Historia msica medieval (Edad Media)

Dos mbitos de la msica: iglesia y monasterios (donde viven los sacerdotes)

Oficios religiosos cantados o entonados
Compositores y escritores se formaban en las escuelas de la Iglesia
Como la notacin se invent para la msica sacra, es la mejor conservada hasta el
da de hoy.
Los apstoles llevaban las ideas de Jess por el mundo.
Los romanos aceptaban las religiones de los otros pueblos si aceptaban a los dioses
romanos
El emperador Constantino legaliz el cristianismo (Edicto de Miln) y luego Teodosio
convirti al cristianismo en religin oficial, SIV.
Se crea en la msica como poder para influir sobre los oyentes, positiva o
negativamente.
San Agustn declar que lo conmova pero que le preocupaba lo que le produca
Se rechaz el disfrute de la msica. En sta poca la msica era parte de la religin,
y nicamente aquella con enseanzas cristianas y pensamientos sagrados era
digna para escucharse en la iglesia. La msica instrumental fue condenada porque
sin palabras no era capaz de transmitir valores. Los grandes coros, los instrumentos
y la danza fueron asociados con espectculos paganos.
Ritos:

ceremonia hacia la creencia, con:

Un calendario eclesistico para la recordacin de fechas
Una liturgia (seleccin textos)
Repertorio de cantos llanos (sin instrumentos, monodias)
Bizantino (del Imperio Oriental)
Ambrosiano (del obispo Ambrosio de Miln cuando fue la capital del
Imperio de Occidente; se mantienen hasta hoy y son similares a los de
Roma)
Protorromano: persisti por algn tiempo en Roma mientras exista el
canto gregoriano, semejante a este canto pero ms ornamentado
Gregoriano: se unieron las distintas versiones, impuesto por el rey, Pipino
el Breve, su imposicin permiti la consolidacin poltica-religiosa de los
dominios, su creacin es atribuida al papa Gregorio (SVII)

Con la cada del Imperio Romano de Occidente, el obispo de Roma asumi el control
de la Iglesia de Occidente en la que se hablaba en latn, diferencindose de la de
Oriente, en griego. As la Iglesia Occidental pas a ser la Iglesia Catlica Romana y
el obispo de Roma, el papa.
Distintos pueblos de Europa Occidental se convirtieron al cristianismo. As surgieron
ritos locales y regionales con su propia liturgia (textos) y repertorios.
El repertorio se unific. La Schola Cantorum era donde se formaba el coro y ayud a
la unficacin. La alianza entre el papa y el rey franco (Pipino el Breve) fortaleci a
los ritos y la imposicin del repertorio ayud a la consolidacin del reino.
La misa es la actualizacin de la ltima Cena una vez por da. Su liturgia se divide
en cantos propios que varan segn el da del ao litrgico, y ordinarios que son
fijos. Propios: Introito, Gradual, Aleluya o Tracto, Ofertorio y Comunin. Ordinarios:
Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus y Agnus Dei.

Los oficios son servicios religiosos repartidos a lo largo del da:

1 Laudes: antes del amanecer
2 Prima: 6.00
3 Tercia 9.00
4 Sexta 12.00
5 Nona 15.00
6 Vsperas al atardecer
7 Completas antes de retirarse a dormir
Primeros gneros polifnicos (combinacin de dos o ms lneas meldicas
simultneas) de la Edad Media:
Organum: del SIX se le agregaba al canto gregoriano una segunda voz
paralela a la original a una distancia de 4 a 5 notas. Por ejemplo: en Notre
Dame se destacan Leonn y Perotn, primeros compositores de la polifona.
Una de las tcnicas que ms se utilizaba consista en que la el tenor (voz
inferior) cantaba la meloda antigua mientras que las nuvas voces (duplum,
triplum o quatruplum) cantaban la nueva meloda. En Alleluia Pascha
Nostrum de Leonn las nuevas tcnicas se aplican
Motete
Audicin:
Gnero: canto gregoriano/organum
Perodo: Edad Media
Carcter: sacro
Orgnico: voces masculinas
Caractersticas: eco, sincronizacin
Estilos: melismtico (ms de 4 sonido por slaba), silbico (un solo sonido por slaba,
por estar todas juntas las slabas se comprende mejor) y neumtico (entre 2 a 4
sonidos por slaba)
Tipos de canto
Antifonal: cantan dos coros alternando
responsorial: alterna solista (sacerdote) y coro
Directo: un solo coro
Dictado rtimico
2/4 -> 2 tiempo de negra

