La barra de herramientas

1. Apuntador: Nos permite desplazarnos por las zonas de la imagen ampliada sin recurrir
a las barras de desplazamiento
2. Zoom: Si la utilizamos pulsando el botón izquierdo aumenta la zona que estamos
viendo. Con el derecho la reduce.
3. Modificación de capas:Permite cambiar el tamaño y girar las capas. (Solo se activa
cuando trabajamos sobre una capa)
4. Recorte: Elimina todo aquello que no esté en la zona rectangular seleccionada. (Una
vez seleccionada la zona hay que hacer doble-clic)
5. Posición de capas/selecciones: Si se utiliza sobre una capa permite ajustar su
posición en la imagen. Si se utiliza con una selección activa (con el botón derecho)
sirve para situar los límites de la selección en otra zona de la imagen.
6. Selección geométrica: Con ella seleccionamos zonas con un contorno
predeterminado
7. Lazo: Sirve para seleccionar zonas irregulares.
8. Varita mágica: Selecciona zonas contiguas de la imagen que coincidan en color,
luminosidad o saturación con el punto en el que pinchamos.
9. Cuentagotas: Establece el color del pixel sobre el que pinchamos como color de
primer plano (botón izquierdo) o de fondo (botón derecho)
10. Pincel: Pinta con el color de primer plano o de fondo según el botón con el que lo
utilicemos.
11. Tampón: Hace una réplica exacta de una zona de la imagen superponiéndola en otra
zona diferente.
12. Intercambio de color: Cambia los píxeles de un color convirtiéndolos en otro color que
seleccionemos.
13. Dedo: Difumina, aclara, oscurece...las zonas de la imagen por las que pasamos.
14. Borrador: Borra zonas de la imagen sustituyéndolas por el color de fondo o el de
primer plano (En este caso el uso de los botones produce el resultado inverso al
habitual)
15. Pincel de tampones: Deposita sobre la imagen unos tampones predefinidos llamados
"tubes"
16. Aerosol: Distribuye pintura sobre la imagen simulando el efecto de un aerosol.
17. Relleno: Rellena zonas contiguas de la imagen con color liso o degradado.
18. Texto: Introduce texto del color del primer plano sobre la imagen.
19. Línea: Permite dibujar segmentos rectilíneos y curvas bezier simples.
20. Figuras geométricas: Dibuja cuadrados, rectángulos, círculos u óvalos perfilados o
rellenos

Estas funciones que hemos descrito de forma general

admiten variaciones si utilizamos las posibilidades de
la ventana de control, que estará visible o invisible
según hayamos pulsado en la botonera que hay bajo
los menús.

Si no molestan en el trabajo es conveniente tener

todas visibles, salvo el histograma que es meramente
informativo. De todas maneras podemos desplazarlas
por la pantalla u ocultarlas cuando sea preciso.
 Por ejemplo, si queremos utilizar la herramienta de selección
geométrica podríamos elegir en la ventana de control el tipo de
figura del contorno, el fundido (Feather) y la suavización de
bordes (Antialias).

Las posibilidades que se presentan en la ventana de control

varían de forma automática en función de la herramienta que
estemos usando.

Poco a poco irás comprobando la importancia de la

herramienta Antialias. Su utilización hará que las transiciones
entre lo que dibujamos o seleccionamos y el resto de la imagen
no presenten el antiestético borde en dientes de sierra.

Combinado con el fundido entre ambas zonas permitirá efectos

muy realistas.

Seleccionando zonas de la imagen

Trabajaremos con la misma imagen poniendo el fondo blanco para ver los efectos que se
producen según variemos el tipo de selección o los parámetros.

Selección poligonal
Comprobaremos la variación que se produce en función de los parámetros de feather y
Antialias. Lo haremos unicamente con la selección elipsoidal.

Los resultados que se muestran se han obtenido siguiendo estos pasos:

1. Marcar la selección
2. Elegir la opción de menú Selections / Invert
3. Pulsar la tecla Suprimir
 Los bordes de la selección quedan
perfilados con "dientes de sierra". (Si
hubiéramos elegido una selección
cuadrada o rectangular no se habría
apreciado)

El borde se ha suavizado claramente

en comparación con el resultado
anterior.

