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CORPO E ARTE CONTEMPORNEA:

o mosaico polimorfo em Farnese de Andrade


Andr Luiz de Arajo

A obra A grande alegria, datada de 1966-1978, considerada pelo artista mineiro


Farnese de Andrade um de seus primeiros objetos, revela-nos elementos de composio
necessariamente contemporneos. A assemblage2 composta de fragmentos de boneca, bolas
de vidro, fragmentos de madeira e de caixa de vidro torna-se, portanto, resultado de um
agrupamento de matrias presentes no mundo usadas pelo artista para experimentao. Nesse
sentido, o artista contemporneo um artista experimental.
Num estudo sobre Lygia Clark e o conceito de arte contempornea, Suely Rolnik
descreve que um dos aspectos do que muda e se radicaliza no contemporneo que, a partir
do momento em que a arte passa a trabalhar qualquer matria do mundo e nele interferir
diretamente, explicita-se de modo mais contundente que a arte uma prtica de
problematizao: decifrao de signos, produo de sentidos, criao de mundos.
exatamente nessa interferncia na cartografia vigente que a prtica esttica faz obra, sendo o
bem-suceder da forma indissocivel de seu efeito de problematizao do mundo. O mundo
liberta-se de um olhar que o reduz s suas formas constitudas e sua representao para se
oferecer como matria trabalhada pela vida, como potncia de variao e, portanto, como
matria em processo de arranjo de novas composies e engendramento de novas formas
(ROLNIK, 2002, p. 44-45).
Diferente da pobreza de experincia a que Walter Benjamin relaciona a vida moderna,
Farnese torna-se implacvel por operar a partir de sua vivncia. Ele foi um construtor:
mergulhou nas vsceras humanas, apropriou-se de objetos encontrados no lixo, de esqueletos
de animais, do descartvel, dos dejetos produzidos pela sociedade de consumo, onde tudo
efmero. Escolheu as imagens, enclausurou-as em oratrios, imobilizou-as em caixas de vidro,
por conseguinte, atomizou-as em polister (resina). Esses objet trouv3 carregam consigo um
tempo, uma memria, uma histria capturada e transformada pelo artista em assemblages.

Mestrando em Histria Social pela PUC-SP. Bolsista CNPq. E-mail: andreharaj@gmail.com.


Objeto artstico produzido pelo agrupamento de materiais diversos.
3
Objeto encontrado na natureza, como pedaos de madeira, conchas ou pedregulhos, que adquire um
valor esttico pelas transformaes sofridas ao longo dos anos. Torna-se obra de arte pela interveno
do artista. O conceito surgiu com o movimento surrealista.
2

Nesse sentido, conclui Suely Rolnik que, nesse momento, a arte participa da decifrao
dos signos, das mutaes sensveis, inventando formas pelas quais tais signos ganham
visibilidade e integram-se ao mapa vigente. A arte , no entanto, uma prtica de
experimentao que participa da transformao do mundo (ROLNIK, 2002, p. 45-46).
Na srie Anunciao, datada de 1972, Farnese trabalha com uma santa, fragmentos
de ornato, borboleta, taa com ovo e madeira, ex-voto/seio, fotografias resinadas e oratrios
com portas espelhadas. Na perspectiva esttica, o sentido desse agrupamento de objetos
presentificar o futuro e o passado, ou seja, criar por meio do simbolismo temas relacionados
ao tempo. O tempo terrestre, mas tambm o tempo divino. Tempo do comeo e do fim. Tempo
cronolgico e cclico. Na dissertao de Romilda F. P. Barreto, Anunciao a anjo de mil
asas, a narrativa potica de Farnese fala de temas relacionados ao tempo. O tempo que regula
a dinmica da vida e da morte. O tempo que foi e no volta mais, o tempo vivido e o quase
esquecido4.
Assim, na definio de Beatriz Sarlo, a arte futuro, mesmo quando trabalha com o
passado. O rtro, o revival podem ser programas estticos cuja validade s pode ser julgada
pelo repertrio de respostas aos problemas semntico-formais que propem, pelas questes
que deixam em aberto e pela forma como relacionam-se com outras perguntas anteriores,
dando-as por encerradas ou dialogando com elas. Beatriz Sarlo escreve a propsito das
vanguardas artsticas europeias: [...] transformaram esse aspecto da modernidade num ponto
central de seu programa: o presente como tempo absoluto, forma atual do futuro, de onde se
pode reler o passado: Lautramont contemporneo dos surrealistas; ou ento, Kafka e seus
precursores, o presente como doador de sentido ao passado. (SARLO, 2005, p. 56).
Outro aspecto interessante sobre o artista moderno que, no sculo XIX, j existia a
negao do pensamento da arte como representao. Lembremos que Czanne dizia que o
que ele pintava era a sensao. Mas o que vem a ser a sensao? Na definio de Deleuze, a
sensao tem um lado voltado para o sujeito (o sistema nervoso o movimento vital, o instinto o
temperamento, todo o vocabulrio comum ao Naturalismo e a Czanne) e um lado voltado
para o objeto (o fato, o lugar, o acontecimento), ou seja, o mesmo corpo que d e recebe
a sensao, que tanto objeto quanto sujeito. Assim, continua Deleuze, [...] a lio de
Czanne vai alm dos impressionistas: no no jogo livre ou desencarnado da luz e da cor
(impresses) que est a Sensao, mas no corpo, mesmo que no corpo de uma maa. A cor
est no corpo, a sensao est no corpo, e no no ar. A sensao o que pintado. O que
4

