10/30/2015

Arte, palabra y gesto de Eielson | Letras Libres

R E GI S T R A R S E

I NI C I A R S E S I N

B US C A R

CONVIVIO (/REVISTA/CONVIVIO)

Arte, palabra y gesto de

Eielson
Por Jos Miguel Oviedo (/autores/jose-miguel-oviedo)

La obra potica y artstica de Jorge Eduardo Eielson

(Lima, 1924), coherente y dinmica al tiempo, se
expande y extiende en mltiples direcciones. Jos
Miguel Oviedo, reconocido crtico e historiador de la
literatura en lengua espaola, visita el espacio potico
y la escritura plstica de este creador singular, an por
descubrir en Espaa.
Marzo 2006 | Tags:

VERSIN PDF:
Edicin Espaa
(/pdfesp/59117)

Imprimir
(/print/59117)

Enviar

(/printmail/59117)

ShareThis

(javascript:void(0))

1
Tw ittear
Me gusta

1
14

El caso que presenta Jorge Eduardo Eielson (Lima, 1924) es

muy singular y paradjico. Entre los poetas vivos de
Hispanoamrica, puede considerrsele como uno de los ms
activos y prolficos, pero su obra ha tenido una difusin tan
reducida que apenas si supera un nivel marginal, por lo
menos hasta aos recientes. Adems, aunque el autor ha
vivido ms de medio siglo en Europa (Pars, Roma, Ginebra,
Cerdea, Miln) y ha absorbido esa cultura de un modo muy
inteligente y creativo convirtindose en un modelo del
espritu moderno y cosmopolita, ha permanecido fiel a las
formas mticas y ancestrales del antiguo Per, que
constituyen el verdadero horizonte de su imaginacin. Y, por
ltimo, es muy significativo que, siendo el heredero ms
cabal e innovador del legado de la vanguardia histrica,
por su indeclinable voluntad experimentadora, lo haya

http://www.letraslibres.com/revista/convivio/arte-palabra-y-gesto-de-eielson

1/11

10/30/2015

Arte, palabra y gesto de Eielson | Letras Libres

hecho a su modo y por su cuenta, sin afiliarse salvo al

principio y muy ocasionalmente a ningn grupo o
movimiento: a travs de las numerosas metamorfosis de su
produccin, ha mantenido la misma radical disidencia
esttica frente a todo. Es, pues, un caso digno de examinar.

1. Un estado de gracia potico

Su obra es mltiple y hace de l nuestro autor ms
completo, pues abarca prcticamente todos los campos de
la creacin: poesa, novela, teatro, crtica, ensayo, crnica,
pintura, escultura, instalaciones, performances, acciones y
otras expresiones o gestos estticos difciles de clasificar. La
facilidad y la rara destreza con la que Eielson pasa de uno a
otro campo y los enriquece mutuamente, lo califica como un
verdadero paradigma de la integracin de las artes. Eielson
usa el lenguaje escrito, el oral, el visual o el gestual como
simples facetas de un mismo impulso creador; ste parece
surgir de una especie de estado de gracia potico que tiene
cualidades proteicas; todo es arte, todo es poesa.
Seguramente por eso titul Poesa escrita (Lima, 1976;
Mxico, 1989; Bogot, 1998) su primera recopilacin, lo que
irnicamente subrayaba que la poesa se escribe, se pinta, se
representa, se dice y, sobre todo, se vive como un supremo
acto de contradiccin.
Sus libros, sus telas y sus actos muestran, asimismo, la
huella que le han dejado el budismo zen, la msica (de la
clsica al jazz y la electrnica), la fsica cuntica, la nueva
biologa y otras disciplinas, lo que prueba su insaciable
voracidad intelectual. Pero pese a la trascendencia de su
obra total y a los esfuerzos de crticos como Martha Canfield,
Ricardo Silva-Santisteban, William Rowe y Emilio Tarazona,
entre otros, hay que reiterar lo poco que se sabe de ella
fuera de ciertos crculos. Por eso, la reciente aparicin de
Arte potica (Lima, Pontificia Universidad Catlica del Per,
2005), una recopilacin general con prlogo y cronologa de
Luis Rebaza Soraluz, brinda la primera oportunidad de tener
en un solo volumen de ms de 700 pginas el corpus
esencial de esa multifactica produccin. Revisndola, el
lector comprobar que Eielson no reconoce gneros ni
lmites de ninguna especie porque no sigue otras reglas que
el riesgo calculado, la exploracin constante y la bsqueda
de la huidiza perfeccin. Por eso hay que tomar el ttulo del
volumen en el doble sentido de contener el arte de un poeta
y la poesa de un artista, ambos regidos por una misma
potica. (Quiz convenga hacer una aclaracin: Arte potica
es tambin el ttulo que el autor us para una coleccin de
1965).
2. Metamorfosis cclicas
Eielson pertenece a la llamada generacin del 50, un
notable grupo del que son tambin parte dos de los ms
importantes poetas peruano hoy vivos: Blanca Varela (1926)
y Carlos Germn Belli (1927). Aunque comparti con ellos
aventuras juveniles y sus inicios literarios, Eielson se alej
fsicamente del Per (llega a Europa en 1948) y realiz la
mayor parte de su obra desligado de esa generacin. Es
posible suponer que ese hecho favoreciera dos rasgos clave
de su evolucin: la marginalidad y la radicalidad estticas de
su mundo imaginario. (Otra consecuencia es que su obra
visual sea menos conocida en Amrica Latina a pesar de las
muestras realizadas en Caracas, Mxico y Lima que en
Europa, donde exhibe muy frecuentemente en museos,
galeras y festivales, sobre todo en Italia: ha participado en

