PONTIFICIA UNIVERSIDAD JAVERIANA FACULTAD DE ARTES DEPARTAMENTO DE MUSICA BOGOTA, 13 DE ENERO 2009 2
APROXIMACIN AL LENGUAJE MELODICO-RITMICO DE HERBIE HANCOCK EN LA DECADA DE LOS SESENTA
OSCAR JAVIER CAUCALY BUITRAGO
PROYECTO DE GRADO
PONTIFICIA UNIVERSIDAD JAVERIANA FACULTAD DE ARTES DEPARTAMENTO DE MUSICA BOGOTA, 13 DE ENERO 2009
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CONTENIDO
INTRODUCCIN
1. OBJETIVOS 1.1 OBJETIVO GENERAL5 1.2 OBJETIVOS ESPECIFICOS.5 2. JUSTIFICACIN...6 3. CONTEXTO HISTORICO..7 4. BIOGRAFIA.10 5. ANALISIS RITMICO DE LOS SOLOS14 5.1 UTILIZACION DE LAS SUBDIVISIONES14 5.2 RITMO DE LAS FRASES..21 5.3 POLIRITMIAS Y VARIACIONES RITMICAS....24 5.4 ACENTUACIN25 6. ANALISIS MELODICO...29 6.1 SECUENCIAS..29 6.2 ALUSIONES AL BLUES35 6.3 ADORNOS...38 6.4 UTILIZACIN DE LA OCTAVA.40 7. CONCLUSIONES43 8. DISCOGRAFIA45 9. BIOGRAFIA.45 10. RECURSOS ELECTRONICOS.45 11. ANEXOS..45
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INTRODUCCIN
El presente trabajo de grado es un anlisis profundo de los aspectos ms sobresalientes que encontr en el leguaje improvisatorio, a mediados de los aos 60s, del pianista y compositor norteamericano Herbie Hancock. Este anlisis se desarrollar a partir de los solos del pianista en los temas Thought about You , All of You y There is no a greater Love de grabaciones realizadas por el quinteto de Miles Davis el ao 64 y Speak no Evil, cancin que le da titulo al lbum de Wayne Shorter, del mismo ao. El anlisis, adems de ser una puerta al estilo musical de Hancock, muestra aspectos que pueden enriquecer la consolidacin de un lenguaje propio.
Herbie Hancock es uno de los msicos que ms ha aportado al Jazz Moderno. Se hizo famoso en una de las agrupaciones ms interesantes e innovadoras de su poca, el clebre quinteto de Miles Davis en los 60. Herbie adems ha ganado 12 premios Grammy a lo largo de su carrera musical, siendo su ltimo Grammy el ao pasado al mejor lbum del ao 2008 River: The Joni Letters las cartas a Joni Mithchel, premio que slo ha sido logrado por dos lbumes en la historia del jazz.
Tambin se brindar un contexto para poder entender mejor cmo se fue desarrollando y consolidando el estilo del pianista. Adems, se pretender identificar a travs de su carrera musical y lenguaje de dnde provienen algunas de las caractersticas musicales de ste y saber sobre sus influencias ms importantes. Concluir esta investigacin, aplicando el conocimiento adquirido en la interpretacin de una pieza titulada Maiden Voyage de este msico en mi Concierto de Grado.
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1.1 OBJETIVO GENERAL
Mostrar los aportes ms importantes de Herbie Hancock al jazz moderno a partir del anlisis de su lenguaje musical durante la dcada de los sesenta y un acercamiento biogrfico. El anlisis de trascripciones de los solos servir para tener un acercamiento ms directo al lenguaje musical y encontrar los aspectos ms interesantes de su lenguaje para enriquecer un lenguaje propio.
1.2 OBJETIVOS ESPECIFICOS
Analizar cmo Hancock logra consolidar un estilo propio, mediante un estudio contextual y biogrfico.
Identificar en el estilo musical del pianista, sus aspectos ms innovadores y destacados.
Exponer la importancia de escuchar y estudiar a este pianista cuando se es msico de jazz.
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2. JUSTIFICACIN
Herbie Hancock es una de las influencias ms importantes en mi acercamiento al jazz. Lo he escuchado desde que empec a estudiar jazz y siempre me ha sorprendido con su forma de abordar la msica. La trascripcin de sus solos me ha aportado un leguaje extenso de ritmos y secuencias.
Herbie Hancock es considerado una leyenda del piano moderno que contribuy a la innovacin del concepto de Improvisacin a mediados de los 60, aos en los que particip en el aclamado quinteto de Miles Davis junto a msicos extraordinarios como Wayne Shorter, George Coleman, Ron Carter y Tony Williams.
En su desarrollo como msico, Hancock ha logrado adquirir un estilo muy vanguardista. Sus solos contienen aspectos armnicos muy interesantes, como sustituciones de acordes para generar ms tensin. Por otro lado, el concepto rtmico es avanzado en cuanto al manejo impecable de las subdivisiones.
Personalmente, este proyecto me ayudar a entender mejor los aspectos musicales que me interesan de este pianista, aportado as a mi lenguaje musical.
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3. CONTEXTO HISTORICO
A finales de los aos 50s y principios de los 60s, el panorama de jazz haba cambiado mucho; Estados Unidos estaba sumergido en la guerra fra, se consolidaba como la primera potencia, se formaran movimientos en busca de derechos civiles para los afroamericanos. En el panorama musical el jazz pasara a segundo plano, gneros como el Rhythm and Blues posteriormente denominado Rock y el Funk haban cautivado a toda una generacin y el jazz perda cada vez ms oyentes a tal punto que se cerraron varios clubes y espacios de radio especializados. El Jazz empezaba a tornarse ms intelectual y experimental, buscaba vanguardia, buscaba nuevos horizontes. Durante esta poca el jazz se haba diversificado: Se haban ya dividido los estilos musicales; unos historiadores hablan de Costa Este (Cool) y costa oeste (Hot) otros de Hardbop, Third Stream (tercera corriente, una mezcla de jazz y msica clsica) y free jazz. Lo cierto es que el ambiente se tornaba muy novedoso, creativo y ofreca distintas y variadas alternativas musicales para los msicos y el pblico de jazz.
Art Blakey y Max Roach haban incursionado en un nuevo estilo que se llamara hard bop, era un estilo muy rtmico, tenan improvisaciones que sonaban muy be-boperas pero con un tinte blusero; las canciones tenan generalmente melodas muy relajadas a diferencia del bop y las armonas eran derivadas de una sonoridad blues; pero tenan a menudo cortes y cambios rtmicos influenciados por el Soul, el Funk y msica del mundo.
A principios de los 50s aparece el concepto de cool con Miles, Gil Evans y la orquesta de Captol, con quienes se grabara el lbum Birth of the Cool; cool era sinnimo de tocar relajado pero sin ser totalmente frio, era tocar fresco como lo hacan Miles Davis, Chet Baker o Stan Getz. Al mismo tiempo aparecera tambin el estilo Third Stream o tercera corriente; uno del ejemplos ms destacados son John Lewis y el Modern Jazz Quartet, quienes a menudo incluan en sus composiciones y forma de tocar elementos de la msica 8
clsica como formas, manejo del sonido y dinmica. Mas tarde aparece con gran fuerza el Soul de la mano de Ray Charles quien colaborara con varios msicos de jazz.
En 1959 se graba Kind of Blue de Miles Davis y con este aparecera un nuevo concepto de composicin e improvisacin que se basaba en escalas, en modos, este concepto, jazz modal, seria desarrollado de manera muy avanzada posteriormente por el saxofonista John Coltrane.
