J U A N AGUILERA SASTRE

ANTONIO
y

AYORA
el

A U L A DE T E A T R O
del instituto san isidro
de madrid

Centro de D o c u m e n t a c i n T e a t r a l

ANTONIO ATORA
Y EL

AULA DE TEATRO
DEL INSTITUTO SAN ISIDRO
DE MADRID

Retrato de
Antonio Ayora
realizado por
Juan de Avalos
para esta edicin.

J U A N AGUILERA SASTRE

NTOMIO ATORA
Y

EL

AULA DE TEATRO
DEL INSTITUTO SAN ISIDRO
DE MADRID

Centro de Documentacin Teatral

Primera edicin: mayo 2002

Juan Aguilera Sastre, 2002
De la presente edicin:
Centro de Documentacin Teatral
Torregalindo, 10. 28016 Madrid
Diseo y maquetacin:
Vicente A. Serrano / Esperanza Santos
Impreso en Espaa - Printed in Spain
Artes Grficas Luis Prez, S. A.
Algorfa, 33 - 28019 Madrid
Dep. legal: M. 18.261-2002
I.S.B.N.: 84-87583-58 X
IPO: 184-02-030-3

N o se permitir la reproduccin total o parcial de este libro, incluido el diseo de la maqueta

y la cubierta, su incorporacin a un sistema informtico, ni su transmisin en cualquier
forma o por cualquier medio, sea ste electrnico, mecnico, por fotocopia, por grabacin u
otros medios, sin el permiso previo y por escrito de los titulares del copyright.

s frecuente que la historia ofrezca paradojas o excepciones que parecen urdidas por arcanos patafsicos. Tal sucede en el devenir de Antonio Ayora, en quien sus vigorosos ideales
juveniles, su amor al teatro y al pueblo, la ilusionada siembra de una sociedad mejor por los
caminos del arte tropezaron demasiado pronto con las murallas del odio y la destruccin que
levant nuestra Guerra Civil. Y, sin embargo y afortunadamente, he aqu lo excepcional, como sucede con algunas y escogidas semillas cuyo poder germinador vence las dificultades
ambientales, en el caso de Antonio Ayora bast el clido, frtil y juvenil terreno que hall en
el "Instituto de San Isidro" de Madrid para que, a pesar de la oscuridad que imponan las condiciones de la poca, su figura de hombre de teatro y de hombre en definitiva emergiese, callada pero imparable, para ofrecer el mejor de los frutos: la nueva siembra de espritus abiertos a la libertad que ofrece el arte, y de vocaciones subyugadas por el teatro como camino de
renovacin y de perfeccin. Nada ms y nada menos.
Solo as se entiende que, como sucede con las personalidades vigorosas, su perfil se haya
agigantado con el paso del tiempo: as en cuanto a su esplndida labor docente y dramatrgica al frente de la direccin del Aula de Teatro del Instituto San Isidro de Madrid, as en la
consideracin, casi mtica, que ha adquirido entre quienes fueron sus discpulos (muchos de
ellos nombres de gran relevancia en la vida social, cultural y, naturalmente, del teatro en nuestros das) o en la creciente importancia que su figura alcanza entre los estudiosos del teatro,
principalmente entre aquellos que, al analizar la poca de referencia, ven en su labor de director del Aula un eslabn de la larga cadena que propici el surgimiento del teatro independiente en Espaa.
Todo ello justifica sobradamente que el el I.N.A.E.M., a travs del Centro de Documentacin Teatral, haya acogido con sumo inters la gozosa obligacin de recuperar para todos, en
estas pginas, la memoria viva de un ejemplo que el tiempo transfiere a categora.

Andrs Amors
Director General del INAEM

PRESENTACIN

s un orgullo y un honor presentar, como Directora del Instituto San Isidro de Madrid, esta publicacin dedicada a reconocer la labor de u n profesor entraable: Antonio Ayora.
Este profesor de Literatura y director del Aula de Teatro del Instituto San Isidro consigui
no slo que la Literatura llegase a sus alumnos mediante una metodologa activa, sino, adems, algo m u y difcil en el m u n d o de la educacin: despertar la vocacin de muchos de sus
alumnos, que en su Aula descubrieron dnde estaba su futuro.
Con el paso de los aos los alumnos no suelen recordar a sus profesores por la cantidad de
contenidos que les transmitieron, sino por la utilidad de stos, por la calidad humana con la
que lo hicieron y, sobre todo, por la huella emocional que les dejaron. La calidad humana de
Antonio Ayora como profesor es inolvidable, y la huella emocional que ha dejado como Director, del Aula de Teatro es imborrable, como descubrirn tras leer las pginas de este libro.
Por otra parte, su labor teatral en el Instituto no se limit a forjar varias generaciones de actores profesionales y de aficionados al teatro. Desde entonces, son muchos los profesores del
Centro que sucesivamente han tomado su relevo y han continuado manteniendo presente el
nombre del Instituto San Isidro en el m u n d o del teatro, y en algunos casos, como en el de la
profesora Rosa Garca Rodero, a u n nivel profesional m u y elevado.
Gracias a todos ellos, ao tras ao, alumnos y profesores escuchamos y vemos, en los diferentes escenarios que nos brinda nuestro edificio, declamar e interpretar textos ya consagrados en los libros de Literatura o textos nuevos que an no conoce el gran pblico.
Esperemos que esta tradicin teatral de nuestro Centro no se interrumpa nunca y que vaya siempre asociada a la memoria de este sencillo profesor de Literatura, pues nadie muere
del todo mientras su memoria perdure en el recuerdo de otros.

M a Isabel Par Gallardo

Directora del Instituto San Isidro

AGRADECIMIENTOS

uchas veces, uno tiene la sensacin de que un libro no es de quien

lo firma, sino de todas aquellas personas que, de una u otra forma, han contribuido a que pudiera escribirse. ste es uno de esos
casos, porque sin la colaboracin de todos los que han puesto su entusiasmo, sus experiencias, los recuerdos que conservaban en su memoria o en escondidos cajones, no podra haberse celebrado ni escrito este Homenaje a
Antonio Ayora.
Gracias, por lo tanto, a todos ellos, comenzando por los organizadores del
mismo, el I.E.S. San Isidro, de Madrid, en cuya directora, D a M a Isabel Par
Gallardo, queremos simbolizar los esfuerzos de tantas personas que lo han
hecho posible.
Pero, sobre todo, gracias a quienes han sido principio, medio y fin de este homenaje; a quienes han dedicado muchos das y esfuerzos sin tasa a contactar con familiares, amigos y antiguos alumnos de don Antonio, a recabar
ayudas, a recopilar informacin...; a quienes, desinteresadamente, sin ms
estmulo que el trabajo bien hecho y la admiracin hacia Antonio Ayora, han
perseverado hasta ver hecha realidad esta obra en la que han puesto toda su
ilusin y toda su alma. Nos referimos, claro est, a Germn Surez y a Lola
lvarez, conserjes del Instituto San Isidro y verdaderos artfices de este Homenaje.

Gracias tambin a las personas y empresas colaboradoras, sin cuyo concurso difcilmente podramos haberlo llevado a buen trmino: Jos Campo
Viguri, Alberto Jimnez Palomino, Sara Ruiz Rodrguez, Resurreccin Morales, Josefa Prez "Koke", Javier Rodrguez Martn, Jorge Albarrn Herrera,
Juan Carlos Snchez, M a Luisa Guerra, Rosa Garca Rodero, Enrique Avils,
Jos M a Rodrguez, Ramn Lpez, Jos Palazn, Jos Rebollo, Carmen Fernndez-Rentero, Nicols Poza, Deliniarte, Fundacin C.E.I.M. y A.P.A. del
Instituto San Isidro.
Especial mencin queremos hacer a la inestimable colaboracin de Luis
Alberto de Cuenca, Andrs Amors, Cristina Santolaria y Julio Hulamo,
que han hecho posible esta publicacin.
Por ltimo, es imprescindible destacar nuestro agradecimiento a todas
aquellas personas que generosamente cedieron fotografas y programas y
aportaron testimonios para la Exposicin que tuvo lugar en el Homenaje celebrado en el Instituto San Isidro los das 15,18 y 19 de mayo de 2002 y que
en parte se recogen en este catlogo: en primer lugar, su hermana, Adela
Ayora Cataln; y tambin Miguel C. Alberquilla, Esperanza Alonso, Ignacio
Amestoy, Salvador Arias, Emilio Arranz, Juan de valos, Agustn Bada, Jos Carabias, Francisco Cataln, Enrique Centeno, Manuel Conesa, Emilio
Dvila, Luisa de Andrs (Vda. de Rafael Daz), Juan Antonio de la Riva, Enrique de la Vara, Carlos del Pino, Milagros del Valle, Sofa Diez Tejerina, Federico Esteban, Fernando Fernndez Humanes, Manuel Galiana, M a Pilar
Garca, Teodoro Garca Salvador, Ana Gil, M a Cruz Gmez, Emilio Gutirrez
Caba, M a Jess Hoyos, Javier Huerta, Jess Jimnez Lasso, Enrique Martnez, Angelita Miguel Truco, Juan Francisco Miguel Truco, Jos Molero, M a
Paloma Morales, Carlos Obiol, Jos Luis Ortega, Amparo Pamplona, Andrs
Pelez, Dionisio Prez, ngel Pinto, M a Carmen Pinto, Eduardo Regidor,
Manuel Rivera, Juan Jos Rubio, Pilar Snchez, Jos Luis Tllez Videras, M a
Fernanda Trivio, Eduardo Vega y Manuel Yuste.

ANTONIO

AYORA:

DE UN TEATRO E S C U E L A
A U N A E S C U E L A DE TEATRO

ntonio Ayora Cataln naci en Teruel el 3 de junio de 1907, en el seno de una familia de clase media. Fue el primognito del matrimonio
formado por Juan Antonio Ayora y Adela Eulalia Cataln, quienes, buscando u n mejor porvenir, pronto emigraron a Valencia, donde nacera su segundo hijo, Luis, y posteriormente a Madrid, lugar donde se afinc de modo definitivo la familia y donde naci su tercera hija, Adela.
Tras cursar estudios primarios en la Escuela Pblica de la Normal de Maestros, en 1918 inici el Bachillerato en el Instituto Escuela de Segunda Enseanza, dependiente de la Institucin Libre de Enseanza. Pronto la familia se traslad desde su primera residencia en la calle de San Bernardo a una
casa de cierto lujo en el recin creado barrio de Ciudad Lineal. El padre mantena una tienda en la Gran Va, dedicada a mquinas de coser y de escribir,
que logr hacerse con la representacin en Espaa de marcas del prestigio
de Singer y Underwood.

En el nuevo barrio prende la primera llama de la aficin teatral de Antonio, que le lleva a organizar veladas teatrales infantiles con sus amigos en la
terraza de su casa y tambin en el auditorio de la lujosa mansin de su vecino Arturo Soria, quien adems de organizar en su casa los espectculos pona a disposicin de los nios del barrio un tranva especial que les permita
acudir a las representaciones y regresar cmodamente a sus domicilios.
Finalizado el Bachillerato en 1925, por imposicin paterna comenz estudios de Ingeniera de Caminos, Canales y Puertos en la Universidad de Madrid, que nunca llegara a terminar. Durante su etapa universitaria, el negocio familiar sufri un grave revs del que nunca logr recuperarse del todo y a Antonio Ayora le toc vivir momentos difciles y colaborar en el negocio de pescado que su padre trat de sacar adelante para resarcirse de las
deudas contradas. Sus frecuentes visitas a la librera de los herederos de
Gabriel y Galn irn perfilando, poco a poco, una formacin literaria autodidacta y una aficin creciente por el mundo del teatro.

El magisterio de Cipriano de Rivas Cherif: la Repblica y la Guerra Civil

" Poco sabemos de la vida de Antonio Ayora hasta la etapa republicana,
salvo la descripcin que haca de s mismo en una carta personal de mayo
de 1931, en la que se inclua entre 'los que desde la calle hemos laborado tan
activamente por el triunfo de la Repblica". No cabe duda de que por esas
fechas su ideario poltico ya estaba claramente definido hacia posiciones
progresistas. En el mismo sentido iba a orientarse su aficin teatral, que comenz a perfilarse con seriedad cuando en 1932 ingres en el Estudio de Arte Dramtico del Teatro Espaol, fundado y dirigido por Cipriano de Rivas
Cherif bajo los auspicios de-la compaa concesionaria del teatro municipal
de Madrid, la de Margarita Xirgu y Enrique Borrs. Rivas Cherif fue, sin duda, una de las personas que ejerci una mayor influencia en su vida, su maestro indiscutible y quien orient definitivamente su vocacin teatral.
No podemos olvidar que Rivas Cherif es uno de los hombres de teatro

ms relevantes de la escena espaola de los aos 20 y 30 del siglo XX1. Autor,

crtico, ocasionalmente actor, fue sobre todo director de escena e impulsor de
varios grupos de vanguardia en la dcada de los 20, como el Teatro de la
Escuela Nueva (1920-21), El Mirlo Blanco y El Cntaro Roto (1926-27), ste
ltimo dirigido por Valle-Incln, o El Caracol (1928-29), que pretendieron
erigirse en alternativa esttica al industrialismo dominante en la escena
comercial. Convencido de la escasa repercusin de tales ensayos y desengaado de los sucesivos fracasos por motivos econmicos, artsticos o de censura, Rivas Cherif busca, en el umbral de los aos 30, la frmula de integrar
en la escena comercial sus aspiraciones renovadoras. As pasa a dirigir la
compaa de Irene Lpez Heredia en su gira por la Argentina (1929), funda
con Isabel Barrn la Compaa Clsica de Arte Moderno (1930) y, entre 1930
y 1935, dirige a Margarita Xirgu en su paso por el teatro Espaol de Madrid.
Esas cinco temporadas fueron un lustro de oro para la historia de nuestra
escena, avalado por una cuidadosa seleccin del repertorio, alejado del xito
fcil, para dar entrada a las ms significativas obras del teatro clsico y
moderno espaol, que alternaron con espectculos representativos del mejor
teatro Extranjero contemporneo; por el espaldarazo ofrecido a los jvenes
valores de la talla de Garca Lorca, Casona, o Alberti; por el cuidado con que
se atendi a la puesta en escena, con montajes espectaculares tanto en escenarios convencionales como al aire libre, gracias al trabajo de escengrafos
como Burmann, Fontanals, Bartolozzi o Mignoni; por la calidad, en fin, de
las propias representaciones, en las que a la excelente labor interpretativa se
una la eficacia de la direccin escnica, tan poco habitual en el teatro del
momento.
Pero todava iba a dar un paso ms en su afn modernizador: la creacin
de una "Escuela Integral de las Artes y Oficios del Teatro", germen y base,
en su opinin, de todo intento de renovacin del teatro que aspirase a una
1

Sobre la trayectoria profesional de Rivas Cherif, vase Juan Aguilera Sastre y Manuel Aznar
Soler, Cipriano de Rivas Cherif y el teatro espaol de su poca (1891-1967), Madrid, Publicaciones de la Asociacin de Directores de Escena de Espaa, 2000, en cuyas pginas puede encontrarse ampliada la informacin que a continuacin ofrecemos.

labor fructfera y duradera. As surgi la idea de crear el Estudio de Arte

Dramtico del Teatro Espaol, que era presentado as por Felipe Lluch
Garn, uno de los principales colaboradores de Rivas Cherif en el empeo:
Escuelas de esta ndole [...] tienen vida prspera en otros pases [...]
Todas tienden a la creacin de un actor nuevo y completo, con procedimientos de enseanzas que oscilan de la improvisacin al baile, pasando
por la mmica, la diccin, el canto, hasta la acrobacia; los escolares deben
saber expresar sin palabra alguna los ms varios y sutiles estados de
nimo, pasando de uno a otro en saltos bruscos y contrastados, al comps de la msica o del ritmo de una danza. Su preparacin cultural,
amplia y concienzuda, estriba en los estudios histricos y estticos; pero
no limitados al teatro, sino abiertos a toda manifestacin de arte y acompaados de visitas a museos, monumentos y pinacotecas.
Dada la orientacin actual de la escena, que tiende a lo espectacular y
a lo complejo, a ser compendio y suma de artes al estilo wagneriano, el
nuevo actor necesita no slo diccin perfecta, sino sentido de la plstica,
del ritmo y, sobre todo, espritu de colaboracin para fundirse en el conjunto y alcanzar la mxima eficacia interpretativa. El nuevo actor ha de
ser disciplinado y consciente para sufrir, sin perder su libertad, la casi
dictadura que hoy ejercen los directores de escena, y esta obediencia responsable es la contradictoria premisa necesaria para la renovacin del
arte escnico.
[...] Es deseo del "Estudio" la creacin de una serie de espectculos o
representaciones experimentales que sirvan de enseanzas prcticas a
noveles comediantes y de orientacin al pblico, rehabilitando a un tiempo un gnero teatral hoy olvidado y que quiz pudiera encauzar la difusa produccin dramtica contempornea y volver el teatro a la concisin,
eficacia y sencillez de sus primitivos tiempos, siguiendo a Evreinoff en su
frmula, quiz ya un poco anticuada, de reteatralizacin del teatro.
Dichas representaciones se proyectan a base de obras en un acto, piezas breves y jugosas, rpidas y sencillas, con ingenuidad y primicias de
alboreos, lozana de juventud pujante, o serenidad de madurez lograda;
es decir, toda la "Historia del teatro breve espaol": pasos y misterios primitivos, loas pastoriles de Gil Vicente, pasos de Lope de Rueda, entremeses de Cervantes y Quiones, comedias breves de Caldern, cuadros

costumbristas de Castillo y Ramn de la Cruz, estampas romnticas de

Zorrilla y Garca Gutirrez, sanetes de Ricardo de la Vega, Quintero y
Benavente, esperpentos de Valle-Incln y otras modernas de autores
jvenes y a ser posible inditos.2
He aqu el ideario en que se model la vocacin teatral de Antonio Ayora.
Ms tarde, cuando decida organizar el Aula de Teatro del Instituto San Isidro, procurar adaptarlo en lo posible a la realidad escolar de unos alumnos
de enseanza media en unas circunstancias, ciertamente, bastante menos
propicias a experimentos y a libertades.
Durante varios meses, el Estudio de Arte Dramtico dirigido por Rivas
Cherif va desarrollando una silenciosa y lenta labor de seleccin y adiestramiento de los jvenes aspirantes a actores, entre los que se encuentra Antonio Ayora. Su primera aparicin pblica tuvo lugar el 15 de abril de 1933, en
u n programa que serva de inicio de la temporada de primavera del teatro
Espaol y, a la vez, de presentacin del Estudio. La representacin estuvo
configurada por El gran teatro del mundo y el primer acto de El alcalde de Zalamea, a cargo de la compaa Xirgu-Borrs; a continuacin, el Estudio present Don Gaiferos y las busconas de Madrid, de Quiones de Benavente, con
direccin de Felipe Lluch; finalmente, La Barraca de Garca Lorca represent El retablo de las maravillas, de Cervantes. Pero el momento de ms auge lo
alcanzara en junio, cuando se realiz la prueba de fin de curso y se anunci
que, a partir de entonces se adscriba como enseanza prctica al Conservatorio, donde Rivas Cherif haba sido nombrado subdirector. El programa de
la prueba de fin de curso, que se realiz en el Espaol el 29 de junio de 1933,
pretenda pasar revista a distintas modalidades de teatro y dar muestra de
diferentes tipos de interpretacin, escenografa y puesta en escena: La cartula, de Lope de Rueda, Don Gaiferos, de Quiones de Benavente, Crislida y
mariposa, de Garca Gutirrez y Los siete ahorcados, de Andreiev. La crtica vio
en el Estudio de Arte Dramtico "el primer esfuerzo constante y bien orientado que se ha hecho en Espaa para elevar el nivel de nuestro teatro y agrupar a una serie de actores, escengrafos y autores en torno a u n comn deseo
2

Felipe Lluch Garn, "Estudio de Arte Dramtico",

Sparta,

3 (19-XI-1932).

de perfeccin y avance" (Luz, 27-VI-1933) y destac sobre todo la disciplina

de los jvenes actores, entre los que se citaba a Antonio Ayora, sin especificar los papeles que represent.
La temporada siguiente iba a suponer el afianzamiento definitivo de la
escuela teatral de Rivas Cherif, quien a su cargo de subdirector del Conservatorio uni el de Delegado del Gobierno en el teatro Mara Guerrero. El
Estudio se convirti as en el Teatro Escuela de Arte, ms conocido como la
TEA, subvencionado por el Estado con tina pequea ayuda y con una sede
fija para sus actuaciones. Su ideal renovador se cifraba en la bsqueda de u n
pblico nuevo para u n teatro distinto al habitual, sobre la base de una slida formacin de los futuros profesionales de la escena, que reciban enseanzas tericas y prcticas de todas las disciplinas relacionadas con el arte
dramtico: lectura, declamacin e interpretacin, gimnasia y esgrima, canto
y baile, direccin escnica y puesta en escena, escenografa, vestuario, historia del teatro... La TEA contaba incluso con talleres propios para la realizacin de decorados, confeccin de los trajes y del mobiliario escnico. Como
complemento necesario a su labor, el Teatro Escuela de Arte programaba
peridicamente espectculos selectivos, orientados a afianzar las enseanzas recibidas y a ofrecer al pblico obras, modos de interpretacin, puestas
en escena y escenografas bien diferentes de las de los escenarios comerciales. Y adems colabor activamente en alguno de los espectculos ms brillantes montados por Margarita Xirgu y Enrique Borrs (como El alcalde de
Zalamea, en la plaza de toros de Madrid, en 1934, o La dama boba, en la Chopera del Retiro, en 1935) y sirvi de cantera a la compaa, a la que fueron
incorporndose paulatinamente alguno de sus ms valiosos elementos.
Durante el curso 1933-34, la TEA ofreci cinco programas de abono y u n
espectculo extraordinario en homenaje a Galds, con motivo del 33 aniversario del estreno de Electra (3 al 11-11-1934). La presentacin oficial del Teatro Escuela de Arte tuvo lugar el 15 de enero de 1934, con u n montaje elaborado y dirigido por Felipe Lluch, La leyenda de don Juan, que pretenda "resumir el nacimiento, desarrollo y crtica del mito espaol por excelencia" sobre
la base de textos de Tirso de Molina, Zamora, Moilre y Bernard Shaw, en el

que Antonio Ayora hizo u n pequeo papel, el de Anfriso. El segundo programa (15-11-1934) repeta en parte la prueba de fin de curso anterior: Crislida y mariposa, de Garca Gutirrez, Los siete ahorcados, de Andreiev, y Las
nueve y media o por qu don Fabin cambia constantemente de cocinera, de Enrique Surez de Deza. El tercero (5-III-1934) ofreca tres obras nuevas y otra de
la misma prueba de fin de curso: Antes del desayuno, de O'Neill, Don Gaiferos,
de Quiones de Benavente, El pasador de hueso, de Jos Franco, y La decantada vida y muerte del general Mambr, tonadilla escnica de Jacinto Valledor. El
cuarto (26-IV-1934) supuso el estreno de La cacata verde, de Arthur Schnitzler, su mayor xito esa temporada, y El entrems del mancebo que cas con mujer
brava, adaptacin de Casona del enxiemplo de don Juan Manuel. En todos
ellos debi participar Ayora como actor, aunque las crticas de la prensa no
lo citan expresamente, por lo que cabe deducir que sus papeles no eran m u y
relevantes. Su mejor creacin fue, tal vez, el Grasset de La cacata verde, de la
que se conservan dos magnficas fotografas En la ltima funcin, de la que
conservamos el programa, s sabemos que hizo el papel de El padre en la
obra de Henri Ghon Patrn de Espaa (Le pendu dpendu), que se represent
tras Sor Mariana, del portugus Julio Dantas. La crtica destac genricamente a casi todo el elenco: "La seorita Reyes, los seores Fernndez de
Miguel, Ayora, Llaurad, Forns, Bertot y Jord dieron a sus respectivos
papeles, con estudioso empeo, el realce debido" (Luz, 8-VI-1934).
El segundo curso tuvo u n desarrollo ms accidentado, que comenz a
frustrar las expectativas que la escuela de teatro fundada por Rivas Cherif
haba despertado. Comenzaron los programas de abono con una reposicin
de La fiera, de Galds (14-1-1935), en conmemoracin del 15 aniversario de la
muerte de su autor, con la segura participacin de Ayora, que conserv una
fotografa del espectculo. El 4 de febrero se iniciaba el ciclo dedicado a conmemorar el tricentenario de la muerte de Lope de Vega, para el que se prevea una funcin mensual, aunque finalmente slo se dieron dos. Rivas Cherif ide una versin escnica de El acero de Madrid para u n montaje cuya
mayor novedad era la reduccin a u n solo cuadro mltiple de los doce del
texto ntegro de Lope. Antonio Ayora interpret el papel de Lisardo y esta

vez s fue destacado en las reseas periodsticas. As, El Sol, adems de ponderar a Amparo Reyes, sealaba que "Gloria A. de Santullano, Emilia Milln
y Antonio Ayora, Gustavo Bertot y Jos Franco descollaron con distintiva
personalidad" (5-II-1935); en Poltica se hablaba de la discrecin del conjunto, que en algunos momentos lleg a la "maestra y brillantez" y citaba a
Ayora entre otros "elementos de primer plano" (27-VI-1935); y Ahora, aparte de grandes elogios a otros actores, resaltaba que "Antonio Ayora y Gustavo Bertot son dos galanes excelentes" (5-II-1935). En la segunda funcin de
homenaje al Fnix se represent La corona merecida (9-III-1935), en la que
Ayora, que esta vez no recibi menciones personalizadas, hizo el papel de
Alfonso VIII.
Uno de los proyectos ms ambiciosos de este segundo curso de la TEA
fue el montaje de Gas, de Georg Kaiser (2-III-1935), en versin escnica realizada y dirigida por Felipe Lluch, que mereci toda suerte de elogios por u n
montaje en el que se cuid al mximo el ritmo de la representacin, los efectos escnicos y los movimientos de sus muchos personajes: "Gas, de Kaiser,
es precisamente lo que debe ser una representacin de Teatro Escuela: una
leccin, bien elocuente, por cierto. Modernidad en la forma, profundidad en
la intencin, equilibrio perfecto entre el arte y la eficacia... Teatro, en suma"
(Heraldo de Madrid, 4-III-1935). Y de los actores se dijo: "Habra que nombrarlos a todos, pero el reparto es copiossimo. Destaquemos en El jefe a Jos
Franco...; a Jos lvarez, Antonio Ayora, Gustavo Bertot, Jess Moreno,
Armando Llaurad, a Mara Elena Rodrguez, Carmen Bonet, Josefina de la
Torre, Gloria A. Santullano" (La Voz, 4-III-1935).
A partir de ese momento, las actividades de la TEA sufrieron u n brusco
parn, puesto que el Gobierno decidi iniciar obras en su sede, el teatro
Mara Guerrero, con el fin de acondicionarlo para instaurar en l un proyectado, pero inconcreto, Teatro Nacional. De ah que las ltimas representaciones del curso se ofrecieran en el teatro de la Zarzuela, donde se hizo una
pequea recopilacin de trabajos anteriores, en un breve temporada que
comenz el 19 de junio con La cacata verde y La decantada vida y muerte del
general Mambr y sigui el 20 con El acero de Madrid, el 21 repusieron el pro-

grama del 19 y los das 22 y 23, Gas. A esas alturas, Antonio Ayora estaba
afianzado como actor en la TEA. As lo sealaba la crtica, en este caso al
comentar su trabajo en La cacata verde: "Los intrpretes realizaron su labor
con general acierto. En el captulo de los descollantes hay que citar en primer trmino a Amparo Reyes, seguida de sus compaeros Gloria Santullano, Emilia Milln, Pura Guerrero, Jos Franco, Eusebio Luengo, Antonio
Ayora, Jara y Juan Pereira"(E/ Sol, 20-VI-1935).
Finalizado el curso, Rivas Cherif tuvo que abandonar su Teatro Escuela,
ya que la compaa de Margarita Xirgu fue desalojada del teatro Espaol por
presiones polticas y, tras una breve temporada en Barcelona, decidi hacer
una gira por Cuba y Mxico de la que nunca p u d o volver. Rivas Cherif dej
la TEA en manos de sus ms directos colaboradores, Felipe Lluch, Jos Franco, Amparo Reyes, Victorina Durn, Enrique Casal Chap, etc. Aunque
durante ese curso no se lleg a ofrecer ningn espectculo, sabemos que sus
actividades docentes continuaron entre los escombros del teatro Mara Guerrero, cuyas obras no iban a terminar hasta despus de la guerra. As lo indica una nota aparecida en el diario Ya: "En el teatro Mara Guerrero, donde
tiene sus locales el Teatro Escuela de Arte, han comenzado las clases de
declamacin, solfeo, canto, lectura expresiva y gesto y estilo dramtico" (21XI-1935). Incluso cuando la guerra asolaba buena parte del pas, se anunci
la apertura de "matrcula gratuita en la TEA" para los aspirantes a actores:
La Cooperativa del Teatro Escuela de Arte, fundada y presidida por
C. Rivas Cherif, abre sus lecciones cclicas de lectura, elocucin, estilo,
direccin escnica, iniciacin musical, canto, gimnasia, baile y conjunto
dramtico, en su sede oficial del teatro de Mara Guerrero, calle de Tamayo, nmero 4.
Los aspirantes al ingreso pueden presentarse cualquier da laborable,
de siete a ocho de la tarde. Para la obtencin del carnet de alumno, previo examen elemental de capacidad fsica y societaria, el solicitante deber ir acompaado de dos retratos del tamao usual y de los documentos
oficiales de identidad personal, a ms de los cuales se exigir cuantas
garantas estime pertinentes la direccin. (ABC, 30-VIII-1936).

Pero para entonces muchas otras cosas haban cambiado en Espaa, cuyo
destino iba a sufrir un giro radical. La sublevacin militar que origin la
guerra civil oblig a los leales al rgimen republicano a tomar partido en
defensa de la libertad y de la democracia. As lo hicieron desde el primer
momento los miembros del Teatro Escuela de Arte, que en agosto se sumaron a la iniciativa de ABC de realizar funciones de teatro para los soldados
del frente. Por entonces Ayora militaba en el sindicato UGT y en el Partido
Comunista de Espaa. Y en la TEA deba ocupar un puesto directivo de cierta relevancia, puesto que es l quien se encarga hacer llegar al redactor de
ABC la disponibilidad de la TEA para organizar tanto funciones benficas
como representaciones en los frentes:
En nombre del Teatro Escuela de Arte, fundado y dirigido por el notable escritor Cipriano Rivas Cherif, y en nombre de su Junta Directiva,
Antonio Ayora nos hace patente que se pone por entero a disposicin de
ABC, tanto para intervenir en funciones benficas como en las que se
celebren en las lneas de combate.
La colaboracin de TEA -entidad de sobrada solvencia artstica- nos
enorgullece en alto grado. (ABC, 5-VIII-1936).

Una nota oficial con el sello del Teatro Escuela de Arte, firmada por Ayora
el 14 de enero de 1937, en la que destaca que "el TEA ... siempre ha tenido
un historial antifascista", confirma que a esas alturas l era el Secretario del
Comit Directivo de dicho organismo. Pero sus labor iba mucho ms all,
puesto que por otra nota de ABC sabemos que no slo se haban organizado
como grupo decidido a llevar su teatro a los frentes, sino que el propio Ayora
haba comenzado a escribir obras de ese que ms adelante, tras el llamamiento de Rafael Alberti, se llamara "teatro de urgencia":
Nos ha visitado una comisin de la TEA (Teatro Escuela de Arte), para
reiterarnos su ofrecimiento de actuar para la funcin que organiza ABC
para celebrar en el frente de batalla y anunciarnos que tienen en ensayo
cuatro obras breves, apropiadas para el objeto que se persigue.
Estas producciones son: Don Gaiferos o Las busconas de Madrid, de Qui-

ones de Benavente; La tienda de los gestos, de Lope de Vega; El dragoncillo, de Caldern de la Barca, y una comedia de actualidad, original de
Antonio Ayora, con ilustraciones musicales de Enrique Casal, titulada
Triunfo de Julianita y muerte de don Petimetre. (ABC, 18-VIII-1936).
No tenemos noticia de que esta obra se haya conservado, como tampoco
ha quedado rastro de El vengador, otro texto dramtico "de urgencia" de
Antonio Ayora que, segn El Mono Azul, formaba parte del repertorio habitual de la "Guerrilla del Teatro del Ejrcito del Centro", que slo en el ao
1938 ofreci 119 representaciones de u n repertorio en el que, adems, figuraban Los miedosos valientes, de Antonio Aparicio, Un duelo, de Chejov, El dragoncillo, de Caldern, El caf... sin azcar, de Pablo de la Fuente, El saboteador,
de Santiago Ontan, Los salvadores de Espaa y Radio Sevilla, de Rafael Alberti (El Mono Azul, n 47,11-1939). En cuanto a sus primeras actuaciones en los
frentes, que se prolongaron a lo largo de buena parte de 1937, nos ha quedado un testimonio singular, una carta dirigida al maestro fundador, Rivas
Cherif, escrita de p u o y letra por Enrique Casal Chap y firmada por otros
doce miembros de la TEA: Dolores Muoz de la Riva, Beatriz Casal Chap,
Cristina Montero Diez, Juan de la Torre, Pepe Franco, Felipe Lluch Garn,
Mariano Gaspar, Jess Moreno, Antonio Ayora, Iturralde, Gins Abelln y
un nombre que no podemos descifrar. Merece la pena rescatarla, porque nos
ofrece un documento de primera mano acerca de cmo eran las representaciones en el frente y del entusiasmo de estos jvenes actores por su trabajo
desinteresado en esta TEA de guerra:
Madrid, 1 de mayo de 1937.
Mi siempre querido Rivas:
Repetidamente, despus de recibir su estupenda carta, contestando a
la ma de enero, he sentido el deseo de ponerme a escribirle nuevamente, pues ha habido infinidad de motivos para ello; pero realmente la vida
que llevamos en este extraordinario Madrid no nos deja casi un momento de tranquilidad, por lo que esta carta se ha ido retrasando excesivamente. Pero de hoy no pasa.
No pasa porque no puede pasar. El da ha sido tan sealado que, a

pesar del cansancio que tengo, no puedo dejar de emplear la noche en

dar a usted cuenta de nuestras ltimas actividades. Y voy a empezar por
hoy mismo, que son las que ms me empujan. Esta maana hemos inaugurado un teatrito que la "Federeacin Nacional de Pioneros" ha hecho
en lo que fue capilla del Colegio que ocupa. Esta transformacin la han
proyectado y realizado los Teas -Ayora, Burgos y y o - con la colaboracin
de Gabriel Alveu. Ha quedado muy bien y muy gracioso y para esta
inauguracin hemos representado El dragoncillo, de Caldern, y hemos
"estrenado" una escenificacin hecha por Pepe Franco del cuento de
Andersen El porquerizo, para el que yo he hecho unas canciones. Felipe
(Lluch) lo ha ensayado todo con cario y adems ha contribuido mucho
a ultimar detalles de instalacin del teatrito. Ha salido delicioso y los chicos lo han "cogido" perfectamente. Con esto, as como con unos bailes
que les ha hecho despus Emilita Ardanny, la nia que sala en el prlogo de Don Juan (no s si usted la recordar) y que por una de esas coincidencias raras ha vuelto al TEA recomendada a m con todo inters por
un compaero, y unas canciones andaluzas por Purita Guerrero, se han
divertido nuestros "pioneros" de lo lindo y nos han obsequiado con una
comida muy simptica, a fin de que no perdiramos tiempo pues a las
tres de la tarde hemos salido para el frente de Cerro Redondo, junto a "La
Maraosa". De all hemos vuelto a las ocho de la noche, por lo que no
hemos podido cumplir otro compromiso que tenamos de actuar a las
seis en un Hospital de la Brigada Internacional. ste era nuestro plan de
festejos para el 1 de mayo que, como le digo, ha quedado aplazado en su
ltimo nmero. Pero en cambio la actuacin en el frente ha sido de tal
emocin y tal eficacia en el pblico maravilloso que hemos tenido, que
todo puede darse por bien aplazado.
En medio de un llano rodeado de lomas, en una tarde violenta y gris
-viento, sol y lluvia- hemos representado, sirvindonos de escenario dos
camiones abiertos y de decoracin la propia tarde, El dragoncillo, ante
unos doscientos hombres de nuestro prodigioso ejrcito popular. Creo
que nunca este entrems ha producido su efecto ms totalmente. Todas
las filigranas del lenguaje, todas las intenciones de la obra y de la interpretacin y hasta las puras sugerencias han tenido su eco y reflejo justo
en este pblico elemental pero sano, deseoso, vido, y sobre todo, de una
sensibilidad tan rpida como aguda. Ha sido una de esas veces en que
pblico y escena establecen su comunicacin espiritual y ya est todo

hecho. A pesar del viento, desde todas partes, y aun bastante lejos -comprobado- se oa sin perderse una slaba y en todos los rostros estaba la
seal de la corriente que flua. Ni la vista de los caones que tenamos a
20 metros de nuestra derecha, ni la msica de fondo de las bombas de
mano que sonaban intermitentemente, ni el ruido de la aviacin que se
escuch un instante, han distrado la atencin de actores ni pblico; al
contrario, han servido para estrechar ms nuestra compenetracin en
una misma obra, esta que estamos realizando para salvar la independencia de nuestra gran Espaa, la libertad de cada uno de nosotros y la
cultura a la que todos tenemos derecho. En esta pradera de esta tarde,
con aquellos hombres gozando de una obra clsica espaola, representada casi como en los primitivos tiempos de Lope de Rueda, nos ha parecido ver el sentido exacto de la palabra tradicin viva, popular, desenfadada, contra ese tradicionalismo de exquisiteces y gazmoeras muertas.
Y tenemos la satisfaccin de que nuestra "TEA" tenga en este momento
esta vitalidad, tras haber vencido hostilidades diarias casi desde 1934
hasta el 18 de julio de 1936!
Y las que venceremos a diario, porque ya sabe usted sobradamente lo
que ocurre en el "Arte", que es, siempre, lo ltimo que se limpia. Todava tenemos que luchar contra el teatro podrido y sus actores. Bastante
nos dan que hacer pero siempre vamos venciendo, como ver usted
ahora.
Y para terminar lo de esta tarde, slo me falta decirle que la fiesta tuvo
un eplogo encantador en el puesto de mando, donde nos invitaron a
merendar y bebimos y cantamos canciones populares con letras revolucionarias de Rafael Alberti y otras de los propios combatientes. Total,
hasta las siete y media en que emprendamos la vuelta en una camioneta descubierta, con un fro ms que regular y una lluvia peor an. No ha
podido ser, creemos, mejor nuestra Fiesta del Trabajo...3

Es imposible determinar cuntas representaciones como sta repiti el

Teatro Escuela de Arte. Pronto muchos de sus miembros comenzaron a participar intensamente en las actividades teatrales de la Alianza de Intelectuales Antifascistas, alentadas por Rafael Alberti y Mara Teresa Len. En junio
3

Reproducida en Cipriano de Rivas

ciembre de 1989, pp. 26-27.

