Ana Fernndez Martn

EPGRAFE AMPLIO:
ANLISIS DEL CANTO A TERESA: IMGENES DE LA VIDA Y EL AMOR.
SIGNIFICADO DE LA OBRA.
El Canto a Teresa (1841) es un poema largo incluido dentro de la obra El Diablo Mundo, de
Jos de Espronceda Canto II. Sin embargo, desde un principio aparece como algo ajeno,
distinto a lo que ya hemos ledo y a lo que est por leer. Es el propio autor el que nos lo dice a
pie de pgina:
Este canto es un desahogo de mi corazn; sltelo el que no quiera leerlo sin
escrpulos, pues no est ligado de manera alguna con el poema
Sin embargo, son varios los autores que no conceden ninguna credibilidad a las declaraciones
que el propio Espronceda hizo, puesto que consideran que hay maneras de ligar esta parte al
resto de la obra. Ms adelante veremos cmo lo hacen.
El Canto a Teresa es una elega, pero a la vez es un canto de amor y muerte. De amor y de
muerte de una misma mujer, Teresa Mancha, una de los sujetos de la isotopa del poema. Esta
mujer fue el gran amor del autor, esposa de un militar, con lo que se trata de un amor adltero
que guarda una cierta relacin con los conceptos de amor petrarquista y provenzal. As, en este
poema se nos presenta slo la vida del poeta de manera que hasta tal punto es personal e
ntimo, que el lector siente rubor al penetrar en el rincn ms secreto de la vida privada 1
El poema est escrito en endecaslabos, 44 octavas reales que suman un total de 352 versos. Se
divide formalmente en seis partes que responden a un desarrollo de la esperanza, la
desesperacin y por ltimo una cruel indiferencia del mundo.
A.
B.
C.
D.
E.
F.
G.

Introduccin al tema (vv. 1 a 24):

Isotopa del yo (vv. 25 a 96)
Leit motiv de la mujer (vv. 97 a 144)
Identificacin de Teresa (vv. 145-193)
Imprecacin admonitoria del yo de Espronceda contra Teresa (vv. 193 a 344)
Carpe Diem (vv. 345 a 350)
Anticlmax y conclusin (vv. 350-352)

El autor (a la vez que yo potico) inicia el poema con una pregunta retrica. Empieza
utilizando el tiempo presente al preguntarse por los recuerdos que lo estn atormentando. Ya en
la primera estrofa nos anticipa el final doloroso con y el llanto que al dolor los ojos niegan,/
lgrimas son de hiel que el alma anegan En estas tres estrofas tenemos tres tpicos literarios
engarzados: el ubi sunt del verso 10, el tempus fugit y el locus amoenus de la ltima estrofa,
totalmente contrapuesto desde un punto de vista semntico a las estrofas anteriores.
A partir de este momento, se desarrolla en extensin el recorrido vital de estas dos personas. Se
inicia con una alegora sobre la vida con el smil de la nave y el agua. Podra parecer que
estamos ante la misma imagen que hizo en sus Coplas Jorge de Manrique, sin embargo, como
bien nos advierte Wardropper2, esto no es exactamente as. La visin de LA VIDA y de la
muerte es distinta en el siglo XV y en el siglo XIX. Mientras que en Manrique se hace un
1 CASALDUERO, Joaqun, Espronceda; Madrid; Gredos; 1967

