2006 lvaro Villalobos Herrera EL SINCRETISMO Y EL ARTE CONTEMPORNEO LATINOAMERICANO Ra Ximhai, mayo-agosto, ao/vol. 2, nmero 002 Universidad Autnoma Indgena de Mxico El Fuerte, Mxico pp. 393-417
Red de Revistas Cientficas de Amrica Latina y el Caribe, Espaa y Portugal Universidad Autnoma del Estado de Mxico
Ra Ximhai Universidad Autnoma Indgena de Mxico ISSN: 1665-0441 Mxico
2006 EL SINCRETISMO Y EL ARTE CONTEMPORNEO LATINOAMERICANO lvaro Villalobos Herrera Ra Ximhai, mayo-agosto, ao/Vol.2, Nmero 2 Universidad Autnoma Indgena de Mxico Mochicahui, El Fuerte, Sinaloa. pp. 393-417
Ra Ximhai Revista de Sociedad, Cultura y Desarrollo Sustentable
Ra Ximhai Vol. 2. Nmero 2. Mayo Agosto 2006, 393-417.
393 EL SINCRETISMO Y EL ARTE CONTEMPORNEO LATINOAMERICANO
SYNCRETISM AND LATINAMERICAN CONTEMPORARY ART
lvaro Villalobos-Herrera Coordinador de Investigacin de la Escuela de Artes de la Universidad Autnoma del Estado de Mxico. Correo electrnico: villalher@hgmail.com.
RESUMEN
A la mezcla y cooparticipacin de formas culturales que permanecen juntas y en convivencia generando un resultado se les llama sincretismo, esta caracterstica abstracta pero real distingue las obras ms representativas del arte contemporneo latinoamericano. La etnologa ha limitado las principales relaciones del sincretismo, al estudio del comportamiento de las comunidades, razas y pueblos en torno a la pervivencia de rituales paganos mezclados con creencias religiosas pero no en relacin con el arte, de aqu la importancia de un estudio sobre la relacin particular del sincretismo con la obra de arte contemporneo. El presente trabajo trata las relaciones de los lenguajes artsticos actuales a partir de sus tendencias poticas y los elementos ms significativos derivados de caracteres de innovacin u obsolescencia en relacin con el sincretismo y las nociones de identidad y cultura. Toma en cuenta el contenido simblico del arte contemporneo considerando los elementos conceptales, formales y tcnicos, que contemplan la obra de arte como un signo o como un sistema de signos localizados en un contexto social y cultural determinado, un sistema portador de valores informativos que ejerce influencias en la sociedad actual a partir de un contexto histrico y geogrfico que denota caractersticas culturales y de identidad en el arte latinoamericano. Palabras clave: Sincretismo, cultura, arte contemporneo, identidad, etnologa, performance.
SUMMARY
An abstract but real characteristic distinguishes the most represent a time works of Latin American art in syncretism cultural forms share and stay together, mixing and coo participating generating results. Ethnology has limited the principal relationships of syncretism to race and community behavioral studies based on the survival of pagan rituals, mixed whit religions beliefs, not related with art. Her lies the importance of the particular relation of syncretism with the work of contemporary art. This work deals with the actual artistic languages parting from its poetic tendencies and the most significant elements derived from characters of innovation or obsoleteness, in relation with syncretism and the relations of identity and culture. It takes into account the symbolic contest of contemporary art, considering conceptual, formal and technical elements as is a basis that contemplates work of art as sign on a system of sing, founding a determined social and cultural context a carrier system of informative values that pulls influence in todays society from a geographic and historic context that denotes cultural and identity characteristics in Latin American art. Key Words: Syncretism, cultural, contemporary art, identity, ethnology, performance.
Recibido: 13 de junio 2006. Aceptado: 9 julio de 2006. Publicado como ARTCULO en Ra Ximhai 2(2): 393-417. 2006.
El sincretismo y el arte contemporneo latinoamericano.
394 Cultura e Identidad El arte al igual que las relaciones econmicas, polticas y los adelantos cientficos se manifiestan en la cultura e implican una nocin de identidad que a travs de su incidencia en el comportamiento social distinguen a una poblacin en particular en un periodo de tiempo especfico. Someter al arte contemporneo latinoamericano a estos trminos, impone localizarlo en la poca actual, en la era de la globalizacin que marcha de la mano con la bandera expansionista que ondea orgulloso el siglo que comienza, e incorporarlo a una nocin de identidad polismica e isomrfica acorde a lo que implica el latino americanismo en la actualidad, comparndolo para entenderlo mejor con los sucesos sobresalientes de los pases de los otros continentes. El arte ha tenido una dependencia directa de la cultura, as que vale la pena comenzar por revisar el concepto de cultura y los cambios que ha tenido a travs de la historia de la misma, por que la cultura es un sinnimo de cada poca y cada poca reflejo de todos y cada uno de los acontecimientos que en ella suceden.
Darle prioridad a la historia antes que a las dems disciplinas que se encargan del estudio anlisis y ordenamiento de los acontecimientos en teoras, implica que reconozcamos que las experiencias naturales de la humanidad tienen como referencias fundamentales al tiempo y el espacio en argumento de que los hechos no solo se hallan en la historia por que el sujeto es temporal sino porque solo existe y puede existir histricamente por ser temporal en el fondo de su ser (Heidegger, 1993:141). En el concepto de cultura se reflejan los hechos histricos y el pensamiento, predominantes de cada tiempo y lugar.
En Amrica Latina la definicin de cultura est por construirse debido a que los sucesos que conforman su atropellada historia no dejan de ser cambiantes y producen extralimitaciones difciles de catalogar como parmetros fijos. Los conceptos de cultura que han prevalecido tanto en Latinoamrica como en lo dems pases colonizados han sido importados del pensamiento de los pases dominantes y colonizadores. Al arte le pasa lo mismo, se ha convertido en el producto de una actividad humana especfica y dependiente de definiciones y corrientes ideolgicas provenientes de corrientes ideolgicas forneas. En general, la colectividad avanza en una concepcin de cultura que difiere del concepto de modernizacin, por una razn principal, en la que el orden de la cultura se sujeta a los cambios econmicos Ra Ximhai Vol. 2. Nmero 2. Mayo Agosto 2006, 393-417.
395 de manera nociva y directa, adems la crtica de la cultura reduce el campo de la cultura a un entorno puramente ideolgico, emparentado a la estructura del modo de produccin dominante. Los principales elementos que influyen en la formacin del concepto de cultura son etnocentristas y aplican para definirla, el mismo criterio que se ha utilizado para interpretar tradicionalmente lo ms importante en todos los campos del conocimiento, incluido el arte; una posicin en la que el tiempo transcurre progresivamente, de manera lineal y unvoca. As se ha definido la cultura desde el punto de vista de la modernidad, en una visin progresista y positivista del pensamiento y las dems actividades del hombre y lo que no encaje en este terreno de accin es denominado precapitalista, nomadista y etnicista.
