ANTONIO BELLOLIO

ANTONIO BELLOLIO PILART PINTOR.- Naci en Guayaquil el 18 de Agosto de 1.900 en un chalet alquilado en P. Ycaza entre Chimborazo y Crdova y fueron sus padres legtimos Luis Bellolio Corniglio natural de Gnova- socio de la Fabrica La Roma con Antonio Vallazadespus Jefe de Ventas de la Fbrica la Nueva Italia de los Landucci, finalmente puso una distribuidora de alimentos al mayoreo en Garca Avils y Luque pero enferm y dejo de trabajar por ser un bebedor fuerte, aunque muri de casi noventa aos en su casa frente al parque Infantil y la iglesia del Corazn de Jess y de Candelaria Pilart Crdova, natural de Piura, que habiendo quedado hurfana fue criada por una ta y de slo 16 aos se conoci con el joven Bellolio de paso por el Per y se vino con l. Aqu se casaron y tuvieron tres hijos. Antonio fue el segundo. Desde pequeo le agradaba hacer esculturas de barro cuando llova y caricaturizaba a los vecinos, sobre todo a un italiano narign y a una libanesa gorda y nalgona, quienes terminaron por darle las quejas a su padre para que le castigara por malcriado. Buen gimnasta, era el mejor trompn de la manzana y de otros barrios venan a desafiarle; mas, como a veces le caan entre varios, su hermano Pedro tuvo que aprender a boxear para defenderlo. Por eso siempre estaban juntos y al verles pasar por las calles con unas gorras en las cabezas como era usual entre los descendientes de italianos, los otros muchachos decan respetuosamente: All van los Gorras. Una tarde los dueos del Circo Nelson le vieron haciendo maromas y quisieron llevrselo como acrbata, pero su madre casi se desmay del susto. Hizo la primaria en el Colegio Andrs Matheus que era cercano a su casa y la secundaria en el Vicente Rocafuerte donde fue muy popular por su natural elegancia y porque no haba chica que resistiera sus requiebros Graduado de Bachiller en 1.918 tuvo un corto romance con Rosa Maria Mrtola Zerega a quien hara su segunda esposa muchos aos despus en New York y como no senta atraccin por ninguna profesin, a no ser por el dibujo, que haba seguido cultivando, sus padres decidieron enviarlo a estudiar a la Escuela de Bellas Artes en Quito, donde fue alumno de Vctor Mideros en pintura y tuvo por amigos y compaeros a Mario Kirby y a Sergio Guarderas- en cuya casa termin viviendo, invitado por los padres y hermanos de l. En 1.923 volvi a Guayaquil y puso una Academia para la enseanza de pintura en Pedro Carbo No 1.028 entre Sucre y Coln, casa de la familia Aviles Minuche, al lado del consultorio de su hermano Pedro, que ya era mdico especializado en enfermedades venreas Su telfono era el 231 pero su estilo se vio afectado por un amaneramiento muy Acadecimista. De esta poca se conserva un vitral dibujado a colores con niitos desnudos bailando alrededor de un rbol frutal, muy decorativo por cierto, pero nada ms, hoy en el Museo del Banco Central de Guayaquil. En 1.924 particip en el Saln de Pintura de la ciudad y obtuvo el Primer premio con un busto del Libertador hoy en el Museo Municipal. El Concejal Heleodoro Ferruzola Morlas le consigui una beca para ir a estudiar a Europa con Enrique Martnez Serrano, otro joven guayaquileo que prometa mucho. La beca consista en los pasajes de ida y vuelta, mas S/. 80 mensuales durante dos aos, que su hermano Pedro elevo a S/. 140 poniendo la diferencia de su bolsillo

