I.

RICHTLINIEN FR MNDLICHE VORTRGE

II. RICHTLINIEN FR SCHRIFTLICHE ARBEITEN
III. BEISPIEL EINER SEMINARARBEIT
Zusammengestellt von Svjetlan Lacko Viduli
letzte Aktualisierung: Januar 2015
Online zugnglich unter:
<http://www.ffzg.unizg.hr/german>
(Studij germanistika > Preddiplomski > Upute i obrasci)

I. RICHTLINIEN FR MNDLICHE VORTRGE

1. Anspruch: Der mndliche Vortrag ist die Prsentation von Fakten,
Zusammenhngen und/oder Interpretationen zu einer eng begrenzten
Fragestellung. Ziel ist nicht die im doppelten Wortsinn erschpfende
Darstellung, sondern die Bereitstellung zentraler Aspekte der Fragestellung fr
die anschlieende Diskussion.
2. Gliederung: Ein einleitender Hinweis auf die Struktur des Vortrags und ein
abschlieender Rckblick oder Zusammenfassung erleichtern die Aufnahme.
Eine schriftliche Handreichung und/oder Projektion dienen demselben Zweck,
erleichtern auerdem die anschlieende Diskussion.
3. Umgang mit Quellen: In dem Vortrag soll explizit auf die benutzten Quellen
eingegangen werden. Dadurch wird das Wissen als Ergebnis der Forschung und
der medialen Vermittlung kenntlich gemacht. (Zusammenhnge,
Interpretationen, aber auch Fakten sind nicht quasi naturgegeben, sondern ein
kulturelles Produkt. Das Bewusstsein davon ist eine Grundvoraussetzung
kritischen Denkens.)

II. RICHTLINIEN FR SCHRIFTLICHE ARBEITEN

1. Was ist eine Seminararbeit?
1.1. Die Seminararbeit ist ein Aufsatz, der im wissenschaftlichen Stil und nach
bestimmten Regeln eine literaturwissenschaftliche Fragestellung auf originelle
Weise beantwortet. Seminararbeiten bilden in der Regel den Abschluss der
intensiven Beschftigung mit einem Themenbereich im Seminar.
1.2. Die Originalitt bedeutet nicht, dass Sie neue wissenschaftliche
Erkenntnisse erbringen mssen. Die Originalitt kann im individuellen Zugang
liegen, wie z.B.: a) besondere Zusammenstellung und Analyse der Quellen
(Primrund
Sekundrliteratur);
b)
eigenstndige
Detailanalyse
(Erzhlperspektive in Thomas Manns Der Tod in Venedig); c) eine
vergleichende Analyse (Literarischer Impressionismus: Oscar Wildes Salome
und Hofmannsthals Gestern); d) ein Forschungsbericht (Vorstellung bisheriger
Forschungsergebnisse zu einer Fragestellung); e) ...
1.3. Der wissenschaftliche Stil bedeutet die Bemhung um Objektivitt,
Plausibilitt und berprfbarkeit: a) In wissenschaftlichen Texten geht es nicht
um persnliche Eindrcke und unverbindliche Meinungen (z.B.: Ich finde den
Text hervorragend!; Die Darstellung des menschlichen Leidens ist sehr
gelungen.; Der Autor will uns zum Nachdenken anregen.). b) In
wissenschaftlichen Texten geht es um sachlich formulierte Thesen, um
Argumente fr diese Thesen und um Belege fr das Wissen, auf das wir uns
berufen (=Besttigungen in der Fachliteratur).
Dass bedeutet nicht, das persnliche Eindrcke, Vermutungen, Einflle...
in Studium und Wissenschaft berflssig sind. Im Gegenteil! Sie sind aber nicht
Inhalt (Gegenstand) des wissenschaftlichen Schreibens, sondern eine Anregung
(Inspiration) fr das Schreiben.
1.4. Bei der Fragestellung (=Thema) der Arbeit folgen Sie am besten Ihren
persnlichen Interessen. Vielleicht knnen Sie dabei Ihre beiden
Studienrichtungen verbinden oder ihre besonderen Vorkenntnisse ins Spiel
bringen? Die Fragestellung kann zu den unterschiedlichsten Bereichen der
germanistischen Literaturwissenschaft gehren, zum Beispiel:
Bereich

