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Arte de la India

Siv Naarja,
dinasta Chola, Tamil Nadu,siglo XI.

El arte de la India ( , kal bhraa) se caracteriza principalmente por ser un reflejo de


la compleja sociedadindia, multitnica y multicultural. Asimismo tiene un carcter
principalmente religioso, sirviendo el arte como medio de transmisin de las distintas religiones
que han jalonado laIndia: hinduismo, budismo, islamismo, cristianismo, etc. Tambin hay que
destacar como rasgo distintivo del arte indio su afn de integracin con la naturaleza, como
adaptacin al orden universal, teniendo en cuenta que la mayor parte de elementos naturales
(montaas, ros, rboles) tienen para los indios un carcter sagrado.
Uno de los hechos determinantes en la construccin de lacultura india ha sido la diversidad
tnica de los mltiples pueblos que han ido llegando a sus tierras: desde los aborgenes de tez
oscura ancestros de los actuales drvidas, fueron llegando en sucesivas oleadas
pueblosprotoaustraloides, protomediterrneos mesolticos,mongoloides, armenoides, arios (15
00 a. C.), persas y griegos(600-300 a. C.), partos y protomongoles (50 a. C.-300 d. C.), hunos
(siglos VI-VIII), rabes (siglos IX-XII), turco-afganos (siglos XIII-XV), turco-mongoles (siglos XV
I-XVIII) y britnicos (siglos XIX-XX).1 Esta mezcolanza de pueblos y culturas ha producido un
arte de gran diversidad estilstica y formal, conviviendo diversas tendencias artsticas segn la
regin.2
La India ha sido cuna de una gran civilizacin que se extendi, gracias sobre todo a la
expansin del budismo, por todo el centro y el sureste asitico, llegando a influir incluso en
poderosas culturas como la china y lajaponesa. En Occidente fue conocida principalmente tras
la expedicin a la India de Alejandro Magno, cuando llegaron noticias de los adelantos
tcnicos, culturales y artsticos desarrollados en el subcontinente indio. El arte indio tiende a la
sacralizacin simblica de todos sus elementos, y el carcter narrativo de todas sus
expresiones plsticas tiende por lo general a la trascendencia de su significado inherente,
expresado a travs de imgenes de gran sensualidad que connotan un gran
refinamiento esttico. El arte floreci en la India durante la antigedad con la Cultura del valle
del Indo; sin embargo, tras la llegada de los pueblos arios se produjo un perodo de vaco
artstico del que nada conocemos, ya que no han quedado vestigios que muestren las

realizaciones de esta poca, entre el 1500 y el 300 a. C., hasta la instauracin del Imperio
mauria. Posteriormente, la aparicin delbudismo y el jainismo, que convivieron pacficamente
con el hinduismo hasta la llegada de los musulmanes, sentaron las bases culturales, estticas
y artsticas del arte indio hasta la edad moderna.3
ndice
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1 Fundamentos del arte indio

2 Artes plsticas
o

2.1 Prehistoria

2.2 Cultura del Indo

2.3 Perodo vdico (siglos XV-VI a. C.)

2.4 Arte budista

2.4.1 Arte maurya (siglos III-I a. C.)

2.4.2 Arte de Gandhra (siglos I a. C.-I d. C.)

2.4.3 Arte de Mathur (siglos I-IV)

2.4.4 Arte de Amarvat (siglos II-III)

2.4.5 Arte gupta (siglos IV-VIII)

2.5 Arte hind (siglos VIII-XIII)

2.6 Arte islmico (siglos XIII-XVIII)

2.7 Arte colonial (siglos XVIII-XX)

2.8 Arte contemporneo (siglo XX)

3 Otras expresiones artsticas


o

3.1 Literatura

3.2 Msica

3.3 Artes escnicas

3.4 Cine

4 Vase tambin

5 Referencias

6 Bibliografa

7 Enlaces externos

Fundamentos del arte indio[editar]

Bodhisava del loo azul (hacia550), vihra n 1 de Ajant (Mahrstra).

El arte indio ha sido principalmente una manifestacin religiosa, una forma de conectar el
mundo humano con la trascendencia de lo divino. En ese sentido han trabajado desde
antao artistas (ilpin) y arquitectos(shapai), cuyos nombres no han trascendido en una gran
mayora de los casos, dejando una serie de obras annimas donde lo importante no era la
huella personal de su creador, sino su unin con el entorno y con el mundo de la divinidad.
Entre las diversas manifestaciones artsticas destaca sin duda la escultura, el principal
vehculo indio de representacin de lo humano y lo divino; incluso la pintura y
laarquitectura indias tienen una cierta plstica escultrica, ya que es el terreno donde ms se
desarroll la creatividad del artista indio, donde surgieron la mayora
de tcnicas y estilos presentes en el arte indio en general.4

Una de las caractersticas principales del arte indio es su integracin con la naturaleza: as
como el hombre occidental ha buscado siempre adaptar la naturaleza a sus necesidades, los
indios han procurado en cambio integrar sus obras en el entorno natural, como
los santuariosrupestres excavados en la roca y en grutas naturales. La naturaleza tiene para
ellos un carcter sagrado, como se percibe en la sacralizacin deros, montaas y rboles, o
en la divinizacin de los elementos
naturales: sol (Srya), luna (Chandra), fuego(Agn), lluvia (Indra), etc. Uno de los factores ms
influyentes en el arte y en la mentalidad india es el clima monznico, que con su carcter
cclico, su naturaleza ambivalente, que tanto puede beneficiar como perjudicar a la vida en el
subcontinente indio, provocan una cierta dualidad en la personalidad de sus habitantes, unos
cambios de actitud que se reflejan en una gran diversidad de estilos artsticos, pudiendo
convivir de forma simultnea estilos contrapuestos y aparentemente enfrentados, desde
el naturalismo a la abstraccin, delrealismo al idealismo.5
Otro factor a tener en cuenta es la diversidad racial y cultural, que ha provocado un
arte eclctico y sincrtico: los primeros pobladores, de raza negroide, formaron la
etnia drvida, que se situ en el sur de la India (Tamil Nadu) tras la llegada de los arios y,
posteriormente, los musulmanes. Esta etnia siempre ha reivindicado su tez ms oscura en
diversos elementos simblicos como la utilizacin del azul ndigo en la piel de
los dioses representados en su arte, o la preferencia por la arenisca en la construccin, un
material ms oscuro que la piedra o el mrmol.6

Representacin de un lingam(smbolo masculino) sobre un ioni(smbolo femenino).

Una de las facetas ms sorprendentes del arte indio para los occidentales es la
representacin sin tapujos del erotismo: segn lareligin hind, el sexo es una forma
de oracin, un canal entre lo humano y lo divino, una seal de trascendencia y de
espiritualidad. Buena muestra de ello es el culto al lingam (smbolo sexual masculino) y
el ioni(smbolo sexual femenino), ambos provenientes de antiguos ritosneolticos de
la fertilidad, y que fueron asumidos por el hinduismo. Ellinga representa la potencia creadora
del dios Siv, y es el principal objeto de veneracin en las capillas de los templos dedicados a
este dios. Se suele representar mediante un pilar (sambha) terminado en forma
de glande (mani), aunque puede variar desde la forma ms naturalista hasta una forma
abstracta consistente en un cilindro, o diversas manifestaciones como
un falo con ojos (ambaka-ligam), con un rostro (ekamukha-ligam) o cuatro rostros (chaurmukha-ligam). En la tradicin drvida los ligam se asocian a los elementos: agua (apasligam),aire (akkasha-ligam), fuego (ejas-ligam), viento (vayu-ligam) y tierra (prihiviligam). Por su parte, el ionirepresenta a akti (la Diosa Madre), as como a Parvati (diosa de
la naturaleza y la fertilidad), mujer de Siv. Tambin se puede representar en forma naturalista
como una vagina, o geometrizada en forma de tringulo. Ellingam aparece a menudo junto
al ioni, el rgano sexual femenino, formando un recipiente de forma cncava del que
sobresale el lingam. Este smbolo expresa la unidad dentro de la dualidad del universo, la
energa creadora, a la vez que la transmutacin del impulso sexual en energa mental, la
ascensin desde el mundo de los sentidos a la trascendencia espiritual, lograda mediante la

meditacin del yoga. Estos antiguos ritos se fusionaron con elanra, filosofa que busca la
verdad en la energa que emana del cuerpo, que es un potenciador espiritual, como incluso la
energa sexual (kun d alin). Junto a los cuentos del Kma Stra (Libro del Amor), estos
cultos tuvieron una gran representacin en el arte indio, sobre todo en la escultura, donde
abundan los mihuna o escenas erticas, como en los templos de Khajurho y Konrak.7
La esttica india se desarroll sobre todo en el perodo gupta, en el que se analizaron,
recopilaron y clasificaron la mayora de escritos vdicos (los textos sagrados hindes,
transmitidos de forma oral desde aproximadamente el 1500 a. C.). Para el arte fueron
primordiales especialmente los textos sagrados denominados asras, en particular los Vasuasras, tratados arquitectnicos que hablaban de la construccin de templos para los dioses,
y los ilpa-asras, tratados figurativos para pintores y escultores y la forma de transcribir en
imgenes el mensaje divino. Los gupta desarrollaron varios tratados tcnicos y normativos
sobre los principios fundamentales del arte, as como tcnicas, materiales, estilos, iconografa,
etc. Uno de los ms importantes es el adanga, que establece los seis principios estticos
para la pintura: rpa-bheda (ciencia de las formas), pramani (sentido de las
relaciones), bhava (ciencia del sentimiento), lavanna-yojanam (sentido de la
gracia), sadrisyam (ciencia de las comparaciones) y varnika-bhanga (ciencia de los colores).
Ms adelane se aadieron oros dos: rasa(quinaesencia del guso) y chanda (rimo).8
El rasa est ligado a la emotividad: para los indios, el arte ha de conmover, ha de suscitar
emociones.9 As, distinguen nueve tipos de emociones, que se relacionan simblicamente con
diferentes colores:

Amor o rasa ertico (ringra): color negro.

