A GENDA

MARZO
2008
CULTURAL
DIRECTORIO Manuel felguérez
escultor y pintor

Amalia D. García Medina gobernadora del estado de zacatecas

David Eduardo Rivera Salinas director general del instituto zacatecano de cultura
Evelia Villegas Santillán secretaría técnica Marco Antonio Saucedo Martínez difusión cultural
Ana Bertha Barboza Galaviz administración Manuel González Ramírez enseñanza e investigación
Claudio Trejo Herrera planeación Adela Bañuelos Acevedo coordinación de agenda
Dora García Castro captura de información
Ángel Maravillas González y Felipe García López distribución
Juan José Romero diseño y edición
Gabriela Flores Delgado fotografía Carlos Hinojosa redacción

La Agenda Cultural es una publicación mensual del Gobierno del Estado de Zacatecas,
editada por el Instituto Zacatecano de Cultura «Ramón López Velarde». Los cambios de
última hora son responsabilidad de las instituciones convocantes.
E–mail: izc_animacioncultural@yahoo.com.mx
 80 AÑOS DE VIDA

«
La obra artística de Manuel Fel-
guérez es una referencia en el
arte contemporáneo mexicano.
Poseedor de uno de los estilos
abstractos mejor acogidos por
la crítica, nuestro escultor y pin-
tor zacatecano nunca ha roto
su vínculo con la tierra de sus
ancestros. Ciudadano del mun-
do, nacido en una hacienda de
Valparaíso, está por cumplir 80
años de vida y 50 de dedicarse a
una de las profesiones más her-
mosas y exigentes: el arte. Por
tal motivo, el Gobierno de Zaca-
tecas celebra, en la edición 2008
del Festival Cultural, tal aconteci-
miento. Quienes hemos tratado
de manera personal al maestro
Felguérez, podemos añadir un
comentario que va más allá de
su obra: la gratificante sensación

»
de humildad y entereza humana
que proviene de su ser .

Amalia D. García Medina

gobernadora del estado de zacatecas
MARZO 2008
 la UNIVERSALIDAD
DE UN lenguaje visual
Manuel
autónomo Felguérez

Se dice que el abstracto es una de las manifestaciones

más significativas del arte del siglo xx. Se trata de un estilo
artístico que enfatiza los aspectos cromáticos, formales y
estructurales, acentuándolos, resaltando su valor y fuerza
expresiva, sin tratar de imitar modelos o formas naturales.
Surge alrededor de 1910, como reacción al realismo, siendo
influido por la aparición de la fotograf ía que provocó la
crisis del arte figurativo. El arte abstracto deja de conside-
rar justificada la necesidad de la representación figurativa
y tiende a sustituirla por un lenguaje visual autónomo,
dotado de sus propias significaciones, con lo que tiende a
una de las características innatas de la obra artística: la
universalidad, como universal es uno de los mejores ex-
ponentes del arte abstracto en nuestro país, el zacatecano
Manuel Felguérez.

Hablando de los recuerdos de la infancia, la verdad no

sabe uno desde cuando se pueda acordar, pero son, prime-
ro, imágenes que se nos van quedando. En Valparaíso, real-
mente, todos mis recuerdos son de la Hacienda San Agus-
tín del Vergel, donde nací. Estaba a media hora a caballo
del Valle. Recuerdo que había un río al que bajaba a jugar.
En una ocasión, se dejó venir una caballada y yo estaba en
el cauce, entre dos piedras y ahí brincaron como veinte
caballos. Mi padre era muy aficionado a los toros, ya que
era pariente de los Llaguno, por ello íbamos a sus eventos.
Alguna vez me soltaron una vaquilla y ésta me dio un tope.
Mi padre se asustó tanto que sacó la pistola y la mató.
Cuando salíamos del rancho, rumbo a Fresnillo, el
primer tramo era sobre camino de tierra. Marchábamos
a caballo, con los peones del rancho cubriéndonos con
armas, porque era una época muy conflictiva, recién ha-
bía terminado la Cristiada y el Agrarismo se encontraba
en plena efervescencia, por lo que había que defender la
hacienda, a veces a balazos. Entonces subían los «leales»,
que eran los campesinos que trabajaban en la hacienda, y
disparaban. Mi madre salía corriendo, ponía un colchón en
la ventana y me tiraba al piso.
Cuando tenía siete años nos venimos a la Ciudad
de México, porque mi padre estaba reclamando bonos
de indemnización agraria. Al poco tiempo de llegar, él se
enfermó, estuvo en cama mucho tiempo y murió el 22 de
diciembre del año 1936. Yo tenía dos hermanos menores,
Antonio y Luis, a uno le llevo dos años y al otro cuatro.
Tuvimos una hermana que murió al año de nacida y está
enterrada en Valparaíso. Ahí se cerró una etapa de mi ni-
ñez. Porque después de todo ello, a mi madre le dio temor
volver a la hacienda por todos los conflictos. Ella era joven
todavía, con menos de treinta años y tres hijos pequeños.
También teníamos una pequeña propiedad que se llama
Providencia, en Cabrales, en el camino entre Fresnillo y
Valparaíso. En herencia nos tocó un pequeño patrimonio
a donde seguimos volviendo, dos veces al año. En una pri-
mera ocasión asistíamos porque se trabajaba con medieros
y había que hacer los contratos. Después íbamos a la cose-
cha, a ver qué tal nos había ido.
En Zacatecas tuvimos una casa en la calle de Guerre-
ro que, cuando murió mi padre, mi madre descuidó y se
perdió porque nunca se pagaron los impuestos prediales y
nos la embargaron. Puede decirse que nunca perdí total-
mente el contacto con nuestro estado. Mi padre tenía una
hermana en Guadalupe, que estaba casada con un señor
Morf ín, quien poseía haciendas en Aguascalientes, por-
que en tiempos de mi abuelo existían haciendas en ambos
estados. Por lo tanto, la familia andaba por toda esa zona.
Todas las vacaciones largas de la escuela las iba a pasar en
Aguascalientes. Entonces, entre mis idas a Aguascalientes
en diciembre y las dos vueltas al año a Zacatecas, siempre
estuve por esa área.

La obra de Wassily Kandinsky ilustra la llamada abs-

tracción lírica. Llegó, entre 1910 y 1912, a una abstracción
impregnada de sentimiento, idealmente representativa de
las aspiraciones de los artistas del grupo expresionista de
Munich Der Blaue Reiter, del que él mismo formaba parte.
En Francia, Robert Delaunay elaboró, desde 1912, a partir
de las teorías de Chevreul sobre el contraste simultáneo de
los colores, sus Ventanas y sus primeras Formas circulares
cósmicas abstractas, mientras que Frank Kupka exponía en
el Salón de Otoño de 1912 Amorfa, fuga de dos colores y,
en 1913, Planos verticales azules y rojos. En la misma épo-
ca, en Rusia, Mijaíl Larionov y Natalia Goncharova lleva-
ron hasta la abstracción pura su método de transcripción
del fenómeno luminoso, al que denominaron rayonismo.

