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Sera demasiado fcil descartar la educacin como otro tpico, tipo evento, a
plantear en la danza y la performance contempornea europea, incluso si la
educacin como evento confirma nuevamente la lgica curatorial de agotar y
reemplazar una promesa de la crtica y la inventiva por otra. ltimamente la
educacin ha sido protagonista en todos los grandes centros de danza europeos,
conferencias, laboratorios de artistas, propuestas de investigacin, festivales y
programas nacionales de danza1. Demostrar cmo la educacin y sus declinaciones
aprendizaje, aprender haciendo, etctera, continan la cadena de tpicos tales
como investigacin y laboratorio, colectividad y colaboracin no merece ni tan
siquiera un esfuerzo de interpretacin.
Para un coregrafo, terico, crtico o programador es bastante obvio que las
infraestructuras que apoyan la danza contempornea en Europa, se desarrollaron
rpidamente a partir de los aos noventa gracias a la asimilacin de discursos crticos
como rutina institucional de autorreflexin. A partir de los noventa los espacios para la
danza se consolidaron asumiendo que si queran promover la coreografa tenan que
hacerlo emancipndola de las definiciones de danza moderna, promoviendo autores
que cuestionaran la autora y fomentando la investigacin y los marcos de produccin
en colaboracin, incluso si esta nueva orientacin conduce principalmente a una
nueva esttica; (el look) de la investigacin y el trabajo de pequeo formato. La
coreografa y la danza europea, al asimilar el posestructuralismo y las teoras del arte
como una manera de ponerse al da con la contemporaneidad de las artes visuales y
el cine y reflejar tericamente su propia disciplina, desarroll en algunos casos modos
oblicuos de conformar y operar los discursos. De este modo conceptos tales como
investigacin o produccin de conocimiento ya estaban excesivamente
determinados antes de ser definidos, y se vieron reforzados al divulgar que las
prcticas escnicas no pueden ser referidas a territorios de crtica autnomos,
prcticas curatoriales, discursos autoreflexivos de los artistas, o a una erudicin
acadmica de la danza. Con los autores movindose entre estos espacios discursivos,
desempeando ms de un rol simultneamente y alternando entre la posicin de
crtico, terico, dramaturgo e incluso ocasionalmente performer, los discursos en la
danza emergieron por complicidad flojos y limados. As los discursos en la danza
contempornea europea se siguen produciendo a travs del entramado de la crtica, la
dramaturgia, la teora y el comisariado, sin que ninguno de estos registros luche por un
paradigma, un marco epistemolgico o tan siquiera un nombre. Cuando surge un
nombre, como danza conceptual, es rechazado por inapropiado: tanto el coregrafo
como el programador recelan de cualquier terminologa que pueda generar actos
polmicos contra la historia, a favor de la obsesin de la danza por la
contemporaneidad. Cualquier denominacin de una prctica de danza actual es
1
Por mencionar unas pocas: Tanzplan Deutschland, Kulturstiftungs des Bundes, Berln,
http://www.tanzplan-deutschland.de/, Mode05 Towards a new educational model in dance and
choreography http://mode05.org/blog/ , Festival Context #3 Learning by Doing, Hebbel-am-Ufer,
Berln, Febrero 2006, laboratorio artstico Education Acts! Tanzquartier Wien, Mayo-Junio 2006.
indeseable pues slo puede reiterar los protocolos de agotamiento y reaccin por los
que la danza rechaza la historicidad para as mantener el prestigio de
contemporaneidad que le asigna la sociedad. Es por ello que mencionar la danza
conceptual no abre sino que zanja cualquier discusin con la pregunta y qu viene
despus de la danza conceptual?
***
Dentro de la teora crtica, en este caso, incluyo tanto la crtica (post-marxista, escuela de Francfort y
Post-Francfort) como el cuerpo terico conocido como post-estructuralismo, ya que ambos conforman
una tradicin terica heterognea de teora crtica en el entorno acadmico anglo-americano. Una
reflexin interesante sobre los legados de la filosofa alemana y el posestructuralismo francs se
encuentra en: Peter Osborne, Spheres of Action: Art and Politics, Radical Philosophy, vol.137,
May/June 2006, 13.
Alain Badiou, La danse comme mtaphore de la pense, Danse et pense, une autre scne pour la
danse, GERMS, Pars, 1993. En Castellano se puede encontrar incluido en Pequeo Manual de inesttica,
Prometeo libros, Argentina 2009.
4
Impulstanz Festival en Viena es, por ejemplo, el lugar tradicional de encuentro entre estudiantes de
danza y jvenes coregrafos al que acuden para recibir una variedad de talleres que se presentan como la
imagen del mundo de la danza.
Elke Van Campenhout & Bojana Cveji, The Mapping, Etcetera, vol. 95, 2005 Donde
programadores y productores de las redes de Berln, Bruselas, msterdam, Pars y Viena, exponen sus
polticas de programacin.
