Arte de sistemas: el CAYC y su proyecto de un nuevo arte regional Por Pilar Altilio

La muestra curada por Mara Jos Herrera junto a Mariana Marchesi en Fundacin Osde, se propone algo muy valioso para los tiempos de revisin que corren en nuestro pas. Ya desde el prlogo del texto, aspiran a poner en estado de reflexin y debate este segmento de la historia tan peculiar, delimitado entre 1969 y 1977. Tal vez valga y mucho esta aspiracin viniendo de la historiadora Mara Jos Herrera, quien estuviera con Jorge Glusberg tantos aos en el Museo Nacional de Bellas Artes, en una etapa que se diferencia radicalmente de esta primera y fructfera actividad del crtico, empresario y gestor del arte argentino. Me resulta necesario poner en evidencia esta diferencia entre aquel pasado distante y el pasado ms reciente, pues en muchos casos la valoracin de la joven generacin que hoy se forma en historia del arte, posee una muy mala imagen de Glusberg, sin poder reconocer lo que este puntilloso trabajo de reconstruccin hace visible tratndose de tiempos muy contradictorios como los aludidos en el segmento de la investigacin. Pues bien, la muestra nos permite revisar la historia y aludirla mediante documentos, textos, catlogos, videos y archivos de todo tipo, recolectados entre artistas, familiares e instituciones. Nos habilita a reconocer en aquellas ideas claves con que fuera creado el CAYC: la de constituir un espacio interdisciplinar generador de un movimiento de arte experimental, articulando una red de comunicacin entre artistas y crticos y proyectarlo internacionalmente mediante la configuracin de un nuevo arte regional. Un proyecto que fue llevado a cabo por excelentes artistas que, como Vctor Grippo, acompaaron especialmente su evolucin. Un arte local y regional frente al internacionalismo que imperaba como mandato en gestiones anteriores, como la de Romero Brest en el Instituto Di Tella, tiene hoy un particular inters y sta es la ocasin de ver desplegado dicho proyecto. Articulada con reconstruccin de algunas obras, pues ellas fueron efmeras o bien destruidas apenas a dos das de presentadas, se organiza en dos ejes temticos: el proceso de formacin y consolidacin de la categora arte de sistemas, y su difusin internacional; y desarrollados en cinco ncleos: el vnculo entre el arte y la tecnologa, el impacto de las teoras de la informacin y la comunicacin, el contexto social, el arte como parte de la ideologa y la dialctica internacionalismo y regionalismo. Importa considerar el aporte de arte de sistemas como categora, pues es una definicin que vena dando ideas al arte desde distintos lugares. En la poca del Instituto Di Tella, Jorge Romero Brest, haba definido con el trmino experiencias visuales los proyectos que no son estticas obras de arte, sino proyectos de creacin dinmica con el espectador. Basndose en la experiencia presentativa ligada al existencialismo y a la esttica relacional de Vctor Burgin, quien propona que los objetos podan funcionar como generadores de un espacio que est una parte en lo fsico y otra en el espacio psicolgico interior como reza en el catlogo on line, tan completo.

Es interesante recordar que el propio Romero Brest haba diagnosticado la muerte de la pintura y habilitado a todos los artistas a considerar la idea de proyecto de arte, que se basara en estas articulaciones. Pero es cierto que Romero Brest haba tenido las manos atadas para ampliar la propuesta a lo ideolgico, un teln de fondo de poca ineludible, dejando fuera proyectos que sus propios sponsors no le hubieran aprobado, y que en la mayora de los casos, los artistas hacan obras que difcilmente continuaban, como eventos nicos. Jorge Glusberg vari ese eje, en particular porque siempre reconoci que haba sido Romero Brest su mentor, pero que ste no haba hecho dos cosas que le parecan importantes, una era llevar los artistas argentinos al exterior y la otra, integrarlos en una categora que pudiera ser sostenida en el tiempo. El arte de sistemas, le sirvi plenamente, pero a aquellas coordenadas se le rest el existencialismo y se le sum el estructuralismo y la fenomenologa de la percepcin, disciplinas que, junto a las teoras de la comunicacin, configuraron un plan que se basaba en la interdisciplinariedad del arte, las ciencias y los estudios sociales. La evolucin que se marca en la muestra, evidencia desde 1966 cuando el Manifiesto del arte de los medios se propona trabajar con la materialidad de los medios de comunicacin que podan producir obras que no fueran objetos sino procesos que son resultado de la informacin desencadenada, retomada por ejemplo en el falso secuestro de Glusberg. En la obra Sistema, del mismo ao, de Vctor Grippo donde ste suplantaba el esquema comunicacional emisor/canal/receptor por artista/obra/pblico, Glusberg enunciaba en el texto del catlogo que el artista se propona la resignificacin del objeto cotidiano por ciertas variables modificadas. Estas fueron las bases junto al aporte del Centro de experimentacin Visual de La Plata, donde reportaban artistas como Alejandro Puente y Juan Carlos Romero, quienes en 1970 proponen en Sistemas, una colectiva de artistas platenses, que las obras eran resultado de sistemas formales cuyas relaciones entre las partes formaban una totalidad dinmica y abierta.

