Arta i civilizaia european. De la sfritul antichitii la epoca modern I. Arta i arhitectura bizantin Izvoarele artei bizantine 1.

Arta cretin veche = Arta paleo-cretin (secolele I-III d. Cr.) Avea un caracter funerar, dezvoltndu-se mai ales n incinta catacombelor i bazndu-se pe obiceiuri funerare romane. S-a dezvoltat, astfel, pictura din jurul mormintelor, care fcea apel la vechi simboluri (porumbelul ce reprezenta sufletul, punul, petele). Cu timpul s-au formulat i primele teme cretine: tema bunului pstor, a orantei1, a mntuirii prin nvtur. Iisus nvtorul a fost reprezentat druind un rotulus, un manuscris, ca rsplat pentru fapta bunei samaritence ce i oferise ap pentru a-i potoli setea2. Iisus Pantocrator se nfia binecuvntnd cu o mn iar n cealalt prezentnd Evanghelia. 2. Arta egiptean antic i arta copt a. Numrul mare de refugiai cretini de pe cuprinsul imperiului Roman, nc din perioada cnd erau prigonii cretinii, au transformat Egiptul n ar a pustnicilor i a monahilor, unde s-au nfiinat, deci, i multe mnstiri cretine (lavre). Aici i-a avut originea ideea c frumosul este origine a pcatului i c, n schimb, cunoaterea, nvtura cretin pot fi calea spre mntuire. De asemenea de aici sunt preluate motive decorative i simboluri ndelung utilizate n arta bizantin: via de vie, care n cretinismul egiptean simboliza biserica, era un motiv decorativ utilizat pentru chenarele sculptate n piatr ale uilor i ferestrelor la mnstiri, petele, crucea ansat (vechiul simbol egiptean la vieii), porumbelul. b. Influena egiptean s-a manifestat n pictur prin frontalizarea imaginilor i prin reducerea gamei cromatice la 3-4 culori importante, adesea cu caracter simbolic. c. Modul cum erau pictate portretele funerare descoperite n morminte copte3, mai ales n localitatea Fayum, a influenat i portretele romane dar, prin ele, i arta icoanelor cretine: ochi nefiresc de mari, brbie rotunjit, figuri frontalizate, culori puine, lumin uniform.... 3. Arta oriental Influena artei Orientului asupra celei bizantine se poate recunoate n: a. Relieful decorativ mrunt, asemntor unei dantele din piatr, aplatizat, cu motive decorative mai ales geometrice. b. Picturi, n care este caracteristic precizia descrierii i explicrii scenei, precizia liniei, chiar dac personajele sunt convenional reprezentate. 4. Arhitectura din peninsula Asia Mic, cu o tradiie ndelungat a artei construciilor avnd originile n soluiile tehnice mesopotamiene, continuat de
1

Personaj reprezentat frontal, cu braele deschise pe lateral, cu palmele ndreptate n sus. Considerat poziie arhaic de rugciune, reprezentarea este considerat simbol al mntuirii prin credin. 2 Virgil VTIANU, Istoria artei europene, vol. I, Epoca Medie, Editura Didactic i Pedagogic, Bucureti, 1967, p. 25. 3 Arta copt este arta cretinilor din Egipt din secolele III-IV. at

