Antonio Vivaldi

Antonio Vivaldi

Nombre Nacimiento

Antonio Lucio Vivaldi 4 de marzo de 1678 Venecia, Repblica de Venecia 28 de julio de 1741 (63 aos) Viena, Sacro Imperio Romano Compositor, violinista y empresario de pera

Fallecimiento

Ocupacin

Antonio Lucio Vivaldi (Venecia, 4 de marzo de 1678 - Viena, 28 de julio de 1741) fue un compositor y msico del Barroco tardo, uno de los pinculos del Barroco, de la msica occidental y de la msica universal. Su maestra se refleja en haber cimentado el gnero del concierto, el ms importante de su poca. Era apodado il prete rosso ("el cura rojo") por ser sacerdote (catlico) y pelirrojo. Compuso unas 770 obras, entre las cuales se cuentan 477 conciertos y 46 peras. Es especialmente conocido, a nivel popular, por ser el autor de la serie de conciertos para violn y orquesta Las cuatro estaciones. Esta obra, forma parte del ciclo de su opus 8 "Il cimento dell'armonia e dell'inventione", tiene una importancia capital por suponer la ruptura del paradigma del Concerto Solli, establecido por el mismo Vivaldi. Hasta entonces, el Concerto Solli era un concierto en el que el instrumento solista llevaba todo el peso de la meloda y la composicin, y el resto de la orquesta se limitaba a ejercer el acompaamiento segn las reglas de la armona.

Sin embargo, Las cuatro estaciones son unos conciertos para violn en el que la orquesta no acta como mero fondo de acompaamiento, sino como un relieve: no se limita a acompaar al solista, sino que ayuda al desarrollo de la obra. Esto influir posteriormente en los conciertos de Hndel y, sobre todo, de Bach, ya que ste estudiara asiduamente los conciertos de Vivaldi, y sera a partir de las innovaciones originales de Vivaldi que Bach perfeccionara el concepto de concierto. De esta manera, con la forma musical de los Concerto Solli se lograra definir de manera definitiva lo que podra llamarse el concierto para instrumento solista moderno, establecindose un equilibrio perfecto entre solista y orquesta, sin que el concierto llegue al extremo de tener que ser considerado un Concerto Grosso, en el se establece un dilogo entre orquesta y solistas de manera que los papeles de solista y acompaante se intercambian entre un pequeo grupo de intrumentos (el concertino, a veces un nico instrumento) que acta usualmente de solista, y la orquesta (el ripieno). Llegar a este punto, sin embargo, fue un proceso que condujo de Arcangello Corelli y Giuseppe Torelli a los ciclos donde podra decirse Vivaldi experimenta con este gnero instrumental. Cabe destacar por ejemplo el ciclo del Opus 3, donde se percibe un gran dominio en su concepto de concerto grosso y concerto con soli, donde los ms conocidos son el Opus 3 N6 en la menor y el Opus3 N11 en re menor, donde se presenta un maravilloso ejemplo de fuga a cuatro voces (2 violines, viola, violonchelo y continuo). As, Las cuatro estaciones representan el Concerto Solli perfecto, a tal grado que influye notablemente la msica de Johann Sebastian Bach, y sta inexorablemente en Haydn; y Haydn, a su vez, al convertirse en maestro de, entre otros,Beethoven, extiende la influencia de Vivaldi a ms msicos sin que, probablemente, hubieran conocido la obra de Vivaldi.

Biografa
El padre de Antonio Vivaldi, el msico Giovanni Battista, apodado Rossi (el Pelirrojo), fue miembro fundador del "Sovvegno de musicisti di Santa Cecilia", organizacin profesional de msicos venecianos; asimismo fue violinista en la orquesta de la baslica de San Marcos y en la del teatro de S. Giovanni Grisostomo. Fue el primer maestro de su hijo, que tambin fue, probablemente, discpulo de Giovanni Legrenzi. El 18 de septiembre de 1693, Antonio ingres en un seminario y recibi sus primeras rdenes religiosas. En 1699 fue ordenado subdicono (4 de abril), luego dicono (18 de septiembre de 1700) y finalmente ungido sacerdote el 23 de marzo de 1703. Ms inclinado hacia la msica que hacia las obligaciones religiosas, logr que se dispensara de decir misa por razones de salud. La carrera del veneciano estuvo marcada por cuatro grandes etapas, dominadas todas ellas segn dicen algunos- por la figura paterna[cita requerida]: La primera fue la de la adquisicin de una fama europea en el terreno de la msica instrumental con la publicacin, por el editor veneciano Sala y despus por el prestigioso impresor holands Roger, de dos opus de sonatas para violn y dos colecciones revolucionarias de conciertos para el mismo instrumento: L'estro armonico en 1711, seguido de La Stravaganza en 1714. Estas obras novedosas superaron las innovaciones de

