UNIVERSIDADE FEDERAL DO ESTADO DO RIO DE JANEIRO CENTRO DE LETRAS E ARTES INSTITUTO VILLA-LOBOS LICENCIATURA EM MSICA

A PEDAGOGIA MUSICAL DE SCHAFER E SEUS DESDOBRAMENTOS NO BRASIL

Bruno Luiz de Macedo Parente

Rio de Janeiro, 2008

A PEDAGOGIA MUSICAL DE SCHAFER E SEUS DESDOBRAMENTOS NO BRASIL

por

Bruno Luiz de Macedo Parente

Monografia apresentada para a concluso do curso de Licenciatura Plena em Educao Artstica Habilitao em Msica do Instituto Villa-Lobos do Centro de Letras e Artes da UNIRIO, sob a orientao do Professor Mestre Humberto Amorim.

Rio de Janeiro, 2008

AGRADECIMENTOS

A Deus, pelo dom da vida.

Com todo o meu amor e carinho, agradeo minha namorada, Shirley de Oliveira Brigolini Porfrio, que me ajudou a chegar at aqui.

Ao meu ilustrssimo orientador, Professor Mestre Humberto Amorim, sem ele, eu no teria conseguido.

minha me, Magali Parente, e ao meu irmo, Cristiano Parente, os mritos tambm so deles, por isso obrigado.

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PARENTE, Bruno Luiz de Macedo. A Pedagogia Musical de Schafer e seus desdobramentos no Brasil. 2008. Monografia (Licenciatura Plena em Educao Artstica Habilitao em Msica) Instituto Villa-Lobos, Centro de Letras e Artes, Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro.

RESUMO

O problema levantado de como ir alm da pedagogia musical tradicional se temos esta formao? Objetivos gerais so analisar, desenvolver e aprofundar a pedagogia de Murray Schafer relacionando-a com autores brasileiros que possuem idias semelhantes. Pretende-se responder pergunta apresentada com a hiptese de que necessrio, por parte do professor, ampliar a abrangncia do conceito do que msica libertando-se de preconceitos e etnocentrismos, e, pesquisar e experimentar a pedagogia de Murray Schafer, adequando-a com a realidade brasileira.

Palavras-Chave: Msica Educao - Ensino.

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SUMRIO

INTRODUO ................................................................................................................. 01 1. O AUTOR E A SUA OBRA REFERENCIAL ........................................................... 03 1.1. Sobre o Autor 1.2. Os conceitos de Schafer 1.3. A arte musical 1.4. Recursos Pedaggicos 1.5. Ferramentas da criao musical 1.6. Paisagem sonoro-musical 1.7. A nova paisagem sonora 2. SCHAFER E SUA PROPOSTA DE EDUCAO MUSICAL ................................ 13 2.1. A Criatividade 2.2. O Ambiente Sonoro 2.3. Por que ensinamos msica? 2.4. E o que devemos ensinar? 2.5. E como devemos ensinar msica? 2.6. E quem deveria ensinar msica? 2.7. A escrita musical 2.8. Proposta de Schafer para um currculo de msica 3. DESDOBRAMENTOS DA PEDAGOGIA DE SCHAFER NO BRASIL ............... 20 3.1. Conrado Silva 3.2. Jos Nunes Fernandes CONCLUSO ................................................................................................................... 25 BIBLIOGRAFIA ............................................................................................................... 27

IV

INTRODUO

Este trabalho pretende discutir a Pedagogia Musical do livro O Ouvido Pensante de R. Murray Schafer, relacionando-a com as idias de outros autores que seguem a mesma linha de pensamento. Esta pedagogia no tradicional muito interessante e merece ser aprofundada e ampliada. Privilegia o estudo do objeto da arte musical o som , com todas as suas caractersticas, desde as fontes de sua produo at o refinamento final. Tambm estimula a criatividade no processo de musicalizao por meio de experimentaes, pesquisas, composies e escritas musicais no convencionais por parte dos alunos. O problema levantado de como ir alm da pedagogia musical tradicional se temos esta formao? Pretende-se responder com a hiptese de que necessrio, por parte do professor, ampliar a abrangncia do conceito do que msica libertando-se de preconceitos e etnocentrismos, e, pesquisar e experimentar a pedagogia de Murray Schafer, adequando-a com a realidade brasileira. Tm-se como objetivos gerais analisar, desenvolver e aprofundar a pedagogia do autor. Os autores brasileiros que alinham com o pensamento de Schafer, tambm pesquisaram sobre esta pedagogia no Brasil, que conhecida como Oficina de Msica. Levando em considerao que o ensino musical em todos os nveis inclusive no ensino superior tende a ser tradicional, de suma importncia que o meio musical acadmico se renove com as idias de Murray Schafer, aperfeioando seus mtodos,

livrando-se de preconceitos e etnocentrismos - tornando o estudo e o ensino da msica mais importante para nossa sociedade.

