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EDITORIAL:

INDICE

Hola amigos beatlemaniacos, nuevamente en ste

espacio para comunicarme con uds y contarles de qu
va ste nuevo ejemplar de Glass Onion.

So let me introduce to you

Como ya habrn visto en la tapa, la nota central de ste

nmero gira en torno a una de las Obras Cumbres del
cuarteto ingls: el maravilloso Sgt Peppers Lonely
Hearts Club Band. Aqu te enterars de todo lo
referente a cada una de las canciones, al proyecto en
su totalidad y a pormenores que rodearon a la
realizacin del lbum.

Te presentamos a la banda del Sargento

Pepper como nunca la habas visto.

Los bajos de Paul

Adems te traemos un informe que hecha luz sobre

una parte un tanto oscura de la discografa beatle: las
versiones en alemn grabadas a comienzos de 1964,
ms precisamente sobre la versin germana de She
Loves You, conocida como Sie Liebt Dich.

Una resea por todos los instrumentos

utilizados por nuestro bajista favorito.

The B Files

Nuestro Disco del Mes est dedicado a Double Fantasy,

el ltimo trabajo en vida de John Lennon en
colaboracin con su esposa Yoko y adems encontrars
una crtica sobre el desempeo de Ringo Starr en las
pelculas de la banda.

La historia secreta y develada de una de

las grabaciones ms oscuras de The
Beatles.

Para los amantes de la parte tcnica tenemos un

recorrido por los bajos utilizados por McCartney en el
perodo beatle y tambin te contamos la historia detrs
de la primer cancin firmada por George en ser
grabada oficialmente, Dont Bother Me.

No me molesten!
George an en los comienzos deja
asentado que el estrellato no fue hecho
para l.

No es poco, teniendo en cuenta que adems

encontrarn otras notas que, como es costumbre, dejo
para que las descubran uds mismos.

Adems

Martn
Editor Principal

Disco del mes: Double Fantasy

Nota Ringo: Ringo como actor
Lanzamientos
It Was Fifty Years Ago This Month: Octubre 64
Only A Southern Song: Gustavo Cerati
In Their Own Words: Esperanza por el futuro
I Read The News Today, Oh Boy

Get Up And Go

Editor: Martn Castro;

Coordinacin y Diagramacin: Federico B.;
Redactores: Martn Castro, Federico B., Javier Cuenca, Milo Cuenca, Pilar J. Vzquez
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De no haber ocurrido el ase sinato

de John Lennon en diciembre de
1980, "Double Fantasy" (publicado
el 17-11-1980) hubiese quedado
igualmente como uno de sus
mejores discos, ya que marc un
regreso y muchos cambios respecto
de la persona que haba dejado de
grabar tras "Rock And Roll" en 1975.
En
este
disco,
adems
de
compartirlo ntegramente con Yoko
Ono (cosa que no suceda desde el
bello y politizado "Some Time In
New York City" de 1972) desde el
ttulo del intrprete hasta la
alternancia en el tracklist, Lennon
vuelve a mirar de frente a viejos
amores pero desde la perspectiva
de un padre de 40 aos que ve
crecer a su hijo, le habla de otros
intereses a los de su generacin y
evoca muy dulcemente su pasado
musical.
Una parte de los temas fue
compuesta en un viaje que John
encar hacia las Islas Bermudas en
un pequeo barco de manera
solitaria, o sea, sin la compaa de
su esposa. La otra fue el resultado
de completar en estudio algunos
demos grabados en el Dakota
durante su perodo de inactividad
pblica.
El primer tema fue, adems, el
primer single editado un mes antes
de la publicacin del disco. "(Just
Like) Starting Over" trae de manera
deliberada el estilo de Elvis Presley
y Roy Orbison en ese modo dulce
de cantar acompaado con su
guitarra. Luego llega toda una
orquesta con coros bien al estilo de
los '50, brillantemente producido
por Jack Douglas, productor que
vena de la gloria de dos grandes
discos de Aerosmith: "Toys In The
Attic" y "Rocks". Mirando esos
pergaminos, Yoko lo convoc para
que se ponga al frente de la cocina
del disco. Antes del comienzo de la
cancin, hay un taido cristalino de
una campana, en contraposicin a

la campana fnebre que abri "Plastic Ono Band", 10 aos

antes. Hay muchsima luz ac, sean bienvenidos.
El concepto de este disco, segn John y Yoko, fue el de "un
dilogo entre dos corazones", por lo tanto quien tiene la
palabra es Ono, con "Kiss Kiss Kiss", donde se acerca
finalmente al new wave, aunque lo ms acertado sera
decir que la new wave se acerc a ella. Es un tema que
tiene un fuerte ingrediente ertico, ilustrado mediante un
orgasmo real grabado por Yoko masturbndose en el
estudio. Al fin y al cabo, "Double Fantasy", adems de una
especie de fresia vista por Lennon en su viaje, es una clara
referencia a la vida sexual del matrimonio Lennon..
"Cleanup Time" es un funk hecho y derecho, en la cual
John invita a comenzar una nueva etapa absolutamente
limpio. Los nios crecen y no est bien andar con las
mismas malas costumbres (Santana dixit) de antao. El
original fue un boogie al piano al que John luego le
agreg la letra, comenzando por el ttulo, el cual surgi de
una
conversacin
telefnica
con
Douglas.
Como otra muestra de adelanto musical, Yoko entrega
"Give Me Something", un breve pero poderoso tema
donde hay de todo, hasta vientos.
Ac Lennon se convierte en la bestia rockera oscura que
supo ser alguna vez con "I'm Losing You", excelente tema
que recuerda a la ltima etapa de los Fab ("Come
Together") y que naci de la angustia que vivi John tras
no poder comunicarse con Yoko va telfono desde las
Islas Bermudas. A este "reclamo" le llega la dura respuesta
de Ono, titulada "I'm Moving On" y que se nutre del final
del tema de John, por lo cual, adems de ser parte del
"dialogo", es una continuacin del rockazo de Lennon.
La primera parte concluye con el campanilleo nuevamente

que anuncia el inicio de "Beautiful Boy", la hermosa

cancin escrita para Sean (y para todos nuestros hijos, hay
que decirlo...) y aqu tenemos al Lennon que ms nos
gusta, el que compone con el corazn ah, expuesto y sin
trucos, mostrando el amor ms puro que puede existir. Y
eso lo hace un hombre comn y menos estrella, lo cual
conmueve hasta las lgrimas.
"Watching The Wheels", adems de ser el inicio del
segundo acto, es un mensaje de Lennon hacia la gente que
pensaba que estuvo 5 aos sin hacer nada. En una
entrevista, John dijo "Hice cosas que otros necesitaran 10
vidas para hacerlas". Cunta razn en este tema relajado
donde, nuevamente, asoma el duende beatle, que estaba
muy presente en aquel tiempo, ya no como una carga que
llevar sino como una buena poca musical para recordar.
Un plcido paseo por el Central Park, o sea, el vecindario
de los Lennon, inspir a Yoko para componer "Yes, I'm
Your Angel", una bonita pgina con mucho del vaudeville
que cautivaba tambin de nio a Paul McCartney. Muchos
descubren a la gran artista en Yoko Ono a partir de este
disco, que si bien no puede tal vez compararse al genio de
John, al menos est a la altura de las circunstancias.
La "Muchachita" creci y se convirti en una "Mujer". Otro
mensaje de Lennon, no solo a su mujer sino a todas las
mujeres. La parte beatle est tan marcada que adems de
que John en las sesiones de grabacin la llamaba "el tema
Beatle", cuando se conoci "Real Love" era imposible no
emparentarla con esta cancin clave de Double Fantasy, no
solo por la aparente proximidad temporal de su
composicin, sino por el tratamiento en el sonido.
"Woman", adems de contar con esa bella frase al
principio "Para la otra mitad del cielo" ("For the other half
of the sky ...") supuso el primer single editado tras el
fatdico 8 de diciembre.
Como respuesta lgica en este dilogo, Ono ofrece
"Beautiful Boys" como contrapartida conceptual a
"Beautiful Boy" (en la pluralizacin del ttulo) y a "Woman"
en el mensaje a los Hombres en general, comenzando por
los 2 de su vida, John y Sean. Aqu deja por un momento el
new wave y el punk de aquel momento para adoptar una
solemnidad que la acercaba a antiguos cnticos de su
Japn natal.
La manera de cantar de Buddy Holly que tanto le gustaba a
John aflora en el tercer tema de su carrera que lleva el
nombre de Yoko (recordar "The Ballad Of John & Yoko" de
The Beatles y "Oh, Yoko" de Imagine) Dear Yoko tiene otra
vez esas chispeantes guitarras funk y una letra feliz. Por esa
poca, Lennon declaraba a travs de un tema que
finalmente qued indito y que no se escuch hasta
editado "The John Lennon Anthology" (1998) que "La vida
comienza
a
los
40".
Con "Every Man Has A Woman Who Loves Him" y "Hard

Times Are Over" Yoko cierra un lbum brillante de un

modo que curiosamente mira al dark. En el primer tema
por su proximidad sonora en lo ms pop de bandas como
Siouxsie And The Banshees y en el ltimo tema, que es un
blues que parece extrado de los primeros trabajos de la
pareja, sobresale la ltima lnea "Hard Times are over... for
a while" (Los tiempos duros han terminado...por ahora).
Con este disco, adems de regresar con material
discogrfico, John planeaba volver a los escenarios con una
gira mundial tocando adems, temas de The Beatles. No
pudo ser. Sin embargo, este disco no solo est all como
penltimo hito de un gran artista (ya que hubo material
para otro trabajo que habra de llegar 4 aos ms tarde:
"Milk And Honey", sino como el testimonio de un artista
que nos vena a contar como era vivir la vida de un modo
normal, cosa que nosotros ya lo sabemos, pero que John
jams lo haba experimentado.
En 2010, como parte de las celebraciones por los 70 aos
del nacimiento de Lennon, apareci una versin "stripped
down" del disco, que en cierto modo utilizaba la tcnica
que The Beatles (al mando de Paul) haban mostrado en
2003 para su "Let It Be...Naked". Ideal para apreciar los
arreglos y el enorme compositor y productor que fue John.
Que aun sigue siendo John.

Javier Cuenca
Argentina

Ringo es el ms importante de The Beatles. Punto.