Cherif. Retrato de una utopa, Cuadernos "El Publico",

42, di-

de 1937 El Mono Azul anunciaba el prximo estreno de la refundicin de la

Numancia de Cervantes realizada por Rafael Alberti, y sealaba que "se
representar en un teatro de Madrid, para el 18 de julio, por los jvenes actores de la TEA (Teatro Escuela de Arte), hoy incorporados a la Alianza de
Intelectuales" (n 19, 10-VI-1937), entre los cuales no hay d u d a de que se
encontraba Antonio Ayora. Se estaba fraguando el Teatro de Arte y Propaganda, que en un principio iba a dirigir Felipe Lluch 4 , pero antes de comenzar sus actividades fue detenido por sus ideas derechistas. Ayora testific en
el juicio a favor de su compaero, que no p u d o eludir la crcel. Por entonces, ya haba sido aprobada la lista de actores que, bajo la direccin de Felipe Lluch, iba a actuar en el teatro de la Zarzuela. En ausencia de Lluch, fue
Mara Teresa Len quien tom las riendas del proyecto del Teatro de Arte y
Propaganda, cuyas actividades se iniciaron el 10 de septiembre de 1937 con
la representacin de los Tteres de cachiporra, de Federico Garca Lorca y La
cacata verde, de Schnitzler, u n montaje de la TEA en el que con toda seguridad intervino Antonio Ayora; esta obra altern con El dragoncillo, de Caldern (a partir del 16 de septiembre) y Un duelo, de Chejov (desde el 24 de septiembre). El 16 de octubre estren el Teatro de Arte y Propaganda La tragedia
optimista, de Vichnievsky, dirigida por Mara Teresa Len, con la que alternaron El bulo, de Santiago Ontan (del 12 de noviembre al 13 de diciembre),
Un duelo, de Chejov y Sombras de hroes, de Germn Bleiberg (del 14 al 20 de
diciembre). Pero el estreno ms importante del Teatro de Arte y Propaganda
iba a ser Numancia, de Cervantes, adaptada por Alberti, que se mantuvo en
cartel hasta el 8 de marzo de 1938. Su ltimo programa, estrenado el 14 de
marzo, estaba compuesto por El talego nio, de Quiones de Benavente, El
agricultor de Chicago, versin escnica de un cuento de Mark Twain y El saboteador, de Ontan, obras que van unidas por el Dialoguillo de la tradicin y el
soldado. Las representaciones concluyeron el 20 de abril tanto por motivos
econmicos como polticos, puesto que la salida del comunista Jess Her4

Sobre Felipe Lluch vase Juan Aguilera Sastre, "Felipe Lluch Garn, artfice e iniciador del
Teatro Nacional en el Espaol", en Historia de los Teatros Nacionales, I. 1939-1962, Madrid,
Ministerio de Cultura, INAEM, Centro de Documentacin Teatral, 1993, pp. 41-67.

nndez del Ministerio de Instruccin Pblica supuso una reorientacin de la

poltica teatral del gobierno republicano. Apenas quedan noticias de los
actores que tomaron parte en las representaciones del Teatro de Arte y Propaganda, pero no hay duda de que Antonio Ayora fue uno de sus protagonistas destacados.
Cuando se clausur el Teatro de Arte y Propaganda, sus miembros, con
Mara Teresa Len al frente, se incorporaron a las Guerrillas del Teatro del
Ejrcito del Centro, que, como apuntbamos ms arriba, hicieron ms de 119
representaciones en ese ao de 1938 de un repertorio m u y similar al que
haba propuesto la TEA en los frentes, en el que se incluy, al menos, una
obra original de Antonio Ayora, El vengador. Adems, mantuvieron cierta
labor teatral en Madrid, donde tuvo lugar un emotivo homenaje a Federico
Garca Lorca, con una conferencia de Alberti, fragmentos de Bodas de sangre
y la representacin completa de Amor de don Perlimpln con Belisa en su jardn,
a primeros de septiembre de 1938; poco ms tarde se inaugur el Cine-Teatro-Club de la Alianza de Intelectuales Antifascistas con El enfermo de aprensin, de Moliere, a finales de diciembre, que fue seguido por el estreno de El
milagro de San Antonio, de Maeterlinck, en enero de 1939. Se acercaba el final
de la guerra y, con ella, se cerraba un perodo de intensa actividad teatral
para Antonio Ayora.

Tiempo y teatro de postguerra

Segn testimonio de Adela Ayora, durante la evacuacin de Madrid ella
y su madre se trasladaron a Valencia, aunque el padre y Antonio permanecieron en Madrid. Dentro de lo que las circunstancias lo permitan, Ayora
viaja de vez en cuando a Valencia a visitarlas. Durante una de estas visitas,
las tropas franquistas conquistaron la ciudad y Ayora se encontr en Alicante, solo, desconcertado, sin saber qu camino tomar. Todo era confusin
e incertidumbre. Segn el relato de Mara Fernanda Trivio, pensando tal
vez que no tena nada que temer, puesto que nada reprobable haba hecho,

decidi presentarse a las nuevas autoridades y as dejar constancia de su

inocencia. Acudi a una de tantas "oficinas" del ejrcito vencedor, donde se
top con un sorprendente "camarada falangista", viejo amigo desde tiempo
atrs que hasta el da anterior haba militado en las filas republicanas, quien
lo reconoci y, azorado, le susurr al odo: "Antonio, sal de aqu, yo no te he
visto".
De regreso a Madrid, sus temores se acrecentaron tras la victoria definitiva del ejrcito franquista. Por entonces su amigo y compaero de la TEA y
de las Guerrillas, Felipe Lluch, ahora tambin adscrito al bando de los vencedores, ocupaba cargos de cierta relevancia: Secretario de la Seccin de Teatros del Sindicato de la Industria Cinematogrfica, Delegado General del
Sindicato en la Junta de Espectculos, Delegado General en Madrid del
Departamento Nacional de Teatro..., pero no lleg a dirigir una compaa
hasta que el 7 de abril de 1940 se le autoriz a representar, con motivo del
primer aniversario de la victoria franquista, u n espectculo patritico titulado Espaa, una, grande y libre, en el que participaron algunos miembros de la
TEA y de su grupo de las Guerrillas. No sabemos por qu Antonio Ayora
qued excluido del elenco y tampoco se incorpor al mismo cuando, a
comienzos de la temporada 1940-41, Felipe Lluch fue nombrado director del
teatro Espaol, constituido como Teatro Nacional. En su compaa s figuraban algunos relevantes compaeros de la etapa republicana, como Jos Franco, Amparo Reyes, Carmen Bonet, Jacinto San Emeterio o el escengrafo
Emilio Burgos.
Curiosamente, el destino inmediato de Ayora iba a quedar ligado a una
persona poco afn a sus antiguas amistades.: Enrique Jardiel Poncela. Jardiel,
que haba vivido el comienzo de la guerra fuera de Espaa para incorporarse pronto al San Sebastin "liberado", cuenta en el prlogo de Cuatro corazones con freno y marcha atrs que en julio de 1938 se puso al habla con el empresario Arturo Serrano para reanudar sus negocios teatrales:
Impulsado por Isabelita Garcs, organiz l una nueva compaa teatral, encabezada por Rafael Rivelles; y, por mi parte, secund sus planes

autorizndole la representacin de Morirse es un error, pero bajo su primitivo ttulo de Cuatro corazones con freno y marcha atrs.
Dos aos largos de pausa no haban hecho sino aumentar, si cabe, el
impulso de la comedia, que obtuvo un xito definitivo en todas partes.
Liberado Madrid a principios del ao siguiente, Serrano se reintegr
a su antiguo teatro, volviendo a representar en l Cuatro corazones y dndose con tal obra el caso curioso de hallarse en el cartel dos das antes de
estallar la guerra y dos das antes de proclamarse la paz. La suma de
representaciones alcanzada en el Infanta Isabel fue de 156.5
Si la comedia de Jardiel se reintegr sin dificultad a la terrible realidad de
la postguerra y a la Espaa de los vencedores, no ocurri lo mismo con
Antonio Ayora. Para alguien que, como l, haba participado activamente en
defensa de los ideales republicanos, la Espaa del franquismo triunfante
ofreca pocas seguridades. As que, siguiendo sus impulsos artsticos, logra
enrolarse como actor profesional en la compaa de Arturo Serrano, que
acaba de inaugurar la temporada en el teatro Infanta Isabel (en muchas gacetillas todava aparece como Mara Isabel) no con la obra de Jardiel, sino con
El conflicto de Mercedes, de Pedro Muoz Seca, el 22 de abril de 1939. Casi
inmediatamente, el 27 de abril, se repone con carcter casi de estreno Cuatro
corazones con freno y marcha atrs, que se anuncia en las carteleras como "lo
ms divertido de Jardiel Poncela". Y tras algunas otras reposiciones de breve
duracin, como El nido ajeno, de Benavente (4 de mayo), Las cinco advertencias del diablo, del propio Jardiel (29 de mayo), que cambi el satans del original estrenado en 1935, o Quin soy yo?, de Juan Ignacio Luca de Tena (6
de junio), la temporada se cerr con el estreno de Cario Monte en Monte Cario,
la opereta de Jardiel y Jacinto Guerrero, que se estren el 16 de junio de 1939
y alcanz un xito importante, hasta llegar a las cien representaciones el
mismo da en que se despidi la compaa, el 30 de julio, para iniciar una
gira por el norte de Espaa (Santander, Bilbao, San Sebastin...). La poca
5

Enrique Jardiel Poncela "Circunstancias en que se imagin, se escribi y se estren Cuatro corazones con freno y marcha atrs", en Dos farsas y una opereta, Madrid, Biblioteca Nueva, 1999,
p. 38.

relevancia de los papeles encomendados a Ayora hace que su nombre nunca

sea citado en las gacetillas de la prensa, que, como es lgico, slo prestaban
atencin a los actores de ms renombre. Por eso no podemos precisar las
obras en que actu. S que podemos decir, con todo, que su nombre aparece
en el largusimo reparto (ms de cincuenta personajes) del estreno de Cario
Monte en Monte Cario, en el que consta que, como otros muchos actores, hizo
varios papeles, cuatro, pero todos de escaso texto y poca presencia en escena: el de Anciano, el de Depuy, el de Inspector 2o y el de Gendarme 3o. El crtico de ABC, Luis Araujo Costa, adems de destacar a los protagonistas
(Rafael Rivelles, Isabel Garcs, Rafael Bardem...), que hicieron "lo que pudieron" con los nmeros musicales, se refiere en general a que "los dems actores, a cuyo trabajo escnico estaba confiada la interpretacin de Cario Monte
en Monte Cario, cumplieron como buenos" {ABC, 17-VI-1939).
Terminada la breve gira por el norte, la compaa de Arturo Serrano se
desplaza a Barcelona, en cuyo teatro Poliorama obtienen un xito importante con Cario Monte y bastante discreto con el nuevo estreno de Jardiel que
ofrecen en la capital catalana, con el objeto de llevar la obra "rodada" a
Madrid: Lo que ocurri a Pepe despus de muerto (7 de octubre), ttulo con que
se estren Un marido de ida y vuelta. Se queja Jardiel de que la comedia, al
revs que ocurri con la opereta, apenas fue anunciada, porque no convenca ni al empresario ni a los principales actores de la compaa, as como
tampoco gust a la crtica catalana 6 . De vuelta a Madrid tras escasas representaciones del nuevo estreno, "diecisis o diecisiete" exagera Jardiel, reaparece la compaa en el Infanta Isabel con Los trucos, de Muoz Seca, el 14
de octubre, obra que alterna, en sesin infantil, con el repertorio que hiciera
famoso el escengrafo y dibujante Salvador Bartolozzi con su Teatro Pinocho, que haba debutado en el teatro de la Comedia el 28 de diciembre de
1929. Bartolozzi era adems el director, y el diseador de los muecos y, en
colaboracin con su esposa, Magda Donato (Carmen Nelken), el autor de los
textos. En 1931 Rivas Cherif lo. llev al Espaol, de donde volvi a la Come6

Enrique Jardiel Poncela "Circunstancias en que se imagin, se escribi y se estrenUn marido de ida y vuelta", en Dos farsas y una opereta, Madrid, Biblioteca Nueva, 1999, pp. 239-246.

dia hasta el final de la etapa republicana. No podemos precisar si Antonio

Ayora particip en estas sesiones de teatro infantil de tteres cuando Bartolozzi estaba ya en el exilio, pero es bastante probable que lo hiciera, tanto por
su conocimiento del repertorio, ya que los Bartolozzi haban colaborado
estrechamente con Rivas Cherif, como porque despus, como veremos, incorporara a su Aula Teatral alguna de estas obras del guiol de Pinocho. En el
Infanta Isabel, a lo largo de la temporada 1939-40, las obras infantiles que se
representan son Pipo y Pipa en busca de la mueca prodigiosa (desde el 14-X),
Pipo y Pipa en la boda de Cucuruchito (a partir del 14-XI), Pipo y Pipa y los Reyes
Magos (13-XII) y ya en la temporada navidea, Pipo y Pipa y el lobo Tragalotodo y Pipo y Pipa en el fondo del mar.
La temporada "seria" continu con el estreno en Madrid de Un marido de
ida y vuelta, el 26 de octubre, que tambin alcanz las cien representaciones
y, esta vez s, un notable xito de crtica. Ayora desempe de nuevo un
papel ancdtico, el de Vigil, "un seor de cuarenta y cinco aos" que aparece en la fiesta de disfraces, al final del primer acto, "vestido de Napolen"
para intervenir en tres frases contadas. Aunque seguramente no se refiriera
a su labor en concreto, la crtica coment que la interpretacin fue "muy cuidada en su conjunto" y destac "la magnfica intencin de todos los intrpretes para hacer vivir sobre la escena una obra que se ve con agrado" (ABC,
27-X-1939) y que, aparte de las protagonistas femeninas, Isabel Garcs, Julia
Lajos y Joaquina Almarche, "Bardem, Calvo y los dems personajes masculinos completaron felizmente el conjunto" (Madrid, 27-X-1939).
Tambin tuvo un pequeo papel en el estreno de la leyenda china de
Agustn de Fox Cui-Ping-Sing (13-XII-1939);del que se conservamos una
fotografa, pero carecemos de datos acerca de su participacipacin en los
montajes que le siguieron, La tonta del rizo, de Muoz Seca (29-XII-1939);
Anda con Elsa!, de Pedro Prez Fernndez (14-11-1940); Quiero ver al doctor,
de Mercedes Ballesteros y Claudio de la Torre (23-11-1940); o El famoso Carballeira, de Adolfo Torrado (23-111-1940), el gran xito de la temporada, que
se cerr al alcanzar las 250 representaciones el 7 de julio. Pero tambin es
probable que, como Jardiel, Ayora hubiera abandonado por entonces la com-

paa de Rafael Rivelles e Isabel Garcs para incorporarse al teatro de la

Comedia, cuyo empresario era Tirso Escudero, y donde la compaa de Elvira Noriega y Carlos Lemos vena haciendo un repertorio casi idntico al que
acabamos de ver: Mi nia, de Pedro Prez Fernndez y Antonio Quintero (8XII-39); Un marqus nada menos!, de Antonio Paso (1-II-1940); Entre cuatro
paredes, de Muoz Seca (6-III-1940) y Siete mujeres, de Torrado y Navarro (10IV-1940). All iba a estrenarse, el 24 de mayo de 1940, la nueva comedia de
Jardiel, Elosa est debajo de un almendro. Sin embargo, el nombre de Ayora,
presente en los dos ltimos estrenos del autor, no aparece en ste. La obra
tuvo un xito espectacular, cerr la temporada con ms de cien representaciones y sirvi para comenzar la siguiente en el mismo escenario, hasta
alcanzar las doscientas en su despedida, el 23 de octubre. Segn el relato de
Fernando Fernn-Gmez, que se incorpor a la compaa como meritorio
precisamente con esta obra, Antonio Ayora slo particip en ella a partir de
la gira veraniega que Jardiel emprendi como empresario para resarcirse de
un "robo" urdido por l mismo para satisfacer las necesidades de sus aventuras amorosas. As cuenta cmo se conocieron e intimaron:
Para su proyecto, Jardiel Poncela utiliz a muchos actores y actrices
de los que habamos estrenado en el teatro de la Comedia, de Madrid, su
ltima obra, Elosa est debajo de un almendro, que haba tenido un rotundo xito y sera el plato fuerte del negocio. Para suplir a los actores que
no podan o no queran tomar parte en la turn se incorporaron otros.
Uno de stos era un joven afn a La Barraca o a las Milicias Universitarias, Antonio Ayora, con el que durante la excursin trab gran amistad.
Nos uni nuestra aficin a la literatura, muy poco extendida entre los
cmicos de entonces. Tambin me acompa a visitar los monumentos
del pasado por Valladolid, Palencia, Burgos, Salamanca y me orient en
ellos. Antonio Ayora era de familia modesta, pero un vecino suyo, pianista, haba refinado sus gustos despertando en l la aficin por las artes.
Influy mucho en mis lecturas y me descubri nombres de autores para
m desconocidos. Tena yo diecinueve aos y l treinta, y haba conocido
a Garca Lorca. Esas circunstancias le daban ante m un enorme prestigio
[...]

Ayora no me ocult sus tendencias izquierdistas, muy prximas al

socialismo. Se senta, en primer lugar, partidario de la redencin de los
obreros, aunque no tena muy buena opinin de ellos. Por eso, precisamente, pensaba que era necesario redimirlos, sacarlos del pozo de incultura en que estaban sumidos, lavarles la capa de zafiedad, vulgaridad y
grosera.
-Yo por los obreros estoy dispuesto a hacer cualquier cosa -me dijo un
da-, menos tratar con ellos.
Mi amistad con Antonio Ayora y nuestras conversaciones sobre literatura influyeron en mi decisin de abandonar el proyecto de estudiar
Derecho tanto como los juicios de los tribunales militares, y cuando llegu a Madrid me matricul en Filosofa y Letras, pero con el propsito de
no abandonar mi puesto en el teatro de la Comedia.7
Algunos datos no son del todo exactos, como su participacin en la Barraca de Garca Lorca, y cabe pensar que la ancdota sobre los obreros est algo
descontextualizada; aun as, la imagen que nos ofrece de Antonio Ayora concuerda bastante con la realidad y deja patente su decisiva influencia en la
vida del joven actor. Junto con Elosa, en la pequea temporada estival hicieron por provincias otras obras de Jardiel que les permitieron estar varios
das en cada plaza: Un marido de ida y vuelta (Ayora haca el papel de Juan),
Cuatro corazones con freno y marcha atrs y Una noche de primavera sin sueo. El
20 de septiembre se reincorporan al escenario de la Comedia de nuevo con
Elosa est debajo de un almendro, que se mantuvo hasta alcanzar las doscientas representaciones, el 23 de octubre. Tambin se hizo centenario el siguiente montaje, Lo increble, de Jacinto Benavente (25-X-1940), preludio de un
nuevo estreno de Jardiel, El amor slo dura 2000 metros (22-1-1941), en el que
de nuevo volvemos a encontrar a Antonio Ayora en tres breves papelitos, el
de Mister Morgan, el de Edward y el de Schneider, los mismos que correspondieron a su joven amigo Fernn-Gmez, que hizo los de Teniente Phillips, Strayers y Zamuck. Cristbal de Castro, poco dado a los elogios hacia
Jardiel, valoraba positivamente la escenografa: "fiel y cabal, numerosa y
suntuosa, enaltece a la Empresa de la Comedia, que ha montado la obra con
7

Fernando Fernn-Gmez, El tiempo

te, 1998, pp. 278-280.

amarillo. Memorias ampliadas (1921-1997),

Madrid, Deba-

alardes de un cuidado exquisito y de una rara esplendidez". En cuanto a los

actores, destacaba la labor de Elvira Noriega, Elosa Muro, Carlos Lemos,
Azaa, Rivero... "y todos los dems -ellas y ellos, en u n reparto que comprende la compaa entera, y con u n juego escnico de incesante ir y venir,
cruces y entrecruces, gritos y brindis- defendieron la obra con bro y entusiasmo, dignos de mejor causa" (Madrid, 23-1-1941).
Esta vez el xito de pblico fue escaso y el 13 de febrero se ofreca la ltima funcin, para estrenar al da siguiente La casa de las brujas, de Prez Fernndez y Antonio Quintero. Tras una breve reposicin de Lo increble, de
Benavente (12 al 24 de abril), llegara el ltimo estreno de la compaa y de
Ayora en este perodo: la nueva produccin de Jardiel Poncela Los ladrones
somos gente honrada, "comedia casi policaca, en un prlogo y dos actos" (25IV-1941). Fernando Fernn Gmez hizo el papel de El Pelirrojo, mientras que
a Ayora le correspondi el episdico de Daz. Con ella se despidi la compaa de Madrid, el 29 de junio, para iniciar una nueva gira por provincias
que iba a concluir con la inesperada detencin que le llevara a la crcel. Fernn-Gmez relata as el triste episodio:
Al ao siguiente, el 41, tambin tomamos parte durante el verano en
una turn; esta vez no en la compaa de Jardiel Poncela, sino en la titular del teatro de la Comedia.
En julio coincid con mi madre en Barcelona [...]
Al llegar a Bilbao, Ayora hizo una excursin al monte Archanda, a la
que prefiri que no le acompaase, para visitar a un rojo que andaba
escondido y al que llevaba noticias de un familiar. Este rojo le dio una
carta para su madre, que resida en Madrid. Al concluir la turn, cuando
llegu al teatro para la "presentacin de la compaa", estaba esperndome don Tirso Escudero y me hizo pasar a su despacho.
-Usted, Fernn-Gmez, es amigo de Antonio Ayora?
-S, seor; somos muy buenos amigos.
-Sabe usted si es masn?
La pregunta me pill de improviso, y aunque.no pude adivinar a qu
vena, me desconcert y empec a sentir temor. Masn y comunista eran
palabras que en aquel tiempo de despiadada represin slo se pronunciaban en voz baja; o en voz muy alta, para insultar, para amedrentar. Si
Antonio Ayora era masn, a m me lo haba ocultado. Y as se lo dije a
don Tirso.

-No, don Tirso; yo no lo s [...]

-Le han detenido - m e dijo don Tirso, quizs para hacerme comprender que el asunto era grave y que si haba algo deba decirlo.
Debi de comprender el empresario que yo era sincero al manifestar
mi ignorancia y me dej marchar sin ms preguntas. Al da siguiente ya
se saba en todo el teatro que Ayora, al llegar a Madrid, lo primero que
hizo fue acudir a la direccin que el rojo escondido en el monte Archanda le haba indicado y entregar la carta a una anciana, a la que comunic
que su hijo se encontraba bien y, aparentemente, fuera de peligro. Al da
siguiente la polica se present en el domicilio de Ayora y lo detuvo. Fue
acusado de complicidad en un complot contra el rgimen en el que haban tomado parte cientos de personas. 8

Todo parece indicar que fue denunciado a la polica. Su vida, lgicamente, dio u n giro trascendental y entr en la rueda de la represin y de la incertidumbre. Segn la ficha policial, fue acusado de u n "delito de espionaje" y
condenado a una pena de seis aos y un da. Fue internado primero en la
prisin madrilea de Porlier, hasta que en septiembre de 1943 fue trasladado al penal de Burgos. En ambos centros penitenciarios, como en tantos
otros, funcionaban "Cuadros Artsticos" creados por el Rgimen con el caritativo objeto de entretener la amargura de la colonia penitenciaria. No tenemos noticia de la participacin de Antonio Ayora en las actividades del Cuadro de Porlier, pero s en el de Burgos, del que fue u n miembro destacado.
En esta actividad, de nuevo, volva a coincidir con su maestro Cipriano de
Rivas Cherif, preso tambin en el penal cntabro de El Dueso, cuyo cuadro
artstico dirigi desde principios de 1943 y donde fund el Teatro Escuela
del Dueso, cuyas actividades se prolongaron hasta febrero de 1945. De la
probable labor de Antonio Ayora en la prisin de Burgos slo podemos rastrear, con muchas lagunas, los espectculos de que da noticia Redencin,
"semanario para los reclusos y sus familias", que era el "rgano del Patronato Central de Nuestra Seora de la Merced para la redencin de penas por
el trabajo". En realidad, se trataba de u n panfleto al servicio de la demagogia propagandstica del Rgimen. En casi ningn caso se cita a los actores y
8

Fernando Fernn-Gmez, ob.cit., pp. 280-81.

muy pocas veces a los directores o adaptadores de las obras, por lo que el
nombre de Antonio Ayora no aparece, que sepamos, en los pocos espectculos citados en el semanario, que no son, ni mucho menos, todos los que se
realizaron. El 24 de septiembre de 1943, festividad de la Merced, se celebr
una velada literario-musical, en la que hubo un recital de poesa y se represent la zarzuela Los gavilanes (Redencin, 2-X-1943). Con motivo de la fiesta
de la Hispanidad, en todas las prisiones hubo actos culturales "ensalzando
la gesta heroica del descubrimiento de Amrica". En Burgos, adems de una
misa y una conferencia que no se especifica, se hizo una representacin de
Las mocedades del Cid, "refundida y adaptada para los artistas de la Prisin
por Joaqun Dicenta Alonso y Manuel Torres Olivero" (Redencin, 23-X1943). En el mes de noviembre se nos informa de que ha habido "emisiones
radiofnicas" para la poblacin reclusa de Burgos y conferencias y recitales
en los intermedios de zarzuelas y cantos regionales "por los reclusos Bentez
y Rodrguez y el guitarrista Jess Moreno" (Redencin, 20-XI-1943). Y en
enero de 1944 entre las actividades culturales de la prisin se hace referencia a un "certamen literario, cine, teatro y exmenes", con representaciones
del Don Juan Tenorio y del sainete de Pedro Muoz Seca Qu tienes en la
mirada?, "haciendo las delicias del 'respetable'" (Redencin, 15-1-1944). No
hemos localizado ms programas del "Cuadro Artstico" en el semanario
dedicado a los presos, aunque sabemos por testimonios de sus alumnos que,
entre otras obras, Ayora adapt y dirigi en la prisin burgalesa Los ladrones
somos gente honrada, de Jardiel Poncela, quien contest a su peticin de permiso para la representacin que no haba lugar ms adecuado para esta
comedia.
Fernando Fernn Gmez, sin muchas precisiones, se ha referido tambin
a esta experiencia de teatro carcelario de Antonio Ayora:
No lo haba pasado del todo mal en prisin, porque le dejaron formar
un cuadro artstico que representaba de vez en cuando comedias en el
patio de la crcel. El las adaptaba para que pudieran ser interpretadas
slo por hombres, como las de la Galera Salesiana. Esto le dio gran prestigio entre sus compaeros y contribuy a que se realizara ms que con

los breves papeles que representaba en el teatro de la Comedia. Algunos

de aquellos presos, de delitos comunes, se aficionaron al teatro y le propusieron formar compaa cuando cumplieran sus condenas. Por el
dinero necesario para arrancar o para enjugar las prdidas no deba preocuparse, ellos lo encontraran. 9

No nos consta la veracidad de esta oferta, que, por supuesto, nunca lleg
a ponerse en prctica. Tras pasar en prisin tres aos, nueve meses y diez
das, Ayora fue puesto en libertad condicional provisional el da 24 de octubre de 1945. Al poco tiempo, reanudara, en la que iba a ser su ltima tentativa, su carrera de actor, de nuevo de la mano de Rivas Cherif, que tambin
haba logrado la libertad provisional en enero de 19469. El empresario del
teatro Lara, Conrado Blanco, le ofreci la posibilidad de realizar una breve
temporada de verano. Rpidamente, Rivas Cherif improvis una compaa
con actores de m u y diversa procedencia, con Mara Caete y Alfonso Muoz
(tantos aos primer actor con Margarita Xirgu) como cabeza de cartel, a
quienes se unieron Mari Paz Molinero, Josefina Santaolaria, Julia Caba Alba,
Hortensia Peralta, Luis Durn, Jos Franco, Antonio Ayora, Manuel San
Romn, Pura Guerrero, Alicia Altabella, Luis Manzano, Miguel Ramrez
Oria, Santos Prieto, Eugenio Boix, Juan de la Torre, Miguel Maci y Ramn
Caballero, stos ltimos tambin expresidiarios y actores del Teatro Escuela
del Dueso. La idea era comenzar con una obra del propio Rivas Cherif, La
costumbre, pero coincidi que por aquellos das regresaba Jacinto Benavente,
ya reconciliado con el Rgimen, de su ltima gira por Argentina. A tal efecto, el Sindicato Nacional del Espectculo organiz u n homenaje nacional en
su honor, con recepcin popular y la obligada programacin en todos los
teatros de la capital de una pieza del laureado dramaturgo durante lo que se
iba a denominar "semana de Benavente". Rivas Cherif eligi a tal efecto una
vieja obra, Los malhechores del bien, que haba sido estrenada en 1905 en el
9

Fernando Fernn-Gmez, ob.cit., p. 282.

Sobre esta ltima etapa con Rivas Cherif, vase Juan Aguilera Sastre y Manuel Aznar Soler,
Cipriano de Rivas Cherif y el teatro espaol de su poca (1891-1967), ob. cit., pp. 389-396.

10

propio teatro Lara por Jos Rubio y Balbina Valverde. Junto a ella, el 12 de
junio, se represent el "cuadro de historia en un acto" Espejo de grandes, que
Benavente haba escrito expresamente para ser estrenado en el Teatro Escuela del Dueso, en el espectculo que sirvi de presentacin de la compaa.
La acogida fue discreta, tanto por parte del pblico como de la crtica. Tan
slo otro estreno cabe apuntar en el haber de esta reaparicin de Rivas Cherif y Antonio Ayora en los escenarios madrileos: La costumbre, de Rivas
Cherif, comedia sin pretensiones a la que el mismo autor calificaba de "teatro de clase media, de trmino medio, de humor sonriente". La obra se mantuvo en cartel sin demasiado xito hasta el 6 de julio, en que se despidi la
compaa del Lara. Tampoco por parte de la crtica mereci muchos elogios,
si bien se destac la puesta en escena y la correcta interpretacin, a la que
contribuy, junto a los primeros actores, el resto del reparto que "cumpli
bien su cometido", y entre otros se citaba expresamente a Antonio Ayora
(ABC, 28-VI-1946).
La brevedad de la temporada en el teatro Lara se debi a discrepancias
entre director y empresario. Pero pronto hall Rivas Cherif el medio de
recomponer la compaa, a la que se incorpor, entre otros, Amparo Reyes,
tambin integrante de la vieja TEA republicana, para una nueva campaa,
en el teatro Cmico, conseguido a travs de la amistad con el representante
Fernando Collado y el actor Enrique Chicote. El programa previsto era,
cuando menos, sorprendente: Cuento de cuentos, de Joaqun Dicenta; La casa
de Bernarda Alba, de Garca Lorca; La dama del alba, de Alejandro Casona; El
da que lleg Adelfa, de Francisco Madrid; Alfredo, de Jos Lpez Rubio; Tambin la guerra es dulce, de Natividad Zaro; Pim, pam, pum, de Valentn Andrs
lvarez; Lysstrata, de Edgar Neville; El collar, de Claudio de la Torre; Carmen Carmona, de Rafael Seplveda; Madama suegra, de Rivas Cherif; Como t
me quieres, de Luigi Pirandello; El negro emperador, de Eugene O'Neill; Anglica, de Leo Ferrero; y El viajero sin equipaje, de Jean Anouilh. A pesar de que
Rivas Cherif declaraba con excesivo optimismo que la censura haba autorizado tan osado repertorio, tanto la familia de Garca Lorca como Casona se
opusieron, y la temporada, en realidad, result u n autntico fracaso, que

supuso para Rivas Cherif su adis definitivo de los escenarios espaoles y

para Antonio Ayora la decisin de desistir para siempre de la ilusin de ser
actor profesional, aunque el veneno del teatro no le iba a abandonar nunca.
La temporada en el teatro Cmico comenz el 20 de septiembre con la reposicin de La costumbre, de la que se destac esta vez el "excelente reparto" y
que todos los actores "imprimieron vigoroso relieve con gesto y expresin a
sus respectivos personajes, logrando ellas y ellos calurosos aplausos al final
de los actos y de la representacin" (ABC, 22-IX-1946). Los estrenos comenzaron el 26 de ese mismo mes, con una obra breve de un autor novel (No me
esperes maana, de Horacio Ruiz de la Fuente), en la que no intervino Antonio Ayora dado que el reparto se reduca a dos personajes, interpretados por
Luis Durn y Amparo Reyes. S particip en los siguientes, que fueron fracasando uno tras otro: Pim, pam, pum, de Valentn Andrs lvarez (19-X1946), que slo permaneci seis das en cartel; Don Juan Tenorio (25-X-1946) y
El asesinato de Mr. Meddland, de C. S. Forrester (19-XI-1946), que desapareci
del cartel el 4 de diciembre, fecha en que Rivas Cherif disolvi su compaa
y cedi el teatro a espectculos de variedades con los que pretenda aliviar
las numerosas deudas contradas.
Rivas Cherif parti al poco tiempo rumbo a Mxico, donde residan su
mujer e hijos, hacia u n exilio del que no podra volver. Antonio Ayora decidi olvidarse temporalmente del teatro y reorganizar su vida. Con 41 aos,
en junio de 1948, afronta el examen de ingreso en la Universidad de Madrid
y ese mismo ao se matricula en la Facultad de Filosofa y Letras para cursar Filologa Romnica, licenciatura que obtiene en 1952.