Paralelamente al Jazz modal, Ornette Coleman ya empezaba a desarrollar una manera muy novedosa y atractiva de abordar la msica, era el Free Jazz, que inicialmente pareca tener influencia del atonalismo libre de Schoenberg y del serialismo pero ms que eso era el manifiesto de libertad de los afroamericanos, consista en tocar libre de ciertos parmetros como tonalidad, mtrica o forma y sus improvisaciones eran muy enrgicas, donde el elemento ms importante a desarrollar era la comunicacin entre los msicos. Tendra bastante acogida por parte de los crticos de jazz por su carcter vanguardista y tendra entre sus discpulos ms destacados a John Coltrane, Archie Shepp y Cecil Taylor. El free traera un nuevo concepto, tocar inside (adentro) y tocar outside (afuera) esto estaba directamente relacionado con tocar con los cambios (armona) o hacer una frase o estructura musical fuera de sta.
Adems por esta poca Charles Mingus y su grupo se hara famoso por sus composiciones llenas de nuevos experimentos musicales como formas complejas que incluan cambios sbitos de ritmo y mtrica, cambios de tiempo y formas blues con armonas novedosas.
Esta era la atmsfera que se respiraba, el jazz se haba retroalimentado de varios estilos y conceptos desarrollados durante la poca. Y Miles no se quedara atrs, su quinteto de 1963 integrado por George Coleman posteriormente remplazado por Wayne Shorter en el saxo tenor, Herbie Hancock en el Piano, Ron Carter en el contrabajo y Tony Williams en 9
la batera seria casi como una esponja que reunira en una sola banda todos estos nuevos conceptos y estilos en menor o mayor medida. Tendra toda la influencia de sus anteriores formaciones de los 50s con Red Garland, Gil Evans, John Coltrane, Cannonball Aderley entre otros, y sobre todo del tro de Bill Evans; muchos crticos entre ellos Joachim Berendt asocian el concepto de comunicacin y libertad musical logrado por el quinteto con el tro de Evans, en el cual Scott LaFaro dejara a menudo el bajo caminante para hacer lneas ms meldicas, que haran un contrapunto casi perfecto con el piano dndole mayor importancia al contrabajo y Paul Motian tratara a la batera como un instrumento meldico aportando colores y ritmos con una funcin ms meldica, de esta forma el tro lograra una compenetracin y comunicacin difciles de igualar. Era esto lo que buscaba Miles; no buscaba free jazz, se trataba de un Hardbop sofisticado y lleno de muchas influencias, quizs lo mas destacable del quinteto fue su seccin rtmica, la interaccin era increble sobre todo entre el talentoso baterista Tony Williams y el pianista Herbie Hancock, quienes a menudo cambiaban de ritmo de una manera sorprendentemente sincronizada y Herbie sustitua con gran fluidez los acordes de una cancin para generar ms expectativa por parte del publico y generar un colchn muy atractivo para los solistas.
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4. BIOGRAFIA
Herbie Hancock naci en Chicago (Estados Unidos) el 12 de Abril de 1940. Empez a estudiar piano clsico a la edad de 7 aos y desarroll su talento musical al punto de tocar el primer movimiento del concierto en Re mayor para piano y orquesta de Mozart con la Sinfnica de Chicago a la edad de 11 aos. Luego form su primer ensamble de jazz mientras estudiaba en Hyde Park High School. All Hancock empezara a sumergirse en el mbito del jazz descubriendo a sus influencias ms importantes: Oscar Peterson y Bill Evans. Poco despus motivado por su amor a la msica y a la electrnica ingresa al Grinnell College donde estudia doble programa: composicin e ingeniera electrnica, lo cual explica su inters en los teclados electrnicos durante la dcada de los70s.
En 1960 ingresa al grupo de Donald Byrd a quien le gustaba su forma de tocar el piano; Byrd no solo lo introducir a la escena del jazz en Nueva York sino que lo contactara con el manager de Blue Note con quien realizara su primer grabacin como lder Takin Off . Luego de Byrd, Hancock participara en las sesiones de grabacin de Phil Woods y Oliver Nelson para el sello Blue Note: fue tal su xito en estas sesiones que poco despus fue llamado por el prestigioso sello para grabar su primer lbum, anteriormente mencionado, durante mayo de 1963; esa grabacin incluye el tema Watermelon Man que tenia influencias de Funk, Soul y Rythm and Blues; ste se convertira en un xito importante en la radio. Durante estos aos Herbie tambin seguira estudiando msica en la Roosevelt University y posteriormente en Manhattan School of Music de Nueva York.
A mediados del ao 1963 ingresara al prestigioso grupo del trompetista Miles Davis, y sera reconocido por sus aportes a una de las secciones rtmicas ms importantes de la dcada de los 60s. El quinteto compuesto por Davis, Coleman (luego Shorter), Hancock, Carter y Williams en la batera se convertira en una banda con msicos muy jvenes y talentosos que dejaran una huella muy importante en la historia del Jazz. Muchos 11
historiadores y crticos resaltan la interaccin, la comunicacin y la sofisticacin de este grupo que se derivaba de la libertad controlada trmino que acoge el historiador Joachim E. Berendt para interpretar el concepto musical que Miles quera lograr con sus msicos. Con Miles Davis el lenguaje pianstico de Hancok se vea influenciado por el Hard Bop, el Blues y el Soul, adems de concentrar el estilo pianstico de Red Garland, Bill Evans, Wynton Kelly y Victor Feldman, quienes participaron en las distintas agrupaciones de Miles Davis.
Herbie era excepcional y sabia lo que tenia entre manos. Mira, Herbie vena a estar como un paso ms all de Bud Powell y Thelonious Monk, y todava hoy no he odo a nadie que le sobrepase., dijo Miles Davis en su autobiografa.
Paralelamente a su participacin en el quinteto de Miles, Herbie Hancock sigui grabando como lder para el sello Bue Note y durante este tiempo el joven pianista grabara lbumes clsicos como: Empyrean Isles (1964), Maiden Voyage (1965) y Speak Like a Child (1968) en estos discos logr perfeccionar su ejercicio como compositor escribiendo los temas: Maiden Voyage, Dolphin Dance, Canteloupe Island, The Sorcerer y Speak like a child que ms tarde se convertiran en standards. Tambin escribira la msica de Blowup (1966), una pelcula del director Michelangelo Antonioni.
Despus de dejar el quinteto de Miles en 1968, Hancock armara un sexteto que incluira al saxofonista Joe Henderson, Johnny Coles y Garrett Brown que posteriormente seran remplazados por Eddie Henderson, Julian Priester y Benny Maupin; en la seccin rtmica estaban Buster Williams en el bajo y Billy Hart en la batera. Durante este tiempo Herbie explorara los sonidos electrnicos dentro de un contexto musical que inclua la fusin, el rock, el funk y msicas de la India y frica. Su banda tendra como influencia principal las grabaciones del Miles Davis de fusin. El sexteto no solo lograra un manejo extenso de la nueva paleta de timbres que inclua sonidos electrnicos como el del bajo elctrico, el Fender-Rhodes y sonidos acsticos, sino que trabajara en el uso de mtricas compuestas y cambios rtmicos incluidos en varias de sus composiciones. El inters del pianista hacia el 12
sonido electrnico se hizo cada vez ms evidente al empezar a aplicar y experimentar con procesamiento de seales como el wa-wa, el uso posterior de clavinets, sintetizadores y percusin electrnica.
