Arte medieval

Mosaico del Buen pastor, Mausoleo de Gala Placidia, Rvena (primera mitad del
siglo V).
Artculo principal: Arte medieval
La cada del Imperio Romano de Occidente marc el inicio en Europa de la Edad
Media, etapa de cierta decadencia poltica y social, pues la fragmentacin del
imperio en pequeos estados y la dominacin social de la nueva aristocracia
militar supuso la feudalizacin de todos los territorios anteriormente
administrados por la burocracia imperial. El arte clsico ser reinterpretado por
las nuevas culturas dominantes, de origen germnico, mientras que la nueva
religin, el cristianismo, impregnar la mayor parte de la produccin artstica
medieval.

Arte paleocristiano[editar]
Artculo principal: Arte paleocristiano
Se denomina arte paleocristiano al efectuado por los primeros seguidores de
esta nueva religin, primero de forma oculta, mientras an eran perseguidos
por el poder imperial, para pasar posteriormente, tras la conversin al
cristianismo del emperador romano Constantino, a ser el estilo oficial del
Imperio. Las formas clsicas fueron reinterpretadas para servir como vehculo
de expresin de la nueva religin oficial, y se produjo una atomizacin de
estilos por zonas geogrficas.

En arquitectura, las primeras manifestaciones se produjeron en el mbito de

los cementerios o catacumbas, que servan a la vez de lugares de reunin
para los perseguidos devotos cristianos. Con la legalizacin de su religin,
destac como tipologa la baslica, adaptacin del edificio romano de mismo
nombre que, sin embargo, pas de una funcin civil a una religiosa.
Generalmente constaba de tres partes: un atrio de acceso, el cuerpo de la
baslica, dividido en tres naves, y el presbiterio, donde se sita el altar.
Destacan las baslicas de San Pedro del Vaticano, San Juan de Letrn, San
Lorenzo y San Clemente en Roma, y San Apolinar en Rvena.

Las artes figurativas inician el camino del arte medieval, eminentemente

religioso, dando preponderancia al simbolismo de las escenas representadas

por encima del realismo de la narracin o de su carcter esttico. En escultura

destacaron los sarcfagos, que evolucionaron desde la simple decoracin
ornamental con molduras cncavas (strygiles) hasta la narracin de escenas en
friso. La pintura se dio sobre todo en las catacumbas, con escenas religiosas y
alegricas, y surgi la miniatura, iluminacin de manuscritos, con dos
principales escuelas: la helenstica-alejandrina y la siria. Cobr especial
relevancia el mosaico, que tuvo un gran desarrollo, llegando a influir al arte
bizantino; los mejores ejemplos se hallan en Santa Mara la Mayor de Roma y
San Apolinar y San Vital de Rvena.39

La literatura cristiana fue desarrollada en latn y griego, generalmente con

propsito didctico y propagandstico de la nueva fe. Eran obras prcticas, sin
voluntad estilstica, con una finalidad moralizante. En un primer momento
destac la elaboracin del Nuevo Testamento, redactado en griego, con tres
partes principales: los cuatro evangelios (Mateo, Marcos, Lucas, Juan), el corpus
epistolar (cartas de San Pablo y otros apstoles) y el Apocalipsis de San Juan. A
continuacin surgieron una serie de escritos apologticos de los llamados
Padres de la Iglesia: Atengoras, Orgenes, Clemente de Alejandra, Eusebio de
Cesarea, etc. Al convertirse el cristianismo en la religin oficial del Imperio
surgi una tendencia ms literaria, ms elaborada y retrica, destacando San
Basilio el Grande, San Juan Crisstomo y San Gregorio Nacianceno. Entre los
exegetas latinos destacaron Tertuliano, Lactancio, Prudencio, San Jernimo
(traductor de la Biblia al latn, la llamada Vulgata) y, especialmente, San
Agustn.40

Gaudeamus omnes
MEN0:00
Canto gregoriano.
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La msica cristiana primitiva era heredera de la romana, as como de la liturgia
juda. La misa era cantada, de tipo coral. En el siglo IV San Ambrosio introdujo
el canto ambrosiano, ondulacin vocal sin ritmo ni saltos entre notas. Ms
adelante, el papa Gregorio I Magno cre el canto gregoriano (siglo VII), con una
lnea meldica continua, en forma de misal (missalis romanum). Existen tres
estilos de canto gregoriano, que se clasifican dependiendo de la cantidad de
tonos diferentes que se cantan por slaba: cuando hay un tono por slaba se

llama estilo silbico; de 2 a 5 tonos por slaba se llama neumtico; y de 6

a ms tonos por slaba se llama melismtico.41

Arte germnico[editar]

Iglesia visigoda de San Juan, en Baos de Cerrato (Palencia).

La invasin del Imperio Romano por los pueblos germnicos supuso la
fragmentacin del territorio en diversos reinos, donde los pueblos invasores
pasaron a ser la clase dirigente, si bien subsisti la cultura romana entre las
clases humildes. Esta convivencia cultural gener la aparicin de las lenguas
vernculas y la creacin de nuevas entidades polticas y culturales, que se irn
afianzando a lo largo de la Edad Media hasta formar las diversas
nacionalidades existentes en la actualidad en el mundo occidental.

Las primeras manifestaciones arquitectnicas de estos pueblos fueron de

escasa relevancia, debido a la pobreza de los materiales usados y a la falta de
un programa constructivo de envergadura. Se solan aprovechar instalaciones y
materiales romanos, generalizndose el uso del arco de medio punto y la
bveda. Destacan las construcciones ostrogodas en Italia, como el Mausoleo de
Teodorico en Rvena. En escultura destac el relieve, como los de Poitiers en
Francia o de Cividale en Italia. La pintura se desarroll en la miniatura, como
vemos en los sacramentarios de Luxeuil y Gelasiano (Vaticano).

Entre los pueblos germnicos conviene destacar el visigodo, asentado en la

Pennsula Ibrica, que desarroll un estilo propio de gran relevancia. La
arquitectura destac por el empleo de la sillera, el arco de herradura y la
bveda, bien de can o de aristas. Desarrollaron tres tipos de iglesias: la
basilical de tres naves (San Juan de Baos, Palencia), la de una nave con
cmaras laterales (San Pedro de la Mata, Toledo) y la de cruz griega (Santa
Comba de Bande, Orense). En escultura, es de destacar la incorporacin de la
escultura figurativa a las iglesias, sobre todo en frisos y capiteles, como en
Quintanilla de las Vias (Burgos) y San Pedro de la Nave (Zamora). Destac
tambin la orfebrera, sobre todo en coronas y cruces, como los hallados en los
tesoros de Guarrazar y Torredonjimeno.42

Arte prerromnico[editar]

Artculo principal: Arte prerromnico

Interior de la Capilla Palatina, en Aquisgrn.

Se denomina as a los mltiples estilos desarrollados en Europa desde la
coronacin de Carlomagno (ao 800) hasta alrededor del ao 1000, donde la
aparicin del romnico supondr la divulgacin de un mismo estilo unitario a lo
largo de todo el continente europeo. Esta acepcin es simplemente una forma
de englobar una serie de estilos independientes y con pocos o ningn factor
comn, con el nico aglutinante de ser predecesores de la internacionalizacin
del romnico.

