Fi

so

SIMO
supr
ar

Maria

N
t
.

ia

lis

U n

mo
d

e a
c

n c e
p
1

e
a
rt a

,, Nu eu sunt bufonul, ci societatea monstruos de cinic i naiv de incontient care pretinde c este serioas numai pentru a-i ascunde mai bine nebunia. eu n schimb nu sunt nebun

Salvador Dali

TRSTURI ESENIALE ALE ARTEI I FILOSOFIEI

aptul c ntre filosofie i art exist o strns legtur este de netgduit, iar acest lucru nu se datoreaz numai faptului c att filosofia, ct i arta sunt pri eseniale ale spiritului uman, c ambele contureaz omul scondu-l din animalitate, ci mai ales c prin filosofie i art, omul ncearc nu numai s cunoasc lumea ci i s creeze o lume, s devin demiurg al acestei lumi, o lume de care este n continuu nemulumit i asupra creia i exercit necontenit efortul creator, ncercnd s o aduc la stadiul de perfeciune. Faptul c ambele discipline tind ctre un ideal, nu nseamn c ele (filosofia i arta) sunt preocupate doar de ceea ce ar trebui s fe, de lumea virtual pe care ncearc s o aduc n concret, de fapt att filosofia ct i arta ncearc s contientizeze ceea ce este i ceea ce ar trebui s fie, n efortul de a stabili un echilibru ntre existen concret i existen de ordin ideatic, pe care omul ncearc s o creeze dintr-o nevoie interioar de a da un sens lumii i existentei sale. Dac filosofia a aprut din nevoia omului de a nelege, arta a aprut din nevoia omului de a exprima ceea ce nelege ( sau, nu nelege) i ceea ce simte, astfel cele dou discipline sunt complementare, sunt n strns legtur nfluienndu-se reciproc. Filosofia fiind o disciplin de maxim generaltate, una din trsturile sale fundamentale fiind de a exprima judeci de valoare, judeci de ordin axiologic, i asum rolul de a exprima judeci de ordin etic i estetic asupr tuturor lucrurilor sau faptelor, deci i asupra artei. Astfel filosofia ncearc s i asume rolul de judector al artei, prin judecile sale de valoare ncercnd s impun niste reguli i norme de care arta ar rebui s in cont. Dar cum omul nu este doar o fiin care s exprime judeci de valoare i cre se supune acestora ci i o fiin care se revolt mpotriva tuturor constrngerior, prin art, omul, ncerac s se defineasc pe sine ca fiin liber, care i exprim gndurile, sentimentele i aspiraiile fr s in cont de judecile de ordin estetic i etic existente, intrnd deseori n conflict cu judecile de valoare impuse de filosofie, dorind s i impun modul de exprimare ntr-o arie n care s se sustrag judecii filosofice, i reprondu-i acesteia c ncerc s introduc judeci raionale ntr-o sfer n care domin iraionalul.
3

Bineneles c filosofia, fiind prin trsturile sale o disciplin iscoditoare, caut intotdeauna s cerceteze i s exprime judeci asupra tuturor lucrurilor, iar arta nu poate scapa de sub lupa sa iscoditoare i de sub ochiul su necruttor. Cnd spunem c arta nu ine cont de judecile de valoare de ordin estetic, nu susinem c arta se sustrage normelor estetice ci doar c aceasta (arta) ncerc s impun noi norme i moduri de interpretare valoric, c doreste s gseasc noi moduri de exprimare artistic. Astfel, arta se aseamn cu filosofia, doar c dac aceasta din urm caut s gseasc noi moduri de interpretare i nelegere, art caut noi moduri de exprimare, fiind n permanet nemulumit de modurile de exprimare existente. Astfel cele dou discipline (art i filosofia) vizeaz originalitatea, ncercnd s sparg barierele oricre constrngeri i urmrind ntotdeauna libertatea de exprimare a spiritului uman. Arta fiind un mod de exprimare a spiritualitii i contiinei umane nu poate fi separata de filosofie, fiind puternic influienat de modul de gndire. Dac filosofia ncearc s explice tot ceea ce se prezint contiinei umane, arta este preocupat de modul de exprimare, procesnd mai mult intuitiv dect raional. Astfel filosofia i arta sunt dou discipline complementare cu ajutorul crora omul se definete pe sine ca fiin unic n univers, contient de sine i de ceilali. Att prin art ct i prin filosofie, omul nu doar contientizeaz lumea din jurul su, dar i devine creator al unei lumi, prin filosofie i art omul trece dincolo de existena concret i vizeaz absolutul, trece la lumea ideilor, o lume eliberat de orice constrngeri i bogat n semnificaii. n aceast lume (a ideilor), omul i proiecteaz aspiraiile i fiina despovrat de tot ceea ce este efemer i schimbator, n aceast lume i caut temeiul ncercnd s neleag rostul i sensul existenei sale. Deci filosofia i arta vizeaz transcendentalul, pe care l ia ca temei al demersurilor lor, prin saltul la transcendent cele dou (filosofia i arta) se definesc ca discipline ale spiritualitii umane. Dac arta ncerc s nvluie adevrul n simboluri, metafore; filosofia ncerc din contra s descifreze simbolurile. Arta ncearc, aa cum spunea Blaga s adncesc misterele n timp ce filosofia ncerc s le lumineze, s le descifreze, fcndu-le astfel accesibile cunoaterii raionale. Altfel spus

prin art i filosofie se menine un echilibru existenial necesar. Fiind dou discipline ale spiritualitii umane, filosofia i arta nu numai c sunt eseniale dezvoltrii i meninerii condiiei umane, dar i stau la baza ntregii culturi umane. Ambele discipline sunt preocupate de aceleai noiuni precum : Libertate, Dumnezeu, Moarte, Via, Bine, Frumos. Problematica acestor noiuni este interpretat de ctre filosofie i arta pe ct de asemntor pe att de diferit. De modul n cre se preocup ceste dou discipline de aceste noiuni ne vom ocupa n lucrarea de faa, iar fiindc arta n ansamblul disciplinelor sale este foarte complex ne vom ocupa n special de arta suprarealist, ca arta ce defineste spiritualitatea omulu contemporan, marcat de tiientizarea excesiv i cuprins de frustrri i angoas ntr-o lume n cre opusele exist i l atrag n aceeai msur. Destul de lucid i de nonconformist, arta suprarealist scoate la iveal dorine i sentimente adnc nrdcinate n ncontientul omului contemporan, provocnd indignare prin aceast dezgolire ce depeste barierele raionale i evadeaz din intimitatea lumii onirice prezentnd contientului ceea ce acesta refuz s accepte i ncerc s ngroape ct mai adnc n incontient. Astfel artistul suprarealist ni se prezint ca un aventurier al realitii onirice ce are capacitatea a nlture limitrile raionale i s prezinte spiritul uman dezgolit pn la esene, prin acest dezgolire ncercnd s arate nebunia ce ne nconjoar i zbuciumul luntric al omului condamnat s triasc ntr-o lume a contrastelor. Dincolo de controlul ratiunii i de gulerul scrobit al haine, n om se d o lupta ntre dorine pe care acetia ncearc s le nbue, s le sugrume, dar pe care nu le poate lichida i care refuleaz n momentul n care raiunea, acest cine de paz al contiinei umane i pierde vigilena.. Ignornd orice urm de puicitate artistul suprarealist ne prezint vulgaritatea celor mai ascunse dorinte ale noastre, dorine pe cre refuzm s le acceptm i crora ncercm s le negm existena. Astfel artistul suprarealist este un alchimist ce are curajul s i accepte nebunia i s o transforme n art. Prin art sa, artistul se elibereaz de monstrii launtrici, de himerele ascunse ale incontientulu nostru, pentru el arta fiind o terapie a spiritului. Cu o mare putere de introspecie artistul scotnd la iveal dorinele i sentimentele pe care doar un psihanalist ar f n stare s le descopere. ntre

lumea de aici i lumea de dincolo, artistul se afla n cutarea unor puncte de susinere pe care s i sprijine existena, i negsind aceste puncte se angajeaz ntr-o cutare permanent, ntr-o munc sisifc, n care singura consolare a artistului este libertatea sa de exprimare, libertate pe care o consider esenial pentru a putea crea i mai ales pentru a putea exista. n aceast lucrare vom ncerca s prezentm gndirea din spatele acestui curent ca o filosofie aparte direrit de filosofia propiu-zis, dar strns nrdcinat n aceasta. Filosofia suprarealist dei este o filosofie aparte nu se detaeaz de filosofia n genere i este parte integrant a acesteia din urm, preocupat fiind de aceleai probleme dar pe care le interpreteaz ntr-o viziune propie.