http://www.letraslibres.com/revista/convivio/arte-palabra-y-gesto-de-eielson

2/11

10/30/2015

Arte, palabra y gesto de Eielson | Letras Libres

las Bienales de Venecia de 1972 y 1988, y fue comisionado

para rendir homenaje a Leonardo en 1993).
Ha creado siempre contra viento y marea, con la actitud
solitaria sin compromisos de quien asume el arte como la va
suprema para dar dignidad a la vida; el ttulo de uno de sus
libros suena como un lema: Vivir es una obra maestra (2003).
Eso ayuda a entender por qu ha aprendido a ir y volver
muchas veces, a caminar por la cuerda floja tendida entre el
sentido y el sinsentido, entre la afirmacin y la negacin,
entre la conciencia de la caducidad y la aspiracin de
alcanzar lo que est siempre ms all; tanto su obra potica
como visual giran alrededor de smbolos que encarnan ese
permanente dilema.
Aparentemente, las grandes lneas de su periplo muestran
que, en trminos generales, ha evolucionado de un lenguaje
suntuoso y cargado de smbolos prestigiosos hacia un total
despojamiento formal y una austeridad conceptual que
tocan los bordes del agotamiento verbal y la inercia nihilista.
Pero la verdad es que el examen de conjunto de su obra
revela que el autor no avanza ni retrocede, sino que pasa por
sucesivas metamorfosis que se presentan en forma de ciclos
o series recurrentes. En cada fase Eielson repasa, ampla y
renueva lo ya intentado para lanzarse a nuevas experiencias;
son series abiertas como una espiral, siempre en proceso.

