Tristan Murail: a Desforra do Ouvido?

Bruno Prunes
A dcada de 80 conheceu a emergncia de vrios movimentos musicais que
se colocaram em radical oposio ao serialismo dos ltimos trinta anos. Um desses
movimentos se distingue dos outros por uma ateno constante ao som, explorando
seu espao interior, cultivando o infracromatismo: ele se chama msica espectral.
A maioria dos compositores que confessada mente se inserem nele cita como
avs e bisavs: Debussy, Varese, Messiaen. Scelsi e Ligeti, Um pioneiro Horatiu
Radulescu, romeno, residente desde 1971 na Frana. Alguns outros romenos foram
um ncleo importante de msicos ditos "espectrais" - juntamente com uma jovem
escola finlandesa. Entretanto, muitos desses compositores com freqncia trabalham
- ou mesmo vivem - na Frana. Um meio francs de msicos espectrais muito ativos
desenvolveu-se: Grsey, Hivrel, Dalbavie, Diorville, Busch, Malherbe, Dufourt, Levinas.
A msica espectral leva em conta, antes de tudo, o som e seu halo de ressonncias harmnicas, seu volume e profundidade, sua projeo espacial. Pode-se dizer que ela feita antes de sons do que de notas. Neste sentido, no falso inseriIa na continuidade de uma tradio francesa: Berlioz, Debussy, Varese - compositores que possuam uma particular sensibilidade ao timbre.
Com o emprego dos microintervalos, os espectrais aventuram-se no infracromatismo, saem do espao temperado e a barreira fatdica do 13 som ultrapassada.
Uma nova harmonia nasce com quartos de tons que so necessrios, que esto situados no seu preciso lugar e que soam bem.
O tempo no o dos acontecimentos, dos episdios, mas preciso no nos
enganarmos: muitas coisas se passam nesta msica. Basta escutar, segundo a palavra
de ordem de Claude Debussy. E, ao ouvir, a orquestra parece ser uma imensa massa sonora que se movimenta e se transforma. O som musical em realidade o som
"natural" tomado como modelo. analisado, e tiram-se as conseqncias para a escrita num nvel harmnico e num nvel formal. Os instrumentos modernos de anlise, fornecidos pela eletrnica clssica e agora pelo computador, tornam-se assistentes do compositor, oferecendo-lhe os meios de compreender a estrutura ntima dos
sons. "Espectro" seu desmembramento em componentes elementares, a tomada
em considerao de seu aspecto dinmico - isto , o modo como variam no tempo
- e de seu aspecto transitrio - isto , o modo como nascem e desaparecem. O objetivo das tcnicas espectrais , aps esse tipo de anlise, criar um som global por
meio de processos chamados de "sntese instrumental". Estes consideram os instrumentos de msica como elementos, ou componentes elementares, de um som global mais geral que ser o som da orquestra. O compositor transforma-se numa espcie de escultor: ele cava a matria sonora, revela uma forma escondida, no oposto
de um pedreiro que utiliza tijolos para construir. Ele faz explodir o som c o examina de modo microscpico. O timbre e a harmonia so considerados como dois aspectos da mesma coisa: no se trata mais de dois parmetros diferentes: trata-se re-

