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William Ospina


En la Corporacin Gimnasio Moderno de Cartagena se busca la
educacin integral de los estudiantes; integridad que requiere lo
acadmico, lo social, lo intelectual y sobretodo lo espiritual.
Haciendo alusin a este ltimo aspecto, debemos decir que no
podemos tomar en cuenta solo lo religioso sino todo lo que atae al
espritu humano mismo; que es precisamente lo que nos conduce a
la razn por la cul enseamos msica en nuestro plantel, la cual es
muy bien ilustrada por el msico hngaro Zoltn Kodly cuando dice
que enseamos msica porque la msica es una manifestacin del
espritu humano. Esto, sin dejar de lado que una educacin integral
no debe preparar a los estudiantes solamente para acceder al
acelerado mundo industrial o al del desarrollo empresarial; la
educacin debe preocuparse tambin por preparar a los nios para
tener acceso a las manifestaciones artsticas que son tan escazas en
nuestra cultura.
Sabiendo ya porqu enseamos msica en nuestro plantel, surge
una pregunta an ms urgente de resolver Cmo ensear msica
en preescolar?
La etapa de prescolar busca en cuanto al conocimiento, que
mediante la experimentacin y el reconocimiento los nios puedan
obtener un punto de referencia con el cual cotejar los conceptos que
se les darn en el resto de su vida escolar. Para esto se requiere de
auto reconocimiento y conocimiento del entorno en el que estn
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inmersos.
Para ensear msica nada es mejor que la prctica musical como tal, y para ser enseada en la
etapa del preescolar, nada puede ser mejor que la prctica musical con el instrumento propio del
nio lo cual le llevar al reconocimiento de la msica que viene de s mismo; porque as como el
refrn popular dice que cada nio viene con el pan debajo del brazo, a mi parecer cada nio
viene con un instrumento en sus adentros.
El instrumento propio y natural del nio es la voz y por ella debe empezar el conocimiento musical
para que este pueda ser interiorizado a la perfeccin. Por lo tanto, la enseanza musical en este
ao tendr como centro del currculo la voz; sin dejar de lado que debido a la aplicacin de este
mtodo de enseanza ya desde hace dos aos en el plantel, los estudiantes de cursos superiores
ya estn en capacidad (y su aprendizaje en la necesidad) de continuar en el camino de la
enseanza musical, por lo que con ellos se llevar los conocimientos aprendidos a aplicarlos en un
instrumento de viento que sea de fcil acceso para ellos y as empezar a trabajar con sus deditos
para empezar a hacer msica instrumental.
Para la aplicacin de la prctica musical que se llevar a cabo este ao, utilizar un mtodo
propuesto por el msico hngaro ya antes mencionado Zoltn Kodly (Mtodo Kodly) e ilustrado
en el libro El mtodo Kodly en Colombia de Alejandro Zuleta Jaramillo, que viene acompaado
por la Antologa Kodly Colombiana del mismo autor y el uso de la Flauta en los cursos
superiores del nivel preescolar para su aprendizaje de la msica instrumental.






