hemos seleccionado para odiarse, amarse o soportarse a s
mismo. En s, es la nocin del
tiempo como antologador: caprichoso y pendenciero, aunque
nio, siempre nio, pues no hay

(al)TErna
ms que un eterno presente. Lo
nuevo no es antologable a menos
que sea desde un lector imaginario del futuro imaginario, es
decir la antologa del hombre
imaginario (Parra dixit). Como
si se tratara de una casa a oscuras y cada autor una habitacin, la antologa sucede si es
que tiene energa y agua potable,
esto es obra y vida.
Marialuz Albuja (1972): Su
poesa pareciera haberse quedado dormida en el tiempo y
despertar de un sopetn en este
libro. La diferencia entre un sueo y una pesadilla es las ganas de
volver a la realidad, realidad y
contingencia de la poesa contempornea que pareciera aqu
desconocerse. Un tono solemnemente lrico de un yo ms
amplio que la misma antologa y
que no se atreve a cruzar la
historia de un cuerpo llmese
femenino, ni la historia de un
corpus que justamente se desentiende de este punto. Quiz
su Respuesta de la Matrioshka sea lo
mejor de su participacin aqu.
Csar Eduardo Carrin
(1976): En poco ms de cinco
aos ha publicado una serie de

la violencia de la poesa, a esa

poesa que disimula, se ruboriza
e incomoda con los desbordes de
la fornicacin, las parodias al
nazismo o la monarqua y en
general a los fetiches culturales
que sin duda son ms pornogrficos que cualquier pelcula,
dildo, lubricante o ltigo que
usted esconde en su casa.
Javier Lara Santos (1978):
Cada uno de sus poemas pareciera ser una fotografa, un
largometraje y una narracin,
pues all la historia personal se
hace colectiva y se convierte en
fantasmas, en huellas, en fuegos
fatuos que crean una gran y larga
noche en la que todo ocurre y
nada a la vez. Visual hasta el
extremo. Ciertamente son textos
inquietantes, un tanto perturbadores, lbregos pero no oscuros en su textura, a pesar que
sondean la muerte desde la infancia hasta sus ltimas consecuencias como lo puede ser el
da mundial de la muerte. Vietas de un apocalipsis que no
nos han permitido ver.
Luis Carlos Muss (1970):
Pareciera que aqu se habla de la
poesa de manera cifrada, enig-

Una antologa, de algn modo, es la

vida misma o los recuerdos que
hemos seleccionado para odiarse,
amarse o soportarse a s mismo.
libros de poesa y ensayo que
han despertado la atencin sobre su obra que no solo dialoga
con la poesa como devenir de un
estilo, o varios, sino que se ha
encomendado tensionar una serie de referentes culturales que
van desde Shakespeare hasta la
fsica, o desde la poesa suf
hasta el neobarroco. Es una de
las voces ms reconocidas de
hoy justamente por la diversidad de gneros y registros, tonos, experimentos escriturales
que se ha permitido y que de
manera cierta augura una obra
que no se detendr.
Fernando Escobar Pez
(1982): El nio terrible o el terrible nio que se revela a la
poesa como justicia y la convierte en una tierna venganza
contra las moralidades, etiquetas sociales y patraas culturalosas que el capitalismo ha
querido reforzar con el bien decir, el bien hacer y el bien pensar, es decir: el obedecer. Su
poesa reacciona con violencia a

mtica, densamente lrica, tanto

as que se permea el referente y
el lugar desde donde se enuncia.
Citas secretas que pueden pasar
inadvertidas al lector a pie, citas
de la msica, de la literatura o
del cine que abren un camino
filudo a la cultura como acumulacin de bienes simblicos.
Escritura desde la sobrenaturaleza lezamiana que en su extraeza no avanza ni se detiene
sino que se desnuda ante las
miradas atnitas.
Esteban Poblete Oa (1979):
Podra leerse como un poeta
maldito con un poquito de generosidad, pero no. No es tiempo
de poetas malditos, sino de poetas en malditos tiempos. Tiempo
en que la poesa abre rizomas, se
pliega, se contorsiona y desterritorializa. La noche del siglo
pasado y del antepasado y del
ante ante pasado no son nuestras noches ms que en los libros, de all quiz que su poesa
busque un amanecer todava en
la luz editorial y que toda esa

sangre lautreamontiana siga bullendo ronca y dormida. Hay un

trabajo en la palabra, pero las
palabras tambin descansan y
sonren, ven televisin y usan
herramientas sociales, y aun
ms, se burlan tanto de los gneros literarios, de los libros y
de sus autores, por eso nuestro
tiempo es hoy a la tarde y no el
alba de ayer.
Juan Jos Rodrguez (1979):
Mltiples voces, mltiples tonos, mltiples estilos que se
abren y cierran en el reguero de
sus libros que van publicndose
en Ecuador y el extranjero. Una
obra maqunica conectada con
decenas de flujos, tanto lingsticos como de conciencia, flujos
audiovisuales, pictricos, musicales con Bjork y Beethoven, por
ejemplo. Una poesa ardua, imaginativa y ldica que crea escenarios mentales, situaciones
de profunda extraeza, pero no
por eso menos conmovedora o
pattica. Obra inasible en algn
sentido y muy cercana en otro,
multiforme, esquizoanaltica y
muy probablemente abierta a su
propia implosin.
Andrs Villalba Becdach
(1981): Poemas largos, caudalosos, atiborrados de imgenes
que no dan tregua al lector, tregua imaginativa. Saturados hasta relucir, vastos en sus materiales, pero con pequeos secretos a ras de odo que se van
quedando como incrustaciones
o cicatrices, de cuerpo a corpus y
viceversa. Una poesa que habla
de la enfermedad del lenguaje
del da de hoy: la concisin neoliberal de decir mucho con poco,
el ahorro y el valor que justamente en el delirio halla su
verdadera sanidad, su proyeccin. Superposicin, entramado, cruces sintcticos, versos,
estrofas que no abren un caos,
sino que como dice Sarduy, un
desorden compuesto que aqu
no hace ms que arrastrar algunos deshechos culturales que
hemos llamado literatura hacia
su propio enfrentamiento: el
gesto de grafitear la tradicin.
Santiago Vizcano (1982):
Aqu el uso de las palabras est
mediado por una conciencia lrica extremadamente cuidadosa,
atenta, libresca que no cesa de
sobrevolar los versos como si de
un guila se tratara, un guila
lingstica de dos cabezas que
busca su alimento pero que no lo
halla, no le satisface ms que en
la vida misma a la cual mira con
deseo y sospecha. Sin embargo,
poco a poco su horizonte se hace
otro, ntimo, a tal punto que

cada observacin es verse a s

mismo como un espectro colectivo, ya sea de un grupo de
amigos, de una generacin o un
pas, tanto as que su poema Ya
nadie viene por aqu pueda leerse
como un arte potica no solo del
libro sino que de la sensibilidad
que cruza a gran parte de los
nuevos poetas latinoamericanos.
Jos Arturo Castro (?): Hay
momentos en que la delgada
lnea entre dilapidacin de palabras y lapidacin del lenguaje
se cruzan, es decir, entre el uso
libre y creativo de los materiales
lingsticos y el abuso de ellos.
Aqu veo ese paso al vaco. No
hay concentracin, no hay imagen, no hay ms que una suma de
registros reconocibles y por ende speros, duros y pesados. Un
autor puede buscar su voz, en
efecto, debe hacerlo sabiendo
que esa voz son muchas voces,
pero ese proceso por paradjico
que pareciera es en silencio, en
silencio con uno mismo. Un poeta antes de escribir necesita escucharse.
Carla Badillo Coronado
(1985): Una poesa de ciudades
que se van con uno, paisajes,
escenarios, lugares nmades
que parecieran existir pero que
ocurren antes en la mente de su
autora. Un juego de espejos, de
notas musicales que se reflejan
en el pentagrama de la pgina en
blanco. Todo viaje es msica
pareciera estarse dicindonos.
Todo cuerpo se queda, toda mirada y toda la luz del sol. Prosas,
estrofas cortas, pinceladas que
sin ms pretensin acompaan a
una vida, una existencia que en
el observar encuentra su voz.
Estos 11 poetas tienen algo en
comn y, a la vez, algo que los
distancia uno del otro indefectiblemente. Se podra pensar en
algunas variantes neobarrocas
pero no estoy tan seguro, pues
ese registro no solo tiene que ver
con las superficies nmades del
lenguaje sino que tambin con
sensibilidades y afectaciones
que aqu no encuentro del todo.
Es algo distinto, que sin duda
dialoga, pero al mismo tiempo
huye de ese lugar tan reconocible el da de hoy. Tambin, la
intertextualidad es algo muy
presente en casi todos, pero no
es novedad: todos los poemas
son intertextuales. En s, y en el
archipilago de la poesa latinoamericana escrita por jvenes, esta muestra algo nos est
diciendo, nos susurra con fuerza
y se pone de pie para comenzar a
bailar.

cartNPiedra domingo 14 de abril del 2013

loSEspacios

A l e i s te r
Crowley:

fay e que
vouldras
(1)

FERNANDO ESCOBAR PEZ

La magia negra no es un mito. Esta es

una forma de magia totalmente no
cientfica y emocional, pero obtiene
resultados de una naturaleza temporalmente extrema. El retroceso sobre
aquellos quienes la practican es terrorfico. Es como buscar una fuga de
gas con la luz de una candela. Tan lejos
como la bsqueda vaya, ah est un
pequeo miedo de falla. Para practicar
magia negra tienes que violar cada
principio de la ciencia, decencia, e
inteligencia. Debes estar obsesionado
con una idea insana de la importancia
del quisquilloso objeto de tus insanos y
egostas deseos. He sido acusado de ser
un mago negro. No fueron hechas
declaraciones ms tontas acerca de m.
Yo, a pesar del objeto para tal y
extendido que puedo difcilmente creer
en la existencia de gente tan degradada
e idiota como para practicarla.
Entrevista a Aleister Crowley, The
worst man in the world en The
Sunday Dispatch (2 July 1933).

ejos de la imagen puritana y monocorde

con la que se asocia la
era victoriana, este fue
un periodo lleno de
contradicciones, las
conquistas tecnolgicas y el
progreso consolidado como paradigma dominante no impidieron que Gran Bretaa fuese
el epicentro del pensamiento
paranormal de finales del siglo
XIX, albergando a variopintos
grupos ocultistas que luego se
expandiran por toda Europa.
Este oleaje mstico ha perdido
peso dentro de lo espiritual,
pero sigue ejerciendo una marcada influencia en la cultura
popular, en particular la figura
de Aleister Crowley, tachado
por sus contemporneos como
el hombre ms malvado del
mundo.
Prolfico escritor, con ms de
80 libros publicados durante
su vida, alpinista (2), maestro
del ajedrez, doble espa durante

la Primera Guerra Mundial, trotamundos, pero por sobre todo,

mstico luciferiano, es considerado el ltimo gran mago de
Occidente.
Esta es su historia, que tiene
poco o nada que ver con el
supuesto satanismo amarillista
del que se lo sigue acusando
hasta el da de hoy. El pensamiento de Crowley busca reivindicar al individuo y la voluntad por sobre el egosmo y el
miedo.
Joven poeta millonario
Nacido en 1875, en el seno de
una acaudalada familia, Edward
Alexander Crowley fue educado
dentro del ambiente ultra conservador de los Hermanos de
Plymouth. Su padre, un industrial cervecero, falleci en 1886,
dejndolo a cargo de dos tas
solteronas, quienes no pudieron
lidiar con ese mozalbete que
mostraba su pene a todos los
vecinos,
mientras
gritaba
Cristo tambin tiene uno! y
lo enviaron a estudiar a Cambridge.
En dicha casa de estudios tiene
acceso a libros prohibidos en su
hogar, y decide dedicarse a la
poesa. Su inters hacia las letras es tal que cambia su nombre por el de Aleister, ms sonoro y adecuado para las musas
oscuras que empiezan a deambular por su cabeza.
Tena el dinero suficiente como
para auto publicarse, pero todava no estaba preparado para
enfrentarse abiertamente con
las convenciones sociales, razn
por la cual su primer poemario,
White Stains sale bajo pseudnimo en 1896.
Necrophilia
To pour within thine heart the seed
Mingled with poisonous discharge
From a swollen gland, inflamed
and large
With gonorrhoeas delicious breed;

To probe thy belly, and to drink

The godless fluids, and the pool
Of rank putrescence from the stool
Thy hanged corpse gave, whose
luscious stink
Excites these songs sublime. The rod
Gains new desire; dive, howl,
cling, suck,
Rave, shreik, and chew; excite the
fuck,
Hold me, I come! Im dead! My
God!
Sus poemas son herticos y
de un erotismo desenfrenado,
introduce a los personajes del
panten bblico en actos sexuales extremos, las referencias escatolgicas son constantes, pero esto no constituy
obstculo para atraer la atencin de la crtica, que ve en su
libro una lrica con destellos,
pero inmadura y delirante.
Sin embargo, no son los literatos quienes reciben mejor
su trabajo potico, sino miembros de grupos ocultistas que
ven en el joven bardo a un
potencial iluminado. Crowley
nunca renunci a la poesa e
incluso incursion en la novela, pero su escritura, vida y
fortuna se orientaran hacia la
magia.
El otro monstruo del lago
Ness (3)
El glido lago Ness en Escocia
es mundialmente conocido como hogar de un hipottico plesiosauro, lo que lo ha convertido en lugar de peregrinacin de turistas y amantes
de la criptozoologa. Pero lo
que pocos saben, es que los
avistamientos del anacrnico
monstruo inician tras la partida de Aleister Crowley del
lago.
El ocultista adquiri Boleskine
House en 1899 con el fin de
celebrar el ritual de Abramelin
El Mago y contactarse con su
Gran ngel Guardin. Escogi

(...) la voluntad
de todo hombre
es la voluntad
del universo,
pues el individuo
es la llave de la
divinidad.
el lugar debido a su ubicacin
alejada, peculiar arquitectura y
a que el nombre de la casona le
recordaba a Baal, la sangrienta
deidad fenicia que exiga sacrificios humanos, pues el primer paso del rito consiste en
controlar a los seores de la

loSEspacios
oscuridad y llevarlos hacia la
luz.
Por esta poca Crowley todava
perteneca al grupo de Golden
Dawni (4) y recibi la orden del
maestre Samuel MacGregor
Mathers (5) de trasladarse a Pars, por lo cual interrumpi los
trabajos espirituales de Abramelin, pero sin encerrar a los
seres convocados y dejando el
aire del lugar espiritualmente
sucio. A raz de este descuido se
populariz la creencia en el
monstruo de loch Ness y de
otras criaturas menos conocidas, como el perro de sombra que ha atormentado a los
nuevos propietarios de la casona, incluido el guitarrista de
Led Zeppelin y admirador de
Crowley, Jimmy Page (6), quien
compr la casa en 1971, aunque
nunca se atrevi a vivir en ella.
Segn el estudioso de lo paranormal Frederich William
Holiday, estos fenmenos son
reflejo de la magia inconclusa
que Crowley aplic en el lugar y
cuyas consecuencias se han extendido alrededor de todo el
condado de Foyers.
Luciferino
Tras su fracaso en Escocia, Crowley vendi la casa y viaj a
Mxico, donde un tal Don Jess
Medina lo ungi como Gran
Maestro en grado 33, el ms
alto de la masonera y fundara
la primera de sus propias sectas: la Orden Secreta de la
Lmpara de la Luz Invisible.
Su afn por introducir la magia sexual dentro del Golden
Dawn, los ttulos esotricos
que se autoadjudicaba y su
carcter independiente que no
respetaba jerarqua alguna,
fueron repudiados por sus cofrades que decidieron expulsarlo de forma ignominiosa.
Tras su salida, cre la Astrum
Argentum, organizacin basada en lo que denomin Iluminismo Cientfico:
El mtodo de la Ciencia, el objetivo de
la religin.
La bsqueda del Gran ngel
Guardin segua obsesionndolo hasta que durante un viaje con su esposa a Egipto en
1904, percibi que un ente
llamado Aiwass (7) le hablaba a
travs de una estatua del dios
Horus t. Durante tres noches,
la voz le dict la que sera su
obra fundamental: El libro de La
Ley, en el que se proclama la
Ley del Thelema (9).
Segn Crowley, las religiones

Durante tres noches, la voz le dict

la que sera su obra fundamental: El
libro de La Ley, en el que se
proclama la Ley del Thelema.
cumplen un ciclo y cuando se
acaba su vida til, perecen, y
en ese momento se estaba
cumpliendo el paso del en de
Osiris (10) al de Horus. Lo que
fue adecuado en un en, como
las Tablas de la Ley mosaica
basadas en la prohibicin, representaban la infancia de la
humanidad, la cual ya haba
alcanzado su madurez y estaba
preparada para asumir derechos, responsabilidades y por
sobre todo, su libertad.
El Nietzsche mstico
Si t supieras que eres dios y que
todos son iguales que t, les diras?
A priori parecera contradictorio que un mstico como Crowley haya sido fuertemente influenciado por un filsofo ateo
como Friedrich Nietzsche, pero existe un marcado paralelismo entre sus obras, pues
ambos centran su filosofa en
el rol de la voluntad y la reafirmacin de las libertades individuales por encima de todo
sistema moral.
Ejercer la propia voluntad no
debe ser considerado como un
acto hedonista, al contrario,
encierra una profunda tica de
autosuperacin que no est al
alcance de todos, primero se
debe abolir el ego y los caprichos que estorban a la verdadera voluntad.
La diferencia estriba en que
mientras para Nietzsche, la voluntad de poder es el camino
para llegar al superhombre y
matar a Dios; en Crowley plantea que la voluntad de todo
hombre es la voluntad del universo, pues el individuo es la
llave de la divinidad.
Resulta evidente que Crowley
se apropi de muchos elementos del pensamiento nietzscheano para darle forma a su
thelema. De hecho, el mago
escribi en 1914 un ensayo titulado The Vindication of Nietzsche.
Este texto homenaje, junto a
los escritos sobre Gilles de
Reis y el poeta Shelley, aparecen en El continente perdido, editado en espaol por primera
vez en 2001 por la editorial
espaola Valdemar.