,,Suprarealismul este credina n realitatea superioar a unor forme de asociere pn atunci dispreuite,n omnipotena visului, n jurul dezinteresat al gndirii

Andre BRETON

Capitolul 1 Istoria artei suprarealiste

entru o mai bun nelegere a filosofiei, a gndirii suprarealiste, ne-am gndit s prezentm un scurt istoric al acestei arte i abia apoi s analizm i s ncercm s nelegem curentul suprarealist. Este esenial s prezentm modul n care curentul suprarealist a aprut n spiritualitatea uman, modul n care el s-a dezvoltat, pentru a putea nelege mai bine problematica acestei lucrri. Primul care a utilizat termenul ntr-o accepie legat de creaia artistic a fost Guillaume Apollinaire n Les Mamelles de Tirsias, subintitulat dram suprarealist (reprezentat n 1916). nceputurile micrii se leag de grupul (nonconformist i de evident protest antiburghez) de la revista parizian Littrature (1919) condus de Andr Breton, Louis Aragon i Phillipe Soupault, care reclamnduse de la tutela artistic a lui Arthur Rimbaud, Lautramont i Stephane Mallarm capteaz tot mai mult din ndrzneal spiritului nnoitor i agresiv al dadaismului (mai ales dup ce n 1919, acesta i mutase centrul de manifestare de la Zrich la Paris). De altfel, att n Littrature (unde Breton public, n colaborare cu Phillipe Soupault, Cmpurile magnetice, primul text specific suprarealist), ct i n alte reviste, textele dadaiste alterneaz cu cele ale noii orientri, ce avea s se numeasc apoi suprarealism. Sunt dou micri apropiate, avnd scriitori comuni, dar aliana nu va dura. n 1922 se produce ruptura i, dup doi ani de frmntri, cutri i tensiuni polemice, se constituie grupul suprarealist (Andr Breton, Louis Aragon, Phillipe Soupault, Paul luard, Bernard Peret etc.). Relativ la geneza suprarealismului, dei unii cercettori autorizai (recent M.Sanouillet) consider c suprarealismul nu a fost altceva dect forma francez a dadaismului, Andr Breton, dimpotriv, a susinut totdeauna c este inexact i cronologic abuziv s se prezinte suprarealismul ca o micare ieit din Dadaism. n 1924 Andr Breton, public primul su Manifest al suprarealismului n care, fixnd net anume repere ale micrii antitradiionalism, protest antiacademic, explorarea subcontientului, deplin libertate de expresie,

nlturarea activitii de premeditare a spiritului n actul creaiei artistice etc. o definete astfel: Automatism psihic prin care i propune s exprime, fie verbal, fie n scris, fie n orice alt chip, funcionarea real a gndirii, n absena oricrui control exercitat de raiune, n afara oricrei preocupri estetice sau morale. Suprarealismul susine c adevrul i arta se afl n realitatea superioar a anumitor forme de asociaie bazate pe atotputernicia visului, pe jocul dezinteresat al gndirii eliberate de constrngeri. Astfel se delimiteaz dou direcii: cea anarhist, ortodox, de la revista Rvolution surraliste a lui Breton (care, n manifestul Legitim aprare respinge ideea oricrui control, chiar marxist asupra experienelor vieii interioare) i cea comunist reprezentat de revista Claire (director Jean Berbier) spre care vor gravita, pn la urm, majoritatea suprarealitilor cu excepia lui Breton (care ader, n 1927, la Partidul Comunist Francez, dar vrea s pstreze o total independen artistic). Disensiunile politice survin i mai violent dup 1929, cnd cazul Leon Trotzky produce noi scindri ntre suprarealitii protestatari, aa-zis staliniti (Louis Aragon, Paul luard, Pablo Picasso, P. Naville, George Sadoul etc.) i cei trotzkyti, susinui de Breton, sau cei reprezentnd un crez exclusiv artistic (Roger Desnos, G. Ribemont-Dessaignes, Antonin Artaud, Roger Vitrac, etc.) . n 1929, la data de 15 decembrie, Breton public Al doilea manifest al suprarealismului, n care ncerca s stabileasc incidena dialectic ntre vis i aciunea social, ntre activitatea poetic, psihanaliz i actul revoluionar, iar n 1933 se rupe total de comunism considerndu-se reprezentantul autentic al suprarealismului pur(la care vor adera, ntre alii, Ren Char, Luis Bunuel, Salvator Dali). n 1938, Breton pleac n Mexic, unde fundeaz mpreun cu Leon Trotzky Federaia internaional a artei independente i, alturi de acesta i de Diego Riviera, public al treilea Manifest al suprarealismului ( n realitate redactat de Trotzky). n timpul celui de-al doilea rzboi mondial i al ocupaiei Franei, Breton este n SUA (va fi i acuzat de dezertare de ctre suprarealitii din patrie, care particip activ la Rezisten). Breton se ntoarce n Frana n 1946, ncercnd s renvie un nou grup suprarealist, dar fr rezultate notabile. Se poate aprecia c o dat cu

al doilea rzboi mondial suprarealismul, chiar dac a supravieuit n unele forme i aspecte epigonice, nu a mai constituit o micare cum fusese n perioada interbelic. Experiena suprarealismului din care Breton a fcut o adevrat cruciad pentru recuperarea total a forei noastre psihice depea literatura i urmrea, n fond o modificare a sentimentului vieii, prin negarea distinciei dintre existent, virtual, potenial i neexistent i printr-o abandonare total fa de automatismul psihic pur, singurul capabil s determine acest punct al spiritului n care viaa i moartea, realul i imaginarul, comunicabilul i necomunicabilul, naltul i adncul, nceteaz de a mai fi simite n chip contradictoriu. n condiiile unei violente (pn la scandal) polemici anticonvenionaliste, dorindu-se realizarea climatului libertii absolute, se caut faptul psihic nud i elementar(n lumea subcontientului, a experienelor onirice, a mecanismelor sufleteti iraionale transmise direct, fr intervenia cenzurii logice), considerndu-se ca fiind unica modalitate revelatoare a veritabilei noastre esene i potenialiti. Proclamata revoluie supranaturalist pentru eliberarea eului era, adesea, un anarhism destructiv, ce a evoluat spre o frond ndreptat mpotriva structurilor logice a cror alterare i abolire devine programatic i este urmrit att prin exaltarea psihanalizei(cultivarea lumii tulburi a complexelor, a proieciilor onirice, a halucinaiilor), ct i pe alte ci, de la hipnoz i delir pn la drogare i patologie declarat (demen, paranoia etc.). Suprarealismul a lsat vizibile amprente i n alte literaturi din perioada interbelic. Un aspect specific l-a luat n Spania (unde imagismul debordant este o tendin constant a spiritului spaniol, nclinat spre o deformare a datelor reale, mpinse adesea n planul metamorfozelor onirice). n poezie a fost prezent, cu accente diferite, n experiena scriitorilor generaiei din 27, ca i ali poei (Juan Larrea, Rafael Alberti, chiar Garcia Lorca, Vicente Aleixandre, Damaso Alonso, Manuel Altolaguirre, Emilio Prados, Pablo Salinas). n Italia, unde nu a cunoscut o prea mare dezvoltare - cu toat strduina lui Curzio Malaparte i a revistei Prospective de a-l aclimatiza i propaga) suprarealismul e vizibil, parial mcar, n opera lui Massimo Bontempelli, n poezia lui Antonio Palazzeschi, Alfonso Gatto, Salvatore Quasimodo, .a