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Doreen Rao

El compositor hngaro Zoltn Kodly (1882-1967) preocupado por el
bajo nivel de conocimientos musicales con los que entraban los
estudiantes a la Zeneakademia (escuela de msica ms prestigiosa de
Hungra); so con ver a su pas alfabetizado musicalmente. Su trabajo
se centr en la capacitacin de maestros principalmente de escuelas;
revisando currculos y adaptando y componiendo gran cantidad de
canciones y ejercicios con fines pedaggicos.
Los resultados de su trabajo fueron completamente exitosos y se
puede ver evidenciado en el hecho de que Hungra, un pas con slo 10
millones de habitantes, tiene actualmente ochocientos coros adultos,
cuatro orquestas profesionales en Budapest, cinco en otras ciudades y
numerosas orquestas aficionadas. En palabras de Kodly Un
ciudadano sin educacin musical es considerado inculto; casi todos
tocan algn instrumentos y/o cantan; las salas de concierto
permanecen llenas.
El Canto coral es el enfoque del mtodo y mediante l se transmitir a
los estudiantes todo el conocimiento musical; pues el desarrollo
artstico se da de dos modos del saber: sentir y pensar. Luego de
conocer una gran cantidad de canciones y ejercicios, es decir, luego de
sentir la msica hecha por ellos mismos los estudiantes pasarn al
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pensar de la msica al saber qu es lo que hacen luego de que ya saben cmo se hace. Esto se
har de este modo, porque as como para conocer un lenguaje es necesario hablarlo, leerlo y
escribirlo; la msica como lenguaje universal por excelencia se aprender cantando, tocando
instrumentos, escuchando, leyendo y escribiendo.
As como los nios aprenden a leer su lengua materna por estar inmersos en el mundo del
lenguaje y su representacin grfica, por ver los smbolos, escuchar como se leen y
posteriormente descifrarlos por s mismos; de la misma manera si los nios estn inmersos en un
mundo musical desde muy pequeos y se familiarizan con su representacin grfica, aprendern
fcilmente a cantar y a leer msica.
El mtodo Kodly puede ser adaptado a cualquier cultura porque la secuencia, herramientas y
materiales van acorde con el desarrollo del nio en su entorno, con la experiencia musical que el
nio pueda tener en su entorno y con lo que pueda ir adquiriendo en el mundo sonoro de cada
etapa.
La enseanza musical se basar en los juegos, rondas, canturreos y pequeas improvisaciones que
tengan los nios en su entorno musical y con los cuales estn familiarizados. La msica es tan
universal que en cada juego tenemos incluso comandos que decimos cantando y que todos imitan
a la perfeccin. Estos canturreos son los que marcarn las pautas del conocimiento musical en el
nio y lo que nos llevar al canto coral que ser la meta a lograr con nuestros estudiantes.
Ejemplo de lo dicho anteriormente es aquel canturreo que los nios realizan cuando salen
corriendo intentando huir de quien va en busca de ellos, que musicalmente se representara as:

Vemos entonces que como sujetos partcipes de una sociedad, estamos inmersos en un mundo
musical que nos acompaa por el simple hecho de poseer cuerdas vocales y poder producir
sonidos con stas.
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Cabe mencionar que el Mtodo Kodly propone dos grandes ciclos: Ciclo Bsico y Ciclo Avanzado;
y dentro del Ciclo Bsico aborda 4 niveles; en el caso de nosotros nos quedaremos en el Nivel de
Iniciacin que incluye los nios hasta los 7 u 8 aos de edad, y se llama pre-coro.
La propuesta para el Nivel de Iniciacin del Ciclo Bsico gira alrededor del repertorio infantil en el
que encontramos juegos, rondas, rimas, cantos infantiles tradicionales, arrullos, etc. abordando en
cierto punto una buena cantidad de msica tradicional colombiana y de otros pases, al igual que
la audicin y canto de pequeas obras de grandes compositores.
La pedagoga que propone el mtodo indica que primero se canta y se hace msica; y con base a
esta experiencia se ensea a leer y escribir; por lo que requiere que en una clase o ensayo tenga
un 60% de canto expresivo, movimiento y desarrollo rtmico, un 20% de lecto-escritura y un 20%
desarrollo auditiva. Para esto entonces se tendr que la experiencia musical deber ir antes de la
simbolizacin como tal, se debe partir del sonido, a la vista y la abstraccin; por lo que la prctica
pedaggica que promueve el enfoque de Zoltn Kodly se basas en las tres P: Preparacin,
Presentacin y Prctica.
Debemos aclarar que en el nivel de preescolar, la aplicacin del mtodo se basar nicamente en
el canto y el movimiento, ya que hasta que los nios no tengan aprendido un repertorio de al
menos veinte o treinta canciones que hayan cantado, jugado y bailado, se sepan de memoria y les
guste, no es recomendable que aprendan ningn concepto terico musical. En esta etapa se hace
msica y se goza hacindolo, por lo que es preferible no establecer metas en el tiempo; se debe
planear actividades y materiales para desarrollar habilidades. Pensaremos en la clase de msica
como un espacio en el cual se hace con los nios, en ves de ensearle a los nios; ser una
constante exposicin a la actividad musical con calidad, amor, sin evaluacin y con fe en que los
nios van a adquirir las habilidades que se les muestran.
Lo importante es que los nios estn siempre inmersos en un mundo sonoro de alta calidad
artstica y permitir que cada nio le de sentido a lo que escucha como le da sentido a todo lo que
percibe del mundo; de su propia manera y a su propio tiempo. Los nios aprenden a hablar
porque estn inmersos en un mundo en el cual todo el lenguaje suena de manera ilimitada
alrededor suyo. La mayora de los nios, al estar expuesto a su lengua materna musical, la van a
aprender; pero as como no esperamos el nio de dos, tres o cuatro aos hable de manera
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perfecta con sentido, coherencia, pronunciacin y nfasis correctos; no podemos esperar que un
nio menor de siete aos cante totalmente afinado ni con alta precisin rtmica, debemos
permitirles que canten en media lengua musical esperando que la semilla que se siembra, de
frutos en el futuro.
En consecucin con todo lo anterior las canciones, rimas, canturreos y juegos debern presentarse
con la finalidad de cumplir los siguientes propsitos:
1. DESARROLLO MELDICO
a. Afinacin bsica: encontrar la voz cantada.
b. Diferenciar entre agudo y grave.
2. DESARROLLO RTMICO
a. Pulso.
b. Ritmo.
c. Acento.
3. ELEMENTOS QUE HACEN EXPRESIVA LA MSICA
a. Dinmica: forte y piano.
b. Tempo: rpido o lento.
c. Timbres.
4. DESARROLLO AUDITIVO
a. Audicin interior.
b. Escuchar msica con atencin.