Pasteles de luz, escndalos e

inf luencia
Aunque Melville lo omiti, el Capitn
Ahab dijo: En cierto sentido, Alesiter
Crowley es ms bajo que caca de
ballena. En otro sentido, es tan alto
como el sombrero de Dios. El verdadero chamn sabe que el sombrero
de Dios est hecho de caca seca de
ballena.
Philip Jos Farmer
A lo largo de su vida, Crowley se
granje diversos enemigos, desde peridicos amarillistas que
lo acusaban de asesinar a nios
para sus rituales satnicos,
pastores de todos los credos,
poetas y sus vecinos, hasta Benito Mussolini, quien lo expuls de Italia.
Entre sus polmicos rituales
destaca la Misa del Fnix, cuya
eucarista consista en la ingesta de una masa de harina
rellena de fluidos corporales. El
poder de su pastel de luz
consiste en la creencia de que el
espritu reside en el semen, saliva y dems. En la receta original se recomienda usar sangre
de nio, sacerdote o de ene-

migos para darle ms fuerza a la

plegaria y provocar la presencia
de escarabajos y bichos crepitantes.
Adems de las orgas que organizaba con sus discpulos por
simple diversin, Crowley consideraba al sexo como un vehculo para traspasar la realidad
objetiva y contactarse con seres
de otras dimensiones espirituales. Varias veces acusado de asesinato y con la amenaza del presidio siempre latente, este nmada que se inyectaba diez gramos diarios de herona, muere
en 1947.
Im closer to the Golden Dawn immersed in Crowleys uniform of imagery Im living in a silent film.
David Bowie
Su reencarnacin fue rpida, a
mediados de los cincuenta el
cineasta Kenneth Anger llev la
imagen de Crowley a Hollywood.
Su sexualidad desenfrenada y el
consumo de alucingenos lo
convirtieron en precursor de la
contracultura hippie. Pero es en
el mundo del rock, donde cosech mayores rditos. Adems
del ya nombrado Jimmy Page,
conos como Ozzy Osbourne, Ian
Curtis, Bruce Dickinson y David
Bowie, han compuesto canciones basadas en Crowley. Tambin consta en la portada del
mtico Sgt. Peppers de los Beatles,
para quienes fue un dabbler in sex,
drugs and magic.

NOTAS AL PIE:
(1) Haz lo que t quieras, el mantra con el que Crowley resuma su
pensamiento.
(2) Crowley fue el lder de la primera expedicin europea al Kanchenjunga
en 1905, la tercera montaa ms alta del mundo en Nepal. Varios de sus
compaeros fallecieron durante una avalancha.
(3) Ttulo de un documental de la cadena BBC sobre el legado de Aleister
Crowley.
(4) Este grupo ocultista tambin contaba entre sus miembros a dos
destacados escritores: Arthur Machen, oscuro narrador que influira
mucho en el terror csmico de Lovecraft, y William Butler Yeats, poeta
mstico y nacionalista irlands que recibi el Premio Nobel de Literatura
en 1923.
(5) Posteriormente Crowley renegara de Mathers y lo considerara un
falso maestro. Lo ridiculiz en su novela de 1929, Moonchild.
(6) Page no solo compr la casa de Crowley, tambin adquiri varias
pinturas y objetos personales del mago. Boleskine House fue suya hasta
1991, cuando decidi vender la propiedad.
(7) Asociado con Lucifer de los gnsticos precristianos. Su nombre
verdadero, Lucis Fero, significa Yo porto la Luz.
(8) Dios solar dentro de la mitologa egipcia.
(9) Theleme tambin es el nombre de la abada que aparece en la novela
Garganta y Pantagruel de Rabelais. Cuando impona un nombre, Crowley
tomaba mltiples referencias no solo esotricas, sino tambin literarias y
dicha novela satrica fue una de sus lecturas favoritas durante su juventud.
(10) Dios del inframundo y padre de Horus.

cartNPiedra domingo 14 de abril del 2013

10

crNica

Los Juan Gelman

MARCO FONZ

Mi primer Juan Gelman

Mxico. Juan Gelman de marfil
con el cabello recordando canas
y un cigarro en rojo entre los
labios, dentro del aire y los
dedos. El looby de un hotel siglo
XIX en la calle lvaro Obregn;
el evento: Encuentro de Poetas
del Mundo Latino. Yo, invitado
de piedra, sin invitacin subo a
un autobs en el que no se sube
Gelman, pero en el que estn
Jos Vicente Anaya, Orlando
Guilln y Enric Cassases, as
que estoy en casa. El rumbo:
Morelia, Michoacn. El autobs
se detiene en una gasolinera
para que todos los poetas vayan
al bao; a m me toca orinar
junto a Juan Bauelos, hermano
chiapaneco de orina, pienso y
sonro.
A la hora de la comida Jos
Vicente Anaya me regala su boleto del encuentro para comer
gratis. Me formo detrs de Juan
Gelman flaco como la justicia
y con cara en tristeza que ve
pasar otra tristeza. Lleva un
plato hondo de flores y pjaros
en las manos y flota mientras
sonre y platica con Javier Sicilia, quien me sonre y pregunta: cmo ests, Marco?
Sonro, avanzo y ponen consom en mi plato hondo de
flores y pjaros; me siento junto
a Gelman, quien se adentra con
la mirada al caldo como si de lo
profundo saliera un Gelman de
vapor y especias a respirar y
suspirar. El Gelman de este lado
real dice: Lo que ms extrao
es la sopita de pasta.
Lo relevante late y se manifiesta
en su pltica, lenta y con voz de
cuerno de carnero. Nada extrao para un poeta que mantiene su fuerza en la voz de sus
primeros poemarios.
Despus vamos todos a las lecturas. En el auditorio, Jos Vicente Anaya es el nico que
celebra en el micrfono la lucha
zapatista. Yo, invitado de hielo,
leo junto con Orlando Guilln y
Enric Cassases en la Plaza de las
Rosas. A Gelman lo pierdo de
vista y despus lo encuentro en
la mesa de lectura donde los
Reconocidos y Viejos Poetas
viven sus poemas. Ah lo veo
transparente con una luz de

quinqu que lo ilumina desde

adentro. Lee y todo relumbra
con la mscara de la felicidad
incompleta.
Subo a otro autobs al que
tampoco me invitaron; ahora
voy entre los jvenes poetas:
mutaciones entre becerros sagrados y payasos desinflados
con nfulas de no s qu gloria
nacional y mrito potico. Me
aburro y por fin llegamos, afortunadamente, a Ciudad Mutante D.F.. Dejo atrs a los glorificados, vacas sangradas y futuras promesas del lirismo nacional.
Mi segundo Juan Gelman
La noticia era cierta: la poeta
Enriqueta Ochoa acababa de
morir y la velaran por la tarde
en la Gayosso. Ah, entre cientos de flores de todas formas,
tamaos y aromas est el cuerpo que tuvo la poeta, pero la
poeta ya no estaba ah. El cuerpo con su ltimo nombre brillaba en una de las esquinas de
la habitacin. Todos a media
voz y con medio mirar, veamos
para todos lados y ninguno (en
esos momentos, lo nico vivo
son los nervios). Un caf,
pens mi nervio mayor, y ah
voy con mis huesos que todava
considero mos y con mi nombre. Atrs en el velorio estaba
Marianne Toussaint, hija de la
poeta, y su esposo Alejandro
Sandoval, Sal Ibargoyen y su
esposa, y otros poetas y esposos y esposas de poetas, escritores, crticos y funcionarios de cultura nacionales y del
D.F. que quisiera olvidar pero
no he podido. No nombrarlos s
puedo.
Mi caf sin crema ni azcar,
entre que le muevo una vez o
unas dos veces recuerdo que el
poeta Mario Ral Guzmn me
present a Enriqueta Ochoa en
su casa. Yo ya haba ledo tres
de sus libros y quise conocerla
con el gusto del descubridor de
tierras nuevas. Ah estaba en
su pequeo departamento de la
colonia Del Valle. Sentada y
movindose con dificultad de
su asiento al bao y de retorno
lento. Platiqu con ella y, aprovechando que llevaba el poemario Bajo el oro pequeo de los
trigos, se lo mostr para que me

lo autografiara y puso algo as

como dedicado a Marco para
que pronto encuentre trabajo y
que todo vaya bien en la vida.
Cunto trabajo es buscar trabajo, cant el Rodrigo Gonzlez. Vino
tinto que llev Marianne y pltica agradable por todos los ah
presentes. Por desgracia llegu
tarde a los talleres de poesa
que comparta Enriqueta, no
como Orlando Guilln, quien
tuvo una buena maestra y poeta en ella, a quien dedic un
poema. Yo, un buen momento
maravilloso al conocerla y despus volverla a ver en Bellas
Artes donde le dieron la medalla de oro (que, dicen, aunque de eso nunca estar seguro,

mento, si me dejaba su correo

electrnico, le enviara algunos
poemas; o incluso, si quera,
despus podramos vernos para
entregrselos. Acept con la cabeza que pareca que lo arrastraba al sueo y dijo algo de un
cigarro. Su esposa lo sigui, yo
le di la mano para sellar lo
dicho, lamentarnos por la
muerte de Enriqueta y quedar
para vernos en un futuro-futuro. (Su correo electrnico
siempre revot mis correos
electrnicos.)
Regres con los pies pegados a
mi sombra; fui a ver a Enriqueta
dentro del atad y le di mi adis
al cuerpo y mi bienvenida a las
nuevas lecturas a sus poemas.

era de plata) por parte del INBA. Pero en ese momento que
pensaba si haba sido de plata o
de oro la medalla que le dieron
a Enriqueta, se apareci como
de la nada, con su color de cirio
pascual, Juan Gelman. Estaba
detrs de m, junto al caf. Lo
salud, salud a su esposa; en
lo que se serva el caf le coment mi pensamiento sobre la
medalla de oro o plata, me mir
como desde abajo de su nostalgia y me pregunt si eso era
cierto. Le dije que s hasta
donde yo saba (que al final era
de saber muy poco). Movi su
cabeza como si el vals de la
tristeza tuviera otros pasos, y
sorbi su caf. Me pregunt
cmo iba mi poesa. Le dije que
muy sana y que en otro mo-

No s por qu pens en la similitud que existe en la descomposicin del cuerpo y en las

instituciones de cultura de mi
pas.
Mi tercer Juan Gelman
La calle de Donceles, lugar donde los libros usados y viejos
hacen muros o montaas o torres donde uno puede escalar
realmente o con la imaginacin.
Donceles navegable, despegable, insoportablemente bella
para los que tenemos los bolsillos vacos de monedas pero
llenos de libros. Una y otra vez
recorro esa calle de largo a ancho y entro entraa adentro de
sus pasillos histricos, poticos, narrativos y dems, ms y
ms temas locos, deschaveta-

11

crNica
dos, raros, msticos y hasta demonacos temas para construirse otra personalidad cada que
uno va a esos laberintos con
minotauros o sin ellos. Me gusta
ir especialmente a la seccin de
POESA, a mirar de reojo, a
hojear, a hundirme en sus ttulos y autores, a rer cuando
uno de esos libros olvidados dice
que fue Premio No S Qu De
Cul Ao, perdido en la memoria de los poetas y de los
miles de premios que existen. Y
ah el libro premiado agradece
que alguien lo abra y por lo
menos sacuda el polvo de sus
premiadas hojas empolvadas.
Definitivamente ningn premio
te premia para toda la muerte.
Ah voy de la A a la Z, todos los
autores por orden alfabtico
uno se encuentra cosas tan bellas por feas, poemarios que
alumbran: tan solo le das un
vistazo e inevitablemente cargas
con l. Tambin ocurre que uno
abre un poemario y lee el verso