Cmo se llega a esa conclusin? Fcil, viendo las
pelculas. Al menos 4 de las 5.
En todas no es protagonista, pero tiene algo que lo
hace destacar por entre sus compaeros. En la primer
pelcula, "A Hard Day's Night" (1964), si bien hay
espacio para que se luzcan los cuatro (la mordacidad
de Lennon, el despreocupamiento de Harrison y la
musicalidad y "pose sexy" de McCartney, todo
direccionado por el guin de Alun Owen) no hay como
la seccin de Ringo al comps de una versin
instrumental de "This Boy". All Starkey despliega
casualmente un histrionismo que no solo no tenan sus
compaeros, sino otras estrellas de la msica que
tambin hicieron pelculas antes y despus (Si, Elvis,
hablo de vos)
Al ao siguiente, en "Help", la cosa se movi en torno a
una parodia sobre las pelculas de James Bond, y Ringo
Starr es protagonista gracias a su predileccin por usar
anillos (rings). La historia cuenta que justamente uno
de esos anillos es el que busca una secta para poder
llevar a cabo un sacrificio ritual y tratan de sacarle el
mismo a toda costa, metiendo a Ringo en situaciones
divertidas... o al menos eso pretendan.
Si bien Magical Mystery Tour (1967) es un telefilme
donde reina el caos y no hay protagonista alguno,
Ringo se las arregla para mostrar algo de lo suyo en las
secuencias que le tocan junto a su ta de ficcin.
Pero sin dudas donde Starr es protagonista es en la
nica que paradjicamente no film, ya que en "Yellow
Submarine" (1968) aparece la versin animada del
personaje que Ringo supo construir: Ringo. Un beatle
lacnico, extraamente gracioso y entraable que, al
estilo de "Help!", se mete en problemas con su
curiosidad y su falta de cuidado.
Luego de The Beatles, donde finaliz su carrera
justamente con el documental Let It Be, Ringo
prosigui con una interesante carrera cinematogrfica
que ya haba comenzado en 1969 con The Magic
Christian, junto a Peter Sellers y con msica de, entre
otros, Paul McCartney y llega hasta entrada esta
dcada, con participaciones como invitado especial,
cameos, narraciones, etc.
Javier Cuenca
Argentina

Para quienes estamos inmersos en el mundo de la msica,

es moneda corriente el hecho de que la mayora
de los bajistas hayan arrancado sus incursiones
musicales con 6 cuerdas antes que con 4 y Paul
McCartney no escapa a ello.
Guitarrista desde sus inicios (con un paso previo
y poco memorable como trompetista), l incluso
aspiraba a ser el guitarrista lder de la banda a la
que recin haba ingresado, The Quarrymen,
pero cuenta la leyenda que en su primer
show junto a ellos, el 18 de octubre de
1957
en el
New
Clubmoor
Hall, en Norris Hill,
estaba tan nervioso que su
interpretacin en la cancin
instrumental Guitar Boogie de Arthur Smith
fue tan desastrosa que l mismo decidi que
solo tocara guitarra rtmica y se enfocara ms en
la parte vocal.
Luego vendra la llegada de George a la
banda para ocupar el lugar de guitarrista
solista
y
varios
cambios
que
desembocaran en la formacin con la que
se presentaran en los clubes de Hamburgo a
partir del 17 de agosto de 1960: John Lennon
en guitarra rtmica (Hfner Club), Paul
McCartney tambin en guitarra rtmica (Rosseti
Solid 7), George Harrison en guitarra lder
(Resonet Futurama), Stuart Sutcliffe en bajo
(Hfner President) y Pete Best en batera
(Premier). Pero los cambios continuaran y el
ms significativo sera el alejamiento de Stu, y
con ello, la necesidad de que alguien ocupe en
rol de ser el bajista de la banda.
Contra lo que se cree, el traspaso de
McCartney de la guitarra al bajo no fue
inmediato, as que antes de iniciar el recorrido
por los instrumentos que Paul ha tocado a lo
largo de los aos, creo conveniente contarles
como fue que se dio todo en aquellos aos
iniciales.
A poco de comenzar a tocar en Hamburgo, primero en el
Indra y luego en el Kaiserkeller, la banda conoce a dos

personas fundamentales en el desarrollo de su imagen

escnica; primero a Klaus Voorman y luego a Astrid
Kirchherr, una pareja que pronto se rompera ante el
amor naciente entre la fotgrafa alemana y Stuart,
quienes comenzaron a pasar mucho tiempo juntos,
incluso haciendo que el bajista de The Beatles
muchas veces no asistiera a las maratnicas sesiones
en los clubes donde actuaba la banda, por lo que
en sas ocasiones Paul tomaba su
instrumento.
Desde sus inicios, McCartney haba
desarrollado la habilidad de tocar
instrumentos para diestros en su
posicin natural de zurdo, es decir,
con el orden de las cuerdas
invertidas. Razonaba acertadamente
que la mayora de los guitarristas
son derechos y que nadie le
permitira cambiarle el orden de
las cuerdas si l quera tocar un
poco, por lo que aprendi a
tocar los acordes al revs.
As como mencionamos sta
virtud, tambin debo marcar
un defecto y es que Paul se
caracterizaba por ser demasiado
tacao a la hora de invertir en
buenos instrumentos. Si bien su primera
guitarra no era mala y en realidad
haba sido un regalo de su
padre, aquella Zenith fue la
ltima en ser renovada y el
cambio fue por la Rosetti Solid 7
antes mencionada, una guitarra
barata y muy mala que fue adquirida
slo porque se vea bien. Cuando John
compr su primer Rickenbacker a fines de 1960,
Paul pas a utilizar su Hfner Club por un tiempo,
pero pronto Lennon vendi la guitarra y Macca
debi volver a su anterior instrumento.
Al regreso del primer y traumtico viaje a
Hamburgo, la banda consigui un par de
actuaciones en Liverpool, pero Stuart an se
encontraba en Alemania con su bajo, por lo
que por sugerencia de Pete invitaron al bajista de su
anterior banda, The Black Jacks, llamado Chas Newby, para

que
tocara
en
4
presentaciones en diciembre
de 1960. l segua una carrera
universitaria, pero estaba de
vacaciones y se fue el nico
tiempo que tena libre.
Nuevamente sin bajista, Paul
tom prestadas tres cuerdas
de un piano y se las ingeni
para ponerlas en su Rosetti y
con ellas ocup el puesto
hasta que Stuart regres.
Chas Newby
Como
dato
anecdtico
quisiera agregar que cuando la banda regres a Hamburgo
en 1961 la Rosetti sufri un golpe que la dej inutilizable y
su dueo no tuvo mejor idea que destruirla totalmente.
Recordemos que los sistemas nerviosos de los muchachos
en sos das estaban bastante alterados por las famosas
pastillas que la mtica Rose, la encargada de los baos del
Kaiserkeller, les suministraba para mantenerlos lcidos
durante toda la noche. Los registros fotogrficos de se
perodo muestran a Paul dedicndose a cantar o a tocar el
piano en caso de que hubiera uno disponible.
Al poco tiempo se hizo evidente que Stuart no continuara
con la banda. Sumado a su decisin de continuar su

carrera artstica como pintor en Alemania y su reciente

compromiso con Astrid, se le agreg el hecho de que se
aproximaba la fecha en la que grabaran como banda de
acompaamiento de Tony Sheridan para el sello Polydor, y
Stu no quera pasar por la vergonzosa situacin de no estar
a la altura del acontecimiento; una cosa era tocar en
aquellos ruidosos night-clubs llenos de marineros ebrios y
otra ser grabado profesionalmente.
La banda lo entendi y all sucedi el conocido debate en
el que Lennon dijo: Alguien va a tener que tocar el bajo y
no voy a ser yo. Despus de todo, haca poco que haba
comprado su Rickenbacker. George dijo que tampoco lo
hara, as que todas las miradas cayeron en Paul, que de
todos modos no tena instrumento y deba comprar uno,
as que se dirigi a una tienda de msica llamada Steinway
Musichaus en Hamburgo y vio el instrumento con el que se
lo identificara por siempre: un bajo Hfner 500/1 modelo
violn del ao 1961.
Segn McCartney, lo eligi por dos motivos: su forma
simtrica haca que no se viera mal al tocarlo al revs (de
hecho, muchos instrumentos utilizados por Paul, antes y
despus, fueron originalmente para diestros pero que l
mismo los modific para utilizarlos como zurdo), y la razn
ms importante, el precio. Un Fender costaba cerca de 100
libras, pero l poda apenas pagar las 30 libras que le cost

Hfner 500/1 modelo violn del ao 1961

Rosetti con tres cuerdas prestadas de un piano

el Hfner, un instrumento decente y con un sonido

bastante opaco y sin brillo, que lejos de ser un defecto,
sumara al sonido general de la banda en el futuro.
Por un tiempo, la banda tuvo dos bajistas, hasta que la
segunda aventura alemana culmin y Stuart se despidi
definitivamente de ellos, dejando a The Beatles con su
clsica formacin de cuarteto.
Paul uso su primer Hfner hasta la grabacin del lbum
With The Beatles, cuando la compaa alemana le regal
una nueva versin del mismo a fines de 1963, momento en
el que la banda ya era un fenmeno nacional y pronto lo
sera a nivel mundial. El Hfner 500/1 del 63 pas a ser su
primer alternativa, relegando al del 61 al lugar de
resguardo ante cualquier eventualidad.
La principal diferencia entre ambos se encuentra en la
posicin de sus micrfonos y en el color ligeramente
distinto, algo ms claro en el modelo nuevo.
Al ao siguiente cuando la banda se encontraba en
Estados Unidos, el presidente de Rickenbacker, FC Hall, le
regal nuevas guitarras tanto a John como a George, lo
que provoc no pocos celos en Paul, por lo que el directivo
le acerco un bajo 4000/1 para diestro, pero quera al
menos un pequeo pago por l, cosa que McCartney
descart de inmediato. Recordemos su costumbre de usar
instrumentos prestados o baratos. Adems, no le gustaba
como se vea aquel instrumento para derechos tocado a la
inversa.
Un ao ms tarde, durante la gira norteamericana de 1965
la banda se encontraba descansando en la casa del actor
Burt Lancaster y Hall reapareci, esta vez con un bajo para
zurdo y dispuesto a ofrecrselo gratis, cosa que P aul esta
vez no rechaz.
El Rickenbacker 4000/1 sera utilizado en estudio a partir
del lbum Rubber Soul, pero en escena seguira siendo
utilizado el Hfner debido a que era mucho ms liviano y
cmodo. Cuando la banda abandon las giras en 1966 el
bajo alemn entr en un impasse de un par de aos y el
Rick domin las sesiones de Pepper, Magical Mystery Tour
y buena parte del White Album. En aqul alucingeno ao
de 1967 el instrumento sufri su primera modificacin
importante, al ser pintado a mano con un diseo
psicodlico del mismo modo que George lo haba hecho
con su Fender Stratocaster apodada Rocky.
En el mencionado Album Blanco aparecera un nuevo bajo
en la galera de alternativas de Paul. Se trata del Fender
Jazz Bass del ao 1966 que continuara usando hasta
Abbey Road. Aparentemente ste bajo no form parte del
paquete de guitarras y amplificadores que Fender le
obsequi a la banda y que s inclua un Jazz Bass para
diestros que sera utilizado por John y George
alternativamente cuando era necesario que ocuparan se
rol mientras Paul estaba ocupado en otros quehaceres.

Rickenbacker 4000/1

Rickenbacker 4000/1, pintado durante Magical Mystery Tour

Fender Jazz Bass

10

En enero de 1969 durante las infructuosas sesiones para el

proyecto Get back/Let it be, Paul sac del bal su primer
Hfner (en honor a la verdad, ya lo haba hecho el ao
anterior para la presentacin televisiva de Revolution en el
David Frost Show) y lo lamentara, ya que el instrumento
fue robado. La misma suerte correran la Gretsch
Tennessee y la segunda Rickenbacker de 12 cuerdas de
George, que fueron reportadas como desaparecidas del
depsito de Abbey Road en marzo de 1969. Para el resto
de las sesiones y el famoso concierto en la azotea de
Apple, McCartney us el segundo 500/1.
Hacia fin de ao, cuando se grab el ltimo lbum de la
banda, Abbey Road, la tarea se reparti entre el Jazz Bass y
el Rick, que haba sido nuevamente modificado en su
aspecto, esta vez removiendo toda la pintura y siendo
dejado al natural, del mismo modo que hizo John con su
Epiphone Casino. Los aportes de John y George se hacan
con el Fender VI (bajo de 6 cuerdas) y el Jazz Bass
tradicional que posean, algo que venan haciendo desde el
White Album y Let it be.
Hasta aqu el recorrido por los bajos usados por Paul
durante los aos en que The Beatles existieron como
banda. En el prximo nmero conoceremos los que uso en
su posterior carrera solista y junto a Wings.
Segundo Hfner500/1
Martin Castro
Argentina

Primer Hfner500/1, regreso.

