TEMA 2: LOS ORGENES DE LA POLIFONA.

0.- ANTECEDENTES:
Hasta no hace mucho se crey que la polifona haba sido inventada en occidente. Recientes investigaciones nos obligan a cambiar de parecer: Procedimientos polifnicos han existido en varios pueblos primitivos. Tal cosa se deduce del anlisis de prcticas musicales actuales de pueblos que viven en un estado de civilizacin muy primitiva en frica central, algunas islas de la polinesia y ciertos pueblos indgenas sudamericanos. Por otra parte son muchos los residuos actuales de tales prcticas polifnicas en los folklores de zonas geogrficas aisladas y distantes entre s: Islandia, los Urales, norte de Inglaterra, etc. Como acabamos de ver, el arte polifnico no es exclusivo de la civilizacin occidental. Lo que si es exclusivo de la civilizacin occidental es el alto grado de complejidad a que ha llegado este arte polifnico. Tal cosa ha sido posible gracias al desarrollo de un sistema de notacin o escritura musical que supera las dificultades que plantea la tradicin oral, basada en la memoria, como medio de transmisin de obras polifnicas. De mediados del siglo IX datan los primeros documentos (procedentes de la iglesia) en los que se procede a adaptar sistemticamente estos recursos polifnicos al repertorio gregoriano como un intento de embellecerlo. Tales documentos suponen una prctica previa consolidada. Algunos investigadores sitan su origen en el canto visigtico. El arte polifnico es difcil porque plantea graves problemas de notacin y ejecucin. Es quehacer de msicos especializados.

1.- POLIFONA PRIMITIVA.

A finales del siglo IX el manuscrito MUSICA ENCHIRIADIS nos proporciona la primera descripcin del principio polifnico llamado ORGANUN PARALELO o DIAFONIA: empezando y acabando al unsono, a una meloda de canto gregoriano (vox principalis) se le aade una segunda voz (vox organalis) que duplica simplemente a la original a un intervalo fijo de 4 inferior o de 5 superior. Cada una de estas voces o ambas pueden duplicarse a la 8. Se canta en forma improvisada.

Principios del siglo XI (MICROLOGUS DE GUIDO DARREZZO). En algunas melodas el paralelismo engendrara un tritono: se cre una regla que obligaba a la vox organalis a permanecer en una nota hasta que resultase seguro proseguir en 4 o 5 paralelas y justas. Este es el origen de los movimientos oblicuos y contrarios entre las voces. El procedimiento polifnico basado en este tipo de movimientos se llama DISCANTO.

GYMEL Y FABORDN. El gymel (canto gemelo) pudo cronolgicamente coincidir con los anteriores en las islas britnicas, difundindose por el continente a partir del siglo XIII: en este caso es un intervalo de tercera el que separa dos voces que caminan de forma paralela. En el fabordn se aade una segunda voz que forma un intervalo de tercera inferior con la voz principal; adems, la voz aadida se duplica a la octava superior. Con esto tenemos que las voces caminan formando intervalos de terceras y sextas.

2.- ARS ANTIQUA.

Los tericos y compositores de comienzos del siglo XIV emplearon la denominacin arte antiguo para referirse a las composiciones polifnicas de los siglos anteriores. Con esta denominacin demuestran que son conscientes de estar usando nuevas tcnicas de composicin, distintas de las anteriores 1. Siglo XII. Novedad originaria de SAN MARCIAL DE LIMOGES y derivada del discanto. Se conoce con el nombre de ORGANUM FLORIDO: la meloda original de canto llano se halla en la voz inferior (cantada por la Schola y/o ejecutada instrumentalmente). Se la despoja de su carcter original de meloda definida: sus notas de dilatan, se prolongan, se estiran hasta convertirse en una serie de notas aisladas, como bordones con elaboraciones meldicas por encima de ellas a cargo de la voz superior solstica interpretada por el Capiscol. A la voz inferior se le da el nombre de TENOR (del latn tenere). En resumen: la parte superior tiene muchas notas frente a una sola de la parte ms baja.