arhitectura helenistic (Pergam). Aici i au originea cupolele susinute pe pandantivi i cele pe trompe de zidrie. Periodizare n evoluia artei bizantine pot fi caracterizate unele etape cronologice: 1. Arta bizantin timpurie, secolele IV-V 2. Epoca mpratului Iustinian, secolul al VI-lea, secolul de aur al civilizaiei bizantine. 3. Perioada iconoclast, secolele VII-IX 4. Perioada dinastiilor Macedonenilor i Comnenilor, secolele IX-XII 5. Renaterea artistic din epoca dinastiei Paleologilor, secolele XIII-XV. Totui, tabloul evolutiv al acestui stil artistic nu poate fi complet caracterizat fr dou epoci artistice care ies n afara istoriei Bizanului: 1. Arta paleo-cretin, respectiv arta cretin a secolelor II-IV, care se afl la originea stilului, 2. arta post-bizantin, arta cretinismului ortodox de dup cderea Constantinopolului, din secolele XV-XVIII, care continu, n condiii total diferite, tradiia artei bizantine mbogind-o cu noi caracteristici, n funcie de zonele n care ea s-a dezvoltat: arta ruseasc, arta romneasc, arta srbeasc arta greceasc. Pictura bizantin n diversele epoci ale istoriei bizantine, n funcie de evoluia concepiei despre art i rolul ei, n funcie i de situaia social i economic, s-au dezvoltat mai multe genuri ale picturii. Mozaicul, considerat pictur durabila fost utilizat pentru mpodobirea bisericilor bizantine din epocile bogate, prospere, de glorie ale imperiului (mai ales n epoca lui Iustinian). El provoca mari cheltuieli (foi de aur, pietre semipreioase, marmur, sticl special prelucrat), execuia lui era mai laborioas, mai ndelungat dar efectul era impresionant. Ca atare mozaicul s-a folosit n arta aulic4, nainte de nceperea atacurilor turceti, nainte ca tendinele spre autonomie ale diverselor teritorii bizantine s slbeasc imperiul. Mozaicul avea i puterea de a demonstra, ca i arhitectura roman, ca i cea bizantin, strlucirea gloriei Bizanului, superioritatea civilizaiei lui, dar i prestigiul Bisericii cretine. Cele mai reprezentative mozaicuri din arta bizantin sunt cele realizate n Ravenna, la bisericile San Vitale, SantApollinare Nuovo i SantApollinare in Classe. Pictura mural, fresca, a nlocuit treptat mozaicurile ncepnd imediat de dup perioada iconoclast, fiind o tehnic mai rapid i mult mai puin costisitoare, deci accesibil i unor ctitori mai puin bogai, inclusiv comunitii unor sate sau a unor orele/trguri care doreau s i picteze biserica. Dac mozaicul avea un caracter simbolic i demonstrativ i uneori decora pereii marilor biserici pe suprafee mai restrnse, pictura mural avea un caracter narativ5 i a ajuns s mpodobeasc n ntregime biserica, de la vrful cupolei pn la pardoseal.
4

Arta aulic este arta creat la comanda vrfurilor ierarhiei feudale: mprat, rege, voievod, membrii importani ai curii suveranului, ierarhi ai bisericii. 5 Caracterul narativ al unei imagini artistice este imprimat de capacitatea ei de a povesti scene, ntmplri, istorii, de regul din Biblie sau din vieile sfinilor.

Icoanele erau realizate pe panouri de lemn, utilizndu-se procedee tehnice i artistice asemntoare celor din pictura mural6. Ele s-au rspndit, mai ales dup perioada iconoclast, n toate celelalte epoci i au evoluat i dup cderea Constantinopolului. Miniaturile, picturi sau decoraii simbolice i florale (frontispicii, chenare, vignete) pentru mpodobirea manuscriselor, pstrau aceleai caracteristici ca i pictura mural sau cea de icoane. Ele se realizau n ateliere mnstireti, mai cu seam n perioada post-bizantin, cnd crile de cult erau foarte solicitate, dnd unitate lumii ortodoxe.

