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los
valores
histricos
de
Colombia,
por
estudiar
el
arte
precolombino
y
tambin
por
indagar
en
la
recreacin
de
la
memoria
del
proceso
de
independencia.
Crecer
en
un
lugar
como
este
es
fundamental
para
la
experiencia
del
artista.
Muchos
artistas
importantes
de
nuestro
pas
nacieron
en
provincia:
Edgar
Negret,
en
Popayn,
Eduardo
Ramirez
Villamizar,
en
Pamplona,
norte
de
Santander,
Beatrz
Gonzlez,
en
Bucaramanga,
Esa
experiencia
de
la
vida
de
la
provincia,
apartada
del
centro
y
de
las
ciudades
grandes
es
propicia
para
la
creacin.
Nos
demuestra
que
la
creacin
no
le
pertenece
al
centro,
que
la
sensibilidad
tambin
se
forma
en
el
campo,
que
los
sentimientos
no
tienen
distingo
de
clase
ni
de
educacin.
Luis
ngel
Rengifo
es
grande
en
la
historia
del
Arte
Colombiano
por
dos
razones
principales.
La
primera
por
supuesto
es
por
su
obra
amplia
y
rica-:
cientos
de
grabados,
dibujos,
pinturas
de
caballete
y
pinturas
murales.
La
segunda
es
por
su
labor
como
profesor
de
grabado,
en
la
Escuela
de
Bellas
Artes
de
la
Universidad
Nacional
de
Colombia,
en
Bogot.
Las
dos
razones
se
encuentran
adems
relacionadas,
tejidas,
pues
solo
podan
ser
posibles
en
un
artista
que
estuvo
interesado
toda
su
vida
en
la
exploracin
tcnica
y
temtica.
Sin
duda
el
xito
del
maestro,
-profesor-
al
frente
de
la
ctedra
de
grabado
en
la
universidad
nacional
debi
estar
directamente
relacionada
con
su
espritu
investigativo,
-de
maestro
creador-
que
adems
le
permiti
incursionar
en
diversas
tcnicas
grficas
y
dar
riqueza
a
su
propia
produccin
plstica.
La
obra
de
Luis
Angel
Rengifo
es
muy
extensa
y
mal
hara
yo
en
intentar
resumir
su
produccin
en
esta
presentacin.
Por
eso
he
preferido
seleccionar
algunos
trabajos
puntuales
que
nos
permitan
dar
una
mirada
a
distintos
momentos
de
su
produccin
plstica
y
distintas
facetas
que
nos
den
la
oportunidad
de
indagar
en
sus
gustos,
sus
temas,
los
problemas
que
se
propuso
tratar
por
medio
de
su
obra
grfica
y
pictrica
y
adems,
para
poder
sostener
mis
premisas
sobre
el
valor
que
he
dicho
que
tiene
su
trabajo
para
el
arte
colombiano,
he
decidido
hacer
nfasis
en
la
presentacin
de
dos
grupos
de
obras
que
considero
fundamentales
en
su
produccin:
la
serie
de
grabados
sobre
la
violencia,
de
la
cual
voy
a
comentar
7
piezas
y
5
piezas
ms
(tambin
grabados)
escogidas
de
las
muchas
imgenes
en
las
que
el
artista
recreo
las
costumbres
de
la
gente,
o
abord
asuntos
de
carcter
social.
La
razn
para
escoger
estos
dos
grupos
de
piezas
claro
que
tiene
que
ver
con
mi
propio
gusto
como
grabador
y
dibujante,
pero
adems
se
basa
en
el
hecho
de
que
es
en
estos
dos
campos
de
su
produccin,
en
las
que
siento,
como
historiador,
que
su
aporte
lleg
a
los
mejores
niveles.
En
estas
obras
Rengifo
nos
deja
constancia
de
su
formacin,
entre
Mxico
y
Colombia
y
tambin
de
su
consciencia
sobre
la
poca
que
le
toc
vivir.
Lo
bueno
de
estudiar
la
obra
de
un
gran
artista
es
que
lo
va
llevando
a
uno
por
un
laberinto
de
referencias
y
personas
grandes
tambin.