En 1973 se grabara el lbum Headhunters, tendra una gran aceptacin y marcara un acercamiento ms comercial hacia la msica con elementos cada vez ms notorios de rock, funk y dance por parte de Hancock, que tambin incluira el sencillo Chameleon, todo un hit de la poca. Durante finales de los 70s Hancock se alejara un poco de la escena del jazz, solo se le vera tocando en pocas ocasiones con la agrupacin V.S.O.P que inclua a la seccin rtmica del quinteto de Miles ms Wayne Shorter y el trompetista Freddie Hubbard, y duetos con el pianista Chick Corea. En 1983 Hancock tendra uno de los xitos ms relevantes de su carrera musical; el sencillo Rockit llegara al puesto nmero uno de la msica comercial y su video correspondiente sera aclamado por la critica por las innovaciones tcnicas con las que se realiz.
Poco despus de su xito con Rockit, Herbie volvera su mirada sobre el jazz, y los dos aos siguientes se mantuvo muy activo en la escena jazzstica de la poca realizando un tour por Europa con un nuevo tro que inclua a Ron Carter en el contrabajo y a Billy Cobham en la batera, tambin actu y realiz la msica de la pelcula Round Midnight (1986) con la cual ganara un Oscar a mejor banda sonora. Trabajara despus en varios proyectos entre los que se destacan un tro con Buster Williams y Al Foster y un cuarteto con Michael Brecker, Ron Carter y Tony Williams. Luego trabaj en la grabacin de un proyecto de funk y rap y despus, a principios de los 90s conformara la banda de estrellas de jazz que inclua a Dave Holland, Pat Metheny y Jack DeJohnette. Tambin hara un tributo a Miles Davis junto a sus compaeros del quinteto con la excepcin de que en la trompeta estara Wallace Rooney; esto ocurri un ao despus de la muerte de Miles. Igualmente colabor con el cantante Bobby McFerrin durante el ao de 1993. A mediados de los aos 90s el pianista conformara un tro acstico que inclua a Dave Holland y una agrupacin que se llamaba A Night on the Town All Stars con el saxo Gerard 13
Albrigth, Gil Scott-Heron y la baterista Terry Lyne Carrington. En 1995 graba el lbum The New Standard junto a Michael Brecker, John Scofield, Dave Holland, Jack DeJohnette y Don Alias. Durante los aos 1996 y 1997 Herbie se dedicara a apoyar y a colaborar con instituciones educativas, funda The Rhythm of Life Foundation una entidad sin nimo de lucro con fines educativos, colaborara con el Instituto Thelonious Monk para el jazz y realizara grabaciones y conciertos en formato de dueto con el saxofonista Wayne Shorter. Entre los ltimos trabajos discogrficos importantes estn: Directions in Music: Live at Massey Hall, en conjunto con el joven trompetista Roy Hargrove y Michael Brecker en el saxofn, con la seccin rtmica de John Patitucci en el contrabajo y Brian Blade en la Batera, Possibilities, un acercamiento a la msica pop de la actualidad donde participan figuras importantes del gnero como Sting, John Mayer y River: The Joni Letters las cartas a Joni Mithchel con el que logro el Grammy e mejor disco durante el 2008.
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5. ANALISIS RITMICO DE LOS SOLOS DE HERBIE HANCOCK
A continuacin se analizarn los aspectos rtmicos ms importantes en los solos de Herbie Hancock en Thought about You (Miles Davis: My funny Valentine, 1964), All of You (Miles Davis: My funny Valentine, 1964), There is no a greater Love (Miles Davis: Four & More, 1964) y Speak no Evil (Wayne Shorter: Speak no Evil, 1964) los cuales se transcribieron. Uno de los aspectos ms relevantes en la msica de Hancock es el tratamiento rtmico, el cual se vio muy influenciado por la interaccin lograda con el baterista Tony Williams y que se puede escuchar de manera muy evidente en el solo de All of You, min 807. A continuacin veremos algunos aspectos importantes con relacin al ritmo que se encuentran en sus solos.
5.1 SUBDIVISIN RITMICA.
Se llama subdivisin rtmica a la particin de un beat o pulso de un comps en determinadas partes iguales. La subdivisin rtmica del momento tendr influencia directa sobre la construccin de una frase. Generalmente, en el jazz ms tradicional la subdivisin comn es la corchea swing. Pianistas como Red Garland, Bud Powell o Hank Jones tienen solos en los que predominan lneas de corcheas. La incorporacin de una subdivisin se logra a partir de pensar el beat en negras, corcheas atresilladas o binarias, semicorcheas o tresillos segn la subdivisin que se quiera; esto no necesariamente significa que todas la notas de la frase tengan un mismo valor rtmico, pues se puede lograr dando el sentimiento o feeling de la subdivisin. Un ejemplo muy claro se puede encontrar en las bases rtmicas de los grupos de jazz donde a menudo se habla de walking bass y two feel pues esto correspondera a las subdivisiones de cuatro negras y dos blancas respectivamente.
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En Hancock la subdivisin juega un papel muy importante puesto que a medida que trascurre el solo van apareciendo distintos tipos de subdivisin, situacin que poco ocurre en los solos de pianistas ms tradicionales quienes se cean a dos subdivisiones y no tenan tan incorporado el concepto de subdivisin como Hancock. Tambin se puede decir que este es un elemento fundamental como parte del desarrollo y a veces en la estructuracin de los solos puesto que una subdivisin en tresillos o en semicorcheas genera ms densidad rtmica y por ende ms tensin que una en corcheas swing. A continuacin se mostrar cmo aparecen las subdivisiones en los solos de Speak no Evil y There is no a Greater Love de Herbie Hancock.
5.1.1. Speak no Evil.
El solo del pianista empieza en el minuto 542 (c.1), comienza con frases construidas con una con una subdivisin de corcheas swing hasta el minuto 553 (c.9).
Se puede observar que la subdivisin que se haba utilizado durante los primeros ocho compases cambia a una subdivisin de tresillo durante los c.c. 9-10 (Ver fig. 1.a) con una figura corchea-negra del tresillo y luego retorna nuevamente a la subdivisin anterior (corcheas swing) para terminar y resolver la tensin rtmica generada.
Grafica 1a-Tema Speak no Evil, cc.9-13, min 553. 16
En el c. 13 vuelve a ver un cambio de subdivisin, esta vez sobre una frase de un comps (Ver Fig.1b), se puede observar que la subdivisin es en semicorcheas atresilladas y su material meldico son arpegios; despus retornar la corchea swing.
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Luego en el c. 17 la subdivisin vuelve a cambiar, pues aparecen dos frases (la primera en los c.c 17-18 y la segunda en los c.c 19-20), tienen por subdivisin semicorcheas y meldicamente tienen un comportamiento be-bopero, finalmente las frases desembocan en una lnea ascendente y descendente respectivamente que incorporan seisillos de semicorcheas. (Ver Fig 1.c)
En el c.21 el solo adapta la figura rtmica de corchea con puntillo seguido de tres semicorcheas dentro de un tresillo para desarrollar una secuencia (Ver Fig 1.d), en este caso la subdivisin es de seisillos de semicorchea, esto se corrobora con los dos tresillos de semicorchea del final de la frase.
Grafica 1b-Tema Speak no Evil, c.13 ,min, 600. 1 Frase 2 Frase Grafica 1c-Tema Speak no Evil, cc.17-20, min 607. 17
En los c.c 24-25 vuelve a la subdivisin anterior de semicorchea con una frase corta que empieza con 12 semicorcheas y termina con un tresillo. Luego aparece una especie de riff de carcter muy rtmico que se repite 3 veces en los compases 26-28 (Ver Fig.1.e); la subdivisin de ste se da por la figura de tresillo.