Bajo estos parmetros, ser moderno significa experimentar la vida personal y las relaciones sociales en un mundo en perpetua desintegracin y renovacin, vivir en medio de angustias, conflictos, contradicciones y ambigedades, formando parte de un universo simblico. Para ser moderno, hay que sentirse cmodo en ese mundo de pensamientos confusos que buscan cada da nuevas formas de realidad, justicia, libertad y belleza, permitidas por el desarrollismo modernista en el que no ha evolucionado plenamente la causa de los seres humanos en general, ni se ha progresado con relacin a la causa de los trabajadores, los ancianos, los nios, las mujeres, la juventud, los transexuales y los excluidos, esta situacin predomina en los pases latinoamericanos.
La revalorizacin de las estructuras del modo de produccin imperante, es decir, del capitalismo y su consecuencia poltica mal llamada neoliberal, tiene su fiel reproduccin en la esfera del consumo que produce un sujeto condicionado a la capacidad de endeudamiento para satisfacer necesidades reales o figuradas. En lo que le concerniente arte solo se ha cumplido parcialmente las expectativas ya que hasta el momento sigue siendo exclusivo en la medida en que solo satisface necesidades especficas de un pblico tambin limitado y especfico.
En el universo del consumo las personas se reconocen por las mercancas compradas, encuentran su alma y el verdadero sentido de su vida reflejado en su automvil de ltimo modelo y en su equipo de sonido o televisin de resolucin digital, en los lujos de su atuendo El sincretismo y el arte contemporneo latinoamericano.
396 y en su equipamiento domstico. Muy pocas personas pueden en ese sentido incorporar a su capacidad de adquisicin, las obras de arte. La politicidad del momento y el consumismo reducen al sujeto a la capacidad para elegir su posicin, ante la produccin y el consumo es decir, que ante la oleada de productos comerciales que oferta al mercado, cualquier individuo toma partido y el posicionamiento social del sujeto est condicionado a los valores comerciales que posee. En la actualidad existe una disparidad evidente entre los que poseen bienes y servicios y entre los que verdaderamente se encuentran lejos de cualquier forma de adquisicin material y an as conservan valores y principios propios de un grupo social determinado que por dems encajan en el concepto de cultura.
Con estos condicionamientos es difcil separar el concepto de cultura al modo de produccin imperante, para definir la cultura coherentemente, de acuerdo con las circunstancias actuales, hay que pluralizar su significado, con el fin de vislumbrar la nocin de un trmino incluyente de diversos modos de comportamiento social y cultural, es decir, hay que desestructurar la idea de la existencia de una sola cultura. En razn a que existe una gran diversidad de grupos sociales con posicionamientos econmicos y rdenes polticos y religiosos diferentes, por ello ah se debe llegar a la denominacin de culturas, en plural.
Denominar culturas a cambio de cultura y nombrar las culturas implica, ponerlas en un nivel de entendimiento relativo. En la relativizacin, el sujeto que analiza la cultura debe entenderse y sentirse parte integrante de un conjunto de grupos culturales, que percibe la existencia de otras culturas. Para ello, el posestructuralismo presenta una variante al respecto, a partir de dos vertientes ideolgicas; por un lado la corriente que avala el pensamiento de Foucault, que hace avanzar el discurso sobre los estudios de cultura proponiendo que todo anlisis sobre el tema, se encuentra en el terreno de la representacin. Este discurso alude a la idea fincada en que en la cadena de significaciones el poder est representado por la ciencia a travs de explicaciones de la naturaleza por medio de verdades lgicas y la cultura es la combinacin de todos los elementos de que se sirve el hombre para contemplar, reflexionar, explicar y transformar la naturaleza en funcin de un panptico de poder y en l se encuentra contenido el arte.
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397 Por otro lado, est la corriente del pensamiento que emerge de la semitica, en la que se contrapone el pensamiento de Benveniste al pensamiento de Saussure y su redundancia retrica, expresando que hay que salir de lo discursivo del lenguaje y llegar a las prcticas de los discursos, para generar espacios de conocimiento transversales y multidisciplinarios, es decir, generar puntos de vista que reconstruyan campos ms adecuados para el entendimiento de los problemas de las culturas. Hay que generar discursos transdisciplinarios directamente emparentados con la prctica, donde se puedan localizar justamente a los sujetos en el terreno de las culturas por medio de sus pensamientos y sus obras.
Si vemos en retrospectiva en esta cadena de pensamientos, las definiciones de cultura que provienen del iluminismo, el simbolismo y el estructuralismo, dejan notar caractersticas semejantes. Hoy fundamentadas en el posestructuralismo, muchas disciplinas, como la antropologa, la sociologa y la psicologa plantean que el investigador como analista social, adems de estar investigando, debe sentirse parte de la cultura que l mismo analiza.
En los tratados de la antigua etnografa el antroplogo se convierte en un ser al que el informante le dice qu debe escuchar y qu debe ser analizado, convirtiendo su discurso en un dilogo dialgico, para s mismo. En al actualidad se est planteando la desestructuracin del panptico de poder a travs de la diferenciacin. El feminismo por ejemplo, echando mano de este concepto, hace una crtica severa a la posicin del sujeto que trata de representar los asuntos de la cultura desde un punto de vista neutro, siendo este un sujeto masculino. El feminismo critica, la no-inclusin de la diferencia, la discriminacin y la violencia generalizada, contextualizando el discurso, reestructurndolo, organizndolo en torno a las diferencias. En este campo de accin, se confrontan las visiones del panptico de poder con las visiones de la diferencia, en torno a las representaciones y en esos trminos podra localizarse a la cultura y su subsecuente nocin de identidad. La cultura de la diferencia hace referencia a las culturas de las mujeres, los obreros, los excluidos, los homosexuales, los negros y en general a las culturas de los excluidos, que desde el punto de vista de los estudios sobre arte, cultura y sociedad, jams El sincretismo y el arte contemporneo latinoamericano.
398 se haban contemplado o hasta ahora, en esto ltimos tiempos se estn incorporando a los tratados especializados sobre el tema.
Pierre Bordieux por su parte tiende a superar la idea del sujeto que rebasa los paradigmas de lo social y lo cultural para desestructurar todos los modelos estticos y llevar la realidad a una interaccin de los mismos paradigmas, subjetivismo y objetivismo, condicionados al habitus es decir, a la costumbre, a lo que se da por entendido y de hecho se convierte en ley. En la idea del habitus de Bordieux el sujeto est condicionado a estructuras desestructuralizadas o pensamientos no pensados. La subjetividad est siempre en interaccin con el hbito y ste, adherido al orden dominante de lo simblico.
Identidad y Cultura Los estudios de las identidades en Amrica Latina demandan conceptos como autenticidad y propiedad, actualmente las identidades no estn condicionadas a estos emplazamientos sino que estn modeladas por un continuo dilogo entre los analistas y los analizados, un dilogo preformativo actual, vigente en el momento en que se realiza. La identidad, no solo, est en proceso de actualizacin sino que adems es un invento, una teorizacin, una construccin del pensamiento humano y como el conocimiento siempre est situado, es decir que depende de quin lo plantee y de su punto de vista, la objetividad por lo tanto siempre ser parcial, jams se puede lograr una objetividad total, mxime cuando exista segregacin; en la manera como se trata al otro inclusive de manera terica. Este fenmeno se ha dado siempre al hablar de lo latinoamericano como un patrn de comportamiento, que a decir de Lauro Zavala, hablar de identidad y de latinoamericanismo es una operacin camalenica que trata de armar un pastiche construido con fragmentos de identidades mltiples (Zavala, 1998 : 69).
