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O teatro e

seu avesso
Angela Leite Lopes

Angela Leite Lopes


tradutora e professora
do Curso de Artes
Cnicas e do Programa
de Ps-Graduao em
Artes Visuais da Escola
de Belas Artes da
Universidade Federal do
Rio de Janeiro.

Sai do mtodo Stanislvski! Salta em Meyerhold! Trabalha

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tudo no avesso revirado, numa outra perspectiva. Foi es1

se um dos conselhos dados por Valre Novarina a atores


da montagem da sua Opereta imaginria que dirigiu na
Hungria em 2009. E ele explica, numa longa entrevista a
Olivier Dubouclez, que o problema com o qual se deparou
durante essa experincia no estava tanto relacionado com
Stanislvski grande mestre do teatro, cujo pensamento
tudo menos rgido mas com a to conhecida limitada compreenso de seus ensinamentos, cristalizada numa leitura
unicamente psicolgica do personagem.2
Prosseguindo no seu relato e no seu raciocnio, Novarina
conta que os atores no podiam conceber que a relao a ser
estabelecida com aquela pea e aquele espetculo pudesse
se dar por outro vis que no o do personagem. Narra ele:
No incio, eles estavam permanentemente em busca
do personagem, como se houvesse uma verdade a ser
revelada, como se fosse possvel encontrar a lgica do
papel por dentro dele: O que sinto? Qual meu estado?
Qual o estado do personagem? Eles buscavam refgio nesse psicologismo com o qual esto habituados.3
Novarina, por sua vez, empenhou-se em mostrar a eles
que no se tratava de construo de personagem e sim de
uma pea. No tece mais uma construo de personagem
[...] mas presta extrema ateno aos traos (como um pintor), aos traos que voc traa, que voc joga nas figuras

Valre Novarina. La Quatrime personne du singulier. Paris: POL,


2012, p. 52.

Olivier Dubouclez; Valre Novarina. Paysage parl. Paris: Les


ditions de la Transparence, 2011, p. 71.

Ibid., p. 72.

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humanas que se erguem e que sero combinadas no cre-

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bro e no corpo do espectador. Naquele contexto, no havia


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emoo a ser vivenciada, e sim um jogo a ser construdo.

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Como a tradio teatral est impregnada por um vocabu-

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lrio que tende facilmente para o psicolgico, Novarina usa


e abusa de termos oriundos da visualidade: perspectiva revirada, traos, figuras. De fato, ele no nos deixa esquecer
que o teatro quer dizer a vista.5
Para ilustrar as colocaes de Novarina, aqui vai a primeira fala dessa Opereta imaginria:
O E Mudo (de joelhos.) Pblico de opereta, fique atento! Paredes, fechem limites! cho, sustente ps! pessoas em frente: recuem no, avancem no! teto, nos
proteja do sol e das multides da chuva! tempo, nos
aguarde! pessoas dentre aqui, toram por ns! Pblico
de opereta, me impea de espalhar sangue, de estender e enrolar esses panos em tirinhas na minha cabea
como fao nesse instante ensanguentado diante de
ti! Pblico de opereta, me impea de pousar minha cabea no cho, pblico de opereta, impea minha cabea! Impea a opereta, pblico! pblico de opereta,
faa com que o espao no tenha lugar! No cho daqui
impea de agir! Pblico de opereta, no escuta que espalho diante de ti essas palavras e recebe aqui minha
cabeEeEeheEea. No centro havia um morto que s se
exprimia em canes. (Ato I, 1. Abertura)
Como se pode depreender dessa fala do E Mudo, o cerne
da operao artstica de Novarina est na linguagem e, mais
4

V. Novarina. La Quatrime personne du singulier, op. cit. p. 53.

Ibid., p. 117. Novarina nos faz lembrar que theatron designa o lugar
de onde se v.

especificamente, na ideia de que a linguagem um fluido

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que se derrama no espao. O que importa para ele essa


projeo da palavra.
Tal concepo foi primeiramente compreendida pelos

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atores hngaros como uma volta ao velho teatro do sculo


XIX em que interpretar equivalia a declamar na boca de cena. Sabe-se que Stanislvski se insurge contra esse tipo de
teatro e passa a figurar quase como seu antdoto. Perceber
que na proposta de Novarina no se tratava nem de avano
nem de recuo, foi algo que se deu na experincia, no passo
a passo dos ensaios.
No Brasil, vrios artistas vm dando passos nessa direo, ao tomar contato com a obra de Novarina ou ao enveredar por outras experincias. Penso muito especialmente
no trabalho que vem sendo desenvolvido por Ana Kfouri
frente da sua Cia Teatral do Movimento ou em parceria com
Antonio Guedes, Thierry Trmouroux e Isabel Cavalcanti.
A Companhia de Teatro Autnomo, dirigida por Jefferson
Miranda ou a Companhia Brasileira de Teatro, dirigida por
Mrcio Abreu, so bons exemplos desse teatro que busca

Opereta imaginria,
direo de Valre
Novarina. Teatro
Csokonai, Debrecen
Hungria. Da esquerda
para a direita: Nelli
Szcs, Jzsef Jmbor,
Anna Rckevei, Artr
Vranyecz, Kinga jhelyi,
Attila Kristn, Jzsef
Varga, Tibor Mszros
e rpd Kti. Foto de
Andrs Mth, 2009.

outros aspectos da cena e do trabalho do ator. Muitos ou-

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tros artistas e grupos que se dedicam chamada pesquisa


de linguagem tm trajetrias consolidadas nesse caminho.