1. O AUTOR E A SUA OBRA REFERENCIAL

1.1. Sobre o Autor

R. Murray Schafer (1933-) um compositor canadense que tambm se dedicou aos problemas do ensino da msica. Ele apresenta uma nova viso sobre o universo da msica e o universo sonoro em geral, mostrando a sua idia de paisagem sonora1, sugerindo uma nova maneira de ouvir. O seu livro O Ouvido Pensante uma coletnea de textos que o autor ora em referncia produziu quando exercia atividade docente, lecionando para crianas e adolescentes. Liderou a pesquisa a respeito do ambiente sonoro chamado The World Soudscape Project. Era um estudo sobre o som ambiental, suas caractersticas e modificaes sofridas no decorrer da histria, com enfoque questo da poluio sonora, procurando a conscientizao a respeito dos sons existentes e planejando um tipo de sonorizao ideal para cada ambiente. Na apresentao do livro, segundo a tradutora Marisa Trench de O. Fonterrada, a filosofia de Schafer poderia ser resumida numa s palavra, ephtah (Schafer, 1992: 10), que significa abra-te, que nos sugere abrir os ouvidos para perceber os diversos sons existentes no mundo. Sua proposta pedaggica pode se adaptar realidade da educao brasileira, que enfrenta diversas dificuldades. Tal proposta voltada para toda populao, independente de
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Este conceito de paisagem sonora ser desenvolvido no tpico 1.8.

seu talento, faixa etria ou classe social, ampliando-se as possibilidades dentro e fora do sistema de ensino.

1.2. Os conceitos de Schafer

O autor descreve sua experincia e seus procedimentos nas atividades de ensino da seguinte maneira: 1) 2) 3) Privilegia um trabalho no ortodoxo num contato mais aberto com os alunos; Faz uma sondagem para conhecer os seus interesses musicais; Diz que todas as pessoas tendem a preferir um tipo de msica e repudiar

radicalmente os outros, contudo ningum restringe seu gosto musical a apenas um gnero; 4) Mostra que a apreciao artstica um processo acumulativo no qual se descobre

novos pontos de interesse, no precisando negar o que se gostava antes; 5) E, por fim, apresenta um problema que as pessoas tm de associar determinadas

manifestaes artsticas a certos indivduos ou grupos, o que prejudica a apreciao, sendo necessrio dissociar a msica daqueles a quem presumidamente ela est ligada, no devendo se contentar apenas com as suas preferncias musicais. No sero negados os velhos gostos pela aquisio de novos, apenas estar-se- ampliando-os.

1.3. A arte musical

Segundo o autor, msica uma organizao de sons (ritmo, intensidade, melodia e timbre), com a inteno de ser ouvida. Este conceito nos remete a uma nova viso sobre a

arte musical, no qual no devemos nos prender somente s definies ortodoxas de msica erudita, popular ou folclrica, nem ao nosso gosto pessoal. Devemos nos livrar de preconceitos e etnocentrismo, e ouvir a msica despretensiosamente. De acordo com seu pensamento, a msica tambm pode ser descritiva, como uma imitao da natureza ou de sons do cotidiano. Existe uma maneira de suscitar diversas respostas emocionais nos ouvintes. Tais respostas so geradas porque se supem que os diferentes extremos (por exemplo, agudo e grave, forte e suave, curto e longo, rpido e lento) devem possuir algum poder sobre nossas emoes. Estes elementos so usados para criar uma composio com um carter especfico que poder afetar o ouvinte de muitas formas.

1.4. Recursos Pedaggicos

O autor descreve experincias sobre regncia propondo vrios sinais das mos que pretendem gerar o efeito sonoro desejado, onde a principal caracterstica trabalhar com os contrastes e a importncia de ouvir o que est sendo tocado por si mesmo e pelos outros. Em outro ponto (1992: 51), o autor faz uma analogia entre a improvisao, na msica, e a conversa, na fala. Esta experincia pode ter duas funes, tanto o desenvolvimento da improvisao, quanto o treinamento auditivo. A atividade proposta de que os alunos conversem entre si sem usar palavras, somente com os seus instrumentos, visando a comunicao dos seus pensamentos, emoes e idias. Destaca-se a importncia das repeties e variaes entre as idias dos executantes. Essas variaes devem manter alguns de seus aspectos idnticos ao original. O objetivo

desta atividade que os alunos aprendam a reagir prontamente aos sons que os outros esto produzindo, numa sincronia instantnea. A textura de uma composio musical definida por meio do uso dos contrastes no que est sendo tocado pelos instrumentos. Observando a importncia de definir uma linha principal, de fazer silncio, de ouvir o que est sendo tocado e de introduzir um comentrio no momento mais oportuno, assim se obter a clareza na msica. A criatividade deve ser estimulada no ensino da msica, incentivando os alunos a compor, improvisar e criar sua prpria msica. Essas atividades de criao podem e devem se relacionar com as outras reas da arte e do conhecimento, como por exemplo, uma dramatizao musical ou como a descrio de um quadro por meio de sons.