El Aula de Teatro del Instituto San Isidro

A partir de este momento, la vida de Antonio Ayora girar en torno a la
enseanza, que en ms de una ocasin ejercer simultneamente en diversos centros educativos pblicos y privados: adems del Instituto San Isidro,
el Colegio Academia Barcel de la calle Beln, la Fundacin Caldeiro, el col-

gio de San Estanislao de Kostka de la calle Santa Isabel, el Colegio de las

Madres Reparadoras del Sagrado Corazn de Jess de la calle Narvez... Sus
alumnos recuerdan que era u n profesor diferente de la mayora, "que cultivaba nuestra mente y alentaba nuestra curiosidad ms que nuestra memoria" (Ma Fernanda Trivio), "afable pero riguroso", segn el testimonio de
Miguel C. Alberquilla:
Su presencia era suficiente para mantener el orden y la atencin.
Ameno y capaz de engancharnos a sus explicaciones y sembrar en nosotros la aficin hacia el hecho literario, hacindonos descubrir el placer
que encierran los distintos gneros en que se manifiesta.
Al comienzo del curso adjudic a cada alumno un autor y una obra
del mismo. El alumno deba investigar sobre la vida y obra del autor y
analizar la obra que le haba asignado.
Cada clase comenzaba con la exposicin por parte del alumno que
completaba don Antonio para continuar con la explicacin del programa.
Jess Jimnez Lasso ha descrito as su aspecto y la impresin de su primer da de clase con l:
Era octubre de 1956, comenzaba el curso de 2o de Bachillerato. Fue
cuando conoc a D. Antonio Ayora. Vesta gabardina con cinturn y no
luca la barba, entreverada de canas, que ms tarde adopt. Cartera de
piel, con mucho peso, un andar decidido y un no s qu propio, quizs
el poder detener su marcha rpida para escuchar al que le abordaba, son
las pinceladas de su imagen enrgica y entraable que conservo ms
vivas.
"Guardad los libros y cuadernos y escuchad, que en este trimestre os
voy a contar una vieja historia o, si prefers, un cuento", nos dijo.
As fuimos consumiendo aquellas clases, hasta las vacaciones de
Navidad, en las que sus palabras nos transportaban al Olimpo, a las
hazaas de hroes y dioses, al escenario de la Iliada y la Odisea. Hctor,
Paris, Aquiles, Ulises, etc. desfilaban ante nuestra fantasa, semejantes a
dioses y a la vez tan humanos como cualquiera.

Su talante abierto cal hondo en la mayora de sus discpulos, a quienes

logr convencer de que la literatura deba ser un componente fundamental
de sus vidas. El recuerdo es de Enrique Martnez Romero:
Fue un profesor atpico en su tiempo. Mientras el resto de los catedrticos y profesores que me he encontrado se limitaban simplemente a
dar sus clases, l se volc en los dems. Su casa estaba abierta a ensayos
y discusiones, y por ella pasaba todo el mundo. Llena de recuerdos,
desordenada y, sobre todo, llena de libros. Ellos eran los verdaderos protagonistas y hablaban mucho mejor de su carcter y personalidad de lo
que podra hacerlo yo. Intent, y al final lo logr, meternos en la cabeza
que el teatro y la literatura tambin podan formar parte de nuestras
vidas.

Fue en la Academia Barcel donde se produjo la primera manifestacin

de que tenemos noticia de u n grupo de teatro escolar organizado por Antonio Ayora. Con motivo de un homenaje ofrecido al director del centro Jos
Campo, el da 1 de enero de 1955 u n grupo de alumnos y alumnas present
u n programa teatral dirigido por Antonio Ayora que constaba de dos obritas breves: el paso de Las aceitunas, de Lope de Rueda y el "chascarrillo" de
Jacinto Benavente titulado No fumadores. Se conserva u n programa mecanografiado del acto, en el que participaron tres actrices que pasaron a formar
parte del Aula de Teatro del Instituto San Isidro desde el primer montaje,
Mara Fernanda Trivio, Carmen Garca Merino y Mara Rosa Gonzlez.
Gracias a Juan Antonio Tamayo, catedrtico de Lengua y Literatura y
entonces director del Instituto San Isidro, consigue una plaza como profesor
interino de Literatura en este emblemtico centro madrileo en 1954, a cuyo
claustro de profesores perteneci hasta su muerte, en 1972, si bien nunca
lleg a ser funcionario de carrera. Al parecer, haba conocido a Tamayo en el
grupo de teatro aficionado "Sociedad Cultural Recreativa La Farndula",
que ensayaba y representaba su poco novedoso repertorio en el teatro Mara
Guerrero, aunque no hemos podido precisar la participacin que p u d o tener
Ayora en ese grupo 11 . Su comn aficin al teatro fue el detonante de la crea-

cin del Aula de Teatro del Instituto San Isidro, que comenz a gestarse ya
en el curso 1954-55 como una clase de "Prcticas de Literatura" o "Aula Teatral", nombre que se mantendra inalterado con el paso de los aos, a pesar
de que a los jvenes actores les gustaba ms hablar de "cuadro artstico" o
"grupo de teatro", y que demostraba el talante de la empresa que se propona: no crear un simple grupo de teatro escolar y de aficionados, sino iniciar
a sus alumnos en el gusto por la literatura dramtica y en los entresijos de la
prctica escnica. El nuevo profesor de Literatura, Antonio Ayora, fue
pasando por las aulas del instituto para solicitar la colaboracin de cuantos
alumnos estuvieran dispuestos a disfrutar haciendo teatro... y a aumentar en
un punto su nota en Literatura, la nica recompensa tangible que poda
ofrecerles. El resto lo consigui, y citamos palabras textuales de distintos
miembros del grupo, su "talante abierto y comunicativo", la "sencillez de su
trato", su "paciencia" unida a su "seriedad", a un temperamento "recto y
muy exigente", pero siempre "comprensivo", "respetuoso" y "dialogante",
su carcter "afable pero riguroso", su "imagen enrgica y entraable", que
"inspiraba respeto y a la vez confianza", su "enorme capacidad de trabajo"
y su "amor al teatro", que manifestaba y transmita constantemente. Poco
propenso a los "halagos verbales", cuando "las cosas te salan bien, slo con
mirarle sabas que lo habas bordado; si adems te daba un abrazo, era ya la
perfeccin". Este era el objetivo que siempre trat de inculcar en los jvenes
aprendices de actores: "No quiero aficionados. Las cosas en la vida deben
hacerse de dos formas: bien o muy bien". El mismo reconoca su dureza y, a
veces, exceso de celo en esa pasin por el teatro que para l era, ms que un
trabajo, "una necesidad como el respirar".. Pero como buen pedagogo, no
impona su criterio, sino que procuraba ser "un despertador de emociones"
11

Segn Jos Ramn Fernndez, "Teatro de bsqueda: las representaciones de cmara y ensayo en los teatros oficiales (1939-1969)", en Historia de los Teatros Nacionales, ob. cit., pp. 133141, el grupo "La Farndula", fundado por Fernando Jos de Larra, "llega a representar, entre 1941 y 1952, 39 obras en el Teatro Mara Guerrero, con ttulos y autores que curiosamente son un reflejo del teatro comercial de la poca: Benavente, Linares Rivas, los Quintero, Sassone, Calvo Sotelo, Muoz Seca, Torrado, Fernndez de Sevilla, Adrin Ortega..."
(p. 137).

que dejaba a los a l u m n o s seguir el camino que su intuicin les dictaba.

Merece la p e n a recordar u n o de los pocos testimonios directos que nos h a n
llegado de l, u n a entrevista con motivo del homenaje que le rindieron sus
alumnos famosos (Emilio Gutirrez Caba, Esperanza Alonso, Jos Carabias,
M a n u e l Galiana, M a n u e l Conesa y m u c h o s de los ex a l u m n o s p r e m i a d o s en
los diferentes cursos) el 13 de junio de 1967, con u n a representacin espectacular de El sueo de una noche de verano, de William Shakespeare:
El cuadro artstico del Instituto San Isidro, de Madrid, dirigido por el
profesor de Literatura Antonio Ayora, ha sido vivero de valores nuevos
que han triunfado, y hoy, son ya nombres conocidos de todos. Todo el
mundo conoce a Manuel Galiana, Esperanza Alonso, Emilio Gutirrez
Caba y a Jos Carabias. Los cuatro, a pesar de ser muy jvenes, han "llegado", en este mundo artstico donde tan difcil es triunfar, y han demostrado que la literatura que se estudia en el bachillerato puede ser trampoln de una aficin artstica cuando alguien sabe poner vocacin y corazn en su enseanza para que las clases no sean simplemente un recitar
fechas y obras, sino que tomen vida propia que llegue a interesar a los
alumnos.
[...] Antonio Ayora puede hablarnos con conocimiento de causa de lo
que l piensa que debe ser un buen director.
Creo que lo ms importante es la sensibilidad que puede haber en
el alumno y que un buen director debe despertar. Yo procuro enterarme
de lo que l, "alumno actor", piensa y me esfuerzo por sacrselo, pero sin
imponer mucho mi criterio personal. El director debe ser solamente un
despertador de emociones y ayudar simplemente al actor en el camino
que l mismo se marque.
Qu es para ti dirigirlos?
Para m hacer teatro con ellos es una necesidad como el respirar; no
es slo una labor.
Crees en su eficiencia pedaggica?
Es una medida soberbia, cuyo fin es ensear a comprender a los
chicos la belleza de las obras de arte.
Y como valor humano?
Cultiva el compaerismo entre ellos porque cada uno hace su labor.
Aqu el montaje lo hacen tambin ellos y en cada uno de los cometidos

hay una importancia y una responsabilidad. Para m es igual el equipo

tcnico que el interpretativo.
Cmo te ves t como director?
Tremendamente duro y profundamente antiptico. Sin embargo, ya
ves, para m este ha sido el da mejor de todos. Me ha sorprendido que
ellos se acuerden de m tanto, aunque yo s que saban lo mucho que me
acordaba de ellos.12

Otro aspecto hay que destacar de su trabajo en el Aula de Teatro, que en

buena medida trataba de adaptar a las circunstancias y medios de un instituto de enseanza media de los aos cincuenta y sesenta los criterios didcticos que su maestro, Rivas Cherif, haba implantado en su Teatro Escuela de
Arte: la iniciacin de los jvenes actores en todos los aspectos tcnicos del
arte teatral, adems de la interpretacin. Como l mismo deca, otorgaba
tanto valor a los actores como al "equipo tcnico", los responsables de la
escenografa, de la luz, del sonido, del vestuario, de la caracterizacin, figurinistas, tramoyistas, coregrafos, cartelistas, apuntadores y ayudantes de
direccin. Algunos de sus alumnos, con el paso del tiempo, llegaron a ejercer una labor similar a la suya e incluso en ocasiones se encargaron de hacer
los arreglos de las obras y del montaje y la direccin, como fue el caso de
Manuel Yuste o de Enrique de la Vara. El ex alumno Fernando Fernndez
Humanes nos recuerda: "Por descontado que la confeccin total (de los
decorados) la hacamos los propios actores, ayudados por otros colaboradores... Fue grande el entusiasmo que este hombre nos contagi, ya que consigui que utilizramos tanto el verbo como el serrucho, los clavos y el martillo, brocha y pinceles [...] Despus, ensayamos u n Auto de Navidad. Ayora me
encarg el diseo de los decorados, para lo cual tom diversos apuntes de
distintos cuadros existentes en el museo del Prado". Jos Molero valoraba
as su experiencia en el Aula de Teatro: "El paso por el grupo de teatro de la
mano de don Antonio era mucho ms que actuar. Al comenzar desde nio
12

S. D. T., "Los famosos rinden homenaje a su maestro. Emilio G. Caba, Esperanza Alonso,
Manuel Galiana y Jos Carabias, de nuevo, alumnos del Instituto", artculo fotocopiado
aportado por un ex alumno, sin indicacin de publicacin.

fui pasando por todas las experiencias, desde los papeles ms insignificantes (acompaante, paje, criado que no hablaba) hasta, al final, algunos papeles como protagonista... Adems todos ramos tramoyistas, lo que era otra
forma de amar el teatro; ver surgir u n escenario, la mayor parte de las veces
con medios muy reducidos, era una experiencia m u y gratificante". Tambin
es revelador el testimonio de Miguel C. Alberquilla Gonzlez:
Yo, personalmente, no tena dotes de actor, cima de un grupo de teatro, pero esta caracterstica no tuvo ninguna importancia, ya que particip como acomodador y mi ascensin en el grupo fue a una plataforma en
la que con un foco diriga la luz con el color que el guin indicaba para
cada escena.
No puedo deciros las sensaciones que tenan los Yuste, Emilio (Gutirrez Caba), Carabias, Galiana, Collado y tantos y tantos actores que trabajaban estupendamente; lo que s digo es que detrs del foco senta un
pellizco importante en el estmago, pues don Antonio se haba encargado de meternos en la cabeza la importancia y la responsabilidad que tenamos todos para que la representacin resultase perfecta.

El mismo cuidado y rigor con que segua Ayora el trabajo cotidiano de

actores y tcnicos, observaba en la seleccin y seguimiento de la labor de los
alumnos. Cada alumno tena u n carnet, rojo, con las mscaras de la comedia
y la tragedia, que lo identificaba como "alumno de Prcticas de Literatura",
no como actor. El Aula Teatral fue creando u n fichero completo de todos sus
alumnos, que en buena parte todava se conserva. En cada ficha individual,
adems de una fotografa y los datos personales del alumno (nombre y apellidos, direccin, curso, edad, peso y talla) figuraban la "fecha de alta" en el
grupo, la "clase de teatro que prefiere", donde Antonio Ayora anotaba las
preferencias: drama, comedia en verso, comedia en prosa, obra musical,
incluso algn ttulo que el alumno citaba, como Los intereses creados; los
"tipos que le gustara hacer": galn, criado, viejo...; y "otros trabajos que le
interesa hacer": acomodador, luces, tramoya, msica, maquillaje, etc. En la
parte trasera de la ficha figuraban ordenados todos los "trabajos realizados",
con mencin de fecha, obra, papel desempeado, tanto de actor como de tc-

nico, y una "puntuacin", que al final serva para elegir a los ms destacados del ao, a los que se honraba con un diploma firmado por el Director del
instituto, el catedrtico de Literatura, el Secretario y el Director del Aula Teatral que se entregaba con toda solemnidad en el entreacto o al final de una
de las representaciones: mejor actriz, mejor actor, mejor ayudante, mejor
actriz infantil y mejor actor infantil. En los mrgenes de la ficha del alumno,
Ayora aada anotaciones diversas que subrayaban las cualidades de cada
uno y la impresin que gestos, ademanes, poses y rasgos le producan: de
uno destacaba sus "ojos expresivos tristes", su "voz nasal", o que era
"guapo" y aada que era "espectacular" y "tiene algo de inters"; de otro
anotaba simplemente que tena "voz clara" y que "pronuncia la //"; en una
ocasin apuntaba: "desgarbado, alto, voz atiplada, afnica"; y en otra, "bien
de figura, cara interesante, voz fuertecilla, voc (alizacin) normal. Nada.
'Oriental'"; de tal escriba: "vocaliza cortado. Bien", mientras de cual sealaba: "voz grave, acento gallego. Atencin, aunque equivocada".
Los ensayos y trabajos de preparacin de cada obra se hacan con enorme
seriedad. Al director del Aula Teatral exiga puntualidad, dedicacin y disciplina. Se trabajaba por las tardes, al salir de clase y, sobre todo los fines de
semana, que era cuando se poda dedicar ms tiempo a las tareas de escenografa. Pero no todo era trabajo serio y fuera del instituto el ambiente del
grupo era mucho ms distendido. Algunos de sus miembros, los ms cercanos, frecuentaban su casa, donde mantenan alegres reuniones y tertulias y
compartan lecturas de la biblioteca del director. Tambin hacan excursiones
para visitar monumentos, museos o exposiciones. Y, sobre todo, iban al teatro "de verdad" y, cuando era posible, les invitaba a los camerinos de sus
amigos actores, como Pepe Franco, Carlos Lemos o Fernando FernnGmez. As lo recuerda otro ex alumno, Juan Antonio de la Riva Francos:
Cuando me presentan a don Antonio, me parece fro y no muy comunicativo. Asisto a las actividades casi de oyente, y don Antonio da rdenes, regaa y aparentemente trata con aspereza a la gente, que, sin
embargo, colabora con entusiasmo y disciplina. Me integro en el grupo,
padezco lo comentado y poco a poco me doy cuenta de que es una buena

persona y de que esa actitud es la necesaria para que todo "el tinglado de
la antigua farsa" funcione...
Reuni un pequeo grupo, creo que por afinidad en cultura, costumbres, estatus social, etc. y foment en l actividades artsticas y tertulias
incluso en su domicilio, donde los componentes del mismo se citaban los
das festivos para dialogar, leer teatro, hacer efectos especiales, jugar al
mus y, a los que nos gustaba mucho leer, prestarnos su buena biblioteca,
la del torren de la calle Fuencarral esquina a Farmacia (a m me hizo
amigo de Jardiel Poncela, del que tengo las obras completas). Nos llev a
visitas de exposiciones, museos, inolvidable la de Toledo, su Greco y sus
callejuelas y siempre con sus comentarios y explicaciones de altura artstica e histrica, pero comprensibles. Y, sobre todo, el teatro. Desde la
modesta claque o en entradas baratas pero bien situadas, ya que conocamos todos los teatros de Madrid, acudimos a innumerables representaciones tanto de obras clsicas como contemporneas o musicales (en la
Zarzuela asistimos al debut de Alfredo Kraus como cantante en la Doa
Francisquita de Jos Tamayo...)

Naturalmente, los medios eran limitados, empezando por el propio saln

de actos, que tuvo que ser adaptado para las representaciones teatrales desmontando la pesada barandilla de bronce que delimitaba el estrado que serva de escenario. Poco a poco fueron invirtiendo en material, sobre todo en
focos, mientras que el vestuario, cuando haba dinero disponible, se alquilaba en Cornejo o Peris y, si no, se utilizaba ropa de calle, se confeccionaba con
retales o viejas prendas inservibles o se consegua de familiares y amigos.
Incluso se lleg a construir una embocadura para el saln de actos, aunque
fuera de cartn y de "quita y pon". Otro problema que pronto se solucion
fue conseguir actrices. Las primeras procedan del Colegio Academia Barcel y de los otros centros en que Antonio Ayora daba clase. Tambin se incorporaron algunas hermanas de actores. Y otras procedan de la Real Escuela
Superior de Arte Dramtico (RESAD), donde Antonio Ayora fue tambin
profesor de Literatura, en lo que para ellas supona una oportunidad de
hacer prcticas con pblico "de verdad", que las precarias condiciones de la
Real Escuela no propiciaban.

Con el paso del tiempo, el prestigio del Aula de Teatro fue creciendo y sus
actividades se extendieron a los otros centros donde Antonio Ayora ejerca
como profesor: el Colegio Alameda de Osuna, donde los alumnos del Aula
Teatral representaron, entre otros, un "Programa de teatro breve" (15-XII1961), en el que figuraban Aqu, Kellermann, de Jos Mara Bauer, El dragoncillo, de Caldern, El pao maravilloso, versin teatral del propio Ayora de u n
cuento de El Conde Lucanor y Zaragatas, de los hermanos lvarez Quintero;
ms tarde, El caballero de Olmedo (27-V-1962) y Los habladores, de Lope de
Vega (19-V-1963); y, al anochecer del 22 de mayo de 1963, el auto sacramental de Lope de Vega El viaje del alma, utilizando como parte del decorado la
piscina del colegio, con u n xito tan notable que incluso hubo algn proyecto de repetir la representacin en el estanque del Retiro. En el Colegio de las
Madres Reparadoras del Sagrado Corazn de Jess hicieron al menos El
caballero de Olmedo, de Lope de Vega (7-VI-1962), Cuatro corazones con freno y
marcha atrs, de Jardiel Poncela (27-IV-1963), y una Representacin navidea
(14-XII-1963). En el Colegio Universitario Chaminade, Son las doce, doctor
Schweitzer, de Gilbert Cesbron. En la Fundacin Caldeiro, por encargo expreso del centro, El divino impaciente, de Jos Mara Pemn (7-IV-1962). En el
Club Puente Cultural, La cena del rey Baltasar, de Caldern y dos conferencias-recitales de poesa, una dedicada a "Garca Lorca, poeta" y otra a Rubn
Daro. Pero, sin duda, fue en el Colegio de San Estanislao de Kostka donde,
en fechas que no podemos precisar, pero con toda probabilidad entre 1964 y
al menos 1970, ms representaciones realizaron al margen del Instituto San
Isidro. Todo parece indicar que este colegio, que desde aos atrs vena acogiendo los espectculos del Aula de Teatro, se convirti en su sede ms estable cuando las obras en el Instituto San Isidro, iniciadas en 1969, impidieron
al grupo teatral dirigido por Antonio Ayora utilizar su escenario habitual,
por lo que no hay que descartar que en l se llegara a realizar algn estreno
de los programados por el Aula de Teatro. Hemos podido recuperar programas de muchos de los montajes previamente realizados en el Instituto, e
incluso de alguno que parece haberse estrenado all, de autores tan diversos
como Jacinto Benavente (Los intereses creados), Carlos Arniches (El ltimo

mono), Caldern de la Barca (La cena del rey Baltasar), Agustn Cuzzani (El
delantero centro muri al amanecer), Alfonso Paso (Los pobrecitos), Gilbert Cesbron (Son las doce, doctor Schweitzer), Enrique Surez de Deza (El anticuario),
Enrique Jardiel Poncela (Elosa est debajo de un almendro) o Claudio de la
Torre (Tic-tac). La representacin de esta obra vanguardista del dramaturgo
y director de escena canario, que haba sido estrenada en 1930 en el teatro
Beatriz, cont con una escenografa moderna del propio Ayora y mereci un
premio en el IV Certamen de Teatro Juvenil. Tambin en el colegio de San
Estanislao ofreci Antonio Ayora, dentro de un Ciclo de Orientacin Artstica, las ya citadas conferencias sobre Garca Lorca y Rubn Daro, ilustradas
con recitaciones y canciones a cargo de los alumnos del Aula de Teatro. Destaquemos por ltimo que en este centro fue, segn los datos de que disponemos, donde dieron sus primeros pasos como directores algunos de los
alumnos, iniciativa que luego repetiran en grupos universitarios: Manuel
Yuste dirigi El ltimo mono, mientras que Enrique de la Vara dirigi Los
pobrecitos y fue el responsable de la "versin moderna", el montaje y la direccin de La cena del rey Baltasar.
Fruto del prolongado xito de todas estas funciones, que no dejaban de
tener cierta repercusin pblica, fue el ofrecimiento de dirigir el Grupo de
Teatro del Ministerio de Educacin y Ciencia. Se trataba de uno de tantos
"cuadros artsticos" de funcionarios y trabajadores de la Administracin,
que dedicaban parte de su ocio a actividades de tipo cultural. El grupo
dependa de la Subsecretara del Ministerio, dentro de la Seccin de Accin
Social y estaba coordinado por Manuel Escalera. En 1970 se hizo cargo de la
direccin artstica Antonio Ayora y el primer programa que presentaron fue
u n recital titulado Rimas de Bcquer (ll-VI-1970), presentado por Antonio
Ayora e interpretado por Manuel Escalera, "con motivo del centenario de la
muerte del poeta", en u n acto denominado "Primer concurso de primavera"
y celebrado en el saln de actos del Consejo Superior de Investigaciones
Cientficas. Pero su proyecto ms ambicioso fue una versin, a la que Ayora
llam "Estudio", de La vida es sueo, de Caldern de la Barca, que fue estrenada, con la colaboracin de alumnos del Aula de Teatro del San Isidro, en

el teatro Espaol de Madrid el 23 de diciembre de 1970. Aunque ningn

peridico, que sepamos, se hizo eco de la representacin, todo parece indicar que el teatro de la plaza de Santa Ana estaba libre por aquellas fechas, ya
que la Compaa Nacional dirigida entonces por Gonzlez Vergel se encontraba de gira y no tena prevista su reaparicin hasta el da 25, con La estrella de Sevilla, de Lope. Y, como sola ser habitual, el teatro se ceda para actos
benficos o campaas de diversa ndole. El da 21, en funcin nica a las 7
de la tarde, se represent Noche santa, albor del alba, anunciado en las carteleras como "auto sacramental contemporneo presentado por Daniel Bohr",
dentro de una campaa navidea que se llamaba "Paz en la tierra". Dentro
de la misma debi inscribirse, sin duda, el espectculo montado por Ayora,
cuyo programa lo anunciaba como "Sobre La vida es sueo, de Caldern de la
Barca. Estudio realizado por el Grupo de Teatro del Ministerio de Educacin
y Ciencia". Adems de los "personajes de la obra" (Segismundo, Rosaura,
Clotaldo, Basilio...), aparecan cinco "personajes de la fantasa", con un
narrador al frente y un numerossimo grupo de bailarines, lo que nos hace
pensar en un montaje bastante novedoso y, sin duda, arriesgado. Precisamente con este Grupo del Ministerio de Educacin ofrecera Antonio Ayora
el que, segn los programas que hemos podido rescatar, fue su ltimo trabajo escnico, un "Festival infantil de Navidad" titulado Nuncalandia ("Viejas historias para nios de hoy"), original de Manuel Gmez Garca, que se
ofreci el 19 de diciembre de 1971 en el Saln Guethary (Reina Victoria, 12),
y que finaliz con una "Gran feria del juguete", en la que se sortearon juguetes, cestas y regalos de navidad.
Por entonces su escenario del Instituto San Isidro estaba inutilizado,
puesto que en el curso 1969-70 se decidi remodelar el edificio de aulas, en
el que se encontraba el saln de actos, para construir u n edificio ms funcional y moderno. Las clases se trasladan provisionalmente a la antigua
Facultad de Medicina de San Carlos (Atocha, 106), en cuyo Paraninfo Grande ofrecieron el ltimo espectculo que conocemos del Aula de Teatro los
das 2 y 14 de diciembre de 1969: una "Leccin prctica sobre el tema de
Romeo y Julieta", compuesta por la comedia de Lope de Vega Castelvines y

Monteses, cuyo texto fue revisado y actualizado por Bienvenido Moreno y

Antonio Ayora, una escena de Romeo y Julieta, de Shakespeare, una escena de
Los Tarantos, de Alfredo Maas, otra de No somos ni Romeo ni Julieta, de Alfonso Paso, adems de otra sin ttulo, escrita por Manuel Dorado sobre una idea
de Juan J. Arroyo, ambos alumnos del Instituto. Antonio Ayora, adems de
dirigir el montaje, realiz el papel de "Explicador", para enlazar las diferentes obras. Todava tuvo tiempo para disear el que haba de ser el nuevo
saln de actos del Instituto, que era ms bien un teatro que poda utilizarse
como saln de actos, con tres filas de cortinajes, bambalinas, camerinos, servicios y u n amplio escenario, que es el que todava perdura en el centro e
incluso se alquila a compaas profesionales como sala de ensayos. l, que
tantos desvelos haba dedicado al teatro en el Instituto San Isidro, no tuvo
ocasin de inaugurarlo, puesto que falleca poco tiempo despus, el 25 de
mayo de 1972.
Otras dos pequeas, o grandes, frustraciones ensombrecieron su trayectoria profesional y su dedicacin en cuerpo y alma al teatro como pedagogo
y director de escena. Una, la imposibilidad de consolidar su plaza como profesor de la Real Escuela Superior de Arte Dramtico. A pesar del apoyo decidido de Francisco Garca Pavn, que llegara a ser director de la misma a
partir de 1970, perdi la oposicin a la que optaba cuando todos los pronunciamientos parecan apostar por su candidatura. La otra, ms dolorosa si
cabe, fue el veto del Ministerio de Informacin y Turismo, responsable de los
teatros oficiales, a que ocupara la plaza de ayudante de direccin en el Teatro Nacional Mara Guerrero, entonces dirigido por Jos Luis Alonso. Sus
"antecedentes polticos" le cerraron las puertas a un trabajo que haba sido
su vocacin ms duradera y que le habra podido dar una proyeccin insospechada. Mara Fernanda Trivio, una de sus primeras actrices, fue quien le
puso en contacto con Jos Luis Alonso y vivi de cerca la ilusin de Ayora
por un puesto que el director del Mara Guerrero haba decidido que ocupara l y la decepcin de ver escapar la oportunidad de su vida por una
injusta decisin poltica.

Repertorio del Aula de Teatro de Antonio Ayora (1956-1969)

Un somero repaso del repertorio de los ms de cincuenta espectculos
que ofreci el Aula de Teatro dirigida por Antonio Ayora en el Instituto San
Isidro nos permite definir los dos aspectos ms relevantes de su larga andadura. El primero es su voluntaria adscripcin a una lnea de trabajo dramtico, basada sobre todo en la recuperacin de los clsicos sin desdear el teatro moderno y en el rigor y la modernidad de la puesta en escena, en la que
Antonio Ayora se haba iniciado en su etapa republicana al lado de su maestro indiscutible, Cipriano de Rivas Cherif. De los grupos en que particip en
esos aos (Estudio de Arte Dramtico del Teatro Espaol, Teatro Escuela de
Arte, Teatro de Arte y Propaganda, Guerrillas del Teatro) tomara buena
parte del repertorio de su Aula de Teatro, as como de otras experiencias ajenas similares (La Barraca, Teatro de las Misiones Pedaggicas) o posteriores
suyas, como fue su relacin en la inmediata postguerra con Jardiel Poncela,
que se convirti en uno de sus autores contemporneos favoritos. De hecho,
el modelo de teatro-escuela de la TEA fue siempre el referente que sigui
Ayora en su Aula, procurando formar no slo actores, sino tambin tcnicos
(escenografa, luz, sonido, maquillaje, vestuario...) y directores capaces de
atender a todos los aspectos de un montaje teatral. El segundo aspecto que
la caracteriza es que, si bien pudo nacer como un simple teatro escolar, sin
ms pretensin que la de servir de clase prctica de la literatura que se estudiaba en las aulas y dar rienda suelta a la aficin por la escena de un profesor volcado en su tarea, pronto adquiri una entidad y unas dimensiones
que hacen del Aula de Teatro del Instituto San Isidro un caso singular en la
historia del teatro escolar del momento y lo acercan en cierto sentido, por su
proyeccin y por la calidad de sus espectculos, a algunas de las alternativas de renovacin escnica (ciertamente limitada) que estaban proponiendo
en esos mismos aos los incipientes Teatros Universitarios (TEUs)13, aunque,
claro es, sin llegar a los niveles de ruptura y compromiso que pronto alcan13

Vase una aproximacin de conjunto a los Teatros Universitarios en Luciano Garca Lorenzo (ed.), Aproximacin al Teatro Espaol Universitario (TEU), Madrid, CSIC, 1999.

zaron los ms progresistas. Sin olvidar que se trata de un grupo de teatro

escolar, de aficionados adolescentes, con todas las limitaciones de edad e
inexperiencia que pueden imaginarse, no slo exhibi una larga serie de
espectculos de razonable calidad y variedad, sino que adems se convirti
en frtil vivero de empresas de mayor altura de miras, tanto en los teatros
universitarios e independientes, donde muchos de sus componentes siguieron los pasos iniciados en el Instituto San Isidro, como incluso en la escena
profesional.
Como puede suponerse, los primeros espectculos no pasaron de simples
ensayos de un proyecto que poco a poco, a fuerza de tenacidad y e ilusin,
se ira consolidando. Una vez seleccionados los alumnos que iban a formar
parte de las clases prcticas de Literatura, Antonio Ayora comenz u n trabajo lento y minucioso para introducirles en el alegre juego del teatro. Los
primeros ejercicios se reducan a simples lecturas y escenificaciones de
romances, en las que se probaban las aptitudes de cada actor y se iban
puliendo los vicios ms evidentes. La primera obra que se ensay en serio,
con los alumnos mayores, fue Tarar!, de Valentn Andrs lvarez, con
resultados poco satisfactorios, puesto que no lleg a estrenarse. Tras un ao
de intenso trabajo, el grupo hizo su presentacin oficial con motivo de las
fiestas del Patrn del Instituto, los das 13 y 15 de mayo de 1956, con un programa titulado Tres cuentos del Conde Lucanor. Lgicamente, uno de ellos era
el del Mancebo que cas con mujer brava, que haba sido adaptado para la escena del Teatro de las Misiones Pedaggicas por Alejandro Casona. Los otros
dos, cuyo ttulo no se explcita en el programa (segn testimonio de Manuel
Yuste otro fue El pao maravilloso, que se repetira en funciones ulteriores),
fueron adaptados por el propio Ayora siguiendo el modelo del dramaturgo
asturiano. La representacin se present como "ejercicio de la clase prctica
de Literatura" y llama la atencin el gran nmero de alumnos que tom
parte en ella, lo que indica que por entonces el Aula de Teatro haba alcanzado ya unas dimensiones considerables. La segunda representacin del
Aula de Teatro, tambin con arreglo de su director, Antonio Ayora, tuvo
lugar tras las fiestas de Navidad (21-1-1957) y se titul Auto de Navidad. Se

trataba de dos breves autos medievales, el Auto de los Reyes Magos y el Auto
de la huida a Egipto, u n i d o s por algunas escenas de Los pastores de Beln, de
Lope de Vega. En el programa, Antonio Ayora explicaba as el sentido
"didctico" del espectculo, a la vez que destacaba la primicia que supona
el ltimo auto en los escenarios espaoles:
Con el Auto de Navidad pretende la Clase prctica de Literatura, seccin de Teatro, del Instituto San Isidro, dar una muestra de lo que era este
tipo de representaciones en la Edad Media.
Ante un fondo que quiere recordar el retablo de un templo, se dar
vida, en primer lugar, al "Auto de los Reyes Magos", la ms antigua
muestra conservada del arte dramtico espaol, cuya fecha hay que fijar
en el siglo XII. Hallado este auto en un manuscrito de la catedral de Toledo, que hoy se custodia en la Biblioteca Nacional, ha llegado a nosotros
incompleto, a falta de las escenas finales, que es de suponer culminaran
en la adoracin del Nio por los Magos.
Para rellenar esta laguna y al mismo tiempo enlazar la representacin
de este auto primitivo con el de la "Huida a Egipto" se escenificarn a
continuacin algunos pasajes de la famosa obra de Lope de Vega "Los
pastores de Beln".
Por ltimo, tenemos la satisfaccin de ofrecer por primera vez en
Espaa el "Auto de la huida a Egipto", obra recientemente descubierta,
nunca representada y casi desconocida pues slo ha sido impresa una
vez y en edicin muy corta. Hallado este auto en un manuscrito que pertenece a la Biblioteca Nacional por el P. Diosdado Garca Rojo y D. Justo
Garca Morales, opina ste ltimo que su autor podr ser D a Mara de
Velasco, hija del Tercer Conde de Haro, Fray Ambrosio de Montesinos o
incluso Gmez Manrique. Es obra escrita en el siglo XV para el Monasterio de las monjas clarisas de Sta. Mara de la Bretonera, en Belorado
(Burgos) y est basada en el Evangelio de San Mateo y en tradiciones piadosas.
El carcter todava vacilante del Aula de Teatro, sus limitaciones como
g r u p o en formacin, compuesto por actores jovencsimos e inexpertos,
q u e d a de manifiesto en el hecho d e que los ejercicios prcticos que precedieron y siguieron a este Auto de Navidad no f u e r o n representaciones, sino

lecturas dramatizadas. La primera, el 15 de diciembre de 1956, de Las mocedades del Cid, de Guilln de Castro, en u n arreglo de Antonio Ayora, que
seguramente recort bastantes pasajes del texto, aderezado con msica
interpretada por la rondalla del Instituto y con "carteles" y u n "motivo ornamental" como todo decorado. La segunda lectura, el 20 de febrero de 1957,
fue el famoso Don Juan Tenorio, de Jos Zorrilla, tambin ilustrada con carteles y arreglada por Ayora, que introdujo un "narrador" para enlazar las diferentes escenas. Y la tercera y ltima, una "lectura animada" dedicada al teatro espaol siglo XVIII, que inclua La comedia nueva o el caf, de Leandro Fernndez de Moratn (en la que volva a aparecer la figura del narrador que
serva para enlazar los distintos pasajes de la comedia) y El fandango del candil, de don Ramn de la Cruz (4-II-1958)
Pronto se volvi a las verdaderas representaciones y se abandonaron para
siempre estas lecturas dramatizadas, hecho que demuestra el afianzamiento
del grupo, que cada vez se va a proponer metas ms difciles. Este es el caso
del que se present como su sexto programa, el ltimo de ese ao 1957: la
comedia La vida es sueo, de Caldern de la Barca, seguida, como fin de fiesta, del entrems del mismo autor El dragoncillo. El director del Instituto, Juan
Antonio Tamayo, fue el encargado de explicar en el programa de mano el
valor de entrems y comedia y tildaba de fallos de construccin dramtica
los pasajes que haba cortado Ayora en su adaptacin, con el nico propsito, seguramente, de facilitar y acortar la representacin:
Pero siendo, como es, La vida es sueo una de las comedias ms importantes del teatro espaol, no est, sin embargo, exenta de defectos; no es
una obra perfecta y acabada. Caldern acert en la idea, pero err en el
plan, recargando de incidentes secundarios que desvan la atencin innecesariamente de la accin principal. Por eso, la Seccin de Teatro del Instituto de San Isidro no representar la comedia completa. Inteligentemente adaptada por D. Antonio Ayora, se ha conservado de ella todo lo esencial, cuanto puede tener un valor ideolgico y potico, y han sido sacrificadas las escenas que slo afectan a las intiles intrigas secundarias.

