You are on page 1of 4

1. Arte Plastice Toat arta face parte din categoria general a artelor vizuale.

Acestea includ
activiti precum: desen, pictura, grafic i sculptur, mpreun cu activiti asociate, cum ar
fi arta grafic, ilustraia de carte, caligrafie i arhitectur.
2. Art Contemporan - Artele vizuale includ, de asemenea o serie de forme de art modern,
cum ar fi: arta conceptuala, instalare, disciplinele pe baza de film, cum ar fi fotografii, arta
video i animaie, sau orice combinaie a acestora. Acest grup de activiti include, de
asemenea, discipline de nalt tehnologie, cum ar fi grafica pe calculator . O alt art vizual
modern, este noul domeniu de mediu sau Land, care include, de asemenea, forme
tranzitorii, cum ar fi sculptura ghea / zpad, i art graffiti.
3. Decorative Arts & Crafts - ceramic i olrit, arta mozaic, tapiserie, arta sticlei (inclusiv
vitralii), i altele.
4. Alte - Definiii mai largi de art vizual, uneori includ zone de art aplicat, cum ar fi design
grafic, design vestimentar i design interior. arta tatuaj, face painting, i body painting.
Dei diferite forme de art au fost practicate de sute de milenii, este doar relativ recent rolul de
"artist". n timpul Antichitii clasice, precum era Bizanului, carolingian, ottonian, romanic i
gotic, arta, pictori i sculptori au fost tratai ca simpli artizani / cioplitori. Apoi, n timpul
Renaterii, datorit persoanelor fizice, cum ar fi Leonardo Da Vinci i Michelangelo, profesia de
"artist", a fost ridicat la un nou nivel superior. Dintr-o dat, pictorii i sculptorii au avut un nou
statut unic - pe picior de egalitate cu arhitecti.
Secolului 20 a cunoscut, de asemenea, o schimbare treptat n atitudinea fa de practica de
meteuguri. Pn n 1900, n afar de literatur i "artele spectacolului", instituiile educaionale
i profesionale recunoteau doar dou clase de baz de activitate artistic: (1) arte plastice - care
sunt lucrri realizate doar din motive estetice, i (2) meteuguri, care sunt lucrri cu un scop
utilitar. Prima - din vremuri renascentiste - au fost create de "artiti", acesta din urm printr-o
categorie inferioar de "meteri". Cuprinznd mai multe "meserii", categoria de arte vizuale a
ajutat pentru a elimina o parte din barierele dintre arte i meserii, dei multe rmn.
Un alt set de modificri de clasificare i aprecierea artei noastre au nceput s se desfoare n
timpul primelor decenii ale secolului 20. Acest lucru sa datorat apariiei unor forme de art noi,
cum ar fi:
o colaj (de la Picasso & Braque lui sintetic c.1912 Cubism);
o asamblare i "obiecte gsite" (cum ar fi "readymade-urilor" de Marcel Duchamp, 18871968);
o arta conceptuala (de la lucrri Marcel Duchamp, cum ar fi Fantana, 1917, Replica, Tate
Collection, Londra);
o fotomontaj (de la lucrri de dadaitii ca Raoul Hausmann i Kurt Schwitters, care a
folosit ilustraii i decupaje publicitate, c.1918-20);
o arta animaie (de la nceputul secolului 20 de lucrri de animatori americani J. Stuart
Blackton, Emile Cohl, Winsor McCay i Walt Disney).
Creterea prosperitii n a doua jumtate a secolului 20 a dus la investiii suplimentare
semnificative n ceea ce a devenit o industrie important. n multe ri europene, sunt predate
obligatoriu acum o gam larg de subiecte la sute de mii de studeni de art. Departamente
guvernamentale ntregi, cu bugete de mai multe milioane de dolari , sunt acum dedicate
promovrii artelor vizuale, n timp ce chiar i autoritile administraiei publice locale tind s
menin full-time "ofieri de arte" pentru a coordona activitile de la nivel local. Aceast
structur este frecvent crescut de ageniile de stat (de exemplu,. Consiliile Arte), al crui rol este
de a dispersa creterea numrului de granturi, burse, rezidene, burse speciale i alte tipuri de