1.5. Ferramentas da criao musical

Um dos elementos mais importantes a ser desenvolvido na educao musical a percepo auditiva, estimulando os alunos a notar os vrios sons que os cercam no dia a dia. Um ouvinte bem treinado percebe diversas sutilezas sonoras e seus ouvidos esto sempre abertos a captar todos os sons no ambiente. necessrio que estes sons sejam filtrados e tome-se conscincia dos rudos, sendo rudo, para Schafer, qualquer som que interfere no que queremos ouvir. Quando passamos a selecionar os sons que queremos ouvir, tornamo-nos mais sensveis aos sinais sonoros que interferem na nossa audio, tal como define o autor: para o homem sensvel aos sons, o mundo est repleto de rudos (Schafer, 1992: 69).

O autor procura definir o que silncio, som, timbre, amplitude, melodia, textura, e ritmo: 1) O silncio a ausncia de som um elemento importante a ser levado em

considerao na msica. No mundo atual, ele torna-se cada vez mais valioso, porque somos atormentados por uma grande poluio sonora. 2) O timbre a qualidade do som que identifica sua fonte, uma caracterstica que

distingue um instrumento do outro; 3) A amplitude a variao de intensidade do som. Essa variao pode ser usada em

msica como um recurso expressivo; 4) A melodia o movimento do som por diferentes freqncias, pela mudana de

altura. Pode ser qualquer combinao de sons. O autor representa a melodia de forma grfica, por meio de desenhos, buscando mostrar suas caractersticas, como por exemplo, a variao de freqncia; 5) A textura produzida por um dilogo de melodias chamada de contraponto.

Inicialmente, as melodias movimentavam-se paralelamente, posteriormente, descobriu-se os movimentos oblquos e contrrios. O contraponto pode ser comparado a uma conversa onde seus integrantes tm opinies opostas, mas esta oposio no tira a lucidez do discurso. Este um recurso que deve ser usado nas composies para gerar efeitos diferenciados, mantendo a clareza da msica; 6) O ritmo a diviso do som em partes, regulares ou irregulares, articulado durante o

transcorrer do tempo. O autor sugere que se trabalhem as possibilidades rtmicas da mesma palavra, associando-a a movimentos corporais, por exemplo, estalar os dedos.

Para finalizar, preciso dizer que todos os elementos citados anteriormente podem ser combinados na atividade criativa dos professores e alunos.

1.6. Paisagem sonoro-musical

A combinao dos elementos anteriores possibilita uma infinidade de atividades a serem desenvolvidas nas aulas de msica, sempre estimulando a criatividade dos alunos para compor, onde as dinmicas de uma paisagem sonora devem conter o contraste entre os elementos: forte e fraco, agudo e grave, longo e curto, e todas as combinaes possveis entre eles. Tais atividades devem privilegiar o trabalho em grupo dos alunos e sua autocrtica, visando aperfeioar a sua criao musical. A questo da perspectiva musical discutida pelo autor associando-a a paisagens, visando conscientizar os alunos de onde vem o som e de modo usar isto como um recurso composicional. O efeito da proximidade ou distncia entre o som produzido e os ouvintes gerado pela diferena de intensidade entre os sons. A limpeza dos ouvidos um termo que Schafer define como a conscientizao das pessoas em relao aos sons ambientais, e deve se concentrar nas espcies de som mais comuns, que, geralmente, so as menos percebidas. O som deve ser ouvido, analisado e imitado, para depois se partir ao treinamento auditivo.

1.7. A nova paisagem sonora

A atividade didtica de Schafer objetiva aguar os ouvidos e estimular a criatividade. Os sons do ambiente recebem ateno especial e passam a fazer parte do estudo musical. O autor tenta definir o conceito de msica (que se modificou durante a histria), baseado nas idias dos compositores contemporneos. Sugere que a nova orquestra seja o universo snico e que os novos msicos sejam qualquer um ou qualquer coisa que soe. Tal definio faz com que toda teoria e prtica da msica meream ser reconsideradas. No ensino tradicional da msica, o objetivo o domnio tcnico de um instrumento, o que abrange a execuo de uma literatura de centenas de anos, capacitando o estudante a executar qualquer pea da msica ocidental composta entre a renascena e os tempos atuais2. Os novos recursos musicais exigiro atitudes renovadoras em relao ao ensino da msica, onde outras disciplinas sero necessrias. Um exemplo disto a msica reproduzida por meios eletrnicos, que predomina no mundo contemporneo, e necessita de um estudo especfico. O livro prope direcionar nossos ouvidos paisagem sonora da vida contempornea. Podemos no gostar dos sons dessa nova msica, mas o fato que a poluio sonora faz parte dela. Isto positivo, j que, assim, as pessoas podero interferir em tal realidade, procurando modific-la para melhor, devendo se preocupar tanto com a

