RESUMO

Este artigo trata de um breve relato sobre os vrios papis que a arte exerceu ao longo do tempo,
de como ela conta uma histria, alm de ser um canal de expresso do artista. Pudemos
constatar que cada poca cria o seu conceito de arte particular e que a arte sempre esteve ligada
aos aspectos culturais de um determinado momento histrico. Ela j exerceu o papel de ensinar
quando no havia outros meios, de retratar a realidade fielmente , de retratar um homem
idealizado e o seu oposto. Podemos dizer que atravs da leitura de uma obra de arte, seja ela qual
for, podemos revisitar um tempo qualquer e nos emocionar pelas mos e voz do artista,

PALAVRA CHAVE: Arte, Funo da Arte

INTRODUO

Levanto da cama correndo, tomo meu caf apressadamente e ao segurar a xcara

nas mos reparo que estou usando um objeto confeccionado por mim, literalmente, feito
passo a passo: amassando a argila, modelando, queimando uma vez, esmaltando e
queimando novamente; deste trabalho surgiu uma pea, que se transformou de barro em
um utilitrio. Enquanto dirijo vou refletindo sobre esta transformao especifica e no
seu significado. Afinal posso dizer que minha xcara um objeto de arte? E me ponho a
pensar no que realmente arte.
O homem um ser que precisa se comunicar, seja atravs de sua fala ou atravs
de sua arte. O artista aquele que capaz de transformar aquilo que v a sua volta em
imagens que podem emocionar. O artista aquele capaz de abstrair os smbolos da
realidade ao seu redor, sua obra reflete os ecos do tempo. Podemos verificar isto ao
longo da Histria da Arte, atravs das obras podemos nos certificar de como a arte
assumiu em cada poca uma funo diferente.
Para os homens da caverna suas pinturas rupestres simbolizavam o domnio
sobre a presa, faziam a imagem acreditando que com isto elas sucumbiriam ao seu
poder.
Em tempos que o mundo da escrita pertencia apenas aos servidores da igreja, a
arte serviu para traduzir para os crentes, atravs de imagens, os ensinamentos bblicos.
O artista trabalhava a servio da igreja para perpetuar seus ensinamentos, suas obras
ficavam dentro destes templos e assumiam um carter narrativo.

Houve poca que o artista criava uma realidade idealizada, um mundo perfeito
com homens perfeitos. Em outras procurava retratar fielmente o que via a seu redor, a
arte servia de fotografia de seu tempo. E ainda, aquela em que os artistas saia de seus
atelis, para retratar uma realidade inconstante, a arte ento, passa a ser a expresso do
artista, a arte no mais imita a realidade, mas ela mesma a prpria realidade
Em alguns momentos, a arte servia aos poderosos e mais ricos , em outros ela
narrava o acontecimentos e em outros mais possua o poder falar sobre o mundo sob a
concepo do artista.
Com o surgimento da fotografia, cinema, televiso, jornais e revistas a arte se
transformou.Ela se apropriou desses novos meios de comunicao para serem aliadas ao
seu processo de criao- com o surgimento por exemplo, das colagens nos movimento
cubistas e dadastas. Surgiu ento, as Artes Visuais, quando palavras e papis impressos
passam a ocupar o espao da tela, antes sagrado e s usado por grandes nomes da arte.
E o questionamento sobre se arte era apenas retratar o que belo, ou servia
tambm para denunciar os fatos de seu tempo. Artistas Dadastas aproveitaram deste
vis e criaram a Antiarte. Usaram a tela de forma provocativa e chocante, com materiais
que seriam descartados eles criaram obras revolucionrias, que contavam o caos da
guerra vivida por eles, naquele momento.
Atravs do artista, as pocas se intercalam, hora estamos no presente, hora o
passado renasce. No Renascimento h um retorno aos tempos clssicos. No
Renascimento houve um ressurgimento no s das artes mas tambm das cincias dos
tempos antigos, considerado como o perodo em que o homem atingira o auge do sua
capacidade criativa. O artista passa a ocupar um lugar digno dentro do cenrio artstico.
Podemos ainda falar da arte com significado. Os artistas expressionistas tinham
o poder de evocar os mais profundos sentimentos atravs de suas imagens distorcidas,
seus quadros falavam daquele que os criou. Os artistas surrealistas trouxeram para as
telas o inconsciente, os sonhos, totalmente sem sentido vieram parar na frente do
observador, que se chocou com imagens sem sentido.
Hoje, com as novas e mais sofisticadas tecnologias, o mundo digital invade o
espao da arte ele tambm faz parte dela. O mundo das artes se diversificou, seu
pblico tem uma mente cada vez mais complexa ; o artista pode ser qualquer um que o

queira se expressar. No existe mais aquela aura em volta do objeto artstico, ele
expresso mundo ao seu redor, e o mundo cheio de imagens e fragmentos, tudo pode
virar arte, s dependendo ento daquele que o observa, e onde esta arte est sendo
mostrada.

