Sanatorium pod klepsydr

elemente teatrale

Filmul lui Wojciech Has lansat n 1973 a fost dezvoltat pe parcursul a 5 ani i
este considerat ca fiind cel mai scump film din istoria Poloniei. La baza scenariului st
romanul lui Bruno Schulz, Sanatorium Under The Sign Of The Hourglass. Spaiul
sofisticat i suprarealist este mai apropiat de teatru dect de film, astfel crendu-se o lume
a visului cu o structur narativ complex. Filmul urmrete povestea unui brbat matur,
Jzef care i viziteaz tatl ntr-un sanatoriu unde timpul nu se comport normal. Dei
Jzef este prezentat ca fiind adult, comportamentul su i felul n care ceilal i se
raporteaz la el, l arat ca pe un copil. Momentele copilreti ale lui Jzef sunt proiectate
n comportamentul tatlui, acesta fiind acuzat de un vis care se tot repet i n care
conduce o armat de manechine. Mai trziu, Jzef este arestat pentru un vis recurent pe
care l are. Refleciile Holocaustului i ale celui de-al doilea rzboi mondial sunt prezente
n film n acest sanatoriu aflat n ruin i care pare pustiu.
Dei filmul lui Has are structura complex a unui vis, nu avem prezentate
realiti contrastante care s fac diferena vizual dintre vis i realitate. Starea de vis din
film este construit teatral i nu vizual cum sunt construite mai toate filmele care conin
aceast stare. n filmul Sanatorium Under The Sign Of The Hourglass, visul este sugerat
prin schimbarea comportamentului personajului principal, Jzef, dar i prin schimbarea
spaiului doar printr-o atitudine diferit sau o poziie corporal. Jzef trece dintr-un spaiu
n altul (dintr-o lume n alta) doar uitndu-se pe un geam, rostogolindu-se pe sub pat,
ncercnd s ia un fluture sau ajutat de prietenul su cu timbrele, se car ca s priveasc
peste un zid. Astfel Jzef ptrunde ntr-o lume a visului i a unor experiene trecute din
copilrie. Modalitatea lui Has de a construi o lume a visului este complex din punct de
vedere narativ i dificil de sugerat n comparaie cu alte filme n care contrastul lumilor
opuse dintre vis i realitate este redat prin transformarea imaginii n alb-negru, corecii de
culoare desaturate, filtre aplicate imaginii care concentreaz atenia privitorului ntr-un
anume punct, spaii sofisticate i suprarealiste, personaje cu nfiare bizar, montaj n
care imagini din realitate alterneaz cu imagini din vis, astfel nefiind nevoie de o

prelucrare a imaginii. Tehnicile specifice filmului pentru a ilustra visul sunt nenumrate,
de la prelucrarea sunetului pn la prelucrarea imaginii, dar mai ales un anumit tip de
montaj care sugereaz aceast stare.
Wojciech Has se folosete de detalii pentru a schimba spaiul sau pentru a
evidenia anumite simboluri specifice morii sau timpului. Timpul devine i el un
personaj important i capricios n Sanatorium Under The Sign Of The Hourglass, dar mai
ales un partener de joac pentru pentru personaje dar i pentru regizorul acestui film.
Cadrele construite de Has sunt complexe din punct de vedere compoziional, se folosete
de foarte muli actori, manechine i decoruri sofisticate. Lumea ncepe s se degradeze
vizual n momentul n care personajele ncep s filosofeze despre via i despre timp.
Personajele se afl ntr-o cltorie fr sfrit care se modific n funcie de gndurile lor
i se degradeaz n timp ce personajele par a fi contiente de problemele eseniale ale
vieii. n momentul n care Jzef ajunge n sanatoriu, doctorul l ntiineaz c timpul
este schimbat n acest loc, iar tatl su ar fi trebuit s fie mort n ara din care vine el.
Asistenta cu nasturii descheiai i spune lui Jzef: Toat lumea doarme. Att asistenta
ct i doctorul l introduc pe tnrul Jzef ntr-o lume n care timpul capt o dimensiune
neobinuit fa de locul din care acesta vine. Cei doi au rolul de a-l iniia pe Jzef ntr-o
lume a visului. Femeia pe care o spioneaz Jzef i spune c timpul nu se schimb.
Conductorul orb care reapare n film poart o discuie despre problema timpului cu Jzef.
Prin calea de ieire propus de ctre conductor, Jzef intr sub pat i ajunge n podul
tatlui su care este nconjurat de psri.
Filmul ncepe cu o pasre neagr ca simbol al morii ntr-un spaiu alb i
ngheat. Trenul din lemn n care se afl Jzef mpreun cu ceilali pasageri amintete de
trenurile care transportau evrei n timpul celui de-al doilea rzboi mondial. Pasagerii au o
nfiare neplcut, acest fapt fcnd trimitere la imaginea unor cadavre i nu a unor
fiine vii. Decorul din tren este extrem de teatral i atipic pentru un interior creat pentru
film. Apar obiecte i alte elemente de decor care sunt atent aranjate dar nu sunt filmice,
nu par a fi din lumea real. Personajele i costumele lor ne duc cu gndul la imaginea
creat pe scena unui teatru, la fel i ntreg vagonul. Femeia cu snii goi simbolizeaz
sexualitaea refulat a lui Jzef. Conductorul orb faciliteaz transportul ntr-o alt lume, la
fel ca luntraul Charon care i trecea pe cei mori peste rul Acheron. Trenul face legtura

