Cinq mthodes de lecture vue compare : un plan dtude pour dvelopper la

lecture vue la guitare.

Danilo Bogo

Rsum
Larticle compare cinq mthodes de lecture vue ddies la guitare. Il montre en quoi
chaque mthode peut tre utile pour le dveloppement de la lecture linstrument, en
prsentant les outils pdagogiques utiliss. Les paramtres proposs par lauteur guident
les comparaisons entre les mthodes. Ces caractristiques sont prsentes de manire
tre situes dans un ordre progressif et proposer ainsi, au final, un plan dtude.

Biographie
Danilo Bogo a initi ses tudes au sud du Brsil o il a obtenu son baccalaurat en guitare
l'cole de Musique et des Beaux-Arts du Paran (Brsil). Il a effectu un important
travail avec le Quatuor de Guitares de l'Embap, en ralisant plusieurs concerts au Brsil.
Il a suivi des cours de guitare avec Luis Cludio Ferreira, Orlando Fraga et Peter
McCutcheon. La composition musicale fait galement partie de ses intrts, quil a su
dvelopper sous les conseils de son orienteur, Maurcio Dottori. Il dtient une matrise en
interprtation (guitare) lUniversit de Montral et y fait prsentement son doctorat.

Le prsent travail se propose danalyser cinq mthodes de lecture vue la

guitare. Jai dcid de mintresser aux mthodes qui portent sur la lecture en position :

On comprend comme position, la case o on place le premier doigt de la main gauche. La

figure en haut montre les neuf positions les plus utilises la guitare. Ainsi, on a choisi
les mthodes qui travaillent ces positions-l dans un premier temps de manire spare
puis de faon combine.
Les paramtres qui guideront notre analyse sont:

Lapproche aux positions.

criture typique la guitare : accords, arpges, mlodies etc.

Prsentation des signatures rythmiques, divisions, armures et accidents.

Les indications musicales : nuances, tempo, articulations et expressions.

Lattention ddi ldition musicale.

Lapproche pdagogique de lauteur.

Le but final de ce travail sera de comparer les mthodes prsentes et de proposer

un plan de dveloppement de la lecture la guitare pour les tudiants de niveau moyen en

proposant plusieurs mthodes. Ainsi, on va essayer de les placer par ordre de difficult
pour que llve puisse les utiliser de manire logique. Je tiens souligner que notre
intention nest pas de discriminer les mthodes prsentes car elles ont toutes de grandes
qualits et elles sont trs souvent cites pour le dveloppement de la lecture. Loin de
juger la qualit des mthodes, notre but est de proposer une nouvelle approche.
1 Cette illustration a t cre par lauteur.
2

Sight reading for the classical guitar par Robert Benedict

Louvrage est divis en deux volumes. tant donn que le prsent travail sadresse
aux tudiants de niveau moyen, nous avons dcid danalyser uniquement le deuxime
livre (niveau 4 et 5), car le premier tait trop lmentaire.
La mthode de Benedict se diffrencie des autres ouvrages car il compose luimme les exercices et les envisage ainsi comme de vritables petites pices de musique.
Mme si elles sont petites, il y a toujours des indications concernant le caractre et les
nuances qui guident linterprtation du lecteur. Il ajoute aussi une liste avec les marques
dexpression les plus utilises ainsi que sa traduction des mots italiens en anglais, la fin
douvrage2. Ainsi, quand ltudiant voit le mot italien giocoso au dbut dun morceau, il
se doit de sa faon de jouer. Cependant, il ny a pas dindications mtronomiques ce que
suppose que lauteur donne le choix de la vitesse de travail ltudiant selon son niveau.
Toutefois, un scherzando nest jamais trs lent, et un solene nest pas non plus rapide, on
peut donc interprter les tempi partir des indications dexpressions.
Il y a galement un autre lment trs russi : les petites phrases quil met avant les
exercices. Dans ces phrases, il prsente lexercice et donne des conseils ltudiant. Les
sujets vont de petits conseils comme lisez davance ou faites attention au bmol
des explications concernant les formes musicales (canon et chorale) et lornementation3.
Lauteur ajoute aussi des exercices pour la pratique du rythme 4 o il prsente des mesures
simples et composs avec des figures rythmiques les plus frquemment utilises.
Du point de vue guitaristique, il propose des structures d'accord typiques de linstrument,
toujours lie une tonalit prdtermine et ajoute aussi des difficults techniques
comme telles qutouffer les notes, jouer des notes staccato, ou diffrentes faons de
comment faire les ornements etc. Par contre, on a trouv dsavantageux son approche
concernant la problmatique du changement de position. La majorit de la mthode est
principalement construite base sur la premire et la deuxime position. Dans le
2 Pg., 60.
3 Pgs., 6, 7 et 28.
4 Pgs., 22 25 et 65 59.
3

