You are on page 1of 12

rea: Musicologia

Linha de Pesquisa:
1) Teoria e anlise musical

Anlise e Teorias Analticas da Msica Brasileira do Romantismo e


Modernismo
Descrio: As teorias musicais tm sido desenvolvidas e encontram sua expresso
prtica na anlise musical. Tanto a anlise quanto a teoria da msica esto envolvidas
com a compreenso do fenmeno musical, suas implicaes e recepo. A teoria cria
ferramentas de anlise e volta-se para o estudo minucioso e detalhado dos materiais,
tcnicas e procedimentos composicionais em seus diversos contextos histricos. A
anlise aborda a constituio e a interrelao dos elementos formativos da msica.
Nesta linha, a anlise pode tambm ser estudada enquanto resultado de processos
histricos, em que a prpria concepo analtica passa a ser objeto de investigao.
Anlise, percepo e interpretao musical de obras compostas durante os
sculos XX e XXI
Descrio: O presente projeto visa abranger a anlise musical e duas de suas interfaces
mais diretas percepo e interpretao de obras compostas durante os sculos XX e
XXI. Assim, permite um aprofundamento em questes voltadas a aspectos formadores
das tendncias composicionais deste perodo, consideradas associao de tcnicas de
anlise musical desenvolvidas contempornea e internacionalmente. O projeto envolve
o trabalho de pesquisa que vem sendo desenvolvido por alunos da Graduao e da PsGraduao em Msica da USP e a infra-estrutura disponvel no Laboratrio de
Percepo e Anlise Musical (PAM) do Departamento de Msica da ECA-USP, fundado
(em 2008) e co-coordenado pela pesquisadora. Com a presente pesquisa, espera poder
contribuir para a compreenso, produo e divulgao bibliogrfica e sonora de material
analtico-musical vinculado produo cientfico-musical internacional.
Estruturao e anlise musical
Descrio: O projeto destina-se a trabalhos voltados especificamente para os estudos
das relaes internas do discurso musical. O repertrio estudado preferencialmente
aquele que no passou por reflexes aprofundadas no campo da teoria musical. Ele pode
vir de razes tnicas, populares ou eruditas. Os estudantes so estimulados a conhecerem
modelos tericos consagrados, para ento desenvolverem eles prprios, mtodos de
abordagem relativos a um corpus musical especfico e empiricamente estabelecido.
Os Quartetos de Cordas de Heitor Villa-Lobos: aspectos estticos, analticos
e composicionais
Descrio: O ciclo de quartetos de cordas composto por Heitor Villa-Lobos (1887-1959)
pode ser considerado um dos mais representativos da msica do sculo XX, ao lado dos
quartetos de Bartk (1881-1945), Hindemith (1895-1963) e Schostakovich (19061975) . No entanto, a ausncia de estudos analticos mais aprofundados tem feito com

que esse ciclo seja ainda sub-avaliado e pouco discutido, o que implica em certo
desconhecimento por parte de intrpretes e crticos. O estudo pioneiro de Arnaldo
Estrella (1970), dedicado a esses quartetos de cordas, realiza uma abordagem de grande
interesse musicolgico, porm sem avanar para aspectos relacionados com a
estruturao das obras e processos composicionais de Villa-Lobos. Esta ser portanto a
inteno desta pesquisa, em continuidade a estudos realizados recentemente (BOTTI,
2003; SEIXAS, 2001a; JARDIM, 2002; SALLES, 2005b), onde foram investigados os
procedimentos que o compositor empregou em obras como a srie dos Choros, as
Bachianas Brasileiras e outras, para diversas formaes vocais e instrumentais. O
presente projeto visa dar continuidade pesquisa iniciada em 2009 sobre o ciclo de
Quartetos de Cordas composto por Heitor Villa-Lobos. As anlises j empreendidas
entre 2009 e 2011 proporcionaram resultados interessantes que podem ajudar a
compreender melhor os processos criativos de Villa-Lobos, promovendo nova
interpretao de sua obra e de seu estilo.
Bibliografia recomendada pelo edital:
HASTY, Christopher. Segmentation and Process in Post-Tonal Music. Music Theory
Spectrum vol. 3, 1981, pp. 54-73. Disponvel em: <http://www.jstor.org/stable/746134>
KOSTKA, Stefan. Materials and Techniques of Post-Tonal Music. 4 ed. Boston:
Pearson, 2012.
MOTTE, Diether de la. Armona. Barcelona: Editorial Labor, 1994.
SCHOENBERG, Arnold. Harmonia. SP: Editora Unesp, 2001.
SCHOENBERG, Arnold. Fundamentos da composio musical. SP: Edusp, 1991.
STRAUS, Joseph. Introduction to post tonal theory. 3 ed. Englewood Cliffs: PrenticeHall, 2005.
2) Musicologia e etnomusicologia