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Zoltn Kodly

En esta etapa se abordarn temas como la afinacin bsica, aprender a
escuchar, encontrar la voz cantada y la diferenciacin entre sonidos
agudos y graves. Siendo conscientes que entre los nios de la edad de
preescolar encontramos que tienen dificultades para afinar una
meloda simple pero que con una adecuada instruccin vocal-musical
todos los nios estn en capacidad de cantar con una afinacin
aceptable.
En cuanto a la afinacin lo principal es encontrar a los nios que son
afinados y a aquellos que no lo son para que el trabajo de llevar a
todos los nios hacia una afinacin aceptable sea ms certero. Esta
identificacin se llevar a cabo mediante juegos que requieran que los
nios canten y contrario a la creencia de que un nio afinado ayuda a
afinar a los desafinados, se ubicarn los nios por sectores as:
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De esta manera podremos tener a los nios afinados todos juntos lo cual ayudar a que su nivel
vocal mejore e impulsar a los nios que afinan un poco y a los que no afinan a querer estar en ese
grupo de los afinados que evidentemente crecer cada vez que un nio merezca estar en ese
grupo, hecho que deber hacrselo ver como un logro; adems esto ayuda a los dems nios
porque el canto as como el habla, se aprende por imitacin y no hay mejor ejemplo que un par
por lo que si se tiene identificado y claro quienes son los nios que afinan, servirn como ejemplo
para sus dems compaeros.
Es importante igualmente establecer desde el primer da una atmosfera de respeto por el silencio
y por la belleza del sonido. Aprender a escuchar es el primer paso para aprender a cantar; las
nuevas canciones debern presentarse repetitivamente mientras los nios estn en completo
silencio ya que si se escucha mal la cancin, se aprende mal.
Encontrar la voz cantada es quizs uno de los ms grandes motivos por los cuales los nios no
afinan, esto se debe a que si bien el canto se aprende por imitacin, los nios escuchan cantar en
su escuela a personas que no cuentan con una proyeccin vocal adecuada por lo que es difcil para
ellos reconocer la diferencia entre hablar y cantar. El encuentro con la voz cantada deber partir
por la imitacin de sonidos muy agudos para que los nios sean conscientes que pueden alcanzar
tonos muy altos y de all partir hacia los tonos un poco ms graves en donde se puede empezar a
tararear canciones que los nios ya conocen pero siguiendo con la imitacin de sonidos como los
de las sirenas, aullidos de lobo, llanto de un fantasma, etc.; de esta manera los estudiantes se
encontrarn con su mecanismo ligero que es el correcto para cantar con nios de estas edades.
En general la primera fase de esta etapa consistir en aprender a diferenciar sonidos en su altura y
reconocer cul es alto y cul es bajo, es decir, diferenciar entre sonidos agudos y graves; esto se
har mediante ejercicios de seguir sonidos son la mano ubicndolos segn la altura que estos
tengan.
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Ruth K. Jacobs

