NEOCLASICISMO

ROMANTICISMO
REALISMO

EL ARTE DEL SIGLO

XIX

EL SIGLO XIX
EN LA PRIMERA MITAD
DEL SIGLO XIX
SURGIERON TRES
ESTILOS ARTISTICOS EL
PRIMERO FUE EL NEOCLASICISMO. INICIADO A
FINALES DEL SIGLO XVIII Y DURO LAS TRES
PRIMERAS DECADAS DEL SIGLO.
EL SEGUNDO ES EL ROMANTICISMO, VIGENTE
DURANTE 30 AOS APROXIMADAMENTE ENTRE
1810 A 1840, EN ESTE ESTILO PREDOMINO LA
ESPONTANEIDAD
DEL
ARTISTA
LA
SENSIBILIDAD Y EL INDIVIDUALISMO.

 EL TERCER ESTILO QUE APARECE A

MEDIADOS DEL SIGLO XIX, ES EL
REALISMO, QUE MARCO UNA
NUEVA TENDENCIA QUE IMPONIA
LA VUELTA A LA NATURALEZA Y A
LA REALIDAD SOCIOPOLITICA DEL
MOMENTO.

ARQUITECTURA
NEOCLASICA.
Factores fundamentales que influyeron en la
creacin de la arquitectura neoclsica fueron los
determinantes en el contexto poltico, social y
econmico de la poca, en que se incluyen
destacadamente la revolucin industrial, la
crisis del Antiguo Rgimen, la Ilustracin, el
enciclopedismo, la fundacin de las Academias,
el despotismo ilustrado, etc.

TEATRO DEGOLLADO EN GUADALAJARA, MXICO

La
revolucin
industrial
modific
profundamente el ritmo de vida, influy en
adelantos tcnico constructivos, empleo de
nuevos materiales. El concepto de economa
relacionado con el funcionamiento cambi
algunos esquemas de organizacin espacial y
aun de relacin entre vanos y macizos.
El enciclopedismo, espritu precursor de la
revolucin francesa, trajo consigo una
concepcin romntica de la Grecia Antigua.

ARQUITECTURA

LA MADELEINE DE PARIS

LE PETITE TRIANON

GRAN TEATRO DE BURDEOS

LA PLAZA DE LA CONCORDIA

EL PALACIODE JUSTICIA EN LYON, FRANCIA

el

MUSEO DEL PRADO EN MADRID

LA PUERTA DE ALCAL

EL ARC O DEL TRIUNFO EN PARIS

EL PANTEN DE PARS.

EL TEATRO BOLSHOI EN RUSIA

LA PUERTA DE BRANDENBURGO EN BERLIN

LA ESCULTURA NEOCLSICA
La escultura neoclsica se incluye dentro de una
corriente filosfica y esttica de una influyente difusin
que se desarroll entre mediados del siglo XVIII y del
siglo XIX en Europa y las Amricas. Como reaccin
contra la frivolidad del decorativismo del rococ, surgi la
escultura neoclsica inspirada en la antigua tradicin
greco-romana, adoptando principios de orden, claridad,
austeridad, equilibrio y propsito, con un fondo de
moralizacin.

ESCULTORES
NEOCLSIC
OS
JUAN
ANTONIO
HOUDON Y
ANTONIO
CANOVA,
BERTEL
THORVALDS
EN.

EROS Y PSIQUE

PERSEO
CON LA
CABEZA
DE
MEDUSA.
LAS TRES
GRACIAS

PAULINA BONAPARTE

THORVALDSEN

GANMEDES Y EL GUILA

PINTURA NEOCLSICA
Con el deseo de recuperar las huellas del pasado se pusieron en
marcha expediciones para conocer las obras antiguas en sus
lugares de origen. La que en 1749 emprendi desde Francia el
arquitecto Jacques-Germain Soufflot, dio lugar a la publicacin en
1754 de las Observations sur les antiquits de la ville
d'Herculaneum, una referencia imprescindible para la formacin
de los artistas neoclsicos franceses. En Inglaterra la Society of
Dilettanti (Sociedad de Amateurs) subvencion campaas
arqueolgicas para conocer las ruinas griegas y romanas. De estas
expediciones nacieron libros como las Antigedades de Herculano
(1757-1792) financiada por el Rey de Npoles (luego Carlos III de
Espaa), que sirvieron de fuente de inspiracin para los artistas de
esta poca.