Valor o rasa heroico (vra): color rojo.

Clera o rasa furioso (raudra): color rojo.

Alegra o rasa cmico (hsya): color blanco.

Asombro o rasa admirativo (adbhua): color amarillo.

Dolor o rasa compasivo (karuna): color gris.

Asco o rasa repulsivo (bbhasa): color azul.

Miedo o rasa temoroso (bhaynaka): color negro.

Paz o rasa sereno (na): color blanco.

Estas emociones se traducen a su vez en distintas actitudes y posturas (sana) de las figuras
representadas en escultura o pintura:

Samabhaga: postura rgida y equilibrada, bien de pie o bien sentada. Significa la


serenidad espiritual, y es la postura tpica de Buda y dioses como Visn u.

bhaga: postura de ligera inclinacin. Significa la meditacin, y es propia


de bodhisavas y divinidades menores.

Tribhaga: postura de triple flexin. Significa sensualidad y, a la vez, espiritualidad. Es


la tpica en figuras deapsaras y yaks s.

Aibhaga: postura de extrema inclinacin. Significa violencia o dramatismo, y es la


idnea para Siv y losLokapla (guardianes del mundo, que custodian los cuatro puntos
cardinales).10

Imagen de Buda en posturasamabhaga.

Imagen del bodhisavaAvalokitevara en posturabhaga.

Imagen de yaks en postura ribhaga.

Imagen de Siv en postura aibhaga.

Artes plsticas[editar]

Pintura rupestre de Bhimbetka (7000 a. C.).

Prehistoria[editar]

Del Paleoltico se han hallado diversos utensilios de cuarcita yslex tallado o pulido, en
consonancia con los hallados al mismo tiempo en el continente europeo. En Bhimbetka, cerca
de Bhopal, se ha encontrado un conjunto de ms de milcuevas con pinturas
rupestres (7000 a. C.). Estos abrigos presentan varias pinturas que muestran la vida de las
personas que vivan en las cavernas, incluyendo escenas dedanza, nacimientos, ritos
religiosos y enterramientos. Las pinturas muestran
tambin animales como bisontes,elefantes, pavos, rinocerontes y tigres. En 2003 este
conjunto fue declarado Patrimonio de la Humanidad por laUNESCO.11
Del Mesoltico se han encontrado numerosos utensilios similares a las cuchillas en forma de
media luna naturales del Prximo Oriente, Europa oriental y norte de frica. En el Deccn se
han hallado numerosas tumbas de tipomegaltico, mientras que en el Baluchistn, en el norte
de la India, encontramos alfarera pintada y objetos demetal desde el IV
milenio a. C. En Raigarh (Madhya Pradesh) existen pinturas parietales que presentan cierta
semejanza a las de Cogul en Espaa, con representacin de animales
como ciervos, bueyes y elefantes. EnSavandurga (Karnataka) una
excavacin arqueolgica revel un cementerio con sarcfagos de piedra.
Por ltimo, del Neoltico cabe destacar los yacimientos
arqueolgicos de Adichanallur y Brahmagiri (en el estado de Karnataka), donde se ha hallado
un tipo de cermica negra y roja, as como diversos monumentos megalticos,
especialmente dlmenes. Posteriormente se han clasificado diversos tipos de cermica: la roja
(hematites) de la cultura de Banas (Rayastn), la gris de la cuenca del ro Ganges y la negra
pulimentada deJariana y Delhi.12

Cultura del Indo[editar]


Arculo principal: Cultura del valle del Indo

Mohenjo-Dro.

La primera gran civilizacin india, de signo neoltico, se produjo entre el 2500 y


el 1500 a. C. en la zona del ro Indo(actual Pakistn y noroeste de la India). Esta regin, entre
los montes Zagros, el Hindu Kush y el Himalaya, ha sido desde antiguo una importante
ruta comercial entre el Mediterrneo y el Lejano Oriente, hecho del que se beneficiaron los
pueblos de la zona. La cultura del Indo es conocida principalmente por las excavaciones
realizadas en 1920 por John Marshall en el antiguo pueblo de Mohenjo-Daro (actual Pakistn)
y Harappa(Panyab pakistan).13
Al parecer, esta civilizacin mantuvo contactos conMesopotamia, y desarroll un sistema
de escritura que an no se ha descifrado. En este emplazamiento existieron nueve ciudades
superpuestas, de un perfecto urbanismo, con un adelantado sistema de alcantarillado,
edificios pblicos y calles paralelas, organizadas segn una planimetra regular y simtrica. La

construccin se realizaba con barrococido y ladrillo, con casas con un sistema de conduccin
de agua bastante avanzado. Tambin se han hallado vestigios de bvedas construidas en
ladrillo. Dominaba el conjunto una ciudadela o acrpolis, amurallada y con un conjunto de
terrazas donde se hallaban edificios pblicos como baos, palestras o claustros, aunque sin
embargo no se han hallado templos o palacios.14

Mapa de la cultura del valle del Indo.

En estas dos ciudades se han hallado gran cantidad de sellos deesteatita con
representaciones de animales y monstruos fantsticos, de gran realismo y detallada precisin,
quiz de influencia mesopotmica. Tambin hay vestigios de cermica, escultura y tiles de
metal (oro,plata, cobre y latn), especialmente unos cuchillos de bronce de hoja curvada muy
caractersticos. La cermica se produca en torno, decorada con motivos geomtricos. Tenan
un desarrollado arte textil, en algodnestampado. El comercio parece haber sido bastante
frecuente, dado el hallazgo de objetos de lapislzuli de Afganistn, jade de China y oro y plata
de Persia o Afganistn. A su vez, en algunos yacimientos mesopotmicos se han hallado
algunos abalorios de calcedonia roja procedentes del Indo.
En escultura se han encontrado diversas figuras de terracotarepresentando a carros, animales
y figuras humanas, algunas de ellas desnudas y con smbolos sexuales (el lingam masculino y
el ionifemenino), relacionadas con el culto a la fertilidad. Tambin se han hallado piezas en
bronce como La bailarinade Mohenjo-Daro, con unas formas anatmicas redondeadas, siendo
de remarcar el trabajo tanto anterior como posterior, ofreciendo una imagen global de la figura;
o en piedra caliza, como El rey sacerdoe, igualmente de Mohenjo-Daro, busto con un rostro
muy bien trazado donde se destacan los ojos rasgados de tipo asitico, labios gruesos y barba
de flecos.15

Perodo vdico (siglos XV-VI a. C.)[editar]

La Guerra de Kurukshetra en una ilustracin delMahbhraa.

En esta etapa se introdujeron los pueblos arios, apareciendo las religiones tradicionales
indias. Los arios introdujeron el lenguaje snscrito, as como el hierro y animales como
elcaballo, y crearon pequeos reinos regidos por el sistema decastas, donde
los sacerdotes (brahmanes) tenan una posicin preeminente. En esta poca surgieron los
grandespoemas picos indios: el Mahabharaa y el Ramayana, y las escrituras
filosficas Upanishad, que desarrollaron elhinduismo, religin de corte mitolgico que aunaba
las prcticas esotricas con diversas filosofas vitales. Sus principales deidades
eran Siv y Visn, aunque tambin tenan diversos conceptos ms abstractos, como
el Brahman, el alma del mundo; atman, el alma humana; y Maia, la energa que engaa a las
almas y las hace vivir en el mundo material. El objetivo de la religin hind es acerca
al ama al Brahman, para as liberarse del karma, y la sucesin de reencarnaciones marcadas
por la conducta en vida del individuo. A su vez, estas reencarnaciones delimitan el sistema de
castas hind: brahmanes (sacerdotes y polticos), charas (militares
gobernantes), vaisias(comerciantes y agricultores), sudrs (esclavos) y dalis (parias,
extranjeros e intocables).16
Existen pocos restos arqueolgicos de esta etapa, apenas algunos objetos de bronce y
cermica, por lo que existe una gran laguna entre la cultura del Indo y el arte mauria. Ello se
debe principalmente a la utilizacin de materiales perecederos como la madera y el barro
cocido. As, pese a ser una poca de gran esplendor sobre todo en el terreno literario, en el
artstico hay un gran desconocimiento de las realizaciones de esta poca. 17
En el siglo VI a. C. aparecieron el budismo y el jainismo, religiones humanistas que ofrecan
la salvacin personal y el final del sistema de reencarnaciones, el budismo a travs de la
prctica del ascetismo y la meditacin, que conducen al paraso (nirvana), y el jainismo
igualmente a travs del ascetismo, principalmente las cinco abstenciones mayores (jinakalpa): no matar (ahims), no mentir (saya), no robar (aseya), no abusar del
sexo(brahmacharya) y no codiciar (aparigraha).18 Al final de este perodo, la expedicin a la
India de Alejandro Magno(entre el 326 y el 325 a. C.) abri contacto con el arte
helenstico griego, que se plasm en el arte grecobudista. Tambin se establecieron estrechos
lazos con el arte persa.

Arte budista[editar]

Stpa de Sanchi.

