Universidad del ISTMO

Facultad de Diseño Gráfico

Luisa Fernanda Molina
Forhum

Heejung Ham
1928-06

Nombre de conferencia: Composición

Conferencista: José Toledo Ordóñez

Fundamento de la composición artística está en la visión intuitiva del creador, es la sensibilidad

con la que organiza en su obra la representación de los objetos, reales o no reales.

Prehistoria: pinturas rupestres (3500 a 7000 A.C) se puede observar ya una composición de
figuras básicas.

Nacimiento de composición

- Egipcia: nace con la arquitectura en edificio de egipcio.

- Grecia: Atenea de Filias conquista del realismo llegó en Grecia. Más sensación y realismo,
formal, armonía de proporciones, equilibrio
- Época Clásica: policleto creó primer canon de proporciones humanas (7.5 cabezas). A partir de
policleto ya viene más naturalismo
- Praxiteles: escultor de la belleza sensual. Acentuó las curvas de cuerpo en una pierna: curva
praxitélica es una composición más complejo.

Antes de la perspectiva: composición plana.

- Perspectiva medieval: solución izquierda.

- Composición hierática: en arte bizantino, efecto reverencial, mirada, figuras planas, frontales,
concéntricos con uso de círculos imaginarios.
- Arte Bizantino: en el arte Bizantino Romano, se presenta la iconografía. El pantocrator es la
imagen con que representa Todopoderoso, Padre e Hijo, Creador y Redentor.

Composición clásica: su momento culminante en el renacimiento italiano. Utiliza espacio en

perspectiva a un punto de fuga que es cruzado por las lineas perspectivas.

Manera Clásica: Da Vinci, Miguel Ángel, Rafael crearon las bases del clasicismo pictórico que es
el modelo de perfección de figura en Europa. Tiene composición sólida, sencilla, simétrica.

El dibujo y color
- Existen 2 maneras de concebir la pintura: dibujo como elemento compositivo y composición
mediante lineas definidas.
- Dibujo como elemento compositivo es cuando los elementos están por manchas de color sin
líneas contornos. es una preponderación del color, figuras definidas por color. Se separa objetos
en base a mancha de color.
- Dibujo de composición mediante lineas definidas es cuando el dibujo está definidos por lineas
para clasificar los elementos.

La sección aurea
- Es la ley del número de oro. La sección aurea se presenta con divina proporción.
- Punto de máximo interés: la mirada que va guiada por objeto que le da más atención.

Manierismo
aparece a finales de renacimiento y principios del Barroco. El manierismo es para solucionar
problemas de posiciones complicadas, problemas artísticos intrincados. Se caracteriza por figuras
exageradas por ejemplo, cuerpo alargado, cabezas pequeños, etc.

Composición Dinámica: tiene ritmo, dinamismo, fuerza, movimiento y el escorzo.

La diagonal Barroca: composición de dirección diagonal.

La composición moderna:
- Composición cromática impresionista: la luz es muy importante, determina el color y la forma. El
pintor olvida la forma, exactitud y equilibrio.

Realismo en Fotografía
- Eduardo Muybridge: precursor del cine

Composición plana: Sin volumen y profundidad: fauvismo, cubismo

Unidad de variedad: los aspectos diferentes en armonía.

Comentario personal:

La composición es una forma artística que establece una armonía y construcción visual. Tener
una buena composición quiere decir que la obra tiene un equilibrio y buena formación artística de
los elementos o las imágenes. Es muy interesante como la composición artística ha sido
evolucionando por varios artistas y estudios. Con el desarrollo técnico y los maestros del arte ha
creado la composición de varias formas, siempre buscando la perfección o mejoramiento en el
arte.

Sin embargo creo que no puede existir una composición perfecta como una ley en una obra del
arte. Porque la sensibilidad y intuición de humano tiene libertad de expresar lo que se siente que
es bello según su criterio natural. El arte es libre, no tiene límites, prejuicios, ni la ley cuadrada. En
el arte puede existir preguntas pero no existe una respuesta definida. Cada quien tiene su
pensamiento y identidad personal por los cuales percibe el mundo del arte.

Personalmente mi composición favorita es composición dinámica. Se encuentra composición

dinámica en las obras de Marc Chagall y Van Gogh, que tiene los colores bien llamativos y
dinamismo por las líneas círculos y curvas. Creo que lo atractivo de composición dinámica es que
tiene una fuerza que hace armonía por el ritmo construido por varios elementos en un cuadro.