Arte

e
Corpo Humano
Colgio e Curso A4
Turma: 9 Ano
Alunos: Antonio Fellipe Macedo e Rodrigo Santana
Data: 17/04/2015

Corpo e Arte
Na arte corporal costumam ser includas o teatro, cinema e a dana, enfim pode
ser toda e qualquer movimentao artistica querendo expressar algum sentimento, seja
este de raiva, de dor, alegria, tristeza, enfim, sentimentos que no podem ser ditos
apenas com palavras e sim com a expressividade corporal.
Geralmente as pessoas se preparam para os dias de festa e comemoraes,
colocando roupas especiais, adornos e se embelezando. Porm, em culturas como a de
alguns indgenas do Brasil, nos dias de festa as pessoas fazem pinturas corporais. Essas
pinturas alm de serem uma espcie de enfeite, esto relacionadas ao papel social de
cada individuo em sua comunidade, sendo uma forma de expressar e manter sua
tradio cultural.
A pratica de pintar o corpo por meio de tatuagens foi bastante difundida em nossa
sociedade. Hoje em dia, muitas pessoas tem desenhos no corpo feitas com agulhas finas
que deixam marcas permanemtes sobre a pele. A finalidade desse tipo de adorno criar
um sinal uma marca capaz de diferenciar um individuo dos demais.
A Origem da Arte Corporal
Tingir os cabelos e pintar o corpo so manifestaes culturais muito antigas,
comuns a mulheres e homens, que surgiram muito antes de qualquer forma de escrita. A
pele do corpo foi a primeira "tela" usada pelo homens de Neanderthal, antes mesmo de
pintarem as paredes das cavernas onde viviam. A pintura do corpo tanto podia ser feita
nas celebraes de fertilidade como nas cerimnias fnebres.
Nas sociedades indgenas, at hoje, a pintura corporal tem grande importncia e
seu significado muito amplo, podendo ir da simples expresso de beleza e erotismo
indicao de preparao para a guerra, ou, at mesmo, como uma das formas de aplacar
a ira dos demnios.
Alm de protegerem o corpo dos raios solares e das picadas de insetos, a
ornamentao corporal como se fosse uma segunda "pele" do indivduo: a social em
substituio biolgica. O padro da pintura e o local de sua localizao no corpo
revela o "status" de seu detentor na sociedade.
A pintura corporal dos ndios brasileiros foi uma das primeiras coisas que chamou
a ateno do colonizador portugus. Pero Vaz de Caminha, em sua famosa carta ao rei
D. Manoel I, j falava de uns "pequenos ourios que os ndios traziam nas mos e da
nudeza colorida das ndias.
Traziam alguns deles ourios verdes, de rvores, que na cor, quase queriam
parecer de castanheiros; apenas que eram mais e mais pequenos. E os mesmos eram
cheios de gros vermelhos, pequenos, que, esmagados entre os dedos, faziam tintura

