SEMINARIO DE ARTE CONTEMPORNEO

LOS ARTISTAS PLSTICOS DE MEXICO DESPUS DEL 68

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTNOMA DE MXICO ESCUELA NACIONAL DE ARTES PLSTICAS LICENCIATURA EN ARTES VISUALES

Sergio valos Flix

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UNIVERSIDAD NACIONAL AUTNOMA DE MXICO ESCUELA NACIONAL DE ARTES PLSTICAS LICENCIATURA EN ARTES VISUALES

SEMINARIO DE ARTE CONTEMPORNEO EN MXICO

LOS ARTISTAS PLSTICOS DESPUS DEL 68 EN MXICO

Sergio Justino valos Flix

INDICE INTRODUCCIN DESARROLLO DEL TEMA Antecedentes del 68 Las Influencias artsticas en Mxico LAS CONFRONTACIONES DESPUS DE 1968 Grupos artsticos Los artistas plsticos (Individuos) Los ochenta Los noventa CONCLUSIONES OPININ PERSONAL BIBLIOGRAFA ILUSTRACIONES
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1.- INTRODUCCIN En el presente trabajo trato de explicar cmo el entorno sociopoltico, cultural y econmico de las diferentes pocas del pas y las influencias internacionales han determinado la obra artstica de los grupos o artistas plsticos y en consecuencia la situacin de la plstica de nuestros das. Para comprender esta situacin hago un recuento de antecedentes para definir una lnea o lneas histricas ubicando causas que han originado la actual incertidumbre de los artistas sobre la importancia de su quehacer dentro de la sociedad. Como artista plstico me inquieta sta incertidumbre, provocada por la falta de claridad e indiferencia de polticas actuales en torno a la produccin artstica. De acuerdo al proceso histrico del desarrollo de las artes plsticas en Mxico, a partir de 1980 las instituciones de cultura han disminuido sus apoyos para incentivar corrientes artsticas que permitan contribuir a un enriquecimiento cultural del pas como entidad propia y esto no significa que el gobierno deba dictar como antao lo que se debe o no hacer en la produccin artstica, en cambio, debido al proceso global, han permitido el desarrollo y la intromisin de tendencias internas o externas que han ocasionado la perdida de los valores tanto espirituales como formales en la obra artstica. La obra, por no decir de arte ha llegado a los excesos del mercantilismo quedando solo como mercanca decorativa, sin otro significado que el complemento combinatorio ornamental de un inmueble o espacio pblico. Por otro lado, sta situacin ha generalizado la idea de que cualquier persona con solo manchar, acomodar desperdicios o darle cierta forma a la ocurrencia es un artista y si ste tiene contactos y buenas relaciones con el mundo oficial, es recompensado con buenas becas o proyectos basura que pseudoadornan los espacios. Es importante destacar que la actuacin de los artistas en el proceso cultural de Mxico, sobretodo hasta los setentas, le dieron un sentido nacional al pas, a pesar del individualismo creciente de muchos de ellos, pero en los ochentas esta identificacin gradualmente empez a decaer. Los artistas de hoy se encuentran diseminados entre los mltiples gustos del mercado de acuerdo a sus necesidades decorativas o espirituales, o entre las necesidades programticas de los gobiernos por la promocin del arte en la poblacin. Los artistas plsticos deberamos rescatar el espacio que nos pertenece dentro de las necesidades espirituales, sociales o simplemente decorativas pero con propuestas que encaucen a la reflexin en

trminos de afirmacin, placer, crecimiento espiritual, satisfaccin espacial, motivacin social y hacia la incertidumbre imprecisa del pensamiento abstracto.

2.- DESARROLLO DEL TEMA Antecedentes al 68 Estados Unidos y Europa despus de la Segunda Guerra Mundial. Para Mara Guasch 1 1968 fue el ao que en Estados Unidos tiene su fin la hegemona formal minimalista y en Europa, la conclusin sbita de un proceso socio-poltico-cultural que tiene sus antecedentes inmediatos despus de la segunda guerra mundial; tuvo como consecuencia un movimiento social generalizado que cambiara las estructuras socio-culturales y polticas de los siguientes aos. En los sesentas la situacin poltica en Europa y en Estados Unidos de Norteamrica como consecuencia de los sistemas de dominacin econmica y poltica sobre el resto de un gran territorio del mundo, trajo como consecuencia una profunda revolucin social en oposicin a los imperialismos Norteamericano y Francs 2, uno por la intervencin de Estados Unidos en Vietnam y el otro debido a la independencia Argelina, aos que trazaron en el viento la respuesta como cantaba Bob Dylan. El proceso cultural de este decenio se vio enmarcado por los cambios socio-polticos y econmicos del entorno mundial. Mientras la historia nos llevaba a las conclusiones de los movimientos sociales durante el 68, 69 y principios de los 70s (Mxico), la produccin artstica de los sesenta se debata entre las conclusiones formales del irreverente dadasmo, del expresionismo abstracto y del minimalismo 3, tendencias individualistas que marcaron la obra de muchos artistas en el mundo, hasta repetir lo copiado, para proseguir en otros procesos de mayor conceptualizacin y

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Anna Mara Guasch, El Arte ltimo del Siglo XX, Del posminimalismo a lo multicultural. Alianza Forma, 2000. Cohn-Bendit, Daniel, La rebelin estudiantil, Era, Mxico, 1970.

El Minimalismo considerado como una reaccin a lo subjetivo, emocional y a los excesos del expresionismo abstracto, propona la economa de medios representativos u objetos especficos de acuerdo a Donald Judd, construyendo a partir de estructuras primarias con materiales comunes del consumo industrial. El minimalismo llev a los artistas a una conceptualizacin del objeto de arte como el proceso de produccin ms importante que el resultado final, proceso que deriv en algunos artistas al abstraccionismo excntrico y a la antiforma, manifestacin expuesta en la exposicin Eccentric Abstraction en la galera Fischbach de Nueva York, reuniendo a artistas como Louise Bourgeois, Eva Hesse, Don Potts, Alice Adams, Keith Sonnier y Lincoln Viner; pp.28, 29y 30,Cap I, Anna Mara Guasch, El arte ltimo del Siglo XX.

profundamente formalistas 4. Como nunca antes la produccin artstica de los sesenta en el mundo, fue un laboratorio de experimentos, tanto a nivel del concepto como de la forma y material. La obra artstica se enfrentaba a un concepto que implicaba a su proceso de realizacin como la obra final 5, residuos reciclados del dadasmo y de la pintura de accin o informalista, gestualista, dentro de un espacio que interactuaba con el significado de la misma, en relacin a la contemplacin y participacin del pblico en su ejecucin, desmitificando cualquier sentido esttico, tcnica y mtodos tradicionales, adems de los espacios no concebidos para esta creacin 6, por si fuera poco, surga otro nuevo concepto del realismo, el Pop-Art, alternativa contracultural de Estados Unidos sobre el realismo social o de la pintura expresionista figurativa que desnudaba al ser humano dentro de sus crisis psicolgicas-sociales, muy imperante en Mxico y otros pases latinoamericanos (basado tambin en los preceptos del dad) tomando como motivos temticos los smbolos vulgares de la publicidad como la marca coca cola, las latas de comida, fotos de personajes del glamur, etc.

Las influencias artsticas en Mxico Todas estas inquietantes influencias extranjeras se dejaron sentir en Mxico, ya sea de manera indirecta o debido a convicciones personales de cada artista mexicano que requera deambular en los
Amy Dempsey, en su libro Estilos Escuelas y Movimientos establece una cronologa de movimientos artsticos progresivos despus de 1860, su anlisis nos muestra que cada movimiento es una progresin caracterizada por los entornos socio-polticos de cada poca que se van sucediendo uno a uno por las mltiples referencias de estos entornos y las concepciones de cada artista y grupos como representantes manifiestos de lo que conciben en cada una de sus momentos histricos, y son aquellos manifiestos, aquellos que mayormente recogen las inquietudes, necesidades y modos de una transformacin social, los que trascienden y contribuyen conceptual o formalmente en las siguientes etapas. Para Dempsey, el nuevo desorden se plantea desde 1945 hasta 1965 y despus del 65 un nuevo orden esttico se plantea como consecuencia de toda la historia anterior. Con el Art Brut (1945) heredero inmediato del vaco que deja la Segunda Guerra Mundial, Jean Dubuffet inaugura un arte loco derivado tambin del surrealismo, que consisti en dar un crdito absoluto a la produccin de trabajos artsticos de nios y enfermos mentales, como obra de cualquier otro artista, como prueba de la naturaleza democrtica de la creatividad, pp. 174, El Art Brut, Estilos Escuelas y Movimientos. De 19 45 a 19 65, Dempsey analiza la serie de movimientos surgidos uno tras otro, aunque no todos del mismo orden formal pero si con un enfoque desbordante de la expresin surgida de la depresin de la posguerra, un desacuerdo total como el mundo nuevo establecido por las grandes potencias polticas y econmicas, una libertad como un el vmito sin ataduras a los convenios de una sociedad que todava no encontraba su rumbo y por esta razn se permitan sin control cultural todas las manifestaciones artsticas que ayudaran al restablecimiento de un nuevo paradigma. Se podra concluir que Dempsey antepone este desorden artstico hasta 1965 y se restablece con el surgimiento del minimalismo en Estados Unidos con antecedentes en el constructivismo y suprematismo con un sentido abstracto y el surgimiento del arte conceptual como una forma de cuestionar la naturaleza misma del arte. 5 Robert Morris conceba a los nuevos materiales de la industria como el plstico, los textiles, los cauchos, como elementos maleables que contenan el peso y la gravedad para moldearse a s mismos de una forma aleatoria, al azar, cuya composicin no controlada por 6 Loa artistas del Dadasmo (aunque ellos no consideraban sus trabajos como obra de arte, por el contrario negaban a travs de ellas la existencia de un arte), el informalismo, incluso del cubismo, fueron los primeros que se atrevieron a introducir objetos de uso comn y de poco valor esttico a la obra terminada transformando su significado vulgar a significado trascendente en relacin a la propuesta final del artista, cabe destacar que los artistas de la generacin de los sesentas, partiendo de estos principios, introdujeron en el desarrollo de la obra artstica estos nuevos elementos como parte de la nueva concepcin donde lo cotidiano y comn adquiere una significancia en relacin al medio en que se le presenta. Dadasmo Dietmar Elger; 2004; Ed. Taschen.
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lenguajes provocadores de las nuevas expresiones transcontinentales. Las influencias artsticas se convierten en innovaciones con una carga esttica y formal, que incluyen adems, aspectos sociopolticos; de alguna manera contribuyen a enriquecer a otros movimientos artsticos, pero cuando esa influencia sustituye a la obra original, el artista pierde su identidad. Sbato afirma que es intil buscar paralelismos entre el arte y la organizacin social en donde un artista se desenvuelve: El artista recibe influencias de su tradicin, de las obras o las modalidades de otra cultura rival o conquistadora o paradigmtica 7. Las influencias artsticas asimiladas cronolgicamente tienen ms impacto a partir de los albores de la modernidad artstica, sobre todo con el pintor simbolista Julio Relas (187O-19O7) a travs de su representacin entre un arte costumbrista del siglo XIX y un arte que buscaba la novedad a travs del elogio de la decadencia y de los modelos prerrafaelitas, que tambin influyen en la obra del siglo XX con otras influencias del extranjero como los impresionistas entre ellos el pintor espaol Sorolla que marcan su trascendencia en pintores como el Dr. Atl y Saturnino Herrn. Jos Vasconcelos despus de la revolucin armada de 1910-1917, dio origen a la bsqueda de identidad nacional a travs de la revaloracin del mestizaje tnico, encontrara su expresin a travs del muralismo en un primer momento y posteriormente en la Escuela Mexicana de Pintura 8. Pero las influencias con mayor trascendencia, sobre todo en la pintura se manifiestan con primeras vanguardias antiacadmicas del siglo de la Escuelas al Aire Libre (1911-32), donde lo personal, la dicotoma femenino-masculina, la magia popular y lo cotidiano-excntrico fueron temas a desarrollar 9. De los primeros artistas del muralismo, surgieron nuevas generaciones de muralistas y pintores de caballete que dieron a la pintura mexicana aportes diversos en base a la trayectoria, a los estilos pictricos asimilados de corrientes europeas, y a las confrontaciones con el sistema establecido, buscando nuevas formas de expresarse artsticamente o bien de participar con una injerencia ms directa en las polticas culturales del pas, tal fue el caso del Estridentismo, movimiento artstico interdisciplinario iniciado en 1921 en la ciudad de Mxico por el poeta Manuel Maples Arce y otros contemporneos de l: Arqueles Vela, Salvador Gallardo Germn List Arzubide, Germn

