Nasce lAccademia Sistina

Direzione Massimo Romeo Piparo

Unofficina creativa multidisciplinare per allievi dagli 8 ai 16 anni con
corsi di recitazione, canto e danza tenuti da docenti deccezione da
luglio a settembre

COMUNICATO STAMPA
Imparare larte del Teatro e del Musical dove il Teatro e il Musical sono di casa,
insegnando a bambini e ragazzi che il talento e la creativit vanno a braccetto
con limpegno, la tenacia e il sacrificio ma anche con il divertimento: nasce a
Roma lAccademia Sistina, la grande officina creativa multidisciplinare per
allievi dagli 8 ai 16 anni, prima sognata e oggi realizzata da Massimo
Romeo Piparo, direttore del Teatro Sistina nonch regista e produttore dei
pi importanti musical realizzati in Italia negli ultimi anni (Jesus Christ
Superstar, Billy Elliot il Musical, Il Marchese del Grillo, Tutti insieme
appassionatamente, The Full Monty, My Fair Lady, Sette Spose per Sette
Fratelli, La Cage aux Folles, etc).
Una grande scuola di formazione da luglio a settembre, in cui le regole del
Musical si mescolano alla libert espressiva, unoccasione di crescita per
entrare da protagonisti nel mondo della commedia musicale italiana: le lezioni,
che uniranno elementi teorici alla pratica, si svolgeranno proprio sul
palcoscenico e nelle storiche sale del Sistina, il tempio del Musical
italiano, e saranno tenute da docenti qualificati e di altissimo profilo
professionale, che contribuiscono da diversi anni al successo delle grandi
produzioni firmate Massimo Romeo Piparo. Le porte dellAccademia si
apriranno destate, durante la pausa scolastica, da luned 4 luglio al 5 agosto,
per poi riprendere il 29 dello stesso mese fino al 15 settembre, quando un
grande Spettacolo vedr in scena gli stessi allievi diventare protagonisti
dellinaugurazione della stagione 2016/2017 del Teatro Sistina.

A guidare lAccademia con competenza e passione sar lo stesso Massimo

Romeo Piparo, che metter a disposizione degli allievi lesperienza maturata
sul campo in tanti anni di successi in Italia e in Europa nonch il suo
insuperabile fiuto da talent scout. Punto di forza dellAccademia infatti il suo
collegamento diretto con il mondo del lavoro: gli allievi migliori
costituiranno un vero e proprio vivaio da cui attingere per tutte le prossime
produzioni.
"L'Accademia Sistina vuole essere un'officina, un laboratorio legato al grande
nome di questo teatro e alla nostra esperienza ormai ventennale. La grande
novit che ci collocheremo in una parentesi estiva per investire proprio sui
ragazzi in et scolare. Sono loro il futuro, non solo del Musical ma del teatro
intero: e noi vogliamo creare gli spettatori di domani, attenti e preparati", ha
detto Massimo Romeo Piparo, sottolineando che l'Accademia pu
rappresentare "un primo passo nel mondo del lavoro: se cresco allievi qui non
ho motivo di andare a cercarli fuori. E sar una buona scuola anche per i
genitori, spesso ancora distratti dal mondo televisivo dei talent. Faremo
gruppo, andremo al mare, visiteremo musei. Sar un'esperienza a 360 gradi".
Non giovani gi formati dunque ma ragazzi pieni di entusiasmo, che hanno un
sogno da coltivare: lAccademia si rivolge a loro con lobiettivo di far capire agli
artisti di domani che lo spettacolo dal vivo una cosa seria, in cui non c
posto per chi non ha una solida preparazione. Ecco perch i corsi spazieranno
dalla recitazione alla dizione e allimpostazione della voce, dal canto in
italiano e in inglese (con enfasi su pronuncia, attenzione allinterpretazione e
al corretto significato dei testi) alla notazione musicale, dalla danza
classica e moderna alla tap dance, e poi larte circense con clownerie e
giocoleria, fino a elementi di scenotecnica e costumi. Per gli allievi pi
meritevoli saranno previste borse di studio, per poter accedere alle lezioni a
titolo completamente gratuito.
Per le iscrizioni: accademia@ilsistina.it
(Selezioni luned 6 giugno dalle ore 10.30)