Arte maurya (siglos III-I a. C.)[editar]


La Dinasta maurya expuls a los sucesores de Alejandro Magno de la India septentrional,
ocupando todo el curso medio del Indo y la parte central de la pennsula del Deccn. Cultura

de religin budista, todo su arte giraba en torno a la vida y enseanzas de Buda. Se han
testimoniado numerosos contactos comerciales con Persia, Grecia, Egipto, Sri Lanka y el
sudeste asitico.
La piedra sustituy al ladrillo como material de construccin, resultando edificaciones ms
duraderas que las de perodos anteriores. Los primeros vestigios los tenemos en los
santuarios rupestres de Barbar y en el Palacio de Aoka enPtaliputra. Son caractersticas
las columnas monolticas (sambha) de gres pulido, con capitel campaniforme en forma de flor
de loto, generalmente con un grupo animal esculpido en alto relieve, como el Capiel de los
Leones, en Srnth (siglo III a. C.), realizado en arenisca color crema (actualmente, este
capitel figura en el escudo de la India). Estas columnas fueron erigidas por el rey Aoka a todo
lo largo de su imperio, con inscripciones en que se declaraba ferviente devoto de Buda y
renunciaba a la violencia. Solan tener unos diez metros de altura, y sus figuras esculpidas
generalmente leones recuerdan a la escultura aquemnida.19

Escudo de la India con la imagen del Capiel de los Leones de Srnth. En la parte inferior aparece el
lema nacional: (Sayameva Jayae), slo la verdad triunfa.20

El monumento caracterstico de este perodo es el stpa, tmulo funerario que serva


de relicario contena reliquias corporales de Buda, que el rey Aoka reparti entre las
principales ciudades de su imperio, a la vez que tena carcter conmemorativo, ya que su
planimetra simbolizaba el universo: sobre una gran plataforma (medhi) que significaba la
Tierra, se situaba una cpulasemiesfrica que representaba la bveda celeste, aplanada en su
parte superior, donde se situaba una empalizada cuadrangular (harmika) con una estructura
en forma de mstil (yashi) que simbolizaba el eje del mundo, y tres discos decrecientes en
forma de sombrilla (chharavala) que representaban las Tres Joyas del budismo (Buda, la ley
y los monjes). La forma circular permita la deambulacin (pradakshina) de los fieles alrededor
del estupa, siguiendo el curso del sol. Estaba rodeado de una empalizada con cuatro
puertas (oranas) dirigidas a los puntos cardinales, decoradas con relieves de animales,
dioses hindes y escenas de la vida de Buda aunque sin su imagen. En este perodo,
marcado por el budismo hnayna, la representacin de Buda no era humana, sino simblica,
a travs de diversos signos como el len emblema del clan kya al que perteneca
Buda, la caracola voz de Buda, el bodhi rbol de la iluminacin, el dharmachakra rueda de la ley, el Buddhapadahuella de Buda, la flor de loto smbolo de
pureza, etc. Se destacan por su calidad y conservacin los estupas
de Sanchi, Bharnut y Bodhi-Gaia.21

Interior de un vihra en Ajant (Maharastra); al fondo se puede observar una estupa.

La arquitectura estaba ntimamente ligada a la naturaleza, descollando adems del stpa


dos tipologas diferenciadas de edificios: el santuario (chaiya) y
elmonasterio (vihara).22 Generalmente eran santuarios rupestres, excavados en cuevas y
laderas de montaas, donde la escultura tena un papel fundamental, a la que a menudo
estaba supeditada la propia arquitectura. El chaiyasuele tener planta absidal con
tres naves y bveda de medio can, formada por una sucesin de arcos kud u (tpico arco
indio de forma ligeramente apuntada) y sostenida sobrepilares. El vihra (lugar de reunin)
tiene planta cuadrada, alrededor de la cual se colocan las celdas de los monjes, con un
sistema adintelado de cubierta plana.23 Entre las construcciones de esta poca sobresale
el chaiya de Karli, excavado en la roca, con una fachada donde se destaca su arco conopial,
y el interior dividido en una nave y diversos pasillos con un sistema de columnas de capitel
campaniforme y relieves con figuras humanas y de elefantes, con un pequeo estupa al fondo,
a modo de bside.
La escultura se desarroll principalmente en los capiteles, con influencia persa en la
representacin de animales, y pese a un acentuado hieratismo se reconoce por su modelado
y equilibrio de masas, que sern prototpicos en la posterior escultura india. El altorrelieve era
ms esttico, mientras que el bajorrelieve tena carcter ms narrativo, adornando las
balaustradas (vdika) y las puertas (orana) de los estupas. Surgieron las primeras tipologas
iconogrficas indias con la representacin de las yaks s (espritus de la naturaleza),
generalmente en forma de mujeres desnudas adornadas con joyas, como se puede apreciar
en la puerta este del estupa de Snch. Estas figuras solan representarse en ribhaga (triple
flexin), una postura con un sinuoso movimiento que forma tres curvas, tpica de la escultura
india desde entonces. Este tipo de representaciones inici el gnero del arte ertico en la
India, aunque para la cultura hind el sexo era una forma de oracin, por lo que estas
imgenes presentan una curiosa sntesis de sensualidad y espiritualidad. 24
Arte de Gandhra (siglos I a. C.-I d. C.)[editar]

Buda de Gandhra.

Tras la extincin del Imperio mauria, la India se dividi en pequeos reinos: por una parte, los
hindes e indogriegos (dinastas ungga yndhra); por otra, los indoescitas (dinasta Kuna).
El arte de Gandharase desarroll en el mbito indogriego, de tradicin grecobudista, con
influencia helenstica y sasnida, destacndose por la representacin directa de la imagen de
Buda cambio propiciado por el budismo mahayana, que empez a ser venerado como un
dios, junto a unpanten de figuras como los bodhisavas, que renunciaron al nirvanapara
ensear la salvacin a los hombres.25
Surgi as la iconografa ms tpica de Buda (lakshana): se sola representar con el mandala,
aureola o nimbo de santidad; el ushnisha, moo o protuberancia craneal que denota un
conocimiento superior; elurna, llama o crculo lunar en el entrecejo, simbolizando la
iluminacin; los lbulos de las orejas alargados, smbolo de sabidura; pliegues en el cuello,
smbolo de felicidad; un manto monacal, que representa la austeridad; y la mano derecha
dando la bendicin o en determinados gestos llamados mudrs.26
Para estas figuras se inspiraron en obras griegas y romanas, especialmente en los ropajes
con marcados pliegues, que dejan entrever el movimiento del cuerpo, generalmente en un
suave contrapposto. Asimismo, la idealizada expresin del rostro, que denota paz y serenidad,
recuerda algunas imgenes de Apolo del mundo grecorromano.27
En el terreno de la arquitectura, los monasterios estaban compuestos por santuarios, celdas y
salas de reunin, como el vihra de Takht-i-Bahi, cerca de Peshwr. Evolucion la tipologa
del stpa: la cpula se situaba sobre un alto tambor cilndrico colocado sobre una base
cuadrada. Un buen ejemplo es el de Kanika, en Peshwr. El imperio Kuna se benefici
del comercio procedente de la ruta de la seda: exportaban de la India especias, metales y
piedras preciosas, mientras que importaban de China seda, jade y artculos exticos. En
Kapisa (al norte de Kabul), ciudad de veraneo de los Kuna, se encontr un tesoro
de marfiles labrados de la India, lacaschinas, bronces romanos y vidrio alejandrino, prueba de
las frtiles relaciones comerciales entre el Mediterrneo y el Lejano Oriente. 28

Arte de Mathur (siglos I-IV)[editar]

Imagen de Maitreya, bodhisava de la verdad (siglo II).

Este estilo se localiza en la ciudad de Mathur, situada en la cuenca superior del Ganges,
entre Agra y Delhi, capital del reino Kuna. Desarrollaron una importante escuela artstica
que se difundira por el resto de la India e influenciara al arte gupta. Nos han llegado pocas
representaciones de este perodo debido a la destruccin producida por la invasin islmica.
El estilo Mathur mezclaba elementos tradicionales indios con motivos grecorromanos: cabe
destacar la serie de marfiles del ajuar de una princesa hallados en Bgrm. La imagen de
Buda era ms puramente india que en Gandhra, generalmente en postura sedenta, con las
piernas cruzadas en forma de yoga, y con ruedas incisas en manos y pies. Cuando aparece
rodeado de otras figuras, tiene mayor tamao que stas, mostrando un orden representativo
de tipojerrquico.29
Arte de Amarvat (siglos II-III)[editar]
La ciudad de Amarvat se sita en el valle inferior del ro Krishn (Andhra Pradesh). Fue un
estilo coetneo del de Mathur, tambin de influencia grecorromana, como lo demuestra los
restos hallados en Virapatnam(Pondicherry). Al igual que los estilos anteriores, sus obras
principales son monasterios y stpas, sobresaliendo el gran stpa de Amaravati, de 30 metros
de altura. La escultura se caracteriza por una composicin centrada y personajes colocados
generalmente en grupos, sin dejar apenas espacios vacos, con una peculiar sonrisa en los
rostros femeninos, y reinterpretando los estilos anteriores en un lenguaje eclctico. Buda es
representado a veces con aspecto humano y a veces como smbolo: generalmente una rueda,
que se asociaba al disco solar, pero tambin un caballo que montaba cuando renunci a su
vida mundana o una higuera el rbol de la sabidura bajo el cual predicaba.30
Arte gupta (siglos IV-VIII)[editar]

Entrada a las cuevas de Ajant


.