En la Ciudad de México, la vida siguió su curso normal,

estudié primaria, secundaria y en preparatoria estudié el
bachillerato de ciencias biológicas, porque mi madre y yo
habíamos tomado la decisión de convertirme en médico.
Terminé la preparatoria, donde, por cierto, quedé a deber
una materia, inglés, no fui un alumno brillante ni mucho
menos. De manera simultánea, prácticamente desde que
llegué, pertenecí a la Asociación de Scouts de México, con
quienes salía mucho de excursión, de campamentos. Ahí
tuve como compañeros a Jorge Ibargüengoitia, los her-
manos García Ponce —más jóvenes que nosotros—, Juan,
el gran crítico de nuestra generación, y Fernando, pintor,
juntos hicimos muchas travesías a pie por el país.
Gracias a esta asociación salió un viaje internacional
a Europa, en 1947, dos años después de terminada la gue-
rra. Se trataba de una reunión internacional de scouts que
se llama el Jamboree, cerca de París, en un lugar llamado
Moisson. Yo tenía entre dieciocho o diecinueve años.
Luego, un pequeño grupo —Ibargüengoitia y otros cuatro
amigos— bajamos hasta Italia, subimos a Suiza e Inglate-
rra. No teníamos dinero para ir a un restaurante, de hecho,
casi ni había ese tipo de establecimientos, menos para un
espectáculo. Viajábamos como siempre, de aventón, en
“notar
Pero si bien, en la primera época se podría
la influencia de Zadkine, en realidad
siempre he pensado, desde un principio, que el
arte es creación, por lo que había que inventar
y el único problema inicial era
encontrar un estilo que me diferenciara ”
trenes de carga, como se podía, siempre con la intención
de ahorrar lo poco que llevábamos para quedarnos más
tiempo. En esa época todavía era gratis la entrada a los
grandes museos de Europa que aún seguían abiertos: el del
Vaticano, el Louvre, la National Gallery, actividad básica al
visitar esas ciudades. No dejamos de visitar las grandes ca-
tedrales: San Pedro, Notre Dame. Básicamente fue un viaje
donde sólo vi arte y, sin mayores antecedentes, me provocó
emoción estética: era un placer entrar a Notre Dame y con-
templar los enormes vitrales, al igual que ver la Gioconda o
la Capilla Sixtina. El último día del viaje estaba en Londres,
en un barco que se llama el Discovery, ahí decidí que me
iba a dedicar al arte.
Regresé a México con la noticia: le dije a mi familia
«ya no voy a ser médico, ahora quiero dedicarme al arte».
Mi madre insistió, tal vez bromeando: «¿por qué no ha-
cemos un arreglo? ¿Por qué no te haces cirujano estético,
cirujano plástico? Así matamos dos pájaros de un tiro,
me das gusto y te das gusto». Todavía me inscribió en la
Escuela de Medicina, pero al mismo tiempo lo hizo en San
Carlos. En esa época se permitía hacer dos carreras, ahora
no. Pero a Medicina fui como dos semanas, porque empe-
zaron las novatadas y estaban rapando a los nuevos, echán-
doles chapopote y emplumándolos. Le saqué y dejé de ir.
Mientras comencé a asistir a San Carlos, donde ya habían
pasado las novatadas. Pero ahí encontré una dificultad, no
exigían preparatoria, sólo primaria o secundaria. Entonces,
cuando llegué, la mayoría de mis compañeros eran muy
pequeños, por lo que me sentí fuera de contexto. Además,
la enseñanza era sumamente elemental, pues quienes llega-
ban eran todavía niños. Eso me decepcionó profundamen-
te y me dije «aquí no la hago», por lo que dejé San Carlos a
los cuatro meses.
Mas, como había estado en Europa, me decía que
París era una maravilla y que existía la tradición que todos
los pintores mexicanos iban en peregrinación hacia allá,
porque era la capital del arte, decidí ir estudiar a París.
Trabajé como pude para juntar dinero, pero no lo conse-
guí; sin embargo, me fui de aventón de aquí a Nueva York,
trabajando en un barco, total, llegué a París. Ahí, a la mexi-
cana, a través de una influencia, logré que me aceptaran
en el taller de un escultor muy famoso en su tiempo, Ossip
Zadkine, uno de los tres o cuatro más importantes escul-
tores cubistas. Tenía un pequeño grupo como de quince
alumnos, no admitía más porque su aula era muy pequeña.
Sus alumnos eran de varias partes del mundo. Ahí fue al
revés, la mayoría eran más grandes que yo. Estudié con él
dos años, su sistema consistía en ir nada más los sábados,
hacer la crítica y ponernos a la modelo. Trabajaba uno con
barro, en figuras como de ochenta centímetros, toda la
semana, él llegaba el sábado y criticaba agarrando la pieza
con sus manos, torcía los brazos, metía un instrumento
llamado el estique, sacaba o ponía barro: él no respetaba,
sino que corregía sobre la obra misma, que no se conserva-
ba, se deshacía, porque el mismo barro que se había usado
en una ocasión era el que íbamos a usar la siguiente sema-
na. Entonces no conservé obra, además, en ese tiempo no
existían las cámaras digitales, es más, ni fotos tomé.

Paradójicamente, tras el triunfo bolchevique, sería en Ru-

sia donde comenzaría una crítica atroz contra el abstrac-
cionismo, al considerar que este arte iba contra los intereses
del proletariado, que debería ser conducido a través de una
visión que no lo alejara de su aquí y ahora: el realismo so-
cialista. De acuerdo al Diccionario Soviético de Filosof ía:
«Abstraccionismo (del latín abstractio: aislamiento). Una
de las direcciones fundamentales del arte burgués moderno,
la que pone de manifiesto con mayor nitidez la degradación
a que ha llegado la cultura del capitalismo».

Cuando regresé a México, seguí insistiendo en estudiar,

por lo que entré a la Escuela de Antropología e Historia a
cursar la carrera de Arqueología, porque me gustaba mu-
cho el arte prehispánico. Pensé que el estar cerca de las pie-
zas me daría un conocimiento que me permitiría tener una
base para darle cierto carácter nacionalista y tradicional
a mi búsqueda del estilo. Al mismo tiempo ingresé como
oyente a una clase que daba el crítico más afamado de esa
época, Justino Fernández, quien impartía arte moderno
en Filosof ía y Letras, donde nos pasaba transparencias y
analizaba las obras. Después entré con Francisco Zúñiga,
un escultor de renombre en ese tiempo. Él tenía un taller
con una mufla para quemar barro, por lo que ahí aprendí la
técnica de la terracota, para mis figuras que hice en barro;
en vez de deshacerlas, era mejor quemarlas y guardarlas
y poco a poco ir juntando obra. Acabé como ayudante de
él porque estaba haciendo un gran mural para el Faro de
Veracruz, modelado en barro como de treinta metros por
seis o siete de alto que, después de sacar moldes, iba a colar
en concreto. Pero mi ayudantía consistía más en ser cham-
bero, porque tenía que estar batiendo todo el barro para
llevárselo y que Zúñiga lo colocara.
Con esos antecedentes, me fui a Puerto Escondido un
año e hice mis figuras en terracota, quemándolas, ahí no
había electricidad ni carreteras, por lo que los hornos eran
de pan que usaba el pueblo que me permitían emplear. En
el cerro conseguí barro, lo modelaba en terracota y que-
maba mis piezas acarreando leña como loco. Hice como de
diez a quince figuras en un año y en un barco las saqué a
Acapulco, luego en el techo de un camión de segunda me
traje mis huacales a la Ciudad de México y monté mi pri-
mera exposición en el Instituto Francés de la América Lati-
na, que en ese momento tenía una buena sala de exposicio-
nes, era un centro cultural con cine clubes donde iban los
intelectuales de la época. Tuve éxito en el sentido de que
eran terracotas que no me había costado nada hacer, como
no era conocido las vendí a cualquier precio. Creo que es la
única vez en mi vida que he vendido todo lo exhibido.
Como había estado en París hablaba francés y en el
instituto me sacaron buenas críticas, pues gané más reco-
mendaciones y una beca del gobierno francés para regresar
a París, con Zadkine. Le dije: «maestro, ya expuse, quiero
volver con usted» y le llevaba mis fotos. Él me repuso: «tú
ya encontraste tu camino, ya no te voy a dar clases, pero
vente los domingos a tomar un vino blanco y me platicas.
Te prometo que voy a firmar tus papeles de la beca como si
fueras un alumno que nunca faltó a clases y que fuiste es-
tupendo, para que te la renueven». Así me quedé otros dos
años, gracias a los reportes de Zadkine, pero ya trabajando
por mi cuenta, todo en terracota porque conseguí un lugar
donde me las quemaban. Mas todo lo abandoné cuando
regresé a México.
En cuanto a fechas, mi encuentro con el arte fue en
el 47, mi primera exposición con las terracotas de mucho
carácter nacional fue en el 54, siete años después; luego
fui a París dos años en plan de estudio, tomé clases de di-
bujo en el Louvre, pero sobre todo observé lo que estaban
haciendo las nuevas generaciones, con lo que sufrí una
transformación con la vanguardia del momento. Cuando
 “susEntonces, concluí que si el arte es creación,
fuentes deben ser el arte mismo, que la
tradición es universal y tan mía es la Venus de
Milo como la Coatlicue. Por cultura y por raza,
mi familia llegó a Zacatecas en el
”
siglo xvii, pero luego uno qué va a saber lo que trae adentro
regresé a México venía muy abstracto, arte del que hice mi
primera exposición en el 56, en una galería donde estaban
Leonora Carrington, Soriano, Gerszo, Tamayo. Lilia Ca-
rrillo —a quien conocí en París— y yo éramos la pintora y
el escultor jóvenes. En ese momento, mis influencias más
fuertes eran, por un lado, el arte prehispánico, emocio-
nalmente, pero, formalmente, era mi maestro Zadkine y
el cubismo que, aunque fuera abstracción, se trata de un
juego de planos, concavidades u convexidades. Me habían
gustado mucho los pintores y escultores que conocí, como
Pevsner, Gabo, los rusos constructivistas, también Janart,
Henry Moore, las estrellas del momento en el sitio donde
me fui educando.

A los primeros exponentes del abstraccionismo en México

se les llamó la Generación de la Ruptura, pues se alejaban
de los temas nacionalistas y prehispánicos que habían do-
minado el escenario artístico nacional tras el fin de la Revo-
lución. Su diversidad formal y conceptual rompía drástica-
mente con sus antecesores, cuya propuesta, con el tiempo, se
había transformado en algo casi académico. Como bien lo
expresó Rufino Tamayo: «Ya pasó la época en que teníamos
que usar el nacionalismo como defensa. Ahora debemos
universalizarnos. No debemos ser ya los ‘mexicanitos’ sino
salir y ponernos al tú por tú con todas las naciones en
cuanto a cultura universal».