Arte carolingio: la coronacin de Carlomagno supuso en cierta forma la

restauracin del Imperio Romano, lo que conllev un renacer cultural y un
primer retorno a la cultura clsica como fuente de inspiracin, aunque
matizada por la religin cristiana. La arquitectura carolingia se bas en el uso
del pilar en vez de la columna, con arcos de medio punto y cubiertas de
madera o bvedas de can. Ejemplos de ello son la Capilla Palatina de
Aquisgrn y monasterios benedictinos como Sankt Gallen, Fulda y Corvey. La
escultura se produjo sobre todo en marfil y bronce, como la Estatua ecuestre
de Carlomagno (Louvre). La pintura se circunscribi a la miniatura, con varias
escuelas como la palatina, la de Tours, la de Reims y la de Saint-Denis.
Arte otoniano: se denomina as por coincidir con los reinados de Otn I, Otn II
y Otn III. Arquitectnicamente son herederos del arte carolingio: el modelo de
Aquisgrn se percibe en el coro de la abada de Essen y en Ottmarsheim,
mientras que el modelo basilical benedictino se halla presente en San Ciriaco
de Genrode, San Miguel de Hildesheim y la catedral de Espira. En artes
plsticas se percibe la influencia bizantina, debido al matrimonio de Otn II con
Tefano de Constantinopla: en escultura destacan las obras en bronce, como
las puertas de San Miguel de Hildesheim; en pintura, cabe citar los frescos de
San Jorge de Oberzell.
Arte celta: en las Islas Britnicas, recientemente evangelizadas, tuvo una
poca de esplendor el arte celta. En arquitectura se conservan pocos restos, ya
que generalmente se construa en madera: cabe destacar las iglesias de
Deerhurst y Bradford-on-Avon. En escultura destacan las grandes cruces
irlandesas, decoradas en relieve, como las de Moone, Kells y Monasterboice. La
miniatura tuvo influencia carolingia, destacando la escuela de Winchester, a la
que perteneci el Pontifical de San Aethelwold (British Museum).

Arte vikingo: la arquitectura era en madera, destacando las iglesias de forma

piramidal, de tejados apuntados y salientes de gran verticalidad, al estilo de las
salas de reunin vikingas, como la iglesia noruega de Borgund. Destacan
asimismo los trabajos de orfebrera, especialmente las fbulas con largas agujas
y las espadas con botn terminal y anillos en la empuadura.
Arte asturiano: con la invasin islmica de la Pennsula Ibrica, los cristianos se
vieron reducidos a la regin de Asturias, que vio florecer notablemente el arte
sobre todo en arquitectura, donde se distinguen tres etapas, en funcin del
reinado de Ramiro I: prerramirense, ramirense y posramirense. Se caracteriza
por el empleo de muros de sillarejo, arcos de medio punto a veces
peraltados, bvedas de can con arcos fajones y contrafuertes exteriores. La
tipologa principal es la basilical de tres naves, con amplio crucero y tres
capillas rectangulares a la cabecera. En el primer periodo destaca la iglesia de
San Julin de los Prados; en el ramirense, Santa Mara del Naranco, San Miguel
de Lillo y Santa Cristina de Lena; y en el posramirense, San Salvador de
Valdedis.
Arte mozrabe: se denomina mozrabes a los cristianos que vivan bajo la
dominacin islmica, y que, al pasar de nuevo a territorio reconquistado por los
cristianos, practicaban un tipo de arte de gran influencia islmica. Se desarroll
sobre todo en el siglo X, principalmente al norte del Duero, en el alto Ebro, sur
de Galicia, Cantabria y Pirineos. La arquitectura destaca por el uso del arco de
herradura, as como la bveda de nervios de tipo califal, formada por arcos que
se cruzan. Son iglesias generalmente de pequeo tamao, con gran variedad
en la tipologa de su planta, destacando Santa Mara de Melque (Toledo), San
Cebrin de Mazote (Valladolid), San Baudelio de Berlanga (Soria), San Milln de
la Cogolla (La Rioja) y San Miguel de Escalada (Len). Cabe destacar en
miniatura los beatos, ilustraciones del Comentario al Apocalipsis del Beato de
Libana.43
La literatura medieval es heredera de la tradicin clsica grecorromana,
aunque con un claro componente teocntrico y de exaltacin de la religin
cristiana. Enmarcada en el terreno eclesistico, que es el encargado de la
conservacin del antiguo legado cultural, la produccin literaria es
enteramente en latn, generalmente sobre temas morales y de retrica, como
se percibe en la obra de Sidonio Apolinar, Boecio, Casiodoro, San Isidoro, San
Gregorio Magno, Venancio Fortunato, etc. Tambin destac la escuela irlandesa
(San Columbano, San Beda el Venerable) y la carolingia (Alcuino de York,
Teodulfo de Orleans, Rabano Mauro).44

En esta poca, la msica va experimentando sucesivos avances: la msica

carolingia fue la primera en incorporar instrumentos musicales, adems del

canto de tipo gregoriano; surgen las primeras piezas musicales sin texto, en
incisos a los cantos litrgicos (tropos a medio texto, y secuencias al final); en el
siglo VIII comenz un tipo de escritura musical diferenciada del alfabeto, con
una serie de grafismos (neumas) actualmente no identificados.45

Iglesia otoniana de San Miguel de Hildesheim.

Cruz de Brompton (Irlanda).

Iglesia vikinga de Borgund.

Santa Mara del Naranco, principal exponente del arte asturiano.

Arte bizantino[editar]
Artculo principal: Arte bizantino

Iglesia de Santa Sofa, Estambul.

Pese a la cada del Imperio Romano de Occidente, en Oriente perdur
conocido como Imperio Bizantinonota 3 hasta la conquista de Constantinopla
en 1453 por los turcos otomanos. Heredero del arte helenstico, el arte
bizantino recogi las principales tradiciones artsticas orientales, de las que fue
puerta de entrada en Europa, donde el arte bizantino influy en el arte
prerromnico y romnico. Se distinguen en el arte bizantino tres edades de
oro: una primera en el siglo VI, coincidiendo con el reinado de Justiniano; una
segunda desde el siglo IX hasta la toma de Constantinopla por los cruzados el
1204; y una tercera en el siglo XIV, con la dinasta Palelogo.

En arquitectura se emple la piedra y el ladrillo, con recubrimientos exteriores

de placas de piedra con relieves e interiores de mosaico. Abund el uso de la
columna, con capiteles cbicos decorados con relieves a dos planos, o bien en
forma de avispero. Se utiliz el arco de medio punto y la bveda con cpula
sobre pechinas. La tipologa ms utilizada fue la de planta centralizada quiz
por la importancia otorgada a la cpula, con un atrio de entrada, nrtex,
presbiterio y coro al fondo, con dos cmaras o sacristas laterales y el altar bajo
un baldaquino. Las primeras manifestaciones, de poca de Justiniano, son las
ms monumentales: iglesia de los Santos Sergio y Baco, de Santa Irene y de
Santa Sofanota 4 en Constantinopla; en la segunda edad dorada destacan la
Catedral de Santa Sofa de Kiev y San Marcos de Venecia; y en la tercera cabe
mencionar los conjuntos de Mistra, Salnica y Monte Athos.

Las artes figurativas tuvieron en poca de Justiniano influencia paleocristiana, a

la vez que recogieron diversas tradiciones anteriores, especialmente la
helenstica y la siria neotica, destacando los conjuntos musivarios de San
Demetrio de Salnica y San Vital de Rvena. En la segunda edad dorada se
establecieron la esttica y la iconografa bizantinas, sobre todo en torno a los
iconos, con una fuerte carga simblica de las imgenes, con figuras estilizadas
y perspectivas jerrquicas (el tamao de la figura depende de su importancia
religiosa). La escultura sola ser en relieve, sobre piedra o marfil, destacando
las imgenes de consagracin imperial (Cristo con las manos sobre las
cabezas de los emperadores). En la tercera edad dorada la pintura sustituy al
mosaico, sobre todo los iconos de pintura sobre tabla, destacando las escuelas
de Chipre, Salnica, Creta, Venecia y Mosc (donde descuella Andrei
Rubliov).46

Arte islmico[editar]
Artculo principal: Arte islmico

Gran Mezquita de Crdoba.