Thema

Textanalyse
Aspekt der Interpretation

Gefngnis des Bewusstseins? Erzhlstrategie in Kafkas Erzhlung Das

Urteil
Vater-Sohn-Komplex in Kafkas Erzhlung Das Urteil

Motiv- und Stoffvergleiche

Das Motiv des Vater-Sohn-Konflikts in Kafkas Erzhlung Das Urteil und

Gattungsfragen

Janko Poli Kamovs Erzhlung Sloboda

Kafkas Das Urteil Bedeutung der novellistischen Merkmale

Periodisierungsfrage

Franz Kafka ein Autor des Expressionismus?

Poetologie/Werkkontext

Franz Kafkas Das Urteil ein Schlsselwerk im Opus?

Rezeptions- und
Wirkungsgeschichte

Die bersetzungsrezeption von Kafkas Das Urteil im mittelsdslawischen

Sprachraum seit 1945

Sozial- oder kulturgeschichtlicheSozialkritische Deutung des Vater-Sohn-Komplexes von Franz Kafkas

Kontextualisierung
Erzhlung Das Urteil

1.5. Die Fragestellung soll unbedingt mit der Leiterin/ dem Leiter des
Seminars besprochen werden. So knnen ungnstige Fragestellungen vermieden
werden, wie z.B.: a) literaturwissenschaftlich nicht relevante Themen (Warum
hat Franz Kafka nicht geheiratet? b) allzu allgemeine (Franz Kafkas
Erzhlwerke), c) allzu anspruchsvolle (Franz Kafka die ultimative
Deutung) oder d) bereits von anderen Studierenden angemeldete Themen.
2. Auswahl der Literatur
2.1. Die Seminararbeit beschftigt sich in der Regel mit einem oder mehreren
literarischen Texten (Quellen, Primrliteratur). Dabei sollen die besten
verfgbaren, wissenschaftlich relevanten Ausgaben benutzt werden, und nicht
populre oder veraltete Ausgaben.
2.2. Bitte nicht die On-line-Ausgabe von Primrtexten als Quelle angeben!
Solche Ausgaben sind oft unzuverlssig (viele Fehler, keine Paginierung u.a.).1
2.3. Jede Seminararbeit knpft an bestehendes Wissen an. Dieses Wissen ist in
der wissenschaftlichen Literatur (Sekundrliteratur) gespeichert. Besprechen
Sie die Auswahl der Literatur mit dem Leiter/ der Leiterin des Seminars!
2.4. Die grundlegende Sekundrliteratur fr jedes Thema ist im Bereich
folgender Textsorten zu finden (s. unten: jeweils mit einem empfehlenswerten
Beispiel). Lexika und Literaturgeschichten dienen nur der allgemeinen
Orientierung, whrend fr eine intensivere Auseinandersetzung mit dem Thema
(vgl. die Bedeutung des Wortes Studium!), so auch fr das Abfassen von
1 Es gibt auch zuverlssige On-line-Ausgaben und Digitalisate (z.B.: 1. Zeno.org <www.zeno.org>; 2.
Deutsches Textarchiv <www.deutschestextarchiv.de>). Die Zuverlssigkeit dieser Datenbanken besteht eben
darin, dass die Texte mit einer relevanten Druckausgabe identisch sind die Sie dann auch als Ihre Quelle
angeben knnen.

Seminararbeiten, Handbcher und einzelne Studien herangezogen werden

mssen.
a) Lexika
Werklexikon
Das Urteil. In: Kindlers Neues Literatur Lexikon. Studienausgabe. Hg. von Walter Jens.
Stuttgart: Kindler 1996. Bd. 9, S. 52f.
Autorenlexikon
Metzler Autoren Lexikon. Deutschsprachige Dichter und Schriftsteller vom Mittelalter bis zur
Gegenwart. Hg. von Bernd Lutz. Stuttgart: Metzler 1986.
Autorenlexikon (fr Autoren nach 1945)
Henning Bobzin: Daniel Kehlmann. In: Kritisches Lexikon zur deutschsprachigen
Gegenwartsliteratur [Datenbank]. Mnchen: Edition text + kritik (Boorberg Verlag u.
Munzinger-Archiv) (Informationsstand: 1.6.2009). [verfgbar im Goethe-Institut]
Sachlexikon
Manfred Schmeling, Kerst Walstra: Erzhlung. In: Reallexikon der deutschen
Literaturwissenschaft. Hg. von Harald Fricke. Bd. 1. Berlin, New York: de Gruyter 1997. S.
519522.
Allgemeines Lexikon2
Daniel Kehlmann. In: Wikipedia. Die freie Enzyklopdie.
<http://de.wikipedia.org/wiki/Daniel_Kehlmann> (Zugriff: 15.9.2013).