10

 La fel n Anglia, unde cel mai de seam reprezentant este David Gascoyne i grupul lui din jurul revistei New Verse. Forme i nuanri particulare a luat n SUA unde i-a prelungit ecourile, sporadic, i dup al doilea rzboi mondial. Pe lng inevitabilele excese anarhiste, suprarealismul a exaltat o literaturpoezie(G. Picon), o fluiditate liric, o libertate asociativ, o dinamizare a metaforei, un gest al aventurii spirituale, care au lrgit i au adncit sensibilitatea poetic a contemporaneitii. Suprarealismul n pictur. Fondatorii suprarealismului au fost poeii. Termenul Surralisme a luat natere n anul 1917, cnd poetul Guillaume Apollinaire, nainte de a da la tipar piesa de teatru Snii lui Tyresias, i schimb subtitlul n ultima clip din dram supranaturalist n dram suprarealist. Scriitorul Andr Breton preia acest termen i-l folosete ntr-un articol intitulat Pentru Dada (1920), pentru ca n 1922 s publice Manifestul suprarealismului. Prin urmare, totul a nceput de la literatur, abia apoi suprarealismul i va atrage pe artitii care practic alte arte, pentru ca, n cele din urm, s se schimbe percepia asupra lumii care devine albastr ca o portocal (Paul Eluard). n anul 1916, de la fereastra autobuzului n care se afl, Andr Breton zrete la expoziia organizat de o galerie de pe rue Botier tabloul Creier de copil. Pnza al crei autor este Giorgio De Chirico l fascineaz. Dup rzboi Breton i va cunoate pe Picabia, Duchamp, Max Ernst, cumpr tablouri i i formeaz o bogat colecie. n anul 1924, adreseaz o ntrebare fundamental: Este, oare, posibil o pictur suprarealist? La ceast ntrebare vor rspunde - fiecare n stil propriu - Max Ernst, Joan Mir, Andr Masson, Yves Tanguy, Salvador Dal, Ren Magritte i Paul Delvaux. Aceste personaliti sunt ntregite de ali artiti la fel de talentai, dei mai puin cunoscui, cum ar fi artista american Kay Sage sau romnul Victor Brauner. Suprarealitii i expun lucrrile n timpul unor expoziii ce vor deveni un loc i o ocazie potrivite pentru orice fel de provocare care marcheaz caracterul revoluionar al micrii. Cnd se spune despre suprarealiti c sunt pictori ai schimbrii venice - explic n anul 1934 Max Ernst - nu trebuie s nr ateptm de la ei s-i copieze pe pnz visele nocturne (nu ar fi dect

11

un naturalism naiv i descriptiv), i nici ca fiecare dintre ei s creeze din elementele viselor lor propriul univers restrns n care s se simt bine sau s dea fru liber agresiunii lor (aceasta ar fi o evadare n afara timpului). Ba dimpotriv nseamn c fiecare are deplina libertate s se mite cu ndrzneal i absolut dezinvoltur ntr-o zon care se afl la grania dintre lumea interioar i cea exterioar care, dei nu este foarte precis, posed o deplin realitate (suprarealitate!) fizic i psihic. Operele pictorilor suprarealiti sunt mrturie a cutrilor unor terenuri virgine, a unei lumi niciodat reprezentate pn atunci, pe care suprarealismul dorete s o descopere prin revoluiua mental ai crei motenitori mai suntem nc i astzi. Salvador Dal (Salvador Domingo Felipe Jacinto Dal Domenech) (11 mai 1904, Figueras - 23 ianuarie 1989, Figueras) a fost un pictor spaniol, originar din provincia Catalonia, reprezentant al curentului suprarealist n art. Graie apariiilor excentrice i megalomaniei sale, Salvador Dal devine o vedet mondial, care reuete s foloseasc fora mass-mediei pentru a-i spori averea i gloria. nc de copil, manifest un viu interes pentru pictur, primele ncercri le face pe cutii de carton pentru plrii, primite de la mtua sa, modist. Familia locuiete la Figueras, ntr-o var, prinii l trimit la Moula de la Torre, la unul dintre prietenii lor, Ramon Pichot, pictor impresionist. Convins de talentul lui Salvador, Pichot i sugereaz s-i continue studiile n Madrid. n 1918, va avea prima expoziie a operelor sale n teatrul local din Figueras. n 1921 intr la Academia de Arte Frumoase San-Fernando din Madrid, unde se mprietenete cu Federico Garca Lorca i Luis Bunuel, dar decepionat de sistemul de predare - incit studenii la manifestri de protest i este exclus din coal. ncepe s poarte favorii, pantaloni scuri, pardesiu lung i plrie de psl i s fumeze pip. Este interesat de futuritii italieni, apoi de coala de Metafizic a lui Giorgio De Chirico, care i va influena considerabil evoluia artistic, mai cu seam c lecturile pasionate din Freud treziser vocaia pentru manifestrile incontientului n art. n anul 1926 se duce la Paris, unde vine n contact cu ambiana intelectual a capitalei Franei, n acel timp n plin efeverscen

12

suprarealist, i face cunotin cu Andr Breton, Pablo Picasso, Joan Mir i Paul Eluard. n acest cerc suprarealist se mprietenete mai ales cu scriitorul francez Ren Crevel, care i va dedica pictorului o brour intitulat Dal sau antiobscurantismul (1931). Metoda paranoico-critic Dal este entuziasmat de micarea suprarealist, n care vede posibilitatea manifestrii imaginaiei sale exuberante unit cu o virtuozitate tehnic a desenului i culorii. Nerespectnd niciun fel de reguli, n 1934 este exclus din grupul artitilor suprarealiti, ceea ce nu-l mpiedic s se considere singurul artist capabil de a capta formele suprareale. Ca alternativ la automatismul psihic preconizat de Breton, Salvador Dal recurge la propriul su stil ca metod paranoico-critic, pe care o definete drept o metod spontan a cunoaterii iraionale care const n interpretarea critic a reveriilor delirante. Astfel, imaginile pe care pictorul ncearc s le fixeze pe pnz deriv din agitaia tulbure a incontientului (paranoia) i reuesc a cpta form numai datorit raionalizrii delirului (momentul critic). Din aceast metod au rezultat imagini de o extraordinar fantezie pn la stupefacie. Tehnica adoptat este aceea a picturii din Renatere, din care preia doar exactitatea desenului i cromatismul, nu ns msura echilibrului formal. n picturile sale prevaleaz efecte iluzioniste i o complexitate tematic care amintesc empfaza i exuberana barocului iberic. Dal recurge la spaii largi n care include o mare cantitate de elemente - oameni, animale obiecte - ntr-o combinaie iraional a raporturilor i deformare a realitii. n 1929 ntlnete pe Gala Diaconov, soia poetului Paul luard, pentru care face o pasiune ce nu se va stinge tot restul vieii lui. Reuete s o despart de luard, Gala devenindu-i nu numai soie, dar i muz inspiratoare, reprezentnd-o n multe din picturile sale. Graie Galei, Dal va cunoate n cele din urm dragostea trupeasc, care i fusese pn atunci cu desvrire strin, salvndu-l de nebunie, dup cum a mrturisit artistul. ntre 1939 i 1948 triete la New York, unde expoziiile sale obin un succes triumfal. Artistul se complace ntr-o mndrie provocatoare i creeaz teme n care apare, obsesiv, un univers sub semnul erotismului, sadismului, scatologiei i putrefaciei. Se plimb pe strzile New York-lui cu un clopoel,

13

pe care l folosete pentru a atrage atenia asupra sa - gndul c ar putea trece neobservat este pentru el la fel de insuportabil ca srcia i smCnd acord interviuri, vorbete despre sine la persoana a treia, folosind formularea divinul Dal sau pur i simplu divinul. Explic n mod savant cum mnnc n fiecare diminea jambon cu dulcea de trandafiri, cum noat n fiecare zi douzeci de minute, face o siest de apte minute, dar mrtrurisete c frica de moarte nu l prsete niciodat. Susine c aceast spaim este, mpreun cu libido-ul, motorul creaiei lui. Pn n ultima perioad a vieii lui, Dal a continuat s alimenteze pn la extrem faima sa de artist excentric, original pn la limita delirului, devenit cu timpul prizonierul propriului su personagiu, orgolios i imprevizibil. n 1975 primete un titlu nobiliar, devine marchiz de Pubol, deoarece n acel timp locuia n castelul Pubol, pe care i-l oferise Galei. Gala moare n 1982, n 1983 Dal picteaz ultimul su tablou, Coada de rndunic. Dup un accident n care sufer arsuri grave, se retrage din viaa public. Prsete castelul i se adpostete n turnul Galatea din al su Teatro-Museo, unde va muri n ziua de 23 ianuarie 1989, la Figueras, localitatea n care s-a nscut. Max Ernst (n. 2 aprilie1891, Brhl - d. 1 aprilie 1976, Paris) a fost un pictor i sculptor modernist german, care a aderat n 1919 la curentul dadaist, pentru ca, n anul 1924 - o dat cu apariia oficial a suprarealismului - s se ncadreze n aceast micare. Max Ernst, fiul unui pictor care lucra la o coal de surdo-mui, s-a nscut la 2 aprilie 1891 n orelul Brhl, lng Kln. n anul 1908 ncepe s studieze Filosofia, Psihologia i Istoria Artelor la Universitatea din Bonn, unde i va cunoate pe pictorul August Macke - care l introduce n grupul Der Blaue Reiter (Clreul albastru) - i pe sculptorul Hans Arp, cu care va deveni prieten foarte apropiat. nceputurile sale artistice stau sub influena pronunat a expresionismului german pe de o parte, i a operelor lui Giorgio De Chirico pe de alt parte. Citete de asemenea foarte mult, cunoate operele lui Sigmund Freud, Guillaume Apollinaire i Arthur Rimbaud. n timpul primului rzboi mondial este rnit i demobilizat. n anul 1918 se cstorete cu Lou Strauss, dar, n 1922, dup naterea unui fiu, csnicia lor se destram. Dup ce se ntoarce la Kln se mprietenete cu pictorul Johannes