Fruto de esta escuela ser el CDICE CALIXTINO. Compuesto en torno a los aos centrales del siglo XII (hacia el 1140 las piezas mondicas. Unos 30 aos despus las polifnicas). Est destinado a los peregrinos. En l se incluye el oficio de las fiestas del Apstol Santiago. La confeccin del libro se atribuye, con el objeto de darle autoridad y difusin, al Papa Calixto II. La intervencin de este Papa est actualmente descartada. Contiene gran cantidad de cantos a una sola voz y 21 piezas polifnicas, entre ellas el Congaudeant Catlici que es la primera a tres voces que se conserva en toda Europa. El tipo de notacin musical del manuscrito es un argumento poderoso para pensar que procede de algn centro eclesistico del sureste de Pars o que fuera copiado en Santiago por algn escriba peregrino procedente de esa zona. ESCUELA DE NOTRE DAME. Las composiciones de LEONIN (autor del Magnus Liber Organi) Y PEROTIN (primeros compositores de polifona no annimos) y las de sus contemporneos franceses annimos son conocidas colectivamente como msica de la escuela de NOTRE DAME. Cronolgicamente podemos situarlos en la 2 mitad del siglo XII. Tales compositores figuran en dicha catedral como organistas; segn el significado de la poca el trmino equivale al de cantores o compositores de organum.

Otros autores actuales emplean el trmino en un sentido mucho ms concreto y con l se refieren a la polifona del siglo XIII, desde el final de la escuela de Ntre Dame hasta el comienzo del Ars nova (1230-1320).

Los gneros de composicin representados en la msica de la escuela de Notre Dame se basan en el antifonario y gradual gregorianos. Entre ellos destacamos: A. El ORGANUM. Entre sus caractersticas podemos sealar: Secciones polifnicas alternan con canto al unsono. Pasajes en estilo organun florido alternan con pasajes en estilo discanto, en las que las dos partes se mueven a un ritmo similarmente mensurado (origen del motete). Expansin del organun de dos a tres (triplum) o cuatro voces (cuadruplum). B. EL CONDUCTUS: El nombre se vena utilizando desde el siglo XI para designar un canto a una sola voz usado en las procesiones litrgicas. Ahora, dentro de la acepcin polifnica, conductus significar que el tenor es una meloda de composicin nueva. No se basa por tanto en un canto gregoriano previo. Nos hallamos ante el primer caso de la historia de la polifona en que el compositor crea todo sin tema dado. Menos complejo que el organun. Dos, tres o cuatro voces que se mueven ms o menos con el mismo ritmo (textura homofnica). Palabras musicalizadas en forma silbica. Armnicamente organizado en torno a las consonancias perfectas: 4, 5, 8 y unsonos. En algunos suenan 3. Es posible que algunos instrumentos doblen o sustituyan alguna parte.

A lo largo del siglo XIII se observa el progresivo abandono del cultivo de organum y conductus a favor de un nuevo tipo de composicin: el Motete. El nombre deriva del vocablo francs mot= palabra o texto. Es una forma polifnica basada sobre un canto gregoriano previo (tenor) a dos (motetus), tres (triplum) o cuatro (cuadruplum) voces, con la caracterstica peculiar de que las voces cantan letras diferentes y tienen un ritmo igualmente distinto, por lo que el tipo de msica resultante es muy vivaz y contrastada. En el Motete se mezclan incluso letras profanas y religiosas, y es usado tanto en el mbito profano como en el religioso. Sus antecedentes los podemos situar en la obra de Perotin, de la escuela de Ntre Dame. Los motetes se identifican con el incipit: primera palabra de cada una de las partes vocales, empezando por la ms aguda. Las voces del motete quedaran as: Cuadruplum: 3 voz aadida. Triplum: 2 voz aadida. Suele ser ms alegre y de movimiento ms rpido que el motetus. Motetus: 1 voz aadida. Al principio las voces aadidas no tenan texto. Con el tiempo comenzaron a agregrseles palabras (de forma similar a como se haca en los tropos y secuencias y con la misma intencin: para facilitar su memorizacin), primero en latn y emparentado su significado con el texto del tenor y luego en francs (medieval) y con un significado profano que nada tena que ver con el texto del tenor (canciones de amor: escritas en el estilo de las obras contemporneas de los troveros sobre poemas de no muy elevada calidad). Tenor: meloda original de canto gregoriano. Texto muy breve (una frase corta, una palabra o una sola slaba ya que estaban construidos sobre las partes melismticas del canto llano original) en latn. Muchos comenzaron a escribirse para ser cantados en ambientes laicos, en consecuencia el tenor no sirve a funcin litrgica alguna y puede ser ejecutado en forma puramente instrumental.