Dentro del eje de consolidacin de la categora arte de sistemas, se encuentra tambin el antecedente de la muestra Cybernetic Serendipity de 1968 en Londres, donde se reunieron artistas para explorar las posibilidades de los ordenadores. Un ao despus, cuando todava no se denominaba CAYC, Glusberg convoc a ingenieros y analistas de sistemas, tanto de la Universidad de Buenos Aires como de las Escuelas Tcnicas Ort a trabajar con artistas como Antonio Berni, Ernesto Deira, Miguel Angel Vidal, Eduardo Mac Entyre, Luis Benedit y Osvaldo Romberg, entre otros, para explorar las posibilidades de las primeras IBM que haba en el pas. La muestra se realiz en la Galera Bonino en el mes de agosto y se llam Arte y ciberntica. En la misma se exhibieron las obras del grupo japons CTG (Computer Tecnique Group) pionero del computer art y participantes de la muestra de Londres. En el transcurso del mismo ao, usando la tecnologa e inspirado en el proyecto de Experitiments in Art and Tecnology (EAT de Massachusetts) desarroll el espectculo Argentina Inter-Medios en el Teatro Opera de Buenos Aires, integrando msica electrnica, teatro, films experimentales, poesa, danza y esculturas cinticas. Enumerando estas actividades, uno puede pensar que se trataba de aplicar las mismas recetas aqu, pero hay que ver que de estas experiencias se configuraron obras tan particulares como el Biotrn de Luis Fernando Benedit, presentada en 1970 en la XXXV Bienal de Venecia, que es una aportacin original a estos sistemas de interdisciplinariedad que propiciaba Glusberg y que produjeron obras notables. Aqu haba un contexto que, funcionando en una dimensin poco abierta al pblico por entonces, posea un nivel de formacin e informacin de calidad que evidentemente JG conoca. Volviendo al Biotrn, un hbitat artificial para abejas, fue exhibido junto al sistema proyectual de la gestacin del proyecto. Tal vez, la conformacin del CAYC como tal se determine cuando ocupan la sede de Viamonte 452 donde comenz su tarea de invitar a diferentes personalidades del mundo que a su vez abran nuevos contactos al exterior a nuestros artistas y a dar cuenta de todas sus actividades y teoras en las llamadas hojas amarillas. Eran gacetillas donde se desarrollaban ideas. Los resultados se veran muy pronto pues el 1971 ya estaban invitados a exhibir una versin ampliada de la muestra De la Figuracin al Arte de Sistemas realizada en el Museo Caraffa de Crdoba en 1970, para el Candem Arts Center de Londres en febrero de ese ao, a invitacin de Charles Spencer director del centro quien haba estado en el CAYC antes. En esta muestra podemos reconocer otra de las grandes aportaciones que podemos aceptar de Glusberg, la de considerar y desarrollar la exposicin como una tipologa propia, con una metodologa de produccin que no desdeaba ningn detalle: diseo espacial, montaje, tarjetas de nomenclatura de las obras, iluminacin, textos didcticos, etc. Esto no se vea como tal antes del CAYC y conforma un sello que sigue siendo til. Pero hay otro aporte que me parece importante considerar a la luz del excelente texto que se consigue en la web de la Fundacin Osde, en forma gratuita, y es la segunda etapa que desarroll Glusberg en el CAYC. Fue la de capitalizar una actitud anti-institucional y alternativa ocupando espacios comunes de la sociedad, llevando al arte a las narices del transente y provocando los ms diversos modos de reaccin. Esta etapa donde se resignifica como CAYC al Aire Libre, convoca

a artistas como Edgardo Vigo y Carlos Guinsburg que realizan sealamientos, Benedit, Marotta y el propio Glusberg realizan un recorrido para los nios, se realiz en la Plaza Rubn Daro bajo el ttulo Escultura, follaje, ruidos. El plan de la categora arte de sistemas estaba consolidndose plenamente bajo el modelo del artista antroplogo, portador de una conciencia expandida, que se proyecta como agente de la realidad a la que seala, modifica y documenta. De este proyecto efmero y destruido por la alienacin del pblico slo queda el registro fotogrfico, un mtodo que va a configurar la mayor parte de otras propuestas del mismo estilo.