Torelli y Albinoni, y le garantizaron un xito fenomenal que se tradujo, en particular, en la reimpresin inmediata de sus opus en Londres y Pars. La segunda etapa fue la de su contrato en el Ospedale della Piet, un orfanato para nias de su ciudad. Para ellas fueron creadas muchas de sus composiciones; en algunas transcripciones modernas de sus obras pueden leerse an los nombres de las jvenes para quienes iba dedicada cada aria. El 1 de septiembre de 1703, recin ordenado sacerdote y con 25 aos, Vivaldi fue nombrado maestro de violn de la orquesta de la Piet y encargado despus de la enseanza de la viola all inglese. Su funcin era la docencia y adquisicin de ciertos instrumentos para sus alumnas y la direccin de la orquesta de aquella institucin, que albergaba un famoso coro que reuna al conjunto de internas intrpretes. El nombramiento de un msico tan joven para aquel puesto envidiado da testimonio de los importantes apoyos de los que gozaba y de la fama de compositor, fundada sin duda en la difusin manuscrita de sus obras antes de ser publicadas, pero, por encima de todo, en su formidable celebridad como prodigio del violn, que durante mucho tiempo suplantara su renombre como compositor en Venecia e Italia. Vivaldi realiz en la Piet a lo largo de su vida una carrera tumultuosa, consecuencia de su personalidad histrinica y enfermizamente independiente. Pero sus caticas relaciones con aquella institucin, sembradas de rupturas y reconciliaciones, no le impidieron hacer de aquel puesto prestigioso su laboratorio y su santuario, al mismo tiempo. La tercera etapa fue la de su oficio como compositor y empresario de pera, en la que cosech grandes xitos. En esta etapa conoci a Anna Giraud, una joven cantante, que a partir de entonces estara siempre con l. Fue entonces cuando compuso en Vicenza, en mayo de 1713, Ottone in Villa, su primera pera conocida, seguida de una autntica conquista de la Venecia teatral que se bas en el control de los pequeos teatros de Sant'Angelo y San Mois. Las partituras de las peras fechadas en este primer perodo veneciano nos muestran unas obras suntuosas, exuberantes, testimonio de un temperamento dramtico excepcional. Aquellas composiciones innovadoras e inquietantes, que imponan el stile nuovo atacando frontalmente al stile antico elogiado por los conservadores, le valieron la hostilidad de una gran parte de la aristocracia veneciana, cuyos teatros le cerraron hermticamente sus puertas. Por aquellas fechas, Vivaldi se confirm igualmente como un formidable descubridor de la voz: l es, en efecto, quien dio a conocer a cantantes famosos como Fabri, Merighi o Strada, mucho antes de que Hndel los contratara en Londres. En esa misma poca, el compositor veneciano se impuso tambin y sobre todo como "impresario" en el sentido etimolgico de la palabra, es decir, como empresario de espectculos que produce tanto peras propias como de otros compositores, revisndolas o unindolas a sus propias producciones. Los cuadernos de viaje de un rico arquitecto de Frncfort, Johann Friedrich Armand von Uffenbach, que asisti a la temporada de carnaval en Sant'Angelo en 1715, nos ofrecen un vvido testimonio de este periodo de frentica actividad. Aquel aficionado ilustrado critica en sus notas los decorados y el vestuario, y admira a los cantantes diciendo que fueron incomparables y no desmerecieron en nada de los del gran teatro, es decir, el de S. Giovanni Grisostomo. Pero sobre todo se muestra estupefacto por Vivaldi, que le fascina con sus prodigiosas intervenciones al violn. Uffenbach escribe lo siguiente en su cuaderno: Hacia el final, Vivaldi interpret un magnfico solo seguido de una cadencia improvisada

