Universidad de San Carlos de Guatemala Facultad de Humanidades Curso:BA10 Arte Antiguo Catedrtico: Lic.

Angel Orlando Milian Ciclo Acadmico: 2012 Segundo Semestre

MUSICA PLSTICA RESTAURACIN

DEPARTAMENTO DE ARTE HUMANIDADES USAC

Arte Indoeuropeo
Celtas beros

ARTE CELTA

Etruscos

Primer rea de expansin Hallstat. Hacia el 500 a.C rea de mxima expansin alrededor del 270 a.C. rea celta durante la Edad Media: conocida como Naciones Celtas
El trmino arte celta alude a las expresiones artsticas de los llamados pueblos celtas. Es, sin embargo, una categora subjetiva y discutida, tanto como el propio concepto de "civilizacin celta", ya que se aplica a un perodo de tiempo muy dilatado y a mltiples culturas relacionadas pero diferentes entre s. Pocas manifestaciones artsticas han sido tan difundidas entre el gran pblico como las relacionadas con la cultura celta. Desde la caligrafa, pasando por la decoracin hasta la proliferacin de representaciones religiosas como las cruces o los manuscritos miniados, numerosos son los ejemplos que encontramos a nuestro alrededor y que nos remiten a una cultura legendaria y fascinante que ha sido sistemticamente mitificada por antroplogos e historiadores, quiz debido al hecho de que sus tradiciones fueron transmitidas de manera oral, y los pocos textos encontrados nos han llegado a travs de autores clsicos que describan a los

celtas como brbaros de apariencia amenazadora. Sin embargo, este pueblo, lejos de ser tan rudo como griegos y romanos crean, nos ha legado exquisitas muestras de un arte que, an hoy, sorprende por su delicadeza.

Del pueblo celta se han encontrado vestigios en gran parte de la Europa continental y las islas britnicas que se remontan a ms de veinticinco siglos, a la conocida como Edad de Hierro. El primer estadio se conoce como cultura de la Hallstatt (por la zona austriaca en la que fueron encontrados los restos) y de esa poca se han encontrado tumbas impresionantes y fortificaciones que denotan la riqueza de que gozaban por aquel entonces. De hecho, la expresin "arte celta" se emplea sobre todo en relacin al arte pagano tardo y cristiano temprano de las islas britnicas, cuya ms notable expresin son los manuscritos ilustrados altomedievales ricamente ornamentados con elementos estticos propios del arte nativo insular. Ejemplos son el Libro de Kells, el Libro de Durrow o los Evangelios de Lindisfarne. Tambin destacan las piedras pictas escocesas, clices, broches y cruces celtas. Posteriormente, en torno al siglo VII antes de Cristo, los intercambios culturales con griegos y etruscos daran lugar a un periodo del arte celta conocido como La Tne (Suiza). Es a partir de aquel momento cuando los rasgos

Triskel con espriales: el trisquel representa las tres dimensiones del ser humano: cuerpo, mente y alma

Knotworks estilo geometrizante

caractersticos del arte celta comienzan a perfilarse. Sin embargo la estabilidad no durara eternamente, y cuando llegaron los malos tiempos, las tribus celtas se vieron obligadas a emigrar, invadiendo el territorio griego y romano y siendo invadidos a su vez por stos ltimos, a los que acabaran por asimilarse. Slo zonas de Britania y de la Bretaa lograron mantener sus costumbres y su lengua durante siglos. La sociedad celta sola organizarse en torno a fortificaciones asentadas por lo general en lo alto de colinas para dominar el territorio de alrededor. Las llamadas oppida por Julio Csar contaban con lugares para almacenar el grano y estaban divididas en zonas especficas para cada actividad. Tenemos buenos ejemplos de estos asentamientos en la zona sur de Alemania y tambin en la Pennsula Ibrica, donde adoptaron el nombre de castros. La llegada del cristianismo, con la introduccin de nuevas costumbres marc una nueva etapa en la historia celta, que a partir de ese momento vivi un periodo de esplendor. La tradicin artesana basada en la escultura, el trabajo de metal y la talla de la madera que haban cultivado hasta alcanzar un nivel admirable vino a unirse a las formas de representacin tradas por los misioneros para originar un arte espectacular y delicioso que nos ha dejado muestras tan admirables como el conocido manuscrito iluminado de Kells.

Sus creencias espirituales se fundamentaban en dichos ciclos naturales y en la continuidad entre el mundo material y el ms all. Los druidas enseaban que cada fenmeno terrestre tena su correspondencia en el mundo celeste y de ah que sus representaciones tuvieran un significado eminentemente simblico. As, encontramos numerosas manifestaciones que imitan elementos de la naturaleza de complicada fantasa: hojas, flores, guirnaldas, animales, etc. que se interpretan de manera estilizada, siendo reducidos a esquemas. Por otro lado tenemos la tendencia geomtrica, que consiste en una ornamentacin basada en decoraciones abstractas de lneas intrincadas que dan lugar a complicados y bellos diseos de una gran armona. Un ejemplo de este tipo de decoracin lo encontramos en los llamados knotworks, o trabajos a base de dibujos entrelazados realizados con una lnea continua que fluye formando curvas, nudos y zigzags. Tambin son muy frecuentes las espirales que tenan una profunda carga simblica y solan representarse solas o formando grupos, como el conocido triskel, consistente en tres espirales unidas que aluda las tres naturalezas del alma humana (o los tres elementos sagrados: tierra, mar y cielo). Todos estos elementos los podemos encontrar tambin en los que son, quiz, el ms bello ejemplo del arte celta: los manuscritos iluminados, autnticas obras maestras de una prctica que los artesanos dominaban, la caligrafa. En ellos encontramos bellsimos diseos realizados con gran habilidad y decorados con fantsticos colores que aun hoy provocan asombro de quien los contempla. Sin embargo se han hallado otros ejemplos en los que los artesanos celtas demostraron su destreza. Tal es el caso de la orfebrera, de la que tenemos restos como collares, pendientes o las fbulas usadas tanto

a modo de alfiler para sostener la ropa como de amuleto, y que muestran en algunos casos deliciosas formas zoomrficas; o de los llamados torques, pesados collares utilizados frecuentemente por los miembros relevantes de la sociedad, que se realizan de diferentes metales, algunos estaban ricamente decorados con filigranas y otros motivos. Entre los objetos cotidianos los celtas demostraron su creatividad en las mscaras ceremoniales, los calderos o las figuritas votivas. Otro ejemplo del dominio que este pueblo tena sobre la manufactura del metal lo tenemos en las armas: espadas con grandes empuaduras ricamente ornamentadas o escudos y cascos de hierro y bronce decorados con figuras muy elaboradas que simbolizaban fuerza y poder. Sin embargo la herencia que con ms nitidez podemos rastrear en al actualidad son los mitos, cuentos y leyendas que han llegado hasta nosotros a travs de la tradicin cristiana, muchas de cuyas propias historias estn basadas en fbulas de la historia celta. Tal es el caso de la mitologa que incluye seres fantsticos como hadas, hroes, duendes o gigantes, o como las fascinantes narraciones del Rey Arturo y los caballeros de la Tabla Redonda, historias cuyas races ms profundas se hunden en el brumoso y evocador pasado de bardos, vates y druidas transmitidas de generacin en generacin.

Dos tendencias del arte celta

Se pueden distinguir dos tendencias bien diferenciadas en el arte celta; una es aquella que se basa en la representacin de la naturaleza. Para entender este tipo de manifestacin debemos sealar que estamos hablando de un pueblo que basaba su economa en la agricultura y que mantena una estrecha relacin con la naturaleza y los fenmenos celestes.

Arte celta insular

El arte celta insular, con sus caractersticos motivos de lazos y espirales, est estrechamente relacionado con (e influenciado por) el arte ornamental y zoomrfico vikingo, sobre todo el estilo Borre. Abstraccin geomtrica: se desmaterializa el arte, guardando slo las lneas esenciales de la figura representada o incluso prescindiendo

Figurilla de caballo celtbero encontrado en Numancia

Castro celta en Vilanova de Cerveira

Roquepertruse: arte celta zoomorfo de las primeras etapas de este arte

totalmente de ella (espirales, entrelazados, etc.). Las formas se reducen a esquemas geomtricos. Creatividad: muchas veces la obra solo es un pretexto para dar rienda suelta a la tcnica y la imaginacin del artista. Horror vacui: el llamado horror al vaco, acuado por los romanos (vase la Columna de Trajano) tambin es muy caracterstico del arte celta. No se encuentra prcticamente ningn punto vaco en el espacio dispuesto por el artista. Zoomorfismo: los animales, sean una especie existente o bien de carcter fantstico, tienen preferencia a la hora de ser incluidos en la decoracin cltica. Probablemente estas figuras tuvieron en su origen un carcter totmico. Predominancia de lo ornamental sobre el contenido: el artista celta puede situar una escena en el centro de la obra pero siempre

se recrear en los adornos secundarios, que parecen ser lo ms atractivo para l y que reflejan mejor su manera de expresarse. En resumen, el arte cltico se caracteriza por su simbolismo y gusto por la geometra, produciendo una sensacin de "caos ordenado" con sus formas abigarradas pero simtricas. No desconoce cierto naturalismo, pero estiliza lo plasmado huyendo del realismo total. Arte celtbero Su construccin ms caracterstica son los castros, poblados con recintos amurallados levantados en las cimas de los montes, que se localizan en las reas ocupadas por los celtas en el valle del Duero o en Galicia: Las Cogotas (vila) y Castro de Santa Tecla (Pontevedra), respectivamente.