Se sigue apreciando el dentado, pero

hay una ligera fusión entre el borde
de la imagen y el fondo.

Hemos puesto el máximo de fundido

entre imagen y fondo. Como puede
verse se produce una mezcla muy
gradual entre ambas zonas. ¿A que
ya se te está ocurriendo una
aplicación de esta forma de
seleccionar una zona?

Combinamos el suavizado y un
fundido de dos puntos para
conseguir un borde en el que no se
aprecie el pixelado.

Selección de trazo irregular

Seguimos con nuestra imagen de las amapolas y lo primero
que observamos es que en la ventana de controles aparece
una nueva casilla: Sample merged.

Si la marcamos conseguimos que, cuando tengamos una

imagen con varias capas, la selección que hagamos en una
de ellas se mantenga activa cuando cambiamos a otra, sin
necesidad de tener que hacer una nueva selección.

Para hacer selecciones irregulares suele ser muy conveniente

activar el zoom para tener un mayor grado de detalle y ajustar
los contornos.

El comportamiento de cada uno de los tipos de selección es el

siguiente:
A mano alzada

1. Hacemos clic en el punto donde

queramos iniciar la selección y vamos
moviendo el ratón sin dejar de pulsar el
botón izquierdo.

2. Cuando soltamos el botón el último

punto se une automáticamente con el
primero.

Punto a punto

1. Hacemos clic donde queremos iniciar la

seleccion.
2. Movemos el ratón hasta el siguiente
punto y volvemos a hacer clic.
3. Cuando queremos finalizar hacemos un
doble clic o clic derecho y el último
punto se une al primero

El borde de la selección está formado por

segmentos rectilíneos entre cada punto.

Bordeado automático

Se utiliza igual que el punto a punto.

El programa intenta ajustar la selección a la

diferencia de color o luminosidad en la zona
comprendida en el rectángulo que se forma.

Es un método de selección de contorno muy

adecuado para imágenes muy contrastadas o
con una clara definición de las zonas de color.
 Selección con la varita mágica

Cambiaremos ahora de imagen para ver como

funciona la varita mágica.
El parámetro que incorpora como novedoso es
la tolerancia:

• Pincharemos sobre un punto de la

imagen.
• El programa aplicará el nivel de
tolerancia y elegirá los puntos que
coincidan con el marcado según el
criterio de combinación RGB, matiz o
luminosidad.
• La selección no se producirá en todos
los puntos de la imagen, sino que se
hará añadiendo aquellos que se
encuentren adyacentes a la zona que se
haya podido seleccionar hasta ese
momento.

En los tres ejemplos se ha pulsado en el mismo

punto y se ha utilizado una tolerancia=20

Por cierto, para pinchar el mismo punto puedes

ayudarte con las coordenadas que aparecen en
la barra de estado.

Coincidencia RGB
 Coincidencia de matiz (Hue) Coincidencia de luminosidad (Brightness)

¿Cómo añado una zona a una selección?

• Si ya tenemos seleccionada una zona y queremos añadir algo más basta con mantener
pulsada la tecla MAYÚSCULAS para que la nueva zona se sume a la ya seleccionada.
(Pueden combinarse los diferentes tipos de selección)

¿Y cómo "resto" una zona de lo que tengo seleccionado?

• Para esto seleccionaremos la zona que queremos eliminar manteniendo pulsada la

tecla CTRL

¿Cómo selecciono todos los puntos de un mismo color,

saturación o luminosidad?

• La varita mágica detiene la selección cuando no encuentra más puntos coincidentes

que estén en contacto con la zona marcada. Si quieres elegir también puntos que estén
en otra zona de la imagen que cumplan las mismas características lo puedes hacer con
Selections / Modify / Select similar

He marcado antialias y feather y mi selección aparece con el

borde dentado ¿Por qué?

• Ambas opciones hay que especificarlas antes de realizar la selección. Si lo hacemos

después no tienen efecto. Si estás sumando o restando selecciones puedes
modificarlas para cada uno de los pasos que des.

¿Puedo rectificar en las selecciones punto a punto o borde

automático?