El carcter dominante de los estudios sobre el arte latinoamericano siempre lo construyen como algo diferente y extico, como algo no enteramente completo, las publicaciones de arte contemporneo en las que incluyen artistas latinoamericanos plantean siempre una representacin de exclusin en la que el ser latinoamericano se reconoce ah. Para explicar este fenmeno hay un concepto clave, que viene de Gramci que es el concepto de Ra Ximhai Vol. 2. Nmero 2. Mayo Agosto 2006, 393-417.
399 hegemona, sinnimo de dominacin. Para que permanezca la hegemona deben existir tambin los subalternos. En el discurso de los dominantes se pueden reconocer fcilmente a los dominados, los subalternos; siempre los dominantes estn hablando de lo que suponen que es el otro, a partir de sus silencios. La corriente de la sub-alteridad dice que los subalternos no tienen voz porque siempre han sido silenciados por las voces de los dominantes que hablan por ellos. El problema de la representacin de la sub-alteridad ha estado ah latente en Latinoamrica y de ste se desprenden redes y movimientos sociales, relaciones no plenamente identificadas y significaciones no plenamente significadas por tratarse de significaciones abiertas. Siguiendo las ideas de Bordeaux, cuando postula que Hay que desestructurar la doxa excluidos y nominados a travs de la intersubjetividad, es decir a travs de la interaccin sujeto-objeto.
En este caso es importante el ejemplo del feminismo, porque ste tiende a desnaturalizar algo que siempre se ha visto como natural.
Salvando proporciones, en la nocin de identidad latinoamericana actual, el concepto de cultura y al arte latinoamericano contemporneo, el poder de enunciacin es el poder de las significaciones nuevas. Hay que posicionar las significaciones que nos han sido impuestas, colocndolas en un lugar distinto para re-significarlas, convirtiendo esta re-significacin en las culturas latinoamericanas, vivas, convirtiendo esta re-significacin en una conclusin eminentemente ideolgica.
La identificacin de las caractersticas de las culturas puede designarse por el sistema de redes de las que habla Anbal Quijano en su crtica a la colonialidad de los saberes, apuntalando en direccin paralela al pensamiento de Bordieux con relacin a la interaccin entre sujeto y objeto. Quijano golpea las premisas de corte cartesiano racionalista por que impiden pensar la trama que plantea la intersubjetividad y los modos de expresin del saber en un sentido polimorfo. Los modos de enunciacin y expresin de los saberes han tenido vehculos reconocidos como la ctedra y las publicaciones institucionalizadas, por medio de la educacin escolarizada se han transmitido diversas experiencias en torno al pensamiento El sincretismo y el arte contemporneo latinoamericano.
400 de la humanidad en una trama ritualizada que apunta a construir un surco de legitimidad adherida a un paradigma expresivo en el que el conocimiento implica el poder.
Estudiar la cultura latinoamericana para llegar a una aproximacin de la identidad del arte contemporneo latinoamericano implica trabajar todas las redes sociales y polticas que atraviesan a los movimientos culturales frente a los elementos institucionalizados del tejido social que conforman una trama extensa y variada. Estudiar el arte contemporneo latinoamericano implica analizar, grupos sociales determinados, eventos reconocidos, grupos polticos dominantes, bienales artsticas, galeras de renombre y exposiciones de todo nivel, privilegiando el anlisis de las relaciones a travs de la intersubjetividad que involucra al investigador, es decir, que al sujeto cognoscente le corresponde el monopolio de la conduccin del sentido de la investigacin estableciendo la interrelacin entre intersubjetividad y cultura sin pretender lecturas homogeneizantes ya que el panorama latinoamericano nos ofrece una gran diversidad de modos de pensar, modos de obrar y un sistema complejo de elementos materiales y espirituales organizados en lgicas diversas de manera comprensible. Distinguindose como el conjunto articulado de formas de pensar, de sentir y de obrar transmitidas y generalmente modificadas, de una generacin a otra, aceptadas y adaptadas para satisfacer las necesidades, cumpliendo la ineludible funcin de llegar a caracterizar la vida, los mitos, las creencias, las costumbres y por consiguiente al arte.
Cuando ni siquiera contamos con un inventario completo sobre la diversidad del arte latinoamericano, planteado de una manera diferente al que plantea la historia local de cada una de sus regiones contada de manera oficial, a pesar de tratarse de una comunidad de fronteras difusas con un universo de relaciones heterogneo y un tejido de interconexiones infinito, a pesar de que los actores estn diferenciados. Hay que pensar el arte contemporneo latinoamericano no como una condicin identitaria, ms bien hay que ver como se construye la trama intersubjetiva de relaciones entre los sucesos que generan los vnculos entre las obras de arte, los artistas, los movimientos, los canales de legitimacin y las instituciones que los respaldan. Ra Ximhai Vol. 2. Nmero 2. Mayo Agosto 2006, 393-417.
401 La principal tarea es la de plantear como procesar los vnculos a travs del pensamiento y los lenguajes de los artistas, las obras y grupos de obras que se traigan a colacin, construyendo vnculos por medio del estudio de las redes contemporneas en la medida que se comuniquen, ya que solo pueden comunicarse aproximndose. El estudio de las redes implica borrar las fronteras, tomando las influencias externas e internas que enfaticen las interrelaciones con quienes se vincula y se crean ms vnculos ya que las redes no son estables ni tienen sus propios modos de mutacin en razn a que circulan ideas y potencian prcticas muy diversas, potencian sentimientos de convivencia, acercamiento y ruptura.
Los anlisis de las caractersticas de las obras y grupos de obras analizadas debe hacerse en trminos de la oposicin, la mediacin, su complementariedad y por supuesto una conveniente reciprocidad. Las redes que envuelven los sistemas culturales se pueden entender, como la combinacin de elementos materiales y espirituales organizados en una lgica cualquiera de manera comprensible, estos elementos se distinguen como el conjunto articulado de formas de pensar, de sentir y de obrar transmitido y generalmente modificado de una generacin a otra, aceptado y adaptado para satisfacer sus necesidades, con la ineludible funcin de llegar a caracterizar la vida de un grupo social, sus mitos, sus creencias, sus costumbres y por consiguiente su arte.
En la identificacin de las redes culturales y sus sucedneas artsticas, tendremos que emprender el estudio de las prcticas concretas enfocando todos los sistemas de valores que le conciernen a las obras de arte contemporneo, incluyendo las aprehendidas de las estticas hegemnicas que nos vienen de Estados unidos y Europa por transplante y que contienen muchos elementos populares, as como los propios de la personalidad latinoamericana.
