You are on page 1of 13

DOSSIER DE PRESSE

Regards de photographes

Sommaire

Acteurs en scne

Communiqu de presse Renseignements pratiques Iconographie Prsentation Parcours de lexposition Publication Louis Roederer, grand mcne de la photographie

2 3 4 6 7 12 13

Exposition du 21 mai au 24 aot 2008 Site Richelieu

COMMUNIQUE DE PRESSE

Exposition

Acteurs en scne
Regards de photographes
De latelier photographique du XIXe sicle la scne contemporaine, le photographe de thtre fixe le visage dun monstre sacr , lincarnation dun personnage, le gnie dun comdien. Cest la premire fois que la Bibliothque met ainsi en valeur son importante collection de photographies de scne conserves au dpartement des Arts du spectacle. Tmoignages dun art de lphmre, ces portraits offrent au public loccasion de revivre lmotion de la cration thtrale. dclare Bruno Racine prsident de la BnF. Lexposition retrace lvolution de la sensibilit des photographes et des techniques de prise de vue qui ont chang la faon de rvler lartiste. Des portraits poss des origines de la photographie la captation du jeu sur le vif , trois priodes se distinguent dans lart de la photographie de thtre. Au XIXe sicle, dans la tradition du portrait peint, les premires photographies en studio mettent en scne lacteur dans la pose qui caractrise son rle. La pratique de la photographie de scne dans les thtres se gnralise avec lessor de la presse illustre au dbut du XXe sicle et le dveloppement de la publicit. Au cours des sances de prises de vue, les comdiens jouent la reprsentation devant lobjectif du photographe, qui va progressivement chercher saffranchir de la spontanit factice de ces images. partir des annes 1950, la photographie de scne acquiert une nouvelle dimension documentaire et esthtique grce au regard diffrent - notamment celui de Roger Pic - que vont porter sur elle les photographes qui vivent au contact des professionnels du thtre. Lvolution progressive des techniques et des regards libre des contraintes de lartifice. Il leur est dsormais possible de capter pendant la reprsentation une image fidle de la mise en scne, un instantan du jeu phmre de lacteur, dimmortaliser la magie du spectacle. Entre fidlit au spectacle et recherche esthtique, leurs regards dartistes et de spectateurs privilgis en font les acteurs dune nouvelle reprsentation qui tmoigne du thtre dans sa diversit. Lexposition prsente les uvres de quelque quarante photographes, passeurs de limage scnique : Nadar, Reutlinger, Manuel Frres, Harcourt, Lipnitzki, George Henri, Agns Varda, Mario Atzinger, Roger Pic, Fernand Michaud, Nicolas Treatt, Claude Bricage, Daniel Cande Des grands acteurs mythiques de lhistoire du thtre aux comdiens daujourdhui, prs de 250 pices feront revivre lmotion du spectacle.

Acteurs en scne Regards de photographes

Dates

21 mai - 24 aot 2008 Pr-ouverture exceptionnelle le samedi 17 mai 2008 dans le cadre de la Nuit des Muses BnF - Site Richelieu Galerie de photographie 58 rue de Richelieu - Paris IIe Mtro : Bourse, Palais Royal, Pyramides Bus : 20, 21, 27, 85, 74, 39 Du mardi au samedi 10h-19h Dimanche 12h-19h Ferm lundi et jours fris Entre : 7 euros, TR : 5 euros Jolle Garcia, BnF, conservateur en chef au dpartement des Arts du spectacle Nolle Guibert, BnF, directeur du dpartement des Arts du spectacle Pierrette Turlais, BnF, service des expositions Anne Gratadour

Lieu

Horaires

Commissariat

Coordination Scnographie

Visites guides

Renseignements et rservations au 01 53 79 49 49

Publication

Acteurs en scne Sous la direction de Nolle Guibert et Jolle Garcia 128 pages et 120 illustrations ditions de la BnF Prix : 32 euros Claudine Hermabessire chef du service de presse 01 53 79 41 18 - claudine.hermabessiere@bnf.fr Isabelle Coilly charge de communication presse 01 53 79 40 11 - isabelle.coilly@bnf.fr