Pinceladas na Histria da Arte

Desde quando foram descobertas as primeiras pinturas rupestres nas cavernas de
Lascaux, na Frana, pintadas h cerca de trinta e cinco mil anos atrs, o homem tenta
responder a esta pergunta sem sucesso. Ao se deparar com aqueles animais pintados nos
fundos das cavernas escuras, com traos firmes e perfeitos, representando cenas de caa
surgiu a pergunta inevitvel, qual o objetivo destas pinturas?Como puderam permanecer
intactas por tanto tempo? Acredita-se que a localizao, no fundo das cavernas
possibilitou que se mantivessem intactas por tanto tempo. Mas, quanto aos objetivos
talvez nunca consigamos responder.
A explicao mais provvel para essas pinturas rupestres ainda a de
que se trata das mais antigas relquias de crena universal no poder
produzido pelas imagens; dito em outras palavras, parece que esses
caadores primitivos imaginavam que, se fizessem uma imagem de
sua presa e at a espicaassem com suas lanas e machados de pedra
-, os animais verdadeiros tambm sucumbiriam ao seu poder.
GOMBRICH, 2011, PG.42

Muitas vezes a arte se confunde com a procura do belo, Gombrich introduz o seu
livro sobre histria da arte afirmando que nada existe realmente a que se possa dar o
nome de Arte (GOMBRICH,2011, pg.15). Houve um tempo que o artista utilizava de
suas habilidades para representar cenas bblicas; suas pinturas contavam uma histria.
Aqueles artistas aps lerem as escrituras sagradas s transformavam em imagens o que
possibilitava a igreja transmitir os seus ensinamentos para a grande maioria das pessoas,
que no sabiam ler. Podemos dizer ento, neste e em muitos outros casos, que a arte
tinha um objetivo. Ela se destinava ao ensinamento, e na grande maioria o artista
trabalhava a servio da igreja e suas obras ficavam dentro destes templos . A deciso
sobre os elementos do quadro ficavam ao encargo do artista, mas este, era objeto de
barganha entre o artista e seu comprador. Ainda seguindo o pensamento de Gombrich,
este artista, entretanto, no se preocupava com ideias sobre beleza e expresso, para eles

o importante ao planejar um quadro era saber se sua criao estava certa, ou seja, se
as formas estavam em harmonia, se as cores combinavam, e, se existia um equilbrio no
todo.
O caminho das ditas Belas Artes longo e cheio de nuances, deste tipo de artes
que estamos falando, das artes plsticas; sabemos, no entanto, que a arte no est restrita
apenas aos quadros, desenhos e esculturas, mas a tudo aquilo que o homem utiliza para
manifestar e expressar alguma coisa dana, filmes, teatro, msica, poemas dentre
outros.
Durante o Renascimento, entre os sculos XIV e XV, o artista representava a
natureza de outra forma, que permitia ao artista utilizar a sua veia criativa; havia um
objetivo de reproduzir a essncia dos objetos, o pintor era considerado como aquele que
reproduzia a mente divina. (SANCHZ, IN ARAUJO, 2012) . Como o prprio nome j
diz, no Renascimento houve um verdadeiro ressurgimento das artes e cincias dos
tempos antigos, considerado como o perodo em que o homem atingira o seu ponto
culminante. Neste perodo o trabalho do artista passa a ocupar um outro cenrio, h uma
dignificao de seu trabalho e um renascer artstico e a arte assume um outro lugar
dentro da cultura da poca. O artista desta poca pretendia no s reproduzir as obras da
Antiguidade, mas sobretudo, super-las.
A Antiguidade Clssica era vista como o perodo em que o homem
atingira o apogeu do poder criador e que terminara abruptamente
devido aos brbaros que tinham destrudo o Imprio Romano. Pouco
se realizara no intervalo de mil anos de trevasque ento se seguiu,
mas agora, finalmente, esse tempo intermedirioou Idade Mdia
dava lugar a um ressurgimento de todas aquelas arte e cincias que
haviam florescido nos tempos antigos. (JANSON,2009, pg.169)