Emulao de Retricas Clssicas no "Der Vollkommene Capellmeister" de


Johann Mattheson (1739)
Descrio: Entre os scs. XVII e XVIII, autores luteranos que discorreram sobre a
disciplina conhecida na poca como musica poetica propuseram preceptivas cuja
sistemtica e terminologia foram emprestadas da Retrica e da Potica greco-romanas.
Os escritos compreendidos na musica poetica tm em comum a noo de que a msica
seja um discurso e de que sua finalidade seja persuadir o ouvinte, adequando-se s
circunstncias
de
pblico,
ocasio
e
lugar.
A descrio mais abrangente e detalhada da concepo musical potico-retrica est
representada pelos escritos de Johann Mattheson (1681-1764). Dentre estes escritos,
destaca-se o Der Vollkommene Capellmeister ["O Mestre-de-Capela Perfeito"] (1739).
Um exame mais atento ao Der Vollkommene Capellmeister revela similaridades
estreitas com a retrica grega e principalmente romana, em especial o Orator e o De

Oratore ciceronianos, alm da Institutio Oratoria de Quintiliano - autores


comprovadamente estudados por autores da musica poetica, incluindo Mattheson. O
presente trabalho prope selecionar os assuntos especficos em que Mattheson emula a
retrica clssica, em especial as preceptivas da eloquncia romana, evidenciando o
quanto o autor luterano deve a estas auctoritates. Estas semelhanas incluem aspectos
como a ideia do orador perfeito, o prprio estilo ciceroniano de escrita empregado por
Mattheson, a centralidade da noo de decoro, a assero de que a msica tenha como
finalidade a edificao moral, alm da descrio da constituio do discurso segundo as
etapas da inventio, dispositio e elocutio. Com isto, o trabalho visa cobrir uma lacuna no
que diz respeito disponibilidade de material de referncia para o estudo da retrica
musical setecentista em portugus.
Etnografia da Msica Erudita Contempornea: criao, circulao,
recepo, apropriao
Descrio: O projeto prope o estudo da prtica da msica erudita no contexto em que
ela se desenvolve. A etnografia de intrpretes e compositores eruditos insere-se nesse
campo de pesquisa. Que figurao social essa? Quais as relaes de interdependncia?
Quais os mecanismos de autocoero que se transformam numa segunda natureza
inquestionvel? De que tradio se julgam herdeiros seus atores? Qual a origem social
de intrpretes e compositores contemporneos? Qual o contexto de recepo? Quais as
implicaes nas grades curriculares dos cursos superiores de msica? Quais os perfis
dos alunos desses cursos? Quais os mecanismos de eleio de clssicos? A pesquisa tem
sua justificativa no fato de que muitas das indagaes pertinentes ao trabalho do msico
profissional pertencem ao campo das cincias sociais. Uma adequao de nossas grades
curriculares, sobretudo nos cursos superiores de msica, deveria necessariamente passar
por um campo de estudo afeito antropologia musical, a etnomusicologia que no se
restringe absolutamente ao estudo das manifestaes musicais de tribos indgenas ou
prticas afro-brasileiras. Embora as pesquisas estticas, e sua consequente aristocracia
do gosto, sempre estiveram a servio da distino, pretende-se aqui discutir valores
musicais e humanos, numa perspectiva de transformao e de democratizao do
cnone. A produo acadmica mais significativa sobre este assunto vem das cincias
sociais que, muitas vezes, peca pela falta de lastro terico-musical. Da a necessidade de
a musicologia, atravs da etnomusicologia, assumir este debate.
Msica como discurso no perodo colonial brasileiro
Descrio: O princpio geral que rege esse projeto considerar a msica como uma
expresso intrnseca a suas estruturas de realizao, o seja, um espao que conjuga a
condio do pensvel como uma revelao consciente/inconsciente do corpo social, e
este como resultante de um fluxo histrico que promove manifestaes simblicas que
so definidas e sistematizadas como discurso. Assim, discurso, para este projeto, so
contedos de enunciao vinculados a uma estrutura scio-histrica definida, tanto para
processos de persuaso/adeso como de resistncia. una estrutura na qual o
movimento se d nas formas de pronunciao de um sujeito, ou sistema, interpelado
por uma ideologia, que, por sua vez, forjam ferramentas de persuaso (aqui analisadas
como estruturas retricas). Atravs dessas ferramentas, analisa-se os processos de poder
como o ato interativo/retroativo dentro das redes de prticas sociais, buscando as
identidades politizadas. O objetivo geral do projeto analisar esses contextos de
controle pelo discurso a partir da prtica musical, e, tambm, revelar a condio do
corpo (coletivo ou individual) como fonte de operaes simblicas que estruturam