que me dej verdaderamente estupefacto, pues no es posible que alguien haya tocado o llegue nunca a tocar as. Colocaba los dedos a un pelo del puente, hasta el punto de no dejar sitio para el arco, y lo haca adems sobre las cuatro cuerdas, realizando imitaciones y tocando con una rapidez increbles. La carrera lrica de Vivaldi remont as su vuelo guiada por dos consignas: reformar y sorprender, en una coincidencia llamativa y premonitoria de arte y estrategia comercial. La cuarta etapa de ese despegue fue la del desarrollo de una actividad estructurada como compositor particular, que multiplicaba sus compromisos puntuales y lucrativos con una red de clientes y mecenas. Esta actividad tuvo como objeto tanto la msica instrumental, con la venta de conciertos escritos o adaptados especficamente en funcin de los encargos; la msica vocal profana, con la venta de arias de peras, cantatas o serenatas; y la msica religiosa, mediante la composicin de motetes, himnos, salmos y conciertos sacros para diferentes instituciones. As es como Vivaldi escribi su Stabat Mater en 1712 para una iglesia de Brescia. Y as compuso tambin su primer oratorio, La vittoria navale, interpretado en Vicenza en junio de 1713. Entre 1718 y 1722 trabaj para el prncipe de Mantua y, ms tarde, comenz un perodo de viajes por Europa para supervisar los estrenos de sus peras. En 1740 se traslad a Viena, donde muri un ao ms tarde sin recursos econmicos. Una de sus obras ms conocidas son los primeros cuatro de los doce conciertos para violn de su Opus 8 denominados por Vivaldi como Il Cimento dell'Armonia e dell'invenzione (La Disputa entre la Armona y la Invencin), de esta serie de conciertos, los cuatro primeros fueron conocidos luego como Las cuatro estaciones. Vivaldi est considerado como uno de los precursores de la msica romntica y de la msica programtica. Vivaldi imprima un sello distintivo a cada composicin, tratando de transmitirle al intrprete la intencin que l habra preconcebido para su obra, por eso la mayora de los movimientos -sobre todo de sus concerti- tienen un ttulo que los identifica y en el caso particular de los cuatro primeros concerti de su opus 8 conocidos como Le Quattro Stagioni, Vivaldi mismo escribi un pequeo soneto lrico (en italiano) para cada uno de los conciertos, los cuales -a menudo- son recitados antes de la interpretacin de estos. Sin embargo, no todos los msicos se mostraron tan entusiasmados con las obras del compositor italiano. gor Stravinski dijo de forma provocativa que Vivaldi "no haba escrito cientos de conciertos, sino un nico concierto repetido cientos de veces". Pero es precisamente, debido al establecimiento de la estructura del concierto con solista por parte de Vivaldi, que su desarrollo culmin con los Conciertos de Brandeburgo de J.S. Bach. Pese a sus detractores, Bach sinti profunda admiracin por Vivaldi, a pesar (al igual que con Hndel) que el intercambio directo nunca sucedi, Bach transcribi muchas obras de Vivaldi tomndolas como tema de sus conciertos (como es el caso de los conciertos para clavicembalo). Al morir en Viena cae en el olvido, y es tanta la ingratitud que Italia tuvo con l, que no aparece en los libros de msica de la poca.

En el siglo XX volvi a aparecer el inters por la obra de Vivaldi. Mencionemos a Antonio Fanna, Gian Francesco Malipiero, Angelo Ephrikian y en especial Alfred Einstein, quienes han difundido, editado y grabado en disco las obras de Vivaldi, muchas veces partiendo de manuscritos originales del compositor. Otra de las grandes rescatistas de Vivaldi es la mezzo-soprano italiana Cecilia Bartoli quien lo ha incorporado en varios de sus recitales y conciertos y ha grabado un disco con el ttulo "The Vivaldi Album" (1999) y otro en el ao 2000 nombrado por ella "Viva Vivaldi".

Formas musicales
Desde los exticos concerti da camera, compuestos para la corte de Mantua hasta los conciertos para violn de su ltima poca, adems de otras decenas de piezas concertantes, la msica barroca italiana de Vivaldi, ofrece contrastes sutiles y emociones refinadas. Complementa la diversidad de estilos que conforman el Barroco musical, el alemn, el francs, ingls y obviamente el poderoso centro italiano. La importancia del aporte de Vivaldi radica en haber consolidado la estructura del concierto como gnero.