supplment position-playing, M. Benedict propose de travailler le changement vers la

troisime, quatrime, et la cinquime position. Pour raliser cela, il demande de jouer une
mme ligne dans plusieurs positions :

(Page 48)
Comme on peut voir, les exercices ont au maximum deux voix et la deuxime voix est
toujours une basse vide5. Il ny a donc pas de grand dfi pour le lecteur. Dautre part, la
musicalit est totalement oublie, il ny a pas dindications dexpressions et de nuances.
Dans ce supplment, il ajoute galement des exercices pour travailler les intervalles
harmoniques dans les cinq positions et un exercice pour travailler le changement de
position des accords6 de la premire position vers la cinquime.
Le fait denlever les indications dites musicales est un dtail 7 si on considre que
Benedict a limit sa mthode la cinquime position. En effet, cela ne correspond pas
ralit quon trouve dans le rpertoire de la guitare. Il faut au moins atteindre le Mi 5
pour cela et travailler la neuvime position. Pour cette raison, on encourage llve lire
les exercices donns dans toutes les positions possibles car beaucoup dexercices
prsents peuvent tre jous dans diffrentes positions non mentionnes. Mme si
Benedict a limit sa mthode du point de vue de la tendue au Do 5, ce Do-l peut tre
jou dans trois positions diffrentes : la cinquime (premire corde), dixime (deuxime
corde) et quatorzime (troisime corde) position. Mme si on perd les notes plus aigus
5 Sauf pour lexercice 93 en page 47. Mais dans cet exercice, la voix aigu ne change
pas.
6 Ex. 114, p. 52
7 Lauteur a voulu travailler uniquement les notes de la nouvelle position afin de ne pas
distraire llve sur dautres lments.
4

(de Do# 5 Mi 5), avec les mmes exercices donns, on peut travailler les positions les
plus leves.
Au bas de la page 7 Benedict crit :
Pensez aux exercices de lecture vue comme des petites performances. Prparez
les cadences avec des ritardandi; utilisez les nuances et variez les articulations
pour donner des couleurs au jeu8.
Nous apprcions particulirement ce discours, car mme les livres pdagogiques o il est
question dexercices techniques peuvent avoir un caractre artistique.
Pattern perception as a basis for the development of sight-reading for the classical
guitar par J. L. Passalacqua.
Dans le premier chapitre, lauteur discute de la problmatique de la lecture la
guitare en soulignant que le dveloppement de la lecture peut aider la vie de ltudiant en
courtant son temps de dchiffrage. Il dfend aussi une approche plus systmatique, car
dans le milieu de la guitare on croit gnralement que la lecture vue se dveloppe de
faon indpendante en fonction de lvolution des comptences de llve. La
problmatique du changement de position est toujours au centre des discutions o il
souligne son importance pour viter les trous dans la lecture, causs par la ncessit
de regarder la touche de la guitare lors de la performance.
Dans le dernier chapitre, il prsente sa mthode. Il explique sa mthodologie
progressive et la faon dont il la conue, cest--dire, dune simple mlodie, on ajoute
peu peu de nouvelles voix et des rythmes de plus en plus complexes. Il prcise aussi
que la mthode sadresse aux tudiants de niveau moyen avanc, qui dans son cas, sont
des tudiants dj habitus jouer dans diffrentes positions. En prsentant les mthodes
prcdentes son travail, il numre quelques de ses faiblesses et montre comment et en
quoi sa recherche peut tre une nouvelle approche ce problme.