efeitos dos sentidos gerais da cultura, ou seja, consideramos a msica como um produto
cultural, o que nos leva a observar as formas de produo (inclusive possibilidades de
conhecimento terico, performatividade e organizao da circulao da msica) e
recepo (considerando at mesmo problemas como os cnones civilizacionais
adquiridos no sistema de colonizao e as formas de impacto da msica na sociedade).
Especificamente, o projeto analisa obras do universo religioso do Brasil colonial,
tratando de estabelecer padres discursivos (estruturas retricas) e seus vnculos
simblicos absorvidos do sistema de significao musical estabelecido entre os sculos
XVII e XVIII (estruturas afetivas e tpicas). O resultado esperado , primeiro, observar
as redes de conhecimento como estruturas de colonizao e, segundo, observar os
discursos territorializados, ou seja, os processos de transculturao que modificavam
sentidos originais atravs das sensibilidades locais, no trato da msica como discurso.
Mrio de Andrade e Luciano Gallet escrevem cartas: estabelecimento de
texto para edio
Descrio: A correspondncia de Mrio de Andrade e Luciano Gallet aborda temas
originais no dilogo entre os intelectuais do Modernismo de primeira gua, cartas
trocadas entre 1924 e 1931. Falam de msica, de compositores, da gnese das obras e da
participao dos artistas no cenrio poltico dom pas, ou seja, falam sobre as
instituies tambm. Este vem a ser a continuidade de projeto interrompido em 1998
devido impossibilidade de acesso ao acervo de Luciano Gallet, fechado por ordem
testamentria
Prticas interpretativas e mtodos de ensino para piano (1750-1840): uma
abordagem histrica e esttica
Partindo da anlise de alguns tratados e mtodos para o ensino do piano publicados
entre 1750-1840 sobretudo dos textos de autores como C. P. E. Bach, Marpurg, Trk,
Clementi e Czerny o presente projeto de pesquisa tem por objetivo investigar as prticas
interpretativas vigentes nesse perodo, assim como o modo pelo qual a mesma se
articula com o pensamento esttico da poca. Por fim, pretende-se realizar uma traduo
anotada e comentada de trechos escolhidos dos tratados desses trs ltimos autores
(ainda no disponveis em lngua portuguesa), de forma a contribuir tambm para os
atuais debates em torno das chamadas interpretaes historicamente orientadas.
Sonoridades Indgenas
O projeto Sonoridade Indgenas pretende trazer para a pauta de discusses
musicolgicas e musico pedaggicas as prticas indgenas em msica e o pensamento
que as orienta, incluindo pensamento tcnico, organolgico, mgico-religioso,
educacional e propriamente musical. A lei 10.639 que institui o ensino obrigatrio da
cultura e histria indgenas, a pesquisa pretende estabelecer investigaes com uma
frequncia tal, que permita avanos paulatinos na rea em questo, e, com a mesma
frequncia, oferecer cursos, oficinas e discusses em torno do tema. Tambm se
pretende estabelecer um vnculo com alunos de graduao que atuam em escolas
pblicas em regime de Estgios Obrigatrios, para que desenvolvam, nessa frente,
atividades com crianas e com o corpo docente tendo a msica indgena como ponto de
partida para discusses que envolvam arte, educao e sociedade. Assim, a pesquisa se
desenvolver em frentes diversas, como as que seguem: 1) Pesquisas relacionadas a
instrumentos musicais e sonoros indgenas, buscando o conhecimento do contexto que
os produziu e seus usos nas respectivas sociedades. Envolve levantamento e