En esta etapa se abordarn temas como el pulso, ritmo y acento.
Siendo conscientes y aceptando el poco sentido rtmico que pueden
tener lo nios en estas edades; pero teniendo claro que se pretende
lograr que todos los nios puedan interiorizar estos conceptos aun
cuando no es importante que tengan claro el significado de estos.
En cuando al pulso, se pretende lograr que los nios sean consientes
del pulso constante que tiene toda la msica y que puedan regirse
dentro de un pulso dado. Esto se puede lograr mediante la
experimentacin propia del nio, dejando que se mueva libremente al
son de la msica y haciendo ejercicios de marchar, saltar, galopar, etc.
al comienzo ellos intentarn imitar los movimientos, imitando de esta
manera el pulso pero luego de que tengan claros los movimientos
podrn hacerlo por su cuenta. Tambin se utilizan canciones que
incluyan juegos de palmoteo, de crculos, escoger pareja, etc.
Lo constante del pulso puede ser transmitido mediante la escucha
atenta ya sea del corazn o del tic-tac de un reloj, de esta manera
podrn darse cuenta que el pulso nunca termina sino que se mantiene
todo el tiempo. Luego de entendido lo constante del pulso, puede ser
graficado de alguna manera, ya sea con lneas, corazones, puntos, etc.
Al referirnos al ritmo lo primero que debemos dejar claro en los nios
es que los sonidos y los silencios pueden ser largos o cortos, para su
experimentacin necesitaremos del pulso, que como sabemos puede
ser marcado con palmas o saltos y posteriormente se pasar a
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interpretar una cancin; de la experimentacin de cantar mientras se marca el pulso se deber
crear sonidos que nos puedan representar auditivamente los patrones rtmicos que pueda tener la
cancin.
Los patrones rtmicos tambin deben ser repetidos por los estudiantes en forma de eco, luego de
ser dado un patrn rtmico por el docente, los nios deben repetirlo; al igual que deben reconocer
segn los patrones rtmicos las canciones que ya conocen.
Los pulsos tambin nos llevarn a entender la temtica que deber tratarse en esta etapa que es
la que se refiere a la sensacin de apoyo que tienen ciertos pulsos, lo cual llamaremos acento;
esto se podr entender como hemos dicho empezando desde el pulso y marcando en este cul
ser el tiempo fuerte que es al que llamamos acento, este puede ser marcado por palmas o por un
elemento externo como un baln.
Luego de entendido todos los conceptos, se puede alternar entre cada uno de ellos dividiendo el
saln en grupos y colocando algunos nios a marcar el pulso, a otros marcar el ritmo y por ltimo
a otro grupo marcar el acento natural de cada comps.









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Alejandro Zuleta Jamarillo

En esta etapa se abordarn temas como las dinmicas que pueden
haber en la msica, el tempo y el timbre; tomando siempre como
nfasis la parte meramente prctica de estos conceptos para que los
nios puedan entenderlos y realizarlos sin necesidad de conocer el
significado formal de cada concepto.
En cuanto a las dinmicas que pueden haber en la msica hay que
aclarar a los nios que cada cancin dependiendo del sentido que
tengan debern tener una dinmica, es decir, que la msica puede ser
fuerte o suave, que las canciones pueden cantarse forte o piano de
acuerdo al tipo de cancin que sea. Por ejemplo al cantar una cancin
de cuna o un arrullo debe cantarse suave debido a que la finalidad de
la cancin es lograr calmar y dormir a alguien, pero si cantamos una
marcha o un himno debe cantarse fuerte en seal de presencia.
En la msica hay diversas cantidades de dinmicas pero nosotros
trabajaremos y haremos nfasis en lo fuerte y lo suave, estos dos polos
se les presentarn a los nios con la misma cancin preguntndoles
cmo creen que se deba cantar en cuanto a la dinmica y as ellos
mismos por su natural sentido musical le pondrn las dinmicas a las
diferentes canciones que canten.
Luego de de haber entendido estas dos dinmicas se les explicar que
en la msica lo fuerte y lo suave tiene su nombre que est en italiano y
as entendern lo fuerte como <forte> y lo suave como <piano>.
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En cuanto al tempo, volveremos al concepto del pulso y se explicar que el pulso puede ser rpido
o lento haciendo juegos con las piernas y las palmas, y presentando canciones que contengan
juegos de palmoteos, canciones que se repitirn y cada vez se acelerara el tempo para que luego
de haber vivenciado que se puede cambiar la velocidad con la cual se canta y se realizan los juegos
ellos puedan entender que al hacer esto lo que hacemos es cambiar el tempo de la cancin.
Para el completo entendimiento de todo lo relacionado con el tempo puede aplicarse nuevamente
todo lo relacionado con la etapa anterior, la del desarrollo rtmico y jugar mucho con la
aceleracin y desaceleracin del tempo de las canciones.
Por ltimo en esta etapa, se abordar el tema del timbre; este tema se puede trabajar jugando con
los nios con canciones en las cuales cada uno tenga que cantar su nombre y de esta manera ellos
se darn cuenta que cada persona tiene una voz diferente al igual que los instrumentos que
aunque puedan ser el mismo instrumento, puede que su tamao y su material haga que el sonido
entre uno y otro sea diferente; se les explicar que la diferencia entre esos sonidos se debe a que
cada voz, cada instrumento tiene un timbre especfico.