8 Think of the sight reading as little performances in themselves. Prepare for cadences
with ritards; use dynamics and varying articulations to give colour to your performance
(Toutes les traductions ont t ralises par lauteur).
5

 Quand ltudiant fait une lecture vue, il a besoin de reconnatre des formes
visuelles la place de notes isoles9 (p. 1). Les questions de connaissances musicales
allant des patterns rythmiques la reconnaissance dun groupe des notes comme un
accord sont aussi encourages par louvrage tout comme lhabilit la lecture anticipe
(lire les notes rapidement avant de les jouer).
Dans le deuxime chapitre, louvrage prsente une revue de littrature des diffrentes
mthodes. Lauteur les dcrit10 et souligne les exercices les plus importants pour chacune
dentre elles. Il explique comment ces exercices peuvent tre utiliss pour dvelopper la
lecture.
Le dernier chapitre concerne sa propre mthode. Ainsi, il propose de commencer par des
exercices prparatoires dans les 5e et 7e positions. Puis, il prsente un tableau avec
quelques notes et intervalles qui doivent tre identifis dans diffrentes positions.
La 2e section de la mthode est compose dexercices de lecture prsents tels que
des petits morceaux de musique. Il spare chacun des morceaux en trois parties : le
background, le midleground et le foreground. Lapproche est base sur lanalyse
Schenkrien et lobjectif est de faire comprendre la structure de la pice au lecteur avant
darriver au rsultat final (foreground) dont les notes ajoutes peu peu, sont comme des
ornements la structure harmonique dj tablie par la partie du background. Dans cette
2e section, il prsente trois diffrentes sries qui vont tre transposes aux quatre
positions travailles (2e, 5e, 7e et 9e) cest--dire, les trois mmes morceaux transposs
pour tre adapts chaque rgion :

(Pages 28, 29, 30 et 31 respectivement)

9 When sight reading, the student needs to recognize visual patterns instead of isolated
notes
10 Les mthodes analyses par Passalacqua sont : AGUADO, D. New method for guitar.
(1981). BENEDICT, R. Sight reading for the classical guitar (1985). GONZALES, R.
The advancing classical guitarrist (1996). PUJOL, E. Escuela razonada para guitarra
(1971). PURSE, B. Bach chorales for guitar solo (1994). SOR, F. Metodo para guitarra
(1830). VAN EPS, G. Harmonic mechanisms for guitar Volume 1 (1980).
6

Dans la figure ci-dessus on peut voir les quatre premires mesures (foreground) de
chaque pice de la premire srie. La mme procdure a t utilise pour les deux autres
sries. Dans la 3e section, il prsente des exercices mlodiques en utilisant des gammes
pentatoniques aux 2e, 4e, 5e et 7e positions.
La problmatique de la lecture la guitare est bien prsente par Passalacqua. On
ne comprend pas toujours son choix douvrages, car mme aprs avoir cit 11 Progressive
Reading For Guitarists12, par exemple, il a choisi de le laisser de ct dans son 2e chapitre
(revue de littrature). la place, il a choisi des mthodes dont le but est celui de la
technicit telles que celles de Sor et Aguado. Son approche base sur lanalyse
schenkrien est trs intressante, car elle nous donne une meilleure ide de la structure de
chaque morceau et dveloppe un regard plus analytique sur la pice qui doit tre lu. Par
contre, lide dutiliser une mme musique pour travailler diffrentes positions nous
semble quelque peu dsavantageuse car on travaille davantage la mmoire plutt que
lapprentissage de la lecture elle-mme. Dautre part, outre la mmoire musicale il y a
galement la mmoire musculaire, celle des mouvements musculaires. Si on joue un
morceau la 2e position et on le rpte la cinquime position on va rpter tous les
mouvements de la main et on va entendre la mme musique transpose. Les trois sries
utilises sont construites sur des tonalits mineures ce qui aide exclure des figures
daccords et des cadences propres la tonalit majeure13. Dans la 3e section de la mthode
construite avec les gammes pentatoniques, il nutilise pas la neuvime position comme il
lavait fait dans les exercices prcdents. Il ne suit donc pas la logique utilise jusqu
prsent. Cependant, pris dans son ensemble, louvrage est trs important, car il propose
un regard de lecture vue ddi exclusivement la guitare, et cela en prsentant ses
problmatiques et en proposant des solutions qui ont de la valeur.
La lecture vue en position par K. Stevens