Notacin del canto gregoriano: neumas (SVIII/IX)

Dan idea aproximada del sonido e indican la direccin
Deriva de la quironomia (gestos)
Para recordar ciertos pasajes y facilitar la memorizacin
Los neumas de acento o meldicos (de movimiento ascendente y
descendente) se dividen en:
Neumas diastemticos: dependen de su ubicacin para saber si son
graves o agudos

Neumas adiastemticos: no dependen de su ubicacin para saber si son

graves o agudos
Problema: el tempo y el ritmo dependen del texto, por la acentuacin de las
palabras
Guido de Arezzo invent primero un sistema de una lnea, luego de dos y
despus el tetragrama, similar a nuestro pentagrama actual, que se fija en el
SXIII-XIV

Msica profana medieval: la no religiosa; se permita la participacin femenina;

Audicin
Leu Chansonet Evil; Giraut de Bornehe
Gnero: Chanson
Carcter: profano
Orgnico: voces masculinas, e instrumento de cuerdas
Textura: monodia acompaada
Caractersticas: canto trovadoresco; cancin estrfica, misma meloda, slo
cambia el texto; de gesta por el texto cambiante; tranquilo

Saltarello
Gnero: danza
Orgnico: viola de gamba, flautn, percusin
Caractersticas: empeiza deprimida, luego se alegra, solos, popular; juglares;
sin voces o con voces alegres; baile y entretenimiento; funcin de brindar
informacin;

Carmina Burana
Autores: annimos
Perodo: edad media
Gnero: chanson
Carcter: profano
Orgnico: violas, flauta, percusin variada; chirinidas, orlo; voces
Caractersticas: monodia acompaada; baile y entretenimiento; funcin de
brindar informacin; parecido al canto gregoriano en la forma de cantar;
goliardos; voces neutras en estado de nimo

Trovadores: msicos poetas que utilizaban voces no vulgares; pertenecan a la

nobleza, eran caballeros que vivan en palacios y eran considerados msicos;
cantaban sobre el amor a sus damas y sobre gestas (las luchas contra los rabes);
utilizaban el lad, la lira y la ctara
Juglares: eran msicos respetados y populares, se dedicaban exclusivamente a la
msica; narraban las hazaas de hroes; iban de ciudad en ciudad haciendo sus
propias versiones; eran artistas integrales con gran talento; su objetivo era
entretener
Goliardos: estudiantes vagabundos despreciados por su estilo de vida; uno de los
msicos ms antiguos; conocan la notacin musical; cantaban en un latn

macarrnico, irnicamente sobre la iglesia y la sociedad; sus obras se encuentran

en Camina Burana (recopilacin de cantos del SXI al XIII)
Ministriles: msicos trovadores que se ocupaban de administrar la msica en el
palacio, subordinaban a los juglares
Segn tipos

Letana: misma meloda, slo cambia el texto

De secuencia: cada dos versos la misma rima y meloda
De himno: rima y repeticin; de Ambrosio
De rondel: con estribillo

Reperotrio Trovadoresco

Motete: composicin polifnica basada en textos bblicos sin acompaamiento

musical (a capella). Se le agrega al Organum o Discantus (canto gregoriano
acompaado de voz improvisada) texto nuevo, diferente y en otro idioma.
Ars Nova (1325-1400)

Perodo de transicin

Francia
o
D. de Vitry en el SXIV escribi un tratado sobre la msica hasta su tiempo,
bajo el nombre de Ars Nova. Este le da nombre al perodo
o
Se desarrolla como gnero el motete

El motete es un gnero polifnico, compuesto por voces independientes

(generalmente 3): el tenor es la voz principal y se le asigna el canto gregoriano
(cantus firmus, base de las polifonas en el tenor) aunque tambin poda ser un
instrumento, otras voces pueden tener un texto en otro idioma. El trmino proviene
de mot, ya que se agregan palabras al instrumental