Observa las tres voces de este motete, con letra diferente en cada voz:

Entre los autores que tratan la polifona del Ars Antiqua podemos citar: Petrus de Cruce, Johanes de Garlandia, Franco de Colonia, etc. En Espaa contamos con un importante documento que contiene piezas polifnicas pertenecientes a la poca de la que estamos hablando. El Cdice de las Huelgas. Escrito para el servicio litrgico de dicho monasterio, es un libro de cantos para das solemnes y ocasiones especiales que se incrustaban en el esquema universal de la liturgia. La mayora de sus cantos pertenecen al gradual y por tanto estn destinados a ser interpretados en la misa y no en el oficio. En cualquier caso, el cdice Calixtino (Santiago de Compostela) y ste de las Huelgas (Burgos), situados en dos importantes puntos del camino de Santiago testimonian la importancia que esta va de comunicacin tuvo de cara a la difusin de los procedimientos polifnicos.

3.- EVOLUCIN DE LA NOTACION:

El desarrollo de la polifona hace imprescindible encontrar un sistema para anotar con toda precisin la duracin de los sonidos. Las incertidumbres acerca de la duracin relativa de las notas y del ritmo no tenan mucha importancia en el canto monofnico (ritmo ligado al texto o ritmo libre) pero podan acarrear el caos cuando se hallaban implicadas dos o ms melodas que sonasen simultneamente. Algunos hitos de esta evolucin son los siguientes: A. MODOS RITMICOS: sistema en uso hasta bien entrado el siglo XIII. La idea, tomada de la prctica grecolatina de recitar la poesa segn determinadas frmulas de naturaleza musical, consista en aplicar un ritmo que se mantuviese constante desde el principio hasta el final de la pieza, aunque la prctica poda ser algo ms flexible. La base es la unidad de medida de subdivisin ternaria que los tericos llamaban PERFECTIO. B. NOTACION EN EL SIGLO XIII: NOTACION FRANCONIANA. El motete del siglo XIII pone en evidencia limitaciones en el sistema de modos rtmicos. En una obra atribuida a Franco de Colonia titulada Ars Cantus Mensurabilis (1280) se establece un sistema que constaba de cuatro figuras individuales: DOBLE LONGA, LONGA, BREVE y SEMIBREVE.

4.- ARS NOVA.

Ars nova es el ttulo de un tratado escrito por Philippe de Vitry en 1325. Cuatro aos antes Jean de Muris haba escrito Ars nove Musice.

