Historia de la Batera (Instrumento Musical)

La Batera nace a principios del S. XX. Los principales elementos que la componen (bombo,
caja, platos

Los elementos que la componen son todos de origen ajeno al pas donde naci ella, Estados
unidos (El bombo y la caja de Europa, los platos de Turqua y de China, los toms de China, de
Africa y de los indios Americanos) y fueron ensamblados por msicos que se dedicaban a los
tambores, pero completamente desconocidos, solo se sabe que apareci por primera vez en
los bares y los teatros alrededor de 1890.

1900-1910

En estados unidos durante estos aos las orquesta tocaban con 3 o 4 percusionistas (uno para
la caja, otro para el bombo y los dems para los diferentes elementos como platos, cajas
chinas, etc.) o solamente dos si se tocaban fanfarrias. La invencin del pie de caja y sobre todo
del pie de bombo (comercializado en 1910 par Ludwig) permite ensamblar los diferentes
elementos para que sean tocados por menos instrumentistas. La llegada del Ragtime y la
necesidad de msicos para las salas de baile, termina de hacer necesario el ensamblaje de la
batera, donde un solo instrumentista tocaba todos los elementos anteriormente
mencionados.

La Batera en sus inicios no tiene el ensamblaje que conocemos hoy en da. Los parches son de
piel de animal, El bombo es muy grande, con pequeos accesorios unidos a l (campanas,
Wood-Blocks, pequeo plato suspendido,...), y tiene un solo tom-tom llamado tom-tom chino
con dos parches montados directamente sobre el cuerpo de madera.

En esta poca, el papel de la batera era el de seguir y mantener el ritmo de fanfarria, pero con
un estilo musical muy similar al de las marchas militares, los bateras utilizaban los rudimentos
del tambor clsico pero con un fraseo diferente, directamente inspirado en las orquestas de
paradas (redobles menos rgidos, sincopas y acentuaciones solo en el primer tiempo).

Los aos 20

Durante este periodo de tiempo, los constructores de material se proponen aportar mejoras
tecnolgicas en todos los aspectos, pero sin duda alguna la gran superacin fue en lo que
respecta a los primeros tom-toms afinables (que apenas se conocan y usaban en un principio),
una serie de accesorios que se fijaban de cualquier manera al bombo, las primeras y sobre
todo en el pie de charles que hasta entonces era demasiado rudimentario (llamado "Low Boy"
o "Sock Cymbal" .

En aquel entonces, la msica de Jazz se haca para bailar. Le batera tena la sola misin de
mantener el ritmo y marcar los tiempos fuertes en el bombo, que an era grande y pesado
(que a menudo era reemplazado por el base). Resulta curioso observar que an no se utilizaba
el Plato Ride para hacer caminar el ritmo.

Al final de los aos 20, el nico medio que un batera tena para llamar la atencin era el de
efectuar algn que otro pequeo slo en la entrada de la cancin, o bien, en algn que otro
momento efectuar una subida de volumen. Felizmente durante esos aos aparecen los
primeros virtuosos de nuestro instrumento como es el caso de "Baby Dodds" (Este es el primer
batera que hace solos en las canciones quizs debido a su virtuosismo), de "Zutty Singleton"
(que fue el primer batera que se preocup de la utilizacin de los distintos colores sonoros de
la batera).

De los 30 a los 50

Los aos 30 ven resurgir una especial demanda de msica para bailar. Los clubes de baile
proliferan por doquier y de esta manera aparecen numerosas orquestas de baile y una gran
cantidad de Big-Band, as como numerosos grupos de Jazz, y otros tipos de msica que
florecan en estos aos. Y resurge enormemente la necesidad de contratar bateras de ritmo,

los fabricantes mejoran enormemente la calidad de todos los materiales que conformaban
estos instrumentos e incluso se hacen inventos que mejoran la interpretacin.

El pedal de charles, por ejemplo, que se convierte ya en totalmente operativo, es
definitivamente quin cambia la sonoridad completa de este instrumento e incluso la manera
de llevar el ritmo. Igualmente la aparicin de los soportes de platos (que hasta ahora se
soportaban sobre el bombo), anuncian la aparicin del plato Ride que revolucionara por
completo el devenir de la Batera. Poco a poco, casi sin que los propios bateras se dieran
cuenta, todas estas transformaciones los liberaran de los encasillados ritmos bases y liberaran
sus manos, trasladando el ritmo del bombo a los platos dejando as libre la cabeza para hacer
avanzar la batera hasta como la conocemos hoy en da. Los Toms con pellejos afinables se
imponen definitivamente y los Toms bases sobre soporte (Inventados por el constructor
"Slingerland" hacen una aparicin fulminante e incluso algunos se montan con un pedal para
poder cambiar la afinacin.

Algunas piezas como "Sing Sing Sing" (orquesta de Benny Goodman - 1937) con Gene Krupa,
las baquetas contribuyen a hacer evolucionar la imagen del batera que se convierten en
verdaderos solistas de las orquestas, llegando incluso a liderar sus propias formaciones.
Igualmente, el "set" de Gene Krupa se convierte en la batera estndar para todos los msicos
de jazz y orquestas y Los fabricantes comienzan a proponer a los instrumentistas destacados
que les dieran ideas para una construccin mas mejorada, llegando as la poca en que la
batera se convierte en el "set" de instrumentos que hoy en da conocemos.