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Mas no deixa de ser curioso constatar que os rumos da

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cena na atualidade parecem ainda confluir para essa encruzilhada: avanar ou recuar. Foi nesses termos, por exemplo,
que Denis Gunoun props algumas reflexes no artigo intitulado Objeo ao retorno, publicado em 2000 no nmero 8 do Folhetim. Ali, ele situava a hiptese de trabalho de
Novarina nos seguintes termos: findo o drama, o que sobra
a lngua e dela ento que se vai extrair teatralidade. 6
De fato, Gunoun transita em seu texto entre um antes e
um depois do fim da crise do drama.
Evoco o episdio da montagem hngara de A opereta
imaginria de e por Novarina junto a essa breve anlise de
Denis Gunoun para desmistificar as abordagens evolutivas ou, pelo menos, causais do fenmeno artstico e tornar relativos esses parmetros de um antes e um depois.
A crise do drama e o seu fim no chegam a ser um marco e
sim um conceito para continuar traando parmetros para
a dramaturgia. Dessa maneira, indica, sim, uma mudana na
engenharia da pea teatral e no uma medida temporal. Ora,
um sculo separa Stanislvski e Novarina, o que acarreta
uma inevitvel diferena de ponto de vista. E justamente
disso que se trata.
Stanislvski debruou-se sobre o ator. Foi o primeiro
a faz-lo e a expressar sob forma de dilogos e de notas
o que enxergava, intua, deduzia na sua labuta diria como ator e como encenador. Ele no se ateve a um nico
foco, como os diversos artigos presentes neste nmero
do Folhetim no se cansam de apontar. Mas, sem dvida

Denis Gunoun. Objeo ao retorno, Folhetim. Rio de Janeiro: Teatro


do Pequeno Gesto, n. 8, p. 6, set.-dez. 2000.

nenhuma, Stanislvski enxergava o ser humano como su-

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jeito, dotado, por um lado, de corpo e, por outro, de esprito, com redutos insondveis nesses seus domnios fsicos e

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psquicos. Concentrou-se em saber como estimular e como

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utilizar todos eles na arte de atuar, entendida por ele como


viver um papel. 7
Novarina debrua-se por sua vez sobre a palavra. Uma
palavra que para ele o verdadeiro sangue. Uma palavra
que fala, sopro, movimento, como se pode perceber, por
exemplo, na acepo francesa do verbo ser: je suis diz ao
mesmo tempo eu sou e eu sigo. Algo da ordem tanto do espao quanto do tempo. Ou seja, a lngua tudo menos uma
sobra. Ela o nico lugar onde algo se d.
A lngua no teu instrumento, teu utenslio, mas tua
matria, a prpria matria da qual voc feito; os tratamentos aos quais voc a submete, a voc mesmo
que voc inflige, e mudando a tua lngua, voc mesmo que voc muda. Pois voc feito de palavras. No
de nervos e de sangue. Voc foi feito pela lngua, com
a lngua. 8
Cito esse trecho do Teatro dos ouvidos quase que ao
acaso: h inmeros outros que discorrem sobre essa sua
ideia central. Como Stanislvski, Novarina tambm se dirige ao ator de maneira privilegiada e dois de seus textos
mais emblemticos so justamente Carta aos atores e
7

Ver sobre esses temas os artigos que publiquei nos nmeros 6


e 9 do Folhetim: O ator e a interpretao (Rio de Janeiro: Teatro
do Pequeno Gesto, jan.-abr. 2000) e Alm da interpretao: de
Stanislvski a Grotowski (Rio de Janeiro: Teatro do Pequeno Gesto,
jan.-abr. 2001).

Valre Novarina. O teatro dos ouvidos. Trad. Angela Leite Lopes. Rio:
7Letras, 2011, p. 39-40.

Para Louis de Funs, respectivamente de 1974 e de 1985.

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Recentemente, Luzes do corpo, O avesso do esprito e A


quarta pessoa do singular 9 do prosseguimento a essa sua

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contnua reflexo, enriquecida por experincias as mais di-

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versas: msica, pintura, filosofia, religio.