12
Esta es la definicin de la multitud y sus formas contemporneas de vida expuesta por Paolo Virno, A
Grammar of the Multitude, Semiotext(e), New York, 2003.
investigacin. Una de las primeras iniciativas surgi durante MODE05 una conferencia
de cdigo abierto (open-source) sobre educacin en coreografa, danza y performance
en Postdam, 2005. White Valley Grey Plain se convirti en un proyecto que apuntaba
hacia una plataforma para artistas, tericos y otros profesionales del mbito de las
artes escnicas, interesados en desarrollar sus actividades en un marco de produccin
de conocimiento en donde la relacin con la economa de la propiedad y distribucin
en el mundo del arte podra invertirse13. Lo que qued claro a partir de las
consideraciones ticas de WVGP, es que cualquier iniciativa de este tipo implica algn
modo de autoorganizacin en el que los propios trabajadores conciben y organizan
sus condiciones de trabajo. Podr variar entre ser una iniciativa que origine una
institucin informal como PAF (PerformingArtsForum, un modelo creado e innovado
por los usuarios, iniciado y gestionado por los propios artistas, tericos y profesionales
como plataforma para todo aquel que quiera expandir las posibilidades e intereses de
su propia prctica de trabajo)14 o ser un entorno delimitado temporalmente para la
investigacin que explora y funciona segn los principios del cdigo abierto. Me
gustara desarrollar algo ms este ltimo caso, ya que de entre todas las iniciativas es
el que plantea ms explcitamente la cuestin del estatus del trabajo en relacin a los
procesos de aprendizaje.
La investigacin fue propuesta y organizada por la coregrafa danesa Mette
Ingvartsen, en el espacio de trabajo Nadine de Bruselas, como bsqueda de modelos
de produccin y performatividad que plantearan una alternativa a la performance como
gnero teatral15. De hecho se dieron al menos dos lneas de investigacin
relacionadas con: 1)El traspaso a la escena de los cuerpos mediatizados del cine
(mujeres que hacen de dobles o especialistas y los efectos especiales; esta lnea se
denomin Why We Love Action y 2) modos de produccin (estrategias para una
sobreproduccin de subproductos o logros en pequea escala; cuestionando si el
cambiar las condiciones de trabajo podra afectar los marcos de recepcin;
centrndose deliberadamente en diversos problemas para as trabajar en pistas
paralelas y en mltiples direcciones en lugar de centrarse nicamente en resolver el
problema principal; trasladando el problema de un medio a otro; permitiendo que los
conceptos surjan de la experiencia de una prctica de trabajo, etc.)
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El modelo de investigacin desarrollado por Ingvartsen no es slo valioso como
experimentacin que puede cambiar a largo plazo su propia estrategia de produccin
de obras en procesos y contextos dictados por la eficacia y la representabilidad. Esta
iniciativa se hace eco de una serie de puntos que deben ser extrados para trazar
desarrollos potenciales en las artes escnicas. Una de las preocupaciones es que el
conocimiento sobre y de la coreografa permite recurrir a la teora en modos ms
complejos y orientados hacia el interesado, lo cual redefine permanentemente la
relacin entre el pensamiento conceptual y el conocimiento experimentado,
emergente. Organizar las condiciones para trabajar juntos y compartir conocimientos,
all donde las fronteras de la propiedad/autora se suspenden temporalmente y en
donde a pesar de ello no hay una colectividad que entorpezca un proceso de
13
Ver Bojana Cveji y Mrten Spngberg, White Valley Grey Plain, en: MODE05, bbooks, Berln (de
prxima publicacin).
14
PAF es una iniciativa del director teatral y bailarn holands Jan Ritsema junto con una serie de artistas,
tericos y profesionales escnicos, que se est convirtiendo en una creciente red entre los asociados de
PAF. Ver www.pa-f.net
15
Ver http://www.nadine.be/iindex.html y http://www.nadine.be:3455/e/626 . Para documentacin sobre
textos de cdigo abierto (opensource) podis visitar www.everybodys.be
El presente ensayo, Learning by making and making by learning how to learn est
publicado en ingls en: Academy, ed. by Angelika Nollert, Irit Rogoff, Bart De Baere, Yilmaz
Dziewior, Charles Esche, Kerstin Niemann and Dieter Roelstraete, Revolver Verlag, 2006.
Bojana Cveji terica y creadora escnica; trabaja dentro de los mbitos de la danza
contempornea y la performance, tambin como intrprete y dramaturga. Sus escritos se han
publicado en revistas, peridicos y antologas de artes escnicas, msica y filosofa. Es autora
de dos libros, el ms reciente Beyond the Musical Work: Performative practice (IKZS, Belgrado,
2007). Desde 1999 desarrolla una prctica teatral junto a Jan Ritsema con numerosas obras,
entre ellas TODAYulysses, 2000. Ha colaborado con X. Le Roy, E. Salamon, M. Ingvartsen
entre otros. Sus trabajos como creadora incluyen la direccin de cinco obras de pera
experimental, la ms reciente de ellas el Don Giovanni de Mozart (BITEF, Belgrado). Cvejic ha
impartido clases en numerosos proyectos educativos europeos, entre ellos P.A.R.T.S. en
Bruselas. Tambin ha organizado diversas plataformas independientes sobre teora y prctica
del: TkH Centar =Walking Theory Center en Belgrado, PAF (performingARTSforum en St.
Erme, Francia y recientemente 6MONTHS1LOCATION CCN en Montpellier. Actualmente est
escribiendo su tsis "Performance after Deleuze: Creating Performative Concepts in
Contemporary Dance in Europe" en el Centre for Research in Modern European Philosophy at
Middlesex University de Londres. Desde septiembre de 2009 imparte clases de danza
contempornea y performance en el Master de estudios teatrales de la Universidad de Utrech.