Algo ms tarda y en relacin con la cultura ibrica, son las ciudades de los arvacos, algunas de ellas con gran desarrollo urbanstico como en Numancia, y otras ms primitivas, excavadas las casas y calles sobre la roca como en Termancia. La escultura esta representada fundamentalmente por los verracos, figuras de animales que se asemejan a toros, protectores de la ganadera. Son caractersticos de esta escultura animalista los Toros de Guisando (vila).

El sitio de Roquepertruse en Francia es uno de los sitios religiosos celtas ms importantes.

El broche de tara es uno de los ejemplos ms famosos del arte orfebre celta

dolo de tres cabezas celta, se cree es precursor del dios Jano de los romanos

Cliz de Ardagh

El Caldero Gunerstrup es un ejemplo importante de relieve en plata, su decoracin tiene numerosos relieves mitolgicos

Los berracos o toros, son ejemplos de escultura animalstica. Los famosos toros de Guizando son ejemplo de escultura celtbera.

ARTE BERO
El trmino arte ibrico se refiere al estilo artstico propio del pueblo ibero, instalado en la Pennsula Ibrica. Las mejores manifestaciones son escultricas, realizadas en piedra y bronce; los restos conservados en madera y barro cocido, por ser materiales perecederos, son escasos. Eclipsado por otras civilizaciones, el pueblo bero, que dio su nombre a la Pennsula Ibrica, tuvo una cultura avanzada para su poca. El arte bero, del que nos han llegado suficientes obras para su conocimiento, es heredero de los tartesos y estuvo muy influido por las culturas griega y fenicia. Entorno geogrfico El rea de expansin de la cultura ibrica no es muy amplia, aunque s muy diversificada, lo que favoreci una gran variedad regional propiciada, en buena medida, por las riquezas naturales y los rasgos culturales de cada zona. Sus manifestaciones se centran en tres reas: Andaluca, el centro de la pennsula y la zona del Levante.

Interior

En el interior, concretamente en la Mancha occidental, destaca la importante ciudad (oppidum) de Alarcos junto al ro Guadiana y con importantes restos de calles empedradas, exvotos y figurillas de bronce. Las ruinas de la ciudad ibera (luego romana y visigtica) de Oretum, capital de la antigua oretania a ambos lados de Despeaperros apenas estn excavadas. Los restos son escasos en esta zona: cermicas, figurillas de bronce y exvotos en los Santuarios de Despeaperros y Castellar de Santisteban, En esta zona occidental los restos cermicos parecen emparentarla con Andaluca. No ocurre lo mismo con la Mancha oriental y las estribaciones de la Serrana conquense donde se palpa la influencia del estilo artstico iberolevantino, sobre todo el la cermica. La zona central y meridional de Cuenca constituye el lmite septetrional del mundo ibero que conecta con los celtiberos de la sierra. Aqu destacan numerosos yacimientos en la Manchuela conquense como Barchn del Hoyo y, sobre todo, el oppidum de Ikalesken (actual Iniesta) que conserva el nico mosaico del arte ibero y uno de los ms antiguos del mediterrneo. Este mosaico tiene la particularidad de representar la fusin de la cultura ibera, griega y fenicia. La cultura ibera est representada por el lobo, animal sagrado; la griega por Pegaso y la fenicia por la representacin de la diosa Astart, en el medio de la composicin. El mosaico, del siglo VI a. C. aproximadamente, es muy arcaico en su realizacin pero por el inters artstico y la antigedad que tiene merece la pena ser considerado como uno de los emblemas del arte ibrico.

Andaluca

El rea andaluza, de Jan y Granada, es de una gran complejidad por la influencia cultural de los pueblos colonizadores orientales que se haban instalado en ella con anterioridad (fenicios, griegos, etc.) y por la tradicin dejada por los tartesios. La proliferacin de restos arquitectnicos y escultricos, as como muestras de orfebrera y cermica son los rasgos ms distintivos de esta regin. Junto a esta corriente oriental se aprecia en Andaluca otra de origen helnico, que se introduce desde las costas alicantinas hacia el sur, presente en el Conjunto de Cerrillo Blanco de Porcuna, el Santuario Heroico del Cerro del Pajarillo (Huelma) y en el Yacimiento de Osuna (del siglo III a. C.).

por la profusin de hallazgos, la calidad estilstica y la singularidad de sus piezas. Muy sucintamente, se pueden mencionar la gran cantidad de esculturas (slo en el Museo Arqueolgico Nacional se conservan cerca de tres centenares) halladas en el importante centro de culto del Cerro de los Santos -especialmente la Gran Dama Oferente- y en el Llano de la Consolacin. Como piezas nicas destacan la Bicha de Balazote, la Dama de Caudete, la Esfinge de Haches, la Cierva de Caudete, el Sepulcro de Pozo Moro, el Len de Bienservida o las Esfinges gemelas de El Salobral. En orfebrera destaca el llamado Tesoro de Abengibre, conjunto de vajilla de plata con inscripciones iberas y tambin la Necrpolis de Los Villares y el camino de la cruz en Hoya Gonzalo que se encuantran en las estribaciones de los altos de chinchilla en las inmedaciones de la Va Herclea con cermicas griegas, materiales pnicos, etruscos, etc. La existencia de grandes oppida en la provincia aun sin estudiar, quiz aumente sensiblemente el ya abultado nmero de vestigios de arte ibrico. Aunque esta zona siempre es calificada como de paso o de extensin de influencias ibricas levantinas o andaluzas, es posible que el flujo de extensin fuera, ms bien, en sentido inverso y sea sta una zona nuclear.

Levante

Albacete

Los territorios de la actual provincia de Albacete son especialmente prdigas en muestras diversas de arte ibrico, especialmente escultura, y sorprenden

En el levante valenciano, en la antigua Edetania, las manifestaciones ibricas muestran grandes vinculaciones, no slo con la viejas tradiciones de los primeros pobladores del Bronce y del Hierro, como por ejemplo en la incineracin como sistema de enterramiento, sino tambin con las corrientes orientales aportadas por los colonizadores griegos, de los que recogen caractersticas propias del perodo arcaico griego, tratan los mismos temas - esfinges, grifos -, y utilizan decoracin geomtrica en la cermica, con fondos amarillentos o ligeramente rojizos.

Esta corriente levantina se transmite a zonas aisladas del valle del Ebro donde se mezcla con los substratos clticos y posteriormente romanos.

Arquitectura bera
Urbanismo ibrico
El tamao de las ciudades ibricas vara mucho, desde las 300 hectreas hasta apenas una. Las ciudades ms grandes se concentran en el sur y sureste de la Pennsula, mientras que en la costa oriental son ms reducidas. La mayora de las ciudades se intentaban situar en lugares elevados, aunque tambin hay algunas que se encuentran en llano. Prcticamente todos los poblados ibricos estaban rodeados por una muralla, a veces totalmente y a veces, en los casos en que se encontrasen en un terreno de difcil acceso, slo por las partes ms accesibles. Los beros construyeron distintos tipos de murallas: De mampostera: construida con sillares ms o menos regulares, que forman dos paramentos, el exterior de piedras ms grandes y el interior de piedras pequeas. El espacio intermedio se rellenaba de tierra y piedras. Muchas de estas murallas parece que estaban revestidas con un grueso enlucido de arcilla pintada de rojo. Ciclpeos: compuesta por grandes piedras sin trabajar. Poligonales: en la que los sillares presentan entrantes y salientes que los hacen trabar fuertemente entre s. De todas formas, de estas murallas slo se ha conservado la parte inferior, por lo que no se sabe si se realizaban enteras con una nica tcnica o si eran como la muralla de Tarragona, que tiene un zcalo ciclpeo sobre el que se asientan sillares de mampostera. Tampoco se sabe con seguridad si estaban enlucidas con arcilla o no. Por regla general, todas las murallas ibricas se refuerzan con torreones de tipo y ubicacin variable.
El templo de alcudia es uno de los escazos ejemplos de templos beros

Los planos de ciudades y poblados que conocemos son muy pocos, y casi siempre corresponden a aldeas pequeas, que por eso han sido fciles de excavar. Las casas son de reducido tamao y con pocas habitaciones, quiz con un androceo y un gineceo. Suelen estar construidas con muros de adobe sobre un zcalo de piedra y revestidos con arcilla encalada. Podan tener umbrales de entrada y en su interior existan hogares y bancos. Los vanos de las puertas podan estar reforzados por postes, que a veces servan tambin para sostener la techumbre, de ramas recubierta por una capa de arcilla. Solan ser casas de un solo piso, pero tambin se han encontrado de dos, con una escalera adosada a la fachada.