14

Theodor Baargeld i - mpreun - ader n 1919 la micarea dadaist, cu care i familiarizase Hans Arp. Baargeld, Arp i Ernst vor crea aa-numitele Fatagaga (prescurtare de la Fabrication de Tableaux Garantis Gazomtriques: Fabricare de tablouri garantat gazometrice), lu crri comune aprute din experimente legate de legea hazardului. i prezint colajele la Trgul Internaional Dada de la Berlin, din anul 1920. n anul 1921, Andr Breton prezint publicului parizian o selecie a operelor lui Max Ernst. Un an mai trziu, artistul sosete la Paris, unde va rmne cea mai parte a vieii. Max Ernst este una dintre personalitile marcante ale dadaismului. Din aceast perioad pstreaz - printre altele - plcerea pentru experimente. n decursul ntregii sale cariere nu va nceta s elaboreze noi mijloace de expresie i creaie. Se servete n manier original de metoda colajului, n 1925 imagineaz tehnica frotajului, care const n frecarea creionului pe hrtia fixat n crpturile din parchet i, ulterior, n completarea imaginilor astfel obinute cu motive personale. Colajele lui Ernst - spre deosebire de acele hrtii lipite ale cubitilor sau de asamblajele Merz ake lui Kurt Schwitters - sunt fragmente de poezii dadaiste, transcripii extravagante sau descrieri banale, adeseori redactate n mai multe limbi. Max Ernst dezvolt i alte tehnici semiautomate: amprente, zgrieturi (grattage), decalcomanii, fotomontaje sau dripping-uri (metod constnd n mprtierea vopselei cu ajutorul unui beior pe pnza ntins jos pe podea). Max Ernst nu a primit viz pentru a participa n 1921 la expoziia sa de la Paris organizat de Andr Breton, Frana fiind nc dominat dup primul rzboi mondial de sentimente antigermane. Cteva luni mai trziu, Andr Breton i Max Ernst se ntlnesc n Tirol, apoi Breton i Paul luard cu soia lui Gala pleac la Kln. Max Ernst se mprietenete cu luard i devine amantul soiei acestuia. luard, adept al iubirii libere, nu protesteaz, o va ceda de fapt mai trziu definitiv pe Gala lui Salvador Dal. . Din anul 1924 pn n 1938, Max Ernst este unul din reprezentanii de frunte ai picturii suprarealiste, n mod evident sub influena lui Giorgio De Chirico. Totui Ernst se deosebete de predecesorul su prin dimensiunea uneori blasfemic (Maica Domnului pedepsind pe Pruncul Iisus, 1926, Piet sau revoluia nocturn, 1923) a operei sale, motenire a spiritului anarhic specific revoltei dadaiste. n 1929, se ntlnete cu Alberto Giacometti i public romanul-colaj Femeia cu o

15

sut de capete, colaboreaz cu Salvador Dal la filmul suprarealist Vrsta de aur. Cultul pentru insolit se pstreaz i n sculpturile sale, unde - concrete i pregnante - volumele au totui capacitatea de a instaura conveniile visului. n anul 1925, dup apariia oficial a suprarealismului, Ernst ader la aceast micare, din care va fi mai trziu de dou ori exclus, n 1938 i 1954. Din 1922 se stabilete la Paris i este cosemnatar al revistei Manifestul Suprarealismului, particip la toate expoziiile micrii i se ndrgostete de Marie-Berthe Aurenche, care n ochii lui posed frumuseea personajelor lui Botticelli. O va prsi totui pentru o tnr irlandez, Leonora Carrington, pictori ca i el. Amndoi pleac n 1941 n America, Leonora se mbolnvete ns de o afeciune psihic, iar Ernst i gsete scparea cu o alt amant, Peggy Guggenheim, din familia cunoscuilor colecionari de art, cu care se i cstorete, dar csnicia lor nu va dura nici mcar un an. n 1942, pleac n Arizona cu pictoria Dorothea Tanningg, cu care se va cstori n anul 1946. Va reveni n Frana n 1953, iar un an mai trziu primete Marele Premiu la Bienala de la Veneia, fapt pentru care grupul suprarealist l renegCreaia lui Max Ernst, localizat n afara picturii - dup cum singur obnuia s spun -, va influena n mod considerabil numeroase generaii de artiti, mai ales n Statele Unite, ca Jackson Pollock sau Robert Motherwell. Victor Brauner (n. 1903, Piatra Neam - d.12 martie 1966, Paris) a fost un pictor suprarealist evreu, originar din Romnia.Fiu al unui fabricant de cherestea din Piatra Neam i frate al folcloristului Harry Brauner, Victor Brauner urmeaz coala primar la Viena, unde familia se stabilete pentru civa ani. Familia sa revenind n ar (1914), Victor i continu studiile la coala evanghelic din Brila; n aceast perioad ncepe s-l pasioneze zoologia. Frecventeaz coala de Arte Frumoase din Bucureti (1919 - 1921) i coala particular de pictur a lui H. Igiroeanu. Viziteaz oraele Flticeni i Balcic, i ncepe s picteze peisaje cezanniene. Apoi, dup propria-i mrturisire, trece prin toate fazele: dadaiste, abstracioniste, expresioniste. n 1924, la 26 septembrie, are loc prima sa expoziie personal, la Bucureti, la Galeriile Mozart. n aceast perioad l ntlnete pe poetul Ilarie Voronca, cu care va nfiina revista 75HP, n care Victor Brauner public manifestul Pictopoezia i un articol Supra-raionalismul. Picteaz i expune Cristos la

16

Cabaret (n maniera pictorului Georg Grosz) i Fata din fabric (n maniera lui Holder). Particip la expoziia Contimporanul (noiembrie 1924). n 1925 face primul voiaj la Paris, de unde se ntoarce n ar, la Bucureti n 1927. n perioada 1928 - 1931 colaboreaz la revista Unu, revist de avangard, cu concepii dadaiste i suprarealiste, n care public reproduceri dup majoritatea tablourilor i desenelor sale: desene limpezi i portrete fcute de Victor Brauner prietenilor si, poei i scriitori n 1930 se instaleaz la Paris, unde l ntlnete pe Brncui, care-l iniiaz n arta fotografic. Tot n aceast perioad se mprietenete cu poetul romn Benjamin Fondane i l ntlnete pe Yves Tanguy, care-l va introduce mai trziu n cercul suprarealitilor. Locuiete pe strada Moulin Vert, n acelai imobil cu Giacometti i Tanguy. n acest an picteaz Autoportretul cu ochiul scos, tem premonitorie. n 1933 are loc prima expoziie personal la Paris, la Gallerie Pierre, prezentat de Andr Breton. Sunt expuse o serie de tablouri n care tema ochiului e mereu prezent: Puterea de concentrare a domnului K i Straniul caz al domnului K sunt tablouri pe care Andr Breton le compar cu piesa Ubu Roi a lui Alfred Jarry, o imens satir caricatural a burgheziei.Victor Brauner particip la toate expoziiile suprarealiste. n 1935 revine n ar, la Bucureti. Se ncadreaz aici n rndurile Partidului Comunist pentru scurt vreme i fr o nregimentare expres. La 7 aprilie 1935 are loc vernisajul unei expoziii personale, n sala Mozart unde are loc i lansarea unui catalog. Catalogul prezint 16 picturi cu un vers, cu o imagine suprararealist, delicioase prin insolitul lor, poate creaii ale unui dicteu automat i, precis, fr nici o referire la pnza respectiv. Sunt redactate n francez. Savoarea lor se pstreaz i n romneasca lor transpunere. Expoziia a prilejuit apariia n ziare i reviste a numeroase, interesante articole critice i luri de atitudine cu privire la suprarealismul n arte i literaturt. Alte aprecieri despre participrile lui Brauner la expoziii suprarealiste: Acest curent cu toata aparena sa de formul absurd... este un punct de tranziie spre arta care vine. (D. Trost, n Rampa din 14 aprilie 1935). n Cuvntul Liber din 20 aprilie 1935, n articolul Expoziia lui Victor Brauner, Miron Radu Paraschivescu scria: Fa - de exemplu - de ceea ce putem vedea