Contacts presse

ICONOGRAPHIE
Iconographie disponible dans le cadre de la promotion de lexposition uniquement

Photographie de Reutlinger Studio Sarah Bernhardt dans La Princesse lointaine de Edmond Rostand, au Thtre de la Renaissance, vers 1895 BnF, dpt des Arts du spectacle Clich Michel Urtado

Photographie de Aim Dupont Coquelin dans Hamlet de William Shakespeare, New York (sans date) BnF, dpt des Arts du spectacle Clich Michel Urtado

Photographie de George Henri Rptition de Fric-Frac de Edouard Bourdet, mise en scne de Simone Berriau, au Thtre Antoine Paris, 1950 Michel Simon, Marie Olivier, Simone Berriau et Marcel Achard BnF, dpt des Arts du spectacle George Henri / BnF, Arts du spectacle Clich Michel Urtado

Photographie de George Henri Brigitte Bardot et Grgoire Aslan dans LInvitation au chteau de Jean Anouilh. Mise en scne dAndr Barsacq au Thtre de lAtelier, 1953 BnF, dpt des Arts du spectacle George Henri / BnF, Arts du spectacle Clich Michel Urtado

Photographie de Roger Pic Hlne Weigel dans Mre Courage de Bertolt Brecht, mise en scne de Enrich Engel et Bertolt Brecht, au Thtre des Nations, 1957 BnF, dpt des Arts du spectacle Roger Pic / BnF, Arts du spectacle Clich Michel Urtado

Photographie de Roger Pic Alain Delon et Romy Schneider dans Dommage quelle soit une putain de John Ford. Mise en scne de Luchino Visconti au Thtre de Paris, 1961 BnF, dpt des Arts du spectacle Roger Pic / BnF, Arts du spectacle Clich Michel Urtado

Photographie de Roger Pic Fin de Partie de Samuel Beckett, mise en scne de Roger Blin, au Studio des Champs-Elyses, 1957 BnF, dpt des Arts du spectacle Roger Pic / BnF, Arts du spectacle Clich Michel Urtado

Photographie de Roger Pic Laurent Terzieff et Pascale de Boysson dans LEchange de Paul Claudel au Thtre Hbertot, mise en scne de Guy Suarez, 1962 BnF, dpt des Arts du spectacle Roger Pic / BnF, Arts du spectacle Clich Michel Urtado

Photographie de George Henri Marcel Marceau au maquillage au Thtre de lAmbigu, 1956 BnF, dpt des Arts du spectacle George Henri / BnF, Arts du spectacle Clich BnF

Photographie de Fernand Michaud Saluts de En attendant Godot de Samuel Beckett, dans une mise en scne de Otomar Krejca, au Festival dAvignon, 1978 BnF, dpt des Arts du spectacle Fernand Michaud / BnF, Arts du spectacle Clich Michel Urtado

Photographie de Michle Laurent George Bigot et John Arnold dans Henri IV de William Shakespeare, mise en scne de Ariane Mnouchkine, Thtre du Soleil, 1984 BnF, dpt des Arts du spectacle Michle Laurent

Photographie de Daniel Cande Jean-Louis Barrault dans Le Personnage combattant de Jean Vauthier, au Thtre Rcamier, mise en scne de Jean-Louis Barrault et Roger Blin, 1971 BnF, dpt des Arts du spectacle Daniel Cande Clich Michel Urtado

Photographie de Daniel Cande Francis Perrin dans Le Mdecin volant de Molire, mise en scne de Francis Perrin, la ComdieFranaise, 1973 BnF, dpt des Arts du spectacle Daniel Cande Clich Michel Urtado