PINTORES NEOCLSICOS
JACQUES-LOUIS DAVID , JUAN AUGUSTO
DOMINGO INGRES Y FRANCISCO DE GOYA

LA CORONACION DE NAPOLEON

La coronacin de Napolen (en francs Le Sacre

de Napolon) es una obra de Jacques-Louis David
, pintor oficial de Napolen Bonaparte realizada
entre 1805 y 1808. El cuadro tiene unas
impresionantes dimensiones de 629 x 979 cm y se
conserva en el Museo del Louvre de Pars,
Francia, pero tambin en Versalles. La coronacin
y la consagracin tuvieron lugar en
Notre Dame de Pars, una manera para Napolen
de poner de manifiesto que era un hijo de la
Revolucin: designaba la capital como el centro
poltico, administrativo y cultural de Francia.

FRANCISCO DE GOYA

Francisco de Goya y Lucientes (Fuendetodos

, Zaragoza, 30 de marzo de 1746 Burdeos,
Francia, 15 de abril de 1828) fue un pintor y
grabador espaol. Su obra abarca la pintura de
caballete y mural, el grabado y el dibujo. En
todas estas facetas desarroll un estilo que
inaugura el Romanticismo. El arte goyesco
supone, asimismo, el comienzo de la
Pintura contempornea, y se considera
precursor de las vanguardias pictricas del
siglo XX.

LA MAJA DESNUDA

La maja desnuda es una de las ms clebres obras de Francisco de Goya y Lucientes. El

cuadro es una obra de encargo pintada antes de 1800, en un periodo que estara entre 1790
y 1800, fecha de la primera referencia documentada de esta obra. Luego form pareja con
La maja vestida, datada entre 1802 y 1805, probablemente a requerimiento de
Manuel Godoy, pues consta que formaron parte de un gabinete de su casa.

AQUELARRE

La familia del Infante Don Luis de Borbn

PINTURA NEOCLASICA

La pintura neoclsica no dispona de modelos de pintura

clsica, por tanto el dibujo se basaba en la escultura. A
este dibujo se le aplicaba despus un color convencional
o se dejaba sin color; la luz era clara, difusa y vaga. Por
esta razn, los pintores fueron extraordinarios
dibujantes, practicando el dibujo llamado de academia
que copia modelos del natural. Las composiciones se
caracterizarn por la simetra.
En los temas predominan los clsicos, histricos y
mitolgicos. Francia ser el centro del estilo y el Saln
de exposiciones de la Antigua Academia concentrar a
los artistas que expondrn si se adaptan a las normas de
la Academia y de un exigente jurado. El Estado ser el
principal cliente. Napolen utiliz este arte como
instrumento de propaganda; incluso se haca acompaar
de artistas en el campo de batalla para que tomaran
apuntes.

EL ROMANTICISMO

La pintura romntica sucede a la pintura neoclsica de finales del

XVIII, con unos nuevos gustos desarrollados por todas las facetas
artsticas del Romanticismo como la literatura, la filosofa y la
arquitectura. Est hermanada con los movimientos sociales y
polticos, que ganaron cuerpo con la Revolucin francesa.
El trmino romntico, surgido en Inglaterra en el siglo XVII para
referirse a la novela, fue adaptado a principios del siglo XIX a las
artes plsticas, en contraposicin al neoclasicismo imperante. El
romanticismo en la pintura se extiende desde 1770 hasta 1870,
prcticamente cien aos, distinguindose tres periodos:
1770-1820 o prerromanticismo
El apogeo del romanticismo pictrico se da, aproximadamente, entre
1820 (hay fuentes que sealan 1815) y 1850 (o, por adoptar una
fecha simblica, 1848).
1850-1870 o tradicin post-romntica
Cada uno de estos perodos posee sus particularidades en cuanto
lugares en que se desarroll o artistas que lo adoptaron.