Y
la
obra
de
Rengifo
no
es
la
excepcin
cmo
no
recordar
a
Goya,
el
pintor
espaol
que
nos
dej
un
legado
de
grabados
que
expresan
toda
la
fuerza
de
la
creacin
y
los
misterios
del
espritu
o
a
Picasso,
quien
en
el
siglo
XX
puso
en
la
pintura
el
luto
y
el
dolor
de
la
guerra
o
el
muralismo
mexicano
y
toda
esa
carga
social
y
poltica
que
se
tradujo
en
discursos
visuales,
a
los
cuales
Rengifo
tuvo
acceso
mientras
se
formo
en
Mxico
a
finales
de
la
Rengifo
por
supuesto
no
se
invent
estos
gneros
pero
s
los
pens
desde
su
propia
experiencia
como
creador
y
me
refiero
a
que
cuando
pint
el
paisaje
lo
hizo
con
los
referentes
locales
del
tema
y
tambin
de
la
luz
brillante
de
nuestro
pas
o
cuando
abord
el
genero
del
retrato,
se
interes
en
personajes
que
seguramente
conoci
nos
dej
testimonio,
registro
de
su
identidad
o
reconstruy
la
identidad
de
algunos
personajes
de
nuestra
historia
ambos
casos
son
otra
vez
exigentes,
para
cualquier
artista
y
quiero
explicar
un
poco
por
qu
antes
comentar
el
retrato
que
he
escogido
el
retrato
muchas
veces
se
hace
por
encargo..
y
eso
supone
un
compromiso
que
el
artista
ceda
y
se
ponga
un
poco
en
las
manos
del
cliente
que
siempre
se
quiere
ver
mejorado
hacer
un
retrato
es
una
lucha
con
uno
mismo
tcnicamente
hablando
porque
la
conquista
del
parecido
es
un
retoy
adems
una
obligacin
(solo
hay
retrato
cuando
est
presente
la
identidad)
pero
adems
los
artistas
siempre
luchamos
con
la
consecucin
de
una
obra
que
no
necesariamente
est
para
nosotros
subordinada
a
la
identidad
en
cambio
buscamos
una
esencia
la
presencia
ms
que
el
parecido
el
espritu
ms
que
la
apariencia.
Como
les
deca,
algunas
de
estas
imgenes
se
refieren
a
temas
histricos.
Rengifo
recreo
algunos
retratos
de
personajes
de
nuestra
historia
y
tambin
estudi
por
medio
de
la
copia
algunas
escenas
bblicas.
Esta
clase
de
pintura
es
un
poco
difcil
de
ver
y
de
juzgar..
pues
no
tenemos
referentes
que
nos
sirvan
de
puntos
de
comparacin.
Antes
mencion
que
el
retrato
es
un
gnero
de
la
pintura
en
el
cual
la
identidad
del
retratado
es
fundamental
para
valorar
la
obra.
Cuando
se
trata
de
recreaciones,
es
decir
cuando
el
retratado
es
un
personaje
histrico
del
cual
no
tenemos
registros
entonces
se
deben
considerar
otros
aspectos
tales
como
el
carcter
del
personaje,
(el
que
haya
logrado
infundirle
el
pintor),
las
cualidades
plsticas
de
la
pintura
(es
decir
el
manejo
de
la
luz,
el
color,
el
dibujo,
la
composicin)
incluso
cuando
es
inventado
y
tal
vez
ms
en
este
caso-
el
retrato
es
un
ejercicio
exigente
que
se
relaciona
con
el
reto
de
hacer
surgir
sobre
la
superficie
del
cuadro
una
presencia
que
trascienda
la
apariencia,
de
hacer
sentir
que
podemos
hablar
con
el
retratado
o
cuando
menos
escuchar
los
susurros
de
su
corazn.
De
otra
parte,
la
segunda
de
estas
imgenes
es
la
dedicada
al
retrato
de
la
reverenda
madre
Hildegardis
Frey.
fundadora
de
la
escuela
normal
superior
Santa
Clara,
he
escogido
este
retrato
porque
es
un
magnfico
ejemplo
del
dominio
que
el
maestro
Rengifo
tena
de
este
gnero
y
tambin
porque
ustedes
lo
tienen
aqu
en
Almaguer
y
pueden
tener
la
experiencia
de
contemplar
en
l
la
tcnica
pictrica
del
maestro.