Photographie de Daniel Cande Jean-Claude Drouot dans Fracasse de Serge Ganzl, mise en scne de Marcel Marchal, au Thtre de lOdon, 1973 BnF, dpt des Arts du spectacle Daniel Cande Clich BnF

Photographie de Daniel Cande Anny Duperey dans La Guerre de Troie naura pas lieu de Jean Giraudoux, au Thtre de la Ville, mise en scne de Jean Mercure, 1975 BnF, dpt des Arts du spectacle Daniel Cande Clich BnF

Photographie de Jol Verhoustraeten La Petite Reine, cration de Gnrik Vapeur, Festival de Chlon dans la rue, 1992 BnF, dpt des Arts du spectacle Jol Verhoustraeten

Photographie de Jol Verhoustraeten Le Caresseur public, cration du Thtre Rouge, Festival de Ramonville, 1999 BnF, dpt des Arts du spectacle Jol Verhoustraeten

Photographie de Catherine Faux La Cour des Grands, pice de Jrme Deschamps et Macha Makeieff, au Thtre de Chaillot, 2001 BnF, dpt des Arts du spectacle Catherine Faux

Photographie de Catherine Faux Philippe Torreton dans Richard III de William Shakespeare, au Thtre des Amandiers, mise en scne de Philippe Calvario, 2005 BnF, dpt des Arts du spectacle Catherine Fau

Photographie de Catherine Faux Marie-Jose Croze dans Requiem pour une nonne de William Faulkner, adaptation dAlbert Camus, au Thtre de lAthne, dans une mise en scne de Jacques Lassalle, 2005 BnF, dpt des Arts du spectacle Catherine Fau

Photographie de Michle Laurent Philippe Caubre dans LHomme qui danse de Philippe Caubre, Thtre du Chne noir Avignon, 2006 BnF, dpt des Arts du spectacle Michle Laurent

Prsentation

Ds ses origines, la photographie a entretenu de fructueuse relations avec le thtre, tant du point de vue artistique que commercial. Plus quune simple reproduction, limage est le choix averti du photographe qui capte un moment phmre de la reprsentation du personnage, de linterprtation de lacteur. Passeur de limage scnique, le photographe est acteur autant que spectateur. Ces photographies ont t apprcies ds lorigine par un public curieux de dcouvrir le portrait dune clbrit, la promesse dune reprsentation prochaine ou un tmoignage de la performance de lacteur, que ce soit dans les halls des thtres ou les programmes, puis dans les journaux et les magazines. Mais la photographie a galement pris une valeur documentaire pour les professionnels du thtre, ce dont tmoignent les collections du dpartement des Arts du spectacle de la Bibliothque nationale de France. Pour la premire fois, ce dpartement prsente un ensemble de photographies dacteurs choisies parmi une importante collection rassemble pour fixer lphmre de la cration thtrale. Le dpartement des Arts du spectacle a trs tt constitu des collections de photographies en regard des fonds darchives de thtre, de metteurs en scne, de dcorateurs ou de comdiens afin de conserver un tmoignage visuel de la cration. Toutes les expressions du spectacle (thtre, music-hall, danse, mime, cirque, marionnettes, spectacle de rue, cinma, dramatiques tldiffuses) sont reprsentes travers plus de 800 000 photographies de rptitions, reprsentations, dcors, costumes, portraits... Cette exposition est ne du souhait de faire dcouvrir ces ensembles exceptionnels mais insuffisamment connus et reconnus. En effet, la photographie de thtre est souvent prsente comme illustration dun propos sur le thtre et non en tant que medium de la mmoire scnique. Prs de deux cent cinquante pices sont exposes, parmi lesquelles quelque deux cents photographies qui retracent lvolution de la sensibilit du photographe et des techniques de prises de vue des annes 1850 nos jours. De la planche contact au magazine, les usages de ces images sont prsents dans leurs multiples facettes. Des maquettes de dcor, des costumes et accessoires de scne voquent lincarnation de quelques moments scniques immortaliss par la photographie. Cette exposition offre au visiteur loccasion de ressentir lmotion du spectacle en retrouvant les grands acteurs mythiques dautrefois comme les comdiens daujourdhui.