Faz-se uma ressalva de que, aproximadamente, a partir do modernismo foram criados novos signos que vo alm dos tradicionais.

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preveno do som, como com a sua produo. O novo educador musical incentivar os sons saudveis vida humana e repudiar aqueles nocivos a ela. O ambiente snico se modificou durante a histria. Seus sons podem ser classificados em trs categorias: sons naturais, sons humanos, sons de utenslios e tecnologia. Nas culturas primitivas predominavam os sons naturais. Nas culturas medieval, renascentista e pr-industrial, predominavam os sons humanos. Nas culturas psindustriais, at os dias de hoje, predominam os sons de utenslios e tecnologia. Sendo assim, a educao musical deve dar ateno predominncia destes sons, observando-os e estudando-os mais detalhadamente. O silncio um elemento em destaque na pedagogia de Schafer, uma vez que tem o seu conceito relativizado. Num sentido estrito, as pausas, na msica, so o silncio. Todavia, o silncio absoluto ou fsico no existe, porque mesmo quando ocorre uma pausa na msica, outros sons do ambiente ainda existem. O livro faz uma analogia entre a percepo visual, que se d na alternncia entre figura e fundo, e a percepo auditiva, que ocorre na diferena entre sinal e rudo. Na audio da msica, alguns sons so desejados e outros no, uma vez que por trs de cada pea musical se escondem eventos sonoros que tendemos a ignorar e tratar como silncio. Quando esses eventos sobressaem, os chamamos de rudo. Os sons experimentados pelo nosso ouvido diferem, principalmente, entre rudos e sons musicais. Um rudo geralmente acompanhado de uma rpida alternncia entre diferentes espcies de som. Os sons musicais, por sua vez, so produzidos por movimentos regulares com vibraes constantes, cujas oscilaes tm um perodo regular.

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Em outras palavras, o som musical se forma com o movimento peridico do corpo sonoro, e o rudo, se forma pelos movimentos aperidicos. Enfim, no som musical, os harmnicos so proporcionais sua fundamental e o padro produzido regular peridico; j no rudo, existem muitas fundamentais, sobre as quais os harmnicos soam de forma desarmoniosa. Embora, por definio, rudo seja qualquer som indesejado, muitos compositores contemporneos usam-no como recurso expressivo. Sendo assim, este tambm passa a ser um elemento musical. A inveno dos equipamentos eletrnicos de transmisso e estocagem de sons separou o som da fonte que o produz. Tal dissociao mudou a relao entre quem produz o som e o ouvinte, que antes precisavam estar prximos e agora no mais. A gravao de msica to importante que est substituindo os manuscritos como expresso musical autntica (Schafer, 1991: 174). Apesar da gravao ter se tornado um meio muito preciso para se registrar uma composio, ela ainda no reproduz exatamente o som real produzido ao vivo, pois distores so introduzidas neste processo. Existem muitos recursos para alterar o som gravado, como por exemplo, a mudana do volume, do timbre, entre outros, assim se pode transformar o som original. O objeto sonoro qualquer coisa que se ouve e pode ser encontrado dentro ou fora das composies musicais. Uma atividade que pode ser feita nas aulas de msica incentivar os alunos a pesquisar esses objetos, que se diferenciam por meio de variaes de freqncia, intensidade, durao e timbre.

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O objeto sonoro um evento acstico, cujos aspectos podem ser percebidos pelo ouvido. As paisagens sonoras, portanto, so constitudas a partir de eventos acsticos. Uma das tarefas do educador musical estudar e compreender o que est acontecendo nesta nova paisagem sonora mundial e traz-la para a realidade da sala de aula. Este primeiro captulo ofereceu um panorama sobre os elementos constituintes da msica, a partir das idias de Schafer, com o objetivo de embasar o tema que ser desenvolvido ao longo do segundo captulo: Schafer e sua proposta de educao musical.

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2. SCHAFER E SUA PROPOSTA DE EDUCAO MUSICAL

A idia de Schafer sobre educao musical concentra-se em desenvolver o potencial criativo, conscientizar os alunos sobre os sons ambientais e encontrar uma ligao entre todas as artes.