La poca gupta es la ms arquetpica del arte indio, la poca clsica por excelencia. Es la
poca de expansin del budismo por el resto de Asia, de la creacin de los grandes sistemas
filosficos (Vednta) y de la literatura dramtica (Klidsa). Su arte es una evolucin de los
estilos anteriores, caracterizado por el purismo formal, la armona de proporciones y la
idealizacin de la figura humana. Los stpa son ms verticales y otorgan mayor relevancia a la
decoracin escultrica, realizada en bajorrelieves de piedra y revestimientos de estuco; se
distinguen los de Sarnath,Rayagrija y Nalanda. Sus principales realizaciones son los
grandes santuarios rupestres o vihara (Ajant
, Aurangabad,Ellora, Elephanta) y los templos al
aire libre (Chezrl,Bhitargon, Bodh Gaya, Sanchi, Deogarh, Sirpur).31
Predomina especialmente el templo de Ajant (siglos II-VI), con un conjunto de treinta cuevas
(5 chaiyas y 25viharas) excavadas en la roca (basalto volcnico), con santuarios, salas de
reunin y habitaciones para los monjes, que aglutinan todas las manifestaciones artsticas:
arquitectura, escultura y pintura. De estas cuevas diecisis estn decoradas con magnficas
pinturas murales, realizadas con pigmentos vegetales y mineralessobre una capa
de arcilla mezclada primero con paja y despus con cal. La temtica est centrada en la vida
de Buda y en los cuentos populares budistas jaaka, aunque tambin hay escenas cotidianas y
de la naturaleza. En los frescos de Ajant se aglutinaron el antiguo naturalismo hind con
el misticismo del budismo mahyna. Destaca el famoso Bodhisava del loo azul (550): se
trata del bodhisava Avalokitevara (llamado Guanyin enChina y Kannon en Japn),
representado ms grande que el natural y rodeado de numerosas figuras y animales sin
ningn orden ni perspectiva. Est en postura de bhaga (doble flexin), y sus armoniosas
facciones traducen el ideal de belleza de la literatura de la poca, como los ojos en forma de
ptalo de loto y las cejas curvadas como un arco indio.32

Templo de Kailsantha, Ellor (750-850).

Ellor es uno de los mejores ejemplos de arquitectura y escultura hind: el Templo de


Kailsantha (750-850), dedicado a Siv, est excavado en roca volcnica, con un amplio
patio de casi cien metros de largo, con edificios de dos plantas y grandes columnas exentas.
Est cubierto en su exterior e interior por relieves de figuras humanas en diversas posiciones y
actitudes, desde las prcticas sexuales hasta la lucha, el baile, la meditacin o, incluso, figuras
que parecen volar. Tambin aparecen algunos elefantes de tamao natural. La escena
principal, de casi cuatro metros de altura, muestra a los dioses Siv y Parvati en lo alto de una
montaa, que es zarandeada por Rvana, un demonio de mltiples brazos y cabezas. El
templo principal est dedicado nuevamente al lingam, situado en el sancta sanctorum del
templo. En este templo habitaron tanto monjes budistas como brahmanes hinduistas, claro
ejemplo de la pacfica convivencia de estas religiones.33
El templo de Elephanta se sita en una pequea isla de la baha de Bombay. Su nombre
proviene de la escultura de un elefante en el acceso al templo, y se lo dieron
los portugueses en 1712. Este templo resalta por sus magnficos altorrelieves, especialmente
un enorme busto de Siv Majadeva (siglo VI), de seis metros de altura, representado con tres
cabezas (rimuri), una masculina, otra femenina y otra andrgina, que simbolizan los
principios destructivo y constructivo y la esencia divina o Absoluto. Pero su capilla principal
est dedicada allingam, el smbolo sexual masculino, principal atributo de Siv, representado
con un cilindro monoltico.34

Torso de bodhisavaprocedente de Snch (siglo V).

La escultura de esta poca es serena y equilibrada, siendo representado Buda de forma


idealizada y con una dulzura y espiritualidad procedentes del estilo de Mathur. La principal
representacin continu siendo la de Buda sentado en el trono, en actitud de meditacin, con
las piernas cruzadas en postura de yoga y las manos en las distintas posiciones
o mudrs que constituyen un esotrico lenguaje de signos, como el magnfico Buda
Maesro procedente de Srnth (siglo V). En general, la escultura se caracteriz por la
suavidad de las lneas, la perfeccin de los rostros, que denotan una belleza ideal pero de un
tono algo mstico, y un ligero movimiento tipo ribhaga que trasluca a la vez sensualidad y
espiritualidad, tan caracterstico de la escultura india, como se vislumbra en elTorso de
bodhisava procedente de Snch (siglo V), que junto a la tersura de la piel manifiesta una
gran precisin en las joyas y los ropajes. En el templo de Dashavatara en Deogarh se destaca
un relieve de Visn u Anantasayin (siglo V), que aparece dormido sobre la serpiente Ananta,
junto a otros dioses comoLakshmi, Brahm, Indra y Siv, relatando las manifestaciones
o avatares de los dioses hindes descritas en la Bhagavad-g.35
El arte gupta se extendi por casi todo el Deccn, generando una serie de estilos que se
suelen denominar posgupta: los chalukias lo emplearon en los templos
de Pattadakal, Aihole y Bdm (550-750), y los palavaslo pusieron de manifiesto en su

complejo arquitectnico-escultrico de Mahabalipuram.36 En Mahabalipuram (Patrimonio de la


Humanidad en 1984) destaca un gran relieve del Descenso del Ganges, de 27 metros de
longitud por 9 de altura, realizado sobre una roca de granito. Consta de ms de 100 figuras de
dioses, humanos y animales, destacando unos elefantes de tamao natural. En esta localidad
se tallaron tambin tres grandes rocas en forma de elefante, len y toro, as como cinco
templos monolticos de granito en forma de carros (Pancha Raha: cinco carros), con relieves
con figuras humanas o de animales.37
En Bengala, las dinastas Pala y Sena continuaron la tradicin gupta, aunque con una mayor
majestuosidad y una expresin ms impersonal. El estupa estilo Pala, de cpula en forma
de bulbo, se transmiti al Nepal y el sudeste asitico,
principalmente Tailandia, Birmania y Camboya.38

Busto de Siv Mahdeva con tres cabezas (rimuri), templo de Elephanta(siglo VI).

Relieve de Vis n u Ananasayin, templo de Dashavatara en Deogarh (siglo V).

Pancha Rahas (Cinco Carros), templos monolticos de Mahbalipuram.

Descenso del Ganges, Mahbalipuram.

Arte hind (siglos VIII-XIII)[editar]

Templo de Khajurho.

Tras la invasin de los hunos blancos o eftalitas, la India nuevamente se resquebraj en


pequeos reinos que lucharon continuamente entre ellos. En el norte y oeste de la India se
establecieron los rjpu (hijo de rey), clanes guerreros que formaron diversas dinastas
(Rast rakut a, Pratihara, Solanki,Chandella) que crearon diversos estilos artsticos que
sobrevivieron hasta la poca mogol. El budismo perdi fuerza frente al hinduismo, que se
reinstaur como religin nacional. Durante este periodo pervivieron los estilos anteriores,
acentuando las formas brahmnicas. Se construyeron numerosos templos gracias a
donaciones de los reyes terratenientes, que adems del templo posean grandes extensiones
de tierra, favoreciendo un sistema social de tipo feudal.39 La arquitectura de esta poca se
divide en dos tipologas: el edificio cubierto y la pirmide, caracterstico del

arte drvida (vimna de Tanjore, siglo XI,dinasta Chola; Chidambaram, siglos XIII-XIV,
dinasta Pnd ya); y el edificio con tejado curvilneo (templos deGujart y Kt hiwr).40
Los templos hindes (nagara) se solan construir alrededor de antiguas capillas sacerdotales
que custodiaban imgenes de dioses o smbolos sexuales (lingam y ioni), sobre las que se
construa un edificio circular para la deambulacin sagrada, quedando las capillas
como garbha-griha (cmara matriz). Delante se extenda un porche o terraza con diversas
salas (mandapa), y dominaba el conjunto la torre o ikhara, que proyecta el templo hacia
arriba (nuevamente la torre vertical como elemento masculino sobre el garbha-griha como
elemento femenino). Generalmente la planta del edificio se situaba en posicin este-oeste,
siguiendo el movimiento del sol, y su construccin se planificaba segn estudios astrolgicos.
Las medidas seguan una cuidadosa escala de proporciones, emulando la estructura del
universo. Utilizaban un sistema adintelado y, aunque conocan el arco y la bveda, no lo
empleaban no seran elementos tpicos en la India hasta la llegada de los musulmanes.
La decoracin escultrica se situaba preferentemente en el exterior, mientras que el interior
sola ser oscuro para no desviar la atencin del culto sagrado. 41

Seccin del Templo de Srya en Konrak, que muestra la forma de un sikhara.