Parcours de lexposition

Aprs stre beaucoup inspire, ses dbuts, de la peinture, la photographie dacteur a connu une srie dvolutions esthtiques dcisives dont lexposition se veut le reflet travers un prologue et trois grandes parties. Dans la tradition du portrait peint, les premires photographies en studio mettent en scne lacteur dans la pose la plus significative pour caractriser son rle ou son emploi ; cette pratique du portrait pos sest poursuivie jusqu nos jours. Lessor de la presse illustre dans les annes 1920, le dveloppement de la publicit et le star system ont gnralis lhabitude de la scne pose sur le plateau. Puis, partir de 1950, la photographie acquiert une nouvelle dimension documentaire et esthtique grce au regard que vont porter sur elle des photographes avertis qui vivent au contact du monde du spectacle. Lexposition montre comment lvolution progressive des techniques et des regards - notamment sous linfluence du travail du photographe Roger Pic entre 1945 et 1975 - a libr le photographe des contraintes de lartifice, lui permettant de capter un instantan du jeu phmre de lacteur sur le vif. La dernire partie prsente les uvres dune quinzaine de photographes qui illustrent la diversit des regards ports sur lart de la scne, entre fidlit au spectacle et interprtation personnelle.

Le portrait, vocation de la scne


Dans les ateliers photographiques parisiens du XIXe sicle, de petites scnes sont reconstitues pour mettre en valeur lacteur dans une atmosphre thtrale. Il pose, entour de quelques accessoires dans une attitude suggrant le ton du spectacle autant que son style personnel. La critique thtrale, qui occupe une place importante dans la presse, est trs narrative et appelle la multiplication des images. La photographie de thtre prend alors un essor dcisif. Nadar, Reutlinger, Aim Dupont et tant dautres studios mettent en vitrine les portraits de comdiens clbres, laffichage dimages de vedettes servant autant le studio photographique que la notorit de lartiste. Lessor de la photographie en scne au XXe sicle ne remet pas en cause la pratique du portrait en studio, expos dans les halls des thtres, diffus sous forme de cartes publicitaires, imprim dans les programmes et la presse. Limportante production des studios Harcourt, qui impose une griffe mondaine fortement lie au milieu du spectacle, incarne le souhait de mettre en valeur, avant tout, la plastique du comdien. Dautres photographes font le choix dune dmarche artistique diffrente, tels Albert Rudomine dans les annes 1920 ou Thrse Le Prat, qui aborde la photographie de thtre partir de 1947. Une slection de portraits saisis par George Henri dans les annes 1950 ou plus rcemment par Fernand Michaud dans les coulisses ou dcors des thtres donne un aperu des jeux possibles entre la vrit des visages et les artifices du thtre. travers cette slection, la photographie de portrait rvle tout ce quelle doit aux apports de la mise en scne et du spectacle.