Tipologa de tumbas celtas, arriba cuadrada simple y circular con dromos (pasillo), al medio tumba cuadrada con dromos (lateral) abajo esquema de tumba de tmulo

Templos

Se han encontrado muy pocos restos de templos beros que slo dejan hacer conjeturas sobre este aspecto de su arte. Por un lado, han aparecido recintos cuadrangulares, aparentemente descubiertos y con una losa en el centro, que se han interpretado como santuarios hipetros similar a los conocidos como "lugar abierto" del mundo oriental. Esta idea se ha visto reforzada por la aparicin en las cercanas de uno de ellos de un quemaperfumes de tipo oriental. Por otro lado, se han encontrado un cierto nmero de edificios con una estructura bastante compleja que se piensa que podan tener una finalidad religiosa. Estos se datan desde fechas muy tempranas, como el s. VII a.C.,

y todos tienen una estructura muy similar: la planta es rectangular y se accede al edificio a travs de un vestbulo que ocupa todo el ancho del edificio. Est dividido en tres espacios longitudinales, los laterales ms estrechos y cortos, por lo que la estancia central se ensancha adoptando forma de T, con el espacio del fondo partido de nuevo en dos por un muro perpendicular a la pared trasera situado en el eje longitudinal del edificio. Este tipo de edificio se puede relacionar con edificios similares del Prximo Oriente que tambin aparecen en la Italia prerromana.

Arquitectura Funeraria Tumbas de cmara

Podan estar excavadas en el subsuelo o construidas sobre l y generalmente cubiertas por un tmulo. Son caractersticas del mundo ibrico meridional y las ms importantes se encuentran en Galera (Granada). Casi todas eran de planta rectangular, aunque tambin las haba circulares, y las urnas cinerarias se depositaban sobre el suelo, un poyete no muy alto o en una cavidad abierta en el suelo y cubierta con losas planas. La ms importante estaba construida sobre el suelo, contaba con un dromos de acceso cubierto con una falsa bveda y una cmara de planta cuadrada

cubierta con losas que descansaban sobre un pilar central. Todo esto estaba realizado con sillares y cubierto por un tmulo de tierra que tena marcado su permetro con piedras.

esta estatuaria en madera no nos ha llegado por su fragilidad.

Las dos etapas en la escultura bera Etapa Orientalizante

Esta etapa arranca desde el arte tartsico, a su vez inspirado por los fenicios y, en menor medida y ms tardamente, por los griegos. A esta escultura corresponde la ms arcaica escultura animalstica de la Turdetania y el monumento de Pozo Moro.

Monumentos turriformes

El ms importante es el de Pozo Moro, que es un edificio de planta cuadrada, que sobre un podio escalonado presenta un cuerpo principal cuadrangular, con sus esquinas inferiores adornada por leones yacentes. Algunos de los sillares de este cuerpo estn decorados con relieves de una gran importancia. Por encima, una serie de molduras que culminan en gola constituyen el remate. Algunos estudiosos afirman que sobre este primer cuerpo haba otro muy similar, de un tamao algo menor, pero no se puede asegurar con certeza. Posiblemente perteneca a un rey o prncipe indgena con una cronologa bastante alta, hacia el 500 a.C. aproximadamente. Es importante destacar el uso de grapas en forma de cola de milano para trabar los sillares entre s.

Monumento turriforme de Pozo del Moro

As, por ejemplo, se aprecia en las estatuas una ausencia de la proporcin y armona caractersticas del arte griego, no por falta de pericia, sino por una diferencia de mentalidad. Y es que para la psicologa de los beros,

Desde la mitad del siglo VI a.C y especialmente desde el V, ejerce sobre el pueblo bero una fuerte influencia la escultura griega. Ser esta la poca ms frtil y cualificada de la escultura bera. Ciertamente, el estmulo cultural griego traer consigo la produccin escultrica ms importante. Desde entonces, destrucciones y vacos llenan una etapa de decaimiento. Casi todas las obras de escultura ibrica prerromana hasta hoy conocidas, aunque tengan su carcter propio y distinto de las extranjeras, reflejan visibles influencias griegas y fenicias y mediante stas las de arte oriental, asirio y egipcio. Con dichas obras, de filiacin compleja, se hallan otras de ms visible factura fenicia y otras de verdadero estilo griego que lo mismo pudieron ser importadas de las regiones aludidas que labradas en la pennsula ibrica por artistas de ellas procedentes. Para el conocimiento sumario de unas y otras podemos clasificarlas por grupos de distintas regiones ibricas.

Etapa de Influencia griega

Pilares-Estela

Hay muchsimas por todo el mbito ibrico. Consisten en un basamento, por lo general escalonado, sobre el que se alza un pilar con un remate en forma de capitel, que es la base de una escultura de animal, normalmente un toro. El mejor ejemplo de este tipo de monumento es el pilar de Monforte del Cid.

Polar estela de Monforte del Cid

Escultura bera
Caractersticas generales de la escultura bera
La escultura bera tiene una clara base orientalizante y un fuerte componente griego, con matices que pueden derivarse de influjos etruscos o cartaginenses, portadores a su vez de un lenguaje artstico helnico transformado. Adems, hay que contar con la personalidad que le imprimieron las propias sociedades ibricas.

fue ms importante el cuidado de los detalles que la calidad del conjunto. El material utilizado fue principalmente la piedra, especialmente areniscas y calizas blandas. Las piedras duras, el bronce y el barro cocido se reservaron para la realizacin de figurillas de menor tamao. Se cree que tambin se realiz escultura en madera, dado el cierto estilo lgneo que tienen muchas de las obras en piedra. Lamentablemente

Grupo levantino

El llamado grupo levantino est compuesto por algunas de las ms excelentes muestras de arte ibrico en piedra, reunidas hoy en los museos, que debieron esculpirse desde el siglo V a. C. hasta la dominacin romana. Quiz la ms

emblemtica sea la Dama de Elche, de visible inspiracin griega, cabeza a su vez de las consideradas tres

escultrica representan honestsimas damas de pie asiendo con sus dos manos un vaso en actitud de presentar una ofrenda a otra persona y llevando muchas de ellas en su cabeza una elevada mitra. Las variantes de factura y estilo que en ellas se advierte constituyen una prueba de la prolongada existencia que debieron tener aquellos talleres locales sometidos a sucesivas influencias de pueblos dominadores hasta alcanzar los ltimos aos del siglo IV de nuestra era en que fue destruido el santuario que en ambos lugares se alzaba. Ms visibles reminiscencias orientales que en las predichas obras se reflejan en las diversas esfinges de piedra con formas de oro o sus esfinges de piedra con formas de toros o de leones halladas en las provincias de Albacete, Alicante y Valencia, como son: Esfinge de El Salobral. La Bicha de Balazote o el hombre-toro (Albacete). La Esfinge de Agost (Alicante), la Esfinge de Haches y las Esfinges gemelas de El Salobral (Albacete). la Leona de Bocairente (Valencia), en el Museo Provincial de Valencia. El Len de Coy (Regin de Murcia).

Bicha de Balazote

Dama de Elche

El Sepulcro de Pozo Moro (Albacete). Todas ellas pueden

grandes damas ibricas junto a la Gran Dama Oferente (Montealegre del Castillo) y la Dama de Baza. De un estilo que se ha llamado grecofenicio, greco-oriental y greco-egipcio son las numerosas estatuas y bustos del Cerro de los Santos de Montealegre del Castillo y de su

Leon de Bienservida

datar del siglo VII o VI a. C.