Curiosidades

Vivaldi recibi el apodo de il prete rosso (el sacerdote pelirrojo) por el color de su cabello. De hecho, era una caracterstica de su familia, y su padre ya era conocido con el sobrenombre de rosso. En 1737 fue acusado de no decir misa siendo sacerdote, pero l se defendi alegando su asma; sin embargo, su enfermedad pulmonar no le rest capacidades a la hora de viajar por Europa. En el funeral de Vivaldi, celebrado en la catedral de Viena, cantaron los nios del coro de la catedral, entre los que se encontraba el futuro compositor Joseph Haydn. Es uno de los temas centrales en la novela de ficcin histrica La Copa Antonio Vivaldi, en la que una competicin de msica nombrada en su honor sustituye a la Copa Mundial de Ftbol. Su pera "Montezuma", es el tema central de la novela de ficcin histrica, Concierto Barroco de Alejo Carpentier 1974. Esta pera, que versa sobre la conquista de Mxico bajo una interpretacin poco apegada a la realidad; fue estrenada en Venecia en 1733, en el Teatro Sant'Angelo.

Concerto Grosso y Concerto "per Soli"

Mientras Torelli y Corelli, entre otros, haban planteado el dilogo entre solista y orquesta, en un "balance de fuerzas" entre el grupo de solistas y el acompaamiento o "ripieno" en lo que se denomin Concerto Grosso, fue Vivaldi quien estableci una estructura compacta y orgnica del dilogo solista-orquesta, consolidando el concierto con solista o Concerto "per Soli". El ncleo de esta organizacin en el concierto con solista radica en el desarrollo de la forma ternaria. La forma ternaria (A-B-A) consiste en A: exposicin del tema, B: desarrollo, y A:

reexposicin del tema. En la parte A, el tema es el material musical que va a ser tratado en la parte central o desarrollo (B), donde se presenta el dilogo propiamente dicho entre solista (s) y orquesta, alternando con la aparicin de elementos del tema e intervenciones de la parte del solo. Esta forma musical, perfeccionada del "ritornello" donde el tema reaparece entre partes solistas, se utiliz para los dos movimientos rpidos del concierto con solista (I y III), mientras el segundo, de carcter lento, poda estar en forma binaria o ternaria, siendo el solista el que prevalece. Esta forma se difundi entre los compositores de diversos pases, donde se fue aplicando progresivamente en conciertos para diversos instrumentos. Esta forma musical es privativa de los conciertos con solista, no importa el nmero de solistas, sino el uso de esta forma musical, como lo muestran numerosas composiciones de Vivaldi, donde la forma ternaria "ritornello" es comn a las obras para uno, dos o cuatro solistas. Por este motivo, en el sentido estricto de la forma, cabe establecer que lo que se conoce como concertos grossos no utilizan este esquema formal. Ejemplo: "El estro armonico" Op. 3 n. 11 de Vivaldi y todo el Opus 6 de Corelli. De esta manera la mayor aportacin del msico veneciano fue el desarrollo del Concierto para Solista, estructurado por el concerto "per Soli", Ripieno y Bajo continuo (Tutti) que a diferencia de su antecesor, el concierto grosso, logra un desarrollo contrapuntstico y armnico ms fluido, as como partes solistas ms complejas en las que se concentra el desarrollo interpretativo y tcnico. Por lo expuesto, la reputacin de Vivaldi se impuso asimismo en Alemania, donde Johann Sebastian Bach analiz y transcribi numerosos conciertos de violn adaptndolos para el clave. En este proceso, J. S. Bach desarroll an ms la forma establecida por Vivaldi, aplicando nuevos principios como la polifona y el uso de dos secciones en la exposicin del tema (Forma Ternaria Compuesta). Vivaldi compuso desde conciertos para un solista hasta para ms de una docena. Esta forma musical barroca es una redistribucin de las fuerzas orquestales del tutti y del ripieno en dos bloques fundamentalmente desiguales, que oponen un tutti masivo a un solista indomable. Solli y orquesta se encuentran, planteando con claridad el dilogo entre estas dos fuerzas complementarias, al contrario de Bach, donde las ideas del tema y la parte solista se entremezclan o chocan en todas sus obras concertantes. Para Vivaldi, el solo y el tutti son contraposicin, dilogo; en Bach son dos fuerzas antagnicas. Mientras que en los conciertos de Vivaldi el tema es claramente presentado por la orquesta, el rol del solista es transformarlo armnica, rtmica o meldicamente. El solista es el primer plano, la orquesta un fondo, no un relieve. En los conciertos de Bach, la orquesta cumple precisamente la funcin de relieve, no es slo un fondo, ya que incluso toma el papel de desarrollar el tema, hecho que en Vivaldi es un papel exclusivamente aplicado al solista.