2.1. A Criatividade

A pedagogia musical contempornea deve colocar o fazer musical criativo no centro dos currculos. Porm, h muita resistncia a essa tendncia criativa pelos educadores tradicionais. Schafer diz que a aula de msica como uma sociedade em pequenas propores, onde as diferenas devem se equilibrar, possibilitando espao para a expresso individual. Entretanto, alguns currculos de msica ainda privilegiam a formao de virtuoses e no do oportunidade para tal fim. Um dos principais objetivos do trabalho de Schafer o fazer criativo, diferente das correntes da educao tradicional, que se concentram no aperfeioamento das habilidades de execuo. O problema com a especializao da velocidade digital em um instrumento que a mente tende a ficar fora do processo (Schafer, 1991: 280). O ensino de Schafer se diferencia da educao musical tradicional porque no direcionado somente a alunos com muita aptido para a msica, mas tambm e, principalmente, aos alunos comuns. E quando a educao musical consegue se ajustar pela mdia da inteligncia humana acaba se tornando mais eficaz nas escolas.

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Schafer mostra que suas atividades no precisam de recursos elaborados, apenas poucos sons, poucas vozes, sendo possveis no somente em pases desenvolvidos, mas tambm em realidades como a da educao musical brasileira. Uma crtica pode ser feita quanto eficcia dessa pedagogia: ela realmente aumenta a competncia profissional dos alunos? O autor v a msica como um assunto expressivo, porm, a grande importncia conferida teoria, tcnica e memorizao, torna o ensino da msica um acmulo de conhecimentos. Deve-se pensar no ensino da msica como um processo criativo que exercita a percepo e a anlise de suas prprias criaes, mas, infelizmente, a educao tradicional apenas uma transmisso de conhecimentos, onde o professor tem todas as respostas, e os alunos, a cabea vazia. No ensino criativo, por outro lado, o papel do professor criar problemas e estimular os alunos a encontrarem as respostas. Por tal razo, a aula de msica deve enfatizar a improvisao e a composio. Um exemplo possvel dividir a turma em pequenos grupos, onde cada um compe, dirige e escreve uma pea em notao grfica no tradicional. Tal notao deve ser eficaz em comunicar a inteno da msica aos executantes.

2.2. O Ambiente Sonoro

A conscientizao dos sons do ambiente faz parte da pedagogia de Schafer. Sendo, assim, muitos exerccios de treinamento auditivo podem ser feitos com tais sons.

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A poluio sonora tornou-se um grande problema na vida contempornea devido multiplicao das mquinas e aparelhos eletrnicos em geral. Esta poluio est tornando o homem, gradualmente, surdo. A conscientizao desse problema deve interessar a todos os que apreciam a msica.

2.3. Por que ensinamos msica?

Segundo Schafer, a msica fundamentalmente amoral e no existem evidncias que relacionem o carter humano a preferncias estticas. Retoricamente, o autor pergunta por que a msica est presente nas escolas. Segundo suas prprias palavras: a msica existe porque nos eleva, tranportando-nos de um estado vegetativo para uma vida vibrante (Schafer, 1991: 295). Alm disso, o autor tambm revela que a prtica da msica ajuda a criana no desenvolvimento da coordenao motora, estimula a mente imaginativa e une aes de autodisciplina e descoberta. Para Schafer, a existncia da msica justifica-se por si mesma, no precisando recorrer a subterfgios de outras naturezas para afirmar a importncia.

2.4. E o que devemos ensinar?

Toda sociedade possui uma produo musical que espera preservar. O repertrio que conservado no to amplo quanto poderia, afinal, a msica de outras culturas, por exemplo, tambm deveria ser estudada.

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Um dos objetivos da educao musical, portanto, deve ser ampliar o repertrio, que no precisa limitar-se a eleger um estilo musical como o mais importante. O necessrio que os jovens criem a sua prpria msica e os professores contribuam para tal fim. Sendo assim, o ensino musical deve visar a preservao do repertrio do passado e a criao de um novo. Os exerccios empregados por Schafer dividem-se em trs grupos: ouvir, analisar e fazer. No necessrio que os exerccios de audio se limitem aos sons contidos nas composies e salas de concerto. O solfejo pode ser desenvolvido a partir de qualquer som disponvel no ambiente, e tais sons no devem ser apenas ouvidos, mas analisados e julgados.

2.5. E como devemos ensinar msica?

Na educao criativa, que dirigida experincia e descoberta, o professor precisa ser um catalisador do que acontece na aula, colocando-se disposio da classe e trabalhando junto com ela na construo do conhecimento. Ser um catalisador em sala de aula , por um lado, estar aberto s necessidades especficas de cada turma; por outro, estar disposto a mudar o que previamente foi planejado. Estes so os pensamentos que no podem fugir ao professor no exerccio de sua atividade docente. Na pedagogia de Schafer, a nica habilidade exigida que os ouvidos (de alunos e professores) estejam abertos. Eptah!