La cierva o dama de Caudette

El Len de Bujalance (Crdoba). El Len de Bienservida. Los dos Leones de Baena (Crdoba). El Len de Nueva Carteya (Crdoba). La Cierva o la Dama de Caudete (Albacete).

contiguo Llano de la Consolacin, ambos en la provincia de Albacete. Slo de estos dos yacimientos hay 270 esculturas de piedra caliza, en los fondos del Museo Arqueolgico Nacional. Junto a otros objetos tambin de piedra y bronce, el montante total conservado, slo en ese museo, supera las 670 piezas. Las que revisten mayor importancia

Como derivadas del mencionado grupo levantino e inspiradas inicialmente en el greco-oriental (aunque luego se hicieran del todo indgenas) pueden considerarse las numerosas estatuitas de bronce (algunas de plata) halladas en dos lugares de la regin de Sierra Morena en la provincia de Jan, conocidos con los nombres de Santa Elena (Despeaperros) y Castellar de Santiesteban. All existieron en la poca de arte ibrico (desde el siglo

Dama de Montealegre

V .C. hasta alcanzar el V de la Era cristiana) santuarios como el de Montealegre pero cuyos exvotos eran pequeas fundiciones de bronce y no estatuas de piedra. Se fabricaban dichos objetos vaciando en moldes de barro el bronce fundido siguiendo el procedimiento llamado de la cera perdida y como se inutilizaba el molde una vez servido no se encuentran dos obras iguales entre tanta multitud de ellas. Se han extrado unas 4.000 esculturas de dichos lugares figurando guerreros ibricos, jinetes, devotos orantes y oferentes, caballitos, piezas del cuerpo humano (pies, brazos, manos, ojos y dentaduras), todo de bronce y de factura tosca y, a veces, de figura esquemtica.

Ajuar de Baza con la figura central de la dama o sacerdotiza.

Pintura ibrica

La pintura ibrica no rene la perfeccin y el inters que ofrece la escultura del mismo nombre, pero tampoco deja de tener su importancia aun prescindiendo de que muchas interesantes pinturas de las llamadas prehistricas pueden datar de las edades del bronce y del hierro y sean, por lo mismo, verdadera y propiamente obras de arte ibricas. Fuera de ellas, la pintura ibrica se reduce a decoraciones de numerosas vasijas y de algn muro de cmaras sepulcrales. Su mayor antigedad se atribuye al siglo VI a. C. como puede inferirse por comparacin con los restos de cermica griega con los cuales se halla, a veces confundida la ibrica y, sin duda, que

sta fue siguiendo a travs de las civilizaciones pnica y romana llegando quiz hasta la invasin de los brbaros. La pintura de las vasijas ibricas cuando la tienen suele ser de color rojo oscuro o negro sobre fondo amarillento o rojizo, presentndose a veces las decoraciones rojas (en Numancia, tambin blancas o anaranjadas) perfiladas en negro. Los dibujos que se observan en tales vasijas son de dos clases: Decoraciones geomtricas, ya rectilneas (grecas, recuadros, la cruz esvstica), ya curvilneas (rleos o espirales, circulillos,

crculos y semicrculos concntricos, postas) Decoraciones figurativas (plantas, animales y, raras veces, la figura humana). Estas ltimas se presentan ordinariamente en forma estilizada y geomtrica pero no faltan las de carcter realista ni las fantsticas o monstruosas. En estas composiciones siempre breves o reducidas no se hallan rastros de perspectiva ni contrastes de claroscuro, ni detalles de perfeccin tcnica en el dibujo; aunque

Detalle zoomorfo en cermica del primer milenio a.C.

Escena antropomorfa en cermica estilo Liria

Figura humana pintada en una pieza de vasija estilo Azaila

se encuentran a veces algunas siluetas de animales bien delineadas y en actitudes muy movidas. Cuando estas figuras existen, se disponen casi siempre en zonas sobrepuestas u horizontales alrededor de la vasija, imitando de lejos los vasos corintios. Las colecciones de vasijas ibricas pintadas se hallan hoy en los museos de Numancia (Soria), Zaragoza, Barcelona, y en el Museo del Louvre de Pars. Entre los principales centros o depsitos de donde se han extrado las referidas piezas, se cuentan las ruinas de: Numancia Arcbriga

all extradas que ostentan visible inspiracin griega.

Cermica ibrica

Cabezo de Alcal (Azaila) A ellas, hay que aadir las estaciones ibricas de: Elche (Alicante) El Amarejo Meca Bonete (Albacete) Orihuela Marchena (Murcia)

Los investigadores definen ms habitualmente como cermica ibrica una produccin alfarera a torno, cocida a alta temperatura en hornos de coccin oxidante, fechada del siglo VI al I a. C. El trmino "cermica ibrica" resulta demasiado genrico e impreciso para la gran variedad de producciones a las cuales se puede aplicar, suele referirse en primera instancia a la cermica ibrica pintada, que es una vajilla fina decorada con motivos geomtricos, florales o humanos de color rojo vinoso. Adems de esta categora que es la ms comn y generalizada del territorio ibrico, existen otras variedades de idntica tecnologa y distribucin, como la cermica ibrica lisa (sin decoracin), la cermica ibrica bruida con decoracin impresa, muy difundida en la Meseta o de otras tcnicas como la cermica de cocina, cuya pasta incluye desengrasantes que le proporcionan propiedades refractarias, o las cermicas grises que proceden de cocciones reductoras; lo mismo que la cermica gris, extremadamente comn en el noreste peninsular puede ser lisa o pintada en blanco. La existencia de diferentes producciones regionales ha propiciado que en un primer momento los estudios de la cermica ibrica se limitaran a colecciones especficas (el Valle del Ebro, la Alta Andaluca, La Provincia de Alicante, la regin de Murcia ), aunque existen diferentes propuestas de sntesis general. En cuanto al origen de las cermicas ibricas pintadas, el estado actual de la investigacin establece una clara correlacin entre las importaciones fenicias del siglo VII a. C. y las primeras cermicas a torno ibricas que empiezan imitando aquellos prototipos, tanto

en forma como en decoracin, para consolidar posteriormente tipologas genuinas que incorporan tambin formas tradicionales del Hierro antiguo y formas de inspiracin griega, cuando no directamente sus imitaciones.

Los orgenes de la cermica ibrica

En el estado actual de la investigacin existe un consenso sobre el origen fenicio de las fuentes de inspiracin que dieron lugar a las formas de la cermica ibrica. A lo largo del siglo VII a. C. las nforas, tinajas y otras cermicas

Urna de ojeteras perforadas

De su estudio cabe inferir la existencia de un arte indgena verdaderamente original a la imitacin parcial del griego y que, tal vez, conserva reminiscencias del miceniano, tradas por los fenicios (sobre todo, de Chipre y Rodas). En cuanto a las pinturas murales ibricas se conservan apenas algunos restos que pueden estudiarse en las cmaras sepulcrales de los tmulos de Ttugui (hoy Galera, Granada) y en dos urnas cinerarias de piedra de

a torno, lisas o pintadas fenicias introducidas en el medio indgena peninsular desde las colonias fenicias de Andaluca, dieron lugar a una corriente de imitaciones, burdas en un principio, pero gracias al torno de alfarero y al horno de cmara alcanzaron pronto un alto nivel tecnolgico, excavaciones arqueolgicas proporcionan de paso la hiptesis que la produccin de vino, un brebaje extico desconocido hasta que lo trajeron los fenicios, y la necesidad de producir nforas, un envase que no formaba parte de los repertorios locales, motiv el cambio tecnolgico (torno, horno de cmara) del que result la cermica ibrica. Este proceso result ser eminentemente meridional ya que

los contactos con los fenicios no acarrearon reacciones de aculturacin semejantes en las comunidades indgenas del este y noreste peninsular. stas adoptaron a partir de la segunda mitad del siglo VI a. C. entre otras mutaciones rotundas de sus modos de vida, una cermica ibrica ya elaborada, procedente del sur y del sureste como se constata en Ullastret. En resumen, a partir de finales del siglo VII a. C. y durante gran parte del siglo VI a. C., las primeras cermicas ibricas pintadas y lisas del sur y sureste peninsular muestran repertorios de clara filiacin fenicia, sobre todo en lo que se refiere a los grandes contenedores como nforas o tinajas, que incorporan poco a poco formas nacidas de la creatividad indgena.