11 Page 3.
12 DODGSON, S. et H. QUINE. Progressive Reading for Guitarists, London, Ricordi,
1975.
13 Comme par exemple les accords de III et VII degrs ne sont jamais prsents dans ses
sries en mineur. lment qui tait quasiment impossible viter dans les tonalits
majeures relatives, car elles reprsentaient respectivement les I et V degrs.
7

Cest la seule mthode o il est question dun travail en duo lve/professeur.

Lauteur dcide dutiliser uniquement des mlodies. Dans la partie de llve, il ny a
aucun intervalle harmonique, aucun accord, ce qui peut tre expliqu par le fait que
louvrage sadresse un public spcifique : Il a t crit en pensant aux jeunes lves,
mais peut certainement tre utilis par les tudiants de tout ge (p. 2). Cependant,
Stevens manifeste de faon claire que la mthode ne sadresse pas aux dbutants : jai
limit ltude aux positions II, IV, VII et IX, en assumant que llve est dj familier
avec la premire position (p. 2).
La mthode sorganise en deux parties. Dans la premire partie, il travaille les
quatre positions cites en utilisant uniquement les trois premires cordes, une une. Le
but est clairement celui dajouter de nouvelles connaissances car mme lorsquil travaille
une nouvelle position, il revient souvent aux positions travailles antrieurement en
utilisant des chiffres romains pour indiquer le changement :

(Page 40)
Chaque pice est prcde dun exercice (parfois dune gamme aussi) qui prsente le
matriau utilis dans la pice en question. Le rpertoire choisi est compos des morceaux
trs connus et des compositions de M. Stevens. Il ajoute peu peu des altrations et des
tonalits les plus utilises la guitare 14 toujours en utilisant des exercices qui travaillent
ces nouveauts avant la pice en question. On peut galement observer des changements
darmure au sein dune mme pice.
Dans la deuxime partie, il suit la logique utilise jusqu' prsent en ajoutant les 4 e, 5e et
6e cordes. Toutefois, il sarrte la 7e position.

14 Limit 4# et 2b.
8

Cette mthode prsente une structure trs claire. Stevens travaille bien les
positions, et les exercices aident reconnatre les caractristiques de chaque rgion.
Cependant, lide dutiliser des musiques connues15 est un peu dsavantageuse car le
lecteur a alors des rfrences musicales lorsquil joue (il connat souvent dj la
musique). Ainsi, il cherche les notes sur la touche plutt que sur la partition. Par contre,
son ide dajouter des musiques du monde16 quil compose est trs intressante. Il
manque cependant dindications de nuances, darticulations et de tempi. Comme la
mthode a dj t facilite par lutilisation exclusive des mlodies, on pourrait travailler
dautres lments sans perdre le caractre pdagogique. Lide dexclure la 9 e position de
la deuxime partie, c'est--dire, les 4 e, 5e et 6e cordes nest pas logique car il limine une
rgion trs importante de lapprentissage guitaristique.
Progressive reading for guitarists par S. Dogdson et H. Quine.
La mthode conue en trois langues (anglais, allemand et italien) commence par
une prface o Quine prsente la problmatique et donne des indications sur la faon dont
on peut utiliser la mthode.
Il commence les exercices par la 5e position. Cette position va tre le centre de la
mthode o il va diviser la touche de la guitare entre les positions plus graves (4 e, 3e, 2e et
1er) et plus aigus (6e, 7e, 8e et 9e). chaque nouvelle position, il commence par une
corde, puis deux cordes, trois cordes, et ainsi de suite. Lavantage est que lon connait les
notes de la 5e position, et lorsquon commence apprendre la 4 e position, on connait dj
trois cases dj joues la 5e position. Il y aura une seule case apprendre.17 La mme
chose peut tre observe pour la 6e position par rapport la 5e.
Pour travailler les notes et le rythme, il propose un concept trs intressant, l
interlude rythmique :