No s por qu
pens en la
similitud que
existe en la
descomposicin
del cuerpo y en
las instituciones
de cultura de
mi pas.
que salta a la garganta, y a veces
se va con uno en la memoria, y a
veces se vuelve a tirar como un
cigarro para apagarlo con la
punta del zapato: todo brillo es
efmero (si lo sabrn los cigarros
y las efmeras). G, Garcilazo,
Garza, Gelman, Gmez de la Serna, Gutirrez Njera, etctera.
Gelman, lo agarro, abro y encuentro razn para llevarlo. 20
pesos al contado y sin pedir
rebaja, coleccin Prctica Mortal, Conaculta, ao olvidable.
Bello libro porque en ese momento era necesario. Los poemarios, a diferencia de cualquier otro gnero literario, sirven por momentos y por otros
momentos ya no nos dicen nada;
lo mismo pasa con los poemas y
pasa ms a menudo con los poe-

tas. A veces dejan de servir muy

rpido, a veces duran un poco
ms, pero definitivamente es
mentira que son inmortales. La
muerte, igual que la poesa, tiene sus secretos no develados.
Ante eso nadie, ni los poetas,
pueden hacer nada, por mucho
que lo intenten.
Llevo mi libro dentro de mi saco,
bolsa, mochila o espritu, no lo
recuerdo. Y entre los brillos de
la calle Donceles recin mojada
por la lluvia, veo que de una
puerta sale un humo delgado y
caliente buscando la frescura
del cielo. Del cigarro se desprende un esbozo de cuerpo, del
hombre se desprende un nombre y del nombre sale un poeta,
es Juan Gelman que se cubre de
la lluvia que persiste en el aire.
Le digo: Hola Juan, qu haces?. Me dice: y bueno... aqu
esperando entrar al teatro de la
Ciudad de Mxico para escuchar
la sinfona Moctezuma de Vivaldi.
Me detuve junto a l como guardianes de la puerta y al mirar el
arco colonial de la casa donde
estbamos vi el mascarn serio y
observando el teatro y despus
vi a Gelman observar tambin el
teatro como apurando el tiempo
del cigarro y listo para entrar. En
ese suspiro y distraccin de la
tarde saqu el poemario; se lo
mostr, y le ped que me lo
graffiteara con su firma. Sonri,
dej al cigarro conservar con su
boca y firm sin quitar su mirada triste que vea a la hoja pero
tambin a todas partes. Me volvi a preguntar por mis poemas;
coment que ah iban hacindose, que despus se los mostrara. Acab la luz del da en el
mismo instante que el fuego del
tabaco. Me dio la mano, abrazo
mexicano y un nos vemos luego
para seguir con el poema. Gelman entr al teatro de la Ciudad
de Mxico y su poemario entr a
mi lectura.
Hay poetas que se vuelven plateados con el tiempo.
Mi cuarto Juan Gelman
Lectura de poemas de Juan Gelman y Juan Manuel Roca. Interesante escuchar al primero
con gusto; al segundo poeta
siempre hay que dudar de los
segundos poetas. Y ah vamos a
un caf-librera-foro cultural de
la colonia Roma, Ciudad Mutante, D.F..
Convoca Ivn Trejo, escritor y
editor. Presenta dos poemarios,
de los autores antes mencionados, publicados por su editorial. Muy interesante verlos,
escucharlos y hojear las nuevas

ediciones.
Teatro pequeo, bien iluminado, cortinas rojas, fondo negro,
buen lugar para la poesa. Iliana
y yo tomamos caf mientras comienza el evento. Gelman llega
en medio de los periodistas; Roca llega en medio de su comitiva.
El editor, atento a que todo salga
bien, igual que los que dirigen el
teatro.
Todos adentro, dice una voz,
pequeo tumulto al entrar
pronto desvanecido y adentro
estamos, a dos filas antes del
escenario. Podemos ver hasta la
marca de los zapatos que usan
los poetas y el editor. Comienza
Ivn (con los nervios hablando
por l) a hacer un recuento de
vida literaria, de vida de exilio,
de contra-vida y la obra. Que
lean, que lean!, piden las mltiples seoras en edad de plenitud Que lean, que lean!,
cada vez las groupies son ms y
ms grandes tambin: alguien
perdi la dentadura con la emocin, pero no dej de corear y de
suspirar por cada uno de los
poetas y de los poemas que lean
los tambin adultos en plenitud
tanto poetas como poemas.
Ahora estoy absolutamente seguro de que algunos poemas s
envejecen con su poeta y su
pblico. Me avergenzo por cada suspiro coreado de las viejitas que no dejan que los poemas se caigan de malos, si no
que los levantan en muletas de
falsa admiracin y de peor estilo
por el gusto. Poemas tan evocativos que parecan verdaderos
museos del horror en el recuerdo ms chabacano y sensiblero/efectista que antes no haba
odo de Gelman. De Roca ya s
que es su estilo y no comulgo
con l, pero Gelman se fue deshaciendo como la ceniza de los
cigarros que fuma, no qued
ms que el filtro cuando termin
de leer esos verdaderamente
cursis poemas. En fin, tomamos
buen caf, los libros con buen
diseo y nos enteramos de que
la editorial est lanzando varios
autores eso, me imagino, salv
la noche. Por lo dems, me quedo con los primeros Gelman y
sus primeros poemarios. Como
escribiera alguna vez Luis Cardoza y Aragn: Me quedo con
alguna que otra bella pgina que
haya escrito. Eso fue todo.
Bonus trash
Hay poetas que, conforme uno
los va conociendo, es difcil de
creer en lo que se van convirtiendo o en lo que los van
convirtiendo las instituciones o

la fama. Recordemos que

Juan Gelman fue uno de los
poetas que Bolao ms o menos
deja con piel despus de la trasquilada que da con la clasificacin de poetas en la novela
Los detectives salvajes. Pero no me
imagino qu pensara Bolao
despus de que Juan Gelman
recibiera una medalla de oro por
parte del INBA, Conaculta.
El planteamiento, acompaado
de una pregunta profunda sera:
Si un poeta como Juan Gelman
sali de su pas (Argentina) a
causa de la represin de un
gobierno militar y asesino, y
Mxico lo recibe como recibi
(y como sigue recibiendo a poetas, escritores, filsofos y todo
tipo de intelectuales y artistas
refugiados de todas partes del
mundo), las preguntas seran:
Por qu recibe una medalla de
oro de un gobierno mexicano
que tiene en la ltima cuenta de
seis aos a ms de 600 mil
muertos y desaparecidos de forma violenta? Por qu la recibi sin criticar nada ni a nadie
sobre la mala administracin y
gestin cultural que da mucho a
pocos y da poco o nada a muchos escritores, poetas y artistas de todo Mxico? Acaso
su tristeza no se hermana con
las familias mexicanas que han
perdido sus trabajos o a sus
familiares como l perdi a los
suyos a causa de la similitud en
el modus operandi que existe
entre los gobiernos asesinos de
Argentina y Mxico? Cundo
se le muere el ser crtico al
poeta? Por qu no simplemente dijo No, gracias y a
seguir con algo de dignidad y
tica?
En fin, son preguntas que espero hacerle a Juan Gelman
cuando el destino o el azar me
vuelvan a encontrar con l No
olvidemos que es posible cuestionar a los poetas; siempre con
respeto, pero sin miedo.
P.D. Es igual de vergonzoso y
creo que hasta gacho el que las
glorias artsticas contraculturales que supuestamente eran
scar Chvez y Jos Agustn
tambin hayan recibido en su
momento sendas medallas de
oro o alguna condecoracin
del mismo gobierno mexicano
asesino, sin que tampoco dijeran nada o hicieran algn pronunciamiento o queja o sealamiento. Creo que tanto smog
apendeja de igual forma al ciudadano comn y al intelectual
encumbrado. A tomar aire
fresco, damas y caballeros, no
vaya a ser el chamuco!

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12

espECial

El alero de las palomas sucias

Mis
a n t i h ro e s :
El Centauro
y la Penlope
en Albura
HUILO RUALES

n una tediosa tarde de

la adolescencia, caminaba por las calles en
busca del sentido de la
vida, cuando encontr
una pareja de personajes extraviados de mundo.
Una pareja de desarraigados autnticos, como Gregorio Samsa,
el Quijote, Raskolnikoff. Ms
que nada como el protagonista
de Un artista del hambre, de Kafka,
cuento del que Borges dijera
que es como un mito, ya que
parece haber existido desde
siempre. Claro que estos personajes no estaban hechos de
palabras sino de carne y sobre
todo de hueso, aunque la realidad les quedaba psimo y ms
bien parecan provenir de una
ficcin. l era un centauro, mitad hombre mitad bicicleta, que
daba vueltas y vueltas y vueltas
alrededor del parque central.
En una pizarra atada a un poste,
estaba marcado su propio y
aejo rcord, de 47 das, siete
horas y 25 minutos, al que intentaba batir desde haca 22
das. Haga sol o llueva, sea de
da o de noche, su obligacin y
ganapn era pedalear y pedalear, forrado de anuncios comerciales hasta en la bicicleta.
Incluso su piel pareca publicitar la malaria. Los escasos
transentes pasaban sin tomarlo en cuenta, como si hubiesen
terminado hastiados de verlo, al
igual que ocurra con el artista
del hambre. Su solo derecho
eran cuatro pausas de 15 mi-

nutos en el da, lapso en el que,

aparte de engullir un par de
bocados, dorma como en estado de coma.
Su mujer, en el umbral de
una rada carpa, pareca un fantasma menudo y cabizbajo. Una
Penlope sin ventana y sin techo que teja y teja y teja algo
as como un pulver de varias
mangas. De vez en cuando, al
pasar frente a ella, el hombre le
susurraba algo y en la vuelta
siguiente la mujer, movindose
como en un sueo, le acercaba
una naranja desgajada, un jarro
de caf, un medicamento. Entonces se vea en ella con toda
claridad su absoluta desolacin.
Eso era todo en definitiva.
No haba una historia desmadejada, pero la atmsfera y los
personajes despedan cierta vibracin extraa que me suscit
una mezcla de aprensin y regocijo. A esas horas la literatura
era un bosque neblinoso, pero
algo parecido a un cuervo emergiendo de un huevo se movi en
mi interior. No me atrajo tanto
la realidad evidente sino aquello que esta ocultaba. Noches
enteras transcurr navegando,
dormido o despierto, en la otra
realidad misteriosa, crptica, de
esa inusitada versin de Ulises
y Penlope. Imaginaba al centauro pugnando por batir su
propio e imbatible rcord, aunque ya no hubiese pueblo donde
lo contratasen. Soaba que el
extrao tejido de la mujer creca

monstruosamente entre sus dedos, como si tambin ella estuviera batiendo un secreto rcord. Imaginaba y soaba que,
sin despedirse, la mujer se iba
para siempre, mientras el hombre continuaba pedaleando, como dentro del bocal un pez
solitario. Pero, sobre todo, me
fue invadiendo la hiptesis loca
de que entre pedaleo y tejido
haba una simetra secreta que
poda empezar o terminar
no en el pie del centauro sino en
los dedos de ella, pues, poda
ser la Infatigable Hilandera de
la Muerte.
Lo cierto es que mi obsesin,
conforme creca, se fue depurando hasta reducirse a una
sola expectativa, superior a la
del rcord batido: el instante en
que el Centauro y su Penlope
cesaran sus roles, suprema escena que no poda perderme. El
esqueltico hombre caminando
sobre sus propios pies, en medio de su menuda mujer y la
vetusta bicicleta ya desnuda de
publicidades. Todo mi tiempo
libre, por esa razn, lo pasaba
clavado en una banca del parque central. Cada da, al ir o
volver del colegio, constataba
dos cosas: la relacin cada vez
ms estrecha entre el rcord y el
informe diario en la pizarra, y el
deterioro rotundo del Centauro. Una maana que casi no
sali el sol lo encontr con la
calavera boquiabierta clavada
en el trax, los ojos desvados y
sus pies yertos en los pedales,

aunque la bicicleta segua avanzando por s sola. An le faltaban nueve das para igualar su
rcord, pero era evidente el fin.
Naturalmente, no fui al colegio
y sin pestaear ni comer ni
beber, me pas en espera de que
el hombre se bajara de su bicicleta o que esta, zigzagueante,
como un caballo moribundo
terminara derrumbndose con
todo y jinete. A las diez de la
noche, volv a casa muerto de
hambre y, en cierto modo, desilusionado porque el hombre,
hasta con cierto ahnco, haba
vuelto a pedalear.
Un manojo de personas, cada
cual por su lado, presenciamos
el da, la hora y el instante en
que convertido en esqueltico
zombi el hombre bati su rcord. No hubo aplausos ni recibi una guirnalda de flores, ni
su mujer levant la cabeza de su
tejido perpetuo. Ms bien, como si no tuviera otro remedio o
persiguiera un nuevo rcord
imbatible, continu pedaleando cada vez ms muerto que
vivo.
Una madrugada me despert
el plpito de que el fin era
inminente en ese preciso instante. Me vest a medias, escap
de casa con sigilo de ladrn y
corr por media calle, oyendo el
desaforado galope de mi pecho.
Bajo la luz moribunda de los
faroles y dentro de un silencio y
una soledad atroces, el parque
ya no era parque sino un abismo
que empezaba en mi corazn.

13

temACentral

La poesa
que se escribe
en el pas
ANTONIO CORREA LOSADA

14

cartNPiedra domingo 14 de abril del 2013

temACentral

a Prefectura de Pichincha invit como jurados para seleccionar el

Premio Pichincha de
Poesa, que se promulg en febrero de 2013,
a los escritores Javier Ponce,
Csar Carrin y Antonio Correa, quienes tuvieron la oportunidad de contrastar un mundo bullente y en construccin,
los sentimientos a flor de piel,
la cotidianidad, el escepticismo, la reflexin, la diatriba, el
paisaje, el amor y su impostura,
que como un mapa de rutas rico
y diverso, muestra la vitalidad
de un pas entre noveles y reconocidos escritores.
Nunca un concurso fomentado por una institucin pblica haba tenido esta acogida.
171 participantes: 107 en poesa
y 64 en cuento, en su mayora
jvenes de Pichincha, tambin
de diversas regiones del pas
como del exterior. Escritores
que se dieron cita para confrontar sus trabajos como respuesta al llamado que el Gobierno Provincial estableci al
crear los Premios Pichincha de
Poesa y Cuento en 2010, premios literarios con uno de los
mayores estmulos econmicos
que se otorgan en el pas, junto
a la publicacin de las obras
ganadoras.
El papel de un jurado, en
cualquier disciplina a que se le
convoque, est marcado en su
decisin por la subjetividad,
que no es otra cosa que la
personal aprehensin del mundo que lo rodea, por medio de
sus conocimientos y lecturas,
su inteligencia y sensibilidad y,
tambin, que haya trasegado en
el ejercicio prctico de la escritura, como elemento esencial para comprender y valorar
el proceso creativo en un gnero como la poesa, que entraa riesgo y visin transformadora del pensamiento y el
lenguaje, para que el lector encuentre zonas desconocidas
que amplen su propio goce y
sensibilidad. Octavio Paz, comparaba la poesa con un rbol de
electricidad y deca que existen
dos tipos de lectores. Los que
como hilos conductores hacen
refulgir la palabra en su interior. Y los de madera, en los
que los sentimientos se refractan y las palabras no fluyen con
su natural fuerza y electricidad.
Pero toda mirada exige rigor
y responsabilidad, ms, cuando
el juicio del tiempo, hace posible que esas obras seleccio-

El papel de un jurado, en cualquier

disciplina a que se le convoque, est
marcado en su decisin por la
subjetividad, que no es otra cosa
que la personal aprehensin del
mundo que lo rodea (...).
nadas conformen el acervo literario del pas y la regin. En
consecuencia, toda decisin
provoca controversia, como declarar desierto el primer lugar
del Premio Pichincha de Poesa
2013, al considerar el jurado,
que debido a que ninguno de
los trabajos presentados establece vnculos profundos con la
tradicin potica de nuestra
lengua ni logra la construccin
de un lenguaje potico personal, que experimente y recree

con solvencia el gnero de la

poesa, de manera que lo ubique como un referente dentro
del mbito literario del pas.
El segundo lugar se entreg
al poemario Lumnica y otros delitos,
por sus hallazgos, entre los
que se encuentran momentos
de calidad metafrica e interesante construccin de imgenes, que anticipan la aparicin de una nueva voz potica. El tercero fue para Biografa del espejismo, debido a su

ritmo y tonalidad sostenidos,

que evocan una atmsfera emotiva unitaria. Asimismo, se
otorgaron menciones especiales a Cante hondo, en el que se
percibe una escritura de preocupaciones existenciales y religiosas y un manejo eficaz del
idioma y, a Vida de gatos, por su
clara intencin comunicativa,
abierta a un pblico amplio,
por medio del recurso de la
fbula y un sutil sentido del
humor.
Fue esta la razn que me
llev a invitar a un grupo de
escritores para que opinen sobre si debe declarase o no desierto un premio literario y por
qu. Aqu estn las opiniones y
disquisiciones de escritores y
acadmicos como Csar Carrin, Juan Jos Rodrguez y
Efran Villacs, todos grandes
lectores, para que con sus palabras y bajo este pretexto, se
active un debate sobre la poesa
que se escribe en el pas.