3. La huella rilkeana
Su produccin abunda sobre todo al comienzo en
ttulos que son apenas breves cuadernos; algunos fueron
conocidos muy a destiempo en ediciones de corta tirada,
otros permanecieron inditos hasta que se incluyeron en la
primera recopilacin orgnica de su obra, la mencionada
Poesa escrita. Debido a ello su cronologa ha sido difcil de
establecer; Arte potica ayuda a esta tarea al recoger el total
de ocho composiciones o colecciones poticas escritas en
Lima entre 1942 y 1947, perodo inicial en el que slo public
dejando de lado algunos textos que aparecieron en
peridicos o revistas el clebre Reinos (1945), la separata
que es hoy un objeto de culto. A esa etapa limea tambin
pertenece Doble diamante (1947), conjunto que seala un
giro significativo y anuncia un nuevo ciclo.
Considerada en conjunto, la porcin inicial de su poesa
presenta rasgos que permiten trazar el perfil esttico de un
poeta que, a muy temprana edad (Reinos fue escrito cuando
tena 21 aos o menos), presenta rasgos de un raro
virtuosismo, un altsimo refinamiento y una madura
asimilacin de lo mejor de la poesa clsica, moderna y
contempornea. En efecto, sus textos iniciales revelan su
familiaridad con los mitos griegos, la tradicin mstica, la
literatura del Siglo de Oro, el romanticismo, el simbolismo y
el surrealismo, sin dejar de incorporarles una inflexin muy
personal, a veces irreverente.
Pero los modelos individuales ms decisivos que se le han
sealado son Rilke y Rimbaud. El primero por ofrecerle un
sentido del xtasis que surge tanto de la esfera divina como
de la humana; el segundo por ser el paradigma del poeta y la
poesa que se consumen en la intensidad de su propia
tensin hacia lo absoluto. Por lo menos dos piezas iniciales
muestran una asombrosa perfeccin: Cancin y muerte de
Rolando (1943) y el mencionado Reinos. En aquel poema,
escrito en largos versculos, es notable la resplandeciente
inmediatez y la carga emocional que otorga a un personaje
tan remoto como el hroe de Roncesvalles, tal vez porque en

http://www.letraslibres.com/revista/convivio/arte-palabra-y-gesto-de-eielson

3/11

10/30/2015

Arte, palabra y gesto de Eielson | Letras Libres

la fantasiosa (aunque en esencia fiel) reconstruccin del

mundo medieval se cruzan rfagas de anacronismos como
el centelleante asfalto de una estrella. Las primeras lneas
del poema son memorables: Dulce Rolando, crecido y
muerto sobre la yerba de los corazones, con esplendor de
hierro y poma de sueo: santa es tu cancin, sabida de Dios
y de Eliseo.
Los diecinueve poemas de Reinos tienen un perceptible
sabor rilkeano y una impecable factura que consolida esa
huella con imgenes surrealistas, visiones de la mstica
espaola y referencias al mundo cotidiano; con ciertas
variantes, esa mezcla de lenguaje elevado y domstico, de lo
antiguo y lo moderno, es caracterstico de Eielson y
reaparecer en otras fases de su obra. La delicada y exacta
cadencia de los versos les aade una seduccin irresistible.
Lase el comienzo de Nocturno terrenal, que lleva un
epgrafe de Rilke:
Amo cierta sombra y cierta luz que muy juntas, creo yo,
azulan
Las casas profundas de los muertos, amo la llama
Y el cabo de la sangre, porque juntas son el mundo
Y hacen de m un muro que separa la noche del da.

O estos versos de Esposa sepultada:

Encerrado en tu sombra, en tu santa sombra,

Con el agua en las rodillas, te pregunto
Es el peso del manzano, claveteado de estrellas,
Sobre mi corazn oscuro, o eres t, cabeza
Fugitiva de las horas, novia ma enterrada,
La que arrastras tu cabellera incesante
Como una botella rota, por entre mi sangre?
Su obra plstica es prcticamente simultnea a la literaria:
su primera exhibicin individual tuvo lugar en Lima en 1948,
justo antes de partir a Pars, con una beca del gobierno
francs. La muestra consista en pinturas, dibujos, objetos
ensamblados y esculturas que revelan su familiaridad con el
lenguaje esttico de la vanguardia, especficamente con el
surrealismo y al mismo tiempo con las formas del arte
prehispnico, que descubri y aprendi a apreciar gracias a
su amistad con Jos Mara Arguedas. Un buen ejemplo es
una pequea escultura que he visto muchas veces porque
forma parte de la coleccin del pintor Fernando de Szyszlo,
su amigo y compaero de generacin: es La puerta de la
noche (1948), que alude a un famoso prtico preincaico y
que recuerda un poco las esculturas-placas que empez a
crear Giacometti en los aos veinte.
La primera transicin de su poesa se produce en Doble
diamante, el ltimo conjunto escrito en Lima, como ya
seal, pero slo conocido a travs de Poesa escrita, lo que
confirma el modo entrecortado en el que los lectores
tuvieron acceso a su obra temprana. Hay una especie de
escisin entre estos textos: unos siguen bsicamente el
molde retrico delos libros anteriores, aunque a la vez lo
moderan algo.
Las referencias a figuras mitolgicas y las imgenes
simbolistas no han desaparecido, como se aprecia en
Serenata: El dulce Caco clama entre sus joyas, sus amores
y sus heces./ Quieto animal de hasto; cubridlo de roco.
Pero, al mismo tiempo, hay otros en los que, por primera vez,
Eielson prescinde de la puntuacin, reemplazando las