En Europa realiz diversos estudios, visit Museos en Italia y Francia y termin por instalarse en Pars con su modelo Margarita Letrange a la que hizo su amante. Juntos frecuentaban los cafs y vivieron la bohemia del momento, conociendo a pintores que se haran clebres como Salvador Dal, Jos Mir y Pablo Picasso. Con este ultimo se carte durante muchos aos. En 1.927 volvi a instalar una Academia de Pintura en Guayaquil en Diez de Agosto No.220 y ejerci por algn tiempo la ctedra de Decoracin en el Vicente Rocafuerte. Era un Joven culto, viajado, que hablaba francs, italiano y genovs a la perfeccin y le agradaba recorrer el pas buscando motivos nuevos para sus cuadros, captando paisajes, marinas, valles, nevados y montaas as como las ferias pueblerinas ricas en colorido vernacular y tambin el arte religioso. En el oriente estudi a los tipos raciales de los jbaros de la regin de Canelos y termin por dejar a un lado su manierismo inicial. De esta primera poca es un magnifico retrato de su hermano Pedro y otro de Ana de Pacciani acompaada de su hija con un fondo andino de montanas y valles donde consigui fuerza, expresin y carcter. Tambin empez a disear muebles porque siempre le haba atrado la decoracin de interiores, pero no le fue bien con esa lnea debido a la falta de conocimientos de la sociedad de entonces, que ignoraba las nuevas directrices del Art Dec impuesto en Europa y los Estados Unidos. En Octubre de 1.930 realiz una Exposicin de Arte Moderno con Enrico Pacciani en la Galera del Museo y Biblioteca Municipal, calle Pedro Carbo y Diez de Agosto. El crtico espaol Francisco Ferrandis Albors a) Feafa, escribi en El Telgrafo lo siguiente: Bellolio ve las cosas a la manera clsica con toda su natural definicin. No es un amanerado que con el puntillismo llega al retrato fiel de las cosas, ni es un detallista anodino. Pinta con un solo impulso del pincel, pincelada en la que ha alcanzado maestra Zuloaga y cuando abandone en los desvanes del olvido el resto de Academicismo que le queda y adquiera sabor vernculo, gusto a la tierra que le nutre y bae su espritu de este rol tropical sin desmayos violetas ni difuminaciones opalescentes, entonces habr alcanzado la ruta de su temperamento artstico. En dicha muestra present 66 leos entre Marinas, paisajes, retratos, estudios y desnudos y 20 dibujos en color sepia, sobresaliendo entre los retratos el de su padre y un estudio titulado "La del vestido azul" adquirido por la Municipalidad. Y tal fue el xito alcanzado por Bellolio y Pacciani, que pasada la estacin invernal fundaron en Abril del 31 la "Sociedad Promotora de Bellas Artes Alere Flama" con el pintor Marco Martnez Salazar, los escultores Alfonso Vernimmen y Lntulo Aragundi, el caricaturista Galo Galecio y el dibujante Carlos Zevallos Menndez. En 1.932 viaj a Caracas invitado por un amigo pintor. Expuso en la Universidad y en una Galera particular vendi todo y permaneci tres meses. El 34 particip en la IV Exposicin Colectiva de Alere Flama con 10 leos, entre ellos un retrato de Paccian y otro del recin fallecido Dr. Cesreo Carrera Padrn, realizado por especial encargo de la Municipalidad para adornar el saln de la Sindicatura. Igualmente present otros temas principalmente andinos influenciado por el indigenismo iniciado en el pas: Yarav, entierro, la quena, familia, serenata, recuerdo colonial, acacias. El 37 la revista "Social Cine" le public un reportaje con foto y volvi a Caracas por dos meses. En una exposicin en Guayaquil conoci a Dolores Ordez Mata, recin llegada de New York a causa de la crisis mundial. Al ao siguiente contrajeron matrimonio en Cuenca, fueron felices aunque sin hijos. Vivian viajando por el pas y de lo que produca la