Pero si bien, en la primera época se podría notar la in-

fluencia de Zadkine, en realidad siempre he pensado, desde
un principio, que el arte es creación, por lo que había que
inventar y el único problema inicial era encontrar un estilo
que me diferenciara, no que me acercara. A veces me de-
cían que tenía que ver con Moore o con diferentes artistas,
pero mi intento era escapar de las influencias, no buscar-
las, aunque de una manera natural, a medida que uno va
viendo más obra, va conociendo más museos y exposicio-
nes, pues todo aquello que le gusta a uno se convierte en
una influencia que va cambiando tu propio estilo, entonces
no sería una influencia sino cientos. Si voy a un museo y
veo un Fray Angelico y me encanta un color naranja que
él puso, pues me lo traigo en la cabeza y si estoy pintando
sale ese naranja y digo: «¡chin!, ya salió». Se trata de un
diálogo con la historia del arte. Soy una rata de museo, me
encantan, así como el arte antiguo y el prehispánico. Cuan-
do conocí en serio el egipcio me fascinó y el griego no se
diga. Siempre he admirado el arte del pasado, incluso del
pasado de mi propia generación, digamos que soy contem-
poráneo, en cierto sentido, de los grandes maestros del arte
moderno, porque me tocó ver a Picasso en exposiciones,
con todo respeto, sin acercármele pero lo vi. También iba
mucho al taller de Constantin Brancusi, otro escultor de
gran prestigio. Conocí a Braque en una entrevista que nos
dio, a Zadkine y a muchos artistas latinoamericanos, jóve-
nes que estaban en París.
En cuanto a la pintura, siempre me gustó y tuve
amigos pintores, entre ellos un hijo de Torres García que
tiene un libro que se llama El universalismo constructivo.
Mientras estuve en París pinté algunos cuadros con él y
me platicaba del constructivismo de su padre. También fui
pariente de González Herrán, un pintor medio surrealista
de la época de la Escuela Mexicana, quien me enseñó téc-
nicas de preparación de telas. Después conocí a Lilia Ca-
rrillo, con quien fue mi primera exposición como escultor.
Esa vez casi no obtuve críticas y no vendí una sola obra,
en cambio ella sacó críticas y sí vendió obras, entonces me
dije «mejor voy a pintar». En 1957 hice mi primera exposi-
ción de pintura, con obras que había empezado un par de
años antes.
Desde entonces he trabajado simultáneamente ambas
artes. En los años sesenta me decía que era un problema
exponer cada dos años en galerías a las que sólo iban dos-
cientas personas, por lo que no sabía cuánto tiempo tenía
que pasar para que la gente se enterara que yo existía. Eso
demostraba que la idea de los muralistas no era mala, hay
que llevar el arte a lugares públicos para que la gente lo
conozca a uno. Me empecé a meter en el mundo de los
murales y en diez años hice treinta murales, uno cada
cuatro meses de cien, sesenta o treinta metros de largo,
murales enormes, escultóricos, que son relieves a base de
usar objetos encontrados. Por ejemplo, en El Bahía estaba
una alberca de cien metros con un gran muro en un lado y
querían algo que tuviera que ver con el mar, por lo que hice
un mural de conchas de ostión. Tenía que ir a las ostione-
rías con un camioncito a recoger ostiones. Al final el dueño
estaba tan contento que me regaló mil madreperlas y mil
abulones. Quedó muy elegante. Ahí iba mucha gente todo
el año, sobre todo el Día de San Juan. Inauguramos con un
espectáculo de Alejandro Jodorowsky, con quien trabajaba
como escenógrafo. Hicimos un gran happening, un ef íme-
ro, como lo llamábamos, con tres mil personas. Por cierto,
el personaje principal bajaba de un helicóptero y tres horas
antes del espectáculo, durante un ensayo, se nos cayó la
aeronave en la alberca e inauguramos con el aparato roto
en la piscina.
Otro ejemplo es el mural del Cine Diana, que cons-
truí porque tenía un amigo que trabajaba en Aceros Eca-
tepec, quien me regaló un camión de chatarra. Siempre
usaba materiales de este tipo porque trabajaba en grandes
superficies que no se podían hacer de bronce o fierro, por
lo que reciclaba materiales de desperdicio, lo que tenía mu-
cho que ver con una corriente de aquel momento, el arte
povera, muy importante en Italia, que manifestaba la idea
de que se puede hacer arte a partir de cualquier material.
Por un lado, siempre pensé que era muy buena la
Escuela Mexicana, pretendía tener esa tradición. Pero me
di cuenta que lo prehispánico y la Escuela Mexicana tienen
que ver más con el realismo socialista ruso, incluso con los
realismos fascistas, no tenía nada que ver con una tradi-
ción que había sido tomada por gentes como Henry Moore
y otros escultores. Entonces, concluí que si el arte es crea-
ción, sus fuentes deben ser el arte mismo, que la tradición
es universal y tan mía es la Venus de Milo como la Coat-
licue. Por cultura y por raza, mi familia llegó a Zacatecas
en el siglo xvii, pero luego uno qué va a saber lo que trae
adentro, con todas las mezcolanzas de las migraciones y
demás. Por lo que es un empobrecimiento aferrarse a una
sola tradición. Tal vez por eso me volví muy internacio-
nalista, he salido mucho fuera de México, conocí a gran
número de artistas de todo el mundo. Cuando comencé a
trabajar y a sobresalir un poco, por medio de las amistades,
se contacta a un pintor peruano que dice «¿por qué no
vienes a exponer acá?» Luego le preguntas a un colombia-
no «¿por qué no vienes a exponer a México?» Hicimos una
comunidad internacional de artistas, sobre todo en Latino-
américa, y empezamos a tener exposiciones en diferentes
países. Luego, con apoyos oficiales, me tocó exponer en
importantes museos europeos, poco a poco va uno suman-
do y sumando. Voy a cumplir ochenta años, con cincuenta
años de actividad profesional.
agenda del mes

Jueves 6
Cuentacuentos
Compañía Estatal de
Narración Oral de Zacatecas
Dir. María Eugenia Márquez
Plazuela de la Caja
18.00 horas
Coordina: Instituto Zacatecano de Cultura

Sábado 8
Celebración del Día de la Mujer
X Aniversario del Museo de la Botica y
la Medicina en Zacatecas
Mercado «Arroyo de la Plata»
Local 23, sótano // 16.00 horas
Coordina: Museo de la Botica y
la Medicina en Zacatecas

Domingo 9
Concierto de la Academia de Canto
Unidad Académica de Canto
Dir. José Manuel Delgadillo
Auditorio del Museo de Arte Abstracto
«Manuel Felguérez»
13.30 horas
Coordina: Instituto Zacatecano de Cultura

Viernes 14
Inauguración de la exposición
Bienal: Virgen de Guadalupe
Casa Municipal de Cultura
20.00 horas
Coordina: Casa Municipal de Cultura Zacatecas

Concierto
Son del alma
Cecilia García Amaro, canto nuevo
Quinteto Amaranto
Auditorio del Museo de Arte Abstracto
«Manuel Felguérez»
19.00 horas
 MARZO 2008
Domingos 2, 9, 16, 23, 30
Tradicional concierto
Orquesta Típica de Zacatecas
Dir. Florentino Raygoza
Casa Municipal de Cultura
18.00 horas
agenda del mes

Jueves 27
Música
Tradicional concierto
Internacional Banda de Música
del Estado de Zacatecas
Dir. Salvador García y Ortega
Plazuela «Goitia»
18.00 horas

Jueves 27 y viernes 28
Encuentro de Grupos Infantiles
de Teatro de Zacatecas
Teatro «Ramón López Velarde»
9.00 horas
Coordina: Instituto Zacatecano de Cultura

Sábado 29
Historia
Reunión Ordinaria de la
Asociación de Cronistas de Zacatecas
Presidencia Municipal Zacatecas
12.00 horas

ESPACIOS CULTURALES

Biblioteca «Roberto Ramos Dávila»

Miércoles 5
Conferencia sobre violencia
Impartida por Anuar J. Dip Galvez
10.00 horas
Coordinan: caviz e Instituto
Zacatecano de Cultura

Programa de talleres
Actividad semanal
Lunes: La hora del cuento
Martes: El círculo de lectura
Miércoles: La tertulia
Jueves: El teatro en atril
Viernes: Juegos de investigación
De 9.00 a 14.00 horas
 MARZO 2008
Jueves 6, 13
Tradicional concierto
Banda de Música del Estado
Dir. Salvador García y Ortega
Teatro «Fernando Calderón»
19.00 horas
MARZO2008
LARGOMETRAJEDELMES

Marjan Satrapi &

Vincent Paronnaud
persépolis
francia, 2007, 95 min.