Las orejetas son esos apndices diametralmente opuestos del vaso y la tapa, atravesadas transversalmente por una perforacin que poda cerrarse garantizando el bloqueo de la tapa. La importancia de la urna de orejetas perforadas radica en un triple motivo. Aunque preexistente, la forma slo alcanz popularidad en el marco de la Cultura Ibrica; de hecho su popularizacin marca el fin del perodo orientalizante de palpable filiacin fenicia y el inicio de lo genuinamente ibrico. Su cronologa la hace elemento director del perodo Ibrico Antiguo, ya que aparece hacia mediados del siglo VI a. C. y cae en desuso a inicios del siglo IV a. C. Finalmente, su distribucin del ro Segura al Hrault indica que, contrariamente al perodo anterior, todos los pueblos de esta franja costera constituan una koin, una comunidad de intereses, posiblemente comerciales y, por qu no, culturales, cuyo factor de cohesin e identificacin era ya en el siglo VI a. C. la Cultura Ibrica.

lmite entre la tradicin de cermicas ibricas a torno y a mano ya que al norte de dicho ro, en toda Catalua y en Languedoc la tradicin de las cermicas de cocina a mano perdur hasta el Imperio romano. Las cermicas ibricas de cocina cuentan con un reducido repertorio de formas del que destaca una olla globular, panzuda, de perfil bitrococnico, borde saliente y base cncava, y una tapadera hemisfrica de pomo anillado. Este "servicio" existe en una gran variedad de tamaos, con pocas variaciones tipolgicas. La tcnica de elaboracin de la cermica de cocina resulta algo ms compleja que la

Las cermicas ibricas del perodo pleno

Olla de cocina con decoracin zoomorfa

La urna de orejetas perforadas

Por su tipologa, funcionalidad y difusin, la urna de orejetas perforadas constituye la forma ms emblemtica de la cermica ibrica pintada durante el periodo Ibrico Antiguo. El prototipo no procede del ingenio indgena, sino de una forma de origen oriental que alcanz en el territorio ibrico una enorme popularidad. El cierre hermtico de su tapadera haca de este vaso una forma idnea para la funcin de urna cineraria y desde el Molar en el Bajo Segura (Alicante), hasta Saint Julien (Pzenas) a orillas del Hrault, la mayora de las necrpolis ibricas de los siglos VI y V a. C. incorporan la urna de orejetas perforadas en alguna de sus tumbas. La tcnica de fabricacin permita el encaje exacto y hermtico de la tapadera sobre la urna: sta se elaboraba de una sola pieza, incluyendo las orejetas, y luego la tapadera era recortada sobre el torno, con la arcilla todava blanda.

Existe una uniformidad tipolgica del perodo antiguo, ya que las mismas formas y decoraciones se hallaban distribuidas en todo el territorio ibrico; sin embargo, a partir del s. IV a. C. se constata una diversificacin de los repertorios formales y decorativos que ha acarreado la fragmentacin de los estudios sobre la cermica ibrica desde sus mbitos regionales. Porque indudablemente existen rotundas diferencias entre el noreste peninsular, donde la cermica ibrica pintada cae en desuso siendo substituida por producciones grises monocromas, y el sureste, donde las tipologas de formas consolidan prototipos y donde las artes decorativas alcanzan cierto grado de creatividad y sofisticacin.

Cermica de cocina con decoracin geomtrica

La cermica ibrica de cocina

La tradicin cermica ibrica alcanz el mbito culinario desde el perodo ibrico antiguo, de forma que en gran parte del territorio ibrico las producciones modeladas a mano fueron desapareciendo a lo largo de los siglos VI y V a. C. En la provincia de Castelln, el ro Mijares marca el

cermica fina, debido a la inclusin deliberada de desengrasante en la arcilla que tena la finalidad de otorgar propiedades refractarias a la cermica, ya que sin l la diferencia de temperatura entre el interior y el exterior de las ollas de cermica puestas al fuego hubiera provocado su resquebrajamiento. Finalmente, la coccin de esta categora de cermica es de tcnica reductora, es decir que su gama de colores incluye grises, amarillentos, marrones y negros. La vocacin domstica y culinaria de estas cermicas es indudable ya que muchas de ellas ostentan en su base los rastros inequvocos de haber permanecido en un hogar. Sin embargo, est documentado su uso como urna de enterramiento o como vaso de almacenaje.

Las cermicas bruidas con decoracin impresa

En el perodo Ibrico Pleno se consolidan algunas producciones que empezaron a elaborarse en el siglo anterior, como las cermicas con decoracin impresa cuyas caractersticas permiten ahora diferenciar reas de fabricacin. Las cermicas con decoracin impresa tambin se han incorporado al conjunto de producciones ibricas. Se ha definido una produccin propia con decoracin de ovas, espigas, flores, volutas, etc. que perdurar toda centuria siguiente; en Murcia, se han diferenciado tanto cermicas con impresiones de estilo indgena como otras que imitan sellos clsicos.

pero con un mbito de difusin muy reducido.

Del perodo Ibrico Pleno al Ibrico Tardo

A partir del ltimo cuarto del s. III a. C. y durante el s. II a. C. las decoraciones de las cermicas ibricas pintadas del este peninsular sufren un salto cualitativo cuyo mximo exponente consiste en el enriquecimiento de los repertorios decorativos con motivos vegetales y florales, epigrficos, animales y humanos, aunque la gran mayora de las producciones siguen ostentando decoraciones estrictamente geomtricas. Existen diferentes estilos y cronologas con el denominador comn de que reflejan los valores universalmente asociados a las aristocracias.

Conjunto de cermica bruida con decoracin impresa

Las cermicas ibricas de barniz rojo

uso se haba consolidado en el perodo anterior atribuyndose a la tradicin focea de las cercanas colonias griegas de Emporion, Rhode y Agathe. Las producciones mejor definidas de este perodo son, pues, la

Las cermicas de engobe o barniz rojo tienen su localizacin en reas geogrficas ms concretas, lo que facilita su identificacin: Murcia y Albacete, llamadas cermicas IberoTurdetanas. Ms tarde se diferenciaron las producciones ilergetas, las oretanas, con y sin decoracin impresa.

El estilo de Liria-Oliva

Las imitaciones

Una de las caractersticas de la cermica ibrica es que a lo largo del tiempo, su repertorio de formas fue incorporado reinterpretndolos algunos de los prototipos ms populares de las producciones fenicias, pnicas, griegas y finalmente romanas. El fenmeno de la imitacin se da con ms frecuencia en las llamadas producciones de prestigio, con especial predileccin hacia las cermicas ticas de figuras rojas y de barniz negro, las cermicas de barniz negro helensticas y romanas, reflejando el valor ideolgico que les otorgaban los indgenas.

Cermica estilo Liria Oliva con decoracin narrativa caractersica de este estilo

Las cermicas grises monocromas del noreste peninsular

Durante el perodo Ibrico Pleno, las cermicas ibricas pintadas que constituyen la gran mayora de producciones ibricas caen en desuso en el noreste peninsular donde se afianzan las cermicas grises cuyo

llamada cermica "gris monocroma" o "gris de la costa catalana", con formas destinadas fundamentalmente a la vajilla de mesa. Algunos de los tipos ms caractersticos son las jarritas, copas, platos, jarros, askoi y kantharoi. En este repertorio, la jarrita bicnica con un asa vertical alcanz una enorme popularidad tanto en el mbito peninsular como en el resto de la cuenca occidental del mediterrneo, donde aparece junto con el Sombrero de Copa a partir de finales del siglo III a. C. Tambin en el rea indigeta se produce una cermica muy peculiar decorada con pintura blanca, cuyo alfar estara ubicado en el entorno inmediato del Puig de Sant Andreu de Ullastret y que llega incluso a producir decoraciones figuradas de guerreros y jinetes a imitacin de los estilos levantinos. Se fecha entre la segunda mitad del siglo IV y todo el III a. C.,

La llamada escuela de Liria-Oliva consiste en un estilo decorativo epigrfico, floral y humano de la cermica ibrica pintada, donde se representan personajes de ambos sexos ocupados en actividades como el combate, la caza o la vida espiritual, a veces acompaados de leyendas epigrficas en alfabeto levantino. El estilo de Liria-Oliva es eminentemente narrativo. Las excavaciones de Llria han proporcionado la ms famosa y extensa coleccin de este estilo destacando el Vaso de los Guerreros con Coraza, el Vaso de los Guerreros, El Vaso de la Batalla Naval o el Kalathos de la Danza. El nombre de Lria-Oliva se debe a que en la poca de su formulacin, el poblado contestano del Castellar de Oliva constitua el punto ms meridional de dispersin de este tipo de hallazgos. Impulsada por las aristocracias del perodo Ibrico Pleno, esta produccin de bienes de prestigio de distribucin predominantemente urbana pudo en un principio difundirse desde un nico centro, pero el mecanismo de la emulacin competitiva sin duda incentiv rpidamente otras producciones, cuya difusin se extiende con variaciones estilsticas y cronolgicas desde Burriana hasta la Albufereta de Alicante y desde Sagunto hasta Caudete de las

Fuentes. Cronolgicamente, el estilo de Liria-Oliva se enmarca entre mediados del siglo III y el siglo I a. C. y no existe, en el estado actual de la investigacin, ningn hallazgo de decoracin de LiriaOliva anterior a mediados del s. III a. C.

complementaria a la de Liria-Oliva, ya que las temticas constituyen una puerta abierta sobre la superestructura y la expresin religiosa de los iberos.

