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(Roma,
C.1593 -C.1651).
23 de septiembre de 2009
pinturas sobre todo en su época de gloria, quien a pesar de sus cualidades artísticas se ve
limitar su arte. Hija mayor del pintor Orazio Gentileschi, uno de los grandes
de su padre, mostrando más talento que sus hermanos, que trabajaron junto a ella.
Aprendió dibujo, cómo empastar los colores y dar brillantez a los cuadros. Dado
Caravaggio (con el que su padre tenía relaciones de familiaridad), también los primeros
pasos artísticos de Artemisia se situaron, por motivos diversos, en el despertar del gran
sospecharan entonces que fue ayudada por su padre): Susanna e i Vecchioni (Susana y
lenguaje de la escuela de Bolonia, que tuvo a Annibale Carracci entre sus mejores
artistas. A los diecinueve años, dado que el acceso a la enseñanza de las academias
este discernimiento más que a través del amor y de su tránsito hacia el acto sexual,
encuentro que provoco que Orazio su padre acusara Tassi de haber abusado de su hija y
interrogatorios y de los que tiempo después llevarían a Tassi a ser absuelto de todos los
cargos. En otras ocasiones se comenta que se casó con Tassi pero el matrimonio duró
poco tiempo, este hecho que marcó a Artemisia se vio obligada a vivir sola y
comenzara su independencia para viajar y realizar sus pinturas haciéndose patentes las
18 años), es el más conocido ejemplo de que las mujeres que representa son de gran
solitarias. Misia como le decía su padre fue una de las pocas pintoras del periodo
renacentista que pudo trabajar y vivir como artista. Desde 1638 hasta 1640 vivió en
con quien se instalan en Florencia en 1614. Allí, Artemisia disfrutó de un gran éxito.
de Florencia.
relaciones con los artistas más respetados de su tiempo, como Cristofano Allori, y fue
Tuvo una buena relación con Galileo Galilei con quien se mantuvo en contacto epistolar
(sobrino del gran Miguel Ángel): empeñado en construir la Casa Buonarroti para
Artemisia y Pierantonio tuvieron cuatro hijos y una hija. Pero sólo la hija, Prudenzia,
marido, el periodo florentino estuvo lleno de problemas con los acreedores y con su
esposo, por lo que es razonable suponer que fue esto lo que motivó su regreso a Roma
que realizó de manera definitiva en el año 1621. Con ella llevó a su hija Prudenzia, con
esta hija cae en la oscuridad y resulta desconocida. Ese mismo año en que, separada de
a Génova. Algunos creen que Artemisia siguió a su padre a la capital ligur (incluso para
explicar la persistencia de una afinidad de estilos que, aún hoy, dificultan determinar
quién de los dos pintó ciertas obras); pero no hay suficientes pruebas al respecto. La
mayor parte de las evidencias apoyan la idea de que Artemisia permaneció en Roma,
como mujer independiente, intentando encontrar una casa y criar a sus hijas. Además de
Prudenzia, tuvo otra hija natural, probablemente nacida en 1627. Artemisia intentó,
En 1630 Artemisia se trasladó a Nápoles, una ciudad rica con talleres y amantes
excepción de su breve estancia en Londres y algún otro viaje. Nápoles (para constante
lamento por Roma) representó para Artemisia una especie de segunda patria donde
ocuparse de su familia (ambas hijas se casaron en Nápoles, con dote propia). Recibió
con el virrey, el Duque de Alcalá. Tuvo relaciones de intercambio con sus pares y con
los mayores artistas que allí estaban, comenzando por Massimo Stanzione, con quien,
según el escritor del siglo XVIII Bernardo de' Dominici, comenzó una colaboración
En Nápoles, por primera vez, Artemisia empezó a trabajar en cuadros para una
lugar de las usuales Judith, Susana, Betsabé, y Magdalena penitente, por las que ya era
conocida.
de decorar un techo (alegoría del Trionfo della pace e delle Arti [Triunfo de la paz y de
las artes]) en la Casa delle Delizie de la reina Enriqueta María de Francia en Greenwich.
El padre y la hija estaban una vez más trabajando juntos, aunque ayudar a su padre
probablemente no fuera su única razón para viajar a Londres: Carlos I la había llamado
a su corte, y no era posible rechazarlo. Este rey era un coleccionista fanático, dispuesto
a arruinar las finanzas públicas para satisfacer sus deseos artísticos. La fama de
Orazio murió repentinamente, cuidado por su hija, en 1639. Artemisia tuvo que
cumplir sus propios encargos después de la muerte de su padre, aunque no hay obras
que puedan asignarse con certeza a este periodo. Se sabe que Artemisia ya había
la guerra civil.
Don Antonio Ruffo de Sicilia quien se convirtió en su mentor y buen comitente durante
embargo, muestran que aún aceptaba encargos en 1654, aunque dependía cada vez más
devastadora plaga que asoló Nápoles en 1656 y virtualmente barrió a toda una
que fue destruida tras la Segunda Guerra Mundial. En su lápida estaba escrito HEIC
ARTEMISIA.
olvido, por lo cual no se le recuerda, su obra está desperdigada, mal guardada, ignorada
Quizá una causa de este olvido fue la pérdida de interés por la pintura naturalista
que ella representaba, mientras que en la época que siguió, gustaban las