Sincretismo En los ltimos tiempos, las culturas en general se han visto afectadas por el mismo hecho trascendental del que han emergido toda suerte de fusiones a partir del flujo, migracin y trnsito de personas de un pas a otro, de una nacin a otra poniendo en prctica la capacidad para borrar las fronteras geogrficas arrastrando consigo sus costumbres, sus El sincretismo y el arte contemporneo latinoamericano.
402 modos de pensar y de sentir, que repercuten en la forma de vida de la sociedad que los recibe y se reflejan tpicamente en el comportamiento de toda la poblacin unida, en las ideologas, los modos de sentir y de expresarse, de mezclarse y rechazarse, de aprehender el mundo, recibir sus vibraciones sensoriales, percibirlas y manifestarlas utilizando el poder de la comunicacin y por consiguiente del arte.
Podemos ir lo ms atrs que queramos en la historia del arte en busca de ejemplos en los aparezca esta caracterstica reflejada en las obras, o simplemente recurrir a los cuadros, relieves y construcciones modernas aparecidas en la primera mitad del siglo XX a partir de los cubistas Picasso, Braque y Juan Gris en los que pusieron sobre el soporte de representacin, varios elementos de diferente procedencia y naturaleza distante a la materia pictrica utilizada tradicionalmente, como recortes de peridicos y revistas, pedazos de madera y de hule, denominando al resultado collage en razn a la accin de adherir con pegamento de cola, un fragmento material cuya presencia azarosa obedeca a la voluntad del artista.
A decir verdad no estamos seguros si lo que intentaron los artistas con este gesto significativo para el desarrollo de teoras posteriores a su invencin, fue la necesidad de cuestionar con sus hallazgos, el carcter de representacin que conlleva la pintura, para que con la aparicin de elementos arrancados de la vida cotidiana se llegara a otro concepto ms importante para el arte contemporneo como es el de presentacin, que pone en entredicho todo el ilusionismo pictrico que ofreca la obra de arte del pasado Para que representar un elemento de la naturaleza, un color o una textura si podemos presentarlo directamente en el cuadro?.
Este fenmeno en el que aparecen elementos de distinta procedencia en comunin, juntos conformando un resultado, una vez apareci en la pintura, impregn con agilidad todas las artes, formando en la escultura el ensamblaje, la ambientacin, la instalacin y posteriormente en todas las obras de carcter multi, Inter y transdisciplinario que se pueden ver en galeras y museos. No solo el arte registra la cantidad de fusiones, mezclas y pastiches, este suceso forma parte de la manera de vivir de la sociedad de nuestro tiempo y Ra Ximhai Vol. 2. Nmero 2. Mayo Agosto 2006, 393-417.
403 afecta en sobremanera a la moda, la comida, la msica, el pensamiento y el comportamiento en general. En resumidas cuentas, esta mezcla multi e Inter participativa de sucesos ha caracterizado los acontecimientos artsticos, polticos, tecnolgicos y sociales ms importantes.
En torno a ello, algunos estudios de la cultura como en el caso del libro Al sur de la modernidad de Jess Martn-Barbero o en varios de Garca Canclini en los que a partir de conceptos de la antropologa y la sociologa, denomina los rasgos que definen un patrn identitario ajustado a los pases latinoamericanos con el trmino de Culturas Hbridas (Garca, 1989: 48), por tratarse de una poblacin en la que esta particularidad se hace ms evidente. Para ser explcitos, el carcter de lo hbrido se le otorga a cualquier acontecimiento, por una derivacin de la biologa con la que se identifica taxonmicamente al producto de la unin de dos individuos de distinta naturaleza o la cruza de seres vivos de distintas especies, por lo tanto consideramos que la hibridez no demuestra el fenmeno en su totalidad.
Siguiendo con la idea de Garca Canclini, el carcter hbrido que proviene en Amrica Latina de fusiones y mestizajes y se acenta en casi todas las sociedades contemporneas por las complejas interrelaciones entre lo tradicional y lo moderno, lo popular y lo culto, lo subalterno y lo hegemnico. A esa mezcla y cooparticipacin de formas culturales provenientes de diversa ndole que permanecen en convivencia, mejor, le llamaremos sincretismo. Este efecto abstracto pero real, determina la cultura en general y se define como la concentracin de dos o ms funciones de diferente procedencia, vigorosamente entremezcladas en una sola forma, produciendo en razn a su convivencia, un eminente resultado.
Los elementos que caracterizan el sincretismo derivados de la mezcla y cooparticipacin de dogmas de diferente procedencia, que al convivir juntos producen ese resultado eminente, que adems permean y distinguen las obras ms representativas del arte contemporneo latinoamericano; estos elementos se encuentran de manera evidente en los trabajos de artistas que nos ocuparn en adelante como es el caso especfico de Tania Bruguera. Sus El sincretismo y el arte contemporneo latinoamericano.
404 obras son el producto de su poder para asimilar la cultura local y la externa, para apropiarse de lo ms importante de las tradiciones ancestrales y los comportamientos tpicos y populares para entremezclarlos con los abundantes conocimientos de la cultura hegemnica o dominante que en la actualidad pone nfasis en la razn sobre el instinto, una costumbre muy frecuente de quienes tienen formacin acadmica y ponen en prctica esos conceptos heredados de la corriente racionalista del pensamiento occidental.
Es de nuestro inters, adems, plantear el sincretismo siguiendo la ruta, no solo de las ideas planteadas desde la hegemona sino desde la idea de performance como un contrapropuesta de nomadismo expresado desde el punto de vista del sometido, es decir, desde el punto de vista de las culturas dependientes.
El sincretismo, categora esttica en la que conviven indiscriminadamente los pensamientos, las formas y las tcnicas, generando una suerte de promiscuidad que se acomoda y adiestra a quien mejor las utiliza y busca la mejor manera de ponerlas en operacin en un solo contexto. El sincretismo se refleja en las necesidades de los artistas, en la produccin de sus obras, en los mecanismos y mtodos utilizados para su ejecucin, en su soporte ideolgico, filosfico y tcnico, en la crtica, en el entorno, en los canales, organismos y sistemas de difusin promocin y distribucin de las obras, en la teora y en la historia del arte
En torno a ello, la filosofa agrega que el arte impregnado del sincretismo, por nociones prelgicas derivadas del pensamiento primitivo puede promover la paradoja de que la obra no es ms que una representacin de la esencia del ser que lo manifiesta como deca Martn Heidegger, nocin convalidada por el pensamiento moderno, donde cada suceso que nos conecta con el mundo est a la vez enlazado con la incertidumbre cientfico-mtica sobre la esencia. Cuando hablamos de arte sabemos que no simplemente se trata de un fenmeno instintivo por medio del cual nos expresamos en reconocimiento propiedad y posesin de los signos que en conjunto conforman el lenguaje y los ritos. Los ritos contienen la presencia de elementos espirituales y tcnicos, reflejo de visiones cosmognicas y referencias a la esttica, que amalgaman al sujeto con lo social y lo cultural. Imaginar en Ra Ximhai Vol. 2. Nmero 2. Mayo Agosto 2006, 393-417.