15 Par exemple : Hymne la joie (Beethoven) p. 6, La cucaracha

(Populaire Mexicain) p. 20, Espaoleta (G. Sanz) p. 32.
16 Par exemple : Samba facile p. 10, Night in Argentina p. 36. Il ajoute
aussi des chansons traditionnelles plus au moins connues des divers
lieux travers le monde.
17 Pour une meilleure visualisation de cela voir lexplication des positions la 1er page.
9

(Page 10)
Comme on peut lobserver, il utilise uniquement les notes entre les crochets ce que
permet de travailler le rythme et les notes choisies la position donne en mme temps.
Le travail rythmique dans la mthode est bien dvelopp. Il utilise des signatures
rythmiques de mesures simples et composes en changent les units des temps et il ajoute
des divisions exceptionnelles (du duolet au quintolet). Il travaille aussi des armures allant
de 4# 4b.
Aprs avoir travaill les positions 5 et 4, il propose des exercices pour les
changements des positions entre ces deux positions-l. la fin du chapitre IV il prsente
son dernier exercice en utilisant les positions les plus baisses (de 5 e 1er) o il indique la
position utilise en chiffre romain.
Dans le chapitre V il commence prsenter les positions les plus leves (de 6 e
9e) o il suit la mme logique mais il consacre moins de pages cela (presque la moiti).
Dans la page 22, il explique son ide :
Bien que les cordes les plus graves soient rarement utilises dans les positions
les plus leves pour elles-mmes, les exercices 68 et 69 (tout comme dautres
dans ce chapitre) dmontrent son importance combine avec les cordes aigus
obligatoires dans ces positions. Si les exercices donns ne prsentent pas la
pratique suffisante pour la reconnaissance rapide des notes dans les cordes 4, 5
et 6 de ces positions-l, vous pouvez adapter les exercices de 12 18, 32 et 38
ce propos18.
Avec ce propos, on voit clairement quil a ddi cette partie de la mthode la plupart du
temps aux cordes les plus aigus (de 1er 3e cordes).

18 Although high positions are seldom employed on the lower strings on their own
account, exercises 68 and 69 (as well as others in this chapter) demonstrate their value in
conjunction with obligatory high positions on the upper strings. If the exercises given do
not provide sufficient practice in quick recognition of note position high up on strings 4,
5 and 6, you should adapt exercises 12 to 18 and 21 to 33 for this purpose.
10

Sa faon dintroduire les accords est trs logique car les exercices deviennent de
plus en plus complexes ce qui va conduire, la fin douvrage, un chapitre
exclusivement ddi aux accords.

Dans ce chapitre VI, il travaille lhabilit

reconnaitre les cadences (vers la tonique ou pas) en montrant llve o elles sont
(exercices 85-87) et en linvitant les chercher (exercices 88-92). la page 31, il
souligne limportance de travailler des uvres des compositeurs comme Sor, Carcassi,
Carulli et Giuliani afin davoir une connaissance plus approfondie des structures
daccords les plus communes la guitare. la fin, il prsente un exercice avec la 6 e
corde accorde en r (trs utilis dans le rpertoire de la guitare) et termine la mthode
par un sommaire.
Parmi les mthodes analyses dans ce travail, cette mthode est celle qui nous
apparat comme la plus complte car louvrage met trs clairement en exergue les dfis
de la lecture vue la guitare et propose des exercices qui permettent de relever ce dfi.
Nanmoins, on souligne un manque de rigueur dans ldition musicale, car nombreux
sont les moments o llve doit sarrter pour tourner les pages au milieu de la lecture 19,
ce que va loppos du conseil de dpart : Lisez toujours lavance (prface, conseille
6). Dans ses conseils il souligne galement limportance de ne jamais arrter la lecture
mme si nous faisons des erreurs ce que dveloppe la fluidit - et de ne jamais rpter
le morceau tout de suite (conseille 7) au risque de faire travailler davantage la mmoire
plutt que la lecture vue. Dans cette mthode, il y a de nombreux textes, ce que
dmontre une approche plus pdagogique, car llve peut mme utiliser la mthode
seule, sans ncessairement avoir un professeur ct pour le guider. Par contre, il ny a
aucune indication de tempo et de nuance. Mme sil invite llve les additionner luimme (p. 14), on aurait souhait que cela soit donner par lauteur. Ces petits dtails plus
au moins critique nenlvent en rien limportance de la mthode. Cette dernire est bien
organise et se prsente comme un outil trs adquat pour le dveloppement de la lecture.
Musicianship and sight reading for guitarists par Oliver Hunt
Cette mthode est la plus complte et complexe analyse dans ce travail. Hunt essaie de
couvrir toute la problmatique de la lecture vue la guitare, car cette mthode propose
19 Pages : 11, 15, 17, 23, 25 et 31. On souligne aussi une autre petite erreur : le dernier
accord de lexercice 52 est impossible raliser dans la position demande.
11

