Professional Documents
Culture Documents
Potrivit Dicționarului estetico-literar, lingvistic, religios, de teoria comunicației..., de Ion Pachia Tatomirescu,
«într-o cultură / literatură, prin avangardă se înțelege „detașamentul“ de oameni de știință, de artiști – poeți,
prozatori, dramaturgi, sculptori, pictori, muzicieni ș. a. – ce acționează violent-novator pe un domeniu,
explorând „terenuri“ necunoscute, turbionările / curentele stârnite numindu-se avangardism».
Ca „zonă extremă“ a unei literaturi raportată, de regulă, la „segemntul temporal“ de „manifestare tânără“ /
„afirmare incisivă“ al unei generații în „trena“ căreia mai intră două-trei („generații / valuri
creatoare“), avangarda (în cazul literaturilor europene, cea mai importantă, exercitându-se „din ajunul“ primului
război mondial, mai exact, din 1912 / 1913 – București-România / 1916 – Zürich-Elveția, și până dincoace de
cel de-al doilea război mondial), având în sinonimie sintagma de modernism extrem și, în antonimie, pe cea
de tradiționalism „recent“, este menită „să defrișeze jungla realului“, „să arunce“ spre noi țărmuri „fragilele punți“
de luare în stăpânire de către arta cuvântului (ori de către arte, în general) a unor „terenuri“ / „spații vitale“ încă
necunoscute, „periferice“. Prin analogie, avangarda reprezintă „zona de șantiere periferice“ a unui „burg (al
Spiritului)“ – în cazul literaturii, „burg al Cuvântului / Logosului“ –, ori – dinspre „cosmica aură“ a conceptului –
se poate spune că are corespondență într-o „coroană solară“, într-o arie de manifestare a protuberanțelor /
exploziilor solare, de unde și „fluctuantele străluciri“, dar întotdeauna cu „prăbușirea“ / „revenirea“ acestora în
„nucleul aparent-stabil / invariabil“ al unui veritabil soare (în care se situează Poezia), al unei adevărate stele
(în care se înrăzărește o literatură), indiferent de „mărimile“ / „densitățile“ lor.
Româneasca avangardă ca modernism bine temperat apare drept zonă a „inovațiilor / primenirilor reale“,
„temeinice“, ilustrându-se îndeosebi prin reprezentanții cercului de la Sburătorullui E. Lovinescu (Ion
Barbu, Camil Baltazar, Ilarie Voronca, George Călinescu, Vladimir Streinu, Pompiliu Constantinescu, Camil
Petrescu, Hortensia Papadat-Bengescu, Gh. Brăescu ș. a.), în direcția căruia se aflau, ori „se alătură“ G.
Bacovia, Tudor Arghezi, Lucian Blaga, A. Maniu ș. a. Criticul literar Emil Manu, abordând aspectele avangardei
din literatura română și «poeții generației 1940» («Geo Dumitrescu, Ion Caraion și chiar Constant Tonegaru»
– Poezia, I, Ed. Academiei, 1980, p. 199), remarcă „o scindare“, din vremea celui de-al doilea război mondial, a
suprarealismului românesc. E. Manu consideră că poeții generației ’40 «au temperat excesele suprarealiste
(...) până la anulare» (ibid.); mai semnalează «două „puseuri“ suprarealiste», unul în 1945 și celălalt, „ultimul“,
«între 1960 – 1970», caracteristic, așadar, generației modernist-resurecționale, sau generației Labiș–
Stănescu–Sorescu. În 1945, avangardistul „grup“ suprarealist Gherasim Luca – D. Trost a lansat
„manifestul“ Dialectique de la dialectique, «utilizând o terminologie freudistă» și declarând «că ne naștem fără
să vrem, într-o familie pe care n-o cerem, și-ntr-o țară pe care n-o alegem, devenind în viață robii unor
convenții», trăgând concluzia potrivit căreia «prin desființarea dragostei de mamă, de familie și de patrie
devenim liberi în mod absolut» (ibid., 200); tot în 1945, grupul suprarealist Gellu Naum – Paul Păun – Virgil
Teodorescu a lansat manifestul «Critica mizeriei», manifest în care este abordată «eliberarea expresiei umane
prin eliberarea totală a omului» (ibid.). Direcția avangardist-suprarealistă de după al doilea război mondial
continuă să fie reprezentată, firește, prin / peste „obsedantul deceniu“, de Sașa Pană – poetul «șocurilor
intelectuale», al «răsturnării raportului dintre concret și abstract», tratând sentimentele ca pe ființe și echivalând