405 general, es sacar partido de esta tolerancia del mundo antepredicativo y de nuestra promiscuidad vertiginosa con todo el ser de la experiencia sincrtica (Merleau-Ponty, 1975 : 356).
Ante la superabundancia de nociones que comparten las disciplinas artsticas en esta poca, el sincretismo es una categora que a diferencia de muchas otras, carece de temporalidad y tampoco debe asociarse con un estilo o una escuela pero si con una corriente ideolgica. Como dice el filsofo bogotano Yuri Gmez en la revista eclipse de la Liga latinoamericana de Artistas publicada en Gotemburgo. La praxis sincrtica que nos resulta de inters, por que de ella gozamos todos, no es esa originaria e inextricable que se encuentra en el origen del saber, en el origen del lenguaje y en el origen del tiempo. La fuerza del sincretismo verdaderamente interesante es la influencia que se concreta en el interior del saber de hoy y en su prctica por que nos hace universales ya que consiste en el esfuerzo humano involuntario por reunir lo diferente en cada acto y hacer que el resultado se asemeje a lo no semejante 1 . Al respecto, Umberto Eco agrega, que el sincretismo es el reconocimiento de una nica tradicin que atraviesa y nutre todas las religiones, todos los saberes, todos los dogmas y todas las filosofas ( Eco, 1979:136). El sincretismo es una categora filosfica pero a la vez prctica que actualmente afecta los actos de la vida cotidiana del mundo civilizado.
La etnologa ha limitado las principales relaciones del sincretismo, al estudio exclusivo de las razas y las religiones de los pueblos. De acuerdo con sus criterios, se conocen de manera integral pero insuficiente, tratados sobre el comportamiento de las comunidades actuales con respecto a la pervivencia de rituales paganos antiguos, mezclados con el estado presente de las religiones; un tipo de comportamiento demasiado evidente en los pueblos
1 Yuri Gmez, joven filsofo fundador junto con el antroplogo Alonso Jimnez de la Liga Latinoamericana de artistas a la que pertenecieron entre otros los colombianos Robin Crdenas+, Futuro Moncada, Antonio Castaeda y Luis Daz, los ecuatorianos Michael Silvers, Danilo Vallejo, Martha Velastegui, Wilson Pacha, Miguel ngel Achg, Danilo Zamora y Ulises Unda, los peruanos Miguel Lezcano, Miguel Cordero, Marcel Velaochaga, Anita Ponce entre otros que procuraron durante muchos aos realizar exposiciones conjuntas en las que se proponan a trabajar con bajo los parmetros conceptuales del sincretismo, como un elemento comn de las identidades latinoamericanas. Formalmente en algunas muestras trabajaron por acuerdo tomar como smbolos de unin entre los pases del cono sur, el rojo de la sangre y el negro del luto, logrando con ello aglutinar en exposiciones colectivas de obra artstica y accionesde un nutrido grupo de artistas que se sumaban temporalmente en Quito, Bogot, Lima y Gotemburgo Suecia. El sincretismo y el arte contemporneo latinoamericano.
406 latinoamericanos. La dificultad que presenta esta investigacin es que hasta ahora no se conoce un anlisis profundo de la relacin del sincretismo con el arte. La importancia de este estudio radica en la cantidad y la calidad de las relaciones que podamos encontrar entre las obras de estos artistas con los elementos del sincretismo.
En el arte, el predominio de la fusin de sentimientos afectivos y religiosos, estticos e ideolgicos, ticos y polticos en los creadores y sus obras, forman un sincretismo primario cuya diferenciacin permite el dominio de hbiles persuasiones que manipulan el gusto. Este sincretismo es renovado y reforzado continuamente con las experiencias afectivas, y religiosas, estticas e ideolgicas, ticas y polticas que van sucediendo por separado en la vida de cada individuo y se van reforzando a medida que transcurre su existencia. El sujeto se enfrenta a una ilimitada cantidad de informacin del universo exterior y en la medida en que crece, se permea y se envuelve en ella, la hace suya, se apropia de la informacin, la pasa por el tamiz del lenguaje, de sus rasgos culturales, psicolgicos, fsicos y biolgicos; la transforma y adecua a sus necesidades de comunicacin convirtindola en un mecanismo de expresin nico y distinguido.
Fuera de los comentarios sobre el arte y la cultura, Edgar Morn afirma que el gran tiempo del devenir es sincrtico, un tiempo que mezcla en s de forma diversa, en sus flujos, y encabalgamientos, tiempos diversos con islotes temporales de inmovilizacin y cristalizacin de los hechos, estabilizacin, torbellinos y ciclos de tiempos reiterativos que fundamentan la complejidad. La complejidad del tiempo real est en un sincretismo rico y variado donde todos estos tiempos diversos estn presentes, actuando e interfiriendo en el ser vivo y por supuesto en el hombre. Todo viviente, todo humano, lleva en s el tiempo del evento/accidente/catstrofe es decir, el nacimiento y la muerte y todo lo que lleva de por medio la vida (Morn, 1999:108).
En esta reflexin est explcita la afirmacin, de que todo lo que acontece a la humanidad es la mezcla de cuanta vivencia se apropia de la especie y en su desarrollo desencadena una reaccin, una expresin que la mayora de las veces se concreta en el lenguaje y en sus actos reflejos del pensamiento. Para comprender la fuerza del lenguaje en la transformacin Ra Ximhai Vol. 2. Nmero 2. Mayo Agosto 2006, 393-417.
407 de los hechos que han enmarcado el ascenso del la humanidad, tenemos que recaer nuevamente en la historia y comprender que toda la historia es contempornea, porque son los temas y los problemas de la contemporaneidad los que nos invitan a recorrer el camino de la anamnesis Historiogrfica, es decir de la toma de conciencia del pasado a partir del presente para despus poder regresar por medio de las expresiones del lenguaje a la comprensin de los hechos. La historia es la fuerza que amenaza con someter el espacio geogrfico al tiempo de la vida.
El sentido histrico del pensamiento trata de generalizar para hacer tabla raza del comportamiento humano como si se tratara de algo concreto, Alberto Cirece en su libro, Cultura hegemnica y culturas subalternas, se refiere a ello diciendo que las disciplinas que aplican los mtodos generalizantes a los hechos humanos caen, por consiguiente, en un excesivo naturalismo y son pseudo-ciencias; como por ejemplo: la sociologa y la etnologa en la medida que tienden a generalizar o comparar y sobre todo a sustituir la reconstruccin de las series cronolgicas o de las distribuciones espaciales y temporales por la bsqueda de la gnesis ideal de los hechos histricos, encontrando un ambiente favorable para demostrar los cambios que registra la historia en los productos que caracterizan la aculturacin de las nuevas generaciones. Para comprender esta circunstancia hay que tener en cuenta el llamado del sincretismo.
