Historia Del Coro

Maestro: Eduardo Benjamn Miramontes lvarez.

Alumno: Joshua David Espinosa Gutirrez.

ndice

Qu es el Coro?. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
pg. 3
El Coro en la Antigedad. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
pg. 3 y 4.
La Era Medieval. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
pg. 4 y 5.
Renacimiento. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
pg. 5, 6 y 7.
Barroco. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
pg. 7 y 8.
Referencia Bibliogrficas. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
pg. 9.

Qu es el coro?
Primero que nada, para hablar del coro debemos saber que es
as es que empecemos.
Antiguamente no se le llamaba coro como tal, ms bien solo
era una agrupacin de personas tratando de producir sonidos
o cantar, despus de varias dcadas el coro llega a una
definicin, la cual sera que es una agrupacin vocal donde se
logra interpretar una pieza musical en forma afinada y
coordinada, son personas entrenadas profesionalmente que
pueden ser dirigidas por algn director o pueden estar solas.

El coro en la Antigedad.

Bueno, el coro va teniendo cierta evolucin y toma forma y

auge en Grecia donde tambin naceran diferentes artes ah
mismo.
Regularmente el coro era usado para adorar a sus deidades
(dioses), en otras civilizaciones o culturas como la Ind, se
utilizaba para adorar de manera especial al dios Bahaman que
era el gran mandatario. Tambin por medio de esto le daban
razn a muchas cosas inexplicables, contar historia cantadas
y expresadas en el arte teatral.
En el antiguo Egipto la msica tena jerarqua mediante el
mayor de todos, ese era el Faran, los principales msicos y
otros integrantes se reunan en un palacio donde se
conformaba una orquesta que tocaba para el pero entre

esos msicos haba un primer lugar ya que el cantante

principal era considerado con rango de parientes del Faran.
Lamentablemente en casi todas las civilizaciones solo se les
permita cantar a los hombres pero, a diferencia de la
civilizacin de Mesopotamia, las mujeres se organizaban en
conjunto par que cuando sus hombres regresaban de la
guerra les cantasen al estilo Antifonal.

La Era Medieval.

Bien, aqu surge o que es el Canto Llano que corresponde al

repertorio sacro monofnico de la iglesia catlica. El papado
impulso la organizacin de los cantos litrgicos con el
establecimiento del rito romano.
Los elementos del Canto Llano consistan en dos formas
principales de admiracin litrgica, las cuales eran el Oficio
Divino y La Misa, todo esto era manejado en un solo lenguaje,
el latn.
Ahora veamos las dos de manera individual; el Oficio Divino
bsicamente se basaba en una serie de oracin fija y tambin
en canto de salmos conforme iba avanzando el da, mientras
que La Misa se basaba en la mezcla de los segmentos
hablados que tambin eran recitados y/o cantados que daban
lugar a la celebracin de una misa comn, aunque podra ser
tambin una misa privada o propia.
Tambin haba una expansin que se haba establecido por el
IX que fue hecho ya en un repertorio de Canto Llano donde se

abarcaba todos los 365 das. Despus de todo esto surgi una
tcnica llamada tropo donde se basaba en la adicin de
msica o texto al coro.
Tropos: exista una categora especial para esto que consista
en agregar palabras a un melisma existente y a esto se le
llamo prsula, cosa que funcionaba como algo extra al texto
original.
Algo raro de los tropos era que exista uno en especial donde
se le agregaba casi el mismo texto que la msica. . .

Polifona medieval: bueno para hablar de esto debemos antes

definirlo, cosa que es un tipo de escritura musical en la cual
suenan simultneamente diferentes voces meldicas que al
fin y al cabo son independientes donde su importancia es
similar pero el ritmo es vara mucho. Veamos, algunas
composiciones polifnicas datan casi de la ltima parte del
siglo IX, pero tambin se cree que la polifona era practicada
desde antes. Hay un manual o referencia llamado Msica
Enchiriadis de diferentes autores annimos en este mismo
siglo. En dicho manual vena del oganum donde consista de
una meloda original en canto llano y llevaba una voz que
fuera alta o baja.
Haba varios y distintos tipos de oganum, otro de ellos era el
organum paralelo.

Renacimiento.

Haba una forma de cancin inglesa en el siglo XV que fue el

carol (villancico), que era una danza cantada con parte a
solo y corales, y el texto que llevaba se basaba en una poesa

religiosa aunque an as, la msica guardaba su carcter

popular.
Todo esto fue influenciado por la referenciada denominacin
de contentance angloise, una bella poesa francesa de la
poca escrita por Martin Le Franc.
El estilo de un compositor llamado Dufay reflejaba la
transicin entre el Medioevo y el Renacimiento en obras que
incluyen motetes. Este tambin fue el ltimo compositor que
contribuy al repertorio de canto llano.
Guillamau Dufay y Johannes Ockeghem, estos dos
compositores tenan la peculiaridad por una textura donde las
cuatro voces tienen un carcter similar, con lneas
contrapuntsticas. En las obras de dichos compositores se les
reconoca por 13 misas, 10 motetes y unas 20 chansons.
Por otra parte Ockeghem, no utilizaba demasiado la imitacin,
aunque una de las excepciones fue su uso de la tcnica del
canon, que consista en dar una voz y a partir de esa dar a los
otros cantantes ms referencias.
Ockeghem dejo influenciados a otra nueva generacin de
compositores, los cuales fueron Jacob Obrecht, Heirinch Isaac
y Josquin des Prez.
Imitacin: A partir del cuidadoso tratamiento de disonancias y
del uso de prominentes triadas (en el siglo XV), comenzaron a
cultivar tambin diferentes tcnicas de imitacin entre voces
variadas. Un claro ejemplo de esto fue Ave Mara virgo
serena de Josquin des Prez.
Continuando con esto, establecer una obra polifnica en esta
poca no era tan fcil ya que cada voz poda variar y/o
desarrollarse de manera particular, o sea independientemente
de las otras. Al fin y al cabo, diferentes tericos llegaron al