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almente da mesma entidade de base que ser percebida, segundo o contexto, como harmonia ou como timbre. O "contedo" e a forma da obra se resumem no fenmeno sonoro. Ali, os mais sutis e nfimos movimentos de timbres fazem parte, de
um modo fundamental, da forma musical. A obra toma-se o testemunho do respeito diante do som escolhido, do seu devir, da sua durao.
Um caso exemplar o de Tristan Murail. Nascido no Havre em 1947, ele buscou, desde seus tempos de estudante, escapar da camisa-de-fora serial, sem cair
num qualquer estril neoclassicismo. Sua formao de organista lhe deu grande intimidade com os sons que podem durar muito tempo. Ele confessa ter herdado do livro de rgo de Grigny urna sensibilidade para a cor, pois a estrutura dessa msica
em grande parte baseada no timbre, e a forma em grande parte derivada dos registros, minuciosamente assinalados nas partituras.
Em seguida, Murail empreeendeu o estudo das ondas Martenot com Jeanne
Loriod e Maurice Martenot. Alis, ele o ondista numa recente gravao da Tutengalila Symphonie de Olivier Messiaen dirigida pelo maestro britnico Simon Rattle,
justamente a nomeao de Messiaen para a classe de composio no Conservatrio de Paris que leva Murail a se inscrever li em 1967. Ele concluir seus estudos
com o primeiro prmio em 1971, e partir para a Villa Medicis, a Academia da Frana, em Roma.
Messaen, em quem Murail encontrou um Mestre num sentido quase oriental
do termo, influenciou seu jovem aluno atravs de uma concepo do tempo muito
particular e pelos clebres cursos de 1969, quando desenvolveu a anlise da partitura Lontano, de Ligeti. Stimmutig; de Stockhausen, pea vocal para seis cantores que
repousa sobre um nico acorde - em realidade um fragmento de espectro harmnico - e o pensamento de Xenakis, que concebia a msica corno uma arquitetura do
tempo, foram pontos de referncia essenciais na formao do estudante Murail,
Durante sua estada em Roma, foi apresentado a G.Scelsi, e descobriu nele
um pai espiritual Scelsi trabalhava havia mais de vinte anos sobre o "som nico" e
foi um dos primeirssimos a contrariar o primado de trs sculos do meio tom igual.
Voltando Frana, Murail funda o conjunto Itinetsire, com instrumentistas e
compositores que conhecia dos cursos de Messiaen, como Roger Tessier. Em 1975,
deu a primeira apresentao mundial de Mmoire/tosion, para solo e nove instrumentos. Como Ligeti nos anos 60, cuja escrita instrumental foi fecundada pela experincia eletroacstica, Murail buscou processos de "reinjees", com vrios gravadores que se remetem mutuamente sons. Esse emprego de processos eletrnicos conduziu idia de processos formais que substituem a noo de desenvolvimento na
escrita musical. Um som novo, diferente, corno o que Debussy obtivera com o Ptlude
l' uptes-midi d'un tsune, ou Messiaen com suas Pctitcs Litutgies, apareceu ento.
Longe da ausncia de perspectiva musical e de energia sonora que caracteriza Ireqentemente a msica serial, Murail trabalha particularmente a textura do som e
os fenmenos de ressonncia, enfim reabilitados. Pois o princpio da srie, como
Messiaen j havia demonstrado, abolia ressonncia e "cor" harmnica.
Um recente disco laser, editado pela casa AD.D.A, rene duas obras para
orquestra - Gondroana e Time again ~,alm de uma obra para fita magntica e dezessete instrumentos: Dsintgretions. O conjunto caracteriza bastante bem a obra
de Murail.
Gondroana foi citada por Messiaen corno uma das mais belas obras de nosso

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tempo. O ttulo se refere a um hipottico continente da poca primria. Nela, o modelo o som, concreto, de um sino. Resultam sonoridades ricamente harmnicas,
que se mostram em franca reao a todas as tcnicas de clculos e combinatrias
praticadas em numerosas obras dos anos 60. As notas/som so escolhidas porque "soam bem", e no em virtude de uma qualquer regra ou axioma. A individualidade
dos instrumentos se perde completamente ou quase, em benefcio de um som sinttico da orquestra, cujo princpio unificador o sino.
Desintegraes uma obra mista, que mergulha no mundo do infinitamente
pequeno. Trata-se de uma encomenda do IRCAM, a fita magntica foi sintetizada
sobre a 4X, e o ttulo se refere desintegrao de timbres instrumentais. A obra foi
criada num programa que continha tambm Desertos de Varese, e ela permite perceber o caminho percorrido na elaborao de obras mistas. A "forma" da obra no
ocorre atravs do corte em seces: ela reside num modo de conduzir as mudanas
das informaes sonoras.
bem evidente que deste ponto de vista, a Stima Sinfonia de Mahler, a ltima de Sibelius, sem falar do prprio Varese, so j caminhos abertos para msicas
em que a forma emerge naturalmente do fluxo sonoro. Em Desintegraes, os limites precisos entre o material e a forma se apagam; esta no mais "aplicada" sobre
aquele, mas ela decorre dele. O final da pea um grande momento de poesia lunar, e mostra que para Murail o universo do som uno. Qual seja a fonte de excitao sonora, eletrnica ou acstica, o que conta a materialidade do som produzido.
Time again prova que um pensamento especulativo no est excludo do universo "espectral", mas ainda uma vez, e com maior sucesso, o projeto tcnico, de escrita, corresponde perfeitamente a um projeto expressivo. Murail compe com a conscincia da fora fsica, csmica do som. Nisto, ele faz pensar nos msicos das ragas
da ndia, ou do Gagaku japons. Contudo, no h nada de oriental em sua obra.
O que existe so sutis transformaes de um som em um outro som, de um conjunto de sons num outro conjunto. O desenvolvimento musical, que no mais o desenvolvimento de uma clula meldica ou rtmica, como ainda em numerosas obras contemporneas, se faz de um modo quase biolgico. Talvez houvesse em todos esses
processos tcnicos um risco de previsibilidade excessiva. Mas Murail sabe admiravelmente introduzir surpresas, premones, retornos, guardando sempre o efeito de
continuidade. Time again a melhor obra de Murail at hoje, e permite augurar
um excelente futuro. 1
Nota
1. Sobre Murail, cf. revista Enlreliens, n. 8 (42, rue Montmorency, 75003, Paris).

Bruno Pruns musiclogo autodidata, residente em Toulouse (Frana).