Entre los compases 29-35 la subdivisin vuelve a ser de corchea swing, a veces con un fraseo muy retrasado (lay back).
Por ultimo encontramos una secuencia muy extensa e interesante rtmicamente que abarca 9 compases del solo, empieza en el comps 36 y finaliza en el comps 45, y comprende la repeticin de un arpegio con ritmo de tresillo de corcheas que se desplaza, por medio dela adicin de un silencio de cochea atresillada y se mueve en grados conjuntos a travs de una escala. En este caso es muy evidente la utilizacin de la subdivisin de tresillo de corchea ya que la secuencia esta construida en base a esta figura. (Ver Fig. 1.f .Primeros compases de la secuencia) Grafica 1d-Tema Speak no Evil cc.21-23 min 615 Grafica 1e-Tema Speak no Evil, cc.26-28 min, 622. 18
En trminos generales este solo tiene dos secciones donde predominan subdivisiones diferentes a la de corchea swing:
Seccin del comps 17 al 25 (min 607): En esta seccin predominan las figuras rtmicas de semicorcheas, esto se puede relacionar con el concepto de doblar el tiempo (subdivisin en semicorcheas) ya que la sensacin es de que las frases van al doble de velocidad.
Seccin de los compases 36-45 (min 640): En esta seccin predominan las figuras rtmicas de tresillo de corchea, este tipo de subdivisin suele ser muy usual en los solos de Hancock, ya que esta figura tiene un carcter muy percusivo o rtmico por su origen africano; tambin logra llamar la atencin del oyente debido a que se pueden hacer variaciones rtmicas muy interesantes, ms aun cuando se utilizan desplazamientos rtmicos como es el caso de este fragmento.
5.1.2. There is no a Greater Love.
El solo del pianista empieza en el minuto 720 (c.1), comienza con frases construidas con una subdivisin de corcheas swing hasta el minuto 808 (c.32). Durante esta seccin slo hay una pequea insinuacin a una subdivisin de tresillo de corchea que ocurre en los c.c 14-15 (Ver Fig. 2.a), est construida al comienzo por un tresillo de corchea en el segundo Grafica 1f-Tema Speak no Evil, cc.37-40, min 640 19
tiempo del comps seguido de cuatro corcheas swing, luego dos tresillos de corchea y finalmente una corchea y una negra de tresillo.
En el c.33, justamente en el comienzo de la segunda vuelta de la forma, aparece una nueva subdivisin que en este caso es de tresillo de corchea, marcada inicialmente por una secuencia de movimientos meldicos de una nota, su quinta y luego su octava metidos en un tresillo que se transpone marcando un arpegio (Ver Fig. 2b), seguido despus por una lnea que continua con el ritmo en tresillos de corchea.
Luego en los c.c 37-43 (Ver Fig.2.c) sigue con la subdivisin en tresillos de cochea pero en este fragmento particularmente aparecen unas frases entrecortadas con un ritmo muy interesante ya que, a pesar de tener figuras rtmicas sencillas, tiene cierta complejidad que a la vez es resaltada por melodas poco comunes y disonantes. Luego de este fragmento sigue una frase larga que se prolonga hasta el c.48 sobre la misma subdivisin y con una continuidad que contrasta con el fragmento del c.38.
Grafica 2a-Tema There is no a Greater Love, cc.14-15 min, 740. Grafica 2b-Tema There is no a Greater Love, cc.33-34 min, 808. Grafica 2c-Tema There is no a Greater Love, cc.38 -39, min 815. 20
En el c.49 hay una pequea frase sobre una subdivisin de seisillos de semicorchea (Ver Fig.2.d). Es una frase enrgica que sube por arpegio y baja por escala y tiene como funcin resolver de manera inesperada toda la tensin generada por los tresillos que la anteceden.
A partir del c.50 Hancock construir frases de carcter be-bopero sobre una subdivisin de semicorcheas que finaliza en el c.62 (Ver Fig 2.e. Primeros tres compases). Luego sobre el mismo comps vuelve a retomar los tresillos para resolver la frase (Ver Fig 2.f).
En el c.64 la subdivisin vuelve a ser de corcheas swing y se mantiene hasta el final del solo. Se puede resaltar en esta seccin una alusin muy marcada a sonoridades blues hacia el final. Con respecto a las subdivisiones que encontramos en este solo, se puede decir que hacen parte importante del solo y demarcan unas secciones: Grafica 2e-Tema There is no a Greater Love, cc 50-52, min 835. Grafica 2f-Tema There is no a Greater Love, c.c 62-63, min 853. Grafica 2.d-Tema There is no a Greater Love, c.49 min 832. 21
c.c 1-32. Abarca toda una vuelta de solo y tiene por subdivisin la corchea swing c.c 33-48. Abarca la primera mitad de una forma (las dos primeras A de una forma AABA) y tiene por subdivisin tresillos de corchea. c.c 49-64 Abarca la segunda mitad de la forma (B y la ultima A de la forma) y tiene por subdivisin la semicorchea; menos en el ultimo comps que tiene un antecomps a la siguiente seccin. c.c 65-80 Abarca la primera mitad de una forma (las dos primeras A de una forma) y tiene por subdivisin la corchea swing. Tambin se puede decir que el solo tiene un desarrollo progresivo ya que empieza en una subdivisin de corchea, luego de tresillo de corchea, posteriormente una de semicorchea y finalmente vuelve a la subdivisin de corcheas, de tal forma que la densidad rtmica va aumentando y al final se genera un contraste fuerte cuando vuelve a la subdivisin de corchea swing.
5.2. RITMO DE LAS FRASES
A continuacin se mostraran algunas generalidades encontradas en las frases de Herbie Hancock:
Uno de los aspectos importantes en las frases de Herbie Hancock es la direccin las frases, que a menudo suelen tener como punto de llegada el primer tiempo; esto se hace ms evidente al comienzo de los solos.
Grafica 3a-Tema All of You, c.c 1-2, min 835. Grafica 3b-Tema All of You, c.c 15-16, min 835. 22
En los ejemplos anteriores, pertenecientes al solo de Hancock en All of You, podemos ver claramente esta tendencia: en el primer ejemplo (Fig. 3.a) la frase empieza en el segundo tiempo y baja por grados conjuntos llegando hasta el re bemol que est en el primer tiempo del siguiente comps, generando la sensacin de una anacrusa que resuelve en el re bemol del primer tiempo. En el segundo ejemplo (Fig.3.b) sucede algo parecido, esta vez es una escala ascendente que empieza inestable en la segunda corchea del tresillo ubicado en el primer tiempo para resolver finalmente el en si bemol que est ubicado en el primer tiempo y tiene la mayor duracin la frase (blanca). En el tercer ejemplo la frase empieza en el cuarto tiempo (dbil) y resuelve en un fa, dos compases adelante en el primer tiempo; esto se corrobora con el bordado cromtico (fa sostenido y mi natural) que enfatizan al fa y su reiteracin con la nota fa repetida dos veces sobre el beat.
Un aspecto importante en los solos es la utilizacin de la figura negra seguida por seis corcheas dentro del comps; esta figura aparece a menudo ya sea como comienzo de frase o para articular una lnea meldica que por lo general tiene caractersticas que hacen alusin al be-bop.