Muchos y distintos bateras marcan este periodo. "Sydney Catlet" es uno de los primeros en
anunciar la transicin haca la batera con un Swing inmejorable, una tcnica depuradsima y
una versatilidad magnifica para la ejecucin de solos. Aunque llega enseguida "Papa" Jo Jones
que "desmilitariza" la batera y le aporta musicalidad y meloda as como una interrelacin con
el solista. Se dice de l que es el primero en tocar el Charles y utilizar el plato Ride. Difcilmente
se puede evocar el periodo Bi-bop sin mencionar a Kenny Clarke, ya que el primero en suprimir
del bombo la necesidad de tocar los 4 tiempos fuertes y adems introduce la sincopa,
haciendo as de su estilo una pieza fundamental de la evolucin de la msica de Jazz, de
orquesta y en definitiva de la interpretacin de la batera (Siempre se destaca de l su
virtuosismo con las escobillas).

Los aos 50 y 60

La evolucin ms importante de este periodo es la aparicin de las pieles sintticas para las
cajas, bombos y tom-toms (comercializadas por primera vez en 1957 por Remo). El fabricante
Rogers propone en 1959 el primer sistema de sujecin de Toms verdaderamente articulado
(Fijado sobre el bombo).

La aparicin del Rock'n'roll asociado al desarrollo de la tecnologa (discos, TV...) y el "show
business" ponen a los instrumentistas en primer lugar de la sociedad. El boom de grupos como
los Beatles, Roling Stone, etc. Popularizan an mas el instrumento entre las generaciones ms
jvenes. Los fabricantes se proponen ofertar todo tipo de materiales, desde la batera para
debutantes como los modelos de gama alta. La enorme cantidad de bateras de Rock, cada uno
con su propio estilo, contribuyen a la mejora desorbitante de la fiabilidad y la sonoridad de
este instrumento.

Para hacer frente a la cantidad de grabaciones que se efectan en estos momentos aparece,
por primera vez una figura que no se conoca hasta entonces, el Batera de estudio e
igualmente, los aos 60 ven la aparicin de las primeras estrellas de la batera de Rock como
Keith Moon (The Who) y sobre todo John Bonham (Led Zeppelin).

Aunque an se puede ver la influencia del Jazz en todos los bateras del momento, poco a poco
cada estilo va desarrollando su propio sonido y sus propias caractersticas apareciendo casi
inesperadamente una serie de bateras que desarrollan por completo y llevan hasta el lmite la
Tcnica de ejecucin de la Batera, entre ellos destaca sin dudad alguna Buddy Rich que
adems de el tcnico mas grande que ha dado la batera se convertira con los aos en un
verdadero showman. Elvin, Tony Williams, etc. son otros de los ms representativos de este
periodo, una verdadera joya en la evolucin de este instrumento.

De los 70 a la actualidad

El desarrollo musical de muchos grupos de esta poca se debe a la proliferacin de toms y
platos en sus bateras. Los dos toms sobre el bombo se convierte en normal en cualquier
fabricante de bateras. Y los dems sistemas de sujecin y soporte se vuelven cada vez ms
normales y fuertes. Y es a partir de los aos 80 cuando se inventan todo tipo de soportes,
herrajes, pies, etc., hasta la aparicin del Rack (que aguantan todo el sistema de soportes).

Los aos 70 ven la aparicin de fabricantes japoneses (Pearl, Tama, Yamaha,...) que poco a
poco se irn comiendo a las marcas americanas y Europeas, gracias a su bajo coste y su gran
rendimiento, este es el aldabonazo final para la total popularidad de este instrumento.

El mayor aporte de este periodo es la aparicin de los primeros toms secuenciados,
emergiendo de la nada una gran cantidad de bateras electrnicas, ritmos pregrabados, cajas
de ritmos, etc. Y aunque esto no supone ningn avance tcnico, si que en la cuestin fsica del
instrumento y la sonoridad del mismo, supone un avance enorme.

Muchos y grandes bateras marcan el comienzo de este periodo, aparece el estilo "Jazz Rock
Fusin" revelando una nueva raza de bateras absolutamente virtuosos, como los Vinnie
Colaiuta, Dave Weckl y Dennis Chambers de hoy en da, estos son Jack Dejohnette (Gran
improvisador y con una independencia asombrosa), Billy Cobham (Quizs el ms tcnico de
todos los bateras), Steve Gadd (Gran dominador de todos los estilos musicales).

Algunos grandes nombres de la historia de la batera, no me gustara que se me olvidaran
nombra, aunque su aporte no haya sido tan significado como otros, son, sin duda alguna, la
gran base de la historia de la batera: Chick Web, Max Roach, Philly Jo Jones, Art Blakey, Roy
Haynes, Bernard Purdie, Harvey Mason, David Garibaldi, Steward Copeland, y otros grandes
virtuosos que seguro que se me olvidan.