Se desarrollaron cuatro estilos principales de nagara: el deOriss, construidos en arenisca


roja, con volmenes yuxtapuestos comunicados por un estrecho pasillo (templo de
Ligarja en Bhubaneshwar, Templo de Srya en Konrak); el de Bundelkhand, en arenisca
cremosa, con salas constituidas de multitud de columnas y pilares (templo de Khajurho); el
de Rjptn, con grandes salas (nayamandapa) destinadas a ceremonias cortesanas y
danzas sagradas (templo de Chaturbhuja en Gwlior); y el de Gujart, con una magnfica
escultura de mrmol translcido (templos del Monte b).42
Entre los siglos X-XI se produjo el arte de Khajurho (Madhya Pradesh), capital religiosa de
los Chandella, una dinasta que gobern esta parte de la India entre los siglos X y XII. Est
considerado el mximo exponente del arte indoario por la elegancia de sus templos y la
escultura que los adorna. Originalmente haba unos 80 templos de los que quedan 22 en buen
estado de conservacin. Toda la zona ocupa un rea total de 21 km. Destaca el templo de
Khandariya Majadeva (hacia el ao 1000), construido sobre una plataforma que dirige al
porche, con el santuario y el sikhara al fondo.43 En particular, la escultura de esta poca fue de
una gran calidad, en ciclos de temas legendarios, mitolgicos y erticos. Este templo es uno
de los que ms profusamente represent escenas del erotismo tntrico, con diversos
grupos (mihunas) dispuestos en frisos (kma-bandha) desarrollando diversas posturas
erticas. El conjunto de Khajurho fue declarado Patrimonio de la Humanidad en 1986.44

El templo de Ligarja en Bhubanevara (1100) est dedicado a Siv. Es un conjunto de


varios edificios donde descuella el sikhara, en forma de torre maciza que se va curvando con
la altura, culminando en un pinculo con un disco de piedra (amalaka) y un vaso
ornamental (kalasa). Las paredes exteriores estn decoradas con esculturas, mientras que la
celda interior contiene un lingam en forma de bloque de granito sobre el ioni. Es de remarcar
que el ikhara est decorado exteriormente con relieves en miniatura del propio ikhara,
ejemplo de la fascinacin que los hindes tenan por los nmeros y la multiplicacin de
elementos.45

Mihuna o escena ertica del templo de Khajurho.

El Templo de Srya (dios del sol) en Konrak (1240-1258) es un magnfico ejemplo de la


arquitectura de la poca, aunque desgraciadamente slo se conserva la mandapa,
habindose perdido toda la estructura superior. Se construy con forma de carro, con caballos
esculpidos y ruedas en la base del templo. Fue declarado Patrimonio de la Humanidad
en 1984. Otro exponente es el templo de Keava en Somnathpur(1268), construido al
contrario que la mayora en un formato horizontal, con tres santuarios en forma de estrella y
unamandapa rectangular, con una profusa decoracin escultrica. Tambin cabe destacar
los Grandes templos vivientes Chola(siglos XI-XII), entre los que se encuentran el Templo
Brihadivara en Thanjavur, el Templo de Gangaikondacholisvaram y el Templo Airavatevara
en Darasuram.46
La escultura de esta poca sigui desarrollndose en los relieves de los templos, en figuras
aisladas o escenas narrativas, generalmente sobre los ciclos mitolgicos hindes, aunque
abundaron las escenas erticas, en posturas sexualmente explcitas, sobre todo en Khajurho
y Konrak. Estas escenas se suelen relacionar con elTanra, as como el Kma Sra, aunque
el sexo siempre ha estado ligado a la religin hind como vehculo de ascensin espiritual.
Junto a la escultura en piedra se desarroll la realizada en bronce, especialmente
enBengala y Bihr (de tema budista) y Tamil Nadu (de tema hind). Tambin se desarroll la
escultura exenta, igualmente en bronce, distinguindose las representaciones de Siv
Nat arja (Siv, rey de la danza), especialmente en Tamil Nadu bajo la dinasta Chola (siglos
IX-XIII). Se suele representar con cuatro brazos y largos cabellos, un tambor en una mano (el
sonido como elemento creativo) y una llama en otra (el fuego como elemento destructivo), y
rodeado de un anillo de llamas que simboliza el proceso vital del universo. Otra notable
realizacin de esta poca fue la estatua de Gomatevara (978-993), una imponente figura de
17 metros de altura que representa al gran maestro jain Bahubali.47

Figura de yaks deltemplo de Ligarja enBhubanevara.

Una de las ruedas escultricas del Templo de Srya en Konrak.

Bronce de laDinasta Chola: el dios Siv en la forma de Ardhanarvara (mitad Siv, mitad Parvati,
su mujer).

Estatua deGomatevara (978-993).

Arte islmico (siglos XIII-XVIII)[editar]

Mausoleo de Itimad-Ud-Daulah, Agra (1622-1628).

La invasin islmica provoc una gran convulsin en la sociedad india y, por tanto, en su arte.
La devastacin llevada a cabo por los musulmanes provoc la extincin del budismo en la
India. Tras una sucesin de diversas dinastas (gaznawes, gures, dinasta de los
esclavos, tugluques,dinasta Khilji), se form el Imperio Mogol, que reunific la India. A las
formas tradicionales se aadieron elementos caractersticos del arte islmico, especialmente
en arquitectura con la incorporacin del arco, la cpula y labveda, y la utilizacin
del mortero de cal. Tambin se introdujeron nuevas tipologas como la mezquita, y un tipo de
decoracin basado en el mosaico y la caligrafa, as como incrustaciones de motivos florales y
dibujos realizados con teselas de distintos tipos de piedra. La arquitectura islmica introdujo
una nueva concepcin lineal y de ordenacin del espacio. Se utilizaron preferentemente
materiales autctonos, como el mrmol blanco y la arenisca roja.48
La mezquita india (masjid) suele constar de tres naves (liwan) destinadas a la oracin,
paralelas a la qibla, muro orientado al oeste (hacia La Meca) donde se encuentra el mihrab y
el minbar. La nave central presenta de tres a cinco bvedas dispuestas longitudinalmente,
decoradas con mukarna, un tipo de decoracin en forma deestalactitas. Tambin contiene un

gran patio (sahn) con un estanque de abluciones (hauz), a veces porticadopara servir
de madraza. En las esquinas se hallan los minaretes, y tambin puede incluir
un claustro (riwaq). Los principales ejemplos son: en el Sultanato de Delhi, la mezquita Arhaidin ka Jhumpra Masjid en Ajmer (1210), y laQila-i-Kohna Masjid en la Purana Qila
de Humyn (1541); en los sultanatos provinciales, la Aala Masjid enJaunpur (1408) y
la Jama Masjid en Ahmedbd (1423); y en el Imperio Mogol, la Moi Masjid en el Fuerte
Rojode Agra (1646), la Jama Masjid en Delhi (1644-1658) y la Badshahi
Masjid en Lahore (1674).49
En la mezquita de Quwwat ul-Islam (Delhi) se destaca el Qutab Minar (Torre de la Victoria),
el alminar ms alto del mundo (72 metros), construido entre 1194 y 1199 por Qut b ad-Dn
Aybak, fundador de la dinasta de los Esclavos. Es una estructura troncocnica de planta
polilobulada mixtilnea, dividida en cinco pisos con terrazas sobre mocrabes, los tres
primeros en arenisca roja y los otros dos en mrmol blanco, con una
decoracinepigrfica dispuesta en franjas. El conjunto incluye el Pilar de hierro, columna de
siete metros de altura forjada enhierro en el reinado de Chandragupta II (375-413) alrededor
de la cual se construy la mezquita, y que tiene la particularidad de que, pese a su
antigedad, no presenta ningn tipo de corrosin. En 1993 fue declarado Patrimonio de la
Humanidad.50

Mausoleo de Humyn (1574).

La arquitectura mogol fue la ms prolfica y esplendorosa del arte islmico en la India. Una de
sus primeras manifestaciones fue la mezquita Babri Masjid (Ayodhya), construida por el primer
soberano mogol, Bbur. El Fuerte Rojo (Lal Qila) de Agra (1565-1573) fue construido por el
emperador Akbar en arenisca roja de ah el nombre, como un palacio amurallado que
sirvi de corte y centro de gobierno de todos los emperadores mogoles. De su monumental
conjunto sobresalen la puerta Amar Singh, el palacio Jahangiri Majal y el Khas Majal, exquisito
saln de mrmol blanco con techos bellamente pintados. ElMausoleo de Humyn (1574) est
construido con arenisca roja a la que se aadieron detalles decorativos elaborados en mrmol
blanco y negro. Su estructura es octogonal y los techos estn profusamente decorados con
pinturas. Fue declarado Patrimonio de la Humanidad en 1993.51
Fatehpur Skr fue un complejo palaciego construido entre 1571-1585 cerca de Agra por el
emperador Akbar, como sede de la corte. En un recinto amurallado de seis kilmetros
de permetro se levantaron diversos edificios de arenisca roja, distinguindose el Diwan-i
khas, edificio cbico donde el emperador reciba a los visitantes; elAnup Talao (estanque
insuperable), jardn persa tipo chahar bagh (jardn cudruple); la Ibada Khana (casa de
oracin); y la zona del harn, que consta de varios palacios, como el Panch Mahal (pabelln
de recreo), el Birbal Mahal (dplex de la reina), el Jodh Bai Hawa Mahal (palacio de los
vientos) y el Sunahra-Mariam (pabelln de la reina madre). El complejo incluye la
mezquita Jama Masjid, que se distingue por su gumbaz (mausoleo) de mrmol blanco calado
de jalis (celosas de piedra).52
El Mausoleo de Itimad-Ud-Daulah, en Agra (1622-1628), representa la transicin entre la
arquitectura mogol primitiva que utilizaba sobre todo arenisca roja y un nuevo periodo
caracterizado por la utilizacin de mrmol blanco, y que cristalizara en el Taj Mahal. Este

edificio se construy por encargo de Nur Jahan, esposa deJahngr, para enterrar a su padre,
Mirza Ghiyas Beg, a quien se le haba concedido el ttulo de Iimd-ud-Daul(pilar del
estado). Los muros estn construidos en mrmol con incrustaciones de piedras preciosas,
sobre todotopacio, nice y lapislzuli. Los dibujos siguen el estilo decorativo persa y
representan dibujos geomtricos, jarrones de flores o plantas ornamentales. 53

El Taj Mahal, Agra (1632-1654).

