Rococ

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El Petit Trianon, apartamento queMadame de Pompadour, amante de Luis XV y promotora del rococ, se hizo construir para alejarse del ambiente palaciego de Versalles.

El columpio, obra maestra deFragonard, donde se recoge el espritu refinado, extico y sensual propio del rococ.

El Rococ es un movimiento artstico nacido en Francia, que se desarrolla de forma progresiva entre aproximadamente los aos 1730 y1760. El rococ es definido como un arte individualista, antiformalista y cortesano. Se caracteriza por el gusto por los colores luminosos, suaves y claros. Predominan las formas inspiradas en la naturaleza, la mitologa, la belleza de los cuerpos desnudos, el arte oriental y especialmente en los temas galantes y amorosos. Es un arte bsicamente mundano, sin influencias religiosas, que trata temas de la vida diaria y las relaciones humanas, un estilo que busca reflejar lo que es agradable, refinado, extico y sensual.
ndice

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1 Historia de la palabra 2 Contexto histrico y social 3 Historia

o o o

3.1 Del Barroco al Rococ 3.2 Desarrollo y extensin 3.3 Declive

4 El Rococ aplicado al arte

o o o o o

4.1 Mobiliario y objetos decorativos durante el periodo Rococ 4.2 Arquitectura 4.3 Pintura 4.4 Escultura 4.5 Msica

5 El Rococ en Francia

o o o

5.1 Mobiliario 5.2 Arquitectura 5.3 Escultura y objetos de porcelana

6 El Rococ en Italia

o o o

6.1 Arquitectura 6.2 Pintura 6.3 Escultura

7 El Rococ en Espaa

o o

7.1 Arquitectura y retablos 7.2 Pintura

8 El Rococ y la Iglesia catlica 9 Bibliografa 10 Vase tambin 11 Enlaces externos

[editar]Historia

de la palabra

Segn tienne-Jean Delcluze, el trmino rococ fue inventado en torno al ao 1797 como una broma por Pierre-Maurice Quays, alumno de Jacques-Louis David. Supuestamente se tratara de una asociacin de las palabras francesas "rocaille" y "baroque" (barroco), la primera de las cuales designa una ornamentacin que imita piedras naturales y ciertas formas curvadas de conchas y mariscos. El trmino rococ tuvo durante mucho tiempo un sentido peyorativo, antes de ser aceptado a mediados del siglo XIX como un trmino propio de la historia del arte.

[editar]Contexto

histrico y social

Su precedente se sita en los inicios del siglo XVIII coincidiendo con la regencia de Felipe de Orleans, cuando empezaron los tmidos cambios que anunciaban el final del estilo tardobarroco y su evolucin hacia la expresin de un gusto ms contemporneo, independiente y hedonista, contrapuesto al arte oficial, inflexible y ostentoso del reinado de Luis XIV. La transicin del rococ, tambin conocido como el estilo Luis XV, a nuevas formas y expresiones artsticas empez hacia 1720. Este estilo, llamado en su tiempo del gusto moderno, fue despreciado por sus crticos y detractores neoclasicistas con la palabra rococ, que es una composicin de rocaille (piedra) y coquille (concha marina), puesto que en los primeros diseos del nuevo estilo aparecan formas irregulares inspiradas en rocas marinas, algas y conchas. Otras versiones buscan el origen en rocaille, un tipo de ornamentacin de los decoradores de grutas de los jardines barrocos y que se distingua por su profuso ensortijamiento. Aunque el Rococ haya sido un arte convencionalista y cortesano, es un ejemplo de cmo el arte es expresin de la vida social y de cmo un estilo puede estar dirigido a individuos dentro de dicha sociedad y no a sus monarcas o dioses. El estilo se expresa sobre todo en la pintura, la decoracin, el mobiliario, la moda y en el diseo y produccin de objetos. Su presencia en la arquitectura y la escultura es menor, puesto que su mbito fundamental son los interiores y, en menor grado, las composiciones monumentales. Las excavaciones entre 1738 y 1748 de Pompeya y Herculano y su divulgacin despertaron una verdadera fascinacin por el gusto a la griega, embrin del que, una vez consolidado, conoceramos como Neoclasicismo y que coincide con el reinado de Luis XVI. Durante este periodo el rococ mantuvo una gran hegemona sobre los dems.