Arhitectura n arhitectura bizantin programul cel mai important este cel al bisericilor, cruia i se adaug, n cadrul arhitecturii civile, programul rezidenial (Palatul sacru din Constantinopol, nceput de Constantin cel Mare i extins de Iustinian) i cel al construciilor edilitare (marile cisterne subterane, susinute de sute de coloane, n care se asigurau rezervele de ap). n arhitectura ecleziastic se continu utilizarea planului bazilical (Santa Maria Maggiore din Roma, i, din epoca lui Iustinian, SantApollinare Nuovo i SantApollinare in Classe, ambele n Ravenna) dar, sub influena tehnicilor de construcie orientale (arce, boli) au loc sinteze complexe ce conduc la o arhitectur plin de originalitate. Apar astfel bisericile de tip central (mausoleul Santa Costanza din Roma, San Vitale din Ravenna), bisericile cu plan treflat/trilobat, bisericile cu plan n form de cruce greac (Sfinii Apostoli din Salonic, San Marco din Veneia) toate avnd mai multe variante transmise artei post-bizantine i utilizate, n arhitectura romneasc de pild, pn la sfritul secolului al XVIII-lea. Capodopera arhitecturii bizantine este biserica Sf. Sofia din Constantinopol, realizat n epoca de aur a artei bizantine, epoca lui Iustinian (527-565). II. Arta romanic Romanicul i goticul sunt primele stiluri de anvergur european prin ntinderea teritorial (din actualele teritorii ale Angliei, Franei, Spaniei, Italiei, Germaniei, Poloniei, pn n teritoriile romneti) i prin asemnrile formelor artistice adoptate n zonele amintite. Periodizare a. Renaterea carolingian, sec. al IX-lea. Lui Carol cel Mare (742-814) i se datoreaz un sprijin amplu acordat culturii, artei, religiei, prin care urmrea dezvoltarea civilizaiei i implicit a bazei economice a imperiului su. Influena artei romane (arta cu program, planul central i cel bazilical), germanice (manuscrisele cu miniaturi, fildeuri, orfevrrie), bizantine (biserica palatin din Aachen preia tipul de plan central, octogonal, cu deambulatoriu, de la San Vitale din Ravenna) b. Arta ottonian. Dup prbuirea Imperiului carolingian i stvilirea noilor invazii (maghiari, sarazini, vikingi) se restabilete un echilibru genernd o societate
6

Paul EVDOCHIMOV, Arta icoanei o teologie a frumuseii, Editura Meridiane, Bucureti, 1993, passim

ruralizat, profund religioas, divizat geo-politic, a crei unitate cultural se ncheag totui prin circulaia modelelor i influenelor artistice pe drumurile comercianilor, pelerinilor i prin ordinele mnstireti c. Arta romanic propriu zis, sec. X XII. Apogeul ei a fost n sec. al XII-lea, iar n prima parte a sec. al XIII-lea a coexistat cu cea gotic. Este epoca n care au renscut marile formule constructive ale antichitii (planul bazilical, arce i boli, amenajri edilitare), la care s-au adugat influenele bizantine, musulmane i cele ale popoarelor germanice migratoare. Forme artistice caracteristice romanicului Instabilitatea politic i ntoarcerea populaiei spre protecia oferit de mica nobilime duc la o mare dezvoltare a programului arhitecturii militare: Castele fortificate au amplasamente ridicate (pe vrfuri de coline), anuri de aprare, ziduri foarte groase (Loches, Chauvigny, n Frana). Cultul relicvelor, intensificarea circulaiei pelerinilor i ntrirea ordinelor religioase (Cluny i cistercienii n mod cu totul excepional) au provocat o mare activitate constructiv, multe mnstiri i abaii fiind izolate, fapt ce impunea fortificarea lor: Mnstiri fortificate. Rolul lor i complexitatea planului lor, care reunea biseric, locuine pentru abate, clugri, pelerini, servitori, oaspei; ateliere, bolni, depozite, biblioteci, camere pentru tezaur etc. (Cluny, Frana, Conques, Frana) Biserici. Marile biserici romanice au plan bazilical de tipul celei din Cluny

TRANSEPT

COR

NAVE LATERALE NAVA CENTRAL

NAVE LATERALE

Fig. Planul bisericii din Cluny. Cele mai rspndite sisteme de acoperire a navei centrale erau: bolta n leagn, ntrit de arce-dublou (St.Madeleine, Vselay, Frana) i arpanta aparent din lemn (St. Etienne din Vignory). Exemple reprezentative de biserici romanice. Frana: St. Benoit sur Loire, St. Trophine din Arles, Notre Dame la Grande din Poitiers, Autun, Vignory. Anglia: Durham, Wincester, Peterborrough. Germania: Sf. Michael din Hildesheim, catedralele din Mainz, Worms, Speyer.