http://www.letraslibres.com/revista/convivio/arte-palabra-y-gesto-de-eielson

4/11

10/30/2015

Arte, palabra y gesto de Eielson | Letras Libres

pausas por espacios en blanco, y se apoya nicamente en la

cualidad rtmica del movimiento versal. An ms importantes
son los vislumbres de un motivo que sera central ms
adelante: la concentracin implacable y desolada en la
descripcin del cuerpo. El poema titulado Doble diamante
brinda un buen ejemplo de una nueva expresin ms
austera que empieza a abrirse camino:
Conoces tu cuerpo esfera de la noche
Esfera de la noche
Huracn solar conoces tu cuerpo
Conoces tu cuerpo
Tu admirable cabeza tus piernas moviendo
El centro miserable
De mis ojos de oro
Mis ojos de oro de mirarte
De llorarte?

El cambio es notorio aunque no definitivo, como se ve en

el hermossimo Primera muerte de Mara, su primer poema
europeo (escrito en Pars en 1949), que es un retorno a la
etapa inicial. Pero no cabe duda de que, a partir de Doble
diamante, el poeta ira muy lejos o, mejor, muy al fondo,
hacia lo desconocido.
4. La cada en el abismo
Las siguientes dos colecciones, Tema y variaciones
(Ginebra, 1950) y Habitacin en Roma (Roma, 1952), son
intensamente experimentales y exploran, con un tono
obsesivo, casi neurtico, los motivos del cuerpo, el absurdo
y el vaco existencial. Se produce una verdadera cada en el
abismo de la incomunicacin y la soledad: no hay nada que
decir ni cmo decirlo. Oscilando entre irrisorios juegos
verbales y sombros silogismos, los versos como tales casi
desaparecen y son reemplazados por meras lneas formadas
por catlogos o recuentos de objetos cotidianos y materias
en decadencia, mudos testigos de una vida estancada en
repeticiones y tautologas. Hay ciertas huellas de los
caligramas de Apollinaire (como en Poesa en forma de
pjaro), la poesa concreta y otras estticas que subrayan la
visualidad o la expresin casi impersonal. Lanse estas
lneas de Inventario:

muro de cemento
puerta de hierro
mesa de madera
vaso de cristal
humo de tabaco
taza de caf
hoja de papel
La diccin misma y el modo de composicin que siguen
los poemas son completamente distintos: el lenguaje
abandona la reverberacin imaginstica y la atmsfera
cargada de ecos literarios para hacerse directo y
astringente. La base es un sistema casi fijo de motivos y
frmulas que se repiten con limitadas variantes (como el
ttulo de la primera coleccin indica) y crean una atmsfera
abrumadora y angustiosa.
La descripcin de la naturaleza y la evocacin de vastos
espacios abiertos del perodo anterior tambin han sido
sustituidas por ambientes claustrofbicos, generalmente un
cuarto de hotel o una habitacin casi vaca donde el poeta
oficia ceremonias nihilistas de autocontemplacin o hace el
registro de sus escasas posesiones: su situacin es inmvil.

