Professional Documents
Culture Documents
99
o autor = diretor. O autor enquanto artista j existia (Lang Lger) - o que surge neste
momento o autor enquanto poltica, ou seja, uma poltica que defende uma nova
maneira de fazer e pensar o cinema. Um cinema de transio - que nega sua essncia
industrial, est em busca de uma utopia: sociedade socialista. Repleto de dicotomias,
este cinema coloca em oposio: Autor x produtoras - Arte x cinema de gnero
(western, comdia, policial, etc.), rede de cinemas convencional x cineclubes2, entre
outras.
Um dos movimentos importantes para entendermos algumas mudanas no
projeto de cinema documentrio que acontece principalmente nos pases Europeus
o Neo-Realismo. Movimento de cinema ficcional que se desenvolve em oposio ao
cinema documental manipulado pelo nazismo. A sua proposta mostrar uma
verdadeira realidade em oposio a uma falsa realidade. Neste contexto h a busca
por uma identidade perdida com a guerra e com a imagem criada pelos nazistas.
Recupera o conceito de nao - ligado ao de identidade do autor. O autor passa a ser
PUC-Rio - Certificao Digital N 0610646/CA
importante - criador - diferente do cinema anterior que era conhecido pelos atores
(Star System).
Em relao esttica, o neo-realismo lanou o Manifesto Esttica da Fome, no
qual definia os preceitos que deviam guiar os diretores:
a) Esprito documental: atores no-profissionais, desligados do star-system, os
filmes no tm estrelas famosas;
b) Esprito de descoberta: a cmera vista como um instrumento de investigao
que busca o que est por trs da realidade.
c) Valorizao do indivduo: at ento se falava e se mostrava as massas
(fascismo), agora se valoriza os closes do rosto, plano detalhe do olhar, das
caractersticas fsicas das personagens, atribuindo uma identidade s
personagens.
d) Retomada do iderio revolucionrio: adquire um carter de denncia de
esquerda;
Contemporaneidade:
filmagem
com
estilo
de
reportagem
criminosos,
desempregados,
prostitutas,
assassinos,
ladres,
Neste momento temos o boom dos cineclubes: uma rede paralela que foge aos esquemas
comerciais.
100
bom lembrar que a primeira tentativa de fazer entrevistas acontece em Housing Problems
(1935), Arthur Elton e Edgar Anstey, produzido por Grierson na GPO.
101
102
equipamento antes de sua inveno, como pode ser observado em Moi, un noir (1958)
filme realizado durante suas experincias como antroplogo na frica.
Em Moi, un noir Jean Rouch registra a performance de suas personagens que
criam e interpretam papis fictcios. Aps as filmagens, ele exibe o filme para os
participantes e juntos improvisam o comentrio que ser a voz over. Neste filme fica
clara a sua proposta de um novo cinema antropolgico que no se limita ao registro
etnogrfico, mas transforma o processo flmico numa atividade compartilhada e de
interveno. Mas em Chronique d'un t, (1960) que Jean Rouch concretiza suas
estratgias utilizando o som direto. Alm das inmeras entrevistas realizadas por ele
mesmo, Edgar Morin e duas das personagens (Marceline e Louise), ele organiza
jantares, almoos, encontros, at umas frias na praia, para provocar situaes de
encontro, confronto e outras alteridades que produzam questionamento sobre o que
ser feliz. Uma das seqncias mais representativas do uso do dispositivo acontece
quando a personagem Marceline, que teve seu pai assassinado num campo de
PUC-Rio - Certificao Digital N 0610646/CA
103
O termo cinema direto foi proposto por Mrio Ruspoli, em maro de 1963,
durante o MIPE TV, de Lyon, para designar esse cinema que filma diretamente a
realidade vivida e o real e se imps rapidamente, designando e reagrupando vrias
tendncias diferentes: o free cinema, da escola documentarista inglesa (1956-60), o
candid-eye, do grupo de lngua inglesa ONF (1958-60), o living-camera, do grupo
Drew Associates (1959-60), o cinema do comportamento, de Leacock e Pennebaker,
o cinema-verdade, de Rouch e Morin, o cinema espontneo e o cinema vivido, de
M Brault, P. Perrault e outros.
Durante muito tempo as duas expresses eram utilizadas indistintamente. o
terico Bill Nichols que posteriormente ir viabilizar uma diferenciao entre os
movimentos quando apresenta os modos de representao: observacional e
participativo. O Cinema direto americano considerado observacional porque os
atores sociais interagem uns com os outros, ignorando o cineasta. Os filmes
observativos mostram uma fora especial ao dar uma idia da durao real dos
acontecimentos. J o Cinma Vrit francs chamado por Nichols de participativo
porque enfatiza a interao de cineasta e tema. A filmagem acontece em entrevistas
ou outras formas de envolvimento ainda mais direto.
104
105
Esta crtica nos interessa como uma espcie de contraponto em relao a outro
estilo de cinema documentrio: o documentrio animado. Neste modelo o suporte
parte do processo criativo e j no h nenhuma pretenso de objetividade, mas sim de
revelao de diferentes subjetividades e possibilidades de interpretao da realidade.
106
Podemos citar como exemplo o documentarista Errol Morris e filmes como Mr.
Death (1999), em que h utilizao de diversas intervenes grficas. Em alguns
casos se apropriando de recursos da animao 3D para revelar o que nos invisvel
(Animated Minds, 2003, de Andy Glynne) ou inacessvel (Atomnia, 2003, Stelle
Breysse e outros). Segundo Manuela Penafria, da evoluo dos meios tcnicos resulta
a evoluo do gnero no sentido de uma maior e diversificada produo. No entanto, o
107
diante de uma tela de computador que o realizador materializa fatos concretos, assim
como situaes inacessveis e invisveis a uma cmera convencional.
Contudo, devemos observar que apesar de a tecnologia modificar os modos de
representao, o documentrio animado continua tendo como proposta acessar a
realidade ou com diz Manovich representar o que antes no podia ser
representado.
documentrio
animado
apresenta-se
como
um
projeto
exemplo.