Casa del Laberinto-Carboneras Andr Bloc 1964

Habitacle no.1 (1962), parco dell'abitazione di Meudon. Gesso, stucco e armature metalliche (opera rimossa prima del 1964).

en Un habitaculo.No. 1

Habitaculo 1960

Claude Parent: obra grfica y de edificio, en la Cit de l'Architecture et du Patrimoine de Pars, cuenta con la Iglesia de Sainte-Bernadette du Banlay, en Nevers. El modelo de un pequeo teatro experimental diseado en 1962 en colaboracin con Andr Bloc de una . sitio en el Dakar hay algo que tanto tocar e inquietante en el corazn de "Claude Parent: Obra Grfica y construido", una exposicin maravillosa en la Cit de l'Architecture et du Patrimoine, un museo de Pars, la arquitectura, y que tiene que ver con lo que el muestra nos habla de nuestras expectativas culturales disminuido. Organizado por Frdric Migayrou y Francis Rambert, el programa nos devuelve a una edad ms audaces y ms inocente. En el proceso, se restablece el padre de 87 aos de edad, el seor como una fuerza fundamental en la arquitectura europea despus de dcadas de abandono por parte de la corriente de diseo - una fuerza cuya influencia se puede sentir claramente en las obras de los ms jvenes luminarias como Wolf Prix , Rem Koolhaas y Jean Nouvel. Sr. El trabajo de los padres, la mayora de los cuales fue diseado en los aos 1960 y 1970, parece sealar con el dedo en nuestro propio mundo. Sus formas concretas, llena de espacios en rampa y ngulos oblicuos, presentan como actos de desafo, tanto contra los excesos de la cultura de consumo global y los arquitectos que son contratados para vestir. Su confianza sera imposible citar en la actualidad. Sr. Padre comenz su carrera como Francia se acaba de salir de la miseria de la posguerra, y al igual que otros de su generacin - Serge Gainsbourg y Boris Vian eran contemporneos - cultiv una personalidad teatral y una aversin abierta para uptightness burguesa. l fue visto a menudo la calma del mundo de Pars en un jeep del ejrcito o un Bentley convertible y una vez pegado el Boulevard Raspail, con carteles con lemas como "se ponga en riesgo" y "Un da que vivir en las ciudades que se parecen a los ocanos petrificados!" Su sueo , dijo hace poco, era que la arquitectura que un da comparta un lugar en la conciencia popular con refrescos. el Saln de Pars comienza por describir a las vueltas y revueltas en la lucha de principios creativos padres el seor, que incluye una serie de colaboraciones con artistas y notables escultores. Una fotografa de un hotel moderno de vidrio y acero, casa construida en 1962 por el ingeniero y escultor Andr Bloc se centra en una gran escalera de caracol exterior, haciendo hincapi en la fascinacin para los padres del seor con el movimiento. (l dijo que quera la casa, que se encuentra en el borde de una empinada colina, para descansar en su sitio ", la misma delicadeza que un aterrizaje de mosquitos en el brazo.") En contraste, un pequeo teatro experimental diseado ese mismo ao, en colaboracin con el bloque de un sitio en el Dakar evoca las formas surrealistas, womblike de Frederick Kielser la "Casa sin fin." Su forma suave ovoide, que adjunta un escenario y los asientos que en teora podra ser reconfigurado a voluntad, se asemeja a una piedra pulida. En un proyecto posterior , el Lunatour sin construir diseado en 1964 en colaboracin con el escultor Jean Tinguely, el Sr. Padre crea una torre fantstico lleno de cintas, rampas y escaleras mecnicas y adornado con las imgenes publicitarias gigantescas. Concebido como una ciudad vertical en miniatura, la estructura glorifica lo que Guy Debord llama la "sociedad del espectculo" -. El delirio en el centro de la cultura de consumo popular, estos primeros experimentos se cristalizan en una serie de proyectos no construidos en su mayora civiles diseado entre el mid- dcadas de 1960 y principios de los 70. Estos edificios histricos en un primer momento parece haber sido inspirado por el