ROMANTICISMO
EUGENE DELACROIX

LA LIBERTAD GUIANDO AL PUEBLO de Delacroix, 1830, Museo del Louvre.

Obra en la que el pintor canta a la Revolucin de 1830.

En muchos cuadros del romanticismo se aprecia un inters por la

violencia, el drama, la lucha, la locura. Ocuparon un lugar
preponderante en muchos cuadros lo misterioso y lo fantstico,
expresados de forma dramtica. Tambin se representaron la
melancola extrema y la pesadilla, llegando a combinar en ocasiones el
tema de la muerte con el erotismo.
Los temas fantsticos y macabros comenzaron a aparecer en pintura a
partir de 1775, por influencia de la literatura alemana. Monstruos,
brujas y espectros poblaron los lienzos.
El romanticismo concede gran importancia a lo irracional. Autores
como Fssli, Blake o Goya, en plena poca neoclsica, pintaron
cuadros que rendan culto al inconsciente, a la irracionalidad, la locura
y el sueo. La locura fue un tema que particularmente ocup a
Gricault, quien al final de su vida realiz toda una serie de locos, por
ejemplo, El cleptmano.
En cuanto al tema de la muerte combinada con el erotismo, el ejemplo
ms evidente es La muerte de Sardanpalo, de Delacroix.

GERICAULT

LA BALSA DE LA MEDUSA Thodore Gricault, 1819, leo sobre tela, 491 x 716
cm, Museo del Louvre, obra emblemtica del romanticismo francs, en la que se
expresa de forma vehemente un tema contemporneo; resalta el claroscuro
tpicamente caravagista que dota a la escena de mayor dramatismo.

PINTURA ROMANTICA
INGLESA

CASPAR DAVID FRIEDRICH

LA TORRE EIFFEL

Inicialmente tema de controversia de algunos, la torre Eiffel sirvi como

presentacin a la Exposicin Universal de Pars de 1889, la cual acogi a ms
de 236 millones de visitantes desde su inauguracin. Su tamao excepcional y
su silueta inmediatamente reconocible hicieron de la torre un emblema de
Pars que adems celebrara el centenario de la Revolucin francesa.
El 1 de mayo de 1886, el ministro de Comercio e Industria, douard Lockroy,
entusiasta partidario del proyecto, firm un decreto que declaraba abierto un
apoyo para la Exposicin Universal de 1889. Gustave Eiffel gan este apoyo
econmico y un convenio el 8 de enero de 1887 que fij las modalidades de
construccin del edificio.
Construida en dos aos, dos meses y cinco das (de 1887 a 1889) por 250
obreros, se inaugura oficialmente el 31 de marzo de 1889.

JEAN BAPTISTE

FUENTE DE LAS 4 PARTES DEL

LA LITERATURA, LA DANZA
Y LA MSICA DEL
ROMANTICISMO.

El Romanticismo
Las diversas fuentes consultadas, permiten establecer que el
Romanticismo es un movimiento artstico, literario y cultural
que tuvo su inicio en Inglaterra y Alemania a fines del siglo
XVIII, y se extendi a otros pases de Europa y a Amrica,
durante la primera mitad del siglo XIX. Marc una ruptura con
la ideologa de la Ilustracin y el Neoclasicismo.
Para dimensionar sus alcances, conviene referir el contexto
histrico- poltico que gest los profundos cambios polticos,
econmicos y sociales de la sociedad de la poca, que son los
que influyen en la conformacin de este movimiento, a saber:

AMBITO

HITOS

CONSECUENCIAS

POLTICO

La Revolucin Francesa
1789

Marca
el
trmino
de
la
Monarqua Absoluta y los inicios
de las democracias liberales,
propugnadas por la burguesa.