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2.6. E quem deveria ensinar msica?

Para o ensino da msica tradicional, os mais qualificados para ensinar so os msicos profissionais. O professor de msica qualificado no apenas algum que cursou uma universidade ou escola, mas um profissional da msica que, por sua capacidade, conquistou reputao nesta atividade competitiva. Schafer enfatiza que a educao musical tradicional deveria estar nas mos dos melhores msicos, o que garantiria a eficcia do ensino. Uma alternativa ao ensino tradicional o que chamamos de tendncia criativa da educao musical (Fernandes, 2001: 54), na qual estaria inserida a pedagogia de Schafer. Tal alternativa pode no ensinar a msica propriamente dita, contudo, desenvolver habilidades que facilitaro o aprendizado da msica em estudos posteriores. A interdisciplinaridade um elemento em destaque na pedagogia de Schafer, o que a aproxima consideravelmente dos preceitos da atual educao brasileira. Uma frase clebre do autor : (...) Naturalmente o professor diferente, mais velho, mais experiente, mais calcificado. o rinoceronte na sala de aula, mas isso no significa que ele deva ser coberto com couraa blindada (Schafer, 1991: 282), o que reafirma que o professor deve manter-se sensvel e aberto a mudanas. No seria este o professor que precisa estar em sala de aula?

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2.7. A escrita musical

A notao musical convencional enfatizada nos mtodos de ensino tradicionais. J na pedagogia de Schafer, este elemento no deve ser ensinado nos estgios iniciais, pois pode ser um cdigo extremamente complexo em um primeiro momento. O autor busca desenvolver uma notao que seja mais objetiva, que possa ser ensinada/aprendida em poucos minutos e transformada em som rapidamente. A escrita musical consiste nos seguintes elementos: grfico e simblico. A pedagogia de Schafer estimula que os alunos desenvolvam e aperfeioem a sua prpria escrita musical, tendo sobre ela uma viso crtica, e utilizando os meios possveis que os alunos dispem. Dessa maneira, desperta-se o interesse pela teoria musical, e este o momento de se introduzir a notao convencional. Schafer sugere que se adote o mtodo de George Self 3. Tal mtodo permite uma liberdade parcial de expresso de idias musicais sem violar a teoria convencional. Os pontos bsicos desse mtodo so: 1) Uma linha que permite trs tipos de altura aguda, mdia e grave, indicando as

notas na linha, acima ou abaixo dela; 2) 3) H dois tipos de figuras pretas, para os sons curtos, e brancas, para os longos; Duas diferenas de dinmica forte e piano. As indicaes do regente so assinaladas por barras verticais. Essa notao engloba todos os potenciais para a expresso musical. possvel, posteriormente, desenvolver esta escrita acrescentando mais uma linha e, assim, obter-se-o cinco notas; ou, acrescentando
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SELF, George. New sounds in class. Londres: Universal Edition, 1967.

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duas linhas, onde teremos sete notas. Tambm h a possibilidade de introduzir as claves em vrias posies diferentes. A notao musical precisa ser objetiva para tornar-se til. Ento, os educadores musicais tm a tarefa especial de inventar novas notaes que no se afastem do sistema convencional e, ao mesmo tempo, possam ser dominadas rapidamente pelos alunos.

2.8. Proposta de Schafer para um currculo de msica 4

Schafer prope um currculo para o ensino da msica dividido em quatro anos: 1) No primeiro ano, pretende-se ensinar: percepo e sensibilizao; limpeza dos

ouvidos; criatividade (livre); acstica; histria e teoria I; cultura vocal I; e instrumento; 2) No segundo ano, pretende-se ensinar: treinamento auditivo I; criatividade

(controlada); psico-acstica; poluio sonora; estudo dos meios I (oficinas integrao de meios, eurritmia5, dana, etc.); histria e teoria II; cultura vocal II; e instrumento; 3) No terceiro ano, pretende-se ensinar: treinamento auditivo II; criatividade (livre,

dentro de composio controlada); eletroacstica; msica eletrnica e computadorizada; estudo dos meios II (filmes e televiso); histria e teoria III; cultura vocal III; e instrumento; 4) No quarto ano, deve-se desenvolver dois projetos: um pessoal (criativo ou histrico-

intelectual); e o outro social (pesquisa individual ou em grupo da situao scio-acstica).

SCHAFER, R. Murray. O Ouvido Pensante. So Paulo: UNESP, 1991. pp. 340-341.