Ritmo: basado en figuras breves y con divisin binaria, que provoca la

simplificacin (antes basado en la divisin ternaria que simboliza la Trinidad)

Texto no se comprende: Inters del autor en la composicin musical; textos

superpuestos; sin relacin meloda-texto; ideal sonoro; a capella

Isorrtmico: se refiere a la forma de organizar el motete en cuanto a los

intervalos y la rtmica; rgido y abstracto

Por lo general sacro. Evoluciona

Imitacin: texto comn en latn, sin cantus firmus despus.

o
Documentos musicales (testimonios)
o
Roman de Fauvel (poema satrico)
o
Cdice de Ivrea
o
Manuscritos de Guillaume de Machaut, quien realiz la primera misa
musicalizada completa: musicaliza el ordinario (seccin fija) de la misa: kyrie, gloria,
credo, sanctus, agnus dei.

Italia (llamado Trecento)

o
Se desarrolla como gnero el madrigal. En este se destaca F. Landini (13251397)

Instrumentos de la poca: segn sonoridad (ms o menos fuerte)

o
Altos: trompas, trompetas, trombones

o
Bajos: arpas, vielas (de cuerda), laudes, salterios (parecido a la ctara y al
arpa), flautas
Renacimiento:

Se remite al del ideal greco-romano de simetras y claridad (melodas y

ritmos bien definidos y precisos, simplificacin), aunque no se vuelve atrs, sino
que se logra una evolucin gradual de la msica, al desarrollarse como gneros
polifnicos el motete y el madrigal

SXV:
o
Cambio social: cobra importancia el individuo, la idea de compositor, la figura
del artista y su importancia y jerarqua; el autor puede componer obras sacras y
profanas

SXIV
o
Se potencias factores
o
Se reconoce a los autores
o
Imprenta: partituras comenzaron a ser ms accesibles y se increment la
cantidad de gente que saba leer y escuchar msica
o
Edad del oro del canto a capela
o
Aparicin de instrumentos en la msica sacra
Surge en Italia (Florencia y Venecia). Se reconoce el arte y el autor a raz del cambio
social del SXV.
Los compositores trabajan a travs del mecenazgo: los mecenas (ricos nobles o
burgueses) protegan a los artistas econmicamente para que pudieran hacer su
obra, y as ellos ganar prestigio y poder; dura hasta el SXIX.
Msicos: directores de coro, cantantes, instrumentistas, copistas (copia de
manuscritos), compositores, profesores, constructores de instrumentos, editores;
dedicacin exclusiva a la msica gracias al mecenazgo; no eran independientes.
Tambin mujeres
Se desarrolla en el mbito de la capilla musical de la Iglesia o del palacio o de la
corte (mbito religioso o cortesano), compuesta por un coro (msicos profesionales)
y compositor (maestro de capilla; cantor y director) y se difunde por las cortes
europeas (perdur hasta Amrica). Tambin en otras instituciones musicales (coros
de iglesia y escuela, casas editoras de msica y bandas municipales).
Secularizacin: profesionalizacin de la msica; podan tocar laicos (no vinculados
a la vida religiosa) sin tener que depender de la Iglesia y son elegidos por mritos
musicales;
poda tener carcter sacro o profano, con instrumentos. Artista
individual
Secular: Msicos aficionados o amateurs: de la clase burguesa; se favorecieron con
el desarrollo de la imprenta por la circulacin de partituras que llegaron a ser ms
accesibles y as se increment la cantidad de gente que saba leer y escribir msica;
tambin participan; en el hogar; el estudio de la msica se consideraba apropiado
en la educacin de los jvenes; tenan instrumentos.
Danza
Gneros:

Chanson: monodia (trovadores). Evoluciona como polifnica; secular; poesa;

gnero favorito en las cortes; musicalizacin poemas de amor corts; 3 voces; las
inferiores podan ser ejecutadas por instrumentos; con rondeau (estribillo)


Motete: ya no hay cantus firmus, por influencia de la escuela franco
flamenca; profano y sacro (texto en latn comn a todas las voces); cada vez ms
voces