ACCADEMIA SISTINA I DOCENTI

MUSICA E CANTO
Emanuele Friello, Tia Architto
EMANUELE FRIELLO
Esperienza pi che decennale in campo teatrale e televisivo. Inizia lo studio del
pianoforte a 12 anni e pubblica il suo primo disco a 14 anni. Prosegue gli studi
accademici conseguendo i diplomi in Composizione, Strumentazione per Banda
e Musica Jazz presso il conservatorio A.Casella dellAquila, il diploma di
specializzazione in Musicologia Afroamericana a Siena e la Laurea in DAMS
presso lUniversit Tor Vergata di Roma. Nel 1996 fondatore e co-direttore
con Paolo Damiani dellorchestra IS Ensemble. Attivo come pianista e
tastierista in ambiti jazz e pop, dal 2002 direttore della Maurizio Rolli Big
Band, orchestra con cui ha partecipato a diversi festival jazz italiani e con cui
ha registrato Moodswings con la partecipazione di M. Manring, M. Stern, F.
Bosso. Sempre nel 2002 ha vinto il primo premio al concorso annuale per
composizioni jazz di Roccella Jonica. Dal 98 inizia ad occuparsi di musical
come assistente musicale, direttore, arrangiatore e compositore, prima con la
Compagnia della Rancia (A Chorus Line, Le Notti di Cabiria, Hello Dolly, A
Qualcuno Piace Caldo, Dance), poi a Londra con Fame, Cats e Saturday Night
At The Movies, quindi con la Planet Musical di M. Piparo in La Febbre Del
Sabato Sera, My Fair Lady, Nights On Broadway e Lady Day, di cui ha anche
scritto le musiche originali. Ha collaborato con lArtistica come Direttore
Musicale per la versione italiana di Fame. Tra gli ultimi impegni televisivi
Sabato Italiano (RAI 1, Tastiere), Garda che Musical! (RAI 2, Consulenza ai
testi, Direzione dOrchestra, Arrangiamenti), Reality Circus (CANALE 5,
Direzione dOrchestra e Arrangiamenti), Notti sul Ghiaccio edizioni 2006 e 2007
(RAI 1, Direzione dOrchestra e Arrangiamenti), Miss Italia nel Mondo (RAI 1,
Direzione dOrchestra e Arrangiamenti), Usa la Testa (RAI 1, Direzione
dOrchestra e Arrangiamenti), Stella Gemella (CANALE 5, Direzione dOrchestra
e Arrangiamenti). Ha tenuto corsi e seminari presso le Universit di Roma Tor
Vergata e di Messina come lecturer. Insegna regolarmente in diverse scuole
italiane, in particolare a Milano e a Roma dove docente di Storia del Musical,
Repertorio Musical e Orchestrazione. Nel 2008 ha completato lallestimento
della versione italiana di Hairspray, prima in lingua non inglese, in qualit di
Direttore Musicale, Orchestratore, Vocal Arranger e Supervisore degli
Adattamenti delle canzoni. Nel 2009 stato impegnato nellallestimento di
Cenerentola di Hammerstein & Rodgers che ha aperto la stagione al Teatro
Smeraldo (Milano). Nel 2009 ha partecipato al tour italiano di Cats della
compagnia della Rancia. Nella stagione 2010/2011 ha diretto lOrchestra nel
Musical Jesus Christ Superstar per la regia di Massimo Romeo Piparo. PETER
PAN (Direzione Musicale; Il Sistina, 2011); IL VIZIETTO (Direzione Musicale,
Arrangiamenti Aggiunti, Programmazioni Audio; Peeparrow 2011-2012);
RINALDO IN CAMPO (Direzione Musicale, Orchestrazioni; Il Sistina, 2011 MY
FAIR LADY (2012). Insegnante presso il Master di SONIC ARTS, Universit di
Roma Tor Vergata. Sue le Musiche originali della versione teatrale de IL
MARCHESE DEL GRILLO, un grande successo di pubblico e critica, e le Direzioni