Nos sculos posteriores, do final do sc. XVII e a partir do XVIII, a arte foi
dividida em artes mecnicas- aquelas que tm por finalidade serem teis aos homens
(medicina, agricultura, culinria, artesanato) e as artes cuja finalidade seria expressar o
belo (pintura, escultura, arquitetura, poesia, msica, teatro, dana). Neste perodo o
artista era considerado o gnio criador.
Neste ponto, o pblico assume o papel de avaliar o objeto artstico,
com a finalidade de julgar a beleza da obra em questo. Em cima
destes pilares, artista (gnio criador), beleza (contida na obra) e juzo

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de gosto(feito pelo pblico), se erguer a disciplina filosficaEsttica. (MELO,2003)1

Houve um tempo em que o artista se preocupava em retratar fielmente o mundo

a sua volta chamada de mimesis. Este princpio regeu as prticas artsticas desde o
perodo clssico at meados do sculo XIX, com o impressionismo, quando foi
substitudo

pelo

dogma

da

originalidade,

expressividade

criatividade.

(SILVA,C.pg.1). Neste ponto, existem outros questionamentos a respeito desta

imitao da natureza, o artista estaria praticando a arte, quando ele retrata passivamente
o que v ao seu redor? A escolha do tema no estaria sempre ligado aos aspectos
belos da natureza, ou seja, seria uma natureza artificialmente selecionada e o retrato de
um mundo no to fiel. (FONTES, C.)
No impressionismo, segundo SILVA o artista deixa de ser um arteso, e a arte
deixa o seu carter narrativo, para ser expresso do artista, a arte no mais imita a
realidade, mas ela mesma a prpria realidade. (SILVA,C.pg.1) Neste movimento
artstico, o artista sai de seu ateli para experimentar as cores diante da cena real, cujos
objetos se misturam s em uma nica cena.
Eles descobriram que, se olhamos a natureza ao ar livre, no vemos
objetos individuais, cada um com sua cor prpria, mas uma brilhante
mistura de matizes que se combinam em nossos olhos ou, melhor
dizendo, em nossa mente. GOMBRICH, 2011, pg.514

O artista, Claude Monet, considerado como a expresso mxima do

impressionismo, insistiu com seus amigos para que abandonassem completamente o
ateli e nunca mais voltassem a dar uma pincelada, exceto diante do motivo.
( GOMBRICH,2010, pg.514) Para Monet este ato era de real importncia, o artista
para traduzir a natureza tinha que saber que ela no esttica, ela muda de minuto a
minuto. Monet revolucionou o mundo das artes ao trazer para as suas telas pinceladas
rpidas, sem acabamento, cuidando mais do efeito geral do que dos detalhes,
introduzindo emoo sua representao.

1 Esttica: a palavra esttica usada como substantivo, designa uma srie de caractersticas
formais que a arte assume em determinado perodo, e que poderia tambm ser chamado de
estilo. Em filosofia um ramo que estuda racionalmente o belo e o sentimento que capaz de
suscitar nos homens. http://itaucultural.org.br/bcodemidias/001594.pdf