[editar]Historia [editar]Del

Barroco al Rococ

La baslica de Ottobeuren (Baviera): los espacios arquitectnicos confluyen y se dispersan, como si tomasen vida.

Durante el reinado de Luis XV, la vida de la corte se desarrolla en el palacio de Versalles, extendiendo el cambio artstico del palacio real y permite su difusin a toda la alta sociedad francesa. La delicadeza y la alegra de los motivos rococ han sido vistos a menudo como una reaccin a los excesos del rgimen de Luis XIV. Si lo Barroco estaba al servicio del poder absolutista, el Rococ est al servicio de la aristocracia y la burguesa. El artista pasa a trabajar con ms libertad y se expande el mercado del arte. El rococ se presenta como un arte al servicio de la comodidad, el lujo y la fiesta. Las escenas de su pintura recogen este nuevo estilo de vida. Con respecto a la vertiente social, se inicia un cambio en el papel de la mujer, que se convierte en organizadora de reuniones para hablar de literatura, poltica, juegos de ingenio o para bailar. Este entorno de alta actividad social dentro de la alta burguesa es el lugar adecuado para que los artistas se promocionen y hagan clientes. Los motivos del Rococ buscan reproducir el sentimiento tpico de la vida aristocrtica, libre de preocupaciones, o de novela ligera, ms que batallas heroicas o figuras religiosas.

[editar]Desarrollo

y extensin

Interior de estilo rococ del palacio de Gatchina, cerca de San Petersburgo, enRusia.

En el desarrollo y extensin del nuevo estilo dentro de la sociedad francesa, jug un papel clave la influencia de Jeanne Antoinette Poisson, marquesa de Pompadour y amante del rey. Su inters por el arte que, como aficionada, practicaba asesorada por Franois Boucher o Quentin de La Tour, se transmiti a las clases acomodadas de Pars. La dcada de 1730 fue el periodo de mayor vitalidad y desarrollo del Rococ en Francia. El estilo se inici en la arquitectura y lleg al mobiliario, la escultura y la pintura (entre los trabajos ms significativos, encontramos los de los artistas JeanAntoine Watteau y Franois Boucher). El estilo rococ se difunde sobre todo gracias a los artistas franceses y a las publicaciones de la poca. Fue rpidamente acogido en la zona catlica de Alemania, Bohemia y Austria, donde se fusiona con el barroco germnico. En particular al sur, el rococ germnico fue aplicado con entusiasmo en la construccin de casas y palacios; los arquitectos a menudo adornan los interiores con nubes de estuco blanco.

En Italia, el estilo tardobarroco de Francesco Borromini y Guarino Guarini evoluciona hacia el rococ en Turn, Venecia, Npoles ySicilia, mientras que el arte en la Toscana y en Roma se mantiene todava fuertemente ligado al barroco, pero con sus caractersticas bsicas muy marcadas. En Inglaterra, el nuevo estilo fue considerado como el gusto francs por el arte. Los arquitectos ingleses no seguiran el ejemplo de sus colegas continentales, a pesar de que la platera, la porcelana y las sedas s estuvieron fuertemente influenciadas por el Rococ.Thomas Chippendale transform el diseo del mobiliario ingls mediante el estudio y la adaptacin del nuevo estilo. William Hogarth contribuy a crear una teora sobre la belleza del Rococ; sin referirse intencionadamente al nuevo estilo, afirmaba en su obra Anlisis de la belleza (1753) que la curva en S presente en el Rococ era la base de la belleza y de la gracia presente en el arte y en la naturaleza.