documentao fotogrfica dos instrumentos em questo assim como de informaes


sobre suas implicaes cosmolgicas e sociais; 2) Pesquisas etnogrficas e musicais
sobre cantos indgenas, estabelecendo seus contextos cosmolgicos, suas implicaes
sociais. Esta etapa inclui gravaes e transcries visando divulgao, em parceria
com as comunidades em questo; 3) Investigao sobre as prticas de educao musical
presentes em sociedades indgenas, buscando observar e compreender de que maneira se
d, se transmite e se transforma o conhecimento musical nestas sociedades; 4) Difuso
dos conhecimentos adquiridos nas frentes antecedentes, assim como as contrapartidas s
comunidades indgenas.
Bibliografia recomendada pelo edital:
BERGERON, Katherine; BOLHMAN, Philip. Disciplining Music: Musicology and Its
Canons. Chicago: University of Chicago Press, 1992.
DAHLHAUS, Carl. Esttica Musical. Lisboa: Ed. 70, 1991.
DUCKLES, Vincent et al. Musicology. Grove Music Online. Disponvel em:
<http://www.oxfordmusiconline.com/subscriber/article/grove/music/46710>.
NATTIEZ, Jean-Jacques. O desconforto da Musicologia. Per Musi 11, 2005, pp. 5-18.
Disponvel em:
http://www.musica.ufmg.br/permusi/port/numeros/11/num11_cap_01.pdf
PEGG, Carole et al. Ethnomusicology. Grove Music Online. Disponvel em:
<http://www.oxfordmusiconline.com/subscriber/article/grove/music/52178>.
Educao Musical:

REA: PROCESSOS DE CRIAO MUSICAL


Linha de Pesquisa:
1) Performance
A pedagogia no violino no sculo XX: interseces, adaptaes e aplicaes
na construo da performance
Descrio: Esta investigao visa pesquisar os ensinamentos dos pedagogos mais
influentes do violino do sculo XX. O estudo abordar diferentes escolas como a Russa,
Franco-belga e Americana, considerando inclusive o intenso processo de integrao e
intercmbio de informaes entre as vrias escolas violinsticas ocorrido ao longo do
sculo XX. A pesquisa tem o objetivo de: 1. identificar os pedagogos mais influentes no
perodo; 2. detectar as mais importantes heranas deixadas por esses professores sobre
metodologia de estudo, conceitos tcnicos e interpretativos e abordagens didticas, por
meio da anlise de seus tratados, mtodos, edies e gravaes; 3. investigar a aplicao
dos ensinamentos no processo de construo da performance de obras do repertrio solo
e camerstico para violino escritos no sculo XX.

A dobra schumanniana
Descrio: A Dobra Schumanniana um Concerto-Instalao, resultado de pesquisas
realizadas parcialmente na Schumann-Haus de Zwickau, Alemanha, que consiste em
performances videogrfica e pianstica desenvolvidas em ambientes especialmente
produzidos. A composio videogrfica projetada simultaneamente nas paredes do
ambiente e em tela especial envolvendo completamente um palco central, circular e
elevado, onde est colocado o piano, mescla imagens da performance pianstica
projeo mapeada de um vdeo pr-editado, atravs de processamento digital em tempo
real. Esse composto videogrfico traduz a consonncia da multiplicidade que atravessa a
obra schumanniana com o paradigma esttico processual que caracteriza o mundo atual.
Alia a expresso artstica da performance pianstica e da videoinstalao prtica da
pesquisa organizada e do estudo crtico continuamente renovado, ressaltando a
contemporaneidade das proposies arquitetadas pelos gnios da cultura Robert e Clara
Schumann e Johannes Brahms. O foco de A Dobra Schumanniana corrobora a
coetaneidade de obras poticas distantes no tempo.
Correlaes e articulaes entre escritura e performance: uma investigao
sobre os Estudos para Piano de Gyrgy Ligeti
Descrio: O presente projeto investiga as relaes de reciprocidade entre escritura e
performance em obras selecionadas dentre os Estudos para Piano de Gyrgy Ligeti.
Para tanto, prope fundamentar a correlao entre escritura e performance, enfatizando
o fato de que ambas so instncias musicais intimamente imbricadas e que se
condicionam mutuamente. A pesquisa contextualiza Ligeti e sua obra por meio de um
mapeamento dos questionamentos que permearam toda a carreira do compositor, aos
quais somar-se-iam vrios estmulos, tais como a msica de Conlon Nancarrow, a
msica da Africa Subsaariana, a geometria fractal e a Teoria do Caos. Ressalta tambm
a medida em que tais questionamentos e estmulos lanaram Ligeti exploso criativa
representada por seus tudes pour piano. O estudo tcnico-pianstico das obras ao piano
observar as partituras com vistas a suas implicaes de performance enquanto
promotoras no de resultados unvocos e rigorosamente pr-determinados, mas sim de
mltiplas solues. A metodologia abarca o levantamento e estudo bibliogrfico sobre
os seguintes temas: performance e interpretao musical, notao musical, msica dos
sculos XX e XXI, Gyrgy Ligeti; apreciao comparativa das partituras fac-simile e
das tipografadas e estudo tcnico-interpretativo das peas com vistas ao reconhecimento
dos aspectos pertinentes a esta pesquisa.
Estudo da interpretao de obras do Repertrio pianstico
Este projeto de pesquisa visa registrar as escolhas e concluses de ordem interpretativa
assim como suas razes e motivaes durante o processo de estudo, aprendizado e
ensino de obras significativas do repertrio pianstico. Essas concluses e escolhas se
relacionam tanto a aspectos fsico-motores, questes interpretativas em geral
(articulao, dinmica, aggica, pedalizao, etc.), quanto a argumentos e imagens
poticas. Pretende-se assim correlacionar as atuaes desse autor como intrprete e
pesquisador. Em uma primeira etapa, a obra abordada ser a Sonata em Si menor de
Liszt. O tempo de durao estimado dessa etapa de cinco semestres.