pintura. Numerosos Bancos, instituciones y empresas particulares ocupaban sus servicios sobre todo para que hiciera retratos. En ello disputabale la primaca en la ciudad su entraable amigo Mario Kirby. radicado en Guayaquil. En 1.945 fue designado miembro de Numero del Ncleo del Guayas de la Casa de la Cultura. El 46 decidi instalarse a vivir en "La Florida" extensin grande de terreno, frente al mar, ubicada entre La Libertad y Salinas, donde goz de paz, tranquilidad y quiso realizar un centenar de marinas que donara al Museo de la ciudad pero que venda con tal rapidez que lleg un momento en que no se daba alcance. No era realmente un pintor comercial, pues pensaba mucho antes de escoger la ubicacin exacta para elaborar sus paisajes y no le agradaba repetirse, haba das enteros que caminaba sin hallar lugar apropiado y como su esposa puso una Hostera, ms bien para amigos y por tener algo en que distraerse, pronto el lugar se convirti en sitio de reunin de la alta sociedad guayaquilea, hasta que el 51 ella sufri la prdida de los cristalinos de los ojos y qued ciega. Para operarla de urgencia viajaron a New York donde finalmente pudo recobrar la vista. La recuperacin se hizo larga, decidieron alquilar un departamento pequeito pero elegante, en las cercanas de la tumba del General Grant, en Manhattan. Uno de sus sobrinos polticos de apellido Astudillo Ordez. le emple en una importante Compaa Publicitaria, donde tom el dibujo tcnico y comercial y lleg a ser muy considerado. La vida newyorquina le hizo volver a la bohemia y quiza por eso su seora se regres el 52 al Ecuador. El prefiri seguir all pues en una Exposicin en el Chase Manhattan Bank logr vender un retrato al leo del Presidente Dright Eisemhower en $ 20.000, iniciando su carrera en. la que lleg a ganar muy bien. En 1.960 se divorci en ese pas entregando su propiedad de "La Florida" y contrajo matrimonio con Rosa Maria Mortola Zerega a quien haba encontrado a la vuelta de muchos aos pero tampoco tuvieron hijos. El 63 fue contratado por la General Electric Co. para trabajar su stand en la Feria Mundial de New York de ese ao. El contrato le signific excelentes ganancias. Ya tenia la costumbre de viajar en las vacaciones de invierno varios meses a Europa, pero ese ao al tomar un tren en Paris sufri un sbito desmayo que le hizo rodar por los suelos. Llevado de urgencia a New Cork, le detectaron un gran tumor canceroso en el cerebro, casi del porte de una bola de tenis, que le fue extrado a medias. Con pronstico reservado regres a morir a Guayaquil y l lo sabia. Arrib con el pelo cortado al rape - solo le haban dado un ao de vida y habit un departamento pequeo en casa de su cuado Luis Savinovich Bravo en Eloy Alfaro No.2.620 y Azuay, pero no sufri dolores porque su hermano le mantena como adormecido, en estado de semi-inconciencia, para evitarle todo sufrimiento. Falleci en 1.965 de solamente 64 aos de edad, junto a su esposa y dems familiares. La mayor parte de la produccin de sus ltimos aos, que fueron de constantes trabajos, qued en su departamento de New York y hoy debe estar en poder de la viuda. En 1966 se realiz una retrospectiva suya con el nombre de 'Testimonio Plstico". De joven haba sido galante, pretencioso y enamorador Tenia la debilidad masculina de vestir bien y hasta diseaba su calzado, pero jams gust del nudo de corbata, que solo llevaba cruzada Am el mar y los viajes, que fueron las principales fuentes de su inspiracin. Su trato culto, educado.

La conversacin siempre de temas artsticos y musicales, nunca de poltica. Severo consigo mismo, no se daba fcilmente pero era de buen corazn y generoso al mximo. Tal su fisonoma moral, en cuanto al fsico, tenia la estatura baja, atltico, nervioso, musculado, atraa irresistiblemente a las mujeres y tuvo muchas y en todas partes. El rostro blanco rosado, la nariz roma, la barbilla partida, las cejas y el pelo negros, as como sus ojos que miraban de frente. http://www.diccionariobiograficoecuador.com/tomos/tomo18/b3.htm