Madrigal: secular; poesa

Desarrollo vocal: Se empiezan a
desarrollar gneros vocales a capela (sin
acompaamiento musical, resaltando la capacidad de la voz humana) con canon
(basado en la imitacin continua) y la fuga
Ritmo binario
Homofona (mismo ritmo con distinta meloda) se alterna con la polifona
Polifona basada en la imitacin contina
Instrumentos: participan, acompaan, doblan (refuerzan, colla parte) o reemplazan
voces, no tenan parte propia, de cuerdas. (Sus registros imitaban la textura vocal)
Msica religiosa: a capela, basada en la preexistente; cantada por miembros de la
Iglesia educados desde chicos
Surgen las escuelas en las capillas de las cortes europeas. La francoflamenca o la
Borgoona se vuelve famosa. De sta son los ms representativos compositores: Du
Fay, Ockeghem y Josquin Desprez. En el norte de Francia y pases bajos. Influy en
el motete y la chanson.
Madrigal:

uno de los gneros polifnicos seculares ms importantes del renacimiento;

msica expresa, relacionada cada vez ms al texto (poesa), que describe y

se acomoda a este: msica al servicio del texto; unidos; segn lo que expresara el
poema; transmisin

Madrigalismo: pintura de las palabras; tcnica para musicalizar con gran

expresividad; para que la msica ilustrase el significado
o
Msica subraya el carcter del texto
o
Trabajo grande con disonancias (choque de sonidos) y cromatismos
(pequeos cambios de altura)

Esencialmente vocal: a capella

Poda llevar instrumentos que duplicaban o reemplazaban las voces inferiores

Homofona: para que el texto se entendiera

Forma aristocrtica de poesa y msica en las cortes italianas

Incluye trminos emotivos: muerte, llanto, etc,; distintos temas

Objetivo: brindar placer al intrprete (amateurs), dirigido al oyente, expresar

emociones y sentimientos

Se desarrollan nuevas tcnicas para combinar msica y palabra ->pera

Obra: Quant en moi
Autor: Machaut
Perodo: Ars Nova, Edad Media
Gnero: motete
Caractersticas: no se entiende el texto, porque al autor no le interesa
Isorrtmico: forma de organizar el motete en cuanto a los intervalos y la rtmica
Audicin:

Obra: Nuper rosarum flores

Autor: Du Fay: pas por distintas cortes; hizo gran variedad de producciones propias
y de musicalizacin de la misa
Gnero: motete
Perodo: 1436 (SXV)
Carcter: sacro
Caractersticas: polifnico, dos textos, instrumentos que doblan las voces, voces
agudas; el texto no es lo fundamental; isorrtmico (forma de organizar el motete en
cuanto a los intervalos y la rtmica (((repeticin ritmo))); estilo antiguo; para
ceremonias pblicas; dos tenores en el cantus firmus (basado en el Introito Terribilis
est)
Josqun Desprez: motete vocal a capella; viaj; trabaj la expresin de las
emociones; gran cantidad de motetes y misas; algunas composiciones originales
otras basadas en lo ya existente; texturas simples y homofnicas para la
inteligibilidad de las palabras
Audicin:
Obra: Ave Mara Virgo serena
Autor: Josquin Desprs
Gnero: motete
Perodo: XV-XVI
Carcter: sacro
Caractersticas:

polifona imitativa: basada en el canon en 4 voces: contraalto, soprano, tenor

y bajo

Homofona: mismo ritmo con diferente meloda (notas)

Sin instrumentos

Claro, homogneo, equilibrado; ideal sonoro; equilibrio en el tratamiento

musical del texto, entre estructura y expresin

En base de la imitacin, sin rigidez ni abstraccin

Dedicado a la virgen Mara

Audicin:
Obra: Mille Regretz
Autor: Josquin Des Prs
Gnero: chanson
Perodo: SXVI, 1520
Carcter: secular/profano
Caractersticas: homofnico: todos cantan lo mismo pero a distinta altura, mismo
ritmo, distinta meloda; la msica est adaptada al texto; se comprende mejor
Voces en imitacin; popular en su poca; de la cual nacen otras obras; parejas de
voces responden; melncolico en el texto y forma de expresin; repeticin frases
Audicin:
Obra: Io parto
Autor: Gesualdo: msica disonante, expresiva y moderna; cromatismo extremo
Gnero: madrigal
Perodo: XVI, renacimiento tardo