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Rickenbaker, vuelto al natural.

Federico B.
Argentina

El ao ms movido de todos, sigue alistando lanzamientos

futuros y apariciones sorpresa en materia Beatle. Tanto es
as que tenemos un lanzamiento por cada uno de los Fab
Four, de una u otra forma. En principio, estaban tambin
agendados dos para este mes, los dos lanzamientos de The
Paul McCartney Collection, Wings At The Speed Of Sound y

Venus And Mars, pero fueron aplazados hasta noviembre

por problemas de produccin. Hablaremos de esas
ediciones a su debido momento. Ahora enfoqumonos en
los lanzamientos de septiembre, que no fueron pocos, e
incluso ya hablamos de los vinilos Mono en la edicin del
mes pasado!

El complemento para el box set "The Dark Horse Years",

finalmente lleg, tras aos de espera.
Los
7
lbumes
incluidos
fueron
completamente
remasterizados digitalmente desde los masters originales en
los estudios Lurssen Mastering de Los Angeles, por Paul Hicks,
Gavin Lurssen, y Reuben Cohen. Son presentados en formato
digipack de lujo. Dark Horse y Extra Texture no eran
reeditados desde 1992.
Adems de los discos originales, cada uno de ellos incluye
algunos bonus tracks. En algunos casos son canciones ya
editadas anteriormente y en otros son inditos. As nos
encontramos, por ejemplo, en Wonderwall Music, con una
toma alternativa del tema Beatle "The Inner Light" y "Almost
Shankara", descartada del lbum original y en Dark Horse con
una versin acstica indita. Tambin vale decir que el Single
"Bangla Desh", anteriormente poda encontrarse solo en el
recopilatorio The Best Of George Harrison de 1976, ahora fue
incluido como Bonus Track al final de Living In The Material
World.
El box set tambin incluye un libro con muchas fotos e
informacin acorde al lanzamiento, y un DVD.
Sobre el lanzamiento dijo Dhani Harrison:
"Estoy tan feliz que lo que empezamos hace una dcada con

el lanzamiento de The Dark Horse Years ahora este completo

con el lanzamiento de sus seis primeros lbumes con The
Apple Years. Algunas de esas grabaciones han estado fuera de
impresin por mucho tiempo, por eso no puedo esperar para
que los amantes de la msica lo tengan en sus manos en estas
nuevas versiones remasterizadas. Es un gran momento para
nosotros, y quisiera agradecer a todos aquellos quienes nos
ayudaron de algn modo a lograr esto."
El box set sali a la venta el 22 de septiembre al igual que
cada uno de los 6 lbumes por separado.

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El box set incluye:

* Wonderwall Music
* Electronic Sound
* All Things Must Pass
* Living In The Material World
* Dark Horse
* Extra Texture (Read All About It)
El material extra incluido en el DVD:
George Harrison The Apple Years Feature (2014)
All Things Must Pass (tema extra en la edicin de 2001)
The Concert for Bangladesh EPK (2005)
Give Me Love (Give Me Peace On Earth) (video de Live In Japan,
1991)
Miss ODell (versin alternativa de la edicin deluxe de 2006 de
Living In The Material World)
Sue Me Sue You Blues (maqueta en versin acstica de la edicin
deluxe de 2006 de Living In The Material World)
Living In The Material World (procedente de la edicin deluxe de
2006 de Living In The Material World)
Ding Dong, Ding Dong (video promocional original de 1974)
Dark Horse (clip promocional original de 1974)

El 9 de septiembre (el mismo da que los lanzamientos de los vinilos mono),

salieron a la venta dentro de la serie Icon, de Universal Music, compilaciones de
los grandes xitos de John Lennon y Ringo Starr. El objetivo de esta coleccin
en general es ofrecer en no ms de 11 canciones y a un bajo costo una
retrospectiva completa de los ms grandes xitos del artista a homenajear. El
precio oficial es de 9 dlares.
La versin de John no trae sorpresas: Imagine, Just Like Starting Over,
Instant Karma (We All Shine On), Stand By Me, Mind Games, Jealous Guy,
Beautiful Boy (Darling Boy), Love, Happy Xmas (War Is Over) y Give Peace
a Chance.

En el caso de Ringo, incluye sus ms altos puntos, y algunos temas poco

habituales: Photograph, It Don't Come Easy, You're Sixteen (You're Beautiful
and You're Mine), Oh My My, Only You (And You Alone), King of Broken
Hearts, No-No Song, Back Off Boogaloo, Walk With You, It's All Down to
(Goodnight Vienna) y Yellow Submarine (live version). Como se puede ver,
cierra con una versin en vivo de Yellow Submarine, trada desde "Live at the
Greek Theatre 2008".
Segn se sabe, la edicin de Ringo incluye el logo de Apple y la de John no.
Adems de que la de Ringo incluye fades mas largos al final de varias
canciones.
Ms elementos Beatles para los completistas y compradores ocasionales.

Ya hace dos aos que Paul haba adelantado que estaba trabajando como
"Compositor de Video Juegos", esto es debido a la inclusin de este tema
indito, "Hope", creado exclusivamente para el juego "Destiny" de la
compaa Activision.
Finalmente el single, grabado con una orquesta de 120 integrantes y dirigido
por Giles Martin, vio la luz el 10 de septiembre, pero an a la fecha de salida
de esta edicin, no sali a la venta oficialmente, aunque se rumorea que ser
a fines de 2014.

Ya a fin de mes, y de manera sorpresiva, sali para descarga digital por

iTunes un nuevo EP de... The Beatles?. Pero no, es un EP que incluye un tema
por cada Fab, recogido de sus carreas solistas. El mismo se titula
simplemente 4.
Si hilamos fino en el contenido, nos encontramos con canciones que de
algn modo se acoplan a los lanzamientos antedichos en esta seccin:
-> John Lennon - Love (de Plastic Ono Band)
-> Paul McCartney - Call Me Back Again (de Venus And Mars)
-> George Harrison - Let It Down (de All Things Must Pass)
-> Ringo Starr - Walk With You (de Y Not)
El mismo se puso a descarga en iTunes gratuitamente desde el 23/9.

13

que Jesucristo) el cuarteto de Liverpool decidi dejar los

conciertos y concentrarse en los trabajos de estudio que
ofrecan en aquellos aos unas posibilidades sonoras
imposibles de reproducir en directo. Adems se una la
reivindicacin del control creativo por parte de la banda
(sobre todo de Paul) que, como muchos de su generacin,
queran ayudar a mejorar el mundo.
A Paul McCartney se le ocurri la idea de Sgt. Pepper
mientras volaba de vuelta a Inglaterra luego de unas
vacaciones en frica en noviembre de 1966, en compaa
de Mal Evans. Pens que haban tenido suficiente fama.
Que sera fantstico tocar como un grupo imaginario,
usando un nombre distinto, llevando disfraces, dejando de
ser The Beatles por una vez y librarse de s mismos.
Durante el vuelo, mientras cenaban, Mal pregunt que
significaban la S y la P de unos sobrecitos que
acompaaban la comida. Paul explic que era por Salt (Sal)
y Pepper (Pimineta). Salt and Pepper repiti varias veces
hasta que surgi el nombre Sergeant Pepper, por
aproximacin sonora. El Lonely Hearts Club Band fue
agregado para formar un nombre extravagante, muy
propio de los sesenta.

Larga vida a Sgt. Pepper James Fox

The Beatles haban sido picados por el bichito de la

experimentacin en el estudio de grabacin. Su gran sed
por las mejoras en el sonido de sus grabaciones, as como
sus hazaas imaginativas en la msica oriental y las drogas,
los llev a lo que se convirti en el punto culminante de su
carrera creativa hasta ese momento; a saber, el lbum
"Revolver". Este lanzamiento que fue aclamado por la
crtica, as como su tempranero sencillo "Paperback Writer"
respaldado con "Rain", los dej satisfechos y con ganas
para los nuevos lmites que se podran ampliar o
romperlos por completo. Es decir, si tenan el tiempo para
hacerlo.
"Pasamos ms tiempo de grabacin ahora, porque
preferimos la grabacin." Esta cita de George Harrison en
1966 fue con entusiasmo compartido por los cuatro. Tanto
es as, que fue en buena parte la razn para que la gira
estadounidense de 1966 fuera la ltima de su carrera.
"Todos estuvimos de acuerdo que tal vez entrar en el
estudio de grabacin sera algo nuevo para encendernos".
Paul recuerda sobre su actitud acerca de la gira despus de
su ltima actuacin en el Candlestick Park en San
Francisco, el 29 de agosto de 1966.
Ringo lo resume muy bien en esta cita del libro "The
Beatles Anthology": "Despus de la decisin de no salir de

Grabacin e historia del disco.

Antes de empezar a grabar el disco, el grupo haba tomado
una decisin que cambiara por completo la direccin de
su carrera: no iban a dar conciertos nunca ms. Los
muchachos dijeron que los gritos de las fans, que slo los
queran por su esttica, no les dejaban tocar a gusto y que
ni siquiera podan orse tocar a s mismos por el ruido que
provocaban (prueben escuchar un concierto en directo y
comprobarn lo que digo). Lo cierto es que la decisin de
dejar los conciertos les dara a The Beatles una ventaja
magnfica: A partir de ahora, podran incorporar nuevas
tcnicas de estudio en sus lbumes, ya que no se
encontraran con ningn problema al interpretar las
canciones en directo. Y, como pueden comprobar a lo
largo de este disco, algunas canciones son prcticamente
imposibles de interpretar en una actuacin en vivo. Sin
duda, dejar los conciertos fue una de las mejores
decisiones del grupo. Por cierto, una ancdota sobre el
ruido de las fans: Al comienzo del disco, cuando suena la
primera cancin, se incluyeron unos cuantos gritos y risas

gira, no creo que nos importara un comino. Habamos

tenido ms diversin en el estudio, como oyes en
'Revolver' y 'Rubber Soul'. Como se fue formando, se fue
haciendo ms experimental. Estbamos empezando a
pasar ms tiempo all, y las canciones se estaban haciendo
mejores y ms interesantes. En lugar de ser sacados del
estudio para volver al camino, ahora podamos pasar
tiempo all y relajarnos."

Origen de la idea.
Hartos de giras, conciertos multitudinarios en los que solo
se podan or los gritos histricos de los fans y lo que
supona estar constantemente expuestos a la opinin
pblica (haca poco que Lennon tuvo que retractarse de
aquello que dijo sobre si los Beatles eran ms populares

14

ms bien como un msico de estudio, porque lo que

interesaba era hacer un lbum con cuerdas, metales y
partituras. Todo el mundo dice que es un clsico, pero no
es el que yo prefiero" mencion Ringo.

que representaban al pblico en un directo, fue como una

despedida con cierto tono de "desquite" por parte del
grupo.
Otro concepto que se manej fue aportada por Neil
Aspinall. Alguin mencion que un auto de Elvis haba sido
enviado de gira para que los fans puedan verlo. Les
pareci una idea brillante. Entonces Neil sugiri que ellos
enviaran de gira al propio lbum, y por eso intentaron dar
la sensacin de un concierto en vivo al inicio.
Pero, por supuesto, la decisin de no salir ms de gira
tambin acarre que muchos medios dijeran que The
Beatles eran un grupo acabado. La frase "Dnde estn The
Beatles?" fue un eco constante en todos los peridicos y
revistas musicales, que crean que la falta de actividad del
grupo supona su fin. Nada ms lejos de la realidad. Lo
cierto es que los cuatro integrantes estaban creando su
obra maestra.