Escuchar por ejemplo: Concierto en la menor BWV 1041 el primer movimiento de J. S. Bach, y compararlo con el Concierto en sol menor Op. 12 n. 1, o el Concierto para dos violines en la menor Op. 3 n. 8 de Vivaldi y el Concierto para dos violines en re menor BWV 1043. Si bien el progreso en el gnero concierto se debe al impulso dado por Vivaldi, no menos importantes son sus obras de cmara, sus sonatas a tres instrumentos, oberturas o "sinfonas", que son ms bien un tipo de "concierto sin solistas", y a no dudarlo sus poco conocidas peras y arias, as como su msica religiosa, en las que el lirismo y la poesa de las melodas son la muestra ms clara del talento del misterioso "cura rojo".

peras

L'Adelaide Atenaide Alvida, regina dei Goti Agrippo Aristide Armida al campo d'Egitto Arsilda, regina di Ponto L'Atenaide o sia Gli affetti generos Bajazet (Tamerlano) La candace o siano Li veri amici La costanza trionfante degl'amori e degl'odii Cunegonda Doriclea Dorilla in Tempe Ercole su 'l Termodonte Farnace La fede tradita e vendicata Feraspe La fida Ninfa Filippo re di Macedonia Ginevra principessa di Scozia Il giustino Griselda L'incoronazione di Dario

Gli inganni per vendetta L'inganno trionfante in amore Ipermestra Motezuma Nerone fatto Cesare L'Olimpiade L'Oracolo in Messenia Orlando finto pazzo Orlando furioso Ottone in Villa Rosilena ed Oronta Rosmira Scanderbeg Semiramide La Silvia Siroe, re di Persia Teuzzone Tieteberga Tito Manlio La verit in cimento La virt trionfante dell'amore e dell'odio Il giorno felice

Msica instrumental
Conciertos Antonio Vivaldi compuso:

228 conciertos para violn 38 conciertos para fagot 27 conciertos para violonchelo 25 conciertos para flauta dulce o traversa 23 conciertos para oboe 6 conciertos para viola d'amore 1 concierto para mandolina 25 dobles conciertos para dos violines 4 dobles conciertos para violn y violoncello 3 dobles conciertos para dos oboes 2 dobles conciertos para dos trompas 1 doble concierto para dos trompetas 1 doble concierto para dos violoncellos 1 doble concierto para viola d'amore y lad 1 doble concierto para dos mandolinas 1 doble concierto para dos flautas 1 doble concierto para oboe y fagot 47 conciertos para tres o ms instrumentos As como conciertos de cmara, donde todos los instrumentos tienen carcter solista. Opus 1, 12 Sonatas para 2 violines y bajo continuo (1705) Opus 2, 12 Sonatas para violn y bajo continuo (1709) Opus 3, L'estro armonico, 12 conciertos para diversas combinaciones. Los ms conocidos son el n. 6 para violn en la menor, el n. 8 para 2 violines en la menor, y el n. 10 para 4 violines en si menor (1711) Opus 4, La stravaganza, 12 conciertos para violn (c. 1714) Opus 5, (segunda parte del Opus 2), 4 sonatas para violn y 2 sonatas para 2 violines y bajo continuo (1716) Opus 6, 6 conciertos para violn (1716-21) Opus 7, 2 conciertos para oboe y 10 conciertos para violn (1716-21) Opus 8, Il cimento dell'armonia e dell'invenzione, 12 conciertos para violn (los primeros 4, en Mi mayor, Sol menor, Fa mayor, y Fa menor son mundialmente conocidos como Las cuatro estaciones, el quinto en Mi bemol mayor como La Tempestad del Mar, el sexto en Do mayor como El Placer y el dcimo en S bemol mayor como La Cacera) (1725) Opus 9, La cetra, 12 conciertos (once para violn y uno para 2 violines) (1727) Opus 10, 6 conciertos para flauta (c. 1728) Opus 11, 5 conciertos para violn, 1 concierto para oboe (el segundo en Mi menor, RV 277 es conocido como "El favorito") (1729)