Los hechos sincrticos, aparecen como evidentes contradicciones vividas desde el interior de la cultura pero an as se entremezclan con todo comportamiento social y son comnmente entendidos para contrarrestarle importancia a dichas contradicciones y no llevar al grueso de la gente a preocuparse por tal contraccin y refugiarse en las creencias que han sido transmitidas de generacin en generacin. Gerardo Mosquera en el libro Ante Amrica en el que sugiere lo especialmente interesante que resulta consultar los libros de Lydia Cabrera pionera de una antropologa relativista, que procura transcribir la voz del otro en la de si misma utilizando diversidad de coordenadas que duplican caractersticas de la cultura popular explicndolas en lenguaje elevado con rasgos de la cultura hegemnica. En sus libros aparecen testimonios literales de los creyentes de otra poca, cuando la religin conservaba mayor ortodoxia. Ellos se pueden consultar para mejorar el El sincretismo y el arte contemporneo latinoamericano.
408 conocimiento religioso antiguo aunque actualmente tienen ms que ver con una recomposicin del pensamiento religioso y da lugar a una reconexin de los saberes populares por medio del discurso antropolgico.
Este tipo de fenmenos caracterizan la multidireccionalidad de los procesos culturales de hoy y conllevan transformaciones hacia todos lados, oportunidad que aprovecha muy bien el arte contemporneo actual, sobre todo el arte contemporneo occidental que se apropia de estos elementos y los expande en profundidad dentro de la alta cultura, introduciendo cambios metodolgicos, culturales, cosmovisivos y conceptuales, sin quebrar sus marcos referenciales, ni siquiera incluso los del arte concebido para las galeras y los museos. As se reproduce en muchas obras la vocacin inclusiva del sincretismo que manifiesta todos aquellos procesos de la cultura popular en la cultura verncula.
Mosquera explica bien claro en el siguiente ejemplo, la fuerza que ejerce el sincretismo en la obra de arte contemporneo latinoamericano, para ello toma el caso de la obra del artista cubano Francisco Elso Padilla argumentando de la siguiente manera.
La revolucin que trae un arte como este no desborda en forma notable los marcos de lo artstico: lo transforma por dentro y le franquea un nuevo umbral. El desborde ocurre ms bien hacia una experiencia personal de artista. ste hace "obras en el sentido tradicional, codificando discursos mediante un simbolismo cuidadosamente estructurado. Pero el proceso de construirlas se encuentra fuertemente ritualizado. No se emplea cualquier madera, rama, tierra u otra material, sino aquellos que poseen significados mistico-simblicos precisos, como en una ceremonia religiosa. La "carga, el poder sagrado de una sustancia en los ritos, se equipara aqu con una carga simblica de los medios para la obra de arte, que se construye mediante un proceso sincrtico de lo sagrado con lo simblico.El discurso de los materiales se relaciona con esto, pues aquellos se activan en cuanto finalidad. Son medios constructivos pero, ante todo, protagonistas de los significados. Co-actan funciones constructivas, visuales (texturas, colores, etctera), rituales, msticas y simblicas, en una trama llena de sutilezas. La potica de Elso se fundamenta en buena medida en una articulacin refinadsima del material en todas estas dimensiones. El aspecto pobre" o primitivo" de las piezas resulta engaoso. Hay una techn de la materia natural que da Ra Ximhai Vol. 2. Nmero 2. Mayo Agosto 2006, 393-417.
409 lugar a una esttica muy singular del arte y permite una compleja codificacin de sentido. Este proceso no se separa de toda una experiencia interior de vivencia, aprendizaje y orientacin en el mundo, en trminos psicolgicos y existenciales. Las obras resultantes son el instrumento de este proceso personal, y plasman un complejo de enseanzas e interpretaciones, gracias a la capacidad de lo simblico para expresar organizadamente intuiciones, sensibilidades y saberes no cientficos. Esto nos acerca a los altares y otros medios religiosos, modificando el concepto moderno de la autonoma esttica de la obra de arte. Se mantiene as la prctica occidental de construir un artefacto simblico para la comunicacin de significados a un espectador por va de la contemplacin esttica. Pero estos significados se expanden hacia otras zonas, ms all de las nociones contemporneas usuales de lo esttico y de lo artstico. Para el autor -y es lo ms significativo-, esta prctica deviene vehculo de una experiencia personal multifactica que trasciende lo artstico mediante lo artstico. Hay una inusitada prctica del arte sentido en que se habla de prctica de la religin con cultos personales de un arte con proyeccin trascendente. Las grandes metforas visuales que plasman las obras constituyen vastas reflexiones cosmognicas, pero implican siempre un proceso mstico personal por medio del arte. Son un punto de conexin del individuo con el cosmos (Mosquera, 2000: 81).
Se habla en general de sincretismo y de hechos sincrticos cuando en cualquier elemento cultural, comportamiento o institucin, concepcin o producto coexisten componentes culturales que inicialmente eran entre s contrastantes o hasta irreconciliables pero que ahora conviven. La nocin de sincretismo encuentra sus ms frecuentes y fciles aplicaciones y ejemplificaciones en el campo de los hechos mgico-religiosos. Los ejemplos folclricos son numerossimos; basta con recordar los muchos conjuros y las no pocas operaciones mgicas en las que, a las concepciones y procedimientos pre-cristianos propios del pensamiento mtico, se acompaan con el uso de nombres y smbolos del universo cristiano donde la supersticin se mezcla con la fe. En el orden mtico argumenta Guy Debord, que todo poder envuelve su origen, debido a que en lo sagrado se justifica la ordenacin csmica y ontolgica correspondiente a los intereses de las ideas dominantes, el orden mtico y religioso explica y embellece todo aquello que la sociedad no puede explicar y cambiar fcilmente. En la actualidad existe un gran nmero de artistas y de obras El sincretismo y el arte contemporneo latinoamericano.
410 cuyas relaciones con el sincretismo son infinitas, sobre todo en el ambiente artstico latinoamericano contemporneo.
El arte contemporneo en la ultima dcada del siglo XX
Las expresiones culturales ms arraigadas, permanecen de manera notoria en la memoria de la colectividad. Con el arte pasa algo similar, las formas ms representativas de cada periodo y lugar, conservan rasgo identitarios y elementos que las denotan como manifestaciones autnomas y representativas del modo de pensar y comportarse de un grupo social determinado que se transmiten de generacin en generacin por medio del lenguaje.
El reconocimiento social de las obras y los artistas contemporneos depende en gran medida de los medios de informacin y de los mecanismos que legitiman los eventos artsticos. La popularidad de los artistas latinoamericanos y el inters por sus obras est basada en su participacin en las bienales de arte organizadas en las capitales del mercado internacional del arte, que a la vez publican libros y catlogos para difundirlas y pagan la publicidad en los medios masivos como prensa, radio, televisin e internet. Los eventos ms reconocidos del arte latinoamericano entre otros, la bienal de Sao Paulo y la bienal de la Habana y las ferias comerciales de arte ( Art Miami, Artfi, Fiart, Arteamricas, Arco, Art Basell, etc.) promueven a un grupo pequeo de artistas. Por ello, resulta meritorio, el desenvolvimiento de los artistas latinoamericanos en eventos como la Documenta de Kassel en Alemania, las bienales de Sydney, Estambul, Venecia y Johannesburgo, entre otras, en las que los latinoamericanos que participan son pocos, comparados con los de Estados Unidos, Europa y Japn. Lo que resulta curioso es que la participacin de los artistas latinoamericanos en estos eventos internacionales se ha convertido en el filtro que permite su registro y aparicin en la historia oficial. Se suma a esta caracterstica, que las disciplinas en las que se desenvuelven los trabajos de los artistas latinoamericanos que estn presentando obras en estos grandes shows, son de difcil comprensin por parte de la mayora de la poblacin local.