El Taj Mahal (Agra, 1632-1654) es la obra maestra del arte mogol. Fue mandado construir por
el emperador h ahnen memoria de su esposa fallecida, Mumtaz Mahal. Es un mausoleo
de mrmol blanco, construido sobre una plataforma de siete metros que eleva el conjunto del
suelo, y flanqueado de cuatro minaretes. La fachada presenta un arco de entrada
tipo iwan persa, con varios ms pequeos en los laterales. La sala interior tiene planta
octogonal, coronada por una enorme cpula flanqueada de otras dos ms pequeas, de forma
bulbosa. Es uno de los edificios ms conocidos del mundo, con una sutil belleza presente en
la armona de las proporciones y en el exquisito gusto de su decoracin de incrustaciones con
motivos florales y geomtricos. Frente al edificio figura un jardn persa tipo chahar bagh con
cuatro canales de agua que se entrecruzan, simbolizando los cuatro ros
del Paraso (agua, leche, vino y miel), y que ofrecen una hermosa imagen con el edificio al
fondo. En 2007 fue nombrado una de las Nuevas Siete Maravillas del Mundo Moderno.54
Por ltimo, el Fuerte Rojo (Lal-Qila) de Delhi fue construido por orden de h ahn
entre 1639 y 1648. Es un recinto amurallado construido de arenisca roja, que alberga una
serie de dependencias y palacios donde se destacan: el Naqqar Khana (casa del tambor),
puerta principal de entrada al recinto; el Diwan-i-Am, pabelln destinado a las audiencias
pblicas; el Shah Burj, torre de forma octogonal y altura de tres pisos, donde se situaban los
despachos privados del emperador; el Diwan-i-Khas, la sala de audiencias privadas en la que
se encontraba el Trono del Pavo real; y la Moi Masjid (Mezquita de la Perla). Fue declarado
Patrimonio de la Humanidad en 2007.55
Tambin se desarrollaron la jardinera y la miniatura, ambas de influencia persa, y adquirieron
gran relevancia las artes textiles y las joyas engarzadas (como el Trono de Aurangzeb). La
jardinera sigui el concepto persa del jardn como paraso utpico, con un conjunto de
rboles, plantas y flores dispuestos de forma geomtrica alrededor de un estanque.

Akbar domina Hawa'i(1590), de Basawan, Victoria and Albert Museum, Londres.

La miniatura se desarroll en libros lujosamente decorados, que eran considerados objetos de


gran valor, generalmente en temtica histrica,biogrfica y cortesana. Por lo general se
dibujaba sobre el papel con grafito o continta, se recubra con una capa de pintura blanca
translcida, y se aplicaba la pintura, confeccionada con pigmentos vegetales o minerales
mezclados con aglutinante o goma arbiga. Uno de los mejores miniaturistas fue Basawan,
creador del estilo clsico de la miniatura mogol, de corte narrativo, como muestran sus
ilustraciones de la vida de Akbar escrita por Abu'l Fazl (hacia 1590-1605). Akbar (1556-1605)
fue un gran mecenas de la miniatura, especialmente de crnicas e historias ilustradas,
algunas de gran tamao, como las 1.400 ilustraciones del Hamzanama (Hisorias de Hamza),
que tenan una superficie de 115 cm2. Ms adelante, bajo el reinado del sucesor de
Akbar, Jahngr (1605-1627), se desarroll el retrato, descollando la figura de Abu'l Hasan,
que cre un estilo ms refinado y aristocrtico, de menor tamao. Tambin aparecieron
entonces las escenas de gnero y la representacin de animales y plantas, algunas realizadas
de forma autnoma y no como ilustraciones de libros. En este gnero es conocido el nombre
de la princesa Sahifa Banu, autora por ejemplo de un Rerao del shah Tahmasp, de principios
del siglo XVII. Con h ahn (1627-1658) comenz la decadencia de la miniatura, aunque se
realizaron esplndidos retratos y escenas de gnero, destacando el
pintor Sewa enLahore. Aurangzeb (1658-1717) volvi al integrismo islamista, poniendo fin a la
rica tradicin miniaturista mogol.56
El arte tradicional hind pervivi en el sur del Deccn, principalmente en el reino
de Vijayanagar (siglos XV-XVI), donde resalta el templo de Tiruvengalanatha (1534), dedicado
a Visn, as como el Palacio del Loto, donde destacan las puertas de entrada con arcos
lobulados. Se lleg a una sntesis entre las formas tradicionales indias y las islmicas,
aprovechando elementos como las bvedas y las cpulas, las columnas y los balcones. Los
templos de esta regin eran grandes complejos de edificios donde predominan los gopuram,
torres de entrada de gran altura y forma piramidal, que simbolizaban el Monte
Meru el Olimpo hind, cubiertas con frisossuperpuestos, con profusin de decoracin
escultrica realizada en estuco y brillantemente coloreada.57

Gopuram del templo de Mnk en Madurai.

Posteriormente es de destacar la ciudad-santuario de Madurai(dinasta Nyyak, siglo XVII),


consagrada a Mnk (la diosa de ojos como peces) y a Siv Sundarevara (el bello
seor). Est compuesta de cuatro grandes gopuram, decorados con estatuas polcromas de
dioses hindes. Los santuarios (vimna) de los dos dioses estn rodeados de una serie de
corredores y salas hipstilas (mandapa) con columnas esculpidas. Sobresale la Sajasra
sambha mandapa(sala de las mil columnas), adornada con figuras de animales
monstruosos (yali), actualmente un museo con una magnfica coleccin de
bronces Chola y Vijayanagar.58
La pintura se desarroll sobre todo en la miniatura, gnero que adoptaron del arte islmico,
sobre todo en el cromatismoy en la perspectiva. Al principio (siglo XV) era de colores ntidos
pero no muy variados, con figuras sin relieve y rostros estilizados con grandes ojos. Surgieron
dos principales escuelas: la rjashni, desarrollada en regiones
comoMewar, Mlwa, Bundi, Jaipur y Kishangarh, caracterizada por formatos apaisados,
composicin esttica y personajes representados de forma frontal; y la pahari, surgida en
el siglo XVIII en el Panyab, en pequeos reinos como Guler y Kangra, con un estilo de gran
sensibilidad y brillante colorido, en escenas cortesanas y caballerescas, principalmente del
mito de Krisn a.59
En esta poca floreci notablemente el arte textil, principalmente en seda y algodn. Se
trabajaban unos 150 tipos distintos de algodn, con diversas modalidades regionales como la
tela pintada del Deccn y la tela mezclada con algodn de Gujart. La telas eran estampadas,
pintadas o teidas, o bien bordadas con diversas aplicaciones.60
Tambin se desarroll notablemente el arte jaina, que cre un estilo artstico que tuvo gran
difusin en Occidente, plasmado en un conjunto de templos y esculturas de mrmol blanco
con incrustaciones de piedras de colores, decorados con gran preciosismo (templo

de Ranakpur, templo de Neminath en el Monte b). Tambin destacaron en la miniatura,


como en sus ilustraciones del Kalpa-sura, el texto sagrado jain que narra la vida deMahvra,
fundador de la secta. Sola ser en formato horizontal, en hoja de palmera, con dos colores
bsicos (rojo e ndigo) y figuras estticas y con una rgida frontalidad. 61
De igual manera, en esta poca desarrollaron sus principales obras los sikh, pueblo guerrero
cuya religin fue fundada en 1469 por el patriarca Nanak, basada en la creencia en un dios
innombrable y en la adoracin de su libro sagrado, el Gur Granh Sahib. Sus mayores
monumentos se encuentran en la ciudad de Amritsar(Panyab), construida en 1574, donde
descuella el Templo Dorado (Gurdwara Har Mandir).62

Alminar deQutab Minar(Torre de la Victoria), en elComplejo de Qutb (Delhi).

Miniatura mogol:Bbur cazando rinocerones cerca de Peshwr (hacia1530), de artista annimo.

Miniatura rjput: Kris n na y Rdh en un pabelln (hacia 1750), de Nihl Chand,Allahbd.

Estatua vijayanagar de Siv y su esposa Uma, Instituto Smithsoniano (Washington D. C.).

Arte colonial (siglos XVIII-XX)[editar]

Victoria Memorial Hall, Calcuta (1906-1921).

Gran Bretaa ocup la India en 1757, tras derrotar a Franciaque tambin estaba interesada
en colonizar el pas en laGuerra de los Siete Aos. La ocupacin britnica supuso la
proliferacin de un estilo colonial que aport al arte indio los lenguajes estilsticos europeos.
Tuvo bastante repercusin la influencia del arte francs, sobre todo por la presencia de
militares franceses que asesoraban a los mahrjas indios en su lucha contra los ingleses en
los primeros aos de ocupacin, como podemos percibir en Nagpur, Baroda yHyderabad.
Tambin floreci un estilo arquitectnico de origen portugus (Portugal tena asentamientos
en Goa,Damao y Diu), de formas barrocas mezcladas posteriormente con elementos hindes,
como la Catedral de Goa(1562-1619) y la Baslica del Buen Jess de Goa (1594-1605), que
alberga la tumba de San Francisco Javier. El conjunto de iglesias y conventos de Goa fue
declarado Patrimonio de la Humanidad en 1986.63

La conquista britnica trajo un estilo colonial de gusto neoclsico bastante parecido al


realizado coetneamente en Estados Unidos: Fuerte de San Jorge de Madrs (16441714), Catedral de Santo Toms de Bombay (1718). En 1690 se fund la ciudad
de Calcuta como sede de la Compaa Britnica de las Indias Orientales, pasando en el siglo
XVIII a ser sede de la administracin britnica. Una de sus primeras construcciones fue el
Fuerte Williams (1700-1716), al que siguieron edificios como la Catedral de San Juan (1787) y
el Palacio Raj Bhavan sede delvirreinato (1798-1805), La ciudad se construy segn un
proyecto donde se distinguan los grandes espacios ajardinados, como el Parque Maidan, el
Dalhousie Square, la Government Place, el Zoo y el Botnico. 64
El siglo XIX se caracteriz por el empleo de un estilo neogtico victoriano, sobre todo en
edificios oficiales. Una de las ciudades en adquirir mayor esplendor durante el siglo XIX
fue Bombay, donde se ejecutaron los principales proyectos arquitectnicos coloniales de la
poca: Ayuntamiento (1855), Iglesia Afghan Memorial (1857), Mercado Crawford (1867), la
Torre Rajabai (1874) y la Estacin Victoria Terminus (1878-1887). En Calcuta se construyeron:
el Hospital (1835), la Catedral de San Pablo (1840-1847), la Universidad (1857), la Madrassa
(1871) y el Indian Museum (1875).