Le temps de la pose
Ds la fin du XIXe sicle, les appareils deviennent aisment transportables, la lumire artificielle, matrisable. Les photographes se dplacent alors dans les thtres. Lapptit dactualit, la reproduction mcanise de la photographie et lessor de la presse illustre gnralisent cette pratique. La photographie pose permet dobtenir des clichs bien contrasts pour la presse, flatteurs pour lartiste. Au cours de sances de prise de vue, les comdiens miment des moments de la reprsentation devant lobjectif du photographe, qui cherche peu peu saffranchir de cette spontanit factice. Ces images deviennent alors pour comdiens et metteurs en scne un miroir ou une archive du travail scnique. Ces volutions ouvrent la voie la naissance dun nouveau regard. Des agences Successivement, les studios Nadar, Paul Boyer, Manuel, Boris Lipnitzki lun des principaux fournisseurs de photographies de scne pour la presse et ldition travaillent fournir une forte demande pour illustrer les magazines. En 1945, lagence Bernand, cre en 1935, se spcialise dans la couverture des spectacles et connat une exceptionnelle longvit. George Henri travers son agence Images de reportages, le travail de George Henri est significatif de cette volution du reportage thtral. Prsent lors des rptitions ou des sances photo, il saisit les comdiens, les grandes scnes, les couples de jeunes premiers, des clichs de troupe avec le metteur en scne ou lauteur. Progressivement, il se libre des contraintes de la pose. Agns Varda Ds 1948, Agns Varda suit le travail de Jean Vilar au Festival dAvignon puis au Thtre national populaire jusquen 1960. Spectatrice privilgie des rptitions, au fait des intentions de mise en scne, elle privilgie les sances de pose, sefforant de faire des images dans lesprit de la pice . Elle prend aussi les comdiens en dcor naturel, en premier lieu Grard Philipe, car ce sont surtout des images des vedettes que demande la presse. Un regard singulier sur le corps Dans la premire moiti du XXe sicle, le recours lcriture corporelle pour largir le champ des langages scniques donne au corps de lacteur une nouvelle importance. Les images du travail de mime offrent matire rflexion pour le photographe comme pour le comdien. tienne Bertrand Weill travaille pour les mimes tienne Decroux, inventeur dun art thtral gymnique et pur, Marcel Marceau ou JeanLouis Barrault. Ces rencontres lui inspirent une rflexion sur le mouvement et la lumire qui sinscrit dans les dbuts de lart cintique. Roger Pic, ami de Marceau, affte son regard sur les expressions et les gestes en photographiant ds ses dbuts tous ses spectacles.

Sur le vif
Roger Pic partir des annes 1950, le perfectionnement des appareils et des films photographiques permet de repousser lombre de la scne et de saisir le mouvement au vol. Roger Pic, homme de thtre, se tourne vers la photographie. Pendant les reprsentations, en prsence du public, il capte des instants de la mise en scne ainsi que le jeu des comdiens avec les lumires du spectacle. Lacte photographique devient le reflet de lacte scnique. Son travail mthodique sur les spectacles quil va voir et revoir, ses images de moments dcisifs aident recrer latmosphre de la reprsentation mais aussi dcouvrir lintention profonde de la cration (Roland Barthes). Se voulant lenregistreur de ce qui se passe sur la scne , Roger Pic impose une nouvelle manire de photographier le thtre, dsormais au plus prs des motions captes sur le vif. Jean-Marie Serreau Avant-guerre, Roger Pic, passionn par les planches, a travaill en amateur avec Jean-Marie Serreau et les Compagnons de Route. Aprs 1945, il retrouve Jean-Marie Serreau, devenu directeur du Thtre de Babylone, qui monte les pices de Ionesco et de Beckett et favorise la premire mise en scne dEn attendant Godot par Roger Blin en 1953. Passionn de thtre de cration, Pic suit toute la carrire de son ami metteur en scne. Compagnie Renaud-Barrault Ds 1946, et jusquen 1970, Roger Pic est le photographe attitr de la prestigieuse Compagnie Renaud-Barrault, pour laquelle il prend des centaines de clichs pendant les rptitions et les spectacles, affirmant son style photographique et sa dmarche documentariste au service du travail de Madeleine Renaud et Jean-Louis Barrault. Thtre des Nations Engag comme photographe officiel du Thtre des Nations, Pic est appel pour couvrir ce festival international, permettre chaque compagnie de disposer de photographies et prenniser la mmoire de la manifestation. De 1955 1972, il immortalise prs de 400 spectacles (thtre, danse, crmonies traditionnelles) venus du monde entier, qui ont eu une influence dcisive sur le travail des metteurs en scne de lpoque comme sur son propre regard. George Wilson De 1963 1972, Pic collabore troitement avec George Wilson, nomm directeur du Thtre national populaire. Il recense mthodiquement les lments de chaque spectacle pendant les rptitions puis au cours de son droulement, linstar des Modellbcher de Brecht (cahiers de notes, de dessins et de photographies permettant de garder dans le moindre dtail la mmoire dun spectacle et de pouvoir le remonter ensuite). Le tmoin de vingt-cinq ans de thtre Entre 1950 et 1975, Roger Pic met sa connaissance du spectacle et sa connivence avec les crateurs et les comdiens au service dune photographie rigoureuse et sensible. Son travail constitue un tmoignage unique sur les grands moments qui ont marqu lhistoire du thtre en France. Ses images font renatre lmotion du spectateur privilgi quil tait : Les comdiens ne sont pas l pour le photographe, ils sont l pour une salle, pour un public et ctait ma joie de faire passer cela par la photographie. Mario Atzinger et le Festival dAvignon Mario Atzinger, fidle compagnon du Festival dAvignon pendant trente ans, vit un engagement parallle celui de Roger Pic Paris. De 1947 1977, il tmoigne des spectacles du festival, photographiant lui aussi trs tt les comdiens pendant les reprsentations, sous les lumires de la scne, privilgiant le mouvement et la spontanit, utilisant tout de suite, contrairement Roger Pic, la photographie en couleurs.