b) Literaturgeschichten
Viktor mega (Hg.): Geschichte der deutschen Literatur vom 18. Jahrhundert bis zur
Gegenwart. Band II/2. 4. Auflage. Weinheim: Beltz Athenum 1996.

c) Handbcher
Bettina von Jagow, Oliver Jahraus (Hgg.): Kafka-Handbuch. Leben Werk Wirkung.
Gttingen: Vandenhoeck & Ruprecht 2008.

d) einzelne Studien
Oliver Jahraus: Das Urteil. In: Bettina von Jagow, Oliver Jahraus (Hgg.): Kafka-Handbuch.
Leben Werk Wirkung. Gttingen: Vandenhoeck & Ruprecht 2008. S. 409420.

2.5. Keine relevante Literatur sind folgende Textsorten: a) Hausarbeiten und

Seminararbeiten anderer Studenten; b) Texte kommerziellen, persnlichen und
populren Charakters, in der Regel ohne wissenschaftlichen Anspruch
(fragmentarische Lexika, Bltenlesen, Verlagswerbung, Webprsenz von
Literaturliebhabern...).
3. Ausfhrung
Nachdem Sie die Literatur zum Thema gesammelt und gelesen, das Wissen
systematisiert, die Gliederung der Arbeit provisorisch skizziert haben usw., folgt
die schriftliche Ausarbeitung.
Die fertige Arbeit muss eine transparente Gliederung aufweisen: eine innere und
eine uere.
2 Die Benutzung eines allgemeinen Lexikons (gedruckt oder on-line) ist nur dann gerechtfertigt, wenn es mehr
oder zuverlssigere Angaben zum Thema bietet als die zugnglichen Fachlexika. Dies ist besonders bei aktuellen
Entwicklungen der Fall, zu denen bspw. Wikipedia fallweise mehr liefert als Fachlexika.

Innere Gliederung
3.1. Das Ziel der Seminararbeit ist die berzeugende Klrung einer
Fragestellung. Diese Fragestellung soll am Anfang der Arbeit unbedingt
deutlich genannt werden, wofr es eine Reihe rhetorischer Mittel gibt, z.B.:
a) Die Erzhlung Das Urteil (1913) gilt als ein Schlsselwerk des deutschsprachigen Prager Autors
Franz Kafka (Schlingmann 1995, S. 69). In der vorliegenden Arbeit wird den Grnden fr diese
Schlsselstellung nachgegangen.
b) Das Ziel dieser Arbeit ist der Nachweis, dass Franz Kafkas Beziehung zum Expressionismus in der
Literaturwissenschaft umstritten ist.
c) Ein hervorstechendes Merkmal von Franz Kafkas Erzhlwerken ist die Beschrnkung der
Erzhlperspektive auf die Wahrnehmung einer Figur. Den dadurch entstehenden Effekt bezeichnet V.
mega als Gefngnis des Bewusstseins (mega 1996, S. 100). In der vorliegenden Arbeit soll dieser
Effekt in der Erzhlung Das Urteil untersucht werden.
d) Das Motiv des Vater-Sohn-Konflikts steht im Zentrum vieler Werke im Umkreis des literarischen
Expressionismus. Dazu gehren auch Kafkas Erzhlung Das Urteil und die Erzhlung Sloboda des
kroatischen Autors Janko Poli Kamov (18861910). In dieser Seminararbeit soll das genannte Motiv in
diesen Werken verglichen werden, und zwar im Hinblick auf...