Siempre
la
obra
original
tiene
ms
que
decirnos
que
la
reproduccin
y
por
eso
aqu
cabe
una
invitacin
para
que
cada
vez
que
puedan
acudan
a
contemplar
los
murales
de
la
casa
cural,
los
cuadros
del
colegio
y
los
que
son
propiedad
de
la
alcalda
municipal
siempre
en
ellos
encontraran
el
valor
de
ver
la
fuente
primaria,
el
verdadero
legado
del
artista,
aquello
que
solo
se
puede
decir
con
la
pintura
misma
y
que
aunque
yo
haya
estado
pensado
estos
meses
como
contrselo
solo
frente
a
las
obras
mismas
se
puede
sentir
el
sentido
ultimo
del
arte
es
el
sinsentido
de
contemplar
con
paciencia
la
imagen
y
permitir
que
nuestro
espritu
sienta
que
nuestra
sensibilidad
entra
en
comunin
con
la
obra.
Tanto
es
as
que
existe
otra
versin
de
la
misma
obra
en
la
que
el
maestro
ha
hecho
los
ajustes
necesarios
en
el
dibujo
para
que
el
mensaje
sea
directo
y
difano.
El
nombre,
el
texto
y
la
composicin
son
similares.
La
tcnica
aunque
es
cercana
vara
pues
esta
vez
se
trata
de
un
grabado
en
linleo,
un
material
de
caucho
que
se
talla
usando
gubias
como
en
el
caso
de
la
madera.
Quisiera
llamar
la
atencin
de
ustedes
sobre
esta
imagen
para
pensar
cuan
parecida
resulta
esta
realidad
a
la
que
hemos
vivido
hace
apenas
unos
das
mientras
ocurran
en
el
pas
marchas
de
protesta
contra
la
ley
de
educacin
superior.
De
manera
sorprendente
la
situacin
social
que
registra
y
denuncia
esta
imagen
sigue
ocurriendo
en
Colombia
como
siguen
ocurriendo
las
injusticias
producto
del
conflicto
armado
que
vamos
a
ver
ahora
en
los
grabado
de
la
serie
dedicada
a
la
violencia.
En
este
caso
hay
que
destacar
la
visin
de
Rengifo
para
construir
una
imagen
que
no
pierde
validez,
como
un
smbolo
perenne
que
se
basa
en
una
realidad
inmediata
pero
que
se
ha
sintetizado
plsticamente
para
hacerla
ms
efectiva
y
a
la
vez
vigente
en
el
tiempo.
Y
adems
es
preciso
resaltar
la
consciencia
meticulosa
del
artista
que
depura
la
imagen
hasta
lograr
con
precisin
lo
que
se
propone.
Una
de
las
dificultades
con
las
que
uno
se
encuentra
cuando
estudia
la
obra
de
Luis
ngel
Rengifo
es
la
variedad
de
su
trabajo
que
raya
incluso
a
veces
en
la
dispersin
la
obra
es
dispersa
y
eso
logra
tambin
distraer
al
que
la
estudia,
por
eso
he
intentado
ordenar
un
poco
mis
ideas
abordando
las
imgenes
que
escog
para
esta
presentacin
de
acuerdo
a
los
temas
y
tratando
de
leer
en
ellas
ciertas
relaciones
pues
finalmente
lo
que
s
es
cierto
es
que
la
produccin
de
un
artista
es
un
tejido,
un
entrecruzamiento
de
intereses,
exploraciones
tcnicas,
motivaciones,
amores
y
odios
que
se
suceden
y
a
veces
tambin
se
superponen
para
armar
un
entramado
complejo.
Claro
que
la
seleccin
que
he
hecho
no
agota
las
lecturas
del
trabajo
del
maestro
ms
bien
lo
que
he
buscado
es
abrir
algunas
ventanas
para
que
podamos
aproximarnos
a
l
al
conocimiento
mismo
de
la
vida
del
artista
que
siempre
es
importante
para
acercarse
tambin
a
su
produccin.