• No se pueden rectificar los pasos intermedios. Si el error no es muy aparatoso lo mejor

es finalizar la selección y luego hacer un ajuste fino añadiendo o quitando las zonas
que elegiste equivocadamente.

¿Cómo me libro de esta selección?

 • Si ya quieres mantener activa una selección pulsa el botón derecho.

¿Cómo selecciono la parte de la imagen que no tengo marcada?

• A veces, por las características de la imagen, lo más cómodo es seleccionar justo la

zona que no queremos y acudir al menú Selections / Invert para que se active lo que
realmente nos interesa.

Me costó mucho hacer esta selección ¿Puedo guardarla?

• Menú Selections/ Save to disk y tendrás el contorno de la selección disponible para

cargarlo en la imagen original o en cualquier otra.

¿Hay otra forma de guardar las selecciones?

• Puedes guardarlas asociadas a la imagen en la que se crearon utilizando Selections /

Save to alpha channel. Luego puedes recuperarlas en la imagen original o en
cualquier otra, pero necesitarás tener abierta la imagen que contiene el canal o canales
alfa, mientras que si has salvado la selección con el procedimiento anterior será
independiente. (IMPORTANTE: Los canales alfa sólo se mantienen en las
imágenes en formato psp o tif)

¿Cómo recupero las selecciones que he guardado?

• Selections / Load form disk o Selections / Load forma alpha channel según el tipo.
El contorno se situará en las coordenadas exactas en las que se definió al crearlo.

¿Puedo sumar o restar selecciones recuperadas?

• No, cuando se recupera una una selección desde el disco o desde un canal alfa su
contorno sustituye a lo que ya teníamos definido.

Atardecer
Por la tonalidad que presenta la imagen original podríamos interpretarla como una foto de
amanecer. Hagamos correr nuestro reloj para que pase el tiempo suficiente y podamos ver un
atardecer.
Utilizaremos la varita mágica en modo RGB Value con una
tolerancia=15 y feather=0.

No hace falta que el ajuste de los contornos sea perfecto.

Incluso nos viene bien una cierta falta de concordancia. Para
añadir la isla de la izquierda pulsaremos la tecla Mayúsculas al
seleccionar.

Selections/Invert para trabajar con la parte de la

imagen que no corresponde al contraluz.

Colors/Colorize con valores hue=18 saturation=210

con lo que colorearemos la imagen en tonos ocre-
anaranjados

Utilizaremos la varita mágica en modo RGB Value con

una tolerancia=25 y feather=0.

Empezando por la zona del "sol" añadiremos el resto

manteniendo pulsada la tecla Mayúsculas. Es
importante que la zona del cielo no quede
completamente seleccionada.
Selections/Modify/Feather con valor 30.

Con esta operación ampliaremos nuestra selección de

forma que se produzca una transición suave entre los
efectos que apliquemos a la zona seleccionada y sus
alrededores.

Colors/Colorize con valores hue=23 saturation=248

con lo que colorearemos esta zona en tonos
anaranjados algo más intensos.

Para seleccionar el "sol" utilizamos la varita mágica en

modo RGB Value con una tolerancia=15 y feather=0.

Dependiendo de donde hagamos clic se seleccionará

una zona mayor o menor. Procura ajustarla para que
recoja algo similar a lo que se muestra en la imagen

Selections/Modify/Feather con valor 30.

Colors/Colorize con valores hue=44 saturation=230

para colorear esta zona en tonos amarillos.

Utilizamos ahora la varita mágica en modo RGB Value

con una tolerancia=35 y feather=0 para seleccionar el
reflejo y la zona del horizonte contigua.

Volvemos a ampliar la zona de transición con

Selections/Modify/Feather con valor 30.

Colors/Adjust/Red,green,blue con valores Red=100

Green=59 Blue=-12 para que el reflejo no quede tan
blanco y aumente la sensación de realismo.

Y...¡Voilá! ¡Uy, como pasa el tiempo.Me voy a cenar!

Visitando el mundo
¿Has visitado París? ¿Y los jardines del Taj Mahal? ¿Y la selva amazónica? A partir de ahora
no hay problema para que parezca que sí que has estado allí...Eso sí, por ahora no te quedará
más remedio que hacer de verdad el viaje si quieres conocer todos esos sitios.