Novas perspectivas no Ensino da Regncia Coral


Descrio: O ensino da regncia coral minha disciplina base na Graduo em Msica.
Minha livre-docncia teve por ttulo "O Ensino da Regncia Coral". Este projeto rene
as novas perspectivas e abordagens abertas depois da livre-docncia, nos campos: da
tcnica vocal enquanto tcnica do canto coral; da conscincia corporal e organizao do
pensamento e da expresso fsica da regncia; do conhecimento analtico-musical e a
expresso do regente; do regente coral como educador..

2) Questes interpretativas

A potica da multiplicidade
Descrio: Grupo de Pesquisa Certificado pela ECA/USP. Tem como objetivo estudar a
criao, produo e multiplicao de imagens visuais e sonoras. Com foco na
investigao preconizada pela pesquisa da sensao, voltada produo concreta de
experincias estticas, visa explorar as potencialidades da imagem quanto
tradutibilidade e reprodutibilidade, em processos de composio e hibridao semitica.
Neste sentido, o grupo desenvolve uma pesquisa multidisciplinar que abarca diversos
campos do conhecimento, articulando diferentes linhas de pesquisa. Assim, por meio
dos projetos de pesquisa multidisciplinares, liderados por professores de Programas de
Ps-graduao da USP, UNESP e PUC-SP, cria vnculos interinstitucionais.
Aspectos interpretativos na obra para piano de Almeida Prado
Descrio: O objetivo central da pesquisa estudar a obra para piano de Almeida Prado
sob diversos ngulos, levando em considerao os aspectos estticos e tcnicos,
fazendo com que esses resultados sejam contextualizados nas questes das prticas
interpretativas. Completando o conjunto de objetivos a serem atingidos, feita tambm
a abordagem dos aspectos inerentes tcnica pianstica tais como: os variados tipos de
toques, e emprego do pedal na busca da ressonncia. Paralelamente ser feito um
trabalho de reviso e edio das obras para piano.
Cross-Cultural Perspectives on the Creative Development of Choirs and
Choral Conductors
Descrio: Initial contact between colleagues at the Universities of Cambridge and So
Paulo has revealed both remarkable similarities and interesting differences of outlook
and approach to the creative development of choirs and choral conductors. Although
choral music has thrived in both countries during the recent past, practitioners have
remained largely ignorant about each other s choral cultures because of the geographic
and cultural distance separating Brazil and Britain. Our pump-priming project will
create unprecedented opportunities for interaction, with a view to further collaboration
in a more comprehensive international research network. The initiatives being
developed in both countries to enhance the theory and practice of choral singing will be
investigated side by side; this comparison will reveal what each tradition can learn from
the other and also how group creativity functions in choral contexts. Cambridge and
USP are leading centres in choral music and are ideally placed to spearhead this
capacity-building project.