O incio do sculo XIX contou com fatos histricos que revolucionaram o

pensamento do homem, duas revolues foram de suma importncia para isto: a
Revoluo Industrial, simbolizada pela mquina a vapor e a Revoluo Poltica com o
surgimento da democracia, na Amrica e na Frana. As transformaes sociais, polticas
e econmicas, refletiram tambm nas artes. As artes passaram a ser reconhecida como
expresso criativa do artista, a criao no provinha mais de um gnio criador.
Do final do sculo XIX e durante o sculo XX, modificou-se a relao da arte
com a tcnica: a arte se tornou uma expresso artstica, transformao do visvel, do
palpvel, da linguagem, do gesto e do sonoro em obra artstica.
O sculo XX deu continuidade transformao do homem, abrigou guerras,
chocou e trouxe indignao devido a inmeras agresses ao ser humano. As artes antes
percebidas como uma categoria, agora se desenvolvia em funo de movimentos e
contra movimentos, numa rapidez crescente que dificultava assimilar seus padres.
Havia a Arte e tambm a Antiarte. Os movimentos surgiam para chamar a ateno para
certos aspectos especficos, eles eram essencialmente conceituais e revolucionrios.
Traziam irreverncias e indignao, tinham um cunho poltico e de denncia. O espao
do quadro ganhou novos materiais, o que antes era considerado sagrado, agora abrigava
objetos que foram retirados do lixo. A beleza dos tempos antigos deu lugar seres
distorcidos, uma nova linguagem visual surgia; a arte no se desvincula da ideia de
beleza, mas a trata como um detalhe. A arte agora, no tenta mais imitar a realidade, o
artista tenta exprimir a realidade, atravs de inmeros recursos artsticos.
O aparecimento da Indstria Cultural de massa, no sculo XX, afetou fortemente
o mundo das artes, esvaziou-se em grande parte o seu valor, tornou-se uma arte
mercantilizada e capaz de ser reprodutvel, para um grande pblico passvel e acrtico, a
favor dos interesses de dominao poltico, ideolgico e econmico. ( LIMA, Eder)
Hoje, depois do surgimento da era digital, tudo se transformou, a comunicao
se tornou fragmentada, tudo pode ser considerado arte. As fotomontagens que seriam
composio de imagens, utilizando fragmentos visuais, provenientes de origens
diversas, que so aplicados uma superfcie, criando uma nova realidade plstica.
A arte conceitual, valoriza mais a idia do que da prpria obra do artista. Ela se
expressa de vrias maneiras, atravs de fotografias, vdeos, textos escritos e
performances. No existe limites para a arte conceitual. Marcel Duchamp , artista
Frances, chocou o mundo

por volta de 1950, quando colocou em exposio um

mictrio, assinado por ele. Sua inteno era instigar o observador a refletir sobre o
ambiente a sua volta, o consumo e a sociedade.
Podemos distinguir, portanto, que dependendo do propsito de como a pessoa se
aproxima de uma obra de arte, ela poder assumir diferentes funes: utilitria ou
pragmtica, formalista e naturalista. Na forma utilitria, a arte no considerada como
expresso e sim, como finalidade. Na funo naturalista, ela retrata fielmente a
realidade, a arte tem a funo referencial de nos levar para fora do mundo artstico e de
nos levar para dentro do mundo dos objetos (LIMA, Eder) Na funo formalista, h
uma preocupao em expressar a beleza, h uma valorizao esttica, o mundo
retratado atravs sensibilidade do artista.
Neste breve levantamento podemos concluir que a arte realmente, cumpriu vrios papis
ao longo da histria: ora ela serviu didaticamente para contar uma histria, ora ela
retratou a realidade, ora ela foi contra isto, foi revolucionria, serviu de denncia de
fatos histricos e expos sentimentos dos artistas. A arte pode ser considerada para ns
como fonte de conhecimento e de aprendizagem sobre um determinado recorte de
tempo.
Afinal para qu serve a Arte? Podemos achar que ela no tem nenhuma funo
neste mundo de tantas informaes, mas ficamos ainda mais intrigados, quanto ao seu
poder de nos fazer emocionar diante de um quadro ou escultura por exemplo, da
antiguidade clssica ou das pinturas rupestres nas cavernas. A arte tem um qu de
permanente, Faz-nos pensar e tentar entender o sentimento do artista naquele exato
momento.
Devo concluir que a funo da arte a de nos impulsionar, nos tocar s vezes,
levemente e outras de forma impactante, mas, sobretudo a arte tem o poder de nos
transportar para mundos nunca antes visitados.

REFERNCIAS BIBLIOGRFICAS
1. ARAUJO, M.Lucia Campos. Resenha do Texto Imitao de Hernandez
Sanches,2012, Curso de Artes Aplicadas da UFSJ, So Joo Del-Rei
www.majulyartes.blogspot.com, acessado em 10/06/2015
2. FONTES, Carlos. Histria da Esttica. Arte e natureza em Nietzsche e August
Schlegel.
http://www.afilosofia.no.sapo.pt/histestetica.html, acessado em
10/06/2015
3. GOMBRICH, Ernest Hans. A Histria da Arte, Rio de Janeiro, LTC, 2011
4. JANSON, H.W e JANSON E ANTHONY. Iniciao Histria da Arte. 3a
Edio So Paulo: Editora WMF Martins Fontes,2009.
5. LIMA, EDER. A Importncia da Arte nos dias de Hoje.
http://itaucultural.org.br/bcodemidias/001594.pdf , acessado em 13/05/2015
6. MELO,Marcelino Peixoto.Leitura e Releitura de Obras de Arte Escola de
Belas
Artes,
UFMG/2003.www.eba.ufmg.br/graduacao/.../apl001/texto003universodasartes.do , acessado em
12/06/2015