muito vermelha, da que eles andavam tintos; e quando se mais molhavam mais
vermelhos .
Esses ourios nada mais eram do que a bixcea - **** orellana conhecida como
urucu, palavra de origem tupi que significa vermelho. A tintura dos indgenas era feita
com as sementes, cujo principal corante o norcarotenide bixina, o primeiro cispolieno a ser reconhecido na natureza.
O nome botnico do urucu homenageia a Francisco Orellana, lugar-tenente de
Francisco Pizarro, que foi o primeiro homem branco a navegar no rio Amazonas.
Momento Renascentista
At o final da Idade Mdia, o desenho apresentava figuras que deveriam ser
adoradas, a exemplo de outras culturas do passado, mas o Renascimento alterou esse
carter e permitiu que os artistas representassem o mundo.
Alm disso, da era medieval para o Renascimento, os artistas tiveram sua
disposio a descoberta de materiais que ajudaram a modernizar o desenho at ento
realizado, tais como pedras para litogravuras de diferentes gradaes, alm da criao
de ferramentas de escrita, como penas de metais. Sem esses materiais, o desenho no
aconteceria, explica a professora, especialista em desenhos e gravuras.
Para ela, o papel do desenho nesse perodo era o de registrar como os artistas
entendiam e viam o mundo por meio de investigao de toda a natureza. Era como se o
homem, aps um perodo de estagnao durante a Idade Mdia, iniciasse um processo
de redescoberta do mundo, a exemplo das mltiplas reas de interesse de Leonardo da
Vinci, que se envolveu com pintura, escultura, msica, cincia, arquitetura, engenharia e
anatomia.
Nesse perodo, o valor pedaggico do desenho ganhou prestgio, principalmente
com o surgimento da imprensa e do livro, segundo o mdico Pedro Carlos Piantino
Lemos, tradutor da obra de Leonardo da Vinci para o portugus. At ento, os mdicos
recusavam o uso de qualquer coisa que pudesse distrair a ateno durante a leitura dos
textos. Na Idade Mdia, no se levava em conta a figura, apenas o texto puro, afirma
o professor da Universidade de So Paulo (USP).
No Renascimento, artistas como Leonardo Da Vinci aproximaram-se de mdicosanatomistas para retratar melhor a forma humana em pinturas e esculturas. Eles foram
chamados de artistas-anatomistas, segundo Charles OMalley (Universidade de
Stanford) e J.B. Saunders (Universidade da Califrnia), que organizaram e traduziram,
do italiano para o ingls, os textos de anatomia de Leonardo da Vinci. Embora fosse
fundamentalmente um artista, [Leonardo] considerava a anatomia como sendo algo
mais que simples coadjuvante da arte. Essa atitude o levou a prosseguir com seus

estudos, de tal maneira que seus conhecimentos anatmicos ultrapassaram aqueles que
seriam suficientes para desempenhar sua arte, afirmam no livro.
Leonardo Da Vinci (1452-1519) comeou um dos mais impressionantes
levantamentos de anatomia para entender o funcionamento de rgos, do esqueleto, dos
msculos e tendes. Esta a histria pouco conhecida do artista-anatomista italiano
sim, alm de pintor, escultor, msico, cientista, arquiteto, engenheiro e inventor, ele
tambm atuou na medicina.
Ao longo de 15 anos (de 1498 a 1513), Leonardo desenhou rgos e elementos
dos sistemas anatomofuncionais do corpo humano em um estudo que comeou pela
leitura das obras de autores da medicina pr-renascentista, como Galeno de Prgamo
(129-200), Mondino dei Luzzi (1270-1326) e Avicena (980-1037). Ele tambm
participou de dissecaes do corpo humano e de diversos animais. Porm, jamais
terminou e publicou a obra que, segundo pesquisadores, poderia ter revolucionado a
medicina mais de 20 anos antes que o belga Andreas Vesalius, considerado o Pai da
Anatomia, publicasse seu livro De Humani Corporis Fabrica, em 1543, obra que
marca a fase inicial dos estudos modernos sobre anatomia.
Tipos de Artes Corporais
Pintura Corporal
Pintura corporal uma das formas de pintura arte indgena onde os corpos so
pintados com tinturas extradas de plantas. A pintura corporal uma forma de
expresso. Muitos usam como forma de demonstrar seus sentimentos por algo ou
algum. Geralmente quando escutamos falar de pintura corporal temos em mente
sempre os ndios, mas a pintura corporal esta presente ate os dias de hoje. A tatuagem e
a maquilhagem um grande exemplo de pintura corporal que usada por pessoas de
diversas partes do mundo. Isso acontece desde tempos imemorveis, mas firme ate os
dias de hoje.
Tatuagens
A tatuagem (tambm referida como tattoo na sua forma em ingls) ou
dermopigmentao ("dermo" = pele / "pigmentao" acto de pigmentar, ou colorir)
uma das formas de modificao do corpo mais conhecidas e cultivadas do mundo.
Trata-se de um desenho permanente feito na pele humana que, tecnicamente, uma
aplicao subcutnea obtida atravs da introduo de pigmentos por agulhas, um
procedimento que durante muitos sculos foi completamente irreversvel (embora
dependendo do caso, mesmo as tcnicas de remoo atuais possam deixar cicatrizes e
variaes de cor sobre a pele). A motivao para os cultivadores dessa arte ser uma
obra de arte viva, e temporal tanto quanto a vida.
Dana
A dana, uma das formas supremas da Expresso Corporal, parece ter sido a
primeira das artes. Tudo leva a crer isto. No apenas pelas evidncias recolhidas pelos