17

n slile de expoziie vecin lui Victor Brauner, pictura acestuia nsemneaz integrare, atitudine care, n msura artisticului este social. Fiindc V. Brauner ia atitudine prin nsi factura i ideologia plasticii lui. n ziua de 27 aprilie, creeaz ilustraiile pentru culegerea de poeme a poetului Gellu Naum Drumeul incendiar i Libertatea de a dormi pe frunte. n 1938 se ntoarce n Frana. La 28 august, pierde ochiul stng ntr-o disput violent care a avut loc ntre Dominquez i Esteban Frances. Victor Brauner, ncercnd s l apere pe Esteban, a fost lovit cu un pahar aruncat la Dominquez: premoniia s-a adeverit. Episodul l inspir pe scriitorul argentinian Ernesto Sabato care l folosete n romanul su Despre eroi i morminte. n acelai an ntlnete pe Jaqueline Abraham care-i va deveni soie. Creeaz o serie de picturi numite lycantrope sau uneori chimere. n 1940 prsete Parisul nsoit de Pierre Malbille. Locuiete ctva timp la Perpignan, la Robert Rius, apoi la Cant-Blage (n Pirineii Orientali) i la SaintFelin dAmont, unde are domiciliu obligatoriu, dar pstreaz legturile cu suprarealitii refugiai la Marsilia.n 1941 obine permisiunea de a locui n Marsilia. Grav bolnav, este internat n clinica Paradis. Picteaz Preludiu la o civilizaie (aflat n colecia Gelman). Dup rzboi, ia parte la bienala din Veneia; cltorete n Italia. n 1959 se instaleaz n atelierul din strada Lepic. n 1961 cltorete n Italia. Se instaleaz la Varangville unde lucreaz n cea mai mare parte a timpului. n 1965 creeaz un ansamblu de tablouri-obiecte pline de inventivitate i vioiciune, regrupate sub titlurile Mythologie. i Ftes des mythes. Mitologia lumii moderne, unde omul este infiat cu umor, tandree i pesimism totodat, nstrinat de noile sale mame care sunt Lautomoma i Laeroplapa. Critica sau acceptarea acestei lumi, altdat att de nspimnttoare i n care realitatea devenea un lucru teribil de vtmtor, dar pe care viaa a fcut-o mai acceptabil. Nu se va nega c aceste tablouri, pictate la Varangville, n 1964 la Athanor, unde Victor Brauner s-a retras, sunt viziunile pline de umor i de fantezie a lumii viitorului, pe care voia s ni le lase, ca un dar (srbtoare) pe care ni-l ofer ea acum. n aceast Mitologie se afl i ultimul tablou prevestitor La fin et le debut (realizat n 1965) care amintete c dac viaa pictorului s-a sfrit, opera lui ns ncepe s triasc (Dominique Bozo, n La

18

petit journal des grandes Expositions - Victor Brauner - au Muse National de lArt moderne - Paris du 2 juin au 28 septembre 1977). n 1966 este ales pentru a reprezenta Frana la Bienala din Veneia, unde o sal ntreag i este consacrat. La 12 martie 1966, Victor Brauner moare la Paris, n urma unei boli ndelungate. Mormntul sau, aflat n cimitirul Montmartre, are ca epitaf o fraz extras din Carnetele sale: Peindre, cest la vie, la vraie vie, ma vie. Carnetele pictorului cu nsemnri personale, pe care acesta le-a dat lui Max Pol Fouchet, conin n parte cheia creaiei sale: Fiecare tablou pe care-l fac este proiectat din cele mai adnci izvoare ale nelinitei mele.... Ne oprim aici cu prezentarea istoriei artei suprarealiste i a reprezentanilor ei, ar mai fi multe de spus destre arta suprarealist i artitii suprarealiti (mult mai numeroi dect cei prezentai n acest capitol) dar considerm c datele prezentate mai sus sunt suficiente pentru a avea o idee despre modul n care a aprut arta suprarealist i despre ceea ce reprezint ea.

19

Capitolul 2 Filosofia artei suprarealiste

rta suprarealist ca de altfel orice art, orice mod de exprimare a spirutalitii umane, este susinut de un mod de gndire, de un mod de a vedea lucrurile, altfel spus are n spate o filosofie, un set de principii i de gnduri pe baza crora i organizeaz i i exprim propia viziune asupra lumii. Despre aceast gndire, filosofie, ce st n spatele micrii suprarealiste, despre modul n care aceast filosofie se aseamn i se deosebete de filosofia n genere, de celelalte curente filosofice, despre faptul c gndirea suprarealist poate fi considerat o filosofie n sine, vom ncerca s vorbim n acest capitol. Gndirea suprarealist fiind un mod de a vedea lumea, o viziune despre ceea ce reprezint existena, poate fi considerat n mod sigur ca filosofie, ca un curent filosofic original ce i nfige rdcinile, adnc, n celelalte curente filosofice de unde sustrage diferite idei pe care le folosete n scopul de a-i ntemeia propia sa filosofie, propiul su mod de a vedea lumea i existena. Nu este un fapt netiut c suprarealismul a fost puternic influenat de filosofia psihanalitic a lui Freud i de gndirea existenialist. In 1924 A.Breton, publica primul sau Manifest al suprarealismului in care, fixand net anume repere ale miscarii antitraditionalismului, protest antiacademic, explorarea subconstientului, deplina libertate de expresie, inlaturarea activitatii premeditare a spiritului in actul creatiei artistice etc. o defineste astfel; ,, Automatism psihic prin care i propune sa exprime, fie verbal, fie n scris, fie n orice alt chip, funcionarea reala a gndirii, n absena oricarui control exercitat de raiune, n afara oricrei preocupri estetice sau morale. Suprarealismul crede c adevarul i arta se afl n realitatea superioar a anumitor forme de asociaie bazate pe atotputernicia visului, pe jocul dezinteresat al gndirii eliberate de constrngeri. Sub influena lui Freud, sunt exaltate virtuile iraionalului, subcontientul este explorat sistematic i se proiecteaz noi lumini asupra tenebrelor lumii interioare a fiinei umane. Breton preconizeaz dicteul gndirii n absena oricrui control exercitat de raiune, n

20

afar de orice preocupare estetic sau moral. Suprarealistul recreaz lumea n funcie de subiectivitatea sa, el mpinge explorarea pn la psihologia patologic: halucinaia, delirul, interpretarea paranoiccritic, fantasticul schizofren recreaz o alt realitate ce are spaii nelinititoare, spaii ce ntrein atmosfera de comar. Suprarealitatea este construcia din imagini fragmentare ale visului sub influena delirului, a intoxicaiei cu substane halucinogene ntr-o total libertate a fanteziei. Dicteul automat este o metod de cunoatere a autenticitii fiinei umane dincolo de orice limit, constrngere, n afara oricrui control logic, ncercnd s surprind jocul obscur al mecanismelor abisale. Freud afirma c n aceast adncime abisal domnete absena contradiciei, mobilitatea implicaiilor emotive datorit refulrii, atemporalitatea i nlocuirea realitii exterioare cu realitatea psihic, supus singurului principiu al plcerii. Visul este o modalitate mental de ptrundere n subcontient cci, n timpul somnului, fabulaia este spontan, fireasc. Omul adormit creaz mereu ntmplri imaginare cu o verv nesecat a fanteziei, nelimitat de constrngerile logice ale veghei: Visul nu este altceva dect poezie involuntar. Dali va elabora metoda suprarealist denumit paranoiacritic, o metod spontan de cunoatere iraional bazat pe asociaia interpretativ-critic a fenomenelor delirante. Activitatea paranoia-critic e o for de organizare i productoare de hazard obiectiv. Activitatea paranoiacritic nu mai consider izolat fenomenele i imaginile suprarealiste ci, dimpotriv, ntr-un ntreg coerent de raporturi sistematice i semnificative. (S. Dali) Textele suprarealiste sunt voit artificioase, deprtndu-se de conveniile realului, de sentimente i de logic, aspirnd la o existen proprie a cuvntului. Suprarealismul reprezint captul de drum al direciei emoionale, sentimentaliste din arta figurativ, la fel cum psihanaliza este captul de drum al direciei instinctualiste din psihologie. Cu suprarealismul arta tradii onalist i are unul dintre sfrituri. El face parte din modernism deoarece atest predominana unei laturi artistice independente de vreo realitate vizibil sau posibil. Pasiunea suprarealitilor fa de realiti imposibile sau, cel puin, niciodat vzute anterior, nu ar fi putut fi realizat niciodat de arta figurativ-concentric.