Ernesto Sbato, citado por Martn Huerta en el peridico La Nacin, http://ernestosabato.bligoo.com/content/view/290818/ INFLUENCIAS-EN-EL-ARTE.html 8 El museo como historiografa, Jos Manuel Springer, www.replica21.com 9 Ibd., anterior

Cueto, Fernando Leal, Fermn Revueltas, Ramn Alva de la Canal y Leopoldo Mndez y disuelto en 1927 en la Ciudad de Xalapa. El grupo estridentista se nutre de las expresiones populares de aquellos aos para alimentar su obra con un sentido de mayor nacionalidad dentro de un eclecticismo (debido a sus influencias del cubismo futurismo y dadasmo con el movimiento artstico surgido de la Revolucin Mexicana) 10, El Estridentismo que no era propiamente una tendencia esttica definida, buscaban un acercamiento con las vanguardias europeas del momento: el futurismo, la postura del dadasmo y el surrealismo es quiz una de las fuertes plataformas de vanguardia con amplio aparato terico de incidencia internacional que se produjo en Mxico a principios de los aos veinte. (Javier Miranda
Nava Coleccin Blaisten, 2009).

El estridentismo marc su incidencia en la produccin plstica en Mxico y fue, anota Miranda Nava, punta de lanza para el inicio de otras formas de organizacin colectiva como el grupo 3030!, antecedentes de la Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios (LEAR) y el propio taller de grfica popular. Algunos artistas del muralismo en 1928 organizados como grupo 30-30: Ramn Alba de la Canal, Gabriel Fernndez Ledesma, Fernando Leal, Fermn Revueltas, Rafael Vera de Crdova, Mart Casanovas, se manifestaron en contra de los acadmicos, los covachuelistas, los salteadores de puestos pblicos y toda clase de znganos y sabandijas intelectuales. Este grupo a la postre fundara la LEAR, el segundo gran captulo del arte pblico contemporneo 11. La LEAR (Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios) de tendencia abierta comunista contribua con los medios del arte a la unidad de la clase obrera y contra el imperialismo, el fascismo y la guerra. Se fund en 1933 en la casa de Leopoldo Mndez. La organizacin estaba integrada por Xavier Guerrero, Gabriel Fernndez Ledesma, Pablo OHiggins, Juan de la Cabada, Luis Arenal, Ermilo Abreu Gmez, Alfredo Zalce, Fernando Gamboa, Santos Balmori, Clara Porcet, Julio Bracho, Manuel lvarez Bravo, Mara Izquierdo, Octavio Paz, Juan Soriano, Silvestre Revueltas, Feliciano Pea, Rufino Tamayo, Carlos Orozco Romero, Julio Castellanos, entre muchos ms. No todos eran comunistas y estaban de acuerdo con la ideologa del grupo pero lucha contra el fascismo y el imperialismo fue larga e intensa. Esta organizacin tuvo como medios de difusin la Hoja

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http://es.wikipedia.org/wiki/Wikipedia:Texto_de_la_Licencia_Creative_Commons_Atribuci%C3%B3n/Compartir-Igual_3.0 Raquel Tibol, pp. 329, Tomo II, poca Moderna y Contempornea, Historia General del Arte Mexicano, 1969, Edit. Hermes.

Popular y Frente a Frente, otras dos publicaciones legendarias hechas por artistas e intelectuales comunistas. En el transcurso del ao de 1937, fue desintegrndose paulatinamente 12. Despus de los aos treinta se suman nuevas generaciones con ideas frescas y menos anquilosadas en el mensaje poltico-social de la primera y segunda generacin de muralistas 13. Una nueva etapa de la pintura confronta al Realismo con el Surrealismo donde la imagen realista bas su poder de convencimiento en la fuerza de su forma y el drama de sus contenidos; de acuerdo a Springer, la lectura y el uso de la razn estn supeditados a las creencias sobre el poder taumatrgico de la imagen basada en un juego bipolar de arquetipos: obrero-empresario, imperialista-colonizado, pobre-derrochador, que funcionan bien en una nacin con una mirada barroca, educada en las estrategias de la imagen religiosa 14 La nueva generacin de artistas, aunque inicialmente tom el muralismo como una secuencia del quehacer pictrico con temas que an seguan fortaleciendo un concepto de nacionalismo simblico, pero ahora con influencias del surrealismo (1939) en cierta forma promovida principalmente por Andr Breton y Wolfang Paalen 15, y con cierta analoga sobre el manejo temtico derivado de la herencia prehispnica, artistas como Rufino Tamayo, Jorge Gonzlez Camarena, Julio Castellanos, Manuel Rodrguez Lozano, Juan O Gorman, Jos Chvez Morado, Jess Guerrero Galvn, Federico Cant, Alfredo Zalce, Pedro Medina Guzmn 16, fueron dejando el mural para concentrarse ms en la pintura de caballete con influencias muy marcadas de las nuevas corrientes que se sucedan simultneamente una a otra en Europa y Norteamrica. De acuerdo a Prampolini 17, la mayora de los artistas influenciados por el surrealismo y otras corrientes modernistas creci considerablemente haciendo de su obra una mezcla de visiones personales conjugadas con el arte popular mexicano, pero carente del lenguaje agresivo y expresionista tpico del arte revolucionario, con excepcin de Tamayo, se sumaron a esta nueva generacin, las extranjeras Leonora Carrington, Remedios Varo y Alice Rahon, pintores alegricos como Juan OGorman y no
Alberto Mastache, http://www.mastache.com/ Desde la poca revolucionaria y posrevolucionaria, muchos artistas mexicanos viajaron a los pases europeos con el fin de estudiar las nuevas corrientes que surgan una a otra antes de la segunda guerra mundial: Rufino Tamayo, Rodrigo Lozano, Ricardo Martnez, Carlos Orozco Romero, Guillermo Meza, Federico Cant 14 Jos Manuel Springer, www.replica21.com 15 Exposicin Internacional del Surrealismo (1940) organizada por Paalen y los poetas Breton y Csar Moro en la galera de Arte Mexicano de Ins Amor en la cual participaron tambin: Jean Arp, Paul Klee, Picasso, Dal, Mir, Ernst, Magritte, Masson y otros y mexicanos como: Rivera, Manuel Rodrguez Lozano, Roberto Montenegro, Carlos Mrida, Guillermo Meza y Manuel lvarez Bravo. Ida Rodrguez Prampolini, Las Expresiones Plsticas contemporneas de Mxico, 40 Siglos de la Plstica Mexicana, Arte Moderno y Contemporneo; Edit. Herrero. 16 Ibd. 17 Ibd.
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figurativos como Gunther Gerzso y Carlos Mrida , enriqueciendo an ms las influencias con los nuevos estilos internacionales de la pintura. Uno de estos artistas el pintor Rufino Tamayo (1899-1991) cre (segn mi opinin) un estilo pictrico caracterizado por la sntesis entre los lenguajes asimilados de la pintura simblica mexicana proveniente del arte prehispnico y de las vanguardias internacionales principalmente la de Pars. Uno de sus postulados era que la obra de arte deba juzgarse revolucionaria por su contenido plstico revolucionario y no por su contenido ideolgico-poltico (Ida R. Prampolini). Al desintegrarse la LEAR, surge el Taller de la Grfica Popular (El TGP) como su heredero directo, a travs del TGP sus miembros prosiguen expresando sus inquietudes sociales y polticas a travs del grabado. Al incorporar la obra grfica como expresin artstica popular le dan un sitio especial en la historia del arte mexicano. Desde sus inicios en el TGP participaron Leopoldo Mndez (fundador por iniciativa), Ral Anguiano, Luis Arenal y Pablo O'Higgins. Las caractersticas estilsticas de su obra reflejaban una preocupacin por los problemas sociales de la clase obrera y campesina principalmente, para ello se expresaban mediante carteles y grficas utilizando las tcnicas tradicionales hasta esos momentos conocidos: El grabado en hueco, linleo, mixografa y litografa. Gran parte de la obra producida tena una forma realista que representaba de acuerdo a cada artista un sentido crtico de la situacin socio-poltica-cultural del pas. Aprovechando la fuerza expresiva de la lnea y el trazo, caractersticas de estos medios de impresin, adems de cada uno de los estilos en el dibujo de los miembros, contenido, tcnica y estilos expresaban los valores estticos para considerarlos como obras de arte. Como grupo inicial el TGP concluy sus

actividades en 1977; en sta etapa el TGP queda bajo la direccin de Jess lvarez Amaya convirtindose (opinin personal) a partir de entonces solo en un taller de impresin que solo albergaba a productores aislados sin ningn propsito colectivo de contribuir como grupo a las causas informativas con mensaje artstico. El TGP se sigue siendo hasta nuestros das una

infraestructura para la impresin individual ya sin ningn objetivo artstico en complemento a movimientos populares 18, a cargo de un grupo de grabadores que ms bien buscan perpetrarse en el presupuesto reducido del INBA 19.