3.2. Die Ausfhrungen, in denen Sie der Fragestellung nachgehen, mssen

mglichst transparent (verstndlich) sein.
3.3. Die Ausfhrungen mssen mglichst plausibel (berzeugend) sein.
3.4. Die Ausfhrungen mssen mglichst kohrent und ausgewogen (gut
strukturiert, im Dienst der Fragestellung) sein.
3.5. Die Prsentation von Allgemeinwissen (bspw. ein berblick ber Leben
und Werk des Autors) gehrt nicht zum Thema!
3.6. Im letzten Abschnitt der Arbeit (mit dem Zwischentitel Schlussfolgerungen
oder Fazit) wird die Fragestellung aufgegriffen und geklrt. Mit anderen Worten,
es werden die Ergebnisse Ihrer Beschftigung mit dem Thema abschlieend
zusammengefasst.
uere Gliederung
3.7. Die Seminararbeit beginnt mit einem Titelblatt.
3.8. Das Inhaltsverzeichnis stimmt selbstverstndlich mit der realisierten
Gliederung (den Zwischentiteln) des Textes berein. Es soll gewhrleisten, dass
Sie die Gliederung Ihrer Arbeit reflektieren.

3.9. Die Ausfhrungen sind in Kapitel einzuteilen (nummeriert und mit

Zwischentiteln versehen).
3.10. Das letzte Kapitel sind die Schlussfolgerungen.
3.11. Die Arbeit endet mit einem Literaturverzeichnis, in dem allen zitierten
und konsultierten Titel in alphabetischer Reihenfolge aufgelistet werden.
3.12. Unter dem Text Ihrer Arbeit muss folgender Satz stehen:
Izjavljujem pod stegovnom odgovornou (Pravilnik o stegovnoj odgovornosti
studenata, l. 3, toka 6) da sam ovaj seminarski rad izradila/izradio samostalno,
koristei se navedenom literaturom, prema uzusima znanstvenog rada.
4. Belege (Textnachweise)
4.1. Jede Seminararbeit knpft an bestehende Forschungen an. Die benutze
Primr- und Sekundrliteratur ist intellektuelles Eigentum und muss genannt
werden.
4.2. Ein Beleg ist obligatorisch beim direkten Zitat ().
4.3. Ein Beleg ist ebenso obligatorisch beim indirekten Zitat (Paraphrase).
4.4. Falls Sie den Argumenten eines anderen Autors auf noch indirektere Weise
folgen, z.B. indem Sie sich an bestimmte Thesen oder Argumente anlehnen, ist
es korrekt, auch darauf zu verweisen. Das kann in Klammern (vgl. Bobinac
2004, S. 10) oder in einer Anmerkung geschehen.3
4.5. Falls Sie sich in einem lngeren Abschnitt oder in der ganzen Arbeit an
einen bestimmten Text anlehnen, knnen Sie darauf eingangs hinweisen (z.B. in
einer Anmerkung: Die folgenden Ausfhrungen zur Erzhlperspektive folgen
Stanzel 1989, S. 149ff.).
4.6. Ein Plagiat ist die ungekennzeichnete Paraphrasierung oder wrtliche
bernahme von Syntagmen, Stzen oder ganzen Abschnitten aus fremden
Texten und ist ein Versto gegen universitre Vorschriften und Eigentumsrechte.
Also Vorsicht!
5. Sonstiges
3 Vgl. Bobinac 2004, S. 10. (Dies ist ein fiktives Beispiel. Vgl. ist die Abkrzung von vergleiche.)

5.1. Fr die graphische Gestaltung von Texten gibt es Konventionen (Marginen,

Abstnde, Leerzeilen, Abschnitt, Schriftgre...). Zu finden sind diese Regeln
z.B. im Duden. Die Einhaltung dieser Regeln gehrt zur allgemeinen
Schriftkompetenz.4
5.2. Bitte Schriftgre 12, Zeilenabstand 1,5.
5.3. Ab einer gewissen Fehlerdichte (grammatische Fehler, Rechtschreibfehler,
Tippfehler) gilt die Arbeit als inakzeptabel. Nutzen Sie folgende Mglichkeiten:
a) Vor der Abgabe den Text unbedingt ausdrucken und aufmerksam lesen. Beim
Lesen am Bildschirm werden mehr Fehler bersehen als beim Lesen vom
Papier. b) Die Textverarbeitungsprogramme verfgen ber die Funktion
Rechtschreibprfung. Damit knnen Sie viele (nicht alle!) Fehler blitzschnell
identifizieren. c) Gegenseitiges Korrekturlesen: Fremde Augen sehen mehr.