15

temACentral
Poesa bien escrita no significa necesariamente buena poesa
CSAR CARRIN

Mientras lea las decenas de

textos participantes, en las semanas anteriores a la publicacin del veredicto, al menos un
par de ideas se me aparecieron
con mucha claridad. La primera
de ellas fue que la gran mayora
de poemarios participantes responda a inquietudes muy similares, tanto de orden temtico
como expresivo. Casi todas dejaban ver un bagaje similar de
lecturas de la tradicin lrica de
la lengua, que en su mayor parte
eran pobres o escasas. Y las referencias a los grandes nombres
de la poesa occidental moderna
y contempornea no necesariamente estaban bien asimiladas.
La segunda idea fue que casi
todas las obras estaban, en trminos lingsticos, bien escri-

tas. Talento, imaginacin y oficio no faltaron, pero apenas unas

pocas obras sobresalan de ese
mbito de preocupaciones poticas bastante trilladas, o eran en
realidad los pinitos de algn joven aficionado. En suma, se trataba de poesa bien escrita y,
en trminos de conjunto, bastante uniforme. Pero si esto fue
as, por qu se declar desierto
el primer lugar del concurso?
Para decirlo de manera sencilla y
directa, porque ninguno de los
miembros del jurado coincidimos en la designacin de un
primer lugar. En contraste, el
segundo y tercer premio resaltaron de inmediato por su calidad de entre un abundante grupo de obras. No fueron los nicos
candidatos que cada uno de los
jurados llev a las deliberaciones, por supuesto, pero s que
fueron los nicos dos en los que
todos coincidimos. Las menciones honorficas nos dieron quizs ms problemas, pero pudimos llegar a acuerdos mnimos y
decidimos tambin premiar el
esfuerzo de aquellos escritores.
En cuanto al primer lugar, fue
claro desde el inicio que ninguno
se atreva a colocar a los seleccionados para segundo y tercero en la punta de la pirmide.
Curiosamente, los tres habamos
llegado a la misma conclusin sin
haber conversado sobre el asunto
anteriormente. Y a pesar de que
al principio cierto rubor nos impeda expresar esa idea compartida, lleg el momento de decirla
en voz alta: para ninguno de los
tres haba un claro ganador. La
opcin de elevar el segundo lugar
al primero y as sucesivamente se
discuti, como es natural, pero
no llegamos a un consenso claro,
y antes que dividir el veredicto y
ceder en nuestras posiciones,
preferimos mantener la unanimidad del principio. Tal decisin
nos pareci siempre la ms honesta.
Es probable que hayamos cometido algn error, sea por fatiga
o por ceguera. Y por tanto es
probable que no hayamos visto
algn gran texto, o algn libro
destinado a convertirse en los
prximos meses y aos en un
referente de nuestra poesa. Es
probable. Solo el tiempo lo dir.
Ahora mismo recuerdo que en
cierto prestigioso certamen literario de mediados del siglo XX
coincidieron como participantes
el gran poeta cuencano Csar

Dvila Andrade, el brillante escritor Hugo Salazar Tamariz y

nuestro querido Hugo Mayo. El
primero recibi el segundo premio por su Boletn y elega de las mitas
y el segundo gan el concurso
literario con su Sinfona de los antepasados. Mayo qued tercero.
Podemos decir sin temor que el
jurado de entonces se equivoc y
que debi premiar a Dvila Andrade y dejar a Salazar Tamariz
de segundo? No lo creo. Varias
ancdotas y especulaciones en
torno de este episodio son muy
conocidas por los amantes de la
poesa ecuatoriana, pero todas
me parecen irrelevantes en estos
das. Sin duda, ambos son grandes poemas. Lo cierto es que el
poema del cuencano se adhiri al
centro del canon nacional rpidamente, mientras el segundo
ha permanecido orbitando al
borde del olvido. Sin embargo,
ningn lector atento que yo conozca podra decir que el poema
de Salazar Tamariz es en s mismo un poema menor o radicalmente menos importante que el
de Dvila. Si bien la factura lingstica y las actitudes de los
hablantes lricos de cada poema
son distintas, sus preocupaciones sobre la cultura y la historia
nacional son cercanas. Pudo suceder que aquel momento histrico del Ecuador provoc que el
poema de Dvila se entronizara
paulatinamente y el de Salazar
quedara relegado, debido a que
ciertas caractersticas de Boletn y
elega de las mitas lo hicieron no ms
legible que la Sinfona de los antepasados, pero s ms necesario
para aquel momento de la cultura
literaria nacional. En estos das,
parece poco probable que esta
situacin se equilibre. Por el contrario, estoy seguro de que la
mayora de nuestros lectores conoce el poema de Dvila, pero no
ha ledo el de Hugo Salazar Tamariz. En este caso, el tiempo no
le ha dado necesariamente la razn al jurado de aquel premio. No
obstante, un poema es mejor
que otro? Yo dira que son distintos.
He querido participar de este
intercambio de ideas, para estimular un debate respetuoso y
abierto, que deje de lado los prejuicios y eptetos innecesarios.
Nuestro ambiente literario, todava precario, se enreda quiz
con demasiada frecuencia en polmicas apasionadas y poco productivas, de las que pocos salen

beneficiados, mucho menos los

lectores. Ante la crtica impresionista, que encuentra en los
propios lmites intelectuales y
condicionamientos emotivos
las nicas razones vlidas para
juzgar positivamente una obra
literaria, encuentro la alternativa de la crtica dogmtica, que
defiende creencias y principios
ticos y estticos frente a rivales imaginarios y pretendidos
enemigos. Sin embargo, frente a la defensa apasionada de los
dogmas, intento practicar una
crtica histrica, que persigue
valorar cada fenmeno de la
cultura segn su particular posicin en el tiempo. No se trata
del ingenuo todo vale, sino de
una actitud que, haciendo autocrtica permanente, intente
mostrar por qu caminos han
circulado los signos de la cultura, y qu significados nos
brindan para entender mejor
nuestra contemporaneidad. Por
eso es que en el caso de este
particular premio me parece
que los miembros del jurado
actuamos desde nuestras subjetividades, es cierto e inevitable, pero intentando hacer un
ejercicio de anlisis y valoracin complejo y honesto. El
tiempo dir si nos equivocamos
y estuvimos muy cerca del bosque como para ver cada uno de
los rboles, o si acertamos y
pudimos tomar distancia suficiente como para ver el conjunto y las individualidades que
lo conforman. De todos modos,
un concurso es tambin una
lotera. Que lo digan Hugo Salazar Tamariz y Csar Dvila
Andrade y Hugo Mayo, por
supuesto.

(...) es probable
que no hayamos
visto algn gran
texto, o algn
libro destinado a
convertirse en
los prximos
meses y aos en
un referente de
nuestra poesa.

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cartNPiedra domingo 14 de abril del 2013

temACentral

temACentral

Un ensayo sobre la economa cultural del poema

El desierto de un concurso / Un concurso en el desierto

A propsito de un premio literario

JUAN JOS RODRGUEZ

Cuando un jurado decide que

ningn libro de una convocatoria nacional merece obtener
el primer premio, lo declara desierto. El desierto, como en la
novela de Buzatti, es el lugar sin
acontecimiento. La pregunta es
por qu no aconteci el libro
esperado. O aconteci pero no
eran los jurados adecuados para
otorgarlo. As, estamos ante varias posibilidades:
1. Ninguno de los libros responde a lo que los jurados entienden por una obra potica
digna de tal galardn, aunque
podran identificarse con los recursos retricos puestos en escena;
2. Ninguno de los jurados se
identifica con las estticas presentadas (no hay empata ni
anagnrisis), por esa razn no
pueden apreciar de manera sutil y generosa lo propuesto; o
3. Una combinacin dosificada de ambas cosas.
En realidad, los premios literarios raras veces apuestan
por (el valor de) libros extraos
a lo que podra denominarse la
institucionalidad cultural y
simblica. Hay excepciones,
claro. Un ejemplo es el premio
Maldoror otorgado a Contranatura
de Rodolfo Hinostroza en 1972.
Este acontecimiento ocurri en
un contexto sociohistrico de fe
panvanguardista (telquelismo,
oulipo, maosmo, situacionismo, letrismo), misma que se
extingui en Europa a principios de los aos ochenta (quizs
con el fin del punk, ltimo movimiento contracultural autntico, al menos dentro de la experiencia occidental). La institucionalidad artstica en ese
momento se senta dialctica y
pretenda moverse en el terreno
del dilogo con las vanguardias
polticas y estticas y con determinadas corrientes del pensamiento contracultural y utpico. El largo poema de Hinostroza poda ser respaldado
por una crtica que, de algn
modo, no esperaba aunque intua la posibilidad de- su existencia. La innovacin (principio
de valor fundamental para el
arte de la modernidad) suceda

en el caso de este poema (y de

cualquier poema renovador)
por la incorporacin de lo profano (aquello que la institucionalidad reclama como no
potico: referencias hippies, latinajos, alteraciones sintcticas, poesa visual) en un ensamble con elementos que s
estaban validados por la cultura
(ritmo, despliegue de analogas,
metforas e imgenes visionarias).
Sin embargo, el gran problema para el arte contemporneo es que hoy todo parece
haber sido ya profanado: la crisis ecolgica evidencia una prdida de mundo sagrado que se
perfila arrasadora e inexorable.
Aunque hay zonas de la experiencia potica que pareceran haber sido escasamente tocadas y asoman como utopas
posthistricas dignas de ritualidad: el espacio exterior (cosmogonas espaciales, poesa ovni, realismo lrico, utopas galcticas); el espacio interior de
la materia (poesa de la enfermedad, poesa del cuerpo como experiencia anatmica ms
que ertica, poesa cuntica o
misticismo de la materia); el
espacio interior del signo (poesa visual extrema, estnciles,
alteraciones sintcticas, hibridaciones de toda naturaleza,
reescrituras). Adems, aparece
una insistencia en arrastrar
(como los conos de la pantalla
del ordenador) cualquier diferancia al poema (tnica, sexual,
biopoltica) con resultados de
muy diverso valor cultural (insisto, cultural, no esttico).
Desde luego, estas zonas parecen experiencias lmite y el
hecho de que pueda hablar de
ello significa que ya existen y
que al llevarlas a cabo solo se
revisita algo que ya se ha hecho.
Ciertamente, los estudios
culturales han contribuido a
desestimar el valor ritual de la
propuesta potica al atribuirle a
cualquier cosa el valor de cualquier otra cosa en un sistema de
referencias que se propone antijerrquico. Desde luego, aqu
hay una trampa. Ante el propsito de no dejar nada fuera y,
por eso, dejar todo fuera, lo que
tenemos es un magma indiferenciado en el que todo vale lo
mismo. Esto lo que hace es
anular o declarar obsoleta sin

examen alguno- la tensin que

el autor propona textualmente
ante una institucionalidad literaria que tambin sera obsoleta. Un jurado ser siempre
pues polticamente incorrecto
si se pone a observar la tensin
de lo simblico aceptado con lo
simblico profano: aunque esa
debera ser su tarea, creo yo.
Claro, lo polticamente correcto
es llenar bien una tabla de presupuestos (despus de todo los
nmeros parecen poco ideolgicos no?) o abrazar la diferencia en boga. No proponer
ninguna diferancia tambin sirve, pero menos. Cuando administramos un contenido cultural como que fuera equivalente a cualquier otro, nos hacemos incapaces de distinguir
esa tensin entre lo profano y lo
ya aceptado. En esas circuns-

casas adosadas y no en un loft de

diseo experimental. Ante ese
panorama, la tarea de un jurado
parece difcil. Ante las tentativas de simplificar el lenguaje
y sus trastes histricos- de
manera deliberada (y con ello
actuar como un profesor que
decidiera ensear solo aritmtica bsica porque presume que
sus alumnos no entenderan algo ms complejo) y participar
de una administracin austera
y demaggica- del poema, o
ante la idea de hacer algo estudiadamente enrevesado y artificialmente denso (aunque esa
opacidad cosmtica, que no
comparto, suele resultarme
preferible por lo que tiene de
gesto absurdo y, por ello, participe de cierta disidencia ante
una cultura de lo evidente y de
lo proclamado), presumo que es

La institucionalidad artstica en ese

momento se senta dialctica y
pretenda moverse en el terreno del
dilogo (...) .

tancias, la economa del poema

queda consignada paradjicamente y en irnica respuesta al
pensamiento progre de los multiculturalistas, posmodernos y
poscoloniales- al mercado, al
lobby y a la vida social del arte. El
poema pierde vida y solo se
convierte en un bien digno de
especulacin.
Puede existir an lo profano? Creo que la tarea de un
jurado debera ser justamente
determinar cunto de profano
ha sido eficazmente amalgamado en un corpus lingstico culturalmente validado. Arriesgar
para proponer. La mayora de
jurados no toma esa actitud,
pues implica un riesgo de inversin alto: se prefiere dispendiar un capital simblico en

difcil para un jurado deliberar

al respecto.
En cualquier caso, no resulta
creble ya una singularidad metafsica, mesinica y neorromntica. Mi propuesta es entender al poeta como un administrador de ciertos dones
expresivos y de ciertos legados
simblicos. Me interesa pues
que un jurado sea capaz de distinguir la capacidad de gestin
sobre de la pgina en blanco, de
determinar qu clase de economa simblica nos propone,
cmo el autor pone en tensin
lo profano en el poema. A ver si
alguien nos convence que la
poesa no es un arte muerto. O
si, al menos, participa de vigorosas aunque ocasionalesresurrecciones.

EFRAN VILLACS

Hasta los escritores grafos

quisieran ganar un premio nacional de literatura, gracias al
azar, por el concurso de algunos
lectores (jueces) quienes a contra pgina coinciden en que
ese texto merece el diploma,
el cheque y la edicin de la obra;
tambin porque esa propuesta,
cree su autor, es la mejor escrita
desde el nacimiento de sus personales letras o, por qu no, la
simple osada imberbe de un
pber concursante, tenga 16 o
70 aos, quien empezando a
escribir o hacindolo toda una
vida sin pegar una, lo coloque,
por fin o principio, en el ranking
de al menos una pgina social
literaria. Merece el galardn por
mrito propio de la obra, por
cronologa de parto o estado de
sitio pre mortem, por los astros
alineados, por intervencin de
ciertos dioses de la pluma, por la

alfabetos binarios hasta cuaternarios que no merecen siquiera

ser tomados en cuenta, menos
premiados, peor ledos, y los
concursos que los han agasajado
no son tales, apenas medio de
gratificacin para ciertos seres a
quienes les hace falta un azulejo
propio; parecieran ser parte de
un estrato del universo que debe
ser atendido desde la dadivosa
compasin de un culpable institucional (pblico o privado)
que necesita hacer notar que
tambin hace obra socio-cultural, sin que importe demasiado la calidad del texto literario, en este caso; entonces se
habla de neo tendencias, de experimentos ultra contemporneos, de transgresin, de sensibilidad sigloveintiunesca, ay,
call! deca mi madre, cuando
mi bullicio entorpeca su concentrada lectura de fotonovelas
mexicanas, y me sealaba la
puerta para que me vaya a jugar

La literatura es tiempo y su
representacin, no es un ismo, as
sea novsima vanguardia.

fe, por el riesgo intelectual cometido por el jurado y hasta por

el derecho adquirido de un degustador de queso gruyer.
No me queda duda que de los
textos premiados en tantos certmenes literarios, algunos sean
obra literaria que merece ser
difundida y, especialmente, leda, si no con fruicin, al menos
con un poco de respeto, algo de
envidiosa admiracin, con la generosa actitud de quien sabe
que la verdadera literatura se
defiende sola, encuentra su propio sendero; y convence a los
infaustos lectores que la escritura, entre otras posibilidades
de creacin, hace que la vida
valga la pena a pesar de nosotros
mismos.
Hay, por tanto, amasijos de

bolas en mejor parte.