http://www.letraslibres.com/revista/convivio/arte-palabra-y-gesto-de-eielson

5/11

10/30/2015

Arte, palabra y gesto de Eielson | Letras Libres

Lo domina una aguda y tenaz conciencia de la corrupcin

de la realidad fsica. Pero esta desamparada percepcin
tiene un reverso o una sutil compensacin; como en Vallejo,
la realidad carnal, la condicin animal del hombre
(caballsimo de m, deca el poeta), es paradjicamente la
raz de su alta dignidad, del presentimiento de que su
destino es estar aqu pero tambin all; el arte le brinda esa
posibilidad porque es materia transformada para negar as la
muerte.
Al mismo tiempo, se nota su intencin de crear una
poesa autorreferente, cuyo asunto es su propia elaboracin
o la dificultad de alcanzar su objetivo; el punto de partida es
la falta de toda certeza esttica. Usarla como un campo de
reflexin formal le
permite indagar
tambin sus
posibilidades como
objeto visual, no slo
textual. Se genera
una confluencia
entre los planos
semntico y formal
del poema, pues lo
que ste dice
coincide con lo que
vemos sobre la
pgina. Valle Giulia,
de Habitacin en
(/imagenes/arte-palabra-y-gesto-de-eielson3349?orden=autor)
(/imagenes/arte-palabra-y-gesto-de-eielson-3349?
orden=autor)

Roma, concluye as:

su cuerpo
sube al cielo
convertido
en un reptil alado
que se aleja
en una pompa de

jabn que no se quie

que no se quie
que no se quiebra

La cada libre en el vaco no termina all: su verdadero

extremo est en otras series como Eros/iones (Roma, 1958),
traspasada por violentas y explcitas imgenes de
autoerotismo, y sobre todo en Papel (Roma, 1960), que, tras
ser incluida en la primera Poesa escrita, no ha reaparecido
en ninguna otra recopilacin o antologa del autor. Es difcil
dar una idea de ella porque no es poesa verbal sino visual:
hay que tenerla ante los ojos. Cada pgina es una
reproduccin fotogrfica de una hoja de papel en la que el
autor ha dejado la marca de la manipulacin indicada por los
ttulos: Papel quemado es una hoja con una quemadura de
cigarrillo, Papel doblado tiene un doblez en la esquina
superior, etc.

5. De los quipus
al cdigo gentico
Simultneamente, Eielson dio un salto similar en su obra
plstica al empezar a producir aparte de piezas cinticas y
ejemplos de arte conceptual telas que guardaban ciertas
correspondencias con estos poemas y algunas semejanzas
con el arte povera, el pop-art y otras tendencias que
destacan lo matrico de los objetos cotidianos. No son

http://www.letraslibres.com/revista/convivio/arte-palabra-y-gesto-de-eielson

6/11

10/30/2015

Arte, palabra y gesto de Eielson | Letras Libres

representaciones de esos objetos sino los objetos mismos:

camisas, pantalones y otras ropas con quemaduras y huellas
de su uso, directamente aplicados sobre el lienzo; esa
textura crea la nica variante en una superficie
frecuentemente monocromtica.
De esta fase plstica lo ms vlido sera el elemento de
volumen y tensin que esas ropas pegadas agregaban a la
tela, pues de all surgira poco despus una forma que lo liga
al mundo precolombino: los quipus, que ha sintetizado,
transformado, compuesto y descompuesto hasta
convertirlos en un arquetipo o emblema capital de su arte y
en un icono moderno de mltiples significaciones.
En la poca de los incas, los quipus eran un sistema
mnemotcnico, estadstico y tal vez lingstico que consista
en un conjunto de hilos o cuerdas de diferente longitud con
nudos cuyo grosor, color y posicin guardaban una
informacin o representaban valores mucho ms complejos
que los de un baco, sobre los cuales an no se han puesto
de acuerdo los especialistas. Para Eielson, aparte de
encerrar ese significado misterioso, son formas que le
permiten combinar los elementos del volumen, el color, la
tensin y la fusin o armona entre los contrarios:
corresponden a una estructura universal.
A lo largo de varias dcadas, sus quipus han ido
evolucionado y adoptando diversas formas y funciones
como pinturas, esculturas, objetos, elementos de
instalaciones, etc. Incluso ha hecho transmigrar los quipus
de una cultura a otra, al usarlos en telas que rinden
homenaje a los pueblos de la Amazona, donde no existan. A
travs de todas esas transfiguraciones, Eielson ha mostrado
su fina sensibilidad por la materia textil, principalmente el
algodn, la misma fibra usada en el arte de las culturas de la
costa peruana; la instalacin que present en la
mencionada Bienal de Venecia de 1972 se titulaba
precisamente 347 metros de tela de algodn crudo; y La
pirmide de Lima (2005) usa ese mismo material. Muy
pronto, los nudos de los quipus se relacionaron con otra
clase de nudos: los de las redes de pescar y otros objetos
artesanales de esas mismas culturas; y finalmente, lleg a
establecer una asombrosa conexin entre el diseo
hexagonal de la retcula tejida y el del cdigo gentico,
segn hoy lo conocemos. Este es el trasfondo que subyace
en sus recientes dibujos-poemas titulados Nudos (Miln,
1983-2002), forma envolvente y concntrica que se presenta
como un smbolo de la unidad o armona de todo: colores,
objetos, formas, palabras.
6. La poesa csmica
Volviendo al campo literario, el perodo que sigue a
Habitacin en Roma, es rico y novedoso no slo por sus
numerosas colecciones poticas, sino porque publica su
primera novela, El cuerpo de Giulia-no (Mxico, 1971), a la
que ms tarde seguira otra que tiene el mismo ttulo de un
poema de 1949: Primera muerte de Mara (Mxico, 1988) y de
un performance de ese mismo ao. De la produccin potica
del perodo bastara seleccionar dos conjuntos para apreciar
en qu nuevas direcciones se orientan sus bsquedas:
Mutatis mutandis (Roma, 1954) y Noche oscura del cuerpo
(Roma, 1955).
Puede decirse que en ambos, el poeta vuelve a ofrecernos
la minuciosa descripcin del cuerpo y de su hasto ante la
realidad que lo rodea, pero el tono no es ya del todo
exasperado. La situacin aparece ahora envuelta en una