A partir de este importante xito, del que Ayora se sinti particularmente orgulloso, el camino del Aula de Teatro pareca definitivamente orientado
y sus actividades, consolidadas.

Teatro medieval y clsico

Tan slo otra muestra de teatro medieval ofreci el Aula de Teatro a lo
largo de su historia: una representacin del Auto de la pasin, de Lucas Fernndez (18-111-1964) en la capilla del Instituto, como "final de los ejercicios
espirituales" de ese ao. Adems, la adaptacin teatral del cuento de don
Juan Manuel El pao maravilloso, realizada por Ayora, se incluy en dos programas distintos, que se completaron con otras ms obras modernas: en u n
"Programa de teatro breve" junto a El dragoncillo, de Caldern, Zaragatas, de
los lvarez Quintero, y Aqu, Kellerman!, de Jos M a Bauer (20-XII-1961),
previamente estrenado en el Colegio Alameda de Osuna (15-XII-1961); y en
una funcin infantil que complet el recital titulado Garca Lorca, poeta (17-V1967).
Los clsicos fueron, sin duda, una de las bases fundamentales del repertorio del Aula de Teatro, siguiendo los pasos de los planteamientos renovadores que Rivas Cherif, Garca Lorca o Casona haban hecho en el Teatro
Escuela de Arte (e incluso en algunos de sus teatros de vanguardia), en la
Barraca y en el Teatro de las Misiones Pedaggicas. Adems, se adecuaban
perfectamente al criterio pedaggico del Aula como "clase prctica de Literatura" y, por lo tanto, sometida en buena parte a los programas didcticos
oficiales de los diferentes cursos del Bachillerato. Tal es el caso del Ciclo de
Caldern, que haba comenzado con la ya mencionada La vida es sueo y continu con La dama duende en u n espectculo que se titul "Una representacin del siglo XVII" (7-III-1958) y que pretenda recuperar con la mayor fidelidad posible el modelo de las representaciones del Siglo de Oro: comenzaba con la Loa con que empez Lorenzo Hurtado en Madrid la segunda vez, de Quiones de Benavente, y en los entreactos de la comedia de Caldern se inter-

calaron el Entrems del miserable y el Entrems famoso "El doctor y el enfermo",

ambos de Quiones de Benavente, y para terminar, "a modo de mojiganga",
con el Paso de las aceitunas, de Lope de Rueda. El programa de mano aada
que La dama duende es "la ms caracterizada muestra del teatro costumbrista" de Caldern y ofreca alguna pista sobre la puesta en escena: "Para que
la escenografa recuerde la usada en la poca, utilizamos bastidores en forma
de prisma triangular, con los que el cambio de lugar es rapidsimo puesto
que basta un tercio de vuelta del bastidor para lograrlo". Complet el Ciclo
de Caldern, "dedicado a los Preuniversitarios", el auto sacramental El gran
teatro del mundo (l-V-1958), en el que colaboraron los nios del Coro de la
Fundacin Caldeiro. En el programa de mano se haca constar explcitamente que el montaje se corresponda con las exigencias de la asignatura:
"Siguiendo las normas marcadas por el Ministerio de Educacin Nacional
en lo que se refiere a alumnos Preuniversitarios del curso 1957-58, esta Seccin de Teatro se complace en montar 'El gran teatro del mundo', pieza fundamental de los autos calderonianos". Y tras analizar brevemente el valor de
la obra de Caldern, se explicaban los criterios con que se afrontaba la puesta en escena:
Nuestra representacin se dar en el Patio Central del Instituto, porque al aire libre se hacan estas representaciones y as viene hacindose
en la actualidad la mayora de las veces. Utilizaremos la arquitectura y la
geografa del lugar, procurando seguir el simbolismo que el autor nos
marca. Y dentro de la necesaria visualidad procuraremos que la plstica
no perjudique la palabra, dejndola en mera servidora de sta, como
subrayado que destaque el concepto.
Al margen de este Ciclo, varios aos ms tarde el ,/\ula de Teatro afront
u n nuevo montaje calderoniano, La cena del rey Baltasar (13-XII-1968), que
como hemos sealado tambin se represent en el Colegio de San Estanislao
de Kostka, en una versin realizada y dirigida por uno de los alumnos del
grupo, Enrique de la Vara. As presentaba el adaptador el auto de Caldern,
uno de los xitos de Luis Escobar en los primeros aos de postguerra: "La

lucha de la ambicin desmedida de los hombres por el poder y el triunfo, lo

que les hace ir contra los dems hombres y contra Dios, es el pensamiento
constante en el tema de 'La cena del rey Baltasar'. Pero estas pasiones son
tambin actuales. Por eso esta obra sigue siendo actual. Y por ello hemos
hecho un montaje basado en las plsticas de hoy, basado en la eterna actualidad del pensamiento calderoniano".
Tambin Cervantes, cuyo teatro tanto haba interesado, por distintos
motivos, a Rivas Cherif, Garca Lorca, Casona, Alberti o Mara Teresa Len
en sus propuestas renovadoras, ocup un lugar relevante en el Aula de Teatro dirigida por Ayora. El primer montaje cervantino, Numancia (2-V-1959),
no deja de sorprender por su audacia, que slo puede explicarse por el lejano recuerdo de la puesta en escena de la adaptacin que realiz Rafael
Alberti y dirigi Mara Teresa Len en el Teatro de Arte y Propaganda en
1937 y en el que, como hemos visto, particip como actor. Lgicamente,
Antonio Ayora tuvo que recurrir a otros modelos ms "adecuadas" a la
situacin poltica del momento a la hora de justificar su difcil proyecto, que
tuvo que ser adaptado a las limitaciones de un teatro escolar y de u n pblico poco erudito, de manera que las cuatro jornadas originales quedaron
reducidas a una sola "accin continuada". El propio Ayora explicaba en el
programa de mano el origen y significacin de la tragedia y el sentido de su
adaptacin y puesta en escena:
El Romanticismo la consider obra maestra, tanto en Alemania (Schlegel, Goethe) como en Inglaterra (Schelley dijo de ella: "Apenas tiene
rival en el arte de promover la compasin y el asombro") y en Francia.
En Espaa tard ms en despertar la admiracin. Incluso se consider ms importante la Nnmancia destruida (1778), de Lpez de Ayala.
Pero ninguno ha sabido llevar este tema a tan gran altura. Segn
Cotarelo, esta obra "es un gnero intermedio entre los gneros pico y dramtico. Y asombra ms por su pensamiento que por su ejecucin. Ticknor la cree superior al Fausto de Marlowe. Para Valbuena es la obra ms
importante de la primera poca del teatro cervantino.
La tragedia de Cervantes, con su mtrica italianizante del endecaslabo, que estaba de moda, tiene cierta monotona. Sigue, por otra parte, el

simbolismo imperante, las alusiones clsicas, las personificaciones. Y, as,

hablan los ros de Espaa, la Guerra, la Enfermedad, el Hambre, etc.; y
hablan, claro est, en largas relaciones de endecaslabos. De ello hemos
procurado aligerar nuestra versin, as como de otras escenas que no
corresponden a la primordial idea heroica de la obra y s slo a un modo
de hacer de la poca.
La Numancia de Cervantes, como Los siete contra Tebas de Esquilo, es la
tragedia de tina ciudad. El protagonista es la ciudad en s, no un determinado personaje. Como lo ser Fuenteovejuna en Lope de Vega.
Al lado del aliento trgico y heroico en toda la obra se respira, hay
escenas tiernas y humanas, como florecillas que crecen en las juntas de
un recio muro; contraste que marca ms la magnitud de la accin central.
La obra se ha representado en muy diversas ocasiones: con motivo de
exaltar el patriotismo en momentos crticos, en Zaragoza, durante la guerra de la Independencia; ms tarde, convertida, en pera, en Pars... Y
este mismo ao, por un Teatro de Cmara, en Madrid.
Hemos reducido las cuatro jornadas de que consta la obra cervantina
a una sola accin continuada para que el inters no sea interrumpido.
Esperamos que esta reduccin no haya perjudicado a la esencia de la
obra, cuyo lxico, en lo posible, tambin se ha procurado actualizar para
una ms cmoda comprensin.
Por ltimo, nos resta destacar que tanto la escenografa como la indumentaria, caracterizacin, etc., ha sido ideada y construida por los propios
alumnos en un alarde de entusiasmo por mantener vivo el recuerdo de esta
ciudad de la que dijo Floro: "Loor a esta ciudad esforzada y dichosa en sus
mismas adversidades! Defendi con fidelidad a sus aliados y resisti con
sus solas fuerzas a la nacin que dispona de todas las del universo".
La representacin tuvo lugar al aire libre, en el patio del Instituto, precedida de u n a conferencia del director del Centro titulada "El teatro de Cervantes". Y a pesar de la reduccin y modernizacin de la obra y del esfuerzo realizado en el diseo de escenografa, trajes, luces, caracterizacin y efectos especiales, result bastante accidentada, segn el testimonio de los propios intrpretes.
En la m i s m a lnea de trabajo q u e se haba seguido con el ciclo dedicado a
Caldern, se inscribi el siguiente espectculo cervantino, titulado Cervantes

y Don Quijote (24, 25 y 28-11-1960) y dedicado a ilustrar la clase de Literatura de Preuniversitario. El e m p e o n o era m e n o s atrevido que el anterior,
puesto que el p r o g r a m a recoga obras d e m u y distinto origen y tendencia
(Fernndez Shaw, Bcquer, Falla, Gastn Baty, Cervantes) con el fin d e presentar u n a visin m o d e r n a y variada de esta figura universal. En cierto sentido recordaba al trabajo realizado por Felipe Lluch en el p r i m e r espectculo del Teatro Escuela d e Arte, titulado La leyenda de don Juan, que tambin
recoga u n mosaico de textos antiguos y m o d e r n o s sobre el mito. El espectculo Cervantes y Don Quijote constaba de cinco actos bien diferenciados, que
concluan con el entrems d e El retablo de las maravillas:
El espectculo que hoy ofrecemos al curso pre-universitario era difcil
de preparar. Es cierto que la obra capital de Cervantes ha servido a
muchos dramaturgos y msicos como tema de las suyas, pero tambin es
verdad que su calidad no suele responder a la bondad del modelo ni
reflejan el carcter de la obra cervantina.
As, nos hemos decidido a formar un mosaico con varios trozos de
obras donde las figuras inmortales de Don Quijote y Sancho estn representadas.
El Primer cuadro se ha formado a base de las obras del clebre sainetista del XIX Carlos Fernndez Shaw "Las figuras de Don Quijote" y "La
venta de Don Quijote". En ellas nos presenta el posible encuentro de Cervantes con sus criaturas.
En el Segundo y Tercero hemos resumido "La venta encantada" de
Gustavo Adolfo Bcquer, obra poco conocida, ya que en el teatro del clebre autor de las Rimas permanece en el olvido. Y que nos sirve para recordar la historia de Cardenio contada en los captulos XXVII al XLIII de la
Primera parte. Es una tpica muestra de novela intercalada en la narracin central que Cervantes lleva a cabo siguiendo una costumbre, no ya
de poca sino tradicional en nuestra literatura desde que los rabes
tuvieron contactos literarios con nuestros escritores.
En el Cuarto cuadro presentamos "El retablo de Maese Pedro", pgina musical de Manuel de Falla decisiva en nuestra patria; que basndose en melodas de nuestros antiguos romances nos narra el captulo XXVI
de la Segunda parte.

Y el Quinto, la escena en que muere Don Quijote de la obra de Gastn

Baty "Dulcinea", potica fantasa sobre el tema del quijotismo. Escena
que termina con la simblica aparicin del personaje de Dulcinea, innovacin del autor francs que le proporciona un definitivo efecto teatral.
El espectculo lo terminaremos con la representacin de uno de los
entremeses, "El retablo de las maravillas", de tan castiza lnea espaola.
Otros entremeses cervantinos formaron parte de programas miscelneos,
como el titulado Teatro breve (5,6 y 7-III-1961), en el que encontramos La eleccin de los alcaldes de Daganzo o El hospital de los podridos al lado de otras obras
ms modernas como Un duelo, de Antn Chejov (otra reposicin de u n montaje de la TEA) y La aficin, de Antonio Ramos Martn, que el propio Ayora
moderniz sustituyendo el tema taurino por el ms actual forofismo futbolstico. En otros casos, como haba hecho con los de Quiones de Benavente
o Lope de Rueda, se incluyeron en programas de teatro clsico, como Los
habladores (21-111-1962), que se represent en un entreacto de El villano en su
rincn, de Lope de Vega y se repiti ms veces como complemento de otros
espectculos, como el ofrecido en el Colegio Alameda de Osuna el 19 de
mayo de 1963, en que comparta cartel con una funcin de guiol infantil.
Fue precisamente el Fnix de los Ingenios el tercer pilar sobre el que se
asentaron las representaciones de teatro clsico del Aula de Teatro de Antonio Ayora. De nuevo nos hallamos ante un intento de armonizar los planes
de estudios de los alumnos y del pblico al que se dirigan los espectculos
y la recuperacin de un teatro a la vez vivo y eterno, cuya modernidad
queda resaltada en la puesta en escena. Como ocurriera con el ciclo dedicado a Caldern, tambin con Lope se ensay una reconstruccin de las representaciones del siglo XVII en su sentido ms genuino. As, El villano en su
rincn (21-111-1962) form parte de un espectculo dedicado "al tema del
Curso Pre-Universitario: Lope de Vega" y se present en la versin ntegra
publicada por Joaqun de Entrambasaguas, precedida por una Loa y aderezada con dos entremeses que animaron los entreactos, Los habladores, de Cervantes y La tienda de los gestos, del propio Lope de Vega. En la revista del Instituto San Isidro, Abril (n 3,1962, pp. 16-17), un annimo crtico se quejaba

de que los decorados adolecan de "impericia y precipitacin" y no vea con

buenos ojos un intento de arqueologa semejante ante u n pblico poco preparado, si bien reconoca que el movimiento escnico era capaz de mantener
por s solo la atencin de los espectadores:
La obra se ha puesto en escena siguiendo los mtodos del tiempo de
su estreno: una breve presentacin o loa y entremeses intercalados entre
acto y acto.
Se ha respetado ntegramente el original, sin hacer ninguna adaptacin, para que los alumnos de preuniversitario conozcan tal como se
escribi y represent la comedia, cuyo estilo literario les corresponde este
ao.
Este hecho, ms que favorecer, opone ciertos inconvenientes al xito
entre un pblico en general poco preparado. Quedan contrarrestados, sin
embargo, por el casi continuo movimiento de decorados que, junto con
los bailes y cantos, consiguen mantener la atencin durante casi tres
horas.

Mucho ms xito obtuvo El caballero de Olmedo, estrenado primero en el

Colegio Alameda de Osuna (27-V-1962), despus en el de las Madres Reparadoras (7-VI-I962) y un curso ms tarde en el Instituto San Isidro, donde las
representaciones duraron toda una semana, desde el 24 de febrero al 4 de
marzo de 1963. Incluso hubo un proyecto para hacer una representacin
extraordinaria en el escenario natural donde ocurre la comedia, entre Medina y Olmedo, pero, segn testimonio de Eduardo Regidor, los alcaldes de las
citadas localidades no se pusieron de acuerdo y el proyecto se frustr. De
nuevo es la revista del Instituto, Abril, en una crtica firmada por Enrique J.
Centeno (n 4,1963, pp. 16-17), la que nos proporciona valiosos datos sobre
el espectculo, al que los jvenes actores "sacaron todo el jugo posible":
La obra se nos present llena de colorido y de gracia. Los decorados
-sobrios y modernos- estaban realizados con impericia pero con gusto.
Feo detalle de una moderna lmpara alumbrando la casa de Da Ins.
La interpretacin, en general, muy bien. Formidable, a pesar de lo

largo de sus monlogos [...], Emilio Gutirrez Caba, en el papel de D.

Alonso, el buen galn [...] Carlos del Pino cumpli bien al encarnar a D.
Rodrigo, el galn "malo", no muy bien dibujado por Lope. Quiz algo
teatral y rebuscado. Francisco G. Pastrana, en el fiel acompaante de D.
Rodrigo, luci su papel, seguro y estudiado. Manuel Yuste tuvo algunas
formidables intervenciones, como cuando dice la clebre poesa que compone D. Alonso a su amada [...] Manuel Conesa, discreto en un papel que
no le va ni a su figura, ni a su edad, ni a su voz. Dio sin embargo la nobleza y seriedad que requera el padre de Da Ins. Entre las chicas destac
primeramente Julia de la Riva, algo lenta pero segura y metida en su
papel. Paloma Urbina y Ma Almudena Cotos cumplieron no muy bien
sus intrascendentes cometidos.
La interpretacin de Jos Carabias en su papel de Fabia, la vieja graciosa y desvergonzada, merece mencin aparte. Sencillamente genial.
Desde el principio hasta el final de la obra, Carabias nos demostr cmo
se hace teatro, sin temor al pblico, con soltura y con un tono y una voz
acertadsimos. Todo lo necesario para deleitarnos y provocar en el pblico la hilaridad perseguida.
[...] El vestuario, lucido aunque un poco ajado. La cancin con msica de Antonio de Cabezn fue bien interpretada por Manuel Conesa. La
direccin de Antonio Ayora, adaptador tambin de la pieza, fue muy acertada. Para l, y recordando los pocos medios que se le ofrecen, nuestra
enhorabuena. Digna de todo elogio es la magnfica labor que D. Antonio
realiza. Desde montar obras arriesgadas, comenzando porque tiene que
"construir" su propio escenario -recordemos la minscula tarima del
Saln de Actos- hasta dirigir a unos jvenes que lucirn su trabajo ante un
pblico no slo no formado, sino adems ineducado y soez, como demostr en algunas representaciones. Nuestra enhorabuena, D. Antonio.
Por entonces, el prestigio del Aula de Teatro del Instituto San Isidro era
reconocido incluso en las instancias del Ministerio de Educacin. As lo testimoniaba el hecho de q u e la versin de El acero de Madrid (otro montaje, hay
que recordarlo, de la TEA de Rivas Cherif), estrenada con motivo de la festividad de San Isidro aos antes (15-V-1960), fuera seleccionada para ser
publicada en la " N u e v a biblioteca teatral de autores clsicos y m o d e r n o s "
editada por la Direccin General de Enseanza Media del Ministerio de

Educacin Nacional. Se trataba de u n a coleccin que presentaba "texto,

montaje y acotaciones literarias y escnicas" de u n a serie de obras para que
sirvieran de modelo a los centros de Enseanza Media en u n a c a m p a a de
difusin teatral orquestada por el propio Ministerio bajo el lema "Teatro
Escolar". As se presentaba en la solapa d e cada u n o d e los volmenes:
Uno de los medios educativos sealados en las Instrucciones experimentales para el mejor funcionamiento de los Centros de Enseanza
Media es el Teatro Escolar. Aparte de proporcionar una noticia directa y
viva de los valores literarios, sirve para cultivar el sentido esttico, por lo
que resulta un inapreciable instrumento formativo.
Las obras hasta ahora representadas por los Cuadros Artsticos de los
Institutos y Colegios pecaban de falta de calidad o no encajaban en la
finalidad pedaggica perseguida.
De ah que la Direccin General de Enseanza Media haya estimado
necesario proyectar hacia todos los Centros la experiencia -ya madura y
lograda- de diversas instituciones que han sabido sealar una pauta en
este aspecto de las actividades circum-escolares. A tal fin, la Coleccin
"Teatro Escolar" viene hacindose eco de dichas experiencias, sumando
a ellas las producciones -tanto clsicas como modernas- que se consideran adecuadas para su representacin en los Centros docentes.
Cada obra va acompaada de las necesarias referencias literarias, as
como de indicaciones para el montaje, vestuario y escenificacin, con
dibujos y fotos ilustrativas.
En u n o de los n m e r o s se anuncia q u e ya se h a publicado, entre otras
obras, el Auto de la pasin, d e Lucas Fernndez, v o l u m e n que n o h e m o s podid o ver, pero q u e podra coincidir con la versin estrenada por Antonio
Ayora en su Aula de Teatro. S es suya la edicin dedicada a El acero de
Madrid, con u n a "Noticia literaria" del Inspector de Enseanza Media Lzaro Montero de la Fuente y con "Notas teatrales" del p r o p i o Ayora, q u e resp o n d e n a su montaje en el Aula de Teatro del San Isidro 14 , en el que se destacaban estas directrices:
14

Lope de Vega, El acero de Madrid, Madrid, Ministerio de Educacin Nacional, Nueva Biblioteca Teatral, Publicaciones de la Revista "Enseanza Media", n 253,1962.

La representacin la haremos con lugares simultneos al objeto de que

no pierda agilidad la comedia y se sucedan sin interrupcin los cuadros.
Se ha intercalado alguna nota pintoresca de otra comedia de Lope,
"Santiago el verde" y se da ambiente con trozos musicales de Sebastin
Aguilar de Heredia, organista de la poca, del italiano Bernardo Gianoncelli, del Padre Soler, M. de Antonio Vivaldi, etc.
La representacin haba tenido lugar en el patio del Instituto, siguiendo
estas "Instrucciones p a r a el m o n t a j e al aire libre" q u e A n t o n i o Ayora precisaba con t o d o detalle e n la edicin p u b l i c a d a en 1962:
El escenario tiene la distribucin que se indica en el diseo...
La casa de Belisa tiene al foro un tapiz que lo cubre por completo y
que oculta una salida disimulada, que utilizar Beltrn en el tercer acto.
La salida al resto de la casa se hace por el lateral. En escena, una mesa con
veln, que se encender en el momento oportuno; un brasero en el centro y sillones y sillas, segn se indica en la planta.

A la casa de Belisa se sube por dos peldaos que figuran en el portal

de la casa.
La calle, como se desprende, est ms baja que la casa de Belisa. En la
calle, al foro, la puerta de la casa de Marcela y dos ventanas con reja en
la planta baja. Del primer piso utilizaremos un balcn. Esta calle tendr
una salida lateral, formada por un arco con un farol que alumbra una
imagen.
De la calle se baja a otra tarima del primer trmino, que figura el
Prado. La que, a su vez, comunica con el suelo, sobre la que est la fuente preparada con luces, y en la que se ha dispuesto lo necesario para que
corra el agua.
Tambin se utiliza una de las puertas del patio como salida de la iglesia.
Dos focos con discos de colores iluminan la escena desde los balcones
de la fachada frontera.
Al empezar la obra los focos iluminan con luz amarilla de un modo
general. El agua de la fuente corre.
Es una maana del mes de mayo. Msica dentro de la iglesia (Misa de
Sebastin Aguilar de Heredia, a la que se mezclan campanadas con otro
aparato situado en el patio).
Un pobre con su perro a la puerta pidiendo. Van saliendo gentes mezcladas a los personajes de la comedia. Forman grupos, van subiendo al
Prado, luego a la calle y, por ltimo, hacen mutis por el lateral de la calle.
Lisardo y Riselo quedan en el Prado. Y Belisa y Teodora llegarn all
despus.
Hemos de advertir que en la colocacin de los personajes, y a lo largo
de toda la comedia, utilizamos el nmero del lugar que figura en el diseo. Y el punto de vista del pblico.

En efecto, las acotaciones insisten en todo momento en el movimiento de

los personajes y en su adecuada ubicacin en el escenario, designando los
nmeros correspondientes del diseo. Sirva un ejemplo del acto primero:
BELTRN.- Lee, seor, por tu vida. ( O c t a v i o y Salustio vienen por el lateral de la calle con cajas y maletas al 26. Leonor sale por el lateral de la casa,
les hace entrar y ellos esperan mientras
Octavio

se sienta en el 36. Salustio

ella hace mutis por el mismo

queda en el 31).

lateral.

La versin de la obra, bastante aligerada de disquisiciones y situaciones

poco relevantes para la accin principal, se presentaba "como si fuera una
comedia en prosa, si bien sealando con el signo / la separacin de cada
verso", con el objeto de que los intrpretes, poco avezados en la recitacin
del verso, no "caigan en el grave defecto del sonsonete pegadizo del verso,
tan clsico en los 'aficionados' y, por el contrario, de forzarlos a dar a la
declamacin la entonacin natural debida". Adems, como hemos visto, las
transiciones entre actos slo se marcaban con cambios de luces, sin interrupcin: una luz amarilla sobre la casa de Belisa serva para iniciar el acto
II y una azul, a la vez que se enciende el farol de la calle, daba comienzo al
acto III.
Similar distincin mereci otro montaje de Lope de Vega, tal vez ms
ambicioso: Peribez y el comendador de Ocaa (24 al 29-IV-1965), que se sirvi
como 30 programa del Aula, acompaado de una "Presentacin" de Enrique Gonzalbo, algunas escenas de El acero de Madrid, otra escena que no se
especifica de El vergonzoso en palacio, de Tirso de Molina, interpretada por
Araceli Comas, Enrique de la Vara y Antonio Pastor, que haban obtenido
ese curso los premios como mejor actriz, actor y ayudante, respectivamente.
La obra fue tambin editada en la "Nueva biblioteca teatral" del Ministerio
de Educacin 15 , con una "Noticia literaria" de Joaqun Artiles, Inspector de
Enseanza Media, y "Notas teatrales" de Antonio Ayora, que resuman el
montaje realizado en el Instituto San Isidro:

15

Lope de Vega, Peribez y el Comendador de Ocaa, Madrid, Ministerio de Educacin Nacional, Nueva biblioteca teatral de autores clsicos y modernos, Publicaciones de la Revista
"Enseanza Media", n 465,1965.

DECORADOS
Es fijo en su mayor parte y su distribucin est indicada en el plano y alzado.

PERIBEZ.

Planta

El foro y la salida TI sobre tarimas que comunican con la escena mediante

escalones corridos.

PERIBEZ. Alzado

PERIBEZ.
Biombo adaptable a
las puertas

Para los distintos cambios de lugar slo hay que colocar los detalles que a continuacin se indican:
Casa de Peribez- El trasto en ngulo, cuyo dibujo se adjunta, en
el arco 32-34 tapando todo el espacio. En este trasto va una ventana
practicable con reja en la cara que queda frente al pblico y una puerta, tambin practicable, en la cara que queda perpendicular al espectador.
Mesa en el 33, asiento en el 31 y una saca en el 26.
Casa del Comendador - Una vidriera transparente (tras la cual se
coloca luz que iluminar tambin todo el foro) en el arco 32-34.
Silln en el 26, mesa en el 24.
Calle de Toledo - Solamente el decorado fijo.
Casa del Pintor - El trasto en ngulo de la casa de Peribez se coloca aqu en el arco 31-33, de modo que la puerta quede frente al pblico y la ventana en perpendicular.
Dentro un cuadro de Casilda y que sacar el Pintor.
Saln de Palacio.- Dosel en la salida 27. Gran escudo que tape el
arco 31-32.
Dos sillones en el 27.

LUCES
Hacen falta focos en la sala con filtros amarillos y azules para
hacer el da y la noche.
Foco en el lateral, topes para iluminar la escena con rayos paralelos al pblico y con filtros amarillo, rojo, azul y blanco para marcar
luces de da, atardecer, noche y luna.
Foco en el foro, arrojes con filtros amarillo y azul para da y noche.
Este foco es el que se utiliza para la transparencia de la vidriera de la
casa del Comendador.

Las acotaciones, como en El acero de Madrid, fijan de modo preciso los

movimientos y posiciones de los personajes en cada escena. Y esta vez, aunque tambin se han cortado varias series de versos, sobre todo en el acto III

(casi 100 en la escena I y unos 300 de las escenas IV-XII), se respeta la estructura del verso y se mantiene el ritmo potico en los cortes, as como la estructura general de la obra y su movimiento escnico.
Otros dos montajes dedicados a Lope ofreci el Aula de Teatro dirigida
por Ayora en su larga andadura. Antes que Peribez, el auto sacramental El
viaje del alma (22-V-1963), que, al parecer slo, se represent en el Colegio
Alameda de Osuna, "al anochecer" y "utilizando la piscina del Colegio"
como parte del escenario. La funcin fue un tanto accidentada y algunos
actores resbalaron sobre el entarimado que cubra una zona de la piscina. Y,
en el ltimo programa del Aula que conservamos, cuando las obras del Instituto obligaron a trasladar las actividades a la antigua Facultad de Medicina, una "Leccin prctica sobre el tema de Romeo y Julieta" (2 y 14-XII1969), a la que ya nos hemos referido, en la que la obra central era Castelvines y Monteses, de Lope de Vega, "texto revisado por Bienvenido Moreno" y
"versin actualizada" por l mismo y Antonio Ayora.

Teatro neoclsico y romntico

Escasa fue la presencia del teatro neoclsico y romntico en el Aula de
Teatro y en su mayor parte se ofreci ledo y no representado. Tal es el caso
de la "lectura animada" dedicada al "Teatro espaol del siglo XVIII" (4-II1958), que inclua dos piezas de reconocido prestigio: La comedia nueva o el
caf, de Leandro Fernndez de Moratn, y El fandango del candil, de don
Ramn de la Cruz. En las dos se insertaba la figura de un "narrador", que
permita ensamblar las diferentes escenas de un texto del que slo se seleccionaban los momentos ms representativos. Lo mismo ocurri con la lectura del casi inevitable Don Juan Tenorio, de Jos Zorrilla (20-11-1957), cuando
los alumnos del Aula todava estaban dando sus primeros pasos en el arte
interpretativo. La nica representacin real de una obra romntica correspondi tambin a Zorrilla, protagonista del 27 programa del Aula con Traidor, inconfeso y mrtir (26 al 30-IV y 1 al 3-V-1964). El texto, como era habitual,

se present con un "arreglo" de Antonio Ayora, tras una conferencia del

Director del Instituto sobre el "Valor y significacin de esta obra en la Historia del Teatro Espaol".

Teatro espaol contemporneo

Junto al teatro clsico, el teatro espaol contemporneo constituye el
grueso de la programacin del Aula de Teatro. Y, dentro de ste, ocupan u n
lugar destacado las piezas breves y de carcter cmico, que ofrecan ventajas evidentes: adems de la versatilidad de estilos y modelos de representacin, tan adecuados para u n teatro escolar de actores en formacin y de escasa experiencia, permitan la participacin de gran nmero de alumnos en
papeles por lo general de escasa dificultad, a la vez que propiciaban espectculos variados y muy del gusto de u n pblico poco avezado en el arte del
teatro. De ah la frecuencia con que, sobre todo en los inicios, se presentan
espectculos miscelneos de obras breves, como es el caso del "Mosaico de
obras cortas" (14-11-1959), en el que, al lado de dos manifestaciones de teatro extranjero como Alma brava (escenificacin del cuento de Edmundo de
Amicis Sangre romaola realizada por el propio Ayora) y Aqu, Kellermann!,
del alemn Jos Mara Bauer (tambin traducido por Ayora), se representaron otras tres obras de autores espaoles contemporneos: No fumadores,
"chascarrillo en accin" de Jacinto Benavente; Zaragatas, de los hermanos
Alvarez Quintero, que ms tarde se repetira en otro programa de "Teatro
breve" (20-XII-1961), tanto en el Instituto San Isidro como en el Colegio Alameda de Osuna, al lado de otras obras como El pao maravilloso, El dragoncillo y / Aqu, Kellerman/; y la "novela para muchachas y para hombres tmidos"
Diez minutos antes de la media noche, de Enrique Jardiel Poncela, "novelita en
forma dialogada y que le sirvi de prlogo para su famosa obra Los ladrones
somos gente honrada, de chispeante y moderno dilogo, lleno de este humorismo actual, basado en un juego de la inteligencia ms que en la situacin,
fuera de toda realidad y en el que, a veces, se desliza u n lirismo sin latigui-

los", segn la acertada valoracin que Ayora haca en el programa de mano.

En otro progama de "Teatro breve" (5 al 7-III-1961), al lado de dos entremeses de Cervantes y una obra de Antn Chejov, Un duelo, se incluy u n sanete de Antonio Ramos Martn titulado La aficin, que Ayora moderniz sustituyendo a los aficionados taurinos por forofos del m u n d o del ftbol.
En la misma lnea se inscriben obras ms largas de autores de xito reconocido y fcil montaje, como Alfonso Paso (Los pobrecitos) o Enrique Surez
de Deza (El anticuario, basada en el relato de Dickens The Christmas Carol y
estrenada en el teatro Mara Guerrero en 1947 por Luis Escobar), cuya fecha
no podemos precisar porque slo hemos recuperado los programas de las
representaciones en el Colegio de San Estanislao de Kostka, en los que no
aparece el ao, aunque es probable que tambin se estrenaran en el Instituto San Isidro. Mayor atencin mereci el siempre exitoso Carlos Arniches, a
quien se dedicaron dos espectculos: La chica del gato (8 y 9-XII-1958) y El
ltimo mono (23 al 29-11-1964), que se repiti con renovado reparto y direccin de Manuel Yuste en el Colegio de San Estanislao de Kostka con motivo
del centenario del nacimiento de su autor (22-XII-1966). En el programa de
la primera obra, Antonio Ayora presentaba a Arniches como el renovador
del "gnero chico", siguiendo la lnea emprendida por Quiones de Benavente, Ramn de la Cruz, Luceo, Bretn de los Herreros y Ricardo de la
Vega: "Es curioso el caso de Arniches, que con un madrileismo personalsimo, visto desde una lente caricaturesca, u n poco a lo Quevedo, logra crear
una forma de tipismo que luego pasar al pueblo; formando parte de su
mdula lo que slo fue graciosa observacin personal". Y concluye afirmando la necesidad de incorporar su teatro a u n experimento teatral como es el
Aula de Teatro del Instituto San Isidro, que participa de las mismas fuentes
castizas que el genial alicantino: "Aun con los defectos que el Sr. Valbuena
Prat le encuentra, creemos que no poda faltar esta muestra de una musa tan
madrilea en el corazn mismo de su casticismo, junto a la plaza de la Cebada, mientras nos llegan los pregones de los vendedores de la Cebada del
Rastro, al pie de Cascorro, por la calle de los Estudios".
Slo por u n encargo expreso de la Fundacin Caldeiro se represent El

divino impaciente, de Jos Mara Pemn (7-IV-1962), funcin que no se llev

nunca al San Isidro. Mejor suerte corri otro clsico contemporneo, Los intereses creados, de Jacinto Benavente (8-XII-1965), que se represent en el Instituto y en el Colegio de San Estanislao de Kostka con repartos m u y similares.
La funcin ofreci la novedad de poder ver sobre el escenario a Antonio
Ayora en el papel de Crispn, bajo la direccin esta vez de Enrique de la Vara,
secundado por otro de los destacados del grupo, Manuel Yuste.
Otro estreno de enorme inters fue Tic-tac, de Claudio de la Torre, cuya
fecha tampoco podemos determinar con exactitud, ya que el nico programa que conservamos corresponde a la representacin en San Estanislao de
Kostka, que slo seala un 20 de abril. En l se especifica un dato interesante, que adems nos hace pensar que pas por varios escenarios y tuvo bastante repercusin: haba sido "recientemente premiada en el IV Certamen de
Teatro Juvenil". Con la obra del autor canario, Ayora volva a la estela de su
maestro Rivas Cherif, admirador de su teatro vanguardista, que con frecuencia trat de incorporar a sus grupos experimentales. En programa de
mano, se presentaba a Claudio de la Torre como un "autor inquieto", polifactico y "preocupado por el psicoanlisis y el superrealismo" y se recordaba
su ltimo gran xito, el estreno en el teatro Mara Guerrero de su inquietante Tren de madrugada, en 1946, dirigido por Luis Escobar. La recuperacin de
Tic-tac, que haba sido estrenada en 1930 en el teatro Beatriz, obedeca a su
modernidad escnica y a la sintona de su tema con las preocupaciones del
joven pblico al que iba dirigida: "Hemos montado esta obra porque en ella
se aborda, con una tcnica m u y moderna, u n problema de siempre: la desesperacin de los jvenes por la incomprensin de los mayores y la alegra de
la juventud cuando descubre la misin que ha de cumplir".
Tampoco falt en la programacin del Aula de Teatro otro clsico contemporneo, Historia de una escalera, de Antonio Buero Vallejo (11,12 y 16-1111969), en un montaje que, por lo que revelan las fotografas que se conservan, trat de ajustarse al de su estreno en el teatro Espaol en 1949, sobre
todo en el aspecto escenogrfico. Tambin hemos recuperado una fotografa
de una representacin de El baile, de Edgar Neville, aunque no hemos logra-

do ver el programa correspondiente. Pero fue, sin duda, Enrique Jardiel Poncela el mximo exponente del teatro espaol contemporneo en el repertorio elegido por Ayora, seguramente por la relacin profesional y personal
que les uni durante varios aos. Ayora siempre se declar ferviente admirador del teatro de Jardiel, hecho que le llev a ensayar con sus alumnos los
siempre complicados montajes de algunas de sus obras ms representativas.
Ya hemos sealado que una de sus primeras experiencias como director de
escena fue la representacin de Los ladrones somos gente honrada, en las precarias condiciones que poda ofrecer el Cuadro Artstico de la prisin de
Burgos. Y que uno de los primeros programas del Aula incluy la novela
dialogada Diez minutos antes de la media noche (14-11-1959). En el Colegio de
las Madres Reparadoras, aunque probablemente antes lo hicieran en el Instituto San Isidro, mont su primera obra larga, que haba representado como
actor en una de las giras por provincias con la compaa de Jardiel: Cuatro
corazones con freno y marcha atrs (27 y 28-IV-1963). Un ao ms tarde, volvera a dirigir, esta vez en libertad y con medios ms adecuados, Los ladrones
somos gente honrada (8-XII-1964). Y, en uno de los ltimos espectculos del
Aula, Elosa est debajo de un almendro (1, 3 y 5-XII-1968), obra que inmediatamente se llev al Colegio San Estanislao de Kostka (ll-XII-1968) y en la
que Ayora se reserv el pequeo papel de El Acomodador, posiblemente en
recuerdo de sus viejas andanzas como cmico. Ayora presentaba as la obra
de su admirado Jardiel: "Elosa est debajo de un almendro es una de las obras
ms representativas de Enrique Jardiel Poncela. Corresponde a su poca de
esplendor y tambin a la que tuvo grandes fracasos (El amor dura 2000
metros, Agua, aceite y gasolina), en la que quiso mezclar el elemento cmico y
el dramtico. Cosa que el pblico rechaz. Esto le caus un gran dolor, pues
Jardiel, como todos los grandes humoristas, tom la vida 'en serio' y habra
querido ser autor dramtico, pero no cmico".