Persépolis es uno de los mejores filmes de dibujos anima-

dos basados en una historieta —o novela gráfica, en este
caso—, lo que nos indica el grado de avance que ha logrado
el llamado «noveno arte», sobre todo en Europa, donde el
cómic siempre ha gozado de una valía y respeto que, por
nuestras latitudes, deberíamos tener más en cuenta. Esta
cinta, además, lidia con una temática adulta de una exce-
lente manera, sin pretensiones, incluso refiriéndose a otras
películas —como Rocky iii—. De hecho, el espectador
llega a olvidarse que está ante una exhibición de «caricatu-
ras», debido a la profundidad con que llega a calar lo expe-
rimentado por los protagonistas.
En vista del actual entorno internacional, filmes como
el que nos ocupa revisten una particular pertinencia, ya que
nos permiten adentrarnos en la historia reciente de Irán a
través de la escrutadora mirada de una niña a quien le toca
vivir uno de los momentos más dif íciles de su patria. Lo
interesante es que esta pequeña no es otra que la autora
del cómic en el que está basada la película, Marjan Satrapi
—también co–directora del filme—, que experimentó en
carne propia cada evento que se nos muestra en pantalla.
Después de mudarse a Francia para evitar la cada vez más
opresiva situación política en Teherán —Persépolis para
los antiguos griegos—, Marjan publicó su autobiograf ía en
forma de novela gráfica, misma que se convirtió en un fenó-
meno de culto. Con la ayuda del artista Vincent Paronnaud,
los estilizados trazos se convirtieron en una película de di-
bujos animados que, incluso, ganó el Premio del Jurado en
la más reciente edición del Festival de Cannes, presea que
compartió con nuestro Carlos Reygadas y su Luz silenciosa.
La estricta adherencia del filme al estilo del cómic
logra una sencilla pero poderosa visualización: los trazos
simples aseguran que la historia no necesite ser filtrada,
sino que sea comprendida de inmediato, mientras el uso del
blanco y negro provee a las imágenes con una fortaleza que,
de otro modo, se perdería. Un ejemplo de esto último es
una escena donde se muestra una manifestación contra el
despótico régimen del Sha Reza Pahlevi, donde los manifes-
tantes resultan tiroteados por las tropas. Los cuerpos que-
dan yaciendo en el suelo, mas, al momento en que la sangre
empieza a fluir, los cadáveres se mezclan con su entorno,
otorgando a la toma una relevancia emocional imposible de
lograr si toda la secuencia hubiera estado en color.
Haber elegido este tipo de animación demuestra ser
efectivo, sobre todo en las secuencias que involucran a la
fantasía de la protagonista, como es el caso de un momen-
to que resulta hilarante, cuando Marjane, durante una esta-
día en Viena, rememora una decepción amorosa y logra ver
a su ex–novio como un monstruo depravado; resulta obvio
que cualquier otro recurso para montar lo anterior hubiera
arruinado por completo la escena. De cualquier manera,
este tipo de imágenes no forman parte de ningún expe-
rimento artístico, sino que representan una herramienta
fundamental para entender la psique de la heroína.
Persépolis no sólo se centra en las dificultades de la
vida en Medio Oriente, también muestra lo negativa que
puede ser la sociedad occidental: Marjane termina odiando
Europa más que a su patria; asimismo, un flashback, al prin-
cipio de la narración, muestra el papel del gobierno británi-
co en la manipulación de la vida política iraní, con el «sano»
fin de mantener la hegemonía petrolera y, para acentuar
esta subtrama, se la representa a través de un show de títe-
res. Persépolis representa un avanece dentro de las películas
animadas, porque maneja un tema escabroso con gracia,
empleando una sencilla pero efectiva técnica narrativa.
MARZO2008
LIBRODELMES

José Carlos Somoza

zig zag
debolsillo, méxico, 2007, 570 pp.

Zig Zag, del cubano–español José Carlos Somoza, es una

obra bastante inusual en la narrativa en español reciente.
En parte novela de suspenso, en parte de ciencia ficción y
horror, el autor se sumerge y retoma elementos de estos
géneros para, de forma un tanto insospechada, crear un re-
lato sobre la ética moderna que debería de privar en estos
tiempos de descubrimientos científicos abrumadores.
Nuestro autor nació el 13 de noviembre de 1959 en
La Habana, Cuba. En 1960 su familia tuvo que exiliarse por
motivos políticos. Unos amigos los recibieron y hospeda-
ron en España. José Carlos Somoza considera que esto fue
una suerte, porque sus padres venían sin pertenencias ni
dinero: no se les permitió sacar nada del país, salvo a él.
Residió en Madrid y Córdoba, donde comenzó sus estudios
de medicina y psiquiatría. En 1994, con el título de psiquia-
tra bajo el brazo, empezó a enviar manuscritos a concursos
y editoriales. Su primera novela se publicó ese mismo año,
tras haber ganado una mención honorífica en un premio
literario. Decidió dejar la psiquiatría y dedicarse a escribir.
Aunque, en una nota previa, Somoza niega el buscar
escribir un trabajo académico sobre la teoría de cuerdas,
él realiza una excelente labor explicando esta fascinante
rama de la Física, con un lenguaje tan accesible —tomando
como base, entre otros, al Brian Greene de El Universo
elegante— que el lector accede con facilidad a un entorno
que, a pesar de su carácter bizarro —de ser acertada la
citada teoría—, no es otro que éste donde habitamos. Por
otra parte, el autor emplea estos conceptos f ísicos para
crear un auténtico «coco», ese terrorífico ser con el que
nos asustaban en la infancia y que acechaba desde los rin-
cones más oscuros de la habitación.
Zig Zag se mueve de manera pendular en el tiempo,
cubriendo un periodo de una década que inicia en 2005 y
termina en 2015. El núcleo de la trama consiste en un ex-
perimento que involucra el descubrimiento de cierto tipo
de cuerdas subatómicas relativas al transcurrir del tiempo.
En vista de que el viaje a otras épocas, por lo menos en el
estado actual de la tecnología, resulta imposible, lo que un
grupo de científicos intenta hacer es observar eventos del
pasado en tiempo real, utilizando un acelerador de partícu-
las para «abrir» las recién descubiertas cuerdas temporales.
Asimismo, se realiza un gran esfuerzo por mantener
a los científicos implicados bajo observación, porque el
percibir el pasado en tiempo real puede provocar una serie
de efectos colaterales sobre los observadores, lo cual resul-
ta cierto a la postre, más no por las razones que se tenían
consideradas en un principio. Los participantes en el ex-
perimento «Zig Zag» se encuentran, de pronto, lidiando
con la súbita manifestación de una oscura y mortal entidad
de origen desconocido. Basta decir que los miembros del
equipo, repentina e inexplicablemente, se ven marcados
para morir. Después de un periodo de diez años, todos
ellos van siendo masacrados de una manera tan terrible
que desaf ía, aparentemente, las leyes de la f ísica.
Resulta interesante que un autor hispano se aventure
en territorios que el cliché considera coto exclusivo de los
escritores anglosajones y, sobre todo, que lo haga de una
manera amena partiendo de una premisa tan compleja,
como son las dimensiones ocultas de la teoría de cuerdas,
el último fruto del árbol del Edén. Aparte de ello, Somoza
nos brinda interesantes miradas a la condición humana,
sobre todo cuando reflexiona que los seres humanos, más
que definirnos como buenos o malos, nos parecemos al
electrón que postula el Principio de Incertidumbre de Hei-
senberg: en realidad, somos impredecibles.
MARZO2008
DISCODELMES

Masfaldas
esto no es lo que parece
méxico, 2007, 43 min.

El grupo de rock mexicano Masfaldas nace en abril 2004,

a partir de un festival de la escuela de música en la que es-
tudiaban las seis jóvenes que lo integran. Ellas empezaron a
montar algunas canciones para dicha ocasión y, en vista del
éxito obtenido, decidieron componer más y seguir juntas,
buscando oportunidades, con lo que el proyecto escolar se
convirtió en un proyecto de vida. Tomaron el nombre de
Masfaldas porque, si como reza el lugar común mexicano,
los hombres tienen muchos pantalones, ellas tenían más fal-
das, aunque su apelativo nos trae a la mente el personaje de
Quino, la chica de las historietas que no quería comer sopa,
una obra maestra del cómic latinoamericano, Mafalda. Al
respecto, estas jóvenes opinan que tal personaje argentino
representa a una niña muy creativa, demasiado honesta, sin-
cera y, en muchas ocasiones, duramente cómica. De hecho,
ellas se declaran fans de Mafalda, afines a su ideología.
Entre las principales influencias de su propuesta musi-
cal destacan Dream Theater, Smashing Pumpkins, Placebo,
Gustavo Cerati y Soda Stereo, Alanis Morrisette, Fobia, The
Cranberries, Santa Sabina, Café Tacuba, Presuntos Impli-
cados y Peter Gabriel. La mezcla de sonidos e influencias
musicales que tiene Masfaldas es definida por ellas mismas
como femme rock, un término divertido que se les ocurrió
para especificar su género musical.
Sus canciones tocan temas sobre el amor y las rela-
ciones entre parejas, pero también hablan de cuentos, de
personajes, de retos. Se inspiran en cosas o situaciones que
les suceden o sueñan. Al usar algunas metáforas, como en
su excelente tema «Jannis», sus canciones se prestan para
ser interpretadas de diferentes maneras. Consideran que
las bandas de rock femenino no son algo nuevo, pero sue-
len ser poco frecuentes. Muchas veces, la gente duda de su
talento y les concede poca credibilidad, por lo que, incluso,
el público no se da el tiempo de escucharlas siquiera.
En este tipo de actitudes pervive un dejo del ancestral
machismo, que es un problema sociocultural y hasta psico-
lógico, sobre todo en las sociedades latinoamericanas, don-
de no se le da el crédito que merece al trabajo de una mu-
jer. Sin embargo, estas rockeras creen que dicha situación
muchas veces funciona como un aliciente para demostrar
que la mujer tiene la misma capacidad del hombre, y a ve-
ces más, en cualquier terreno. Aunque no por el hecho de
ser una banda de chicas se trata de una banda feminista.
Esto no es lo que parece, su primer álbum, representó
un gran esfuerzo para Masfaldas, debido a que se buscó
una producción lo más lograda posible a un precio bas-
tante económico para el público, en vista del incontrolable
problema de la piratería. Lo anterior se tradujo en exce-
lente trabajo, digno de este proyecto musical, novedoso
en México porque se trata de un lanzamiento totalmente
independiente. En este disco contaron con la dirección de
Lu, bajista de La Gusana Ciega, siendo mezclado en Los
Ángeles por el ganador de nueve Grammy’s, Benny Facco-
ne, y masterizado en el estudio de Bernie Grundman.
Esto no es lo que parece está conformado por once
temas, entre los cuales se encuentran «Ciudad Kamir», «So-
ledad», «Espiral», «5/8», «Deja de llamar», «Jannis» y «Ojos
negros». Sin embargo, sus fans de tiempo atrás han echado
de menos el excelente cover de «Doctor Psiquiatra» que
suelen presentar durante sus conciertos. Este álbum sienta
un precedente en el ámbito musical de nuestro país, al mos-
trar que no es necesario depender de una gran casa disquera
para producir un excelente lanzamiento, actitud que poco a
poco va permeando entre la comunidad artística, donde se
habla ya de crear un sello independiente para la música pop.
ESPACIOS CULTURALES