Eurritmia um conceito do educador mile Jacques Dalcroze que, em termos gerais, consiste em realizao expressiva do ritmo e a sua vivncia atravs do movimento corporal (Paz, 2000: 258).

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3. DESDOBRAMENTOS DA PEDAGOGIA DE SCHAFER NO BRASIL

Este captulo pretende mostrar as idias de outros autores que se alinham com o pensamento de Schafer. No Brasil, esta Tendncia Criativa da Educao Musical mais conhecida como Oficina de Msica.

3.1. Conrado Silva 6

Por oficina de msica entende-se um vasto campo de atividades da pedagogia musical. um processo que pode ser desenvolvido com pessoas de diferentes nveis etrios ou culturais, privilegiando o trabalho atravs da manipulao de objetos sonoros descobertos ou inventados pelos alunos, e levando ao desenvolvimento da capacidade criativa. A oficina de msica surgiu das experincias dos compositores da msica erudita aps a Segunda Guerra Mundial. Nessa poca, a presena do rudo foi intensificada na msica. Os recursos de realizao da msica com sons ambientais ou com sons artificiais eletrnicos demonstraram que a composio tambm era possvel com materiais no to nobres quanto as notas dos instrumentos clssicos. Sim, de fato, praticamente em toda a histria da msica ocidental, sempre se comps com notas, e no com o som em si (Silva, 1983: 12).
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Conrado Silva um compositor uruguaio que se estabeleceu no Brasil em 1969. especialista em acstica de ambientes, em msica eletroacstica e em msica digital.

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Este autor mostra um obstculo complexo ao desenvolvimento da criatividade na msica, que a sndrome da nota. Tal problema ocorre quando exigido dos alunos que a partitura seja reproduzida com a maior fidelidade possvel escrita estabelecida. Assim, o aluno nunca criar seus prprios sons, tampouco descobrir o que est por detrs das notas. As atividades na oficina podem ser divididas em algumas reas: 1) 2) 3) 4) 5) 6) 7) 8) Sensibilizao perante a realidade sonora; Inveno de instrumentos; Exerccios de comunicao atravs da msica; Estruturao do material em funo dos diferentes parmetros; Notao para fixar as idias no papel; Gravao e reproduo que possibilitam uma anlise minuciosa; Tcnicas eletroacsticas que manipulam o som gravado; Ampliao para outras reas das artes, em virtude da realizao musical sempre

incluir outros aspectos artsticos (teatral, visual, etc.). O autor descreve a oficina de msica como um processo indutivo que necessita da participao consciente dos alunos para sua efetiva realizao. Tal fato os permitir criar condies de organizar suas prprias idias. Segundo Conrado Silva, este processo pode ser desenvolvido com crianas a partir dos sete anos de idade. O professor das oficinas de msica deve estimular que os alunos pesquisem como resolver os problemas apresentados por ele. Enfim, trata-se de um ensino que, dentre tantos outros objetivos, pode formar compositores com mais imaginao e msicos menos condicionados, pois, desde o incio, estimula a criatividade dos alunos.

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3.2. Jos Nunes Fernandes 7

Em seu livro intitulado Oficinas de Msica no Brasil, este autor oferece um panorama histrico, metodolgico e analtico das oficinas de msica. A eficcia das referidas oficinas como uma proposta educacional para a escola regular se justifica pela idia de que a ampliao do campo perceptivo e a sensibilizao integral levam o aluno a adquirir uma postura crtica e uma expresso criativa, o que contribuir para o desenvolvimento integral do indivduo. As oficinas incluem parmetros que enriquecem e aproximam os alunos do contedo ensinado, sobretudo porque desenvolvem a questo do gosto em relao aos parmetros sonoros atuais no que diz respeito apreciao, anlise, ao padro construtivo, grafia, s tcnicas e aos recursos. A improvisao destacada como um meio pedaggico que pode desenvolver os aspectos cognitivos, afetivos e psicomotores. A metodologia das oficinas adapta-se s diferentes realidades porque extremamente flexvel, uma vez que partem do sujeito e podem ser aplicadas em diferentes culturas. Os princpios so universais e no dependem de muitos recursos, podendo ser utilizadas quaisquer fontes sonoras (eis aqui mais um critrio de aproximao com a pedagogia de Schafer). Tal metodologia adota processos no formais de aprendizagem que se assemelham natureza humana, sendo o aluno um ser ativo no processo do fazer musical, fato que pode lhe proporcionar mais prazer e interao em sala de aula. Promove
7

Jos Nunes Fernandes flautista e licenciado em msica. especialista em Educao Musical, mestre em Msica e doutor em Educao. professor de Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro, atuando na graduao e na ps-graduao em msica.