La diversit des regards


Le photographe de thtre privilgie dsormais la spontanit dun instant de jeu du comdien. Ces images rendent perceptible le travail dappropriation du rle par lartiste. partir de 1970, lvolution des magazines impose progressivement la photographie en couleurs. Si elle ncessite une grande virtuosit technique, compte tenu des changements de dominante chromatique des lumires du spectacle, la couleur offre de nouveaux registres dexpression. Photographier le thtre saffirme comme le fruit dune passion pour le spectacle, souvent n dune rencontre, dune amiti entre le photographe et un metteur en scne ou une troupe. En raction lapproche documentaire de Roger Pic, certains photographes revendiquent leur subjectivit artistique et une vision scnique personnelle, dautres leur fidlit absolue lunivers du metteur en scne.

Fernand Michaud Passionn de thtre, acteur et metteur en scne amateur, Fernand Michaud sinstalle en Avignon o il commence en 1969 pour son propre compte larchivage photographique du Festival. Nomm photographe officiel par Bernard Faivre dArcier, il occupe cette fonction jusquen 1984, ralisant aussi bien des portraits que des sries autour de moments forts du Festival, dont il raconte galement lavant et laprs . Martine Franck, Michle Laurent et le Thtre du Soleil Martine Franck sengage ds la fondation du Thtre du Soleil comme photographe. Par les centaines de photographies prises chaque cration, elle tmoigne aussi bien de la vie quotidienne de la troupe que de lvolution de la conception dramaturgique dAriane Mnouchkine. Michle Laurent, photographe indpendante dans le monde du spectacle, a crois cet univers sur le tournage du film Molire. Depuis lors, elle est fidle aux productions du Thtre du Soleil. Daniel Cande Daniel Cande, reporter photographe, se spcialise dans le spectacle au milieu des annes 1960, exerant ses talents dans le domaine de la danse, du thtre et de lopra jusquau dbut des annes 2000. Photographe de la Compagnie RenaudBarrault de 1970 1973, il suit aussi laventure des Trteaux de France pendant plus de vingt ans, travaille pour la Comdie Franaise et couvre largement trente ans de reprsentations thtrales parisiennes. Claude Bricage Claude Bricage a souhait garder la trace de ses motions de spectateur - et les faire partager - en devenant photographe. Suivant le travail des metteurs en scne quil apprcie, il est engag par diffrents thtres, notamment par Antoine Vitez au Thtre de Chaillot. Photographiant chaque spectacle en variant les angles de vue, il revendique la position dun spectateur qui rend compte du spectacle travers sa vision personnelle. Nicolas Treatt Nicolas Treatt affiche une subjectivit dtache de toute connaissance thtrale. Fascin par le visage du comdien, il prend des portraits en situation de jeu depuis un point fixe grce au tlobjectif. Au-del du rle, il veut saisir une part de la personnalit profonde de ltre humain. Progressivement, il prend en compte lespace, la relation avec les autres acteurs, rvlant parfois des aspects cachs de la reprsentation au metteur en scne.