La literatura es tiempo y su
representacin, no es un ismo,
as sea novsima vanguardia. El
autor encuentra su voz, descubre su propio lenguaje (que no
es el idioma en el que escribe,
por si acaso confunde este galimatas); devela y revela una
tica y esttica (no puedo ser
ms comn en este lugar); su
obra tiende a reflejar su visin
del mundo, su pensamiento y su
crtica: imaginativo, protohistrico o csmico; y la obra misma consigue su coherencia, su
consistente estructura creada,
inventada, potenciada, mimetizada, adosada, subterrnea o celestial.
El lector es cmplice y testigo
de cargo que se enfrenta a ml-

tiples reflejos de una obra que lo

debate en su inteligencia y en su
sensibilidad; consigue desde su
propio ejercicio (lectura) encontrar la aparente unidad o
dispersin que propone el autor
en un texto. Cada lectura es una
versin diferente de una misma
obra. Nada media entre el autor
y el lector, ni siquiera la llamada
crtica literaria, es un problema
entre ellos. Los comerciales, los
afiches, los premios/concursos,
presentaciones de libros, talleres de lectura y otros del mismo
tenor son instrumentos de uso
para difundir; quizs, arriesgo,
para incentivar a escribir y a
leer, no hacen autores ni lectores; no son el fin de nada, de la
literatura menos. Debo decir
(para no colgarme), que es con la
crtica que se abre el dilogo
(autor/lectores) y se multiplica,
aqu la literatura ha sido, es y
ser.
Debera callar ya, pero necesitaba esta digresin ante la
necedad de si un concurso literario debe o no declararse desierto. Claro que s. Pero no
porque yo lo planteo sin ms ni
porque soy rebelde en un mundo
que me ha desgajado as. Un
Premio Nacional de Literatura
supone que premiar a los mejores de entre los concursantes
pero, (pngale el ojo a la diana)
desde la perspectiva, nocin,
subjetivismo, experiencia, conocimiento, canon, sensibilidad, tontera o genialidad de un
grupo de lectores (casi siempre
escritores con obra cierta, escrita o no a destajo) llamados a
ser el jurado de tal concurso.
Establecen reglas y ciertos parmetros para definir la base de
anlisis de las obras que irn
siendo eliminadas y de las que
pasarn a la siguiente ronda de
lectura. Cada uno de los jurados
(barrunto, no puedo jurarlo)
leern todas las obras finalistas,
y al final del abismo de la fecha
que impone la convocatoria, se
pondrn de acuerdo y anunciarn a los premiados con sus
fundamentadas razones; declararn desierto el premio si as
les ha parecido a sus reunidos y
dialogados intelectos y sensibilidades.
Dnde est el lo, dnde
Confucio? La respuesta la tendr una hermossima y poco
informada concursante a reinado de belleza-. No pidamos

ms de lo que podemos dar, y

tampoco pretendamos que la
entrega de un premio se limite a
la satisfaccin que sienten entre
dador y receptor del mismo. Todo certamen literario es un albur, lo sabemos los mortales
comunes; que muchos de estos
premios (hasta los mundiales)
estaran previamente otorgados
eso solo lo saben singulares delincuentes, ardidos perdedores
y ms de un atento y conspicuo
lector. Intentemos verlo claro,
ms all de lo dicho, un premio
literario es un prestigio para la
institucin que lo propone, por
el nivel de los jurados que ha
convocado, por el rigor de la
seleccin de los textos, por la
honestidad de un reglamento,
pero especialmente por el riesgo
de decir quin es el ganador, o
que no hubo tal. Un Premio
Nacional de Literatura, por
principio, se entrega a las mejores propuestas literarias, sea
pera prima o la nmero 271 que
ha enviado un autor.
Un premio literario va, redundantemente, por la literatura, no por uno u otro escritor o
aspirante, no por una tendencia
u otra, ni siquiera, aunque lo
parezca y sirva para ello, por
apoyar a los que escriben o lo
intentan. De ser as no constituyan un premio literario ni
siquiera parroquial, generen
concursos tipo atracones y entreguen premios econmicos,
diplomas e impresin de textos
a todos quienes se presenten,
por edades, etnias, opcin sexual, dcadas, cortes de cabello
o dimetro de tunnig. Un premio
literario como el Pichincha, no
es para reconocer la precocidad
de un nio escribiendo ni para
pagar la jubilacin de un escritor indito de 80 aos, no es
falta de bondad ni de altruismo,
me ubico nada ms. Perdonen lo
anquilosado de mi mirar torcido, pero un premio literario
tiene que ser un espacio de competencia, aceptando las reglas
de ese juego que propone un
jurado que ha decidido asumir
esa tarea. Que ojal los autores
premiados sean los mejores, lo
ms in del momento, ojal que
no haya desierto de concursos,
si no ms concursos que a veces
han de declararse desiertos por
falta de participantes, calidad
de obras, o miopa de sus jurados. Callo.

18

cartNPiedra domingo 14 de abril del 2013

venTAna
De las palabras
a los hechos
ESTO NO ES CUALQUIER COSA
MARA DEL PILAR COBO

A veces sucede que la costumbre

se impone a la norma de tal
manera que ni siquiera pensamos
que lo que decimos pueda ser
incorrecto, pues la incorreccin
anda tan tranquila de boca en
boca y de letra en letra que nos
habituamos a verla como algo
normal; sin embargo, est ah y
algn da alguien tendr que
desenmascararla. Eso haremos,
precisamente, con el plural de
cualquiera.
Cualquiera funciona como
pronombre, en referencia a una
persona indeterminada o cosa
indefinida: Cualquiera lo
entendera o Escoge cualquiera.
En relacin con las cosas, la RAE
anota que cualquiera debe llevar
un complemento partitivo, es decir
una palabra o palabras que
indiquen cantidad, parte, etc. Por
ejemplo: El artculo era ms
mordaz que cualquiera de los que
haba publicado. Tambin es un
pronombre cuando va antes del
relativo que y un subjuntivo:
Cualquiera que te escuche
pensara que te trato mal, o con
el mismo valor de sea cual fuere,
siempre seguido del relativo que:
Quiero saber la razn, cualquiera
que sea.
Otra funcin de cualquiera o el
apocopado cualquier es la de
adjetivo indefinido. La apcope
antecede a un nombre: cualquier
amigo, cualquier tarde. Cualquiera,
en cambio, va despus del

sustantivo: una tarde

cualquiera, un cuadro
cualquiera. Por ltimo,
cualquiera tambin funciona
como sustantivo femenino, al
referirse a una mujer de mala
vida (RAE), o en la locucin ser
un o una cualquiera.
Hasta aqu, todo bien. El
problema se genera al construir
los plurales, pues se cuela la
costumbre y nos lleva a pecar.
Generalmente se piensa que
cualquiera y cualquier pueden
usarse para singular y plural,
pero no es as; cualquiera y
cualquier tienen variaciones de
nmero: cualesquiera y
cualesquier (y cualquieras en el
caso del sustantivo). Existen, s,
y son correctos, pero no los
usamos porque nos suenan raro.
Entonces, son un error frases
como: Cualquiera que sean las
razones, no te creo o Esto se
aplica para cualquier nuevos
reglamentos que se dicten; lo
correcto es: Cualesquiera que
sean las razones... y Esto se
aplica para cualesquier nuevos
reglamentos.... Aunque suenen
extraas, estas frases son
correctas y debemos usarlas. En
el caso del sustantivo, el plural
es cualquieras: Ellas son unas
cualquieras. Como vemos, esta
palabra no es cualquier cosa,
tiene sus reglas y sus usos,
aunque la costumbre nos lleve a
olvidarlos.

Mara del Pilar Cobo (Quito)

Profesora de Redaccin, lexicgrafa y correctora de textos. Mster en Edicin de la
U. de Salamanca, Magster en Lexicografa Hispnica de la Escuela de Lexicografa
Hispnica de la RAE, ex becaria de la Academia Ecuatoriana de la Lengua y ha
colaborado en varios proyectos lexicogrficos. Miembro fundadora de la Asociacin
de Correctores de Textos de Ecuador (Acorte). Preguntas y sugerencias:
pilicobo@gmail.com

Apuntes de ortografa y gramtica

1. La palabra reconocer se lee igual de izquierda a derecha, que de
derecha a izquierda; a esto se le llama palndromo.
2. Antes no se tildaban las maysculas porque las antiguas mquinas de
escribir no lo permitan; hoy, es un error ortogrfico no hacerlo.
3. Haber, en impersonal, no tiene plural: Habr muchas personas en la
fiesta. Es un error escribir o decir: Habrn muchas personas en la fiesta.

Irving ataca
de nuevo
El autor aparece luego de ocho aos con
Personas como yo, una novela que aborda,
entre otros temas, las identidades sexuales

CARMEN SIGENZA/ AGENCIA EFE

l escritor estadounidense
John Irving, uno de los
autores ms reconocidos e
intensos, poseedor de un mundo propio, con tramas emocionantes y absorbentes, vuelve
con Personas como yo, una novela
en la que le pone la lupa a la
bisexualidad y hace una llamada a la intolerancia contra
los intolerantes.
Personas como yo es uno de mis
cuatro libros ms polticos. Trata de la intolerancia sexual, del
odio sexual por las minoras, y
en este caso de una minora
dentro de la minora: la bisexualidad- a la que tanto los
homosexuales como los heterosexuales nunca han terminado de ver bien- y la transe-

La familia, los
outsider, la
identidad
sexual, la
bsqueda del
padre son temas
de esta y de
algunas otras
obras de Irving.

19

venTAna
RECOMENDADOS

A la rica marihuana y otros sabores,

Terry Southern
El autor es considerado como uno de
los pioneros y maestros del llamado
Nuevo Periodismo. Este libro fue
acogido con toda clase de
comentarios favorables. El propio
William Burroughs luego de leer el
texto, opin que el humor de
Southern es sagaz e irreverente.

xualidad o transgnero, afirma Irving en una entrevista

durante su visita a Espaa para
presentar su decimotercera
novela.
Autor de algunos de los ttulos ms esenciales en la literatura norteamericana del
siglo XX y XXI como Prncipe de
Maine, El mundo segn Garp, Oracin
por Owen, El Hotel New Hampshire o
Las normas de la casa de la sidra, que
fue llevada la cine y por la que
recibi un scar al Mejor
Guin Adaptado.
En una escena de Personas
como yo, publicada por Tusquets, un personaje le dice al
protagonista: Todo el mundo
es intolerante con algo Bill, y
t qu no toleras? y el protagonista le contesta: con la
intolerancia. Pues esta idea
de Irving recorre toda la trama
de esta novela, que se inicia en
los aos cincuenta en la Costa
este de EE.UU. y llega hasta
nuestros das, en el madrileo
barrio gay de Chueca.
La familia, los clubes de lucha, los outsider, la identidad
sexual, la bsqueda del padre
son algunos de los ingredientes de esta y de algunos otras
obras de Irving, por las que
tambin pasan de puntillas y
entretejidas escenas de delirio
libertario, sexo explcito y mucha humanidad.
En Personas como yo todo nace
en un teatro de aficionados de
la localidad de First Sister y

La alfarera celosa, Claude

Lvi-Strauss
El investigador belga, revolucion el
campo de la Antropologa con esta
obra, en la que afirma que los mitos
de los indios son fruto de su
conocimiento sobre plantas y
animales, sobre la sociedad y sus
emociones, sobre el cuerpo humano
y los astros.

Utopas urbanas: Geopolticas del

deseo en Amrica Latina, Gisela
Heffes
Indaga la relacin entre la
emergencia de la ciudad americana
como realidad geopoltica y la
construccin del ideal utpico en
diversas escrituras latinoamericanas,
atendiendo a la configuracin de una
sociedad perfecta e idealizada.

tambin en el club de teatro

del colegio, donde el adolescente Billy Dean da rienda
suelta a todos sus amores y
encaprichamientos sean del
gnero que sean.
Todo ello en medio de una
familia con algn que otro travesti, con sujetadores preparatorios, trajes, disfraces y
mucho teatro de la manos de
William Shakespeare, Henri
Ibsen o Tennesse Williams y
muchas lecturas de Flaubert,
las hermanas Bronte o el activista negro James Badwin.
Pero Irving rpidamente
aclara que no hay nada de l en
el protagonista, solo la primera
parte, ya que su madre- una
mujer liberal defensora del de-

Portada del libro

La ertica del relato. Escritores de la

nueva literatura argentina, VV.AA.,
Adriana Hidalgo Editora
La obra es una intervencin literaria y
cultural que utiliza estrategias de las
vanguardias de principios del siglo XX
para devolverle a la literatura aquello
que esta, en su afn por sacudir
esteticismos rancios, termin
olvidando.

recho de los homosexuales, el

aborto o las causas civiles,
dice- era apuntadora como la
madre del protagonista y l se
pasaba tardes y tardes, acucioso, entre bambalinas viendo los ensayos.
Hay poco de mi en Billy,
excepto que como l, entre los
13 y 18 aos, te pasas todo el
tiempo imaginando y deseando hacer el amor con todo el
mundo. Pero yo era un chico
hetero bastante comn no como Billy, por eso lo invent, un
joven que nunca estuvo en el
armario, precisa este escritor
que cree que en Estados Unidos estn evolucionando bien
los derechos de los homosexuales.
Vamos por buen camino
-precisa-, al margen de la iglesia que nunca va a cambiar su
doctrina en esto, como en su
antifeminismo, creo que se va
por el camino adecuado, porque en mi pas, por ejemplo, el
40% est a favor del matrimonio homosexual, eso es mucha gente.
No s cmo va en Espaa
-contina- y tampoco en el
resto de Europa, pero yo creo
que todava podr ver que por
sentido comn todo se normalizar, ojal lo vea, pero la
cosa donde no va bien es con el
Islam radical y con eso s que
hay que ser intolerante con el
intolerante, recalca, al tiempo que se muestra preocupado

por los movimientos actuales

contra el aborto, algo incomprensible, aade.
Entre 8 y 9 aos tard Irving
en escribir el libro, que es una
exploracin del deseo, tejida
con profundidad psicolgica e
informacin de primera mano
obtenida por amigos, profesionales y un sinfn de viajes,
segn confes el propio autor.
Y un libro donde la frase:
Querido mo, por favor, no me
etiquetes, no me conviertas
en una categora antes de conocerme! que repite la bibliotecaria transexual de la
que se enamora el protagonista, la seorita Frost, es toda
una declaracin de intenciones de este autor, al que siempre le gusta provocar a sus
lectores.

PERFIL
El autor cobr fama tras la
publicacin de su cuarta novela, The
world according to Garp (El mundo
segn Garp, 1976). Desde entonces
se convirti en uno de los ms
importantes escritores
estadounidenses, segn resea
Lecturalia.com. Tambin es habitual
en sus obras la aparicin de
elementos y actitudes sexuales poco
ortodoxas tales como el incesto, el
transexualismo o la violacin, as
como las muertes accidentales.