21

A. Breton proclama atotputernicia visului, demolarea edificiului reprezentat de logic, recurgerea la practica dicteului automat, la stri hipnagogice, la magie, ezoterism, alchimie, hermetism. Suprarealul nu se confund cu irealul, ci e sinteza vie a realului i a irealului, a imediatului i a virtualului, a banalului i a fantasticului. Altfel spus suprarealismul reprezint o mbinare ntre lumea real i cea virtual, ntre lumea concret i ceea posibil; suprarealismul este locul unde posibilitile coexist, unde contrarile nu se exclud ci se includ una pe cealalt ntr-un concept ce pare a fii mprumutat din filosofia chinez fiind foarte asemntor cu conceptul de ynng-yang. Suprarealismul consider realul ca fiind compus din realitatea concret i realitatea oniric, creznd c n aceasta din urm se pot descoperii noi sensuri de interpretare a realitii concrete, astfel realitatea oniric nu este opus realitii concrete, ci se ntreptrunde cu aceasta mpreun cu care formeaz un nou mod de interpretare al existenei. Acest mod de a vedea lucrurile nefiind unul nou,n filosofia lui Hegel ntlnim ceva asemntor n care teza presupune antiteza i mpreun cu care formeaz antiteza, diferena constnd doar n faptul c dac la Hegel fiina presupune ne-fiina (neantul) i prin intermediul omului se ajunge la fiina contient de sine, n suprarealism realitatea concret se ntreptrunde cu realitatea oniric i din ntreptrunderea acestora apare o nou realitate mbogit cu noi sensurii de exprimare artistic. Dar acest lucru nu nseamn c suprarealismul urmrete doar noi moduri de exprimare artistic, el are i o funcie terapeutic ncercnd s aduc n faa contiinei ceea ce se afl adnc ngropat n incontiient, i prin art s se ajung la o eliberare de rezidurile i montrii luntricii ce ne controleaz n mod incontient. Salvador Dali spunea:,,nu eu sunt bufonul, ci societatea monstruos de cinic i naiv de incontiientcare pretinde c este serioas numai pentru a-i ascunde mai bine nebunia. Eu n schimb nu sunt nebun, de aici nelegndu-se c suprarealismul reprezint metoda prin care omul i contientizeaz nebunia, aduce n faa contiinei ceea ce se afl n incontiient prin intermediul viselor (prin aceasta apropiindu-se destul de mult de pshianaliza frudian), metoda suprarealist fiind un fel de maieutic diferit de cea socratic prin faptul c ajungerea la adevr nu se face printr-o succesiune de ntrebri i

22

rspunsuri, ci printr-o sondare cu ajutorul viselor a incontientului. Astfel pentru suprarealism arta nu mai are ca scop esteticul, ea devine astfel o form de purificare, un fel de alchimie a spiritului prin intermediul creia artistul i consumatorul de art contientizeaz propia sa nebunie i prin aceast contientizare eliberndu-se de montrii luntrici, dar aceast eliberare are i un rezultat pe plan artistic, estetic. Dei A. Breton definea suprarealismul ca: ,,automatism psihic prin care i propune sa exprime, fie verbal, fie n scris, fie n orice alt chip, funcionarea reala a gndirii, n absena oricarui control exercitat de raiune, n afara oricrei preocupri estetice sau morale, acest lucru nu nseamn c suprarealismul nu are o latur estetic ci doar c estetica este conceput altfel dect n arta tradiional. Doar c principala grij a suprarealitilor nu o reprezenta esteticul ci faptul ca prin art privitorul s se regseasc indiferent c aceasta pare a reprezenta un munte, o floare sau orice altceva, important era sentimentul, sensul pe care acesta l gsea n arta respectiv, chiar dac aceasta era interpretat diferit de ctre fiecare privitor. Astfel arta suprarealist, dei abstract caut s fie plin de semnificaii. n lucrrile lui Salvador Dali un rol important efectele optice,vizuale, n care formele se schimb n funcie de unghiul din care sunt privite, ncercnd prin aceasta s sugereze relativitatea lucrurilor, de aici putnd concluziona c suprarealismul nu este doar o simpl art ci i un mod de exprimare plastic a marilor sisteme filosofice i tiinifice ce au marcat istoria umanitii (teoria relativitii putnd fi exprimat astfel i artistic). Suprarealismul poate fi definit ca un curent artistic aparte n spiritualitatea uman, un curent original ce are ca scop un nou mod de exprimare n art, un nou mod de a nelege arta. n condiiile unei violente (pn la scandal) polemici anticonvenionaliste, dorindu-se realizarea climatului libertii absolute, se caut faptul psihic nud i elementar(n lumea subcontientului, a experienelor onirice, a mecanismelor sufleteti iraionale transmise direct, fr intervenia cenzurii logice), considerndu-se ca fiind unica modalitate revelatoare a veritabilei noastre esene i potenialiti. Proclamata revoluie supranaturalist pentru eliberarea eului era, adesea, un anarhism destructiv, ce a evoluat spre o frond ndreptat mpotriva structurilor logice a cror alterare i abolire devine programatic i este urmrit

23

att prin exaltarea psihanalizei(cultivarea lumii tulburi a complexelor, a proieciilor onirice, a halucinaiilor), ct i pe alte ci, de la hipnoz i delir pn la drogare i patologie declarat (demen, paranoia etc.). Suprarealismul a lsat vizibile amprente i n alte literaturi din perioada interbelic.De fapt apropierea dintre suprarealism i psihanaliz nu se rezum doar la importana pe care o acord viselor n aducerea la suprafa a pornirilor incontiente ci i prin care acestea l concep pe Dumnezeu ca supracontiin. Pentru suprarealiti Dumnezeu nu are o accepiune religioas, nici mcar deist, n suprarealism, Dumnezeu este conceput ca o instan a contiinei umane, concepia suprarelist situndu-se undeva ntre concepia pshianalitic i cea existenialist a termenului. Astfel pentru suprarealiti, conceptul de Dumnezeu este interpretat att psihanalitic ca form superioar a contiinei, ct i existenialist ca transcendent, ca produs al spiritualitii umane dintr-o nevoie existenial de a avea un temei pe baza cruia s i poat exprima judecile de valoare. Senzatiile, perceptiile, senzualitatea, elanul vital, impulsurile inconstiente devin valori poetice. Suprarealismul autentic promoveaza atitudinea ofensiva in cultura, realitatea este contaminata de forta imaginarului si perceptia comuna este dereglata prin dinamizarea inconstientului. Plictisul se transforma in asteptare activa, singura care poate intampina prospetimea surprizei sau a certitudinii fulgurante. Pentru a percepe direct suprarealismul, este necesara purificarea trupului gandirii, fiindca prin minte trece eul meu-fulger, dupa cum afirma Aragon. Fictiunea apare ca modalitate de autocunoastere. Imaginatia nu este ceva abstract, ci o forta care intervine in realitate si, prin urmare, imaginarul apare ca fiind ceea ce tinde sa devina real (Andr Breton). Suprarealismul repopuleaza universul cu noi obiecte concrete, deoarece crearea lumii este un proces in continua desfasurare. Inspiratia nu este o vizita inexplicabil i neateptat, ci o halucinaie voluntara, o facultate care se activeaz prin dinamizarea latentelor profunde din incontient cu ajutorul tehnicilor suprarealiste (dicteul automat, asocierea liber de cuvinte, obiecte care au valoare poetic etc.). Suprarealismul, este straniu si crud, ludic si terifiant, candid si ironic, exasperant si histrionic, autentic si spectaculos. Totui la o analiz mai atent a suprarealismului, putem observa