[editar]Declive
El fin del rococ se inicia en torno a 1760, cuando personajes como Voltaire y Jacques-Franois Blondel extienden la crtica sobre la superficialidad y la degeneracin del arte. Blondel, en particular, se lament de la increble mezcla de conchas, dragones, caas, palmas y plantas del arte contemporneo. En 1780 el rococ deja de estar de moda en Francia y es reemplazado por el orden y la seriedad del estilo Neoclsico impulsado por Jacques-Louis David. El rococ se mantuvo popular fuera de las grandes capitales y en Italia hasta la segunda fase del Neoclsico, cuando el llamado estilo Imperio se impone gracias al impulso del gobierno napolenico. Un renovado inters por el Rococ aparece entre 1820 y 1870. Inglaterra es la primera en revalorar el estilo Luis XIV, que es como se denominaba errneamente al comienzo. Con esta moda, se llegaron a pagar cifras importantes por objetos Rococ de segunda mano que se podan encontrar en Pars. En Francia, slo artistas importantes como Delacroix y mecenas como la emperatriz Eugenia dan valor nuevamente al estilo.

[editar]El

Rococ aplicado al arte

y objetos decorativos durante el periodo Rococ

[editar]Mobiliario

Divn de estilo rococ.

La temtica ligera pero intrincada del diseo rococ se adeca mejor a los objetos de talla reducida que a la arquitectura y a la escultura. No sorprende por lo tanto que el Rococ francs fuera utilizado

sobre todo en el interior de las casas. Figuras de porcelana, platera y, ante todo, el mobiliario incorporan la esttica del Rococ cuando la alta sociedad francesa quiere arreglar las casas con el nuevo estilo. El Rococ aprecia el carcter extico del arte chino y, en Francia, se imita este estilo en la produccin de porcelana y vajilla de mesa. Los diseadores franceses, como Franois de Cuvillis y Nicholas Pineau, exportan el estilo a Mnich y San Petersburgo, mientras el alemn Juste-Aurle Meissonier se traslad a Pars, si bien hace falta considerar a Simon-Philippe Poirier como el precursor del Rococ en Pars. El Rococ ingls tiende a ser ms moderado. El diseador de muebles Thomas Chippendale mantiene la lnea curva pero menos ampulosa que la del mueble francs. El mayor exponente del Rococ ingls fue, probablemente, Thomas Johnson, un escultor y proyectista de muebles ubicado en Londres a mediados de 1700.

[editar]Arquitectura

Palacio Solitude (Stuttgart), un exponente de la arquitectura Rococ en la Alemania meridional.

Una de las caractersticas del estilo Rococ ser la marca de diferencia entre exteriores e interiores. El interior ser un lugar de fantasa y colorido, mientras la fachada se caracterizar por la sencillez y la simplicidad. Se abandonan los rdenes clsicos, y las fachadas de los edificios se distinguirn por ser lisas, teniendo, como mucho, unas molduras para separar plantas o enmarcar puertas y ventanas. La forma dominante en las edificaciones rococ era la circular. Un pabelln central, generalmente entre dos alas bajas y curvas y, siempre que era posible, rodeado de un jardn o inmerso en un parque natural. Otras edificaciones podan tomar la forma de pabellones encadenados, en contra del tpico edificio bloque, propio de la etapa anterior. En este momento la ventana aumenta progresivamente de medida, hasta la puertaventana o ventana francesa, obteniendo una interrelacin entre interior y exterior que consigue la ideal fusin con la naturaleza, con el paisaje y el entorno. Se descartan los marcos en ngulo recto, demasiado rgidos, y se adoptan ventanas arqueadas. Se elimina o reduce el uso de esculturas monumentales, limitndolas a la ornamentacin de los jardines.

En cualquier caso, el aspecto ms destacable de los interiores rococs es la distribucin interna. Los edificios tienen estancias especializadas para cada funcin y una distribucin muy cmoda. Las habitaciones se disean como un conjunto que, con una marcada funcionalidad, combinan ornamentacin, colores y mobiliario. Por su misma naturaleza, estas tendencias arquitectnicas tuvieron muy poco reflejo en las construcciones oficiales, fueran laicas o eclesisticas. En cambio, el nuevo estilo fue perfecto para las residencias de la nobleza y la alta burguesa, las clases ms ansiosas de cambiar segn los nuevos cnones y las ms dotadas de medios econmicos para conseguirlo.