Solamente la tecnologa de construccin de los nuevos instrumentos nos dir hacia donde nos
lleva la nueva visin del ritmo en este instrumento. La construccin electrnica de los
elementos que la componen nos llevan de nuevo hacia una sonoridad sin lmites, solo nos
queda esperar a disfrutar de lo que nos depara el futuro.

https://es.wikipedia.org/wiki/Bater%C3%ADa_(instrumento_musical)
Los instrumentos de percusin son considerados los ms antiguos de los instrumentos
musicales junto a los de viento. El origen de la batera radica en la unin, en 1890, de unos
cuantos instrumentos: los tambores y los timbales, que surgen de frica y China; los platillos,
que derivan de Turqua y tambin de China; y elbombo, de Europa.
En el siglo XIX los msicos romnticos comenzaron a utilizar bateras cada vez ms grandes,
que fueron utilizados a principios del siglo XX, en el cakewalk y otros estilos estadounidenses
precursores del jazz.
Antes de que todos los instrumentos fueran unidos y mientras su unin no era popular, eran
tocados por varias personas (entre 2 y 4), cada una de las cuales se encargaba de alguno de los
instrumentos de percusin. Pero las prdidas durante la Primera Guerra Mundial afectaron a la
alta burguesa, que sola contar con pequeas orquestas privadas, y se vieron obligados a
reducir el nmero de msicos, y en muchos casos stos, sobre todo los percusionistas,
aprendieron a tocar varios instrumentos a la vez.
Con la invencin del pedal de bombo (primero, de madera; despus, de acero), en 1910, por
parte de Wilhelm F. Ludwig, se permiti que casi toda la percusin pudiera ser tocada por un
solo msico.
COMPOSICIN DE UNA BATERA


La batera est compuesta por un conjunto de tambores, comnmente de madera, cubiertos
por dos parches que estn hechos comnmente de un material derivado de el plstico y
dependiendo de el tambor es el tipo de parche hay desde parches muy bsicos hasta los
parches mas complejos compuestos, por una capa de un plstico base, otra con aceite que
guarda el sonido y crea un "reverb" y otra que es la seccin de golpeo hecha de un material
derivado de el ltex para la mayor duracin del mismo. Un tambor esta compuesto por dos
parches , uno de golpeo (en la parte superior) y otro resonante (en la parte inferior). Estos
tambores pueden variar su dimetro, afectando al tono, y la profundidad, variando la
sensibilidad sobre el parche de resonancia.
Adems la batera tambin es acompaada por los imprescindibles platillos, otros accesorios
relativamente comunes (tales como el cencerro,panderetas, bloques de madera, entre otros) y
ocasionalmente cualquier objeto que produzca un sonido con cierta msicalidad y del gusto
del baterista. La batera se puede afinar con una llave de afinacin y un sistema de capachos
o lugs y pernos de afinacin que tensan el parche. Mientras ms tenso el parche, ms agudo el
sonido, y viceversa.
[editar]Piezas


Batera vista desde arriba. Consta de una caja en el centro, dos bombos cada uno con su pedal,
dos Toms areos, dos Toms base a la derecha, un hi-hat con su pedal a la izquierda de la caja,
un plato Ride (el ms grande) a la derecha de la caja, varios Crash, un pequeoSplash y
un China.
Bombo: Usualmente tiene un dimetro desde 18 hasta 26, y una profundidad de entre
14 y 22 aunque tambin se los encuentra desde las 16 pulgadas hasta las 28 pulgadas de
dimetro. El ms usado es el de 2218. El bombo generalmente se maneja con el pie a
travs de un pedal con una maza. Tambin se puede manejar con un doble pedal, usando
los dos pies que, comnmente se conectan por medio de un sistema cardanico que activa
la segunda maza, aunque existen diversos sistemas, incluso algunos de activacin con el
talon y la punta de los pies. El bombo posee la voz ms grave y potente de todo el
conjunto y, por ello, cumple una funcin de cimentacin bsica en la interpretacin.
Caja, tarola o redoblante: Suelen tener un dimetro de 14, pero los hay desde 10 a 17.
La profundidad estndar es 5,5, pudiendo variar desde 3,5 (piccolo) hasta 8,0. A
diferencia de los otros tambores, la caja posee una bordonera o conjunto de alambres
que, colocada en contacto con el parche de resonancia, produce su vibracin por simpata
y el caracterstico sonido a zumbido de la caja. Su funcin es marcar los compases, lo que
no impide que se use libremente logrando cambios en la marcha y/o contratiempos
Tom toms o toms: Miden desde 6 hasta 15 de dimetro. Generalmente van montados
sobre el bombo, pero si se usan ms de dos, llevan soportes adicionales muchas veces los
toms van sobre los pedestales de los platillos.
Tom base o tom de piso (goliat): Miden desde 14 hasta 20 pulgadas de dimetro.
Generalmente poseen patas individuales, pero algunas veces permiten ser anclados a un
pedestal de platillo.
[editar]Platillos


Diversos platillos tipo hi-hat o charles. Ntese que cada hi-hat se compone de dos platillos,
uno superior cuya altura se controla con el pedal y otro inferior, generalmente ms pesado.
Crash o Remate: Platillo mediano de 12 a 20. Se utiliza para dar nfasis en los pasajes
musicales y para algunos ritmos.
Ride o Ritmo: Platillo grande cuyo dimetro vara entre 17 y 24, aunque hay marcas a
modo de curiosidad que los fabricaron de 26" e incluso hasta de 32. Los ms comunes
son los de 20 21" y 22. Muchas veces se usan para llevar el ritmo en sustitucin del hi-
hat.
Splash: Platillo pequeo que vara de 5 hasta 13 pulgadas. Se usan para efectos
especiales, comnmente en pasajes de poca intensidad sonora.
China: Platillo que se fabrica desde 10 hasta 22. Tambin existe el china-splash, de 8 a
12 pulgadas. Se usan para efectos. Su diseo es caracterstico pues son colocados del
revs. Tiene una cierta similitud de sonido con el crash.
Crash ride: Platillo mediano-grande de 18-20. Hay gente que los usa como Crash y como
Ride, y gente que los usa solo como Crash, debido a su mayor potencia.
Hi-hats, Chaston, Charles, o Contratiempos: Sistema que consta de 2 platillos instalados en
un soporte con pedal que permite que uno caiga sobre el otro hacindolos sonar. Se
fabrican de entre 10 y 15, aunque se han llegado a fabricar incluso de 16". El ms comn
es el de 14 y el de 15" pulgadas. Puede ser normal o edge (borde); este ltimo consiste en
que el plato que va abajo (bottom) tiene un borde corrugado que da un sonido mejor para
ciertos gneros. Los Hi-hats se puede tocar cerrado y abierto, usando el pedal.
Tambin existen platillos de efectos "especiales", como los cup chime, los bell, los
chopper, spiral trash, china-splash, etc. que producen sonidos verdaderamente nicos y
caractersticos para ampliar las posibilidades musicales del instrumento.
Tambin hay algunas bateras que incluyen en su set de platillos un gong (muchas veces de
decoracin). Estos suelen fabricarse desde los diminutos gongs de 6" a los de 60", aunque
tambin se fabrican gigantescos gongs de 80".
Las configuraciones de tambores y platillos se hacen a gusto del baterista. Por tal motivo
varan los tamaos y formas e incluso marcas, ya que cada una de ellas brindan un sonido
nico y fcilmente caracterstico.
[editar]Baquetas