Pareciera que todas las canciones mantienen una especie

de interconexin entre ellas pero todo fue cuestin del
azar como lo mencionara Lennon en un comentario:
"Dicen que es el primer lbum conceptual. Yo no lo veo as.

Mr. Kite y toda mi contribucin no tenan nada que ver con

esa idea de la banda del Sgt. Pepper. Pero funciona y da la
apariencia de conexin. Sgt. Pepper, Billy Shears, la
repeticin eso es todo. El resto de los temas podran
haber estado en cualquier otro lbum. A Day In The Life,
Mr. Kite podran haber ido en cualquier otro lbum". Hasta
aqu lleg la idea de fundir las canciones. Esto demuestra
el grado de improvisacin con el que se llevaba a cabo la
produccin del nuevo lbum. La marihuana haba hecho
aparicin en sus vidas e incluso algunos de ellos ya haban
tenido algn coqueteo con el cido y la cocana.
Es por esto que se nota claramente el estilo psicodlico,
pero con un sonido mucho ms elaborado que cualquier
otro disco del gnero. Adems usaron todo tipo de
instrumentos muy inusuales en una banda de rock:
Violines, orquestas, ruidos de animales, sonidos
invertidos... Todo un espectculo.

Una obra maestra del pop que inclua instrumentos nunca

antes odos y que rompa con la imagen de grupo de rock
a lo Buddy Holly, con tres guitarras y una batera.
Haba una orquesta de 41 msicos, secciones de viento,
instrumentos indios y otros inventados sobre la marcha,
adems de todo tipo de efectos sonoros; todo ello
administrado de forma magistral por el productor George
Martin y el ingeniero Geoff Emerick (uno de los grandes
olvidados en la mayora de la reseas de
este lbum) ya que se grab en un
equipo de slo cuatro pistas, un lujo
para 1967. Sin embargo hubo
quien no comparti esa idea:
"Con 'Sgt Pepper' me

sent

15

Los temas que conforman el lbum (por dems conocidos)

estn presentados de forma cronolgica, segn como
fueron grabados.

Para mantener el tempo, le pidieron a Mal Evans que

contara cada uno de los 24 compases que decidieron dejar
libres y en el disco se le oye, de pie al otro lado del piano,
contando 'one, two, three, four...'. Mal puso un despertador
que sonara al final, que tambin se oye en el disco. Lo
tuvieron que dejar porque no pudieron borrarlo.
Cuando Paul le dijo a Martin que para llenar los pasajes de
transicin necesitaban una orquesta sinfnica, ste se neg
en rotundo, aunque ante la insistencia de McCartney
finalmente se convocaron 41 msicos. La idea era que se
'descontrolaran' y segn Lennon, aquello tena que
terminar sonando "como si fuera el fin del mundo". Para
lograr el efecto de una sinfnica de 90 integrantes se
grab a los msicos 2 veces, pero sin decrselos, si no EMI
hubiese estado obligada a pagarles doble. Se les dijo que
primero haran un ensayo y luego la toma final.
Por ltimo, esto se combinara con un poderoso acorde
hecho en varios pianos a la vez tocado por Lennon, Starr,
McCartney, Evans y Martin (y enviado cuatro veces); que se
alarg durante 40 segundos completos (de hecho, debido
a que el sonido se iba apagando, se subi el volumen de la
grabacin cada vez ms, por lo que se pueden or los
ruidos del propio estudio).
Por ltimo dejar una ltima ancdota que poda
escucharse en el acetato que lanzaron: Los 15 ltimos
segundos estaban rellenados con una frecuencia de 15
kilohercios, una especie de broma ya que no es audible
por el odo humano (segn Lennon, lo hizo " para molestar
a sus perros"). Seguidamente, aparece un extrao bucle de
risas y voces incomprensibles llamado "Inner Groove".

When Im Sixty Four.

Segn John, era un tema de Paul en los tiempos del
Cavern. "Le ayud con algo de la letra, como lo de los

nietos encima de la rodilla y a Vera, Chuck y Dave. Era una

de tantas medias canciones que tenamos todos, y sta
siempre haba tenido mucho xito. Solamos cantarla con
el piano cuando nos quedbamos sin luz o se averiaban los
amplificadores. De hecho, de actuaciones celebradas por
The Beatles en 1962, existen listados de canciones
interpretadas por ellos que incluyen 'When I'm Sixty-four'.
Paul termin la letra el ao que su padre cumpli los 64.
Una de las curiosidades de este tema es que se opt por
cambiar la velocidad de la voz de Macca para que al subir
la cancin un tono se pudiera igualar a la voz ms juvenil
que tena en sus primeros das con la banda.
En un principio estaba destinada a cara B de 'Strawberry
Fields Forever' o de 'Penny Lane', pero finalmente
decidieron publicar un solo single con los dos primeros
temas. Si hubiese aparecido como cara B del single, no se
habra incluido en el LP y en lugar de l en 'Sgt. Pepper' se
habra incluido 'Strawberry Fields', con lo que el lbum, si
cabe, hubiera sido ms redondo.

A Day In The Life.

Todo comenz cuando John ley en el peridico Daily Mail
sobre un accidente de trnsito en donde result muerto un
joven aristcrata llamado Tara Browne (nieto del cervecero
Edward Cecil Guinness) que luego de esquivar un
Volkswagen impactara su Lotus contra un camin. Esta
historia fue incorporada a la cancin en la que estaba
trabajando John Lennon: "En la pgina siguiente del

peridico haba un artculo sobre 4.000 agujeros en las

calles de Blackburn, Lancashire. Tambin lo incorpor al
tema, pero cuando fuimos a grabar, a esa lnea todava le
faltaba una palabra. Yo saba que tena que ser algo como
'Ahora saben cuntos agujeros hacen falta para...algo...el
Albert Hall'. En realidad la frase tampoco tena ningn
sentido pero me empe en encontrar la dichosa palabra,
hasta que lleg mi amigo Terry Doran y me dijo 'llenar,
John, 'llenar' ''.
Paul McCartney, sin embargo no dej escapar la
oportunidad de incluir el 'gran efecto' que dejara a todos
(incluido Brian Wilson) sin palabras. " Pens: sta es la

cancin! De todas maneras era una cancin muy loca, con

montones de referencias psicodlicas y lo de 'I'd love to
turn you on'. Trat de venderle una idea a John: 'Tomamos
quince compases, o cualquier cantidad arbitraria y luego
probaremos algo nuevo"

16

Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band.

Sirve de presentacin al 'concierto' que va a celebrar la
'Banda del Club de Corazones Solitarios del Sargento
Pimienta'. El tema fue compuesto y cantado por McCartney
con un estilo rockero clsico, con guitarras elctricas y su
fuerte voz. En l dan la bienvenida al pblico y presentan el
primer nmero: a Billy Shears que se encarga de cantar el
siguiente tema. Sin duda alguna, lo ms interesante de la
cancin es el puente final que hace con "With a Little Help
from My Friends". La intensidad de la cancin,
acompaado de aplausos constantes, aumenta cada vez
ms para acabar dando paso a una dulce balada cantada
por Ringo Starr.

Good Morning, Good Morning.

Este tema fue inspirado en un anuncio de Cornflakes. El
anuncio original deca as: "Good morning, good morning,
The best to you each morning, Sunshine Breakfast,
Kellogg's Corn Flakes, Crisp and full of fun". La frase de la
cancin "It's time for tea and meet the wife" se refera a
una serie de TV, 'Meet the Wife' muy popular en Gran
Bretaa. La cancin "Good Morning Good Morning" fue un
perfecto toque de rock ms "duro" para el disco. Con una
guitarra ms potente que en el resto de las canciones y
unos bronces para crear un ambiente ruidoso. Los efectos
de animales al final de la cancin no fueron puestos al
azar. John indic que cada animal que apareciese tendra
que ser capaz de asustar o devorar al anterior...

Fixing A Hole.
Segn McCartney: "Esta cancin slo trata del agujero en la

carretera donde se mete la lluvia; es una vieja analoga; el

agujero en tu constitucin, que deja entrar la lluvia e
impide que tu mente vague libremente. Cada uno se
puede imaginar lo que quiera, pero cuando la escrib
quera decir que si hay alguna grieta o si la habitacin le
falta color, pues voy a pintarla". Tambin hay referencias a
los fans que pasaban noche y da frente a su casa, no
dejndole llevar una vida normal. El aspecto ms
caracterstico de la cancin es la presencia de ecos, tanto
en las voces como en los instrumentos, que le dan un aire
especial.
Segn Lennon: "En realidad no me dio ningn trabajo. En

Being For The Benefit Of Mr Kite.

ese momento necesitbamos una nueva cancin para Sgt.

Pepper, as que lo hice. La intencin era representar un
circo, una cancin que pareciera tener 'atmsfera de
carnaval'. Es una meloda corta, pero se nota una gran
complejidad y experimentacin en su composicin. Es uno
de esos extraos experimentos que tan bien encajan en
este disco".

A John se le ocurri la idea cuando a mitad de un rodaje

del clip para 'Strawberry Fields', hicieron una pausa y se fue
con George a un restaurante. En el camino vio una tienda
de antigedades y entr a echar un vistazo. Al rato sali
con un viejo cartel bajo el brazo que anunciaba un circo
del siglo XIX. l deca que todo estaba ah, los Henderson,
Pablo Franques, Henry el Caballo, los aros, el fuego

17

ojo: Ya me he dado cuenta, eh? ...L-S-D', y era entonces

cuando todos los peridicos hablaban de LSD, pero

nosotros nunca le dimos ese sentido... Se compuso
pensando en Alicia en el pas de las Maravillas, con una
barca en el ro, deslizndose suavemente corriente abajo y
con grandes flores de celofn sobre la cabeza. De vez en
cuando, aquello se interrumpa y apareca 'Lucy in the Sky
with Diamonds' llenando el cielo. Esta Lucy era Dios, la
gran figura, el conejo blanco...". A pesar de todas las

Lovely Rita.
Surgi
tras
un
pequeo incidente que
le ocurri a McCartney.
Uno de los das que sala
de los estudios para volver a casa,
se encontr con una agente
municipal que le haba dejado una multa en su coche,
aparcado en Abbey Road, por rebasar el tiempo permitido.
Sin enfadarse, se lo tom con buen humor y acept el
castigo. Unos das ms tarde, en casa de su padre,
comentaba el tema con su familia. "Estaba aporreando el

explicaciones, la BBC prohibi la emisin de la cancin.