CIUDADELA DEL ARTE

Presentación amorfa del presente
Sala de autor «Alejandro Nava»
Exposición permanente

Ollesta
Sala de autor «Ismael Guardado»
Exposición permanente

De la reflexión
Sala de autor «Juan Manuel de la Rosa»
Exposición permanente

Casa Municipal de Cultura de Guadalupe

Exposición de dibujo
Temblor de viento
Obra de Alondra Torres Rodríguez
Hasta marzo 31

Alianza Francesa
Ciclo de cine chino en pantalla, 16.00 horas
Introducción a China: documentales

Viernes 7
Alrededor de China
La gran muralla y los guerreros de terracota
Estrenos: 2002

Viernes 14
Una mirada a la medicina tradicional china
Estreno: 2003
Nuevas culturas chinas y 50 años de artistas
Estreno: 2002

Viernes 28
El Palacio de Potalá
Estreno: 2001
Las tres gargantas
Estreno: 2002
Un portal sinfónico chino
Estreno: 2003
 MARZO 2008
Mercado «González Ortega»
Domingo 16
Inauguración de la exposición gráfica
Ciudades Patrimonio Cultural
Balcón del Mercado «González Ortega»
20.00 horas
ESPACIOS CULTURALES

Alianza Francesa
Ciclo de cine francés en pantalla, 18.00 horas
Francofonía: homenaje a Luis Buñuel

Viernes 7
La voie lactée (La vía láctea)
Dir. Luis Buñuel
Género: Comedia dramática, 1969

Viernes 14
Journal d’une femme de chambre
(Diario de una recamarera)
Dir. Luis Buñuel
Género: Drama, 1964

Viernes 28
Le fantome de la liberté (El fantasma de la ópera)
Dir. Luis Buñuel
Género: Drama, 1974

TALLERES

Taller de poesía
Impartido por Javier Acosta Escobedo
Sala de la Moneda
Ciudadela del Arte // Todos los sábados
De 11.00 a 14.00 horas
Hasta noviembre

Taller de ensayo
Impartido por Sigifredo Esquivel Marín
Sala de la Moneda
Ciudadela del Arte // Todos los sábados
De 17.00 a 20.00 horas
Hasta noviembre

Taller de crítica de arte

Impartido por Sonia Viramoentes
Sala audiovisual «El Son del Corazón»
Instituto Zacatecano de Cultura
Todos los viernes // De 11.00 a 14.00 horas
 MARZO 2008
Casa Municipal de Cultura de Guadalupe
Sábado 15
Inauguración de la exposición
Obra gráfica
Emilio Carrasco
20.00 horas
TALLERES

Seminario
Raíces de nuestra cultura: literatura medieval
Impartido por Veremundo Carrillo Trujillo
Sala de la Moneda // Ciudadela del Arte
Todos los lunes // De 17.00 a 20.00 horas
Hasta mayo

Taller de ballet clásico

Impartido por Blanca Alatorre
Salón de danza
Instituto Zacatecano de Cultura
De lunes a viernes // De 16.00 a 19.00 horas

Taller de baile flamenco

Impartido por Claudia Alonso
Salón de danza
Instituto Zacatecano de Cultura
De lunes a viernes // De 19.00 a 20.30 horas

Taller de danza contemporánea

Impartido por Mauro Chairez
Salón de danza
Instituto Zacatecano de Cultura
De lunes a viernes // De 17.00 a 20.00 horas

Taller de danza jazz

Impartido por Susana Alemán Cota
Teatro «Ramón López Velarde»
De lunes a viernes // De 17.00 a 20.00 horas
Coordina: Instituto Zacatecano de Cultura

Actividades lúdicas Juguemos al azar

Actividad dirigida a público infantil
con juegos como ruleta, dados,
memorama, lotería, cartas, fichas,
serpientes y escaleras y perinola
Contrafuerte del Museo de Arte
Abstracto «Manuel Felguérez»
Del 17 al 20 de marzo // De 10.00 a 14.00 horas
Coordina: Museo de Arte
Abstracto «Manuel Felguérez»
 MARZO 2008
Taller de dibujo y grabado
Impartido por Emilio Carrasco y
Eduardo Arvizu Oliván
Museo «Francisco Goitia»
De lunes a viernes // De 17.30 a 20.00 horas
Mensualidad: 1000 pesos
TALLERES

Talleres artísticos permanentes

Danza contemporánea, danza árabe,
danza folclórica y bailes de salón,
danza folclórica nacional, flamenco
dibujo y pintura, teatro para niños
teatro para jóvenes y adultos,
introducción musical, piano, guitarra
batería, historia del arte universal
ajedrez para niños
Casa Municipal de Cultura
Informes e inscripciones: 9.22.36.91

Taller de pintura de paisaje

Impartido por Emilio Carrasco y
Eduardo Arvizu Oliván
Museo «Francisco Goitia»
Todos los sábados
De 10.00 a 14.00 horas
Mensualidad: 750 pesos
Informes: 9.22.02.11

Curso de pintura y dibujo

Impartido por Alejandro Pérezcarreño
De lunes a viernes
De 17.00 a 19.00 horas
Martes, jueves y sábados
De 10.00 a 12.00 horas y
de 12.00 a 14.00 horas
Avenida Hidalgo 326, interior 4
Teléfono 9.24.21.72

Galería «Antiguo de Madrueño»

Curso de pintura
Impartido por
Alejandro Madrueño Cuadros
Todos los viernes
De 17.00 a 20.00 horas

Curso de pintura para niños

Todos los sábados
 MARZO 2008
Librería café «Arlequín»
Martes 18
Mesa // Arte, las vanguardias del siglo xx
Participan: Emilio Carrasco,
Javier Acosta y Oliver E. López
Modera: Rosy Robledo // 18.00 horas
Librería café «Arlequín»

Sábado 15
Presentación del disco
Antología Malamuerte // 20.00 horas

Domingo 16
Cuentacuentos
Los cuentos que cuenta el juglar
Participa: Karla Ríos
Cuentos: Hermanos Grima y tradición oral
13.00 horas

Del lunes 17 al viernes 21

Matinée infantil // 13.00 horas

Del lunes 17 al viernes 21

Proyección de cine extranjero // 17.00 horas

Lunes 17
Mesa redonda
Filosofía y religión.
¿Naturaleza humana o tradición cultural?
Participan: Sergio Espinosa, Nelson Guzmán,
Juan Horacio Garibay y Sigifredo Esquivel
Modera: Andrea Esparza Navarro // 18.00 horas

Presentación de la
Asociación Civil Respira Zac
Exposición sustentable con
participación de Poética Solar
20.00 horas

Martes 18
Proyección de cortometrajes
Varios directores
20.00 horas

Miércoles 19
Presentación de revista
Clarimonda de Morelia
Presentan: Manuel Noctis y Daniel Wence
18.00 horas
 MARZO 2008
Librería café «Arlequín»
Viernes 14
Exposición plástica zacatecana
Pintura y grabado
Colectiva zacatecana
20.00 horas
Librería café «Arlequín»

Miércoles 19
Lectura teatralizada de la obra
La rebelión de las criadas
Dir. Héctor Núñez // 20.00 horas

Jueves 20
Mesa redonda
El erotismo en la literatura, los límites del eros
Participan: Valeria Moncada,
Mauricio Moncada y Heraclio Castillo
Modera: Karla Ríos // 18.00 horas

Exposición plástica
Obra de Teresa Chávez // 20.00 horas

Jueves 27
Presentación de la revista Pléyade
20.00 horas

MUNICIPIOS

Ojocaliente
vii Festival Cultural

Domingo 16
Encuentro de bandas municipales
Teatro del pueblo // 18.00 horas

Inauguración
Participa Ballet Folklórico Infantil Huauhtli
20.00 horas

Lunes 17
Exposición // Viacrusis, litografía siglo xix
Museo de la Sacristía Mayor // 17.00 horas