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Papa Benedicto XVI Joseph Ratzinger

En esta ltima etapa, se abordarn temas bsicos para el correcto
desarrollo de la audicin, como lo son el ayudar a los nios a
desarrollar la audicin interior y el escuchar msica. Teniendo en
cuenta que esta ltima etapa puede ser la ms difcil ya que muchos
nios tienen problemas para mantenerse en silencio lo cual dificulta la
audicin interior; pero siempre teniendo presente que se puede lograr.
En cuanto a la audicin interior debemos tener claro que esta es
similar a la capacidad de figurar imgenes de personas u objetos, la
cual es demasiado grande en estos nios pero que para el uso que le
daremos en la msica debe ser perfeccionada. Esto lo podemos lograr
pidindoles a los nios que imaginen sonidos de animales, objetos,
naturaleza, etc. y que luego de imaginar el sonido, lo reproduzcan; este
sonido debe ser reconocido por los dems compaeros y deben saber
exactamente el sonido que imita su compaero para lo cual se necesita
que el nio sepa imitar bien el sonido que imagin.
Otra forma de desarrollar la audicin interior es que se juege a la radio
que se enciende y se apaga; en este juego se cantar una cancin y se
har una sea de que la radio se apaga, cuando la radio se apaga los
nios deben dejar de cantar pero deben seguir la cancin
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internamente, esto para que cuando la radio se vuelva a encender los nios sigan cantando la
cancin por la parte donde deba ir si no se hubiera apagado la radio.
Ha de mencionarse tambin que una parte fundamental de la clase de msica debe ser escuchar
msica como tal; esto se puede realizar mediante canciones que tengan una historia, cuentos que
contengan canciones o incluso con canciones grabadas que sern escuchadas mientras se realiza
otra actividad.















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Zoltan Kodly

Como he mencionado con anterioridad, los nios a los cuales se les ha
estado enseando bajo el mtodo Kodly, ya estn en la capacidad y
en la necesidad de continuar en el camino del aprendizaje musical que
seguir con la enseanza de la interpretacin de la flauta.
Al igual que he mencionado en la introduccin y en la explicacin del
mtodo, la enseanza musical no la podemos ver, enfocar o siquiera
comparar con el resto de materias que los nios reciben en su curriculo
escolar pues la educacin musical debe convertise en un espacio donde
se aprende sin ser evaluado, sin la existencia de niveles de logros,
calificaciones, rbricas; se debe basar en los hechos y los resultados. Se
debe tener en cuenta slo el esfuerzo individual de cada nio para
lograr un resultado colectivo.
Aclarado esto, y teniendo en cuenta que las debilidades que los nios
tengan en otras materias se va a ver reflejado en este gran paso que
daremos con los nios de Jardn y Transicin; debemos dejar claro que
sern los nios los que marquen el paso y el rtmo que tendr este
aprendizaje, que no debemos subestimarlos pero tampoco debemos
esperar que interpreten una obra en la flauta de gran complejidad.
Se ha escogido la flauta porque es el instrumento ms sencillo en el
cual los nios deben aplicar todo lo que han aprendido con
anterioridad para poder llevar a cabo su interpretacin; porque se
requiere rtmo, aire, dosificacin de ste, agilidad en los dedos, agarre
en ellos. Y si, suena complicado, muy complicado; y esto es porque a
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pesar de ser el instrumento ms sencillo, ser el ms complicado de interpretar pues necesita que
todo, realmente todo este muy bien coordinado a nivel tcnico y cognoscitivo, y an as, seguir
estando relajado.
Al igual que con el mtodo, para la enseanza de la flauta tendremos en cuenta algunos aspectos,
unos propsitos como lo son:
1. EL AIRE.
a. Posibilidades del viento.
b. Dosificacin del aire
c. Direccionamiento del aire.
2. LOS DEDOS.
a. Postura de los dedos.
b. Agarre funcional.
c. Digitacin.