En 1933 expuso con Antonio Bellolio en la ltima muestra de Allere Flamma, al ao siguiente hizo varios cuadros que vendi en el saln municipal Mariano Aguilera de Quito. http://es.wikipedia.org/wiki/Eduardo_Kingman Ahora la comunicacin va de la mano de la ilustracin y la computadora. Hace 100 aos, con un lpiz, Bellolio dio vida a personajes, poemas, chistes y caricaturas. Antonio Bellolio, artista guayaquileo de los aos 1900, se destac por sus pinturas, esculturas y dibujos, algunos de los cuales la arquitecta guayaquilea Antonieta Palacios Jara ha recogido en el libro Bellolio. Soy historiadora de corazn y me encanta estar metida entre papeles y libros viejos, afirma la autora. Como coeditora de la Gua Histrica de Julio Estrada Ycaza, pudo acceder a las bibliotecas de la ciudad en bsqueda de imgenes para ilustrarla y ampliar algunos temas. Poco a poco tuve la oportunidad de ir descubriendo en las revistas y peridicos viejos las ilustraciones de portadas, propagandas y personajes de las primeras dcadas del siglo XX, relata. No se tena el recurso de la fotografa como actualmente, muy pocas de ellas eran publicadas, dice. Y fue en ese viaje que descubri los dibujos de Bellolio, y el trazo del autor la cautiv. Si bien me dedico hoy a la investigacin histrica, la formacin acadmica de arquitecta, el diseo y la comunicacin visual no son ajenos a m, por lo que la lectura del trazo del autor me llam mucho la atencin y poco a poco fui almacenando imgenes, recuerda. Sin embargo, las que ms la enamoraron fueron los dibujos de las bailarinas Thalie Rosales y Trtola Valencia. La danza es una de mis debilidades, confiesa. A este material se sumaron los originales que se conservan en el Museo Municipal y en el Centro Cultural Simn Bolvar (antes MAAC). Quise darles vida a estas ilustraciones en una recopilacin que hoy se resume en el libro. Y me plante dar una propuesta diferente en el diseo del libro en el formato, en los colores de sus pginas, espero haberlo logrado. El libro est impreso desde julio del 2010, motivos personales hicieron que no sea pblico hasta hoy, expresa.

El personaje Antonio naci en 1900, hijo de migrantes, don Luis Bellolio Corniglio, italiano, y Candelaria Pilart Crdova, peruana, hija de padre francs y madre espaola. Sus estudios los realiz en los colegios Andrs Matheus y Vicente Rocafuerte. Los continu en la Escuela de Bellas Artes en Quito, bajo la direccin del maestro Vctor Mideros. Fueron compaeros suyos Mario Kirby y Sergio Guarderas. A temprana edad se destac con sus pinturas, as logr la Medalla de Oro en la Exposicin conmemorativa del Centenario de la Independencia de nuestra ciudad. Fue merecedor de una beca otorgada por la Municipalidad para continuar sus estudios en Italia. Mantuvo contacto con nuestra ciudad como corresponsal de El Guante y de la revista Savia. A su llegada a Guayaquil reinstal su escuela de arte. Las instalaciones del colegio Vicente Rocafuerte fueron el marco de su exposicin en 1928. Para 1930, en compaa del escultor italiano Enrico Pacciani expuso en la galera del Museo Municipal. El triunfo alcanzado por los expositores, a decir de Francisco Huerta Rendn, constituye un legtimo orgullo para Guayaquil, que da a da va afianzando su doble caracterstica de Ciudad Msculo y Cerebro del Ecuador. Destacan los retratos a su padre, en los que logra no solo un retrato de parecido ms o menos fiel, sino una humansima figura, llena de fuerza y vigor sobre el lienzo, a decir de Huerta. La del vestido azul, Retrato a mi madre y Dr. Abel Gilbert, mdico guayaquileo, completan el cuarteto de retratos presentados por Bellolio. Pintor costumbrista de motivos criollos y de nuestra serrana, evidenciados en sus dibujos a sepia: Bajadores de bananos, De vuelta a la choza, De la raza costea y los leos Mercado de granadillas, Yarav o La quena. Manej con destreza y solvencia todas las tcnicas: el lpiz, el leo, el grabado, el vitral, en el mbito del realismo. Un ao ms tarde fund, junto con Pacciani y los siguientes artistas: Marco Martnez Salazar, pintor; Alfonso Vernimmem y Lntulo Arguindi, escultores; Galo Galecio, caricaturista, y Carlos Zevallos Menndez, dibujante, la Sociedad Promotora de Bellas Artes Alere Flammam. Institucin que por algunos aos se destac en la labor cultural de la ciudad, abarcando todas las formas de expresin del ser humano. Y es as como en 1933 propuso la primera exposicin del poema ecuatoriano. Los apuntes de Bellolio nos permiten rescatar para nuestra memoria ese Guayaquil nostlgico que qued escondido en un cmulo de papeles. En 1937 obtiene el primer premio otorgado por la Municipalidad por el leo Retrato de mi esposa. En 1945 fue nombrado miembro de nmero del Ncleo del Guayas de la Casa de la Cultura. La labor de Bellolio en la Sociedad Promotora de Bellas Artes Alere Flammam continu y es as como para octubre de 1955 se celebr la 17 Exposicin en los salones de la Cmara de Comercio. Como una llama encendida, como la nica expresin del espritu artstico de nuestra tierra huancavilca. Muri en 1965. No dej descendientes directos.

