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En Do (Terry Riley) / Instrucciones para la performance

Todos los performers tocan desde la misma pgina de 53 patrones meldicos,


en secuencia.

Cualquier cantidad de cualquier tipo de instrumentos puede tocar. Un ensamble
de 35 es deseable si es posible, pero grupos ms pequeos o ms grandes
funcionan. Si uno o ms cantantes se unen, pueden usar el sonido de vocal o
consonante que quieran.

Los patrones deben tocarse consecutivamente y cada performer tiene la libertad
de decidir cuntas veces repetir cada patrn, antes de moverse hacia el
siguiente. No hay una regla fija en cuanto a la cantidad de repeticiones que cada
patrn debe tener pero, considerando que estas performances rondan entre los
45 minutos y la hora y media, puede asumirse que cada uno estara repitiendo
cada patrn por 45 segundos, hasta un minuto y medio, o ms.

Es muy importante que los performers se escuchen muy cuidadosamente los
unos a los otros, y esto puede significar dejar de tocar y escuchar. Como
ensamble, es muy deseable tocar muy suavemente y tambin muy fuerte, e
intentar los diminuendos y crescendos juntos.

Cada patrn puede tocarse al unsono o en forma de canon en cualquier
alineacin consigo mismo o con sus patrones vecinos. Una de las "alegras" de
En Do es la interaccin de los msicos en las combinaciones polirtmicas que
surjen espontneamente entre los patrones. Algunas figuras fantsticas
aparecern y se desintegrarn a medida que el grupo avanza en la pieza, si es
tocada correctamente.

Es importante no apurarse entre los distintos patrones, hay que quedarse en
cada uno el tiempo suficiente para mezclarse con los otros patrones. A medida
que la performance avanza, cada msico debe mantenerse a una distancia de
dos o tres patrones entre s. Es importante no adelantarse demasiado lejos, ni
tampoco quedarse muy rezagado.

El ensamble puede ayudarse con un pulso en corcheas tocado en los Do altos
del piano o en una marimba-xilofon. Tambien puede usarse percusin
improvisada como seccin rtmica (batera, platillos, campanas, etc.) siempre
que se haga con cuidado y no domine al conjunto. Todos los performers deben
tocar estrictamente en el ritmo y es esencial que cada uno toque cada patrn
con cuidado. Se recomienda ensayar los patrones al unsono antes de tocar la
pieza, para verificar que todos estn tocando correctamente.


Los performers eligen el tempo, obviamente no muy lento, pero no ms rpido
de lo que ellos mismos pueden tocar.

Es importante pensar en patrones peridicamente, as que cuando ests
descansando eres consciente de la combinacin mayor de acentos peridicos y,
cuando vuelves a entrar, ests atento al efecto que tu entrada tendr en el fluir
de la msica.

El grupo debe apuntar a fundirse en el unsono al menos una o dos veces
durante la performance. Al mismo tiempo, si los performers se unen demasiado
consistentemente en la misma alineacin de un patrn, deben intentar
desplazarse una corchea o una negra de lo que est ocurriendo en el resto del
ensamble.

Est bien cambiar de octava los patrones, especialmente hacia arriba.
Transponer hacia abajo funciona mejor en los patrones conteniendo notas de
larga duracin. La aumentacin de valores rtmicos puede tambin ser efectiva.

Si por alguna razn un patrn no puede ser tocado, el performer debe omitirlo y
seguir adelante.

Se puede amplificar los instrumentos, si se desea. Los teclados electrnicos son
bienvenidos.

En Do termina de esta manera: cuando cada performer llega al patrn #53, se
queda all hasta que todo el grupo lo haga. Luego el ensamble hace un
crescendo y un diminuendo algunas veces y cada performer va dejando de tocar
cuando lo desea.

Copyright 1964 Terry Riley

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