Con la Hgira de Mahoma en 622 surgi una nueva religin, el islamismo, que
tuvo una rpida difusin desde el Prximo Oriente por el norte de frica,
llegando a Europa con la conquista de la Pennsula Ibrica y con la zona de los
Balcanes tras la cada del Imperio Bizantino. Con el tiempo, la nueva religin
aglutin a una gran diversidad de pueblos y culturas, siendo su arte el reflejo
de esta disparidad, teniendo numerosas manifestaciones y variantes estilsticas
segn la regin donde se produjese. Su principal medio de expresin fue la

arquitectura, pues la prohibicin religiosa de representar imgenes figurativas

supuso una seria traba para la pintura y escultura, que era nicamente de tipo
ornamental, con motivos abstractos o geomtricos.

La arquitectura destac por el uso del arco apuntado que en al-ndalus fue de
herradura por herencia del arte visigodo, usado a veces en superposiciones y
entrecruzamientos, surgiendo ms adelante el arco lobulado, generalmente de
tres o cinco lbulos. Se utilizaban diversos tipos de bveda, como la de
gallones y la de crucera. Se otorg gran relevancia a la decoracin
ornamental, generalmente de yesera, alabastro, mrmol, mosaico o pintura,
que era de signo abstracto, con motivos epigrficos, vegetales o de lacera. La
principal tipologa es la mezquita, compuesta por un amplio patio (sahn), la
torre o alminar, la sala de oracin (haram), en cuyo fondo (quibla) se sita la
capilla (mihrab), precedida de un espacio con arqueras (macsura). Destacan
las mezquitas de Damasco, la de la Roca y al-Aqsa de Jerusaln, la de Samarra,
la de Ibn Tulun en Egipto, la de Isfahn, la de Tamerln en Samarcanda, la
Mezquita Azul de Estambul, etc.

En al-Andalus el arte islmico tuvo su momento de esplendor en el emirato de

Crdoba: la arquitectura cordobesa era heredera de las formas hispanoromanas y visigodas, como en el arco de herradura, que es encerrado en alfiz,
con una caracterstica alternancia de sus dovelas en color rojo y blanco. Su
principal monumento es la Mezquita de Crdoba, compuesta de once naves
perpendiculares a la quibla, con una serie de arcadas superpuestas, de medio
punto en la parte superior y de herradura en la inferior, con la tradicional
alternancia blanco-rojo. Tambin cabe destacar la Mezquita de Bab al-Mardum
en Toledo y el Palacio de Medina Azahara. Otras importantes manifestaciones
del arte islmico en la pennsula fueron las producidas en Sevilla durante la
dominacin almohade, destacando la Giralda y la Torre del Oro; y el arte nazar
en Granada, que tiene su principal expresin en la Alhambra.47

El Corn fue la primera obra importante y la ms influyente de la literatura

rabe.
La literatura rabe arranc con una obra de gran trascendencia, el Corn, libro
sagrado del Islam escrito por Mahoma y fijado en su texto definitivo por el
califa Uthman Ibn Affan en 650. Consta de 114 captulos (sura), en versculos
rimados, con dos principales grupos de predicaciones: las escritas por Mahoma

en La Meca, breves y de tono potico, de una religiosidad ms fervorosa; y las

escritas en Medina, ms largas y discursivas, exponiendo los principales
preceptos de la nueva religin. El Corn fue la base gramatical y estilstica de
la literatura rabe, que se desarroll sobre todo en la poesa (Abu Nuwas, alMutanabbi, Ibn Quzman); y la prosa, ya sea filosfica (al-Kindi, Avicena,
Avempace, Ibn Tufail, Averroes), histrica (Ibn Jaldn), narrativa (Ibn al-Mugaffa,
al-Jahiz), o fantstica (al-Hamadani, al-Hariri). Cabe destacar la recopilacin de
cuentos titulada Las mil y una noches, obra annima redactada entre los siglos
IX y XV en diversos estilos, y que es un impresionante ejercicio de ingenio y
fantasa.48

La msica rabe tiene su origen en antiguos cantos (huda) efectuados por los
beduinos en sus viajes en caravana, con seis pies mtricos (rajaz) derivados
segn la leyenda de los pasos del camello. El canto tena una especial
relevancia, con dos partes: estribillo (tarji) y antfona (jawab). La msica sacra
no se desarroll tanto como la cristiana: en origen, la llamada a la oracin
(adhdan) era cantada; el Corn tiene una prosa rimada cuya asonancia se
presta a la modulacin. La msica profana fue prohibida por los califas
ortodoxos, pero potenciada posteriormente por los Omeyas, predominando el
canto solista con lad. Ibn Misja fue el primer terico musical rabe, y es
considerado el padre de la msica clsica rabe. Cre un sistema meldico
ornado (zawa'id), similar a la fioritura occidental. A partir del siglo X cobr
importancia la msica instrumental con una modalidad principal, la nauba,
especie de suite vocal, y comenz el estudio terico de la msica (al-musiqi),
destacando diversos eruditos como Avicena, al-Kindi y al-Farabi. Entre los
instrumentos rabes destacan el lad (ud), la lira (mi'zaf), el arpa (jank), la
flauta (gussaba), el oboe (mizmar), el pfano (shahin), el tambor (tabl), la
pandereta (duff) y los palillos (gadib).49

Arte romnico[editar]
Artculo principal: Arte romnico

Pantocrtor del bside de San Clemente de Tahull, MNAC.

El arte romnico representa el primer estilo de carcter internacional de la
cultura europea occidental, con una identidad plenamente consolidada tras el
paso del latn a las lenguas vernculas. De carcter eminentemente religioso,
casi todo el arte romnico estaba dirigido a la exaltacin y divulgacin del
cristianismo. Surgido a mediados del siglo XI, se desarroll fundamentalmente

durante el siglo XII, a finales del cual empez a coexistir con el incipiente
gtico. En el romnico culminaron los diversos estilos producidos por el
prerromnico, a la vez que se denota la influencia oriental del arte bizantino.

La arquitectura destac por el uso de muros de sillera, arcos de medio punto y

bvedas de can, apoyadas en pilares por arcos fajones, correspondientes con
los contrafuertes exteriores; tambin son frecuentes las cpulas, sobre trompas
o pechinas. Las iglesias son de una o tres naves, con crucero y girola. Se inici
la construccin de grandes catedrales, que seguir durante el gtico. Como
principales muestras tenemos: el Monasterio de Cluny, San Lzaro de Autun,
Santa Fe de Conques, San Saturnino de Toulouse, San Front de Prigueux y San
Esteban de Caen en Francia; las catedrales de Durham, York y Canterbury en
Inglaterra; San Ambrosio de Miln, San Abundio de Como, San Zenn de Verona
y las catedrales de Parma, Mdena, Pisa y Lucca en Italia; las catedrales de
Spira, Maguncia y Worms en Alemania; las catedrales de Braga y Coimbra en
Portugal; y Sant Pere de Roda, San Isidoro de Len, San Martn de Frmista, San
Juan de Duero (Soria), Santo Domingo de Silos y las catedrales de Jaca, Solsona
y Santiago de Compostela en Espaa.