20

cartNPiedra domingo 14 de abril del 2013

venTAna

Cuando la msica se
convierte en paisaje
MARIANA ALVEAR MONTENEGRO

l pasado viernes 5 de abril,

el productor y msico Ivis
Flies, junto a Mariana Pizarro (Mariandalab), y con el
financiamiento del Ministerio
Coordinador de Patrimonio,
presentaron de manera oficial
el proyecto De Taitas y De
Mamas, propuesta que pretende rescatar el arte de seis
conos de la msica nacional:
Don Naza, Pap Roncn, Las
Tres Maras, Julin Tucumbi,
Mariano Palacios y Mischqui
Chullumbu, talentos innatos
que narran su cultura desde la
creacin e interpretacin de
canciones que hoy se constituyen como patrimonio sonoro
de todos los ecuatorianos.
El evento cont con la presencia de Mara Beln Moncayo, Ministra de esa Cartera de
Estado, quien adems dej en
claro que el pas tiene una
deuda moral con estos artistas,
debido a la precariedad de sus

condiciones de vida, pese a ser

patrimonio vivo del Ecuador.
Ratific adems, que este proyecto es integral porque garantiza el Buen Vivir de estas
figuras notables de la msica
ecuatoriana.
De Taitas y De Mamas es
un proyecto innovador que se
propone recoger y reivindicar
los sonidos ms tradicionales
del pas, expresados a travs de
las voces y sonoridades autctonas de diversos sectores, permitiendo, de esta manera, reencontrar una parte de nuestra
historia musical que hasta ahora haba permanecido oculta e
invisibilizada debido a la hibridacin e invasin de sonidos
forneos.
Cada una de las muestras
musicales que se recoge en ese
proyecto, logra dibujar a travs
de la msica paisajes andinos,
costeros y amaznicos, mismos
que invitan a involucrarse y
adentrarse en esos escenarios
mticos, mgicos y exuberantes

Julin Tucumbi es uno de los conos vivientes de la msica nacional.

que posee el pas y que estn

en peligro de extincin debido a factores econmicos.
Esta preocupacin se evidencia en cada uno de los cantautores y msicos que integran este importante proyecto.
La propuesta cultural propone hacer un acercamiento
a los sonidos y sensaciones
que evocan cada una de las
melodas y sonidos que ofrece el proyecto.
Sobre los artistas
Caminando con dificultad
por las calles cubiertas de
arena y salpicadas de olvido,
encontramos a Don Naza,
quien a sus 92 aos y oriundo de San Lorenzo, mantiene
su voz intacta. A travs de
ella crea imgenes sonoras
que trastocan al odo desafinado de quienes apenas nos
acercamos a la marimba y sus
subgneros: los bambucos,
los chigualos, los arrullos, el

bombo y las dcimas. Estos

sonidos hicieron que Don
Naza fuera recientemente
premiado como el Mejor
Cantante Afro del Pacfico
Sur, reconocimiento que reivindica la calidad sonora de
la propuesta musical de este
longevo esmeraldeo, que ha
dedicado su vida entera a
este complejo arte de hacer
msica y, sobre todo, a crear
un estilo propio que lo destaca y convierte en uno de los
pocos conos nacionales que
an se mantienen vivos.
En el desrtico paisaje del
Valle del Chota encontramos
a Las Tres Maras entonando
coplas, de lo que algunos entendidos en el tema han denominado: la bomba originaria. Estas dulces y sabias
mujeres comparten, a ms de
la msica, lazos de sangre y
de vida, quiz por esto el tro
de voces se ha acoplado de
manera tan ntida y expresiva.

21

venTAna
Las hermanas provienen
de una larga tradicin de msicos y cantautores que supieron sembrar en ellas un
fuerte lazo emotivo con los
sonidos tradicionales. Su herencia musical ha logrado
acunar la dulzura de tres voces y tres tonos diversos, pero
tambin, ha fortificado y enriquecido las lricas y melodas de su msica, que expresan la cotidianidad de sus
vidas y su entorno, pero dndole siempre un tono alegre y
un ritmo caracterstico que
contagia a quien las escucha.
En la nortea provincia de
Esmeraldas todos conocen y
admiran la generosa labor de
enseanza de Guillermo Ayov, ms conocido como Pap
Roncn. Este cono viviente toca las marimbas con un virtuosismo jams antes visto.
Guillermo es msico desde la
infancia, poca en la que tuvo
la oportunidad de acercarse a
una guitarra, objeto que se
convertira en su bien ms
preciado.
Posteriormente,
lleg a la marimba de la mano
de un indgena chachi, segn
narra, entre risas y en tono
confidente, esta notable figura de la msica afro en el
pas.
Pap Roncn ha logrado
crear un sonido inconfundible con la chonta de sus marimbas. La fuerza de su voz
evoca la fuerza del pueblo
africano, as como tambin
revive la decadencia de una
meloda simple, pero cargada
de imgenes, olores, colores,
texturas y tiempos alternos a
una realidad que particularmente logra percibir Pap
Roncn.
Mishqui Chullumbu, traducido al castellano significa
abejita dulce, explica Carlos Alvarado, natural de Porotoyacu, un pequeo poblado cerca del Ro Napo, donde
empieza la selva tropical
Amaznica. Para Alvarado
(Mishqui), la msica no es la
nica va para generar conciencia sobre el valor de las
culturas indgenas, sus tradiciones, costumbres y su legado cultural. Tambin, Chullumbu crea ilustraciones y
escribe libros sobre las leyendas de su pueblo, que junto con la msica y las letras
enteramente de su autora,
permiten entrar en un mundo
lleno de mitos milenarios,

la msica (...)
permite entrar
en un mundo
lleno de mitos
milenarios, que
se ha visto
opacado o
intervenido por
la presencia de
actividades
modernas.
que se ha visto opacado o
intervenido por la presencia
de actividades modernas
como la explotacin petrolera, los procesos de evangelizacin y la usurpacin
mercantilista de un sinnmero de prcticas propias de
las comunidades Amaznicas.
La palidez de los nevados,
contrastada con una gama de
verdes y tonos tierra, acunan
a uno de los pocos seres andinos que ha logrado rescatar

Palacios y los amorfinos.

sonidos tradicionales y ancestrales, como son los albazos, danzantes y yumbos,

propios de los Andes. Este
msico es Julin Tucumbi,
quien toca 22 instrumentos,
sobre todo los de viento, los
cuales aprendi a manejar
viendo a sus ancestros y practicando durante toda su vida
mientras lo acompaaban sus
borregos, fieles amigos del
pramo. Albacito es una composicin que dibuja un escenario mstico y permite
respirar incluso el olor de una
choza en medio del pramo
mientras los huesos tiemblan
de tanto fro.
Tucumbi naci en Jatun
Juiga, en el cantn Pujil, de la
provincia de Cotopaxi, junto a
Pachita, su esposa, cantautora y bailarina kichwa, han
logrado construir todo un patrimonio cultural y ancestral
que han transmitido a sus
hijos, siempre con el objetivo
de no dejar morir sonidos,
tradiciones y todo ese bagaje
milenario que se expresa en
cada una de las notas entonadas por Tucumbi.
Mariano Palacios, desde la
calidez del Malecn Escnico
de la provincia de Manta, junto con su vieja e inseparable
amiga (guitarra) entona melodas como el porro y los tan
conocidos amorfinos. Segn
explica Palacios su vocacin
por la msica aflor casi al
mismo tiempo que empez a
caminar.
Desde muy nio empez a
ganarse la admiracin de todo
aquel que lo escuchaba o miraba cantar y tocar la guitarra, fue as que Palacios
hizo su vida en torno a melodas que expresan una serie
de sentimientos propiamente
humanos. El dolor, el amor, el
desamor, las ausencias y la
soledad son algunas de las
musas que inspiran a esta
potente voz manabita. Gracias a su arte sonoro se ha
podido dedicar la vida entera
a cantar, participando en diversas radios y festivales del
pas, pero da a da tiene que
fajarse en el Malecn para
poder vivir.
Al caer la tarde en la playa
de San Jacinto, Palacios finamente vestido, se despide
del da con una de esas melodas tan profundas y estremecedoras que solo l logra entonar.

RECOMENDADOS
LOS MOMENTOS
Julieta Venegas
La temtica que
se narra en este
nuevo trabajo de
Venegas es la
transformacin de
un lugar placentero a una ciudad violenta,
agresiva y difcil, donde afortunadamente
y a pesar de los obstculos, aflora la
nobleza del espritu humano que hace
que la sociedad vuelve a unirse.
EL AMOR
DESPUS DEL
AMOR 20 AOS
Fito Pez
Dos dcadas
despus, Pez
graba de nuevo y
en directo el disco ms vendido del rock
argentino, un disco grabado y filmado
durante el multitudinario show que el
cantante brind en el Planetario de
Buenos Aires el 13 de octubre de 2012.
5
Vicentico
Es el quinto
lbum de
estudio del
cantante y
compositor
argentino. El disco fue producido por
Cachorro Lpez y contiene nuevas
composiciones de Vicentico, adems de
algunas versiones de canciones de otros
artistas como Roberto Carlos
DUALS
U2
Este es un
trabajo en
edicin limitada
exclusivamente
para miembros
del club de fans del grupo irlands. El CD
contiene varias colaboraciones de U2
durante tres dcadas de trabajo, adems
de algunos temas que aparecen por
primera vez en un lbum.
BESTIVAL LIVE
2011
The Cure
La banda
britnica de rock
presenta un
lbum en
directo, grabado en el evento musical
celebrado en la Isla de Wight en
septiembre de 2011. Los beneficios
generados por la venta del lbum se
destinan a una organizacin benfica.

22

cartNPiedra domingo 14 de abril del 2013

venTAna

Bardem interpreta al nazi

que su hermano cre en

Alacrn enamorado

La pelcula, estrenada en este mes, est basada en la novela homnima de Carlos Bardem. El guion fue escrito entre Bardem y Santiago Zannou.

espus de encarnar al
malo ms retorcido de la
saga Bond, Javier Bardem vuelve al cine espaol de
la mano del director madrileo
Santiago Zannou. Esta vez para
dar vida a un fascista de nombre Sols, un bicho que cre
su hermano Carlos en su novela
Alacrn enamorado, y que ahora se
estrena convertida en pelcula.
Me he fijado en algunas personas para componer el tono y
el fsico de Sols, ha explicado
Javier Bardem en una rueda de
prensa realizada en Madrid
junto al equipo del rodaje, capitaneado por el director y
acompaado por el productor, y
amigo de los Bardem, lvaro
Longoria, con quien Javier hizo
recientemente el premiado do-

cumental Hijos de las nubes.

La pelcula est basada en la
novela homnima de Carlos
Bardem, con guion escrito entre Bardem y el propio Zannou.
Queramos hacer una persona
que se moviese a diferentes
niveles: uno, ms impulsivo,
tocando la fibra y el estmago
de quienes interaccionan con l
y otro ms intelectual, casi diplomtico, como si fuese un
abogado, con una cierta calidad
poltica futura. Fue un compendio de muchas cosas para
llegar a ser Sols, aunque aade el pequeo de los Bardem
que ya estaba bien claro en el
guion quin era.
Sols es un hombre muy violento, un filonazi que resume
todos los referentes del ra-

cismo y fascismo que conozco,

desde (Jean Marie) Le Pen, a las
palizas que reciben los inmigrantes en los autobuses de
Grecia, explica el director,
Zannou, un mestizo hijo de padre africano al que, por cierto,
dedic su segundo trabajo, el
documental La puerta de no retorno.
La pelcula, explica el realizador y ganador de tres Goyas
con su cinta de debut, El truco del
manco, es una fbula visceral
sobre la superacin que cuenta
la historia de Julin (lex Gonzlez), un chico de barrio que
junto con su mejor amigo, Luis
(Miguel ngel Silvestre), integra un grupo de violentos
neonazis liderado por Sols.
Julin vive en un entorno

violento que no deja sitio a la

esperanza hasta que decide entrenar en un gimnasio. Es un
chico que no se hace demasiadas preguntas, pero siente
mucho lo que hay a su alrededor, detalla Gonzlez.
Transformado por la disciplina del boxeo y encandilado
por la nobleza de su entrenador
Carlomonte (Carlos Bardem) y
el amor de una joven mulata,
Alyssa (Judith Diakhate), el
chico se da cuenta de lo que le
gusta y lo que no y decide
cambiar y evoluciona drsticamente hasta convertirse en el
hombre que quiere ser, resume Gonzlez.
El actor ha conseguido dar a
Julin Alacrn Lpez un fsico espectacular y un baile de

23

venTAna
RECOMENDADAS

Pulp Fiction, Quentin Tarantino

La pelcula empieza con una pareja de
criminales sentada en una cafetera
mientras desayuna, a estos dos solo
se los llega a conocer como
Pumpkin o Ringo y Yolanda o
Honey Bunny. Ellos conversan acerca
de su situacin laboral y de lo
arriesgado que es asaltar una licorera
o una gasolinera (que es lo que
normalmente hacan).

piernas que convence de su

calidad en el ring; no en vano, su
debut en 2005 fue otro boxeador que le dio al joven su
primer Goya como Actor Revelacin en Segundo asalto.
Todo el boxeo que hay en la
pelcula es de verdad, apunta
Carlos Bardem: No queramos
que nadie nos sacase los colores, aunque enseguida in-

Sols es un
hombre muy
violento, un
filonazi que
resume todos
los referentes del
racismo y
fascismo(...).
dica que no es una pelcula de
boxeo, sino que pretendamos
utilizarlo como una metfora
de la vida: no importa que te
tiren, te levantas para luchar,
aade el actor.
En ese sentido se destaca el
trabajo del actor espaol nacido en Lbano, Hovik Keuchkerian, campen de los pesos
pesados de Espaa en 2003 y

Tatuaje, Bigas Luna

En una playa de Barcelona aparece el
cadver de un hombre joven, con la
cara devorada por los peces.
Lleva tatuada en el brazo la frase: He
nacido para revolucionar el infierno.
As comienza un extrao enigma. Para
empezar hay que encontrar un
nombre para el muerto y averiguar su
identidad, este encargo lo recibe Pepe
Carvalho, ex agente de la CIA.

El amor en los tiempos del clera,

Mike Newell
La pelcula narra la historia de
Florentino Ariza, quien es capaz de
esperar 51 aos, 9 meses y 4 das por
quien considera es el amor de su vida,
Fermina Daza . La historia se
desarrolla a finales del siglo XIX y
principios del siglo XX en la Costa
caribea de Colombia; en tiempos en
los que reinan penurias y guerras.

From Hell, Hermanos Hughes

El inspector Freederick G. Abberline es
el encargado de investigar los
misteriosos y horribles asesinatos a
prostitutas en el distrito de
Whitechapel en Londres. Los cuerpos
de las vctimas aparecen
descuartizados y la mayora de ellos
con un misterioso racimo de uvas. Los
asesinatos parecen involucrar a las
ms altas esferas de Londres.