un travail allant de la 1re position la 15e (c'est--dire, toute la touche de la guitare). Les
chapitres de la mthode travaillent jusqu' une position dtermine : le premier et le
deuxime chapitres sintressent la 1re position, le 3e chapitre la 2e position (y compris
la 1re position), le 4e chapitre jusqu la 5e position (y compris de 1er 5e positions), et
ainsi de suite. De cette faon, on ajoute toujours de nouvelles connaissances en rvisant
les anciennes.
Chaque chapitre est guid par six paramtres : tessiture, armure, signature
rythmique, texture, division et test exemple (un sommaire). Ces paramtres deviennent de
plus en plus complexes travers la mthode. Dans ces paramtres, la tessiture fait
rfrence aux positions utilises. Pour larmure, on ne commence avec aucune altration
et on termine avec les 7 dises et bmols. On dcouvre la signature rythmique des
mesures simples, composes et asymtriques avec diffrentes units de temps. La texture
change aussi peu peu : mlodies au dbut, deux voix en page 17, des accords en page
21, et des arpges en page 22. Pour la division, il utilise des exercices avec juste une note
o il ajoute toutes les divisions naturelles et plusieurs artificielles.
Il demande de faire chaque exercice (sauf le test exemple) de cinq faons
diffrentes : jouer seulement, conter et jouer, chanter et jouer, dire le nom de la note et
jouer, dire le doigt et jouer (une main chaque fois). Dans le test dexemple, il fait un
sommaire des lments travaills dans le chapitre o il prsente lexercice comme un
petit morceau de musique avec des nuances, tempo et doigts.
Cette mthode analyse prsentement est la seule qui propose de travailler la
rgion suraigu de la guitare (de 10 e position ensuite). Hunt prsente une faon trs
abordable de travailler ces positions :
Vu que les douze premires frettes compltent une octave, cest plus simple de
visualiser et de penser aux positions 13e, 14e, 15e et 16e comme en tant 1er, 2e, 3e
et 4e.20 (p. 40).
Mme si cela va sonner une octave plus aigu et si les symboles quon voit (c'est--dire
les notes) sont aussi nots une octave plus aigu, on a au mois la mme rfrence pour les
positions de notes comme on lavait pour les positions plus graves :
20 Since the first twelve frets complete an octave, it is easier both visually and mentally
to think of positions XIII, XIV, XV and XVI as being positions I, II, III and IV.
12

21

La figure en haut compare les notes de la 6 e corde aux 1er et 5e positions avec les
positions 11e et 15e. La mme logique peut tre retrouve dans les autres cordes.
la page 52, il prsente les deux faons dcrire les harmoniques la guitare (crire
comment a sonne et o on doit jouer) et propose des exercices pour travailler ces deux
faons. la page 64, il prsente ornements et abrviations les plus communes et termine
le livre avec un test exemple dans un systme atonal.
La mthode a essay de couvrir lintgralit de la problmatique de la lecture
vue la guitare et de ce point de vue elle est russie. Il y a toutefois un dtail de manque
dattention dans ldition car llve doit sarrter pour tourner les pages au milieu de la
lecture22. Sa pdagogie dintroduire peu peu les lments tout au long de la mthode est
trs intressante car on rvise toujours les anciennes connaissances. Sa faon de prsenter
les divisions artificielles et de proposer une faon plus claire de les comprendre (quand
cest possible) est remarquable :23

