Especial para o IL

27.01.06

Um retrato de artista sob o Socialismo

___ Cndido Prunes*

Quem acompanha o mercado de artes plsticas, especialmente na Europa, percebe o grande nmero de telas pintadas por artistas oriundos da extinta Unio Sovitica que passaram a circular em galerias de Londres, Paris e Berlim, principalmente. H de tudo nesse mercado: desde grandes artistas que s agora esto sendo conhecidos (e reconhecidos) no Ocidente, at muitas obras de duvidosa qualidade. Quem teve acesso e conhecimento para adquirir as melhores obras logo aps o fim da URSS pde realizar excelentes negcios. Muitos marchands se enriqueceram comercializando na Europa ocidental a produo artstica sovitica que ficou, ao longo de dcadas, atrs da Cortina de Ferro. Hoje esse mercado j est mais difcil, mas, com um pouco de pacincia, possvel ainda garimpar material de excelente qualidade. O que importa aqui conhecer um pouco o funcionamento do mercado de arte sob o regime socialista da antiga Unio Sovitica e como ele floresceu finalmente na Europa a partir de 1989. A primeira coisa a ressaltar que os pintores eram assalariados do Estado. Assim, tanto o gnio artstico quanto o pintor medocre recebiam praticamente o mesmo valor mensal. Afinal, sob o socialismo, h poucas diferenas salariais. Se houvesse um Rembrandt na URSS, ele jamais ficaria rico. Alis, seu salrio no seria muito superior a de um pintor de paredes... Alguns artistas conseguiam aumentar a renda de forma indireta, recebendo cupons que davam acesso a lojas exclusivas, ou mesmo direito de utilizar uma dacha, ou casa de campo, nos arredores de Moscou. Mas esses privilgios no eram obrigatoriamente um reconhecimento. Ao contrrio, decorriam de boas relaes com a burocracia do Partido Comunista. Nesse tempo, no havia qualquer relao entre reconhecimento artstico e remunerao. Muitos pintores sem nenhuma capacidade tiveram obras encomendadas para exposies pblicas (at permanentes) graas a vnculos pessoais com algum burocrata que muitas vezes no tinha a menor noo sobre arte. Por outro lado, grandes artistas sem relaes polticas se viram relegados e s agora, graas abertura para o Ocidente, esto sendo consagrados. Muitos desses artistas j morreram e seus herdeiros negociaram suas obras sem conhecimento necessrio, vendendo-as a preos extremamente baixos. O sistema sovitico deixou o melhor da produo artstica sem ser comercializada e o que terminou em exposies permanentes nas cidades russas e nas demais repblicas que compunham a URSS no o que melhor se produziu.

Mas o artista no dependia s do salrio do Estado. O burocrata tambm fornecia as telas, pincis e as tintas. E a, mais uma vez, entravam as relaes pessoais. Um dissidente dificilmente seria admitido como artista. Aqueles que se tornavam dissidentes podiam simplesmente ser excludos da profisso. Nesse caso, significaria abandonar o ofcio, pois o Estado controlava o material de pintura. Aqueles artistas no favorecidos pela burocracia recebiam material para pintar de pssima qualidade. Assim, hoje se encontram obras-primas pintadas sobre telas de m qualidade, quando no em cima de cartolina ou de compensado. So trabalhos de artistas dissidentes ou ento daqueles que no conseguiam (ou sabiam) cair nas graas de um burocrata. As galerias de arte esto fazendo o possvel para salvar da deteriorao esses trabalhos, atravs de restauraes. Mas estima-se que um nmero incalculvel de obras foram perdidas por falta de conservao. Quando o Imprio Sovitico ruiu, os artistas que estavam na ativa perderam seus empregos estatais. Os melhores pintores ainda conseguiram sobreviver vendendo sua produo no Ocidente. Os demais tiveram que abandonar a profisso ou ir pintar em outra freguesia... A tragdia maior coube aos bons artistas que morreram antes do reconhecimento. Que assistiram durante anos a burocracia estatal privilegiar outros artistas por razes alheias capacidade, dando-lhes no apenas melhores condies de vida como tambm de trabalho. As obras mais valorizadas hoje pelos colecionadores e marchands so aquelas que fogem ao academicismo imposto pelo gosto oficial. Quadros retratando Stalin despachando com seus comparsas, ou Lnin conduzindo a Revoluo, eram relativamente comuns. A esmagadora maioria no possui nenhum valor artstico ou comercial. Houve pintores que ousaram, seguindo estilos que lembram os de alguns pintores ocidentais modernos. Esses artistas, em geral, sobreviveram no ostracismo. Suas obras se deterioram facilmente com o tempo se no receberem cuidados especiais, devido baixa qualidade do material empregado. Alguns artistas foram parar em sanatrios e tiveram sua produo, ainda que genial, interrompida pelo totalitarismo sovitico. Algum poderia imaginar um Dal, um Mir, um Picasso ou um Matisse relegados a segundo plano, tendo que mendigar pincel e tinta para um burocrata? Ou esses mesmos artistas recebendo um salrio minguado no final do ms, quase como se fossem pintores de parede? Ou ento tendo que entregar sua produo apenas para o Estado, sem possibilidade de acesso ao mercado externo? Ou ainda sendo taxados de loucos e internados compulsoriamente em clnicas? Ou pintando apenas temas escolhidos por algum burocrata interessado em us-los para a sua prpria ascenso poltica? Essa foi a realidade artstica da antiga Unio Sovitica ao longo de mais de 70 anos. O melhor que foi produzido nesse perodo somente agora est sendo revelado para o Mundo, recebendo o devido reconhecimento. A elevada qualidade e a relativa escassez dessas obras criaram um mercado novo no Ocidente com preos crescentes. Algumas obras j alcanam a casa do milho de dlares. Pena que a um custo to elevado em termos de sacrifcios, at mesmo de vidas. O mecenato estatal tem um preo. Quanto mais o Estado controla a vida artstica, mais pobre ela se torna e os artistas, idem.

* Vice Presidente do Instituto Liberal