anlisis del tiempo cristiano y medieval, dado que est subordinado a la eternidad (los ros
fluyen, la vida fluye, pero la memoria conserva en la eternidad), en Espronceda no ocurre lo
mismo. Los romnticos toman la concepcin de la vida y de la muerte del Neoclasicismo, por la
que la muerte es algo que se escapa a la lgica y cuyo significado desconocen, puesto que no
entra dentro de la razn; aaden, adems, el pensamiento del neo-barroco, y el gusto por lo
desagradable y las imgenes de putrefaccin sin la tranquilidad de una vida eterna. Espronceda
representa esta concepcin de manera que el poeta es como un gran navo que surca con
dificultad las traicioneras aguas de la vida, corre el peligro de zozobrar, pero es libre de poder
dirigirla con el mando del timonel. Esta es la misma de la vida y la libertad que utiliz en la
Cancin del Pirata, y se demuestra textualmente tras el smil, cuando nombra a la libertad con
el smbolo de una diosa que lo alienta y le hace soar con tres fuerzas de libertad romntica en
un ubi sunt: el hroe, el caballero y el trovador (vv. 45-64)
Sigue con el smil del agua cuando abandona el de la nave:
Y el alma pura de su dicha ufana:
Dentro de ella el amor cual rica fuente,
Que entre frescura y arboledas mana,
Brotaba entonces abundante ro
De ilusiones y dulce desvaro. (vv.35-40)
Para Espronceda, los manantiales son fuentes de amor; pero en un mundo corrompido por
poderes infernales, las lgrimas los hacen mayores y convierten su pureza cristalina en un
lodazal.
T fuiste un tiempo cristalino ro
Manantial de pursima limpieza;
Despus torrente de color sombro,
Rompiendo entre peascos y malezas,
Y estanque en fin de aguas corrompidas,
Entre ftido fango detenidas. (E, vv.195 a 200)
Esta imagen del agua apunta al desengao de la vida y del amor. Los smbolos, que al principio
parecen de inocencia y de pureza, llevan oculta la podredumbre de la naturaleza humana y la
inaccesibilidad de los ideales del hombre. Para Casalduero, Espronceda presenta a Teresa con
tres ritmos del agua:
1. Movimiento tranquilo de pureza: el ro
2. Marcha agitada de la pasin: torrente.
3. Inmovilidad ptrida del pecado: estanque.
La equivalencia del amor y la vida es constante a lo largo del poema. El tiempo elegaco es
recordado a travs del amor, con lo que lo nico que merece ser considerado como vivido es
precisamente lo amoroso. Un ejemplo de esto podemos verlo en la estrofa a partir del verso 282:
Un recuerdo de amor que nunca muere
y est en mi corazn; un lastimero
2 BRUCE W. WARDROPPER: El Canto a Teresa de Espronceda y la tradicin
elegaca espaola. (1963)

tierno quejido que en el alma hiere,

eco suave de su amor primero:
ay de tu luz en tanto yo viviere
quedar un rayo en m, blanco lucero,
que iluminaste con tu luz querida,
la dorada maana de mi vida.
EL AMOR se expresa, pues, de una forma particular en este poema. Vemos al leer el Canto, que
la palabra corazn se repite de forma incansable un total de 17 veces: en los versos 4, 6, 88, 120,
150, 158, 159, 221, 227, 246, 258, 262, 282, 312, 327, 332 y 344. La palabra alma tambin se
repite varias veces, 13, algunas menos que la anterior. Dentro del significado del poema, segn
Wardropper, el corazn desempea un papel mucho ms importante que el alma, dado que aqul
responde a la calidez de la vida en la tierra. Para l es lo real, el amor, con lo que la vida y el
amor acaban por igualarse. De esta forma, el corazn es ardiente, capaz de amar y de sufrir a
causa del amor. Es interesar comprobar cmo Espronceda atribuye al corazn las funciones
neoplatnicas del alma, en expresiones como este desierto corazn herido o mi mismo
corazn pedazos hecho. De esta manera, convierte su elega en un poema de amor perdido.
En origen, la teora amorosa de Espronceda es medieval, aunque no exactamente el amor
corts, sino el amor de lonh de Jaufr Rudel, o el amor a distancia. Pensaba que el amor de una
mujer poda ser desencarnado y espiritualizado; amaba la inocencia, el espritu como aliento,
como voz. Por eso, la primera aparicin de Teresa en el poema es slo de su voz:
La mujer y la voz de su dulzura
Que inspira al alma celestial ternura (vv.71 y 72)
Luego aparece la mujer fantstica, una Eva anterior a la cada Mujer que amor en su ilusin
figura(113). Se trata de una especie de ngel, puesto que dice de ella Una mujer! Deslzase
en el cielo /all en la noche desprendida estrella, /si aroma el aire recogi en el suelo, Del
amor la llama generosa y pura (115), Y esa mujer tan cndida y tan bella (123).
Ms tarde aparece Teresa, la mujer real, a la que se niega a considerar como mujer con
necesidades fisiolgicas. A partir de la primera vez que la nombra, en el verso 145, hay
exclamaciones claman al amor y la prdida de Teresa, una tautologa que identifica a Teresa con
el dolor. En el verso 188 llegamos al clmax absoluto del poema, en el que la isotopa del t y el
yo se funden de la forma ms hermosa en un verso bimembre en el que el centro absoluto es
precisamente la palabra amor: t embriagada en mi amor, yo en tu hermosura
Sin embargo, no mucho despus se refiere a esa prdida de pureza del ngel cado
Y llegaron en fin oh! quin impo
ay! agost la flor de tu pureza? (v. 193)
En esta misma estrofa aparece la imagen del agua putrefacta, lo que conecta directamente con la
prdida de pureza, el engao del amor, el engao del correr de la vida. No puede ser ms clara
esta cada del ngel que con la alusin directa que hace en el verso 201:
Cmo caste despeado al suelo
astro de la maana luminoso?