Musicali di THE FULL MONTY, SISTINA STORY, TUTTI INSIEME

APPASSIONATAMENTE, BILLY ELLIOT, JESUS CHRIST SUPERSTAR.
TIA ARCHITTO
Nasce a Johannesburg in Sud Africa, ottiene il Diploma di Recitazione da Trinity
College (Londra) e si Laurea a Johannesburg dopo aver frequentato
lAccademia di Arte Drammatica della Wits University. Inizia la sua carriera
come co-protagonista nel musical Once on This Island iniziando una lunga
collaborazione con la regista Sudafricana Janice Honeyman con cui far Leader
of The Pack e Jukebox Jol e con il Civic Theatre (ora Nelson Mandela Theatre),
dove partecipa a musicals, cabaret e concerti e fa parte della troupe Comic
Bytes una compagnia Stabile di improvvisazione comica. In Italia ha fatto i
seguenti ruoli in teatro: Principessa Clotilde in DIVA lamore va in Scena,
Deloris Van Cartier in Sister Act al Teatro Nazionale di Milano (Stage
Entertainment), Motormouth Maybelle in Hairspray (Peep Arrow), Dionne in
Hair, La Regina in Cenerentola (Peep Arrow), Sessantottina in Menopause The
Musical. Tia anche autrice di brani dance e lounge, ha collaborato con CAFE
DEL MAR e nel 2009 ha avuto una hit nella classifica Europea con la canzone
FEEL the LOVE scritta in Collaborazione col dj producer Cristian Marchi.

DANZA
Claudia Scimonelli, Rachele Pacifici, Marco Rea
CLAUDIA SCIMONELLI
Diplomata al balletto di Roma con il massimo dei voti, lavora nella medesima
compagnia e al Teatro Verdi di Catania. Inizia poi la carriera televisiva in Rai
superando gli esami interni dove di seguito ha ricoperto tutti i ruoli: fila,
solista, prima ballerina, coreografia e coreografa.
Rai: Domenica in, Gelato al limone, Serata donore, Fantastico 8, In bocca al
lupo, Miss Italia. Mediaset: Corrida, Bagaglino, Gatto e la volpe, Miss Italia nel
Mondo, Febbre del venerd sera, Colorado. Musical: Jesus Christ Superstar, My
Fair Lady, Marchese del Grillo, Rinaldo in campo, Billy Elliot, Alta Societ.
RACHELE PACIFICI
Rachele inizia a studiare danza a 11 anni. Dopo essersi laureata in Scienze
Archeologiche presso l'Universit La Sapienza, nel 2009 ottiene il primo
contratto in "Cenerentola" di Rodger & Hammerstein II, regia di Massimo
Romeo Piparo. Nel 2010 continua a lavorare sotto la direzione di Massimo
Romeo Piparo in "Hairspray" e "Jesus Christ Superstar", mentre nel 2011 copre
il ruolo di Clorinda nello spettacolo Rinaldo in campo. Il 2012 la porta prima a
Napoli per lo spettacolo Quanti Amori! diretto da Eduardo Tartaglia e poi a
Milano per la Febbre del Sabato Sera prodotto da Stage Entertainment, regia di
Carline Brouer. Nel 2013 torna a Roma nell'ensemble di "My Fair Lady" con la
regia di Massimo Romeo Piparo, il quale nel 2014 le assegna il ruolo di Lisa in
"Sette Spose per Sette Fratelli". Prosegue con l'apertura della stagione
2014/15 del Sistina con il variet scritto da Piparo-Montesano-Baudo "Sistina