Palacio de Sanssouci, Potsdam.

En Alemania, especialmente en Baviera, el Rococ entra con mucha fuerza y supera las frmulas barrocas. Destaca, a diferencia de Francia, la capacidad de adecuar el estilo a construcciones religiosas que consigui el rococ alemn. Entre los autores de las obras ms destacadas encontramos a artistas franceses y alemanes como Franois de Cuvillis, Johann Balthasar Neumann y Georg Wenzeslaus von Knobelsdorff, que realizaron la preparacin de Amalienburg cerca de Mnich, la residencia de Wurzburgo, Sanssoucien Potsdam, Charlottenburg en Berln, los Palacios de Augustusburg y Falkenlust en Brhl, Bruchsal, el Palacio Solitude de Stuttgarty Schnbrunn en Viena.

[editar]Pintura
Artculo principal: Pintura rococ.

Peregrinacin a Cythera de Jean-Antoine Watteau (1721, Louvre).

A pesar de que el Rococ debe su origen puramente a las artes decorativas, el estilo mostr su influencia tambin en la pintura, llegando a su mximo esplendor en la dcada de 1730. Esta pintura debe llamarse propiamente como Pintura Galante y no como Pintura Rococ, pues este trmino engloba el contexto esttico en que se encontraba. Los pintores usaron colores claros y delicados y

las formas curvilneas, decoran las telas con querubines y mitos de amor. Sus paisajes con fiestas galantes y pastorales a menudo recogan comidas sobre la hierba de personajes aristocrticos y aventuras amorosas y cortesanas. Se recuperaron personajes mitolgicos que se entremezclan en las escenas, dotndolas de sensualidad, alegra y frescura. El retrato tambin fue popular entre los pintores rococs, en el que los personajes son representados con mucha elegancia, basada en la artificialidad de la vida de palacio y de los ambientes cortesanos, reflejando una imagen amable de la sociedad en transformacin. Jean-Antoine Watteau (16841721) es considerado el ms importante pintor rococ, creador de un nuevo gnero pictrico: las ftes galantes (fiestas galantes), con escenas impregnadas con un erotismo lrico. Watteau, a pesar de morir a los 35 aos, tuvo una gran influencia en sus sucesores, incluidos Franois Boucher (17031770) y Jean-Honor Fragonard (17321806), dos maestros del periodo tardo. Tambin el toque delicado y la sensibilidad de Thomas Gainsborough (17271788) reflejan el espritu rococ.

[editar]Escultura

Cupido de Edm Bouchardon (1750).

La escultura es otra rea en la cual intervinieron los artistas rococ. tienne-Maurice Falconet (17161791) es considerado uno de los mejores representantes del rococ francs. En general, este estilo fue expresado mejor mediante la delicada escultura de porcelana, ms que con estatuas marmreas e imponentes. El mismo Falconet era director de una famosa fbrica de porcelana en Svres. Los motivos amorosos y alegres son representados en la escultura, as como la naturaleza y la lnea curva y asimtrica. El diseador Edm Bouchardon represent a Cupido tallando sus dardos de amor con el garrote de Hrcules, un smbolo excelente del estilo rococ. El semidis es transformado en un nio tierno,

el garrote que rompe huesos se transforma en flechas que golpean el corazn, en el momento en que el mrmol es sustituido por el estuco. En este periodo podemos mencionar a los escultores francesesJean-Baptiste Lemoyne, Robert le Lorrain, Michel Clodion y Pigalle.

[editar]Msica
El estilo galante fue el equivalente del rococ en la historia de la msica, situado entre la msica barroca y la msica clsica, y no es fcil definir este concepto con palabras. La msica rococ se desarroll al margen de la msica barroca, particularmente en Francia. Puede ser considerada como una msica muy intimista realizada de forma extremadamente refinada. Entre los mximos exponentes de esta corriente se puede citar a Jean Philippe Rameau y Carl Philipp Emanuel Bach, Johann Christian Bach y George Philipp Telemann.