ECONMICO

La Revolucin Industrial

Se imponen doctrinas liberales

que propugnan la libertad de
trabajo, de capitales y de
medios de produccin. Se
introduce la produccin en
serie.
La
invencin
del
ferrocarril
y
del
telgrafo
revoluciona los medios de
comunicacin.

SOCIAL

La Iglesia pierde buena

parte de su poder
econmico y social.
El 80% de la poblacin
es analfabeta.

Surgimiento de las clases

sociales donde se mide al
individuo por su capacidad
econmica. La burguesa se
convierte en la clase social
dominante.
Adquiere importancia la prensa
escrita.

LITERATURA
ROMNTICA

En el Romanticismo ingls, destacan escritores como John Keats, Percy Byssche Shelley,
Charles Lamb y Sir Walter Scott. En Alemania, la corriente se fragu en las obras de
Johann Wolfgang von Goethe, Clemens Brentano y los hermanos Grimm.
En Francia, el Romanticismo penetr despus de la Revolucin (1789-1799), surgiendo en
lo literario figuras como Franois-Ren de Chateaubriand, Alexandre Dumas, Thophile
Gautier y Vctor Hugo. De hecho, el Prefacio a la obra Cromwell (1827), de este ltimo
autor, es considerado el manifiesto del movimiento.
En Estados Unidos, Edgar Allan Poe, James Fenimore Cooper y Washington Irving son
algunos de los escritores romnticos ms destacados.
En Espaa, el periodo romntico en fue tardo y fugaz. Lleg a su apogeo a mediados de
los aos 1830, y ya para el 1840, haba entrado en el panorama cultural. Dentro de los
principales exponentes, destacamos a Jos Zorrilla, ngel de Saavedra, Enrique Gil y
Carrasco y Antonio Trueba, entre otros.
El Romanticismo tambin lleg a Hispanoamrica. El indigenismo, la naturaleza y el
pasado nacional de cada pas son algunos de los temas que ms abordaron los escritores
latinoamericanos, de los que citamos a: Jorge Isaacs, Esteban Echeverra, Jos Mrmol,
Andrs Bello y Ricardo Palma.
Los romnticos se empearon en rescatar las grandes obras del Siglo de Oro, como las de
Cervantes, Lope de Vega, Tirso de Molina y Caldern de la Barca. Los protagonistas de
estas obras sirvieron como modelo del prototipo romntico: Don Juan, como el hroe
rebelde y Don Quijote, como el idealista y soador.

MSICA

BEETHOVEN
CHOPIN

MUSICA
En la msica, el Romanticismo fue un periodo que transcurri, aproximadamente, entre
principios de los aos 1820 y la primera dcada del siglo XX, y suele englobar toda la
msica escrita de acuerdo a las normas y formas de dicho perodo. El romanticismo
musical es un perodo de la msica acadmica que fue precedido por el Clasicismo y
seguido por el Impresionismo.
pera romntica (18001924)
En la pera se tendi a relajar, romper o mezclar entre s, las formas establecidas en el
barroco o el clasicismo. Este proceso alcanz su apogeo con las peras de Wagner, en las
cuales las arias, coros, recitativos y piezas de conjunto, son difciles de distinguir. Por el
contrario, se busca un continuo fluir de la msica.
Tambin ocurrieron otros cambios. Los castrati desaparecieron y por tanto los tenores
adquirieron roles ms heroicos, y los coros se tornaron ms importantes. A finales del
perodo romntico, el verismo se populariz en Italia, retratando en la pera escenas
realistas, ms que histricas o mitolgicas. En Francia la tendencia tambin se acogi, y
quedaron ejemplos populares como Carmen de BIZET.