Italia: San Miniato al Monte din Florena, ansamblul din Pisa, format din Baptisteriu, catedral i campanil7. Spania: nenumrate biserici n mediul rural.

III.

Arta i stilul gotic

Condiii istorice Arta gotic a aprut n condiiile unui puternic avnt demografic, ale dezvoltrii economice generale i, mai ales, ale nfloririi vieii urbane. Arta gotic este o art care reflect puterea economic a oraelor, noile relaii ntre oameni n cadrul civilizat, educat, elegant al vieii de la ora. Tot n mediul urban se nregistrau o puternic emulaie intelectual i nfiinarea primelor universiti. Stilul gotic apare n sec. al XII-lea, n Frana, rspndit, cu multe caracteristici locale, n sec. al XIV-lea (Anglia, Italia, Spania, Sf. Imperiu Romano-German .a.m.d.), continu n sec. al XV-lea sub forma goticului internaional sau goticului de curte. Arhitectura Arhitectura gotic e rezultatul perfecionrii tehnicilor de construcie de ctre echipele de meteri care ajung s nlocuiasc zidria masiv, grea, a construciilor romanice cu o structur elastic, uoar, deschis format din nervuri de piatr (ogive) ce continu traseele coloanelor pn la cheia arcelor, ridicndu-se foarte mult pe nlime. Arcele semicirculare au fost nlocuite cu cele frnte (ogivale), mult mai nalte dar i mai elegante. Zidul masiv de crmid, nemaifiind cel care ddea rezisten construciei, poate fi strpuns de multe goluri: ferestre mari , ui, logii, balcoane, nie. Fig. a. Planul catedralei St. Denis. b. Seciune transversal prin catedrala din Reims.

COR
Cheie de bolt

TRANSEPT

NAV LATERAL

NAVA CENTRAL

NAV LATERAL

Arce butante

Nava central Arce ogivale Nave laterale

Campanila catedralei din Pisa este cunoscut sub numele de Turnul din Pisa.

- ridicarea puternic construciilor pe vertical, - suprafaa neobinuit de mare ocupat de goluri n compoziiile da faad - frngerea arcelor din partea de sus a uilor, ferestrelor, balcoanelor i la nervurile de piatr ale bolilor. Dei de mici dimensiuni fa de restul catedralelor gotice, La Sainte Chapelle din Paris, (1248, arh. Pierre de Montreuil) poate fi considerat n mod special reprezentativ pentru structurile constructive ale Goticului. Catedralele gotice dezvolt planul de tip bazilical al Romanicului n compoziii planimetrice i spaiale complexe. Ele reprezentau, prin dimensiunile i calitile lor artistice, solidaritatea economic i religioas a cetenilor oraului, fora i mndria comunitii urbane, motiv pentru care edificarea lor era o operaiune de durat: decenii sau chiar secole. Exemplele cele mai cunoscute sunt marile catedrale din: Frana: Chartres, St. Denis . a. (gotic lanceolat8); Notre Dame din Paris . a. (gotic radiant), Reims, Amiens . a. (gotic flamboyant) Germania: Strassbourg, Naumburg, Magdeburg, Bamberg . a. Anglia: Wells, Lincoln . a. Arhitectura civil: primrii (Palatul Dogilor, Veneia), universiti, palate de justiie (Rouen), locuine/palate (Ca dOro, Veneia). Arhitectura militar: ceti i fortificaii urbane (Carcassone, Frana)
8

Goticul lanceolat, radiant i flamboaiant sunt categorii tipologice (uneori admise i ca etape cronologice sau faze) ale goticului francez, care se difereniaz ndeosebi prin compoziiile faadei de vest sau prin structurile decorative.

IV.