La escultura se desarroll principalmente en el marco arquitectnico, de

carcter religioso, con figuras esquematizadas, sin realismo, de signo
simblico, con un marcado carcter didctico, debido al analfabetismo de la
poca. Los principales ciclos escultricos se producen en los tmpanos de los
portales de acceso a las iglesias y catedrales, como en Santa Magdalena de
Vzelay, San Lzaro de Autun, Santa Fe de Conques y el Prtico Real de
Chartres. En Italia destac la figura de Benedetto Antelami, que trabaj en la
Catedral de Parma, como en su magnfico Descendimiento (1178). En Espaa
destacaron en primer lugar los talleres catalanes de Ripoll y la zona pirenaica,
los talleres de marfil de Len (Crucifijo de Fernando I), los talleres del Camino
de Santiago, la Fachada de las Plateras de la Catedral de Santiago y el claustro
de Silos; en el siglo XII se produjeron diversas escuelas regionales: la catalana
(portal del monasterio de Santa Mara de Ripoll), la aragonesa (monasterio de
San Pedro el Viejo de Huesca), la navarra (portada de Sangesa) y la castellana
(monasterio de Santa Mara la Real de Njera).

La pintura era preferentemente mural, de signo religioso y figuras

esquemticas al igual que la escultura. Tuvo una fuerte influencia bizantina,
difundida sobre todo por la orden benedictina. Se desarroll preferentemente
en el bside de las iglesias, con un programa iconogrfico donde destacaba la
figura del Pantocrtor, alrededor del cual se encuentran la Virgen y los

apstoles, dejando al pie el Juicio Final. Vemos esta disposicin en la Abada de

Sant'Angelo in Formis (Capua), San Clemente de Tahull y San Isidoro de Len.
Tambin se produjo pintura sobre tabla, al temple, generalmente en retablos
para el altar; y la miniatura, donde destacaron las escuelas inglesa e italiana.

Tuvieron gran relevancia en esta poca las artes aplicadas,nota 5

especialmente la orfebrera en oro y piedras preciosas (Arca de las reliquias de
los Reyes Magos, Catedral de Colonia; Cliz de doa Urraca, San Isidoro de
Len); el esmalte, desarrollado notablemente por el taller de Limoges; y las
labores textiles (Tapiz de Bayeux, Tapiz de la Creacin de la Catedral de
Gerona).50

En esta poca, la literatura sigui preferentemente en manos eclesisticas,

conservando la tradicin latina, aunque poco a poco fueron surgiendo obras en
lengua verncula y comenz la produccin literaria de mbito profano,
principalmente con el gnero trovadoresco. Las principales innovaciones se
produjeron en Francia, donde los crculos artsticos cortesanos fueron ganando
peso y desplazando al poder eclesistico: destaca la gran epopeya del Cantar
de Roldn, de finales del siglo XI. La poesa trovadoresca se desarroll
especialmente en lengua provenzal, exaltando el amor cortesano (fin'amors),
representada por Guillermo de Poitiers, Jaufr Rudel, Bernart de Ventadorn,
Marcabr, Arnaut Daniel, Bertran de Born, etc. Otro gnero relevante fue la
novela de caballera (roman courtois), en francs, representada principalmente
por Chrtien de Troyes y sus novelas del ciclo artrico. En Espaa, los primeros
textos escritos en lengua romance fueron las glosas del monasterio de San
Milln de la Cogolla, a las que siguieron las jarchas mozrabes; posteriormente
surgieron los cantares de gesta, como el Cantar de Mo Cid (1140).51

Notacin musical con los versos del Himno a San Juan Bautista, que dieron
nombre a las siete notas musicales, innovacin realizada por Guido de
Arezzo.nota 6
El teatro medieval era de calle, ldico, festivo, con tres principales tipologas:
litrgico, temas religiosos dentro de la Iglesia; religioso, en forma de
misterios y pasiones; y profano, temas no religiosos. Estaba subvencionado
por la Iglesia y, ms adelante, por gremios y cofradas. Los actores eran en
principio sacerdotes, pasando ms tarde a actores profesionales. Las obras
fueron en primer lugar en latn, pasando a continuacin a lenguas vernculas.

El primer texto que se conserva es el Regularis Concordia, de San thelwold,

que explica la representacin de la obra Quem quaeritis?, dilogo extrado del
Evangelio entre varios clrigos y un ngel.52

Durante el romnico surgi la msica tal como es practicada actualmente,

gracias a la creacin del pentagrama y a la nomenclatura de las notas
musicales elaborada por Guido de Arezzo. Las principales obras musicales se
circunscriben al canto gregoriano, aunque empez a desarrollarse la polifona y
la msica profana, en torno a trovadores y juglares. Los juglares eran
trotamundos, mitad poetas y mitad saltimbanquis, mezclando en sus
actuaciones la declamacin y el malabarismo, la msica y la stira, la lrica y
las gestas picas. Los trovadores eran de clase social ms elevada (el mismo
rey Ricardo Corazn de Len fue trovador), y componan y cantaban sus
propias obras. Entre las formas trovadorescas destacan: el rondeau
(alternancia de coplas y estribillo), el virelai (en que el estribillo no interrumpe
el desarrollo de las estrofas), y la ballade (estribillo alternante cada tres
estrofas). En Alemania, los trovadores recibieron el nombre de minnesnger.53

La danza medieval tuvo escasa relevancia, debido a la marginacin a la que la

someti la Iglesia, que la consideraba un rito pagano. A nivel eclesistico, el
nico vestigio eran las danzas de la muerte, que tenan una finalidad
moralizadora. En las cortes aristocrticas se dieron las danzas bajas,
llamadas as porque arrastraban los pies, de las que se tiene poca constancia.
Fueron ms importantes las danzas populares, de tipo folklrico, como el
pasacalle y la farndula, siendo famosas las danzas moriscas, que llegaron
hasta Inglaterra (Morris dances).54

Catedral de Pisa.

Detalle del Prtico Real de Chartres.

Cdice de Santa Hildegarda (1165), Abada de Santa Hildegarda, Eibingen

(Alemania).

Tapiz de la Creacin, Catedral de Gerona.

Arte gtico[editar]
Artculo principal: Arte gtico

Catedral de Nuestra Seora de Pars.

El arte gticonota 7 se desarroll entre los siglos XII y XVI, poca de gran
desarrollo econmico y cultural. El fin de la poca feudal supuso el
afianzamiento de los estados centralizados, con mayor predominio de las
ciudades sobre el campo, al tiempo que un sector cada vez mayor de la
sociedad tena acceso a la cultura, que dej de ser patrimonio exclusivo de la
Iglesia. El auge de las universidades comport un aumento de los estudios
cientficos, filosficos y literarios, sentando las bases de la cultura moderna.

La arquitectura sufri una profunda transformacin, con formas ms ligeras,

ms dinmicas, con un mejor anlisis estructural que permiti hacer edificios
ms estilizados, con ms aberturas y, por tanto, mejor iluminacin. Aparecieron
nuevas tipologas como el arco apuntado y la bveda de crucera, y la
utilizacin de contrafuertes y arbotantes para sostener la estructura del
edificio, permitiendo interiores ms amplios y decorados con vitrales y
rosetones. Es la poca de las grandes catedrales, entre las que cabe destacar:
Laon, Chartres, Amiens, Reims, Bourges y Notre-Dame de Pars, en Francia;
Canterbury, Salisbury y Gloucester, en Inglaterra; Siena, Orvieto, Florencia,
Bolonia y Miln, en Italia; Colonia, Estrasburgo, Ulm y Magdeburgo en
Alemania; San Esteban de Viena en Austria; Barcelona, Gerona, Palma de
Mallorca, Sevilla, Toledo, Burgos, Len, Zamora y Sigenza, en Espaa; y los
monasterios de Batalha y Alcobaa en Portugal. En Espaa cabe destacar
tambin el desarrollo del arte mudjar, fuertemente influido por las formas
islmicas, y que se caracteriza por el empleo del ladrillo, el yeso y la madera
de pequea escuadra: Cristo de la Vega (Toledo), San Lorenzo de Sahagn, Las
Huelgas (Burgos), Santa Clara de Tordesillas, Convento de Guadalupe
(Cceres), Alczar de Sevilla, etc.