antroploos e estudiosos dos costumes entre os chamados primitivos contemporneos,

isto , os povos selvagens ainda sobreviventes modernamente, como pela prpria lgica
dos fatos. que a dana exige como instrumento de sua arte apenas o prprio corpo
humano, matria moldvel s expresses requeridas para os gestos propiciatrios dos
cultos. Tanto quanto se saiba, as artes nasceram em funo de ritos propiciatrios,
ligados magia pela boa caa, pela boa colheita.
Posteriormente, a dana, como as outras formas de arte ligadas inicialmente aos
cultos mgicos e religiosos, desprendeu-se desse contexto, tornou-se independente de
um contedo sensual imediato e foi alm da diverso mundana ou do passatempo social
para tornar-se uma arte autnoma.
Como bem diz Paul Valry: A dana , na minha opinio, muito mais do que um
exerccio, uma diverso, um ornamento, um passatempo social; ela uma coisa sria e,
sob certos aspectos, at uma coisa sagrada. Toda poca que entendeu o corpo humano
ou, ao menos, sentiu algo do mistrio de sua estrutura, de seus recursos, de suas
limitaes, das combinaes de energia e de sensibilidade que contm, cultivou e
venerou a Dana.
Desde que por intermdio dos movimentos da dana cria-se a possibilidade de
expresso de tenses emocionais, j larga a utilizao da dana como uma forma de
psicoterapia, baseada nos seguintes princpios: os movimentos corporais so um meio
fundamental de autoexpesso e um meio bsico, primrio, de comunicao. Muitas
pessoas esto mais aptas expresso dos conflitos emocionais atravs do movimento do
que da verbalizao. A dana oferece oportunidade para a expresso de emoes de uma
forma sublimada e socialmente aceitvel e pode servir como meio de relaxar tenses.
Em resumo, a dana representa a expresso do ser com os recursos do prprio
corpo. Quem aspira a uma Expresso Corporal criativa no pode deixar de amar a
dana, sua suprema realizao. No que diz respeito Expresso Corporal no teatro,
gostaramos de fazer ainda algumas observaes que consideramos de interesse no que
se relaciona aos gneros teatrais
Teatro
O teatro exige a presena de corpos. necessrio, no entanto, repensar a
concepo de que o corpo, numa encenao, subordina-se imagem, ou seja, a seu
carter explcito de representao; necessrio levar em conta que o contato de corpos
no espao cena-plateia no visa apenas a veicular uma conveno ficcional: h, no
teatro, um excesso de corpo que transvaza da fico. A relao entre ator e personagem
necessria -o teatro s existe atravs de um pacto ficcional-, mas no suficiente -a
significao do corpo do ator no se esgota no fato de ser personagem. Dos diversos
ramos do teatro, destacamos:
Tragdia a tragdia clssica, segundo Aristteles, tem por objetivo suscitar a
compaixo e o terror, obter a purgao dessas emoes. Assim, por princpio, a
tragdia um acmulo de tenses que somente obtm sua descarga, seu afrouxamento,