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Garca Bustos, Arturo, La grfica en Mxico, Mxico, Academia de Artes, 1999 Apreciaciones personales a partir de plticas con integrantes actuales del Taller: Ramn Martnez Ocaranza, Jorge Arturo Guerrero.

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Los artistas mexicanos de la dcada de los cincuenta que no vivieron el fragor de la poca del movimiento revolucionario no sentan con la misma intensidad que los pintores de la primera generacin de muralistas el compromiso de una pintura ms cercana al mensaje reformador educador y de conciencia nacionalista, por el contrario, imbuidos en las nuevas polticas nacionales de entrar de lleno a una competencia internacional para generar desarrollo econmico y a las influencias de los intercambios internacionales y las demandas de una nueva sociedad burguesa que pretenda encarar los nuevos retos de la economa olvidando las atrocidades de los aos de guerra, transforman su lenguaje heredado del muralismo y de la pintura de caballete nacionalista (no chovinista) en un lenguaje donde se exaltan logros idealizados, realidades no alcanzadas todava por la revolucin, pero si mensajes subliminales que han quedado en la retrica no alcanzada como aquel tu puedes Mxico es grande, an cuando la mayora todava sufra y sigue sufriendo las penalidades de la economa controlada por unos cuantos. Con influencias de un enfoque de arte amanerado y de encontrar nuevas satisfacciones personales dentro de las libertades de la expresin artstica logradas internacionalmente, juegan con la forma y el contenido experimentando nuevas tcnicas, nuevos lenguajes plsticos, para zafarse definitivamente de la encclica oficialista y nacionalista; se crean formas de expresin novedosas, que tienden en general a un arte ms individualista, algunos conservan la intensidad de un mensaje de contenido social pero sin la tajante sealizacin del mensaje poltico obvio y educador, en cambio adoptan contenidos ms poticos, metafricos, alegricos, simblicos y grficos donde el contenido de la obra artstica se encubre en lo formal y en muchos casos son obras exquisitas u obras con ms sentido decorativo en el significado de su acepcin. De sta nueva generacin los artistas con las propuestas ms significativas dentro de este sincretismo pictrico, destacan: Carlos Orozco Romero, Juan O Gorman, Jess Guerrero Galvn, Xavier Guerrero, Federico Cant, Ral Anguiano, Jorge Gonzlez Camarena, Guillermo Meza, Ral Gamboa, Mara Izquierdo, Alfredo Zalce, Olga Costa, Gunther Gerzso, Carlos Mrida, Jess Reyes Ferreira, Frida Kahlo, Alfonso Michel, Nicols Moreno, Juan Soriano, Antonio Rodrguez Luna, Ricardo Martnez, Gustavo Montoya, Rafael Coronel, Pedro Coronel, Jos Luis Cuevas, Manuel Felgurez, Jos Hernndez Delgadillo, Fernando Garca Ponce, Los extranjeros Vlady y Roger Von Guten, entre otros.

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LAS CONFRONTACIONES. La confrontacin entre lo viejo y lo nuevo se hizo cada vez ms aguda, cuando la validez y la vitalidad de la escuela mexicana enfrent al reto de los artistas ms jvenes. Ya desde los cincuentas las confrontaciones se hicieron patentes de una manera ms peridica debido a las crecientes influencias que llegaban del extranjero 20. La mayora de los artistas siguieron en una trayectoria individual depurando cada uno sus modos y estilos personales, pero todava se conservaba un vaco que no permita al pas entrar con mayor impulso a las nuevas formas de expresin internacional, se segua haciendo obra aun dentro del marco nacional (opinin personal). Algunos artistas con propuestas que incluan cada vez ms una bsqueda de conceptos formales ms adecuados a una supuesta exigencia de la contemplacin moderna como exigencias de un estilo de vida ms desarrollado culturalmente con el incluyente intelectualismo, aunque sea por osmosis, urbanismos mejor concebidos, intercambio tecnolgico, productivo y comercial, integraron grupos de confrontacin para manifestar sus inquietudes ante el pblico y las instituciones de cultura para denunciar el atraso del desarrollo cultural ante la ausencia de lenguajes plsticos como smbolos de la nueva era del desarrollo. Tal es el caso del grupo de pintores que en 1952-1953 organiz una exposicin en contra del arte poltico oficial 21 en la Galera Prisse, con el nico motivo de generar en las autoridades la iniciativa de canalizar los apoyos a una nueva forma de expresin plstica. Otra confrontacin internacional de arte experimental fue la organizada en 1955 por Mathaz Goeritz en la Galera Proteo, donde invita a artistas extranjeros: Lucio Fontana, Francisco Nieva, Oyvin Fahltom y Bernard Schultze (stos tres del grupo surrealista Phases) y Paul Jenkins (expresionista), de corte informalista, a la postre esta confrontacin sentara las bases para una nueva fase en el ambiente artstico de Mxico 22 Segn Shifra Goldman, la Galera Proteo se convirti en el foro de los artistas independientes en contra de toda tendencia oficial y a favor de los nuevos lenguajes plsticos que gradualmente inundaban las preferencias de los artistas y el inters de un escaso pblico 23.

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Citando a Shifra M. Goldman. Shifra Goldman, Rebelin y Confrontacin, Pintura Mexicana Contempornea en Tiempos de Cambio, 1989, IPN. 22 Ibd. 23 En este sentido habra que preguntarse sobre las preferencias y gustos del espectador. Siempre ha quedado en el aire la idea de que el arte no es para todos o cuando menos el arte individual que toma de la realidad el motivo de reflexin pero que no se produce para todos. Como sucede en la actualidad la mayor parte de la poblacin, sobre todo aquella alejada del marco de referencia cultural para

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La Bienal de 1958 organizada en Mxico, demostr, de acuerdo a Shifra Goldman, que la escuela mexicana y el realismo seguan teniendo supremaca en el contexto del arte y preferencias

mexicanos, pero la creciente tendencia expresionista abstracta, oblig a los artistas realistas de la escuela mexicana a una reflexin sobre sus soluciones formales; Siqueiros propona el enriquecimiento de la concepcin a travs de la eliminacin de los elementos negativos formales del nacionalismo y el folclorismo superficiales. A finales de la dcada de los cincuenta y principios de los sesenta varios artistas coincidieron y se unieron en varias exposiciones en las que el formalismo y el gusto por el expresionismo alemn como arte, era lo preponderante, rechazaban tambin el nacionalismo y el arte social, en esta ruptura participaron Gironella, Hctor Xavier y Vlady, Enrique Echeverra, Jos Luis Cuevas, Jos Bartol
(Shifra M. Goldman, 1989), Vizcarra) 24, se manifestaron

Lilia Carrillo, Felgurez, Garca Ponce y Vicente Rojo (Claudio Jimnez en la galera Prisse, fundada por ellos mismos.

En 1960, en Nueva York y en Europa se gestaba el rompimiento definitivo con el pasado formal del expresionismo abstracto o informalismo y el minimalismo, surgan nuevas maneras de expresarse a travs de colectivizar ms la obra artstica, haciendo mayor hincapi en: los procesos de la produccin que en la obra terminada: Process art o antiforma, las exposiciones de obras fuera de los confines de las galeras y de los museos: Land art, Earth art, La conceptualizacin y utilizacin de materiales u otros contenidos denostados por la tradicin artstica traspolados a una nueva significacin mediante la ubicacin y composicin al azar en ambientes diferentes: Pop art, abstraccin, Arte conceptual, Arte de la basura, Instalacin, etc.; la participacin de los pblicos en el proceso de produccin formal de la obra, como en los happening, body art, etc. todas enfocadas a eliminar el objeto del producto artstico para oponerse, a la cosificacin y comercializacin del arte. A lo largo de este decenio el expresionismo abstracto ya se haba convertido en una formula sin contenido, un academicismo carente de todo sentido espiritual, se producan obras mediocres que circulaban por el mundo de galeras, motivo por el cual los pintores mexicanos de esta dcada volvieran su produccin a un figurativismo expresionista rescatando cierto humanismo perdido por las tendencias abstractas, en este sentido destacaban Cuevas e Icaza (Goldman).
entender las nuevas formas de arte, solo les es impuesto desde la visin del artista o de las instituciones culturales, las propuestas novedosas de un arte surgido de las realidades cotidianas. 24 arts-history.mx/gironella/girella.html