ntre dou lumi n care timpul se modific. Conductorul orb i spune lui Jzef: i vei
gsi drumul!. Evreii reapar n film prin intermediul unui flashback n care Jzef se
ntoarce la casa prinilor si prin intermediul mamei care i se adreseaz asemeni unui
copil. Evreii cnt pentru cei care au suflet slab i par din ce n ce mai muli, acetia l
ridic pe Jzef pe scar, o femeia care i sperie pe cntrei, l numete pe Jzef micul
Jzef. Spaiul ilustrat de Has n care aceti evrei i fac apariia, pare a fi un hangar i
face trimitere la polonezii care n timpul celui de-al doilea rzboi mondial ascundeau
evrei pentru ca acetia s nu fie dui n lagre i s fie omori. Probabil i tatl lui Jzef
ascundea evrei. Lumea de carnaval n care tatl este personajul principal, este nconjurat
de evrei i de alte naii. Has construiete un spaiu plin de culoare cu decoruri care nu par
naturale ci mai degrab construite n interiorul unui studio cinematografic, acest fapt i d
o nuan teatral filmului. Tatl vorbete despre via i este extrem de energic, n
contrast cu felul n care Jzef l-a gsit cnd a ajuns n sanatoriu. Spaiul colorat ncepe s
se degradeze n momentul n care se vorbete despre via.
Sexualitatea refulat este prezent nc de la nceputul filmului de cnd Jzef
vede femeia cu snii goi n tren. Cnd ajunge la sanatoriu Jzef mnnc o prajitur pe
care o ia dintr-un mediu insalubru i prfuit. Jzef are parte de o sexualitate nemplinit,
el aflndu-se pe tot parcursul filmului n umbra unor femei i a unor comportamente
copilreti. Actul sexual este mai degrab sugerat, la fel i sexualitatea. Nu vedem
niciodat o nuditate complet sau un act explicit. Jzef este adesea surprins spionnd
femei i aflndu-se ntr-un fel de competiie cu Rudolf, biatul cu timbre. Mai mult, Jzef
ajunge s fie arestat pentru un vis pe care l are cu o femeie. Cascheta pe care o poart
Jzef are rolul de a sugera sexualitatea i comportamentul copilresc.
Mama l anun pe Jzef c tatl a plecat, apoi l conduce n camera acestuia,
unde vedem toate psrile moarte. Se revine la spaiul din sanatoriu, Jzef se afl n pat
iat tatl su este energic, astfel se schimb statutul ntre cei doi. Jzef se uit prin aceai
u pe care la nceput a vzut o femeie dezbrcndu-se, de data aceast vede cimitirul.
Jzef ncepe s-i piard vederea i este din ce n ce mai obosit.
Wojciech Has se folosete de un tip de iluminat care este teatral deoarece de
multe ori nu se explic sursa de lumin, el ncercnd s redea o lume a visului n care
timpul nu are o logic i n care sexualitatea revine ca tem principal ntr-un spaiu

morbid i grotesc asemntor lumii deczute din timpul celui de-al doilea rzboi mondial.
Structura narativ complex, decorurile, vestimentaia, manechinele i spaiile folosite n
Sanatorium Under The Sign Of The Hourglass sunt specifice teatrului i mai puin
filmului. Has ncearc prin aceast abordare specific teatrului s evideneze atrocitile
Holocaustului.