Partiremos de dos imágenes que tengan una luminosidad similar: un plano medio de la persona
y un gran plano general del lugar al que pretendemos transportarla.
Si quieres realizar esta práctica con las imágenes a mayor tamaño pincha en las miniaturas
para abrir las imágenes ampliadas en una nueva ventana:

personaje.jpg (53 Kb) 504x734 pixels

paisaje.jpg (73 Kb)865x594 píxels

Abriremos en primer lugar la imagen del personaje y seleccionaremos el

contorno de la figura utilizando la herramienta má s adecuada. En este
ejemplo se ha utilizado el lazo en función Smart Edge con Antialias
activado y feather=1.

Una vez ajustada la selección a nuestras necesidades la copiaremos.

Abrimos ahora la imagen del paisaje y pegamos la selección

como una nueva capa. Podemos hacerlo acudiendo al menú
Edit / Paste/ As new layer o, más rápidamente, con la
combinación de teclas CTRL+L

La nueva capa se aadoptará una posición relativa centrada

con respecto a la imagen de fondo, por lo que tendremos
que modificar el encuadre para que la composición resulte
equilibrada. Basta con que arrastremos la nueva capa hasta
situarla en la posición adecuada.
 Si nos parece necesario podemos ajustar
los matices de la nueva capa para que se
correspondan con los del fondo. Para ello
recurrimos al menú Colors / Adjust /Hue
map

En nuestro caso hemos modificado

ligeramente los matices de rojos,
magentas y naranjas, aumentando
ligeramente la saturación y reduciendo
algo la luminosidad.

Si guardamos la imagen con formato .psp mantendremos las dos capas y podremos realizar
modificaciones en ambas. Sin embargo, si decidimos guardarla en formato .jpg para publicarla
en la WEB ambas capas se fusionarán de forma automática.

Corazones rotos
No siempre las cosas del amor funcionan todo lo bien que desearíamos. Seguro que en más de
una ocasión hemos visto una foto rota para hacer desaparecer a alguien. Vamos a ver como
hacerlo con Paint Shop Pro 5.
1. Empezaremos por hacer una selección con el lazo en modo freehand. Dejamos
activado el antialias y el valor feather=0. Procuramos que el trazo sea suficientemente
irregular para que dé la sensación de rasgadura.
2. Con el color blanco como fondo suprimimos la zona seleccionada y acudimos a
Selections/Save to alfa channel porque tendremos que volver a utilizar esta
selección.
3. Ahora convertimos la selección en una nueva capa con Selections/Promote to layer y
pulsamos CTRL+D para que no quede nada seleccionado.
4. Nos situamos en la capa que acabamos de crear y la giramos ligeramente utilizando el
botón de la barra de herramientas.
5. Como nos habrán quedado algunas zonas vacías al hacer el giro las rellenamos con
color blanco utilizando el cubo de pintura de forma que nos quede a la derecha una
zona vacía y a la izquierda una zona blanca.
6. Seleccionamos la zona blanca de la capa utilizando la varita mágica
7. Acudimos a Image/Effects/Cutout y aplicamos el efecto con opacidad=100, blur=11,
desplazamiento vertical=2 y horizontal=6
 8. Volvemos a la capa de fondo y
cargamos la selección que
habíamos guardado como canal
alfa utilizando Selections/Load
from alfa channel.
9. Utilizando la tecla CTRL y el
lazo en modo freehand
"restamos" de la selección la
zona en la que no aparece
"papel" blanco rasgado.
10. Image/Blur/Motion Blur con
98º de dirección y 16 píxeles de
intensidad
11. Volvemos ahora a la capa y
"limpiamos" los sombreados
sobrantes de los bordes
utilizando el lazo con antialias y
feather=2
12. Acudimos a
Layers/Merge/Merge
All(Flaten) para mezclar las
capas.

13. Con la herramienta de recorte

marcamos la zona que
salvaremos eliminando la parte
blanca de la derecha,
aceptamos y salvamos la
imagen.

La otra mitad
Lógicamente, lo mismo que hemos
hecho con una de las mitades
podemos hacerlo con la otra.