RENATEREA N ITALIA

COLILE ARTISTICE ITALIENE DIN DUECENTO N QUATTROCENTO Umanismul; renunarea la pasivitate; modelul omului antic; desctuarea forei de creaie invenii, instrucie, personaliti enciclopedice, dezvoltarea artelor, avnd la baz convingerea c legile ce le guverneaz sunt n concordan cu cele ce ordoneaz ntreg universul Arhitectura i urbanismul construcii laice; echilibru; raiune; scar uman; ordine; geometrizare Arnolfo di Cambio( Palatul Signoriei-Florena, Santa Maria del Fiore) Brunelleschi (cupola Santa Maria del Fiore, capela Pazzi) Michelozzi (palatul Medici-Ricardi), L. B. Alberti (palatul Rucellai inspirat de Coloseum) Sculptura Independen fa de arhitectur; Laicizare & modelul antic; Portret, nuduri, statui ecvestre Fam. Pisano (cantorii), Ghiberti (Porile paradisului), Donatello (David, Gattamelata, Niccolo da Uzzano), Verrocchio (David, Colleone), fam. della Robbia, Jacopo della Quercia Pictura Eliberare treptat de influenele gotice i bizantine; Armonie; Echilibru compoziional; Descoperirea legilor perspectivei; Studierea antomiei; Portret; Generalizarea tehnicii picturii n ulei

Duecento i Trecento: Cimabue (Crucifixul), Simone di Martini(Buna vestire), Duccio di Buoninsegna (Glorificarea Fecioarei Maria) Giotto (Capela Sf. Francisc-Assisi, Capela Scrovegni-Padova - asemnat cu Dante n gama sentimentelor i tririlor pe care le surprinde) coala florentin Prima jumtate din Quattrocento Fra Angelico, Masaccio (capela Brancacci-Florena), Ucello (Btlia de la San Romano) A doua jumtate din Quattrocento Ghirlandajo (Naterea Sf. Ioan Boteztorul), Benozzo Gozzoli (Cortegiul regilor magi), Botticelli, Alessandro di Mariano Filipepi (1445-1510), ucenic al lui Filippo Lippi i colaborator al pictorului i gravorului Antonio del Pollaiuolo, influenat i de Andrea del Verrocchio. Ca parte a cercului de intelectuali i artiti din jurul familiei Medici, a fost influenat de filozofia neoplatonician, care ncerca o reconciliere a filozofiei clasice cu cea cretin, ilustrnd ideile desprinse din ea n panourile comandate de Medici pentru vila lor, Primvara (1478) i Naterea zeiei Venus (dup 1482). Alturi de gravurile sale ilustrnd Divina comedie, acestea sunt i printre primele imagini ale Renaterii din gravur/pictur care reiau direct teme din mitologia antic, devenite deja frecvente n alte domenii artistice. Temele religioase le abordeaz n lucrri precum Glorificarea Fecioarei Maria, ncoronarea Fecioarei Maria, n frescele din capela Sixtin de la Vatican, printre care Tineree lui Moise, Ispitirea lui Isus precum i n urma crizei religioase prin care trece ca efect al predicilor lui Savonarola, ncepnd din 1490 (Piet, Naterea mistic, Rstignirea Mistic). Tot n aceast perioad de criz spiritual picteaz alegoriile Abandonata i Calomnia Botticelli - tema mitologic Naterea Venerei, Primvara, ilustaii la Divina Comedia - portrete Simonetta Vespucci, Tnr cu medalia - sim poetic, originalit, lirism, observarea naturii umane, elegan, linie, culoare - criza picturii florentine: literaturizare, deturnarea mesaj artistic filozofic, super-intelectualizare, linii, culori, priviri, dispare ncrederea n om Savonarola- teme moralizatoare coala veneian Dezvoltare economic