BARRETO, R. F. P. Tempo em suspenso: objeto reconvocado em Farnese de Andrade. Dissertao


(Mestrado em Artes) Universidade Federal do Esprito Santo, UFES, Esprito Santo, 2008. p. 141.

est pintado no quadro o corpo, no enquanto representado como objeto, mas enquanto
vivido como experimentando determinada sensao (o que Lawrence, falando de Czanne,
chamava de o ser manesco da ma). (DELEUZE, 2002, p. 42-43).
Portanto, faz parte do processo de transio do moderno para o contemporneo a
subjetividade do artista e seu contato com as coisas do mundo. Suely Rolnik inteiraria: a arte
contempornea leva essa virada da arte moderna mais longe. Se o artista moderno no
representa o mundo com base em uma forma que lhe transcendente, mas, no lugar disso,
decifra e atualiza os devires do mundo, baseado em suas sensaes, e o faz na prpria
imanncia da matria, j o artista contemporneo vai alm no s dos materiais
tradicionalmente elaborados pela arte, mas tambm de seus procedimentos (escultura, pintura,
desenho, gravura etc.). Ele toma a liberdade de explorar os materiais mais variados que
compem o mundo, e de inventar o mtodo apropriado para cada tipo de explorao (ROLNIK,
2002, p. 45-46).
Contudo, a arte farnesiana composta por uma vasta produo na rea do desenho, da
gravura, da pintura e do objeto. Sendo este ltimo o analisado para responder a nossa
indagao: como escrever uma histria do corpo na arte contempornea?
Para Denise SantAnna, escrever uma histria do corpo no uma tarefa fcil de
concretizar, porque tudo o que se relaciona com o assunto , de um modo geral, remetido para
as zonas mais obscuras da conduta humana. O corpo o lugar do que se esconde ao olhar, do
que se furta promiscuidade, o espao da intimidade e da dissimulao dos subentendidos,
do que no se diz ou v de imediato. Realizar uma histria do corpo um trabalho to vasto e
arriscado quanto o de escrever uma histria da vida. Mesmo se restringindo ao estudo do corpo
humano, so incontveis os caminhos e numerosas as formas de abordagem: da medicina
arte, passando pela antropologia e pela moda, h sempre novas maneiras de conhecer o corpo,
assim como possibilidades inditas de estranh-lo (SANTANNA, 2002, p. 3).
Farnese de Andrade um dos poucos artistas, assim como Lygia Clark e Hlio Oiticica,
que pertenceram e contriburam com sua genial produo a um momento de transio nas artes
plsticas brasileiras. Do Moderno ao Contemporneo, do Concretismo ao Neoconcretismo,
cada um em sua singularidade teve, no cerne de sua produo, o corpo como inspirao ou
preocupao.
Para Linda Hutcheon, no campo da arte, a manifestao do corpo perfaz uma
(re)configurao de mudanas constantes, cujas circunstncias socioculturais inscrevem a
reflexo crtica, cada vez mais dinmica de condies adaptativas a estratgias discursivas,
evidenciado no seu uso como suporte, linguagem, tema, contedo etc. Explorado por