Grafica 3d-Tema There is no a Greater Love, c.c 6-7, min 727. Grafica 3e-Tema There is no a Greater Love, c.c 22-23, min 753. Grafica 3c-Tema All of You, c.c 26-28, min 835. 23
En el primer ejemplo (Ver Fig 3.d), la figura rtmica est al comienzo de frase y empieza con un bordado sobre la nota A. En el segundo ejemplo (Ver Fig 3.e), la negra de la figura rtmica sirve como articulacin de la lnea meldica ya que es el final del primer fragmento meldico y a la vez el conector con el siguiente.
Las frases que estn sobre una subdivisin de semicorchea por lo general empiezan en el segundo tiempo del comps (Ver Fig.3.f y 3.g) o en la segunda semicorchea del primero o tercer tiempo (Ver Fig.3.h y 3.j).
Al empezar en partes dbiles de compas, la frase hace que se haga ms fuerte la sensacin de sincopa y genera cierta tensin e inestabilidad rtmica que la hace ms interesante, adems de generar un impulso de anacrusa muy fuerte al inicio de la frase.
Grafica 3.h-Tema There is no a Greater Love, c.c 59-60, min 848. Grafica 3.i-Tema I Thought about you, c.c 46-47, min 808. Grafica 3.g-Tema There is no a Greater Love, c.52, min 837. Grafica 3.f-Tema All of You c.c 78-79, min 1016. 24
5.3 ACENTUACIN
La acentuacin juega un papel muy importante en los solos de Hancock ya que aparte de resaltar algunas notas importantes, tiene una funcin rtmica. La acentuacin sirve para generar ritmos interesantes sobre las lneas de los solos cuando el pianista pone acentos que no corresponden a la naturaleza del ritmo de la frase o de la mtrica. A continuacin mostraremos algunos ejemplos de acentuacin que cambian el sentido rtmico de la frase o la mtrica.
En el ejemplo anterior (Ver Fig.4.a) se observa que a partir de la mitad del cuarto comps del ejemplo, cuando la frase cambia de direccin y va en lnea descendente, hay una acentuacin que no es la natural a la frase puesto que acenta las notas que estn sobre el tiempo (on beats) y no los (off beats) o la segunda corchea a contratiempo, como suele suceder en las lneas largas de corchea swing que van en una misma direccin. El resultado es que aunque Hancock toca el mismo ritmo de corchea swing, la acentuacin hace que se escuche muy diferente (Escuchar There is no a Greater Love min,y esto se hace ms evidente pues la frase tiene un acentuacin de forma natural con la lnea ascendente que va del c.2 hasta la primera mitad del c.4 y luego desciende con una acentuacin contraria Grafica 4.a-Tema There is no a Greater Love c.c21-28 min 750. 25
generando un contraste muy fuerte rtmicamente resaltando las negras a tiempo. Tambin aparecen unos acentos ms fuertes que generan sincopa y articulan la frase en la mitad de c.6 donde se anticipa el B natural y en divisin de los c.c 7 y 8 del ejemplo donde aparece una anticipacin de un F.
En el segundo ejemplo (Ver Fig 4.b) la frase que esta construida con tresillos y al principio tiene una direccin ascendente, cambia su sentido rtmico y la acentuacin que naturalmente debera aparecer sobre la primera corchea del tresillo acenta cada dos notas, de tal forma que se sienten grupos de dos corcheas de tresillo y no de tres como correspondera a los tresillos; esto se refuerza con el movimiento descendente y escalonado de terceras que tiene la frase en esa parte, de tal forma que se acenta la nota ms aguda de cada pareja.
Hancock juega con la acentuacin de las notas para generar ritmos nuevos, solo basta con cambiar la acentuacin y desplazarla a otras partes del comps para generar un sentido rtmico diferente y as generar ritmos ms complejos e interesantes.
5.4 POLIRITMIAS Y VARIACIONES RITMICAS
Herbie Hancock fue uno de los pianistas que ms explor el ritmo. A continuacin analizaremos algunos fragmentos donde el pianista hace variaciones rtmicas muy interesantes con motivos meldicos.
Grafica 4.b-Tema There is no a Greater Love c.c21-28 min 750. 26
En el ejemplo anterior (Ver Fig.5.a) podemos ver una lnea escalonada en ritmo de tresillos que asciende hasta el segundo compas del ejemplo y luego desciende haciendo agrupaciones de cuatro notas en arpegio con ritmo de tresillo en los c.c.2-5 generando una polirritmia al agrupar en cuatro las corcheas de los tresillos de cada comps y acentuar la primera de cada grupo; el resultado final es una mtrica de tres cuatros sobre cada comps.
En el segundo ejemplo (Ver Fig.5.b) aparece el motivo E-B-E en la segunda mitad del c.2, este se repite transpuesto 3 veces, lo interesante es la variacin del lugar dentro del comps donde aparecen los motivos traspuestos teniendo en cuenta que el motivo original aparece en el tercer tiempo (fuerte), las repeticiones del motivo aparecen en partes del comps diferentes a la inicial: la segunda aparicin esta sobre el segundo tiempo (dbil), la tercera aparicin aparece pegada a la segunda como una adicin a la segunda aparicin o una anticipacin sorpresiva del motivo, por ultimo la cuarta vez vuelve a aparecer en el Grafica 5.a-Tema All of You, c.84-91, min 1021. Grafica 5.b-Tema All of You c.c.12-15 min 825. 27
segundo tiempo (dbil) de tal forma que generan una sincopa muy fuerte. Aqu se observa la forma en que Hancock utiliza la variacin rtmica para hacer ms interesante esta secuencia.
En el tercer ejemplo (Ver Fig.5.c) se observa un movimiento descendente y escalonado formado por pequeos motivos de dos corcheas que se desplazan gracias a la adicin de un silencio de corchea. Entonces la cuarta aparicin del motivo esta desplazada una corchea despus dela barra de comps, debido a que la figura ocupa 3 corcheas y al repetirlo tres veces (equivale a 9 corcheas) excede la extensin del comps.
En el ejemplo (Fig.5.d) se observa dos gestos meldicos: el primero empieza en la mitad del primer comps, y el segundo que corresponde a la repeticin de la segunda parte del primer gesto empieza en la ltima corchea del tresillo en el primer tiempo en el tercer comps. El segundo gesto es un tresillo de negra con las notas Db-D-E, este mismo gesto aparece por primera vez en el cuarto tiempo del primer comps como parte del primer gesto meldico. Lo interesante en este ejemplo es como Hancock parte un gesto meldico y repite la segunda parte de este, pero lo retarda hasta la tercera corchea del tercer comps generando un ritmo muy interesante. Tambin es importante destacar en este fragmento la Grafica 5.c-Tema All of You, c.c.48-49, min 925. Grafica 5.d-Tema All of You, c.c.50-52, min 928. 28
interaccin con el baterista Tony Williams quien hace tresillos de corchea motivado por la frase de Hancock (escuchar la grabacin).
En el ejemplo anterior (Ver Fig 5.e) aparece un motivo que se repite tres veces y que empieza con una octava con la nota A en la segunda corchea de tresillo del primer tiempo, este motivo aparece dos veces ms: la primera en el siguiente comps de forma similar y en el mismo tiempo del comps; pero la tercera aparicin del motivo aparece en un tiempo diferente del comps, en la segunda cochea del tresillo del cuarto tiempo en el segundo compas, de tal forma que se genera una anticipacin de un tiempo o negra generando un ritmo interesante e inesperado.