[editar]El

Rococ en Francia

Francia es la cuna del estilo y desde aqu se extiende al resto de Europa, especialmente a los pases de lengua germnica, donde adquiere una fuerza extraordinaria debido a las fuertes relaciones de Federico II de Prusia con la corona de Francia.

[editar]Mobiliario
El diseo de muebles es la principal actividad de toda una dinasta de ebanistas parisienses, alguno de los cuales haba nacido en Alemania, que desarrollan un estilo de lnea curva en tres dimensiones, donde las superficies embarnizadas se completaban con marquetera de bronce. La factura de estas obras corresponde, mayoritariamente, a Antoine Gaudreau, Charles Cressent, Jean-Pierre Latz, Franoise Oeben y Bernard van Risen Burgh. En Francia el estilo se mantiene muy sobrio, puesto que los ornamentos, principalmente de madera, eran menos macizos y se presentaban como composiciones de motivos florales, escenas, mscaras grotescas, pinturas e incrustaciones de piedra. La tapicera fue un captulo importante para conseguir comodidad en el mueble. Los asientos llegaron a cotas de comodidad inimaginables pocos aos antes. La tendencia general a favor del lujo y del confort hizo que los cortesanos y los asiduos asistentes a los salones pudieran ahora sentarse (e incluso reclinarse y estirarse) en las reuniones, a diferencia de la poca anterior, en la que haba sido obligatorio permanecer de pie por cuestiones de protocolo. Este nuevo concepto de la comodidad y una actitud ms despreocupada respecto al cuerpo humano (al cual se permita en momentos de intimidad evadirse y librarse de rgidas posturas), la inquietud por desarrollar actividades intelectuales y ldicas en los espacios privados, propicia el desarrollo de nuevos diseos de muebles.

[editar]Arquitectura
Con el alejamiento de la cultura de los palacios de la corte, las construcciones caractersticas de esta poca fueron las casas alejadas del centro de ciudad o en medio del campo: folies,

bergeries, bagatelles o ermitages. En residencias urbanas, el htel o mansin en la ciudad, la planta se divide en unidades espaciales relativamente pequeas con lo cual se obtienen mbitos especializados, de diferente medida segn su funcin: saln, comedor, cuarto, antecmara, galera, gabinete. De esta forma apareci una distribucin ms prctica que el anterior de enfilade, ahora las habitaciones seran independientes y con acceso individual. Se cortaron oblicuamente las esquinas de las habitaciones para colocar escaleras secundarias en los espacios ganados y estos se comunicaron entre s mediante pasillos, corredores y galeras. Entre los representantes ms destacados encontramos a Jean Courtonne y a Robert de Cotte, nombrado arquitecto de la corte, y que intervino en la casi totalidad de las obras importantes que se hicieron en Francia durante 30 aos.

Mesa de la factora de Svres de Martin Carlin. 1772.

[editar]Escultura

y objetos de porcelana

Francia ocup un lugar importante a la produccin de porcelana durante el siglo XVIII. Se fabric en Ruan, Estrasburgo, Saint-Cloud,Mennecy, Chantilly y en la Manufactura Real de porcelana de Svres. Despus de unos inicios difciles (1741) en Vincennes, la Manufactura Real se traslad a Svres]] en 1756. La porcelana de Svres se caracterizaba por sus dibujos rodeados de ornamentacin de rocalla sobre fondo blanco, aunque este blanco pas rpidamente a colores de tonos muy vivos como el bleu de Roi (posterior al Rococ), el amarillo vivo, el azul turquesa, y el rosa Pompadour (a partir de 1757), de moda durante diez aos y que se denomin as como reconocimiento al inters personal de Madame Pompadour en el desarrollo de las Manufacturas. A partir de la dcada de 1750 se puso de moda la colocacin de placas de Svres como decoracin de muebles pequeos o accesorios. Bernard van Risen Burgh fue el primero ebanista conocido que decor sus obras con placas de porcelana, una prctica que rpidamente se hizo popular. Fueron muy utilizados por los ebanistas Martin Carlin y Weisweiler. La arquitecta Alpha Mariel Polanco ha hecho una gran investigacin sobre el Rococ.