http://www.letraslibres.com/revista/convivio/arte-palabra-y-gesto-de-eielson

7/11

10/30/2015

Arte, palabra y gesto de Eielson | Letras Libres

ms serena comprensin filosfica de que somos parte de

un orden universal en el cual nuestro efmero destino
cumple un preciso papel. Es decir, la condicin humana
siendo finita, desvalida, absurda es, exactamente por eso, el
punto de arranque hacia una dimensin trascendente; se
trata de una mera posibilidad, de un reto a nuestra
tenacidad espiritual, no una certidumbre. En el fondo,
nuestra vida guarda una profunda analoga con los ciclos de
creacin, destruccin y regeneracin del cosmos, que son
eternos.
Por eso, podra llamrsela poesa csmica, aunque en
un sentido muy distinto del de Ernesto Cardenal porque no
incluye el elemento religioso. Es difcil hallar en nuestra
poesa el desnudo rigor verbal y la intensidad visionaria que
puede alcanzar; el primer poema de Mutatis mutandis
sugiere que nuestra nada y nuestra totalidad se parecen:

existir una mquina pursima

copia perfecta de s misma
y tendr mil ojos verdes
y mil labios escarlata
no servir para nada
pero tendr tu nombre
oh eternidad

Lo vemos todava con ms nitidez en la otra coleccin

mencionada. Su ttulo es, por cierto, una inversin de Noche
oscura del alma, de San Juan de la Cruz, citada en el
epgrafe. Mientras el gran mstico tiene en plena noche una
exttica fusin con la divinidad que confunde y oblitera los
sentidos fsicos para poder comprender lo incomprensible
(me qued balbuciendo/ toda ciencia trascendiendo, nos
dice), Eielson reafirma lo corporal y percibe en su propia
pequeez una grandeza que la excede, sin dejar de ser
cotidiana y material: el cuerpo es ms misterioso y profundo
que la divinidad. En Cuerpo multiplicado se lee:

No tengo lmites
Mi piel es una puerta abierta
Y mi cerebro una casa vaca
La punta de mis dedos toca fcilmente
El firmamento y el piso de madera
No tengo pies ni cabeza
Mis brazos y mis piernas
Son los brazos y las piernas
De un animal que estornuda
Y que no tiene lmites