Teatro extranjero
Aparte de algunas obras breves, que hemos citado repetidamente y que
se incluyeron en programas miscelneos de piezas cortas, como Alma brava,
del italiano Edmundo de Amicis, Aqu, Kellermann!, "radiodrama" del alemn Jos Mara Bauer o Un duelo, del ruso Antn Chejov, el teatro extranjero slo comenz a tener cabida en el repertorio del Aula de Teatro cuando su
labor ya estaba afianzada y tuvo una presencia ms bien escasa. Aun as, hay
que destacar una serie de obras de cierta actualidad que fueron salpicando
las actividades del Aula y abriendo nuevas perspectivas en su trabajo, como
es el caso de Arsnico y encaje antiguo, de Joseph O. Kesselring (1-1-1961), que
haba obtenido ruidosos xitos desde su estreno en 1941 en varias capitales
europeas y se populariz tras la versin cinematogrfica de Frank Capra en
1944. En la misma lnea hay que situar otros estrenos, como el del argentino
Agustn Cuzzani, El delantero centro muri al amanecer (12-XII-1959), que se
repiti ms tarde el Colegio de San Estanislao de Kostka, en un programa
que presentaba al autor como "uno de los nuevos valores del teatro argentino" por la modernidad de sus planteamientos dramticos, que coincidan
con los propsitos del director del Aula de Teatro:
Su obra El delantero centro muri al amanecer es dinmica, rpida, con
una tcnica ms cinematogrfica que teatral, en la que lo bufo y lo profundamente humano se mezclan en una equilibrada dosis que no llega a
la estridencia. El autor ataca con un humor de factura muy moderna ese
paradjico materialismo del hombre, que le lleva a ahogar su propia
humanidad. Pero sta triunfa en un bello canto final lleno de esperanza.
Esta obra se dio a conocer en Espaa por el teatro de ensayo "Los
Juglares", de estudiantes hispanoamericanos, ganando el primer premio
del Festival de Teatro de Cmara celebrado en M a d r i d en el p r e s e n t e ao.

El afn de traer las mejores novedades nos ha movido a presentar El

delantero

centro muri al

amanecer.

El mismo afn de novedad se busc con Son las doce, doctor Schiveitzer, del
francs Gilbert Cesbron, que se represent, en fechas que no hemos podido
constatar, en el Colegio Universitario Chaminade y en el de San Estanislao
de Kostka y no sabemos si tambin en San Isidro. En el programa de mano
se presenta a Cesbron como autor "muy de actualidad" que escribe sobre
temas religiosos, ms conocido en Espaa como novelista que como autor
teatral. Tambin sin fecha conocida, y sin otra referencia que la ofrecida por
el 40 programa del Aula de Teatro (17-V-1967) en su habitual relacin de
"sesiones anteriores", puesto que no ha sido posible localizar el programa de
la representacin, montaron uno de los textos ms famosos del teatro norteamericano contemporneo, Nuestra ciudad, de Thornton Wilder, que ya haba
triunfado en Espaa cuando Luis Escobar la estren en el teatro Mara Guerrero en 1944. Y por fotografas que se han conservado, aunque no hemos
podido ver los programas, sabemos de otras representaciones importantes,
sin que podamos precisar la fecha, como El crimen de lord Arthur Saville, de
Oscar Wilde y Antgona, de Jean Anouilh, que haba sido estrenada para un
pblico restringido en el teatro Espaol el 9 de mayo de 1947 como segundo
programa del Teatro de Cmara y Ensayo, con direccin de Luis Gonzlez
Robles.
Otro espectculo digno de mencin iba a tener como protagonista a Bernard Shaw, uno de los renovadores de la escena europea de la primera mitad
del siglo XX, con su obra Hombre y superhombre (24-XI-1966). Pero bastante
antes, en una fecha que no podemos precisar, porque no ha sido posible
recuperar el programa de mano, en la sesin 17a del Aula de Teatro (la 16a
tuvo lugar el 5-III-1961 y la 18a el 20-11-1961), segn se hace constar en el
catlogo de "sesiones anteriores" que acompaa al programa 18, se haba
afrontado uno de sus mayores retos en cuanto a montajes de teatro extranjero se refiere: El sueo de una noche de verano, de William Shakespeare. S conservamos el programa de la reposicin que se hizo cuatro aos ms tarde (1
al 6-III-1965), para conmemorar el centenario del nacimiento de su autor. El
montaje de la obra shakespeareana fue uno de los ms resonantes xitos del
Aula de Teatro y qued grabado en la mente de los espectadores como

modelo de puesta en escena y trabajo actoral. Precisamente cuando dos aos

despus algunos ex alumnos que ya haban abandonado el Instituto solicitaron a la direccin del Centro un homenaje al "profesor de la clase prctica
de Literatura, seccin Teatro", que era como sola denominarse al Aula de
Teatro, Antonio Ayora no d u d en elegir El sueo de una noche de verano. El
homenaje propici una espectacular representacin al aire libre (13-VI-1967),
dirigida de nuevo por Antonio Ayora. En el reparto figuraban los que haban sido sus mejores alumnos a lo largo de ms de una dcada de trabajo:
Hermia, Mara del Pilar Snchez, Premio 1967; Elena, Esperanza Alonso, Premio 1967; Lisandro, Emilio Gutirrez Caba, Premio 1962; Demetrio, Enrique
de la Vara, Premio 1965; Hiplita, Juanita Yuste; Teseo, Manuel Conesa, Premio 1962; Egeo, Jos Antonio Conde, Premio 1967; Filostrato, Miguel A. Serrano; Lanzadera, Manuel Collado, Premio 1961; Flauta, Francisco Baeza, Premio
1965; Cartabn, Manuel Yuste, Premio 1960; Berbiqu, Pedro Jess Gozalo,
Premio 1966; Hocico, Ramn Ferruelo; Hambrn, Jos Joaqun Gonzlez; Titania, Encarnita Ramos, Premio 1966; Obern, Manuel Galiana, Premio 1961;
Puck, Jos Carabias, Premio 1962; Hadas, M a Cristina Forte, Julia de la Riva,
Premio 1966 y Pilar Garca Barroso; Traspunte, J. M. Molero, Premio 1967;
Escenografa, J. M. Valls; y un largo etctera de comparsas, bailarines, duendes y bichitos del bosque y ayudantes.
Shakespeare se asom por ltima vez, aunque brevemente, al escenario
del San Isidro, ahora trasladado al Paraninfo de la antigua Facultad de
Medicina, con motivo del programa titulado "Leccin prctica sobre el tema
de Romeo y Julieta" (2 y 14-XI-1969), en el que, como hemos sealado ya, se
represent una escena de Romeo y Julieta. Poco antes haba tenido lugar el
ltimo estreno de teatro extranjero del Aula de Teatro: Las broncas de Chiozza, del comedigrafo italiano Cario Goldoni (8, 13 y 15-V-1969), traducida
por el propio Antonio Ayora-, en el que se presentaba como 50 programa del
Aula Teatral.

Recitales poticos y teatro de guiol

Ya hemos indicado que la poesa fue uno de los mtodos de aprendizaje
utilizados en el Aula de Teatro para iniciar a los futuros actores, sobre todo
los romances, que se escenificaban con frecuencia como ejercicio prctico.
Tambin se ensay con otro tipo de poesas, que en alguna ocasin sirvieron
para rendir homenaje a algn poeta famoso. En ese caso, el recital sola ir
precedido de una pequea conferencia de Antonio Ayora sobre el poeta en
cuestin. As, el 40 programa del Aula (17-V-1967), que sirvi para conmemorar la festividad de San Isidro, adems de una representacin infantil
matutina de El pao maravilloso, escenificacin realizada por Antonio Ayora
del cuento de Don Juan Manuel, dirigida por Mara del Pilar Snchez, contemplaba, por la tarde, una charla titulada "Garca Lorca, poeta", a cargo de
Ayora y recitado de poesa realizados alumnos, tanto del cuadro infantil
como del de mayores. El recital se repiti al menos el da 17 en el Club Puente Cultural y, ms tarde, en el Colegio de San Estanislao de Kostka, en un
recital en que se incluan tambin canciones. Anteriormente, puesto que ya
figura como una "sesin anterior" en este 40 programa, los alumnos del
Aula haban dedicado otro recital a Rubn Daro, con conferencia de su
director. El mismo se repiti en el Club Puente Cultural el 28 de abril de 1967
y el 11 de mayo, puesto que los alumnos recitadores coinciden exactamente,
en el Colegio San Estanislao de Kostka. Y, aunque de ste no hemos podido
ver el programa, sabemos por el ya citado 40 que para esa fecha ya se haba
dedicado un tercer recital a Baudelaire.
Tambin son bastante imprecisas las noticias que nos quedan las actividades de guiol realizadas por el Aula de Teatro. Sabemos por testimonio de
Juan de Avalos que l ayud a construir algunos de los muecos utilizados
en tales representaciones, casi siempre protagonizadas por los componentes
del cuadro infantil, los ms pequeos del Instituto, que en ocasiones actuaban como marionetas vivientes. Tambin sabemos que algunas de las funciones se repitieron en casa del propio valos para su hija y otras amigas,
como muestra una fotografa de una de estas representaciones, en la que se

ve al pblico en el estudio del artista, mirando hacia un escenario... que

queda fuera de foco. Y, por ltimo tenemos noticia de parte del repertorio
que se utiliz, puesto que ya en el programa 21 del Aula de Teatro (24-111963) se consigna un apartado denominado "Teatro de Cristobitas", en el
que aparecen tres obras: Pipo y Pipa y el lobo Tragalotodo, de Magda Donato y
Salvador Bartolozzi, obra a la que nos hemos referido al hablar de la etapa
de Ayora como actor en el teatro Infanta Isabel durante la temporada 193940; El pjaro azul, de Maurice Maeterlinck, y Tteres con cabeza, de ngeles
Gasset. El nico programa que hemos recuperado en que se alude a una
representacin de guiol es de fechas cercanas y se refiere a una velada en el
Colegio Alameda de Osuna (19-V-1963), que comenzaba con una "Funcin
de Teatro de Guiol para los alumnos de Primaria por el Aula de Teatro del
Instituto San Isidro", pero sin especificar el ttulo de la obra ni los nombres
de los artistas; en segundo lugar vena la "Presentacin del nio ilusionista
Juan Pedro Gonzlez Duque" y cerraba el acto la representacin del entrems cervantino Los habladores. En el programa dedicado a Cuatro corazones
con freno y marcha atrs, de Jardiel, en el Colegio de las Madres Reparadoras
(27-IV-1963), de nuevo se alude a u n ilusionista, Gimo, que actu en los
entreactos, pero no hay referencias al teatro de guiol. En sucesivos programas, los tres ttulos primeros se repiten como "sesiones anteriores", sin aadir ningn otro, lo que nos hace pensar que las actividades de guiol tuvieron poca continuidad en el Aula de Teatro, aunque la presencia de estas tres
obras tan significativas es una muestra ms del amplio conocimiento y
dominio que Antonio Ayora tena del mundo del teatro y que supo transmitir, con una dedicacin admirable, a sus alumnos a lo largo casi veinte aos
de trabajo constante y tenaz. Ellos son su mejor legado.

DOCUMENTACIN GRFICA
DE
ANTONIO AYORA

Con su familia, Ciudad Lineal agosto de 1925.

< Dibujo de Martnez de Len. Prisin de Porlier. 1942.

Con Adela, su madre. 1934.

< Expediente de bachillerato.

En el papel de Grasset, de La cacata verde de A. Schnitzler. T.E.A. 1934.

< Expediente de estudios.

Gas, de Georg Kaiser. T.E.A. 1935.

El acero de Madrid, de Lope de Vega. T.E.A. 1935.

La fiera, de Prez Galds. T.E.A. 1935.

La cacata verde, de Schnitzler. T.E.A. 1935.

Documento oficial de la TEA,

firmado por Antonio Ayora.

PRESENTACIN Y AUTOCRTICA
El Tatro Etcucla do Arto. Es decir, disciplina y mtodo escolar y noble y alta aspiracin de arte, al servicio del teatro, envilecido hoy dia por anrquicas incompetencias
f serviles miras industriales.
Nuestro propsito es devolver al teatro el decoro literario y la belleza espectacular
de que b o j carece; resucitar el gusto en el pblico huido, desorientado; crear el actor
nuevo, disciplinado y consciente y abrir el escenario al autor desconocido. Porque de
pblico, actor y autor est formado el teatro.
Pretendemos vivir con entera independencia de normas y rutinas; ser en todo una
compaa excepcional. Repertorio, presentacin, interpretacin y pblico, todo ha de ser
en nuestro teatro, nuevo, depurado, extraordinario. Hasta nuestra f y nuestro entusiasmo, que bien pueden parecer presuncin y petulancia, y no son sino seguridad en nuestra disciplina y confianza en nuestro trabajo.
El Taatro Escuda do Artt quiere ser, la vanguardia de la renovacin teatral de
Espada, tantas veces anunciada.
Nuestro primer espectculo, La leyenda de donjun, pretende resumir el nacimiento,
desarrollo y critica del mito espaol por excelencia, a travs de los distintos autores
teatrales. Quedan fuera de esta breve antologa Zorrilla y Lenormand; el primero, porque
su obra tiene tal unidad y tal vigor en la conciencia popular, que no puede ser desarticulada; el segundo, por su visin excesivamente personal y desorlentadora.
Base de este resumen es El burlador de Sevilla, comedia famosa de Tirio de Molina,
a la que se han podado los episodos ajenos a la figura de don Juan y en la que se han
engarzado dos escenas: la oracin de doa Ana ante )a estatua de su padre, barroca y
calderoniana escena de El convidado de piedra de Zamora, y la escena de la tapada, versin librrima y versificada de la escena de doa Elvira del Donjun de More, y el
ms claro antecedente de la bella figura de Ins. Y subrayando el ambiente italiano de
la obra de Tirso, la msica de Mozart, que aade un matiz galante y espectacular.
Sirve de prlogo un romance primitivo, en el que aparecen los rasgos caractersticos
del don Juan, y de epilogo, un fragmento del tercer acto de Hombre y superhombre de
Bernard Shaw, en el cual se recogen lo ms agudos y paradjicos conceptos del satrico
irlands, que con despiadada ironia critica y deshace la leyenda de don Juan.
En ta presentacin y direccin escnica se ha atendido, ms que al rigor histrico y
geogrfico de reconstruccin y costumbrismo, a la creacin de la atmsfera y el ambiente
propicio a la leyenda. Y ante todo y sobre todo, a la eficacia y brillantez del espectculo, al ritmo y a la emocin, a impresionar profundamente los sentidos y el nimo del
espectador, llenando los vacios y dulcificando los saltos de la accin, para que st vira
unas horas las andanzas y aventuras del Inmortal burlador.

Programas del Teatro Escuela de Arte.

El sbado 9 de junio, a las seis y media

de la tarde

Concierto fin de siglo

por

JOSEFINA DE LA TORRE

ilustrado

con

comentarios evocadores

poesas reslrospectivas por C. Rivas Cherif.

A l piano: FEDERICO DE QUEVEDO

Los abonados a la T. E. A-, tendrn reservadas

sus localidades hasta el viernes Q de |unlo, con una
reba|a del 20 */',. en localidad.

Butaca: 5 pesetas

Cu, Ping, Sing, de Agustn de Fox. 1939.

Un marido de ida y vuelta, de Jardiel Poncela. 1939.

El amor slo dura 2.000 metros, de Jardiel Poncela. 1941.

Don Juan Tenorio, de Zorrilla. Compaa de Rivas Cherif. 1946.

Pim, pam, pum, de Valetn Andrs lvarez. Compaa de Rivas Cherif. 1946

Ficha policial. 1942.

TESTIMONIOS
A N T O N I O AYORA EN
RECUERDO

DE SUS

EL

ALUMNOS

... Fuimos afortunados al coincidir con un claustro formado por catedrticos y

profesores de una categora excepcional: Tamayo, Puig Adn, Castan, Ana Mn,
Carranza, Fonseca... y la Jefa de Estudios, Pilar Alonso, que me consta que sufra
por tener cursos de ms de cien alumnos por aula y casi ningn grupo con menos
de setenta estudiantes. AU se nos apareci don Antonio Ayora, quien con el paso del
tiempo ha ido engrandeciendo en m su figura y la importancia que tuvo en nuestra
formacin, importancia que en el perodo que convivimos con l ya intuamos.
Como profesor, era afable, pero riguroso. Su presencia era suficiente para mantener el orden y la atencin. Ameno y capaz de engancharnos a sus explicaciones y
sembrar en nosotros la aficin hacia el hecho literario, hacindonos descubrir el placer que encierran los distintos gneros en que se manifiesta. Al comienzo del curso
adjudic a cada alumno un autor y una obra del mismo. El alumno deba investigar
sobre la vida y obra del autor y analizar la obra que le haba asignado. Cada clase comenzaba con una exposicin por parte de un alumno que completaba don Antonio
para continuar con la explicacin del programa.
Pero, por encima de todo, don Antonio era un hombre entusiasmado por el teatro
y lo fundamental para nosotros es que nos contagi ese entusiasmo. Yo, personalmente, no tena dotes de actor, pero esa caracterstica no tuvo ninguna importancia,
ya que particip como acomodador y mi ascensin en el grupo fue a una plataforma
en la que con un foco diriga la luz con el color que el guin indicaba para cada escena. No puedo deciros las sensaciones que tenan los Yuste, Emilio, Carabias, Galiana, Collado y tantos y tantos actores que trabajaban estupendamente; lo que s digo es que detrs del foco senta un pellizco importante en el estmago, pues don Antonio se haba encargado de meternos en la cabeza la importancia y la responsabilidad que tenamos todos para que la representacin residase perfecta.
Don Antonio nos involucr en la clase, en la literatura, en el teatro y estoy seguro de que influy deforma positiva en nuestra vida.
Miguel C. Alberquilla Gonzlez

Mi hermano estudiaba por aquellos das en el Instituto San Isidro y all haba un
excelente profesor de Literatura que se llamaba Antonio Ayora y que diriga el grupo de teatro del Instituto. Yo estudiaba entonces Arte Dramtico y fue l, mi hermano, quien me present a Ayora. Inmediatamente entr a formar parte del grupo.
Antonio Ayora saba mucho de teatro. Haba pertenecido, creo, a las Guerrillas del
Teatro que diriga Mara Teresa Len durante la guerra civil espaola. Pero en esos
aos oscuros de la Dictadura (estoy hablando del 60-61) era necesario ocidtar todo
y mucho ms el pasado, si se haba luchado al lado de la Repblica. Ayora nunca nos
dijo nada sobre esto. Lo supimos despus, pasado el tiempo, pero s s que por primera vez me sub a un escenario en el Instituto de San Isidro. Recuerdo el ttulo de
la obra: Arsnico y encaje antiguo...
Recuerdo la casa de don Antonio y a su anciana madre, que viva con l... Era el
lltimo piso y all bamos muchas tardes a cortar y coser los trajes que despus utilizaramos en el escenario. All tenamos tambin nuestra tertulia literaria. Hablbamos de teatro. Y, cmo no, de los grandes novelistas que por entonces devorbamos...
Discutamos mucho. Don Antonio nos miraba y se rea. Seguramente de las tonteras que decamos... No deca nada, slo nos dejaba hablar. Estbamos embrujados
con la literatura rusa, pero tengo que decir que fue Ayora quien me inici en el conocimiento de los clsicos... Y sobre todo conoca Shakespeare. Representamos en el
patio del Instituto El sueo de una noche de verano... Seguramente lo hacamos
mal, pero cunto entusiasmo! Descubrirme a Shakespeare ya hubiera sido suficiente como para que no lo olvidara nunca, pero, adems, cunta humanidad, cunta
alegra y entusiasmo en su trabajo de Director y maestro! Era don Antonio lo que
las personas mayores que he conocido llaman con cario y admiracin un autntico
maestro republicano. Todos sus conocimientos los pona a nuestro servicio. Sus
alumnos estudiaban Literatura de una forma viva. Nos remos mucho, gozamos mucho. Pasamos muchos nervios en los das previos al estreno y en el estreno mismo. E
hicimos amigos, compaeros.a los que hoy cuando nos encontramos siempre nos une
el mismo recuerdo, la misma persona: Don Antonio Ayora. Quiero recordar a otro
entraable y querido compaero,t Manuel Collado, que, desgraciadamente, muri hace pocos aos y que fue alma y vida tambin de aquel grupo teatral. Termino con un
deseo: que el recuerdo de don Antonio y su espritu est siempre presente en esas au-

las, en ese patio y en ese escenario del Instituto San Isidro. Recinto donde estudiaron tantos grandes hombres de nuestra literatura y que ese espritu sirva para que
las nuevas generaciones de alumnos y alumnas que por all pasen vuelvan a retomar
ese proyecto magnfico de hacernos hombres y mujeres que se humanizan y comprometen y se hacen libres a travs del teatro.
Esperanza Alonso

Durante muchos aos el teatro me pareci un Parnaso inalcanzable. Todo por

cidpa de don Antonio Ayora y del aura de sacralidad en la que el maestro haba envuelto en el Instituto de San Isidro al Arte Dramtico y, sobre todo, a sus practicantes...
A m, particidarmente, me fascinaba Emilio (Gutirrez Caba) porque formaba
parte de los elegidos que pertenecan a la compaa de teatro del Instituto que conduca un ser mgico y casi proftico en aquel maravilloso ambiente, don Antonio
Ayora... Mi tambin compaero de clase Pepe Carabias, poderoso actor, o el lcido
crtico Enrique Centeno, el magistral intrprete Manuel Galiana, el exqidsito director Emilio Hernndez..., todos pasaron tambin por las Horcas Caudinas del Instituto San Isidro, sufriendo el influjo -ms o menos severo- de don Antonio Ayora. Y
los unos y los otros acabamos, de diferente manera, vinculados a la escena... El ao
1981 me dieron el premio "Lope de Vega" por una de mis piezas... y por segunda vez
en el 2001... Emilio no hace ms que ganar Goyas y ms Goyas...
Y la culpa de todo la tiene aquel don Antonio Ayora que hizo en el Instituto San
Isidro una autntica Escuela de Teatro...
Ignacio Amestoy Eguiguren

Don Antonio Ai/ora era una bellsima persona en todos los aspectos... Por supuesto, un gran trabajador y un enamorado de todo lo que emprenda. Como educador creo no haber conocido a nadie tan ameno y tan gran comunicador. En su faceta artstica, era muy creativo, gran amigo y un magnfico actor, muy polifactico.
Yo le debo el haber continuado en el Instituto. En aquella poca era muy mal estudiante, salvo en Literatura, que obtuve Matrcula de Honor dos cursos segiddos.
Don Antonio me ayud mucho a estudiar y a motivarme para continuar... Gracias,
don Antonio.
Emilio Arranz Corts

Yo no form parte del grupo de actores, pero s fui espectador de todas las obras
que se representaron durante mi permanencia en el Instituto y ocasionalmente colabor con trabajos manuales... Mi experiencia con don Antonio est, pues, ms ligada a su vertiente docente y humana. Fue el profesor que ms influy en m por su
aportacin a mi formacin y evolucin como persona...
Yo no haba ido nunca a un teatro pblico, porque los precios no estaban a nuestro alcance. Un da, no recuerdo exactamente cundo, don Antonio me invit junto
con otros compaeros al teatro Espaol para ver Don Juan Tenorio, interpretado
por un conocido actor cuyo nombre no recuerdo. Vimos la representacin y adems
don Antonio nos llev a que hablramos con su amigo, el Don Juan. Para m tuvo
un enorme encanto asistir por primera vez a una representacin teatral profesional,
con el aadido de poder hablar con el actor principal...
Agustn Bada Martn

Enseaba literatura mejor que ningn otro. Pero sobre todo, enseaba y haca que
aprendiramos a entender, amar y conocer el teatro. Con l descubr el amor por el
teatro, mi vocacin profesional. Ya hace 38 aos que vivo del teatro, del cine, de la
televisin... Todo esto es "culpa" de ese gran hombre que fue don Antonio.
Qirise apuntarme en la Escuela de Msica del Instituto; como no pudo ser, entr
en el Cuadro Artstico, primero como acomodador. Mi primera obra fue La eleccin
de los alcaldes de Daganzo. Cuando don Antonio hizo que leyera mi primer papel, me dijo: "Pepe, t podras ser un buen actor"... Pasado el tiempo, cada vez que
vea mis actuaciones, ya como profesional, don Antonio me repeta siempre: "Pepe,
ya eres un gran actor".
Buena parte de los que soy, en lo personal y en lo profesional, se lo debo a este
hombre, a quien no olvidar nunca...
Jos Carabias Lorenzo

Me sorprenda su ingenio y originalidad a la hora de plasmar las escenas. Un

ejemplo de su imaginacin pude apreciarlo en El gran teatro del mundo. Para dar
solemnidad al texto (era Dios quien hablaba!), se le ocurri grabarlo en un magnetofn con msica de fondo. Se grab en su propia casa y l mismo hizo la voz de Dios.
Como fondo, puso un tocadiscos a 33 revoluciones y utiliz un disco de msica clsica de 45 revoluciones, con lo cual la msica sonaba extremadamente grave y no se
reconoca la meloda. El efecto era estremecedor. Para rematar la faena, clamaba con
voz tonante su texto sobre un puchero grande, hondo, de esos rojos antiguos, lo cual
produca un efecto aadido de eco profundo que impresionaba.

En escena, simulbamos que hablbamos. No s si se haba inventado el playback

o l acababa de descubrirlo... Cuando fuimos a representar la obra a un colegio de
monjas de la calle Narvez, instalamos el magnetofn detrs de los telones, en el mismo escenario. Cuando apenas haban pasado unos minutos de la representacin, alguien pas cerca de l y tropez con los cables, desenchufndolo. Durante unos terribles segundos nos quedamos en escena mudos y parados, hasta que el personaje
que estaba actuando sigui, ya con su propia voz, en el punto en que se haba parado la grabacin y todos los dems seguimos... a la vez que oamos los rayos y truenos que don Antonio soltaba. Cuando algien volvi a enchufar el magnetofn, que,
como es lgico, sigui donde se haba parado, se repiti de nuevo el texto con los personajes disimulando y dando vueltas por el escenario hasta el momento en que habamos llegado por nosotros mismos. De nuevo omos la retahila de don Antonio, con
sordina, para que no llegara al pblico, que, de todas formas, pareci no haberse enterado de nada, porque no omos cuchicheos ni silbidos y, al final, las monjas nos invitaron a merendar con bollitos y todo.
Francisco Cataln

Conoc a don Antonio a travs de un compaero de clase. Yo estaba por entonces

en Preu. Aquel amigo, Yuste, me dijo que haba en el Instituto un Aula Teatral y que
todos los aos se hacan una o dos representaciones. Me present a don Antonio, que
me abri una ficha y me hizo leer un texto. Tambin me pregunt si saba alguna actividad relacionada con el teatro y le respond que se me daba bien la carpintera. As
comenc, de tramoya.
No transcurri mucho tiempo, un mes escaso, para que me diese un papel...
Don Antonio tena de por s buen carcter, pero a veces se asemejaba a esos forofos del ftbol cuando su eqidpo pierde. Los ensayos esos das eran un martirio. Pero
todos ramos conscientes de que,siguiendo una mxima que repeta con frecuencia,
haba que hacerlo todo perfecto: "No quiero aficionados, las cosas en la vida deben
hacerse de dos formas, bien o muy bien", nos deca.

Los ensayos, unos ms largos que otros, se hacan a partir de la salida de clase,
sin excluir sbados y domingos, das que dedicbamos a tramoyas, sastrera, decorados, etc. Normalmente no se hacan lecturas de obras en el Aula del Instituto, sino
en su casa.
Nunca le escuch nada acerca de poltica, y si en alguna ocasin surga alguna
conversacin entre nosotros, la cortaba de raz.
Me llam mucho la atencin su pasin por Jardiel, ya que en aquellos das eran
Paso, Mihura y algunos otros los que "partan el bacalao" en la escena.
No era nada dado a los halagos verbales. Si las cosas te salan bien, slo con mirarte sabas que lo habas bordado, y si adems te daba un abrazo, era ya la perfeccin...
Las reuniones en su casa eran ms distendidas, se lean obras que eran complicadas de representar...
Llev su teatro a varios centros en los que daba clase, entre ellos la Fundacin
Caldeiro, donde me recomend que formase un grupo de teatro. All, dado que eran
curas, representamos El divino impaciente, y luego ya me dej solo. Dos obras ms
hicimos con su supervisin: El motn del Caine y Arsnico por compasin...
Manuel Conesa

...era amigo hasta la muerte de los que consideraba amigos suyos e incluso de los
que se acercaban a l como amigos y... no tenan nada de eso.
La amistad para l era algo que estaba por encima de todo y de todas las cosas. Se
daba en cuerpo y alma a los dems sin esperar nada a cambio. Deca que si viviramos 200 aos y logrramos conseginr en ese tiempo un solo verdadero amigo, era como conseguir el mayor tesoro del mundo...
No era egosta ni interesado. No haca nada por cumplir o por quedar bien con
los dems. Cuando haca algo lo haca con el corazn y no con la cabeza, sin esperar
nada a cambio, ni a corto ni a largo plazo. Deca que si no se haca as, se engaaba
uno mismo...

Sus alumnos eran sagrados para l. Para muchos, lo que l haca con ellos era un
sacrificio, pero para l era un goce. Se preocupaba por todos y cada uno de ellos, sin
mirar nada ms que aquello que les poda beneficiar algo en su vida, no slo en aquel
momento, sino tambin a lo largo de sus aos venideros...
Emilio Dvila

Conoc a Antonio Ayora en el curso 1955-56. Yo cursaba sexto de Bachillerato

Superior. Recuerdo que me apunt a participar en el cuadro artstico por la oferta
que nos hizo de incrementar en un punto la nota final de Literatura. Pero nunca lo
tuve de profesor.
Tengo que confesar que al principio yo era un poco escptico en lo que se refiere
al futuro del incipiente grupo que se estaba creando. Don Antonio deca que, para
realizar las representaciones, se iba a cortar la barandilla dorada que delimitaba el
estrado que exista en el antiguo saln de actos. Yo dudaba de que don Juan Antonio
Tamayo, que era el Director del Instituto, autorizara semejante tropela. Lo cierto es
que lo consigui...
Ayora me pareci un enamorado del teatro... La primera obra que representamos
fueron unos cuentos de El Conde Lucanor... Para confeccionar los decorados tuvimos que comprar unos paneles de tablex en la fbrica de maderas de Adrin Piera,
en la calle de Argumosa. Los transportamos al Instituto como autnticos porteadores... Por supuesto, la confeccin total la hacamos los propios actores, ayudados por
otros colaboradores, entre ellos mi hermano Modesto... Fue grande el entusiasmo que
este hombre nos contagi, ya que consigui que utilizramos tanto el verbo como el
serrucho. Slo nos falt aprender a coser para hacernos unos adelantados a la poca...
El da del estreno se present y estuvo con nosotros un conocido actor de cine y
teatro llamado Jos Franco...

A pesar de que haba terminado el Bachillerato y no iba a continuar con el Preuniversitario, continu colaborando con el grupo artstico. Hicimos una lectura de
Las mocedades del Cid e inmediatamente despus ensayamos un Auto de Navidad. Ayora me encarg el diseo de los decorados, para lo cual tom diversos apuntes de distintos cuadros existentes en el museo del Prado...
Fernando Fernndez Humanes

Hablar de don Antonio Ayora es hablar de un hombre inolvidable, de un maestro

excepcional, como lo prueba el que despus de tantos aos estemos rindiendo un homenaje a su memoria, a su labor docente. Y es que est ah, viva, crecida, en sazn,
la semilla de cultura, sensibilidad, comprensin, gusto por lo bello, camaradera, que
esparci generosamente entre todos los que tuvimos la fortuna de ser alumnos y amigos suyos.
Mi encuentro con l fue absolutamente decisivo en mi vida. Sin l, tal vez, mi vida hubiera sido otra, o yo fuera otro, distinto. l complet la formacin y el ejemplo
recibido de mis padres, imprimi en mi espritu la apetencia por la belleza, canaliz
esta ansiedad, nunca colmada, por la calidad y la perfeccin en mi trabajo actoral,
esta pasin por el arte de interpretar. Con l supe que el "oficio" haba que elevarlo
a categora artstica. l prepar mi barro para que fuera moldeado con facilidad por
los distintos maestros que surgiran en mi camino; prepar todas mis potencias para que mi inteligencia pudiera asimilar, guardar, entender, desarrollar las enseanzas que habra de ir recibiendo.
El recuerdo de los montajes que hicimos, de las horas de ensayos, de la magnfica sensacin de amistad, amistad fuerte que an perdura entre los que nos seguimos
viendo, la sensacin de eqidpo, de afecto, de alegra, que reinaba en todos los componentes de aquel Aula de Teatro, est entre los ms entraables y hermosos de mi nostalgia.