Carcter: profano/secular
Caractersticas:
Sin instrumentos, 5 voces masculinas y femeninas casi al unsono; expresa alegra o
tristeza segn texto; perdera sentido sin el texto; cromatismos, disonancia,
madrigalismos, se expresa musicalmente el contenido del texto (alegre o triste)
Audicin:
Obra: Madrigal de la moza
Autor: Les Luthiers
Gnero: madrigal
Perodo: actual
Carcter: profano
Caractersticas: popular
Ockeghem: gran influencia en varias generaciones de compositores; compositor y
cantante
Msica instrumental hasta el SXV: los instrumentos son menos valorados porque
acompaaban o doblan voces, por lo que no se escriban, pero s se improvisaban
teniendo un rol funcional.
Renacimiento: se desarrolla con mayor intensidad la msica instrumental. Es una
ilusin el aumento de la msica instrumental porque antes no haban partituras
(fuentes escritas) pero es posible que antes existiera.
Para el desarrollo de la msica instrumental Sebastian Virdung y Michael Praetorius
fueron importantes por ser los autores de los libros dirigidos al msico prctico, en
lenguas vernculas con la descripcin de instrumentos e instrucciones para
tocarlos.
El intrprete del renacimiento era diestro en varios instrumentos, es decir era capaz
de tocar gran variedad de instrumentos, gracias a la cantidad de tiempo que tena,
tambin tocaba lneas meldicas complejas. A diferencia de los interpretes
modernos que estn especializados en uno, dos o tres instrumentos relacionados
entre s y tocan melodas ms simples.
En Inglaterra se llam consort al conjunto instrumental al que pertenecan a una
misma familia, con un sonido homogneo de 4 a 7 instrumentos. Se llam broken
consort a los conjuntos mixtos, donde haba instrumentos de varias familias.
Los instrumentos no se especificaban, solo las voces.
Instrumentos de viento:
desde la Edad Media
flautas dulces y traversas, chirimas, cornetas y trompetas.
Saccabuche: forma temprana del trombn
Cromorno: con doble lengeta, encerrado en una funda, con sonido parecido
a la gaita suave.
Instrumentos de percusin:
Provenan de la Edad Media. Nunca se escribieron porque se improvisaba o
tocaba de memoria
Tamboril, tambor con bardn, timbales, platillos, tringulos y campanas
Lad estndar (por tener innumerables variaciones): el instrumento domstico ms
importante del SXVI. Tena forma de pera, caja de resonancia convexa, mstil plano,
clavijero en el que se una una cuerda simple y cinco dobles que se pisaban con los
dedos y trastes de tiras de tripa enrrolladas alrededor del mstil que sealaban

donde pulsar la cuerda. Se poda producir una gran variedad de efectos. Su funcin
era participar en la msica como solitario, acompaando los cantos y tocar en
conjuntos instrumentales
Instrumentos de cuerda frotada
Violn: instrumento de arco, sin trastes, afinado en quintas; apareci en el siglo XVI
con tres cuerdas; durante el siglo XVII fueron desplazando a las violas de gamba por
su sonido ms brillante
Viola de gamba (de pierna): significativo del Siglo XVII; desarrollado en Espaa en
SXV y en el SXVI adoptada por los italianos; tres tamaos usuales (bajo, tenor y
tiple); sonido delicado, generado sin vibrato, menos penetrante que el del violn;
trastes y seis cuerdas afinadas a una distancia de cuartas.
Clavicordio
Ejecucin
solista
y
en
habitaciones
pequeas
por
amateurs.
Sonido suave
Se pulsa una tecla y se levanta
una laminilla metlica que golpea
la cuerda, y la hace vibrar
permaneciendo en contacto con
ella y manteniendo el sonido
hasta que el intrprete suelte la
tecla
La posicin de la laminilla sobra la
cuerda determina la duracin del
sonido y su altura tonal
Se puede controlar el volumen
dentro de ciertos lmites al
cambiar la presin sobre la tecla