Teatro
La virgen de la memoria
Compañía del imc Pinos
Patio de Palacio Municipal
19.00 horas
 MARZO 2008
Ojocaliente
Lunes 17
Ballet folklórico del cobaez,
plantel Pozo de Gamboa
Plaza principal
20.00horas
MUNICIPIOS

Ojocaliente
Martes 18
Exposición El Antiguo Ojocaliente
Patio de Palacio Municipal // 17.00 horas

Teatro
Ánima errante
Compañía «Hilos de la Invención»
Dir. Martín Letechipía
Teatro del Pueblo // 19.00 horas

Ballet folklórico «Mi tierra bendita»

Plaza principal // 20.00 horas

Equinoccio de
Primavera Buenavista 2008
Miércoles 19
Congreso de Arqueología e
Historia del Valle de Cuisilique // 16.00 horas

Presentación del disco

Zacatecas y sus canciones
Patio de Palacio Municipal // 17.00 horas

Grupo de teatro del Instituto de Bellas Artes

Teatro del Pueblo // 19.00 horas

Ballet «San Francisco»

Plaza principal // 20.00 horas

Jueves 20
Equinoccio de Primavera
7.00 horas

Visitas guiadas al Museo Arqueológico

8.00 horas

Tradiciones de Semana Santa

Jueves 20
Patio de Palacio Municipal
17.00 horas
 MARZO 2008
Ojocaliente
Domingo 23
Clausura
Ballet folklórico
«Esto es México, tuna provinciana»
Plaza principal // 20.00 horas
MUNICIPIOS

Ojocaliente
Jueves 20
Representación de la aprehensión de Jesús
Centro histórico // 20.00 horas

Viernes 21
Vía crucis viviente
Centro histórico // 11.00 horas

Procesión del Silencio

Centro histórico // 20.00 horas

Sábado 22
Quema de Chamacos
Plaza principal // 20.00 horas

MORELOS
XVI SEMANA CULTURAL 2008

Domingo 23
Carnaval de comparsas
Principales calles // 16.00 horas

Concierto
Banda Municipal de Música «Candelario Huizar»
Dir. José Enrique Trejo García
Escenario principal // 19.00 horas

Ceremonia de inauguración y
premiación del cartel ganador de la
xvi Semana Cultural Morelos 2008
Escenario principal // 20.30 horas

Teatro // El Jolgorio // Grupo Pro Alterne

Plaza principal // 21.00 horas

Lunes 24
Títeres // Yaoil en el Mitlán
Grupo «Hilos de la Invención»
Dir. Martín Letechipía
Escenario principal // 18.00 horas
 MARZO 2008
MORELOS
Lunes 24
Exposición pictórica
Mi experiencia con el arte
Taller de pintura del Instituto Municipal
de Cultura de Morelos // 16.00 horas
MUNICIPIOS

MORELOS
Lunes 24
Ballet folclórico «Al ritmo del son»
Dir. Ignacio Sotolongo Rosell
Escenario principal // 19.00 horas

Concierto de rock pop

Grupo «Niebla»
Escenario principal // 20.00 horas

Martes 25
Concurso de platillo típico y bebida regional
Instituto Municipal de Cultura // 13.00 horas

Teatro
La rebelión de las criadas
Grupo La Ciénega // Dir. Héctor Núñez Rangel
Escenario principal // 19.00 horas

Ballet clásico
Alumnas del Instituto Municipal de Cultura
Escenario principal // 20.00 horas

Jazz tradicional // Vocumeri

Dir. Ignacio Rosales Encina
Escenario principal // 20.30 horas

Miércoles 26
Exposición de acuarela
Sin agua no hay color
Ebenezer–Blanca–Jearreón
16.00 horas

Pantomima // Maui
Escenario principal // 18.00 horas

Danza
Murales de memoria
Compañía de Danza Kimmera
Escenario principal
19.00 horas
 MARZO 2008
MORELOS
Jueves 27
Guitarra clásica
Alumnos del
Instituto Municipal de Cultura
Foro // 17.30 horas
MUNICIPIOS

MORELOS
Miércoles 26
Música
Rock de los sesentas
Grupo «Los Tick’s»
Dir. Juan de Dios Rodríguez
Escenario principal
20.00 horas

Jueves 27
Música de cámara
Foro del Instituto Municipal de Cultura
18.00 horas

Ballet folclórico
Tenamaxtle
Extensión Universitaria de la uaz
Escenario principal // 19.00 horas

Música latinoamericana
Grupo Yetlanetzi
Dir. Hugo Jiménez
Escenario principal
20.00 horas

Viernes 28
Teatro
Buenos días señor Tonatiu
Grupo «Abriendo laberintos»
Dir. Rosa Isela Baltazar Icháurregui
Escenario principal // 18.00 horas

Ballet contemporáneo «Cantera negra»

Dir. Mauro Chairez
Escenario principal
19.00 horas

Concierto de música cubana

Grupo Macuba
Escenario principal
20.00 horas
 MARZO 2008
MORELOS
Sábado 29
Banda de música
Las Vanidosas
Escenario principal
19.00 horas
MUNICIPIOS

MORELOS
Viernes 28
Ballet Folclórico
Estampas de México
Secretaría de Educación y Cultura
Dir. Fabricio César Sánchez Márquez
20.00 horas

LAS PILAS
Sábado 15
Concierto
Banda Municipal de
Música «Candelario Huizar»
Dir. José Enrique Trejo García
Escenario principal
20.00 horas

Sábado 29
Teatro
El Quijote
Grupo «La ciénaga»
Dir. Iván Guardado
Escenario principal
17.00 horas

Ballet folclórico
Escuela Normal «Manuel Ávila Camacho»
Escenario principal
18.00 horas

Domingo 30
Ballet folclórico
Tenamaxtle
Dir. Carlos Lozano
Escenario principal
18.00 horas

Música
Grupo «Mario+2»
Escenario principal
19.30 horas
 MARZO 2008
Festival Cultural zacatecas 2008
Plaza de Armas
Jueves 13
Pop electrónico // Planeta (Zacatecas)
Rock // Zoé (México)
19.00 horas
XXII FESTIVAL CULTURAL ZACATECAS 2008

Plaza de Armas
Viernes 14
Música tradicional
Pregoneros (Zacatecas)
Música precolombina
Jorge Reyes y Suso Saiz (México/España)
19.00 horas

Sábado 15
Mensaje de inauguración
Música pop // Ricardo Montaner (Venezuela)
20.30 horas

Domingo 16
Jazz // Arista 5 (Zacatecas)
Salsa // Paquito de Rivera (Cuba/eua)
19.00 horas

Lunes 17
Oldies // Chuy Torres dj (Zacatecas)
Disco music // Gloria Gaynor (eua)
19.00 horas

Martes 18
Jazz fussion // Vocumeri (Zacatecas)
World music // Dulce Pontes (Portugal)
19.00 horas

Miércoles 19
Rock
Torre de Tiza (Zacatecas)
Fusión ballenato hip hop
Celso Piña y Control Machete (Nuevo León)
19.00 horas

Jueves 20
Tradicional Concierto de
la Internacional Banda de Música del
Gobierno del Estado de Zacatecas
Dir. Salvador García y Ortega
12.00 horas
 MARZO 2008
Festival Cultural zacatecas 2008
Plaza de Armas
Jueves 20
Jazz fussion // Q–Jazz (Zacatecas)
Latin jazz // Eddie Palmieri (eua)
19.00 horas
XXII FESTIVAL CULTURAL ZACATECAS 2008

Plaza de Armas
Sábado 22
Rock // Riders on the storm (The Doors) (eua)
20.30 horas

Domingo 23
Música mexicana // Tonaná (México)
World music // Cesaria Evora (Isla San Vicente)
19.00 horas

Lunes 24
Rock progresivo
Arbatel (Zacatecas) // Le Orme (Italia)
19.00 horas

Miércoles 26
Rock pop // Turbo Love (Zacatecas)
Rock pop // Miranda (Argentina)
19.00 horas

Jueves 27
Rock pop // Azafata (Argentina)
Ska // La pulquería (España) // 19.00 horas

Viernes 28
Heavy metal // Ángel Nocturno (Zacatecas)
Glam // Moderatto (México)
19.00 horas

Museo «Rafael Coronel»

Viernes 14
World jazz // Trío Minardi (Italia)
22.00 horas

Sábado 15
World jazz // Iva Bitova (República Checa/eua)
22.00 horas

Domingo 16
World jazz // Besh o Drom (Hungría)
22.00 horas
 MARZO 2008
Festival Cultural zacatecas 2008
Plaza de Armas
Martes 25
Rock
Bob Dylan (eua)
20.30 horas
XXII FESTIVAL CULTURAL ZACATECAS 2008

Museo «Rafael Coronel»

Lunes 17
Jazz // Euterpe/Saudade (Zacatecas)
22.00 horas

Martes 18
World jazz // Imaginarie Homeland (eua)
22.00 horas

Miércoles 19
Jazz
Roberto Aymes Art Latin Jazz Trio (México)
22.00 horas

Jueves 20
World jazz
L’Orkestre des pas perdus (Canadá)
22.00 horas

Sábado 22
World jazz // Dites 34 (Francia)
22.00 horas

Domingo 23
Jazz fussion // Verónica Ituarte (México)
22.00 horas

Plazuela «Goitia» (ROCK)