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411 La incomprensin que enfrentan las manifestaciones de arte actual se debe a que estas han ido modificando paulatinamente su capacidad simblica y por ende, su contenido fundamental. Acadmicamente existen infinidad de mtodos de anlisis encaminados a proponer puentes que faciliten su entendimiento. La hermenutica analgica por ejemplo, propone que la exgesis de la obra (interpretacin, decodificacin, explicacin) se realice a partir de desentraar en igual proporcin el sentido literal que busca principalmente referencias lgicas y el sentido simblico o alegrico que busca encontrar lo que representan los objetos analizados. De esta disciplina nos ocuparemos posteriormente.
A partir de las primeras vanguardias del siglo XX, el arte ha tendido a buscar mas explicaciones a si mismo que en ninguna poca de la historia, a partir de ello, nace un arte en el que pesan las ideas sobre la forma. Nunca antes se haban escrito tantas palabras alrededor de las obras de arte y sus sistemas de representacin. Representar una violacin, algo comn en la pintura clsica o un sacrificio, no causaba tanto escndalo ni rechazo, mucho menos exiga tantas explicaciones como ahora pueden ser posibles sobre el mismo hecho artstico, pues la obra de arte se inscriba dentro de concepciones religiosas y morales, episodios histricos y mitolgicos que en todo caso no subvertan los parmetros de belleza clsicos, vigentes en la poca.
A nadie le pareci en su momento terrible, El rapto de Europa, Saturno devorando a su hijo, los retratos de los santos y mrtires o la sangrienta representacin del sagrado corazn en la pintura clsica. Inclusive los enanos maltrechos de Velsquez no causaban repugnancia ni parecan feos, ni dignos de especulaciones tericas. Ahora, en el arte contemporneo, ese respeto, esa distancia por la obra se ha desvanecido paulatinamente. Con el afn de apropiarse de los significados se ha roto el lmite entre el espectador y la obra, la proximidad y el afn de descifrar hasta lo indescifrable, han llevado a crear un entorno terico especulativo sobre cualquier hecho artstico, el arte de hoy se caracteriza por cargar con la responsabilidad de encontrar en los conceptos, las implicaciones de un oficio estallado.
El sincretismo y el arte contemporneo latinoamericano.
412 El arte de ahora no depende del manejo de la tcnica o de la maestra que adquiere el aprendiz de arte al repetir los procesos de configuracin de una obra, tantas veces, cuantas sean necesarias, hasta encontrar el manejo de los elementos materiales y tcnicos propios del oficio, oficio de pintar, oficio de dibujar u oficio de esculpir, hasta ser cada vez ms diestro en el arte de hacer arte. El arte del presente vive del entorno creado por quienes circundan al arte, curadores, dueos de colecciones, corredores de arte, escritores y usufructuantes del mercado publicitario. Algunos de ellos viven del sueo frustrado de ser artistas y se conforman con la parbola del buen vecino.
Para distinguir, catalogar y codificar el arte se han seguido varias estrategias entre ellas la comnmente utilizada por los historicistas que consiste en utilizar la obra como una referencia al tiempo presente para dar cuenta de la contemporaneidad del suceso al que ella se refiere. De esta manera la contemporaneidad se manifiesta como una condicin histrico temporal y generalmente al decir arte contemporneo, se refiere al arte del tiempo presente.
En trminos de la relacin del arte con otras disciplinas como la antropologa, la sociologa, la psicologa y la filosofa, el arte contemporneo se distingue por llevar consigo, no nicamente la connotacin temporal y de poca en un sentido literal. La utilizacin del trmino contemporneo, no se limita a reflejar un patrn de comparacin de dos periodos de tiempo. Cuando se habla del arte contemporneo no se est refiriendo nicamente a la forma gramatical, sino a formas especficas que tienden a la desmaterializacin de los objetos que se consideran obras de arte, en aras de una individualizacin de los modelos de presentacin y representacin que antes eran externos y concretos. Se denomina arte contemporneo, a las formas no convencionales que llevan consigo un orden virtual y en continuo movimiento. Su comprensin permite todas las relaciones posibles, sobrepasan el aspecto temporal y se circunscriben en cualquier forma del pensamiento humano. En la actualidad para clasificar las obras existen categoras no muy explcitas provenientes de esas formas de conocimiento. Contemporneo deviene una significacin que cambia constantemente, que es fugaz, no fija. Sugiere una desestabilizacin del arte en el sentido histrico (Kuspit, 2005). Ra Ximhai Vol. 2. Nmero 2. Mayo Agosto 2006, 393-417.
413 Entre la diversidad de trminos con que explican al arte contemporneo las dems disciplinas, El concepto de espacio ha atravesado todas las fronteras y tiene una fuerza de significacin tan especial que da paso a otras clasificaciones. Pensando en el lugar que ocupan las obras en el espacio, las obras se estn clasificando y diferenciando como instalaciones y ambientaciones, arte objetual y no objetual, arte desmaterializado, estructuras de transformacin, arte procesual, sistemas seriales y desfuncionalizados, entre otras.
En los ltimos tiempos, se han registrado cambios importantes y grandes renovaciones en las artes visuales tales como el inters por estudiar las manifestaciones artsticas primitivas especialmente del frica, Asia, Oceana y Amrica de habla hispana. Los artistas han incorporado a la obra todas aquellas formas de expresin autctonas y las formas de comportamiento de origen popular, anteriormente ajenas al los convencionalismos artsticos; generando conclusiones de orden antropolgico. Las formas simples e irreductibles donde se manifiestan comportamientos humanos sin alteraciones, son vlidas por si solas y en efecto ms honestas que las formas complejas cargadas de simbolismos y demasiado ornamentadas aprendidas en las escuelas. Un ejemplo de ello se puede ver claramente en los trabajos de Ives Klain, en los aos sesenta cuando embarraba pintura directamente en el cuerpo de las modelos y luego los frotaba contra la tela, cuestionando el nivel de realidad y la diferencia entre realizar un dibujo hiperrealista y mimtico al frente de la modelo y realizar un dibujo directamente con la modelo.
El arte contemporneo se distingue por aprovechar esos cambios; destaca el propsito de resaltar tanto el mundo de las ideas como el de la vida misma, iniciando formas de experimentacin a partir de nuevos materiales y procedimientos basados en nuevas tecnologas que lo proveen de un eclecticismo que aprovecha la mezcla de todos los lenguajes posibles. En la necesidad de eliminar el carcter de representacin, nace la performance y el happening que se desarrollan sobre todo en los aos 60 y 70 en Estados Unidos y Europa, apoyados en conceptos de la fenomenologa, una corriente filosfica por medio de la cual su precursor Edmundo Husserl propone una posicin natural seguida de El sincretismo y el arte contemporneo latinoamericano.