Voy
a
referirme
ahora,
antes
de
entrar
en
los
grabados
sobre
la
violencia,
a
tres
obras
dedicadas
al
tema
de
la
msica.
Un
tema
muy
especial
en
la
produccin
de
este
artista,
al
que
volvera
en
momentos
distintos.
Justamente
aqu,
en
Almaguer,
se
escogi
una
de
estas
imgenes
para
rendirle
un
homenaje
a
Rengifo
con
un
mural
en
el
nuevo
palacio
municipal.
El
flautista
es
uno
de
esos
conos
que
supo
crear
el
maestro,
imgenes
que
representan
como
en
este
caso
al
msico
pero
que
trascienden
la
ancdota
y
nos
recuerdan
no
a
un
msico
en
particular
sino
a
todos
los
msicos
de
un
pueblo
tal
como
les
comentaba
antes
con
la
imagen
de
la
protesta
del
1ro
de
mayo.
En
este
caso
se
trata
de
una
construccin
inteligente
del
tema
que
casi
logra
traducir
en
ritmo
las
formas
plsticas.
Rengifo
sacrifica
la
construccin
anatmica
de
la
figura
para
que
ella
misma
se
transforme
en
sonido
los
miembros
se
estiran,
y
se
hacen
ms
delgados,
y
se
integran
con
el
paisaje
en
una
simbiosis
inquietante
y
otra
vez
se
siente
aqu,
como
les
he
dicho
antes
con
relacin
a
otras
imgenes
que
el
artista
hace
un
alarde
de
libertad
en
el
manejo
de
las
escalas:
la
figura
crece
y
se
transforma
en
un
gigante
que
llena
el
paisaje,
mientras
las
formas
de
las
piernas
se
articulan
como
montaas
y
los
ritmos
del
claroscuro
del
cielo
nos
susurran
la
msica.
Estos
rasgos,
o
por
lo
menos
unos
muy
cercanos
se
encuentran
en
estas
otras
dos
imgenes,
la
danza,
y
bum
bum
dum
en
las
que
otra
vez
se
celebra
la
fiesta
un
ritual
de
regocijo
entre
los
hombres.
Refirindose
a
esta
clase
de
composiciones,
la
reconocida
crtica
del
arte
colombiano,
Marta
Traba,
coment
lo
siguiente,
son
una
crnica
inteligente
y
sensible
que(
)
fijan
un
ambiente
geogrfico
y
un
clima
mstico
popularesa
clase
de
obras
que
hay
que
ver
una
y
otra
vez
para
que
las
planchas
nos
libren
del
todo
sus
secretos
A
veces,
una
obra
destaca
en
la
produccin
de
un
artista,
como
que
uno
siente
que
si
ese
artista
hubiera
hecho
solo
esa
obra
aun
seguira
siendo
clebre
para
la
historia.
En
el
caso
de
Rengifo
esa
obra
es
sin
duda
la
serie
de
grabados
sobre
la
violencia.
Los
trece
grabados
que
conforman
la
carpeta
son
estremecedores.
Debieron
serlo
en
su
momento,
cuando
se
mostraron
por
primera
vez,
en
1964
y
lo
siguen
siendo
hoy
da
porque
la
situacin
de
nuestro
pas
sigue
siendo
bien
representada
por
ellos.
Es
doloroso
pero
tenemos
que
reconocerlo,
Rengifo
como
un
profeta
creo
una
serie
de
imgenes
que
durante
cinco
dcadas
siguen
reflejando
nuestras
condiciones
sociales:
desigualdades,
injusticias,
atrocidades,
muerte
sin
ms.
Pero
adems
de
crear
esta
serie
de
imgenes
su
aporte
fue
el
de
tener
el
valor
de
crear
una
obra
fundante.
Estoy
seguro
que
a
cualquier
artista
colombiano
le
hubiera
dolido
hacerlo.
Y
cuando
digo
que
su
trabajo
es
fundante
quiero
decir
que
su
valor
es
el
de
haber
abierto
un
camino,
un
tema,
una
posicin
poltica
desde
el
arte.