Las tendencias crtico polticas se evidenciaban en obras como la de Juan Carlos Romero, Segmento AB=53.000 metros, donde se registraba la realidad nacional vista desde la Ruta 2 el paso de la modernidad urbana a la decadencia de la suburbana.

Ese mismo ao se conform el Grupo de los Trece, un colectivo inspirado en el teatro laboratorio de Jerzy Grotowski, quien de paso por Buenos Aires, da una conferencia en el CAYC. En un reportaje que me concediera en 1999 afirm:
Cuando vino Grotowsky al CAYC en el 71, en el nico lugar en el que quiso hablar, pues no quera hacerlo en un sitio oficial siendo como era, un conocido antimilitarista. Vino a una reunin de teatros en Crdoba y pas cinco horas por Buenos Aires y de esas cinco horas, cuatro estuvo en el CAYC, que incluso se par el trnsito de la gente que haba.

El grupo se consolid en proyectos hasta que finalmente ya como Grupo CAYC simplemente, gan la Bienal de Sao Pablo en 1977. En una de las cartas que envi para sumar artistas a ese grupo, Juan Carlos Romero presenta un documento de su archivo, en que consta: Trabajar en cerrado, sin acceso al pblico, en forma agresivamente sectaria, como grupo de discusin para dialogar colectivamente sobre proyectos individuales y grupales, para pensar el futuro, para pasar del pensamiento a la accin, sin inters por el momento en los medios de comunicacin, en el prestigio fcil de los apoyos oficiales o del falso poder administrativo de la cultura. Jacques Bedel, Luis Fernando Benedit, Gregorio Dujovny, Carlos Guinzburg, Vctor Grippo, Jorge Gonzlez Mir, Vicente Marotta, Luis Pazos, Alfredo Portillos, Julio Teich, Horacio Zabala, Juan Carlos Romero y el propio Glusberg comenzaron sus actividades. La incorporacin de la figura de David Cooper, propulsor de la antipsiquiatra, como tambin del cuestionamiento de las instituciones como espacios de poder opresivo y asimtrico, fueron las bases que cambiaron la direccin del centro hacia una politizacin creciente. De la cual la creacin de la Escuela de Altos Estudios (EAE) en 1972 es un ejemplo. Las ideas que circulaban dentro de ese mbito, se encontraban aquellas que no ocupaban un espacio central: la filosofa analtica, la lgica matemtica, los problemas epistemolgicos, algunas ramas de la psicologa, la semitica y la lingstica. Fue interesante plataforma para el despliegue de algunos intelectuales y acadmicos que haban quedado afuera de la universidad como Gregorio Klimovsky, Eduardo Rabossi, Flix Schuster, Alfredo Iberluca. Los trminos ideologa y sistemas abonaron tanto los discursos del centro que lentamente fueron apareciendo en los ttulos de las obras de los artistas.

Al recorrerla, es ineludible sentirse invadido por el audio proveniente de la gran pantalla, discursos que al repetirse en loop, dejan percibir cmo hay un programa terico que no slo enlaza arte e ideologa en una diversidad de miradas, se percibe tambin con claridad que el grupo, si bien accionaba por la poderosa actividad convocada por Glusberg, atinaba a contar sus percepciones que iban de un arte netamente poltico a una obra censurada como en el caso de Luis Pazos. Esas fronteras de posiciones ms individuales an cuando se organizaran grupalmente, es una caracterstica especial de esta muestra. Y tal vez el contexto de paso de dictaduras, a democracia y de all a espirales de violencia creciente como lo evidencia las obras de Juan Carlos Romero recreadas en la muestra.

Es posible tambin ver las distintas operaciones sobre los textos que denotan la censura del contexto, como las escrituras de Mirta Demirsache, o las carceles para artistas de Zabala, o las pginas diario con cinta que ocultan el texto.

La muestra es imperdible por muchas razones, pero de todas ellas hay que apropiarse visitndola o indagando en la web, en otro nuevo acierto de la Fundacin Osde Arte dirigida por Mara Teresa Constantin.
Del 25 de junio al 5 de octubre Espacio de Arte Fundacin Osde Suipacha 658, 1er Piso Buenos Aires, Argentina www.artefundacionosde.com.ar