21 Cette illustration a t cre par lauteur.

22 Pages : 21, 27, 33, 55, 59 et 65.
23 Voir pages 30, 47 et 62
13

(Page 47)
Son approche des diffrents niveaux est complte. Si lon compare le premier exercice
avec le dernier, par exemple, on voit clairement que Hunt a essay de recouvrir tous les
niveaux possibles :

(Page 9)

(Page 65)

14

Bien que ce dernier exercice soit presque impossible dtre lu dans une lecture vue, on
peut comprendre la logique de lauteur qui est de proposer dune simple mlodie au dbut
un dfi comme celui-l la fin.
Conclusion
Les mthodes prsentes pour ce travail montrent les nombreuses qualits de ces
dernires. Elles pourront tre un outil trs important pour dvelopper la lecture vue la
guitare. Elles ont toutefois toutes leur spcificit. Pour cette raison, nous souhaitons les
placer dans un ordre de difficult afin de proposer un plan tude. Ainsi, la mthode de
Stevens se prsente comme un bon dbut car elle utilise une note la fois (juste des
mlodies) et propose le concept de duo ce qui peut encourager llve car il y a une
deuxime personne qui participe son entreprise. Comme suite cela, on propose la
mthode de Benedict. Mme si elle ne va pas trs loin avec les positions les plus leves,
elle prsente plus quune note la fois et introduit les indications de nuance et
dexpression. On continue avec Passalacqua, car son approche schenkrienne dveloppe
un regard plus structurel pour la pice lire et cette mthode permet daller aux positions
les plus leves avec des accords. Pour la suite, on propose Dogdson et Quine en raison
de leur approche plus pdagogique. Ils couvrent les positions les plus importantes, vont
plus loin dans la rythmique et prsentent une criture avec un style plus moderne que les
prcdentes. Pour terminer, on propose Hunt car il est le seul faire travailler le suraigu
et proposer de vrais dfis de lecture la fin de sa mthode.
Voici le rsum de la hirarchie des mthodes que nous proposons selon le niveau :

La lecture vue en position par K. Stevens

Sight reading for the classical guitar par Robert Benedict

Pattern perception as a basis for the development of sight reading for the
classical guitar par J. L. Passalacqua.

Progressive reading for guitarists par S. Dogdson et H. Quine.

Musicianship and sight reading for guitarists par Oliver Hunt

Nous souhaitons suggrer un plan de travail. Si lon considre une page par jour de
travail, ces cinq mthodes-l seront utilises pendant huit mois dtudes sans rptition de
15

page. Toutefois, il est vident quen musique le dveloppement dune certaine habilit
prend gnralement plus de temps que cela. Nanmoins, aprs avoir travaill avec ces
cinq mthodes, je peux moi-mme, en tant que guitariste, tmoigner quil y a un rel
changement dans la faon dapprhender la lecture vue la guitare. Dans le cas de la
guitare, la lecture vue considre telle un cauchemar 24 pour de nombreux
guitaristes devient un lment un peu plus abordable dans lapprentissage de
linstrument.

Rfrences:
Benedict, R. (1985). Sight reading for the Classical guitar Level 4 and 5, ?, Alfred.
Dodgson, S. et Quine, H. (1975). Progressive reading for guitarists,
London , Ricordi.
Hunt, O. (1977). Musicianship & sight reading for guitarists, London, Musical new
services Ltd.
Passalacqua, J. L. (2000). Pattern perception as a basis for the development of sight
reading for the classical guitar, Miami, University of Miami.
Stevens, K. (2006). La lecture vue en position : Aprendre progressivement la lecture
dans les positions plus leves, Saint-Romuald, DOz.
24 Tmoignage de Quine dans sa prface. Il sagit dun concept qui est presque du
domaine du sens commun parmi les guitaristes.
16

17