ngel de luz quin te arroj del cielo

a este valle de lgrimas odioso? (vv.201-204)
Es entonces cuando Espronceda llega a extremos misginos. No acepta que su amada no sea
virgen, y la imagen de la cada la extrapola a todas las mujeres:
Mas ay! que es la mujer ngel cado,
o mujer nada ms y lodo inmundo,
hermoso ser para llorar nacido,
o vivir como autmata en el mundo:
s, que el demonio en el Edn perdido,
abrasara con fuego del profundo
la primera mujer, y ay! aquel fuego,
la herencia ha sido de sus hijos luego (vv. 209-216)
Envilece a la mujer de tal manera que deja muy claro que la naturaleza de sta es demonaca.
Despus de esto sigue aorando la pureza perdida de Teresa, y a un mismo tiempo la insulta y
desprecia por no haberse mantenido de esa forma siempre.
El amor de Espronceda es narcisista, el amor a su amor. Wardropper dice de su forma de
entender el amor que sus sueos estaban muy cerca de ser sueos de psicpata.
EL SIGNIFICADO DEL CANTO II, A TERESA.
La crtica ha optado muchas veces por seguir al pie de la letra la anotacin citada al principio
del epgrafe, que Espronceda hizo al inicio del poema. Sin embargo, no todos comparten la
opinin de que sea algo totalmente independiente, sin relacin lgica alguna. Vamos a ver aqu
las opiniones de dos crticos: Jenaro Talens y John H. R. Polt. 3
El primero piensa que a un autor se le escape el sentido de su composicin no implica que tal
sentido no exista y que en arte, incluso el azar es un elemento constructivo y significante.
As pues, considera primero el lugar en que se encuentra el Canto a Teresa: justo entre el
acabamiento del viejo y el nacimiento de Adn. Para Jenaro Talens, el poema que habla de la
muerte justifica la serenidad con la que la muerte es enfrentada y su necesidad como trnsito.
As que el Canto a Teresa cumple una funcin estructural y semntica precisa. De esta forma,
piensa el crtico, Espronceda muestra que no buscaba un rejuvenecimiento como el Fausto de
Goethe, sino un nacer de nuevo en un mundo nuevo, con lo que un paso obligado era justo el de
una muerte.
Por su parte, Polt nos habla de las relaciones que existen entre El diablo mundo y el Canto a
Teresa. El diablo mundo es una obra que se encuentra plagada de digresiones y que va
engarzando dos temas: el encuentro con el demonio, cuyo protagonista es Adn; y la bsqueda
del significado del bien y del mal, cuyo protagonista es el poeta.

3 TALENS, JENARO, El Sujeto Vaco: cultura y poesa en territorio Babel. Ctedra.

2000POLT, JOHN H.R. Esproncedas Canto a Teresa in its context. Biblioteca Virtual
Miguel de Cervantes, 2004 (artculo original de 1985)

As pues, el Canto a Teresa es una ms de esas digresiones de la historia de Adn, pero aunque
este personaje no se nombra, hay puntos de contacto entre l y el poema.
-

Contrapunto temtico entre el vuelo de la juventud en el Canto a Teresa y el retorno de

la juventud en el Canto III.
Paralelo temtico entre los encuentros del inocente Adn, con sufrimiento y desilusin
por Salada, y los pasajes de entusiasmo de Espronceda que acaban con su sufrimiento y
desesperacin.

Marrats seala que hay un tratamiento irnico de los mismos motivos, y en la misma forma de
las estrofas aparece en el Canto IV la desilusin del poeta. El Canto a Teresa rompe as en dos la
narracin y la sugestin: por un lado el vaco de la actividad potica (la historia inventada,
Adn) y por otro lado la realidad (la propia historia del poeta), aunque paradjicamente el
lenguaje realista se utiliza en el poema y el potico en el Canto a Teresa.
Tambin es interesante la apreciacin de la contradiccin entre la nota inicial y el final del
Canto. Las primeras dicen que es un desahogo de su corazn, pero al final lo nico que
intenta es contener su miedo, con lo que se trata de algo an ms irnico. En este final, los
versos positivos del carpe diem y el locus amoenus se ven traicionados por el Anticlmax
despreciativo, esperpntico, sarcstico y pattico.

Oh! Cruel! Muy cruel!... Ah! yo entretanto

dentro del pecho mi dolor oculto,
enjugo de mis prpados el llanto
y doy al mundo el exigido culto;
yo escondo con vergenza mi quebranto,
mi propia pena con mi risa insulto,
y me divierto en arrancar del pecho
mi mismo corazn pedazos hecho.
Gocemos, s; la cristalina esfera
gira baada en luz: bella es la vida!
Quin a parar alcanza la carrera
del mundo hermoso que al placer convida?
Brilla radiante el sol, la primavera
los campos pinta en la estacin florida:
truquese en risa mi dolor profundo...
Que haya un cadver ms, qu importa al mundo!