El
de
haber
despertado
la
consciencia
de
los
creadores
que
vinieron
despus.
La
serie
de
13
grabados
sobre
la
violencia,
muestra
aspectos
diversos
de
ese
fenmeno
doloroso
que
ha
envuelto
al
pas
desde
la
dcada
de
1950.
Pero
debemos
verlas
con
cuidado
porque
incluso
en
este
grupo
de
obras
que
uno
pensara
que
deberan
conservar
una
unidad
frente
al
tratamiento
tcnico
y
el
enfoque
del
tema,
Rengifo
ha
hecho
variaciones
que
nos
pueden
dificultar
su
apreciacin.
En
primer
lugar
se
pueden
identificar
dos
clases
de
imgenes:
unas
que
son
descriptivas,
crudas
y
definitivamente,
violentas
en
las
que
veremos
mutilaciones,
torturas
y
dolor,
y
otras
en
las
que
la
violencia
se
simboliza
mediante
un
ser
monstruoso
que
devora
cuerpos
o
los
aplasta
con
sus
garras.
En
otras
palabras
algunos
de
los
grabados
de
esta
serie
representan
escenas
de
violencia
mientras
otros
evocan
el
tema
de
manera
simblica
es
posible
que
tengan
referentes
visuales
y
narrativos
de
las
noticias
de
la
poca
y
tambin
la
posicin
personal
y
subjetiva
del
autor-
lo
cual
se
traduce
en
que
frente
a
algunos
de
estos
grabados
sintamos
realidades
crudas,
acaso
cotidianas,
mientras
que
otros
nos
sumergen
en
un
sueo
o
tal
vez
mejor
una
pesadilla
perversa
de
monstruos
que
someten
la
condicin
humana.
Nosotros
hoy,
por
la
relacin
que
hemos
tenido
con
esta
clase
de
situaciones
que
se
presentan
en
los
peridicos
y
en
la
televisin
a
diario,
nos
hemos
vuelto
un
tanto
insensibles
a
ellas
y
sin
embargo
justo
sobre
este
punto
quiero
llamar
la
atencin
pues
me
parece
que
incluso
hoy
despus
de
ese
proceso
de
desensibilizacin
al
que
hemos
sido
sometidos
por
los
medios
estos
grabados
siguen
siendo
imgenes
fuertes,
contundentes
sobre
una
realidad
que
se
ha
hecho
cotidiana
para
los
colombianos,
pero
que,
estos
grabados
nos
lo
recuerdan,
es
una
condicin
injusta,
cruel,
inaceptable.
En
segundo
lugar,
tambin
la
tcnica
y
las
soluciones
formales
de
las
distintas
escenas
que
componen
la
serie
presentan
variaciones.
En
algunos
casos
las
figuras
se
construyen
con
lneas
duras
que
modelan
los
contornos
y
acentan
el
carcter
expresivo
y
explcito
de
las
imgenes.
Otras
veces
el
artista
nos
presenta
una
atmsfera
en
medio
de
la
cual
apenas
reconocemos
las
figuras
e
intuimos
lo
que
pasa.
En
general
los
grabados
son
oscuros
y
los
contrastes
marcados.
Las
planchas
se
mordieron
profundamente
y
esto
produce
tratamientos
menos
controlados,
texturas
inesperadas,
caprichosas,
accidentes
que
le
dan
a
las
imgenes
un
carcter
ambiguo,
a
veces
excesivo
e
incluso
obsesivo
propicio
para
tratar
un
tema
incomprensible,
desmedido
y
apabullante.
La
primera
imagen
de
esta
serie
que
quiero
comentarles
se
titula
las
vctimas.
Las
vctimas
de
la
violencia
son
los
que
pierden
la
vida
pero
tambin
los
que
quedan
solos
porque
pierden
a
sus
seres
queridos.
Esta
imagen
los
presenta
juntos,
en
un
primer
plano
cuerpos
femeninos
mutilados,
apenas
una
cabeza,
en
la
esquina
inferior
derecha
y
un
cuerpo
masacrado
en
la
contraparte.