Junto a don Antonio, sentados en dos butacas del ltimo piso del teatro Espaol,
asist al estreno del Enrique IV, de Pirandello, dirigido por Jos Tamayo e interpretado por un genial Carlos hemos. Era mi primera asistencia a un estreno y apenas
poda contener la emocin. Fue una noche grandiosa, de teatro abarrotado aplaudiendo con delirio el trabajo del actor. Y yo estaba all!, presenciando una representacin teatral en toda su grandeza, haba alcanzado a ver el milagro, la magia arrebatadora del teatro. Pasamos al camerino a saludar a hemos, todava con las huellas
del enorme derroche de energa que nos haba entregado, rebosante de gloria. Pude
ver de cerca a Manuel Dicenta, a Guillermo Marn, a tantos otros... Sal del teatro
fascinado, con la sensacin de haber descubierto el camino, el mo:
-Don Antonio, ya lo he decidido: no qiuero ser otra cosa que actor!
Y desde entonces he estado persiguiendo, anhelando, una noche como aquella. Ha
habido muchas, afortunadamente, pero yo quera que fuese en el teatro Espaol. Y,
por fin, la generosidad y el afecto de Gustavo Prez Pidg y Mara Recatero me brindaron la ocasin: Cyrano de Bergerac. Y, cada noche, escuchando esas ovaciones,
miraba al "paraso" del teatro y recordaba a aquel muchacho apasionado hasta ms
all por el teatro y a su primer maestro: Antonio Ayora.
Manuel Galiana

ho recuerdo como un hombre delicado y correcto... he gustaba y exiga una virtud, llamada puntualidad...
Con l descubr un mundo distinto al de cada da... Ante m se abri, por primera vez, un campo donde encontr una nueva familia, muchos compaeros y amigos,
donde se rea y se lloraba... Me senta francamente bien...
Recuerdo que, por involucrados que estuviramos en los ensayos, si miraba la hora y eran las 9 o ms de la noche, daba un salto y deca: "Mimadre! Pobrecilla, que
est sola y tengo que darle la cental Hasta maana!" Y salta como si fuese a apagar
un fuego.
Mary Cruz Gmez Fernndez

Don Antonio Ayora fue una de las personas fundamentales en mi vida personal
y artstica, ya que gracias a l mi visin del teatro se modific sustancialmente, pasando a ocupar en mi cabeza un lugar prioritario. Don Antonio no slo nos hizo interesarnos a unos jovenzuelos, bastante asilvestrados, sobre pasiones y hechos que,
sin duda, jams habramos percibido por nosotros mismos, sino tambin que nos entusiasmramos con Shakespeare, Lope de Vega, Caldern, Chejov, Arniches o los
Quintero; logr que conectramos con una parte fundamental del teatro. Creo que l
nos hizo sentir algo ms que estudiantes de ese entraable Instituto San Isidro: nos
hizo soar con que en la vida podramos llegar adonde quisiramos si conseguamos
ser valientes e imaginativos, que la vida era crecer por dentro y estar de acuerdo con
el caf que ingerimos cada maana y con pocas cosas ms.
Don Antonio Ayora sufri en su propia carne la incomprensin y el odio por haber sido fiel en la defensa de lo que crea y lo pag con aos de silencio y humillaciones, pero a pesar de todo fue generoso y nos ense a un gran grupo de jvenes
nacidos en la postguerra a vivir en libertad y a creer en ella a travs del juego apasionante del teatro.
Fue un padre y un maestro para muchos de nosotros y este homenaje a su persona y a 'su memoria, a la memoria de lo que fue, a su honradez, puede que nos alcance a nosotros y nos llegue a honrar mnimamente, que buena falta nos hace.
Cuando en 1968 vino a verme al Teatro Valle-Incln de Madrid, donde en aquel
momento actuaba en la compaa de Mara Jos Goyanes, cre sentir en su actitud,
en su afecto, el enorme orgullo que le produca comprobar que uno de sus alumnos
tuviese compaa teatral casi propia; y era lgico, porque una gran parte de la responsabilidad de que aquello hubiese sucedido la tena l, su hermoso magisterio, su
cultura, su humanidad.
Fueron aquellos aos que estudi en el Instituto San Isidro y los que form parte de su Ada de Teatro aos inolvidables para m, llenos de emociones, de sensaciones, de experiencias excitantes, de amistades que se han prolongado a lo largo de toda mi vida; aos deformacin imprescindible, de vivencias maravillosas en el saln
de actos, donde representbamos regularmente, en el patio barroco, escenario de algunas representaciones extraordinarias y en aquel piso que don Antonio tena alquilado en la calle de Fuencarral, atiborrado de libros y discos que causaban mi

asombro y mi envidia y donde, a veces, ensaybamos las obras que ms tarde representbamos. El, que se haba codeado con Cipriano de Rivas Cherif, Alejandro Casona, Federico Garca Lorca, Margarita Xirgu, Enrique Jardiel Poncela, Santiago
Ontan, Jos Franco y tantos otros nombres del mejor teatro espaol del perodo republicano, iba a entregarnos generosamente aquel legado precioso en forma de enseanzas teatrales, de sabidura escnica, de disciplina, de ingenio, a nosotros, chicos
y chicas que formbamos el Aula de Teatro, su Ada de Teatro.
Tengo una costumbre de unos aos a esta parte: en algn momento de la representacin de la obra que en ese momento interpreto en el teatro, miro al centro de los
focos que iluminan la escena; suele ser en una pausa, en un instante que yo me atrevera a calificar de mgico. En ese breve intervalo de tiempo, mientras paseo la vista por los focos deslumbrantes, me acuerdo de los seres queridos que ya no estn por
aqu, en este mundo o dimensin: mi madre, mi padre, mi hermana Irene, mi ta Julia, actrices, actores, amigas, amigos; es una visin fugaz de sus rostros, de sus hermosas caras que me sonren siempre. La de don Antonio la recuerdo perfectamente
y tambin acude en esos segundos: es el rostro de quien me ense a distinguir la
claridad de las tinieblas y me inculc la idea de entregar lo mejor que tuviera en m
cada da que saliera a un escenario para lograr as un maravilloso acto de comunicacin con los dems.
Bendito seas donde ests.
Emilio Gutirrez Caba

Daba las clases con placer, se notaba. Contagiaba su entusiasmo por el teatro. Como le tenamos en Primero de carrera, conocerlo supuso para m empezar desde entonces a trabajar en su grupo, poder pisar las tablas de un teatro y participar en
montajes desde el primer momento en que tuve la suerte de empezar esta bendita carrera.

El primer da de clase en la RESAD, el profesor de Literatura, Antonio Ayora,

nos pregunt si alguna chica quera hacer teatro en su grupo del Instituto San Isidro. Yo tena qidnce aos, nunca haba interpretado un papel y le dije que ira. Fue
mi debut en el teatro. La obra era Zaragatas... Ese perodo supuso para m ver cmo mis ilusiones empezaban a realizarse.
En el Instituto coincid con Emilio Gutirrez Caba, Manolo Collado, Manuel Galiana y Pepe Carabias, entre los que luego seran profesionales. Fue mi primer director y me recuerdo en aquellos tiempos como una chica feliz. Hice la protagonista
junto con Emilio de El villano en su rincn, obra que dos aos despus interpretara en el teatro Espaol de Madrid...
Mara Jess Hoyos

Tengo del curso 1971-72, en el Instituto San Isidro, recuerdos inolvidables. Era
el primer ao de la implantacin del COU y tuve la suerte de contar con grandes
maestros... No estaba en aquel cuadro de profesores Antonio Ayora y, sin embargo,
era ya para m todo un maestro, desde mediados de los aos sesenta, en que mis ojos
de nio haban quedado fascinados con una serie de memorables puestas en escena
(Historia de una escalera, La cena del rey Baltasar, Tic-tac, La vida es sueo... ) e, incluso, haba llegado a actuar en algunas funciones de teatro infantil, como El pao maravilloso, inspirado en un cuento de Don Juan Manuel. A la distancia e inconscientemente, Ayora me meti en el cuerpo el veneno del teatro, que
desde entonces y, aunque slo sea en el plano acadmico y crtico, jams me he podido sacudir. Fue una suerte y un privilegio estar al lado de aquel gran maestro que
-entonces lo ignorbamos- vena de un drama de humillacin y persecuciones, pero

tambin de un pasado glorioso: aquella edad de plata de nuestras letras, de nuestro

teatro (horca, Casona, Rivas Cherif...), que culmin en la Segunda Repblica y ala
que pusieron fin el odio y la barbarie.
Como deca, fue un curso inolvidable: por los maestros, por los amigos, por los
sueos que algunos alumbramos en el remozado casern de la calle de Toledo, e inolvidable tambin porque fue en ese curso cuando baj el ltimo teln para aquel gran
personaje que fue Antonio Ayora.
Javier Huerta Calvo

Era octubre de 1956 y yo comenzaba el 2o curso de Bachillerato. Fue cuando conoc a don Antonio Ayora. Vesta gabardina con cinturn y no luca la barba, entreverada de canas, que ms tarde adopt. Cartera de piel, con mucho peso, un andar decidido y un no s qu propio, qidzs el poder detener su marcha rpida para
escuhar al que le abordaba, son. las pinceladas de su imagen enrgica y entraable
que conservo ms vivas.
"Guardad los libros y cuadernos, y escuchad, que en este trimestre os voy a contar una vieja historia, o si prefers un cuento", nos dijo.
As fuimos consumiendo aquellas clases, hasta las vacaciones de Navidad, en
las que sus palabras nos transportaban al Olimpo, a las hazaas de hroes y dioses,
al escenario de la Ilada y la Odisea. Hctor, Paris, Aquiles, Ulises, etc. desfilaban
ante nuestra fantasa, semejantes a dioses y ala vez tan humanos como cualqinera...
Jess Jimnez Lasso

Fue un profesor atpico en su tiempo. Mientras el resto de los catedrticos y profesores que me he encontrado se limitaban simplemente a dar sus clases, l se volc
en los dems. Su casa estaba abierta a ensayos y discusiones, y por ella pasaba todo
el mundo. Llena de recuerdos, desordenada y, sobre todo, llena de libros. Ellos eran
los verdaderos protagonistas y hablaban mucho mejor de su carcter y personalidad
de lo que podra hacerlo yo. Intent, y al final lo logr, meternos en la cabeza que el
teatro y la literatura tambin podan formar parte de nuestras vidas.
El Cuadro Artstico supuso, sobre todo, diversin. La emocin de interpretar una
obra, la preparacin de la misma, los ensayos... Y eso que don Antonio era muy rgido en ciertas cosas y en seguida te caa una "bronca" por algo mal hecho. Pero ni
ofenda ni enfadaba, eran enfados de igual a igual. Nunca fue un "profesor"...
Recuerdo que un da representbamos la Numancia, de Cervantes, en el patio de
la Capilla. Era pleno invierno y haca un fro considerable. Mi personaje era Cayo
Mario, que tena dos o tres parlamentos muy cortos, al final de la obra. Cae Numancia. En el escenario, metido en vasijas, haba aceite y alcohol ardiendo. El humo
y las llamas rodean la ciudad. Dos legionarios romanos acercan una escalera a la
muralla, Cayo Mario, con sufaldita corta y muerto de fro, sube por ella, llega arriba, se prepara para decir su parlamento y, en lo ms lgido del drama, pierde el pie,
pierde el escudo, pierde la lanza y, deslizndose sin ninguna gracia por la escalera
de mano, termina desapareciendo en el foso, con un batacazo fenomenal que da al
traste con el heroico final de la obra y de Numancia. Si en aquellos momentos me hubiese cado un rayo, lo habra agradecido. La reaccin de don Antonio fue bastante
caritativa y, en vez de pegarme un tiro, se limit a decir una sola vez: "Los romanos
me habis fallado".
Enrique Martnez Romero

Inspiraba respeto y al mismo tiempo confianza. Su aspecto era agradable y muy

sociable. En el teatro era recto y muy exigente, aunque tambin comprensivo y con
mucho temperamento, pero como buen aragons que era, se entregaba mucho y exiga ms para que el papel que nos tocara representar en las obras lo bordramos; de
hecho, yo dira que lo consegua siempre.
Para m supuso muchsimo, ya que yo era muy tmida, tanto que me costaba un
gran esfuerzo al principio asistir a los ensayos, pero cada curso me senta ms a gusto y venc mi timidez. Me dio la vuelta como un calcetn...
En los ensayos generales siempre me haca repetir la escena; el milagro se produjo el da de la representacin de El sueo de una noche de verano. Yo haca el papel de Hermia y al despertar del bosque fue tal la entrega y el entusiasmo que puse
que cuando entr entre bastidores don Antonio me abraz y me dijo: "Eres una Mara Guerrero en pequeo. Por qu no lo haces siempre as?" Los compaeros, Manolo Collado, Emilio Gutirrez Coba y los dems me aplaudieron. Fue impresionante para m. De hecho, me dieron el diploma de honor del ao 1959...
E11 Numancia, de Cervantes, la nota destacada fue el salto de Manolo Collado
desde la torre. Fue tan real que se hizo un esguince de tobillo...
Angelita Miguel Truco

Entr en el Instituto con 12 aos, en segundo de Bachillerato, en 1962. Mi hermano Luis, que tena 13, ya estaba en el Cuadro Artstico. Un da le acompa para probarse una ropa y don Antonio me pregunt si me gustara actuar a m tambin. Dije que s y los siguientes once aos de mi vida se vieron afectados por aquella respuesta, pues hasta 1973 particip como actor, director u organizador. Esto sin
contar, por supuesto, un gusto y una aficin por el teatro que conservo como la parte ms noble y cultivada de mi modesta persona...

El paso por el grupo de teatro de la mano de don Antonio era mucho ms que actuar. Al comenzar desde nio fui pasando por todas las experiencias, desde los papeles ms insignificantes (acompaante, paje, criado que no hablaba) hasta, al final,
algunos de protagonista (no puedo olvidar los de El sueo de una noche de verano, Elosa est debajo de u n almendro, El anticuario o La cena del rey Baltasar). Adems, todos ramos tramoyistas, lo que era otra forma de amar el teatro: ver
surgir un escenario, la mayor parte de las veces con medios muy reducidos, era una
experiencia muy gratificante. Paralelamente, se "aprendan" oficios y se desarrollaba la imaginacin. Finalmente, se haca grupo y camaradera, incluso cuando don
Antonio nos chillaba y nos lanzaba alguno de sus "cariosos" calificativos por equivocarnos.
Me parece especialmente importante el clima que se produca por la convivencia
entre distintas edades. Trabajar viendo a Emilio Gutirrez Caba, Manuel Galiana,
Esperanza Alonso, Manuel Yuste o Inmaculada Sanz era un estmulo y otra forma
de aprender. No olvidar cuando tuve que protagonizar Los habladores: siempre tena presente la para m magistral actuacin aos atrs de Jos Carabias.
Despus segu haciendo teatro en un grupo universitario (Escena Universitaria),
dirigiedo y organizando actuaciones. Para personas que provenamos de familias y
barrios humildes, cuya relacin con la cultura era muy escasa, el paso por el Cuadro
de Teatro represent una nueva ventana hacia lo desconocido. Yo casi no me reconozco cuando me acuerdo de que iba buscando obras de teatro en libreras "de viejo"
a mis 14 15 aos. Nunca he sido un erudito, pero sigo disfrutando con un verso de
Lope de Vega...
Jos Molero Zayas

Una maana soleada de primavera (1955) entr en la clase don Antonio Ayora,
acompaado del profesor de Primaria, Don Magn, para comunicamos la creacin
del Cuadro Artstico del Instituto de San Isidro e invitarnos a formar parte del mismo. El tnico que se apunt de la clase fui yo... En los tres aos que hice teatro con
don Antonio, los recuerdos que guardo son de un gran compaerismo, de respeto y,
sobre todo, de un gran cario...
Federico Esteban Monasterio

Mi recuerdo es el de un hombre serio pero con sentido del humor, que consegua que los alumnos pusiramos nuestro empeo en actuar lo mejor posible... Con
l aprend a dirigir teatro y en la actualidad hago pequeas obras en el colegio del
que soy profesora. Creo que el teatro es muy importante para el desarrollo del nio...
M a Paloma Morales Melgares

En el ao 1956, don Antonio se compr un tocadiscos. Nos coment a algunos

alumnos que, despus de la compra, no le haba quedado dinero para adquirir discos.
Entre cuatro compaeros le compramos uno grande, en cuyo centro firmamos todos,
uno que sabamos que era su favorito entre toda la oferta musical: Petruchka. Se lo
entregamos en su casa de la calle Fuencarral, esquina a Farmacia, donde viva con
su madre. Lo escuchamos todos. A partir de entonces, se despeda de nosotros diciendo:
-Voy a mi casa a escuchar el disco.
Jos Luis Ortega Zalama

La primera vez que entr en clase de Literatura (yo tena 13 aos), me encontr
con un seor alto (a esa edad todos me lo parecan), corpulento, de pelo oscuro, frente despejada, de ojos curiosos y barbilla marcada. Su voz era seca y potente, los cambios de textura y volumen invitaban a una atencin en sus clases poco habitual en
los chavales de mi edad...
Guardo amables recuerdos de aquella poca, sobre todo los buenos momentos y,
lo ms importante, el amor a la buena lectura que supo inculcarme y que an mantengo...
Recuerdo sobre todo las tardes de domingo que compartamos en su casa... Su casa ola a madera, a cuero, a papel viejo, sus paredes estaban forradas de libros, grandes, pequeos, medianos, con tapas duras de piel, de cartn, colores grises, tierras,
negros, blancos... Lo que ms me gustaba era cuando bamos a su despacho, en lo
ms alto, que exteriormente asemejaba un torren medieval y en su interior era como un templo, su templo. All nos ense a jugar al mus...
ngel Pinto Recio

Con don Antonio aprend a hablar en pblico, a romper la timidez de salir a un

escenario, a coger un micrfono y ponerme a cantar en una fiesta... En mis aos de
profesor he montado alguna obra de teatro y he podido aplicar las enseanzas de don
Antonio.
Recuerdo con mucho cario mis trabajos en escena con mis compaeros, algunos
son hoy primeras figuras... Fueron unos aos maravillosos e inolvidables. Siempre
que puedo me acerco al Instituto, paseo por el "patio de piedra" y me siento otro...
Eduardo Regidor Arribas

Cuando me presentan a don Antonio, me parece fro y no muy comunicativo.

Asisto a las actividades casi de oyente y don Antonio da rdenes, regaa y, aparentemente, trata con aspereza a la gente que, sin embargo, colabora con entusiasmo y
disciplina. Me integro en el grupo, padezco lo comentado y poco a poco me doy cuenta de que es una buena persona y de que esta actitud es la necesaria para que todo
"el tinglado de la vieja farsa" funcione (deca que Jos Tamayo, entonces director de
grandes montajes, los consegua por su dureza con los actores y personal adjunto, a
diferencia de Luis Escobar, que era todo educacin y cortesa). Se convierte en un
amigo con el que tienes ms confianza que con tus mayores, porque est ms a tu altura...
Reuni un pequeo grupo, creo que por afinidad en cultura, costumbres, estatus
social, etc., y foment en l actividades artsticas y tertulias, incluso en su domicilio, donde los componentes del mismo se citaban los das festivos para dialogar, leer
teatro, hacer efectos especiales, jugar al mus y, a los que nos gustaba mucho leer,
prestarnos su buena biblioteca, la del torren de la calle Fuencarral esquina a Farmacia (a m me hizo amigo de Jardiel Poncela, del que tengo las obras completas).
Nos llev a visitas de exposiciones, museos, inolvidable la de Toledo, su Greco y sus
callejuelas y siempre con sus comentarios y explicaciones de altura artstica e histrica, pero comprensible. Y, sobre todo, el teatro. Desde la modesta claque o en entradas baratas pero bien situadas, ya que conocamos todos los teatros de Madrid, acudimos a innumerables representaciones, tanto de obras clsicas como contemporneas, incluso musicales (en la Zarzuela asistimos al debut de Alfredo Kraus como cantante, en la Doa Francisquita de Jos Tamayo; creo que no ha sido superado su
montaje espectacular, hasta con calesas y caballos, ni la categora de sus intrpretes).
La incorporacin al grupo de don Antonio supuso, si no un cambio absoluto, s
muy importante en mi actividad diaria... Fue una pequea revolucin. Nuevas amistades, nuevas y atractivas actividades, incitadas las manuales, y, sobre todo, el descubrimiento del teatro por dentro (que yo slo conoca como espectador...), con sus
prisas, nerviosismos, voces, trabajos diversos, amistades, celos entre intrpretes, colaboracin, alegra y ratos buensimos que ain se recuerdan...
Juan Antonio de la Riva Francos

Mi relacin con Antonio Ayora, "don Antonio", data de mi infancia, pero se intensific al aparecer l como profesor en el Colegio-Academia Barcel, donde yo arreglaba, durante los meses de verano, los suspensos que cosechaba en el Instituto Beatriz Galindo. Don Antonio imparta clases de Lengua y Literatura, incluso de Geografa e Historia. Fue un buen profesor, que cidtivaba nuestra mente y alentaba
nuestra curiosidad ms que nuestra memoria. Recuerdo que incluso como ejercicios
de clase hacamos versos...
Pero no es su cualidad de buen profesor la que ahora, con la perspectiva del tiempo pasado, considero ms relevante, sino su humanismo y psicologa con la juventud, ya que consideraba a sus alumnos como personas a las que haba que escuchar
y cuyas opiniones, incluso, deban tenerse en cuenta...
Recuerdo sus confidencias sobre su situacin al acabar la guerra, en su famosa
casa de la calle de Fuencarral. Me cont cmo al acabar sta y en Alicante, desesperado por no poder salir de la ciudad, camino de no saba qu, decidi entregarse y se
dirigi a una Oficina para hacerlo. Con gran sorpresa, se encontr en la mesa a un
"cantarada falangista" amigo suyo y que, hasta el da anterior, haba militado en las
mismas filas que l, el cual, azorado, le dijo: "Antonio, sal de aqu, yo no te he visto". Tambin me cont su detencin y su estancia en la crcel e incluso lleg a decirme quin le haba denunciado...
Aos ms tarde, aquellas ideas polticas le impidieron ser lo que, estoy segura,
ms anhelaba: ayudante de direccin de Jos Luis Alonso en el teatro Mara Guerrero. He nacido en ese teatro y viv en l hasta finales del ao 1970 y, conocedora de
que se iba a crear ese puesto, puse en contacto a los dos. S que a Jos Luis Alonso le
gust Ayora, que le propuso al entonces Ministerio de Informacin y Turismo, del
que dependa el Teatro, y vi la contestacin: "No, por sus antecedentes polticos"...
En el Colegio Barcel fue donde realic mi primera representacin bajo su direccin y sobre un escenario que l confeccion juntando las mesas de la clase... Al poco tiempo don Antonio debi contactar con el Instituto San Isidro y all encontr a
su Director, don Juan Antonio Tamayo, al que yo tambin conoca precisamente por
su amor al teatro, ya que perteneca a una compaa de teatro de aficionados, "La Farndida", que ensayaba y representaba sus obras en el Mara Guerrero. Yo tengo la
seguridad de que ese amor al teatro hizo que Tamayo amparara la creacin del Ada

de Teatro bajo la direccin de Ayora, y, como no haba actrices, las busc fuera del
Instituto, y una de ellas fui yo...
Recuerdo toda esa etapa de mi vida como una de las ms felices, haca lo que ms
me gustaba y adems me senta una "primera actriz". All conoca mi marido...
Mara Fernanda Trivio Ramrez

En medio de la monotona y rutina del da a da, aquella actividad me pareci interesante y, como soar es gratis, quin sabe si no sera el comienzo de una brillante carrera (como ocurri en algn caso), emulando a los grandes dolos que veamos
en el cine.
Don Antonio, con su talante abierto, comunicativo y su sencillez de trato, nos
contagi su gran aficin por el teatro y consigui que aprendiramos y nos divirtiramos al mismo tiempo. Gracias a sus conocimientos y buenas dosis de paciencia,
nos ense el arte de la expresin y a movernos en la escena con soltura y naturalidad.
... Me asign el papel de Mancebo en la obra de El Conde Lucanor. Fue una
gran responsabilidad y me tom el papel muy en serio para no fallar el da del debut
y dominar los nervios. Pero con la ayuda de todos aquello sali bastante bien y el piblico, que no era muy exigente, nos aplaudi mucho...
Don Antonio contribuy, con su dedicacin y su brillante trabajo, a que los
alumnos del Instituto de San Isidro conociramos un poco mejor a nuestros escritores y sus obras y tambin a poner unas notas de sana alegra en aquellos aos de
nuestra juventud.
Eduardo Vega

Conoc a Antonio Ayora en la primavera del ao 1955, cuando se cre el Cuadro

Artstico del Instituto de San Isidro. Don Antonio, como nosotros le llambamos,
era un profesor ferviente partidario del aula activa. A l le gustaba decir que lo que
hacamos en el Cuadro era una clase prctica de Literatura. Ahora, casi cincuenta
aos despus, mi recuerdo de cmo nosotros percibamos esa actividad es justamente ese.
Los primeros ensayos que hicimos consistan en escenificar romances. Uno de
nosotros haca de narrador y los dems interpretbamos los diversos personajes que
aparecan en la historia. Unas veces tenamos frase que decir, y nos ponamos muy
contentos, y otras solamente hacamos algn gesto o algn movimiento y no estbamos tan satisfechos. Don Antonio, al percibir este desnimo, nos haca ver que
todos los papeles eran igual de importantes para la consecucin de una creacin colectiva. Insista mucho en este principio, que a m se me qued grabado
para siempre. Desde entonces, veo el trabajo colectivo (en el teatro, en las competiciones deportivas, etc.) como un elemento pedaggico de primer orden. Con esta
manera de actuar cada uno tienen un papel, una tarea que cumplir, con un objetivo
global comn.
Siempre admir la enorme capacidad de Antonio Ayora para organizar y coordinar el trabajo colectivo. Nos asignaba tareas, explicndonos la mejor manera de
hacerlas segn su criterio, y nos daba una responsabilidad de la que tenamos que
responder ante el grupo. Es decir, se trataba de una autntica clase activa. Su experiencia le permita criticar nuestro trabajo y, de esa manera, ensearnos diversas
cosas. Una de las primeras que aprendamos era a decir bien el verso, con naturalidad, evitando el rengloneo y el soniquete. Otra, muy importante tambin, era la de
colaborar en todos los trabajos propios del teatro: traspunte, apuntador, tramoyista,
escengrafo, iluminador, etc. Todo ello con el pensamiento puesto en el momento culminante del estreno del espectculo.
Las tareas ms importantes que yo hice a su lado fueron la de actor, tramoyista
y director de escena. En todas ellas tuve una gran libertad de accin, aunque estaba
siempre sometido a la coordinacin general del espectcido y a las crticas de los
compaeros, que tambin opinaban.
Siempre, y en todas partes, me he sentido orgulloso de pertenecer al Cuadro. He

hablado con entusiasmo (y sigo hacindolo) de mis compaeros; de los famosos y de

los que no lo son. De todos ellos aprend, y, en mi opinin, esto tambin se lo debemos a Ayora, por la manera en que organizaba nuestro trabajo...
E11 fin: Antonio Ayora Cataln, un amigo y un profesor, dentro y fuera del aida.
Manuel Yuste Llandres

PROGRAMAS
DEL AULA

DE

TEATRO

DEL INSTITUTO SAN

ISIDRO1

Damos cuenta a continuacin de las fichas tcnicas de todos los Programas del Aula de Teatro dirigida por
Antonio Ayora de los que hemos podido recuperar el programa de mano. Seguimos un orden cronolgico e
indicamos entre parntesis las fechas en que se realiz. Cuando el espectculo se represent en fechas distintas, se repite slo si el elenco vara. Si no se indica expresamente, la representacin tuvo lugar en el Instituto
San Isidro. En los casos en que el mismo programa se realiz en el Instituto y en algn otro escenario, se aclara en nota.
Antes de comenzar las representaciones en el Aula de Teatro del Instituto San Isidro, Ayora dirigi una
velada teatral en el Colegio Academia Barcel en funcin-homenaje a su director, Jos Campo, (1-1-1955) con
el siguiente programa:
Las aceitunas, de Lope de Rueda: Toruvio, Jess Garca; Mencigela, Carmen Garca; gueda, M Rosa
Gonzlez; Aloxa, Ricardo Huertas.
No fumadores, de Jacinto Benavente: Una seora, M Fernanda Trivio; Una seorita, Carmen Garca;
Un caballero, Florin Domnguez; Revisor, Gonzalo Flecha; Viajeros, Eufemia Lpez, Conchita Batanero, ngel
Clavero, Jess Gmez, Antonio Trivio. ' r
Apuntador, Jos Lpez; Traspunte, Antonio Rodrguez; Electricista, Jos Campo, Daniel Arroyo; Vigilante,
Antonio Herrero, Antonio Saura, Antonio Castillo.
Director, Antonio Ayora.

Tres cuentos del Conde Lucanor. 1 2 Programa (13 y 15-V-1956J

Conde Lucanor, Toms Rebolleda; Patronio, Enrique Martnez.
Primer cuento: Rey, Manuel Collado; Privado, Csar Fernndez; Camarero Mayor, ngel Gmez; Paje, Jos M- Amo; Alguacil, Jos Luis Diez; Maestro, Germn Cruz; Oficial, Francisco Miguel Novo;
Aprendiz, Federico Esteban; Hombre 15, Jos Calvo; Hombre 2S, Valeriano Fuentes; Negro, Antonio
Bermejo; Hombre 3S, Juan Francisco Miguel; Hombre 4e, Emilio Burillo; Hombre 5-, Modesto Pardo;
Hombre 6S, Luis Esteban.
Segundo cuento: Mancebo, Eduardo Vega; Padre pobre, Fernando Fernndez; Madre pobre, Carmina Garca Merino; Padre rico, Armando Bartolozzi; Madre rica, Ma Rosa Gonzlez Maroto; Moza, M
Fernanda Trivio; Vecino 1g, Jos Luis Iglesias; Vecino 2Q, Claudio Alonso; Vecino 3S, Ramn Andaras; Vecino 4S, Andrs Galn; Vecina 1-, Eufemia L. Pastor; Vecina 2-, Marta Elena del Corral; Vecina
3-, Feli Sola.
Tercer cuento: Rey y Enviado, Eduardo Maqueda; Director del Coro, Jos Calvo; Camarero 1Q, Manuel Yuste; Camarero 2a, Antonio Lloreda; Acompaante, Jos Manuel Espinosa; Portero, Alberto Vzquez; Mayordomo, Jos Luis Cuesta; Primer Ministro, Jos Luis Ortega; Viejo peregrino, Agustn Esteban; Transente 1Q, Juan Francisco Miguel; Transente 2Q, Emilio Burillo; Transente 3Q, Modesto
Pardo; Transente 4-, Luis Esteban.
Canciones, Casal, Diego Fernndez y Franco; Al piano, Jorge Luis Rubio; Bocetos, Emilio Burgos; Realizados por, Matesanz, Bartolozzi y Peral; Luminotecnia, Wassmann; Sastrera, Peris Hermanos; Tramoya, Maqueda y Snchez Lpez; Traspunte, Cacheiro.
Arreglo y direccin, Antonio Ayora.

Las mocedades del Cid, de Guilln de Castro, lectura. 2- Programa (15-XII-1956)

El rey, Fernando Rodrguez; El prncipe, Luis ngel Sanz, D- Urraca, Mara Rosa Gonzlez Maroto;
Diego Lanez, Fernando Fernndez Humanes; Rodrigo, Marcelo Antonio Fernndez; Conde Lozano,
Romn Amador; Jimena, Mara Fernanda Trivio; Arias Gonzalo, Carlos Martnez Plaza; Peranzulez,
Jos Luis Ortega; Hernn, Juan Antonio de la Riva; Bermudo, Eduardo Maqueda; Elvira, Mara Pilar
Guido; D. Martin, Eduardo Vega; Criado, Eduardo Vera.
Msica, Rondalla del Instituto; Carteles y motivo ornamental, Fernando Rodrguez.
Arreglo y direccin, Antonio Ayora.

Auto de Navidad. 3 9 Programa (21-I-1957) 2

Introductor, Antonio Calero.
Auto de los Reyes Magos'. Gaspar, Fernando F. Humanes; Baltasar, Antonio Lloreda; Melchor, Carlos Enrique Martnez; Herodes, Jos Luis Ortega; Un Rab, ngel G. Barrios; Otro Rab, Luis Esteban;
Soldados, Enrique F. Lafuente, Jos Luis Menndez, Jos Miguel Castellanos, Felipe G- Martn.
Pastores de Beln, de Lope de Vega: Zagal 19, Manuel Collado; Antn, Jos M Amo; Feniso, Antonio Bermejo; Lauro, Juan Francisco Miguel; Zagal arrepentido, Arturo Martnez; Zagala, M Fernanda
Trivio; Zagales, Jos Luis Tllez, Luis Berenguer; Zagalas, Angelita Miguel, M Carmen Pinto, Mari
Carmen Maroto.
Auto de la huida a Egipto: El ngel, Servando Maqueda; S. Jos, Dionisio Prez; Ntra. Sra., M Rosa G. Maroto; S. Juan, Federico Esteban; Sta. Isabel, Mara Pilar Guido; Zacaras, Marcelo Fernndez;
Peregrino, Luis ngel Sanz, Ladrn 15, Antonio de Cabo; Ladrn 2-, Alberto Vzquez; Ladrn 3 ngel
Pinto.
Escenografa, Fernando F. Humanes; Realizada por, Fernando Rodrguez, Juan Antonio de la Riva,
Modesto F. Humanes; Coreografa, Pilar G. Palencia; Msica, Rondalla del Instituto; Luminotecnia,
Wassmann; Al foco, Fernando Rodrguez; Sastrera, Izquierdo; Peluquera, Ruiz; Traspunte, Eduardo
Vera; Carteles, M Rosa G. Maroto, Juan Maqueda.
Arreglo y direccin, Antonio Ayora.

Don Juan Tenorio, de Jos Zorrilla, lectura. 4 9 Programa (20-11-1957)

Doa Ins, M Fernanda Trivio; Da.Ana, Carmen G. Merino; Brgida, M a Rosa Gonzlez Maroto; Luca, Angelita Miguel; Abadesa, Berta Rebollo; Tornera, Iluminada Ruiz; Don Juan, Marcelo Antonio
Fernndez; Don Luis, Carlos Martnez Plaza; Don Gonzalo, Jos Luis Ortega, Don Diego, Romn
Amador; Buttarelli, Juan Antonio de la Riva; Ciutti, Luis ngel Sanz; Centellas, Eduardo Maqueda; Avellaneda, Dionisio Prez; Gastn, Alberto Vzquez; Escultor, Antonio Gmez; Alguacil 1B, Enrique Pe2

Con ligeras variantes, este mismo programa se repiti en el Colegio de las Madres Reparadoras del Sagrado
Corazn de Jess el 14-XII-1963 con el ttulo de Representacin Navidea, "a base del Auto de los Reyes
Magos, Auto de la huida a Egipto, Matanza de los inocentes y Escena triunfal. Ilustraciones musicales de
Primavera en el Portal, de Jess Leoz", con el siguiente reparto:
Virgen, Marisa Alfaro; Sta. Isabel, Araceli Comas; Pastoras, Encarnita Ramos, U- Rosa Snchez; Juglar, Juan
Pablo Montero; Melchor, F. Javier Olaechea; Gaspar, Manuel Rivera; Baltasar, Miguel A. Prieto; Herodes, Pedro
Gonzalo; Rab 1S, Juan Feo. Hermida\'Rab 2a, Juan Zafra; San Jos, Carlos del Pino; San Juan, Luis Mara
Ron; Zacaras, Santiago Muoz; Peregrino, Javier Loring; Ladrn, Luis Mou.ton; Nio Jess, Antonio Len;
ngeles, Alfonso Lpez, Julin G. Antn; Soldados, Antonio Santacruz, Jos Luis Garca; Pastores, Fernando
Romero, Jess Romero, Jos Molero, Luis* Molero.
Apuntador, Fernando Amiano; Traspunte, Ernesto Carrillo y Ermisindo de la Fuente; Electricidad, Francisco
Baeza.
Direccin, Antonio Ayora.

ate; Alguacil2S, Rafael Marn; Narrador, Fernando F. Humanes.

Carteles, Juan Antonio de la Riva, Jos Luis Ortega.
Arreglo y direccin, Antonio Ayora.