La escultura continu enmarcada en la obra arquitectnica, aunque comenz a

desarrollarse la escultura exenta, con formas ms realistas, inspiradas en la
naturaleza. Los artistas buscaban la belleza ideal, en formas sencillas y
difanas, con cierta melancola y nobleza en los sentimientos, y con escenas de
carcter narrativo. En Francia destacan el Prtico Real y las portadas del
crucero de la Catedral de Chartres, as como los conjuntos de Amiens y Reims.
En Italia destaca el taller de Nicola y Giovanni Pisano en Pisa, mientras en
Alemania descuella la obra de Veit Stoss y Tilman Riemenschneider. En Espaa
destaca el Prtico de la Gloria de la Catedral de Santiago de Compostela, las
portadas de la Colegiata de Toro y de las catedrales de Tuy y Ciudad Rodrigo,
los conjuntos de Burgos, Len y Toledo, as como la obra de Pere Johan y Gil de
Silo.

La pintura dej de ser mural para pasar a retablos situados en los altares de las
iglesias, y empez a desarrollarse la pintura en lienzo, al temple o al leo. Se
sucedieron cuatro estilos pictricos:

Gtico lineal o franco-gtico: se desarroll desde el siglo XIII hasta principios

del XIV, caracterizado por el dibujo lineal, el fuerte cromatismo, un naturalismo
de lneas sencillas y el idealismo de los temas representados. Este estilo se
desarroll sobre todo en vidrieras y miniaturas.
Gtico itlico o trecentista: surgido en el siglo XIII en Italia, se caracteriza por la
aproximacin realizada a la representacin de la profundidad que cristalizar
en el Renacimiento con la perspectiva lineal, los estudios sobre anatoma y el
anlisis de la luz para conseguir la matizacin tonal. Destacan dos escuelas: la
florentina (Cimabue, Giotto, Andrea Orcagna) y la sienesa (Duccio, Simone
Martini, Ambrogio Lorenzetti).
Gtico internacional: corresponde a finales del siglo XIV y primera mitad del XV,
suponiendo una fusin de los estilos anteriores. Se caracteriza por la
estilizacin de la figura y el predominio de la lnea curva, el detallismo tcnico
y el naturalismo simblico de la narracin. Destacan los pintores Paul de
Limbourg, Stefan Lochner, Conrad Soest, Bernat Martorell y Llus Borrass.
Gtico flamenco: surgi en Flandes a principios del siglo XV, predominando a lo
largo de ese siglo en la mayor parte de Europa excepto Italia, donde ya
descollaba el Renacimiento. Su principal aportacin es la tcnica al leo, que
da colores ms brillantes y permite su gradacin en diversas gamas
cromticas, a la vez que permite mayor minuciosidad en los detalles. Cabe
destacar a Jan y Hubert van Eyck, Robert Campin, Rogier van der Weyden,
Hans Memling, Gerard David, Hugo van der Goes y El Bosco; en el resto de

Europa, Jean Fouquet, Conrad Witz, Martin Schongauer, Hans Holbein el Viejo,
Nuno Gonalves, Llus Dalmau, Jaume Huguet, Bartolom Bermejo, Fernando
Gallego, etc.
Las artes aplicadas tambin tuvieron gran relevancia durante el gtico,
favorecidas por las nuevas clases urbanas de mercaderes y artesanos. Destac
la ebanistera, la tapicera siendo famosos los tapices de Arras, la orfebrera
especialmente las custodias y los relicarios, donde sobresale el nombre de
Enrique de Arfe, las obras en esmalte en particular las procedentes de
Limoges, la cermica donde destaca la de Faenza y Manises, la vidriera
singularmente la veneciana y catalana, etc.55

Dante Alighieri y el universo de La Divina Comedia, representados por

Domenico di Michelino en la Catedral de Florencia.
La literatura tardomedieval se movi entre las obras escritas todava en latn
generalmente de signo religioso, y las escritas en lenguas vernculas, que irn
ganando protagonismo y popularidad. El centro creador pas de Francia a
Italia, donde las cortes de los pequeos estados que se repartan el territorio
de la Pennsula Itlica favorecieron las artes y las letras, dando origen a lo que
ser el Renacimiento. Se practic sobre todo el gnero del canzone, escrito en
endecaslabo del que surgir el soneto, mientras que en Florencia surgi el
llamado Dolce Stil Novo, gnero potico de signo ms subjetivo, que exalta el
amor, pero un amor ms puro, ms simblico que el trovadoresco. Destacan
especialmente tres nombres: Francesco Petrarca, Giovanni Boccaccio y Dante
Alighieri, autor de La Divina Comedia (1304-1320), una de las grandes obras de
la literatura universal. En Inglaterra destac Geoffrey Chaucer con sus Cuentos
de Canterbury (1386-1400). En Francia, Franois Villon fue el primer gran poeta
en lengua francesa. En Espaa, en el siglo XIII surgi la poesa del mester de
clereca (Gonzalo de Berceo), as como la lrica galaico-portuguesa (Alfonso X el
Sabio) y la catalana (Ramon Llull); en el siglo XIV destacaron el Arcipreste de
Hita, don Juan Manuel y Pedro Lpez de Ayala; mientras que en el siglo XV es
de remarcar las figuras de Jorge Manrique y el Marqus de Santillana, as como
del poeta cataln Ausis March.56

El teatro se desarroll en tres principales tipologas: misterios, sobre la vida

de Jesucristo, con textos de gran valor literario y elementos juglarescos;
milagros, sobre la vida de los santos, con dilogos y partes danzadas; y
moralidades, sobre personajes simblicos, alegricos, con mscaras
tipificadas. En esta poca naci el teatro profano, con tres posibles orgenes

segn los historiadores: la imitacin de textos latinos de Terencio y Plauto; el

arte polivalente de los juglares; o los pequeos divertimentos escritos por
autores de signo religioso para evadirse un poco de la rigidez eclesistica.57

En msica, durante el gtico se desarroll la polifona, surgiendo por vez

primera una msica profana separada de la msica religiosa realizada hasta
entonces (Le jeu de Robin et Marion, de Adam de la Halle, 1285). Surgi el
contrapunto, voces paralelas que se funden o se contraponen, y se
desarrollaron las tcnicas compositivas y la notacin. De la primera frmula
compositiva por repeticin se pas a la imitacin en el siglo XIV, y a la
variacin en el XVI. El primer compositor conocido es Leoninus, organista de
Notre-Dame de Pars de mediados siglo XIII. En el siglo XIV surgi el Ars Nova,
con Guillaume de Machaut y Francesco Landino, mientras que en el XV
destacan Josquin des Prs, Guillaume Dufay, Gilles Binchois, Johannes
Ockeghem, Jacob Obrecht, John Dunstable y Bartolom Ramos de Pareja. En
danza, las principales modalidades fueron: el carol, el estampie, el branle, el
saltarello y la tarantela.58

Palacio Ducal de Venecia.

Prtico de la Gloria de la Catedral de Santiago de Compostela.

La adoracin de los Reyes Magos (1305-1306), de Giotto, Capilla de los

Scrovegni (Padua).