4 Die Regeln dienen der Konzentration auf das Wesentliche. Ein schlampiges und verwirrendes ueres lenkt
den Blick vom Inhalt auf die Form. Die Form soll nicht auffallen also wird sie normiert.

III. BEISPIEL EINER SEMINARARBEIT

Die gelben und roten Markierungen dienen ausschlielich dem Zweck der Veranschaulichung
im Rahmen dieser Richtlinien:
Gelb markiert sind die Gliederungssignale im Text.
Rot markiert sind stellen, die sich auf den Umgang mit der benutzten Literatur beziehen.

Universitt Zagreb Philosophische Fakultt Abteilung fr Germanistik

Veranstaltung: Seminar zur deutschen Literatur des 20. Jahrhunderts / 2 C
Seminarleiter: Svjetlan Lacko Viduli
Studentin: Alenka Cindri
Datum der Abgabe: 31.8.2009

Paul Celans Todesfuge

und die Fuge als musikalische Gattung
Seminararbeit

Gliederung
1. Einleitung
2. Die Fuge als musikalische Gattung
3. Merkmale der Fuge in Celans Todesfuge
4. Schlussfolgerungen
5. Literaturverzeichnis

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1. Einfhrung
Todesfuge ist ein hermetisches Gedicht eines der bedeutendsten Lyriker der Nachkriegszeit,
Paul Celan, geboren 1920 in der rumnischen Stadt Czernowitz in der heutigen Ukraine.
Celan stammte aus einer deutschsprachig-jdischen Familie und hat Erfahrung mit dem
nazistischen Regime gemacht, als deutsche Truppen 1941 Czernowitz besetzten (Arbeitslager,
Tod der Eltern). Diese Erfahrungen thematisiert er in diesem Gedicht: Die Todesfuge ist
ein frhes Zeichen der knstlerischen Auseinandersetzung mit der milionenfachen
Vernichtung der europischen Juden in den Vernichtungslagern der deutschen Faschisten
(Schutte 1997, S.69). Bereits der Titel weist auf die Bedeutung der musikalischen Gattung der
Fuge fr die Interpretation dieses Gedichts hin.
In der vorliegenden Arbeit wird die Beziehung von Celans Todesfuge und der Gattung
der Fuge untersucht. Inwiefern entspricht dieses Gedicht der musikalischen Gattung, die es im
Titel fhrt? In einem ersten Schritt wird anhand einschlgiger musikwissenschaftlicher
Literatur die musikalische Gattung der Fuge vorgestellt. In einem zweiten Schritt werden auf
den Spuren von Horns Interpretation (Horn 19992005) die Fugen-Merkmale des Gedichts
herausgearbeit.

2. Die Fuge als musikalische Gattung

Die Fuge (lat. Flucht) ist eine vom Kanon abgeleitete Form des polyphonen Stils, die als
selbststndige Gattung oder als Satz grerer zyklischer Instrumentalwerke oder Vokalmusik
vorkommt. Ihren Hhepunkt hat sie im 17. und 18. Jahrhundert bei Johan Sebastian Bach
erreicht. Er hat in seinen Zyklen Das wohltemperierte Klavier (1722/1744) und Die Kunst
der Fuge (1749) die Fugenkomposition zu hchster Vollendung gebracht (Hempel 2001, S.
255).
Eine besondere Kompositionsform ist das, wodurch sich eine Fuge von anderen
musikalischen Gattungen unterscheidet. Charakteristisch fr die Fuge ist ein Thema das in
zwei Versionen vorkommt Dux (lat. Fhrer, Leiter, Feldherr) und Comes (lat. Begleiter,
Gefhrte, Teilnehmer), die kontrapunktisch verarbeitet sind, das heit, sie erklingen
gleichzeitig. Dux ist das Thema in der Tonika und Comes kommt meistens in der
Dominanttonart vor. Die Fuge hat berwiegend nur ein klar erkennbares Thema, aber mglich
sind auch Fugen mit zwei, drei oder vier Themen, die dann Doppel-, Tripel oder
Quadrupelfugen heien. In diesen mehrthematischen Fugen sind oft nicht alle Themen