Baquetas, mazas y escobetillas de diversos tipos.
La batera se toca con baquetas o con escobillas. Raramente se emplean mazas de percusin
clsica aunque en ocasiones se puede ver a algn baterista usarlos en algunos pasajes.
Las escobetillas poseen en uno de sus extremos un peine de pelos o cerdas, usualmente
metlicos o plsticos, permitiendo golpear de manera ms suave y meldica, por lo que
generalmente se usan en estilos como Jazz, Swing o Blues, aunque cualquier baterista de
cualquier estilo puede usarlas.
Las baquetas varan segn el material (madera, fibra o aluminio), grosor, longitud, tipo,
material de punta (de madera o de nylon), forma de la punta (en forma de nuez, ovalada,
barril...) y peso para tocar con mayor o menor rapidez, intensidad, precisin o con diferentes
tonos en el caso de usar baquetas de punta de felpa, segn las caractersticas de cada
baterista.
Generalmente las ms pesadas se usan para estilos ms contundentes como el Hard Rock y
el Metal por la potencia que proporcionan, y las ms ligeras para estilos ms suaves como
el Jazz o el Pop, aunque cada baterista suele usar aquello con lo que ms cmodo se siente.
[editar]Pedales


Pedal de bombo simple con sistema de traccin doble cadena (ntese que la cadena que une la
leva y la plataforma es doble) y maza con dos superficies intercambiables al girarla.
Los pedales se emplean para controlar con los pies distintos elementos de la batera,
generalmente los platillos hi-hat y el bombo de la batera. En ocasiones, aunque no es tan
comn, algunos bateristas usan pedales en cajas, tambores u otros hi-hats que controlan con
pedales remotos.
Los pedales de bombo constan bsicamente de:
Una plataforma sobre la que el pie aplica la fuerza.
Una maza con un extremo pesado que golpea el parche del bombo, con superficie de
diversos materiales como madera, plstico o fieltro.
Un sistema de muelles u otro sistema que provoque la tensin necesaria para que la maza
del pedal vuelva a su posicin de reposo.
Una leva que transforma el movimiento giratorio arriba-abajo de la plataforma en el
movimiento giratorio atrs-adelante de la maza.
Una conexin mecnica entre el pedal y la leva. Generalmente se trata de una cinta de
nylon, kevlar o una cadena simple o doble de acero. En los ltimos aos est ganando
popularidad el sistema de traccin directa, en el que una pieza rgida une la plataforma y
la leva.
El funcionamiento del pedal de platillo hi-hat es parecido, aunque su funcin es la de cerrar
verticalmente los dos platillos y volver a separarlos al soltar el pedal, por lo que carece de leva
y maza.
Tradicionalmente se ha usado un solo pedal de bombo, aunque en las ltimas dcadas el pedal
doble (un segundo pedal unido mediante una junta homocintica cardan) ha ganado bastante
popularidad, al permitir al baterista tocar el bombo con dos pies, pudiendo as tocar patrones
ms complejos de la misma forma que toca con las manos. Adems, tiene la ventaja de no
tener que recurrir a un segundo bombo completo con su pedal (doble bombo) con el coste que
ello acarrea.
[editar]Otros instrumentos
Otros instrumentos que pueden ir comnmente en la batera son, entre otros:
cencerros
pandereta
cortinas
bongs
conga
caja china
octoban
La batera est muy abierta al gusto del propio msico por utilizar variedad de sonidos. Por
ello, aunque generalmente se emplean piezas muy parecidas, cada baterista es libre de
incorporar cualquier objeto que produzca un sonido digno de aplicar musicalmente.
[editar]TCNICA
La manera de tocar la batera ha ido evolucionando con el tiempo, dado a que las necesidades
de los bateristas cambian, y aunado a eso, la manera de encontrar sonidos diversos con slo
tomar las clsicas baquetas, es aqu, en donde inicia este interesante apartado.
En primer lugar cabe destacar que actualmente no slo existen las baquetas de madera para
tocar, sino que tambin hay escobillas o escobetillas, baquetones de goma o de fieltro, etc.
A la forma de agarrar las baquetas se le llama agarre o en ingls, "grip". La forma de tomarlas
ms comn hoy en da es el Matched Grip, que aunque tiene variantes, bsicamente consiste
en:
1. Buscar en la baqueta el punto en el que el rebote se da con mayor facilidad y tenga la
mayor duracin posible. Aproximadamente se encuentra entre el primer cuarto y el
primer tercio de la baqueta (en el extremo que no es la punta), por ser el punto en el
que se anulan las fuerzas de reaccin en nuestra mano al golpear, permitiendo un
golpeo de mayor contundencia con el mnimo esfuerzo.
2. Cerrar la mano sosteniendo la baqueta con los dedos pulgar e ndice, tratando de que
quede un espacio para que la baqueta pueda pendulear fcilmente cuando golpee.
Se emplean movimientos de dedos, muecas, codos y brazo, dependiendo de la distancia,
fuerza y tcnica de cada baterista.
[editar]Batera/baterista