Clave
Ejecucin solista y para conjuntos
en espacios mayores
Mayor envergadura del sonido
Sonido robusto
Se pulsa una tecla que mueve una
pa que araa la cuerda, snido
penetrante metlico y parejo
Cuerdas dobles: 16 en total
Con diversas formas, tamaos y
nombres
El sonido no se puede graduar
alterando la presin sobre la tecla.
Diferentes timbres y volumen
agregando un segundo teclado o
manual
que
logra
mayor
proyeccin del sonido, no por
apretar ms fuerte
Se desarroll en el Renacimiento.
Trabajado artesanalmente: es una
obra de arte el instrumento en s
mismo
SXV-XVIII muy utilizado, aunque
en el siglo XIX reemplazado por el
piano (distinto mecanismo de
percusin)por
sonoridades
similares

Para el autor es vlido interpretar hoy en da una obra para lad en guitarra porque
si no, nos privaramos de un gran nmero de piezas que se puede interpretar en
instrumentos actuales e incluso en ese entonces los msicos sustituan
instrumentos por otros ya que en las obras no se indicaban los instrumentos.
Principales gneros desarrollados independientemente del canto y la danza son: las
variaciones, el preludio, la fantasa, la tocata, el ricercare, la canzona y la sonata
La msica instrumental se divide en cinco categoras (puramente instrumentales):
Msica de danza

Funcin social, una de las formas ms antiguas tradicionales del

Renacimiento
o Era una cuestin social ya que se esperaba que los miembros de la
nobleza fueran expertos bailarines
o Reunin social de interaccin en un entorno formal en el que se
juzgaban las aptitudes y destrezas sociales
o Compuesta en gran cantidad, con poco que ver con los modelos
vocales
o Se improvisaban o interpretaban de memoria; pero desde el SXVI se
imprimieron en colecciones, donde las ornamentaciones se
improvisaban o se aadan voces
o Reelaboracin de la msica ya existente de manera distinta, con
invencin y variedad
o En el siglo XV la danza favorita de corte fue la basse danse en parejas
con elevacin y descenso del cuerpo con combinaciones de pasos
o El branle, un paso lateral, a partir siglo XVI se convirti en una danza
independiente: el doble y simple eran tranquilos en comps binario y el
branle gay era animado en comps ternario; ms animado que el
habitual ritmo largo-corto en comps ternario, mezclndolo con un
esquema de corto-largo, con variedad en la meloda y el ritmo, que
haca a los danzantes moverse en los dos compases
o La combinacin predilecta era de una danza lenta en comps binario
seguida de una danza rpida en comps ternario con la misma meloda
siendo una variacin de la primera: como la pavana y gallarda en
Francia e Inglatera, o el passamezzo y el salterello en Italia.
Arreglos de msica vocal:
o Instrumentos doblaban o sustituan las voces
o En las obras vocales interpretaban voces y aadan sus propios
ornamentos
o En las obras bajo el subttulo para el canto y la interpretacin
o Improvisados y puestos por escrito
o Conocidos por intavolaturas, por ser escritos en tablatura
o En el siglo XVI fueron populares y se publicaron un gran nmero de
intavolaturas
o Los arreglistas tenan que volver a escribir la obra original con las
particularidades del instrumento, ya que los de cuerda pulsada no
tenan la capacidad de mantener la nota de las voces; eran variaciones
ingeniosas, no simples transcripciones, con escalas
o Sobre la msica ya existente
Composicin sobre melodas preexistentes: de canto gregoriano en el que
alternaba el coro; imitaciones de los compositores entre ellos
Variaciones
o Invencin del siglo XVI utilizada para piezas instrumentales
independientes ms que para la danza en la que se improvisa
o Se combina el cambio con la repeticin e imitacin, adoptando un
tema (existente o de nueva composicin), con una serie ininterrumpida
de variantes del tema
o Los ingleses usaban como tema danzas o canciones familiares de la
poca, variando ms las melodas que los espaoles e italianos
o