El procedimiento es el mismo pero

tendremos que tener que:

• Hacer el giro de la selección

en sentido horario.
• Poner los valores vertical =2
horizontal=-6 en el paso nº 7
• Poner 282º en la dirección
del paso nº 10

Si seguimos estos pasos podremos

crear luego una nueva imagen de
tamaño adecuado, pegar cada una
de las precedentes como nueva
capa y conseguir el efecto que
vemos a continuación
¡No, si esto se veía venir!

Selecciona un color oscuro para el primer

plano y blanco para el fondo y escribe el
texto.

Sin deseleccionar
Selections/Modify/Feather con un valor
de 5

Salva la selección con Selections/Save

to alpha channel
A continuación CTRL+D
paradeseleccionar y se borra todo con la
tecla Supr.

Carga la selección con Selections/Load

form alpha channel.
 Rellena con el cubo de pintura en modo
Solid color usando el color de primer
plano (botón izdo)

Pulsa Supr para obtener el contorno

CTRL+D para deseleccionar.

Intrercambia los colores de primer plano

y fondo utilizando la doble flecha de la
paleta de color.

Para finalizar Image/Other/Hot wax

coating.

Si el texto cromado te ha parecido muy gris puedes probar

con efectos de color. El procedimiento es prácticamente el
mismo.
Crea una nueva imagen con fondo blanco.
Escribe el texto color que quieras. Con las letras de "palo
seco" resulta un efecto menos logrado.
Selections/Modify/Feather. En este caso hemos usado el
valor 5

Elegimos como color de primer plano un azul pálido

(R=192,G=192,B=255) y como fondo un azul turquesa
(R=101,G=255,B=255)

Rellenamos con el cubo de pintura en modo Linear

Gradient con una orientación de 180º
Manteniendo la selección activa pulsamos la tecla Suprimir.

Aprovechamos para aclarar el color de fondo

(R=187,G=255,B=255)

Image/Effects/Cutout con los valores:

Fill interior with color=marcado

Color interior=Background
Sombra=Foreground
Opacidad=100, Blur=0
Desplazamientos V=4 H=9 (puede variar según el tipo de
letra)

Image/Other/Hot wax coating

Image/Sharpen/Sharpen More

Repetimos otra vez:

Image/Other/Hot wax coating

Image/Sharpen/Sharpen More
Crea una nueva imagen con fondo blanco.

Escribe el texto utilizando un color dorado oscuro

(R=230,G=190,B=0)

Pon un dorado claro como fondo

(R=255,G=255,B=64)

Image/Effects/Cutout con los valores:

Fill interior with color=marcado

Color interior=Foreground
Sombra=Background
Opacidad=100, Blur=0
Desplazamientos V=4 H=4 (puede variar según el
tipo de letra)

Puedes optar entre intercambiar el color del primer

plano y el del fondo o poner como primer plano el
color blanco.

Image/Other/Hot wax coating

En primer lugar creamos un

fondo bicolor.

Para introducir el texto cramos

una nueva capa y lo tecleamos
(El color de primer plano debe
ser blanco.
En la ventana de capas ponemos
el modo de mexcla en Difference
y ya se ha obtenido el efecto.

Estas imágenes hay que

guardarlas en formato gif para
que no pierdan calidad.
Este ejemplo se ha realizado siguiendo la misma técnica
pero con un fondo cuatricolor.

Crea una nueva imagen con fondo

blanco
Escribe el texto que vas a cromar con
el color que quieras. Aquí se ha
utilizado un tipo Elephant con cuerpo
de 72 puntos.
Mantenemos activa la selección.

Selections/Modify/Feather . En el
ejemplo se ha utilizado un valor de
5 puntos, pero puede variar según
el cuerpo de letra que se utilice.