Finalmente en este ejemplo (Ver Fig.5.f) se observa un motivo que se repite varias veces, tiene las notas F-E-C con ritmo de tresillo, el motivo aparece por primera vez en la mitad del primer comps y se repite inmediatamente despus en el cuarto tiempo del mismo Grafica 5.f-Tema Speak no Evil, c.c.36-38, min 639. Grafica 5.e-Tema Speak no Evil, c.c.26-28, min 622. 29
comps; luego, en el segundo compas, el motivo aparece en el primer tiempo pero Hancock le adiciona un silencio de corchea al final y as genera una polirritmia similar a la encontrada en el primer ejemplo de este capitulo (Ver Fig.5.a) de tres contra cuatro.
En trminos generales son muy variados los recursos rtmicos que utiliza Herbie Hancock para hacer ms interesantes las lneas de sus solos: podemos encontrar que es comn que en las secuencias el pianista agrege silencios para desplazar motivos, haga anticipaciones y desplazamientos para sorprender, y tambin utilice polirritmias que generen cierta sofisticacin en su msica. En Hancock podemos encontrar varias posibilidades para variar el ritmo de las melodas y hacerlas ms sofisticadas e interesantes.
6. ANALISIS MELODICO
El leguaje meldico de Herbie Hancock es muy variado y extenso, en sus lneas podemos encontrar influencias de be-bop y Hardbop. A continuacin se analizarn los aspectos meldicos que dan identidad al estilo de improvisar de Hancock a travs de un anlisis meldico de sus solos en Thought about You , All of You, There is no a greater Love y Speak no Evil. A continuacin veremos algunos aspectos importantes con relacin al contorno melodico que se encuentran en sus solos.
6.1 SECUENCIAS
Uno de los recursos ms utilizados por Herbie Hancock cuando improvisa son las secuencias; a menudo stas tienen un motivo pequeo y se extienden por varios compases; es uno de los recursos ms importantes de Hancock para construir solos y generar un desarrollo. A continuacin analizaremos algunas de las secuencias en sus solos.
30
En Hancock podemos encontrar varios tipos de secuencias; una secuencia muy usual es la de transponer una vez un fragmento o una frase musical segn la armona. En el ejemplo (Ver Fig 6.a) hay una frase que abarca los dos primeros compases, empieza con la nota C en el tercer tiempo, luego hace el arpegio descendente de Ab y luego ataca las notas F y G de una manera muy rtmica, casi como un riff adems de reiterarlas; esta misma frase se repite transportada diatnicamente un tono arriba en el tercer comps. sto debido a la armona: en los primeros dos compases tenemos los acordes C7(b9)-Fm7-C7 y sobre los siguientes dos compases Fm7-Bb7-Eb6; y, si vemos detenidamente las frases, la primera genera el arpegio de Fm7 y la segunda el arpegio de Ebmaj9 sin fundamental.
Grafica 6.a-Tema All of You c.c.60-63 min 945. Grafica 6.b-Tema All of You, c.c.69-76, min 959. 31
En la siguiente secuencia (Ver Fig 6.b) encontramos que su desarrollo es ms prolongado y sofisticado: un motivo corto se repite transportado 14 veces de forma ascendente, el motivo original aparece en el cuarto comps del ejemplo y est construido como una figuracin de una triada (Ab-F-Ab-C-Ab-C) en ritmo de dos tresillos de corchea seguidos, ocupando as dos tiempos del comps. Lo interesante de esta secuencia es como Hancock va desarrollando ms tensin y cambios de color al cambiar la cualidad del acorde y su movimiento ascendente. Los primeros cuatro apariciones del motivo son diatnicas en Eb mayor, de modo que se figuran los acordes de (Fm-Gm-Ab-Bb); luego en la siguientes 2 apariciones ya no son diatnicos los acordes (E-D) con los que Hancock se sale de la tonalidad, usando una sonoridad aumentada generada por estos dos acordes y que son logrados a partir de mantener la cualidad del acorde (mayor) y subir por tonos enteros.
En las siguientes dos apariciones del octavo comps Hancock vuelve a introducirse en la tonalidad con los acordes de Fm y Gm, pero despus en las siguientes tres apariciones cambia la cualidad de los acordes a disminuido para generar un color de dominante (Ab- Bb-B) que resuelve finalmente a una triada de C en el tercer tiempo del dcimo comps y luego en Eb mayor (tonalidad del tema) en el siguiente comps. Tambin es importante destacar que la secuencia tiene una duracin de 8 compases y empieza en el quinto comps, lo cual nos muestra que es simtrica si se tiene en cuenta que la forma se puede dividir en partes de 4 compases.
Grafica 6.c-Tema I Thought about you c.c.24-25 min 726. 32
En este tercer ejemplo (Ver Fig.6.c) hay una pequea secuencia que tiene por motivo original un arpegio ascendente de la triada F en segunda inversin, con ritmo de tresillo de corchea retardado una cochea atresillada; las siguientes tres apariciones comparten el mismo acorde pero en diferente inversin, de modo que las primeras cuatro apariciones del motivo son las distintas inversiones de arpegio de F; en la quinta aparicin el acorde de F se vuelve aumentado con el C# y se prolonga este acorde por terceras generando un arpegio de A7 figurado durante las dos ultimas apariciones del motivo. Aqu Hancock superpone una sonoridad de dominante sobre el acorde de F.
En este ejemplo (Ver Fig.6.d) se puede observar una secuencia ms extensa, con un motivo de dos compases. En este caso la transposicin no es idntica ya que el motivo inicial vara de su imitacin transpuesta; sin embargo, se mantienen en general los gestos, el ritmo y las direcciones meldicas que son estructurales en el motivo. El motivo original tiene por ritmo un seisillo, seis tresillos de corchea seguidos y termina con la figura corchea-negra de tresillo. Los gestos meldicos identificables son una lnea que empieza bajando por grados conjuntos y luego sube con arpegio (seicillos) y un bordado que se repite escalonadamente en forma descendente (A-G-A, G-F-G, F-E-F etc.). En el comps 3 aparece otra vez el motivo pero tiene algunas variaciones: una adicin de un tresillo de semicorchea al inicio del motivo, se retarda un tiempo en relacin al motivo original, el seisillo del principio tiene un cromatismo ascendente en la primera mitad y donde debera haber un tresillo se modifica por un seisillo que va en direccin ascendente. Grafica 6.d-Tema I Thought about you c.c.49-52 min 814. 33
En este ejemplo vemos como Hancock varia la secuencia con pequeos cambios entre los cuales se puede destacar el desplazamiento por un tiempo de la segunda aparicin; sin embargo los gestos se mantienen muy parecidos y al escucharlos claramente se puede identificar la secuencia.
En este ejemplo (Ver. Fig.6.e) hay una secuencia pequea del motivo que aparece en el tercer tiempo del primer compas, que tiene una corchea con puntillo seguido por tres semicorcheas todo dentro de un tresillo. Esta secuencia tiene como notas principales las corcheas con puntillo que estn sobre cada tiempo del compas, estas notas son diatnicas a la armona y se dirigen al la nota C del cuarto tiempo en el segundo compas. Sin embargo, las notas que siguen a stas corcheas son cromticas y conectan las corcheas con puntillo; este adorno sigue un patrn de una aproximacin cromtica y una tercera que cae con un movimiento de cuarta a las corcheas con puntillo. Si simplificamos la secuencia, quitndole los adornos, nos queda una escala en negras de Cm con aproximacin cromtica a la tnica (G-Ab-Bb-B-C), de manera que aqu se puede ver cmo Hancock construy una secuencia muy sencilla a partir de una escala con slo agregarle un adorno a cada nota; a pesar de esto, se puede decir que, debido a la simetra rtmica derivada de partir rtmicamente la negra en partes iguales y atresillarlas, se genera un ritmo muy interesante.