«obiectele cu stările de spirit», de Ștefan Roll – autor de piruete urmuziene, de Virgil Gheorghiu – creator de
„golfuri onirice“ pentru „îmblânzit voluptăți intelectuale“ (cf. Poezia, I, 1980, p. 206), de Constantin Nisipeanu –
„convertitorul“ avangardismului estetic în „avangardism social“, îndeosebi în «Cartea cu oglinzi» (1962),
de Geo Bogza – autor de «cântece de revoltă, de dragoste și moarte», „cântece“ constituindu-se, în 1978, la
cinci decenii de la debut, într-o admirabilă constelație lirică, «Orion», de Virgil Teodorescu – cel ce, în
«Blănurile oceanelor și alte poeme» (1945 / 1969), „clasicizează“ / „tradiționalizează“ suprarealismul, de Gellu
Naum – posesorul miraculosului alambic (athanor) al alchimiștilor, „evidențiat“ și de titlul volumului publicat în
anul 1968, Athanor, unde materia brută, unde cuvântul banal se metamorfozează în chintesență, angajând
suprarealismul într-un «onirism paradoxal lucid» (ibid., 220). Notabil este faptul că Emil Manu observă un „ultim
puseu suprarealist“ la generația resurecției poetice dintre 1960 – 1965, dovadă a „asimilării“ avangardei de
către această generație, „puseu“ avangardist-suprarealist care este de fapt un alt-modernism, modernismul
resurecțional-paradoxist, întemeiat de generația Labiș-Stănescu-Sorescu:«Ca o compensare de ordin teoretic,
ultimul „puseu“ suprarealist dintre 1960 – 1970, în experiența unor tineri ca Ion Gheorghe, în primul rând, e o
reluare a unor idei mai generale ale avangardismului interbelic, adaptate sintetic la noua fază a poeziei
românești» (ibid., 200). Asimilarea avangardei, îndeosebi, a dadaismului, suprarealismului etc., de către
generațiaLabiș-Stănescu-Sorescu, înlesnită și de prezența „ultimilor corifei“ suprarealiști: Virgil
Teodorescu, Gellu Naum ș. a. (în viața scriitoricească și în librării, în revistele literare etc.), are loc între anii
1960 și 1964, într-o irepresibilă sete de modernitate și, în același timp, dintr-o arzătoare dorință de a riposta
stihuitorilor proletcultiști, „ripostă“ cunoscută și prin sintagma „explozia lirică“ din 1964 – 1965, „explozie“ ce
reușește să neliniștească / alarmeze chiar și unele spirite deschise receptării critice a valorilor
modernismului: Eugeniu Speranția,Vladimir Streinu ș. a.: «Printr-un proces greu de analizat, poezia
antirațională, fără a mai fi într-adevăr fructul unei similarități temperamentale, și-a câștigat în ultimul timp
adeziunea unui mare număr de tineri autori, foarte fecunzi și cu o masivă prezență în cele mai multe periodice
literare. Vorbind despre impresia pe care o dă acest lirism contemporan, unul dintre cei mai autorizați critici
români de astăzi, Vladimir Streinu, iscălește, în revista „Contemporanul“ de la 16 decembrie 1966, un foarte
judicios articol din care extragem rândurile de mai jos: „Această impresie vine de la cohorta de poeți care-și
robesc lăudabila voință de noutate a tinereții unui ezoterism nivelant, acelei industrii comune de imagini
abstruze, idee neajunsă la exprimare, vrăjitorie fără vrajă și incantație fără cântec. Paradoxul conformismului în
inconformism le subminează fatal tinerețea și poezia. Și mirarea cea mai legitimă este că mai toate revistele de
literatură, după ce au cultivat proza rimată, ritmată sau doar ușor metaforizată, cultivă de câțiva ani această
poezie, în uniformă, de data asta europeană“. După câteva edificatoare exemple, autorul își încheie articolul cu
un verdict ce merită să fie memorat: „Poesis nu este însă Pythia care deliră în fumigații toxice, după cum nu
este nici clovnesă modernă, oricât de năstrușnică“.»[3].
[modificare]Note
3. ^ E. Speranția, Inițiere în poetică, ediția a II-a, Buc., Ed. Albatros, 1972, p. 165
[modificare]Bibliografie
Eugeniu Speranția, Inițiere în poetică, ediția a II-a, București, Editura Albatros, 1972, p. 165.
Adrian Marino, Dicționar de idei literare, I (A – G), București, Editura Eminescu, 1973.
Ion Hangiu, Dicționar al presei literare românești (1790 – 1982), Buc., Editura Științifică și
Enciclopedică, 1987.