2004, que ha agradecido a Zannou y a Bardem que rescataran

la dignidad de un deporte
que, en otros pases, dice, es
nmero 1, y el boxeador, un
dolo y hasta alguien respetable.
Carlos niega los enchufes a
la hora de repartir los papeles y
devela que tuvo que pasar una
prueba para convertirse en
Carlomonte; un papel que, por
fin, parece consagrar a un actor
bregado en cintas nada suaves
como Celda 2011 o Princesas.
El mayor de los Bardem considera que las ideologas del
odio florecen en pocas de
crisis; por ello, afirma, hay
que estar muy atento y combatir los pequeos fascismos
de barra de bar. De la misma
opinin es Miguel ngel Silvestre, metido en la piel de un
violento skinhead al que ha tenido que intentar entender
para ver de dnde le sala tanta
violencia.
Es alguien que tambin ha
sido vctima, que tiene pavor a
la soledad y que sabe que a
travs de la violencia es aclamado y valorado. Yo lo rechazo
totalmente -enfatiza el actor-.
Digo esto y no es excusa para
otros grandes hijos de puta que
hay en el mundo, pero todos
han sido vctimas y no todos
tienen la posibilidad de redimirse, como Julin, reflexiona. (EFE)

cartNPiedra domingo 14 de abril del 2013

24

porTAfolio
MARCELO RECALDE PINZA

La s d o s m u e r tes d e

Humbert
Humbert

(El

tema del doble en Lolita de Nabokov)

egn una vieja leyenda

todos tendramos en
alguna parte del mundo un misterioso doble
que lleva una vida paralela a la nuestra. Poco probable esto, lo que s es
cierto es que el tema ha obsesionado, desde los albores de
las sociedades, la mente de artistas, rapsodas, cantores y literatos. El nostlgico y desgraciado nio que se piensa dichoso
al otro extremo del mundo; el
reprimido y cobarde adolescente que imagina una versin fantstica de s mismo frente a las
mujeres; la imagen que nos devuelven por azar las aguas y los
espejos; el hermano gemelo y el
descubrimiento de la imponente
presencia de lo inconsciente en
nuestras conductas, podran ser
algunos de los muchos motivos
que han impulsado a la humanidad a imaginarse otra vida, otra suerte.
Exteriorizacin fantasmtica de
un conflicto de nuestra psique,
en la literatura, el tema del Doppelgnger (en alemn: el doble
que camina junto a ti) ha sido de
una riqueza muy oscura y ambigua, pues se lo ha tratado de
muy diversas formas. Desde los
griegos reconocemos la sombra
de su influencia en obras como
Edipo Rey o en el acutico reflejo
de narciso y su egofilia. La tradicin y religin juda ha bebido
tambin de este mito hasta empacharse; as desde sus inicios
vemos en el mismo Lucifer una
contrapartida resentida y nostlgica de Yahv. Sin embargo,
para ser precisos ser con el
tema del Golem (ese seudohombre de barro hecho a imagen y semejanza del rabino judo
que lo crea) con el que la idea
ingrese a bocajarro (en 1847,
aparece una versin impresa de
este relato de tradicin oral) en
la fauna arquetpica de la que
bebern muchos escritores.
Borges pudo definir de manera
precisa este asunto: el Golem
es al rabino que lo cre, lo que el
hombre es a Dios; y es tambin,
lo que el poema es al poeta.
Palabras que nos dan a entender
el hecho de que el tema del doble
se convierte en uno de los arquetipos ms antiguos y bsicos
del humano porque en l se halla
el impulso mimtico, en parte,
de transformar la realidad y la
vida por medio de la representacin artstica.
En este mismo siglo (el XIX),
ser el movimiento romntico el
que se sienta fascinado por el

25

porTAfolio
tema de las relaciones entre
una persona y su lter ego. As, la
tradicin artstica se adelanta a
la cientfica con ejemplos, tipos
y representaciones de los que
despus beber la teora psicoanaltica que esbozar Freud
respecto del tema (recordemos
su famoso anlisis Lo siniestro,
trabajo en el que hace una lectura del doble en un cuento de
Hoffmann). Como se conoce
para finales del siglo XIX y
principios del XX Freud empieza a hacer suyo el tema del
otro yo que, segn l, permanecera escondido en los oscuros habitculos de nuestra
mente inconsciente, sin embargo, ser uno de sus discpulos, Carl Jung, el que aportar a la teora psicoanaltica
una nocin decisiva: la de la
sombra.
Solo para demostrar la variedad e importancia del tema en
la historia literaria evocaremos
textos tan paradigmticos de
nuestro asunto como la novela,
de 1818, Frankenstein de Mary
Shelley o el cuento insigne de
Edgar Allan Poe, William Wilson
(1839). Por otra parte, no se
pueden olvidar dos novelas,
distintas entre s pero que desarrollan el tema en sus amplitudes psicolgicas ms profundas: El doble (1846), de Dostoyevski (escritor que, a pesar
de lo que diga el propio Nabokov, influy decisivamente
en la narrativa de este ltimo) y
El extrao caso del Dr. Jekyll y Mr. Hyde
(1886), de Stevenson. Todos estos ttulos sirven de verbigracia
para comprender los complejos
y diferentes modos de expresin literaria que alcanz la
representacin de este tema en
la tradicin occidental, de la
que sin duda Vladimir Nabokov, nacido en 1899, en San
Petesburgo, bebe de manera sedienta en su infancia y adolescencia.
Para comprobar esto, basta
echar una mirada ligera a su
obra y notar que es uno de los
temas esenciales en ella, pues
es prcticamente (junto al tema de las nnfulas, esto ltimo
a decir de Martn Amis) el que
domina y salpica con sus sombras chinescas a casi todos sus
relatos, poemas y novelas. Sobre todo a estas ltimas. Y de
estas, segn nuestra experiencia como lectores de casi todas
ellas, a cuatro: Desesperacin, La
verdadera vida de Sebastian Knight,
Plido Fuego, y su novela ms
famosa y popular, pero no por
ello menos fascinante, Lolita, de
la que proponemos esta lec-

tura. No olvidemos que Lolita

fue publicada por el editor
Maurice Girodias, bajo el sello
editorial Olympia Press, en
1956.
Luego de esta elemental descripcin de nuestro asunto es
necesario que entremos directamente en el juego, pues de
eso se trata esto, de una partida
de ajedrez.
Apertura
Lolita no es una novela para la
lectura sino para la relectura.
Desde su concepcin como
obra artstica se reconocer su
carcter dual, especular, doblstico. Tanto el profano que
(con todo el derecho) la lee por
entretenimiento y disfruta de

pederasta (lo mismo que Humbert) que a travs de la novela

se haba vuelto la pesadilla de
nuestro profesor de Literatura
y que es el que le arrebata el
amor de su nnfula.
Comprend, entonces, que estaba lejos de la verdad al suponer que el nudo conflictivo
ms rico de la novela era el que
se teja entre los tristes destinos (porque sobre todo, y a
pesar de su humor maquiavlico, Lolita es una novela
triste) de la ninphette de doce
aos y el erudito y obsesivo
suizo. Por el contrario tuve
conciencia de que la relacin
que dotaba de magia misteriosa
y traccin narrativa a la novela
era la que se teja subrepti-

mismo en el doble.
Por otra parte, esta relacin de
desafo entre estos dos hombres, parece ser un reflejo muy
similar al reto que Nabokov
opone con esta novela a sus
lectores, pues la obra se presenta como un enigma intelectual, un acertijo, un juego de
ajedrez. No olvidemos que Nabokov, sola decir, que cuando
escriba pensaba en un solo
tipo lector: l mismo. Sombras,
silencios significativos, espejos, lagos, cuadros, bruma, el
mismo nombre duplicado del
protagonista, Humbert Humbert, son algunos de los elementos simblicos que reafirman en la novela su estructura
doble y que refuerzan un as-

La primera vez que le la novela, he de ser honesto,

tuve que regresar sus pginas, para definir no solo
algunos de los rasgos de su complejo protagonista,
Humbert Humbert, sino, sobre todo, para perfilar
una sombra mucho ms compleja e intrigante: la de
ese hombre cuarentn, pornfilo y pederasta (...).
las desventuras de ese maduro
profesor de Literatura obsesionado por la doceaera Lolita, como el erudito, que persigue los detalles ms minuciosos de su diablica trama,
podrn obtener de ella -y quien
sabe si a la vez- dos de los
encantos que no siempre se
conjugan en una obra literaria:
el emocional y el intelectual.
La primera vez que le la novela, he de ser honesto, tuve
que regresar sus pginas, para
definir no solo algunos de los
rasgos de su complejo protagonista, Humbert Humbert, sino, sobre todo, para perfilar
una sombra mucho ms compleja e intrigante: la de ese
hombre cuarentn, pornfilo y

ciamente entre Humbert Humbert y el porngrafo autor teatral del que nunca se revela su
nombre directamente: Clare
Quilty.
Nina Berberova, una gran escritora rusa, poco conocida en
nuestro medio, opina igual que
nosotros cuando afirma que Lolita no es solo una novela sobre
el deseo perverso o sobre el
amor, sino tambin una novela
sobre el doble, el doble-rival, el
doble-enemigo, al que no se
mata en un combate leal ni en
un duelo honesto, sino despus
de una escena cmica, grotesca,
en un estado semiinconsciente,
casi bestial, [...] todo eso para
librarse de s mismo, para salir
del infierno, para matarse a s

pecto misterioso y decisivo en

la narrativa del escritor ruso:
A qu llamamos realidad y a
qu ficcin?
Rey Blanco
Humbert Humbert es un elegante ciudadano suizo nacido
en 1910 que ha perdido a su
madre en su temprana infancia.
Es un hombre de aire melanclico y solitario que vive
del pasado y se alimenta de las
ilusiones perdidas. En pocas
palabras: un romntico. Lleva
un trauma: a los 12 aos el
destino le arrebata a su primer
amor, Annabel Leight, que en
Corf, enferma de tifus y muere. Este hecho ejercer en su
madurez un extrao efecto psi-

cartNPiedra domingo 14 de abril del 2013

26

enSAyo
una sombra a su acecho. Una
sombra, una persona sentada
en una silla de la galera que en
principio adopta una funcin
de conciencia y que en ese mismo hotel lo acosa con exclamaciones indecorosas como
de dnde ha sacado a la nia?, quin es la chiquilla?,
miente, no es su hija!.
Esta presencia molesta para
Humbert Humbert tiene el descaro de invitarlos, a l y a la
nia, a un almuerzo que, desde
luego, el inseguro y lleno de
miedo profesor rechaza. Vemos,
entonces, como esta espectral
figura del doble ingresa en un
primer momento de la narracin bajo la forma de conciencia de culpa, de figura represora y juzgadora muy similar en su funcin a la que
cumple el dios de la religin
judeocristiana en la conciencia
de sus creyentes.
Despus, veremos a Quilty

colgico: una detencin temporal en su gusto amoroso y

sexual que lo confina a hallar
satisfaccin libidinal en un tipo
de ser que l describe de esta
forma: entre los lmites de los
9 y 14 aos, surgen doncellas
que revelan a ciertos viajeros
embrujados, dos o ms veces
mayores que ellas, su verdadera
naturaleza no humana sino
nnfica (o sea demonaca); propongo llamar nnfulas a esas
criaturas escogidas.
Cuando Humbert Humbert llega a Estados Unidos, en 1947,
conoce a Lolita de la que se
obsesiona. A pesar de describirse como un hombre de un
peculiar atractivo para mujeres
de todo tipo y edad (seudocltico, seductoramente simiesco, juvenilmente varonil)
deja correr, hasta descarriarlas,
todas sus emociones y pulsiones tras de esta nnfula, aspecto
de el que la pber sacar sdicamente ventaja.
Esta fijacin, sin embargo, es
percibida por l mismo como
una enfermedad (ha sido internado un par de veces en
casas de descanso) que lo
condenara a ser rechazado por
un mundo que llegara a conocer
esta aberrante obsesin.
Rey negro
Si somos minuciosos nos daremos cuenta que su nombre se
evidencia desde el principio de
la novela, en el apartado numero ocho de la primera parte,
cuando Humbert Humbert, ya
en prisin, revisa para distraerse uno de los libros que posee la
biblioteca del sitio. Se halla
entonces con una obra, Quin es
quin en el teatro, en la que encuentra una resea sucinta de
Clare Quilty. En ella se lee:
Dramaturgo norteamericano.
Naci en Ocean City, Nueva
Jersey. 1911 () Es autor de La
pequea ninfa, Amor Paternal .
Pero quin es este enigmtico
autor teatral disoluto (apenas
un ao menor que Humbert
Humbert), impotente, experto
en proporcionar placer sexual a
las mujeres, que cita a Kipling
el momento en que le apuntan
con un arma, que hace acertijos
con referencias al Marqus de
Sade, Baudelaire o Shakespeare
y que siempre se refiere burlonamente por medio de los
ttulos de su obras a su pedofilia?
Pues es el culpable. Y no solo
porque su nombre sea una paranomasia inglesa de guilty tanto como porque en l se revela

Es un hombre
de aire
melanclico y
solitario que
vive del pasado
y se alimenta de
las ilusiones
perdidas.

con desfachatez esos rasgos que

Humbert desprecia, odia y teme de s mismo; ese lado oscuro
y monstruoso que a Humbert
Humbert le aterrara volver pblico. Pero esto es solo en parte
cierto, pues percibiremos que a
pesar de la evidente aversin
que demuestra Humbert Humbert por Quilty, en el fondo lo
admira, y esto por dos razones:
su inmoralidad abierta (esa
desfachatez que exhibe respecto de sus perversiones) y el don
de enamorar a Lolita.
Por otro lado, hay que recalcar
que estos dos personajes comparten un rasgo (esencial al
tono, entre pardico y espectral, de la novela) que los une:
no creen en la realidad. Para

ellos esta se presenta como fantasmtica, algo sin contundencia, un conjunto de informaciones cuya credibilidad no es
segura y por lo mismo vulnerable de ser alterada, de ser
minada, de ser parodiada y
echada a juego. Y en efecto eso
es lo que sucede.
As, despus de que la madre de
Lolita, Charlotte Haze, ha
muerto, la nynphette se queda a
cargo de su casi estrenado padrastro, Humbert Humbert,
que no se lo piensa mucho para
ejecutar un plan que le permita
gozar de ella. Sin embargo, desde la primera vez que la posee,
en ese hotel emblemtico llamado El cazador encantado,
Humbert Humbert, percibe

transformarse en ese ente perseguidor que atosiga a Humbert

y Lolita por el prolongado viaje
que realizan por todo los Estados Unidos. As, cambiando
siempre de autos, Quilty se presenta como amenaza, como
obstculo a ese deseo ferviente
que siente Humbert de no ser
separado de su amada. Aqu
Quilty se metamorfosea en ese
tipo de doble que amenaza con
arrebatar el puesto, el privilegio de una situacin (en
este caso, la de amante), recordndonos mucho a ese doble
que termina reemplazando a
Goliadkin en la novela de Fedor
Dostoyevski.
Finalmente, Quilty, luego de
que Lolita se ha fugado con l
(hacia ese rancho en el que el
dramaturgo quiere filmar una
orga con mltiples nnfulas y
faunos) pasa a representar para
Humbert Humbert el doble
enemigo, ese opositor que se le
parece y que cumple con de-

27

enSAyo
terminadas exigencias intelectuales y fsicas para desafiarlo a
ese juego que emprenden los dos
cuarentones y que tiene mucho
de provocacin y algo de burla.
Este desafo ser, pues, el que
motive a que Humbert Humbert, despus de perder a Lolita,
vuelva tras las pistas que en el
camino le ha dejado su rival
(acertijos, criptogramas, anagramas, palndromos y un sinnmero de juegos lingsticos
que solo el ingenio del lector
podr resolver) para vengarse de
l.
Jaque a la Reina
Mientras el uno es obvio el otro
es un misterio. Mientras el uno
se ha entregado completamente
a la perversa nnfula el otro la
manipula y, de cierta forma, la
desprecia. La diferencia entre lo
obtenido y lo anhelado, entre lo
rutinario y lo aventurado, es la
diferencia entre el hombre despreciado y el hombre amado.
En uno de los captulos ms
intensos del libro, aquel en que
Humbert Humbert se reencuentra con una Lolita casada y embarazada, vemos nuevamente a
la pareja reproducir ese esquema adoracin-desprecio que
han mantenido a lo largo de toda
la novela. Observamos al europeo llorando y casi suplicando
a una indiferente Lolita que por
algo de dinero est dispuesta a
acostarse nuevamente con su

padrastro. Pero l no quiere eso,

sino lo imposible: que ella lo
ame y que abandone a su simpln y joven esposo, para llevar
una vida con l. Es entonces,
cuando la cruel Lolita sentencia
que no solo jams volvera con
Humbert sino que preferira hacerlo con el otro, con Clare Quilty, pues l me destroz el corazn. T apenas me destruiste
la vida.
Princesa frgida llama Humbert
Humbert a la indiferente Lolita
que nunca tiembla bajo su caricia. Sin embargo, sera bueno
entender que la seduccin que
ejerce Quilty sobre ella responde
a una regla sencilla y parecida a
la del ajedrez: la razn que manipula a la emocin.
Final de partida
Segn Vargas Llosa, en un ensayo sobre Lolita, incluido en su
libro La verdad de las mentiras, la
escena cumbre de la novela no es
como podra creerse la primera
noche de amor de Humbert

Humbert reducida a su mnima expresin y poco menos

que convertida en un dato escondido- sino el demorado y
coreogrfico asesinato de Clare
Quilty.
Y sin duda lo es, pues en este
captulo (35 de la segunda parte) la agilidad narrativa es demonaca lo mismo que su sentido del humor: las vertiginosas
referencias eruditas que los dos
literatos se interpelan, nos hacen concebir ese clima de duelo
en el que ms que el enfrentamiento fsico sobresale la pugna intelectual. Todo esto, sin
embargo, es expresado sin perder el carcter ldico, pues, como ya hemos sealado, el conocimiento y la realidad son
vistos por estos personajes como un juego. As, incluso, cuando Quilty ha recibido unos
cuantos balazos por parte de
Humbert Humbert leemos en el
libro que el dramaturgo crispaba la cara de modo absurdo,
como un payaso, como si exa-