Opus 12, 5 conciertos para violn y 1 sin solos (1729) Opus 13, Il pastor fido, 6 sonatas para musette, viola, flauta, oboe o violn, y bajo continuo (1737, obras falsas de Nicolas Chdeville) Opus 14, 6 Sonatas para cello y bajo continuo (1740)

Msica vocal
Cantatas

All'ombra d'un bel faggio All'or che lo sguard Amor hai vinto Aure voi piu non siete Del suo natio rigore Elvira, Elvira anima mea Era la notte Fonti di pianto piangete Geme l'onda che parte Il povero mio cor Indarno cerca la tortorella La farfalletta s'aggira Nel partir da te mio caro Par che tardo Scherza di fronda Seben vivono senz'alma Si levi dal pensier Si si luce adorate Sorge vermiglia in ciel T'intendo si mio cor Tra l'erbe, i zeffiri Alla caccia, alla caccia Care selve amici prati

Filli di gioia Ingrata lidia hai vinto Perfidissimo cor! Piango, gemo, sospiro Pianti, sospiri Qual per ignoto All'ombra di sospetto Che giova il sospirar Lundi dal vago Perche son molli Vengo a voi luci adorate Amor hai vinto Cessate omnai cessate O mie porpore piu belle Qual in pioggia dorata La Gloria e Himeneo Candida Lylia Prendea con mandi latte Cantata (sin ttulo) RV 796a Cantata (sin ttulo) RV 799 Apurrusmunu (sin ttulo) RV 7999

Serenatas Le gare del dovere Le gare della giustitia e della pace Mio cor povero cor Il Mopso (Egloga pescatoria) Questa Eurilla gentil La Sena festeggiante L'unione della Pace e di Marte Andromeda Liberata

Motetes Canta in prato Carae rosae respirate Clarae stellae, scintillate In furore giustissimae irae In turbato mare Invicti bellate Longe mala umbrae terrores Nulla in mundo pax O qui coeli terraeque Sum in medio tempestatum Vestro principi divino Vos aurae per montes

Msica sacra

Missa Sacrum (RV 586) Kyrie (RV 587) Gloria (RV 588) Gloria (RV 589) Gloria (RV 590) Credo (RV 591) Credo (RV 592) Domine ad adiuvandum me festina (RV 593) Dixit Dominus (RV 594) Dixit Dominus di Praga (RV 595) Confitebor tibi Domine (RV 586) Beatus vir (RV 597) Beatus vir (RV 598) Beatus vir (RV 599) Laudate pueri Dominum (RV 600) Laudate pueri Dominum (RV 601) Laudate pueri Dominum (RV 602) Laudate pueri Dominum (RV 602a) Laudate pueri Dominum (RV 603) In exitu Israel (RV 604) Credidi propter quod (RV 605) Laudate Dominum (RV 606) Laetatus sum (RV 607) Nisi Dominus (RV 608) Lauda Jerusalem (RV 609)

Magnificat (RV 610) Magnificat (RV 610a) Magnificat (RV 610b) Magnificat (RV 611) Deus tuorum militum (RV 612) Gaude Mater Ecclesia (RV 613) Laudate Dominum omnes gentes (RV 614) Regina coeli (RV 615) Salve Regina (RV 616) Salve Regina (RV 617) Salve Regina (RV 618) Salve Regina (RV 619) Sanctorum meritis (RV 620) Stabat Mater (RV 621) Te Deum (RV 622) Ascende laeta (RV 635) Canta in prato (RV 636) Cur sagittas (RV 637) Filiae mestae (RV 638) Jubilate o amaeni (RV 639) Jubilate o amaeni (RV 639a) Pollamen o xoxamen (RV 640) Non in pratis (RV 641) Ostro picta (RV 642) Titamen comeme un huevamen, Delri loco (RV 643)

Oratorios

Juditha Triumphans devicta Holofernis Barbarie L'adorazione delli tre re magi al bambino Gesu La Vittoria navale Moyses Deus Pharaonis