El matrimonio Arnolfini (1434), de Jan van Eyck, National Gallery de Londres.

Amrica[editar]
Artculo principal: Arte precolombino

Machu Picchu.
El arte precolombino floreci con gran brillantez hasta el descubrimiento de
Amrica. Los invasores destruyeron numerosas obras de arte precolombino
(mscaras, cdices ilustrados, piezas de plumas y, especialmente, obras de oro
y plata, que fueron fundidas). Aun as, la huella precolombina perdur en
numerosas producciones artsticas posteriores.

En Mxico se desarrollaron varias culturas: la primera fue la de Teotihuacan,

ciudad construida entre los siglos I y VII, de sistema reticular con un trazado
de base astrolgica, donde destacaba una gran avenida flanqueada de
templos en forma de pirmide escalonada, decorados con esculturas en relieve
y pinturas al fresco. Los mayas ocupaban la pennsula del Yucatn y las
actuales Belice y Guatemala (siglos II-IX), desarrollando un arte de signo
religioso, donde destacaban igualmente los templos, concebidos bajo
mediciones astronmicas, de forma piramidal (Tikal, Uxmal, Templo de
Kukulcn en Chichn Itz). La escultura era en relieve, generalmente de
animales mitolgicos, serpientes, pjaros y figuras humanas, a menudo con
jeroglficos. Los toltecas (siglos VII-VIII), en el estado de Hidalgo, construyeron
el Templo del Dios de la Estrella Matutina en Tula, y nos han dejado una de las
mejores muestras de escultura precolombina: el Chac Mool. En la meseta
mexicana se desarroll la cultura azteca (siglos XIII-XV), que recogi diversas
tradiciones anteriores en un arte sinttico consagrado a la expresin del poder.
En su capital, Tenochtitln, construyeron una gran ciudad con grandes palacios
y jardines, y templos de forma piramidal, dedicados al sacrificio humano.

En los Andes floreci el arte inca, surgido igual que el azteca en el siglo XIII,
abarcando los actuales Ecuador, Per, Bolivia, Chile y parte de Argentina. Los
incas tenan una cultura muy desarrollada, con adelantados procedimientos
metalrgicos, cermicos y textiles. Al igual que los romanos desarrollaron una
notable arquitectura e ingeniera civil, con ciudades planificadas y carreteras
bien trazadas, como el Camino Real de las Montaas, de 6.000 kilmetros,
amurallado y con un ancho de 9 metros. Su capital, Cuzco, estaba fortificada
con murallas de sillares poligonales, tcnica igualmente empleada en Machu
Picchu. Sus edificios eran rectangulares o circulares, con puertas y ventanas de
forma trapezoidal. Adems de su arquitectura, destac su cermica y arte
textil, generalmente decorado con motivos geomtricos. En Bolivia destac la
ciudad de Tiahuanaco.59

La literatura precolombina era predominantemente oral, por lo que nos han

llegado pocos vestigios. En Mxico se conservan varias expresiones en lengua
nhuatl: escritos de signo religioso, cosmolgico y adivinatorio (Cdice Borgia);
documentos administrativos y relatos histricos (Cdice Xlotl); y
composiciones poticas, como los himnos rituales recogidos por Bernardino de
Sahagn en Cantares de los Dioses. En lengua maya destacan los libros de
Chilam Balam, transcripcin de obras jeroglficas sobre tradiciones orales, y el
Popol Vuh, libro sagrado de los indios quich. En Per, la literatura inca est
representada por una serie de obras de poesa religiosa, as como largos
poemas narrativos de temtica histrica o mitolgica. Al parecer, fue la nica
cultura precolombina donde se desarroll algo parecido al teatro, como se
puede apreciar en el drama en lengua quechua Ollantay.60

frica[editar]
Artculo principal: Arte africano

Iglesia de San Jorge, del conjunto de iglesias talladas en la roca de Lalibela

(Etiopa).
El norte de frica tuvo ms relacin con el arte europeo y asitico,
introducindose el cristianismo en el siglo IV, especialmente en Etiopa.
Posteriormente, el islamismo se expandi con fuerza por todos los pases del
Magreb. El frica subsahariana, en cambio, estuvo ms aislada, con pequeos
reinos sumidos en frecuentes disputas. Sus primeras manifestaciones
artsticas, en materiales perecederos, no han llegado hasta nosotros. Los
primeros vestigios son tallas en madera, como las de los pueblos tellem y
dogon, en el actual Mal. Los objetos en bronce aparecen en frica occidental y
meridional alrededor del siglo X, como algunas vasijas del pueblo Igbo-Ukwu en
Nigeria. En Zimbabue floreci la cultura Monomotapa (siglos XI-XV), cuya
capital, Gran Zimbabue, fue una de las ciudades ms grandes de toda frica.
En Ife (igualmente en Nigeria), de cultura yoruba, surgi en los siglos XII-XIII
una notable escuela de figuras en terracota, de gran naturalismo. De esta
poca datan las iglesias talladas en la roca de Lalibela, en Etiopa, donde
tambin destaca la pintura de temas cristianos. Entre los siglos XII y XV se dio
en Djenn (Mal) un estilo de figuras de terracota ms esquemtico, de figuras
masculinas con una caracterstica barba puntiaguda. Por ltimo, entre los siglos
XV y XVI, se dio otra notable escuela escultrica en Benn, destacando su
magnfica coleccin de bronces.61

Asia[editar]
India
Artculo principal: Arte de la India

Templo de Khajurh.
Arte gupta (siglos IV-VIII): en el Imperio Gupta se expandi el budismo, con un
arte caracterizado por el purismo formal, la armona de proporciones y la
idealizacin de la figura humana. Destacan los grandes santuarios rupestres o
vihara (Ajant, Ellor, Elephanta) y los templos al aire libre (Bhitargaon,
Bodhagaya, Deogarth, Sirpur). El arte gupta se extendi por casi todo el
Deccn: los Chlukya lo emplearon en los templos de Ahil y Bdmi (550750), y los Pallava lo pusieron de manifiesto en su complejo arquitectnicoescultrico de Mahbalipuram. A estos estilos se les suele denominar
posgupta.
Arte hind (siglos VIII-XII): durante este periodo perviven los estilos anteriores,
acentuando las formas brahmnicas. El tipo de santuario ms difundido es el
ikhara, como el de Udaipur. La arquitectura se divide en dos tipologas: el
edificio cubierto y la pirmide (vimna de Tanjore, siglo XI), y el edificio con
tejado curvilneo (templo de Gujart). Entre los siglos X-XI se produjo el arte
de Khajurh, mxima expresin del arte indoario por la elegancia formal y
esttica de sus templos, as como de la escultura que los adorna. En Oriss, en
la parte nororiental de la India, se desarrollan nuevas tipologas que
convirtieron los ikhara y los vimna en representaciones arquitectnicas de
los dioses hindes, como en Bhubaneshwar y Knrka.62
La literatura india de esta poca se realiz en diversas modalidades: el drama
continu con las epopeyas mitolgicas, con un fuerte sello de imaginacin,
destacando Bhavabhti, autor de Malatimadhava, historia sobre el amor de dos
jvenes que ha sido comparada con Romeo y Julieta; el poema pico es
heredero del Rmyana, en un nuevo gnero denominado mahakavya, de
temas histricos y mitolgicos, destacando el Rajatarangini de Kalhana (hacia
1150); la poesa lrica est representada por las Sataka de Bhartrihari, conjunto
de poesas sobre el concepto indio de la vida, y la Gtgovinda de Jydeva,
poemas de amor de tipo alegrico; por ltimo, la fbula se caracteriz por
cuentos breves de aire popular, de carcter didctico y aleccionador,
destacando los autores Narayana y Sivadasa. Tambin cabe citar al famoso
Kama Stra, compilado en el siglo VI por Vtsyyana, que es un conjunto de
preceptos y consejos relativos al amor y el sexo.63