El Hawa Mahal o Palacio de los Vientos, Jaipur (1799).

Hasta mediados del siglo XIX y debido al levantamiento cipayo de1857 no hubo un cierto
renacimiento de la arquitectura india, con un estilo inspirado en el arte islmico sirio, llamado
estilo angloindio: Palacio de Laxi Vilas (Baroda); en Calcuta, el Puente Howrah (1910) y el
Victoria Memorial Hall (1912); en Bombay, el Museo Prince of Wales (1909), la Universidad
(1909), el edificio de Correos (1909), el Hotel Taj Mahal (1911) y el arco de triunfo Gateway of
India (1911). Entre 1911 y1930 se construy la nueva capital, Nueva Delhi, segn un proyecto
deEdwin Lutyens y Herbert Baker, siguiendo un plano urbanstico en forma estrellada, en el
que se repartan los diversos edificios oficiales, como elRashtrapati Bhavan (Palacio
Presidencial), el Parlamento, los Secretariados, la Biblioteca y el Museo Nacional. 65
El arte tradicional tuvo escasas realizaciones de relevancia, destacando la construccin de la
ciudad de Yaipur, capital de Rayastn (1728), llamada la ciudad rosa por estar toda pintada
en color terracota. Entre sus edificios resaltan el Palacio del Mahrja (1728), la Torre Ishvarlat
(1743) y el magnfico Hawa Mahal o Palacio de los Vientos (1799), con su famosa fachada
porticada construida con jalis (celosas de piedra) en color rosado y blanco, que serva de
mirador para las mujeres del harn del mahhja. Tambin destaca el Jantar Mantar(1728), un
observatorio astronmico construido en mrmol y arenisca, que cuenta con relojes de
sol, calendarios,astrolabios, etc.66
La implantacin en la India de la Compaa Britnica de las Indias Orientales que
exportaba t, caf, arroz,azcar, especias y productos textiles favoreci un curioso
intercambio artstico: la Compaa, interesada en realizar
estudios cartogrficos y etnogrficos del subcontinente indio, trajo artistas europeos para
documentar los principales monumentos y paisajes indios, as como sus gentes y costumbres;
a su vez, el arte occidental influy en los artistas locales, que aprendieron la tcnica de
la pintura al leo, as como la perspectiva y el claroscuro. Surgi as un estilo denominado

arte de la Compaa, caracterizado por la tcnica occidental aplicada a representaciones de


diversos elementos de la cultura hind, generalmente en escenas pintorescas de
gustoburgus. Paralelamente, naci un estilo conocido como kaligha pa, desarrollado en
Calcuta, que mezclaba el arte popular indio con el realismo del arte occidental. 67

Un novio con caballo y carruaje (hacia 1840-1850), de Shaykh Muhammad Amir, artista vinculado
a la Compaa Britnica de las Indias Orientales.

El asesinao de Tarakevara, pinturakaligha pa annima (hacia1875).

Arte contemporneo (siglo XX)[editar]

Corte Suprema de Chand garh (1953), de Le Corbusier.

Tras numerosas movilizaciones, la India consigui laindependencia en 1947, si bien con la


segregacin dePakistn. El siglo XX supuso la apertura a tipologas ms universales,
abrindose el arte indio a las formas devanguardia, como se puede apreciar en la intervencin
de arquitectos extranjeros como Le Corbusier en Chand garh, ciudad creada en 1953 por el
arquitecto suizo por encargo del nuevo gobierno surgido del proceso independentista. Le
Corbusier traz el plano urbanstico de la ciudad, y construy diversos edificios como el
Parlamento, las Cortes, el Palacio del Gobierno y los Ministerios, en un
estilo racionalista donde predominaba el uso de volmenes geomtricos puros y la utilizacin
de nuevas tcnicas y materiales (cristal, hormign). Otro arquitecto occidental que trabaj en
la India fue Otto Knigsberger, que en 1939 fue nombrado arquitecto jefe y planificador de
estado de Mysore, donde realiz el Instituto Indio de Ciencia (1943-1944) y el Victoria Hall
(1946) en Bangalore, as como el plan urbanstico de la ciudad de Bhubanevara.68
En el siglo XX Calcuta pas a ser el principal centro artstico de la India. All se desarroll
la escuela de Bengala, que favoreci el renacimiento del arte tradicional indio. Un elemento
decisivo para este resurgimiento fue el patronazgo de la familia Tagore: Rabindranath
Tagore premio Nobel de literatura en 1913 era tambin pintor, con un estilo un tanto
expresionista de oscuro colorido. En 1920 fund la Facultad de Bellas Artes de Santiniketan,
cerca de Calcuta. Cuando Okakura Kakuz, filsofo y esteta japons, visit la India en 1902,
los Tagore le acogieron, con el resultado de que Abanindranath Tagore, artista sobrino del
poeta, se pas a laaguada, la tcnica tradicional japonesa. Abanindranath cre un estilo
de acuarelas de aire brumoso y espiritual, influido por la pintura mural de Ajant . Este estilo
tuvo una rpida difusin por toda la India, aunque enseguida tuvo que luchar contra la
influencia occidental: en 1922 se celebr en Calcuta una exposicin de artistasalemanes de
la Bauhaus, que ejerci una gran influencia sobre los jvenes artistas indios, entre
ellosGaganendranath Tagore hermano de Abanindranath, que inici una serie de obras
influidas por el orfismo deRobert Delaunay. Entre 1920 y 1940 se vivi un intenso debate entre
artistas tradicionalistas representados por la escuela de Bengala y occidentalistas
agrupados en la escuela de Bombay. Sin embargo, varios artistas de
formacin acadmica aceptaron con gusto las tesis tradicionalistas: Jamini Roy cre un nuevo
estilo inspirado en el kaligha pa y en la artesana y la decoracin arquitectnica
bengal; Amrita Sher Gil, que haba estudiado en Pars, mezcl influencias europeas
principalmente de Gauguin y Matisse con el colorido de las miniaturas rjput.69

Esculturas del Rock Garden (Chand garh), deNek Chand.

Tras la independencia, aunque han perdurado las formas autctonas, el mundo del arte se ha
visto cada vez ms inmerso en la influencia occidental y los movimientos de vanguardia,
gracias al fenmeno de la globalizacin. Se han incorporado nuevas tcnicas y materiales, as
como el uso de las nuevas tecnologas en la creacin artstica. En 1946,Francis Newton
Souza fund el grupo Progresistas de Bombay, que adems de una militancia poltica de
izquierdas preconizaba la actualizacin del panorama artstico indio dentro del mbito
internacional. Entre 1950 y 1970 surgi elneotantrismo, un movimiento pictrico popular que
reflejaba la tradicin india bajo un prisma moderno, de estilo casiabstracto. Posteriormente
han destacado artistas comoMaqbool Fida Husain, que ha tratado temas tanto de tradicin
hind como islmica con un estilo realista influido por el cubismo; y K. G. Subramanyan, artista
e historiador del arte que reuni en Santiniketan una importante escuela de artistas y tericos
del arte.70
Actualmente la India est viviendo un auge en el campo de la creacin emergente y las artes
plsticas contemporneas. En 2007 haba trece creadores indios que se encontraban en la
lista de los 500 artistas ms cotizados. Algunos de los nombres ms sobresalientes
son: Subodh Gupta, Anju Dodiya, Shibu Natesan,Ravinder G. Reddy, Raqib Shaw, Syed
Haider Raza, Tyeb Mehta, Jitish Kallat, Ram Kinker Baij, Sankho Chaudhuri, Ajit
Chakravarti y Nek Chand, entre otros. El artista hind ms cotizado es el escultor Anish
Kapoor, que entre julio de 2006 y junio de 2007 acumul unos beneficios totales
en subastas de 6.440.150 euros, con 24 lotes vendidos. Paralelamente, el
panorama galerstico est experimentando un fuerte auge en los ltimos aos. Centralizado
en Nueva Delhi y Bombay, cuenta sin embargo con interesantes establecimientos en otras
ciudades como Bangalore o Calcuta, donde surgen constantemente galeras jvenes y centros
de arte independientes.71

Otras expresiones artsticas[editar]


Literatura[editar]

Manuscrito de la Bhagavad-gui.
Arculo principal: Literatura india

La literatura india comenz alrededor del 1500 a. C., con el Rig-veda (la verdad sobre
himnos), un extenso texto snscrito no escrito sino trasmitido oralmente pico-mitolgico.
En los siglos posteriores al 1000 a. C. se componen ms textos:

Los Samhi o colecciones, que incluyen los propios Vedas, serie de


himnos litrgicos de tema mitolgico, con un lenguaje potico y de exaltacin de la
naturaleza.