acuerdo del modo de una obra polifnica se determinara por

el ambitus y finalis de la voz tenor.
La msica renacentista se caracterizaba por el movimiento
conjunto, tambin a los pulsos rtmicos, esta msica vocal no
sola acentuar los tiempos que hoy reconocemos como
fuertes, sino que otorgaba a cada nota un pulso
relativamente constante llamado tactus.
Msica de la Reforma: Martn Lutero creo muchsimas
inconformidades con respecto a la iglesia catlica, dando
origen a una revolucin ideolgica que se expandira
rpidamente por todo el norte de Europa
Originalmente, las melodas corales eran creadas para ser
cantadas al unsono, pero con el tiempo fueron armonizadas
con texturas polifnicas sofisticadas.
Los compositores ingleses a escribir nuevos motetes, que
despus seran considerados como athems, cuyos autores
fueron Christopher Tye, Thomas Tallis y William Byrd.
Despus de esto se produjo los dos tipos de athems, uno de
ellos se le llamo full athem que, el cual consista en cuatro
partes corales y el Verse athem, donde se alternaba entre
segmentos corales y segmentos para un solista con
acompaamiento instrumental.

Barroco.
Esta poca fue por un continuo deseo de continuar con la
msica de la antigedad clsica. Tambin gracias a la msica
del legendario Orfeo de la mitologa griega, haba sido usada
una de sus historias al liberar a su amada Eurdice de la
muerte, pero esta historia tendra otras alternativas y sera
desarrollada en la opera a partir de esta poca.

El rango de las posibilidades estilsticas que abri el bajo

continuo fue una de las grandes magnitudes, pues permita
crear un tipo de soporte armnico bajo una voz de solista,
de esta manera dara ms libertad al compositor de no
escribir puramente polifonas. Esto dio un nuevo gnero de
pera.
Danto esta combinacin de voz de solista y bajo continuo se
dio un nuevo trmino, la monodia acompaada. Con estas
nuevas gamas de posibilidades, el cantante poda embellecer
la lnea con ms libertad con ornamentos que habran sido
impermisibles en la polifona renacentista.
Con eso surge tambin un nuevo concepto de sprezzatura,
descrito por Caccini como la espontaineida de la
interpretacin.
Esta monodia fue practica por unas dcadas antes de pasar a
la notacin escrita en la publicacin Le nuove musiche de
Giulio Caccini en 1603.
En la poca Barroca se caracterizaba por una mtrica ms
elaborada, en la cual el contraste entre tiempos dbiles y
fuertes remplaza el principio del tactus.
Opera: haba jugado un papel muy importante el teatro
renacentista, tambin aqu se encontraban como las comedia
madrigales (por ejemplo Lamfiparnaso de Orazzio Vecchi en
1597), basadas en la tradicin de improvisacin teatral de la
Commedia dellarte italiana.
Algunos compositores de esto fueron Giacopo Peri, Giulio
Caccini y Emilio de Cavalieri, ellos fueron los pioneros en la
creacin de las operas.
Dentro de las operas que representan hoy en da, la que sera
la ms antigua es la de Orfeo (1607) de Claudio Monteverdi.
Otra opera de Monteverdi fue la de Lincoronazzione di
Poppea, que a diferencia de LOrfeo, inclua bastantes

escenas cmicas mezcladas con temas serios, bsicamente

era como un humor negro. . Esto ilustra una diferencia entre
la opera cortesana y la opera pblica.
Escuela Romana: el compositor ms reconocido o ms bien, el
primer compositor reconocido en esto fue Stefano Landi por
su pera La norte LOrfeo en 1619. Tambin otra opera a
destacar fue de un tema algo religiosa llamada II Sant
Alessio.
Gracias al rotundo apoyo, la opera pronto conto con
compositores como Luigi Rossi, y los hermanos Domenico
Mazzocchi y Michelangelo Mazzocchi.
Escuela en Venecia: Hasta esa poca la opera se limitaba al
entorno de los nobles y representaba un motivo de
ostentacin de poder. Pero en 1637, el compositor Francesco
Manelli se traslado a Venecia para que all, su nueva obra
resaltara, esa opera fue Andrmeda.
Y entre los compositores venecianos ms destacables, eran
Pier Francesco Cavalli, Pietro Antonio Cesti y Pietro Andrea
Ziani.

Referencias Bibliogrficas.
Libros:
Historia De La Msica Occidental.
Breve Historia De La Msica Occidental por Paul Griffiths.
Historia De La Msica Occidental por Donald Jay Grout Claude
V. Palisca.
Paginas:

nukithepianist.wordpress.com/la-musica-en-la-antigedad/
ensabledelmar.blogspot.mx/2010/08/historia-de-la-musicacoral.html