Story" per poi riprendere con il secondo tour di "Sette Spose per Sette
Fratelli", avendo l'onore di ricoprire per un mese il ruolo della protagonista
Milly. Nel 2015 entra nel cast di Billy Elliot con la mansione di capoballetto, per
poi proseguire nel 2016 con Tutti Insieme Appassionatamente nel ruolo di
Liesl, sempre diretti da Massimo Romeo Piparo.
MARCO REA
Attore, coreografo di tip tap, da anni condivide la scena al fianco di grandi
nomi. In tv stato impegnato in fiction come "Un posto al sole","Ho sposato
uno sbirro 2", " Rex 6. Presente nellultimo film di Massimiliano Bruno "Confusi
e felici e Gli Ultimi saranno Ultimi, Marco continua a collezionare successi
teatrali lavorando con mostri sacri quali Gigi Proietti, Enzo Garinei, e in
Rugantino con Enrico Brignano. Le sue velleit artistiche si trasferiscono anche
oltreoceano portando con orgoglio la nostra cultura oltre i confini nazionali
studiando Tap dance con i migliori coreografi: Barbara Duffy, Randy Skinner,
Andrew Nemr, Derek Grant etc. Studia recitazione al Time Square Actor Center
con SUSAN BATSON ed esibendosi nei locali della Little Italy a New York. La
sua esperienza americana, di contaminazioni e stili presente allinterno dei
suoi lavori attualmente in tour nei prestigiosi teatri dItalia. Cura le Coreografie
di Tap Dance del Musical BILLY ELLIOT regia Massimo Romeo Piparo e del
Musical Party" e "Oscar del Musical CoAutore delle sue commedie musicali
Please me racconti lAmerica e di Tutto dipende da me o quasi per la regia
di Paola Tiziana Cruciani. In scena con Gigi Proietti in "Cavalli di Battaglia" e "
Il Marchese Del Grillo regia Massimo Romeo Piparo con Enrico Montesano.

RECITAZIONE E IMPOSTAZIONE DELLA VOCE

Massimo Romeo Piparo, Andrea Palotto, Cristina Noci
ANDREA PALOTTO
Autore, Regista, Attore. Ha studiato al C. I. A. C. - MUSICA e al L. I. M. di
Roma sotto la direzione artistica di Rossana Casale e Cesare Vangeli; canto con
Lena Biolcati e Raffaella Misiti; recitazione con Cinzia Alitto e Gianluca Ferrato;
corso dimprovvisazione teatrale organizzato dalla LIT e di doppiaggio con
Giorgio Lopez; stage vari di canto e recitazione. Come regista ha diretto nel
2013 Lultima strega di cui autore del testo e delle liriche (musiche Marco
Spatuzzi); nel 2012 Processo a Pinocchio di cui scrive il testo (musiche di E.
Bennato); nel 2011 Lultima occasione per vivere Una storia per Mia Martini
di Piergiorgio Paterlini; nel 2010 B-Generation tratto dal film Across the
Universe di Julie Taymor con musiche dei Beatles e La baita degli spettri di
Claudio Greg Gregori; nel 2009 Lady Oscar Franois Versailles Rock
Drama di cui anche autore totale (testo e musiche); nel 2007 Attento alla
cioccolata, Callaghan! di Cattivelli e Quattrocchi; nel 2006 Franois The
Musical la prima versione dello spettacolo che verr rivisto e corretto tre anni
dopo. stato inoltre gi aiuto regia di Massimo Romeo Piparo negli spettacoli