El teatro evolucion sin grandes signos de ruptura desde poca antigua, en

espectculos donde, junto a dramas de tipo mitolgico sobre la cosmogona
hind, destacaban el canto, la danza y la mmica. En esta poca destacaron
dos modalidades principales: el mahanataka (gran espectculo), sobre las
grandes epopeyas indias; y el dutangada, en que un actor recita el texto
principal mientras otros lo escenifican con ayuda del mimo y la danza.64

La msica fue en esta poca predominantemente vocal, con acompaamiento

de diversos instrumentos, principalmente ctaras y lades. Se escribieron
varios tratados sobre msica: el Brihad deshi de Matamga (siglo VIII), el
Naradiya-siksa de Nrada (siglo X) y el Samgita-Ratnakara de rngadeva
(siglo XIII). Tenan siete notas (svaras): sa, ri, ga, ma, pa, dha, ni; con 22 grados
microtonales (srutis). La meloda se compona de varias estructuras de ciclos
tonales (ragas), que incluyen diversos ornamentos (gamakas). A su vez, cada
raga est relacionado con un tala o medida de tiempo, para marcar el ritmo,
que puede ser lento (vilambita), medio (madhya) o rpido (druta). Por ltimo,
el kharaja (pedal) es un sonido mantenido que sostiene el centro tonal,
ejerciendo de gua durante la ejecucin de la obra.65

China
Artculo principal: Arte de China

Colores del otoo en las montaas Qiao y Hua, de Zhao Mengfu.

Dinasta Tang (618-907): este fue uno de los periodos ms florecientes del arte
chino, destacando por su escultura y sus clebres figuras de cermica. La
figura ms representada sigui siendo Buda, as como los bodhisattvas
(msticos budistas), destacando la estatua en madera policromada de Guan Yin
(o Bodhisattva de la Misericordia), de 2,41 metros de altura. En arquitectura la
tipologa principal fue la pagoda (Hua-yen, Hsiangchi). En pintura apareci el
paisaje, gnero inicialmente de signo elitista, destinado a reducidos crculos
culturales. Desafortunadamente, los paisajes Tang no han llegado hasta
nuestros das, y slo se conocen por copias, como Templo budista en las colinas
despus de la lluvia, de Li Cheng (siglo X).
Dinasta Song (960-1279): poca de gran florecimiento de las artes, se alcanz
un nivel de elevada cultura que sera recordado con gran admiracin en
posteriores etapas. Apareci el grabado sobre madera, impregnada de tinta
sobre seda o papel. En arquitectura continu la construccin de pagodas, como
la pagoda hexagonal de Kuo-Hsiang-Su (960), o la pagoda de madera de

Chang-Tiu-Fu. En cermica destacan dos tipologas: la cermica de esmalte

blanco de Ting-tcheu, y la cermica de esmalte rosa o azul de Kin-tcheu. En
pintura continu el paisaje, con dos estilos: el septentrional, de dibujo preciso y
colores ntidos, con figuras de monjes o filsofos, flores e insectos; y el
meridional, de pinceladas rpidas, colores ligeros y diluidos, con especial
representacin de paisajes nublados.
Dinasta Yuan (1280-1368): dinasta de origen mongol (su primer emperador
fue Kublai, nieto de Gengis Khan), China se abri ms hacia Occidente, como
queda patente en el famoso viaje de Marco Polo. En arquitectura destaca la
Pagoda Blanca de Pekn. Se desarrollaron especialmente las artes decorativas:
se manufacturaron alfombras, se produjo cermica con nuevas formas y
colores, y se elaboraron obras de metalistera de gran riqueza. En pintura
proliferaron los temas religiosos, especialmente los taostas y budistas,
destacando las pinturas murales del templo de Yonglegong (Shanxi), y artistas
como Huang Gongwang, Wang Meng y Ni Zan.66

Representacin de un concierto de msica tradicional china en el Museo

Provincial de Hubei (Wuhan).
La literatura china de esta poca estuvo marcada por la continuidad respecto a
la produccin anterior. La poca Tang fue la edad dorada de la poesa china,
destacando Li Bai y Du Fu, mientras que en prosa se tendi a un estilo ms
simplificado, representado por Han Yu y Liu Zongyuan. Tambin apareci un
nuevo gnero, el pienhuen, mezcla de verso y prosa, de signo budista. Durante
la dinasta Song apareci la imprenta de tipos mviles (inventada por Bi
Sheng), que favoreci la difusin de la literatura. La poesa estaba ntimamente
relacionada con la msica (gnero ts'e), como en Liu Yu-Hui y Su She; en prosa
destac el tratado histrico Ts-che T'ong-kien, de Ss Ma-kuang. En poca
Yuan cobr relevancia el teatro, destacando Kuan-Han-K'ing y Po-Yeu-Fu,
mientras que en poesa descoll San-K'iu.67

En este periodo se produjo la edad de oro musical china: destacaron los rituales
confucianistas, donde un coro cantaba el himno, con instrumentos de viento y
campanillas, un rgano soplado para el contrapunto, y diversos juegos de
ctaras (ch'in, de 5 cuerdas, y s, de 26 cuerdas), para definir la duracin (tsaoman). Era una msica predominantemente tmbrica, con una armona sencilla y
elemental. Durante el reinado del emperador Hsan-tsung (713-756) hay
constancia de que exista en la corte una orquesta de unos 1.300 msicos. Los
poetas recitaban al ritmo de un lad corto (p'i-p'a), msica de la que nos han
llegado composiciones como La ltima batalla de Hsiang Y y Nueve canciones
para Yeh. Durante la dinasta Song se popularizaron los espectculos msico-

teatrales, como Nan-ch' (Cantos del sur) y Pei-ch' (Cantos del norte). En
poca Yuan surgieron los dramas musicales u peras, con dos escuelas:
septentrional y meridional, que han llegado hasta nuestros das.68

Japn
Artculo principal: Arte del Japn

Templo de Hry-ji, en Nara.

Perodo Asuka (552-646): la llegada del budismo produjo en Japn un gran
impacto a nivel artstico y esttico, con fuerte influencia del arte chino. Como
edificio ms destacable de este perodo hay que mencionar el templo de
Hry-ji (607), representante del estilo Kudara. Las primeras imgenes de Buda
fueron importadas del continente, pero luego se instalaron en Japn gran
nmero de artistas chinos y coreanos (Kannon de Kudara, siglo VI). La pintura
denota un gran sentido del dibujo, con obras de gran originalidad, como el
relicario de Tamamushi.
Perodo Nara (646-794): en esta poca tuvo su apogeo el arte budista,
continuando con gran intensidad la influencia china. Se conservan pocos
ejemplos de arquitectura: Pagoda del Este de Yakushi-ji, templo de Tdai-ji,
templo de Kfuku-ji, Shsoin de Nara. Obtuvo gran desarrollo en escultura la
representacin de Buda: Sho Kannon, Buda de Tachibana, Bodhisattva Gakko
de Tdai-ji. La pintura est representada por la decoracin mural de Hry-ji
(finales del siglo VII) y por kakemonos y makimonos, historias pintadas en un
largo rollo de papel o seda, con textos relatando las diversas escenas o sutras.
Perodo Heian (794-1185): la iconografa budista tuvo un nuevo desarrollo con
la importacin de dos nuevas sectas del continente: Tendai y Shingon. La
arquitectura sufri un cambio en la planta de los monasterios, que se erigan
en lugares apartados, pensados para la meditacin: templos de Enryaku-ji,
Kongbu-ji y santuario-pagoda de Muro-ji. Durante el perodo Fujiwara (8971185), el templo volvi a situarse en la ciudad, siendo centro de reunin de las
clases dirigentes. Se construan segn el modelo de los grandes palacios, con
una decoracin muy desarrollada (monasterio de Byd-in, tambin llamado
del Fnix). En pintura, la aparicin de la escuela de Yamato-e supuso la
independencia de la pintura japonesa de la influencia china; se caracteriz por
su armona y luminosidad, con colores brillantes.
Perodo Kamakura (1185-1333): en esta poca se introdujo en Japn la secta
zen, que influy poderosamente en el arte figurativo. En escultura destac la
Escuela de Nara, con la figura ms remarcada de Unkei (estatuas de los