Quiz porque estuvo ms concentrado en su obra visual,

hay en su creacin potica un notorio parntesis de quince
aos entre 1965 y 1980, lo que es raro en una produccin
continua aunque algo secreta. La coleccin que cierra ese
parntesis se titula Ptyx, escrita en Pars, y es la obra ms
hermtica del autor. El texto tiene obvias relaciones con la
potica de Mallarm y puede leerse como una especie de
fantasioso y ertico poema escnico; ciertos pasajes
parecen indicaciones para el montaje de la instalacin La
ltima cena, parte de su homenaje a Leonardo. Es un largo
texto dividido en 50 breves secuencias o escenas que
configuran una extraa ceremonia, cuya atmsfera es una

http://www.letraslibres.com/revista/convivio/arte-palabra-y-gesto-de-eielson

8/11

10/30/2015

Arte, palabra y gesto de Eielson | Letras Libres

mezcla de elevada alegora (subrayada por el uso constante

de maysculas en palabras corrientes) con referencias
prosaicas o escatolgicas: Nunca orinbamos en el W. C./
Sino contra las paredes del Corredor Fro y Oscuro (XXXV).

7. Tocar el firmamento
El texto documenta que la tendencia siempre presente
en Eielson a la fusin de campos estticos, como parte
esencial de su indagacin, se intensifica notablemente en
las dcadas ms recientes. Por un lado, su obra plstica, que
pasa por otras varias fases como lo demuestran sus series
de autorretratos grotescos y sus telas cubiertas de
manchones de vvidos colores, que pueden considerarse
abstracciones de quipus o nudos, se llena de referencias a
sus motivos poticos, produciendo un efecto de
interrelacin y unidad en medio de la dispersin: son
fragmentos movindose en direccin a una totalidad. Por
ejemplo, una pintura de la serie de Manchones se titula
Manos que tocan el firmamento (1988), igual que un verso
del arriba citado Cuerpo multiplicado; y el muy temprano
motivo de la botella de leche que, como bien seala Rebaza
Soraluz en su prlogo tiene una raz rilkeana, reaparece,
con ese ttulo, en una tela realista de 1984. Ms sustantiva
es la convergencia entre su poesa csmica y la obra visual
que la acompaa cronolgicamente, gracias a reiteradas
alusiones a lo estelar, a las analogas entre los mitos
primitivos y la alta tecnologa, entre el saber del chamn y de
la ciencia. Pintar es un intento de buscar esas conexiones;
una obra de 1988 se titula Esta tela es un fragmento del
universo y otra de 1990 Objeto csmico. Varios cuadros del
perodo retoman el tema El paisaje infinito de la costa del
Per que proviene de por lo menos tres dcadas atrs. Pero,
sin duda, el smbolo clave y ms constante de su reciente
obra visual es La escala infinita, que expresa a la vez la
indeclinable aspiracin humana y la dificultad de alcanzarla.
Si, por otro lado, atendemos a su produccin potica,
podremos apreciar otras formas de convergencia. El libro Sin
ttulo (Miln, 1994-1998) no slo utiliza esa designacin
genrica de los artistas visuales, sino que los poemas
mismos (hagan o no referencia al mundo de la plstica)
estn sutilmente configurados sobre la pgina para sugerir
formas de objetos simples: nforas, vasos, lmparas. As
como los poemas afectan los perfiles de objetos, los objetos
mismos pueden ser poemas no verbales, poesa no escrita.
Su Poema escultrico ix, de 1970, consiste en la
conjuncin con ecos de Duchamp de objetos recurrentes
en su obra escrita: una botella sobre una silla. Por todas
partes hay un juego de citas internas, autorreferencias y
variantes sistemticas.
Sin embargo, el ejemplo ms paradigmtico de su
integracin esttica es Canto visible, que empez a escribir
hacia 1960 pero que hasta ahora slo era conocido por su
edicin italiana de 2002. El libro es un campo experimental
que se abre en mltiples direcciones: juegos numerolgicos,
cromticos, geomtricos, conceptuales, espaciales, etc. En
verdad, ms que mirar hay que leer en este volumen poticovisual. Sin embargo, entre los 4 poemas virtuales que
aparecen al final, hay uno realmente notable: se titula
Poema escrito
al revs y es una nueva muestra del inagotable virtuosismo
de Eielson; si se lee el texto de modo normal, tiene una
estructura fracturada con un sentido extrao, y otro, ms

http://www.letraslibres.com/revista/convivio/arte-palabra-y-gesto-de-eielson

9/11

10/30/2015

Arte, palabra y gesto de Eielson | Letras Libres

fluido y transparente, cuando se lee de abajo hacia arriba.