Muchos compositores del romanticismo, a partir de la segunda mitad del siglo XIX,
escribieron msica nacionalista, que tena alguna conexin particular con su pas. Esto
se manifest de varias maneras. Los temas de las peras de Mijal Glinka, por ejemplo,
son especficamente rusos, mientras que Bedich Smetana y Antonn Dvok utilizaron
ritmos y temas de las danzas y canciones populares checas. A finales del siglo XIX, Jean
Sibelius escribi Kullervo, msica basada en la pica finlandesa (el Kalevala) y su pieza
Finlandia se convirti en un smbolo del nacionalismo fins.
Por otro lado, en el romanticismo creci la importancia del instrumentista virtuoso. El
violinista Niccol Paganini fue una de las estrellas musicales de principios del siglo
XIX. Liszt, adems de ser un notable compositor, fue tambin un virtuoso del piano,
muy popular. Durante las interpretaciones de los virtuosos, solan destacar ms ellos que
la msica que estaban interpretando.
Entre finales de los aos 1830 y los aos 1840, los frutos de esta generacin fueron
presentados al pblico, como por ejemplo las obras de Robert Schumann, Giacomo
Meyerbeer y el joven Giuseppe Verdi. Es importante notar que el romanticismo no era el
nico, y ni siquiera el ms importante, gnero musical de la poca, ya que los programas
de los conciertos estaban en gran medida dominados por un gnero post-clsico,
ejemplificado por el Conservatorio de Pars, as como la msica cortesana.

BALLET
ROMNTICO

Tcnicamente, el ballet estaba preparado por los avances del siglo anterior,
con la figura de Carlo Blasis, para evolucionar hacia una mayor
independencia artstica. La tcnica de elevacin (tcnica de saltos y baile de
puntas) encuentra en el Romanticismo su aplicacin artstica. Al mismo
tiempo, un factor puramente tcnico, la introduccin en los teatros de la luz
de gas, ayuda a introducir en los teatros una atmsfera completamente
diferente, pues se ilumina el escenario y la sala permanece a oscuras. Los
decorados, que aplican la tcnica de Daguerre en superposicin y efectos
lumnicos, fueron otro elemento clave. El objetivo de todo ello era la
representacin del mundo romntico de los sueos, la fantasa, lo irreal,
frente a lo terreno y concreto, pues se lograba crear un espacio escnico en el
que se poda representar un espacio ideal que haca perceptible ese mundo
contrastado de realidad y ficcin.

El nuevo ballet se desarrolla a partir de las peras que triunfaban en Pars

entre un nuevo pblico de la burguesa emergente. El ballet era una parte
fundamental de esas peras. Por eso se puede decir que la historia del ballet
moderno comienza en 1831 con la representacin de la pera Robert le
Diable de Meyerbeer. En esta pera se apagaron por primera vez las luces de
sala. El llamado Ballet de las Monjas, incluido en esta pera, se desarrolla
en un claustro gtico a la luz de la luna; las Monjas son espritus levantados
de su tumba con fantasmales trajes de tul blanco, es decir, el tut romntico.
No slo estos trajes traen una revolucin esttica, sino que el tejido utilizado,
gasa o tul, permita movimientos ms ligeros a las bailarinas. En este ballet
debut Mara Taglioni, fundadora definitiva del ballet romntico. Con esta
bailarina, hija de un coregrafo italiano y discpula de Vestris, se consigue
por fin la aplicacin artstica y expresiva de la tcnica de puntas.

Mara Taglioni interpret despus de este

ballet operstico La Sylphide, que
independiza el ballet de la pera. La
Sylphide fue un xito total gracias a su
libreto, que ser un clsico en el repertorio
romntico, y tambin debido a la
consolidacin de la bailarina como un ser
etreo e irreal, imagen que se perpeta hasta
nuestros das en el ballet clsico. Su
argumento es paradigma de los gustos
romnticos.

MARA TAGLIONI

La transcendencia de La Sylphide se agranda cuando se considera que un

joven, Auguste Bournonville, asisti a su representacin en 1834 y decidi
crear su propia versin del ballet para realizarla en Copenhaguen, donde
desarrollaba su carrera de bailarn y coregrafo. Esta versin es la que ha
llegado hasta nuestros das. El trabajo de Bournonville en Copenhaguen
contina actualmente en la enseanza de su estilo en la Escuela de Ballet Real
de Dinamarca. Un rasgo importante de esta escuela, que la identifica, es que los
bailarines tienen gran importancia, equiparables a las bailarinas, en contraste
con lo que ocurri en Pars o San Petersburgo.
El colorismo introducido por Bournonville en el ballet fue parte fundamental en
el ballet romntico posterior, con la introduccin del exotismo y el orientalismo.