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Las nuevas generaciones de los aos 60 mantuvieron una actitud en contra de los esquemas sociales y las imgenes ya oficializadas de la Escuela Mexicana de Pintura a travs de nuevas formas de expresin con ciertos valores nacionalistas mezclados con la abstraccin, nueva figuracin y el humanismo existencialista, en cuyo caso citamos a: Tamayo, Soriano, Ricardo Martnez, Pedro Coronel, Francisco Toledo y Rodolfo Nieto, Rafael Coronel, Francisco Corzas, Roger Von Gunten, Antonio Rodrguez Luna o rupturistas como Fernando Garca Ponce, Vicente Rojo, Manuel Felgurez , Lilia Carrillo, as como Vlady, Arnaldo Cohen, Enrique Echeverra, Francisco Icaza, Javier Esqueda y Arnold Belkin 25. En 1961 el grupo los Hartos de acuerdo a S. Goldman 26, mediante una polmica exposicin en la galera Antonio Souza, se manifiestan en contra de la vaciedad del arte contemporneo, para Ida R. Prampolini sta exposicin integrada por doce participantes, entre ellos: Jos Luis Cuevas, Mathias Goeritz, Jess Reyes Ferreira, Pedro Fiedeberg y Kati Horna, se manifestaban a la manera de los dadastas contra los dadastas y neodadaistas, contra el muralismo, el expresionismo abstracto y la abstraccin geomtrica, contra la lgica y la razn, contra la moda, contra el mundo artstico, contra las polticas del arte contemporneo, contra todo el fenmeno artificial y vanidoso que se presentaba como arte(), fue un grupo que se manifest de manera tica y filosfica y no de carcter esttico, como afirma Prampolini. Una de las confrontaciones artsticas ms importantes de Mxico en los sesentas (1961) fue la de los Interioristas 27, despus Nueva Presencia. Fue un movimiento que lleg a integrar a diecisis artistas: Arnold Belkin, Francisco Icaza, Francisco Corzas, Jos Luis Cuevas, Leonel Gngora, Ignacio Lpez, Jos Muoz Medina, Emilio Ortiz, Antonio Rodrguez Luna, Artemio Seplveda, Hctor Xavier, Francisco Moreno Capdevilla, Jos Hernndez Delgadillo, Rafael Coronel, Gastn Gonzlez Csar, y Benito Messeguer. La confrontacin ms importante de este grupo de acuerdo a Raquel Tibol en su prologo a Shifra Goldman, fue que el grupo supo cultivar una forma peculiar y antiformalista de la figuracin y expresar lo anmico y an lo filosfico, renunciando premeditadamente a lo anecdtico y lo ilustrativo. El grupo planteaba dar un rumbo a la pintura dentro de un nuevo humanismo; siguiendo el mtodo de las ltimas vanguardias para dar a conocer sus postulados plasmaron sus inquietudes en un
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Jos Manuel Springer, www.replica21.com Shifra Goldman, Pintura Mexicana Contempornea en Tiempos de Cambio, IPN, 1989. 27 Movimiento fundamentado en el libro The Insiders de Selden Rodman.

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manifiesto publicado en su revista Presencia. Aunque la mayora tena estilos y formas de ver la realidad diferente, el grupo al concluir su unidad en 1963, presentaba una visin coherente cuando menos desde el punto filosfico frente a las polticas culturales y particulares (galeras). A la postre el grupo se extingui por la falta de autodefinicin y por su nfasis poltico vacilante 28; con excepcin de Arnold Belkin y Jos Hernndez Delgadillo que dedicaron gran parte de su obra a la monumentalidad o muralstica con un lenguaje ms moderno que el lenguaje tradicional de la pintura mexicana, el resto se dedico ms a una obra individual. Aunque todos fueron importantes en el movimiento, dar una semblanza de algunos de acuerdo a mi personal opinin. Belkin y su obsesin por denunciar el hostigamiento del sistema contra la humanidad, lo expresa mediante un lenguaje expresivo, al principio siguiendo los trazos orozquianos, despus llegara a una sntesis donde la figuracin y la geomtrica se complementar para dar una dimensin de movimiento. Delgadillo fusiona la figuracin en una obsesin por gritar la denuncia de la afliccin humana. El resto se concentr en una obra ms individual, aunque sin dejar el expresionismo social que los caracterizaba. Artistas como Rafael Coronel y Jos Luis Cuevas se interiorizaron en un leguaje ms individualista, expresivo simblico. Rafael Coronel un realismo mgico que no tiene referencias con la realidad objetiva, sino con la imaginacin inventada de personajes ficticios como alusin a la condicin humana, en la actualidad ha transitado a una pintura desgastada en sus temas con una tcnica simplificada sin la profundidad matizada que lo caracterizaba aos atrs, su pintura se ha vuelto en una artesana reiterativa (opinin personal). Cuevas, despus de reinventar el

expresionismo de Orozco y algo del figurativismo cubista de Picasso (opinin personal), alude tambin a la condicin humana como una analoga monstruosa a travs de un leguaje grfico expresionista. Jos Muoz Medina, con una fusin de su obra entre el realismo y la pintura moderna da a sus obras una figuracin monoltica a base de tonalidades monocromas con cierta influencia de Tamayo, donde insina su temtica social hiertica (opinin personal). Francisco Icaza, viajero permanente con influencias del expresionismo alemn muy marcado, en especial de Ensor, plasma en cada lienzo denunciante, la perversidad humana (opinin personal).

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Shifra Goldman, cita a Raquel Tibol en pp. 96, Pintura Mexicana Contempornea en Tiempos de Cambio, IPN, 1989.

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En 1968 y 1969, se realizan tres exposiciones importantes que recogen la produccin artstica mexicana representativa de todas las corrientes hasta esos momentos: La exposicin Solar en 1968, Confrontacin 1969 y El saln Independiente, 1969 29.

DESPUS DE 1968 Los nuevos los artistas mexicanos recogieron los resultados artsticos que se sucedieron hasta el 68, generados tanto en Mxico como en el extranjero. Los sesentas fue un decenio de convulsiones frenticas en todos los mbitos de la vida, de estos aos persisten dos corrientes en el ambiente artstico: 1) La corriente de los grupos artsticos como posicin colectiva ante determinada situacin socio-poltica, cultural y artstica concretamente, y 2) los artistas plsticos como una posicin individual de enfrentar los retos formales y la temtica en su entorno social. 1) Los Grupos Artsticos, como posicin colectiva ante determinada situacin socio-poltica, cultural y artstica concretamente, 1970-1995. Una corriente contestataria que se manifiesta principalmente a travs de estos grupos de artistas que mantienen el espritu de protesta socio-cultural (aunque no de la misma forma que los muralistas) como el objeto central de la obra artstica, con tratamientos formales tanto del realismo simblico tradicional mexicano, mezcladas con ciertas influencias abstractas, informalistas, surrealistas, cubistas y expresionistas. En esta corriente se destacan grupos que significativamente contribuyeron en las diversas protestas a travs de medios formales contra el sistema socio-econmico y poltico que se viva entonces. En ste perodo la influencia de la grfica internacional tuvo su eco en la produccin de la obra artstica como medio expresivo social, particularmente en el cartel, en trminos de imgenes simplificadas propias del Pop-Art y su derivacin en el Arte Psicodlico, a partir de la difusin masiva de impresos y otros medios audiovisuales, por otro lado, tambin tuvo su propia esfera de influencia la grfica de los pases socialistas (particularmente el cartel cubano y el polaco) sobre todo en el cartel de las luchas populares por su carcter inmediatista y por el impacto inmediato del mensaje (panfleto). En esta etapa del arte mexicano, se adquiere un concepto de arte libre, el arte aprendido en la prctica de los movimientos sociales callejeros, vecinales o campesinos, arte orientado por estudiantes de las academias de arte especializadas y sistematizado por la poblacin a partir de sus
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Ida Rodrguez Prampolini, Las expresiones plsticas contemporneas de Mxico, Cuarenta siglos de la plstica mexicana, Edit. Herrero, 1971, p. 239.

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experiencias de lucha, arte que utilizaba materiales (a la manera de los artistas norteamericanos de los sesentas) de desecho, no convencionales, utilizando formas de expresin como el collage y otras del teatro como el performance o happening, que en el sentido estricto de la forma artstica no importaban, ya era ms determinante el mensaje a transmitir, y estas expresiones formales funcionaban muy bien. Entre 1976 y 1979 se formaron diversos grupos con diferentes propuestas, entre otros, El Colectivo, Germinal, Grupo de Fotgrafos Independientes, Marco, Mira, Narrativa Visual, No Grupo, Peyote y la Compaa, Proceso Pentgono, Suma, Taller de Arte y Comunicacin (Taco) de la Perra Brava, Taller de Arte e Ideologa (TAI), Taller de Investigacin Plstica (TIP), Tepito Arte Ac, Tetraedro. Los Grupos tuvieron un carcter heterogneo, as como distintos orgenes, propuestas y formas de trabajo: algunos de ellos se crearon dentro del medio universitario y crculos acadmicos; otros dentro de las escuelas de arte y tambin a partir de experiencias artsticas independientes. Entre los principales grupos manifestantes se encontraban los siguientes 30: Grupo SUMA. Se form en 1976 (ao en que yo ingres a la ENAP) con el nico objetivo de participar en la X bienal de Paris. El grupo nace en el taller de Ricardo Rocha de la ENAP (Escuela Nacional de Artes Plsticas). Al principio sus propuestas eran remedos de expresionismo abstracto y mezclados con graffitis pintaba en bardas utilizando cualquier clase de material o pintura a travs simplificar las imgenes a una tinta basados en plantillas al estilo grfico del cartel cubano o polaco. Con la insercin de nuevos miembros el contenido de sus obras se volvi ms consignatario y ms pictrico. El grupo se disolvi en 1982, estaba conformado por: Ricardo Rocha, Oscar Aguilar, Ren Freire Olea, Jos Oliverio Hinojosa, Paloma Daz Abreu, Armandino Lozano, Gabriel Macotela, Csar Nez y Miriam Ramrez; sin embargo, la obra de cada uno de ellos con influencias muy marcadas de la pintura de accin como es el caso de Macotela derivada de su maestro Aceves Navarro. Jos Oliverio Hinojosa con obras de un significado metafsico totalmente opuesto a Macotela, por ejemplo.