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gleichwertig. Es kann vorkommen, dass das zweite, dritte oder vierte Thema als ein
Kontrapunkt eingefhrt wird.
Die meisten Fugen bestehen aus drei Teilen. Im ersten Teil, dass Exposition heit,
erklingt das Thema nacheinander in jeder der Stimmen. Biem bergang in die nchste
Stimme wird ein Kontrapuntk konzipiert, bzw. eine Gegenstimme die gleichzeitig mit dem
Thema erklingt. Im zweiten Teil folgen weitere meist unvollstndige Durchfhrungen
(Engfhrungen), die durch locker gefgte Zwischenspiele getrennt sind und auch thematisch
freier sind. Im dritten Teil, der ein Kulminationspunkt polyphoner Entwicklung ist, kommt
das Thema bzw. die Themen in Vergrerung oder Verkleinerung, Engfhrung, Umkehrung
oder Gegenbewegung vor. Dabei knnen mehrere dieser Prinzipien gleichzeitig erscheinen.
Bei Doppel-, Tripel- und Quadrupelfugen erscheint im letzten Teil in der Regel eine
Kombination aller Themen.
Diese Grundregeln der Fugenkomposition sind in jedem einzelnen Stck anders
ausgeprgt und darin besteht die Einmaligkeit der Fugen (vgl. Werner, Marggraf 1989, S.173).

3. Merkmale der Fuge in Celans Todesfuge

Das Gedicht Todesfuge wurde 1945 verffentlicht. Zu dieser Zeit wurde ber die Frage
debattiert, ob berhaupt noch nach Auschwitz und ber Auschwitz ein Gedicht mglich wre,
weil ein Gedicht ber Auschwitz eine sthetisierung der Judenvernichtung bedeuten wrde
(Horn 1999-2005). Die Schnheit des Gedichts ist aber nur in der Struktur vorhanden, der
Struktur einer Fuge, in den kontrapunktisch behandelten Themen und Motiven. Mit dieser
besonderen sthetisierung der Struktur hat Celan die Grausamkeit des Inhalts noch mehr
hervorgehoben (vgl. mega 1994, S. 719).
Im Gedicht werden bestimmte Stze wiederholt, manchmal ganz und manchmal mit
Variationen. Die Frequenz, Distribution und Hierarchie der einzelnen Stze im Gedicht kann
durch das schon im Titel genannte Kompositionsprinzip erklrt werden. Es ist also eine Fuge
und zwar eine Doppelfuge, eine Fuge mit zwei Themen (vgl. Schutte 1997, S. 142). Die zwei
Themen der Todesfuge reprsentieren die Tter-Opfer Konstelation. Das erste Thema
Schwarze Milch der frhe, zu der auch der lyrische Subjekt wir gehrt, sind die Opfer
bzw. die Juden, die im Gedicht erwhnt sind. Das erste Thema ist zugleich das Hauptthema,
weil das zweite Thema als ein Kontrapunkt eingefhrt wird.
Eine mgliche Erklrung der Metapher Schwarze Milch der fhe bietet Eric Horn:

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Eine erste Interpretationsmglichkeit leitet die Metapher von einem jdischen Sprichwort ab, das
besagt, dass - wenn alle Menschen in Unglck leben - Mordechai Meisel in der weien Milch der Frhe
badet (vgl. Leo Perutz: Nachts unter den steinernen Brcken. Mnchen 1993). Mordechai Meisel soll
durch dieses Sprichwort als der vollkommene Glckspilz charakterisiert werden, den er in den
jdischen Sagen auch immer wieder verkrpert. Die Metapher "schwarze Milch der Frhe" knnte dann
als Darstellung der vollkommenen Hoffnungslosigkeit begriffen werden, da selbst der ansonsten so
glckliche Mordechai Meisel nicht mehr in der weien Milch der Frhe baden kann (Horn 1999-2005).