Un baterista tocando
Un baterista es un msico que toca la batera.
1

Normalmente el trmino percusionista se refiere al msico que toca percusin acadmica
(msica clsica) o latina.
Es raro que el batera no forme parte de las formaciones de msica popular occidental del siglo
XX con influencias norteamericanas (jazz, rock, hard rock, punk rock, blues, pop, heavy metal,
etc.)
Se asume que el mismo necesita tener coordinacin, musicalidad, capacidad de crear-
mantener el tiempo y energa, ya que por lo general tiene que tocar a la vez varios elementos
de percusin. Una de las funciones ms importantes del baterista es la de mantener
el tempo o pulso de la cancin, bien sea para "generar" el tiempo y que los dems msicos le
sigan, bien sea para crear diferentes ritmos alrededor de ese tempo, dndole a la cancin
dinmicas muy distintas.
Se denomina batera de estudio o de sesin a los profesionales capaces de desenvolverse
en cualquier estilo de msica, adems de estar preparados para interpretar la mayor parte de
las obras musicales con unos pocos minutos de analizar la partitura maestra o una partitura de
batera.
2


Historia de la Bateria

La Batera nace a principios del S. XX. Los principales elementos que la componen (bombo,
caja, platos,) existan ya en las orquestas clsicas y las fanfarrias militares. La aparicin de la
batera est directamente relacionada con la aparicin del Jazz, aunque con las diferencias
tecnolgicas que existan a principios de siglo.
Hacia el 1910 en Estados Unidos las orquesta tocaban con 3 y 4 percusionistas (uno para la
caja, otro para el bombo y los dems para los diferentes elementos como platos, cajas chinas,
etc.) o solamente dos si se tocaban fanfarrias. La invencin del pie de caja y sobre todo del pie
de bombo (comercializado en 1910 por Ludwig) permite ensamblar los diferentes elementos
para que sean tocados por menos instrumentistas. La llegada del Ragtime y la necesidad de
msicos para las salas de baile, termina de hacer necesario el ensamblaje de la batera, donde
un solo instrumentista tocaba todos los elementos anteriormente mencionados.
En esta poca, el papel de la batera era el de seguir y mantener el ritmo de fanfarria, pero con
un estilo musical muy similar al de las marchas militares, los bateras utilizaban los rudimentos
del tambor clsico pero con un fraseo diferente, directamente inspirado en las orquestas de
paradas (redobles menos rgidos, sincopas y acentuaciones solo en el primer tiempo.




La batera, junto con el bajo, conforma la "base" rtmica de la msica popular contempornea,
principalmente en el blues, el jazz, el funk, en el rock, en el pop y en el heavy metal.
Los instrumentos de percusin son considerados los ms antiguos de los instrumentos
musicales. El origen de la batera radica en la unin, all por 1890, de unos cuantos
instrumentos: los tambores y la timbala, que proceden de frica y China, los platos, que
derivan de Turqua y tambin de China, y el bombo, de Europa. Por entonces, se comenz a
popularizar en los bares estadounidenses.
En el siglo XIX los msicos romnticos comenzaron a utilizar grupos ("bateras" de culos cada
vez ms grandes, que fueron utilizados a principios del siglo XX, en el cakewalk y otros estilos
estadounidenses precursores del jazz. Antes de que todos los instrumentos fueran unidos y
mientras su unin no era popular, eran tocados por varias personas -de 2 a 4-, cada una de las
cuales se encargaba de alguno de los intrumentos de percusin. Con la invencin del pedal o
pie de bombo (primero, de madera; despus, de acero), en 1910, por parte de Willian F.
Ludwig, algunas de estas personas se tornaron intiles, ya que una sola poda controlar varios
instrumentos a la vez. Desde los aos sesenta es muy usada en el rock alcanzando una gran
difusin con la gran proliferacin de conjuntos musicales. Alcanzaron gran renombre y
perfeccin las bateras Premier, Pearl, Mapex, Tama, Trixon, Ludwig, Honsuy, DW, Acuarian y
Yamaha.

Tipos de baterias Musicales

Existen las baterias acsticas y las baterias electrnicas
Tambores
Bombo. Usualmente dimetros desde 18" hasta 24", siendo el de 22" el ms usado.
Caja. La caja suele tene un dimetro de 14". La profundidad estndard es 5,5", pudiendo variar
desde 3,5" (piccolo) hasta 8".
Timbales(Toms) . Desde 8" hasta 16" de dimetro.
Goliats (Toms de piso). Desde 14 hasta 18" de dimetro.