7. SILVA, Cludio Mstnd. Docente- Guia de Estudos Filosficos. 3 Eixo

Temtico:
Problemas
Estticos
na
Filosofia.
www.vestibular1.com.br/revisao/filosofia_II.doc , acessado em 11/06/2015

SOBRE OS CITADOS:
Ernst Hans Josef Gombrich (Viena, 30 de maro de 1909 Londres, 3 de
novembro de 2001) foi um dos mais clebres historiadores da arte do sculo XX,
especialmente por seus estudos sobre o renascimento.
o autor de um dos livros mais populares dentre os adotados pelas instituies de
ensino de Histria da Arte, em vrios pases: The Story of Art (A Histria da Arte),
publicado pela primeira vez em 1950 em Londres e, desde ento, com numerosas
reedies.
Ingressou no Instituto Warburg, de Londres em 1936, onde serviu tambm como diretor.
Foi professor de Histria da Tradio Clssica na Universidade de Londres de 1959 at
sua aposentadoria em 1976. http://pt.wikipedia.org/wiki/Ernst_Gombrich - cpia
identica

Horst Waldemar Janson nasceu em So Petersburgo em 1913, pai Friedrich Janson

(1875-1927) e Porsch Helene (Janson) (1879-1974). Aps a Revoluo de Outubro, a
famlia se mudou para a Finlndia e, em seguida, Hamburgo, onde estudou no Ginsio
Janson Wilhelms, no qual se graduou em 1932.
Estudou na Universidade de Munique e depois na Universidade de Hamburgo, no
programa de histria da arte, onde foi aluno de Erwin Panofsky. Em 1935, por sugesto
de Panofsky, emigrou para os Estados Unidos da Amrica. Alfred Barr custeou a viagem
de Janson. Completou o doutorado na Universidade de Harvardem 1942, com
dissertao sobre Michelozzo.
Lecionou no Museu de Arte de Worcester (1936-38) e da Universidade de Iowa(19381941). Em 1941 casou-se com Dora Heineberg Jane (1916-2002), um estudante de
histria da arte na Radcliffe College, e ele se tornou cidado estado-unidense em 1943.
Foi professor de belas artes na Universidade de Nova York at 1982, ano de sua morte.
Por mais de 25 anos dirigiu o departamento de Belas artes no Washington Square
College da Universidade de Nova York . http://pt.wikipedia.org/wiki/H._W._Janson copia identica
Anthony F.Janson curador chefe do John and Mable Ringling Museum son f Art, em
Sarasota, Flrida, Filho de H.W. Janson

Marcelino Peixoto Melo

Artista Plstico com Mestrado em Artes Visuais pela Universidade Federal de Minas
Gerais (2004). Bacharel em pintura pela Universidade Federal de Minas Gerais (2000).
Atualmente professor de Desenho da Universidade do Estado de Minas Gerais Escola Guignard. Em 2005 criou o Coletivo Xepa, onde desenvolve trabalhos em
espaos e dimenses variadas, tendo como foco de pesquisa questes referentes a
construo
e
relativizao
do
espao.
(www.coletivoxepa.net,
www.coletivoxepa.blogspot.com, www.marcelinopeixoto.blogspot.com) copia
identica

Eder Vicente de Lima

Formado em Educao Artstica pelo Centro Metropolitano de So Paulo, Ps-graduado
em Arte no Ensino Bsico no curso de especializao em artes para Professores do
Ensino Fundamental e Mdio pela UNESP Universidade Estadual Paulista Julio de
Mesquita Filho , ingressa como Arte Educador no Municipio de Guarulhos e em seguida
Secretaria Municipal de Educao de So Paulo. Msico profissional, integrante do
Movimento Popular de Arte a partir de 1980, participa do Grupo Materia Prima por
volta de 1984, entre esse perodo at 2002 participa de eventos, shows e gravaes. A
partir de 2003 foi chamado para coordenar oficinas de arte na ONG Estao Vila
Augusta Casa de Cultura, que a partir de 2005 se tornaria um Ponto de Cultura em
parceria com o Ministrio da Cultura. Participa do Encontro Nacional dos Pontos de

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Cultura, dividindo o palco principal do encontro com Jorge Mautner e Happin Hood. No
perodo entre 2005 e 2007 Atualmente alm de lecionar Arte desenvolve trabalhos
musicais e exposies de artes visuais. http://www.escavador.com/pessoas/3933844 cpia identica