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La Era de la Discrepancia, Olivier Debroise, Arte y Cultura Visual en Mxico, UNAM. Artes e Historia de Mxico. El Movimiento Muralista Mexicano, http://www.arts-history.mx

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Proceso Pentgono. Un grupo formado por artistas provenientes de instituciones de enseanza como la Esmeralda de Bellas Artes. Se organizaron especficamente para participar colectivamente en la X Bienal de jvenes de Paris de 1977. El grupo tena en su haber experiencias con trabajos conceptuales orientados hacia la instalacin, con una crtica al sistema socio-cultural. Cada uno de los integrantes desarroll un trabajo individual con influencias muy marcadas en el expresionismo figurativo con cierto lenguaje informalista como es el caso de Hernndez Amezcua con una marcada influencia en aquellos tiempos de Roger Von Gutten. En todos los participantes el cuerpo humano era el centro de sus propuestas, con una evocacin al formalismo sin un significado decodificable objetivamente, o dicho de otra forma, el arte por el arte, o la obra artstica se debe sentir y no se debe ni puede explicar, la obra es el artista en s mismo (opinin personal). El grupo estaba conformado por: Vctor Muoz, Felipe Ehrenberg, Carlos Fink, Jos Antonio Hernndez Amezcua, Carlos Aguirre, Lourdes Grobet, Roweena Morales. El Grupo Mira. Se constituye en 1977 integrado por Melecio Galvn, Arnulfo Aquino, Jorge Perezvega y Rebeca Hidalgo. Con una experiencia en la grfica especialmente en la del 68, participaron activamente en movimientos sindicales y vecinales innovaron formas de comunicacin grfica o Comunicado grfico de bajo costo con mensajes denunciantes de la situacin en las colonias de Mxico y comunidades campesinas; el mensaje formal se representaba mediante grfica de dibujos con carcter de historieta, lenguaje muy utilizado por la poblacin hasta esos aos. No Grupo. Se form en 1977, se llamaban as mismos disidentes del sindicato de grupos. Este no grupo se caracteriz por su protagonismo humorstico en contra de otros artistas plsticos, de las instituciones culturales y del mito social de los artistas. Su obra artstica se basaba en performances y

composiciones grficas que hacan uso de la historieta y el cartel popular, collages de fotografa sin ningn sentido de la composicin del diseo ordenado, tratando de transgredir conscientemente todo lo acadmico, metdico e indicios de un quehacer artstico como regla fundamental de hacer arte. Entre sus integrantes figuraban: Maris Bustamante, Rubn Valencia, Melquiades Herrera, Alfredo Nez, Hersa, Susana Sierra, Katya Mandoki y Andrea di Castro.

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Taller de Investigacin Plstica. Estaba integrado por artistas que crean en la reactivacin del muralismo como medio de comunicacin con la poblacin, su principal mensaje se centraba en concientizar a sta sobre sus procesos participativos en la organizacin social como fuerza para mejorar las condiciones de vida rural. Su campo de actividad artstica se desarroll con los campesinos y trabajaron junto a ellos de 1968 a 1978 en Michoacn, Hidalgo y Nayarit. Los integrantes fueron: Crescencio Mndez, Deborah Ramos, Gustavo Lira, Isa Campos, Jos Luis Soto, Lori Greene, Mara Guadalupe Garca Rojas. Grupo Tepito Arte Ac. Este grupo se forma en los aos 70 en uno de los barrios ms confrontativos y radicales de la Ciudad de Mxico, como renuencia a su adaptacin a los sistemas polticos econmicos y culturales de la capital mexicana. Los fundadores principales fueron Virgilio Carrillo en el teatro, Armando Ramrez en la literatura y Jos Manrique en la parte plstica y grfica, ste ltimo con estudios en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda" y en el "Taller libre de arte para obreros". Antes de que se pusieran de moda el grafitti-art o el stencil, Manrique intervino muros de vecindades y subterrneos de la zona; trazando imgenes para unos pocos, para aquellos que se atrevan a introducirse por las violentas arterias de esa colonia. Pero la verdadera creacin de Manrique fue en 1974 cuando les propuso a varios vecinos del barrio hacer realidad el Colectivo Tepito Arte Ac, pintando murales en calles y vecindades del barrio, y participando en otros rubros como la literatura y la escultura 31. En sus mejores momentos el Colectivo Tepito Arte Ac (aunque en realidad la mayor parte de las obras fueron de Manrique) particip con su mensaje denunciador y emancipador, para tratar de rescatar el enfoque muralstico como educador e informador de las situaciones que suceden en la historia y en las culturas de barrios marginados de la Ciudad de Mxico. A lo largo de su existencia fue reconocido su trabajo en exposiciones internacionales y eventos de premiacin.

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Daniel Manrique y su "Tepito Arte Ac", www.publimetro.com.

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SEMEFO 32. En 1990 Teresa Margolles junto a Arturo ngulo Gallardo, Juan Luis Garca Zavaleta y Carlos Lpez Orozco crearon el grupo artstico SEMEFO (Servicio Mdico Forense). Fue un grupo que se propuso explorar la transformacin del cuerpo despus de la muerte, retiquetando los cadveres de personas o animales a travs de otro medio material a un concepto de arte despus de sacarlo de su contexto natural de muerte para presentarlo como una paradoja de lo que fue; una receta del dada (Marcel Dunchamp) y Pop Art, un concepto ya manejado por Gunter Von Hagens en sus plastificaciones de cadveres, pero con una aportacin contextual sobre el significado del efecto de la violencia tan comn en esos das y en la actualidad. El grupo Semefo contextualiza su obra a travs de Performances o Instalaciones, lenguajes puestos de moda y novedosos en la medida que se les agrega el ingrediente personal o de grupo en un referente con necesidades de novedades que lo saquen de su cotidianeidad; de hecho la muerte en si misma siempre provoca la afirmacin de vivir mientras se contempla el cadver (George Bataille), como un mensaje, en el caso de los asesinados violentamente, de la agresin permanente del ser humano como vctima de la brutalidad contempornea. Comunicacin Rural En 1978, algunos artistas de la ex-academia de San Carlos ENAP-UNAM se incorporaron a organizaciones rurales con el objeto de apoyar a las comunidades campesinas en la organizacin y produccin; utilizaban medios como el audiovisual, la fotografa, el cine sper 8 y de 16 mm, la historieta, el folleto y el peridico, para democratizar la informacin utilizando un alto contenido de grafismos donde los personajes se retomaban con dibujo y fotografa directamente de la poblacin participante, de tal manera que se lograba una empata con su problemtica, entre estos artistas figuraban: El Maestro Leonel Padilla () Sergio Avalos Flix, Leonardo Morn Rosas, Inocencio Ceballos(), Arturo Reyes Mata, Juan Torres y Sergio Flandes.

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Tomado de la Revista trimestral Fractal en internet, Jos Luis Barrios, SEMEFO: una lrica de la descomposicin.

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2) Los artistas plsticos, como una posicin individual de enfrentar los retos formales y la temtica en su entorno social. En los aos en que los gobiernos post-revolucionarios auspiciaron el desarrollo de un arte con carcter social, de alguna forma impusieron una esttica que a la postre anquilos la evolucin a un arte mexicano ms adaptado a las nuevas circunstancias post-revolucionarias, con lenguajes menos artesanados y reiterativos. La experiencia del muralismo social definitivamente contribuy a que los artistas desarrollaran su obra a partir de ideas, intenciones estticas y enfoque temtico en base a una visin del ser humano frente a situaciones de la denigracin social como producto de la explotacin del trabajo. sta experiencia indudablemente enriqueci el trabajo individual de cada artista y sin duda, cada uno necesitaba la intimidad del taller para desarrollar la reflexin entre el tema y la forma plstica del proyecto. Pero la problemtica humana ya no se vea solamente como la explotacin por la explotacin, tema artstico ya desgastado en la retrica del lenguaje que no contribua realmente a mejorar las conciencias ciudadanas sobre este problema que persista, las nuevas ideas externas que surgan de las literaturas filosficas existencialistas tuvieron influencia en los artistas hacia el desarrollo de una expresividad ontolgica ms universal del hombre que permita lenguajes, en general, no experimentados hasta ese momento en el arte mexicano. Los artistas de las nuevas generaciones encontraron en las influencias tanto internas como extranjeras los lenguajes ms apropiados para expresar sus inquietudes personales respecto a lo que cada quien crea que tena que decir sobre su entorno, ya sea como una expresin individual muy personal o como una interpretacin tambin individual del contexto social. Despus del 68, tanto los artistas de la primera y segunda generacin de la pintura mexicana, as como los jvenes de los cincuenta en adelante, se inquietaron ms por la produccin individual como una forma personal para discutir con el tema en la intimidad del bastidor o del volumen dentro del taller para luego llevarla al plano exterior, espacios institucionales o galeras comerciales. Ya en los setenta el nmero de espacios institucionales y galeras de arte comercial haban aumentado. En 1964 se inaugur el Museo de Arte Moderno de Bellas Artes, en 1981 el Museo Rufino Tamayo y en 1986 el Centro Cultural de Arte Contemporneo de Televisa, en 1991 en Monterrey, Nuevo Len, se inaugura el Museo de Arte Contemporneo (MARCO), as como en Guadalajara y en otras ciudades importantes del pas, se abrieron centros importantes de exposicin y venta de obras artsticas, estos centros de promocin indujeron a los artistas a una escalada progresiva de creacin y
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produccin de obra pictrica, escultrica y grfica, a fin de promover comercialmente sus obras. En este sentido surga (o cuando menos se defina) el nuevo concepto de apropiacin de la obra de arte como una mercanca puesta al mejor postor debido a los gustos nacientes de contemplacin y decorativismo de las burguesas post-revolucionarias progresistas y de las necesidades culturales de pocos grupos sociales por las vanguardias. De manera individual muchos artistas de la generacin de los treinta a los cincuenta, a partir de los setenta maduran su obra en la bsqueda de un equilibrio entre forma y contenido, donde el contenido en muchos casos alegrico, se queda como pretexto de la forma, resuelta con una calidad tcnica depurada como producto de la experiencia en el taller. Artistas que pertenecieron a los grupos de confrontacin discurrieron en su obra personal paralelamente de manera individual y colectiva. Artistas como Jos Luis Cuevas, Arnold Belkin, Francisco Icaza, Francisco Corzas, Rafael Coronel, Jos Muoz Medina, Artemio Seplveda, Emilio Ortiz, Leonel Gngora, Gastn Gonzlez Csar, Ignacio Lpez, Antonio Rodrguez Luna, Hctor Xavier, Manuel Felguerez, Gilberto Aceves Navarro, Vicente Rojo, Alberto Gironella, Pedro Friederberg, Juan Soriano, La madurez de muchos de ellos se aprecia en la exposicin que con motivo de los juegos olmpicos del 68, el Saln de la Plstica Mexicana, realiz con 95 artistas seleccionados y que representaban en aquella poca lo ms sobresaliente de la manifestacin artstica de Mxico, incluyendo a los artistas fundadores del Saln de la Plstica Mexicana. La obra de todos los participantes, que de acuerdo al catalogo impreso, mostraba una gran variedad de estilos y corrientes artsticas que reflejaba la necesidad de los artistas de encontrar una forma expresiva ms universal. Entre los expositores seleccionados estaban: Ral Anguiano, Sofa Bassi, Feliciano Bejar, Celia Caldern, Susana Campos, Fernando Castro Pacheco, Gerardo Cant, Enrique Clement, Olga Costa, Germn Cueto, ngela Gurra, Francisco Icaza, Manuel Herrera Cartalla, Xavier Guerrero, Jos Hernndez Delgadillo, Rina Lazo, Maka, Francisco Marn, Hctor Martnez Arteche, Benito Messeguer, Adolfo Mexiac, Guillermo Meza, Nicols Moreno, Juan OGorman, Carlos Olachea, Mario Orozco Rivera, Carlos Orozco Romero, Trinidad Osorio, Feliciano Pea, Adrian Silva, Vlady, Luis Ortiz Monasterio, Hctor Cruz, Antonio Ramrez, Chvez Morado, Arturo Garca Bustos, Jorge Gonzlez Camarena, Alberto de la Vega, Agustn Castro.