24

faptul c n arta suprarealist gsim i accepiunii mitice i religioase, acestea fcnd parte din spiritualitatea uman iar suprarealismul caut s exprime totalitatea modelelor existeniale, asemnndu-se astfel cu filosofia care ncearc s cuprind totalitatea, dar diferindu-se de aceasta prin faptul c aceasta din urm ncearc s analizeze lucrurile i s le neleag,s le fac cunoscute raiunii, pe cnd suprarealismul are rolul de a exprima, de a induce contiina dincolo de sfera raionalului, de a ajunge la iraional considerat ca esen a spiritualitii umane. Fiecare construcie, orict de impuntoarea ar fi, are la baz o temelie, un fundament, un nucleu, din care, apoi, deriv toate splendorile, toate elementele rafinate sau toate neajunsurile. i aproape ntotdeauna acel nucleu risc s fie distrus de o creatur insignifiant, de un virus de o simplitate groteasc. Uitat veacuri ntregi, i sap tunelurile n cele mai ascunse locuri, macin pietrele, ubrezete scheletul; monoton, obsesiv, aparent fr nici o dorin de glorie. Iar la final, i savureaz apoteoza. Soarbe nestul lacrimile mulimilor i, ieind dintre ruine, ascult imnul triumfului delirul. A reuit s panicheze, s obsedeze. i-a atins n sfarit scopul pe care nu l visase. Exist, de fapt, o multitudine de astfel de creaturi. Unele ludice, att ct doza de vitalitate le-o permite, altele anoste, anonime, altele, din potriv, infatuate, persistente. Toate au reuit, ntr-un anumit moment s se fac cunoscute. ns, unele au decis s nu se mai ntoarc niciodat n anonimat. Mai curnd una, care, de la bun nceput, s-a strecurat la baza unei construcii magnifice, singura construcie perpetu - sistemul de idei. Sistem care a generat, pe parcursul a mii de ani, consisten gndiri, moralei, artelor, Fiinei. Ba mai mult, i-a nsuit din primele clipe o identitate strident, i a atacat, autonumindu-se cu senintate contradicie. Unii au sperat reconcilierea, au ncercat s obin clemena, alaii au sfiat cu violen constructorii anteriori, a cror donjoane fuseser compromise. Fiecare i-a ntrezrit umbra fatal, s-a temut, a fost tulburat, i a ncercat s o nlture. Rezultatele: cteva eecuri, cteva victorii pariale i cteva opere i sisteme copleitoare. Dorina de a elimina toate neconcordanele, cutarea sistematic a uniaii, este, dup cum o confirm simul comun, un criteriu esenial, a ceea ce poate fi numit construcie. Si totui, a existat un moment de revolt: nu

25

mpotriva creaturii - n favoarea ei; att ct ea a putut suporta. n faa unui peisaj pusitu n care o fat mbrieaz cu atta pasiune o piatr diform (S. Dali, Iluzia diurn, 1931), nct pe spatele gol i apar urmele minilor iubitului, pe care ea, cu certitudine, l tie prezent, creatura i pierde ntreaga identitate. Exist n acest tablou un fel de ordine, de geometrie, care nu inspir altceva dect confuzia. Iluzia, nu este o reminescen nocturn, ci o realitate bulversant a crei rdcini sunt bine ancorate n subcontient. Proclamnd absurd distincia dintre frumos i urt, dintre adevr i falsitate, dintre bine si ru, aa cum a fcut Andr Breton n Second Manifeste du Surralisme, contradicia, n totalitatea aspectelor ei constitutive, devine fireasc i totodat dispare. Sub strlucirea emblematic, ambigu a entitilor subiective, facultatea incontient a gndirii preia locul oricrei forme de raionament. Libertatea, inevitabil prezent, se materializeaz ntr-un univers cu totul particular. Uneori aducnd a neant, a vid insondabil, alteori umplndu-se cu pasiune de frnturi pn atunci inexistente. Cu ce avem de-a face? Cu instaurarea unei noi lumi, a unor noi criterii estetice sau cu afirmarea unor noi valori etice? Cu o faz terminal a unei crize culturale sau cu o nou variant a intramundanului? Cu afirmarea confuziei n locul cunoaterii? i mai ales: cu negarea metafizicii, aa cum ar insista Breton sau cu o subtil sublimare a ei? De fapt, ne aflm, poate pentru prima dat, n faa unui moment surprinztor. Clarificarea acestor ntrebri nu pare a fi impetuos necesar. Desigur, au fost redactate teoretizri, au fost promovate principii, ns suprarealismul se regsete i n acele opere care nu le-au respectat pe deplin, i la acei artiti care nu au (mai) fcut parte din grupurile suprarealiste de la Paris sau Londra. Mai mult chiar, n operele unui singur artist pot fi descoperite, uor, contradicii formale. Atunci cnd Breton a definit suprarealismul ca automatism psihic prin care ne propunem s exprimm verbal, sau n orice alt manier funcionarea real a gndirii, echivocul a preluat locul rigorii, automatismul s-a opus logicii; creatura a devenit desuet. Poate de aici i inexistena unei filosofii suprarealiste (in sensul propiu al cuvantului filosofie)ci doar filosofie a artei suprarealiste . Ce-i drept, dezvoltnd punctele eseniale, s-ar putea constitui, cu uurin, teorii ale imaginarului, ale eroticului, ale vieii sau ale lumii. ns dorina iniial de

26

transformare etic, fantoma anarhic a omului nou, mpletite cu pasiunile ascunse ale subcontientului i cu o estetic bine dezvoltat a exprimrii i a scoaterii la lumin, nu se poate materializa dect n poetic, sau, i aici este marea realizare, n pictur. Persistena lor, i-a cptat o imagine sublim conturat n faimoasa pictur a lui Dali, Persistena memoriei, 1931. Totul curge, aa cum afirma nc din antichitate Heraclit, i cum susine astzi, i fizica cuantic (D. Bohm). ntregul univers particip i ia forma acestei curgeri. Folia spaiului lui Dali, colajul distorsionat al fragmentelor imaginarului din tablourile lui Max Ernst sau structurile imposibile a lui Escher, toate reuesc, raportndu-se la fluxul peren, s depeasc dorina romantismului german de a reconcilia lumea fantastic a visului cu realitate, prin cutare a ceea ce Breton numise frumusee convulsiv. O frumusee care poate fi regsit naintea apariiei suprarealismului, la Kafka, o frumusee care invoc lumina, fr a-i accepta particularitile, i care se nscrie ntr-o tradiie, bine nchegat, a realitii iraionale, aa cum apare ea la Lautramont, Rimbaud sau Apollinaire. i nu n ultimul rnd, o negare ambigu a ei, printrun erotism posesiv, libertin, aa cum l cultiva Sade. Folia, halucinantul se nasc, din nou, prin acelai proces prin care Dali reprezint naterea omului nou (S. Dali, Copil geopolitic observnd naterea omului nou, 1942), i prin care i imagineaz i propria natere. Formele sunt clare i n acelai timp se sustrag oricrei luciditi, incertul este acceptat, trit cu intensitate. Iar indiferena fa de conceptualizarea lui filosofica izvorte dintr-o calmitate paradoxal. Fiecare parte, provenit din forma interioar nu face altceva dect s dezvolte, s cldeasc un univers singular, care, pentru momentul extras din curgerea etern, reprezint totalitatea. Tabloul nu nfieaz un fragment din natur sau din realitatea nconjurtoare, nici o scen aparte, i nici mcar un cumul de triri, ci totalitatea unui univers prezent. A fost o lupt, fr-ndoial. O lupt declanat de societate, o lupt care a nclinat chiar spre ariditatea pozitivist. Iar finalul nu a fost ncununat de un imn victorios, compus de Verdi, nici nu a putut fi imortalizat ntr-o pictur renascentist. Dei multe elemente suprarealiste au continuat s persiste, curentul a fost nvins, el nu a reusit sa filosofie in adevaratul sens al cuvantului, ci doar un mod de manifestare in arta.. n noua lumin, universul anterior se transforma n indescifrabil. Comparat cu frumuseea real,