10

Claude Gafner Ancien danseur devenu photographe au dbut des annes 1980, Claude Gafner fait le choix de ne photographier quen couleurs. Suivant notamment le travail dAntoine Vitez Chaillot, et bien dautres, il travaille galement pour des thtres, tels la Comdie Franaise, avec lesquels il ralise frquemment des expositions. La puret et llgance des lignes de ces images illustrent le soin particulier apport la restitution du mouvement des corps. Robert Doisneau et Georges Lafaye Dans les annes 1950, Robert Doisneau rencontre Georges Lafaye, marionnettiste passionn dart graphique et de marionnettes, qui monte une srie de spectacles potiques novateurs. Fascin par la rigueur technique, la matrise de la lumire et du mouvement, linvention visuelle et le ballet gracieux des marionnettes tige, Doisneau a photographi plusieurs des crations de Lafaye. Les agences Bernand et Enguerand Lagence Bernand, grande agence spcialise, assure alors la couverture photographique de 1500 spectacles par an. Elle poursuit son activit jusqu la fin des annes 1990. En 1981, Marc et Brigitte Enguerand crent une association de photographes, o chacun suit litinraire dun metteur en scne ou la programmation dun thtre selon ses affinits. Aujourdhui, lagence Enguerand est la plus importante agence spcialise dans le spectacle. Jol Verhoustraeten Comdien, clown, jongleur, Jol Verhoustraeten sest spcialis ds 1981 dans la photographie de cirque et de spectacle de rue. Il travaille avec des compagnies et couvre de nombreuses manifestations, vnements de rue, festivals. Avec ses photographies spectaculaires ou intimistes, il livre un regard potique sur la rue o les comdiens, jouant avec lespace, les lumires et le public, dveloppent des formes thtrales indites et complexes.

Et aujourdhui ?
Avec lavnement des images numriques et la crise de la presse crite, la photographie de scne connat des mutations importantes. Des photographes passionns de thtres continuent couvrir les spectacles, mais lvolution des conditions conomiques ne leur permet pas toujours de travailler exclusivement pour la scne. Pourtant, la photographie de scne - un art qui se nourrit dun autre art - , le thtre vivant, attire toujours autant les amateurs de ces instants fugaces dombres et de lumires do jaillit lmotion du spectacle. Une projection dune trentaine de photographies de spectacles cres dans ces dix dernires annes prsente le travail rcent de Monica Biancardi, Jacqueline Chambord, Brigitte et Marc Enguerand, Jean-Pierre Estournet, Catherine Faux, Michle Laurent, Jean-Paul Lozouet et Jol Verhoustraeten. Des acteurs, Fanny Ardant, Philippe Avron, Jean-Pierre Bacri, Jeanne Balibar, Valeria Bruni-Tedeschi, Philippe Caubre, Charles Berling, Marie-Jose Croze, Jean-Pierre Darroussin, Marina Hands, Isabelle Huppert, Denis Podalyds, Philippe Torreton, et bien dautres, se font les interprtes dAlfredo Arias, Yves Beaunesne, Bruno Bayen, Brangre Bonvoisin, Jrome Deschamps et Macha Makeeff, Frdric Fisbach, Jacques Lassalle, Georges Lavaudant, Jacques Martial, JeanLouis Martinelli, Daniel Mesguich, Valre Novarina, Roger Planchon, Omar Porras, Olivier Py, Herv Van der Meulen Plus que jamais, la photographie de thtre est ncessaire : si linstantan capture lphmre, il ne le fige pas mais il libre limagination du spectateur.