414 reducciones eidticas, conciencia inmanente y evidencia apodctica para estudiar los fenmenos artsticos (Camacho, 2002:163).
Con ello aparecen conceptos novedosos de los cuales se desprende una fuerza renovadora fincada en la inclusin de rituales emergidos del pensamiento mtico, mezcla de elementos de la cultura popular y el arte hegemnico propio del comportamiento occidental, crendose una mezcla denominada: multi -inter y transdisciplina.
A partir de la ltima dcada de la centuria pasada, con la aparicin de estas nuevas formas de hacer arte y su consecuente modo de ejecucin; las acciones, acontecimientos, y desenvolvimientos, en los que aparecen una cantidad ilimitada de mensajes contenidos en las obras, entremezclando el carcter literal y simblico, abundan las temticas mas descarnadas en torno a la existencia humana y sus actuales devastaciones. Pareciera que la crudeza se ha adueado del arte contemporneo, debido tambin a la inclusin de toda suerte de fenmenos en los que participa el cuerpo en accin, que han generado la sistematizacin de la disciplina denominada performance, vocablo que significa desempeo, presentacin, movimiento corporal inmediato, e irreflexivo, funcionamiento, capacidad, ejecucin y acrobacia entre otros adjetivos dados al arte del cuerpo y a la presencia del artista dentro de la obra, a su intervencin fsica y a su desarrollo, convirtiendo al cuerpo del artista en un elemento indispensable. La nocin de performance se configura precisamente en funcin de la idea de meta y consiste en alcanzar un objetivo determinado a despecho de las perturbaciones aleatorias que surgen en el transcurso de la accin.
Las performances y los happenings despiertan una gran cantidad de crticas y represalias muchas veces debido a la falta de comprensin de parte del pblico. En bastantes trabajos artsticos de esta naturaleza, se encuentra un crudo y brutal tratamiento del cuerpo, del sexo, de la sangre y de la muerte, en un entrecruzamiento de lo ritual y lo profano, de lo sublime y lo subordinado. Se trabajan asuntos que afectan ntimamente a la vida y los sentimientos de los espectadores.
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415 Hay que reconocer que existen en la actualidad diversas formas de hacer arte como el video y la fotografa digitales, las instalaciones y el arte objeto, adems de la permanencia de las formas tradicionales pintura escultura y grabado, pero nuestro inters principal es el de adelantar una investigacin en relacin con la produccin plstica latinoamericana contempornea, analizando artistas que producen performances, ya que en la mayora de sus obras se encuentra una buena cantidad de elementos que significan rasgos culturales e identitarios tanto de los ejecutantes como de su lugar de origen. Por ejemplo la obra de Tania Bruguera, productora cubana, cuyo trabajo juega sin cansancio con la idea de que la historia individual debe ser comprendida dentro del contexto de su experiencia social e histrica. Bruguera entreteje en su trabajo, tpicos que van desde los roles comunes y tpicos de la mujer, hasta la influencia de los problemas que aquejan a su pas natal y curiosamente a la poblacin latinoamericana en general, causados por los desplazamientos, las migraciones y el destierro. Las cuestiones polticas tomadas como mvil conceptual, para configurar diestramente su trabajo, toman en cuenta la influencia que puede tener el porte de una legal estancia dentro o a travs de las naciones, algo que puede convertirse en un factor determinante en la configuracin de la historia personal del ciudadano latinoamericano.
La obra de Bruguera hereda la tradicin de otra cubana, Ana Mendieta que desarroll una habilidad especial en el reconocimiento del cuerpo como el valor fundamental de su trabajo profesional. Profundiz en el arte de accin de una manera maravillosa, construyendo abstracciones metafricas sobre una extraa simbiosis entre las caractersticas propias de su identidad y el desarraigo cultural, concentrando su inters en arquetipos propios de las races y valores culturales de su pas, muy a pesar de vivir los ltimos aos de su vida en condiciones de extranjera y nomadismo.
En trminos generales, las obras de arte contemporneo latinoamericano de los ltimos tiempos demuestran claras caractersticas del sincretismo, tanto en su procedimiento como en su carga significativa ya que el arte latinoamericano, se ha destacado por ser un territorio histrica y mitolgicamente extico e interesante para los coleccionistas del viejo mundo. Amrica es entre otras cosas un continente al que se migra y se puebla, un espacio El sincretismo y el arte contemporneo latinoamericano.
416 geogrfico, agreste todava en muchas partes, donde abundan las fundaciones y las colonizaciones, un espacio donde se traslapan cotidianamente, palabras y conceptos que, como estratigrafas culturales, nos remiten a voces y formas de identidad que sentimos vergonzosamente ajenas, como dice Silvia Pandolfi en la presentacin del libro, Por Amrica, sobre la obra del tambin latinoamericano Juan Francisco Elso Padilla.
De la misma manera que en su origen la antropologa y la arqueologa, el arte, interpretado en su sentido moderno como una actividad sensitiva y racional que desatiende a la utilidad prctica y al rito para concentrarse en una parte ellos, nos ha llegado importado tanto en sus formas como en sus modos. Crear un arte conscientemente latinoamericano ha sido el esfuerzo de varias generaciones de creadores, esfuerzo no ausente de paradojas; entre ellas, podemos destacar el que es un arte cuyos parmetros crticos desean ser establecidos y monitoreados desde fuera (Pandolfi, 2000: 10).
Las artes visuales en Latinoamrica practican un oficio comparativamente marginal en relacin con las producciones de la cultura popular como la msica y las artesanas que son demasiado conocidas en todo el mundo, por la saturacin sensorial que ofrecen los medios comerciales de informacin pero aun as est escalando a pasos agigantados en la colonizacin de un espectro ms amplio en el que se reconozca su grandeza.
LITERATURA CITADA
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Zavala, M. 1998. La precisin de la incertidumbre, posmodernidad, vida cotidiana y escritura. Editorial UAEM, Toluca, Mxico.
Agradecimientos: El presente artculo se realiz con el apoyo a proyectos de investigacin de la Secretara de Investigacin y Estudios avanzados de la Universidad Autnoma del Estado de Mxico.
lvaro Villalobos Herrera Candidato a Doctor en Estudios Latinoamericanos por la UNAM. Maestro en Artes Visuales por la UNAM y de la Escuela de Bellas Artes de Bogot, Colombia. Su obra se compone principalmente de perfomances, fotografas, vdeos e instalaciones, y ha sido exhibida en ciudades como Bogot, Mxico, Nueva York, Tokyo, Roma, Valencia, San Juan, Quito, Cali y Medelln entre otras. Ha sido becario del FOCAEM, CONACYT, SECRETARA DE RELACIONES EXTERIORES y Fundacin Telmex. Ha publicado dos libros y varios artculos en revistas especializadas de arte.