Getting Better.
Paul estaba paseando a su perra Martha a comienzos de la
primavera de 1967, cuando sali el sol y pens 'It's getting
better' ('Est mejorando' o 'la cosa mejora'), lo que le
record que Jimmy Nicol (el batersta que sustituy a
Ringo, enfermo, en parte de la primera gira mundial en
1964) sola decir mucho la frase. Cuando lleg Lennon
aquel da para seguir componiendo material para Sgt.
Pepper, Paul le sugiri que compusieran una cancin
llamada as. Trabajaron en ella durante doce horas,
parando una vez para comer rpidamente. Slo recuerdo

piano en Liverpool cuando alguien me dijo que en Amrica

a las agentes de vigilar los parqumetros se les llamaba
coloquialmente 'meter maids' (doncellas del parqumetro)
y aquello me encant. Siempre me gusto la palabra 'maid'.
As que de ah sali 'Rita Meter Maid' y luego 'Lovely Rita
Meter Maid'. Imaginaba una historia de amor con una de
ellas. 'Examname el parqumetro' y cosas as. Me intent
imaginar qu tipo de persona tena que ser yo para
enamorarme de una 'meter maid'; quiz un tmido
oficinista que le pregunta: 'Puedo preguntarle
discretamente cundo est Ud. libre para tomar el t
conmigo?' ".

que dije 'It's getting better all the time' y John aport el
verso legendario 'It couldn't get much worse', (No podra
ponerse mucho peor), que encontr muy bueno. Iba contra
el espritu de la cancin, que era super-optimista. Tpico de
John. Acerca de los versos de ser cruel y pegar a una
mujer, John confes en 1980: "Sola ser cruel con mi mujer,
y, fsicamente, con cualquier mujer. Les pegaba. No saba
cmo expresarme y entonces les pegaba". Presentaron la

Los sonidos extraos que se oyen en el tema tras las frases

'and the bag across her shoulder/made her look a little like
a military man' estn producidos con unos peines
envueltos con papel higinico. The Beatles podan
permitirse el lujo de pasarse una hora de su tiempo de
grabacin consiguiendo los peines y el papel higinico
adecuado. Envolvan el peine con el papel higinico
entonces John, George y Paul soplaban a travs de ellos
consiguiendo el sonido similar a una orquesta de kazoos.
El piano de 'saloon' lo toc George Martin.

cancin a George y Ringo y grabaron parte de la

instrumentacin la noche siguiente.
"Lleg despus de una estancia en la India", recordaba
Harrison "durante la que me qued hechizado por el pas y

su msica. Me traje un montn de instrumentos. Fue

escrita en casa de Klaus Voorman, en Hampstead, una
noche despus de cenar. La cancin vino a m cuando
estaba tocando un armonio de pedales. Tambin pas
muchas horas con Ravi Shankar intentando aprender a
sentarme y a sostener el sitar y cmo tocarlo. 'Within You
Without You' la escrib basndome en una composicin de
Ravi muy larga, en varias partes, con una progresin en
cada una. Yo hice una mini versin usando sonidos
similares a los que haba descubierto en su pieza. La grab
en tres partes y luego las un". En la grabacin no intervino

Lucy In The Sky With Diamonds.

Lennon siempre defendi que este tema est basado en un
dibujo hecho por su hijo Julian. Incluso Pete Shotton, un
amigo de la infancia de John recuerda: " Yo estaba all el da

que Julian lleg a casa del colegio con una pintura al

pastel en la que apareca el rostro de su compaera de
clase Lucy O'Donnell con un explosivo fondo de estrellas
multicolores. Impresionado por la obra de su hijo, Lennon
le pregunt cmo la haba titulado. 'Es Lucy en el cielo con
diamantes, pap', contest Julian... Aunque por supuesto,
John tomaba mucho cido cuando compuso la cancin, el
juego de palabras con LSD fue pura coincidencia". Paul

ningn otro Beatle. George Martin trabaj estrechamente

con George en las partituras de la orquesta de cuerdas, y l
invit a algunos amigos de la Asociacin India de Msicos
para que trajeran los instrumentos necesarios. Ah Martin
escuch por primera vez la 'dilruba', un violn hind, que se
toca utilizando numerosas tcnicas de arrastre. Eso

McCartney recuerda que la gente vena y deca guiando el

significaba

18

que,

al

escribir

las

partituras

de

los

instrumentistas de cuerda, tena que hacerles tocar de

forma muy parecida a la de los msicos hindes, curvando
cuerdas y ligando notas.

cinco notas adyacentes", segn George Martin. Al parecer,

She's Leaving Home.

haras si cantara desafinado? Me arrojaras tomates

maduros?", ya que Ringo no estaba muy acostumbrado a

al principio Ringo no quera cantarla, pero el resto del

grupo acab animndolo. Eso s, puso como condicin que
se cambiara el principio de la cancin, que deca "Qu

Fue de nuevo una colaboracin de Lennon y McCartney.

Parti de una idea de Paul, que ley una historia en el
peridico sobre una chica que escap de su casa. John
contribuy con parte de la letra. Era una historia del Daily
Mirror: la chica, Melanie de diecisiete aos, se haba
escapado de casa y el padre deca: Se lo dimos todo, no
s por qu se ha marchado de casa. Pero no le habran
dado tanto, por lo menos no lo que ella necesitaba cuando
se march. La parte sobre el sacrificio que hacen los padres
proviene de la propia infancia de Lennon. Las palabras
salieron espontneamente ya que John citaba a su ta
Mimi. 'She's leaving home' fue el primer tema de The
Beatles en el que ninguno de ellos toc un instrumento y
la primera vez que una mujer tomaba parte en una
grabacin de su msica: Sheila Bromberg al arpa. Tambin
fue el primer tema en el que los arreglos de cuerda no
estn realizados por George Martin. Cuando Paul se lo
pidi, Martin estaba ocupado en otro proyecto y
McCartney no pudo esperar y se lo encarg a Mike
Leander. "George estaba muy ocupado, y yo estaba loco

cantar y no quera que los fans le tiraran tomates de

verdad (una muestra del humor de Ringo). Habian pasado
aos tocando bajo lluvia de caramelos por un comentario
desafortunado de George al inicio de la Beatlemana.

Sgt. Pepper's
(reprise).

Lonely

Hearts

Club

Band

Con la vuelta de la 'Banda de los Corazones Solitarios'

despidindose con 'Sgt Pepper's lonely hearts club band
(reprise)' del pblico, acaba el 'concierto'. Es una versin
rpida y ms vertiginosa de la primera pista del disco.

Portada.
The Beatles saban que estaban ante su obra ms
ambiciosa y revolucionaria. Haba que acompaarlo, por
tanto de una cubierta a su altura. Para ello se pusieron en
contacto con el artista Peter Blake a travs del marchante
de arte Robert Fraser, gran amigo de Paul. ste dise
unos fondos y la escenografa y el fotgrafo Michael
Cooper capt la imagen.
Peter Blake: "Paul me explic que el concepto era una

por seguir; estaba inspirado. Creo que le cost mucho

perdonarme por aquello". El compositor Ned Rorem
describi 'She's leaving home' como "al mismo nivel que
cualquier cancin compuesta por Schubert".

banda como las que tocan en un parque. De modo que la

foto de la portada deba ser una imagen de ellos ataviados
como una banda municipal, al final de su concierto en el
parque, en un estrado, con un arriate de flores al lado y
rodeados por multitud de personas. Creo que mi
aportacin principal fue decidir que si disponamos a la
multitud
de
una
forma

With A Little Help From My Friends.

Fue especialmente compuesto para Ringo. "Paul compuso

el tema con mucha inteligencia, teniendo en cuenta el

limitado estilo de cancin de Ringo. La meloda est
basada
en

19

determinada, las personas que la formaran podran ser

cualesquiera."

Evans se haba pasado tres horas dando brillo a los

instrumentos que portan The Beatles en la imagen.

Cuando Blake les pidi a los miembros del grupo que

escogieran personajes para la escena del parque, George
quera gurs. Ringo, sin especial inters por la idea, deleg
en sus compaeros. Los dems sugirieron nombres cuyo
sonido les gustaba, como Aldous Huxley, H.G. Wells,
Johnny Weissmuller... John sugiri tres que fueron
rechazados: Hitler, por razones obvias; Jesucristo, que fue
vetado a causa de la recientes polmicas declaraciones de
John en las que comparaba la popularidad de los Beatles
con la de Cristo; y Gandhi, que los responsables de EMI
retiraron por considerar que poda ofender en India.
Mae West se neg a aparecer preguntando; "Qu pinto
yo en la banda de un club de corazones solitarios?". Slo
acept tras recibir una carta de los cuatro Beatles,
dicindole lo mucho que deseaban contar con ella para la
portada. Leo Gorcery, de los Bowery Boys, fue el nico que
pidi honorarios (500 libras), a lo que EMI se neg. Fue
descartado. Casi la mitad de las caras famosas no fueron
localizadas para obtener el permiso, pero la portada se
imprimi segn lo previsto.
Peter Blake: "Las figuras que hay detrs de The Beatles slo

Recepcin del pblico y la crtica.

El disco fue un xito total. Ha pasado ya a la historia como
un referente de su gnero y de su poca. Respecto a las
ventas, a la primera semana de aparecer en el mercado
vendi ms de 250.000 copias, ms de un milln de
pedidos adelantados en EEUU cuando se public all el 2
de junio de 1967. Fue un disco de diamante, subi a las
primeras posiciones de Reino Unido y Estados Unidos y se
mantuvo all durante 27 y 15 semanas respectivamente.
Est claro que los fans del grupo acogieron calurosamente
este trabajo.
El 'Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band' fue el primero en
muchos campos. Se le recuerda normalmente como el
primer lbum conceptual. Aunque esta idea se fue
desvaneciendo a medida que el LP avanzaba, el juntar
todas las canciones, el grabar el surco interior del disco
con sonidos extraos, la cancin que daba el ttulo al LP
junto con el Reprise y Billy Shears, y los disfraces,
consiguieron dar esa impresin. El 'Pepper' tambin fue el
primer lbum con la totalidad de las letras impresas y que
tuvo unas tapas desplegables, recortables en el interior, y
debido a razones de marketing no se incluyeron recuerdos
'Pepper' como lpices y chapas.
Tan pronto como el LP sali, se convirti en un mito. La
gente se quedaba en casa a escucharlo horas sin fin. Se
encontraron mensajes ocultos en las canciones. Drogas
(que los Fab consuman en cantidades considerables en
aquella poca), poltica e incluso mensajes visionarios,
fueron encontrados por gentes que buscaban respuestas.
Los crticos lo admiraron desde el
momento de su publicacin y los
msicos de todo el mundo lo copiaban
das despus de su lanzamiento.
Es perfecto en su equilibrio musical,
impresionante en su concepcin,
psicodlico y sin embargo meldico y
clsico. Un slo concepto con grandes
partes separadas. Pero The Beatles tal
vez lo hubieran hecho divino,
incluyendo 'Strawberry Fields' y 'Penny
Lane' en el mismo, tal y como se
pretenda.

tenan 60 cm de fondo, y delante haba una fila con las

figuras de cera. Los beatles reales estaban sobre una
plataforma de 120 cm de fondo, con el bombo delante, y
ms adelante estaba el arriate de flores, asentado en
ngulo, quiz de tres metros de fondo. Por tanto, desde el
frente hasta el fondo haba una distancia de 4,5 metros."
Blake tard dos semanas en construir el collage. La sesin
fotogrfica dur tres horas y tuvo lugar en el estudio
fotogrfico del fotgrafo Michael Cooper, en Chelsea. Mal

Milo Cuenca
Ecuador

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QUIEN ES QUIEN?
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Sri Yukteswar Gigi (guru)

Aleister Crowley (dabbler in sex, drugs
and magic)
Mae West (actress)
Lenny Bruce (comic)
Karlheinz Stockhausen (composer)
W.C. Fields (comic)
Carl Gustav Jung (psychologist)
Edgar Allen Poe (writer)
Fred Astaire (actor)
Richard Merkin (artist)
The Varga Girl (by artist Alberto Vargas)
*Leo Gorcey (Painted out because he
requested a fee)
Huntz Hall (actor one of the Bowery
Boys)
Simon Rodia (creator of Watts Towers)
Bob Dylan (musician)
Aubrey Beardsley (illustrator)
Sir Robert Peel (politician)
Aldous Huxley (writer)
Dylan Thomas (poet)
Terry Southern (writer)
Dion (di Mucci)(singer)
Tony Curtiss (actor)
Wallace Berman (artist)
Tommy Handley (comic)
Marilyn Monroe (actress)
William Burroughs (writer)
Sri Mahavatara Babaji(guru)
Stan Laurel (comic)