11

Publication

Acteurs en scne Regards de photographes


Sous la direction de Nolle Guibert et Jolle Garcia 22x24.5 cm 128 pages et120 illustrations Editions de la BnF Prix : 32 euros

De latelier photographique du XIXe sicle la scne contemporaine, le photographe de thtre fixe le visage dun monstre sacr, lincarnation dun personnage, le gnie du comdien. Rachel, reine de tragdie, Sarah Bernhardt, Aiglon frissonnant, Mounet Sully, gnreux Hernani, Louis Jouvet, ternel docteur Knock, Edwige Feuillre, altire Folle de Chaillot, le mime Marceau, silhouette connue du monde entier, Alain Delon et Romy Schneider, couple indit au thtre quelques noms parmi des centaines qui reviennent en mmoire grce la photographie. Tout comme resteront les comdiens daujourdhui, tels Philippe Torreton, Denis Podalyds, Isabelle Huppert, Charles Berling, Marina Hands Au fil des pages, le lecteur ressentira lmotion du spectacle, ne des rencontres entre comdiens et photographes passeurs de limage scnique : Nadar, Reutlinger, Manuel Frres, Harcourt, Lipnitzki, Bernand, Enguerand, George Henri, Agns Varda, Thrse Le Prat, Mario Atzinger, Roger Pic, Fernand Michaud, Robert Doisneau, Claude Bricage, Nicolas Treatt, Claude Gafner, Daniel Cande, Jacqueline Chambord, Martine Franck, Michle Laurent, Catherine Faux, Monica Biancardi, Jean-Paul Lozouet, Jol Verhoustraeten et JeanPierre Estournet. Avec des textes de Chantal Meyer-Plantureux, Nolle Guibert et Jolle Garcia.

12

LOUIS ROEDERER GRAND MCNE DE LA PHOTOGRAPHIE LA BIBLIOTHEQUE NATIONALE DE FRANCE


Avec plus de cinq millions dimages (documentaires, historiques, esthtiques), collectes et conserves depuis le XIXe sicle, le fonds photographique du dpartement des Estampes et de la photographie de la Bibliothque nationale de France constitue lune des plus grandes collections mondiales de photographie. Pour la Maison Louis Roederer, apporter son soutien cet extraordinaire patrimoine tait une chance inespre de tisser des liens avec la BnF, avec laquelle elle partage un authentique enracinement dans le Sicle des Lumires. Elle reprsente galement la possibilit de construire sur une longue dure une relation de mcnat que lon peut aujourdhui considrer comme un exemple de participation intelligente dune entreprise prive la valorisation dun patrimoine culturel public. Ainsi, depuis 2003, Louis Roederer finance la Galerie de photographie, ldition de ses catalogues et favorise litinrance internationale dun certain nombre de ses expositions. Enfin, il tait important pour la grande Maison champenoise de complter ces actions par une incitation lexcellence de la recherche dans le domaine de la photographie : cest, depuis 2006, la raison dtre de la Bourse Louis Roederer de la photographie cre avec la BNF pour distinguer et encourager de jeunes chercheurs.
Parmi les expositions soutenues par Louis Roederer depuis 2003 : Capa, Sebastiao Salgado, Roger Ballen, Les Frres Seberger, La Photographie humaniste, Atget, une rtrospective, Carl De Keyzer, Trinity... propos de Louis Roederer Fonde en 1776 Reims, Le Champagne Louis Roederer est une maison familiale et indpendante dirige par Frdric Rouzaud qui a succd son pre, JeanClaude, au mois de janvier 2006. Outre la production de champagne, dont le mondialement clbre Cristal, Louis Roederer possde galement Roederer Estate et Schaffenberger en Californie, la Maison Delas Frres dans la valle du Rhne, le domaine Adriano Ramos-Pinto au Portugal, les Chteaux Haut-Beausjour et Pez (Saint-Estphe), le champagne Deutz, les domaines dOtt en Provence et tout dernirement, Bordeaux, les Chteaux Pichon Longueville de Lalande (Grand cru class de Pauillac) et Bernadotte.

13