Me complace hoy entregar a la ciudad de Guayaquil esta recopilacin en pequeo formato de las muchas ilustraciones escondidas en los diarios y revistas de la ciudad, finaliza Antonieta Palacios. Bellolio tiene una cualidad ms, superior a las otras: el amor a Guayaquil, esa idolatra por nuestros paisajes costeos, por las guayaquileas, a quienes les concede atributos que no ha encontrado ni en la Ciudad Luz. (J. E. Gonzlez, 1928)

Del lbum de Thalie Rosales Guayaquil (1930).

Portada Revista Proyecciones N 14 (1922)

Portada Revista Mosaicos. Guayaquil (1930).

Portada Revista Mosaicos. Guayaquil (1930).

Del lbum de Thalie Rosales Guayaquil (1930).

De vuelta a la choza, dibujo en sepia (1931).

Dr. Abel Gilbert P. leo (1928).

Portada Revista Savia (1927).

Galo Galecio
La muestra, con 210 obras del personaje, se exhibir hasta el 31 de agosto en la Casa de la Cultura. Como bien lo dice el ttulo de la exposicin, Galo Galecio (Vinces 1906- Quito 1993) fue un creador incesante. Incesante en produccin e incesante en exploracin temtica, tcnica, estilstica. La muestra, abierta al pblico desde el jueves pasado y que estar hasta el 31 de agosto en cinco salas de la Casa de la Cultura Ecuatoriana en Quito, da cuenta de ello a travs de 210 obras, la mayora parte de la coleccin de sus dos hijos: Galo y Alba.

El recorrido est organizado por tcnicas, lo cual puede hacer perder un poco el hilo al espectador novato, pues Galecio utiliz en sus 59 aos de vida artstica diferentes tcnicas de manera simultnea. En la primera sala estn expuestas las litografas y serigrafas de lneas fluidas en blanco y negro, que constituyen la creacin ms conocida de este artista. Un Eloy Alfaro montado sobre su caballo como un quijote que pisa con fuerza la abrupta, pero diminuta a su lado, geografa de la Sierra, representada en una xilografa de 1953 (poca en la que Galecio ya haba regresado de su formacin con los muralistas mexicanos), comparte espacio con Tres mujeres, una litografa de lnea cubista que data de 1937. En la segunda sala ingresa el color, que Galecio trabaj a travs del leo y la tmpera y luego en sus famosas xilografas. En esta rea se comprueba cmo, incluso en el mismo ao, el artista riosense salta de un estilo a otro: en 1942 pinta Nia indgena con un estilo figurativo, Selva y ro que es una abstraccin geomtrica e Invierno en la Costa, de colores y lneas suaves como los utilizados al inicio del impresionismo. La temtica tambin es diversa: adems de los temas sociales que son una constante en las primeras etapas de Galecio, aparecen cuadros urbanos, como Gente haciendo cola y paisajes de Riobamba, Esmeraldas o el Valle del Chota, que dan cuenta de su vida de mochilero, segn palabras de Alba Galecio. Algunos son realmente crnicas pictricas como La fiesta en el Chota (1980) o La vuelta del estero, del mismo ao, ubicados al lado de las xilografas en color que el artista empieza a trabajar desde 1961 y que se simplifican en una extensa serie de soles y lunas sobre el cielo quiteo en 1985, cuando ya por su edad el artista no poda hacer esos viajes en los que siempre lo acompaaban una cmara fotogrfica y cartulinas. Otra de las salas est dedicada a los dibujos y las tintas, en las que aparecen paisajes montubios pintados en 1940 y motivos marinos (caballos de mar, estrellas, entre otros), que constituyen las ltimas creaciones de Galecio antes de su fallecimiento en 1993. Aunque estas cinco salas permiten hacer una retrospectiva bastante completa de la obra de Galecio en el centenario de su nacimiento, an se quedan por fuera, segn los entendidos, muchas piezas de la obra de este artista compulsivo y polifactico como sus murales, caricaturas e ilustraciones para libros. El crtico de arte Ivn Cruz refiere que al Ecuador le falta reconocer el trabajo de los artistas grficos de los aos treinta, cuarenta y cincuenta, entre los cuales estn Galecio, Pedro Len, Carlos Rodrguez y otros. En este pas se cree que el arte del siglo XX se agota en Guayasamn y Kingman, aadi. COLORES Estudios Despus de estudiar en la Escuela de Bellas Artes de Guayaquil, donde fue alumno del espaol Jos Mara Roura Oxandaberro (1925-1930), Galecio fue becado por el Ministerio de Educacin para hacer una especializacin en grabado