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Richard Lindner (artist)

Oliver Hardy (comic)
Karl Marx (philosopher/socialist)
H.G. Wells (writer)
Sri Paramahansa Yogananda (guru)
Anonymous (wax hairdresser's dummy)
Stuart Sutcliffe (artist/former Beatle)
Anonymous (wax hairdresser's dummy)
Max Miller (comic)
The Pretty Girl (by artist George Petty)
Marlon Brando (actor)
Tom Mix (actor)
Oscar Wilde (writer)
Tyrone Power (actor)
Larry Bell (artist)
Dr. David Livingston
(missionary/explorer)
Johnny Weissmuller (swimmer/actor)
Stephen Crane (writer)
Issy Bonn (comic)
George Bernard Shaw (writer)
H.C. Westermann (sculptor)
Albert Stubbins (soccer player)
Sri lahiri Mahasaya (guru)
Lewis Carrol (writer)
T.E. Lawrence (soldier, aka Lawrence of
Arabia)
Sonny Liston (boxer)
The Pretty Girl (by artist George Petty)
Wax model of George Harrison
Wax model of John Lennon
Shirley Temple (child actress)

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Wax model of Ringo Starr

Wax model of Paul McCartney
Albert Einstein (physicist)
John Lennnon, holding a french horn
Ringo Starr, holding a trumpet
Paul McCartney, holding a cor anglais
George Harrison, holding a flute
Bobby Breen (singer)
Marlene Dietrich (actress)
Mohandas Ghandi (painted out at the
request of EMI)
Legionaire from the order of the Buffalos
Diana Dors (actress)
Shirley Temple (child actress)
Cloth grandmother-figure by Jann
Haworth
Cloth figure of Shirley Temple by
Haworth
Mexican candlestick
Television set
Stone figure of girl
Stone figure
Statue from John Lennon's house
Trophy
Four-armed Indian Doll
Drum skin, designed by Joe Ephgrave
Hookah (water tobacco-pipe)
Velvet snake
Japanese stone figure
Stone figure of Snow White
Garden gnome
Tuba

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Octubre 1964
Octubre de 1964 fue un mes bastante
intenso. El primer da Japn inaugur
el Shinkansen, un sistema de trenes de
alta velocidad que uni a Tokio con
Osaka.
El 2 de octubre The Kinks lanza su
homnimo lbum debut y se mismo
da The Beatles ensayan para su
presentacin en la edicin britnica del
show estadounidense Shindig! El da 3 se grab su actuacin en
el Grand Ville Studio en presencia de miembros del Fan Club de
Londres y se transmiti en USA el da 7.
El 5 de octubre 23 hombres y 31 mujeres logran atravesar el Muro
de Berln por un tnel debajo del mismo. El 6 The Beatles graban
Eight Days a Week en los estudios EMI y vuelven dos das ms
tarde para grabar Shes a Woman. Ese da, el 8, Ringo logra pasar
su examen para conducir.
El 9 de octubre el Presidente de los Estados Unidos, Lyndon B.
Johnson da un discurso en el Jung Hotel, en New Orleans, como
parte de su campaa de re-eleccin.
Ese mismo da, en el cual John Lennon cumpla 24 aos, The
Beatles comenzaban su gira britnica en Bradford. La gira se
extendera hasta el 10 de noviembre en Bristol, con un total de 27
fechas. El set list era el siguiente: Twist And Shout, Money (That's
What I Want), Can't Buy Me Love, Things We Said Today, I'm
Happy Just To Dance With You, I Should Have Known Better, If I
Fell, I Wanna Be Your Man, A Hard Day's Night y Long Tall Sally.
Las bandas soporte fueron The Rustiks, Sounds Incorporated,
Michael Hastam, The Remo Four, Tommy Quickly y Mary Wells, y
el presentador fue Bob Bain. The Beatles recibieron 850 libras por
cada show.
El 10 de octubre se inauguraron los Juegos Olmpicos de Tokio.
Yoshinori Sakai, que fue quin se encarg de portar la Llama
Olmpica, haba nacido el 6 de agosto de 1945 en Hiroshima, el
da que la bomba atmica explot en dicha ciudad.
El 12 de octubre fue un da muy especial para la ex Unin
Sovitica; por un lado lograba poner en rbita el Voskhod 1, la
primera nave con una tripulacin de ms de una persona y sin
usar trajes espaciales. Por otro lado, se da renunciaba Nikita
Jrushchov a la presidencia del pas.
Mientras, en los Estados Unidos se abra la Decimosexta
Convencin de la Sociedad de Ingenieros de Audio en New York.
En una de las conferencias el Dr Robert Moog hizo
demostraciones con un prototipo del sintetizador que llevara su
apellido.
El da 14 The Beatles graban su presentacin en el programa de
televisin Scene at 6:30. Dicho programa sera visto el 16 del
mismo mes, mientras que Martin Luther King se convierte en la
persona ms joven en recibir el Premio Nobel de la Paz.
Un da ms tarde en el Reino Unido, el Partido Laborista gana las
elecciones y termina con 13 aos de gobierno Conservador.
Harold Wilson (si, el Mister Wilson de Taxman) reemplaza al
entonces Primer Ministro Alec Douglas-Home. En los Estados

Unidos, los St Louis Cardinals le ganan 7-5 a los New York

Yankees en el juego 7 y se adjudican la Serie Mundial. Adems
se da fallece el compositor Cole Porter.
El 16 China se suma a la carrera atmica, haciendo explotar una
bomba en Sinkiang.
En medio de su tour britnico, el 18 The Beatles se hacen un
tiempo para entrar al estudio y continuar grabando Eight Days a
Week. Adems trabajan en la cancin principal de su futuro
simple, I Feel Fine, y en varias canciones ms para su siguiente
lbum: Kansas City/Hey-Hey-Hey-Hey!, Mr Moonlight, Ill Follow
The Sun, Everybodys Trying To Be My baby, Rock And Roll Music
y Words Of Love.
El 20 de octubre muere Herbert Hoover, el Trigsimo Primer
Presidente de los Estados Unidos.
El 21 se realiza la premiere de la pelcula My Fair Lady, basada en
el musical de Broadway. La pelcula est protagonizada por
Audrey Hepburn y Rex Harrison.
El da 22 nace el jugador de bsquetbol croata Drazen Petrvich,
mientras que el filsofo francs Jean-Paul Sartre gana el Premio
Nobel de Literatura, pese a que haba anticipado que se negara a
aceptarlo. Tambin el 22 los Estados Unidos detonan un
dispositivo nuclear de 5.3 Kiloton en Tatum Salt Dome, a 34 km
de Mississippi.
Al da siguiente, el 23, nace Robert Trujillo, msico
estadounidense de bandas como Suicidal Tendencies y Metallica.
El 24 de octubre, el protectorado britnico
de Rodesia del Norte (Zambia) se
independiza del Reino Unido, En Espaa
nace la cantautora Rosana Arbelo.
El 25 The Rolling Stones hacen su debut en
el Ed Sullivan Show, pero seran baneados
por varios aos debido a la escandalosa
reaccin de la audiencia.
El 26 The Beatles vuelven a los Estudios EMI
para unas sesiones de mezcla del material
que venan acumulando y para grabar dos canciones ms, Honey
Dont y What Youre Doing, que ya haba sido intentada antes
pero que no haba resultado satisfactoria. Para finalizar el da
grabaron material para Another Beatles Christmas Record, el
disco de Navidad que se les entregaba a los miembros del Fan
Club.
El 28 la banda es entrevistada por Jean
Shepherd para la revista Playboy. La
entrevista se realiz en una habitacin del
Torquay Hotel y fue publicada en la edicin
de febrero de 1965 de la revista.
El 29 de octubre Tanganika y Zanzibar se
unen para formar una nueva repblica, que
se denominara Tanzania.
El da 31 nace el futbolista holands Marco
van Basten, mientras The Beatles cerraban el
mes presentndose en el Gaumont Cinema, en Ipswich.

23

Martin Castro
Argentina

Un da de los tempranos aos '60, en Buenos Aires, un nio

llamado Gustavo Cerati vio a cuatro flequilludos en la tele
cantando "All My Loving". Qued tan impactado que al da
siguiente dibuj en el pizarrn la escena a sus
compaeros. A partir de ah quiso ser John y jugaba a
ser Lennon agarrando una escoba y ponindose a
cantar "Twist And Shout". Luego durante su
adolescencia, form varias bandas en las cuales
haca algn que otro cover de los Fab Four. Incluso
en 1982 form un tro que en sus primeras
presentaciones haca una versin en castellano de "I
Saw Her Standing There". La banda era Soda Stereo,
que cuando conquist con su msica a
Latinoamrica, a fuerza de canciones,
peinados y gritos histricos de las fans,
todo el mundo record a los sixties y se
acu un trmino que se utiliz solo
esa vez: Sodamana.
Cuando Soda lleg a lo ms alto,
Gustavo no olvid aquel amor por la
msica beatle. Y as fue como en una
gira completa se dio el gusto de
interpretar 2 temas mezclados de
Abbey Road: "I Want You (She's so
heavy)" y "The End".
Ms adelante fueron a mezclar su
ltimo disco a Londres y ese disco
(Sueo Stereo) inclua una suite
de temas enganchados al final,
tal como Abbey Road, tal
como
The
Beatles.
Igualmente grabar en el
mismo estudio que los de
Liverpool fue una deuda que
Gustavo sald recin en su
segundo disco solista, dos aos
despus de la disolucin de Soda.
All grab las cuerdas de un tema,
teniendo como orquesta la London

Session Orchestra, conducidos por Gavin Wright y de

ingeniero a Peter Cobbin... habituales colaboradores de Sir
Paul McCartney.
Aos ms tarde grab un tema de John solista para
un compilado homenaje al legado beatle.
Siempre cerca de su pasin original...
Hace unos das Gustavo Cerati falleci, tras
cuatro aos de permanecer en coma. Y la
tristeza del adis me record a la
despedida de George Harrison, quien
sabamos que se iba a marchar, pero
cuando llega la hora de partir es tan
triste... y al poco tiempo la tristeza se
despeja y el msico se vuelve
inmortal. Por sus canciones. Ni
ms ni menos.

Por vos Hombre Alado. Vuela

lejos. En el cielo. Con Diamantes.

Javier Cuenca
Argentina

24

25

26

Martin Castro
Argentina

27

Para cualquiera que se haya interesado un poco ms que el

comn de la gente en la msica de The Beatles y se haya
informado, es algo normal saber que las cintas originales
de She loves you ya no existen. En cambio, si existen las de
la mayora de las otras canciones.
No hay una explicacin clara de por qu las cintas de sa
sesin fueron destruidas como dice Mark Lewishon en su
libro The Beatles Recording Sessions, pero dejemos ste
interrogante para ms adelante.