Utilizaremos el cubo de pintura

con:
Tipo de relleno=Linear Gradient
Coincidencia=RGB Value
tolerancia=200
Opacidad=100.
Pulsando Options marcamos una
dirección de 180º para el
degradado
Sencillamente pulsamos la tecla
Suprimir.
A continuación ponemos como
color de primer plano el blanco y
como fondo un gris neutro
(R=128,G=128,B=128)
Image/Effects/Cutout con los
valores:

Fill interior with color=marcado

Color interior=Background
Sombra=Foreground
Opacidad=100, Blur=0
Desplazamientos V=4 H=4 (puede
variar según el tipo de letra)
 CTRL+D para deseleccionar

Image/Other/Hot wax coating

Image/Sharpen/Sharpen More
Image/Sharpen/Sharpen

¡De cine!
Partiremos de una imagen en blaco y negro a la que le vamos a añadir unas notas de color.

Seleccionaremos en primer lugar el sombrero de Margaret

Dumond usando el lazo en la modalidad Smart edge. Si fuera
necesario añadimos o quitamos zonas ya en modo freehand.

A continuación aplicamos Color/Colorize con los valores

hue=50 y saturation=86
Para seleccionar las caras, manos y piernas utilizaremos el
lazo en modo Point to point.

Cuando finalizamos la selección de la primera zona

pulsaremos la tecla Mayúsculas para ir añadiendo el resto.

En este caso los valores de Colors /Colorize serán

Hue=11 Saturation=86

Sólo queda seleccionar los labios en modo Freehand y

colorizarlos con los valores hue=1 saturation=255

El resultado final será parecido a la imagen de la derecha

¿Le sacamos los colores a Humprey?

Este trabajo es en esencia igual al que se ha planteado anteriormente aunque algo más laborioso. Se han
coloreado los ojos, las caras, el cabello y las mejillas de Lauren Bacall, los labios de ambos y el fondo.

Como sugerencia para ahorrar trabajo: cada vez que crees una selección guárdala como canal alfa utilizando la
opción Selections/Save to alpha channel... De esta forma podrás volver a utilizarla cuando la necesites
Un puzzle
Para conseguir el
efecto de puzzle
necesitaremos una
imagen en la que
se recoja la silueta
de las piezas.

Pulsando la
siguiente imagen
podrás obtener un
archivo
comprimido que
contiene la imagen
en formato psp que
te puede servir
para este fin.

1. Lo primero que tendremos que hacer será abrir ambas imágenes

2. Situados en la imagen patio.jpg elegimos Selections/Load from alpha channel y
elegimos el canal silueta que ya está definido en la imagen piezaspuzzle.psp
3. Si el tamaño de las piezas nos parece excesivo podemos cambiarlo siguiendo estos
pasos:
o Imagen patio.jpg: View/Image information y comprobamos que tiene uns
dimensiones de 521x355 píxeles
 o Imagen piezaspuzzle.psp: Image/Resize desmarcamos Maintain aspect ratio
of y seleccionamos el tipo Smart size. Una vez hecho esto ponemos las
dimensiones en píxeles igual que las de la imagen patio.jpg
o Volvemos a patio.jpg y repetimos el paso nº 2
4. Elegimos Image/Effects/Drop Shadow y lo aplicamos con los parámetros de la imagen.

5. Repetimos la operación un par de veces poniendo el valor blur en 10 y 5

respectivamente.
6. Volvemos a hacer lo mismo manteniendo blur en 5 pero modificando el desplazamiento
horizontal y vertical para ponerlo a -1.
7. Ahora repetiremos los pasos 4 y 5 pero utilizando como color Black y como valores de
desplazamiento 2 y 3.
8. Y, ya puestos a repetir, lo haremos con el paso 6 utilizando el color negro y un
desplazamiento de 1 pixel.
9. Es posible que nos parezca que la sombra es poco intensa (En nuestra imagen final
hemos dado sombra otras dos veces más con un desplazamiento de 2 y 3 píxeles y un
difuminado (blur) de 20).
10. Sólo nos queda emborronar un poco las uniones. Para ello utilizamos en tres ocasiones
la opción Image/Blur/motion blur con una intensidad de 3 píxeles y una dirección de
0, 45 y 90 grados.
11. Por último pulsamos CTRL+D para deseleccionar y obtenemos:
Utilizando la imagen piezaspuzzle.psp podremos ir haciendo nuevas selecciones con la varita
mágica que correspondan a las diferentes piezas y salvándolas como canal alfa para
utilizarlas en la creación de efectos de superposición, eliminación de piezas, etc.