sprijin financiar pentru artitii vizuali. n plus, guvernele devin patroni de art majore de a
cumpra cantiti semnificative de picturi, art plastic i alte lucrri, pentru afiaj public. Au
fost dezvoltate noi metode de strngere de fonduri pentru a sprijini arta publice, cum ar fi la suta
pentru schema de Arta din Irlanda. Reduceri recente ciuda, toate acestea demonstreaz amploarea
enorm al industriei artei vizuale n secolul 21. i chiar dac muli artiti full-time sunt nc slabi,
acest lucru este, n principal pentru c numrul lor s-au urcat semnificativ n ultimele decenii.
Este prezentat de impactul artelor vizuale n trei domenii de politic social:
o regenerare
o sntate
o educaie i nvare
Artisti vizuali au vorbit mult timp despre efectul de transformare a muncii lor asupra oamenilor
i comunitilor care lucreaz. Acestia sustin c participarea n arte i sport pot contribui la
rennoirea cartier prin mbuntirea comunitilor "performan" pe patru indicatori cheie de
sntate, criminalitate, ocuparea forei de munc i educaie.
n anii de la raportul PAT 10 a fost publicat, un corp tot mai mare de dovezi att cantitative i
calitative din valoarea artelor i culturii n abordarea incluziunii sociale a aprut (Arts Council
England, 2004a). O mare parte din acestea se refer la artele n general; suntem acum rafinare
investigaiile noastre pentru a identifica contribuiile specifice ale forme de arta individuale,
inclusiv artele vizuale.
Studiile de caz din acest raport arat c abilitile i abordarea distinctive de artiti contemporani
i factorii de decizie sunt din ce n ce chemai i utilizate n o serie de medii sociale. Acest
rspndirea de activitate arte vizuale prin i dincolo de graniele profesionale creeaz att
provocri i oportuniti excelente pentru politica public.
Artele vizuale nu au fost niciodat att de populare
adulti care viziteaz o expoziie de art, fotografie sau sculptur a crescut de la 19% la 22%
adulti care viziteaz o expoziie de meteuguri a crescut de la 17% la 19%
participare la video sau arta digitala evenimente a crescut de la 7% la 8%
n anul 2003, 37% din publicul a vizitat un muzeu
Muli oameni particip la activitile artistice vizuale
13% dintre adulti au atras, pictat, fcut printuri sau sculptate
10% a creat o opera de arta originale sau animatie cu ajutorul unui calculator (4% n 2001)
8% au fotografie
6% au cumprat o lucrare original de art
Aceast cretere n entuziasm pentru reducerile de arte vizuale din toate grupurile sociale i
etnice este un testament puternic la oportunitile de cretere pentru ca oamenii s fie implicai n
artele vizuale, nu numai ca vizitatorii galerii, dar ntr-o gam larg de contexte, ca parte din viaa
lor de zi cu zi i a artelor vizuale forei de munc.
Numeroi artiti contemporani practic un tip de voluntariat / activism cultural i se implic
direct prin aciuni, personale i de grup, alturi de fundaii, asociaii i colaboreaz cu factorii
administrativi n realizarea unei structuri care s fac posibile programe viabile de promovare a

Artei Urbane n toate formele sale de manifestare, de la lucrri pe suport concret la lucrri de art
cu caracter temporar i efemer.
O zon preferat de ctre artitii implicai n Arta Urban o reprezint
metroul, care nc de la nceputurile sale gzduiete lucrri de art mural i
n acest sens sunt cunoscute staiile metroului din Stockholm, o adevrat
galerie de art, Paris, Bruxel, Moscova, Montreal. n mod frecvent n staiile
de metrou au loc evenimente media.
Evenimentele artistice care implic intervenia de art, cu caracter temporar i
efemer, n spaiul citadin sunt tot mai frecvente. Muli artiti consider c a crea
art pentru un anumit context, a fi artist de Urban Art / Art n Spaiul Public
nseamn o carier artistic bine definit cu responsabiliti de proiectare,
conectate la toate funciile spaiului, implicnd cunoaterea comunitii, adevratul
beneficiar, aspiraiile i ateptrile sale, legislaia i politicile culturale specifice.