Domingo 16
Death metal // From Beyond (Zacatecas)
Death metal // Pacal (Zacatecas)
17.00 horas

Lunes 17
Metal melódico // Pietra Santa (Zacatecas)
Iblis Levanah (Zacatecas) // 17.00 horas

Martes 18
Metal // Helen (Zacatecas)
Death gore // Traumatorgue (Zacatecas)
17.00 horas
 MARZO 2008
Festival Cultural zacatecas 2008
Plazuela «Goitia»
Miércoles 19
Death metal // Mandragore (Zacatecas)
Black metal // Postnecrum (Zacatecas)
17.00 horas
XXII FESTIVAL CULTURAL ZACATECAS 2008

Plazuela «Goitia» (ROCK)

Jueves 20
Black doom metal // Lost Wisdom (Zacatecas)
Punk // Kinder play (Zacatecas)
17.00 horas

Sábado 22
Rock and roll
Los Tick’s (Zacatecas)
Formula 1 (Zacatecas) // 17.00 horas

Plazuela «Goitia» (Trova)

Sábado 15
Ensamble latinoamericano (Zacatecas)
Gabino Palomares (México)
21.00 horas

Domingo 16
Jorge Bernal (Zacatecas)
Rafael Catana (México)
21.00 horas

Lunes 17
Gustavo Cabrera (Zacatecas)
El Kato Club (México)
21.00 horas

Martes 18
Acústica (Zacatecas)
Jorge Buenfil (Yucatán)
21.00 horas

Miércoles 19
Aaron Escobedo (Zacatecas)
Cacho Duvanced (Argentina)
21.00 horas

Jueves 20
Cristian Castillo (Zacatecas)
Los Viudos (Cuba)
21.00 horas
 MARZO 2008
Festival Cultural zacatecas 2008
Plazuela «Goitia» (Trova)
Sábado 22
Luis Díaz Leaños (Zacatecas)
Huayrapamuska ( Zacatecas)
21.00 horas
MARZO2008
EFEMÉRIDESDELMES

Manuel González Ramírez

cronista de zacatecas

día 1. Aniversario luctuoso del filántropo Esteban Sóstenes

Castorena. Nació en 1878 en Ojocaliente y murió
en 1939. En 1911 fundó la Sociedad Mutualista de
Agentes Viajeros del País. Fundó instituciones de
beneficencia, hospitales, orfelinatos y asilos de an-
cianos. Construyó y sostuvo escuelas en varios mu-
nicipios. Cooperó en la construcción del edificio de
la Escuela Normal «Manuel Ávila Camacho». Ayudó
a estudiantes de pocos recursos financieros en sus
estudios profesionales. Sus restos reposan en el Mau-
soleo de los Hombres Ilustres del cerro de La Bufa.
día 2. En 1872 tuvo lugar la famosa batalla de La Bufa entre
el general Sóstenes Rocha, del gobierno juarista, y
las tropas rebeldes del Plan de la Noria al mando de
Donato Guerra. El general Rocha recuperó la ciudad
de Zacatecas tras una sangrienta batalla.
día 3. En 1599, el ayuntamiento de Zacatecas acordó que
las autoridades y habitantes de esta ciudad partici-
parían en las honras fúnebres dedicadas al rey Felipe
ii, recién fallecido. Para ello, los regidores y alcaldes
tendrían que ponerse lobas y capirotes durante la
misa y ceremonia.
día 4. En 1871 se autorizó la extensión de la línea telegráfi-
ca de Sombrerete a Chalchihuites, con la condición
de que los habitantes de esta población se hicieran
cargo de los gastos que originara la obra. Fue inaugu-
rada el 5 de mayo de ese mismo año.
día 5. En 1613, el cabildo de Zacatecas instruyó para que se
le pagara a Francisco Jiménez Márquez por el trabajo
de empedrado del puente de la calle de Tacuba y por
renovar las almenas que había en ella.
día 6. En 1873 se llevó a cabo la presentación de la com-
pañía de ópera italiana de Ángela Peralta de Castera
en el Teatro «Fernando Calderón» de la ciudad de
Zacatecas.
día 7. En 1850, Rafael L. Nava hizo denuncia de los terre-
nos que estaban en la parte posterior del Convento
de Santo Domingo de la ciudad de Zacatecas, los
cuales eran considerados como libres.
día 8. Día internacional de la mujer. En marzo de 1940, una
de las mujeres zacatecanas más notables de nuestra
historia encaminó sus pasos hacia la inmortalidad:
Luz González Cosío de López. Nació en esta entidad
en 1869 y falleció en la capital del país en marzo de
1940. Fue precursora de las casas hogar para niños
abandonados, de los asilos para niños discapacita-
dos, de la superación femenina. Fundó la Asociación
Femenil Iberoamericana con la idea de fortalecer las
relaciones entre las mujeres de la península ibérica y
de América. Es fundadora de la Cruz Roja Mexicana
que cuenta, actualmente, con 418 delegaciones en
todo el país.
día 9. En 1861 se dispuso en Zacatecas que los sacerdo-
tes exigieran las actas del registro civil a quienes
solicitaran el bautismo o ser unidos en matrimonio
religioso. Esto significaba que las personas tenían que
registrarse primero ante la autoridad civil y, poste-
riormente, ante la religiosa.
día 10. En 1853, José González Echeverría, gobernador del
estado de Zacatecas, entregó el poder al general Ven-
tura Mora. De esta forma, comenzó una de las admi-
nistraciones más arbitrarias, la cual se distinguió por
disposiciones muy absurdas.
día 11. En 1608, don Juan Cortés Tolosa Moctezuma, hijo
de Juan de Tolosa y descendiente de Hernán Cortés
 y del emperador Moctezuma, era vecino y minero de
Zacatecas. En esta fecha presentó postura para ocu-
par el honroso cargo de alférez real de la ciudad.
día 12. En 1881, el gobierno de Zacatecas invitó a los funcio-
narios públicos y a los alumnos de las escuelas para
que asistieran ese día a recibir los restos del general
Jesús González Ortega en la alameda de esta capital.
Dos días después, el cuerpo del general fue colocado
en un túmulo especial que se había levantado en la
alameda, donde se le rindió un homenaje póstumo.
día 13. En 1831 fue publicada la ley de vagos, que tendría
aplicación en todo el estado de Zacatecas para con-
trarrestar ese fenómeno social.
día 14. Aniversario luctuoso de Joaquín Amaro Domínguez.
Nació en Sombrerete en 1889 y murió en la Ciudad de
México en 1952. Participó en el bando revolucionario
a partir de 1910. Ocupó importantes cargos militares.
día 15. En 1588, el ayuntamiento de Zacatecas no tenía una
casa de cabildo y acordó que debía terminarse la que
se comenzó a edificar el año anterior, antes de la lle-
gada de las lluvias que podrían destruir lo que ya se
había construido.
día 16. Natalicio del historiador Elías Amador. Nació en
Villa de Cos en 1848 y murió en la Ciudad de Méxi-
co en 1917. Fue encargado del archivo general del
estado de Zacatecas. En la capital del país fue jefe
de publicaciones y director del Museo Nacional de
Arqueología e Historia. Es el autor de Bosquejo His-
tórico de Zacatecas.
día 17. En 1609 se reunió el cabildo de Zacatecas para
nombrar a dos alcaldes interinos. Esto debido a la
ausencia del alcalde Rafael de Alzate, que andaba en
México, y del alcalde Diego Temiño de Bañuelos, que
estaba en las minas de San Luis.
día 18. En 1824, el coronel Juan Peredo renunció al cargo
de gobernador provisional de Zacatecas, debido a
que su quebrantada salud no le permitía atender las
delicadas tareas del Poder Ejecutivo. Fue el primer
gobernador del estado de Zacatecas.
día 19. Natalicio del militar José María Vázquez Maciel.
Nació en Fresnillo en 1825. Con el grado de coronel
combatió al lado de González Ortega en San Miguel
de Calpulalpan en 1860. Ocupó diversos cargos en
 su estado natal. Murió en la ciudad de Zacatecas en
1909. Sus restos se encuentran en el Mausoleo de los
Hombres Ilustres del cerro de La Bufa.
día 20. En 1999, monseñor Fernando Mario Chávez Ruval-
caba recibió la consagración episcopal, convirtién-
dose en el décimo tercer obispo de la diócesis de
Zacatecas. Es el primer zacatecano en la historia que
asume este cargo.
día 21. Procesión del silencio en Zacatecas. Tras el descu-
brimiento de las minas de Zacatecas, ocurrido en
1546, la tradición de celebrar el viernes santo con una
procesión silente llegó a Zacatecas a través de reli-
giosos europeos que realizaron su labor misional en
estas tierras. Los principales promotores fueron los
franciscanos. En su monasterio de Zacatecas se fun-
dó la Cofradía del Santo Entierro de Cristo Nuestro
Señor el 9 de abril de 1590. Esto con la finalidad de
que cada año, por medio de una procesión, se hiciera
memoria y remembranza de la primera procesión
que llevó el cuerpo de Jesús del Calvario a su tumba.
También se realizó para recordar los dolores sufridos
por la Virgen María a causa de la muerte de su único
hijo. Actualmente, la procesión inicia en la Plazuela
de García y concluye en la Plaza de Armas.
día 22. Día mundial del agua. Fue instituido por la onu en
1993. Esta celebración se lleva a cabo con la finalidad
de que el mundo tome consciencia sobre la importan-
cia capital e impostergable de cuidar este vital líquido.
día 23. Aniversario luctuoso del compositor zacatecano
Miguel Lara Vasallo. Nació en el estado de Zacatecas
el 8 de mayo de 1878 y falleció el 23 de marzo de
1964 en Tonalá. Fue director de la Banda de Música
del Estado de Chiapas. En 1913 participó y ganó el
concurso de composición de la música del Himno a
Chiapas, que fue interpretado por primera vez el 8 de
diciembre de 1913 por la Banda de Música del Estado
que él dirigió.
día 24. En 1786 se inauguró el Colegio de San Luis Gonza-
ga, la primera institución de estudios superiores en
Zacatecas, siendo rector interino y primer catedrá-
tico el bachiller José Mariano Esteban de Bezanilla,
ya que el titular, el padre J. Antonio Calvillo, había
fallecido el año anterior.
día 25. En 1906 fue inaugurada la obra material del obser-
vatorio meteorológico en el cerro de La Bufa, ante
la presencia del gobernador Eduardo G. Pankhurst,
Fernando Moreno, director del Instituto de Ciencias,
y Luis G. Córdoba, director de obras del estado.
día 26. Natalicio del pintor y académico Francisco de Santia-
go Silva. Nació en Jerez en 1926 y falleció en la Ciudad
de México en 2008. Obtuvo los grados de licenciatura
y maestría en Artes Visuales en la Escuela Nacional
de Artes Plásticas de la unam. Realizó sus estudios de
doctorado en la Universidad Politécnica de Valencia,
España. Destacó como docente y como artista plástico,
por lo que recibió reconocimientos nacionales e inter-
nacionales. Sus restos descansan en su natal Jerez.
día 27. Día de los cronistas municipales. El sábado 27 de
marzo de 2004 fue protocolizada ante notario públi-
co la Asociación de Cronistas del Estado de Zacate-
cas «Roberto Ramos Dávila». Al año siguiente, sus
miembros instituyeron la celebración. Lo festejan el
sábado más próximo al día 27.
día 28. En 1917 entró en vigor el nuevo reglamento del mer-
cado principal de la ciudad de Zacatecas, mercado
que estaba destinado para la venta exclusiva de fru-
tas, legumbres, cereales, huevo, pescado, camarón y
demás artículos similares.
día 29. En 1774, las autoridades de Zacatecas acordaron que
iban a organizar las rondas nocturnas de vigilancia
para las procesiones de Semana Santa, ya que mucha
gente apedreaba las puertas y cometían otros insultos,
lo cual desataba riñas entre ofendidos y agresores.
día 30. Aniversario luctuoso del impresor Nazario Espinoza.
Nació en la ciudad de Guanajuato y murió en Zaca-
tecas en 1919. En 1862 vino a Zacatecas para atender
el pequeño taller de litograf ía de Juan Cantabrana y
aquí fijó su residencia. Instaló más tarde sus propios
talleres, donde salieron, gracias al empeño del señor
Espinosa, un caudal de publicaciones que ahora son
orgullo de las artes gráficas de México y un merecido
honor para Zacatecas.
día 31. En 1835 se publicó la Ley de Milicias Cívicas del
estado de Zacatecas y se iniciaron los preparativos
para la lucha armada contra el ejército del presidente
Antonio López de Santa Anna.
 AGENDACULTURAL
DIRECTORIO