Caldern de la Barca. 5 2 Programa (20 y 21-111-1957)

La vida es sueo: Basilio, Romn Amador; Segismundo, Marcelo Antonio Fernndez; Astolfo, Carlos
Enrique Martnez; Clotaldo, Jos Luis Ortega; Clarn, Luis ngel Sanz; Estrella, Carmen G. Merino;
Rosaura, M s Fernanda Trivio; Criados, Rafael Marn, Jos Miguel Castellanos; Soldados: Alberto
Vzquez, Antonio Gmez, Antonio Calero, Pedro Villanueva, Jos Luis Menndez, Enrique Peate;
Damas, Rosa Berenguer, Berta Rebollo, Iluminada Ruiz; Cortesanos, Enrique F. Lafuentes, Emilio
Arranz, Juan Francisco Miguel.
El dragoncillo: Villano, Manuel Collado; Alcalde, Antonio Lloreda; Sacristn, Eduardo Maqueda; Teresa, Angelita Miguel; Marica, M Carmen Pinto; Soldado, Dionisio Prez.
Bailes: Pilar G. Palencia, Escenografa, Juan Antonio de la Riva; Sastrera, Izquierdo; Peluquera, Ruiz;
Focos manejados por Medina, Luis Merenguer, Cabo; Traspuntes, Eduardo Vera, Federico Esteban;
Tramoyistas, ngel Pinto, Antonio de Cabo; Cartel, Antonio Calero.
Arreglo y direccin, Antonio Ayora.

Teatro espaol del Siglo XVIII, lectura animada. 6 2 Programa (4-11-1958)

La comedia nueva o el caf, de D. Leandro Fernndez de Moratn: D. Eleuterio, Luis Daz; Doa
Agustina, M Isabel Surez; Doa Mariquita, Angelita Miguel; D. Hermgenes, Manuel Galiana; D. Pedro, Armando Bartolozzi; D. Antonio, Manuel Yuste; D. Serapio, Enrique Peate, Pip, Francisco G. Novoa.
Narrador, Basilio Moreno.
El fandango del candil, de D. Ramn de la Cruz: Alcalde, Jos Luis Menndez; Escribano, Roberto
Garca; Jorge, Manuel Collado; Abate, Federico Esteban; Seorito, Eduardo Regidor; Doa Juana, M
Luisa Sancho; D- Leonor, Emilia Pulpn; D. Sebastin, Manuel Medina; Marcos, Jos M Velasco; Julin, Jos Luis Tllez; Manolo, Emilio Arranz; Frasquillo, ngel Gmez; Modorro, Jos Miguel Castellanos; Pocho, Juan Franciso Miguel; Cucharas, Angel Pinto; La Pugitos, M Carmen Pinto; Medioculo, MPilar Martn; La Culebra, M s ngeles Peira; Tomasa, M Rosario Daz; Apolinaria, M Luca Marn; Conchitas, M Ins Garca; Ta Marisancha, M- Rosario de la Riva; Una nia, Josefa Peira.
Narrador, Joaqun Briones; Ayudantes, Joaqun Vispe, Juan Jos Moreno, Jos Luis Domnguez, Luis
Torrecilla.
Direccin, Antonio Ayora.

Una representacin teatral en el siglo XVII. 7 9 Progama (7-111-1958)

Loa con que empez Lorenzo Hurtado en Madrid la segunda vez, de Luis Quiones de Benavente: Bernardo, Jos Luis Tllez; Lorenzo, Manuel Collado; Cintor, ngel Gmez; Vargas, Manuel
Medina; Piero, Juan Francisco Miguel; Pinelo, Federico Esteban; Linares, Joaqun Briones; Ins de
Hita, Ins Garca; Margarita, M 1 Rosario de la Riva; Actrices, M a Carmen Pinto, M s Pilar Martn.
La Dama Duende, comedia de D. Pedro Caldern de la Barca: Doa ngela, M Fernanda Trivio;
Doa Beatriz, M Rosa Gonzlez Maroto; Isabel, Angelita Miguel; Clara, M Isabel Surez; Don Manuel, Armando Bartolozzi; Don Luis, Manuel Yuste; Donjun, Luis Daz; Cosme, Manuel Galiana; Rodrigo, Juan Jos Rubio; Duendecillos, Jos Luis Domnguez, Roberto Garca, Eugenio Snchez Cuesta, Luis Torrecilla, Joaqun Vispe.
Entrems del Miserable, de Luis Quiones de Benavente: Doa Graja, M Rosario de la Riva; Doa Tilde, Ins Garca; Martn de Peralvillo, Manuel Collado.
Entrems famoso "El doctor y el enfermo", de Luis Quiones de Benavente: D. Crispn, Jos Luis
Tllez; Avendao, Federico Esteban; Castaeda, Juan Francisco Miguel; Doctor Garatusa, Manuel Collado; Doa Tomasa, M Carmen Pinto; Mormojn, Joaqun Briones.
Paso de "Las aceitunas", de Lope de Rueda: Toruvio, Manuel Medina; gueda, M Pilar Martn;
Mencigela, M- Carmen Pinto; Aloxa, ngel Gmez.
Narrador, Leopoldo Gonzalo; Gotas musicales, Nicols Mara Oriol; Ayudantes, Emilio Arranz, Jos
Miguel Castellanos, Manuel Daz Martnez, Francisco G. Novoa, Jos Luis Menndez, Juan Jos Moreno, Enrique Peate, ngel Pinto, Julio Gustavo del Pozo, Eduardo Regidor, Jos Mara Velasco.
Escenografa y direccin, Antonio Ayora.

El gran teatro del mundo, de Caldern de la Barca. 8 9 Programa (1-V-1958)

El Autor, Fernando Rodrguez; El Mundo, Manuel Galiana; El Rey, Luis Daz; La Discrecin, M Rosa
Gonzlez Maroto; La Ley de Gracia, Agustn Fernndez; La Hermosura, M s Fernanda Trivio; El Rico,
Manuel Yuste; El Labrador, Armando Bartolozzi; El Pobre, Juan Jos Rubio; Un Nio, Federico Esteban, Una Voz, Manuel Gonzlez Gallego; ngeles, Roberto Garca, Manuel Medina, Juan Francisco
Miguel, Juan Jos Moreno, Jos Luis Tllez, Luis Torrecilla, Jos Mara Velasco.
Con la colaboracin del Coro de nios de la Fundacin Caldeird que dirige el P. Marcos Imizcoz; Ilustraciones musicales, Nicols Oriol; Sastrera, Izquierdo; Ayudantes, Luis Arranz Adrados, Emilio
Arranz Corts, Joaqun Briones, Jos Miguel Castellanos, Manuel Collado, Manuel Daz, Francisco de
la Fuente, ngel Gmez, Jos Luis Menndez, Juan Jos Moreno, Enrique Peate, ngel Pinto, Julio Gustavo del Pozo, Eduardo Regidor, Juan Antonio de la Riva.
Montaje y direccin, Antonio Ayora.

La chica del gato, de Carlos Arniches. 99 Programa (8 y 9- XII-1958)

Guadalupe, M Fernanda Trivio; Eufrasia, Angelita Miguel; Nena, M Isabel Surez; Ida, M Rosario
de la Riva; Nia, Lupe Miura; Paco, Manuel Galiana; Sigmundo, Luis Daz; Sr. Eulalio, Manuel Yuste;
Sr. Venancio, Jos M s Velasco; El Caneja, Juan Francisco Miguel; El Primi, Jos Luis Tllez; El Fraile,
Manuel Collado; Un mudo, Alberto Martnez; Seorito 1S, Francisco Galn; Seorito 29, Eleuterio Snchez-Tembleque; Sebastin, Lope Moreno; Vecino, Roberto Garca; Un nio, Antonio Juanas; El Pirul, Juan Jos Rubio; Dos policas, ngel Gmez, Eduardo Regidor; Transentes, Juan Prez deTudela, Antonio Muoz, Jos Luis Garca.
Apuntador, Juan Jos Moreno; Traspunte, Julio Gustavo del Pozo; Focos, Francisco Moreno, Manuel
Gonzlez Gallego, Francisco del Castillo, Vicente Barrera; Tramoya, ngel Pinto, Jos Luis Menndez,
Juan Jos Snchez; Escenografa, Fernando Rodrguez.
Direccin, Antonio Ayora.

Mosaico de Obras Cortas. 10s Programa (14-11-1959)

Alma brava, escenificacin del cuento de Edmundo de Amicis Sangre romaola hecha por Antonio Ayora: Abuela, M 8 Fernanda Trivio; Federico, Antonio Santacruz; Vctor Monzn, Alfonso Crdova; Ladrn, Eleuterio Snchez-Tembleque.
No fumadores, chascarrillo en accin de Jacinto Benavente: Seora, M Rosario de la Riva; Seorita, Eduardo Regidor; Caballero, ngel Gmez Barrios; Revisor, Pedro Vidal; Voces.
Diez minutos antes de la media noche, de Enrique Jardiel Poncela: Herminia, M s Fernanda Trivio; Germana, M s de los ngeles Rubio; Miguel, Luis Daz; Rufino, Manuel Galiana.
Aqu, Kellermann!, radiograma de Jos Mara Bauer, traduccin de Antonio Ayora: Sr. Kellermann,
Eduardo Regidor; Su asesino, Manuel Yuste.
Zaragatas, sanete en dos cuadros de Serafn y Joaqun lvarez Quintero: La Trapitos, M Ins
Garca; Se Casilda, Juan Jos Rubio; Sara la Andaluza, M- Isabel Surez; Jeroma, Angelita Miguel;
Consuelo, M a Pilar Martn; Estrella, Magdalena Buenda; Chinita, Jos Luis Tllez; Melndez, Manuel
Galiana; Contreras, Manuel Collado; Sr. Liborio, Juan Prez de Tudela; El Juez, Alberto Martnez de la
Riva; Pizarro, Emilio Arranz; Ibez, Juan Francisco Miguel; Epifanio, Jos Mara Velasco; El Rubio,
Lope Moreno; Un alguacil, Luis Daz; Afrodisio, Alfonso Crdova; El fiscal, Jos Luis Garca; El Secretario, Francisco Galn; Un escribiente, Francisco Snchez; Vecinos, curiosos y chiquillos.
Narrador, Luis Manuel Melero; Apuntador, Juan Jos Moreno; Traspunte, Julio Gustavo del Pozo; Electricidad, Manuel Gonzlez Gallego, Vicente Barrera, Francisco Moreno, Antonio Aradilla; Tramoya,
ngel Pinto, Roberto Garca, Juan Jos Snchez, Enrique Martnez, Cartel, Raf. Peral; Escenografa,
Fernando Rodrguez.
Direccin, Antonio Ayora.

Numancia, de Miguel de Cervantes. 112 Programa (2-V-1959)

La Fama, Mara Isabel Surez; NUMANTINOS: Tegenes, Manuel Yuste; Su mujer, M de los ngeles
Rubio; Sus hijos, Antonio Juanas, Juan Laita, Jos Luis Romero, Fernando Romero; Corabino, Jos
Luis Garca; Lira, Angelita Miguel; Su hermano, Antonio Santacruz; Marandro, Manuel Galiana; Leonicio, Jos Luis Tllez; Aluro, Juan Jos Rubio; Milbio, Alberto Martnez de la Riva; Madre, M Fernanda Trivio; Su hijo, Carlos Miambres; Una mujer, M Rosario de la Riva; Barato, Manuel Collado; Serbio, Antonio Pou; ROMANOS: Escipin, Luis Daz; Yugurta, Jos Mara Velasco; Mario, Enrique Martnez Romero; Ermilio, Pedro Vidal; Limpio, Manuel Garca Vales.
Escenografa, indumentaria y caracterizacin, Fernando Rodrguez; Ayudantes, Manuel Gonzlez Gallego, Juan Francisco Miguel, Emilio Arranz, ngel Pinto, Juan Jos Moreno, Eduardo Regidor, Julio
Gustavo del Pozo, Francisco Moreno, Lope Moreno, Vicente Barrera, Juan Jos Snchez Girau, Francisco Snchez Moreno, Antonio Aradilla, Lorenzo Gorrn y Jos Fonfra.
Arreglo y direccin, Antonio Ayora.

El delantero centro muri al amanecer, de Agustn Cuzzani. 12 9 Programa (12-XII-1959) 3

Cacho, Lus Antonio Daz; Lupus, Manuel Collado; Vagabundo, Manuel Yuste; Nora, Rosa M s Yuste;
Hamlet, Manuel Galiana; Profesor, Manuel Conesa; King Kong, Francisco Casado; Guarda, Juan Francisco Miguel; Subastador, Luis Corominas; Ta Dominga, Esperanza Alonso; Mr. Cannis, Carlos Corrales; Mrs. Cannis, M Rosario de la Riva; Presidente, Jos Sanz; Rodrguez, Eleuterio S. Tembleque;
Abogado, Manuel Valero; Acreedor, Enrique Martnez; Secundados por Guillermo Alcalde, Jos Luis
Ballesteros, Vicente Barrera, Antonio Bestard, Joaqun Briones, Elena Daz, M Luisa Daz, Manuel
Galve, Maricruz Gmez, Jess Jimnez, Carlos Lpez, Jess Lloreda, Julin Martn, Juan Jos Moreno, Julio Gustavo del Pozo, Eduardo Regidor, Fernando San Martn, Antonio Santacruz, Fernando
Soldevilla, M Ins Viana.
Cartel, Miguel Madrid; Luminotecnia, Manuel Gonzlez Gallego; Sonido, Rafael Daz; Escenografa,
Leopoldo Gonzalo, Jess M Ortega.
Direccin, Antonio Ayora.
3

Se repiti en el Colegio de San Estanislao de Kostka, un 6 de febrero de un ao que no hemos podido precisar, con un reparto diferente:
Vagabundo, Manuel Yuste; Guarda, Antonio Conde; Cacho, Fernando Benito; Ta Dominga, Lourdes Campos;
Presidente, Emiliano Luna; Subastador, Jos Manuel Gonzlez; Lupus, Adrin Luis Gutirrez; Nora, Angelines
Sanz; Hamlet, Enrique de la Vara; Profesor, Jos Manuel Molero; King-Kong, Benjamn Salamanca;
Mrs.Cannis, Mari Carmen del Ro; Mr. Cannis, Pedro Luis Gonzalo; Secundados por. Mara Jess Burgos, Juan
Francisco Cadierno, Jess Fernndez Villar, Ramn Ferruelo, Carlos Fuenmayor, Luis Garca Marcos, Luis
Garca Olvera, ngel Garrido, Pedro Garrido, Amadeo Gimnez de la Fuente, Conrado Iriarte, Paco Iriarte,
Pepita Lpez, Luis Moya, Fernando Muoz, Gloria Prez, Jos Ramn Raso, Jos Luis Sanz.
Sonido y proyecciones, Rafael Daz, Cartel, Luis Garca Olvera,
Arreglo y direccin, Antonio Ayora.

Cervantes y Don Quijote. 132 Programa (24,25 y 28-11-1960)

Cervantes y El Quijote: Narrador, Emilio Gutirrez; Maritornes, Luis Antonio Daz; El arriero, Jess
Jimnez; Tomasa, M Rosario de la Riva; El gan, Jos Luis Salmentera; Un mozo, Eduardo Regidor, El ventero, Guillermo Alcalde; La sobrina, M Cruz Gmez; El ama, Rosa M Yuste; El cura, Manuel Conesa; El barbero, Carlos Lpez; El cuadrillero, Juan Francisco Miguel; Miguel de Cervantes,
Manuel Galiana; D. Quijote de la Mancha, Enrique Martnez; Sancho Panza, Manuel Yuste; Ambrosio,
Jess Lloreda; Cardenio, Luis Antonio Daz; Dorotea, Angelita Miguel; Fernando, Luis Coraminas; Lucinda, Esperanza Alonso; Maese Pedro, Manuel Collado; El Trujamn, Javier Fernando Pinillos; Don
Gaiferos, Juan Jos Meseguer; Roldn, ngel Gmez; Cario Magno, Luis Molero; Melisendra, Elena
Daz; Un moro, Jos Ignacio Otero; Rey Marsilio, Alejandro Vigil; Azotadores y moros, Juan Laita, Jos Luis Romero, Juan Bermejo, Jos Miguel Andradez, Saturnino Vlez; Escribano, Fernando Soldevilla; Dulcinea, JuanitaYuste.
El Retablo de las Maravillas: Chanfalla, Manuel Collado; Chirinos, M- Rosario de la Riva; Rabelin,
Jos Luis Ballestero; Gobernador, Manuel Valero; Benito Repollo, Antonio Pou; Juan Castrado, Manuel
Galve; Pedro Capacho, Gustavo del Pozo; Juana Castrada, Esperanza Alonso; Teresa Repolla, M
Cruz Gmez; Sobrino, Francisco Beltrn; Furrier, Vidal Enrique Alonso.
Coreografa, Francisco Beltrn; Escenografa, Leopoldo Gonzalo y Jess M s Ortega; Vestuario, Propiedad del Instituto, galantemente confeccionado por las Sras. De Mier y Viuda de Rubio; Atrezzo, Alfredo Melgar; Sonido, Rafael Daz; Luminotecnia, Manuel Gonzlez Gallego.
Direccin, Antonio Ayora.

El acero de Madrid, de Lope de Vega. 149 Programa (15-V-1960)

Lisardo, Emilio Gutirrez; Riselo, Manuel Galiana; Octavio, Jess Jimnez; Gerardo, Vidal Enrique
Alonso; Florencio, Manuel Galve; Beltrn, Manuel Yuste; Saludo, Manuel Collado; Leonor, M Rosario
de la Riva; Prudencio, Manuel Valero; Belisa, M Fernanda Trivio; Teodora, Rosa M Yuste, Marcela,
Juanita Yuste.
Bailarines, Angelita Miguel, Francisco Ass Beltrn, Juan Francisco Miguel y Jos Luis Salmentera;
Gentes del Prado, Mari Cruz Gmez, Esperanza Alonso, Jos Luis Ballesteros, Felipe Herrero, Luis
Casado, Heraclio Lpez Sevillano, Juan Lozano e Isidoro Mazagatos; Canta, Angelita Miguel; Coreografa, Francisco Beltrn; Pintura y maquillaje, Leopoldo Gonzalo; Vestuario, Propiedad del Instituto,
galantemente confeccionado por las Sras. de Mier y Viuda de Rubio; Sonido, Enrique Ballester; Fuente, Alfredo Melgar; Ayudantes, Eduardo Regidor, Julio Gustavo del Pozo, Antonio Pou, Carlos Lpez,
Jos Andrs Tena, Rafael Garca lvarez, Juan J. Prado, Manuel Garca Vales, Angel Luis Prestel, Jos M Fuentes, Francisco Javier Martn, Jos Luis Mateo, Fernando Gonzlez y Patricio Serrano. Ayudante de direccin, Manuel Yuste.
Arreglo y direccin, Antonio Ayora.

Arsnico y encaje antiguo, de J. 0. Kesselring. 15e Programa (1-1-1961)

Abby Brewster, Esperanza Alonso; Doctor Harper, Manuel Valero; Teddy Brewster, Manuel Collado;
Agente Klein, Juan Francisco Miguel; Agente Brophy, Juan Jos Ordez; John Brewster, Manuel Conesa; Elena Harper, Angelita Miguel; Mortimer Brewster, Emilio Gutirrez Caba; Adam Hockins, Manuel del ? (sic); Mister Gibbs, Eduardo Regidor; Jonathan Brewster, Enrique Martnez; Doctor Einstein, Manuel Galiana; Spenalzo, Antonio Ignacio Vicens; Agente O'Hara, Jos Luis Ibez; Teniente
Rooney, Luis Antonio Daz; Mister Whiterspoon, Jos Antonio Pangua.
Ayudantes, Jos Luis Ballestero, Jess Lloreda, Jos Andrs Tena, Rafael Garca lvarez, Francisco
Cataln, Jos Mara Torres, Miguel ngel Arran; Vestuario, Propiedad del Instituto, galantemente confeccionado por las Sras. de Mier y Viuda de Rubio; Maquillaje, Francisco Ramn Toral; Pintura, Francisco Martnez, Ramn Lzaro; Luz, Luis Wernli; Fotos, Rafael Daz; Ayudante de direccin, Rafael Daz.
Arreglo y direccin, Antonio Ayora.

Teatro breve. 169 Programa (5,6 y 7-111-1961)

La eleccin de los alcaldes de Daganzo, de Miguel de Cervantes: Bachiller Pezua, ngel Gmez;
Escribano Pedro Estornudo, Milln Gmez; Regidor Panduro, ngel Mrquez; Regidor Alonso Algarroba, Antonio Nocete; Humillos, labrador, Jos Carabias; Rana, labrador, Rafael Navarro; Berrocal, labrador, Luis Molero; Jarrete, labrador, Fernando Benito; Sota, sacristn, Ramn Canivell.
El Hospital de los podridos, de Miguel de Cervantes: Leiva, Jos Luis Ballestero; Rector, Luis Antonio Daz; Secretario, Jos Manuel Conde; Doctor, Antonio Bestard; Caizares, Mariano Lpez; Pedro Daz, Antonio Santacruz; Jos Santos, Manuel del Hoyo; Valenzuela, Juan Jos Ordez; Glvez,
Jos Antonio Pangua; Clara, Maricruz Gmez; Villaverde, Jess Salvador Vidart.
Un duelo, de A. Chejov: Elena Ivanovna Popoya, Esperanza Alonso; Gregorio Stepanovich Smirnov,
Emilio Gutirrez; Lucas, Eduardo Regidor.
La aficin, de Antonio Ramos Martn: Vicenta, M a Rosario de la Riva; Dionisio, Manuel Yuste; Sinfoano, Manuel Conesa; Saturnino, Francisco Cataln.
Ayudantes, Jess Lloreda, Jos M Torres, Miguel ngel Arrn,-Ramn Lzaro, Gonzalo Alfredo Bosqued, Armando Garca, ngel Luis Tron, Ramn Gallego, Miguel Arceda, Jos Camarero; Escenografa, Fernando Rodrguez; Vestuario, Propiedad del Instituto, galantemente confeccionado por las Sras.
de Mier y Viuda de Rubio; Caracterizacin, Francisco Ramn Toral; Luz, Luis Wernli; Fotos, Rafael Daz; Ayudante de direccin, ManueYuste.
Direccin, Antonio Ayora.

Teatro breve. 189 Programa (20-XII-1961)i

El pao maravilloso, escenificacin de un cuento de El Conde Lucanor, de D. Juan Manuel: Rey,
Jos Camarero; Privado, ngel Gmez Morata; Camarero Mayor, Jos Manuel Molero; Paje, Luis
Francisco Manrique; Alguacil, Juan Pedro Gonzlez; Maestro, Vctor Manuel Montero; Oficial, Jos
Mara Mercado; Aprendiz, Jess Romero; Negro, Juan Francisco Cadierno; Cinco hombres, Luis Molero, Alfonso Maeso, Jos Mara Mey, Jos Luis Romero, Fernando Romero.
El dragoncillo, de D. Pedro Caldern de la Barca: Villano, Manuel Collado, Alcalde, Jos Mariano
Gutirrez; Sacristn, Manuel Conesa; Teresa, Angelita Miguel; Marica, Paloma Morales; Soldado, Emilio Gutirrez Caba.
Aqu, Kellermann!, de Jos Mara Bauer: Sr. Kellermann, Eduardo Regidor; Su Asesino, Manuel
Yuste.
Zaragatas, de Joqun y Serafn lvarez Quintero: La Trapitos, Elena Daz; Se Casilda, Manuel
Yuste; Sara, "la andaluza", Paloma Morales; Jeroma, Angelita Miguel; Consuelo, Mara Jess Hoyos;
Estrella, Isabel Ramos; Chinita, Jos Carabias; Melndez, Luis Cremona; Contreras, Manuel Collado;
Seor Liborio, Jess Salvador Vidart; El Juez, Emilio Gutirrez Caba; Pizarro, Enrique Javier Centeno; Ibez, Juan Francisco Miguel; Epifanio, Manuel Conesa; El Rubio, Julio A. Casanova; Un alguacil, Antonio Daz; Afrodisio, Jess Valdaliso; El fiscal, Jess Arbeo; El secretario, Juan E. Asuar; El escribiente, Serafn Gonzlez; Vecinos y transentes.
Coreografa, Mara Jess Caldern; Fotos, Rafael Daz; Ayudantes, M Luisa de Andrs, Jess Lloreda, Salvador Orjas, Hctor Montero, Julio Antonio Casanova, Miguel ngel Impirrez.
Direccin, Antonio Ayora.

Lope de Vega. 20o- Programa (21-III-1962) 5

Loa: Alfonso Maeso.
El Villano en su Rincn, de Lope de Vega, segn la versin de D. Joaqun de Entrambasaguas: Lisarda, Mara Palacios; Belisa, M Paloma Morales; Costanza, M- Paz Yez; Otn, Emilio G. Caba; Jinardo, Jess Salvador Vidart; Marn, Lus Cremona; El Rey de Francia, Manuel Collado; La Infanta,
Gloria Lafuente; El Almirante, Javier Aguirre; Juan, Manuel Yuste; Feliciano, Enrique J. Centeno; Fileto, Antonio Daz; Bruno, Jess M. Arbeo; Silvano, Pablo del Ro; Tirso, Ignacio F. Snchez; Un alcalde,
Serafn Gonzlez; Bailarinas, Paloma Urbina, M Almudena Cotos; Enmascarados, msicos, acompaamiento.
4

El mismo programa se haba estrenado el 15-XII-1961 en el Colegio de las Madres Reparadoras.

Segn consta en la lista de "sesiones anteriores", el 179 Programa fue El sueo de una noche de verano, de
Shakespeare, cuyo programa de mano no hemos podido recuperar. Vase ms abajo el 299 Programa, en que
se volvi a representar.
5
Ignoramos cul fue el 199 Programa.

Los habladores, de Miguel de Cervantes: Un procurador, Jos Camarero; Sarmiento, Luis F. Manrique; Roldn, Jos Carabias; Doa Beatriz, Encarnita Ramos; Ins, Inmaculada Maeso; Un coche,
ngel Gmez Morata.
La Tienda de los Gestos, de Lope de Vega: Mencia, Encarnita Ramos; Benito, Juan F. Cadierno; Mujer 1S, Vctor Montero; Mujer 2-, Jos Rodrguez de Llano; Mujer 3-, Luis Molero; Hombre 1g, Jos Manuel Molero; Hombre 2-, Miguel A. Torrecilla; Hombre 3g, Fernando Romero; Baile, M Jess Caldern,
Luisa Daz, Elena Daz.
Ayudantes, Jos Manuel Garca Lpez, Miguel Alonso Cardenete, Mariano Alonso Cardenete, Aurelio Martnez, Salvador Orjas, Luis Felipe Gmez, Jos M Muoz y Jos M s Alberca; Vestuario, Sras.
de Mier y Viuda de Rubio; Escenografa, Hctor Montero, Enrique de la Vara, Antonio Medina; Fotos,
Rafael Daz; Electricidad, Luis Wernli; Montaje musical, M- Luisa Balbs; Ayudante de direccin, Enrique de la Vara.
Direccin, Antonio Ayora.

El Caballero de Olmedo, de Lope de Vega. 2VPrograma (24-II al 4-111-1963)6

Don Alonso, Emilio G. Caba; Don Rodrigo, Carlos del Pino; Don Fernando, Francisco G. Pastrana; Don
Pedro, Manuel Conesa; Doa Ins, Julia de la Riva; Doa Leonor, Paloma Urbina; Ana, M Almudena
Cotos; Fabia, Jos Carabias; Tello, Manuel Yuste; Mendo, Manuel Rivera; Un labrador, Jos Manuel
Garca; Una sombra, Francisco Garrido; Uno, Pedro Gozalo; Otro, Juan Jos Montoro.
Msica de la cancin, Antonio de Cabezn; Canta, Manuel Conesa; Traspunte, Miguel Alonso Cardenete; Cartel, Antonio Medina; Fotos, Rafael Daz.
Arreglo y direccin, Antonio Ayora.

Cuatro corazones con freno y marcha atrs, de Enrique Jardiel Poncela (27 y 28-IV-1963). Colegio de las Madres Reparadoras del Corazn de Jess 7
Emiliano, Manuel Yuste; Nicanor, Claudio Crespo; D. Lucas, Antonio Santacruz; Bautista, F. Javier Olaechea; Julin, Jos Carabias; Jos, Juan Jos Montoro; Elias, Ignacio F. Snchez; Juana, Encarnita
Ramos; Valentina, Julia de la Riva; Hortensia, Esperanza Alonso; Bremn, Manuel Conesa; Ricardo,
Jos M- Martn; Meighan, Feo. Javier Olaechea; Marinero, Manuel Rivera; Heliodoro, Claudio Crespo;
Heliodorito, Jess Romero; Margarita,- M 1 Almudena Cotos; Elisa, Paloma Urbina; Florencia, Elena Daz; Federico, Pedro Gozalo; Fernando, Carlos del Pino; Bienvenido, Ignacio F. Snchez.
6

Aunque no se conservan los programas, nbs consta que El caballero de Olmedo se haba representado previamente en el Colegio Alameda de Osuna (27-V-1962) y en el Colegio de las Madres Reparadoras (7-VI-1962).
7
Es de suponer que ste es el Programa 229, aunque no hemos podido recuperar el programa del Instituto San
Isidro.

Decorado, Antonio Medina y Cruz Mara Larraaga; Ayudantes, Jos Manuel Garca, Miguel Alonso
Cardenete, Jess Garca Gins, Luis Brea y Julio Snchez Moreno; Fotos, Rafael Daz.
Arreglo y direccin, Antonio Ayora.

Colegio Alameda de Osuna (19-V-1963) 8

Funcin de Guiol para los alumnos de Primaria por el Aula de Teatro del Instituto San Isidro.
Presentacin del nio Ilusionista, Juan Pedro Gonzlez Duque
Los Habladores, de Cervantes: Un procurador, Luis Molero; Sarmiento, Luis F. Manrique; Roldn,
Jos Carabias; Doa Beatriz, Encarnita Ramos; Ins, Mara Rosa Snchez; Un corchete, Jos Manuel Molero.
Direccin, Antonio Ayora.

El Viaje del Alma, de Lope de Vega ((22-V-1963). Colegio Alameda de Osuna 9

Loa, Valentn Diez Fernndez; Prlogo, Manuel Goyarroba; El Alma, Mara Almudena Cotos; La Memoria, Jos Enrique Herrera; La Voluntad, Juan Pedro Aritio; El Demonio, Ignacio Bernal; La Soberbia, Javier Vega Seoane; La Avaricia, Alejandro Moratilla; La Lujuria, Jaime Guardiola; La Ira, Rafael
de la Fuente; La Envidia, Arturo Roa; La Gula, Germn C. Puig Vida; La Pereza, Jos Carlos Torre Espaol; Diablillo, Manuel de Parada; El Entendimiento, Manuel de Miralles; Damas, Esperanza Alonso,
Marisa de Arce, Maricruz Gmez, Carmen Muoz, Isabel Saenz de Puruaga, Paloma Urbina; Caballeros, Juan Diez de la Cmara, Fernando de la Fuente, Miguel ngel Gonzlez, Leopoldo Martnez,
Rafael Montero, Valentn Ontan, Manuel Terrn, Ignacio Torres; La Penitencia, Rafael Enrquez;
Cristo, Rafael Prieto-Moreno; San Pedro, Rodrigo Vega; San Bernardo, Juan Uriarte; La Magdalena,
Angelita Miguel; San Francisco, Alberto del Hoyo; ngeles, Javier Loring Armada, Narciso Abril, Flix
Flao, Emilio Hunolt, Antonio Len, Mariano Riestra, Antonio Villamarn.
Voces, Jos Carabias, Luis F. Manrique, Gloria Lafuente, Emilio G. Caba, Manuel Galiana, Enrique J.
Centeno, Manuel Conesa, Ignacio F. Snchez, Manuel Collado y Francisco G. Pastrana.
Escenografa y cartel, Antonio Medina; Figurines y caracterizacin, Antonio Ignacio Vicens; Focos,
lvaro Aritio, Guillermo Jimnez y Luis Fernando Abril; Ayudantes, Agustn Alonso, Javier Carrin, Jos I. Gutirrez Cueto y Juan Manuel Torre Espaol; Traspuntes, Jos Manuel Garca Lpez, Ignacio F.
Snchez y Miguel Alonso Cardenete; Fotos, Rafael Daz.
Arreglo y direccin, Antonio Ayora.
8
9

Tampoco existe programa de su representacin en el Instituto San Isidro, aunque parece ser el Programa 23e.
Suponemos que se trata del Programa 24g, aunque no hemos visto el programa de su posible representacin
en el Instituto San Isidro.

El ltimo mono, de Carlos Arniches. Programa 25 9 (23 a 29-11-1964)10

Maravillas, M Dolores lvarez; Cirila, Inmaculada Sanz; Se Pairo, Josefina Algarrabeitia; Asuncin,
Paloma Quintana; Emerenciana, M s ngeles Martnez; Cocinera, M 3 Luisa Prieto; Parroquiana, Lourdes D. Urea; Animadora, Olga D. Urea; Sta. guapa, Carmen Portellano; Bibiano, Manuel Yuste; Sr.
Nemesio, F. Javier Olaechea; Leoncio, Jos M a Martn; Sr. Liborio, Pedro Gozalo de A.; Lauro, Juan
Pablo Montero; Sisinio, Santiago Muoz; Carballo, Juan F 9 Hermida; Viejo, Jos Manuel Gonzlez; Excursionista, Francisco Baeza; Chico, Alfonso Lpez; Clrigo, Fernando Amiano; Nio, Jess Romero;
Pequeo, Luis M. Santamara; Muchacho, Fernando Romero; Un alguacil, Jos Luis Garca; Otro alguacil, Julin G Antn; Mudo, Cayetano Portellano; Voz, Ernesto Carrillo.
Decorado, Antonio Medina; Ayudantes, Julin Salgado, Jos Luis Sancho, ngel Snchez, Juan M.
Rodrigo y Luis Montn; Ayudante de direccin, Enrique de la Vara.
Arreglo y direccin, Antonio Ayora.

Auto de la Pasin, de Lucas Fernndez. 26 9 Programa (18-111-1964)

Interpretado por Josefina Algarrabeitia, Mara Dolores lvarez, Araceli Comas, Jos lvarez, Luis Daz, Pedro Gozalo y Enrique de la Vara; ngeles, Juan M. Rodrigo, Julin Salgado, ngel Snchez, Antonio Snchez y Jos Luis Sancho.
Cartel, Luis Javier Avalos; Ayudantes, Fernando Amiano, Francisco Baeza, Ernesto Carrillo y Julin
Garca.
Direccin, Antonio Ayora.

10

Con motivo del centenario de la muerte de Arniches, se volvi a representar en el Colegio de San Estanislao
de Kostka (22-XII-1966), con el siguiente reparto:
Maravillas, Lourdes Campos; Cirila, Inmaculada Sanz; Se Patro, Mari Carmen del Ro; Asuncin, Angelines
Sanz; Emerenciana, Encarnita Ramos"; Cocinera, Pepita Lpez; Parroquiana, M- Jess Burgos; Animadora,
Olga D. Urea; Seorita Guapa, Glora Prez; Bibiano, Manuel Yuste; Sr. Nemesio, Antonio Conde; Leoncio,
Enrique de la Vara; Sr. Liborio, Pedro Gonzalo; Lauro, Jos Manuel Molero; Sisinio, Santiago Muoz; Carballo,
Jos M. Gonzlez; Viejo, Jos Ramn Rs; Excurisonista, Benjamn Salamanca; Clrigo, Angel Garrido; Nio,
Conrado Iriarte; Muchacho, Paco Iriarte; Un alguacil, Luis Garca; Otro alguacil, Joaqun Garca; Mudo, Carlos
Fuenmayor.
Director de escena, Manuel Yuste. Director del Grupo, Antonio Ayora.

Traidor, inconfeso y mrtir, de Jos Zorrilla. 27 9 Programa (26 a 30-IV-1964)

Doa Aurora, Mara Amparo Pamplona; Gabriel Espinosa, Manuel Yuste; Don Rodrigo de Santillana,
Javier Olaechea; Don Csar de Santillana, Carlos del Pino; El Marqus de Tavira, Jos Mara Martn;
Arbus, Pedro Gozalo; Luis Burgos, Santiago Muoz; El Doctor N, Faustino Redondo; El Escribano,
Juan Pablo Montero; El Alguacil, Juan Manuel Gonzlez; Un criado, Jos Manuel Molero; Verdugo, Julin Garca; Criados y soldados, Jos Luis Garca, Miguel Garca Gutirrez, Miguel Antonio Prieto,
Juan Zafra.
Ayudantes, Fernando Amiano, Francisco Baeza, Ernesto Carrillo, Cayetano Portellano; Focos, Julin
Salgado y Jos Luis Sancho; Tramoyistas, Eulogio Prieto, ngel Snchez, Antonio Snchez, Jos Luis
Snchez, Juan Jos Snchez y Alejandro Sanz; Cartel, Fernando de la Fuente.
Arreglo y direccin, Antonio Ayora.