En
la
parte
superior,
rompiendo
el
horizonte
de
la
escena,
un
nio
sentado
dirige
su
atencin
a
un
arma.
La
accin
violenta
ya
ha
tenido
lugar
y
lo
que
Rengifo
nos
presenta
es
el
despojo,
lo
que
queda,
un
paisaje
con
un
cielo
nublado,
construido
con
tramas
de
lneas
ordenadas
y
en
la
tierra
tres
cuerpos
la
vida
y
la
muerte
al
tiempo-
que
se
sumergen
en
el
silencio
insoportable
del
testimonio,
modulados
con
lneas
desordenadas
de
distintas
intensidades
que
acentan
el
sentido
catico
de
la
escena.
En
la
misma
lnea
de
este
grabado
encontramos
la
imagen
nmero
6
de
la
serie,
titulada
corte
de
cabezas.
En
este
caso
podemos
reconocer
5
cabezas
dispuestas
en
posiciones
distintas.
El
horizonte
se
ha
elevado
y
la
escena
es
oscura.
La
escala
de
las
cabezas,
por
su
lugar
en
la
composicin
es
extraa
pues
llenan
completamente
el
cuadro.
Rengifo
se
ha
tomado
la
libertad
de
construir
una
imagen
ambigua
con
elementos
que
podemos
reconocer
dispuestos
de
manera
caprichosa
para
que
parezcan
cabezas
de
gigantes
que
llenan
un
paisaje
lodoso
en
el
que
parece
que
estos
despojos
se
sumergen.
Los
gestos
de
los
rostros
que
se
debaten
entre
el
dolor
y
el
terror
y
el
tratamiento
expresivo
de
los
tramados
de
lneas
y
del
manejo
del
claroscuro
hacen
saltar
la
atencin
entre
los
distintos
elementos
de
la
composicin.
Este
es
un
buen
momento
para
explicar
lo
que
es
el
grabado
y
como
esta
tcnica
resulta,
por
su
propia
naturaleza,
adecuada
para
resolver
el
tema
de
la
violencia.
El
grabado
al
aguafuerte
se
hace
sobre
lminas
de
cobre
o
de
zinc,
este
ltimo
fue
el
que
Rengifo
escogi
para
su
trabajo.
La
superficie
del
metal
se
pule
muy
bien
y
luego
se
aplica
una
capa
fina
de
cera
que
cubre
toda
la
superficie
de
manera
regular.
Una
vez
seca
la
cera
el
artista
dibuja
con
una
punta
metlica,
y
al
dibujar
levanta
con
cada
lnea
que
hace
la
cera
de
la
superficie,
es
decir,
al
rayar
va
descubriendo
la
superficie
de
la
lmina.
Terminado
el
dibujo
se
protege
la
parte
posterior
de
la
plancha
y
se
sumerge
en
una
solucin
de
cido
ntrico.
Justo
de
aqu
viene
el
nombre
de
la
tcnica
pues
en
el
siglo
XVII,
cuando
tom
auge
este
procedimiento,
se
le
llamaba
a
este
cido
aguafuerte,
precisamente
por
su
capacidad
de
corroer
los
metales.
Es
una
tcnica
indirecta
de
dibujo
porque
es
el
cido
el
que
muerde
las
lneas
que
el
artista
ha
a
muchos
artistas
en
pocas
distintas
como
un
recurso
que
compensa
con
el
humor
la
carga
de
irona
y
de
crtica
especialmente
sobre
temas
sociales.
En
este
caso
Rengifo
se
vale
de
la
personificacin
para
hacer
una
referencia
la
clase
poltica
que
tambin
est
implicada
en
la
situacin
de
violencia
que
padece
el
pas.
A
medida
que
vemos
las
imgenes
de
la
serie
podemos
darnos
cuentas
cmo
el
artista
ha
planeado
cada
pieza
como
un
parte
fundamental
del
tema
(problema)
que
ha
escogido.