Nach dem ersten Thema folgt ein Kontrapunkt bzw. eine Gegenstimme, die
gleichzeitig mit dem Thema erklingt: wir trinken sie abends/ wir trinken sie mittags und
morgens wir trinken sie nachts und danach eine freie Fortfhrung: wir schaufeln ein Grab
in den Lften da liegt man nicht eng.
Das zweite Thema Ein Mann wohnt im Haus ist eine Verallgemeinerung fr die
Tter. Diese Tter (die, die als Aufseher, Folterer und Henker in Vernichtungslagern ttig
waren) werden durch den Mann der ein Haus bewohnt bzw. den Lageraufseher reprsentiert
(Schutte 1997, S.72). Nach dem zweiten Thema folgt auch ein Kontrapunkt (der spielt mit
den Schlangen der schreibt) und eine freie Fortfhrung (er befiehlt uns spielt auf nun zum
Tanz).
Dem ersten Thema ist das zweite gegenbergestellt und zwar kontrapunktisch. Die
Ordnung von Vers und Strophe ist weitgehend aufgelst. Das Gedicht will also durch die
Bewegung erfahren werden. Kein Interpunktionszeichen hlt den Flu der Sprache auf.
Sinneinheiten gehen ineinander ber. bergnge und Verbindungen sind beabsichtigt.
(Schutte 1997, S.75)
Nach der Exposition im Gedicht wo die beiden Themen, Schwarze Milch der Frhe
und Ein Mann wohnt im Haus, vorgestellt sind, folgt der zweiter Teil der Todesuge, wo
diese zwei Themen in Form von Engfhrungen durchgefhrt werden. Sie heien
Engfhrungen, weil sie die in der Exposition genannten Themen verknappen. Sie fhren auch
ein neues Motiv ein: dein aschenes Haar Sulamith. Diese Engfhrungen sind Versgruppe
zwei Schwarze Milch der Frhe wir trinken dich Nachts/ wir trinken dich mittags wir trinken
dich/ abends/ wir trinken und trinken/ Ein Mann wohnt im Haus der spielt mit den Schlangen
der/ schreibt/ der schreibt wenn es dunkelt nach Deutschland dein goldenes/ Haar Margarete/
Dein aschenes Haar Sulamith wir schaufeln ein Grab in den/ Lften da liegt man nicht eng
und Versgruppe vier Schwarze Milch der frhe wir trinken dich nachts/ wir trinken dich
mittags und morgens wir trinken dich abends/ wir trinken und trinken/ ein Mann wohnt im
Haus dein goldenes Haar Margarete/ dein aschenes haar Sulamith er spielt mit den
Schlangen.

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Versgruppe drei (Er ruft stecht tiefer ins Erdreich ihr einen ihr anderen singet/ und
spielt/ er greift nach dem Eisen im Gurt er schwingts seine Augen/ sind blau/ stecht tiefer die
Spaten ihr einen ihr anderen spielt weiter/ zum Tanz auf) und Versgruppe fnf (Er ruft spielt
ser den Tod der Tod ist ein Meister aus/ Deutschland/ er ruft streicht dunkler die Geigen
dann steigt ihr als Rauch/ in die Luft/ dann habt ihr ein Grab in den Wolken da liegt man nicht
eng) sind Zwischenspiele und deshalb auch thematisch lockerer. Sie fhren die Zeilen acht
(er pfeift seine Juden hervor lt schaufeln ein Grab in der Erde) und neun (er befiehlt uns
spielt auf nun zum Tanz) weiter indem sie das, was der Mann aus dem zweiten Thema zu den
Juden bzw. den Opfern sagt, was er ihnen befehlt und was er macht, beschreiben. Auch hier
wird ein neues Motiv eingefhrt, und zwar das Motiv Der Tod ist ein Meister aus
Deutschland.
In der letzten Durchfhrung der Todesfuge (Versgruppe sechs) bzw. dem letzten
Teil, werden einzelne Motive und die zwei Themen noch enger miteinander verwoben und
reprsentieren dabei einen Kulminationspunkt polyphoner Entwicklung. Hier fllt eine
Besonderheit auf, die zwei gereimten Verse, die die einzigen gereimten Verse im ganzen
Gedicht sind: der Tod ist ein Meister aus Deutschland sein Auge ist blau/ er trifft dich mit
bleierner Kugel, er trifft dich genau. Schutte ist der Meinung, dass diese zwei Verse eine
Selbstanrede des impliziten Autors sind und begrndet es mit der Kenntnis von Celans
berlebensschuldgefhl, dem Gefhl von Verrat an den Ermordeten, weil er selbst
entkommen ist und nichts gegen den Tod der anderen gemacht hat (Schutte 1997, S. 78). Die
Struktur dieser Verse wird als eine Fermate erklrt. Eine Fermate bedeutet in der
musikalischen Terminologie eine Verlngerung des ursprnglichen Notenwerts. Dieser
Aushaltezeichen (

