Antonio Vivaldi

Antonio Lucio Vivaldi (* 4. Mrz 1678 in Venedig; 28. Juli 1741 in Wien) war ein venezianischer Komponist und Violinist des Barock.

Leben und Wirken Kindheit Vivaldis Vater Giovanni Battista Vivaldi (16551736) kam mit zehn Jahren aus Brescia nach Venedig, war dort zunchst wie sein Vater Barbier und wurde spter beruflicher Violinist. Aus seiner Ehe mit Camilla Calicchio, der Tochter eines Schneiders, die er 1676 heiratete, gingen neun Kinder hervor. Der erstgeborene Antonio Vivaldi kam angeblich whrend eines Erdbebens zur Welt und wurde notgetauft (ob dies wegen der Katastrophe war oder ob sich hier schon seine spteren gesundheitlichen Probleme abzeichneten, ist unbekannt). Antonio wurde der einzige professionelle Musiker unter seinen Geschwistern. 1685 erhielt Vater Vivaldi eine Anstellung als Violinist am Markusdom; er genoss einen guten Ruf als Musiker, hatte als Mitglied des Ccilienvereins vielfltige Beziehungen innerhalb des venezianischen Musiklebens und wurde in einem Reisefhrer als hrenswerter Violinvirtuose erwhnt. Antonio zeigte frh seine Musikbegabung an der Violine und soll schon in seiner Jugend den Vater im Orchester vertreten haben. Musiktheoretischen Unterricht knnte er bei Giovanni Legrenzi erhalten haben, der aber schon 1690 starb; zu diesem Zeitpunkt war Vivaldi erst zwlf Jahre alt, was die Vermutung eher unwahrscheinlich macht. Priester und Musiklehrer Mit 15 Jahren erhielt Antonio die Tonsur und die erste niedere Weihe, womit nach damaliger Sitte noch keine Entscheidung fr den Priesterstand verbunden war, wohl aber das Ziel eines leicht gehobenen sozialen Status. Die Entscheidung fr den geistlichen Stand fiel jedoch mehr oder minder verbindlich , als er mit 18 Jahren die erste hhere Weihe zum Subdiakon erhielt. Die Ausbildung zum Priester, weniger ein Studium der Theologie als eine Berufsausbildung, absolvierte er in zwei nahegelegenen Pfarren. Dominic Patric DE NEUVILLE bersetzungsbro TRANSIT Zrich www.transitweb.ch Mit 25 Jahren, nur ein Jahr spter als nach kanonischem Recht frhestens mglich, wurde er zum Priester geweiht. Anschlieend wurde er Kaplan an der Kirche S. Maria della Piet und auf Antrag von Francesco Gasparini Violinlehrer am Ospedale della Piet, einem dieser Kirche angegliederten Waisenhaus fr Mdchen.

Eineinhalb Jahre lang las er dort Messen. Dann gab er die Ausbung des Priesteramtes fr immer auf, was er in einem wesentlich spteren Brief mit gesundheitlichen Problemen begrndete; er schreibt von strettezza di petto, also Enge der Brust, was auf Angina pectoris oder vielleicht auch Asthma hinweisen drfte. Wie aus den Gehaltsabrechnungen des Ospedale della Piet hervorgeht, wurde er nach kurzer Zeit nicht nur als Violinlehrer, sondern auch als Lehrer fr Violoncello und Viola damore (Viola allinglese) beschftigt. Aus einer Anekdote geht hervor, dass er auch Cembalo spielte. aus Wikipedia, der freien Enzyklopdie Wegen seiner vom Vater Giambattista (bezeichnet als Rossi oder Rossetto) vererbten Haarfarbe wurde er Il Prete Rosso (der rote Priester) genannt. Violinkonzerte fr das Mdchenorchester Bildnis eines ungenannten Musikers. Dass es sich um ein Portrt von Vivaldi handeln soll, wurde oftmals angezweifelt. Vivaldi betreute das Orchester des Ospedale della Piet (eines von vier Heimen in Venedig fr Waisenmdchen), und zwar ab 1703 als maestro di violino, ab 1704 zustzlich als maestro di viola allinglese. Den Posten als Instrumentallehrer hielt er bis ins Jahr 1716 (mit einer Unterbrechung von Februar 1709 bis September 1711), dann wurde er zum musikalischen Leiter berufen ( maestro de concerti). Das Orchester erlangte bald einen fr die damalige Zeit legendren Ruf und lockte zahlreiche Italienreisende an. Fr das Ospedale entstand der grte Teil seiner zahlreichen Violinkonzerte und Sonaten. Sie wurden in den Gottesdiensten musiziert. Davon sind 30 Violinkonzerte fr die Geigerin Anna Maria geschrieben, seine Schlerin und sptere Kollegin am Ospedale della Piet. Nach zwei in Venedig gedruckten Sonatensammlungen (12 Triosonaten op. 1 gedruckt 1705, und 12 Violinsonaten op. 2, gedruckt 1709) wurde Vivaldi mit der Konzertsammlung Lestro armonico (etwa: Die harmonische Eingebung) op. 3 (gedruckt 1711) eine europische Berhmtheit. Bis 1729 erschienen insgesamt 12 Sammlungen, die ab op. 3 alle in Amsterdam gedruckt wurden. Die zwlf Konzerte op. 8 (gedruckt 1725) Il cimento dellarmonia e dellinventione (etwa: Der Wettstreit zwischen Harmonie und Erfindung) enthalten als erste vier Konzerte die berhmten Le quattro stagioni (Die vier Jahreszeiten). Opernkomponist und Intendant in Venedig und Mantua Schon whrend seiner Anstellung beim Ospedale della Piet begann Vivaldi mit der Komposition von Opern. Angefangen mit Ottone in villa, die 1713 in Vicenza uraufgefhrt wurde, sollten bis 1739 ber fnfzig weitere Opern folgen. Neben seiner Anstellung am Ospedale della Piet bernahm Vivaldi mehr und mehr die Funktion eines Impresarios am venezianischen Theater SantAngelo. Aus Anlass des venezianischen Trkenkriegs komponierte Vivaldi 1716 ein patriotisches Oratorium Juditha triumphans, dessen Stoff dem Buch Judit entnommen ist.