Conducere oligarhic Securitatea vieii Apa i lumina Influen bizantin i oriental Renaterea este un fenomen cultural, artistic, social, politic complex, ce a cuprins, ncepnd din peninsula italic, ntreg Occidentul european, n secolele XIV-XVI. Originile ei au fost n centre italiene ca Siena, Florena, n secolele XIIXIV. Ea se refer la renaterea vieii culturale pe baza modelului antic, dar fenomenul implic dou aspecte majore: refacerea strlucirii vieii artistice a Antichitii clasice care este luat ca model, reper, surs de inspiraie i refacerea sistemelor de referin din filozofia antic, prin intermediul Umanismului renascentist, care propune ca modele ale modului de via, de gndire i de creaie artistic textele antichitii clasice greco-romane: dialogurile lui Platon, operele istorice ale lui Herodot i Thucydide, creaiile dramatice i poetice ale grecilor i romanilor. De la Francesco Petrarca i Giovanni Boccaccio la Pico della Mirandola i Marsilio Ficino, scriitori, filozofi, poei florentini i concentreaz atenia asupra omului i problemelor lui, propunnd o viziune antropocentric n locul celei teocentrice a secolelor anterioare. Renaterea l-a cobort pe Dumnezeu printre oameni, a desctuat fora omului de creaie, fcnd posibile apariia personalitilor enciclopedice i numeroase invenii, a impulsionat dezvoltarea artelor i a dat oamenilor, artitilor mai ales, contiina propriei lor valori. Negustor, condotier, meseria sau artist, omul ajunge a i stpni destinul, a se realiza prin propriile merite. coala roman LEONARDO DA VINCI (1452-1519) Pictor, arhitect, muzician, bijutier, gravor, sculptor .a.m.d; Studii: botanic, mecanic, psihologie, filosofie, astronomie = peste 700 studii n manuscris; viziune artistic asupra lumii=memorie vizual + spirit de observaie + strdania de a-i explica Madona printre stnci -compoziia, clar-obscurul, sfumatto, armonia interioar, perspectiva Cina cea de tain la Milano, bis. Santa Maria delle Grazie compoziie, perspectiv, psihologie Mona Lisa del Giocondo clar-obscurul, peisaj, monumentalitate RAFAEL SANZIO (1483-1520) Claritate compoziii, finee desen, colorit sobru i armonios

 madonele=calm, tandree, senintate (Madona Sixtin, Madonna del Granduca, etc.) compoziii n fresc Stanza della Signatura (coala din Atena, Parnasul, Disputa, Jurisprudena), Incendiul din Borgo portretele Leon al X--lea, La donna velata, Baldassare Castiglione MICHELANGELO (1475-1564) Sculptor, arhitect, pictor, poet rolul familiei Medici Sculptura: Piet de la Roma, David, Sclavii, Moise, ansamblul sculptural din capela Medici, Pieta Rondanini, Pieta din Florena Pictura: tondo-ul Sfnta Familie, Capela Sixtin (bolta i peretele) Arhitectura: piaa Capitoliului, cupola i reorganizarea planului catedralei San Pietro, Roma coala veneian GIORGIONE (1477-1510) Pictura lui, ca i muzica, e emoionant dar nu se poate reda n cuvinte, nu are ntotdeauna subiecte inteligibile, clar formulate treceri fine, inedite, de la o nuan la alta (albastruverde, galbenroz); integrarea figurilor n peisaj: Furtuna, Venus dormind, ?Concert cmpenesc TIZIAN (1485-1576) Elev al lui Giovani Bellini, colaborator al lui Giorgione sintez a caracteristicilor colii veneiene, colorist de excepie. Etape de creaie: 1 calm, voioie: bachanale, madone senzuale, alegorii: Amorul sacru i amorul profan, Flora 2. valoarea uman i social, libertate interioar de creaie = Venus din Urbino; portrete: Francisc I, Carol Quintul, Filip al II-lea, La Bella 3. Maturitatea deplin = nelegere mai profund a vieii, culoare mai bogat: Rpirea Europei, Martiriul sf. Laureniu etc. 4. Viziune mai sumbr, atmosfer ntunecat: Pieta, ncoronarea cu spini, Supliciul lui Marsyas VERONESE (1528-1588) Colorist, monumentalist, picteaz pe suprafee mari, lucrri parial istorice (cu personaje reale, contemporane artistului, cu scene din viaa real, banchete veneiene), parial religioase, parial decorative: Nunta din Caana, Cina cea de Tain (devenit, la presiunea Inchiziiei, Cina din casa lui Levi)