[editar]El

Rococ en Italia

El palacio de Stupinigi.

Las Guerras Italianas tuvieron como resultado la hegemona del poder espaol sobre Italia. Aunque muchos estados, como por ejemploVenecia, no pertenecieron a la corona espaola, Italia dependi de Espaa para recibir proteccin de las agresiones externas. El control de Espaa fue reemplazado con la hegemona austriaca en el siglo XVIII a excepcin de algunos pocos estados que permanecieron bajo el control espaol. Tambin en Italia, siguiendo el ejemplo francs, cre el Rococ una notable renovacin, sobre todo en el sector de la decoracin de interiores y en la pintura. Se dio sobre todo en la regin del norte (Liguria, Piamonte, Lombarda y Vneto), mientras que en la Italia central, por la influencia de la iglesia, el estilo no se desarrolla de forma sensible. En cambio en Sicilia se desarroll una evolucin del barroco de carcter propio, de gusto ms espaolizante, muy similar alplateresco.

[editar]Arquitectura

Saln central de Stupinigi.

Los mayores representantes estilo rococ en la arquitectura italiana son Guarino Guarini, muy activo en el Piamonte y en Mesina, yFilippo Juvarra que trabaja mucho en Turn como arquitecto de la casa de Saboya.

Las obras ms importantes de Guarino Guarini son: la iglesia de San Filippo, la iglesia de los Padres Somaschi y la casa de los padres teatinos, todas en Mesina, la capilla del Santo Sudario de Turn y el palacio Carignano tambin en Turn. Entre las realizaciones ms importantes de Filippo Juvara existen: la cpula de la Baslica de San Andrs en Mantua, la cpula de la catedral de Como, el campanario de la catedral de Belluno, la baslica de Superga cerca de Turn, el castillo de Rvoli, el palacete de caza a Stupinigi, el Palacio Real de Venaria Reale y el palacio Madama en Turn.

[editar]Pintura

Plaza de San Marcos, Canaletto (1723).

En el campo de la pintura, los mayores intrpretes del Rococ se pueden considerar los artistas que trabajaron en la Repblica de Venecia, destacando los grandes paisajes detallistas con representaciones de los principales espacios de la ciudad: los canales, la plaza de San Marco y el Palacio Ducal, siguiendo la corriente llamada veduta. Entre las figuras ms importantes a considerar encontramos: Giovanni Battista Tiepolo de quien destaca el Retrato de Antonio Riccobono, San Rocco y Hrcules sofoca a Anteo. Tiepolo pas cuatro aos en Wurzburgo antes de volver a Venecia y finalmente fue a trabajar en Madrid, a la corte de Carlos III, ciudad en la que muri finalmente. Giovanni Antonio Canal, conocido como Canaletto, que realiz obras entre otras: Plaza de San Marcos, San Cristobal, San Miguel y Murano, Los caballos de San Marcos en la plaza, El campo de Rialto en Venecia y Paseo fluvial con columna y arco de triunfo. Canaletto tambin trabaj en Inglaterra pero sin llegar al esplendor de los paisajes de su ciudad natal. Francesco Guardi, con un estilo al toque, representa con sus paisajes ms difuminados y oscuros la Repblica que se hunde, realizando cerca de ochocientos sesenta obras entre las cuales destacan Milagro de un santo dominico, Concierto en el Casino de los Filarmonici y La Caridad.

[editar]Escultura
En el sector de la escultura, el ms pobre en este periodo, se distingue Giacomo Serpotta que, sobre todo en Palermo, realiz obras para varias iglesias de la ciudad, entre las que podemos citar los oratorios de Ciudad Santa, de San Lorenzo y del Rosario en San Domenico y la iglesia de San

Francisco de Ass. Se puede considerar que algunos escultores que realizaron fuentes en Roma y en el palacio de Caserta se inspiraron en el estilo Rococ.

[editar]El

Rococ en Espaa

Interior de la baslica pontificia de San Miguel, en Madrid.