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Alejandro Zuleta Jaramillo

Habiendo trabajado ya el instrumento natural y propio del nio, es
hora de pasar a trabajar por uno creado por el hombre y tomando
como ventaja que debido que al trabajar la voz trabajamos
enteramente con aire, tomaremos como primer instrumento uno de
viento sabiendo que ya tenemos cierto terreno ganado.
Siendo bien conocido por los nios que nuestra voz tiene diferentes
posibilidades (susurro, canto, habla, grito, etc.) debemos aclarar que
esto se encuentra ligado directamente con el volumen de aire que
imprimimos en nuestras cuerdas vocales para producir sonido, debido
a que la voz es escencialmente aire. Esto nos deja claro que as como la
voz tiene sus posibilidades, el aire tambin los tiene; solo que cuando
hablamos de aire stas no reciben nombre como tal, nos referimos a
estas posibilidades teniendo en cuenta el nivel de intensidad de aire
que utilizamos (muy poco aire, poco aire, algo de aire, mucho aire,
demasiado aire, etc.)
Estas diferentes posibilidades que tiene el aire nos llevan a empezar a
buscar cual es la intensidad de aire necesaria para poder obtener en la
flauta un sonido agradable, constrante y puro; este buscar se puede
llevar a cabo mediante el entrenamiento de los msculos actan en la
respiracin para que se adapten a esa intensidad justa que
necesitamos, lo cual podemos llevar a cabo mediante la prcica de la
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dosificacin del aire en una botella plstica buscando que simplemente soplando en la boca de la
botella obtengamos un sonido musical diferente al del simple aire que sale de nuestro cuerpo;
esto debido a que no ser el aire ms suave ni el ms fuerte el que nos servir para obtener el
sonido que queremos y necesitamos para pasar a tocar como tal la flauta.
No debemos olvidar que muchas cosas son las que debemos tener en cuenta y lograr coordinar
para poder tocar la flauta; es por esto que no es slo la dosificacin del aire correcto lo que nos va
a llevar a obtener el sonido que necesitamos, tambin debemos tener en cuenta un concepto
importante como lo es el direccionamiento del aire, siendo ste no ms que la direccin hacia la
cual soplamos, pues an teniendo la intensidad de aire necesaria, si no la estamos direccionando
hacia donde se debe, el sonido jamas se producir. Este es otro aspecto que debemos practicar y
que podemos hacerlo con nuestra botella plstica.












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Astor Piazzolla

En este punto empieza lo nuevo musicalmente hablando para los
nios, pero an teniendo en cuenta que son nios que ya han
trabajado aprestamiento en los aos escolares que han cursado y que
este paso ser una prctica de lo que hacen a diario pero desde otro
aspecto y con un grado ms avanzado de dificultad.
Se trabajar lateralidad cuando empecemos a hablar sobre qu mano
va arriba y cul va abajo y se explicar donde debe ir cada dedo,
pidindole a los nios que lo imiten en sus flautas, abarcando de esta
manera lo referente a la posicin de los dedos la cual debe ser imitada
y asimilada en su totalidad para que el sonido se produzca tal cual
como debe producirse al tener todos los orificios de la flauta tapados;
pues cada uno de estos debe tener un dedo sobre l.
Los dedos deben ubicarse de la manera en que se explique y por eso
hablamos de imitacin porque sta forma es la que nos dar un agarre
funcional para poder ejercer un poco de fuerza en nuestras manos y as
asegurarnos que no quede ningn orificio sin ser tapado y que aquellos
que estn tapados no dejen escapar nada de aire al mover los dedos.
Este agarre implica sobretodo que los nios sepan donde ubicar sus
pulgares que son los dedos que les brindarn mejor agarre de la flauta
y tambin que la mano est correctamente ubicada para alcanzar cada
orificio.
Luego de tener todos los dedos bien ubicados y con ellos un agarre que
nos permita mantener los orificios bien tapados debemos empezar a
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mover los dedos pues al tapar o destapar cada orificio el sonido cambia y esto nos leva a un
concepto muy importante en la interpretacin de la msica instrumental y es la digitacin, es la
parte en la que debemos acostumbrar a cada dedo a saber moverse y que siempre sepa donde
debe llegar para que su movimiento cause que el sonido cambie de manera adecuada, o de la
manera en que deseamos.
El conjunto de estos conceptos nos llevar a la obtencin de las diferentes notas musicales en la
flauta y as podemos pasar a aprender canciones sencillas; esto como hemos mencionado
anteriormente, al ritmo que marquen los mismos estudiantes.