La diferencia entre lo obtenido y lo

anhelado, entre lo rutinario y lo
aventurado, es la diferencia entre el
hombre despreciado y el hombre
amado".

gerara el dolor. Caa lentamente

(), lanzaba un ah! femenino
y deca: Ah! Esto duele mi amigo, desista.
Entonces el lector comprende: se
est burlando de la vida y de la
muerte. Y es en este momento,
en que este porngrafo, drogadicto y pedfilo, que lleva una
vida sin sentido e inmoral, se
vuelve uno de los personajes ms
entraables y ambiguos de la
literatura universal (comparable
solo, a mi parecer, con el Stavogrin de Los demonios de Dostoyevski) pues simboliza el silencio aterrador del mundo, la
sombra irracional y grotesca que
habita en todas las personas,
incluso en el ms erudito y tradicional de los europeos: Humbert Humbert. Este monstruo
que todos queremos lejos pero
que est ms cerca de lo que
pensamos (quiz en ese doble
que llevamos adentro), es el que
posibilita, ya muerto, la sospecha en el lector de que todo esto
no haya sido sino una pesadilla
esquizofrnica, una invencin
proyectada por la enferma cabeza de Humbert Humbert que
ha necesitado crear esta fantasmagora para poder dar muerte a
esa parte que el cree abominable
de s mismo y solo as, ya libre de
esta terrorfica imagen, poder
pagar su culpa en la crcel que lo
recibe y en la que muere (nuevamente) el ao de 1952, de una
trombosis coronaria.

cartNPiedra domingo 14 de abril del 2013

28

cartas al director

Seor Licenciado
Orlando Prez
Director
EL TELGRAFO
En su Despacho
De mi consideracin:
He ledo con atencin el artculo Bebo Valds: el legado
del padre del jazz latino, de
Carla Badillo Coronado, pensando encontrar una nueva investigacin sobre los orgenes
del jazz latino y resulta que se
trata de un artculo sin fundamento. Espacial y temporalmente falso por las siguientes razones:
1. El jazz latino fue gestndose en New York desde
1930 hasta 1946, cuando el
trompetista cubano Mario
Bauz, de la orquesta de Chick
Webb, pasa a integrar la orquesta de su cuado, el director Frank Grillo Machito.
En este ao funda el club La
Conga, donde cada noche iniciaban con el tema Tanga. En
este club se reunan: Dizzy Gillespie, los percusionistas Chano Pozo, Desi Arnaz, Carlos
Vidal y Tito Puente; el pianista
Noro Morales y otros caribeos
que realizaban descargas fusionando instrumentos de
viento metlicos del jazz del
momento, entre ellos: el bebop,
con la percusin afrocubana,
es decir, fusionaron la rumba
cubana con el bebop naciente y
el son cubano con lo afroriqueo (la bomba y la plena),
dando como resultado el cubop
o jazz latino. Y no fue el pianista Bebo Valds en La Habana, en 1952, el padre del
jazz latino, como afirma Badillo en su artculo.
2. Tres investigadores con-

fiables como John Robert

Storm en su libro El toque
latino (Edamex, 1982); Luc
Delannoy en Caliente!: Una
historia del jazz latino (F.C.E.
de Mxico, 2001) y el prestigioso musiclogo cubano
Leonardo Acosta en Races
del jazz latino (La Iguana,
Barranquilla, 2001), coinciden
en lo afirmado, tanto en el
tiempo como en el espacio. Es
decir, en New York, en 1946.
3. Adems, en el texto se
menciona la pelcula Calle
54, de Fernando Trueva,
quien hace una entrevista a
Tito Puente, en la que seala
-en su propio club- las pinturas
de los retratos de Mario Bauz,
Chano Pozo, Carl Djader, Mongo Santamara y otros que
fueron los padres del jazz latino. Adems, se muestra en la
pelcula a Chico Farrel, quien
fue el arquitecto del jazz latino
que fusion y demostr con su
orquesta ese legado para que
todos los que le sigan, aprendan a ejecutarlo y a componerlo. En la pelcula, incluso
aparece dos veces Bebo Valds.
Una con Cachao Lpez y la
otra con su hijo, el pianista
Chucho Valds, y en ningn
momento se le adjudica ningn legado, as como tampoco
se le menciona como el padre
del jazz latino.
Director, solicito hacer pblica esta rectificacin para
que los lectores de cartNPiedra no sufran una desinformacin, una mala formacin y una desafortunada
orientacin en el tema de nuestro jazz latino.
Atentamente
Freddy Russo

agENda

Semana del 15 al 21 de abril de 2013

LUNES

Cuerpo y movimiento

ltima oportunidad para apreciar este espectculo

Quito

Guayaquil

Danza

Cine

La Compaa Nacional de Danza del Ecuador estrena la Obra 50

(La Mitad), de la coregrafa Tala Falcon Bentez con msica
original y paisajes sonoros del compositor Federico Valdez, para el
proyecto Fortalecimiento de Nuevos Pblicos para la Danza. Los
pases de cortesa se pueden retirar en la Casa de la Cultura
Ecuatoriana.

Cuenta la historia de Sophie Hall

(Amanda Seyfried), una joven que
trabaja en una revista. Para darle
chispa a su vida, decide ir a una
pre-luna de miel con Vctor
(Gael Garca Bernal), su novio, por
lo que juntos viajan a Verona. All
conocern un lugar que recibe
miles de cartas dirigidas a Julieta
-de Romeo y vicerversa narrando
sus vidas amorosas. Sophie lee y
contesta una de esas cartas.

50 (La Mitad)

Cartas para Julieta

Dnde:
Teatro
Nacional - CCE.
Hora: 19:30.
Costo: entrada libre.

MARTES
Quito

El mundo es un pauelo
Obra con tteres

Con retazos de tela y madera,

silencios, sonidos melodiosos, manos
y rostros, esta obra logra un espacio
mgico en el que habitan distintos
personajes. El mundo es un pauelo
desarrolla las escenas introduciendo
al espectador en las historias, ya que
lo que se pretende es que el pblico
con su sensibilidad y, a travs de los
tteres, genere su propio final. Espada
de madera apuesta por la sencillez
del lenguaje y la nobleza de la
madera para crear un mundo de
tteres donde imagen, movimiento y
atmsfera generan la metfora en
cada uno de los asistentes.
Dnde: Teatro Mxico.
Hora: 11:00 - 15:00.
Costo: entrada gratuita previa
inscripcin al 2650660.

Quito

Ssifo: El herosmo del

absurdo
Vdeos

La muestra Ssifo: El herosmo del

absurdo rene obras de cuatro
artistas que se presentan por
primera vez en Ecuador: Francis
Als (Blgica), Kate Gilmore
(Estados Unidos), Cinthia Marcelle
y Carla Zaccagnini (Brasil).
Sus videos son una aproximacin
contempornea del mito de Ssifo,
un ensayo filosfico de Albert
Camus, originalmente publicado en
francs en 1942 como Le mythe de
Sisyphe. Se plantea la filosofa del
absurdo en la vida de los seres
humanos.

MIRCOLES

Dnde: Casa de la Cultura.

Hora: 18:30.
Costo: $ 1.

Quito

El primer encargo
Cine

Nena es una joven maestra,

enamorada de un hombre de
clase alta. Cuando le llega la
carta de nombramiento en una
escuela en el sur de Salento,
prepara sus maletas y
emprende un camino curiosa de
su nueva experiencia, pero
triste por estar lejos de su
amor.
Dnde: Teatro Mxico.
Hora: 10:30.
Costo: entrada gratuita.

Guayaquil

Madonna: cono
cultural
Exposicin

Se exhiben 250 piezas de arte,

moda y filatelia de la Reina
del Pop, propiedad del
expositor Rafael Centeno y de
otros miembros de MadFans,
el Club de Fans de Madonna
en Ecuador.
Dnde: Museo Municipal
de Guayaquil.
Hora: 18:30.

Dnde: Arte Actual, Pradera y

Almagro.
Hora: 19:00.
Costo: entrada libre.

Guayaquil

Le beau mariage
Cine

Es un largometraje francs, escrito y

dirigido por ric Rohmer, en 1982.
Pertenece a la serie Comedias y
proverbios.
Dnde: Alianza Francesa.
Hora: 19:30.
Costo: gratis.

Guayaquil
DeFaces
Exposicin

La muestra de Virgilio Valero presenta 20

obras de formato variable que cuestionan
sobre la identidad en pintura, collage,
impresin digital y monotipia. La exposicin
permanecer abierta hasta el 29 de abril. La
curadora de la obra estar en la
inauguracin.

Dnde: Casa de la Cultura

(Sala Araceli Gilbert).
Hora: 19:00.
Costo: Entrada libre

29

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agENda

cartNPiedra domingo 14 de abril del 2013

Semana del 15 al 21 de abril de 2013

JUEVES

VIERNES
Noche de msica internacional con
sonidos latinoamericanos

La joven cantante italiana Eleonora muestra su ms reciente trabajo musical en

el que evoca sus sentimientos ms profundos.

Quito

Esperar de Eleonora
Bianchini
Lanzamiento CD

Guayaquil

La nia Jamn
Teatro

Dora (Ruth Coello) y su hijo Eugenio

(Enrique Valle) tienen un vnculo
profundo y agobiante. Juntos esperan
la visita de Eugenia (Alfonsina
Solines), la nueva novia de Eugenio, a
quien Dora an no conoce.

Quito

Orquesta Sinfnica de
Lituania
Msica

La Orquesta Sinfnica Nacional

de Lituania presentar un recital
en la Casa de la Msica. Est
dirigida por el maestro Vladimir
Lande y la pianista Xiayin.
Dnde: Casa de la Msica.
Hora: 20:00
Costo: gratuito.

Dnde: Teatro
Centro de Arte (Sala
Experimental).
Hora: 20:30.
Costo: $15.

Quito

Cosmoaudicin
Concierto

Cosmoaudicin es un ciclo de
conciertos de msica nueva,
creados con la intencin de
abrir espacio a nuevos
compositores, intrpretes y
todo tipo de pblico.
Dnde: Alianza Francesa.
Hora: 19:30.
Costo: $5.

Este trabajo es un paseo a travs de los

ritmos latinoamericanos y las melodas
escritas por Eleonora. Son las races de
los sentimientos que toman voz en
cada cancin y tambin son las
distintas circunstancias de la vida que,
bajo forma de pequeas historias,
llenan este disco de sensibilidad y
pasin. En 2008 Eleonora public
Como un guila en lo alto, en el que
fusion su cosmovisin con los sabores
y los ritmos de la cultura Latina.

Dnde: Teatro Variedades.

Hora: 19:30.
Costo: $8.00.

Guayaquil

Guayaquil

Concierto

Evento

Se realizar un recorrido musical

por el repertorio indito de Juan
Zevallos Ordez, quien
interpretar sus temas como
solista, con La Humilde Orquesta y
su reciente proyecto Matavilela.

Se tocarn las canciones ms

representativas de la banda, entre
estas: What ever happened, Hard
to Explain, Last Nite y Someday,
entre otras.

Juanze en Diva Nicotina

SBADO

Tributo a The Strokes

Dnde: Diva Nicotina.

Hora: 23:00.
Costo: $7.

Dnde: Bar White Rabbit.

Hora: 22:00.
Costo: $6.

Quito

20 aos Muscaria

Montaita

Repertorio de bandas
nacionales
Concierto

Los grupos musicales G.O.E,

Ludovico (Mejor Banda del ao,
segn los premios celebrados en
Guayaquil, Garage Band), Nata
Cassette & Monkey Muppets
presentarn sus mejores
canciones en un concierto que
realizarn en el Beer House, de
Montaita.
Dnde: Beer House.
Hora: 21:00.
Costo: desde $5 hasta $10.

Msica

La emblemtica banda del

hardcore metal sudamericano,
Muscaria, cumple 20 aos de
trayectoria. A lo largo de este
tiempo ha grabado seis CDs,
varios DVDs documentales,
giras internacionales y ha
participado en los cierres de
los festivales ms importantes
de la regin. Para celebrar sus
20 aos de trabajo, la banda
ha invitado a los guayaquileos
Notoken.
Dnde: Teatro Mxico.
Hora: 18:00.
Costo: $6,00.

Guayaquil

Tributo a Depeche Mode

Concierto

La banda Synthesis tocar las mejores canciones

del grupo musical britnico. Entre los temas que
interpretarn estn: Enjoy the silence, Walking in
my shoes, Personal Jesus, Never let me down
again, etc.

Dnde: Bar White

Rabbit (Panam y
Padre Aguirre).
Hora: 21:00.
Costo: $6.

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DOMINGO

agENda
Una mirada a la migracin
Una historia que habla de la movilidad humana.

Quito
La vuelta al mundo en cuatro das
Tteres

Marita es la anfitriona de una serie de historias que hablan de la movilidad

humana de los ecuatorianos y ecuatorianas. Ella se enfrenta a la realidad
de que sus amigos o familiares viajen por el mundo. As Sisa, una nia del
pueblo saraguro, relata cmo su primo Juan se fue para el Norte, a Nueva
York. All l aprendi ingls, pero gracias a su arte, la msica, tambin
puede hablar del Ecuador. Un nio esmeraldeo narra su pronta partida
con su madre a Espaa, donde los espera su abuela. Posteriormente, ellos
se acogern a la reagrupacin familiar.

Dnde: Patio de
Comedias. 18 de
Septiembre E4-26
entre 9 de Octubre y
Av. Amazonas.
Hora: 11:30.
Costo: $5 (Todo
pblico).

Guayaquil
La nariz del diablo
Cine

El audiovisual de Pepe Ypez,

premiado recientemente en el
festival Encuentros del Cine
Latinoamericano en Burdeos,
Francia, evidencia el inters
de la ciudadana en distintas
poblaciones de todo el pas
por participar en el proceso
de la Asamblea Constituyente
de Montecristi, en 2008.
Dnde: MAAC Cine.
Hora: 20:00.
Costo: entrada libre.

Quito
El espritu del lugar A
volar
Exposicin fotogrfica

Manta

Guayaquil

ngel de los sicarios

Trouble with the curve

Cine

Cine

Documental

El padre de ngel fue

asesinado. Es por eso que este
joven decide convertirse en
una suerte de justiciero y
tomar venganza. As se
adentra en el mundo se
sicariato. El director del
largometraje es el ecuatoriano
Fernando Cedeo.

Este es el ms reciente
largometraje de Clint Eastwood.
El filme trata sobre Gus, uno de
los mejores cazatalentos de
bisbol, quien recurre a su hija
Mickey para que lo ayude a
salvar su carrera.

Mientras en Venezuela se
elige nuevo presidente, en el
MAAC se exhibe Al sur de la
frontera, un documental de
Oliver Stone sobre Hugo
Chvez y su influencia en
otros gobiernos progresistas
de Amrica Latina durante la
dcada pasada.

Dnde: MAAC cine Manta

Hora: 19:00.
Costo: $2.

Dnde: Supercines.
Hora: Varan segn
funcin.
Costo: $4,50 y $7,00.

Guayaquil
Al sur de la frontera

Dnde: MAAC Cine.

Hora: 18:00.
Costo: entrada libre.

Lesprit du lieu, (El espritu del

lugar) trata de devolver a la vida
o de dejar un recuerdo de
monumentos en transicin,
ruinas industriales o
arquitectnicas, gracias al baile
contemporneo, dejando que los
bailarines se apropien de los
espacios y afloren su creatividad.
As, cuerpos en movimiento
llevan vida a espacios desrticos,
y la sensibilidad de los bailarines
permite traducir todo el espritu
del lugar.
La finalidad del trabajo de esta
obra fotogrfica se establece
entre los bailarines y el
fotgrafo.
Dnde: Alianza Francesa.
Hora: 19:30.
Costo: entrada libre.