Platillos
Crash: Varan de 12 a 18 pulgadas
Ride: varian de entre 20 y 22.Existen algunos de 24"
Splash: varian de entre 6 pulgadas hasta 12
China: existen chinas de distintos calibres. Se identifican por ser un platillo de forma diferente
Crash Ride: No bajan de 16 pulgadas, ni suben de 20.
Hi-Hat o Charles: Sistema que consta de 2 platillos de entre 12 a 14 pulgadas y de un atril con
pedal que permite movimientos de apertura y cierre produciendo una armonia rtmica entra el
bombo y la caja.
Nota: Las configuraciones basicas de platillos constan de un crash por lo general de 16
pulgadas o un crash ride, y de un Hi-Hat que suele variar en su diametraje.


Como afinar la bateria? - (Instrumento Musical)

CMO AFINAR LOS TIMBALES

Un set de batera est compuesto de varios timbales, y cada uno de ellos posee una tesitura
especfica. Comenzando del sonido ms grave al ms agudo, tenemos (en un set tradicional de
cinco piezas): el bombo, el timbal base, el timbal mediano, el timbal alto, y por fin la caja.
Numerosos bateristas eligen afinar su batera comenzando del sonido ms grave al sonido ms
agudo, es decir, desde el bombo hasta la caja. Para los timbales, es en efecto ms prctico
comenzar con el casco de la batera ms grave con una tensin mnima, y efectuar la afinacin
general partiendo de esta nota. Ahora pues, nada os impide practicar la afinacin en otro
orden.

Cada casco est dotado de dos parches, uno batidor, y otro de resonancia (es cierto que
algunos bateristas prefieren el bombo o los timbales sin parque abajo, pero es una prctica
cada da ms rara).

Cada parche debe de afinarse de una manera especifica, pero segn un mtodo casi idntico
que vamos a explicar.

Afinacin del parche de resonancia

En los referente a los timbales, incluido el timbal base, muchos bateristas comienzan su
afinacin por el parche de resonancia. Una tcnica bastante lgica ya que este parche define la
tonalidad general de dicho elemento.
*En primer lugar, debis imaginar el sonido que queris conseguir. Si os es ms fcil podis
cantarlo. Un ejercicio difcil para el principiante pero que es ayudara mucho. Si no encontris la
nota, imaginad el sonido de un baterista que os guste. Cantad el sonido de los timbales en ese
momento donde estn bien definidos y aislados del resto de la msica. Esto os puede servir
como punto de partida para crear "vuestro sonido".
Despus debis colocar el parche o bien destensar el que viene montado en el timbal.
Con los dedos, apretad cada tornillo hasta que empiece notarse una ligera resistencia.
En este momento, apretad cada tornillo con la llave de afinar "en estrella", mientras presionis
el centro del parche con la otra mano y si dais golpecitos con una baqueta o un dedo en el
centro del parche, podris or como cambia el tono a medida que tensis el parche.
Cuando os aproximis a la tonalidad deseada, es necesario rematar la afinacin apoyando
ligeramente el dedo ndice de vuestra mano libre en el centro del parche y golpeando
dulcemente con una baqueta o un dedo de la otra mano en la proximidad de cada tornillo. Si
fuese necesario, corregid con la llave de afinar tensando o destensando hasta obtener la
misma nota frente a cada tornillo. Sed pacientes, ya que este ejercicio requiere una cierta
prctica.
Ya est. Vuestro parche de resonancia est tensado razonablemente, y emite un sonido
preciso, una nota en efecto. S, pero Qu nota? Contrariamente a los otros instrumentos
(guitarra, bajo o teclados por ejemplo), no existe una norma fija concerniente a la nota que
debe atribuirse a cada elemento de la batera. No obstante, pueden definirse intervalos entre
estos diferentes elementos. As, gran nmero de bateristas utilizan los intervalos de un acorde
mayor a partir del sonido ms grave (bombo): tnica, tercera, quinta, octava. Pero nada os
impide el poder experimentar otras combinaciones, algo que podis experimentar con los
otros msicos de vuestro grupo... o con un teclado si no tocis en una banda. De todas formas
en directo muchos bateristas no tienen demasiado tiempo en consagrarse a unas reglas de
afinacin muy escrupulosas, tensan el parche hasta que el sonido les parece correcto, sin
calcular de forma precisa los intervalos... y eso suena! No obstante, podris notar que a
menudo, no se alejan demasiado de los valores expuestos anteriormente. Otro punto
importante: no busquis obtener a cualquier precio los intervalos perfectos; despus de dos o
tres canciones los parches no estarn iguales. Lo principal es guardar unos intervalos
agradables de escuchar y tocar.

Afinacin del parche batidor

Debis llevar a cabo la misma operacin que la descrita anteriormente con el parche de
resonancia, tratando por ejemplo de obtener la misma nota que la obtenida con el mismo.
Este es un excelente punto de partida. Podis tensar un poco ms el parche de resonancia que
el batidor para obtener de este modo un sonido ms preciso, con armnicos "vivos" pero
controlados. A la inversa, si probis a destensarlo el sonido ser ms amplio pero os arriesgis
a una falta de precisin en el mismo. De todas formas es preciso experimentar y buscar otras
opiniones que estarn influidas por datos variables tales como la profundidad y los materiales
con los que estn construidos los cascos, los parches utilizados, la acstica de la sala, el
contexto musical, y finalmente vuestra propia pegada, que ser la que marque la diferencia y
la personalidad de vuestro sonido.

Finalmente debo decir que la manera de afinar los timbales que os he descrito es una entre
otras, y que no debis dejar de pedir consejo a los bateristas experimentados que conozcis,
ya que cada uno posee sus propias astucias en materia de afinacin.