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ainda a comunicao, a socializao, a capacidade de anlise, a autodisciplina, a concentrao, a subordinao dos interesses pessoais aos interesses coletivos, a sensibilidade aos valores qualitativos, a superao do medo, das inibies e dos preconceitos. Tais conquistas podem ser exemplificadas da seguinte maneira: 1) 2) 3) A comunicao de idias pode ser desenvolvida atravs da linguagem musical; A socializao resulta dos trabalhos coletivos; A capacidade de anlise ocorre quando o aluno estimulado a ser um explorador e

criador 8; 4) Os aspectos da autodisciplina (necessria na participao de uma atividade

coletiva), da concentrao (desenvolvida na execuo sincronizada entre os integrantes do grupo), e da subordinao dos interesses pessoais aos interesses coletivos (presente nas criaes onde o produto final resultante de uma tarefa em equipe), se conquistam porque os alunos participam da atividade em grupo tendo funes especficas. 5) A sensibilidade aos valores qualitativos desenvolvida na busca de um novo padro

esttico. Segundo Fernandes:

(...) a oficina de msica pode ser muito eficiente e pode conduzir aos fins propostos, condizentes com a prpria educao brasileira Educao Musical das escolas vinculadas disciplina Educao Artstica inicialmente proposta nesses fins(Fernandes, 2000: 118).

H a superao dos medos, das inibies e dos preconceitos porque a oficina trata cada indivduo como uma fonte de criao, valorizando-o como ser humano, e sem destacar

Esta anlise crtica feita sobre as criaes produzidas pelo prprio grupo de alunos.

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somente os dotados de talento. Tal fato os tornar mais criativos em situaes da prpria vida. A utilizao de elementos perceptivos necessria para a formao dos conceitos, uma vez que elabora atividades baseadas em modelos de desenvolvimento intelectual. A avaliao, por sua vez, realizada durante o processo de criao e de aperfeioamento das composies por meio da audio crtica. Diante de tais informaes, fica notrio como as idias de Schafer se aproximam de alguns conceitos de autores brasileiros, especialmente Jos Nunes Fernandes e Conrado Silva, revelando-se, portanto, uma pedagogia que pode ser inserida na realidade educacional brasileira, possibilitando melhores condies de ensino/aprendizagem para alunos e professores.

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CONCLUSO

As idias do livro O Ouvido Pensante, de Schafer, alinham-se perfeitamente com os conceitos dos outros autores destacados na monografia. A eficcia desta pedagogia foi abordada, por exemplo, no livro de Jos Nunes Fernandes. A problematizao inicialmente apresentada pontua que a educao musical tradicional predomina na formao dos professores de msica no Brasil. Tais professores tendero a seguir esta forma de ensino, que se mostra ineficaz para a maioria dos indivduos, uma vez que nem todos se tornaro virtuoses. Alm disso, o ensino tradicional se encontra muito distante da realidade atual, na qual a educao musical deve contribuir para a formao geral do indivduo. Sendo assim, a Tendncia Criativa da Educao Musical parece estar mais prxima da nova realidade, porque privilegia a conscientizao auditiva, o desenvolvimento da criatividade, e estimula a expresso do aluno. Tais procedimentos contribuem mais para a formao geral do indivduo. O meio musical acadmico pode, portanto, renovar-se com as idias de Schafer, acrescentando novas disciplinas em seu currculo e ampliando os contedos das disciplinas j existentes. Estas alteraes aproximariam o ensino musical acadmico da realidade atual, na qual a msica produzida por meio dos mais recentes recursos tecnolgicos. Assim, sempre que possvel, tais recursos deveriam estar disposio de professores e alunos. A melhor maneira de ir alm da pedagogia musical tradicional ter a mente aberta s mudanas e libertar-se de preconceitos e de etnocentrismos. Pesquisando e experimentando cada vez mais as possibilidades pedaggicas das oficinas de msica,

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professores e alunos tornaro o ensino/aprendizagem da msica mais til e importante para nossa sociedade. Eis um desafio lanado aos educadores musicais brasileiros...

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BIBLIOGRAFIA

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FERNANDES, Jos Nunes. Caracterizao da didtica musical. Debates, n 4 Cadernos do Programa de Ps-Graduao em Msica do Centro de Letras e Artes da Unirio, Rio de Janeiro, (2), p. 49-74, 2001.

PAZ, Ermelinda A. Pedagogia Musical Brasileira no sculo XX - Metodologias e Tendncias. Braslia: Editora MusiMed, 2000.

SCHAFER, R. Murray. O Ouvido Pensante. So Paulo: Fundao Editora da UNESP, 1991.

SELF, George. New Sounds In Class. Londres: Universal Edition, 1967.

SILVA, Conrado. Oficina de Msica. Arte. So Paulo, Polis, (6), p. 12-15, 1983.