Comunidades musicais que se tocam


Descrio: A pesquisa focaliza a identificao de procedimentos composicionais e
interpretativos que pertencem ou transitam entre universos scio culturais distintos, no
apenas sob pontos de vista estritamente relacionados linguagem, como tambm sob
aspectos comportamentais que caracterizam o reconhecimento de Comunidades
Musicais. A investigao pretende trazer tona tanto aspectos relevantes na
miscigenao de linguagens, como compromissos de carter coorporativos gerados ou
assimilados por tais grupos.
O pianista colaborador: funes, habilidades e tcnicas
Descrio: Definir as funes e habilidades que um pianista colaborador deve possuir
em suas diversas atividades, atravs de reviso da literatura tcnica e da elaborao de
uma proposta pedaggica artstica devidamente fundamentada que possa explicar,
justificar e desenvolver as prticas tcnicas e artsticas aprendidas pelo
artista/pesquisador com dois dos mais renomados pianistas colaboradores da atualidade,
Martin Katz, orientador e professor durante a realizao do Doutorado em
Acompanhamento e Msica de Cmara na Universidade de Michigan, e Dalton
Baldwin, professor de Acompanhamento durante os estudos de Mestrado no
Westminster Choir College, em Princeton. Dentre os objetivos especficos do projeto,
destacam-se: Definir as habilidades adicionais e funes especficas do pianista
colaborador em relao ao pianista solista; Criar uma proposta pedaggica prtica para
o desenvolvimento da leitura primeira vista no contexto da colaborao
pianstica; Relacionar as questes de alinhamento vertical na msica vocal aplicao
de conceitos de prosdia, mtrica e respirao; Considerar o alinhamento vertical na
msica instrumental em relao comunicao visual e s caractersticas sonoras das
diferentes classes de instrumentos; Buscar a compreenso do equilbrio sonoro a partir
da anlise musical estrutural e das especificidades da escrita vocal e
instrumental; Dimensionar os conhecimentos lingusticos necessrios nas diferentes
funes de um pianista colaborador.
O piano como orquestra: transcries para duo pianstico e suas
particularidades
Descrio: Transcries de obras orquestrais e de cmara para os gneros "piano a
quatro mos" ou "dois pianos" desempenharam um papel crucial na perpetuao do duo
pianismo. Esse tipo de repertrio apresenta desafios interpretativos, pois uma
transcrio condensa sonoridades de instrumentos de naipes distintos requerendo dos
intrpretes uma palheta sonora variada. A ideia de evocar cores e timbres inusitados no
piano no era um conceito totalmente novo no repertrio pianstico, mas se torna mais
evidente a partir da nova esttica sonora dos compositores franceses. Como cita Martin
Katz (2009), nada pode fazer o pianista adentrar o mundo das cores de forma mais
rpida que atravs da imitao da orquestra. Ao tocar transcries o pianista
desenvolve um apetite por timbres e cores e assim podemos nos surpreender
imaginando, inconscientemente, uma orquestrao para tudo o que tocamos. (Katz
2009,154). O presente projeto, integrante do NAP-CIPEM, investiga, na linha de
pesquisa de prticas interpretativas, os elementos tcnico-musicais envolvidos na prxis
de transcries para duo pianstico. Alm da pesquisa em bibliografia especializada,
sero selecionadas obras representativas cujas partituras e gravaes nas formaes
originais sero avaliadas e comparadas s das transcries.

Bibliografia recomendada pelo edital para Performance e Questes Interpretativas:


CHUEKE, Zelia (Org). Leitura, Escuta e Interpretao. Curitiba: Ed. UFPR, 2013.
CONE, Edward T. Musical Form and Musical Performance. New York: W.W. Norton &
Company, 1968.
DUNSBY, Jonathan. Performing Music, Shared Concerns. Oxford: Clarendon Press,
2002.
RINK, John. (Ed.) Musical Performance: A Guide to Understanding. Cambridge:
Cambridge University Press, 2006.
______. The Practice of Performance: Studies in Musical Interpretation. Cambridge;
Cambridge University Press, 2005.
3) Msica e educao: processos de criao, ensino e aprendizagem