El trmino se aplica para designar el nuevo estilo de composicin que a partir del siglo XIV empieza a implantarse en Francia2. Los compositores son plenamente conscientes de estar operando una autntica revolucin en la msica. Entre las novedades introducidas podemos destacar: A) Se abandonan los seis modos rtmicos medievales. Aparece un nuevo tipo de notacin (ampliacin de la notacin Franconiana) que posibilitar nuevos recursos rtmicos: La moderna divisin binaria o imperfecta adquirir tanta importancia como la ternaria o perfecta que haba dominado absolutamente durante los siglos anteriores. Se introdujeron dos nuevas figuras para indicar valores ms pequeos que el de la semibreve: La MINIMA y la SEMIMINIMA. Uso abundante de las sncopas y del hoquetus (notas de la meloda repartidas entre dos voces alternando notas y silencios, con un efecto parecido al del hipo). Los compositores se sintieron fascinados por la tcnica y al tratar de explorar sus posibilidades llegaron, sobre todo algunos compositores tardos, a escribir piezas de una enorme dificultad interpretativa (ARS SUBTILIOR). B) Textura tipo CANTINELA: lenguaje ms formulado en trminos de meloda y armona: voz solista con dos partes instrumentales acompaantes. (G. Machaut). C) Sentido de organizacin ARMONICA cada vez mayor: Consonancias imperfectas (3 y 6) comienzan a aparecer con mayor frecuencia aunque la sonoridad final es an al unsono, a la 8 o a la 5 vaca. Aparecen pasajes de 3 y 6 paralelas mientras que los speros y rudimentarios paralelismos de 5 y 8 se tornan ms raros. Se extiende el uso del canon (aparecido en el siglo XIII) y los procedimientos imitativos entre las voces. Empleo de notas alteradas en algunas condiciones: para evitar el tritono siempre que apareca en una meloda o siempre que se produca armnicamente entre una parte y el tenor, por motivos de belleza, etc. Se llama msica ficta porque supone emplear notas que no estn localizadas en la mano Guidoniana: reino de la msica vera o recta que solo permita el si bemol como nota alterada. D) Desarrollo de nuevas formas de composicin: MADRIGAL, CACCIA, VIRELAI, BALLADE y RONDO. E) Importancia creciente de los intereses profanos: la msica profana adquiere un cultivo y una importancia desconocida hasta entonces favorecido por el debilitamiento del prestigio y poder de la iglesia. 4.1.- El ARS NOVA EN FRANCIA, ITALIA Y ESPAA. Guillaume de Machaut es el principal compositor del ars nova en Francia. De vida algo rocambolesca en cuanto a cargos y amoros, terminar siendo cannigo en Reims. Fue la admiracin de su tiempo. Sus obras fueron cantadas en casi todos los reinos cristianos de la pennsula. Destac tanto en el gnero religioso como en el profano. Entre sus obras podemos destacar: Compone la misa de Notre Dame: primera musicalizacin a cuatro voces de los textos del ordinario de la misa. Compone canciones monofnicas que suponen una continuacin de la tradicin de los troveros franceses (LAIS: similares a las secuencias, VIRELAIS: forma Abba. VIRELIAIS, BALADAS y RONDEAUX polifnicos: aqu Machaut muestra con mayor claridad las tendencias progresistas del Ars Nova. Son composiciones estrficas con estribillo. En Italia la polifona profana es cultivada en crculos elitistas en los que era un entretenimiento refinado, acompaaba a casi todas las actividades de la vida social italiana. Entre los compositores italianos ms importantes del siglo XIV podemos sealar a Francesco LANDINI, compositor de: MADRIGALES: composiciones estrficas de temtica amatoria, pastoril o satrica. A 2 Voces.

Tambin en esta poca comienza a utilizarse por primera vez el trmino contrapunto para aplicarlo a todas las obras polifn icas entonces en boga. Nota de una voz contra nota de otra. Los antiguos llamaban puntos a las notas, de aqu punto contra punto y por tanto contrapunto.

CACCIA: dos voces iguales cantan a unsono un canon sobre una tercera voz grave, ms libre y ejecutada posiblemente de forma instrumental. Las letras son de carcter descriptivo y pictrico: cacera, pesca, mercado, etc. BALLATTA: cancin destinada a acompaar la danza. Monofnicas y polifnicas. En Espaa es llamativa la escasez de obras en este nuevo estilo. Es imprescindible citar: LLIVRE VERMELL: establece normas relativas a los devotos que iban al santuario de la virgen en peregrinacin. La temtica general es religiosa, destinada a ensalzar las virtudes de la virgen. Contiene cantos no relacionados con la liturgia: nico caso de polifona no litrgica en Espaa en todo el Medioevo. Es un tipo de polifona desligado del culto litrgico y de las formas y estilos impuestos por l. Caccias, cantinelas y virelays contenidos en el Llivre representan el fuerte influjo que las formas y estilo de la msica profana van teniendo sobre la msica culta.

CUESTIONES. 1. Es la polifona un invento de la civilizacin occidental? 2. por qu en occidente la polifona ha llegado a ser tan compleja? 3. Describe los procedimientos polifnicos englobados bajo la denominacin de polifona primitiva. 4. El organum florido. 5. Principales autores y formas musicales de la Escuela de Notre Dame 6. Diferencias entre el organum de Notre Dme y el conductus. 7. El motete. 8. Evolucin de la notacin. 9. El Ars antiqua en Espaa. 10. Caractersticas musicales del ars nova. 11. El ars nova en Espaa. 12. El ars nova en Francia. 13. El ars nova en Italia.