Nach Streitigkeiten in Venedig wechselte er 1718 nach Mantua, wo er in Diensten von Landgraf Philipp von Hessen-Darmstadt1 hauptschlich als Intendant und Opernkomponist arbeitete. Nach 1721 hielt er sich mehrmals in Rom auf, spielte zweimal vor dem Papst und erhielt viele Auftrge fr Opern- und Kirchenmusik. 1726 kehrte er als musikalischer Leiter des Teatro SantAngelo in seine Heimatstadt Venedig zurck. Dort wurde er sowohl als Komponist als auch als Geigenvirtuose zur lebenden Legende und zum Wallfahrtsziel fr viele Musiker aus ganz Europa. Um diese Zeit herum lernte er auch die damals 16 Jahre alte Anna Gir, eine Sngerin franzsischer Herkunft (ursprnglich Giraud), kennen, welche ihn fortan auf seinen Reisen begleitete. Zwischen 1729 und 1733 besuchte Vivaldi zahlreiche oberitalienische Stdte (Verona, Ancona, Reggio und Ferrara) und war wahrscheinlich auch in Prag, wo zwei seiner Opern uraufgefhrt wurden.

Grabsttte Antonio Vivaldis in Wien Stilwandel zur Wiener Frhklassik Um 1730 setzte ein Stilwandel ein weg vom Barock zum Style galant. Dieser lie Vivaldis Kompositionen vor allem beim venezianischen Publikum immer unattraktiver erscheinen. Wahrscheinlich deshalb zog er 1740 nach Wien, um Untersttzung bei Kaiser Karl VI. zu suchen; dieser jedoch starb schon im Oktober 1740. Der einstmals bekannteste Musiker Europas blieb in Wien unbeachtet von der Musikwelt. Vivaldi starb zehn Monate nach seiner Ankunft am 28. Juli 1741 in Wien und wurde in einem einfachen Grab auf dem Spitaller Gottsacker vor dem Krntnertor beigesetzt, an dessen Stelle sich heute das Hauptgebude der Technischen Universitt Wien (Karlsplatz) befindet. Dort ist eine Gedenktafel fr ihn angebracht. 1972 wurde die Vivaldigasse in Wien-Favoriten nach ihm benannt. aus Wikipedia, der freien Enzyklopdie Musik Von den fast 500 Konzerten Vivaldis sind 241 fr Violine als Soloinstrument erhalten. An zweiter Stelle folgen 39 Fagottkonzerte. Die anderen Concerti sind fr verschiedene Holzblasinstrumente, wenige fr Violoncello, aber auch fr ausgefallene Instrumente wie Viola damore oder Mandoline. In einer Opernarie setzte er sogar ein Salterio (italienisches Barockhackbrett) ein. Der Konvention entsprechend verlangen bis auf die sechs Fltenkonzerte op. 10 alle verffentlichten Konzertsammlungen eine oder mehrere Soloviolinen. Rund 70 Konzerte sind fr zwei oder mehr Solisten, von denen einige mit ihren ausgefallenen Instrumentenkombinationen im Konzert RV 555 ist die Sologruppe sogar auf 16 (!) Solisten erweitert den ausgeprgten Klangsinn und die Experimentierlust Vivaldis zeigen.