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Los 80 En los 80, un decenio en que la economa de pases en desarrollo como Mxico sufre un deterioro considerable, decenio en que los recursos financieros como auspicio y apoyo a la cultura decaen y en consecuencia se dejan abiertas las posibilidades de manifestacin artstica por otra va no controlada como la oficial. A lo largo de este decenio surge un movimiento artstico plstico sobre todo en la pintura, aunque no fue una manifestacin integrada desde el punto de vista estilstico, si fue hubo una temtica recurrente que se generaliz individualmente y por grupos, provocando una controvertida convulsin, el manifiesto principal fue el de autorecuperacin como individuos olvidados o monstruos segregados de la sociedad en muchos aspectos de la vida cultural por su caos aparente frente al orden establecido como anotara Jos Miguel Corts 33, aos en que muchos artistas no pertenecan al mundo tradicional del machismo y valentonismo y al lenguaje oficial de los smbolos nacionalistas como sentido de la vida diaria, manifiestan su inconformidad con un sentido humorstico y mordaz, pero a la vez como parte de la idiosincrasia del pueblo mexicano haciendo referencia a lo folclrico como smbolo patrio como es el caso de la bandera, la virgen de Guadalupe, smbolos de la hagiografa religiosa y oficial, lugares, fetiches, hroes populares, el scholck 34 o el Kitsch. O. Debroise precisa que en el contenido artstico, el pasado inmediato y su iconografa, elementos reivindicables ante las modificaciones cada vez ms visibles del medio ambiente visual (un fenmeno parecido al del arte chicano, que retoma los smbolos de la mexicanidad, la Virgen de Guadalupe y la bandera, Frida Kahlo, el mal gusto como caractersticos de una cultura en el exilio: en el lmite se puede pensar que el nuevo mexicanismo se plantea como una cultura exilada en su propio pas 35. Fue un decenio donde tiene pujanza el posmodernismo; en un anlisis sobre el posmodernismo en los ochenta, O. Debroise hace hincapi que en Mxico hay una tendencia muy similar al posmodernismo norteamericano con fundamentos diferentes, pero que en Mxico corresponde a una crisis de valores (y en EUA?) que repercute en una necesidad de revalidar lo propio como mtodo de identificacin. ().Sin embargo, en los aos ochenta, despus de Diego Rivera y de Tamayo, despus del apabullante entusiasmo "modernista" de la generacin del medio siglo, ya no es posible reivindicar con los mismos ojos, con la misma mentalidad, la mexicanidad de la
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Lo monstruoso o la Fragilidad del Orden Social, Orden y Caos, Jos Miguel G. Corts, p. 17, Edit. Anagrama, 1997. Schlock es una palabra de Ingls de origen yiddish que significa "algo barato, de mala calidad, o inferior (tal vez del alemn Schlag , yiddish shlak , que significa 'un golpe') " http://en.wikipedia.org. 35 Olivier. Debroise, Art # od102, "Un posmodernismo en Mxico", Mxico en el arte, nm. 16, primavera de 1987

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Revolucin. El sentido de la obra de arte tiene que ser o ms profundo, casi ntimo, o de plano pardico, con o sin intenciones pardicas 36. Para otros crticos como Teresa del conde, este movimiento se le denomin Neo-Mexicanismo, trmino adjudicado, de acuerdo a Josefa Ortega, a sta crtica de arte, a partir de que llamara a los nuevos pintores de los 80 los Nuevos Mexicanos, expresin que derivara en Neomexicanismo; para Olivier Debroise, Peyote y la Compaa, comandado por Adolfo Patio marca el inicio del neomexicanismo en los aos ochenta: En 1979, en vsperas del Primer Saln de Experimentacin convocado por el INBA, ese mote [el neomexicanismo] sirvi para bautizar al grupo que qued formalmente integrado para presentar en la Galera del Auditorio Nacional la que sera su obra colectiva ms importante Artespectculo: Tragedia segunda, un montaje de objetos encontrados (maniques, exvotos y milagritos) esculturas populares, figuras de plstico, envases de refresco y otros productos alimenticios industriales de marcas estadounidenses, televisores descompuestos, etc.), as como monotipos de Carla Rippey, dibujos de Esteban Azamar, pinturas y esculturas de Alejandro y Sara Arango, fotografas de Patio, su hermano Armando Cristeto y Rogelio Villarreal 37. En la obra de muchos artistas promovidos de los 80 (como dice Debroise), resurgen estos smbolos mexicanistas como en el arte objeto de Adolfo Patio, la madera tallada de Germn Venegas y Reynaldo Velsquez al estilo de los escultores religiosos de la colonia. Otros artistas como Nahum B. Zenil, Reynaldo Velsquez, Ricardo Angua, Roco Maldonado, Lucia Maya, Helio Montiel y Alejandro Colunga utilizan la simbologa religiosa tradicional con un sentido humorstico y mordaz, Alejandro Arango, Javier de la Garza, Marisa Lara y Javier Guerrero y Sal Villa realizan parodias con la historia utilizando imgenes irnicas o con personajes populares de la lucha libre y actrices y actores del espectculo. Eloy Tarciso, Rubn Ortiz, Torres Carla Rippey, Esteban Azamar y Julio Galn utilizan otros elementos cotidianos de la tradicin mexicana como una bsqueda de la identidad nueva y otros grupos destacados como Taller de Experimentacin Visual TEV surgido en la ENAP-Ex-academia de San Carlos, coordinado por Antonio y sus colaboradores: Sergio Carlos Rey, Marco Aulio

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Olivier. Debroise, Art # od102, "Un posmodernismo en Mxico", Mxico en el arte, nm. 16, primavera de 1987 Jos Paredes Pacho, Poticas espaciales, La Pus moderna o la posmodernidad purulenta, Revista virtual, 1991.

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En estagran aperturaexpresionista, los artistas gay y lesbianas expresan abiertamente su

sexualismo como un enfrentamiento a la moral recta e hipcrita de la sociedad en turno, en contra de la discriminacin y la homofobia, mezclando smbolos sexuales con smbolos de la identidad nacional, donde anteponan su retrato (autorretratos) como mscara del verdadero rostro mexicano, pero que no est dispuesto aceptarla, una lucha en contra de la discriminacin de gnero, dcada en que los artistas decidieron hacer uso de una iconografa que aluda directamente a la cultura nacional, a travs del uso provocador de sus temas, signos y smbolos 38. Para reafirmar a este movimiento caracterstico de los 80, el Museo de Arte Contemporneo de Monterrey MARCO, en 2001 organiz una exposicin titulada Siglo XX Grandes Maestros Mexicanos, exposicin que mostr la secuencia progresiva del eclecticismo pictrico de artistas mexicanos; esta exposicin se realiz a lo largo de cuatro aos representando cuatro etapas histricas del proceso creativo de la pintura mexicana, una por ao; en la ltima muestra titulada Prodigios de Fin de Siglo se mostraron obras de los artistas ms jvenes representativos de los aos ochenta o los Neo-Mexicanos y otros que no encajaban en este movimiento singular. En el 2011 el Museo de Arte moderno present la exposicin Neomexicanismos? Ficciones identitarias en el Mxico de los ochenta con 150 obras de 66 artistas: pintura, escultura, fotografa y arte objeto, exposicin actualmente instalada en el MARCO de Monterrey. Esta reiterada reinvencin de un movimiento para revalidar la existencia de una corriente artstica surgida como una intencin programtica, no es ms que la ausencia actual de un verdadero sentimiento y espiritualidad de la creacin artstica a la cual ha sometido la transculturizacin y comercializacin consumista o como dice T. del Conde aludiendo al cuadro La Toalla Azul de Euan Uglow (1932) produce aoranza de la buena pintura en todas partes. Los 90 En esta dcada se reafirman muchos de los artistas neomexicanos, dejan atrs el lenguaje simblico, humorstico y mordaz pero no el alegrico y se introducen a un lenguaje ms formal, metafrico, literal, narrativo, filosfico e incluso, un realismo exacerbado. Esta dcada se caracteriz por la expansin del performance, instalacin, la realidad virtual y la fotografa como referente de la pintura en su cualidad plstica como en: Jazzamoart, Roberto Parodi
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Esteban King, Neomexicansimos? Ficciones identitarias en el Mxico de los ochenta, Revista en lnea, Reflexiones Marginales, N 11.