CMO AFINAR LA CAJA

Una caja slo dar lo mejor de s misma estando convenientemente afinada. Para ello debis
encontrar el justo equilibrio entre el sonido que os gusta y algunas reglas bsicas que vamos a
recordar en este artculo. A partir de esto, manos a la obra para conseguir vuestro propio
sonido, pero sobre todo sin impaciencia.

Saber afinar bien el instrumento es un arte que normalmente se domina con el paso de los
aos. Podemos decir bromeando que un baterista toca un montn de tiempo antes de pensar
seriamente en los problemas de la afinacin, e igualmente tocar menos notas.
preocupndose mas de la calidad de las mismas que en su cantidad. Es algo normal. El sonido
de la batera se basa en tres aspectos. En primer lugar est el sonido acstico al natural,
despus el sonido en directo, es decir amplificado a travs le una sonorizacin y finalmente el
sonido en estudio de grabacin. Cada situacin requiere su propio tratamiento, pero una
constante debe permanecer: una buena afinacin de base. Partiendo de esto, podemos jugar
con la tensin de los parches y el uso de sordinas para adaptar el sonido a cada contexto. Una
vez que la caja este bien afinada, ser suficiente dar un cuarto de vuelta a cada tornillo para
cambiar el timbre sin cambiar drsticamente el acorde. El sonido de la caja puede
efectivamente evolucionar en funcin del estilo musical y tambin del lugar donde se toque.
Pedid a un miembro de vuestro grupo que toque un poco vuestra batera (adoran hacer esto, e
incluso piensan que saben hacerlo bien) y situaros frente a la misma. Podris constatar que el
sonido no es el mismo que se escucha desde vuestro silln. Esto se debe a dos cosas: el
alejamiento respecto al instrumento y la diferencia de pegada. Esto os dar una idea en
conjunto del sonido de vuestra caja, por ejemplo para trabajar solo o estudiar, tenis que estar
muy a gusto con vuestro sonido. Pensad tambin en el sonido que oyen los miembros de
vuestro grupo, y sobre todo el que percibe el pblico cuando tocis en directo. Os
sorprenderais si escuchaseis el sonido de la batera de vuestro baterista favorito desde el
escenario, ya que comprobarais que suena completamente diferente a lo que escucha entre la
audiencia. En lo referente al sonido en estudio, es necesario meterse en la cabeza una cosa:
difcilmente conseguiris el sonido de caja que escuchis en los discos. Una vez asimilada esta
idea, podris abordar serenamente la cuestin de la afinacin.

La importancia de los parches de la bateria

El baterista principiante est generalmente confrontado con un doble problema: quiere
eliminar al mximo los armnicos, lo que implica apagar el sonido. Puede parecer paradjico,
pero el equilibrio puede lograrse Es importante no perder de vista la comodidad al tocar, ya
que un instrumento debe ser ante todo, agradable de tocar. Es necesario por lo tanto elegir los
parches en funcin de vuestra pegada, estilo, y como no, M bolsillo. S que es difcil y costoso
poder probar muchos modelos de parches antes de encontrar el ms conveniente. Por ello
podis pedir consejo a bateristas experimentados que conozcis, al igual que a los vendedores
de las tiendas, eso s, teniendo una idea relativamente precisa del tipo de sonido que deseis
conseguir; Al menos no os dejis influenciar por ideas preestablecidas: Steve Gadd toca jazz
con un sonido mate y Carmine Appice rock con un sonido lleno de armnicos. Se trata de
imponer vuestro propio sonido. Por supuesto que existe una cantidad impresionante de cajas
en el mercado, cada una de ellas con unas caractersticas ms o menos marcadas, pero el
baterista debutante tiene normalmente una caja de 5 pulgadas y media en acero, de mayor o
menor calidad. Este suele ser un instrumento modesto, pero que se adapta a todas las
situaciones y no da demasiados problemas de afinacin. La norma general es emplear parches
blancos speros de una capa como batidor, y unos finos especialmente diseados como
parches bordoneros. Estos son los parches que encontraris de origen en la mayora de las
cajas disponibles en el mercado.

Instalacin y afinacin de parches nuevos en la bateria

La eleccin de los parches y su afinacin es una tarea siempre fastidiosa para los bateristas
novatos, pero que es necesario ensayar de todas maneras antes de encontrar el sonido con el
cul estar a gusto. No seis perezosos y no vacilis en montar y desmontar los parches y
experimentar diversas tensiones tanto en el parche batidor como en el bordonero. En
principio, los parches de origen deben valer perfectamente (salvo en cajas de baja calidad). Si
decids cambiar los parches de la caja y afinarlos (raras son las marcas que entregan sus
instrumentos afinados), es costumbre comenzar con el parche bordonero, puesto que ser
sobre l donde irn colocados los bordones. Una vez tensado convenientemente,
dispondremos entonces de una buena base para trabajar el sonido con el parche batidor. He
aqu la forma a seguir:

Una vez que os aseguris que los bordes de la caja estn limpios, colocad el parche en el casco.
Con un ligero movimiento de derecha a izquierda, comprobad que el parche est bien
asentado antes de poner el aro encima. No os confundis al colocarlo, ya que el aro de abajo
est provisto de una abertura en cada extremo para dejar pasar los bordones. Es preciso que
se encuentren justo enfrente del sistema de sujecin y de accin de los bordones.
Introducir los tornillos en las roscas despus de haberlos lubricado si fuese necesario. Enroscar
cada uno de ellos hasta apenas tocar el aro, para despus tensar el parche de una manera
perfectamente homognea. Para esto la mayora de los bateristas utilizan la llamada
"afinacin en estrella". Dad una vuelta con la llave a cada tornillo siguiendo la forma
anteriormente indicada, y una vez terminado volved al primer tornillo repitiendo la operacin
hasta conseguir la tensin deseada. La maniobra es delicada ya que un parche bordonero es
generalmente muy fino, aunque tengis el modelo ms grueso. Atencin de no romperlo por
una tensin excesiva, aunque un mnimo de tensin es necesaria para que los bordones acten
en condiciones.
Para verificar el equilibrio correcto de la tensin, golpead ligeramente con una baqueta o un
dedo frente a cada tornillo, aproximadamente a tres centmetros del aro. Un baterista con
experiencia llega a sentir la tensin adecuada en la llave cuando est afinando, lo que implica
que el sistema de tensores est en perfecto estado. Incluso algunos bateristas ponen un dedo
sobre el parche enfrente de cada tirador para de esta forma calibrar la tensin.
La colocacin de parche batidor obedece a los mismos criterios, pero con este, al ser menos
fino (sea cual sea el modelo elegido), ser ms fcil la percepcin de la nota justa frente a cada
tensor Eso s ser preciso apagar el parche inferior, poniendo la caja sobre el silln por ejemplo,
para evitar que interfiera en la afinacin del parche batidor. Cuanto ms tenso est el parche
batidor, ms alto y claro ser el sonido obtenido y con unos armnicos muy presentes. Al
contrario, a menos tensin, el sonido ser mate, gordo y pobre en armnicos. Cada una de
estas dos opciones puede ser optimizadas modificando la tensin del parche bordonero.
Cuanto ms tenso est el parche, ms duro ser el tacto, pero con una tensin escasa
perderemos respuesta y sensibilidad. Cada una de ellas en su momento.
Una vez acabado lo anterior, solo nos queda montar el bordn en su sitio. Una operacin
fastidiosa para los principiantes, pero que con un poco de prctica no supondr ningn
problema. Vigilad sobre todo que el bordn est bien centrado. Paralelo al parche y suelto.

El empleo de sordinas

Otro aspecto esencial del sonido de la caja es el control de los armnicos altos. Hay que saber
que algunos modelos (sobre todo antiguos) estn equipados de fabrica de una sordina interior
regulable (foto 6). Si vuestra caja est desprovista de una, podis fijar una sordina exterior (f
oto 7). Algunos parches disponen de una sordina interior integrada bajo la forma de una banda
circular situada bajo la superficie batidora (como los Aquarian perfomance 11 o los Evans
Genera). o de un refuerzo central (Remo CS y algunos modelos de Aquarian). Los parches de
doble capa (tipo Remo PinStripe) cortan los armnicos, pero con esta eleccin nos arriesgamos
a quitar mucha sensibilidad en el toque. Es mejor pues, optar por un parche de una sola capa.
Otra manera de controlar los armnicos es el recurso de la famosa banda circular que muchos
fabricantes incluyen en sus cajas (foto 8), y que tambin pueden comprarse por separado
Remo los fabrica). El inventor fue un "roadie" de Steve Gadd", y consiste en un anillo recortado
por el borde de un parche y que se coloca simplemente sobre el parche batidor. Algunos )o
pegan con cinta al parche, pero es imprescindible que pueda moverse libremente. Nos quedan
tambin las sordinas de fabricacin casera (foto 9) hechas sobre todo con cinta americana. Su
colocacin y ubicacin es diversa, aunque preferentemente deben situarse donde los
armnicos sean ms fciles de controlar. Algunos bateristas la colocan justo delante del
micrfono si va a sonorizar la batera. Otros forman con la cinta un pequeo rizo que pegan al
borde del parche. Puede igualmente utilizarse la cinta para fijar un papel o una tela. Las
sordinas son a menudo necesarias pero deben siempre emplearse con moderacin. No hay
que olvidar que los armnicos dan vida y color a la batera, y que son particularmente
absorbidos en el sonido global del grupo. Aprended por tanto a asumir la resonancia natural
de vuestro instrumento y a no apagarlo de forma excesiva.
NO HAY QUE TEMER A UN SONIDO VIVO

El ltimo punto preocupante es la vibracin de los bordones. Cuando golpeis a vuestro primer
timbal, o cuando tocan los otros msicos, los bordones de la caja entran en resonancia. Esto es
en mayor o menor grado posible de controlar. Algunas formas: modificar la afinacin de los
timbales, orientar diferentemente el rebote del sonido, untar los bordones con silicona (una
argucia radical que pocos conocen), y tambin pegar con cinta adhesiva los bordones al
parche, o bien... tocar sin nada de esto. Hay que asumir no obstante, que es necesario quitar el
bordn durante una introduccin acstica (por ejemplo). Tocando en grupo estas resonancias
estarn totalmente ahogadas en la msica. Se trata de resonancias totalmente naturales e
inevitables, contrariamente a los crujidos de los jacks viejos, o a los ruidos de fondo producidos
por una mala ecualizacin. Ah tenis pues la informacin necesaria para afinar vuestra caja de
una forma ptima. Recordad que es necesario tomarse un tiempo para llegar a la afinacin
perfecta. Por lo tanto no desesperis. No vacilis en practicar los que se os pase por la cabeza,
pidiendo siempre consejo a los otros bateristas, para as enriquecer vuestros conocimientos y
los de otros. Poco a poco "vuestro sonido" llegar y estaris en condiciones de exprimir
plenamente vuestras ideas