Vivaldi brachte das Solokonzert als eine Hauptform des Hochbarocks auf, und er verhalf dreistzigen Werken zum Durchbruch. In den schnellen Eckstzen setzte er erstmals systematisch die Ritornell-Form ein, in der das Orchester eine musikalische Passage mehrmals wiederholt und sich abwechselt mit solistischen Abschnitten, die einen freieren, mehr episodischen Charakter haben und modulierende Passagen enthalten. Seine langsamen Mittelstze sind gekennzeichnet durch Kantilenen des Soloinstruments. Dominic Patric DE NEUVILLE bersetzungsbro TRANSIT Zrich www.transitweb.ch Daneben dokumentieren rund 55 Ripienokonzerte (Konzerte ohne Solisten) und rund 21 Kammerkonzerte (Konzerte fr Solisten ohne Orchester) ein intensives Experimentieren mit der Konzertform. Die 49 bisher identifizierten Opern Vivaldis wurden ab den 1970er Jahren nach und nach wiederentdeckt und auf Festivals gespielt oder fr CDs produziert. Ihre Partituren oder Reste von alten Notenbestnden werden grtenteils in der Biblioteca Nazionale in Turin aufbewahrt. Erst in jngsten Jahren findet auch Vivaldis umfangreiches geistliches Werk wieder Beachtung. Hufig findet sich hier der gleiche schwungvolle, virtuose Stil und eine hnliche Experimentierfreudigkeit wie in seinen Solokonzerten. Vivaldi war nicht nur in Norditalien sehr einflussreich, sondern auch im deutschen Raum. Johann Georg Pisendel verbreitete nach seiner Italienreise Vivaldis Techniken am Dresdner Hof. Johann Sebastian Bachs Stil machte unter dem Einfluss Vivaldis eine tiefgreifende Weiterentwicklung durch; unter anderem transkribierte Bach mehrere Konzerte fr Cembalo und fr Orgel. Wiederentdeckung Vivaldis Musik geriet bald in Vergessenheit. Erst ab Beginn des 20. Jahrhunderts begann man sich vermehrt fr Vivaldi zu interessieren. 4 1926 boten schlielich Salesianermnche aus Montferrat eine Musikaliensammlung der Turiner Nationalbibliothek zum Kauf an.5 Ein Gutachter konnte feststellen, dass 97 Bnde Musik Vivaldis meist autographe Partituren enthielten, darunter zwlf Opern, 29 Kantaten und 140 Instrumentalwerke. Ein Jahr darauf kaufte man die Sammlung an. Bei einer genaueren Durchsicht musste man feststellen, dass die Bandzhlung Lcken aufwies, es sich also nur um etwa die Hlfte einer greren Sammlung handelte. Der zweite Teil wurde bald darauf beim Neffen des Marquis Marcello Durazzo gefunden und so wurde die Sammlung 1930 wieder vereint. 6 Finanziert wurde die Ankufe brigens mithilfe von Roberto Fo und Filippo Giordano, weshalb man die Turiner Handschriften auch Raccolta Fo-Giordano nennt (raccolta = Sammlung).7 Damit war der grte Teil der Kompositionen Vivaldis 1930 wiederentdeckt. Bis in die Gegenwart tauchen jedoch immer wieder neue Werke auf, etwa 1973 eine Sammlung von zwlf teilweise autographen Sonaten in Manchester. 8 Erwhnenswert sind auch mehrere Psalmenfunde in Dresden in den Jahren 1991, 2003 und 2005 durch Peter Ryom und Janice Stockigt.9

Werkverzeichnisse Bereits Johann Gottfried Walther oder Ernst Ludwig Gerber unternahmen im 18. Jahrhundert den Versuch, Vivaldis Werke aufzulisten. Die erste einigermaen systematische Werkaufzhlung unternahm Mario Rinaldi (RN bzw. op.) 1943 bzw. 1945. 1948 publizierte Marc Pincherle (P, PS oder PV fr Pincherle-Verzeichnis) ein Verzeichnis der Instrumentalwerke Vivaldis, welches sich aber durch die fortschreitende Forschung und das Auftauchen weiterer Werke bald als lckenhaft erwies. 1968 verfasste Antonio Fanna (F) ebenfalls eine Liste von Instrumentalwerken, wobei es sich hauptschlich um 530 beim Verlag Ricordi erschienene Werke handelte. Der dnische Musikwissenschaftler Peter Ryom (* 1937) verffentlichte 1973 (deutsch 1974) schlielich ein aktualisiertes Werkverzeichnis, das sogenannte Ryom-Verzeichnis (RV). Dieses hat sich gegenber den anderen heute durchgesetzt. 2007 erschien eine erweiterte Fassung.10