no final trgico de seu entrecho, com a morte de seu protagonista ou de seus

protagonistas. E, dessa forma, suscitada a compaixo e o terror, a purgao dessas
emoes se d pelo que se chamava de catarse, termo que passou do teatro para a
psicanlise.
Como a tragdia clssica estava presa ainda s suas razes religiosas, assim como
o pblico a que se destinava tambm acreditava em seus fundamentos msticos, tais
peculiaridades ajudam a tornar extremamente difcil encontrar a empostao adequada
representao dessas peas para platias modernas. No somente no que diz respeito
Expresso Corporal dos atores como na forma adequada de expresso das palavras. Por
esta razo, algumas das principais tragdias clssicas tm sido adaptadas para
representaes atuais. Por vezes atualizando at mesmo a ao, como no caso de
Antgona, adaptada por Anouil para trajes modernos, atualizando-se tambm sua
significao poltica de luta contra a tirania.
Comdia se a tragdia se caracteriza pela tenso, que se acumula para um final
que suscita compaixo e terror, a comdia poderia ser caracterizada pela distenso. No
que aqui no haja, at certo momento, um acmulo de tenses, embora que de outra
categoria. Mas a comdia acumula tenses com a finalidade de distend-las pelo riso. E
o riso, segundo os fisilogos, uma descarga, um desprendimento de energia nervosa
posta bruscamente em liberdade.
O perigo da Expresso Corporal na comdia o da facilidade, da esteriotipia, da
imitao fcil das caractersticas do tipo. Alguns atores populares conseguem enorme
xito junto a platias menos exigentes, justamente pela explorao exagerada dos
aspectos exteriores da comicidade. Em vez de comporem tipos eles apenas se
preocupam em alcanar a caricatura. E acabam se transfomando, eles mesmos, em
simples caricaturas. Seja qual for o papel que pretendam desempenhar eles no fazem
mais do que repetir tiques que se tornaram marcas registradas de suas personalidades
artsticas. A prpria distenso da comdia exige uma seriedade e uma disciplina que a
dignidade da arte.
Drama a forma mais recente entre os gneros teatrais. Embora tenha se
desenvolvido a partir dos auto sacramentais e dramas litrgicos medievais, ele adquiriu
carter prprio a partir do romantismo e alcanou seu desenvolvimento, na forma que
perdura at hoje, com o realismo e o naturalismo.
Mas se o que caracteriza a Tragdia a tenso, cuja descarga final representa a
purgao das emoes, atravs da catarse; e na Comdia a finalidade a distenso,
atravs do riso, o drama foge a essas caractersticas. que no drama, o problema
apresentado, mesmo que o desfecho seja violento ou trgico e o pano desa
simbolizando o final, na verdade no teve soluo. O drama continua e o espectador tem
que carreg-lo consigo de volta sua casa. A problemtica do drama o impasse, a
questo levantada e no respondida, o desafio ao espectador para que ele colabore

como ser humano, como parte de uma sociedade, na modificao de certos aspectos da
realidade.
Body Art
A Body Art (do ingls, arte do corpo) uma manifestao das artes visuais onde
at o corpo do prprio artista pode ser utilizado como suporte ou meio de expresso.
Surgiu no final da dcada de 1960 como uma das mais populares e controvertidas
formas de arte a se disseminar.1
Em uma abordagem mais especfica, surgiu como reao impessoalidade da arte
conceitual e do minimalismo, em anlise mais ampla tem sido considerada um
prolongamento destes.1
O espectador pode atuar no apenas de forma passiva mas tambm como voyeur
ou agente interativo. Comumente, as obras de Body art, como criaes conceituais,
convidam reflexo, ao enfado, ao choque, ao distanciamento ou ao riso.1
H casos em que a body art assume o papel de ritual ou apresentao pblica,
apresentando, portanto, ligaes com o Happening e a Performance. Outras vezes, sua
comunicao com o pblico se d atravs de documentao, por meio de videos ou
fotografia.

Esculturas
No final do sculo VII a.C., aproximadamente, os gregos comearam a esculpir
grandes figuras de homens em mrmore. Ficava bastante clara a influncia egpcia
nessas esculturas. Essa fonte no s era inspiradora, mas tambm contribua para a
prpria tcnica de esculpir grandes blocos.
Atualmente, observamos as grandes e pequenas esculturas realistas que revelam
os detalhes do corpo humano. So incrivelmente realistas e se no fosse o tamanho das
esculturas seria fcil confundi-las com pessoas. Embora altamente detalhados, estes
objetos geralmente eram concebidos para serem fotografados a partir de um ngulo
especfico para esconder a baguna da construo vista do outro lados.
Utilizando silicone, fibra de vidro, resina, carbonato de clcio e ainda cabelos
humanos, suas esculturas mostram pessoas melanclicas ou ainda com parte do corpo
sendo de animais. Esses seres parecem querer ganhar vida, a ponto de termos a sensao
de que a qualquer momento vo se mexer.

Bibliografia
http://www.infoescola.com/artes/pintura-corporal/
http://pt.wikipedia.org/wiki/Arte_corporal
http://arte-grega.info/escultura-grega.html
http://m3p2.blogspot.com.br/2009/10/tipos-de-arte-corporal-e-urbana.html
http://www.hypeness.com.br/2014/02/artistas-faz-esculturas-hiper-realistasextraordinarias-que-vao-enganar-seus-olhos/