Full Monty (2012), Il Vizietto La Cage Aux Folles (2012), Smetti di

piangere, Penelope (2011), Jesus Christ Superstar (2010) e Hairspray
Grasso bello! (2008). Nel 2010 collabora inoltre con Gianluca Ferrato alla
messa in scena di Non abbiate Paura il musical sulla vita di Giovanni Paolo II
di cui anche co-autore (testo e musiche originali). Sua anche la commedia
musicale The Barnaby Reality Show e le musiche di scena per gli spettacoli
La bolla di sapone, Cool Enterprise e e poi cerano le marmotte di N.
Palotto e per la commedia musicale Chi ha rubato Primavera? di L. Biolcati.
autore inoltre della colonna sonora del cortometraggio The Hunter e di alcuni
spettacoli originali per bambini tra i quali Questo piccolo grande amore,
Tarzan, Jazz Caf e I Cattivi rappresentati in vari comuni campani dalla
Associazione Volonteatro. Come attore. In televisione ha preso parte, nel
2004, ad Amici per casa, Sit-Com replicata su Odeon per la regia di G.
Clementelli. In teatro: nel 2012 Il Vizietto La Cage Aux Folles,nel 2008
Grease Tribute regia di N. Palladini; nel 2007 Notre Dame de Paris regia di
W. Cristofanilli; nel 2005 My Fair Lady regia di M. R. Piparo; nel 2004 Lady
Day regia di M. R. Piparo, Chi ha rubato Primavera? regia di L. Biolcati, A
Chorus Line regia di G. Ferrato e Frankenstein Junior regia di R. Panella; nel
2003 The Rocky horror floor show regia di M. Francesconi ; nel 2002 Lady
M regia di B. Nardini; nel 2001 La bolla di sapone regia di N. Palotto; nel
2000 e poi cerano le marmotte regia di N. Palotto; nel 1999 C.o.o.l.
Enterprise regia di M.Pincitore e N.Palotto.
CRISTINA NOCI
Studia per sette anni danza classica a Torino con Susanna Egri. Consegue il
diploma triennale in arti sceniche presso lo studio Fersen, a Roma. Inizia a
lavorare nei primi anni 70 con Giancarlo Sepe in Ubu Re di Jarry, Fando e Lis
di Arrabal, Pick Pocket. Numerosa lattivit teatrale che la vede in scena in
Victor di Vitrac, musical, con debutto al festival di Spoleto; I parenti terribili
di Cocteau. A Firenze col Teatro della Convenzione diretto da Valerio Valoriani;
Piccole donne, musical di Tonino Pulci; Le femmine puntigliose di C. Goldoni
con la di regia Patroni Griffi; Le superdonne di Daniela Moretti, regia Lucia
Poli; Dracula di Mario Moretti regia di Stefano Marcucci; Arriva lispettore un
musical di M. Moretti da Gogol regia di Stefano Marcucci; La donna
vendicativa di C. Goldoni, regia di G. Lavia; La cortigiana da laretino regia di
Roberto Guicciardini; La pamela di C. Goldoni regia di Beppe Navello; Il
berretto a sonagli di Pirandello regia di Mauro Bolognini; La putain au grand
coeur di Maupassant regia di Riccardo Reim; La voce umana monologo con
musiche; Lanatra allarancia con la regia di Bruno Montefusco; Risveglio di
primavera di Wedekind regia di Lorenzo Amato e Il trovatore regia di Patrick
Rossi Gastaldi per il Todi Festival. Con la compagnia del balletto Mimma Testa,
per la regia di Laura Saraceni ha partecipato alle commedie musicali: Il mago
di Oz, Il gatto con gli stivali, I vestiti nuovi dellimperatore, Memos, La
scarpona di cenerentola, Il principe e il povero. Con la compagnia delle stelle
di Lino Moretti e Annamaria Piva ha partecipato a spettacoli di Pirandello, E. De
Filippo e Lino Moretti. Per il teatro Le Maschere di Carla Marchini e la regia di
Giulio Farnese ha partecipato ai musical: Canto di natale da Dickens,