Grafica 6.e-Tema Speak no Evil, c.c.21-23, min 614. 34
Esta ltima secuencia (Ver Fig.6.f) es extensa y parte de un motivo muy sencillo que aparece en el tercer tiempo del cuarto comps: se trata de un tresillo de corcheas que tiene por patrn meldico una segunda mayor y una tercera descendentes (F-Eb-C). La secuencia de este motivo solo empieza hasta el sptimo comps, as que el motivo se repite 9 veces sin transposicin.
Lo interesante es que Hancock empieza repitindolo de forma seguida y en el segundo compas introduce un silencio de corchea atresillada entre cada tresillo. Esto, ms que generar un desplazamiento, origina una polirritmia ya que se crean grupos de cuatro corcheas atresilladas y sucede algo parecido a lo visto el ejemplo 5.a del captulo relacionado con las polirritmias y variaciones rtmicas. Respecto de la secuencia se puede decir que es libre en cuanto a su transposicin, ya que no sigue algn patrn e intenta mantener el patrn meldico del motivo sin ser estricto en este sentido. Grafica 6.f-Tema Speak no Evil, c.c.35-47, min 637. 35
6.2 ALUSIONES AL BLUES
Los solos de Hancock se caracterizan por tener una influencia muy grande de la msica negra. Esta se evidencia en dos aspectos: el ritmo, que ya previamente hemos analizado y el blues que esta muy presente en sus solos. Esto quizs es debido a su cercana al Rhythm and Blues, Soul y el Funk, msicas de las que extrajo varios elementos que a continuacin se analizarn. Tambin es importante destacar que varios de estos elementos fueron extrados del estilo pianstico de Oscar Peterson cuando l aborda el Blues.
En este primer ejemplo (Ver Fig.7.a) podemos encontrar varios elementos del blues: Uno importante es el lay back que de alguna forma nos remite al blues y que aparece bien marcado al inicio de la frase. Un segundo elemento importante son los glissandos que aparecen uno al principio de la frase (F#-G), otro en el tercer tiempo del cuarto comps (F#-G)y el glissando del final que resalta la misma nota (G). Un tercer aspecto son los intervalos de cuarta aumentada y cuarta justa que aparecen en el cuarto tiempo del segundo comps y tercer tiempo del cuarto compas respectivamente. Finalmente, otros aspectos destacados son el color menor de la frase, el adorno de tresillo de semicorchea que aparece al principio del quinto compas y las octavas que resaltan el aspecto percutivo y rtmico de la frase.
Grafica 7.a-Tema All of You, c.c.27-31, min 850. 36
En este segundo ejemplo (Ver Fig.7.b) encontramos nuevamente algunos aspectos que marcan el color de blues en la frase. Entre estos estn los intervalos de cuarta que aparecen en el tercer tiempo del tercer comps y el tercer tiempo del quinto comps, los glisandos (Ab-A) en el tercer tiempo del quinto comps, las octavas que estn a lo largo de la frase y, al igual que la frase anterior, el color menor de la meloda. En este fragmento tambin podemos encontrar nuevos elementos del Blues, como la reiteracin de una nota que aparece sobre el tiempo con una distancia de negra y est ubicada en el sexto comps.
Otros casos similares suceden en segundo comps y en el tercer tiempo del sptimo comps donde la reiteracin aparece sobre el off beat (contratiempo). Tambin aparecen nuevos intervalos que hacen referencia al Rythm and Blues como son la sexta y la quinta del sexto comps. Adicionalmente, hay adornos tpicos del Blues como es el arpegio figurado en ritmo de 4 semicorcheas que aparece en los terceros tiempos del primer y tercer comps.
Grafica 7.b-Tema I Thought about you, c.c 46-47, min 808. 37
Este ltimo ejemplo (Ver. Fig7.c) corresponde al final del solo en There is no a Greater Love. En este caso, Hancock le da un color muy bluesero: este mood se puede percibir a partir del tercer comps cuando empieza la frase con un intervalo de tercera (D-F) y un glissando en la nota inferior. Aqu aparece un elemento importante del Blues: la repeticin de frases que pueden ser variadas pero conservan la estructura. A partir del quinto comps se escucha un gesto que dura dos compases y se repite cuatro veces, muy rtmico y percutivo casi como un riff de Blues.
Adems contiene muchos elementos que se han mencionado anteriormente e incorpora algunos nuevos, como el adorno de cuatro semicorcheas en los cuartos tiempos de los c.c 2,4,6 , en el tercer tiempo del sptimo compas y off beat del segundo tiempo en el octavo comps.
Grafica 7.c-Tema There is no a Greater Love, cc 69-80, min 835. 38
6.3 ADORNOS
Una de las formas en que se puede utilizar para distinguir el leguaje de un pianista es identificar los adornos que este utiliza para darle ms vida a las lneas meldicas. Hancock utiliza muchos de ellos que son, en parte, el legado de los pianistas que lo antecedieron en los quintetos de Miles Davis como Red Garland. A continuacin se mostrarn los adornos que ms utiliza Herbie en sus solos.
6.3.1. Glissandos:
Los glissandos que utiliza Hancock a menudo son cromticos, se aproximan a la nota por debajo y mximo tienen cuatro notas cromticas, teniendo as un rango muy reducido. Adems, la nota a la que se llega generalmente esta sobre el beat. En los ejemplos vemos dos glissandos: el primero (Ver. Fig.8.a) se aproxima con una nota y aparece sobre el primer tiempo del segundo comps; el segundo ejemplo (Ver.Fig.8.b) comprende un cromatismo de tres notas y se da en el cuarto tiempo con un ritmo de tresillo de semicorchea-corchea.
6.3.2. Ghost Note:
Grafica 8.c-Tema There is no a Greater Love, c.c 22-23, min 751. Grafica 8.b-Tema There is no a Greater Love, c.8, min 730. Grafica 8.a-Tema All of You, c.20, min 837. 39
Ghost notes o notas fantasmas son notas que no suenan, o lo hacen con un bajo volumen. En Hancock se encuentran mucho en pasajes de corcheas usuales del be-bop y generalmente en off beats. En el ejemplo (Ver.Fig.8.c) la ghost note aparece en el off beat del cuarto tiempo en el primer comps.
6.3.3. Acoples de tercera:
Los acoples de tercera son muy comunes en los solos de Hancock, pues a menudo aparecen hacia el final o el inicio de una frase y la mayora de veces son diatnicos. En los ejemplos podemos observar su ubicacin: En el primer ejemplo (Ver.Fig.8.d) aparece el acople sobre las notas G-A al final de la frase (tercer tiempo, primer comps), y en el segundo ejemplo (Ver.Fig.8.e) el acople aparece sobre las notas C-Bb-C-Bb en el comienzo de frase (tercer tiempo, primer comps).
6.3.4. Adorno de dos semicorcheas:
Grafica 8.f-Tema Speak no Evil, c.c.5-6, min 546. Grafica 8.e-Tema I Thought about you, c.c 2-3, min 643. Grafica 8.d-Tema Speak no Evil, c.c.15-16, min 604. 40
El adorno de dos semicorcheas se utiliza generalmente en una figura rtmica corchea-dos semicorcheas y son dos grados conjuntos que llegan a una nota por movimiento descendente como muestra el ejemplo (Ver.Fig.8.f) en el tercer tiempo del primer comps
6.3.5. Adorno de cuatro semicorcheas:
Este adorno es en parte el legado de Red Garland (pianista de Miles Davis a mediados de los 50s) quien lo us mucho en sus solos, y consiste en un bordado superior seguido de una cuarta descendente. Hancock lo utiliza para resaltar alguna nota importante. En el ejemplo (Ver.Fig.8.g) el adorno aparece en el cuarto tiempo del primer comps.