Sombrero de Copa

El estilo de Azaila-Alloza

El estilo de Elche-Archena

El estilo de Elche-Archena ha sido definido a partir de los hallazgos de la Alcudia (Elche, Alicante) y del Cabezo del To Pio (Archena, Murcia) Al igual que Liria-Oliva, Elche-Archena es un estilo pictrico narrativo donde los motivos geomtricos se asocian a representaciones florales, animales y humanas. La gran diferencia con el anterior estriba sobre todo sus temticas eminentemente religiosas, destacando los contenidos de corte mitolgico y posiblemente, el mundo de ultratumba. Aparecen divinidades aladas, fieras con las fauces abiertas en actitud amenazante, a veces enfrentadas en combate a un personaje humano representado recurrentemente como un hroe mitolgico. Datan de mediados del siglo II a. C. hasta el siglo I d. C. Aunque genuinamente ibrico en su expresin y contenido, el estilo Elche-Archena constituye una expresin artstica del perodo ibero-romano. Su aportacin al conocimiento de la Cultura Ibrica es

El estilo Azaila-Alloza debe su nombre a las colecciones arqueolgicas de dos importantes poblados aragoneses como son el Cabezo de Alcal (Azaila) y el Castelillo (Alloza). Se fecha casi contemporneamente al de ElcheArchena, esto es en el perodo iberoromano. Sus primeros elementos se dan al parecer a partir de la segunda mitad del siglo II a. C. y hasta el siglo I a. C. en un rea que abarca las actuales provincias de Teruel y Zaragoza. Al igual que en Llria o en Elche, el estilo de Azaila-Alloza destaca por el enriquecimiento temtico de la decoracin pintada de la cermica ibrica al incorporar motivos vegetales, animales y humanos, pero a diferencia de los anteriores, el contenido narrativo de las escenas pierde su carga simblica ya que salvando la excepcin de algunas extraordinarias escenas naturalistas con animales, las composiciones ms emblemticas constituyen a menudo meros frisos decorativos sin contenido ideolgico.

La cermica ibrica pintada en la cuenca occidental del cuenca del Mediterrneo tiene un reducido repertorio tipolgico que prcticamente se limitan a la forma del "Sombrero de Copa" o "kalathos", se cree que esta cermica ibrica no es ms que el medio de transporte de una mercanca, quizs miel, o cera, comercializada desde la pennsula a partir de la conquista romana, dada su cronologa de los siglos II y I a. C. Los testares del alfar ibrico de Fontscaldes han proporcionado cinco producciones del "sombrero de copa", diferenciadas por sus tamaos, as como una forma de plato hondo o lekane, todos ellos con decoraciones geomtricas o fitomorfas. Las producciones decoradas con motivos vegetales que dan su nombre al "estilo de Fontscaldes" muestran dos patrones decorativos cuyo tema principal es la llamada "hoja de hiedra", un motivo vegetal coriforme con sus roleos y brcteas, representado en tallo serpenteante alrededor del vaso o exento en metopas alternando con paneles geomtricos.

Vasijas cermicas de sombrero de copa o ktalos con decoracin geomtrica (izquierda) y con decoracin zoomorfa y friso fitomorfo (derecha)

ARTE ETRUSCO
procedentes de Asia Menor. El pueblo etrusco fue un grupo, en un principio, no muy numeroso, pero fueron extendindose por toda la zona creando ciudades. Las urbes etruscas ms importantes fueron Cerveteri, Perusa, Arezo, Volterra, Vulci, Orvieto, Tori, Betis, Tartinia, Ciusi, etc., que estuvieron en pleno auge entre los siglos VII y VI. En un principio, estas ciudades de Etruria estaban gobernadas por reyes y luego por oligarquas. Los etruscos fue un pueblo de gran vigor que fue dominando Mapa cronolgico de las reas de influencia progresivamente a sus etrusca vecinos. Desde hace tiempo ha existido la controversia en torno a la existencia o no de un arte propiamente etrusco. Estos se debe a que dicho arte debe mucho a las aportaciones de otros pueblos, pero hay que pensar que los etruscos tambin fueron creadores de un arte y cultura que dio paso a la magna civilizacin romana. En la cultura etrusca, se da una cierta discontinuidad de periodos con distintos momentos de auge y de declive, y distintas calidades en sus manifestaciones artsticas. Etruria se encontraba en Italia, entre el Tber y el Arno (parte de la Toscana y el norte del Laccio actuales). Las primeras manifestaciones aparecieron a principios del s.VIII. Su origen no est claro y hay dos teoras: una, apoyada por Dioniso de Halicarnaso, del s.I, afirma que fue un grupo autctono que poco a poco desarroll su propia cultura. La otra, apoyada por Herodoto, del s.V, que afirm que fueron inmigrantes A mediados del siglo III se va a dar un momento de paz tras numerosas guerras. A partir de ese momento, Roma se va a ir imponiendo, haciendo desaparecer al pueblo etrusco, aunque no su cultura. El arte etrusco fue la forma de arte figurativo producido por la civilizacin etrusca que se desarroll en el norte de Italia entre el siglo IX y el siglo II a. C. El arte que se conserva es de carcter funerario, relacionado tanto con la pintura (frescos) como con la escultura. Destaca en particular esta ltima, con sarcfagos de terracota a tamao natural. Tambin fueron hbiles artesanos, como los que pintaban sobre jarras de cermica a imitacin de los modelos griegos, y excelentes joyeros y metalrgicos, destacando sus espejos de bronce grabados. Los etruscos desarrollaron enormemente el urbanismo. Tambin se conoce su cultura por sus ajuares funerarios, que ponen de manifiesto su gusto por el lujo y su carcter vital. Estuvieron muy preocupados por la vida de ultratumba. Las races de su cultura estn en la cultura Villanoviana, que florece en la primera Edad del Hierro y que contina hasta el siglo VIII. En su arte podemos ver influencias orientales y griegas, especialmente de la fase arcaica, que funden y recrean con la suya. Los restos de la civilizacin etrusca se encuentran repartidos por las regiones italianas de la Toscana, el Lacio (donde se encuentran las necrpolis de Cerveteri y Tarquinia) y Umbra. Pueden verse sus obras en algunos de los grandes museos italianos, principalmente en la Villa Giulia (ocupada desde 1889 por el Museo Nazionale Etrusco) y el Museo Gregoriano del Vaticano, ambos en Roma; el Museo Archeologico de Florencia, el Museo Archeologico Nazionale Etrusco della Citt di Chiusi y el Museo Etrusco Guarnacci en Volterra. Otros museos menores dedicados a los etruscos son el Archeologico Etrusco de Artimino, el Cvico Archeologico de Pitigliano y el Etrusco-Romano de Todi.

Etapas del arte etrusco

Las etapas del arte etrusco son: Periodo primitivo: (s.VII y VI). En el siglo VI se dio su gran apogeo. Nace la estatuaria, la pintura mural y se tiende al realismo. En esta etapa se aprecian claras influencias griegas. Periodo medio: (s. V y IV). La produccin artstica disminuye y se empobrece. Periodo tardo: a partir del s.III hasta su fusin con Roma. El desarrollo urbanstico alcanz su mayor apogeo y es cuando el arte etrusco influye en Roma. En este perido nacen los primeros retratos.

Arquitectura Etrusca Introduccin a la arquitectura Etrusca

Una de sus principales aportaciones de la arquitectura etrusca al mundo occidental posterior es la bsqueda de verismo en sus manifestaciones. Por ejemplo, las tumbas se construyen a imitacin de las casas. La arquitectura etrusca lega al mundo romano una serie de caractersticas urbansticas, arquitectnicas y artsticas muy importantes: Forma de concebir las ciudades: la manera de realizarlas, la forma de las murallas, las puertas, su sistema de saneamiento, etc. Disposicin y forma de los templos. Los mausoleos romanos derivan de los tmulos etruscos. El uso del arco y la bveda. El material empleado por la arquitectura etrusca fue piedra de mala calidad, especialmente como refuerzo (en basamentos, ngulos, etc.) y no utilizan el mrmol. Tambin emplean la madera, especialmente para las cubiertas. Adems usan el ladrillo cocido y el tapial. Aunque en la arquitectura etrusca se usan formas adinteladas, emplearon de forma mayoritaria el arco y la bveda. La columna es el soporte preferido y es bastante sencilla, sin partes fijas. Tiene relacin con la drica y dar lugar a la columna toscana. Los capitales no tienen forma definida, sino que se realizan con libertad. Tienen equino, baco y plinto, basa con gran toro y el fuste es liso. Frecuentemente, los templos estuvieron recubiertos de placas de terracota. Tambin emplearon la policroma.