Lanniversario e la domanda di matrimonio da Cechov, Il vero amico da

Goldoni con musiche di Jean Hugues Roland. Per la compagnia Artisti Associati
di Walter Mramor ha partecipato agli spettacoli: Il sipario e lo schermo,
Amleto, Macbeth, Otello, Un tram che si chiama desiderio, Romeo e
Giulietta, La purga di beb. Con la regia di Riccardo Cavallo ha partecipato ai
seguenti spettacoli: Snoopy, Zio Vanja da Cechov, Gente di Dublino, La
signorina papillon da Stefano Benni, Gli amanti del metr di Tardieu, Verso
Macondo, Ho sposato una strega, Buonanotte Patrizia, A pranzo da
Babette, Il treno di Youkali, spettacolo con musiche di K. Weill, La
dodicesima notte, Sogno di una notte di mezza estate di W. Shakespeare, Le
braci e altre storie da Sandor Marai. Per il Globe Theatre di Gigi Proietti ha
partecipato a: La locandiera per la regia di Francesco Sala, Gossip per la
regia di Toni Bertorelli. Ha partecipato allo spettacolo di Gianluca Guidi, E
sottolineo se. Al cinema la vediamo in Il Minestrone di Sergio Citti; Sbamm
di Ezio Greggio; La venexiana di Mauro Bolognini. In televisione prende parte
al programma per ragazzi Luovomondo e alle fiction per la regia di Francesco
Massaro Stazione di servizio e Pronto soccorso. Da anni doppiatrice di
cartoni animati, film, tv movie, reality, documentari. Ha tenuto degli stage per
listituto del dramma antico di Siracusa negli anni 1991-1992. Fa parte dei
docenti dellAccademia teatrale del teatro dellOrologio, diretta da Riccardo
Cavallo e Claudia Balboni e Lavora stabilmente nella Compagnia Teatroit.

PAOLO SCANNAVINO Attivit circensi e clownerie

Nato nel 1976 a Roma scopre da adolescente l'amore per il teatro. Gi a 17
anni comincia a lavorare con i primi spettacoli nelle scuole e a studiare nei
primi stage. Nel 1995 incontra la compagnia il Clownotto che lo forma come
clown e artista circense. Con loro apprende l'arte del Clown, del giocoliere, del
trampoliere e del mago. Parallelamente all'universit frequenta diverse scuole
di teatro e circo. Nel 1996 viene assunto dalla prima clown care unit Italiana,
diventa uno dei primi clowndottori in Italia presso la Piccola Societ
Cooperativa Soccorso Clown. Questo mestiere non lo abbandona e tutt'oggi
lavora presso il Padiglione pediatrico dell'Umberto I di Roma nei panni del
Dottor Dudy. Nel 1999 collabora come Mimo acrobata per il Teatro dell'Opera
nella Turandot. Nel 2000 fonda insieme alla moglie e ad un suo storico amico e
collega la Compagnia Endaxi che si occupa non solo di teatro ma di vari
progetti che hanno come filo conduttore l'arte nelle sue molte sfaccettature.
Oltre ad aver fondato la compagnia, sempre nel 2000 comincia ad insegnare
teatro e circo a tutte le et, partendo dai 3 anni fino agli adulti. Ed abbina
questa realt con quella della formazione ad adulti professionisti e non nel
mondo della clownerie e della clownterapia. Nel 2006 partecipa allo spettacolo
del Cirque du Soleil per il lancio della Fiat Bravo. La passione per
l'insegnamento andata aumentando e la stessa lo porta ad insegnare in
progetti internazionali. In collaborazione con l'ASEM crea la prima compagnia
di Teatro Circo del Mozambico nel 2002 e porta gli artisti 2 volte in tourn in
Italia, ospitati anche dal Teatro Vittoria a Roma. Nel 2008 collabora alla
formazione della prima clown care unit di Betlemme, forma i primi 20

clowndottori palestinesi. Prosegue la sua formazione artistica, la crescita della

compagnia e le sue collaborazioni con altre realt del settore. Dal 2010 al 2013
collabora col Comune di Roma per la realizzazione di animazioni e spettacoli
per le edizioni del Carnevale Romano sia in qualit di organizzatore che artista.
Nel 2012 entra nel Guinness World Record col Titolo di Uomo Palloncino. Una
performance che unisce atleticit e divertimento e che lo vede entrare ed
uscire in 11 palloni giganti nel tempo record di 2 minuti. Con questa
performance partecipa a diverse trasmissioni televisive sia Rai che Mediaset.
Nel 2012 partecipa al progetto del Teatro di Roma per la formazione di un
gruppo professionale di commedia dell'arte, nelle materie di Clown e Circo. Nel
2014-15 collabora con il Teatro dell'opera per 2 edizioni della Boheme alle
terme di Caracalla con il ruolo di mimo clown. Nella sua carriera non smette
mai di frequentare il palco come attore di prosa, la sua ultima produzione
"Monsieur Malaussene" monologo scritto da Daniel Pennac. Attualmente
impegnato su pi fronti: come artista, insegnante, clown, attore, performer e
clowndottore sia per conto della sua compagnia ENDAXI sia in collaborazione
con molte agenzie italiane.