y pintura mural en la Academia Nacional de Bellas Artes de Mxico, donde fue alumno de Diego Rivera e hizo amistad con Alfaro Siqueiros. ArTista Internacional Su primer mural Gente de pueblo (1946) fue pintado en la Academia de Bellas Artes de Mxico. Tres de sus grabados a color fueron adquiridos en 1967 por el Museo de Arte Moderno de Nueva York y hacen parte de su coleccin permanente. No obstante, su obra no se ha vendido en el pas. En Guayaquil Carlos Yez, director de Museos de la Casa de Cultura matriz, anunci que esta exposicin estar a partir del 9 de noviembre en el Museo Municipal de Guayaquil y luego ir a otras ciudades. Adems dijo que se estn planeando otras retrospectivas de importantes maestros como Pedro Len, Carlos Rodrguez y Jos Enrique Guerrero.

El artista Galo Galecio mientras trabajaba su primer mural, Gente de pueblo, en la Academia de Bellas Artes de Mxico, en 1946

Entierro de la nia negra, xilografa sobre papel (de 37 x 35,6 cm), creada en 1950 por Galo Galecio.

En Galecio convivan la irona y la protesta. La primera, la irona, le llev a ser el inigualable caricaturista de Co-co-ri-co, la revista guayaquilea que renov el humor poltico y social. Fue, adems, creador de un tipo de escultura vanguardista en madera, en la que la irona est contenida en el juego con los volmenes. La segunda, la protesta, le condujo a la xilografa, a esas gruesas heridas grabadas en madera para dar testimonio de la fuerza y la crueldad de la vida de las gentes del pueblo. La finura de la pluma para juzgar los episodios de la poltica. La profundidad del buril para denunciar el trasfondo histrico de la poltica. Pero la xilografa le aproxim, adems, a la literatura social de los aos 1930 y 1940. Una complicidad en la que Alfredo Pareja Diezcanseco, Jorge Icaza o Adalberto Ortiz ponan la escritura y Galecio, junto a Leonardo Tejada y Eduardo Kingman, aportaban con el conmovedor grabado de la portada. Estos ilustradores tenan algo que los una: el profundo compromiso con la literatura y la denuncia que encarnaban los libros que ilustraban. Literatura y plstica comprometidas en un solo texto, en un solo discurso de ruptura. Los tres estaban empeados en conquistar dimensin para el grabado, pues entre la tierra y el cielo, balanceado precariamente en un escaln nfimo, aparece esta especie de pariente pobre de las bellas artes llamado artes grficas, escribe el crtico francs Jean Charlot. Eran los tiempos de la creacin del Sindicato de Escritores y Artistas del Ecuador (1936) y su Editorial Atahualpa, cuando, segn afirma Ral Pacheco Prez el clima intelectual y espiritual de la poca estuvo determinado por el trabajo conjunto de los integrantes de este Sindicato: escritores, intelectuales, pintores y grabadores. Galecio naci en Vinces en 1908, no en el Vinces de los cacaoteros ausentes en Pars, sino en aquella ciudad de montubios que evoca su serie de xilografas de 1946: Pescador del ro, Danza y la msica negras, Calle del placer. Se inici en Guayaquil, bajo la orientacin de Roura Oxandaberro. Pero, la fuerza expresiva de su obra nace, quiz, de su contacto con los escritores de 1930 y su larga permanencia en Mxico, en el Taller de Grfica Popular, que contara con maestros como Guadalupe Posada, el implacable humorista de la muerte; ambiente en el cual Galecio trabaj e imprimi su clebre carpeta de grabados Bajo la lnea del Ecuador en 1946, obra que prefiguraba un sueo del artista casi imposible de realizar: un inventario plstico del pas. A diferencia de Tejada o Kingman que se vuelcan a la pintura, Galecio no abandona la xilografa, llegando incluso a incorporar color, con parntesis en el muralismo, la escultura y la acuarela, adems de la pasin por la caricatura. Entre sus mayores xitos cuentan el premio obtenido en la III Bienal Hispanoamericana de Arte, realizada en Espaa en 1956. Muri en 1993. Las expresiones de Jean Charlot, quien incluy a Galecio en The Jean Charlot Collection, resumen la fuerza de expresin de la obra de este ecuatoriano: En cada grabado, Galecio eterniza su conflicto ntimo, el resultado es algo dinmico, algo viviente, una obra de arte en la cual no se puede gozar en paz y quietud del arte por el arte, y en la cual el mensaje humano, por intenso y trgico que sea, toma matices inesperados....