asentamientos itlicos en que no estaban dispuestos al azar, sino que seguan una lgica econmica o estratgica bien precisa. Muchas ciudades etruscas se situaban en lo alto de una meseta, lo que permita buenas vistas del terreno circundante, fuera terrestre o martimo; as puede verse an en Volterra. Otros ncleos, como Veyes o Tarquinia surgieron en un territorio particularmente frtil y apropiado para la agricultura. Las ciudades etruscas solan colocarse en mesetas elevadas, de manera que se tuviera una vista de toda la regin. Se fundaba trazando con un arado los dos ejes principales y perpendiculares entre ellos, llamados cardo (norte-sur) y decumano (esteoeste), dividiendo luego los cuatro sectores as obtenidos en insulae (del latn, isla), a travs de una red de calles paralelas al cardo y al decumano. Esta precisa disposicin urbanstica es visible an hoy en algunas ciudades de la antigua Etruria. No es, de todos modos, novedad etrusca, en cuanto que la idea de fundar la ciudad partiendo de dos calles perpendiculares era de uso comn en Grecia y fue retomada en pocas posteriores por los romanos para fundar campamentos y ciudades (como por ejemplo Augusta Praetoria y Augusta Taurinorum, las actuales Aosta y Turn). La ciudad etrusca era cuadrangular, estaba dividida en cuadrculas y rodeada por una muralla que tena puertas principales de entrada que daban a las dos calles ms importantes que se cruzaban. A la ciudad la rodeaba una muralla, muy a menudo de carcter ciclpeo, que representa el nico testimonio, junto con las tumbas y los basamentos de los templos, de la arquitectura etrusca en piedra. En efecto, los materiales que se usaban para construir eran la arcilla, la toba y la caliza, siendo el mrmol casi desconocido. Se entraba a la ciudad por puertas que se abran entre dos torreones mediante arco de medio punto. Este tipo de fortificacin influy en los modelos romanos. El nmero de puertas eran siete o cuatro (aunque hay testimonios de algunas ciudades con cinco y seis entradas), las ms importantes se correspondan con los extremos del cardo y el decumano. Inicialmente eran de simple arquitrabe, pero a partir del siglo V a. C., las

Estilo de la vivienda etrusca de segunda generacin

urnas funerarias que se hacan imitndolas. Estas viviendas tenan un patio central alrededor del cual se construan las habitaciones. Haba una nica puerta de entrada. El patio tena un impluvium en el centro y la cubierta era a cuatro vertientes hacia el interior. Otra variedad era el despluvium, con la cubierta con cuatro vertientes hacia el exterior. Las tejas de la cubierta eran planas y las columnas estaban

Las ciudades. Urbanismo y arquitectura civil

De la arquitectura civil casi todo se ha perdido, pero se saben algunas cosas gracias a la excavacin de la ciudad de Marzabotto, al suroeste de Bolonia, que fue fundada hacia el 500 a.C. Las primeras poblaciones etruscas se construyeron con cabaas de planta cuadrada, rectangular o redonda con un techo muy inclinado (generalmente de paja o arcilla). Este modelo de vivienda vari en el siglo VIII, pasando las casas a ser cuadrangulares, morfologa que hered posteriormente Roma. Se conocen principalmente por ciertas

Trazado de la ciudad de Mazarbotto con el trazado central de cardo norte sur y decmano este - oeste marcado en color blanco

realizadas con materiales pobres o de madera. Se diferenciaban de otros

Puertas de murallas etruscas: Puerta de Peruggia (izquierda) y Puerta de Volterra (derecha)

puertas adquirieron caractersticas imponentes en forma de arco, construido encastrando a piedra seca entre ellas enormes bloques de toba, a su vez insertos en los muros. Las puertas de la poca tardo-etrusca, como por ejemplo la Porta all'Arco de Volterra, estaban adems decoradas con frescos y bajorrelieve en sus partes principales (la clave del arco y el plano de imposta). Las puertas de la ciudad etrusca eran sencillas. Se abran entre dos torreones mediante arco de medio punto en el que haba genios como dioses protectores en la clave y en las almenas. La muralla estaba hecha de piedra colocada a hueso.

Ciudades Funerarias

Durante la civilizacin etrusca existieron muchos tipos de enterramientos.

En la mayora de los casos se trataba de urnas con cenizas. Tumba de fosa o pozo: es el tipo ms simple de enterramiento, para la gente ms humilde. Consiste en un pozo excavado en el suelo cubierto por una lpida horizontal o con dos lpidas formando una especie de tejadillo. Hipogeo: son cmaras excavadas en la roca, para gente ms noble, y que aparecen ya a partir del siglo VI. Se imita el interior una casa y se cierra con una puerta, aunque muchas veces hay una falsa puerta. Estas tumbas muchas veces estn situadas una junto a la otra formando calles y creando verdaderas ciudades. Cuando esto sucede son llamadas tumbas a dado. Tmulo. Existieron en los siglos VII y VI. Fue el tipo de enterramiento ms llamativo ya que haba un tmulo de tierra hacia el exterior que poda tener hasta 40 metros de dimetro. No estaban alineados de forma tan clara como las tumbas a dado pero tambin crean ciudades. Estaban formados por un

Los templos etruscos estaban situados fuera de las ciudades, en una explanada que fuera un lugar elevado. En un principio, era un lugar abierto delimitado simblicamente donde los augures lean el vuelo de los pjaros. Ms tarde, los templos etruscos se cubrieron. Eran cuadrangulares y estaban formados por una cella, que en algunas ocasiones se hace triple. Este ser el tipo ms caracterstico. Se construyen sobre un basamento de piedra y todo lo dems estaba realizado con material pobre revestido por placas de cermica policromada que no nos han llegado. Para acceder a l, haba una escalinata en la parte delantera. A continuacin, haba columnas formando un vestbulo o atrio. A veces tambin haba columnas en los laterales pero en ningn caso en la parte trasera. La estructura era adintelada y al exterior se muestra a doble vertiente. La cubricin es nica para las tres cellas, pese a que la central es ms ancha. Tambin haba frontn, donde se colocaron esculturas de terracotas a partir del s.VI. As pues, el templo etrusco se diferencia del griego por la falta de krepis, la ausencia de proporciones, la triple cella y la falta de prtico trasero.

Los Templos etruscos

pasillo que llevaba a distintas cmaras. La cubierta era adintelada y a veces a doble vertiente, y en el interior haba decoracin en relieve para imitar el interior de una vivienda: pilastras, ventanas, bancos, sillas, etc. Encima, se pona un tambor de piedra sobre el que ira la tierra que formara el tmulo. A veces se colocaba algo encima, como un rbol.

Escultura Etrusca
La escultura etrusca se cre

Tipologa de enterramientos etruscos (de izquierda a derecha) Edculo de Populonia, Tmulo de Cervteri y el Hipogeo de Banditaccia en Caere

por la tnica. Los rostros recuerdan al arte arcaico griego. La mujer lleva un tocado muy liso. Las almohadas tienen un tratamiento escultrico de gran calidad Sarcfago de los esposos de Pars Se encuentra en el museo Louvre de Pars. Es muy similar al anterior, aunque tiene los pliegues ms cuidados y los pies abultan ms que en el de Villa Julia. Sarcfago de Larthia Seianti Es del s.II, ms grande y de terracota policromada. De nuevo aparece la tapa con una figura recostada viva, pero la tipologa es algo distinta: seguramente era un sarcfago para inhumacin. La decoracin en relieve es a base de columnas corintias adosadas, rosetas, etc. Ya la influencia orientalizante ha desaparecido y la griega es ms helenstica, ms cerca de lo que se va a ver despus en Roma. El cuerpo quiz es demasiado largo para ajustarse mejor a la forma del sarcfago.

generalmente de carcter funerario, pero tambin existieron esculturas de carcter religioso o de tipo monumental. Lamentablemente, no han quedado demasiados restos, especialmente debido a la pobreza de los materiales usados: principalmente arcilla o piedra de mala calidad, en el caso de piezas pequeas, a veces se esculpi con mrmol, alabastro e incluso a veces oro y bronce. Las obras ms tardas son muy difciles de catalogar pues ya se encuentran bajo dominio romano, aunque siguen la tcnica etrusca. Existen esculturas de bulto y altorrelieves, relacionados con frontones, generalmente. Lo ms normal es que aparezcan formando grupos. Hay una gran cantidad de canopes o urnas funerarias de distintas formas, como casas, vasijas, etc., en las que comienza a aparecer la figura humana. Tambin se han conservado numerosos sarcfagos. La escultura etrusca es prcticamente annima, slo se conoce el nombre de Vulca, un escultor muy importante que trabaj sobre todo en Veyes. Algunos ejemplos de la escultura etrusca son: Vasija panzuda Es el tipo de urna ms sencilla a la que se le pona una tapa con cabeza humana. Se completaba con asas, que en principio eran sencillas pero que luego intentaran imitar los brazos. A veces tenan relieves que simulaban la anatoma humana.