Sus
distintas
miradas
enriquecen
ese
panorama
incierto
en
el
que
entraba
el
pas,
condicin
de
violencia
que
se
mantiene
hasta
el
presente,
pues
nuestros
polticos
siguen
haciendo
parte
del
problema,
los
bandos
distintos
siguen
torturando
y
masacrando
al
pueblo
y
en
fin
la
violencia
se
nos
antoja
un
monstruo
indomable,
que
sabemos
que
sigue
estando
all,
a
veces
oculto,
a
veces
explcito,
que
sigue
extendiendo
sus
tentculos
sobre
Colombia.
Para
cerrar
el
recorrido
por
la
carpeta
de
los
grabados
dedicados
a
la
violencia
voy
a
referirme
a
la
imagen
que
dentro
del
grupo
sobresale
por
su
poder
de
concentrar
el
dolor
y
la
injusticia,
la
muerte
y
el
luto,
lo
expresivo
y
lo
simblico:
Piel
al
sol.
Cualquier
comentario
se
queda
corto
frente
a
este
grabado.
Aqu
el
cuerpo
femenino,
mejor
la
piel
de
una
mujer
se
estira
sobre
el
suelo
como
el
cuero
de
un
animal
que
despus
de
sacrificado
y
desollado
se
extiende
y
se
adhiere
a
una
pared
de
cal
para
secarlo.
La
imagen
del
cuero
del
animal
es
fuerte
y
no
lo
es
menos
la
de
esta
mujer
en
el
grabado
de
Rengifo
pues
su
presencia
resulta
un
despojo,
un
testimonio
de
la
agresin,
de
la
tortura,
de
la
violencia
a
la
que
se
somete
el
cuerpo.
Una
imagen
como
esta
remite
a
la
ancdota
del
cuerpo
extendido
pero
adems
concentra
una
esencia
como
smbolo
de
una
condicin.
El
paisaje
aqu
es
paradjicamente
ms
rico
tambin,
el
horizonte
se
ha
tornado
una
leve
diagonal,
anclada
al
borde
superior
por
los
troncos
en
penumbra
que
se
cortan
en
el
borde
de
la
plancha
el
fondo
oscuro
del
primer
plano
hace
resaltar
la
piel
de
la
mujer
que
se
nos
presenta
como
un
mapa
el
mapa
de
Colombia
que
sostiene
una
cabeza
doblegada,
casi
dispuesta
o
resignada.
El
tratamiento
de
la
lnea
es
seguro
y
eso
le
da
un
carcter
ms
limpio
a
la
obra,
la
hace
un
cono
difano
de
lo
que
significa
la
violencia,
o
mejor
construye
otra
vez
una
contradiccin
pues
que
claridad
puede
haber
en
la
oscuridad
de
semejante
escena,
en
su
carcter
macabro,
desmedido,
inconcebible
e
inaceptable.
De
dnde
salieron
estas
imgenes?,
qu
fue
aquello
que
deton
en
la
sensibilidad
del
artista
el
compromiso
para
crear
este
testimonio
desgarrador?...
si
buscamos
en
la
historia
del
arte
las
razones
que
han
llevado
a
los
artistas
de
pocas
distintas
a
producir
su
obra
veremos
que
las
razones
de
Rengifo
fueron
bsicamente
las
mismas:
El
hecho
de
ser
testigo
de
escenas
aterradoras
y
de
tener
noticia
permanente
de
ellas,
la
intencin
de
dejar
un
testimonio
visual
de
un
momento
histrico,
que
no
es
igual
al
que
deja
el
periodismo
o
al
que
queda
en
la
historia
pues
el
arte
tiene
la
virtud
de
guardar
en
su
esencia
una
carga
de
verdad
hecha
imagen-
que
no
tiene
nombre
que
no
se
puede
nombrar
y
por
lo
tanto
no
se
puede
censurar
que
est
implcita
en
la
misma
naturaleza
codificada
de
la
imagen.
Los
grabados
de
Rengifo
tienen
el
gran
valor
de
haber
sido
hechos
en
un
momento
crucial
de
la
historia
de
Colombia
que
nos
duele
recordar,
pero
que
esta
all
no
son
un
mero
registro
de
un
hecho
concreto
,
-aunque
pudieron
haber
nacido
de
la
experiencia-
en
cambio
como
una
suerte
de