CARLOTA GRISSI
Despus de La Slfide la
pera de Pars slo present
ballets menores, hasta que
en 1841 se estren la obra
maestra del romanticismo:
Giselle. El argumento fue
creado por Gautier para la
bailarina que amaba, Carlotta
Grisi, con msica de Adolphe
Adam, decorado de Cicri y
coreografa de Jean Coralli y
Jules Perrot. El xito fue
enorme, se present en toda
Europa y an se conserva
como parte del repertorio de
casi todas las compaas de
ballet clsico del mundo.

Cuando se cerr en 1833, con la muerte de Fernando VII, el Teatro Real de

Madrid, sus bailarines marcharon a continuar su carrera a Pars, llevando con
ellos las danzas populares espaolas con un gran xito. La novedad que
asombr al pblico y a los especialistas parisinos fue el uso expresivo de torso
y brazos; esta tcnica la adoptara Fanny Elssler, bailarina austraca, que
representara lo opuesto a la Taglioni, manteniendo as la dualidad que se
estableci entre bailarinas anteriores.
Tras los xitos dichos, la pera de Pars se encontr sin bailarina estrella, pero
pocos aos despus surge una nueva bailarina, Carlota Grisi, que ana el arte
de Taglioni y Elssler. Su gran ballet fue Giselle, con libreto de Gautier.
Giselle es un ballet que, al contrario de otros muchos de la poca, ha
sobrevivido al paso del tiempo, debido a que es una obra maestra en la
concepcin dramtica y coreogrfica.

Hay que resear un acontecimiento importante para el

desarrollo posterior del ballet. En 1845 se encontraron en
Londres las cuatro grandes bailarinas del momento: Carlota
Grisi, Lucile Grahn, Fanny Cerrito y Mara Taglioni. Benjamin
Lumley, director del Teatro de Su Majestad, decidi que sera
un suceso extraordinario reunirlas en una actuacin. Se encarg
a Cesare Pugni la composicin de variaciones y entradas para
cada una de las estrellas y una coda final en la que actuaran las
cuatro juntas. La coreografa corra a cargo de Perrot, el
coregrafo de Giselle. Aparte ancdotas de competencia entre
las cuatro estrellas, y que este ballet se concibi como un
divertimento, este hecho pasara a la historia del ballet por ser el
primer ballet sin argumento; la coreografa no serva a otro fin
que el de la propia danza. En el siglo XX, los ballets abstractos
o sin argumento sern el motor principal de desarrollo de la
danza clsica y contempornea.

El Grand Pas Quatre, como se llam a este ballet, supuso una cima irrepetible
del ballet romntico, pero tambin el destierro definitivo de las figuras masculinas
en los escenarios. Los hombres seguan siendo maestros de danza y coregrafos,
pero el pblico rechazaba su presencia en el escenario.
Se produce tambin en este momento una crisis de personalidades escnicas,
sntoma del agotamiento de las frmulas romnticas. Sin embargo, an quedaba
una gran obra, un ltimo gran coregrafo y una ltima gran estrella del ballet. Leo
Delibes compone una magnfica partitura de ballet, Copplia, que es convertida
en una gran coreografa por Arthur Saint-Leon, e interpretada como primera
bailarina por Giuseppina Bozzachi. Basada en un cuento de Hoffmann, autor
romntico por excelencia, fue el ltimo ballet romntico. Se estren en Pars en
1870, con coreografa de Saint-Leon. Uno de los logros de este coregrafo fue
haber desarrollado un mtodo de notacin coreogrfico, que permite la
conservacin de sus obras. La historia de Copplia y su msica eran alegres y
desenfadadas, y son un gran broche luminoso para cerrar toda una poca. Sin
embargo, la tragedia se avecinaba ya. Tras el estreno de Copplia, la ciudad de
Pars fue sitiada por las tropas prusianas. La joven bailarina Bozzachi muere de
hambre y poco despus muere tambin Saint-Leon. De este modo, un trgico
suceso histrico cierra una gran poca de brillantez artstica para el ballet clsico.