En el siglo XVIII, el barroco espaol camina hacia un estilo mucho ms ornamentado. La escultura, la pintura y la talla se funden con la arquitectura, en ocasiones para animar los clsicos esquemas arquitectnicos que continan vigentes en plantas y alzados. Frente a los exteriores, por lo general austeros, se crean interiores vibrantes. Este barroco tardo -que emplea con profusin motivos ornamentales como la hoja de acanto, de raz clsica- comienza a impregnarse en la dcada de 1730 de la influencia del rococ francs, ejemplarizada fundamentalmente en la difusin de un nuevo motivo ornamental: la rocalla (del francs rocaille), consistente en complicados juegos de "C" y "S" que generan formas asimtricas y que tambin recuerdan a formas marinas. La rocalla comenz a conocerse en Espaa a travs de tres vas fundamentales: su difusin a travs de los pattern books o libros de patrones, la importacin de mobiliario y otras artes decorativas de Europa y su directa trada de mano de arquitectos forneos, caso del portugus Cayetano de Acosta. De este modo, para el caso espaol es difcil hablar de la existencia de un rococ puro sino, ms bien, de un barroco tardo que toma prestados elementos del rococ francs. La genrica denominacin de rococ para el arte espaol del siglo XVIII obedece a una trasnochada tendencia de considerar el rococ como la lgica evolucin del barroco. Hay que tener en cuenta que el estilo nace en Francia, pas en el que el arte del siglo precedente, conocido como el Grand Sicle, fue sustancialmente diverso al caso hispano, por su carcter ms clasicista. Por tanto, el estilo nace ms como reaccin que como evolucin del XVII francs. Por otra parte, el rococ es un arte eminentemente burgus y profano, difcilmente conciliable el arte religioso, el ms abundante del barroco espaol. A esta tradicional confusin terminolgica ha contribuido la presencia en el XVIII

espaol de arquitectos italianos y soluciones tradas del barroco italiano (ms movido en planta), ajenas al rococ pero confundidas con ste. Con todo, al margen de la discutible huella del rococ en el arte religioso espaol del siglo XVIII, es posible rastrear algunos ejemplos del rococ en Espaa, fundamentalmente en las tipologas civiles y, sobre todo, en el mbito cortesano, al calor de la nueva dinasta borbnica.

[editar]Arquitectura

y retablos

Fachada del Palacio del marqus de Dos Aguas, enValencia.

En en el ambiente cortesano de Madrid encontramos los ms hermosos ejemplos del rococ espaol. En el Palacio Real de Madrid, mandado construir por Felipe V en 1738, se halla el soberbio Saln de Gasparini y el Saln de Porcelana. En el mismo palacio encontramos el Saln del Trono, un impresionante conjunto con muchos ejemplos de mobiliario rococ como los doce espejos monumentales acompaados de sus correspondientes consolas y el trono real. En Aranjuez, tambin en Madrid, encontramos una pieza nica en el Saln de Porcelana del Palacio Real, verdadera joya profusamente decorada en tiempos de Carlos III con motivos chinescos muy del gusto por lo orientalizante y extico del rococ. Tambin en la capital de Espaa se encuentran algunos templos que acusan la influencia del rococ, como la baslica de San Miguel, trazada por el arquitecto italiano Santiago Bonavia en 1739. En Valencia destaca el Palacio del marqus de Dos Aguas (17401744), con fachada diseada por el pintor y grabador Hiplito Rovira y ejecutada por Ignacio Vergara y Luis Domingo, sin duda uno de los edificios claves del Rococ espaol. Respecto a la arquitectura de retablos, algunos de los retablistas que se dejaron seducir por la rocalla fueron Narciso Tom y Cayetano de Acosta, siempre trabajando bajo una tipologa tan caracterstica del barroco espaol como es el retablo.