Los ladrones somos gente honrada, de Enrique Jardiel Poncela. 28 9 Programa (8-XII-1964)
"Pelirrojo", Enrique Gonzalbo; Daniel, Enrique de la Vara; El "To del gabn", Manuel Yuste; "Castelar",
Arturo Merino; Herminia, Julia de la Riva; Germana, Araceli Comas; Lector, Jos M Rivas; Nio, Luis
M. Santa Mara; Evelio, Santiago Muoz; Antn, Julio Berbeito; Benito, Jess Borrego; Eulalia, Inmaculada Sanz; Felipe Arvalo, Manuel Rivera; Daz, Jos Manuel Gonzlez; Teresa, M a de las Mercedes Moreno; Menndez, Jess S. Vidart; Jos, Jos Camarero; Laredo, Francisco Javier Baeza; Ros,
Jos Manuel Molero; Adelcisa, M Ester Fernndez.
Ayudantes, ngel Snchez, Jos Luis Sancho, Benjamn Salamanca, Antonio Pastor y Alejandro Snchez; Luminotecnia, Eduardo Vera; Grabacin, Rafael Daz; Escenografa, Ana Mara Gonzlez.
Direccin, Antonio Ayora.

El sueo de una noche de verano, de Shakespeare. 29 9 Programa (1 a 6-III-1965) 11

Los amantes: Hermia, Angelita Miguel; Elena, Araceli Comas; Lisandro, Enrique de la Vara; Demetrio,
Jess S. Vidart; La Corte: Hiplita, Julia de la Riva; Teseo, Manuel Barrero; Egeo, Jos Antonio Conde; Filostrato, Antonio Pastor; Los artesanos: Lanzadera, Manuel Yuste; Flauta, Francisco J. Baeza;
Cartabn, Miguel Blzquez; Berbiqu, Santiago Muoz; Hocico, Jos Manuel Gonzlez; Hambrn, Arturo Merino; Los seres fantsticos: Titania, Encarnita Ramos; Obern, Jos Manuel Molero; Puck, Jos Carabias; Hada, M-Teresa Gmez; Chicharrillo, Antonio Carrin; Telaraa, Jos Francisco Garca;
Polilla, Conchita Rodrguez; Mostaza, M Jess Corrochano; Joven, Antonio Caballero; Duendes, Julin C. Carpeo, Javier Gonzlez, lvaro lvarez.
11

Este es el primer programa que conservamos de la obra de Shakespeare, aunque ya nos hemos referido a una
representacin anterior, correspondiente al 11- Programa.

Ballet, Inmaculada Sanz, Araceli Cabo, Mara Jos Blesa y Mari Carmen Martnez; Msica, Mendelshon; Decorado, Fernando Rodrguez y Enrique de la Vara; Maquillaje, Loto; Ambientacin, Ana Mara
Gonzlez; Cartel, Manuel Rivera; Luminotecnia, Eduardo Vera; Grabacin y fotos, Rafael Daz; Ayudantes, Antonio Pastor, Jos Luis Sancho, Benjamn Salamanca, Ernesto Carrillo, Emilio Hernndez,
David Prez, Jos Raso, Carlos J. Rodrguez, Rafael Parra, Jos Antonio Hijn, Mariano Herrero y Jess ngel Remacha.
Arreglo y direccin, Antonio Ayora.

Perbez y el Comendador de Ocaa, de Lope de Vega. 30 9 Programa (24 a 29-IV-1965)

Presentacin, por Enrique Gonzalbo.
Escenas de El acero de Madrid, de Lope de Vega, interpretadas por Julia de la Riva y Araceli Comas.
Escena de El vergonzoso en palacio, de Tirso de Molina, interpretada por Araceli Comas, Enrique de
la Vara y Antonio Pastor.
Perbez: El Rey don Enrique III de Castilla, Manuel Rivera; La Reina, Julia de la Riva; Perbez,
labrador, Manuel Yuste; Casilda, mujer de Perbez, Inmaculada Sanz; El Comendador de Ocaa,
Enrique de la Vara; El condestable, Jos Antonio Conde; Ins, Araceli Comas; Constanza, M Teresa
Gmez; Lujn, lacayo, Manuel Barrero; Un cura, Antonio Pastor; Leonardo, criado, Rafael Parra; Bartolo, labrador, Francisco J. Baeza; Antn, labrador, David Prez; Blas, labrador, Jos Antonio Hijn; Gil,
labrador, Emilio Hernndez; Llrente, labrador, Jos Ramn Raso; Mendo, labrador, Jos Manuel
Gonzlez; Chaparro, labrador, Benjamn Salamanca; Un pintor, Jos Manuel Molero; Un paje, Jos
Francisco Garca; Guardas, Fernando Rodrguez, Emilio Rodrguez; Labradores, Carlos J. Rodrguez,
Jos M. Recio.
Toca la guitarra, scar Hernndez; Traspunte, Ernesto Carrillo; Luminotecnia, Eduardo Vera; Carteles,
Antonio Medina; El cuadro de Casilda ha sido pintado por Lorenzo Larios.
Arreglo y direccin, Antonio Ayora.

Los intereses creados, de Jacinto Benavente. 31 2 Programa (8-XII-1965) 12

Doa Sirena, Inmaculada Sanz; Silvia, Julia de la Riva; Sra. de Polichinela, Angelines Sanz; Colombina, Encarnita Ramos; Laura, Lourdes Campos; Risela, M Teresa Gmez;Leandro, Jess S. Vidart;
Crispin, Antonio Ayora; El Doctor, Enrique de la Vara; Polichinela, Manuel Yuste; Arlequn, Jos M.
Gonzlez; El Capitn, Antonio Conde; Pantaln, Pedro Gozalo; El Hostelero, Jos Manuel Molero; El
Secretario, Manuel Longares; Mozo 1g, Jos Ramn Raso; Mozo 2g, Antonio Pastor.
12

Se repiti en el Colegio de San Estanislao de Kostka un 14 de noviembre de un ao probablemente cercano,

puesto que el reparto slo vara en dos nombres: Laura, Paloma del Olmo y El Doctor, Arturo Merino.

Tramoyistas, Benjamn Salamanca, Joaqun Garca Marco, Luis Garca Olvera y ngel Garrido; Ayudante de direccin, Manuel Yuste.
Director de escena, Enrique de la Vara.

Hombre y superhombre, de Bernard Shaw. 32 9 Programa (24-XI-1966)

Ana, Lourdes Campos; Violeta, M Pilar Snchez; Juan, Enrique de la Vara; Enrique, Jos Manuel Molero; foebruck, Jos Antonio Conde; Octavio, Ramn Ferruelo; Hctor, Fernando Muoz; Malone,
Benjamn Salamanca; Mendoza, Pedro Jess Gozalo; Criado, Alejandro Llrente; Anarquista, Alejandro Snchez; Reidor, Pedro Jimnez; Triste, Rafael Blasco; Duval, Carlos Fuenmayor; Cabrero, ngel
Garrido; Bandolero, Juan Ignacio Peyr.
Apuntador, Luis Navarro; Traspunte, Julin Clemente; Electricidad, Jos Luis Sanz; Decorados, Vara y
Molero.
Arreglo y direccin, Antonio Ayora.

Conmemoracin de la festividad de S. Isidro. 40 2 Programa (17-V-1967)13

El pao maravilloso, de don Juan Manuel: Rey, Julin Carpeo; Maestro, Paquito Iriarte; Oficial,
Conrado Iriarte; Aprendiz, Juan Manuel Caballero; Privado, Manuel Camarero; Camarero Mayor, Pedro Jos-Herrero; Alguacil, Francisco Burgos; Paje, Francisco de la Calle; Negro, Carlos Salamanca;
Hombre 1B, Francisco Javier Huerta; Hombre 2S, Juan Jos Ael; Hombre 3Q, ngel Luis de la Calle;
Hombre 4o-, Luis Tena; Hombre 5o-, scar Lnchez; Hombre 6B, Jos Soto.
Direccin, Mara del Pilar Snchez. Escenificacin, Antonio Ayora.
Garca Lorca, poeta, por Antonio Ayora: Recitados: Encarnita Ramos, Jos Manuel Molero, Conrado Iriarte, Mara Cristina Forte, Paquito Iriarte; Cuadro infantil, Mara Teresa Menndez, Miguel A. Serrano, Mara Elena Lpez Llanos, Jos Joaqun Gonzlez, Ramn Ferruelo, Mara Jos Zurdo, Mara
del Pilar Snchez y Enrique de la Vara.

El sueo de una noche de verano, de Shakespeare (13-VM967). Homenaje a Antonio Ayora

Los amantes: Hermia, Mara del Pilar Snchez; Elena, Esperanza Alonso; Lisandro, Emilio G. Caba;
Demetrio, Enrique de laVara; La Corte: Hiplita, Juanita Yuste; Teseo, Manuel Conesa; Egeo, Jos Antonio Conde; Filostrato, Miguel A. Serrano; Acompaamiento, M Elena Lpez Llanos, M Jos Zurdo;
Los artesanos: Lanzadera, Manuel Collado; Flauta, Francisco Baeza; Cartabn, Manuel Yuste; Berbi13

Si ste es, como figura en el mismo, el 40Q Programa, faltan otros siete que no hemos podido recuperar. En
todo caso, puede tratarse de un error, puesto que entre el 32e Programa y ste tan slo transcurrieron seis
meses, tiempo que parece insuficiente para preparar tantos espectculos.

qu, Pedro Jess Gozalo; Hocico, Ramn Ferruelo; Hambrn, Jos Joaqun Gonzlez; Los seres tantlicos: Titania, Encarnita Ramos; Obern, Manuel Galiana; Puck, Jos Carabias; Hadas, M Cristina
Forte, Julia de la Riva, Pilar Garca Barroso; Bailarina, Esperanza Valderrama; Duendes y bichitos del
bosque:Salvador Collado, Francisco de la Calle, Francisco Javier Huerta, Juan Manuel Caballero, Carlos Salamanca, ngel Luis de la Calle, Luis Tena y Francisco Burgos.
Traspunte, J. M. Molero; Escenografa, J. M. Valls; Ayudantes, Jorge Diz, Manuel Mata Llanas, Roberto Villagraz, Jos Crespo, Jos Luis Menndez, Antonio Curieses.
Arreglo y direccin, Antonio Ayora.

Elosa est debajo de un almendro, de Enrique Jardiel Poncela 47 9 Programa (1,3 y 5-XII-1968) 14
Mariana, M- Cristina Forte; Clotilde, M Pilar Snchez; Micaela, M Jos Zurdo; Julia, M Teresa Menndez; Prxedes, M Elena Lpez; Luisa, Mari Sol Ruiz; La novia, Manoli Trijueque; Muchacha 1-, M
Dolores Cabezas; Muchacha 2-, M Carmen Santos; Edgardo, Miguel ngel Violo; Ezequiel, Pedro
Jess Gozalo; Fermn, Jos Manuel Molero; Fernando, Jess Gonzlez; Leoncio, Jos Joaqun Gonzlez; Dimas, Miguel ngel Serrano; El novio, ngel Daz Gonzlez; Elhermanito, Conrado Iriarte; El
marido, Luis Huerta; El amigo, Carlos Bellver; El seor, Miguel ngel Cebolla; Joven 13, Rafael Blasco; Joven 2g, Jos Ignacio Jimnez; El dormido, Marcel Camacho; El acomodador, Antonio Ayora; El
botones, Paquito Iriarte; Espectador 1Q, Antonio Camarero; Espectador 2g, Enrique Beamud.
Presentador, ngel Diez Gonzlez; Escengrafo, Josechu Cataln; Luminotecnia, Jos Luis Sanz y
Jos Luis Gonzalo; Ayudante, Lucas del Castillo.
Arreglo y direccin, Antonio Ayora.

La cena del rey Baltasar, de Caldern de la Barca (13-XII-1968) 15

Daniel, Ramn Ferruelo; Pensamiento, Jos Molero; idolatra, Mara Jos Zurdo; Baltasar, Enrique de
la Vara; Vanidad, Mara Teresa Menndez; Muerte, Miguel ngel Violo; Sueo, Miguel ngel Serrano; Estatua, Luis Huerta; Actor 1g, Pedro Gozalo; Actor 2g, Joaqun Gonzlez; Actriz, Cristina Forte;
Criados y Soldados, Jess Gonzlez, Carlos Bellver, Marcelo Camacho, Antonio Camarero, Mariano
14

El mismo espectculo se repiti en el Colegio de San Estanislao de Kostka (120(11-1968).

De nuevo nos faltan seis programas, cuando slo ha transcurrido un ao y medio desde el que se present
como 40e Programa.
15
Aunque la representacin se realiz en el Instituto San Isidro, estaba organizada por el Club Puente Cultural y
no aparece como programa del Aula de Teatro, ya que cronolgicamente se inserta entre los Programas 475 y
489. Se repiti un 30 de octubre no muy lejano en el Colegio de San Estanislao de Kostka, con el mismo reparto, a excepcin de: Actor s , Gonzalo Magn, Criados y Soldados, Hermenegildo Alonso, ngel Cardero,
Ramn Celada, Miguel ngel Celada, Juan Vicente Beneit, Alberto Garca, Alfredo Serna, Ayudantes, Lucas
del Castillo y Jos Luis Sanz; Escenografa, Jos Manuel Valls

Bellido, Jos Ignacio Jimnez, Jess Blzquez, Juan Jos Arroyo.

Luminotecnia, Jos Luis Sanz y Jos Luis Gonzalo; Sonorizacin, Rafael Mrquez; Escenografa, Jos Cataln; Ayudantes, M s Elena Lpez, Lucas del Castillo, Pablo lvarez; Versin, montaje y direccin, Enrique de la Vara.
Director, Antonio Ayora.

Historia de una escalera, de Antonio Buero Vallejo. 48 9 Programa (11 y 13-111-1969)

Cobrador de la luz, Manuel Jos Dorado; Generosa, Amparo Hernndez; Paca, M Elena Lpez; Elvira, M Cristina Forte; Doa Asuncin, M ngeles Gmez; Don Manuel, Luis Huerta; Trini, Mari Sol
Ruiz; Carmina, M Pilar Snchez; Fernando, Jos Manuel Molero; Urbano, Jos Joqun Gonzlez; Rosa, M Carmen Santos; Pepe, Miguel ngel Violo; Seor Juan, Miguel ngel Cebolla; Seor bien vestido, Jess Gonzlez; Joven bien vestido, Jos Ignacio Jimnez; Manoln, Conrado Iriarte; Carmina,
hija, Manoli Trijueque; Fernando, hijo, Miguel ngel Serrano.
Maquillaje, Enrique de la Vara; Luminotecnia, Jos Luis Gonzalo y Jos Luis Sanz; Ayudantes, Juan
Jos Arroyo, Mariano del Castillo y ngel Diez.
Escenografa y direccin, Antonio Ayora.

Las broncas de Chiozza, de Cario Goldoni. 50 9 Programa (8,13 y 15-V-1969)16

Arlequn, Mari Carmen Garca; Colombina, Raquel Meseguer; Isidro, Jos Ignacio Jimnez; Agona,
Miguel ngel Cebolla; Toni, Antonio Santacruz; Pascuala, Mara Jos Zurdo; Pepe, Jess Gonzlez;
Lucita, M Pilar Snchez; Fortunato, Jos Joaqun Gonzlez; Librada, M Carmen Santos; rsula, Amparo Hernndez; Paca, M Elena Lpez; Seor Vicente, Luis Huerta; Tista Juan, Jos Manuel Molero;
Tobita, Miguel ngel Serrano; Caitas, Conrado Iriarte; Boquern, Mariano del Castillo; Hombres de la
barca, Juan Jos Arroyo, Lucas del Castillo, ngel Diez, Manuel Jos Dorado.
Bailes, Pilar Gonzlez Palencia; Decorado, Juan Jos Arroyo, Enrique Beamud, ngel y Carmelo Diez, Manuel Jos Dorado y ngel Solano; Luces, Jos Luis Gonzlez y Jos Luis Sanz.
Traduccin y direccin, Antonio Ayora.

16

Nos falta, pues, el 49Q Programa.

Leccin prctica sobre el tema de Romeo y Julieta (2 y 14-XII-196917

Castelvines y Monteses, de Lope de Vega (2 y 14-XII-1969)
Castelvines: Antonio, ngel Cervera; Julieta, M s Pilar Snchez; Celia, M 3 Elena Lpez; Lucio, Mariano
Polanco; Celio, Fidel Pedrosa; Fabio, Luis Antonio Martnez; Belardo, Francisco Javier Higuera; Jamar,
Mari Sol Ruiz; Loreto, Jos Luis Mndez; Teobaldo, Hermenegildo Alonso; Octavio, Miguel ngel Serrano; Dorotea, Mercedes Cabo; Fesenio, Manuel Morn; Dama, Aida Acebes; Monteses: Romeo, Jos Manuel Molero; Marn, Fernando Domench; Anselmo, Jos Joaqun Gonzlez; Amigos de Romeo,
Jess M 3 de la Calle, Santiago Grande, ngel Len Conde, Jos Luis Ortiz, Juan Jos Snchez-Clemente, Agustn Mendieta; Otros personajes: Un capitn, Pedro Jess Gozalo; El Sr. de Verona, Francisco Javier Higuera; Damas, caballeros, msicos, criados, gente y soldados.
Msica y baile, Pilar Gonzlez Palencia.
Escena de Romeo y Julieta, de Shakespeare: Manoli Trijueque y Miguel ngel Serrano.
Escena de Los Tarantos, de Alfredo Maas: Mercedes Cabo y Jos Joaqun Gonzlez.
Escena de No somos ni Romeo ni Julieta, de Alfonso Paso: M Jos Zurdo y Pedro Jess Gozalo.
Escena teatral, de Manuel Dorado y Juan J. Arroyo, alumnos del Instituto: M 3 Elena Lpez, Manuel Morn y Mariano Polanco.
Explicador, Antonio Ayora; Ayudante de direccin, Bienvenido Moreno; Versin actualizada, Bienvenido Moreno y Antonio Ayora.
Direccin, Antonio Ayora.

Rimas, de Bcquer (11-VI-1970). CSIC 18

Presentacin, Antonio Ayora; Intrprete, Manuel Escalera; Voces, Inmaculada Snchez, M 3 Fernanda
Trivio, Rosario G. de Propios, Pilar Campo, Elena Daz, Milagros del Valle, Antonia Sabat, Conchita Gonzlez, Mara Jos Zurdo.
Ambientacin, luminotecnia y direccin, Antonio Ayora.

17

La representacin tuvo lugar en el Paraninfo Grande de la antigua Facultad de Medicina (Atocha, 106), donde
se haban trasladado las actividades del Instituto San Isidro, que se encontraba en obras. No figura el nmero
de Programa.
18
Funcin realizada por el Grupo de Teatro del Ministerio de Educacin y Ciencia, coordinado por Manuel
Escalera y dirigido por Antonio Ayora.

La vida es sueo, de Caldern de la Barca (23-XII-1970). Teatro Espaol 19

Personajes de la obra: Segismundo, Manuel Escalera; Rosaura, Mara Jos Zurdo; Clarn, Ana Gil;
Clotaldo, Fernando Plaza; Basilio, Mariano Salichs; Astolfo, Enrique de la Vara; Estrella, Elena Lpez;
Cortesanos, Carlos Obiol, M. A. Vecino y Carlos Iglesias; Pajes, Laura Gallego, Paco y Conrado Iriarte; Personajes de la fantasa: Narrador, Juan Luis Machuca; 1, Miguel ngel Serrano; 2, Milagros del
Valle; 3, Auxiliadora Rosell; 4, Conchita Gonzlez.
Bailarines, M- Jess Casals, M Isabel Castaos, Carmen Centeno, U- Luisa Crespo, Juan J. gueda, Pablo P. Alonso, Jess M de la Calle, Rafael Cano, Fernando Casanova, Enrique Fernndez, Javier Garca, Emilio Gonzlez, ngel Ibez, Mariano Lpez-Samaniego, Jos L. Lozano, Jos L. Martn, Luis A. Martnez, Enrique Ortiz, Jos I. Parra, Julio Ramrez, ngel L. Ricote, Juan L. Snchez Clemente.
Luminotecnia, Francisco Prez; Maquinaria, Antonio Redondo; Escenografa, Sixto Martn; Montaje
del baile, Pilar Gonzlez Palencia; Ambientacin, Ana Mara Gonzlez; Grabaciones, Rafael Daz; Luminotecnia, Antonio Rodrguez; Maquillaje, Goyo; Ayudantes, Inmaculada Snchez, Mara del Carmen
Gonzlez, J. M. Bravo, Flix Domnech, J. M. Hernndez, S. Hernndez, L. Hidalgo, E. Le More, F. Lpez, L. Macarrn, J. Macas, J. L. Manzanares, C. Marino, R. Moreno, P. Muoz, M. Polanco; Coordinacin, Manuel Escalera.
Direccin, Antonio Ayora.

Nuncaiandia (Viejas historias para nios de hoy), de Manuel Gmez Garca (19-XII-1971). Saln
Guethary 20
Primera historia: Arlequn, Colombina y el malvado Zampalobos: Arlequn, Ana Gil; Colombina,
Ana M Amengual; Zampalobos, Julio Monje.
Segunda historia: Cuentos de Pap Noel: Nio, M s Isabel Muoz; Nia, Laura Gallego; Pap Noel,
Salvador Vives, Pilar Rodrguez, Rafael Moreno; Gente del pueblo, ngel Luis Ricote, Luis Moreno,
Manuel Gmez; La Bruja, Milagros del Valle; Ondina, Lourdes Morales de Setin; Duendecillos, comparsas, tramoyistas.
Ambientacin, Julin Cortes-Cavanillas; Msica, Lourdes Morales de Setin; Presentacin y coordinacin, Manuel Escalera.
Direccin escnica, Antonio Ayora.

19

Funcin del Grupo de Teatro del Ministerio de Educacin y Ciencia, con la colaboracin de alumnos del Aula
de Teatro del Instituto San Isidro.
20
Grupo de Teatro del Ministerio de Educacin y Ciencia.

Los pobrecitos, de Alfonso Paso (27-?). Colegio San Estanislao de Kostka21

Leonor, M 3 Jos Zurdo; Engracia, M 3 Teresa Menndez; Doa Clara, Isabel Castaos; Luisa, Encarnita Ramos; Roco, M 3 Elena Lpez; Carlos, Jos Molero; Julio, Miguel ngel Violo; Medardo, Ramn
Ferruelo; Don Pablo, Gonzalo Magn; Lorencito, Conrado Iriarte; Isidro, Joaqun Gonzlez; Un hombre, Luis Huerta.
Apuntador, Eduardo Martn; Regidor, Jorge Diz; Electricidad, Jos Luis Sanz; Ayudantes, Lucas del
Castillo y Jos Cuenca; Decorado, Jos Manuel Valls; Direccin, Enrique de la Vara.

Son las doce, doctor Schweitzer, de Gilbert Cesbron (9-11-?). Colegio San Estanislao de Kostka22
Dr. Albert Schweitzer, Jos Enrique Snchez; P. Carlos de Fersier, Jess Lpez Mesas; Comandante
Lievin, Jos Antonio Conde; Administrador Leblanc, Ramn Ferruelo; Seorita Mara, M 3 del Pilar Snchez, Nio Negro, Conrado Iriarte.
Maquillaje, Enrique de la Vara; Traspunte, Jos Molero.
Direccin, Antonio Ayora.

El anticuario, de Surez de Deza (15-XII-?). Colegio San Estanislao de Kostka

Sra. Dilber, M 3 Dolores Batres; Bob, Jos Manuel Molero; Mister Pick, Javier Hurtado; Scrooge, Pedro
Jess Gonzalo; Scrooge Futuro, Alejandro Llrente; Nio vagabundo, Julin Clemente; Mister Donald,
Benjamn Salamanca; Marta, Consuelo Clemente; Mister Pinkilton, Jos Ignacio Peyr; Marley, Carlos
Mas; Navidades Pasadas, Rafael Blasco; Navidades Presentes, Pedro Jimnez; Navidades Futuras,
Carlos Fuenmayor; Vigilante, ngel Garrido; Mister Hope, Daniel Lpez; Nio Scrooge, Conrado Iriarte; Nio Pilkinton, Francisco Iriarte; Padre Pick, Jos M 3 Martel; Ladrn, Jos Lpez Tapia; Su ayudante, Alejandro Snchez; Tim, Carlos Salamanca; Tony, Luis Huerta Calvo; Maanita, Encarnita Ramos; Elisabeth, Yolanda Hurtado.
Apuntador, Javier Hurtado; Decorador, Vara; Electricidad, Sanz.
Direccin, Antonio Ayora.

21

No disponemos ms que del programa de la actuacin en el Colegio de San Estanislao de Kostka, en el que
no figura ms que el da. Probablemente se corresponde con alguno de los Programas del Instituto San Isidro
que no hemos podido recuperar. Lo mismo ocurre con los que siguen a continuacin, en los que slo aparece
el da y el mes, no el ao: Son las doce, doctor Schweitzer, El anticuario, Tic-tac y el recital dedicado a Rubn
Daro.
22
Con el mismo reparto se repiti en el Colegio Universitario Chaminade.

Tic-Tac, de Claudio de la Torre (20-IV-?). Colegio San Estanislao de Kostka

Madre, M- del Pilar Snchez; Hermana, Encarnita Ramos; La tanguista, M a Cristina Forte; Muchacha,
M Dolores Batres; El hijo, Jos Manuel Molero; El padre, Jos Antonio Conde; El hombrecito, Ramn
Ferruelo; El farmacutico, Carlos Mas; Mancebo, Daniel Lpez Ramos; El vecino, Luis Manuel Robles;
El seorito, Jess M- Martell; El sereno, Jos Luis Menndez; El portero, Luis Huerta; El anciano, Enrique Palau; Muerto 1e, Jess Lpez Tapia; Muerto 2-, Jess M Martell; Muerto 3B, Jos Fernando
Otero; Vigilante, Alejandro Llrente.
Director, Jos Lpez Tapia; Cartel, Jos Valls Garrido.
Escenografa y direccin, Antonio Ayora.

Conferencia sobre Rubn Daro, por Antonio Ayora (11-V-?). Colegio San Estanislao de Kostka
Recitaciones, M Cristina Fuerte, M Pilar Snchez, Encarnita Ramos, Jos Manuel Molero, Ramn
Ferruelo, Jos Antonio Conde, Raimundo Almeda, Jess Lpez Mesa, Enrique de la Vara.

DOCUMENTACIN GRFICA
DEL

AULA DE TEATRO
DEL
INSTITUTO SAN ISIDRO

No fumadores, de Jacinto Benavente. 1955. (Colegio Academia Barcel)

I N S T I T U T O DE E N S E A N Z A MEDIA DE S A N ISIDRO

L O S O I A S 13 Y 15 DE M A Y O

DE 1956

A LAS
7 06 LO TARDE

Como ejercicio de la clase prctica de Literatura

PRESENTA

Tres Cuentos del Conde Lucanor

]orge luis Rtfcio

Cosol, Diego Fernndez y Franco

Ro'fc-doj por

8io*
Emilio Burgos

Mofesonz, Boriozzi y Peral

lurrinotecfto
UJossmann

Pers, Hermanos

TRAMOYO
Haquedo y Snchez Lpez

Trompante
Cacheiro

Soltera

Arrtslo y Drei<5n

ANTONIO

AYORA

Programa de Tres cuentos del Conde Lucano. 1956.

Primera representacin en el Instituto San Isidro. Elenco de Tres cuentos del

Conde Lucanor. 1956.

Tres cuentos del Conde Lucanor. 1956.

Tres cuentos de Conde Lucanor. 1956.

M Q Fernanda Trivio, Antonio Ayora y Fernando Fernndez Humanes durante un ensayo de

Las mocedades del Cid, de Guilln de Castro. 1956.

Representacin de Auto de Navidad.

1957.

Lectura de Don Juan Tenorio, de Jos Zorrilla. 1957.

Marcelo Antonio Fernndez y M 9 Fernanda Trivio en La vida es sueo, de Caldern de la

Barca. 1957.

El Dragoncillo,

de Caldern de la Barca. 1957.

Intrpretes de la lectura animada de La comedia nueva o el caf de L.F. de Moratn y El

fandango del candil, de Ramn de la Cruz. 1958.

La dama duende, de Caldern de la Barca. 1958.

Juan Antonio de la Riva y Angelita Miguel en La chica del gafo, de Carlos Arniches. 1958,

Tercer aniversario del grupo de teatro. 15 de mayo de 1958.

M 9 Fernanda Trivio y Manuel Collado en Alma Brava, de Edmundo de Amicis. 1959.

Manuel Yuste en /Aqu Kellermann!, de Jos Mara Bauer. 1959.

M 9 Fernanda Trivio y Luis Daz en Diez minutos antes de la medianoche,

de Enrique Jardiel Poncela. 1959.

M 9 Isabel Surez, Jos M 9 Velasco, Juan Jos Rubio, Emilio Arranz, Angelita Miguel y
Juan Francisco Miguel en Zaragatas, de los hermanos lvarez Quintero. 1959.

Escena final de Numancia, de Miguel de Cervantes. 1959.

Manuel Galiana y Angelito Miguel en Numana.

1959.

N U M A N C I A

Escenografa, indumentaria y caracterizacin.

Fernando Rodrguez.
Ayudantes: Manuel Gonzilez Gallego, Juan Francisco Miguel. Emilio Arranz. Angel Pinto, Juan |os Moreno, Eduardo Regidor, julio Gustavo del Pozo, Francisco Moreno, Lope Moreno, Vicenre Hartera, Juan losO Snchez Girau, Francisco Sinchez Moreno, Antonio Aradllla. Lorenzo Gorrn y Jos- Fonlrio.
I R U ' I O

A N T O N I O
Elenco y programa de Numancia.

1959.

DIRECCION:

A Y O R A

Manuel Yuste y Juan Francisco Miguel Truco en El delantero

centro muri al amanecer, de Agustn Cuzzani,! 959.

Manuel Galiana y Luis Antonio Daz en El

delantero centro muri al amanecer. 1959.

Manuel Yuste, Enrique Martnez y Manuel Galiana en Cervantes y Don Quijote.

1960.

Jess Jimnez Lasso, Luis Antonio Daz, Jos Luis Salmentera, Eduardo Regidor, M 9 Rosario de
la Riva, M 9 Cruz Gmez y Manuel Galve en Cervantes y Don Quijote. 1960.

Emilio Gutirrez Cabo, Manuel Valero, Manuel Galve, Rosa M 9 Yuste, M 9 Fernanda Trivio y
Manuel Yuste en El acero de Madrid, de Lope de Vega. 1960.

Manuel Galiana y M 9 Fernanda Trivio en El acero de Madrid.

1960.

Enrique Martnez, Emilio Gutirrez Caba y Manuel Galiana en

Arsnico y encaje antiguo, de J.O. Kesselring.l 961.

Enrique Martnez, Angelita Miguel y Manuel Collado en

Arsnico y encaje antiguo.

1961.

Primer papel de Jos Carabias en La eleccin de los alcaldes de Daganzo,

de Miguel de Cervantes. 1961.

Elenco de El hospital de los podridos, de Miguel de Cervantes.! 961.

Eduardo Regidor, Esperanza Alonso y Emilio Gutirrez Caba en

Un duelo de Antn Chejov.l 961.

Manuel Yuste, Manuel Conesa y M Q Rosario de la Riva en

La aficin, de Antonio Ramos Martn. 1961.

M 9 Jess Hoyos y Emilio Gutirrez Coba en El villano en su

rincn, de Lope de Vega. 1962.

Representacin infantil de La tienda de los gestos, de Lope de Vega. 1962.

Elenco de El caballero de Olmedo, de Lope de Vega. 1963.

Esperanza Alonso, Julia de la Riva, Jos M 9 Martn, Manuel Conesa y Miguel Yuste en Cuatro
corazones con freno y marcha atrs, de Enrique Jardiel Poncela.! 963.

Jos Carabias, M g Rosa Snchez y Encarnita Ramos en Los habladores, de

Cervantes. Colegio Alameda de Osuna. 1963.

El viaje del alma, de Lope de Vega. Colegio Alameda de Osuna. 1963.

El ltimo mono, de Carlos Arniches. 1964.

Amparo Pamplona y Carlos del Pino en Traidor, inconfeso y mrtir, de Jos Zorrilla. 1964.

El

flua

Teotral presen/a

29." programa,

para

El

ios

conmemorar

S ueno

das 1 al 6 de
el centenario

de

una

del

flarzo

de 1965,

nacimiento

noc he

de

de

P r o g r a m a d e 1 9 6 5 y e l e n c o d e El sueo de una noche

las seis

Shakespeare,

de

la

larde,

su

su obra

verano

de verano,

de W i l l i a m Shakespeare.

1961.

Antonio Ayora, Enrique de la Vara, Julia de la Pea, Manuel Rivera y Araceli Comas en Los
ladrones somos gente honrada, de Enrique Jardiel Poncela. 1964.

Perbez y el comendador de Ocaa, de Lope de Vega. 1965.

Ensayo de Perbez y el comendador de Ocaa. 1965.

Inmaculada Sanz, Enrique de la Vera y Manuel Yuste en

Perbez y el comendador de Ocaa. 1965.

las

1. Presentacin por Enrique Gonzalbo.

2. "
Escenas de El acero de Madrid de Lope de Vega, interpretadas por Julia de la Riva y A raceli Comas.
3 0 Escena de El vergonzoso en palacio de Tirso de Molina, interpretada por Araceli Comas, Enrique de la Vara y Antonio Pastor (Premios de este curso a nuestros mejores actriz, actor y
ayudante respectivamente).
4. La obra de Lope de Vega

PERIBAEZ Y EL C O M E N D A D O R DE O C A A

T R A S P U N T E : ERNESTO CANILLO LUMINOTECNIA: EDUARDO VERA CARTELES: A N TONIO MEDINA EL CUADRO DE CASILDA HA SIDO PINTADO POR: LORENZO LARIOS.

Arreglo y
ANTONIO

direccin:
AYORA

Anverso del programa de mano de Perbez y el

comendador

de Ocaa.

1965.

Reverso del programo de mano de Peribez con el

repertorio de obras estrenadas. 1965.

Jos Molero y Enrique de la Vara en Hombre y superhombre de Bernard Shaw. 1966.

Manuel Galiana, Emilio Gutirrez Caba, Jos Carabuas, Antonio Ayora y Esperanza Alonso en el homenaje que rindieron a su maestro
como actores profesionales con la representacin de la obra El sueo de una noche de verano, de William Shakespeare. 1967.

M 9 Cristina Forte, M Q Pilar Snchez y Antonio Ayora en Elosa est debajo de un almendro,
de Enrique Jardiel Poncela. 1968.

La cena del rey Baltasar, de Caldern de la Barca. 1968.

Historia de una escalera, de Antonio Buero Vallejo. 1969.

S O B R E " L A V I D A ES S U E O D E C A L D E R O N DE LA BARCA

Programa y escena de La vida es sueo, de Caldern de la Barca, Teatro Espaol 1970.

Escenas de La vida es sueo,Grupo del Ministerio de Educacin. Teatro Espaol. 1970.

Julio Monje, Ana Gil y Antonio Ayora (al fondo) Nuncalandia,

de Manuel Gmez Garca. 1971.

Pilar Snchez y Jos Molero en Tic, tac, de Claudio de la Torre. (1964?).

Son las doce, doctor Schweitzer, de Gilbert Cesbron. (1964?).

El anticuario, de Surez de Deza. (1969?).

Los pobrecitos, de Alfonso Paso. (1969?).

Ficha de alumno.

OBSERVACIONES

Antonio Ayora entrevistando a Jos Bdalo. >

NDICE

Presentacin
Agradecimientos
Antonio Ayora: de un teatro escuela a una escuela de teatro
Documentacin grfica de Antonio Ayora
Testimonios. Antonio Ayora en el recuerdo de sus alumnos
Programas del Aula de Teatro del Instituto San Isidro
Documentacin grfica del Aula de Teatro del Instituto San Isidro

Antonio Ayora
y el
Aula de Teatro
del Instituto San Isidro
de Madrid,
de

Juan Aguilera Sastre,

se acab de imprimir
en los primeros das de mayo
de 2002.

Cubierta:
Antonio Ayora (Dibujo de Juan de Avalos)
Logotipo del Aula de Teatro del Instituto San Isidro
Diseo: Serrano & Santos [Estilogrfico]

Centro de Documentacin Teatral