brutalismo de la posguerra de arquitectos como Le Corbusier y Peter y Alison Smithson. De hecho, estn firmemente plantados en la seguridad tecnolgica y la ansiedad psquica de la guerra fra. La Iglesia de Sainte-Bernadette du Banlay, completado en 1966 en la pequea ciudad de Nevers, puede leerse como una crtica descarada de 1954 de Le Corbusier, la Capilla de Notre Dame du Haut - uno de los grandes monumentos del modernismo de la posguerra. Composicin de Le Corbusier de cncavo y formas convexas evoca los templos primitivos y las mezquitas, la construccin de los padres del seor - masivos muros de hormign, con esquinas redondeadas y las ventanas de ranura - es la expresin de una cultura viva bajo la constante amenaza de la aniquilacin nuclear, y an atormentado por la devastacin de la la Segunda Guerra Mundial. En el interior, dos salas de estar pendiente convergen bajo la luz de una ventana larga y estrecha que recorre el largo del techo, creando un espacio de soledad inquietante. El mensaje es ambiguo. Se trata de un refugio seguro frente a las vulgaridades de la nueva sociedad de consumo? O el lugar de descanso final de un orden fijo moral que est muriendo? De cualquier manera, esta zona de la intimidad, incluso tierno encuentros sociales cuidadosamente protegido del mundo exterior se convirti en un motivo recurrente en la obra de los padres del seor, y es el aspecto que puede hacer que sea tan emocionante a pesar de sus cualidades agresivas. Para que una propuesta para el 1966 sin construir Palais des Expositions en las Ardenas, el seor padre cre un gigantesco edificio losa que se extiende sobre el ro Mosa, desde el borde de una pequea plaza. Cuando vi por primera vez, el proyecto me hizo recordar una tarde en las montaas de Santa Mnica, cuando levant la vista de un patio trasero y alcanz a ver un bombardero Stealth deriva inquietante a travs de un cielo de California. Sin embargo, tambin evoca algo mstico. El techo enorme, que se inclina hacia arriba, ya que se extiende sobre el agua, es un anfiteatro pblico informal. Rampas y escaleras en espiral hacia abajo en el cavernoso saln principal y sale por el vientre de la construccin hasta el agua, una secuencia de lo que sugiere un origen comn en el santuario de una cueva prehistrica. Tal vez el proyecto ms memorable es la entrada de perder el Sr. Padre en el 1971 la competencia para el Centro Pompidou: una enorme pirmide en forma de colina cubierta de vegetacin densa. En el interior, los visitantes se han movido hacia arriba y abajo en las rampas en espiral entre las galeras del museo. Es como si la rampa famoso Wright Guggenheim haba sido enterrado en un montculo funerario, una imagen atrevida como su anterior toma de la capilla de Le Corbusier. El espectculo va a examinar una serie de plantas nucleares para padres el Sr. diseado a finales de 1970, cuando Francia fue el desarrollo de su imagen como lder tecnolgico. Tambin hay una serie de dibujos cada vez ms utpica de las ciudades que pueden ser desplegados a travs de ribbonlike paisajes ridos y las torres oblicuas que perforan la superficie de la tierra. Sin embargo, nada se compara con el trabajo que haba creado en los cinco aos a partir de 1966 a 1971. Y parte del placer de ver de nuevo hoy en da se est dando cuenta del grado en que estos diseos anticiparse a las tendencias actuales en el pensamiento arquitectnico. Las superficies de rampa traen a la mente los espacios del lquido de la era de la informacin; las formas brutalista eco de la fascinacin reciente a gran escala de la infraestructura urbana. Los que siguen las tendencias arquitectnicas contemporneas de cerca, incluso puede notar las influencias ms directas, como la similitud entre los padres el Sr. propuesta de un edificio del Ministerio de Educacin de La Dfense y Coop Himmelblau Banco Europeo de diseo, actualmente en construccin en Frankfurt. (Ambos Premio Wolf, uno de los fundadores de Coop Himmelblau, y Jean Nouvel, quien trabaj en la oficina del Sr. Padre en la dcada de 1960, los padres consideran el seor de un mentor. Nouvel, quien dise la instalacin para el show, incluso los dedicados a su propuesta de una nueva sala de la Filarmnica de Pars a l.) Sr. Los padres, por su parte, considera que todos estos proyectos como elementos de una visin urbana ms ambiciosa que l llama "la ciudad oblicua" - la fase final despus de la cada de la aldea tradicional horizontal y el densamente poblado, ciudad vertical de la modernidad. Nueva York, a los padres el Sr. y su antiguo colaborador, el terico cultural Paul Virilio, representa a una conclusin: ". La personificacin y el fin de la verticalidad" Su forma inclinada se entiende como una manera de resolver el cisma entre los precedentes antiguos y modernos, y para volver a conectarnos con las ondulaciones naturales de la superficie de la tierra. Algunos pueden encontrar esta idea aterradora. Pero sospecho que el trabajo se volver ms atractivo a medida que pasa el tiempo. Como amortiguar el ruido y las distracciones visuales de consumo de nuestras ciudades siguen a espesar, la fuerza silenciosa detrs de los diseos de los padres del seor comienza a verse como una resistencia heroica. En su esencia, que encarnan el deseo de preservar un ncleo pequeo

de la humanidad en medio de todos los residuos.