Facte
1. n timpul Renaterii i n special n 1500S pictura artistic nu a fost considerat o
ocupaie potrivit pentru un gentleman. Deoarece pictura implicat de lucru cu
minile, artitii au fost considerate meteri i-au dat aceeai poziie social ca
croitori sau cizmari.
2. Tatl 2. Michelangelo Buonarroti a fost Lodovico ngrozit cnd a aflat care
Michelangelo a decis s devin un artist. Michelangelo a fost de multe ori btutde
tatl i unchii lui, cnd a nceput s trag. Lodovico a fost mndru de rmoii lui i
el ngrijorat de faptul c un artist n familie va aduce o familie deruine.

3. capodopera "Pieta" este singura lucrare pe care Michelangelo Buonarroti semnat


vreodat. Mai trziu, a regretat ceea ce el considera o izbucnire de orgoliu i a
promis s nu semneze din nou un alt lucru.Pieta este gzduit la Sfntul Petru
Basilica n Vatican.
4. Pablo Picasso a fost considerat un suspect n furtul de Mona Lisa n 1911. El a fost
arestat i interogat dup prietenul su Guillaume Apollinaire a subliniat un deget de
la Picasso. Ambele au fost ulterior eliminate i eliberat.
5. Vincent Van Gogh a produs mai mult de 2000 de lucrri din timpul vieii sale:
aproximativ 900 de picturi i desene i schie 1100. Dei el este acum considerat
unul dintre cei mai mari artisti ai tuturor timpurilor a fost subevaluat i numai
vndut un tablou n timpul vieii sale.
6. Leonardo Da Vinci a nceput pictura Mona Lisa n 1504 sau 1505 i terminat numai
cu puin timp nainte de a muri n 1519. Unele rapoarte spun c l-au luat 10 ani
pentru a perfecta buzele Mona Lisa lui.
10 adevruri despre Art
1. Artele nvee pe copii s fac judeci bune despre relatii calitative.
Spre deosebire de o mare parte a curriculum-ului, n care rspunsuri corecte i
reguli prevaleaz, n domeniul artelor, el este judecat, mai degrab dect reguli
care prevaleaz.
2. Artele nva copiii c problemele pot avea mai mult de o singur soluie.
ntrebrile pot avea mai mult de un rspuns.
3. Artele srbtori perspective multiple. Una dintre leciile lor mari este c exist
multe moduri de a vedea i interpreta lumea.
4. Artele nvee pe copii s rezolve problemele bazate pe circumstane i
oportuniti.
nvarea n artele necesit capacitatea i dorina de a predea neprevzute
posibiliti de munca aa cum se desfoar.
5. Artele face viu faptul c nici cuvinte n forma lor literal, nici numrevacuare ceea
ce putem ti.
Limitele limbajului nostru nu definesc limitele cunoaterii noastre.
6. Artele preda elevilor c diferenele mici pot avea efecte mari.Traficul de arte din
subtiliti.
7. arte nva pe elevi s gndeasc i ntr-un material de.Toate formele de art
folosesc anumite mijloace prin care imaginile devin reale.
8. Artele ajuta copiii s nvee s spun ceea ce nu poate fi spus.Cnd copiii sunt
invitai s dezvluie ceea ce o oper de art ajuta s se simt, ei trebuie s ajung
ncapacitile lor poetice pentru a gsi cuvintele care vor face treaba.
9. Arta ne permite s aib experien, putem avea de la nici o alt surs.Arte permit
copiilor s experimenteze i s descopere gama i varietatea de ceea ce suntem
capabili s
senzaie.

You might also like