Ahora bien, al escuchar la cancin del lado B, Ill get you,

podemos deducir que se hicieron sobregrabaciones
debido a la presencia de la armnica de Lennon an en
partes donde l mismo est cantando. La incgnita es
cmo se sobregrab sa armnica si se supone que ambos
canales estaban ocupados, uno con la pista instrumental y
otro con las voces.
Hay dos alternativas: una es que hayan realizado un
bounce down, que es un procedimiento donde lo
grabado en las dos pistas originales se transfiere a una
nueva cinta, ocupando slo un canal y dejando uno libre
para agregar ms voces o instrumentos, pero es poco
probable que George Martin haya hecho esto, porque al
realizar sta premezcla estara renunciando a futuras
modificaciones y adems agregara un innecesario soplido
propio del traspaso de una cinta a otra.
La otra forma de agregar ms elementos a la cancin es
utilizando una nueva grabadora; mientras se reproduce la
primera se graba en la segunda y luego se sincronizan
ambas para la mezcla. Este es un procedimiento que ya
haba sido utilizado por la banda en la grabacin de su
anterior single, con From me to you y Thank you girl, as
que es probable que haya sido la forma elegida para
agregar no slo la armnica si no tambin las palmas del
comienzo de la cancin.
Si imaginamos que sta forma de trabajo era habitual en
aqul entonces, no sera extrao que lo hayan empleado
tambin en She loves you. Si bien no es algo confirmado y
definitivo, al escuchar con mucha atencin sta cancin,
tengo la impresin de que la guitarra de George suena
algo despegada de la base. No tiene el sonido ambiente
del resto de los instrumentos
y eso me hace pensar que es
posible que haya sido
grabada en forma separada,
con el mismo mtodo que
menciono ms arriba. Hay
que recordar que en los
primeros tiempos muchas de
las tomas deban repetirse
debido a imperfecciones en
la parte de Harrison, no por
ser mal msico, si no por
que como en ste caso,
deba aprender y crear sus
partes en escaso tiempo. Es
probable que el mismo da
de la sesin haya sido la
primera vez que George
escuchaba sta cancin,
recin escrita por Lennon y
McCartney, y slo contaban

Vayamos al 1 de julio de 1963 en los estudios EMI (no se

llamaron Abbey Road hasta mucho despus), ms
precisamente en la sala 2, donde la banda grab la mayor
parte de su material discogrfico.
Sentados en la sala de control, el productor George Martin,
el ingeniero de grabacin Norman Smith y el ayudante
Geoff Emerick aguardaban la llegada de la banda para la
sesin pactada para las 14:30. Cuando finalizaron a las
22:00 (con un descanso de 17:30 a 19:00) la banda haba
grabado completamente las caras A y B de su prximo
single, She loves you y Ill get you, aunque sta ltima en
se momento llevaba el ttulo provisorio de Get you in the
end. Al no existir documentacin de sa sesin hoy se
desconoce la cantidad de tomas que se hicieron de cada
cancin, ni cuantas fueron completas, ni cuantas
sobregrabaciones se hicieron. Slo tenemos las versiones
finales y nuestras deducciones. Lo que s sabemos es que a
sta altura la banda grababa en mquinas de dos pistas y
recin pasara a cuatro al momento de registrar I want to
hold your hand.

28

con un par de horas para dejarla

lista. Por eso tal vez se hayan
decidido por tratar de obtener
rpidamente la pista base de batera,
guitarra rtmica y bajo, para que
luego George agregue sus partes
solistas con mayor tranquilidad.
Sea esto cierto o no, segn el mismo
Lewishon, en la sesin del 4 de julio
slo se trabaj en la sala de control y
se realiz una edicin entre varias
tomas de la cancin y luego se
realizaron las mezclas mono de
ambos ttulos.
Con esto damos por sentado que
hubo varias tomas de cada cancin y
que al menos en Ill get you hubo
sobregrabaciones.
Ya
vamos
despejando algunas dudas.
Lo que no podemos resolver es por qu no se realizaron
mezclas stereo, cuando si se hicieron de todas sus
grabaciones anteriores, excepto Love me do y P.S. I love
you.
Si bien es conocido el desinters tanto de la banda como
del productor en ste formato, era frecuente que se
realizara una mezcla stereo para posibles usos en el futuro.
Entonces por qu no se hicieron? Entrando en el campo
de las especulaciones podemos arriesgar dos posibilidades
(o ms); que la grabacin de She loves you haya sido difcil
y por ste motivo la versin final es un rejunte de varas
tomas, algo que se aprecia en todas las ediciones de la
cancin publicadas hasta la remasterizacin de 2009,
donde se logr disimular bastante los abruptos cambios de
sonido e intensidad. Quizs el hecho de haber tenido que
trabajar tanto en la edicin de una versin mono haya
desganado al productor a la hora de ponerse a realizar una
mezcla stereo y podra haber considerado que no haba
prisa para hacerla.
Otra posibilidad puede haber sido simplemente falta de
tiempo. Si pensamos que She loves you se escribi slo
cinco das antes de entrar a grabarla y se mezclo a toda
prisa tres das despus, para ser llevada a masterizar y
luego a la produccin de los discos para ser distribuida y
puesta a la venta el 23 de agosto, no es raro pensar que la
urgencia y la presin de Parlophone (haba recibido
pedidos anticipados por medio milln de copias an antes
de que la cancin fuese escrita) haya hecho que Martin se
abocara slo a la mezcla mono y que la mezcla stereo se
haya dejado para otro momento ms relajado. Lo cierto es
que a partir de ste single, el ms vendedor de la historia
en Inglaterra por muchos aos, ya no hubo momentos de
relax.

Nos adelantamos un poco en el tiempo y nos encontramos

en Paris, en enero de 1964, donde la banda deba cumplir
con una serie de actuaciones en el Teatro Olimpia ante un
pblico que a menudo ha sido descripto como algo fro,
con mayora de fans masculinos, algo extrao en los
conciertos de The Beatles. Recordemos que en se
momento la banda era, sin discusiones, el nmero artstico
ms importante en el Reino Unido y comenzaba a
expandirse al resto de Europa, pero la gran explosin se
dara al mes siguiente cuando pisaran por primera vez
suelo estadounidense y lo conquistaran para siempre.
Tal vez por sentir que an tenan logros por concretar,
Brian Epstein y George Martin hayan considerado la
peticin de la filial alemana de EMI, Electrola Gesellschaft,
de grabar versiones en alemn de sus dos canciones ms
exitosas, aquellas que aparecieron en las caras A de sus
dos ltimos simples. Nos referimos por supuesto a She
loves you y I want to hold your hand. Segn los germanos,
las ventas seran mucho mayores si la banda cantaba en su
idioma, ya que adems era frecuente que los artistas
regrabaran sus hits para una audiencia en particular,
adaptando sus letras a la lengua que correspondiese.
A los muchachos, como era de esperarse, no les haca
ninguna gracia hacer este tipo de concesiones, al punto de
no presentarse a la sesin del 29 de enero en los EMI Pathe
& Marconi Studios a la hora sealada y hacerlo slo
cuando un enfurecido George Martin se present en el
Hotel George V, donde se alojaban, y prcticamente los
oblig a cumplir con su tarea.
Para realizar la traduccin y ayudar con la pronunciacin
de John y Paul se contrat a Camillo Felgen, un msico,
letrista y conductor de radio y televisin que fue

29

contactado por el productor alemn Otto Demmler y

parti rpidamente a la capital francesa para dicha sesin.
Nuevamente basndonos en la crnica de Lewishon sobre
los trabajos en estudio de la banda vemos que unos das
antes en Inglaterra, Norman Smith realiz una copia de la
pista instrumental de I want to hold your hand para ser
llevada a Paris. Sobre sta pista Lennon y McCartney
grabaron sus voces, con una notable presencia de la voz de
Paul por sobre la de su compaero, con la clara intencin
de darle mayor relevancia a la mejor pronunciacin del
bajista, algo que ya se saba desde los das de Hamburgo,
cuando era notorio que Paul y Pete eran quienes mejor se
manejaban con el alemn. Se hicieron 11 tomas y el master
final fue el resultado de la edicin de las tomas 5 y 7.
En ste punto nos encontramos con otro de los grandes
misterios de la historia beatle. Segn la historia oficial, las
cintas originales de She loves ya no existan y por ello la
banda tuvo que realizar una grabacin completamente
nueva de la cancin, tanto de la parte instrumental como,
obviamente, de las voces cantando en alemn. Los
registros indican que se hicieron 14 tomas, las primeras 13
dicen que las utilizaron para grabar sus instrumentos y que
la toma 14 es la nica de pista vocal.
Al escuchar las dos versiones, la original en ingls y sta
nueva en alemn, uno nota que suenan bastante diferentes
una de otra e incluso la remake tiene un tempo
ligeramente ms rpido y en consecuencia la duracin es

menor, por lo que no hay motivo para dudar de que la

versin oficial de lo que pas es cierta O lo hay?
Analicemos un poco los datos: para grabar slo las voces
de Komm gib mir deine hand fueron necesarias 11 tomas,
muy probablemente debido a errores de pronunciacin de
alguno de los muchachos. Es posible que Sie liebt dich
que, sin ser un conocedor del idioma germano, a priori
parece tener una letra algo ms complicada haya sido
grabada en una sola toma? El sentido comn nos dice que
no y con ello ya empezamos a dudar de la veracidad de los
datos que se nos presentan.
Otro anlisis que podemos hacer es si realmente
necesitaban 13 tomas para grabar la parte instrumental de
una cancin que venan tocando incansablemente desde
haca 5 meses y que adems, al estar tan desinteresados en
el proyecto, hubiesen querido despachar rpidamente, sin
prestarle demasiada atencin a los detalles.
Para terminar de echar por tierra la teora de la nica toma
vocal, debemos ir al final de la serie documental Anthology
en VHS o DVD. En la secuencia de ttulos del ltimo
volumen se escuchan fragmentos de tomas de estudio de
diferentes canciones y pocas de la banda. Una de ellas es
una toma falsa de Sie liebt dich. Definitivamente hubo ms
tomas en el intento de grabar las voces, aunque con esto
slo refutamos la afirmacin de qu contena cada toma.
Va a haber una sorpresa an mayor.
Al permitirnos dudar de lo que nos han
venido contando por aos uno podra
imaginar que posiblemente se hayan
utilizado 2 o 3 tomas para grabar los
instrumentos
y
el
resto
para
perfeccionar las voces. Sera lo lgico.
Pero qu pasa si vamos un poco ms
all y consideramos la posibilidad de
que, al igual con Komm gib mir deine
hand, slo se hayan hecho tomas
vocales?
En primera instancia ira en contra de la
afirmacin de que las cintas originales
de She loves you fueron destruidas, pero
nadie puede culparnos de no creer sa
historia cuando est visto que no todo
lo que se dice es cierto. La cuestin es
cmo probarlo y la respuesta se puede
encontrar con la tecnologa actual.
Al comenzar a investigar este tema,
tom las dos versiones y las cargu en
un reproductor multipista. Para los que
no lo saben, se trata de un programa
que puede ejecutar varios archivos de