TERESA CARUSO Elementi di Scenografia

Dopo aver conseguito il diploma artistico si laurea in Architettura degli Interni
presso Luniversit degli studi di Roma La Sapienza, successivamente si
specializza in scenografia con un corso post laurea. Ha svolto lattivit di
assistente scenografo e arredatore per film, fiction, pubblicit e video musicali.
Attualmente si occupa di scenografia teatrale. Prima di collaborare con la Peep
Arrow e Teatro Sistina segue spettacoli come: Killer Joe, Diario di un pazzo,
Non abbiate paura, Immanuel Kant, Mettetevi nei miei panni, Smetti di
piangere Penelope, La Bisbetica domata, Intrappolati nella commedia,
Raffaello e la leggenda della Fornarina, Riccardo III, ed altri.
Collabora alle produzioni Peep Arrow La Cage aux Folles e Smetti di
piangere Penelope, e alle produzioni Sistina Rinaldo in campo e My Fair
Lady.
Ultimamente ha firmato le scenografie di The Full Monty, Sette spose per
sette fratelli, Jesus Christ Superstar, Sistina Story Tutti insieme
appassionatamente, Billy Elliot, Il Marchese del Grillo.

CLAUDIA TOCCHI - Coordinamento generale

Direttrice della scuola di danza G Dance Studio, ideatrice di progetti didattici,
organizzatrice di eventi e spettacoli. Fin da bambina si avvicina al mondo
artistico, nello specifico quello tersicoreo, approfondendone lo studio e le
tematiche. Successivamente alla formazione scolastica intraprende il percorso
Arti e Scienze dello Spettacolo presso lAteneo La Sapienza, fino a far
diventare la sfera artistica, il proprio ambito di realizzazione professionale. Dal
2000 ha partecipato a vari corsi di aggiornamento e specializzazione, tra cui il
corso di giornalismo e critica teatrale Sguardo critico tenutosi a Firenze

coordinato da Rossella Battisti, affiancata da altri colleghi del settore. Fin da

giovanissima predilige per lei il ruolo organizzativo a quello performativo,
sviluppando una sempre maggiore attitudine verso aspetti didattici e formativi.
La naturale conseguenza di questa propensione si concretizza con la
fondazione, a 22 anni, della scuola di danza che, con orgoglio, porta avanti da
quasi venti anni e che si distingue per lalto livello di preparazione dei propri
allievi, che spesso hanno ottenuto riscontri professionali e lavorativi anche
allestero. Contestualmente si occupa della G Dance Company, a mezzo della
quale offre opportunit di consolidare esperienze professionali a giovani
danzatori, grazie anche alla partecipazione di affermati coreografi che hanno
firmato opere di prestigio, ottenendo nel 2011 la vincita di un bando del
Comune di Roma per giovani compagnie. Per diversi anni, in alcune scuole dei
comuni di Roma e provincia sono stati attivati progetti ludico-artistici da lei
ideati e supervisionati. Con entusiasmo dal 2010 direttrice artistica delle
rassegne RomaDanza e RomaDanza HipHop, ormai attesi appuntamenti per
molte scuole del centro Italia. Hanno riscosso grandi consensi anche le attivit
e le proposte artistiche e performative offerte negli ultimi dieci anni,
nellambito delle manifestazioni estive del comune di Marino. Nel dicembre
2015 ha ricevuto lincarico di direzione artistica di Roma For Dancing, il primo
Festival Nazionale di Danza organizzato a Roma, presso la Nuova Fiera di
Roma, che ha convogliato nella capitale molte scuole di danza provenienti da
tutto il territorio nazionale, artisti, coreografi e docenti pi rappresentativi
dellarte tersicorea.