A improvisao musical como ferramenta pedaggica


Descrio: O projeto tem como foco a improvisao musical nos ambientes de
educao musical de crianas. De natureza qualitativa, a pesquisa visa diagnosticar
processos de criao em espaos de formao musical, identificando singularidades que
emergem em distintos contextos, bem como, as relaes que se estabelecem entre o
fazer musical e a conscientizao de conceitos. Neste momento, o projeto passa por
reformulaes, para ampliar as possibilidades de pesquisa relativas aos processos de
criao no mbito da educao musical.
Literatura Coral: Bibliografia e Cancioneiro
Descrio: O projeto tem por objetivo resenhar criticamente a bibliografia (artigos,
dissertaes, teses, livros) sobre canto coral existente em edies brasileiras, levantando
seus principais enfoques e abordagens e apontando as necessidades de traduo e edio
de obras estrangeiras referenciais (clssicos da litetaratura sobre direo e canto coral e
tcnica vocal), como Thomas, Kaelin, Corneloup, Scherchen, Panzera, Fucito/Beyer,
Sacr, Pierlot, Wllner, Cornut, Gourret, entre outros. Por fim, pretende-se tambm
publicar o "Cancioneiro Coral Brasileiro", editado criticamente, digitalizado com o
editor de msica FINALE, com partituras brasileiras de cnones e obras corais de duas a
4 vozes, referenciais para a prtica coral nas escolas pblicas e privadas e nos corais
amadores, por regentes e coralistas.
Bibliografia recomendada pelo edital:
BEINECKE, Viviane. Aprendizagem criativa e educao musical: trajetrias de
pesquisa e perspectiva educacionais. Educao, v. 37, n.1, 2012, pp. 45-60. Disponvel
em: http://cascavel.ufsm.br/revistas/ojs
2.2.2/index.php/reveducacao/article/viewFile/3763/2710
BRITO, Teca Alencar de. Koellreutter educador: o humano como objetivo da educao
musical. SP: Peirpolis, 2001.

DELALANDE, Franois. La musica es un juego de nios. Buenos Aires: Ricordi


Americana, 1995.
FONTERRADA, Marisa de Oliveira Trench. De tramas e fios: um ensaio sobre msica
e educao. So Paulo: Editora Unesp, 2005.
4) Sonologia: criao e produo sonora

Codificao Sonora e Auralizao Musical - Tecnologias e Ferramentas


Descrio: Importantes desafios colocam-se frente da engenharia de udio e
computao musical para a concepo de arquiteturas para codificao sonora,
especialmente no que diz respeito s tcnicas para reproduo personalizada, interfaces
de usurio e processos intuitivos e colaborativos de criao. Este projeto objetiva
suportar aes paralelas e complementares de pesquisa sistemtica e desenvolvimentos
tecnolgicos em novas perspectivas para organizao da informao musical,
processamento e modelagem do espao de audio utilizando-se plataformas
eletrnicas. Dois focos de pesquisa foram escolhidos: codificao de cenas sonoras e
auralizao musical. Atravs do desenvolvimentos de ferramentas espera-se a produo
de tecnologias e conhecimento que contribuam para o avano interdisciplinar na rea, e
agreguem valor para a cadeia produtiva de sistemas interativos e instrumentao
avanadas para msica.
Composio Musical Auxiliada por Computadores atravs da Modelagem e
Sntese Digital de Sons Instrumentais
Descrio: Estuda o material acstico em seu vnculo com as produes e atividades
musicais, visando abordar problemas relacionados criao, percepo, recepo e
epistemologia. Explora os processos criativos e reflexivos de um repertrio voltado para
a explorao do som como material para a criao artstica. Abrange pesquisas sobre
representao, processamento, anlise e sntese de som e de informao associada aos
mltiplos processos que acontecem em uma situao musical, alm de estudos
realizados de uma perspectiva cultural ou crtica de desenvolvimentos criativos
relacionados ao som e que impliquem mudanas nas tcnicas de produo, reproduo,
armazenamento, manipulao e recepo. Algumas especialidades estreitamente ligadas
a esta subrea: Extrao e Processamento de Informao Musical; Msica
Eletroacstica; Improvisao contempornea, Sound Design; Sistemas Interativos;
Luteria Acstica; Organologia; Luteria Eletrnica e Computacional.
Escritas do Tempo: Estratgias Composicionais
Descrio: O principal objetivo deste projeto a proposio de estratgias
composicionais e, por conseguinte, analticas, que tenham por base o estuda das
imagens de tempo na filosofia e nos escritos tcnicos e poticos de compositores a partir
dos anos de 1940. Visa, assim, tanto a produo conceitual quanto artstica, expressas
nas atividades de estudos conceituais, publicaes, prtica composicional e atividades
de orientao de pesquisa na linha de composio musical. A fundamentao est ligada
base conceitual que tem embasado os projetos que realizamos, especificamente o
conceito de tempo, tal qual abordado na filosofia de Gilles Deleuze, Henri Bergson e