30

audio simultneamente y trabajar sobre ellos de diferentes

maneras. En fin, un estudio de grabacin virtual.
Como ya dijimos antes, Sie liebt dich es ligeramente ms
rpida y por ende, ms corta, as que me di a la tarea de
cambiar la velocidad de la cancin, ralentndola
digitalmente en algo ms de un 1% hasta que ambas
coincidieron y el resultado es francamente sorprendente.
Si ponemos atencin en los instrumentos y no en las voces
que obviamente son distintas, podemos ver como quedan
sincronizados a la perfeccin, en tempo y en duracin,
aunque con algunas fluctuaciones mnimas que pueden ser
atribuidas a diferencias en las mezclas y la masterizacin.
Lo que no deja dudas de que se trata de la misma pista
instrumental es que hay fills de batera exactamente
iguales, con la misma intensidad en determinados golpes,
lo mismo que con los fraseos solistas de la guitarra de
George. Si seguimos el bajo, notarn que Paul casi
constantemente lleva un patrn de notas que altera
espordicamente y en ambas versiones lo hace
exactamente en el mismo lugar. Seran demasiadas
coincidencias que todos hayan tocado exactamente lo
mismo que tocaron medio ao antes, porque es comn
para cualquier msico que su ejecucin vaya variando al
pasar el tiempo y sabemos fehacientemente que The
Beatles no escapaban a ello.
Pero lo que no deja ninguna duda es que ambas coincidan
tan bien al ser igualadas en velocidad. Sera humanamente
imposible que dos tomas coincidan de sa
manera y menos si una en teora se grab
ms rpido y proporcionalmente es igual a la
otra. Damas y Caballeros, otro mito cae. Sie
liebt dich se grab sobre la pista original de
She loves you y, si la cinta original fue
destruida, pas despus del 29 de enero de
1964 o bien se realiz una mezcla stereo
junto con la mono y nunca qued registrada,
de la cual podra haberse extrado la base
instrumental.

tenemos varias opciones. Una, puramente tcnica podra

ser que las mquinas de Abbey Road y las de Path &
Marconi corrieran a velocidades ligeramente diferentes y al
ser grabadas las nuevas voces, se haya hecho sobre una
pista un poco ms veloz. Tambin est la posibilidad de
que haya sido algo deliberado. No olvidemos que las
mquinas reproductoras de la cinta de grabacin posean
un control con el cual podan variar la velocidad y ellos ya
lo haban utilizado en Misery, cuando George Martin redujo
el tempo de la cancin para grabar la parte de piano.
Un par de cosas an nos quedan por averiguar, pero
lamentablemente ya no nos pueden ayudar nuestras
deducciones. Cundo se destruyeron realmente las cintas
de la sesin de She loves you y Ill get you y por qu? Por
qu ni siquiera hay registros escritos de lo que sucedi se
da cuando era una prctica habitual hacerlo? Por qu se
invent la historia de la grabacin desde cero de Sie liebt
dich?
Quizs la nica persona que pueda responder a estos
interrogantes sea el mismsimo George Martin, aunque
muchas veces ha quedado demostrado que su memoria le
juega malas pasadas. De todos modos, si algn da alguien
tiene la fortuna de conocerlo, ya sabe que debera
preguntarle.

Pero an quedan interrogantes, como por

ejemplo por qu se decidi que la versin
alemana fuera ms rpida. Nuevamente,

Para complementar con sta nota, mir el

video en el Facebook de la revista o en el
siguiente link:

http://www.youtube.com/watch?v=DW
4-rfLGyuI

31

El lugar de George Harrison en la

banda puede que haya sido el ms
difcil de ocupar de todos. Estaba
a la sombra de dos tremendos
cantantes como Lennon y
McCartney,
quienes
adems
pareca que tenan la habilidad
de escribir slo hits casi sin
esfuerzo. Uno podra decir que
Ringo
tambin
sufra
esa
desventaja, pero su caso es distinto;
l nunca quiso competir con sus
compaeros. En cambio George tena
ganas de crecer como artista y
lentamente fue abrindose paso
entre los talentos de John y Paul.
Lo que nos interesa ahora es su
rol como compositor, y que mejor manera de empezar con
esto que por el principio.
Generalmente se ha dicho que Dont bother me es la
primera cancin de Harrison, aunque esto no sea del todo
cierto. Aun dejando de lado las prematuras composiciones
del perodo Quarrymen, cuyos crditos compositivos son
algo confusos, tenemos a Cry for a shadow, el tema
instrumental, entre homenaje y burla a The Shadows, que
grabaron en las sesiones para Polydor junto a Tony
Sheridan. En honor a la verdad, los crditos son para
Harrison/Lennon.
Entonces s podra aceptarse que Dont bother me es su
primer cancin en solitario y para la discografa oficial
inglesa de The Beatles.
Pensando que la banda tena muy claro que quera que
todos sus integrantes cantaran, podemos notar que previo
a su contratacin por parte de Parlophone, George cantaba

muchas canciones en los shows en vivo,

todos covers obviamente, as que cuando
lleg el momento de grabar el primer
lbum tuvieron que apelar a Chains, una
de esas canciones que versionaban, y a
Do you want to know a secret?, una
cancin de Lennon que luego sera
cedida a Billy J. Kramer and the
Dakotas. Como podemos ver, material
que no era precisamente considerado
como fuerte.
Tanto Lennon como McCartney saban de la
importancia de grabar material propio porque
representaba un ingreso de dinero extra en
concepto de derechos de autor y escribir para
sus compaeros lejos de ser una carga, era
un proceso bastante lucrativo. Como ya
dije, John escribi Do you want to know a secret? para
George en el primer disco y junto a Paul escribieron I
wanna be your man (en principio cedida a The Rolling
Stones) para Ringo en el segundo.
No se puede decir que George haya querido sumarse
tambin al rea compositiva de la banda con intenciones
de terminar con sta prctica de sus compaeros porque
de hecho en A hard days night volvi a cantar una cancin
de Lennon, pero lo cierto es que para el lbum With The
Beatles compuso la cancin sobre la que estamos
hablando.
En agosto de 1963 la banda estaba girando por Inglaterra y
del 21 al 24 de se mes se present en Bournemonth.
Estando all, George sufri una recada y pas gran parte
del tiempo en la cama del hotel, recuperndose de una
gripe. Sin nada que hacer decidi que intentara escribir
una cancin, ms que nada como un ejercicio para ver si

32

Martin Castro
Argentina

poda hacerlo. Es sabido que en aqul entonces Harrison

no se senta en condiciones de hacerlo y era lgico sentirse
intimidado compartiendo banda con una de las duplas
compositiva ms grande del siglo. Adems, pese a su edad,
tena una madurez asombrosa. Cualquiera en su posicin
hubiese tratado de aprovechar el momento, pero por aqul
entonces l declaraba: No quiero que The Beatles graben

se entonces buscaban desesperadamente la forma de

hacer sentirse identificados a la mayor parte del pblico,
incluso a los fans masculinos con She loves you.
Muchas veces el propio Harrison ha manifestado que no la
consideraba una buena cancin y no somos quienes para
contradecirlo, pero por lo expuesto me atrevo a decir que
fue la piedra fundamental sobre la que se erigi toda una
discografa.

cualquier basura slo por el hecho de que est mi nombre

all.
Sin embargo, Dont bother me fue considerada lo
suficientemente buena como para ser incluida en el
sucesor de Please please me y se grab en dos sesiones,
los das 11 y 12 de septiembre en los estudios de EMI.
Siempre se dijo que la cancin presenta un contraste con
su tono algo sombro con las alegres canciones de John y
Paul, y puede ser cierto, pero por sobre todas las cosas
representa bastante bien la personalidad de Harrison y su
futuro compositivo. Encontramos en ella una secuencia de
acordes poco convencional, un sonido de guitarra algo
diferente al resto, una letra para nada condescendiente y
una atmsfera bastante densa.
Para aquellos con conocimientos musicales no es extrao
percibir que los acordes menores reflejen tristeza o
solemnidad, algo que predomina en la cancin y que sera
recurrente en la carrera posterior del guitarrista. Adems,
como he mencionado, la letra con su no me molestes
muestra el germen del hasto que sera mucho ms
profundo en el futuro de George con todas las implicancias
de la fama y la adoracin pblica. Sumado al hecho de ser
la primer letra que muestra rechazo hacia la chica en
cuestin, algo impensado para sus compaeros que por

33

34

Esperanza por el futuro

Algunos esperan por el futuro
Algunos esperan la llamada
Para decir que los das por venir
Sern los mejores de todos
Construiremos puentes hasta el cielo
Una luz celestial que nos envuelve a ti y a m.
Desde fuera de la oscuridad
Nuestro futuro vendr
Si dejamos el pasado atrs
Volaremos ms all del sol
Estaremos juntos compartiendo la carga
Veremos con asombro como nuestras vidas se desarrollan.
La esperanza por el futuro
Llegar muy pronto
Cunta podemos conseguir?
La esperanza por el futuro
Nos pertenecer
Si creemos, si creemos
La esperanza brilla ms en la oscuridad
Donde nunca se ha visto
Iluminando lugares aun no descubiertos
Donde nadie ha estado
Alguna esperanza para el futuro
Algunos esperan la llamada
Para decir que nuestro destino
Ser el mejor de todos
Construiremos puentes hasta el cielo
Y una luz celestial que nos envuelve a ti y a m.
La esperanza por el futuro

35

Pilar J. Vzquez
Argentina

Homenajes a George Harrison

"George Fest: A Night to Celebrate the Music of George
Harrison" es el festival para rendirle homenaje al
guitarrista en el Teatro Rey de Los ngeles.
El evento se realiz el 28 de setiembre y cont con la
presencia de distintas figuras entre las que encontramos
a integrantes de The Flaming Lips, The Killers, The
Strokes, Brian Wilson y muchos ms. Tambin ser parte
del homenaje Dhani Harrison, el hijo de George.
Adems, se inform que todo lo recaudado durante este
festival, ser donado a Sweet Relief, una organizacin
que ayuda a msicos con problemas econmicos y de
salud.
Por otra parte, la cantante y compositora Norah Jones
cerr la semana de tributos a George Harrison
organizada por Conan O'Brien en su programa con una
versin de Behind That Locked Door.
Tambin participaron de los homenajes Paul
Simon,Weird Al Yankovic, Dhani Harrison y Beck, quien
hizo una impresionante entrega de Wah-Wah.

36

The Art of McCartney

Grandes artistas repasan la gran obra de Paul McCartney. Bob Dylan,
Brian Wilson, Billy Joel, Jeff Lynne, Willie Nelson, Roger Daltrey, Jamie
Cullum y Corinne Bailey Rae son algunos de los msicos que estarn
en este trabajo. El primer adelanto fue una versin de The Cure del
tema Hello, Goodbye que grab junto a James McCartney, hijo del
homenajeado.
The Art of McCartney saldr a la venta el prximo 18 de noviembre y
estar disponible en una variedad de formatos.

Ringo Starr vende una de sus mansiones

El baterista haba comprado el inmueble en Cranleigh llamado
Rydinghurst en 1999 por 2 millones de libras. Se trata de una
propiedad de 200 acres que Ringo espera vender ahora por
unos 20 millones.
Ringo declar al Sunday Times: Pasamos 15 aos en

Rydinghurst y siempre tendremos maravillosos recuerdos de

nuestro tiempo aqu. Es una bella casa, pero ahora no tenemos
el tiempo que quisiramos para pasar en ella. Con tantos
asuntos en USA y nuestra familia en Inglaterra, dividimos
nuestro tiempo entre Los Angeles y Londres.

Paul McCartney lanza videoclip de Call Me

Back Again
A travs de su cuenta de Twitter, Paul ha lanzado un video clip
de sta cancin, que forma parte del recientemente lanzado EP
llamado 4, con canciones en solitario de cada uno de los
integrantes de The Beatles.
La cancin originalmente form parte del lbum de Wings de
1975 llamado Venus and Mars, que est pronto a reeditarse
como parte de la Paul McCartney Archive Collection.

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Y en el prximo nmero

My Sweet Lord
Y mucho mas!!
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