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y Gabriel Macotela, en la forma volumtrica, Macotela; en la abstraccin: Roberto Turnbull y Boris Viskin; en el arte conceptual: Marco Arce y Yishai Jusidman; en lo esttico: Marco Arce, Vctor Rodrguez y Katrien M. Vanghoulowe. Se define una tendencia abstracta ms orgnica como en la pintura de: Alfonso Mena Pacheco, Roberto Rbora y Francisco Larios Y un realismo narrativo en Martha Pacheco, Carlos Vargas Pons y Daniel Lezama.

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CONCLUSIONES La creacin artstica siempre ha sido una introspeccin individual en relacin con el mundo exterior, no importa la convivencia colectiva, cada artista concibe una interpretacin del entorno exterior de acuerdo a su experiencia, la puede compartir en una colectividad o la puede manifestar individualmente. Como en los Estados Unidos y Europa, los artistas mexicanos asimilaron las corrientes internas y externas para crear formas asimiladas y contextualizadas de acuerdo a las necesidades expresivas artsticas contemporneas y las necesidades de una sociedad por entender el mundo circundante y ser partcipe de esta confrontacin. Despus de los setenta muchos artistas, se reafirmaban internacionalmente como los representantes ms significativos de las artes plsticas en Mxico, permanece la madurez artstica de cada uno, aunque estatizada, en muchos casos, se debaten en sus propuestas individuales como medio de hacerse notar ante el mundo, ya no mantenan en su lenguaje plstico el compromiso estrictamente nacionalista y de arte social. La falta de una presin poltica de compromiso social, la apertura de una conciencia ms globalizada respecto a lo que se debe decir en el arte y la necesidad constante de cada artista por encontrar una mejor manera de expresarse y de encontrar un sitio en la preferencia del gusto mercantil del arte, hizo que muchos antepusieran la forma sobre el contenido espiritual de la obra artstica, algunos manifiestan inquietudes filosficas o existenciales como significado de percibir el mundo que los rodea a travs del cuerpo humano, de los simbolismos nacionales y religiosos, de la literatura, de lo anecdtico popular o del formalismo puro, y otros ms, la mayora, en la repeticin decorativa como gusto del mercado vulgar del arte, por otro lado, tambin la exigencia de una depurada tcnica como medio para expresar sus inquietudes, ya no era tan significativa como la de poner nfasis en los nuevos lenguajes formales a travs de materiales recogidos, ensamblados y dignificados en el nuevo espacio de la obra artstica. Los artistas de los 80 fueron el producto del proceso histrico que amalgama la propia escuela mexicana con las influencias extranjeras que hicieron estallido en los sesentas y setentas y que encontraron en la crisis econmica ochentista y como consecuencia lo cultural, una manera de cuestionamiento al estatus quo vigente, pero de esta crisis, muchos elevaron su categora de artistas al ser reconocidos en las diversas galeras oficiales y privadas. Los artistas se encuentran en una
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experimentacin donde lo narrativo se antepone a lo formal y tcnico como una consecuencia de la situacin econmica y cultural que vive Mxico, este arte caracterstico, se establece en el estatus preferencial del mercado o como dice Debroise Un arte de parodia, que confunde las definiciones, borra las fronteras entre alta cultura y cultura cotidiana, se nutre de la iconografa ms banal, de los cromos, de las fotografas, de los calendarios, de las imgenes de la prensa. O bien se remite deliberadamente a los lugares comunes de la escuela mexicana de los aos veinte (las escuelas al aire libre, Frida Kahlo, etc.). Una nueva escuela mexicana? Quizs. Una esttica de los ochenta en Mxico. Seguramente 39. En los noventa, las condiciones socio-polticas enmarcadas en una fuerte globalizacin cultural y de consumo crea condiciones preferenciales en el gusto artstico y cada vez ms el arte de consumo industrial, artesanal o cultural penetra ms en exigencias de tipo colectivo individual.

OPININ PERSONAL Los artistas de los sesentas y setentas se manifestaron por encontrar un espacio dentro del mbito ya apartado por los artistas de generaciones anteriores y que haban marcado una poca donde sus lenguajes de forma y contenido resultaban inquebrantables. Sin embargo, las nuevas generaciones sucesivas hicieron lo mismo con las siguientes. Creo que a partir de los setenta, el mercado del arte se expande (demanda), los artistas ya no tienen el mecenazgo del estado y solo queda el mercado privado como mecenas comercial el cul escoge a sus preferidos de acuerdo a la oferta preferencial de las galeras. A mediados de los 80 se empieza a dar una sobre oferta de artistas plsticos, fotgrafos, diseadores, como producto de la descentralizacin de la enseanza artstica con bajo nivel acadmico pero ideal para el creciente mercado no selectivo del arte, esto trae como consecuencia, sumado a un elevado consumo de imaginera televisiva e impresa y a un significado del estatus No todos los artistas posteriores a los sesentas fueron propositivos, en general muchos se mantenan a la sombra del manifiesto terico y lo ilustraban con su obra, que repeta los hallazgos del pop art, en general creo que no innovaron la pintura, aunque si hubo talentos individuales que descollaron sobre la mayora como Germn Venegas y tal vez Julio Galn, aunque no estoy de acuerdo en Nahum B. Zenil. Creo que ante la ausencia de los pintores de las generaciones
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Ibd. 34.

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anteriores en un mercado ya expandido comercialmente del arte, muchos de los pintores de los 80 invadieron las galeras comerciales y algunos en el mercado de Nueva York como Alejandro Colunga, fueron promovidos a la escala preferencial de los dictadores que deciden quien se sita en los niveles superiores. En Junio de 1910 en el museo MUSAS DE Hermosillo Sonora, con el ttulo de AKASO, son expuestas obras de muchos de la generacin ochentista: Roberto Parodi, Roberto Turnbull, Luciano Span, Antonio Luqun, Yolanda Mora, Helio Montiel, Manuel Marn, Eloy Tarcisio, Luis Argudn, Magali Lara, Irma Palacios, Alfonso Mena, Manuela Generali, Ilse Grandwohl, Alberto Castro, Boris Viskin, Germn Venegas, Mauricio Sandoval, Gabriel Macotela, Arturo Rivera, Miguel Castro, scar Ratto, Jos Castro, Francisco Castro, Gustavo Monroy y Miguel ngel Alamilla. Se trata de una exposicin que busca reafirmar la posicin de todos estos artista individuales como innovadores de un movimiento posmodernista integrado que caracteriz a los ochenta, sin embargo no fue un movimiento generalizado que haya cambiado estructuras estticas por sus propuestas, precisamente por carecer este movimiento de un aspecto paradigmtico, en cambio, si fue una recopilacin de enfoques individuales frente a una carencia de apoyos culturales oficiales, frente a una sociedad cerrada que no permita cierto tipo de desorden en las estructuras ya establecidas. Paralelamente mientras todos los artistas de los ochenta se sientan en la silla del posmodernismo popular y hasta kitsch que no tuvo mayor trascendencia posterior, otros artistas continan su proceso individual profundizando sus propuestas en un nivel cada vez ms individual y selectivo de los mercados de arte, entre ellos: Javier Marn, Roberto Cortzar, Macotela, Arturo Rivera, Rafael Cauduro, entre otros muchos. En el transcurso de los aos ochenta y noventa las manifestaciones individuales poco transformaron las propuestas originales de su poca y la obra artstica se convirti en un formalismo generalizado, en algunos casos tcnicamente bien hecho, pero con un alto contenido decorativo, debido a las exigencias del mercado sin gusto espiritual; por otro lado, hasta ahora, se han repetido sin cansancio las mismas formas dadastas, abstractas, conceptualistas, etc., etc. que el mismo mercado ya se ha hastiado de la obra artstica (opinin generalizada de arte en el 2012). La obra de arte como mercanca ha obstaculizado y generalizado la produccin artstica al grado de desmitificar al artista (como se crea) como un ente especial de la condicin humana, debido tambin al uso inmaduro de la significacin expresiva del arte como contribucin para mejorar la
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manifiesta de artistas amigos por la escasa compra

visin de nuestro entorno, o por el exceso competitivo de artistas surgidos por imitacin que saturan y proponen formas expresivas que no plantean con profundidad el conjunto de relaciones con el mundo que nos rodea, solo para dar gusto a los mercados ligth. Nuevamente se dejan sentir las propuestas colectivas de arte, principalmente aquellas que tienen un sentido teatral temporal como son las instalaciones y el performance. Otro aspecto que profundiza en las conciencias, es el arte de consumo imaginario que rodea publicitariamente a la poblacin. Sin embargo, permanece un deseo insatisfecho de las personas por un sentido ms profundo del mensaje artstico hasta ahora no resuelto, cuando menos para la gran mayora de la poblacin, pero no sucede lo mismo para la clase intelectual y la burguesa que satisfacen sus necesidades culturales por medio de compras selectivas entre artistas que se compiten por este precario mercado. En los ltimos aos, la frmula de que cualquier persona con solo manchar, acomodar desperdicios o darle cierta forma a la ocurrencia es un artista y si ste tiene contactos y buenas relaciones con el mundo oficial, es recompensado con buenas becas o proyectos basura que pseudoadornan los diversos espacios; esta situacin es producto, como ya he anotado antes, de la repeticin de formas generalizadas del arte como clichs (cliss) que no exigen oficio y experiencias tcnicas ni profundidad en la concepcin de la obra artstica, adems de una ignorancia de instituciones y de la poblacin por ignorar o carecer de un marco de referencia histrico del proceso artstico.