Objetivo: exhibir el grado de variedad que poda alcanzarse al

embellecer una idea bsica mostrando la habilidad del intrprete y del
compositor y entreteniendo al oyente
o Se asemeja con el arte de la retrica por la persuasin y repeticin
o Canciones breves, simples y regulares
o Ritmo cada vez ms animado a medida que avanza la obra,
interpolndose interludios ms tranquilos con una variacin final lenta
Obras instrumentales abstractas
o Desde fines del siglo XV, se comienza a trabajar con diversos tipos de
msica con total independencia de otros gneros, melodas o ritmos.
o A partir de la improvisacin en instrumentos polifnicos o texturas
imitativas a partir de la msica vocal
o Adems de usarse en los interludios en las iglesias o como msica de
fondo durante una conversacin, podan interpretarse y escucharse
como un fin en s mismo
o Con efectos inusuales y expresivos para atraer la atencin de los
oyentes
o Existan distintos motivos para improvisar
o Composiciones a partir de interpretaciones desde SXVI en Espaa e
Italia se convirtieron en el repertorio de los intrpretes solistas, piezas
conocidas como preludio, fantasa, riecercare; no estn basadas en
una meloda precisa, de desarroll libremente con diversas texturas;
desempean la funcin de la introduccin a un discurso: preparar al
oyente y establecer la tonalidad de los que iba a seguir
o la tocata fue la forma principal de msica para teclado en estilo de
improvisacin: en referencia al toque de las teclas, variedad de
texturas y figuraciones, basado en la imitacin, libre, con armonas
amplias y pasajes de escalas
o el riecercare (tipo de preludio) evolucion hasta convertirse en una
sucesin de imitaciones, proviene de la verificacin de la afinacin; los
ms antiguos cortos e improvisados; cuando se transcribieron a
instrumentos de cuerda se agreg la imitacin; varios temas en
imitacin; pieza fugada
o La canzona: gnero ms relevante de la msica instrumental de fines
del SXVI; empezaron como involaturas de chansons francesas; luego
reelaboraron completo chansons en lugar de limitarse a
ornamentarlas; ligeras, de movimiento rpido, ritmo marcado y
estructura simple; empieza al igual que la chanson con una nica nota
seguida de dos notas de la mitad del valor; como en la chanson, los
temas difieren meldica y rtmicamente dando secciones contrastantes
o

Barroco:
Perodo artstico de 1600-1750
Enorme desarrollo de la msica instrumental que adquiere mayor
complejidad, aunque no se deja de lado el gnero vocal
pera: rene a la msica instrumental y vocal, dramatizada
Nombre peyorativo, perla deforme, debido a lo irregular, ya que no se enfoca
en una estructura precisa. A autores del neoclasicismo no les gustaba, pero
luego tuvo una revaloracin artstica en la que se la consider un importante

movimiento artstico. Hoy el trmino no se refiere a una crtica, sino a su

irregularidad
Gran ornamentacin: todo con fin prctico y decorativo
Se destaca lo dramtico, la vitalidad, la expresin, la emocin, muestra el
triunfo, la gloria y la eternidad del hombre, sobre todo (naturaleza), con
fantasa, escape espiritual de la dura realidad
Lleg a Amrica
Etapa racional (Renacimiento, clasicismo) o emotiva (edad media y barroco)
Arquitectura y escultura se funden (arquitectura escultural) sobre piedra
Bukofzer lo estudi y dividi en tres etapas
o 1580-1630: Bajo Barroco en Florencia; origen gnero musical: pera
que no nace como gnero barroco, sino en base a la idea renacentista
de volver al teatro clsico, recreando la tragedia griega (con msica no
escrita). Encuentros de Monteverdi (autor renacentista y barroco (con
madrigales y peras) con florentinos para unir tragedia y msica.
1607: estrena su primera pera: Orfeo; para una boda, ya que no
haban teatros especficos.
Representacin violenta de las palabras, exprisidad, libertad
rtmica, madrigalistas; no se componen obras instrumentales
grandes. Se destaca Monteverdi
o 1630-1680: Barroco medio; expansin de la pera en Italia; restriccin
de la liberalidad de la disonancia; msica vocal e instrumental
adquieren importancia. Se destaca Jean-Baptiste Lully
o 1680-1730: Alto Barroco: tonalidades; voces con menor independencia
que en el Renacimiento; se amplan las formas instrumentales; estilo
concertante; voces imitan las posibilidades de instrumentoos. Se
destaca: Vivaldi y Bach