6.4 UTILIZACIN DE LA OCTAVA
El intervalo de octava es un recuso muy usual en los solos de Herbie Hancock. Su utilizacin est muy ligada a las frases con un carcter ms rtmico y con una dinmica ms fuerte, donde el pianista quiere destacar una o varias notas. En este capitulo se analizarn las distintas maneras en que el intervalo aparece.
Grafica 9.a-Tema All of You, c.35, min 903. Grafica 8.g-Tema Speak no Evil, c.c.33-34, min 633. 41
Una primera forma de aparicin de la octava es en un motivo que se encuentra con cierta regularidad en los solos. El motivo (Ver.Fig.9.a) consta de una corchea en el off beat del primer tiempo, seguido por un arpegio con ritmo de tresillo de corchea que finalmente llega a la octava en el tercer tiempo y est se reitera. Este motivo tambin lo podemos encontrar en el c. 29 del tema Speak no Evil min.627.
Una segunda forma de aparicin del intervalo es en una especie de Riff que se encuentra frecuentemente en los solos. Las octavas (Ver.Fig.9.b) aparecen en el principio de un motivo que se reitera tres veces desplazado en el tiempo; lo particular de este motivo es que la octava (C) hace parte de un bordado inferior (C-Bb-C) en el primer tiempo del comps.
La octava en este caso resalta mucho el aspecto rtmico de Riff. Tambin podemos encontrar un caso similar en los c.c 38-40 del tema I Thought About You min.752 y en los c.c 73-75 del tema There is no a Greater Love min. 909.
Grafica 9.b-Tema Speak no Evil c.c.26-28, min 622. Grafica 9.c-Tema I Thought about you, c.c.27-28, min 732. 42
Una tercera forma de aparicin de la octava como parte de una frase, donde su objetivo es el de acentuar o destacar una nota al doblarla. El primer ejemplo (Ver.Fig.9.c) la octava aparece en medio de la frase, en la segunda corchea de tresillo en el segundo tiempo del primer comps, en este caso claramente quiere acentuar la nota (D) que adicionalmente es el pico de la frase. En el segundo ejemplo (Ver Fig.9.d) los intervalos de octava aparecen hacia el final de la frase, sobre las corcheas (A-G) del segundo tiempo y la negra (A) del cuarto tiempo en el segundo comps.
Por ltimo, las octavas suelen ser utilizadas por Hancock cuando el quiere reiterar una nota como se muestra en el ejemplo (Ver.Fig.9.e) donde aparecen las octavas reiterando el A del tercer tiempo del segundo comps. En el siguiente ejemplo (Ver.Fig.9.f) podemos ver nuevamente una reiteracin, esta vez sobre la nota G del segundo tiempo, que adicionalmente tienten un glissando igualmente octavado.
Hancock utiliza de diversas formas la octava, de modo que es de por s una caracterstica importante de su leguaje de improvisacin.
Grafica 9.e-Tema All of You, c.c.62-63, min 948. Grafica 9.f-Tema Speak no Evil, c.33, min 634. Grafica 9.d-Tema Speak no Evil c.c.31-32, min 631. 43
7. CONCLUSIONES
Herbie Hancock es uno de los pianistas ms importantes que ha existido en el jazz. Su carrera ha sido brillante: particip en una de las agrupaciones ms importantes de los 60s, el quinteto de Miles Davis, siendo ste ltimo uno de sus ms importantes mentores. Adems Hancock naci en una poca donde el ambiente musical era muy diverso y rico en nuevos conceptos y estilos. Ganador de varios premios Grammy, Hancock ha estado siempre a la vanguardia durante los ltimos 40 aos. Su influencia se ha visto muy marcada en los estilos de varios pianistas en la actualidad. De esta manera, ha aportado bastante al piano moderno.
En cuanto a su lenguaje, se puede decir que es muy sofisticado e interesante. A travs del anlisis de sus solos se ve a un msico que est explorando y explotando todos los recursos que tena a su alcance. La exploracin rtmica va desde la sncopa hasta las polirritmias, los desplazamientos rtmicos, la acentuacin y, quizs uno de los aspectos que ms desarroll, los cambios de subdivisin rtmica. Por otro lado, con respecto a las melodas, Hancock les pone identidad propia a travs de frases que contienen adornos, octavas y secuencias que hacen que su msica suene muy sofisticada y atractiva. Hancock es un pianista que siempre tiene algo con qu sorprender.
A modo de cierre, es importante estudiar a Herbie Hancock cuando se es msico de jazz y sobre todo pianista. En efecto, el uso creativo de los diferentes recursos rtmicos, en especial de la subdivisin, proveen herramientas interesantes para todo aprendiz del arte de la improvisacin. En un mbito similar, la utilizacin de las anticipaciones, los desplazamientos y la acentuacin, proveen seales de interaccin con el resto de la banda. Basta con escuchar los juegos de tresillos que propone Hancock al baterista Tony Williams en el tema Thought About You. En segunda instancia, su leguaje rtmico-meldico es muy variado. Las secuencias, los adornos, las alusiones al Blues y el uso de octavas enriquecen 44
los solos del pianista, adems de ser en s material de improvisacin importante. As, su estudio puede aportar de manera muy significativa a la construccin de un leguaje propio.
Los elementos recin mencionados constituyen tpicos fundamentales para el estudio de la improvisacin. La forma creativa en que Herbie Hancock los combina, me resulta particularmente atractiva. En esta medida, como msico de jazz que practica el arte de la improvisacin, considero muy valioso el aporte que este pianista hizo a mi manera de tocar e interactuar con los dems msicos. La msica misma de Hancock me llev a explorar estos aspectos del lenguaje del jazz y as ampliar el mo propio.
Ms all de los aportes personales que me hizo este trabajo, considero que tiene cabida en mbitos tan importantes hoy en da como lo es la enseanza de la improvisacin. A partir de los recursos explorados a travs del presente escrito se podran incluso realizar trabajos futuros desarrollando propuestas pedaggicas enteras.
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8. DISCOGRAFIA
Speak no Evil, Wayne Shorter, Blue Note, 1964. My funny Valentine, Miles Davis, Columbia CL 2306, 1964. Four & More, Miles Davis, Columbia CL 2453, 1964.
9. BIBLIGRAFIA
BERENDT, Joachim E. El Jazz de Nueva Orlens al Jazz Rock. Fondo de cultura econmica. 1994. Bogot. BROFSKY, Edward, Miles Davis and my funny Valentine the evolution of a solo, Black Music Research Journal, Vol. 3. (1983), pp. 23-45. GRIDLEY, Mark Jazz styles: History & analysis. 1988 U.S. LEVINE, Mark, Jazz Piano Book, Sher Music Co. 1989 U.S. LEVINE, Mark, Jazz Theory Book, Sher Music Co. 1995 U.S. TAYLOR, Billy, Jazz Piano (a jazz history). Brown Company Publishers 1982. TRUPE, Quincy, Miles Davis la autobiografa. Ediciones B.S.A 1995 Barcelona.
10. RECURSOS ELECTRONICOS
www.herbiehancock.com
ANEXOS PATITURAS DISCO: 1. Speak no Evil 2. There is no a greater Love 3. All of You 4.Thought about You 46