27

semna a neant. Triumful lipsea. Contemplaia prea inferioar privirii. Visarea trebuia oprit. i tutui prea de nenlocuit. Atrgea. Incita. Seducia era dubl. Pe de-o parte toate elementele constitutive, metoda paranoicocritic a lui Dali, explorarea subcontientului, aa cum o dezvoltase Freud, dorina de a interoga mai degraba dect de a oferi rspunsuri, nu negau, n realitate, metafizica. Se apropiau de ea printr-un fel de magie, care, aa cum ar spune Alexandrian, exist n strfundul fiecrui om. Artitii i scriitorii din jurul lui Andr Breton (care, dei adept al materialismului istoric, afirma: cercetrile suprarealiste au o remarcabil analogie de scop cu cercetrile alchimiste (...) s-au iniiat n ezoterism, ncepnd cu Victor Brauner care fcea obiecte mpotriva farmecelor i pentacle, crend picturi de cear pline de simboluri ermetice i pn la Pierre Mabille, chirurg i profesor la coala de Antropologie din Paris, pasionat de astrologie i de fiziognomonie. Mai mult, suprarealitii au fost, fr discuie, reprezentanii Gnozei moderne, preconiznd mntuirea prin vis. n afar de aceast seducie - magic - totalitatea, ea nsi, atrgea cu o for misterioas. Totalitate care nu se limiteaz doar la a se nfia ci creaz, sintetiznd fiecare detaliu, o nou existen. i tocmai rspunsul suprarealist la ntrebarea: Ce exist? - raspuns a crui doz inerent de inefabil este nfaiat plastic - constituie seducia suprem. Din ncercarea de a constitui o filosofie suprarealist, nu rmne - n urma purificrii rigorii si a realitaii dect irezistibilul unei lumi complete i ipotetice; seducia unei alte ontologii. De fapt suprarealismul, dei mprumut unele idei din filosofie, nu se poate constitui ca filosofie n sensul propiu al cuvntului, sau mai bine spus este o filosofie constituit pentru a legifera i argumenta viziunea ideologica a unui curent artistic. Gndirea suprarealist dei se preocup de marile problemele filosofice nu face acest lucru n vederea realizrii unei viziuni asupra existenei ci se preocup de viziunile existeniale doar pentru a-i putea susine teoretic viziunea sa asupra artei. Filosofia suprarealist este o filosofie original a artei, al rolului pe care arta trebuie s l aiv n spiritualitatea contemporan, este un mod de gndire ce mprumut idei din marile sisteme filosofice pentru a-i impune propia viziune artistic. Acest spirit anarhic, aceast supremaie a eului inconient pe care suprarealismul le propvduiete ne amintete viziunile soliptiste din filosofie, de acea

28

absolutizare a eului susinut de Stirner. Totui exist deosebiri ntre suprarealism i filosofie, ntre gndirea suprarealist i curentele filosofice, iar cea mai mare deosebire este aceea c gndirea suprarealist proclam absolutizarea iraionalului, independena total fa de orice ngrdiri logice, pe cnd filosofia consider esenial aportul raiunii n construirea oricrui sistem filosofic, chiar i sistemele de factur iraional nu neag rolul raiunii n ntemeierea discursului filosofic. De fapt, suprarealismul dei neag raionalul i logicul se folosesc de acestea n constituirea propiei sale viziuni asupra artei. Am putea crede c aici apare o contradicie, dar totui la o analiz mai atent ne dm seama c nu poate fi vorba de nici o contradicie deoarece orice sistem teoretic nu poate exista fr o consisten logic, iraionalul i libertatea absolut f de orice ngrdire logic este proclamat doar n cadrul exprimrii artistice. Astfel iraionalul, sondarea incontiientului este proclamat doar n cadrul exprimrii artistice, realizarea lui n cadrul vieii de zi cu zi nefiind posibil dect n scop terapeutic n psihanaliz. Inconiientul existent n fiecare din noi, dei i face simit prezena n comportamentul nostru nu se manifest independent, fr nici o intervenie din partea raiunii, dar de acest lucru se ocup psihologia i nu intr n competena prezentei lucrri, noi am vrut doar s artm faptul c absolutizarea incontiientului i libertatea fa de logic nu este posibil dect n cadrul exprimrii artistice.

29

ncheiere
rta suprarealist ca art reprezentativ a spiritualitii contemporane, a fost la nceputurile sale, ca de altfel orice curent artistic, privit cu reticien, iar uneori chiar cu dezgust de ctre uni reprezentani ai culturii considernd-o scandaloas, sau pur i simplu obscen. Totui acest scandal ce a nsoit arta suprarelist nu este ceva care s-i fi dunat acesteia fiind de fapt tocmai cel care a fcut ca suprarealismul s fie cunoscur. n secolul XX, cuvntul scandal a primit un nou set de conotaii, dar mai ales a devenit intrinsec artistului, uneori chiar mai nelipsit dect opera nsi. Unui artist i se cerea s provoace scandal, altfel nu va fi remarcat. Impresionitii au produs un mic scandal, Picasso i cubismul pe urmtorul, futuritii i dadaitii s-au specializat n scandaluri, iar arta suprarealist a devenit n mare parte un motor pentru continua producere de scandaluri. Dup ce au trecut civa ani din secolul XX, scandalul a devenit unul dintre produsele sale artistice de baz, folositor i obinuit. De scandal se folosesc suprarealitii i toi artitii moderni care le-au urmat, pentru a se relaiona cu lumea care nc mai reprezenta preocuparea i subiectul lor. n arta postmodern se remarc o schimbare notabil, n ceea ce privete relaia sa cu lumea, care nu mai reprezint un subiect. Preocuparea postmodernilor se ndreapt spre ideea de scandal, detaat de orice sau de oricine , pe care l-ar putea scandaliza. Tot ceea ce se ntmpl n existena social sau artistic a unui creator, se rsfrnge inevitabil asupra artei artistului, astfel nct, de multe ori un scandal n care este implicat un artist, poate s determine o explozie a preurilor operelor de art, create de acesta. n lumea artei nu se justific o funcionare debusolat, n absena unui public, precum nici promovarea unei arte n care nu mai este nimic de vzut, care nu mai aduce cu sine nimic nou, incitant. Yves Michaud n lucrarea L artist et le commissaires- 1989, critic demersurile de comand i susinere forat a unei arte oficiale, ce au dus la producii lipsite de necesitate i justificare. n consecin, se ntrevede rolul unui sistem de putere descentralizat n lumea artei, cu o pia liber. Pe de alt parte, devine totui important o angajare responsabil a artei dar mai ales a artistului, fr ns a se pierde din vedere
30

faptul c artistului trebuie s-i rmn nengrdit libertatea de creaie, n acelai timp s-i fie asigurat securitatea i integritatea. Egalitarismul trebuie exclus n favoarea elitismului ce trebuie promovat n art. Totui modurile n care funcioneaz piaa artei nu intr n preocuprile noastre, am vrut doar s artm c libertatea de exprimare a artitilor nu este lipsit de ngrdiri, dei artistul ncearc ntoteauna s scape, s se sustrag oricrei piedici din calea libertii sale de libertate. Suprarealismul este curentul artistic cel mai pornit mpotriva oricror ncercri de ngdire a libertii de exprimare artistic. Ridicndu-se mpotriva oricrui fel de constrngere, suprarealitii au negat orice ngrdire moral sau estetic i au ncercat s absolutizeze libertatea de exprimare, reuind nu de puine ori s scandalizeze prin operele i comportamentul lor. ntr-un secol marcat de pozitivism, suprarealismul a ncercat s propun un nou curent n spiritualitatea uman dar nu a reuit acest lucru dect n domeniul artei. Dei au ncercat s propun o viziune asupra lumii, suprarealitii nu au reuit s creeze o filosofie propie, o ontologie care s rspund nevoilor umane, ei doar au conceput o filosofie a artei, un nou mod de a concepe arta i rolul acesteia n spiritualitatea uman. Viziunile lor iraionale, imaginile scoase din strfundurile incontientului, au adus un nou suflu n art, au trezit prin scandalurile lor spiritualitatea uman din amoreala n care se complcea. Prin puterea lor de exprimare artistic, suprarealiti au reuit s intrige i s ncnte consumatorul de art, au artat c dincolo de realitatea concret exist o realitate oniric cel puin la fel de plin de semnificaii ca i prima. Sperm c prin lucrarea de fa am reuit s aducem puin lumina asupra a ceea ce reprezint curentul suprarealist, asupra locului su n art i n spiritualitatea uman. Chiar dac suprarealismul nu a reuit s se constituie ca o filosofie n adevratul sens al cuvntului, el a adus o nou viziune a ceea ce nseamn arta n spiritualitatea uman.

31

BIBLIOGRAFIE:
1. Marcel Brion, Arta abstract, ed. Meridiane, Bucureti, 1972 Bernard 2. Dorival, Pictori francezi ai secolului XX, Ed. Meridiane, Bucureti, 3. Mario De Micheli, Avangarda artistic a secolului XX, ed. Meridiane, Bucureti, 1978 4. N. Heinich , Le triple jeu de lart contemporain 5. Yves Michaud, L artist et les commissaires, 1983 6. Raymond Moulin, Le marche de la peinture en France, 1967 7. Salvador Dali, Jurnalul unui geniu, ed. Humanitas, Bucureti 8. Salvador Dali, Da,Revoluia paranoico-critic, ed. Est. Bucureti 9. Salvador Dali, Chipuri ascunse, ed. Humanitas, Bucureti 10. Anton Breton, Second Manifeste du Surralisme, 1929

32