[editar]Pintura

Como pintores espaoles del siglo XVIII, cercanos al rococ pero de tendencia academicista, destacan Luis Melndez y Luis Paret; tambin el italiano Giovanni Battista Tiepolo, que trabaj en Espaa junto a Mengs. Tambin destacar la obra pictrica de Antoni Viladomat i Manalt y de Francesc Tramulles Roig, discpulo de Viladomat y menos conocido debido al carcter efmero de su obra.Francesc Pla, conocido como el Vigat, mostr una leve influencia del rococ en las pinturas del Palacio Moja de Barcelona, si bien el resto de su obra hay que ubicarla dentro de un lenguaje barroco.

[editar]El

Rococ y la Iglesia catlica

La baslica de Superga.

Una visin crtica del Rococ en el contexto eclesistico fue sostenida en la Enciclopedia catlica. Para la iglesia, el estilo Rococ se poda asimilar a la msica profana, contrapuesta a la msica sacra. La carencia de simplicidad, la exterioridad y la frivolidad tenan el efecto de distraer del recogimiento y de la plegaria. Con todo, eliminada su exterioridad ms explcita, el resultado pudo ser aceptado como en consonancia con un ambiente dedicado al culto. En el desarrollo del Rococ, encontramos una decoracin compatible con el aspecto sagrado de las iglesias.

Capitel rococ en Steinhausen.

Los artistas franceses parecen no haber considerado nunca la belleza de la composicin del objeto principal, mientras que los alemanes hacen de la potencia de las lneas su caracterstica principal. En el interior de las iglesias, el Rococ pudo ser tolerado, dado que los objetos eran pequeos como

un vaso, una mesita de un corazn, una luz, una barandilla o una balaustrada y no eran demasiado evidentes a la vista. Resulta estar ms en consonancia en la sacrista y en ambientes no propiamente de culto, ms que en la iglesia propiamente dicha. El estilo Rococ se adapta muy mal al oficio solemne de la funcin religiosa, con el tabernculo, el altar o el plpito. En el caso de grandes objetos, la escultura rococ resulta bella, pero a la vez se encuentra un parecido con el barroco. Los elementos fantasiosos de este estilo no se adaptan a las grandes paredes de las iglesias. En cualquier caso, todo tiene que ser segn la situacin local y las circunstancias. Hay piezas del Rococ autnticamente bellas, mientras que algunas otras no responden a los cnones e intentan asimilarse a objetos sacros. Entre los materiales utilizados en el estilo Rococ figuran la madera tallada, el hierro y el bronce, utilizado en la construccin debalaustradas y portales. Un elemento distintivo es el dorado que cubre los fros materiales metlicos, ms aceptables para la implantacin en ambientes no profanos.

[editar]Bibliografa

Pal Kelemen, 1967. Baroque and Rococo in Latin America. Fiske Kimball, 1943. Creation of the Rococo (reeditado como The Creation of the Rococo Decorative Style, 1980). Michael Levey, 1980. Painting in Eighteenth-Century Venice. Arno Schnberger i Halldor Soehner, 1960. The Age of Rococo (publicado originalmente en alemn, 1959). T. Hetzer, Die Fresken Tiepolos in der Wrzburger Residenz, Frncfort del Meno, 1943. A. Morassi, Tiepolo i la Villa Valmarana, Miln, 1945. A. Morassi, Giovan Battista Tiepolo, Londres, 1955. A. Pallucchini, Lopera completa de Giambattista Tiepolo, Miln 1968. A. Porcella, La giovinezza de Gianbattista Tiepolo, Roma 1973. M. Gemin, F. Pedrocco, Giambattista Tiepolo. I dipinti. Opera completa, Venecia 1993. gueda Viamata, El Rococ, Ed. Montesions, Barcelona 1987. J.J. Martn Gonzlez. El retablo barroco en Espaa. Madrid: Alpuerto, 1993. A. Rodrguez G. de Ceballos. El siglo XVIII. Entre tradicin y academia. Madrid: Slex, 1992.

[editar]Vase

tambin

Catedral de Murcia Catedral de Cdiz

[editar]Enlaces

externos

Wikimedia Commons alberga contenido multimedia sobre Rococ. Descripcin del Rococ y comparacin con el Barroco (en ingls)

http://es.wikipedia.org/wiki/Rococ%C3%B3