Gilbert Simondon. No mbito composicional e analtico, o projeto parte das proposies


de compositores como Olivier Messiaen, Iannis Xenakis, Pierre Boulez, Karlheinz
Stockhausen, Horacio Vaggione, Brian Ferneyhough e Grard Grisey, bem como nas
propostas de Johannes Kramer, Gisle Brelet e Pierre Souvtchinsky.
Estudos de Msica e Mdia
Descrio: Rene uma equipe multidisciplinar que inclui, alm de estudantes, msicos
e musiclogos, especialistas com interesse voltado msica e suas implicaes com as
mdias. Entendida como sistema de significao, a partir das teorias da msica, da
cultura e das cincias sociais, as diversas formas em que a linguagem musical
mediatizada se veicula (disco, rdio, cinema, Internet, entre outros) exercem papel
importante na construo dos signos da vida cotidiana. Nesse sentido, as pesquisas do
MusiMid tero, como perspectiva, o estudo das diversas situaes em que a linguagem
musical, em suas variadas modalidades e manifestaes, no processo comunicativo,
interage na formao de textos artsticos e culturais. Dentre outros aspectos, pretende-se
analisar como os signos musicais se constituem em sistemas e processos, em relao aos
diversos tempo-espaos (geografia, histria), como atuam no campo social, tendo por
referncia as mdias (televiso, disco rdio etc.); como so produzidos, transmitidos,
armazenados; que tipos de efeitos podem gerar nos seus intrpretes e receptores
(ouvinte/espectador). O MusiMid mantm dilogo permanente com outros centros de
pesquisa voltados s reas de Comunicao (CISC, Intercom, Alaic), Semitica (ABS,
IASS, CEO) e Msica (Anppom, Abet, ICMS, IASPM), no Brasil e no exterior, tendo
recebido os compositores e tericos especialistas em reas multidisciplinares.
Experimento e Experimentalismo na Msica
Descrio: Este projeto investiga o papel do experimentalismo na criao musical
recente explorando as perspectivas do experimento e do experimental em relao a
questes colocadas pela modernidade e por um pensamento racionalista que d
fundao para a cincia moderna. Num segundo momento analisa a relao entre o
experimentalismo vinculado s vanguardas do sculo XX e a atitude experimental em
prticas mais recentes da msica que frequentemente aparecem vinculadas ao termo
experimental (circuit bending, improvisao livre, criaes coletivas apoiadas em
plataformas digitais, etc).
Improvisao livre, novas tecnologias e a esttica da sonoridade
Descrio: Este projeto visa dar continuidade s minhas pesquisas que tm sido
financiadas pela Fapesp desde 2007. Em meu primeiro projeto individual tratei das
relaes entre a improvisao e o pensamento composicional contemporneo.
Posteriormente, passei a integrar a equipe do projeto temtico Mobile (atualmente, com
o novo ttulo NuSom) enquanto pesquisador responsvel pela rea de improvisao. Em
meu segundo projeto individual, dei continuidade investigao sobre a improvisao e
suas conexes com outras reas do conhecimento. No projeto ora apresentado, pretendo
aprofundar minha pesquisa no que diz respeito s relaes entre a improvisao livre e a
ideia de sonoridade. Parto de consideraes de ordem esttica constatando que, durante
os sculos XX e XXI ocorre uma gradativa transformao de elementos tradicionais da
msica e o estabelecimento de um novo foco sobre as qualidades do som em si, com o
consequente surgimento de novas formas de organizao do fluxo musical. Este fato,
observado de forma germinal na obra de Debussy, se consolida com o advento da
msica concreta e eletrnica e com as obras de compositores como Varse, Scelsi,

Ligeti, Grisey e Lachenmann e desemboca na formulao, no campo da musicologia, de


uma esttica baseada na noo de sonoridade. A ideia de livre improvisao surge neste
contexto j que ela s possvel com a superao dos idiomas, num ambiente em que o
material da msica passa ser sua essncia molecular: o som e suas qualidades
energticas. Neste projeto pretendo investigar o papel desempenhado pela livre
improvisao e pelas novas tecnologias na consolidao deste novo paradigma,
examinando as formas de relacionamento entre os msicos e os computadores em
performances de improvisao. Pretendo investigar ainda, em que medida, neste
cenrio, a prtica da livre improvisao contribui para uma espcie de reabilitao da
escuta e para a expanso das possibilidades tcnicas dos instrumentistas.
Bibliografia recomendada pelo edital:
STERNE, Jonathan. The Sound Studies Reader. New York: Routledge, 2012.
COX, Christoph & WARNER, Daniel (Eds). Audio Culture: Readings in Modern
Music. NewYork: Continuum, 2004.
IAZZETTA, Fernando. Msica e Mediao Tecnolgica. So Paulo: Perspectiva, 2009.
PUCKETTE, Miller. The Theory and Technique of Electronic Music. New Jersey: World
Scientific Publishing Co. Pte. Ltd, 2006.