temporalidade, contingncia e instabilidade, historicamente o corpo sempre foi alvo temtico


dos artistas para alm da performance. Contudo, sua maleabilidade de subtrair a representao
contempornea ajuda a (re)descobrir novos/outros caminhos inimaginveis. Linda acrescenta
que, nesse percurso de possibilidades, a noo de corpo privilegia-se do estado da arte e
adentra ao universo da subjetividade, em que surgem variantes poticas do prprio processo de
criao da obra. Nesse caso, a potica aqui deve ser lida e vista como uma estrutura aberta em
constante transformao (HUTCHEON, 1991).
O trabalho de Farnese prope uma explorao radical e potica da problemtica do
corpo: o questionamento da matria, da aura, da morte fsica, da relao entre corpo e
memria, do erotismo, da dialtica do real e da imagem, da natureza e da cpia fabricada.
Investiu no conflito e no na harmonia proposta pela sociedade capitalista em homogeneizar as
aparncias. Farnese caminha entre as diversas polticas do corpo que se afirmaram nos ltimos
40 anos.
A historiadora Denise SantAnna descreve em seus estudos sobre as polticas do corpo,
que no ano de 1960 na arte, h metamorfoses do corpo que modificam como forma de protesto
e suas influncias esto em domnio diversos da cultura: da antimoda body art, passando
pelas metamorfoses corporais dos modernos primitivos, existe uma considervel contestao
homogeneizao das aparncias, ao imperativo seja sempre jovem e intensa explorao
comercial. Nesse campo inserem-se os artistas que utilizam seus corpos para denunciar
coaes sociais, sexuais e identitrias. Em certos casos, passa-se do corpo da pintura do
quadro para o prprio corpo do artista (SANTANNA, 2002, p. 20)
No Brasil, o pioneirismo de Lygia Clark foi em buscar na psicanlise a experincia de
trabalhar junto com a arte, as polticas do corpo, e o de Hlio Oiticica, em incluir o corpo do
espectador em sua obra, promovendo a interao corpo e obra. Ambos faziam parte do
movimento neoconcreto, que se preocupava com a interao e a sensao do espectador com
a obra. Lygia com os seus bichos e objetos relacionais e Hlio Oiticica com seus pangarols
e performances pblicas.
Farnese no pertenceu a nenhum movimento artstico, pois optou por prosseguir sua
pesquisa individual, porm jamais fora das preocupaes relacionadas s transformaes das
sensibilidades na arte do seu tempo. A fora motriz de Farnese, chamada desassossego,
evoca a cena do grande arteso de corpos, em que o poder de criao que emana das mos
do artista se concretiza na apropriao da matria. A partir dessa apropriao, a metamorfose
corporal s possvel quando depositados os sentimentos humanos mais profundos.