) wird ber einer Note oder Pause gesetzt und bedeutet eine beliebige

Verlngerung des Tonwerts, der aber dann berwiegend doppelt verlngert wird.
Die Fuge endet mit zwei Versen ( dein goldenes Haar Margarete/ dein aschenes Haar
Sulamith), die als ein Schlussakkord betrachtet werden knnen. Diese Verse sind formal und
syntaktisch fast gleich. Sie unterscheiden sich durch die Semantik, durch das, was die beiden
Namen und Adjektive, die mit den Namen verbunden sind, konnotieren. Der Name Sulamith
entstammt wahrscheinlich dem Alten Testament, genauer gesagt dem Hohelied Salomos
(Horn, 1999-2005). Der Name Margarethe steht fr die Tterseite, whrend Sulamith fr die
Opferseite steht (vgl. Schutte 1997, S. 144). Die Adjektive golden und aschen knnen
entweder als blond und grau interpretiert werden, bzw. als Haarfarben die fr bestimmte
Rassentypen darstehen, oder als tot und lebendig (ebd.). Schutte fragt nach der Harmonie

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oder Dissonanz des Schlussakkords und berlsst dem Leser, selbst darber zu entscheiden
(Schutte 1997, S. 142).

4. Fazit
Die Todesfuge ist ein gelungenes Beispiel, wie man ohne weiteres Gedichte ber grauenhafte
Erreignisse und Dinge schreiben kann. Celan hat die Form einer Fuge auf ein Gedicht
bertragen und diese fast vollkomene Form hat ihm ermglicht, das Gedicht fr den Leser auf
viele Niveaus intrigant und interessant zu machen und den schrecklichen Inhalt auf eine
besondere Weise auszuprgen, ohne dass er in Geschmacklosigkeit geraten ist, was bei so
einem schweren Thema nicht leicht zu erreichen ist.

5. Literaturverzeichnis
1. Eggebrecht, Hans Heinrich (Hg.) (1996): Terminologie der Musikalischen Komposition.
Sonderband II. Stuttgart: Steiner.
2. Fermate. In: Wikipedia. Die freie Enzyklopdie. <http://de.wikipedia.org/wiki/Fermate>
(Zugriff: 4.9.2009).
3. Hempel, Christoph (2001): Neue allgemeine Musiklehre. Ergnzte Auflage. Mainz:
Atlantis Musikbuch-Verlag/Schott Musik International.
4. Horn, Eric (1999-2005): Paul Celan Die Todesfuge. Eine multimediale Annherung.
<http://www.celan-projekt.de> (Zugriff: 4.9.2009).
5. Lindar, Heinrich (Hg.) (1971): Meyers Handbuch ber die Musik. Vierte, verbesserte
Aufalge. Mannheim, Wien, Zrich: Bibliographisches Institut/ Meyers Lexikonverlag.
6. Schutte, Jrgen (1997): Einfhrung in die Literaturinterpretation. Vierte Auflage.
Stuttgart, Weimar: Metzler.
7. edrov, Ljiljana; Perak Lovrievi, Nataa; Ambru-Ki, Ruica (1998): Glazbeni susreti
druge vrste.Udbenik glazbene umjetnosti za II. razred gimnazije. Zagreb: Profil
International.
8. Werner, Felix; Marggraf, Wolfgang; Riesig Vera; Schnfelder, Gerd (Hgg.) (1989):
Musikgeschichte. Ein Grundri. Teil I. 2. Auflage. Leipzig: VEB Deutscher Verlag fr
Musik.

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9. mega, Viktor (Hg.) (1994): Geschichte der deutschen Literatur vom 18. Jahrhundert bis
zur Gegenwart. Bd. III/2: 19451980. Weinheim: Beltz Athenum.

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