montes Muchaku y Seshin). La arquitectura era ms sencilla, ms funcional,

menos lujosa y recargada; la influencia zen provoc el llamado estilo Kara-yo.
Destacan el conjunto de cinco grandes templos de Sanjsangen-d (1266). La
pintura se caracteriz por un mayor realismo y por su introspeccin
psicolgica, desarrollndose principalmente el retratismo y el paisajismo.
Perodo Muromachi o Ashikaga (1333-1573): en este perodo floreci
notablemente la pintura, enmarcada dentro de la esttica zen. Predomin la
tcnica de la aguada, perfecta transcripcin de la doctrina zen, que pretenda
reflejar en los paisajes lo que significan, ms que lo que representan,
destacando Sessh, autor de retratos y paisajes. Cabe mencionar tambin la
Escuela Kan, que aplic la tcnica de la aguada a temas tradicionales. La
arquitectura se distingui por su elegancia, destacando las mansiones
seoriales: el Pabelln de Oro y el Pabelln de Plata, en Kioto; tambin hay que
mencionar el monasterio de Zuiho-ji. Se desarroll notablemente el arte de la
jardinera, en cermica destaca la de Seto, y cobraron importancia los objetos
de laca y metal.69

Interpretacin de teatro n en el Gran Santuario Kasuga (Nara).

La literatura japonesa continu con el influjo de la china, sobre todo en poesa,
donde la mayor produccin fue en lengua china, considerada ms culta:
tenemos as el Kaifuso (Tiernos recuerdos de poesa, 751), antologa de varios
poetas. En poca Heian hubo un renacer de las letras japonesas, destacando la
narrativa: Genji Monogatari (Relato de Genji), de Murasaki Shikibu, es un
clsico de la literatura nipona, describiendo el mundo de la nobleza en un
lenguaje sencillo, de tono a veces ertico. La poesa de la poca fue compilada
en la antologa imperial Kokinshu, donde se exaltaba preferentemente la
naturaleza, escrita en waka (composicin de 31 slabas). En el perodo
Kamakura la literatura se vio afectada por las constantes guerras feudales,
reflejadas en una narrativa de tono pesimista y desolado: Hojoki (Narracin de
mi cabaa), de Kamo no Chomei. Del perodo Muromachi cabe destacar el
Tsurezuregusa (Ensayos en ocio), de Yoshida Kenk, y el Sannin Hoshi (Los tres
sacerdotes), annimo.70

En teatro apareci en el siglo XIV la modalidad denominada n, drama lricomusical en prosa o verso, de tema histrico o mitolgico. Su origen se sita en
el antiguo baile kakura y en la liturgia sintosta, aunque posteriormente fue
asimilado por el budismo. Est caracterizado por una trama esquemtica, con
tres personajes principales: el protagonista (waki), un monje itinerante y un
intermediario. La narracin es recitada por un coro, mientras los actores
principales se desenvuelven de forma gestual, en movimientos rtmicos. Los

decorados son austeros, frente a la magnificencia de vestidos y mscaras. Su

principal exponente fue Chikamatsu Monzaemon.71

En msica la llegada del budismo comport la influencia extranjera, surgiendo

dos corrientes: la msica izquierda, de origen indio y chino; y la msica
derecha, de origen manch y coreano. Estas modalidades empleaban
instrumentos como el biwa (lad de cuello corto), el taiko (tambor japons), el
kakko (tambor chino), el shko (gong), el s-no-koto (ctara), el koma-bue
(flauta), el hichiriki (oboe), el teki (flauta travesera) y el sh (rgano soplado).
Asimismo haba una gran variedad de tipos de msica tradicional: dos de los
estilos ms antiguos eran shmy (hombre gordo que canta) y gagaku
(msica graciosa), ambos provenientes de los perodos Nara y Heian.
Adicionalmente, el gagaku se divide en sgaku (msica instrumental) y bugaku
(msica y danza).72

Sudeste asitico

Templo de Angkor Wat, principal realizacin del arte jemer.

En el sudeste asitico el arte estuvo a caballo entre la tradicin hinduista y
budista, introducindose el islamismo en el siglo XV, principalmente en
Indonesia. En las culturas autctonas de la edad del bronce y del hierro de las
que se conservan escasos restos se denota la influencia china, siendo a partir
del siglo VI que comenzar progresivamente la influencia india.

Arte jemer: el reino jemer se situ en Camboya, teniendo su apogeo entre los
siglos VIII y XII. Su principal manifestacin es el magnfico conjunto de Angkor
Wat (1113-1150), ciudadela-templo dedicado a Vishn, cuya planimetra
representa el universo. El templo central est rodeado de cuatro santuarios
ms pequeos, coronados por agujas inspiradas en las ikhara indias,
construidos con piedra caliza con abrazaderas de hierro. Destaca igualmente la
decoracin esculpida en relieve.
Arte thai: es el desarrollado en Siam (Tailandia), caracterizado por una
arquitectura vertical de formas alargadas y puntiagudas, con una torre-relicario
(prang), como el templo de Vat Sri Sampet (siglo XVI). Destacan las imgenes
de Buda, como la de Sukhothai (siglo XIV), en bronce y pan de oro.

Arte cham: se dio en el reino de Champa (Vietnam). En los siglos VIII-IX recibi
la influencia hind (monasterio de Dng-Dng). En el siglo XII predomin la
influencia jemer, plasmada en una arquitectura armnica de sobria decoracin.
Arte birmano: en Birmania es ms palpable la influencia china, como en el uso
de la bveda de crucera. Se utilizaba el ladrillo recubierto de estuco, sobre el
que se realizaba la decoracin. Su perodo clsico fue la poca de Pagan (siglos
X-XIII), donde destacan las stpas, que pueden ser de forma cilndrica, cnica,
hemisfrica, en bulbo o en campana (templo de Ananda, siglo XII).
Arte indonesio: se recibi una primera influencia india principalmente gupta,
constatable en las stpas con cpulas de campana. El perodo ms floreciente
se dio entre los siglos VII y X, principalmente en Java, donde la dinasta
Sailendra adopt el budismo, construyendo el templo de Borobudur, la stpa
ms grande del mundo, con 120 metros de largo por cada lado y 35 metros de
altura, contando con 1.500 bajorrelieves y 400 estatuas de Buda. Entre los
siglos X y XV predomin nuevamente el hinduismo, con una arquitectura ms
vertical, con decoracin en relieve, destacando los monumentos funerarios
(chandi), como los de Shwentar y Kidal. En el siglo XV se introdujo el islamismo,
destacando las estelas sepulcrales y las nuevas tipologas arquitectnicas,
como la mezquita de Sendang Duwur.73