Museo de Guadalupe Bistro: galería, café, bar

Jardín Juárez s/n. Teléfono 9.23.20.89 Jardín Juárez 137. Centro Histórico
Guadalupe, Zacatecas Teléfono 9.24.23.70
colección de arte virreinal venta de arte contemporáneo

Museo «Francisco Goitia» Irma Valerio Galerías

Gral. Enrique Estrada 102 Fernando Villalpando 212
Col. Sierra de Álica. Teléfono 9.22.02.11 Centro Histórico. Teléfono 9.24.37.77
colección de arte contemporáneo venta de arte contemporáneo

Museo «Toma de Zacatecas» Galería «Arroyo de la Plata»

Explanada. Cerro de La Bufa s/n Gómez Farías esquina Dr. Hierro
Teléfono 9.22.80.66 Centro Histórico. Teléfono 9.22.29.01
colección sobre la revolución mexicana venta de arte contemporáneo

Museo de Arte Abstracto «Manuel Felguérez» Galería Antigua de Madrueño

Colón esquina Seminario. Centro Histórico González Ortega 508. Centro
Teléfono 9.24.37.05 Teléfono: 9.25.49.94
colección de arte abstracto fomento de las artes plásticas y venta de arte

Museo Zacatecano Teatro «Ramón López Velarde»

Dr. Hierro 301. Centro Histórico Roberto Cabral del Hoyo s/n
Teléfono 9.22.65.80 Fraccionamiento dif. Teléfono 9.22.48.60
colección de arte huichol y popular proyección de eventos culturales

Museo «Pedro Coronel» Teatro del imss

Plaza de Santo Domingo s/n Alameda 45. Centro Histórico
Centro Histórico. Teléfono 9.22.80.21 Teléfono 9.22.63.73
colección de arte universal proyección de eventos culturales

Museo «Rafael Coronel» Teatro «Fernando Calderón»

Ex Convento de San Francisco s/n Hidalgo 501. Centro Histórico
Centro Histórico. Teléfono 9.24.21.60 Teléfono 9.22.86.20
colección de arte popular mexicano proyección de eventos culturales

Museo Zig–Zag Librería André–A

Calzada Reyes Heroles 100 (antes pemex) Gómez Farías 113. Centro Histórico
Teléfono 9.21.02.15 Teléfono 9.24.22.92
centro interactivo de ciencias venta de libros y revistas

Museo de la Botica y la Medicina en Zacatecas Librería Educal

Donato Guerra 215. Centro Colón esquina Seminario
Teléfono 9.24.04.24 Centro. Teléfono 9.22.41.36
promoción de la medicina tradicional venta de libros y revistas
AGENDACULTURAL
DIRECTORIO

Librería Universal Foro Alternativo de Teatro

Hidalgo 109. Centro Histórico Hidalgo 305
Teléfono 9.24.12.40 Centro Histórico
venta de libros y revistas fomento de las artes escénicas

Librería Universitaria Fototeca del Estado

Allende. Pasaje comercial, local 15 Calle Fernando Villalpando 406
Centro Histórico. Teléfono 9.22.98.79 Centro Histórico. Teléfono 9.24.20.15
venta de libros y revistas conservación y exhibición de obra

Instituto de Cultura de Guadalupe Ciudadela del Arte

Jardín Juárez s/n. Guadalupe, Zacatecas Dr. Hierro 303. Centro Histórico
Teléfono 9.23.27.82 Teléfono 9.24.20.15
administración pública espacio para la promoción cultural

Instituto Zacatecano de Cultura Café Librería «Arlequín»

Lomas del Calvario 105. Col. Díaz Ordaz Juan de Tolosa 812
Teléfono 9.22.21.84 y 9.22.67.56 Centro Histórico
administración pública espacio para la promoción cultural

Secretaría de Turismo Biblioteca «Mauricio Magdaleno»

Hidalgo 403. Centro Histórico Complejo «Quebradilla»
Teléfonos 9.24.40.47 y 9.24.03.93 Teléfono 9.24.05.62
administración pública consulta gratuita de libros

Centro Cultural Universitario Biblioteca «Roberto Cabral del Hoyo»

Alameda 414. Centro Histórico Tacuba 201. Centro Histórico
Teléfonos 9.22.97.17 y 9.25.14.78 Teléfono 9.24.45.46
enseñanza de las artes consulta gratuita de libros

Cultura del H. Ayuntamiento Museo de Zóquite. Parque Ecoturístico a.c.

Héroes de Chapultepec 1110 Calle de la Santa Cruz. Zóquite, Guadalupe
Col. Lázaro Cárdenas. Teléfono 9.23.94.21 Teléfono 044.492.493.87.21
administración pública colección de vida animal y vegetal

Casa Municipal de Cultura Instituto de Desarrollo Artesanal

Plaza Independencia 100 Plazuela de Miguel Auza 614
Centro Histórico. Teléfono 9.22.36.91 Centro Histórico. Teléfono 9.24.37.23
espacio para la promoción cultural exhibición y venta de artesanía regional

Alianza Francesa Archivo Histórico de Guadalupe

Fernando Villalpando 404 Calle Independencia 390
Centro Histórico. Teléfono 9.24.03.48 Colonia del Issste. Guadalupe, Zacatecas
promoción de la cultura francesa consulta e investigación
colección Juan Antonio Sánchez Original, impresión en
técnica Vintage, impresión papel 11x14
original de autor pulgadas.