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ILUSTRACIONES Siglo XIX-1910

Claudio Linati Lpero-vagabundo

Thomas Egerton Valle de Mxico, 1837

Federico Waldeck Ruinas de Palenque

Juan Mauricio Rugendas Alameda en la Cd. de Mxico, 1833

31

Pelegrin Clav Retrato de una Dama, 1948

Santiago Rebull La Muerte de Marat, 1875

Felipe S. Gutirrez La Amazona de los Andes,

32

Jos Obregn El Descubrimiento del Pulque. 1869

Juan Cordero Coln ante los Reyes Catlicos, 1860

33

Eugenio Landesio El Valle de Mxico, 1856

Jos Mara Velasco Puente Rstico sobre el Rio, 1862

34

Agustn Arrieta Cuadro de comedor

Agustn Arrieta La Familia Mexicana

35

Germn Gedovius Desnudo barroco,

Julio Relas Domadora, 1897

Manuel Ocaranza Flor Marchita, 1868

36

Siglo 1905-1960

Saturnino Herrn Panel decorativo, 1916

Saturnino Herrn Herlinda, 1915

37

Joaqun Clausell Rocas en el mar, 1909

Alfredo Ramos Martnez La Primavera, 1905

38

Jos Guadalupe Posadas Jarabe de ultratumba, 1909

Diego Rivera La Tierra Dormida, 1927

39

Diego Rivera Malinche, detalle de la Gran Ciudad de Tenochtitln, Palacio Nacional, 1945

40

Jos Clemente Orozco El Hombre de fuego y las tres edades del hombre, 1938-1939

Jos Clemente Orozco Katharsis, Palacio de Bellas Artes, 1934

41

David Alfaro Siqueiros El Diablo en la Iglesia, 1947 1938-1939

42

Fernando Leal Apoteosis de Simn Bolvar 1913-1933

Ramn Alva de la Canal El Desembarco de la Sta. Cruz, 1923

Fernando Leal Campamento Zapatista, 1921-22

43

Fermn Revueltas Alegora de la Industria, 1922-1923

Jean Charlot La Cada de Tenochtitln, 1922-23

44

Xavier Guerrero De Mxico a Chile, 1941

Roberto Montenegro La fiesta de la Santa Cruz, 1922-23

Julio Castellanos Boho maya, Julio Castellanos, 1946

45

Manuel Rodrguez Lozano Piedad en el Desierto, 1942

Manuel Rodrguez Lozano Mitos paganos, 1947

46

Leopoldo Mndez Homenaje a Jos Guadalupe Posadas, 1953

Carlos Alvarado Lang Paisaje camafeo 1937

Luis Arenal Mujer de Taxco, 1944

47

Luis Arenal Alfabetizacin, 1944

Ignacio Aguirre El Tren Revolucionario,

Jos Chvez Morado Los tres Danzantes, 1939

48

ngel Zamarripa Noche de muertos,

49

Jorge Gonzlez Camarena, Mxico, 1950

Jess Guerrero Galvn, Alegora a la Electricidad, 1952

50

Federico Cant Los Jinetes del Apocalipsis sobre Patzcuaro, 1954

Ral Anguiano, La Espina, 1952

51

Alfredo Zalce El Pescador, 1948

Alfredo Zalce Gente y Paisaje de Michoacn, 1962

52

Olga Costa Nio Muerto, 1944

Gunther Gerzso Los das de la Calle de Gabino Barreda, 1944

53

Frida Kahlo Races, 1943

Frida Kahlo Sin Esperanza, 1945

54

Remedios Varo Los alacranes. 1943.

Leonora Carrington Las Distracciones de Dagoberto, 1945

55

Wolfgang Paalen Yucatn, 1959

Jess Reyes Ferreira Pintura, 1953

56

Juan Soriano pera de Pekn, 1958

Antonio Rodrguez Luna El Queso, 1961

Ricardo Martnez Dos Figuras, 1965

57

Jos Luis Cuevas Variedad, 1953

Rafael Coronel La rata, 1951

58

Pedro Coronel Los Personajes del Callejn, 1960

Alberto Gironella La Reina Mariana, 1960

59

Luis Nishizawa Naturaleza muerta, 1962

Vicente Rojo Pintura, 1961

60

Manuel Felguerez En busca de la gaviota, 1959

Cordelia Urueta El ocaso del tigre, 1960 Lilia Carrillo Evolucin al presente, 1969

61

Hernndez Delgadillo Prometeo, 1969

Fernando Garca Ponce Sin ttulo, 1969

Francisco Toledo El Conejo 1967

62

Vlady Mecanismo carcelario, 1957

Roger Von Gunten Homenaje a la diosa iracunda, 1968

63

Arnold Belkin Corazn del mundo, 1969

Francisco Corzas Desnudo de mujer, 1961

Francisco Icaza Torso IV, 1962

64

Leonel Gngora Mujer en un campo, 1962

Jos Muoz Medina Cargador, 1959 Artemio Seplveda La Guerra y la paz, 1963

65

Grupo SUMA Serie sin ttulo, 1978

Grupo Proceso Pentgono Ambientacin, 1977

66

Grupo MIRA Comunicado Grfico N 1, la violencia en la ciudad de Mxico, 1977-1978

No Grupo El Taco 1979

Taller de Comunicacin Rural Folleto de orientacin productiva, 1978

Tepito Arte Ac

67

Tepito Arte Ac

Grupo TIP Muchos puntos fuertes, Muchas luchas,

68

Grupo SEMEFO Catafalco 1997

Grupo SEMEFO Lavatio corporis

69

Enrique Guzmn Llegada de la felicidad retratndose con sombrilla, 1972

Julio Galn Mandarn,

Julio Galn Instalacin, Carne de Gallina 2003

70

Nahum B. Zenil Nio, 1992

Mnica Carrillo El Descanso, 1994

71

Carla Rippey Adn y Eva. 1995

Germn Venegas El Valiente, 1983

72

Francisco Larios, Embriagado de s mismo. 2001

Gabriel Macotela Paisaje de Ciudad Rota

73

Alberto Castro Leero Melancola, 1994

Miguel ngel Alamilla Mosaico rosa con azul

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BIBLIOGRAFA Anna Mara Guasch, El Arte ltimo del Siglo XX, Del posminimalismo a lo multicultural, Alianza-Forma, 2000. Amy Dempsey, Estilos, Escuelas y Movimientos, Edit. Blume, Alianza 2002. Arte Moderno y Contemporneo, Cuarenta Siglos de la Plstica Mexicana, Edit. Herrero, 1971. Cohn-Bendit, Daniel, La rebelin estudiantil, Era, Mxico, 1970. Dadasmo, Dietmar Elger; 2004; Ed. Taschen Debroise Olivier, "Un posmodernismo en Mxico", nm. 16, Mxico en el arte, primavera de 1987. Debroise Olivier, "Posmodernismo: Una parodia mexicana" La Jornada Semanal, 2 de julio de 1988. El Arte del Mercado en Arte, Miguel Peraza, Josu Iturbe, Plus Editores, 1990. Garca Bustos, Arturo, La grfica en Mxico, Mxico, Academia de Artes, 1999 G.Corts Jos Miguel Lo monstruoso o la Fragilidad del Orden Social, Orden y Caos, Edit. Anagrama, 1997. Historia General del Arte Mexicano, poca Moderna y Contempornea, Tomos I y II, Edit. Hermes. Ida Rodrguez Prampolini, Las Expresiones Plsticas contemporneas de Mxico, 40 Siglos de la Plstica Mexicana, Arte Moderno y Contemporneo; Edit. Herrero Ida Rodrguez Prampolini, Una Dcada de Crtica de Arte, SEP Setentas 145, 1974. Raquel Tibol, Documentacin sobre el Arte Mexicano, Archivo del Fondo II, FCE, 1974. La Era de la Discrepancia, Olivier Debroise, Arte y Cultura Visual en Mxico, UNAM. Artes e Historia de Mxico. Mxico 68, Programa Cultural de la XIX Olimpiada, Saln de la Plstica Mexicana, INBA, 1968. Shifra Goldman, Pintura Mexicana Contempornea en Tiempos de Cambio, IPN, 1989. Teresa del Conde, Es Arte? No es Arte?, El Campo artstico y la Historia del Arte, Museo de Arte Moderno, CONACULTA, INBA, 2000.

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ILUSTRACIONES
Ilustracioenes escaneadas de 40 Siglos de la Pstica Mexicana

Pag. 32

Ilustracioenes tomadas de Internet

Pag. 31 31 31 31 34 43 43 44 44 45 45 46 47 47 48 51 55 55 57 59 62 64 64 64 65 66 66 67 67 67 67 68 68 69 70 70 70 71 71 72 72 73 73 74 74

Pelegrn Clav Santiago Rebull FelipeS. Gutierrez Jos Obregn Juan Cordero Eugenio Landesio Germn Gedovius Manuel Ocaranza Julio Ruelas Agustn Arrieta Joaqun Caussel Alfredo Ramos Martnez Jos Guadalupe Posadas Diego Rivera J. Clemente Orozco Siqueiros Julio Castellanos Leopoldo Mndez Jos Chavez Morado ngel Zamarripa Jorge Gonzlez Camarena Jess Guerrero Galvn Federico Cant Alfredo Zalce Olga Costa Gunther Gerzo Frida Kahlo Wolfang Paalen Jesus Reyes Ferreira Antonio Rodrguez Luna Ricardo Martnez Jos Luis Cuevas Rafael Coronel Pedro Coronel Luis Nishizawa Vicente Rojo Manuel Felguerez Lilia Carrillo Cordelia Urueta Hernndez Delgadillo Francisco Toledo Vlady Roger Von Gunthen

Claudio Linati Thomas Egerton Federico Waldeck

33 33 33 36 36 36 35 38 38 39 40 41 42 45 47 48 49 50 50 51 52 53 53 54 56 56 57 57 58 58 59 60 60 61 61 62 62 62 63 63

Juan Mauricio Rugendas Jos Maria Velasco Fernando Leal Ramn Alva de la Canal Fermn Revueltas Jean Charlot Xavier Guerrero Roberto Montenegro Manuel Lozano Carlos Alvarado Lang Luis Arenal Ignacio Aguirre Ral Anguiano Remedios Varo Leonora Carringthon Juan Soriano Alberto Gironella Fernando Garca Ponce Arnold Belkin Francisco Icaza Francisco Corzas Leonel Gngora Grupo SUMA Proceso Pentgono Grupo MIRA No Grupo Taller Com Rural Tepito Arte Ac Tepito Arte Ac Grupo TIP SEMEFO Enrique Guzmn Julio Galn Julio Galn Nahum B. Zenil Mnica Carrillo Carla Rippey Germn Venegas Francisco Larios Gabriel Macotela Alberto Castro Leero Miguel Alamilla

Ilustracioenes escaneadas de Saber Ver

Pag. 37

Saturnino Herrn
Ilustracioenes tomadas de Pintura Mexicana Contemporanea en Tiempos de Cambio

Pag.

Artemio Seplveda Jos Muoz Medina

65 65

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