E esse o ponto comum entre esses dois artistas: no
distinguir o gesto artstico do gesto da reflexo. Fazer
com que os dois confluam preferencialmente para a arte
do ator.
Na sua Preparao do ator, Stanislvski procura oferecer aos seus atores caminhos que os levem a viver o papel e
assim fazer da atuao uma arte. A escolha pelos dilogos
entre professor e alunos imaginrios certamente colaborou
muito para que se viesse a apreender seu pensamento como
mtodo a ser aplicado. Mas essa escolha remete no fundo
aos primrdios do ato de pensar, desde os dilogos socrticos de Plato, trazendo para os ensinamentos algo desse
movimento da palavra ao ser proferida, to cara a Novarina.
Novarina por sua vez tambm se mostra ao mesmo tempo
fascinado e intrigado com o que acontece com o ator. Ele
chega a propor, em Carta aos atores:
Ser preciso que um dia um ator entregue seu corpo
medicina, que seja aberto, que se saiba o que acontece ali dentro, quando se est atuando. Que se saiba
como o outro corpo feito. Porque o autor joga com
um outro corpo que no o seu. Com um corpo que funciona no outro sentido. Um corpo novo entra no jogo,
na economia do jogo. Um corpo novo? Ou uma outra
9

Cito tudo em portugus para facilitar a leitura desse artigo. Mas


s Carta aos atores e Para Louis de Funs esto editadas no
Brasil pela 7Letras (2009). Os outros trs livros, respectivamente
Lumires du corps, LEnvers de lesprit e La Quatrime personne du
singulier foram editados pela POL em 2006, 2009 e 2012.

economia do mesmo? No se sabe ainda. Seria preciso


abrir. Quando ele est atuando.

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O desafio no se aproximar tambm da proposta de


Novarina buscando resultados precisos. O fato de ele inserir muito humor nas suas reflexes pode servir de antdoto
contra tais mistificaes. O humor est presente desde a
escolha do cmico francs Louis de Funs como porta-voz
imaginrio privilegiado das sentenas do autor at o desvio constante das finalidades esperadas de determinadas
atividades, como a dissecao para se descobrir a anatomia
do outro corpo que o do ator em plena atuao. Ao mesmo tempo, o humor serve como recurso para tornar suas
reflexes absolutamente concretas. Eis como Novarina se
refere mais uma vez aos atores hngaros por ele dirigidos
em A opereta imaginria:
Houve tambm, depois do perodo psicologizante, um
perodo em que os atores hngaros faziam coisas muito abstratas, recusando arraigar as frases no dilogo
cotidiano, na cadncia das frases das ruas. Era uma
palavra sem interrogao, sem exclamao, sem entonao: sem a vivacidade da frase comum. Eles iam por
um caminho errado, se tornavam exteriores e mecnicos, inumanos como mquinas. Era preciso permanecer inumano como homens. Inumanos como ningum.11
Antes de mais nada, preciso fazer um parntese para
esclarecer que ningum a traduo possvel de personne,
palavra cara a Novarina por poder significar tanto algum
10 Valre Novarina. Carta aos atores e Para Louis de Funs. Traduo
de Angela Leite Lopes. Rio: 7Letras, 2009, p. 21.
11 O. Dubouclez; V. Novarina, op. cit., p. 73.

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quanto ningum. Como o aspecto que ele se empenha em

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valorizar no trabalho do ator o ato de desaparecer, em


contraposio ao carter de exibio que est por assim

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dizer colado a essa funo, opto na maioria das vezes por

O teatro e seu avesso

traduzir simplesmente por ningum.


Se juntarmos os sentidos presentes em personne e em
je suis, temos a chave da operao artstica de Novarina e
a sua principal contribuio na atualidade. Se Stanislvski
participava, tanto pelo seu tempo quanto por seu temperamento, do arcabouo final do sujeito, Novarina, por seu
tempo e por seu temperamento, proclama que nada a no
ser no perptuo vir a ser.
Esse aspecto no pode ser expresso, traduzido, indicado
seno no movimento que lhe prprio. Nada sem linguagem, Novarina gosta de citar essa afirmao de So Paulo.12
E o movimento que lhe prprio o que move a linguagem,
a palavra, nosso verdadeiro sangue. E nos permite descobrir, um sculo depois de Stanislvski, o teatro pelo avesso.
O ator imita o homem? no, ele o joga! ele o traa no ar;
ele lana antropglifos: figuras humanas que surgem e se
desfazem. 13

12 Valre Novarina. Valre Novarina no Rio: a onda da linguagem.


Novarina em cena, organizado por Angela Leite Lopes em
colaborao com Ana Kfouri e Bruno Netto dos Reys. Rio de Janeiro:
7Letras/Faperj, 2011, p. 17.
13 V. Novarina. La Quatrime personne du singulier, op. cit., p. 92.

Acima: Attila Kristn e Anna Rckevei.


Abaixo: Kinga jhelyi e Tibor Mszros .

Opereta imaginria, direo de Valre Novarina.


Teatro Csokonai, Debrecen Hungria.
Fotos de Andrs Mth, 2009.

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