La pera del SXVII y XVIII comenz con las camaratas (y sus rivalidades; en la
Camarata Corsi aunque se aprovech las experiencias musicales de la Bardi): en
Italia: Venecia, Roma y Npoles (cada una con su estilo personal
1640: construccin teatro para peras
En Venecia Monteverdi realiza la coronacin de Popea, amante de Nern, que por
primera vez narra
temas histricos con personajes terrenales
Se divide en distintos nmeros
Con duos de amor: cantados por castratos, por eso las voces, mujeres-hombres son
similares; con forma ABA
Instrumentos: clave como acompaamiento musical en funcin de las voces
Mondico porque si hubiera sido polifnico no se hubiera entendido. Idioma musical
basado en mitos
Obertura que llama la atencin, presentacin e introduccin con msica, prlogo
cantado con msica, msica introduce la actuacin msical. Nmero instrumental
antes del teln.
Intermedio entre canto y habla para que sea comprensible, por lo que es una
monodia acompaada.
Ritornello: se retorna sobre la meloda. Ornamentos con escalas agudas.
Madrigalismos: momentos alegres y tristes.

Los cantantes actan manifestando sus sentimientos con dramatizacin y voces

expresivas
Vestuario sofisticado
El artista barroco redisea la naturaleza, no tal como es.
Se intercalan: arias, nmeros de danza y escenas corales
A partir de Monteverdi, Italia fue de escuchar cada vez ms el lucimiento vocal ms
que al texto, mostrando todas las posibilidades tcnicas de la voz.
El bel canto obtuvo un enorme desarrollo en el que la voz tiene un rol fundamental,
es la expresin musical de las palabras, dividindose en opera seria y bufa en la
primera parte del siglo XVIII en Italia. Philippe Jaroussky: canta como castrati
pera seria
pera bufa: alegre, cmica
En Francia Luis XIV tena preferencia por Jean-Baptiste Lully respecto al teatro y la
danza, por lo que est relacionada al palacio de Versalles. En base a las obras
teatrales de Molier con danza, no se priorizaron las voces, sino la danza
escenografa, coreografa (estilizada)
Rameau: tratado importante de msica del SXVIII, continuador de Lully
Se diferencian los nmeros de danza franceses con los italianos.
La pera francesa consta de 5 actos.
Stradivarius, Guarneri y Amati fueron familias que perfeccionaron los instrumentos
construyndolos, a travs de su aporte dejaron de ser instrumentos
complementeraios, para ser protagonistas en ensambles y como solistas, con gran
desarrollo
Concierto: agrupacin
Perodo barroco: msica instrumental
Gneros:
Para orquesta
o Obertura: nace de la pera, pero se desarrolla fuera de la pera. Est
presente en conciertos instrumentales. A partir de sta surge la
sinfona
o Concierto para solista: agrupacin de elementos con un acuerdo en
comn en el que sobresale un solista
o Concierto grosso: agrupacin de elementos con un acuerdo en comn
con ms de un solista
o Suite: conjunto de danzas para escuchar. Basadas en nmeros o series
de danza variados, pudiendo estar formada por: allemande, sarabande
(espaol), gavotte (francs), minuet y/o giga (ingls)
Para conjuntos de cmara: pocos instrumentos; en las cmaras de los
palacios, lugares ntimos
o Sonata: hacer sonar, con pocos instrumentos
Para solista
o Suite: conjunto de danzas para escuchar. Basadas en nmeros o series
de danza variados, pudiendo estar formada por: allemande, sarabande
(espaol), gavotte (francs), minuet y/o giga (ingls)

o
o
o

Preludio
Toccata
Fuga

Solistas importantes del Barroco: rgano y clavicmbalo

Instrumentos ms utilizados e importantes:
Violn
Clave: adquiere importancia como acompaamiento por ser armnico y
rtmico. Figura como bajo continuo, es decir acompaamiento constante de
toda msica.
rgano: deja de slo acompaar voces, para ser solista y tener solos en la
iglesia
Gneros sacros vocales:
Oratorio
cantata