Tambin podan tener una base sobre la que asentarse, que en algunas ocasiones asemejaba un trono. Figura de Castellani Es as llamada por el lugar donde se conserva. Fue realizada en torno al ao 600 en arcilla policromada y tiene un tamao muy pequeo. Se trata de una figura sedente esttica y frontal con la mirada al frente y envuelta en un manto ornamentado a base de lneas que se cruzan formando cuadrados. Seguramente llevara algo en la mano que tiene extendida. Sarcfago de los esposos de Villa Julia Es del s. VI. Probablemente contena las cenizas de los representados. Procede de la necrpolis de Cerveteri. Est realizada en terracota policromada. La postura es muy comn, estn reclinados en el klin, que est decorado finamente con volutas. Los esposos estn juntos y vivos. Quiz celebran un banquete, pero quiz solamente estn conversando o ahuyentando a los malos espritus. Por detrs hay huecos, para poder guardar las cenizas. El hombre est semidesnudo y en un tono ms oscuro que la mujer, que se encuentra totalmente cubierta

Ya no es un cuerpo aplastado, sino que tiene una de las piernas un poco doblada. En la mano lleva un platillo o un espejo. El rostro permanece tranquilo y sereno y la mujer deba ser de procedencia noble por sus adornos. El velo est magnficamente realizado, con un remate de florecillas. El modelado tambin es muy bueno. Gupo de Veyes Es una de las obras atribuidas a Vulca, por lo que se realizaron en el s. VI. Se trata de un grupo formado por Hermes, Heracles, Apolo y una figura femenina no identificada que estaban luchando por una cierva. Apolo de Veyes: se encuentra muy restaurada. Tiene una gran semejanza con la escultura griega arcaica, pero rompe el espacio

adelantndose. Adems, est cubierto por una tnica con pliegues sencillos pero que no son todos verticales. La cara es muy expresiva y viva. Hrcules de Veyes tiene una postura muy interesante, adelantado e inclinado hacia delante. Faltan los brazos y la cara. La anatoma es todava muy convencional. Caballos de Tarquinia Es lo que queda de un carro tirado por caballos que se realiz en el siglo IV. Era parte de un alto relieve. Las figuras son muy realistas y dan una gran sensacin de profundidad. Estn realizados en terracota policromada. La Quimera Se realiz en el siglo IV en bronce y formara un grupo con Belerofonte. Representa a un animal fantstico con cuerpo de len, cola de serpiente y parte de cabra. Pese a esto, es muy realista, excepto la melena. Aparece encorvada y con la boca abierta para dar sensacin de fiereza, pues representa el momento en el que Belerofonte llega a caballo para matarla.

patena (que tambin se ha conservado). Llevaba un casco o un yelmo y viste una armadura similar a la griega, con la camisa que le sale por debajo. Guerrero Es del siglo IV, de bronce y algo ms pequea que la anterior. En la mano derecha llevaba una lanza. La coraza est muy trabajada. Lleva la cabeza tocada con un casco que tiene unas alas con las que se cubran las orejas. Bruto Es ya del siglo III y tambin est realizado en bronce. Es llamada as porque se pens que representaba a este personaje, pero en realidad se desconoce su identidad. Hay un gran sentido del retrato. Slo se conserva la cabeza, pero probablemente se correspondera con un cuerpo de tamao natural. Los ojos estn rellenos de pasta vtrea y la barba y los cabellos estn realizados de forma suave pero muy detallista. Es un antecedente de los retratos romanos. El Orador o il Arringatore Est realizado en bronce y tiene caractersticas semejantes a la anterior, pero es de cuerpo entero. Se realiz en el siglo I (hacia el 80 a.C.) por lo que durante mucho tiempo se consider romano, pero fue realizado por algn artista etrusco ya que en la parte inferior de la tnica aparece un nombre en caracteres etruscos, por lo que se cree que debi ser un exvoto realizado por este personaje. Adems, se encontr en Perugia, en la zona de influencia etrusca. Destaca el estudio de las telas y, especialmente, del rostro. Tiene el

pelo pegado a la cabeza pero de una forma natural, no como si fuera un casco. Los ojos estaran rellenos de pasta vtrea. Los rasgos son totalmente distintos a los del anterior. Tambin es un retrato del interior, se demuestra su preocupacin y concentracin con arrugas en la frente, el ceo, la comisura de la boca, etc.

Pintura Etrusca
En la pintura etrusca se puede ver una clara influencia de Grecia y luego as mismo la pintura etrusca har lo propio en la pintura romana. Est muy relacionada con el mundo funerario, ya que han aparecido en el interior de las tumbas, decorndolas. Por un lado aparecen escenas funerarias y, por otro, aparecen situaciones de la vida cotidiana para envolver al muerto de todo lo que haba tenido. El auge de la pintura se dio en el s. VI, aunque en el s. IV, cuando empieza a decaer, aparece una preocupacin por representar el volumen y la tercera dimensin. La tcnica es similar al fresco. Los colores son planos y vivos; destacan el blanco, el negro, el rojo, el ocre y el amarillento, y a partir del siglo IV se aade el azul y otros tonos ms ricos. Los fondos son lisos y sobre ellos se recortan las figuras, en las que predomina el dibujo. Aparece la vegetacin, aves, etc. No existe perspectiva, ya que hasta el siglo IV se trata de una pintura bidimensional. Se busca el movimiento, aunque muchas veces se representa de un modo muy convencional. Refleja la alegra de vivir de los etruscos. La Tumba de los Toros Es del siglo VI. El fondo es blanco y uniforme. Hay figurillas pequeas y formas vegetales. En algunas partes hay una divisin en dos

Marte de Todi Se realiz en el siglo IV en bronce hueco y es de tamao casi natural. Est quieto, en contraposto, y tena en la mano izquierda una lanza y en la derecha una

frisos, en el superior est la escena principal y en el inferior hay decoracin vegetal a modo de zcalo. La escena principal muestra a Aquiles observando a Troilo, es una escena de la Ilada.

La Tumba de los Leones Tambin es del siglo VI, alrededor del 520 a.C. La pintura de esta tumba representa diferentes escenas: Danza en relacin a estos ritos funerarios. Es una danza alegre. La mujer est vestida y la carnacin es blanquecina, mientras el hombre est desnudo y en un tono ms oscuro. Cumple todas las caractersticas de la pintura etrusca: representacin del movimiento, figuras bidimensionales con predominio del dibujo, fondo liso blanco, etc. El hombre lleva una jarra en una mano y el pelo similar a los kuroi griegos. Aparece una columna tpicamente etrusca. Otra danzarina. Est totalmente cubierta, pero la tnica es prcticamente transparente ya que se le ven las piernas. La tnica lleva decoracin floral. La postura es ms forzada que en la escena anterior. Hay doble punto de vista El banquete fnebre: es una escena muy representada, donde aparece un hombre recostado mostrando algo en la mano. En este caso parece ser un huevo, smbolo de vitalidad. En la izquierda lleva una copa. Tiene una postura similar a la de los sarcfagos. Tambin aparece una columna y por detrs una tela anudada. En la parte superior aparecen cuadrados simulando las losas del tejado. La tumba de la caza y la pesca Es una tumba pequea, sencilla, tambin del siglo VI, con slo una cmara, pero totalmente cubierta por

pinturas. Aparecen escenas representando la vida cotidiana: una escena de pesca, con un hombre slo en una barca, arriba pjaros y abajo peces, a la derecha un hombre con un tirador, etc. Tumba de los augures Se piensa que representa a dos augures, aunque tambin podran ser sacerdotes realizando un ritual funerario, ya que estn situados junto a una puerta falsa que lleva al ms all. En la parte baja no hay decoracin, slo se colorea formando un zcalo. La composicin es simtrica, los dos personajes estn en la misma postura y visten igual, en el centro est la puerta y ante ellos hay vegetacin y aves. En la parte superior hay una serie de franjas ocres y negras paralelas y arriba figuras de animales. Las figuras estn de perfil. Tambin en esta tumba aparece una estela de juegos funerarios que parece que se llevaban a cabo.

Es ya del siglo V, alrededor del 470. Se va perdiendo el linealismo pero continan las mismas caractersticas. De pie aparece una figura atendindoles. Debajo del triclinium y en la parte superior aparecen animales. La cubierta real est decorada con cuadrados de colores similares a losetas, que era lo que deba aparecer representado en la tumba de los leones. En las otras paredes aparece acompaando un hombre tocando instrumentos musicales, que se tapa con una tnica transparente muy trabajada y que tiene pliegues con muchas curvas. El danzante est en una postura similar a las anteriores.

Aparecen dos hombres luchando por un premio: las tres vasijas que aparecen entre ellos. A la izquierda hay un rbitro vigilante. Tambin aparece aqu Phersu, un danzante que lleva colocada una mscara. Tumba del Barn Es as llamada porque la descubri un barn. Tambin es del siglo VI y tiene las mismas caractersticas. Muestra una escena funeraria en la que un hombre est presentando a un muchacho a una figura femenina o una sacerdotisa realizando un rito. La cabeza de la mujer est cubierta y lleva los brazos hacia delante. El hombre lleva una copa y el muchacho est tocando un instrumento musical. La escena est enmarcada por dos arbustos. En los extremos aparecen dos jinetes. Tumba del Tricinium Es as llamada porque la escena del frente representa a unos personajes sentados en un triclinium celebrando un banquete.

Tumba de los malabaristas

Tumba de los leopardos