Los Brhman a (hacia el 700 a. C.), tambin de carcter litrgico, pero de signo
ms esotrico, que incluye las Upan is ad, escrituras mitolgicas que suponen las primeras
obras de tipo filosfico en la India;

Los Sra, series de aforismos sobre religin, gramtica, y otros aspectos


del brahmanismo.

En un perodo posvdico (despus del 400 a. C.) surgieron los grandes poemas picos indios:
el Mahbhraa la segunda obra literaria ms extensa del mundo (despus de La cancin de
Gesar tibetana, de un milln de versos en 120 libros), con doscientos mil versos recopilados
en dieciocho libros (donde se incluye el Bhagavad-g), sobre leyendas yepopeyas de
la mitologa hind, pero con un fuerte trasfondo filosfico y moral; y el Rmyana, obra
de Vlmki, nueva sntesis de poesa y epopeya con elementos teolgicos y filosficos.72
En poca medieval la literatura se realiz en diversas modalidades: el drama continu con
las epopeyasmitolgicas, con un fuerte sello de imaginacin, destacando Bhavabhti, autor

de Malaimadhava, historia sobre el amor de dos jvenes que ha sido comparada con Romeo
y Juliea; el poema pico es heredero del Rmyana, en un nuevo gnero
denominado mahakavya, de temas histricos y mitolgicos, donde sobresale el Rayaaranguini de Kalhana (hacia 1150); la poesa lrica est representada por
las Saaka de Bhartrihari, conjunto de poesas sobre el concepto indio de la vida, y
la Ggovinda de Jydeva, poemas de amor de tipo alegrico; por ltimo, la fbula se
caracteriz por cuentos breves de aire popular, de carcter didctico y aleccionador,
destacando los autores Narayana y Sivadasa. Tambin cabe citar el famoso Kamasra (siglo
VI) de Vtsyyana, que es un conjunto de preceptos y consejos relativos al amor y el sexo. 73
Durante la dominacin islmica la principal particularidad fue el despunte de las lenguas
vernculas, surgiendo una literatura
en hindi, bengal, tamil, mahrtta, gujrt, telug, rayastan, etc. En el gnero dramtico se
distingui Ananda Raya Makhn, autor de Yiva-nandana (hacia 1700), drama alegrico que
representa el alma humana como un rey encarcelado en su palacio (el cuerpo); y en el poema
pico resalta el Rama-chari-manas deGosvm Tulsds, reelaboracin del Rmyana con
gran pureza lingstica y estilstica.
La literatura contempornea se ha visto influida por las corrientes internacionales,
principalmente desde el dominio britnico. En el siglo XIX surgieron diversas corrientes como
el romanticismo (Chayavada), el experimentalismo (Prayogavada) y el
progresismo (Pragaivada). Las principales figuras de las letras indias han sido: en
bengal, Madhusudan Datta, Bankim Chandra Chattopadhyay, Sri Aurobindo y Rabindranath
Tagore,premio Nobel de literatura en 1913; en hindi, Jaishankar Prasad, Bhartendu
Harichandra, Munshi Premchand yBhagavati Charan Varma; en urdu, Mrz
Glib y Muhammad Iqbal; y en ingls Salman Rushdie, autor de Los versos sanicos, por el
que fue condenado a muerte en un edicto religioso (fawa) emitido por el ayatolRuhollah
Jomeini.74

Msica[editar]
Arculo principal: Msica india

La msica india tiene un fuerte sello eclctico debido a la multiplicidad tnica de los diversos
pueblos que fueron llegando al subcontinente ndico: los arios tenan melodas nicamente de
dos notas; los drvidas tenan msicas y danzas ms elaboradas, relacionadas con cultos a la
fertilidad; los protomediterrneos introdujeron nuevos instrumentos, como el magudhi, la
famosa flauta de los encantadores de serpientes; los arios introdujeron los himnos religiosos
en los Vedas. El Rig-veda (himnos vdicos, del 1500 a. C.) deja constancia de tres tipos de
entonaciones: udaa (aguda), anudaa (grave) y suaria (media). El Sma-veda (cantos
vdicos, del 1000 a. C.) pas de cinco a siete notas, usando generalmente un tetracordio en
las melodas vocales, que an perdura en zonas del Himalaya.75
En poca medieval la msica fue predominantemente vocal, con acompaamiento de diversos
instrumentos, principalmente ctaras y lades. Se escribieron varios tratados sobre msica:
el Brijad-deshi de Matamga (siglo VIII), el Naradiya-siksa de Nrada (siglo X) y el SamgiaRanakara de Sarnga Deva (siglo XIII). Tenan sietenotas (suaras): sa, ri, ga, ma, pa, dha, ni;
con 22 grados microtonales (sruis). La meloda se compona de varias estructuras de ciclos
tonales (ragas), que incluyen diversos ornamentos (gamakas). A su vez, cada raga est
relacionado con un ala o medida de tiempo, para marcar el ritmo, que puede ser
lento (vilambia), medio(madhia) o rpido (drua). Por ltimo, el kharaja (pedal) es un sonido
mantenido que sostiene el centro tonal, ejerciendo de gua durante la ejecucin de la obra. 76
Posteriormente la msica recibi la influencia musulmana, aunque subsistieron las antiguas
formas tradicionales, basadas en los ragas. Sin embargo, la convivencia de ambas
modalidades provoc una divisin en dos tradiciones musicales diferenciadas: la septentrional
o indostnica, ms influida por la msica rabe; y la meridional o carntica, ms conservadora

de la antigua tradicin. La primera era ms elegante, decorativa, romntica, mientras que la


segunda era ms austera, intelectual.77

Artes escnicas[editar]

Danzarina de bhara-nyam
de la Sri Devi Nrithyalaya.78

Arculo principal: Danzas clsicas de la India

El teatro indio tiene su origen en el Nya-sra,


escrito por el rishi(sabio) Bharata Muni,

donde se habla de canto, danza y mmica. Generalmente, la temtica es de signo mitolgico,


sobre las historias de los dioses y hroes indios. La representacin es bsicamente actoral,
sindecorados, destacando nicamente el vestuario y el maquillaje. Haba diversas
modalidades: akunal, de siete actos; Mricchakaik,
de diez actos.

Como dramaturgos predominaron en poca antigua Klidsa ydraka.79


El teatro evolucion sin grandes signos de ruptura desde poca antigua, en espectculos
donde, junto a dramas de tipo mitolgico sobre lacosmogona hind, sobresalan el canto, la
danza y la mmica. En poca medieval sobresalieron dos modalidades principales:
el mahanaaka(gran espectculo), sobre las grandes epopeyas indias; y el duangada, en que
un actor recita el texto principal mientras otros lo escenifican con ayuda del mimo y la danza.
Posteriormente el teatro deriv a una nueva modalidad denominada kahakali, que igualmente
pona nfasis en la msica y la gestualidad. En esta interpretacin adquiri gran relevancia el
lenguaje de las manos (mudras, con 24 posiciones bsicas y otras combinadas), as como la
expresin del rostro y los movimientos de los ojos (navarasya). Tambin tena importancia el
maquillaje, donde los colores eran simblicos, identificando al rol o personaje. 80
La danza est estrechamente ligada al teatro, sobresaliendo igualmente por su gestualidad y
la expresin corporal de las emociones (rasas). Tiene nueve modalidades
principales: Bharaanayam, danza solista de signo religioso originaria del sur de la India, que
presenta mucha dificultad tcnica; odissi, natural de Orissa, procedente del culto
a Jaganntha; mohiniaam, danza tradicional de Kerala, protagonizada nicamente por
mujeres;kuchipudi, de origen bengal, danza grupal tradicionalmente masculina, reservada a
los miembros de la casta sacerdotal brahmn; kahak, danza narrativa originada
aproximadamente en el siglo XVI, que muestra influencias de la corte mogol, caracterizada por
giros y rpidos pasos; kahakali, propia igualmente de Kerala, especie de drama danzado
surgido en el siglo XVII; manipuri, procedente del estado de Manipur, representacin
devocional dedicada a Krisn na y Radha; sariya, danza ceremonial originada en Assam en
el siglo XV, con temas por lo general mitolgicos; y chhau, forma tribal de danza marcial de
Orissa.81

Cine[editar]
Arculo principal: Cine de la India

En la India se ha generado una fuerte industria cinematogrfica que se ha


denominado Bollywood emulando lameca del cine estadounidense pero con B,
por Bombay, con preferencia por el tema mitolgico y la presencia de msica y danza
tradicionales. Los indios son los ciudadanos del mundo que ms acuden al cine, con cifras
rcord que han alcanzado los mil millones de personas en tres meses. El cinematgrafo de
los hermanos Lumire lleg a la India en 1896, aunque no sera hasta 1913 que se produjo la
primera pelcula autctona digna de mencionarse, Harishandra, de Dadasaheb Phalke. El
primer ttulo sonoro fue Alam Ara (1931), de Ardeshir Irani. Para entonces, la produccin
superaba ya el centenar de pelculas anuales, principalmente en hindi, tamil y bengal.
Entre los aos 1940 y 1950 surgi un gnero de tipo social, mostrando de forma ms realista
la sociedad india, de la mano de directores como Mehboob Khan, V. Shantaram, Khwaja
Ahmad Abbas, Bimal Roy, Raj Kapoor, etc. Con Paher Panchali (1955) inici su
andadura Satyajit Ray, uno de los mejores realizadores indios. Otros directores importantes
son: Farah Khan, Sanjay Leela Bhansali, Shyam Benegal, Karan Johar, Ram Gopal Varma,
etc.82

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