No s de otro poema que ofrezca lecturas alternativas.

8. Lo ancestral y lo nuevo
Tal vez algunas de las anteriores citas o referencias
puedan dar, involuntariamente, la impresin de que Eielson
es un creador decadente, encerrado en s mismo y en sus
obsesiones privadas. Nada ms alejado de la verdad: es, por
cierto, un artista altamente refinado e hiperconsciente de los
riesgos de cada paso que da en el ejercicio de su libertad
creadora y en defensa de ciertos principios estticos
fundamentales. Pero no es autocomplaciente ni un espritu
confortable; sabe que lo que busca la perfeccin es difcil
de alcanzar, y ese es el centro de su moral. Es elegante y a la
vez austero, inventivo y riguroso, profundo y grcil.
La razn de eso puede ser su actitud permanentemente
juvenil, insatisfecha, permeable y curiosa, siempre atento
como Cortzar a todo lo que pasa a su alrededor, desde la
astronutica hasta la cultura popular, como lo prueban,
respectivamente, su carta de 1968 a la nasa, en la que
propona que los astronautas de la misin Apolo instalasen
en la Luna su obra Lunar Tension, y sus homenajes a la
muerte de Marilyn Monroe y al corredor de autos Airton
Senna.
Si se piensa bien, lo que persigue es un ideal viejo como el
hombre: la unidad del arte y la vida. En No es necesario
escribir bien declara con irona: Para escribir un poema/ Se
necesita amar/ Y amar solamente. Eielson es un hombre
con los pies bien plantados en la tierra aunque sus sueos
carecen de lmites. Su obra incorpora los materiales ms
deleznables y les da una inesperada dignidad, lo que ilustra
su conviccin de que somos seres terrestres pero tambin
celestes: el secreto puede estar sepultado en las ciudadescementerios del remoto pasado peruano, pero tambin en
las rbitas de los cuerpos csmicos. Por eso, es posible que
la hilera de palabras que escribimos en el papel o la lnea que
trazamos en una tela o en el aire no acaben nunca. En
Nazca, que reflexiona sobre las famosas lneas trazadas en
los arenales de esa cultura preincaica, nos habla de un
monarca que
Tras de observar el cielo noche y da
Y recorrer todas las lneas
De la pampa terrestre
Entendi finalmente
Que l tambin era una lnea
Ms del encaje divino
Y que era slo un monarca
De nada
La imaginacin de Eielson est afincada igualmente en
nuestro tiempo y en las eras ms remotas, lo que es una
forma de decir que su verdadero tiempo es el de la utopa,
donde no hay ni principio ni fin. Toda su obra expresa la
fascinacin de lo nuevo y la presencia inmediata de lo
ancestral, virtud en la que hoy pocos lo superan.~

Filadelfia, junio-julio 2005

Imprimir (/print/59117)

Enviar (/printmail/59117)

ShareThis (javascript:void(0))

http://www.letraslibres.com/revista/convivio/arte-palabra-y-gesto-de-eielson

10/11

10/30/2015

Arte, palabra y gesto de Eielson | Letras Libres

14

1
Tw ittear

Me gusta

Ir arriba (/revista/convivio/arte-palabra-y-gesto-de-eielson#)

COMENTARIOS (0)

Comentar (#comment-form)

COMENTAR
Si ya eres usuario registrado iniciar sesin aqu (/ingresar) o crea tu cuenta
ahora (/user/register)

Nombre: *

Correo electrnico: *

Annimo
Comentario: *

(javascript:;)
(javascript:;)
(javascript:;)
(javascript:;)
(javascript:;)
(javascript:;)
(javascript:;)
(javascript:;)
(javascript:;)
(javascript:;)
(javascript:;)
(javascript:;)
(javascript:;)
(javascript:;)
(javascript:;)
(#)

Trminos y condiciones
(http://www.letraslibres.com/popup/condiciones.php)

de

participacin

Enviar comentario

http://www.letraslibres.com/revista/convivio/arte-palabra-y-gesto-de-eielson

11/11