EL LTIMO BALLET ROMNTICO COPPELIA

LA REALIDAD OBJETIVA Y
LAS NUEVAS CLASES
SOCIALES.

EL REALISMO

Realismo es la denominacin de un estilo o movimiento pictrico que se dio en

Francia a mediados del siglo XIX, cuyo principal representante es Gustave
Courbet. El propio pintor fue quien acu el trmino al dar nombre al pabelln
que hizo construir para una provocativa exposicin de 1855, alternativa al Saln
de Pars, bajo el ttulo "Realismo". All expuso su obra El taller del pintor,
considerada el manifiesto del estilo, que provoc un sonoro escndalo en los
medios artsticos por su anti-academicismo y su crudeza, que se calificaba de
obscenidad.

El objetivo del Realismo era conseguir representar el

mundo del momento de una manera verdica, objetiva e
imparcial. Por lo tanto, el Realismo no puede idealizar. El
manifiesto se basaba en lo siguiente:
La nica fuente de inspiracin en el arte es la realidad.
No admite ningn tipo de belleza preconcebida. La nica
belleza vlida es la que suministra la realidad, y el artista lo
que debe hacer es reproducir esta realidad sin embellecerla.
Cada ser u objeto tiene su belleza peculiar, que es la que
debe descubrir el artista.

ESCUELA DE
BARBIZON

La Escuela de Barbizon de pintura

(aprox. 18301870) fue el conjunto de
pintores franceses reunidos en torno al
pueblo de Barbizon, cercano al bosque de
Fontainebleau, donde los artistas de este
crculo llegaron a establecerse.
El hecho de que los pintores de Barbizon
dejaran Pars para refugiarse en un
pequeo pueblo ya es una actitud de
abierta oposicin al sistema vigente, no
slo en el mbito plstico, sino tambin
en el orden social.
Los pintores de Barbizon fueron parte del
Realismo pictrico francs, que surgi en
reaccin al ms formalista Romanticismo
de Gericault o Delacroix.

JEAN BAPTISTE CAMILLE COROT

Mantienen un estilo realista, pero de entonacin

ligeramente romntica, que se caracteriza por su
especializacin casi en exclusiva en el paisaje y su
estudio directo del natural. Esto influir en el resto
de la pintura francesa del siglo XIX, en especial en
el Impresionismo. Usualmente tomarn sus
apuntes al aire libre para realizar sus obras
definitivas en sus estudios
Renunciaron a la estampa pintoresca de la vida
campestre y se lanzaron a analizar de un modo
casi escrupuloso la Naturaleza. Esta observacin de
lo natural produce efectos sentimentales en el
alma del pintor, por lo que sus paisajes adquieren
una calidad dramtica bastante perceptible.

JEAN FRANCOISE MILLET

HONORE DAUMIER

CONCLUSION FINAL
EL NEOCLASICISMO FUE EL ULTIMO MOVIMIENTO
ARTISTICO DE DIMENSIONES UNIVERSALES, AFECTO
A TODAS LAS ARTES Y EN TODO EL MUNDO, FUE UN
MOVIMIENTO FILOSOFICO, MORALIZANTE, SOCIAL E
INTELECTUAL MUY LIGADO A LOS IDEALES DE LA
ILUSTRACION, Y A LOS DE LA REVOLUCION FRANCESA
DE LA BURGUESIA LIBERAL, EL CENTRO FUE FRANCIA
EN CONCRETO LA CIUDAD DE PARIS QUE SE
CONVIERTE EN LA CAPITAL DEL MUNDO ARTISTICO
REEMPLAZANDO A ROMA, EL ROMANTICISMO Y EL
REALISMO FUERON UNA COMBINACION DE ESTE
ESTILO TOMANDO ALGUNAS NUEVAS DIRECCIONES Y
PROPUESTAS DE LOS ARTISTAS.