Segundo Francis Bacon, a sensao o que passa de uma ordem a outra, de um


nvel a outro, de um domnio a outro. por isso que a sensao a mestra de deformaes,
agente de deformaes do corpo5. A sensao em Farnese est na dramaticidade contida na
composio dos objetos que realizam muito melhor a sua potncia enquanto arte. O terror, a
violncia, o anjo, a santa, a me, a famlia podem denunciar sensaes ambivalentes, ao
contrrio de parecer desumanizar o corpo nas assemblages, as obras de Farnese transcendem
o limite da vida e da morte, da alegria e da tristeza, do ldico e do monstruoso, do prazer e da
dor, da bondade e da crueldade, do sagrado e do profano. Nesse sentido, podemos pensar no
conceito do corpo paradoxal na obra do artista mineiro.
Portanto, neste momento, contudo, um dos aspectos que nos interessa na obra
farnesiana um dos seus elementos de composio, as bonecas6, so elas que significam
esse paradoxo. O uso do corpo artificial como alegoria reveste uma dimenso antropolgica
fundamental. Esttica, Histria e Psicanlise no seriam excessivas para compreender o
fenmeno. Considerando a obsesso do artista pela vida e pela morte, o contexto histrico em
que ele est inserido (o perodo de Guerra Fria no mundo e das ditaduras na Amrica Latina),
sua obra faz-nos mergulhar no universo dos sentimentos humanos, capaz de transformar o
corpo simblico numa possibilidade de sensao. difcil a obra do artista no sensibilizar seus
espectadores.
Num estudo sobre as modificaes corporais na cultura contempornea, Francisco
Ortega escreve que [...] a dor um elemento fundamental nessas modificaes, uma via de
acesso ao corpo vivido numa cultura como a nossa, na qual a dor um anacronismo que deve
ser suprimido, um escndalo intolervel numa sociedade que no reconhece mais nem o
sofrimento nem a morte como constitutivos da condio humana (Le Breton, 1998), sociedade
auxiliada por uma medicina que no trata a dor como fato existencial, que possui uma dimenso
social, cultural e histrica (Morris, 1993), mas como um dado fisiolgico, ou antes, patolgico,
passvel de ser medicalizado. A autenticidade da dor, como investimento subjetivo na matria
corporal presente nas modificaes corporais, constitui uma resposta a uma cultura de
anestesia sensorial e de patologizao da dor e do sofrimento. (ORTEGA, 2008, p. 64).

BACON, F. Pintura e Sensao. In: DELEUZE, G. Lgica da Sensao. Rio de Janeiro: Zahar, 2002. p.
43.
6
As bonecas eram usadas pelos surrealistas Andr Masson, Salvador Dali, Hans Bellmer e Man Ray
para denunciar a desumanizao e para propor novas formas anatmicas do corpo. Em suas obras, o
corpo era apresentado fragmentado, dilacerado e considerado artificial. Adaptado de: MORAES, Eliane
R. O corpo impossvel. So Paulo: Iluminuras, 2002. p. 66-67.

Vale lembrar que o caminho de Farnese o de mo dupla. O corpo na arte


contempornea fragmetado, mas tambm totalitrio. No texto o corpo no fio da existncia,
Denise SantAnna descreve sobre o corpo na contemporaneidade, [...] que mais do que salvlo, trata-se de transmut-lo completamente. Nosso nico bem ou nosso nico mal, o corpo
tende enfim a ser o ltimo espao disponvel a diversos experimentos, to criativos quanto
destrutivos.7 Nesse sentido, inevitavelmente, o corpo j uma nova fronteira.

SANTANNA, D. O corpo no Fio da Existncia. In: ______ et al. Corpo. So Paulo: Ita Cultural, 2005. p.
106.

Referncias bibliogrficas
BARRETO, R. F. P. Tempo em suspenso: objeto reconvocado em Fanese de Andrade.
Dissertao (Mestrado em Artes) Universidade Federal do Esprito Santo, UFES, Esprito
Santo, 2008.
BENJAMIN, W. Magia e tcnica, arte e poltica. So Paulo: Brasiliense, 1994.
COSAC, C. Farnese Objetos. So Paulo: CosacNaify, 2005.
DELEUZE, G. Francis Bacon A lgica da sensao. Rio de Janeiro: Zahar, 2002.
HUTCHEON, L. Potica do ps-modernismo. Trad. Ricardo Cruz. Rio de Janeiro: Imago,
1991.
ORTEGA, F. O corpo incerto: corporeidade, tecnologias mdicas e cultura contempornea. Rio
de Janeiro: Garamond, 2008.
ROLNIK, S. A subjetividade em obra: Lygia Clarck, artista contempornea. Revista
Projeto Histria, So Paulo, n. 25, 2002.
SARLO, B. Paisagens Imaginrias: Intelectuais, Arte e Meios de Comunicao. So Paulo:
EDUSP, 2005
SANTANNA. D. possvel realizar uma histria do corpo? In: SOARES, C. Corpo e
Histria. Campinas: Autores Associados, 2002.
______. O corpo no Fio da Existncia. In: ______ et al. Corpo, Ita Cultural, 2005.

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