http://www.eluniverso.com/2004/09/20/0001/262/A81EDC68684549959C7E422085DF8087.html Lunes 20 de septiembre del 2004Cultura Ilustraciones de Kingman, Galecio y Tejada, en el MAAC QUITO | Javier Ponce, para EL UNIVERSO

El Instituto de Cultura, Arte, Idiomas y Multimedia de la Facultad de Artes y Humanidades de la Universidad Catlica Santiago de Guayaquil ofrecer hoy, a las 10:00, la conferencia Historia del grabado en relieve, que se dictar en el auditorio de difusin cultural (sector Aula Magna). La charla estar a cargo del artista plstico Roberto Carrin Nevrez, quien ilustrar todo lo que comprende este trmino artstico de grabado en relieve. En esta conferencia se observar la evolucin de esta tcnica artstica en sus 700 aos de existencia, analizando obras realizadas durante las pocas de mayor florecimiento como: la Baja Edad Media y Perodo Renacentista, en Europa Occidental; en Japn, durante los siglos XVII al XIX; Europa y Amrica a fines del siglo XIX y principios del siglo XX, incluyendo al mayor representante de esta tcnica en nuestro pas, Galo Galecio Taranto. Galecio es el introductor del grabado en el Ecuador como arte menor y l ms constante de los grabadores del pas, sin embargo, l se considera ms importante por sus murales, como el que realiz en el interior de la Casa de la Cultura.

INICIOS Y DEFINICIN Antes de la invencin de la imprenta, el grabado no se consideraba un arte, sino un medio de comunicacin. El grabado es el resultado de una tcnica de impresin que consiste en transferir una imagen dibujada con instrumentos punzantes, cortantes o mediante procesos qumicos en una "matriz" con la finalidad de alojar tinta en las incisiones, que despus se transfiere por presin a travs de una presa a otra superficie como papel. CHINA Y JAPN Las tcnicas de grabado tienen su origen en China, a raz de la invencin del papel y de la tinta hacia el ao 105. Luego los japoneses adquirieron el grabado llamndolo Ukiyo-e, que significa imgenes del mundo flotante. Son ellos quienes descubren la cromoxilografa. Las xilografas fueron utilizadas para ilustrar libros en sus portadas, en las letras capitulares, en dibujos creados para obras determinadas o vietas. OCCIDENTE Llega a occidente junto con el papel, primero en Francia y luego en Alemania, las primeras estampas realizadas de esta manera se utilizaban para jugar a los naipes, as como estampas religiosas para uso devocional. En 1440, Johann G.

Gutemberg recurre al grabado sobre madera para elaborar las Letras del alfabeto, y as crea el tipo mvil y la imprenta moderna letras del alfabeto, y as crea el tipo mvil y la imprenta moderna. El artista ms ilustre del renacimiento fue Alberto Durero. Su notable capacidad con el buril y la gubia, junto con su pasin por el grabado, le hicieron merecedor del xito y de la admiracin de sus contemporneos. http://blogs.montevideo.com.uy/blogsubcategoria_10328_1_1.html